Književni pravci koji formiraju realizam. Neorealizam i realizam u ruskoj književnosti su: karakteristike i glavni žanrovi

U kreativnosti Griboedova, a posebno Puškin, metoda je dodana kritički realizam. Ali pokazalo se da je stabilno samo kod Puškina, koji je išao naprijed i više. Griboedov, međutim, nije zadržao visine postignute u "Jao od pameti". U istoriji ruske književnosti on je primer jednog autora klasičan rad. A pokazalo se da pjesnici takozvane „Puškinove galaksije” (Delvig, Yazykov, Boratynsky) nisu bili u stanju da pokupe ovo njegovo otkriće. Ruska književnost je i dalje ostala romantična.

Samo deset godina kasnije, kada su nastali "Maskarada", "Generalni inspektor", "Arabeske" i "Mirgorod", Puškin je bio u zenitu svoje slave (" Pikova dama», « Kapetanova ćerka“), u ovoj akordnoj podudarnosti tri različita genija realizma, principi realističkog metoda su ojačani u njegovim oštro individualnim oblicima, otkrivajući njegov unutrašnji potencijal. Obrađene su glavne vrste i žanrovi stvaralaštva, a posebno je značajna pojava realističke proze koja je zabilježena kao znak vremena Belinsky u članku „O ruskoj priči i Gogoljevim pričama“ (1835).

Realizam izgleda drugačije među svoja tri osnivača.

U umjetničkom konceptu svijeta, Puškinom, realistom, dominira ideja zakona, zakona koji određuju civilizacijsko stanje, društvene strukture, mjesto i značaj čovjeka, njegovu samodovoljnost i povezanost sa celina, mogućnost autorskih sudova. Puškin traži zakone u obrazovnim teorijama, u moralu univerzalne ljudske vrijednosti, V istorijska uloga Rusko plemstvo, u ruskoj narodnoj pobuni. Konačno, u kršćanstvu i “jevanđelju”. Otuda univerzalna prihvatljivost i sklad Puškina uprkos svoj tragediji njegove lične sudbine.

U Lermontov- naprotiv: oštro neprijateljstvo sa božanskim svetskim poretkom, sa zakonima društva, laži i licemerja, svaka moguća odbrana prava pojedinca.

U Gogol- svijet daleko od bilo kakvih ideja o zakonu, vulgarne svakodnevice, u kojem su svi pojmovi časti i morala, savjesti osakaćeni - jednom riječju, ruska stvarnost, dostojna grotesknog ismijavanja: „okrivi večernje ogledalo ako ti je lice krivo .”

Međutim, u ovom slučaju se pokazalo da je realizam bio dio genija, književnost je ostala romantična ( Zagoskin, Lažečnikov, Kozlov, Veltman, V. Odojevski, Venediktov, Marlinskij, N. Polevoj, Žadovskaja, Pavlova, Krasov, Kukolnik, I. Panajev, Pogorelski, Podolinski, Poležajev i drugi.).

U pozorištu se vodila polemika oko toga Močalova Karatigini, odnosno između romantičara i klasicista.

I samo deset godina kasnije, odnosno oko 1845. godine, u delima mladih pisaca „prirodne škole“ ( Nekrasov, Turgenjev, Gončarov, Hercen, Dostojevski i mnogi drugi) realizam konačno pobjeđuje i postaje masovno stvaralaštvo. „Prirodna škola“ je prava stvarnost ruske književnosti. Ako neko od sljedbenika sada pokušava da ga se odrekne, da omalovaži značaj organizacionih oblika i njegovog učvršćivanja, uticaj Belinsky, onda je duboko u zabludi. Uvjeravaju nas da nije postojala “škola”, već je postojao “bend” kroz koji su prolazili različiti stilski trendovi. Ali šta je to "traka"? Opet ćemo doći do pojma „škole“, koja se nimalo nije odlikovala monotonijom talenata, već je imala različite stilske pokrete (uporedi, na primjer, Turgenjeva i Dostojevskog), dva moćna unutrašnja toka: realistički i zapravo naturalistički (V. Dal, Bupsov, Grebenka, Grigorovich, I. Panaev, Kulchitsky, itd.).

Smrću Belinskog "škola" nije umrla, iako je izgubila svog teoretičara i inspiratora. Prerastao je u moćnu književni pravac, njegove glavne ličnosti - pisci realisti - u drugoj polovini 19. veka postali su slava ruske književnosti. Ovom snažnom trendu pridružili su se oni koji formalno nisu pripadali „školi“ i nisu iskusili preliminarnu fazu romantičnog razvoja. Saltykov, Pisemsky, Ostrovsky, S. Aksakov, L. Tolstoy.

Kroz drugu polovina 19. veka veka, realistički pravac vlada u ruskoj književnosti. Njegova dominacija se jednim dijelom proteže i do početka 20. stoljeća, ako se ima u vidu Čehov i L. Tolstoj. Realizam se općenito može kvalifikovati kao kritički, društveno optužujući. Iskrena, istinita ruska književnost nije mogla biti ništa drugo u zemlji kmetstva i autokratije.

Neki teoretičari, razočarani socijalističkim realizmom, smatraju da je znak dobre forme odbiti definiciju „kritičnog“ u odnosu na stari klasični realizam 19. stoljeća. Ali kritika realizma prošlog veka je još jedan dokaz da on nije imao ništa zajedničko sa pokornim „šta hoćeš?“ na kojem je izgrađen boljševički socijalistički realizam, koji je uništio sovjetsku književnost.

