Po čemu se kijevski ciklus epova razlikuje od novgorodskog? Istorijski stadijumi razvoja epike

Epovi novgorodskog ciklusa razvijaju teme društvenih i porodicni zivot. Vojna tema kijevskih epova imala je sveruski značaj. Novgorod, koji gotovo ništa nije znao o tatarskom jarmu, nije razvijao epove s vojnim temama. Iz novgorodskih epova, kako je rečeno, posebno veliki značaj imati epovi “Sadko” i “Vasily Buslaev" Novgorodski ep, prema poštenoj pretpostavci V. F. Millera, uključuje i ep o Volgi i Mikuli, u kojem se, pored geografskih i svakodnevnih detalja karakterističnih za sjevernu Rusiju (vidi opis polja Mikula, spominje pitanje soli, ime Orehovets-Shlisselburg itd.), postoji suprotna suprotnost između kneza-borca ​​i seljaka, što se lako može objasniti u Novgorodskoj Rusiji, u kojoj je knez bio pozvana osoba izvana koja je nemaju pravo na zemlju

Prikaz u epu o Sadku trgovačkih gozbi i hvalisanja dućanima sa robom sadrži akutne društvene i svakodnevne karakteristike. Ep razvija temu čudesnog izbavljenja od siromaštva. Sam po sebi, takav motiv mogao je nastati samo u okruženju u kojem su neuhranjenost i nedovoljno pijenje uobičajeni. Na početku epa, pripovjedači prikazuju Sadka kao prosjaka guslara, tvorca divnih pjesama. Moć njegove umjetnosti je ogromna, može izazvati odgovor u samoj prirodi. Ali ova umjetnost se pokazala nepotrebnom novgorodskim trgovcima, a Sadko nije imao od čega živjeti, čime bi se hranio. Sadko ostavlja trgovce na obali jezera Ilmen i osvaja vodenu stihiju sviranjem na harfi i pjevanjem. Sam kralj mora izdiže se iz dubine vode i daruje guslarima neviđene darove - "zlatno perje ribe". Siromašni guslar, predstavnik narodne umjetnosti, pobjeđuje ugledne trgovce.

Ep o Sadku je izgrađen na prikazu sukoba siromašnog guslara i novgorodskih trgovaca (trgovci ne pozivaju Sadka na gozbu; Sadko oduševljava morskog kralja svirajući gusle, prima nagradu od njega i na njegov poticaj , svađa se sa trgovcima; Sadko pobeđuje u raspravi, postaje bogat, ponosi se svojim bogatstvom, ponovo se svađa sa trgovcima). Sukob je za Sadka uspješno riješen sve dok se bori sa pojedinačnim trgovcima. Čim Sadko izgubi svest o svojoj povezanosti sa kolektivom i dođe da se suprotstavi celom Velikom Novgorodu, on gubi. Poraz onoga ko se suprotstavlja kolektivnom narodu je neizbežan - to je ideja koju afirmiše ep i određuje razvoj radnje. Drugi dio govori kako Sadko, poražen od Novgoroda, napuštajući svoj rodni grad, luta morima. Ep spaja ideju o čudesnom prevladavanju društvene nepravde (bogati trgovci - siromašni guslari) sa veličanjem Novgoroda.

Ep o Sadku ima niz epizoda sličnih epizodama epova drugih naroda. To je omogućilo da se približi „Kalevali“ (slika divnog muzičara Vainemainena neki su istraživači tumačili kao paralelnu, pa čak i identičnu Sadku; morski kralj epa tumačen je kao prerada boga vode Ahtoa od karelsko-finski ep). Epizoda Sadkovog silaska u more viđena je kao varijacija na temu bacanja grešnika u more, koju su razvili Biblija (priča o Joni u kitovom trbuhu) i srednjovekovna književnost (up. priču o Sadku). u starom francuskom romanu “Tristan de Leonois”)

Duboko je pogrešno pripisivanje epa o Sadku stranim izvorima i njegovo tumačenje kao prerade folklora i književnosti drugih naroda. Ali same paralele sa epom o Sadku treba uzeti u obzir kao materijal za proučavanje ruskog epa, pomažući da se otkriju njegove osobine i šta epici imaju zajedničko sa herojskim srednjovekovnim epom drugih naroda.

Jednako izuzetan primjer novgorodskog epa su dva epa o Vasiliju Buslajevu - o njegovoj mladosti („Vasilije Buslajev i Novgorodci“) i o tome kako je otišao na molitvu („Smrt Vasilija Buslajeva“). Ovi epovi, koji odražavaju život i društvene odnose srednjovekovnog Novgoroda (sadrže izuzetne svakodnevne crtice koje se korespondiraju u hronikama - vidi Novgorodsku hroniku i Sofiju Vremennik), posebno su važni po tome što su odražavali rane naznake kritike i elemente racionalizma u Rus'.

Epovi o Vasiliju Buslavevu odražavaju kritički odnos prema dogmama koje je odobravala crkva i čitav sistem feudalne države. Samu sliku Vaske Buslaeva karakteriše odsustvo praznoverja, tako tipično za srednji vek, i želja da se naruši ustaljeni poredak stvari. Za Buslaeva kažu da "ne vjeruje ni u snove, ni u čoh, ni u ptičje ivice". Nepoštovanje prema svemu što je bilo poštovano kao osvijetljeno religijom očituje se u mnogim Vaskinim postupcima. Dakle, u žaru bitke na mostu preko Volhova, Vaska ne oklijeva da digne ruku na svog “ kum"; Treba imati na umu da se kum pojavljuje pred Vaskom u duhovnim odeždama, pa Vaska ne zaustavlja monaška odežda. Kod Groba Gospodnjeg Vaska krši pravila ponašanja ulazeći gol u reku Jordan. Vaska je radio i druge stvari zabranjene za hrišćanina.

Ove karakterne osobine Buslavljeve slike su u potpunosti objašnjene ideološki život ruski srednji vek. Što se ideološko ugnjetavanje Ruske crkve više pojačavalo, to je svijest ljudi postajala racionalnija. U uslovima dominacije religioznog pogleda na svet, često je dobijao oblik „heretičkih“ pokreta. Takve su bile poznate jeresi Strigolnika i judaizatora u Rusiji. Potonji je, na primjer, negirao božanstvo Isusa Krista, čudotvornost ikona i još mnogo toga što je kanonska pravoslavna crkva branila kao glavne elemente kršćanske doktrine.

Epi o Vasiliju Buslavevu, naravno, ne mogu se direktno povezati sa ovim „jeretičkim“ trendovima u ruskoj društvenoj misli. Ali epske pesme o njemu se nesumnjivo ogledala situacija koja je dala povoda različito izraženom racionalizmu. Protest Vasilija Buslajeva protiv utvrđenih zabrana, njegovo kršenje temelja i pravila života, nevjerovanje u vjerovanja i znakove odražavalo je progresivne pojave. javni život srednjovjekovne Rusije. A. M. Gorki je s pravom naglasio da je slika Buslajeva specifično ruska generalizacija društvenih pojava i istakao da ona odražava neke aspekte nacionalnog ruskog karaktera.

Treba napomenuti da narodna umjetnost bilježi nesvjesnost Buslaevovog protesta. Sam protest u potpunosti zarobljava junaka epa, prisiljavajući ga da prekrši sva društvena pravila, a također počini nerazumne radnje - u potpunosti zbog bezobzirne smjelosti. To dovodi do neke nedosljednosti u slici, koja se ogleda u činjenici da je Vaska, percipirana kao jasno pozitivni heroj, čije djelovanje izražava protest protiv srednjovjekovne stagnacije, protiv ustaljenih običaja, čini niz radnji koje su suštinski nepotrebne, ne daju ništa, a ponekad i kontradiktorne osnovna pravila ponašanje (vidi, na primjer, epizodu sa mrtvom glavom). Vasilij Buslaev ne zna da se u bilo čemu obuzda; on sam postaje žrtva kršenja zabrana i na kraju umire.

Epovi o Vasiliju Buslaevu, koji govore o životu heroja u Velikom Novgorodu, daju divne skice života srednjovjekovnog grada (običaj bratstva, borbe šakama itd.). Baktura epa je vrlo tačna i u potpunosti je potvrđena hronikama (up. u Novgorodskim letopisima). Kombinacija istinito prikazanih ideoloških fenomena srednjovekovne Rusije sa tačnim i živopisnim skicama društvenog i porodičnog života izdvaja ep o Vasiliju Buslajevu kao jednu od najumjetničkijih originalnih epskih pjesama ruskog naroda.

Ep o Babilonu i bufonima je u dodiru s novgorodskim epovima (a možda je nastao u Novgorodskoj zemlji). Osnova za ovu pretpostavku je da se na području Novgorodske Pjatine do 20. veka živo očuvala pesma i epska tradicija, kao i ep „Vavila i lutalice“, zabeležen na reci. Pinega, predstavlja svijetli primjer ovu tradiciju. Novgorod u XV-XVII vijeku. Zajedno sa Moskvom, bio je centar lažne umjetnosti. Naravno, progon buffonova, progon buffonov umjetnosti, koji je bio posebno jak u 17. stoljeću, dogodio se i u Novgorodskoj oblasti. Bubuni u poveljama Moskovske Rusije su proglašeni za sluge đavola, a njihova umetnost je demonska.Ep o Vavilonu i bufonima kao da odgovara vladi i sveštenstvu i umetnost lutalica naziva svetom. Ovaj ep je izvinjenje za lažnu umjetnost.