Druga je stvar ako postavimo pitanje unutrašnjih tipoloških varijeteta ruskog kritičkog realizma. Od njegovih predaka - Puškin, Ljermontov i Gogolj- realizam se javljao u različitim oblicima, kao što je bio raznolik i kod realističkih pisaca druge polovine 19. veka.

Najlakše se podvrgava tematskoj klasifikaciji: djela iz plemićkog, trgovačkog, birokratskog, seljačkog života - od Turgenjeva do Zlatovratskog. Više-manje jasno žanrovska klasifikacija: porodični, svakodnevni, žanr hronike - od S.T. Aksakov Garin-Mikhailovsky; imanje romansa sa istim elementima porodičnog i svakodnevnog života, ljubavna veza, tek u zrelijoj dobnoj fazi razvoja junaka, u generaliziranijoj tipizaciji, sa slabim ideološkim elementom. U " Obična istorija“Sukobi između dvojice Adueva vezani su za godine, a ne ideološki. Postojao je i žanr društveno-socijalnog romana, a to su “Oblomov” i “Očevi i sinovi”. Ali perspektive iz kojih se sagledavaju problemi su različite. U “Oblomovu” se etapa po faza ispituju dobre sklonosti u Iljuši, dok je još bio zaigrano dijete, i njihovo sahranjivanje kao rezultat gospodstva i dokolice. Kod Turgenjeva poznati roman- “ideološki” sukob “očeva” i “sinova”, “načela” i “nihilizma”, superiornost pučana nad plemićima, novi trendovi vremena.

Najviše težak zadatak- uspostavljanje tipologije i specifičnih modifikacija realizma na metodološkoj osnovi. Svi pisci druge polovine 19. veka su realisti. Ali na koje se tipove razlikuje sam realizam?

Mogu se izdvojiti pisci čiji realizam tačno odražava oblike samog života. Takvi su Turgenjev i Gončarov i svi koji su došli iz „prirodne škole“. Nekrasov takođe ima mnoge od ovih oblika života. Ali u svojim najboljim pjesmama - "Mraz - crveni nos", "Ko živi dobro u Rusiji" - vrlo je inventivan, pribjegavajući folkloru, fantaziji, parabolama, parabolama i alegorijama. Motivacije radnje koje povezuju epizode u posljednjoj pjesmi su čisto bajkovite, karakteristike junaka - sedam tragača za istinom - izgrađene su na stabilnim folklornim ponavljanjima. U Nekrasovljevoj pjesmi "Savremenici" postoji razderana kompozicija, modeliranje slika je čisto groteskno.

Hercen ima potpuno jedinstven kritički realizam: ovdje nema oblika života, već “srdačna humanistička misao”. Belinski je primetio volterovski stil njegovog talenta: „talenat je otišao u um. Ovaj um se ispostavlja kao generator slika, biografije ličnosti, čija ukupnost, po principu kontrasta i fuzije, otkriva „ljepotu svemira“. Ova svojstva su se već pojavila u "Ko je kriv?" Ali Hercenova grafička humanistička misao bila je u punoj snazi ​​izražena u Prošlosti i mislima. Hercen u žive slike unosi najapstraktnije pojmove: na primjer, idealizam je zauvijek, ali bezuspješno, zgazio materijalizam “bestjelesnim nogama”. Tjufjajev i Nikola I, Granovski i Belinski, Dubelt i Benkendorf pojavljuju se kao ljudski tipovi i vrste misli, vladino-državne i kreativne. Ovi kvaliteti talenta čine Hercena sličnim Dostojevskom, autoru „ideoloških“ romana. No, Hercenovi portreti su strogo slikani prema društvenim karakteristikama, sežući u „oblike života“, dok je ideologija Dostojevskog apstraktnija, paklenija i skrivena u dubini ličnosti.

Druga vrsta realizma se izuzetno jasno pojavljuje u ruskoj književnosti - satirična, groteskna, kakvu nalazimo kod Gogolja i Ščedrina. Ali ne samo oni. Satira i groteska ima u pojedinim slikama Ostrovskog (Murzavecki, Gradobojev, Klinov), Suhova-Kobilina (Varavin, Tarelkin), Leskova (Levsha, Onopry Peregud) i dr. Groteska nije obična hiperbola ili fantazija. To je spajanje u slikama, tipovima, zapletima u jedinstvenu cjelinu onoga što se ne događa u prirodnom životu, ali je moguće u umjetničkoj imaginaciji kao tehnici da bi se identificirao određeni društveni obrazac. Kod Gogolja, najčešće - čudovišta inertnog uma, nerazumnost trenutne situacije, inercija navike, rutina opšteprihvaćenog mišljenja, nelogično, poprimajući oblik logičnog: Hlestakovljeve laži o njegovom životu u Sankt Peterburgu. , njegove karakteristike gradonačelnika i zvaničnika pokrajinskog zaleđa u pismu Trjapickinu. Sama mogućnost Čičikovljevih komercijalnih trikova s ​​mrtvim dušama temelji se na činjenici da je u feudalnoj stvarnosti bilo lako kupiti i prodati žive duše. Ščedrin crpi svoje groteskne tehnike iz svijeta birokratskog aparata, čije je čudne osobine dobro proučio. U obični ljudi Nemoguće je da bi umjesto mozga u našim glavama bilo ili mljeveno meso ili automatski organ. Ali u glavama Foolovih pompadura sve je moguće. Swiftovskim stilom on „defamiliarizira“ fenomen, prikazuje nemoguće što je moguće (rasprava između Svinje i Istine, dječaka „u pantalonama“ i dječaka „bez pantalona“). Ščedrin maestralno reprodukuje kazuistiku birokratske šikaniranja, nezgrapnu logiku rasuđivanja samouverenih despota, svih ovih guvernera, šefova odeljenja, šefova činovnika i kvartalnih službenika. Njihova prazna filozofija je čvrsto utemeljena: “Neka zakon stoji u ormaru”, “Prosječan čovjek je uvijek za nešto kriv”, “Mito je konačno umrlo i na njegovom mjestu se pojavio džekpot”, “Prosvjeta je samo korisna kada ima neprosvijetljen karakter”, “Siguran sam da to neću tolerisati!”, “Ošamari ga.” Izrazi vladinih zvaničnika i mekoću prazna priča Judushke Golovlev reprodukuju se na psihološki pronicljiv način.