U epu, Car Pas sa sinom, kćerkom i zetom suprotstavljeni su bufama koji sa sobom vode seljaka Vavilu. Ne postoji dovoljan razlog da se vidi neka konkretna osoba pod imenom Car Dog (na primjer, car Aleksej Mihajlovič, koji je posebno oštro proganjao bufane). Najvjerovatnije, ovu sliku treba shvatiti kao generalizirajuću epsku sliku, suprotstavljenu bufama, s kojima, na njihov poziv, napuštajući svakodnevni posao u polju, odlazi seljak Vavila. Snagom svoje umjetnosti - pjesme i igre - Vavila i luđaci izazivaju vatru koja spaljuje "kraljevstvo jedenja" King Doga. Buffoni su Vavilu ubacili u kraljevstvo. Vrijedi pažnje i to da su u epu šašavci koji idu protiv Cara Pasa nazvani po svecima Kuzmi i Demjanu - neplaćenicima (tj. siromašnima), pokroviteljima zanatlija (uglavnom kovača). Ep o njima kaže: "Nisu oni obični ljudi, sveci!"

Ep, suprotstavljajući seljačkom Babilonu i kralju, potvrđuje pobjedu smerda nad vladarom-Psom i zakonitost uništenja njegovog kraljevstva.

(starinas) - herojske i rodoljubive pesme i priče koje govore o podvizima heroja i odražavaju život Drevne Rusije u 9.-13. veku; vrsta usmene narodne umetnosti koju karakteriše pesnički-epski način odraza stvarnosti. Glavna radnja epa je neki herojski događaj ili izuzetna epizoda ruske istorije.

Epi su izražavali visoke društvene, moralne i etičke ideale naroda. Bogatir i junaštvo imali su moć privlačnosti životni primjer. Ep nije bio samo istorijskog pamćenja ljudi, ali i njihovo dostojanstvo, inteligencija, moralni kodeks. Uvijek govori o borbi između dva principa: dobra i zla i pobjedi dobra. Među epovima izdvaja se grupa najstarijih. To su takozvani epovi o „starijim“ junacima, povezani s mitologijom. Junaci ovih djela su personifikacija nepoznatih sila prirode povezanih s mitologijom. Takvi su Svyatogor i Volkhv Vseslavevič, Dunav i Mihail Potik. U drugom periodu njihove istorije, antičke heroje zamenili su heroji modernog vremena - Ilja Muromets, Dobrinja Nikitič i Aljoša Popović.

Glavna klasifikacija epova: epovi kijevskog i novgorodskog ciklusa.

Kijevski ciklus epova. Karakteristike slika heroja Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich. Novgorodski ciklus epski Tri priče o Sadku: Sadko se bogati, Sadko se takmiči s Novgorodom, Sadko s morskim kraljem.

Epi kijevskog ciklusa uglavnom su odražavali aktivnosti kneževske klase Kijevske Rusije u ratu i miru. Glavne radnje epova su sljedeće: 1) vojni podvizi heroja: a) u pohodima protiv neprijatelja, za čišćenje puteva, za danak, za oslobađanje ruskih zarobljenika, b) u borbi protiv prljavih, koji opsjedaju Kijev, sa silovateljima ukopanim u Kijevu i c) na ispostavi Bogatyrskaya; 2) svadbanje nevesta za Vladimira i junake, a svadba se često završava nasiljem nad domovinom nevesta i odvođenjem ovih u Kijev, uz njihov pristanak ili protiv njihove volje; 3) drskost junaka na Vladimirovom dvoru, manifestovana u razne vrste takmičenja.

Epovi novgorodskog ciklusa su svakodnevni (zgodovi iz života stanovnika velikog trgovačkog grada - Velikog Novgoroda. Razlozi su jasni: grad i veche republika formirana oko njega oduvijek su zauzimali posebno mjesto u životu, a dakle u kulturi Rusije). Junaci ovih epova bili su trgovci, knezovi, seljaci, guslari (Sadko, Volga, Mikula, Vasilij Buslaev, Blud Hotenovič). Ovgorodski heroji, za razliku od heroja herojskog ciklusa, ne obavezuju se podvizima oružja. To se objašnjava činjenicom da je Novgorod izbjegao invaziju Horde; Batuove horde nisu stigle do grada. No, Novgorodci su se mogli ne samo pobuniti (V. Buslaev) i svirati na gusle (Sadko), već i boriti se i izvojevati sjajne pobjede nad osvajačima sa Zapada. Novgorodski ciklus epova, koji se pojavio u takvim okolnostima, omogućava nam da gledamo ne na fantastične podvige heroja, kao u epovima Kijevskog ciklusa, već na običan život drevni grad. Čak i stil prezentacije i radnja ovih pjesama više podsjećaju na svijetle i uzbudljive „tračeve“ koje bučnim gradom šire bučnici i pripovjedači. Zato se novgorodski epovi izdvajaju među svojom „braćom“, a svrstavaju se u evropske kratke priče o gradskom životu.

Sadržaj članka

EPICAL- narodna epska pjesma, žanr karakterističan za rusku tradiciju. Osnova radnje epa je neki herojski događaj, ili izuzetna epizoda ruske istorije (otuda i popularni naziv epa - "starac", "starica", što implicira da se radnja o kojoj je reč odigrala u prošlosti ). Termin „ep“ uveden je u naučnu upotrebu 40-ih godina 19. veka. folklorista I.P. Saharov (1807–1863).

Sredstva likovnog izražavanja.

Tokom mnogih vekova, razvijao neobične tehnike, karakterističan za poetiku epike, kao i način njihovog izvođenja. U antičko doba se vjeruje da su pripovjedači svirali sami sa sobom na harfi, a kasnije su se epovi izvodili u recitativu. Epske pjesme karakterizira poseban čistotonski epski stih (koji se zasniva na samjerljivosti redaka brojem naglasaka, čime se postiže ritmička jednoličnost). Iako su pripovjedači koristili samo nekoliko melodija prilikom izvođenja epskih pjesama, pjevanje su obogatili raznim intonacijama, a promijenili su i tembar svojih glasova.

Naglašeno svečani stil prikaza epa, koji govori o herojskim, a često i tragičnim događajima, odredio je potrebu usporavanja radnje (retardacije). Da biste to učinili, koristi se tehnika koja se zove ponavljanje, a ne ponavljaju se samo pojedinačne riječi: ... ovu pletenicu, pletenicu, …iz daleka, daleko, divno divno(tautološka ponavljanja), ali i intenziviranje sinonima: boriti se, tribute dužnosti, (ponavljanja su sinonimi), često je kraj jednog reda početak drugog: I dođoše u Svetu Rusiju, / U Svetu Rusiju i u grad Kijev..., nije neuobičajeno da se čitave epizode ponavljaju tri puta, sa pojačanim efektom, a neki opisi su izuzetno detaljni. Za ep je karakteristično i prisustvo „općih mjesta“, pri opisivanju sličnih situacija koriste se određeni formulacijski izrazi: tako je (i na krajnje detaljan način) prikazano osedlanje konja: Ej, Dobrinja izlazi u široko dvorište, / Osedla uzdu dobrog konja, / Uzda od pletenice, / Oblači dukserice na dukserice, / Stavlja filc na filc, / Na vrh stavlja čerkasko sedlo . / I nategao je opasace čvrsto, / I obruči od prekomorske svile, / I prekomorske svile Šolpanskog, / Kopče od slavnog bakra iz Kazana, / Igle od sibirskog damasta, / Ne lijepi bas, braćo, bravo. , / A za utvrđenje je bilo junački. „Opština“ obuhvataju i opis gozbe (uglavnom kod kneza Vladimira), banketa i junačkog jahanja na konju hrta. Narodni pripovjedač je mogao kombinirati takve postojane formule po vlastitom nahođenju.

Jezik epike karakteriziraju hiperbole, pomoću kojih pripovjedač ističe osobine karaktera ili izgled likova koji su vrijedni posebnog pomena. Još jedno sredstvo koje određuje stav slušaoca prema epu je epitet (moćni, sveti ruski, slavni heroj i prljavi, zli neprijatelj), a često se nalaze i stabilni epiteti (nasilna glava, vruća krv, živahne noge, goruće suze). Sličnu ulogu imaju i sufiksi: sve što je vezano za heroje spominjano je u deminutivnim oblicima (šešir, glava, dumuška, Aljošenka, Vasenka Buslaevič, Dobrinjuška itd.), ali su negativni likovi nazvani Mračni, Ignatisch, Carishma Batuisch, Ugarishch prljav . Značajno mjesto zauzimaju asonanca (ponavljanje samoglasnika) i aliteracija (ponavljanje suglasničkih glasova), dodatni organizacioni elementi stiha.

Bylinas, po pravilu, imaju tri dijela: refren (obično nije direktno povezan sa sadržajem), čija je funkcija priprema za slušanje pjesme; početak (unutar njegovih granica radnja se odvija); kraj.

Treba napomenuti da su određene umjetničke tehnike korištene u epu određene njegovom temom (dakle, for herojskih epova karakteristična je antiteza).

Pogled pripovjedača nikada ne skreće u prošlost ili budućnost, već prati junaka od događaja do događaja, iako razmak između njih može varirati od nekoliko dana do nekoliko godina.

Zapleti epova.

Broj epskih priča, uprkos brojnim zabilježenim verzijama istog epa, vrlo je ograničen: ima ih oko 100. Postoje epovi zasnovani na sklapanju provoda ili borbi junaka za svoju ženu ( Sadko, Mikhailo Potyk, Ivan Godinovich, Dunav, Kozarin, Solovej Budimirovič a kasnije - Aljoša Popović i Elena Petrovična, Hoten Bludovich); borba protiv čudovišta ( Dobrinja i zmija, Aljoša i Tugarin, Ilya i Idolishche, Ilja i Slavuj razbojnik); borba protiv stranih osvajača, uključujući: odbijanje tatarskih napada ( Iljina svađa sa Vladimirom, Ilja i Kalin, ), ratovi sa Litvancima ( Ep o napadu Litvanaca).

Satirični epovi ili epske parodije izdvajaju se ( vojvoda Stepanovich, Takmičenje sa Churilom).

Glavni epski junaci.

Predstavnici ruske "mitološke škole" podijelili su epske junake na "starije" i "mlađe" junake. Po njihovom mišljenju, „starešine“ (Svyatogor, Dunav, Volkh, Potyka) su bile personifikacija elementarnih sila; epovi o njima jedinstveno su odražavali mitološke poglede koji su postojali u Drevnoj Rusiji. „Mlađi“ junaci (Ilja Muromets, Aljoša Popović, Dobrinja Nikitič) su obični smrtnici, heroji nove istorijske ere, pa su stoga u minimalnoj meri obdareni mitološkim osobinama. Uprkos činjenici da su naknadno iznesene ozbiljne zamjerke protiv takve klasifikacije, takva podjela se još uvijek nalazi u naučnoj literaturi.

Slike heroja su narodni standard hrabrosti, pravde, patriotizma i snage (nije uzalud jedan od prvih ruskih aviona, koji je u to vrijeme imao izuzetnu nosivost, njegovi tvorci nazvali "Ilya Muromets").

Svyatogor

odnosi se na najstarije i najpopularnije epske junake. Samo njegovo ime ukazuje na vezu sa prirodom. Visok je i moćan, zemlja ga teško podnosi. Ova slika je rođena u doba prije Kijeva, ali je kasnije doživjela promjene. Do nas su došle samo dvije priče koje su u početku bile povezane sa Svyatogorom (ostale su nastale kasnije i fragmentarne su prirode): priča o Svyatogorovom pronalasku bisaga, koji je, kako se navodi u nekim verzijama, pripadao drugom epskom junaku, Mikuli. Seljaninovich. Ispostavilo se da je torba toliko teška da je junak ne može podići, napreže se i, umirući, saznaje da se u ovoj torbi nalaze "sva zemaljska bremena". Druga priča govori o smrti Svyatogora, koji na putu susreće kovčeg sa natpisom: „Kome ​​je suđeno da leži u kovčegu, u njemu će ležati“ i odlučuje da okuša sreću. Čim Svyatogor legne, poklopac lijesa sam skoči i junak ga ne može pomjeriti. Prije smrti Svyatogor svoju snagu prenosi na Ilju Muromeca, pa heroj antike predaje štafetu novom junaku epa koji dolazi u prvi plan.

Ilya Muromets,

nesumnjivo najviše popularni heroj epovi, moćni heroj. Ep ga ne poznaje kao mladića, on je starac sa sedom bradom. Čudno je da se Ilja Muromets pojavio kasnije od svojih epskih mlađih drugova Dobrinje Nikitiča i Aljoše Popovića. Njegova domovina je grad Murom, selo Karačarovo.

Seljački sin, bolesni Ilja, "sjedio je na peći 30 godina i tri godine." Jednog dana, u kuću su došli lutalice, „šetajući kaliki“. Izliječili su Ilju, dajući mu herojsku snagu. Od sada je on heroj koji je predodređen da služi gradu Kijevu i knezu Vladimiru. Na putu za Kijev, Ilja pobjeđuje Slavuja razbojnika, stavlja ga u Toroki i vodi ga u kneževski dvor. Među ostalim Iljinim podvizima, vrijedi spomenuti njegovu pobjedu nad Idolom, koji je opsjedao Kijev i zabranio prosjačenje i sjećanje na Božje ime. Ovdje Ilija djeluje kao branilac vjere.

Njegov odnos sa knezom Vladimirom ne ide glatko. Seljački junak ne nailazi na dužno poštovanje na kneževom dvoru, tretira ga darovima i ne daje mu počasno mjesto na gozbi. Buntovni junak je sedam godina zatvoren u podrumu i osuđen na glad. Samo napad na grad od strane Tatara, predvođenih carem Kalinom, prisiljava kneza da zatraži pomoć od Ilje. On okuplja heroje i ulazi u bitku. Poraženi neprijatelj bježi, zavjetujući se da se nikada neće vratiti u Rusiju.

Nikitich

- popularni junak kijevskog epskog ciklusa. Ovaj borac heroj-zmija rođen je u Rjazanju. On je najučtiviji i najugovaniji od ruskih heroja; nije uzalud Dobrinja uvijek u ulozi ambasadora i pregovarača u teške situacije. Glavni epovi povezani s imenom Dobrynya: Dobrinja i zmija, Dobrinja i Vasilij Kazemirovič, Borba između Dobrinje i Dunava, Dobrinja i Marinka, Dobrinja i Aljoša.

Alesha Popovich

– porijeklom iz Rostova, sin je katedralnog sveštenika, najmlađeg od slavnog trojstva heroja. Hrabar je, lukav, neozbiljan, sklon zabavi i šalama. Naučnici koji pripadaju istorijskoj školi verovali su da ovaj epski heroj vodi poreklo od Aleksandra Popovića, koji je poginuo u bici na Kalki, međutim, D.S. Lihačov je pokazao da se u stvarnosti odvijao suprotan proces, ime izmišljeni lik ušao u hroniku. Najpoznatiji podvig Aljoše Popovića je njegova pobjeda nad Tugarinom Zmejevičem. Heroj Aljoša se ne ponaša uvijek dostojanstveno, često je arogantan i hvalisav. Među epovima o njemu - Aljoša Popović i Tugarin, Aljoša Popović i Petrovičeva sestra.

Sadko

je takođe jedan od antičkih heroja osim toga, on je možda i najviše poznati heroj epovi novgorodskog ciklusa. Drevni zaplet o Sadku, koji govori o tome kako se junak udvarao kćeri morskog kralja, kasnije je postao složeniji, a pojavili su se iznenađujuće realistični detalji o životu drevnog Novgoroda.

Ep o Sadku podijeljen je na tri relativno nezavisna dijela. U prvom, guslar Sadko, koji je zadivio morskog kralja vještinom sviranja, od njega dobija savjet kako da se obogati. Od ovog trenutka Sadko više nije siromašan muzičar, već trgovac, bogat gost. U sledećoj pesmi Sadko se kladi sa novgorodskim trgovcima da će moći da kupi svu novgorodsku robu. U nekim verzijama epa Sadko pobjeđuje, u nekima je, naprotiv, poražen, ali u svakom slučaju napušta grad zbog netolerantnog odnosa trgovaca prema njemu. Posljednja pjesma govori o Sadkovom putovanju preko mora, tokom kojeg ga morski kralj poziva k sebi kako bi oženio njegovu kćer i ostavio ga u podvodnom carstvu. Ali Sadko, nakon što je napustio prelijepe princeze, ženi se sirenom Chernavushka, koja personificira rijeku Novgorod, i ona ga dovodi na njegove rodne obale. Sadko se vraća svojoj „zemaljskoj ženi“, ostavljajući kćer morskog kralja. V.Ya.Propp ističe da je ep o Sadku jedini u ruskom epu gdje junak odlazi na onaj svijet ( podvodno kraljevstvo) i udaje se za onostrano stvorenje. Ova dva motiva ukazuju na starinu i radnje i junaka.

Vasilij Buslaev.