Otprilike 60-70-ih godina formira se još jedan tip kritičkog realizma, koji se uvjetno može nazvati filozofsko-religioznim, etičko-psihološkim. Radi se o prvenstveno o Dostojevskom i L. Tolstoju. Naravno, i jedno i drugo imaju mnogo nevjerovatnihsvakodnevne slike, temeljno razvijene u oblicima života. U “Braći Karamazovi” i “Ani Karenjinoj” naći ćemo “porodičnu misao”. Pa ipak, kod Dostojevskog i Tolstoja je u prvom planu određeno „učenje“, bilo da se radi o „prizemnosti“ ili „uprošćavanju“. Iz ove prizme realizam se pojačava u svojoj prodornoj snazi.

Ali ne treba misliti da se filozofski, psihološki realizam nalazi samo u ova dva velikana ruske književnosti. Na drugom umjetničkom nivou, bez razvoja filozofskih i etičkih doktrina do razmjera holističkog religijskog učenja, nalazi se iu specifičnim oblicima u Garšinovom djelu, u njegovim djelima kao što su “Četiri dana”, “Crveni cvijet”, jasno napisanim na određenoj tezi. . Svojstva ove vrste realizma javljaju se i kod populističkih pisaca: u “Moći Zemlje” G.I. Uspenskog, u „Osnovama“ Zlatovratskog. Iste je prirode i Leskovljev „teški“ talenat, on je, naravno, sa određenom predrasudom, prikazao svoje „pravednike“, „začarane lutalice“, koji su voleli da biraju talentovane ljude iz naroda, darovane milošću Božijom. , tragično osuđeni na smrt u svom elementarnom postojanju.

Realizam

Realizam (- materijalno, stvarno) - umjetnički smjer u umjetnosti i književnosti, koja je nastala u prvoj trećini 19. stoljeća. Počeci realizma u Rusiji bili su I. A. Krilov, A. S. Gribojedov, A. S. Puškin (realizam se u zapadnoj književnosti pojavio nešto kasnije, njegovi prvi predstavnici bili su Stendhal i O. de Balzac).

Osobine realizma. Princip životne istine, kojim se rukovodi umetnik realista u svom stvaralaštvu, nastojeći da da što potpuniji odraz života u njegovim tipičnim svojstvima. Vjernost prikaza stvarnosti, reprodukovane u oblicima samog života, glavni je kriterij umjetnosti.

Socijalna analiza, historizam mišljenja. Realizam je taj koji objašnjava fenomene života, utvrđuje njihove uzroke i posljedice na društveno-historijskoj osnovi. Drugim riječima, realizam je nezamisliv bez istoricizma, koji pretpostavlja razumijevanje date pojave u njenoj uslovljenosti, razvoju i povezanosti sa drugim pojavama. Historicizam je osnova svjetonazora i umjetničke metode pisca realista, svojevrsni ključ za razumijevanje stvarnosti, koji omogućava povezivanje prošlosti, sadašnjosti i budućnosti. U prošlosti je umjetnik tražio odgovore aktuelna pitanja modernost, a modernost se tumači kao rezultat prethodnog istorijskog razvoja.

Kritički prikaz života. Pisci duboko i istinito prikazuju negativne pojave stvarnosti, fokusirajući se na razotkrivanje postojećeg poretka. Ali u isto vrijeme, realizam nije lišen patetike koja potvrđuje život, jer se temelji na pozitivni ideali- patriotizam, simpatija prema masama, potraga za pozitivnim herojem u životu, vjera u neiscrpne mogućnosti čovjeka, san o svijetloj budućnosti Rusije (na primjer, “ Dead Souls"). Zato u moderna književna kritika Umjesto koncepta „kritičkog realizma“, koji je prvi uveo N. G. Černiševski, oni najčešće govore o „klasičnom realizmu“. Tipični likovi u tipičnim okolnostima, odnosno likovi su prikazani u bliskoj vezi sa društvenim okruženjem koje ih je odgajalo i formiralo u određenim društveno-istorijskim uslovima.

Odnos pojedinca i društva vodeći je problem koji postavlja realistička književnost. Drama ovih odnosa važna je za realizam. Po pravilu, fokus realističkih radova je na izuzetnim pojedincima, nezadovoljnim životom, koji „izbijaju“ iz svog okruženja, ljudima koji su u stanju da se izdignu iznad društva i izazovu ga. Njihovo ponašanje i postupci postaju predmet pomne pažnje i proučavanja pisaca realista.

Svestranost likova likova: njihovi postupci, djela, govor, način života i unutrašnji svijet, „dijalektika duše“, koja se otkriva u psihološkim detaljima njenih emocionalnih iskustava. Dakle, realizam proširuje mogućnosti pisaca u stvaralačkom istraživanju svijeta, u stvaranju kontradiktorne i složene strukture ličnosti kao rezultat suptilnog prodiranja u dubine ljudske psihe.