O ovom nesalomivom i nasilnom građaninu Velikog Novgoroda poznata su dva epa. U svojoj pobuni protiv svih i svačega on ne teži ni jednom drugom cilju osim želje da se pobuni i pokaže. Sin novgorodske udovice, imućni stanovnik grada, Vasilij je od malih nogu pokazivao neobuzdani temperament u borbama s vršnjacima. Pošto je odrastao, okupio je tim da se takmiči sa cijelim Velikim Novgorodom. Bitka se završava potpunom pobjedom Vasilija. Drugi ep posvećen je smrti Vasilija Buslajeva. Otputujući sa svojom četom u Jerusalim, Vasilij se ruga mrtvoj glavi na koju naiđe, uprkos zabrani, pliva gol u Jerihonu i zanemaruje zahtjev ispisan na kamenu koji je pronašao (ne možete skočiti preko kamena po dužini). Vasilij, zbog nesalomljivosti svoje prirode, počinje da skače i galopira preko njega, uhvati se nogom o kamen i razbije glavu. Ovaj lik, koji je oličavao neobuzdane strasti ruske prirode, bio je omiljeni junak M. Gorkog. Pisac je pažljivo skupljao materijale o njemu, gajeći ideju da piše o Vaski Buslaevu, ali je, saznavši da A.V. Amphiteatrov piše dramu o ovom junaku, sav prikupljeni materijal dao svom kolegi piscu. Ova predstava se smatra jednim od najboljih djela A.V.Amphiteatrova.

Istorijske faze u razvoju epike.

Istraživači se ne slažu oko toga kada su se epske pjesme pojavile u Rusiji. Neki pripisuju njihovu pojavu 9.–11. veku, drugi 11.–13. veku. Jedno je sigurno – postojavši tako dugo, prenosivši se od usta do usta, epovi nisu doprli do nas u svom izvornom obliku, pretrpjeli su mnoge promjene, kako politički sistem, tako i unutrašnja i vanjskopolitička situacija, i svjetonazor slušaoci i izvođači su se mijenjali. Gotovo je nemoguće reći u kojem je vijeku nastao ovaj ili onaj ep; neki odražavaju raniju, neki kasniju fazu u razvoju ruskog epa, a u drugim epovima istraživači izdvajaju vrlo drevne subjekte ispod kasnijih slojeva.

V. Ya. Propp je vjerovao da su najstarije zaplete povezane s provodadžijom junaka i borbom zmija. Takve epove karakteriziraju elementi koji su također značajni za bajku, posebno: utrostručenje komponenti radnje (Ilja, na raskršću, nailazi na kamen s natpisom koji nagovještava jednu ili drugu sudbinu, i uzastopno bira svaki od tri puta ), zabrana i kršenje zabrane (Dobrynya je zabranjeno plivati ​​u rijeci Puchai), kao i prisustvo drevnih mitoloških elemenata (Volkh, rođen od oca zmije, ima dar reinkarnacije u životinjama, Tugarin Zmeevich u različite opcije ep se pojavljuje ili kao zmija, ili kao zmija obdarena antropomorfnim osobinama, ili kao stvorenje bilo ljudske ili zmijolike prirode; Isto tako, Slavuj razbojnik ispada ili ptica ili čovjek, ili čak kombinuje obje osobine).

Najveći broj epova koji su do nas došli datira iz perioda od 11. do 13.–14. Stvoreni su u južnim ruskim regijama - Kijev, Černigov, Galicija-Volin, Rostov-Suzdal. Najrelevantnija u ovom periodu bila je tema borbe ruskog naroda s nomadima koji su izvršili napad na Kijevsku Rusiju, a kasnije i sa osvajačima Horde. Epi se počinju grupirati oko zapleta odbrane i oslobođenja otadžbine, jarkih boja patriotskih osjećaja. Narodno sjećanje sačuvalo je samo jedno ime za nomadskog neprijatelja - Tatar, ali istraživači među imenima epskih junaka nalaze imena ne samo tatarskih, već i polovskih vojskovođa. U epici je primetna želja za podizanjem narodnog duha, iskazivanjem ljubavi prema domovina i žestoka mržnja prema stranim osvajačima, hvale se podvizi moćnih i nepobjedivih narodni heroji-heroji. U to vrijeme postale su popularne slike Ilje Murometsa, Dunavskog provodadžija, Aljoše Popovića, Dobrinje Nikitiča, Vasilija Kazemiroviča, Mihaila Daniloviča i mnogih drugih heroja.

Sa formiranjem moskovske države, počevši od 16. stoljeća, herojski epovi postepeno nestaju u pozadini, buffonovi postaju sve relevantniji ( Vavila i glupani, Ptice) i satirične epike sa svojim akutnim društvenim sukobima. Oni opisuju podvige heroja u miran život, glavni likovi se suočavaju s prinčevima i bojarima, a njihov zadatak se svodi na zaštitu vlastitu porodicu i časti (Suhman, Danilo Lovčanin), dok epovi bufana ismevaju vladajuće slojeve društva. Istovremeno nastaje i novi žanr - istorijske pesme, koje govore o konkretnim istorijskim događajima koji su se zbili od 13. do 19. veka, nema fikcije i preterivanja karakterističnih za epove, a u bitkama više ljudi ili čitava vojska mogu se ponašati kao heroji odjednom.

U 17. veku epovi postepeno počinju da potiskuju prevedeno romansa, prilagođene ruskoj publici, a u međuvremenu ostaju popularna narodna zabava. U isto vrijeme pojavljuju se i prva pisana prepričavanja epskih tekstova.

Istorijska stvarnost i fikcija u epici.

Odnos između stvarnosti i fikcije u epovima nipošto nije jednostavan; uz očigledne fantazije, tu je i odraz života Drevne Rusije. Iza mnogih epskih epizoda naziru se stvarni društveni i svakodnevni odnosi, brojni vojni i društveni sukobi koji se odigrao u antičko doba. Zanimljivo je i to da se u epovima pojedini detalji iz svakodnevnog života prenose sa zadivljujućom tačnošću, a često se sa neverovatnom tačnošću opisuje područje u kojem se radnja odvija. Nije bez interesa da su čak i imena nekih epskih likova zabilježena u hronikama, gdje se o njima priča kao o stvarnim ličnostima.

Ipak, narodni pripovjedači koji su opjevali podvige kneževski odred, za razliku od kroničara, nije doslovno pratio hronološki tok događaja, naprotiv, narodno sjećanje brižljivo je čuvalo samo najupečatljivije i najupečatljivije povijesne epizode, bez obzira na njihovu lokaciju na vremenskoj liniji. Bliska povezanost sa okolnom stvarnošću odredila je razvoj i promjenu sistema i zapleta epike, u skladu sa tokom istorije ruske države. Štaviše, sam žanr je postojao do sredine 20. veka, naravno, prolazeći kroz razne promene.

Ciklizacija epike.

Iako zbog posebnog istorijskih uslova U Rusiji se koherentan ep nikada nije uobličio; raštrkane epske pesme formiraju se u cikluse ili oko junaka, ili prema zajednici u kojoj su živeli. Ne postoji klasifikacija epike koju bi svi istraživači jednoglasno prihvatili, međutim, uobičajeno je izdvojiti epove kijevskog, odnosno „Vladimirovskog“, novgorodskog i moskovskog ciklusa. Pored njih, postoje epovi koji se ne uklapaju ni u jedan ciklus.

Kijev ili ciklus „Vladimirov”.

U ovim epovima junaci se okupljaju oko dvora kneza Vladimira. Sam princ ne čini podvige, međutim, Kijev je centar koji privlači heroje pozvane da zaštite svoju domovinu i vjeru od neprijatelja. V. Ya. Propp smatra da pjesme kijevskog ciklusa nisu lokalna pojava, karakteristična samo za Kijevsku oblast, naprotiv, epovi ovog ciklusa nastajali su u cijelom Kievan Rus. S vremenom se slika Vladimira promijenila, knez je dobio crte koje su u početku bile neuobičajene za legendarnog vladara; u mnogim epovima on je kukavički, zao i često namjerno ponižava heroje ( Aljoša Popović i Tugarin, Ilya i Idolishche, Iljina svađa sa Vladimirom).

Novgorodski ciklus.

Epi se oštro razlikuju od epova ciklusa „Vladimirov“, što nije iznenađujuće, jer Novgorod nikada nije znao Tatarska invazija, ali je bio najveći tržni centar drevne Rusije. Junaci novgorodskih epova (Sadko, Vasilij Buslaev) takođe su veoma različiti od drugih.

Moskovski ciklus.

Ovi epovi odražavali su život viših slojeva moskovskog društva. Epovi o Khotenu Bludoviču, Dukeu i Churilu sadrže mnoge detalje karakteristične za doba uspona moskovske države: opisana je odjeća, moral i ponašanje građana.

Nažalost, ruski herojski ep nije se u potpunosti razvio, po tome se razlikuje od epova drugih naroda. Pjesnik N.A. Zabolotski na kraju svog života pokušao je napraviti neviđeni pokušaj - stvoriti jedinstveni poetski ep na temelju različitih epova i epskih ciklusa. Smrt ga je sprečila da sprovede ovaj hrabar plan.

Sakupljanje i objavljivanje ruskih epova.

Prvi zapis ruskih epskih pesama nastao je početkom 17. veka. Englez Richard James. Međutim, prvi značajniji rad na prikupljanju epova, koji je imao ogroman naučni značaj, uradio je kozak Kirša Danilov oko 40–60. godine 18. veka. Zbirka koju je prikupio sastojala se od 70 pjesama. Prvi put su nepotpuni zapisi objavljeni tek 1804. godine u Moskvi, pod naslovom Drevne ruske pesme i dugo vremena bile su jedina zbirka ruskih epskih pesama.

Sljedeći korak u proučavanju ruskih epskih pjesama napravio je P. N. Rybnikov (1831–1885). Otkrio je da se u pokrajini Olonec još uvijek izvode epovi, iako do tada folk žanr smatran mrtvim. Zahvaljujući otkriću P. N. Rybnikova, pružila se prilika ne samo za dublje proučavanje epic epic, ali i da se upoznaju sa načinom njenog izvođenja i samim izvođačima. Završni set epova objavljen je 1861–1867 pod naslovom Pjesme prikupio P.N. Rybnikov. Četiri toma su sadržavala 165 epova (za poređenje, spomenimo to u Zbirka Kirše Danilova bilo ih je samo 24).

Uslijedile su zbirke A.F. Hilferdinga (1831–1872), P.V. Kireevskog (1808–1856), N.E. Ončukova (1872–1942) i drugih, za koje je materijal prikupljen uglavnom u Sibiru, u regiji Srednje i Donje Volge, na Donu, Tereku i Uralu (u središnjim i južnim regijama epski ep je sačuvan u vrlo malim količinama). Posljednji zapisi epova nastali su u 20.–30. vijeku. Sovjetske ekspedicije koje putuju po severnoj Rusiji, a od 50-ih godina 20. veka. Epski ep praktično prestaje da postoji u živom izvođenju, opstaje samo u knjigama.

K.F. Kalaidovich (1792–1832) je prvi put pokušao da shvati ruski ep kao integralni umetnički fenomen i da razume njegov odnos sa tokom ruske istorije u predgovoru drugom izdanju zbirke koju je preuzeo. (1818).

Prema predstavnicima „mitološke škole“, kojoj su pripadali F.I. Buslaev (1818–1897), A.N. Afanasjev (1826–1871), O.F. Miller (1833–1889), epske pjesme nisu bile ništa drugo nego izvedene iz drevnijih mitova. Na osnovu ovih pjesama, predstavnici škole pokušali su rekonstruirati mitove primitivnih naroda.

Naučnici „komparatisti“, uključujući G. N. Potanina (1835–1920) i A. N. Veselovskog (1838–1906), smatrali su ep ahistorijskim fenomenom. Tvrdili su da radnja, nakon svog nastanka, počinje da luta, mijenja se i obogaćuje.

Predstavnik „istorijske škole“ V. F. Miler (1848–1913) proučavao je interakciju između epa i istorije. Prema njegovim rečima, ep je beležio istorijske događaje, pa je ep svojevrsna usmena hronika.

V. Ya Propp (1895–1970) zauzima posebno mjesto u ruskom i sovjetskom folkloru. U njihovom inovativni radovi kombinirao je historijski pristup sa strukturalnim pristupom (zapadni strukturalisti, posebno C. Levi-Strauss (r. 1909), nazivaju ga osnivačem svojih naučna metoda, na šta je V. Ya. Propp oštro prigovorio).

Epske priče i junaci u umjetnosti i književnosti.

Od objavljivanja zbirke Kirše Danilova, epske priče i junaci čvrsto su ušli u svijet moderne ruske kulture. Tragovi poznanstva sa ruskim epovima lako se vide u pesmi A.S. Puškina Ruslan i Ljudmila i u poetskim baladama A.K. Tolstoja.

Slike ruskih epova se takođe odražavaju u muzici na mnogo načina. Kompozitor A.P. Borodin (1833–1887) stvorio je operu za farsu Bogatyrs(1867) i dao naslov svojoj 2. simfoniji (1876) Bogatyrskaya, koristio je slike herojskog epa u svojim romansama.

Pratilac A.P. Borodina u “ moćna grupa“(Udruženje kompozitora i muzički kritičari) N.A. Rimsky-Korsakov (1844–1908) dvaput se okrenuo slici novgorodskog „bogatog gosta“. Prvo je stvorio simfoniju muzička slika Sadko(1867), a kasnije, 1896, istoimena opera. Vrijedi napomenuti da je pozorišnu predstavu ove opere 1914. godine osmislio umjetnik I. Ya Bilibin (1876–1942).

V. M. Vasnjecov (1848–1926), javnosti je uglavnom poznat po svojim slikama, čije su teme preuzete iz ruskog herojskog epa, dovoljno je navesti platna Vitez na raskrsnici(1882) i Bogatyrs (1898).

M. A. Vrubel (1856–1910) također se okrenuo epskim pričama. Dekorativni paneli Mikula Seljaninovich(1896) i Bogatyr(1898) tumače ove naizgled poznate slike na svoj način.

Heroji i zapleti epova dragoceni su materijal za film. Na primjer, film koji je režirao A.L. Ptushko (1900–1973) Sadko(1952), originalnu muziku za koju je napisao kompozitor V. Ya. Shebalin, dijelom korištenu u muzičkom dizajnu klasična muzika N.A. Rimsky-Korsakov, bio je jedan od najspektakularnijih filmova svog vremena. I još jedan film istog reditelja Ilya Muromets(1956) postao je prvi sovjetski film širokog ekrana sa stereofonskim zvukom. Reditelj animatora V. V. Kurčevski (1928–1997) stvorio je animiranu verziju najpopularnijeg ruskog epa, njegovo djelo se zove Sadko je bogat (1975).

Berenice Vesnina

književnost:

Epi severa. Bilješke A.M. Astahove. M. - L., 1938–1951, knj. 1–2
Ukhov P.D. Epics. M., 1957
Propp V.Ya., Putilov B.N. Epics. M., 1958, knj. 1–2
Astakhova A.M. Epics. Rezultati i problemi studije. M. – L., 1966
Ukhov P.D. Atribucija ruskih epova. M., 1970
Drevne ruske pjesme koje je prikupio Kirsha Danilov. M., 1977
Azbelev S.N. Historicizam epike i specifičnost folklora. L., 1982
Astafieva L.A. Radnja i stil ruskih epova. M., 1993
Propp V.Ya. Ruski herojski ep. M., 1999



Vrsta lekcije: kombinovano.

Ciljevi lekcije.

  1. Dajte koncept podjele epova u dva ciklusa.
  2. Saznajte razloge za smjer razdvajanja.

edukativni:

  1. Proširivanje horizonata učenika.
  2. Rad na kulturi govora.
  3. Vaspitanje estetskih osjećaja kod učenika.

Oprema: tabla, karta Rusije XI - XII veka. , ilustracije za epove.

Metoda lekcije: objašnjavajuća i ilustrativna.

PLAN LEKCIJE.

1. Organizacija časa (2 min.)

2. Predavanje (30 min.)

3. Učvršćivanje materijala (10 min.)

4. Zadaća(3 min.)

TOKOM NASTAVE

1. Organizujte čas pre časa: unapred zadajte zadatak da pročitate i na čas donete epske tekstove.

Organizacija časa tokom časa: najava teme, objašnjenje ciljeva i zadataka ovog časa.

2. NASTAVNIK KNJIŽEVNOSTI: „Reč „EPIKA“ je u narodnom govoru korišćena za označavanje stvarnosti, prošlosti, a u književnost je ušla kao naziv ruskih epskih pesama sredinom 19. veka. Prestali su da pišu epove do 12. veka; iako su se ispunjavale vekovima. IN prošlih vekova epovi su se izvodili bez muzička pratnja, u starija vremena, epovi su se čitali uz pratnju gusla. Izvođači su se nazivali pripovjedačima, a među seljacima su uživali posebnu čast i poštovanje. ” (fusnota br. 1)

UČITELJ ISTORIJE. Istorija nam je donela nekoliko imena, poznatih pripovedača. Poznato je da je svaki artel pokušao namamiti pripovjedača T. G. Ryabinina (Kizhi), koji je otišao na pecanje. P. N. Rybnikov, koji je snimio epove ovog pripovjedača, uzviknuo je: "A gdje je Rjabinin naučio tako majstorsku dikciju: svaki predmet se pojavio u njegovom stvarnom svjetlu, svaka riječ dobila je svoje značenje." U porodici Rjabinin, veština pripovedanja epova prenosila se s generacije na generaciju. Sin Trofima Grigorijeviča, Ivan Trofimovič, takođe je bio poznati pripovedač. Od najnovija umjetnost Izvođenje epova preuzeo je njegov posinak Ivan Gerasimovič Rjabinin - Andrejev. U 20-40-im godinama našeg veka, sin Ivana Gerasimoviča, Pjotr ​​Ivanovič Rjabinin-Andrejev, bio je nadaleko poznat.