Ekspresivnost, svjetlina, slikovitost, tačnost ruskog književni jezik, obogaćen elementima živog, kolokvijalnog govora, koji pisci realisti crpe iz popularnog ruskog jezika.

Raznovrsnost žanrova (epski, lirski, dramski, lirsko-epski, satirični), u kojima je izraženo svo bogatstvo sadržaja realističke književnosti.

Refleksija stvarnost ne isključuje fantastiku i naučnu fantastiku (Gogol, Saltikov-Ščedrin, Suhovo-Kobilin), iako ovi umjetnički mediji ne određuju glavni tonalitet djela.

Tipologija ruskog realizma. Pitanje tipologije realizma povezano je s otkrivanjem poznatih obrazaca koji određuju dominaciju pojedinih vrsta realizma i njihovu zamjenu.

U mnogim književnim djelima postoje pokušaji uspostavljanja tipičnih varijanti (trendova) realizma: renesansni, obrazovni (ili didaktički), romantični, sociološki, kritički, naturalistički, revolucionarno-demokratski, socijalistički, tipični, empirijski, sinkretički, filozofsko-psihološki, intelektualni , spiralni, univerzalni, monumentalni... Pošto su svi ovi pojmovi prilično proizvoljni (terminološka zbrka) i ne postoje jasne granice između njih, predlažemo da se koristi koncept „faza razvoja realizma“. Pratimo ove faze, od kojih se svaka oblikuje u uslovima svog vremena i umjetnički je opravdana u svojoj posebnosti. Složenost problema tipologije realizma je u tome što tipološki jedinstvene varijante realizma ne samo da zamjenjuju jedni druge, već i koegzistiraju i razvijaju se istovremeno. Shodno tome, pojam „faza“ ne znači da u istom hronološki okvir ne može postojati druga vrsta toka, ranije ili kasnije. Zato je potrebno povezati rad jednog ili onog realističkog pisca sa radom drugih realističkih umjetnika, identificirajući pritom individualnu posebnost svakog od njih, otkrivajući bliskost među grupama pisaca.

Prvo treći XIX veka. Krilove realističke basne odražavale su stvarne odnose ljudi u društvu, prikazivale su žive scene, čiji je sadržaj bio raznolik - mogli su biti svakodnevni, društveni, filozofski i povijesni.

Gribojedov je kreirao " visoka komedija(„Teško od pameti“), odnosno komedija bliska drami, koja u sebi odražava ideje koje su živjele u obrazovanom društvu prve četvrtine stoljeća. Chatsky, u borbi protiv kmetovskih vlasnika i konzervativaca, brani nacionalne interese sa stanovišta zdravog razuma i narodnog morala. Predstava sadrži tipične likove i okolnosti.

U Puškinovom djelu problemi i metodologija realizma već su izneseni. U romanu „Evgenije Onjegin” pesnik je ponovo stvorio „ruski duh”, dao novi, objektivan princip za prikazivanje junaka i prvi je pokazao „ extra osoba", i u priči" Načelnik stanice" - "mali čovek." U narodu je Puškin vidio moralni potencijal koji određuje nacionalni karakter. U romanu "Kapetanova kći" otkriven je istoricizam pisčevog razmišljanja - kako u pravom odrazu stvarnosti, tako i u tačnosti socijalna analiza, kako u razumijevanju povijesnih obrazaca pojava, tako i u sposobnosti da se prenesu tipične karakteristike karaktera osobe, da se prikaže kao proizvod određene društvene sredine.

30-ih godine XIX veka. U ovoj eri „bezvremenosti“, javnog neaktivnosti, čuli su se samo hrabri glasovi A. S. Puškina, V. G. Belinskog i M. Yu. Ljermontova. Kritičar je video u Ljermontovu dostojan naslednik Puškin. Čovjek u svom radu nosi dramatične crte tog vremena. U sudbini

Pečorin, pisac je odrazio sudbinu svoje generacije, svoje "doba" ("Heroj našeg vremena"). Ali ako Puškin svoju glavnu pažnju posvećuje opisu radnji i postupaka lika, dajući „obrise karaktera“, onda se Ljermontov fokusira na unutrašnji svijet heroja, na dubinsku psihološku analizu njegovih postupaka i iskustava, na "istorija ljudske duše".

40-ih godina XIX veka. Tokom ovog perioda, realisti su dobili naziv "prirodna škola" (N.V. Gogol, A.I. Herzen, D.V. Grigorovich, N.A. Nekrasov). Djela ovih pisaca karakteriziraju optužujući patos, odbacivanje društvene stvarnosti, povećana pažnja prema svakodnevnom životu. Gogolj nije pronašao oličenje svojih uzvišenih ideala u svijetu oko sebe, pa je stoga bio uvjeren da se u uvjetima savremene Rusije ideal i ljepota života mogu izraziti samo kroz poricanje ružne stvarnosti. Satiričar istražuje materijalnu, materijalnu i svakodnevnu osnovu života, njegove „nevidljive“ osobine i duhovno jadne likove koji iz toga proizlaze, čvrsto uvjereni u svoje dostojanstvo i pravo.

Druga polovina 19. veka. Djela pisaca ovog vremena (I. A. Gončarov, A. N. Ostrovski, I. S. Turgenjev, N. S. Leskov, M. E. Saltykov-Ščedrin, L. N. Tolstoj, F. M. Dostojevski, V. G. Korolenko, A. P. Čehov) izdvajaju kvalitativno nova faza u razvoju realizma: oni ne samo da kritički shvataju stvarnost, već i aktivno traže načine da je preobraze, pokazuju veliku pažnju duhovnom životu čoveka, prodiru u „dijalektiku duše“, stvaraju svet naseljen složenim, kontradiktornim karakteri, bogat dramatičnih sukoba. Djela pisaca odlikuju se suptilnim psihologizmom i velikim filozofskim generalizacijama.

Prijelaz iz XIX-XX vijeka. Karakteristike epohe najjasnije su izražene u djelima A. I. Kuprina i I. A. Bunina. Senzibilno su uhvatili opću duhovnu i društvenu atmosferu u zemlji, duboko i vjerno odražavali jedinstvene slike života većine različitim slojevima stanovništva, stvorio potpunu i istinitu sliku Rusije. Odlikuju ih teme i problemi kao što su kontinuitet generacija, vekovna baština, korenske veze čoveka sa prošlošću, ruski karakter i karakteristike nacionalne istorije, skladan prirodni svijet i mir javni odnosi(lišen poezije i harmonije, personificira okrutnost i nasilje), ljubav i smrt, krhkost i krhkost ljudske sreće, misterije ruske duše, usamljenost i tragična predodređenost ljudsko postojanje, načini oslobađanja od duhovnog ugnjetavanja. Izvorno i originalno stvaralaštvo pisaca organski se nastavlja najbolje tradicije Ruska realistička književnost, a prije svega duboko prodiranje u suštinu prikazanog života, razotkrivanje odnosa okoline i pojedinca, pažnja na društvenu i svakodnevnu pozadinu, izražavanje ideja humanizma.

Predoktobarska decenija. Nova vizija svijeta u vezi sa procesima koji se odvijaju u Rusiji u svim oblastima života odredila je novo lice realizma, koje se bitno razlikovalo od klasični realizam njegova "modernost". Pojavile su se nove ličnosti - predstavnici posebnog trenda unutar realističkog pravca - neorealizma ("obnovljeni" realizam): I. S. Šmeljev, L. N. Andreev, M. M. Prišvin, E. I. Zamjatin, S. N. Sergeev-Tsensky, A. N. Tolstoj, A. M. Remizov, itd. Karakteriše ih odstupanje od sociološkog shvatanja stvarnosti; ovladavanje sferom „zemaljskog“, produbljivanje konkretne čulne percepcije svijeta, umjetničko proučavanje suptilnih pokreta duše, prirode i čovjeka koji dolaze u dodir, što otklanja otuđenje i približava nas izvornoj, nepromjenjivoj prirodi bića. ; povratak skrivenim vrijednostima narodno-seoskog elementa, sposobnog da obnovi život u duhu "vječnih" ideala (paganski, mistični okus prikazanog); poređenje građanskog urbanog i ruralnog načina života; ideja o nespojivosti prirodne sile života, egzistencijalnog dobra sa društvenim zlom; kombinacija istorijskog i metafizičkog (pored obeležja svakodnevne ili konkretne istorijske stvarnosti nalazi se „nadstvarna” pozadina, mitološki podtekst); motiv pročišćenja ljubavi kao svojevrsni simbolički znak sveljudskog prirodnog nesvjesnog principa koji donosi prosvijetljeni mir.

Sovjetski period. Prepoznatljive karakteristike Socijalistički realizam koji je nastao u to vrijeme bio je partizanstvo, nacionalnost, prikaz stvarnosti u njenom „revolucionarnom razvoju“, propaganda herojstva i romantike socijalističke izgradnje. U delima M. Gorkog, M. A. Šolohova, A. A. Fadejeva, L. M. Leonova, V. V. Majakovskog, K. A. Fedina, N. A. Ostrovskog, A. N. Tolstoja, A. T. Tvardovskog i drugih afirmisali su drugačiju stvarnost, drugu osobu, drugačije ideale, drugačije estetika, principi u osnovi moralni kodeks borca ​​za komunizam. Promovirana je nova metoda u umjetnosti, koja je politizovana: imala je izraženu društvenu orijentaciju i izraženu državnu ideologiju. U središtu radova je obično bio pozitivni heroj, neraskidivo povezan sa timom, koji je stalno blagotvorno uticao na pojedinca. Glavna sfera primjene snaga takvog heroja je kreativni rad. Nije slučajno što je industrijski roman postao jedan od najčešćih žanrova.

20-30-ih godina XX veka. Mnogi pisci, primorani da žive pod diktatorskim režimom, u uslovima okrutne cenzure, uspeli su da održe unutrašnju slobodu, pokazali su sposobnost da ćute, da budu oprezni u svojim ocenama, da pređu na alegorijski jezik – bili su odani istini, pravoj umetnosti realizma. Rođen je žanr distopije u kojem je data oštra kritika totalitarnog društva zasnovanog na gušenju ličnosti i slobode pojedinca. Sudbina A. P. Platonova, M. A. Bulgakova, E. I. Zamjatina, A. A. Ahmatove, M. M. Zoščenka, O. E. Mandeljštama bila je tragična, dugo su bili lišeni mogućnosti da objavljuju u Sovjetskom Savezu.