NASTAVNIK KNJIŽEVNOSTI: Zapravo, ne može svaka osoba biti pripovjedač, već samo ljudi s dobrim pamćenjem. Pošto književnost Drevne Rusije nije poznavala poetski govor, prozni tekst je morao da se uči napamet, iako je imao određeni ritam. Naglasak je pao na svaki treći slog. Govor naratora je tekao glatko, ali na pravim mjestima (da privuče pažnju) mogao bi postati isprekidan. Ep ima i svoje tehnike koje su olakšavale pamćenje teksta (da podsjetim da se pismo u Rusiji pojavilo tek u drugoj polovini 9. vijeka, a i tada ga je u početku poznavala samo nekolicina odabranih). To su ponavljanja, postavljeni izrazi, refreni, stalni epiteti (majka sirne zemlje, lijepa djevo, dobar momak), zajednička mjesta.

Prema sadržaju, epovi su podijeljeni u dva ciklusa: Kijevski i Novgorodski. Štaviše, i likovi i zapleti u njima su veoma različiti. Ako nam kijevski ciklus govori o herojima - braniocima ruske zemlje, onda nam je novgorodski ciklus govorio o trgovcima, trgovini i takozvanim miroljubivim podvizima. A da nema historijskog objašnjenja, teško da bismo mogli naslutiti razloge ove podjele.

UČITELJ ISTORIJE. Da, zaista, istorija vrlo jasno osvetljava ovaj problem. Ali prvo moramo malo objasniti društvenu i političku strukturu Drevne Rusije. Integralna država još nije postojala, bila je u fazi nastanka. U međuvremenu, svaki grad je bio neka vrsta apanažne kneževine, imao je svog vladara, svoju vojsku. Najmoćniji, razvijeni kulturni centri tog vremena bili su Kijev i Novgorod. Otuda postoje dva pravca u stvaranju epova. Sadržaj epova odražava život ovih gradova. A ako pažljivo pogledamo kartu Drevne Rusije s kraja 11. - 12. stoljeća, vidjet ćemo da se Novgorod nalazio ili se nalazio unutar zemlje i da je bio zaštićen sa gotovo svih strana ruskim gradovima. To znači da se manje borio, a imao više vremena za razvoj mirnih zanata i trgovine. Kijev se nalazio na samoj granici i bio je prisiljen stalno odbijati napade vanjskih neprijatelja: Pečenega, Mongola, Tatara i Hazara i Polovca. Dakle, heroji kijevskog ciklusa su heroji. (vidi Dodatak br. 1,2).

NASTAVNIK KNJIŽEVNOSTI: „Uopšte, riječ heroj je ušla u naše živote kao mjera procjene ljudi u neograničenom ispoljavanju njihovih mogućnosti i najboljih kvaliteta. Junaci epike pokazuju svoje herojske kvalitete u vojnim podvizima u ime zaštite rodna zemlja. Epski neprijatelj koji napada Rusiju je uvek surov i podmukao, on namerava da uništi narod, njegovu državnost, kulturu i svetinje. Dakle, Sokolnik, na putu za Kijev, prijeti:

Spustit ću katedrale i crkve u dim,
Zdrobiću štampane knjige u prašini,
Divne slike - ikone plutajuće vode,
Skuvaću samog princa u kazanu,
licno cu uzeti princezu...
Kalin je kralj.
On želi da uništi glavni grad Kijev,
Rulja - on će nokautirati sve seljake...
Tugarin.
Oskrnavio je pravoslavne crkve,
Konjem je zgazio svu malu djecu,
Tugarin je očarao sve goste trgovaca. ”

NASTAVNIK ISTORIJE: Mnogo je dokaza o okrutnosti neprijatelja koji su napali Rusiju. Nisu štedjeli ni djecu, ni starce, ni žene. Gradovi su spaljeni, često zajedno sa ljudima. Postoji legenda da se princeza, kada su Rjazan napali neprijatelji, zajedno sa svojim malim sinom bacila sa zida tvrđave kako ga ne bi uhvatili

Polovtsy.

NASTAVNIK KNJIŽEVNOSTI: Ali junaci čuvaju Kijev, rusku zemlju: Ilja Muromec, Dobrinja Nikitič, Aljoša Popović, koji pobeđuju Tugarina, i Zmija, i Slavuj - razbojnik. Ilja u isto vrijeme gradi i put: jednom rukom kida drveće s korijenjem, a drugom gradi mostove. Ovo je, naravno, hiperbola, ali ipak je vrijedno prisjetiti se izvornih puteva komunikacije u Drevnoj Rusiji - samo duž rijeka - kako bismo cijenili veličinu takve stvari. Svaka bitka heroja završava se njegovom pobjedom nad neprijateljem, ali dugi niz epova pokazuje kontinuitet takvih bitaka i pojavu sve više i više novih heroja.

UČITELJ ISTORIJE: „Epi su odražavali težak proces formiranja i opstanka Drevne ruske države, koja se vekovima borila od napada nomada istočnih naroda. U toj borbi se formirala istorijska svest istočnih Slovena i svest o jedinstvu ruske zemlje.

Epi kijevskog ciklusa poznaju samo jednog kneza - Vladimira. Veza između epa Vladimira i kijevskog kneza Vladimira Svjatoslavoviča (vladavina 980 - 1015) je nesumnjiva. Krajem 10. – početkom 11. vijeka, staroruska Kijevska država dostigla je svoj vrhunac. Pod vlašću Kijeva bila su, uz nekoliko izuzetaka, sva istočnoslovenska plemena, kao i neka neslovenska duž Volge, Oke i Novgorodske zemlje. Kijevska Rus je među najjačim državama u Evropi. Aktivnosti Vladimira Monomaha (1113 – 1125) takođe su pomogle da se učvrsti ime kneza. Postoji i istorijski prototip za ep Dobrinja Nikitič - on, koji je živeo krajem 10. - početkom 11. veka, bio je stric po majci kneza Vladimira Svjatoslavoviča, njegovog saradnika u vojnim i političkim poslovima. Uz njih su povezana najmanje dva epa „Vladimirova ženidba“, „Dobrynja i zmija“. stvarni događaji posljednja četvrtina 10. vijeka - brak kijevskog kneza sa poločkom princezom Rognedom (980) i uvođenje hrišćanstva u Rusiju (988). ”

NASTAVNIK KNJIŽEVNOSTI: ali bilo bi pogrešno uzeti epski svijet kao idealan. Unutrašnji svet epike je uvek svet sučeljavanja dobra i zla, svetlosti i mračne sile. Čak i onih nekoliko epova koji završavaju smrću junaka, ipak, potvrđuju njihovu moralnu pobjedu. Široko epski svijet vedro i sunčano dok ne bude u opasnosti. Općenito, u epovima nema prirodne izmjene godišnjih doba; promjene vremena samo prate invaziju neprijateljskih sila. Zatim se približavaju crni oblaci, magla i grmljavina. Sunce i zvijezde se gase od bezbrojnih neprijateljskih hordi:

Od toga - ono od par konja,
Iz toga, iz ljudskog duha
I crveno sunce je izbledelo,
Otac je umro u svetlosti meseca,
Izgubljene su česte zvezde,
Zvijezde su česte i zore su jasne.

Ali sve je to u kijevskom ciklusu epova, Novgorodci su se takođe morali boriti protiv napada stranih osvajača - Šveđana i Nemaca, učestvovati u sveruskim vojnim pohodima i međusobnim ratovima, ali u malom novgorodskom ciklusu epova vojska o poslovima novgorodskih junaka se ne priča. Glavni likovi novgorodskog ciklusa su: Sadko, Vasilij Buslaev, Stavr Godinovič. I zadnja stvar je zanimljiva. Filmovi nas trgovce vrlo često prikazuju kao debele, nespretne ljude, nesposobne ni za šta osim da broje novac. Šta se zaista dogodilo?

NASTAVNIK ISTORIJE: u stvari, trgovci nisu imali samo brodove (zapamtite da je u Rusiji uglavnom bilo vodeni putevi). Jedan od tih puteva bio je takozvani put „od Varjaga u Grke“. Između Novgoroda i Kijeva ležale su stotine kilometara teškog putovanja.

Dok su plugovi plovili rijekom Lovatom, sudbini se još uvijek nije imalo što prigovoriti, ali tako je počela Smolenska zemlja - ovdje su bile prve tegle. Drveni valjci na svakom brodu su unaprijed pripremljeni, a na njih su postavljeni plugovi. Valjali su se po njima po suvom od vode do vode. Ovdje možete očekivati ​​napad pljačkaša. A ako odred posustane, roba je izgubljena i ljudi su uništeni. Stoga slavenskim trgovcima nije nedostajalo hrabrosti i vojne vještine. Kada smo se preselili u Dnjepar, sve u istu Smolensku zemlju, postalo je lakše.

I konačno, glavni grad Kijev, ovdje se završila prva polovina puta „od Varjaga u Grke“. Ovde su se okupljali karavani trgovaca da budu poslati u Carigrad. Ali ovo je tema za drugu lekciju.

NASTAVNIK KNJIŽEVNOSTI: Pre nego što počnemo da pričamo o poetici epike, hajde da proverimo šta ste uspeli da zapamtite.

  1. Šta je prvobitno značila reč ep?
  2. Do kada su epovi prestali da nastaju?
  3. Kako su se zvali izvođači epova?
  4. Na koliko ciklusa su podijeljeni epovi i u koje cikluse?
  5. Koji je sadržaj epova kijevskog ciklusa?
  6. Koji je sadržaj epova novgorodskog ciklusa?
  7. Koje junake ove serije poznajete?
  8. Šta je zajedničko epovima?

rabljene knjige:

  1. Sergej Bojko „U Puškinovoj magičnoj zemlji“, Moskva - Stavropolj 1999, str. 127 – 130.
  2. Biblioteka ruskog folklora, svezak epova, Moskva “Sovjetska Rusija” 1988, str. 5 – 24.

Izvan opšte ciklizacije oko kneza Vladimira ostali su samo epovi novgorodskog ciklusa, za šta su postojali duboki razlozi kako u istoriji same veče republike - tako i u činjenici da su novgorodski Rusi potekli iz baltičke grane. Pomeranski Sloveni(Venedov). Očigledno je u njihovoj mitologiji porijeklo epova o Sadku (žena s „onog svijeta“, magična sposobnost sviranja harfe, itd. – dokaz krajnje drevnosti radnje). U Velikom Novgorodu, ep je doživio značajnu reviziju, skoro nastao iznova. Pronađeni su izuzetno živopisni figurativni detalji koji reproduciraju veličinu veške trgovačke republike, na primjer onu koju sada bogati Sadko pokušava otkupiti svu novgorodsku robu, ali ne može otkupiti. Sljedećeg dana, šoping arkade su ponovo ispunjene gomilama robe donesene iz cijelog svijeta: „Ali ne mogu kupiti robu iz cijelog svijeta!“ - odlučuje junak. „Neka ne budem ja bogat, Sadko, trgovački gost, nego gospodin Veliki Novgorod, koji je bogatiji od mene!“

Sve ovo: i neumereno hvalisanje, i raskošne odaje bivšeg guslara Sadka, i ovaj grandiozni spor - reprodukuju se i epskim preuveličavanjem, tj. stil epa se ne menja, uprkos odsustvu u ovom slučaju vojno herojstvo.

Ep o Vasiliju Buslajevu (tačnije dva, kao i o Sadku) istraživači obično pripisuju 14.-15. vijeku, vremenu Uškujskih pohoda, što ni na koji način ne korelira sa podacima radnje. Legendarni Vaska Buslaev, koji je čak uvršten u kroniku sa titulom gradonačelnika Novgoroda, prema istim legendama, živio je mnogo prije tatarske invazije, a on, prema epu, nije namjeravao ići u pohod na ushkuy uopšte, ali Jordanu, dodajući istovremeno: „U mladosti je bilo mnogo bitaka, opljačkanih, u starosti treba da spasem dušu!“ A putovanja u Svetu zemlju, koja su stalno preduzimali Novgorodci, padaju na iste predmongolske XI-XII stoljeća. Odnosno, kompozicija radnje odvijala se u istom „kijevskom“ vremenskom okviru kao i obrada epova o junacima Vladimirovljevog kruga.

Novgorod Veliki je osnovan početkom 8. veka i nastao je kao savez tri plemena: Slovena koji su napredovali sa juga, od dunavske granice (oni su predvodili savez, donoseći sa sobom plemensko ime „Rus“). sjever); Kriviči i Pomeranski Sloveni - ovi su se doselili sa Zapada, pritisnuti Nemcima; i lokalno pleme Chud. Svako je pleme stvorilo svoj centar, koji je formirao gradski „kraj“: Slavna - na desnoj obali Volhova, gdje je bila kneževska rezidencija i gradska trgovina; Pruski, ili Ludin, kraj je na lijevoj strani, gdje je kasnije nastao Detinec sa crkvom Svete Sofije; i kraj Nerevskog (Čudskog) - takođe na levoj obali, nizvodno od Volhova (kasnije su se istakla još dva kraja: Zagorodje i Plotniki).

Ovo porijeklo grada predodredilo je dugotrajnu Končansku borbu, pri čemu se Slavna češće oslanjala na knezove "Nizovsky", a "Prusi" na litvanske. I premda je stanovništvo s vremenom bilo potpuno izmiješano, sukobi u gradu su razdvojili Novgorodsku Republiku do samog kraja njenog postojanja. Prema usmenoj legendi, svrgnuti Perun je, ploveći Volhovom, bacio svoj štap na most, zavještavajući Novgorodce da se ovdje zauvijek bore jedni protiv drugih. Tokom gradskih nemira, dva veče skupa obično su se okupljala na ovoj i onoj strani Volhova i borila se ili „stajala u oružju“ na Volhovskom mostu.

Novgorodci su razvoj Severa i Urala uglavnom vršili pojedinačni odredi „željnih mladića“, koje je jedan ili drugi uspešni vođa (najčešće iz bojara) regrutovao „presudom“ veče, ili čak na svoju ruku, „bez reči Novgorodca“. Ove čete su osvajale nove zemlje, skupljale danak, lovile životinje, osnivale utvrđene gradove i trgovale. Okupljanje takvog odreda „željnih mladića“ jasno je prikazano u epu o Vaski Buslajevu, u kojem su, po svemu sudeći, navedeni glavni epski junaci Velikog Novgoroda, „novgorodski slobodnjaci“. (Ovu listu su, nažalost, pripovjedači već zaboravili.)

Ep o Buslavevu je ekspresivan u smislu da se umesto uobičajenog vojničkog junaštva u svakom epu, bori sa spoljni neprijatelji, odbijanje neprijateljskih trupa i povlačenje ljepotana stavlja interne društveni sukobi veče republike, koncentrisane ovde - prema zakonima epskog žanra - tokom mnogih vekova. Ovdje je okupljanje odreda "željnih mladića", bitke na Volhovskom mostu i "iskusne udovice" - vlasnice velike imovine (lik Marfe Boretske je simptomatičan posebno za Novgorod). Zapravo, treća je posvećena sporu između dvije slične suverene plemkinje. Novgorodski ep- "Hoten Bludovič."

Vasilij Buslaev u svoj svojoj bezobzirnoj i smjeloj prirodi u ovom entuzijazmu, kada na Volhovskom mostu slama svoje protivnike, kada odjednom pokajnički kaže: „U mladosti je mnogo tučeno, pljačkano, u starosti treba spasiti dušu ”; u sledećem herojskom putovanju - odlazak u Jerusalim, u nestašnom ponašanju na Jordanu, u svojoj poslednjoj raspravi sa smrtnom glavom, argument smrti (kamen kroz koji Vasilije skače - verovatan izlaz u zagrobni život, tj. kraj, uništenje koji čeka u svom času i najjači od jakih) - u svemu tome, Buslaev se razvio u takvog istinski ruskog heroja, kao da je zaveštan budućnosti (jesu li se njegove crte odražavale u istraživačima, osvajačima Sibira, vođama kozačkih pohoda i ustanci?), što je do danas izgled. Slika i sudbina ga uzbuđuju gotovo više od slika drevnih epskih ratnika, ne isključujući samog Ilju Murometsa.

Istorijske pjesme

(+ evo više o njima http://www.bukinistu.ru/russkaya-literatura-xix-v/russkie-istoricheskie-pesni.html)

Istorijske pjesme su, bez pretjerivanja, nastavak epske kreativnosti ljudi na novoj etapi državnog razvoja Rusije. Svi su posvećeni različitim istorijskih događaja i ličnosti i izražavaju narodne interese i ideale.

Oni su manjeg obima od epova. Obično zaplet istorijske pesme svodi se na jednu jedinu epizodu. Likovi istorijskih pjesama - svima dobro poznati istorijske ličnosti(Ivan Grozni, Ermak, Razin, Petar I, Pugačov, Suvorov, Aleksandar I, Kutuzov), kao i predstavnici, da tako kažem, iz naroda: topnik, topnik, vojnici, kozaci. Starije istorijske pesme 13.–16. veka. već malo bliže epici po prisustvu jasno uočljive detaljne fabule, i što je najvažnije, stilistike, a mlađi su iz 18.-19.st. počinju da se sve više utiču lirske pesme i postepeno se pretvaraju u vojničke pesme lirskog zvuka. Oko četvrtine istorijskih pesama poznatih nauci objavljeno je u ovom delu sajta.

Što se tiče vremena nastanka istorijskih pesama, postoje ozbiljne nesuglasice među autoritativnim folkloristima. Peterburški naučnik S. N. Azbelev tvrdi da su takve pjesme postojale mnogo prije formiranja staroruske države. U svom obrazloženju, S. N. Azbelev se uglavnom oslanja na mišljenje takvih autoritativnih naučnika kao što su F. I. Buslaev, A. N. Veselovsky, V. F. Miller, kao i na svjedočanstva vizantijskih istoričara. Sa druge tačke gledišta (Yu. M. Sokolova, B. N. Putilova, F. M. Selivanov, V. P. Anikina), istorijske pesme su nastale tokom invazije Mongola ili Horde - sredinom 13. veka.

Ovo je u generalizovanom obliku.