Period „odmrzavanja“ (sredina 50-ih - prva polovina 60-ih). U tome istorijskom vremenu Mladi pesnici šezdesetih su se glasno i samouvereno izjašnjavali (E. A. Evtušenko, A. A. Voznesenski, B. A. Akhmadulina, R. I. Roždestvenski, B. Š. Okudžava, itd.), koji su zajedno sa predstavnicima „thirda“ postali „vladari misli“ svoje generacije. talas” emigracije (V. P. Aksenov, A. V. Kuznjecov, A. T. Gladilin, G. N. Vladimov,

A. I. Solženjicin, N. M. Koržavin, S. D. Dovlatov, V. E. Maksimov, V. N. Voinovich, V. P. Nekrasov itd.), čije je radove karakterisalo oštro kritičko razumevanje moderne stvarnosti, očuvanje ljudske duše u uslovima komandno-administrativnog sistema i unutrašnje opozicije. na to, priznanje, moralna potraga junaci, njihovo oslobađanje, emancipacija, romantizam i samoironija, inovativnost u oblasti umjetničkog jezika i stila, žanrovska raznolikost.

Poslednje decenije 20. veka. Nova generacija pisaca, koja već živi pomalo opušteno političkim uslovima unutar zemlje izlazio sa lirskom, urbanom i seoskom poezijom i prozom koja se nije uklapala u krute okvire socijalističkog realizma (N. M. Rubcov, A. V. Zhigulin,

V. N. Sokolov, Yu. V. Trifonov, Ch. T. Aitmatov, V. I. Belov, F. A. Abramov, V. G. Rasputin, V. P. Astafiev, S. P. Zalygin, V. M. Šukšin, F. A. Iskander). Vodeće teme njihovog stvaralaštva su oživljavanje tradicionalnog morala i odnosa čovjeka i prirode, što je otkrilo bliskost pisaca s tradicijama ruskog klasičnog realizma. Radovi ovog perioda prožeti su osjećajem privrženosti rodna zemlja, a samim tim i odgovornost za ono što se na njemu događa, osjećaj nezamjenjivosti duhovnih gubitaka zbog prekida vjekovnih veza između prirode i čovjeka. Umjetnici razmišljaju o prekretnici u polju moralne vrijednosti, promjene u društvu u kojima je ljudska duša prisiljena da preživljava, odražavaju se na katastrofalne posljedice za one koji izgube istorijskog pamćenja, iskustvo generacija.

Najnovija ruska književnost. IN književni proces posljednjih godina Književnici identificiraju dva trenda: postmodernizam (zamagljivanje granica realizma, svijest o iluzornosti onoga što se događa, miješanje različitih umjetničkih metoda, stilska raznolikost, povećanje utjecaja avangardizma - A. G. Bitov, Sasha Sokolov, V. O. Pelevin, T. N. Tolstaya, T. Yu. Kibirov, D. A. Prigov) i postrealizam (tradicionalna za realizam pažnja na sudbinu privatne osobe, tragično usamljene, u taštini ponižavajuće svakodnevice, gubljenja moralnih smjernica, pokušaja samoopredjeljenja - V. S. Makanin, L. S. Petrushevskaya).

Dakle, realizam kao književno-umjetnički sistem ima snažan potencijal za kontinuirano obnavljanje, što se manifestira u jednom ili drugom prijelaznom dobu ruske književnosti. U djelima pisaca koji nastavljaju tradiciju realizma traga se za novim temama, likovima, zapletima, žanrovima, poetskim sredstvima, novi način razgovor sa čitaocem.

Opće informacije

U svakom radu belles lettres razlikujemo dva neophodna elementa: objektivni – reprodukcija pojava koje je dao pored umetnika, i subjektivni – nešto što je umetnik sam uneo u delo. Fokusirajući se na komparativnu procjenu ova dva elementa, teorija u različite ere daje veća vrijednost prvo jedan, pa drugi od njih (u vezi sa tokom razvoja umetnosti, i sa drugim okolnostima).

Stoga postoje dva suprotna pravca u teoriji; jedan - realizam- postavlja umjetnost za zadatak vjerne reprodukcije stvarnosti; ostalo - idealizam- vidi svrhu umjetnosti u „dopunjavanju stvarnosti“, u stvaranju novih formi. Štaviše, polazište nisu toliko dostupne činjenice koliko idealne ideje.

Ova terminologija, posuđena iz filozofije, ponekad uvodi umjetničko djelo neestetski momenti: realizmu se potpuno pogrešno optužuje za nedostatak moralnog idealizma. U uobičajenoj upotrebi izraz “realizam” označava tačno kopiranje detalja, uglavnom vanjskih. Nedosljednost ovog gledišta, iz kojeg je prirodan zaključak da je registracija stvarnosti – roman i fotografija poželjniji od umjetnikove slike – sasvim je očigledna; dovoljna opovrgavanje toga je naš estetski osjećaj, koji ni minute ne oklijeva između voštane figure, koja reproducira najfinije nijanse živih boja, i smrtno bijele mramorna statua. Bilo bi besmisleno i besciljno stvarati drugi svijet, potpuno identičan sa postojećim.

Kopiranje karakteristika spoljašnjeg sveta samo po sebi nikada nije izgledalo kao cilj umetnosti. Kad god je to moguće, vjerna reprodukcija stvarnosti dopunjena je kreativnom originalnošću umjetnika. Realizam je u teoriji suprotstavljen idealizmu, ali u praksi mu se suprotstavlja rutina, tradicija, akademski kanon, obavezno oponašanje klasike - drugim riječima, smrt samostalne kreativnosti. Umjetnost počinje stvarnom reprodukcijom prirode; ali kada su poznati popularni obrasci umjetničko razmišljanje, javlja se imitirajuća kreativnost, rad po šablonu.