Prema svojoj prvobitnoj funkciji, bliski odnos sa performansama, karakteristikama teme. Mogu se razlikovati slike, prostorno-vremenske karakteristike poetskog svijeta, kompozicija i stil u obrednim pjesmama. poseban žanr- pjesme igre. Ove pjesme su u direktnoj vezi sa radnjom, igrom učesnika obreda, govore o flori i fauni prirode, na koju su, očito, u davna vremena ljudi nastojali utjecati na ovaj način, želeći dobiti bogatu žetvu. kultivisane biljke, veliko potomstvo domaćih životinja i ptica, pokušavajući se zaštititi od životinja i ptica koje su bile štetne za farmu. U tom smislu, slike pjesama igre bitno se razlikuju od slika drugih žanrova pjesama obrednog folklora. Samo u ovim pjesmama biljke, životinje i ptice postale su glavna tema slike. Svrhovitost pjesama, izvedba, karakteristike slike, kao i originalnost prostorno-vremenskih karakteristika poetskog sadržaja odredili narativnu, višeepizodnu, višedelnu prirodu njihove kompozicije; žanrovska priroda objašnjava odabir tankih. Sredstva i specifičnosti njihove upotrebe u pjesmama.

Drevne akcijske pjesme mijenjale su se u procesu evolucije, okrenule su se slici osobe. Istovremeno, vjerovatno na njihovoj osnovi, otrgnuvši se od razigranog izvođenja, ali koristeći višeepizodnu prirodu i narativnu prirodu žanra, formirana je nova vrsta pjesme - lirska, čija je svrha bila da opiše složene društvene, svakodnevno, porodično i ljubavna veza. Međutim, ove lirske pesme, sadržaj mačke se mogao ili nije mogao odigrati u kolu, ne može se poistovjetiti s pjesmama igre.

A sada detaljnije.

Prije svega, potrebno je jasno razlikovati pojmove pjesme za igranje i pjesme za kolo. U većini muzike Izdanja su identifikovana. Međutim, nemoguće ih je izjednačiti: nije svaka pjesma u igri kolo i nije svaki kolo igra. U kolo, gdje okupljeni hodaju u krug, u lancu, u osmicama i drugim figurama, nema igre. Igra je radnja, odigravanje određene situacije zapleta. U kružnim igrama, gdje takva izvedba izostaje, često su se izvodile pjesme potpuno nefikcionalne prirode, ali narativne prirode na raznim svakodnevnim i porodične teme...sadržajno i kompozicijski ove pjesme su lirske i ne sadrže nikakav dramski element.

Ali koncept „pesme za okrugli ples“ u ovom kontekstu zahteva pojašnjenje. Uz pjesme igre, u kolo su izvođene obredne, veličanstvene i prijekorne (prijekorne karakteru primaoca). Pjesme iz igrica(drevni sloj) blizu do čarolija.

Pjesme iz kola i igre genetski sežu do drevnih rituala poljoprivredni kalendar, povezan sa kultom sunca, želja osobe da osigura prosperitet u domaćinstvu i dobrobit u porodici. Mnoge od ovih pjesama zadržale su funkcionalnu vezu sa obrednom poezijom kalendarskog i svadbenog ciklusa i takoreći su na granici obredne i vanobredne lirike.

Pjesme za okrugli ples

Okrugli ples - plesne igre sa pjesmama

Kolonke su uglavnom posvećene proljeću, a najviše Uskršnjoj sedmici.

U zbirkama od 18. do 20. vijeka nazivaju se „okrugla igra“. ujedinite se sledeće grupe pesme: 1) dramatizovane pesme, odnosno praćene kolektivnim izvođenjem; 2) pesme bez glume, koje se izvode na kolo; 3) pjesme povezane s pokretom kao što je hodanje uz ples; 4) pesme kao što su omladinski horovi ljubavne i veličanstvene prirode, izvođeni na zimskim okupljanjima i dr.

U popularnoj terminologiji, okrugli ples se naziva "krug", "ulica", "tenk", "karogod".

IN u širem smislu kolo znači „proljetno-ljetna zabava“, susret seljačke omladine. „Okrugla je bila univerzalni oblik igre (života) za mlade, u okviru koje su obavljali svoje ritualne funkcije u kalendarskim radnim ritualima tima i provodili svoje slobodno vrijeme.”

U užem smislu riječi, koji je direktno povezan s nazivima pjesama, okrugli ples se naziva pokret u krugu, "lanac", "zmija", "redovi" i druge "figure", tj. djeluje kao oblik izvođenja pjesama različitih žanrova (ritualne, veličanstvene, prijekorne, lirske, razigrane).

Već kolekcionari iz 19. vijeka su uočili heterogenost kola i pjesama i pokušali ih klasificirati. (dok je u teoriji očuvano viđenje kolodvorskih pjesama kao posebnog folklornog žanra) Postoje podaci o izvođenju različitih vrsta pjesama u kolonama (zaigrane, veličanstvene, lirske).

Dakle, kola i pjesme u kolu mogu se po svom sadržaju i funkciji podijeliti na igrane i plesne. “Ako pjesma ima karaktere, zaplet igre, određenu radnju, onda se sadržaj pjesme odigrava u licima i izvođenje uz pomoć plesa, izraza lica i gestova stvara različite slike i karaktere junaka. Ponekad sadržaj pjesme glume svi učesnici u kolo, prikazujući ptice, životinje, oponašajući njihove pokrete i navike. Takvi plesovi se nazivaju igračkim plesovima - pjesmama za igre.

Drugim riječima, izvođenje nekih kolodvorskih pjesama bilo je praćeno odigravanjem radnje (točnije ih karakterizira naziv pjesme "kolo plesa"), dok izvođenje drugih nije podrazumijevalo odigravanje fabularne situacije. . Ovakvo viđenje plesnih pjesama ogleda se u posebnim teorijskim razvojima. Tako V.E. Gusev piše: „... te pesme u obliku kola u čijoj izvedbi ima element igre, nazovimo ih kolobarima i igrama, za razliku od pravih kola, gdje izvođenje pjesama u kružnom pokretu ili u plesu nije praćeno izvođenjem bilo kakvog zapleta.”

Istraživači primjećuju da se u stvarnim plesnim pjesmama tekst ne odražava direktno na pokrete kola, oni su povezani s otkrivanjem glavne slike, a ne zapletom pjesme. To uključuje okrugle plesove kao što su "ograda od pletera", "zmija", "osmica", "tkanje" i neki kružni plesovi. Zbog prevlasti figurativnog elementa u njima, okrugli plesovi ovog tipa ponekad se nazivaju ukrasnim.

Posebnost pjesama u igricama je njihova radnja. Dramatizirano odigravanje zasnovano na sekvencijalnom razvijanje akcije, u kombinaciji s raznim pokretima učesnika okruglog plesa (u krugu, u redovima, ponekad naglašavajući glavne karaktera). Igra u njima “zauzima podređenu poziciju, postojeća kao ilustracija tekstova”.

U velikim ruskim plesnim pjesmama postoje tri grupe:

a) postaviti kolo (počnite s kolom),

b) sam kolo.

c) okrugle igre, sklopive ili podesive.

Međutim, neke grupe okruglih plesova služe i kao set i jednostavno okrugli plesovi.; To su takozvani "zečići". Kompozitne kolodvorske pjesme imaju gotovo isključivo provod i brak kao sadržaj. Ovaj sadržaj se razvija jednostavno ili u simboličnom obliku, uobičajenom u narodna pjesma(pjesme o “vijencu” = “djevičanstvu”, o “djevojci koja hoda po smuđu”, “ljubavi” itd.). Na kraju druženja u kolo, počinje sama kolo, praćena pjesmama koje su poznate kao pjesme „igre“.

Gaming

Pjesme igre mogu se izvoditi i van okruglog plesa, iako, prema V.Ya. Propp: „Granice između kola i pjesama igre ne mogu se uvijek sasvim precizno uspostaviti, jer je samo izvođenje kola svojevrsna igra. Možda ih zbog toga neki istraživači kombinuju u žanru plesnih pjesama.

Međutim, sviračke pjesme koje se izvode izvan kolo imaju svoju specifičnost, koja postoji samo u bliskoj vezi sa igrom. Dramska igra, „gde je radnja ograničena na verbalnu i plastičnu formu“, za razliku od igra u kolu, u kojem „radnja poprima verbalnu, muzičku i koreografsku formu“, igra odlučujuću ulogu u odnosu na tekst. Tekstovi pjesama igre nemaju svoje semantičko značenje, ograničavaju se na nabrajanje brojnih radnji i „komentiranje“ igre. U odnosu na njih, tekstovi kolodvorskih pjesama su potpuniji i kompoziciono složeniji. Okrenimo se, na primjer, pjesmi o kruški:

Ti si kruška, zelena kruška!

Rasti, kruška, tako, tako, tako!

Sudeći po tekstu, nemoguće je odrediti kolika bi kruška trebala narasti. Ali treba samo pjesmu razmotriti u kontekstu njenog izvođenja, njeno značenje će odmah postati jasno. Učesnici kola digli su ruke dok su ga pjevali, što je, prema tekstu, značilo koliko kruška treba da poraste.