Ovo su uobičajene karakteristike jedne uspostavljene škole, kakva god ona bila. Gotovo svaka škola polaže pravo na novu riječ upravo u polju istinitog reprodukcije života - i svaka za sebe, a svaka se negira i zamjenjuje slijedećom u ime istog principa istine. To je posebno vidljivo u istoriji razvoja francuske književnosti, koja odražava niz dostignuća pravog realizma. Teži za umetnička istina ležao je u osnovi istih pokreta koji su, okamenjeni u tradiciji i kanonu, kasnije postali simboli nestvarne umetnosti. Dovoljno je podsjetiti da slavna tri jedinstva nisu usvojena iz ropskog oponašanja Aristotela, već samo zato što su omogućila scensku iluziju. Kao što je Lanson napisao: „Uspostavljanje jedinstva bio je trijumf realizma. Ova pravila, koja su postala uzrok tolikih nedosljednosti tokom propadanja klasičnog teatra, u početku su bila neophodan uslov scenska verodostojnost. U aristotelovskim pravilima, srednjovjekovni racionalizam je pronašao način da ukloni sa scene posljednje tragove naivne srednjovjekovne fantazije.”

Duboki unutrašnji realizam klasična tragedija Francuza se izrodila u rasuđivanju teoretičara i u djelima imitatora u mrtve sheme, čije je ugnjetavanje književnost odbacila tek u početkom XIX veka. Postoji stajalište da je svaki istinski progresivan pokret na polju umjetnosti pokret ka realizmu. U tom smislu, oni novi pokreti koji izgledaju kao reakcija na realizam nisu izuzetak. Oni zapravo predstavljaju samo opoziciju rutinskoj, umjetničkoj dogmi - reakciju na poimenično realizam, koji je prestao biti traganje i umjetničko rekreiranje istine života. Kada lirski simbolizam nastoji čitatelju prenijeti raspoloženje pjesnika novim sredstvima, kada neoidealisti, oživljavajući stare konvencionalne tehnike umjetničkog prikazivanja, crtaju stilizirane slike, odnosno kao da namjerno odstupaju od stvarnosti, teže istom stvar koja je cilj svake – pa i arhinaturalističke – umjetnosti: do kreativne reprodukcije života. Ne postoji istinski umjetnički rad – od simfonije do arabeske, od Ilijade do šapata, plahog daha – koji se, dubljim pogledom, ne bi pokazao kao istinita slika stvaraočeve duše, “a kutak života kroz prizmu temperamenta.”

Stoga je teško da je moguće govoriti o istoriji realizma: ona se poklapa sa istorijom umetnosti. Može se samo okarakterisati pojedinačnih trenutaka istorijski život umetnosti, na čemu su posebno insistirali istinito prikazivanježivota, videći ga uglavnom u emancipaciji od školskih konvencija, u sposobnosti realizacije i hrabrosti da se dočaraju detalji koji su umjetnici ranijih dana ostali neprimijećeni ili su ih plašili nedosljednošću s dogmama. To je bio romantizam, ovo je konačni oblik realizma - naturalizam.

U Rusiji je Dmitrij Pisarev bio prvi koji je široko uveo termin „realizam“ u novinarstvo i kritiku; prije toga, termin „realizam“ je Hercen koristio u filozofskom smislu, kao sinonim za pojam „materijalizam“ (1846. ).

Evropski i američki pisci realisti

  • O. de Balzac ("Ljudska komedija")
  • Stendhal („Crveno i crni“)
  • Charles Dickens ("Avanture Olivera Twista")
  • Mark Twain (Avanture Haklberija Fina)
  • J. London („Kćerka snega“, „Priča o Kišu“, „Morski vuk“, „Srca troje“, „Dolina meseca“)

Ruski pisci realisti

  • Kasni A. S. Puškin - osnivač realizma u ruskoj književnosti ( istorijske drame"Boris Godunov", priče "Kapetanova kći", "Dubrovski", "Priče o Belkinu", roman u stihovima "Evgenije Onjegin")
  • M. Yu. Lermontov („Heroj našeg vremena“)
  • N. V. Gogol ("Mrtve duše", "Generalni inspektor")
  • I. A. Gončarov („Oblomov“)
  • A. I. Herzen ("Ko je kriv?")
  • N. G. Černiševski („Šta da radim?“)
  • F. M. Dostojevski („Jadni ljudi“, „Bele noći“, „Poniženi i uvređeni“, „

U uobičajenom smislu, čitatelji nazivaju realizmom istinit i objektivan prikaz života koji je lako uporediti sa stvarnošću. Prvo književni termin“realizam” je koristio P.V. Annenkov 1849. u članku „Bilješke o ruskoj književnosti 1818.

U književnoj kritici, realizam je književni pokret koji stvara iluziju stvarnosti kod čitaoca. Zasnovan je na sljedećim principima:

  1. umjetnički historicizam, odnosno figurativna ideja o povezanosti vremena i promjenjive stvarnosti;
  2. objašnjenje aktuelnih događaja društveno-istorijskim i prirodno-naučnim razlozima;
  3. utvrđivanje odnosa između opisanih pojava;
  4. detaljan i tačan prikaz detalja;
  5. stvaranje tipičnih junaka koji djeluju u tipičnim, odnosno prepoznatljivim i ponovljenim okolnostima.

Pretpostavlja se da je realizam bolje i dublje shvatio društvene probleme od prethodnih trendova i društvene kontradikcije, a prikazao je i društvo i čovjeka u dinamici, u razvoju. Možda na osnovu ovih karakteristika realizma, M. Gorki je realizam 19. veka nazvao „kritičkim realizmom“, budući da je često „razotkrivao“ nepravednu strukturu buržoaskog društva i kritikovao buržoaske odnose u nastajanju. Čak psihološka analiza realisti su često bili povezani sa društvenom analizom, pokušavajući da pronađu društveni poredak objašnjenje psihološke karakteristike karaktera. Mnogi romani O. de Balzaca zasnovani su na tome. Njihovi likovi su bili najviše različite profesije. Obične ličnosti su konačno našle prilično prestižno mesto u književnosti: niko im se više nije smejao, nikome više nisu služili; osrednji su postali glavni likovi, poput likova u Čehovljevim pričama.

Realizam je fantaziju i emocije, najvažnije za romantizam, zamijenio logičkom analizom i naučna saznanjaživot. IN realistička književnostčinjenice se ne ispituju samo: među njima se uspostavlja odnos. To je bio jedini način da se shvati proza ​​života, taj okean svakodnevnih sitnica koje su se sada pojavile u realističkoj književnosti.

Najvažnija karakteristika realizma je da čuva sva dostignuća književnih pokreta koji su mu prethodili. Iako fantazije i emocije blijede u pozadinu, ne nestaju nigdje, na njima, naravno, "nema zabrane" i samo autorova namjera i stil određuju kako i kada ih koristiti.

Upoređujući realizam i romantizam, L.N. Tolstoj je jednom primetio da je realizam „...priča iznutra o borbi ljudska ličnost u svom materijalnom okruženju. Dok romantizam izvodi osobu napolje materijalno okruženje, tjera ga da se bori protiv apstrakcije, kao Don Kihot sa vjetrenjačama...”

Postoji mnogo detaljnih definicija realizma. Većina radova koje proučavate u 10. razredu su realni. Dok budete proučavali ova djela, saznat ćete sve više i više o njima realističan pravac, koja se i danas razvija i obogaćuje.

Realizam kao književni pokret

Književnost je pojava koja se stalno mijenja i razvija. Govoreći o promjenama koje su se dogodile u ruskoj književnosti u različitim stoljećima, nemoguće je zanemariti temu uzastopnih književnih tokova.

Definicija 1

Književni pravac - totalitet ideološkim i estetskim principima, karakterističan za djela mnogih autora istog doba.

Postoji veliki broj književnih pravaca. Ovo uključuje klasicizam, romantizam i sentimentalizam. Posebno poglavlje u istoriji razvoja književnih pokreta je realizam.

Definicija 2

Realizam je književni pokret koji teži objektivnoj i istinitoj reprodukciji okolne stvarnosti.

Realizam pokušava prikazati stvarnost bez izobličenja ili preterivanja.

Postoji mišljenje da je realizam zapravo nastao u periodu antike i da je bio karakterističan za djela starorimskih i starogrčkih pisaca. Neki istraživači odvojeno razlikuju antički realizam i realizam renesanse.

Realizam je dostigao svoju najvišu tačku i u Evropi i u Rusiji sredinom 19 veka.

Realizam u ruskoj književnosti 19. veka

Realizam je zamijenio ranije dominantni romantizam u književnosti. U Rusiji je realizam nastao 1830-ih godina, dostigavši ​​vrhunac sredinom stoljeća. Realistički pisci su svjesno odbijali da koriste bilo kakve sofisticirane tehnike, mistične ideje ili pokušaje idealizacije nekog lika u svojim djelima. Realisti koriste obične, ponekad i svakodnevne slike, prenoseći stvarnu osobu kakva jeste na stranice svojih knjiga.

Djela napisana u duhu realizma, po pravilu, odlikuju se svojim životno-potvrđujućim početkom. Za razliku od romantična djela, u kojem akutni sukob između heroja i društva retko je završavao dobro.

Napomena 1

Realizam je težio da pronađe istinu i pravdu, da promijeni svijet na bolje.

Posebno je vrijedno istaknuti kritički realizam, smjer koji se aktivno razvijao sredinom 19. stoljeća i ubrzo postao vodeći u književnosti.

Razvoj ruskog realizma povezan je prvenstveno s imenima A.S. Puškin i N.V. Gogol. Bili su među prvim ruskim piscima koji su od romantizma prešli na realizam, na pouzdan, a ne idealizovan prikaz stvarnosti. U njihovim djelima živote junaka po prvi put počinje prati detaljna i realistična društvena pozadina.

Napomena 2

A.S. Puškin se smatra osnivačem ruskog realizma.

Puškin je prvi preneo suštinu glavni događaji u životu ruske osobe, predstavljajući ih onakvima kakvi jesu - svijetli i, što je najvažnije, kontradiktorni. Analiza unutrašnjih iskustava likova se produbljuje, unutrašnji svijet postaje bogatiji i širi, sami likovi postaju življi i bliži stvarnim ljudima.

Ruski realizam 19. stoljeća karakterizira povećana pažnja društveno-političkom životu Rusije. U to vrijeme zemlja je doživljavala velike promjene i bila je na ivici ukidanja kmetstva. Sudbina obični ljudi, odnos čovjeka i vlasti, budućnost Rusije - sve ove teme nalaze se u djelima realističkih pisaca.

Pojava kritičkog realizma, čija je svrha bila rješavanje najhitnijih pitanja, direktno je povezana sa situacijom u Rusiji.

Neka dela ruskih realističkih pisaca 19. veka:

  1. A.S. Puškin - "Kapetanova kći", "Dubrovski", "Boris Godunov";
  2. M.Yu. Lermontov - “Heroj našeg vremena” (sa obilježjima romantizma);
  3. N.V. Gogolj - "Mrtve duše", "Generalni inspektor";
  4. I.A. Gončarov - “Oblomov”, “Obična istorija”;
  5. I.S. Turgenjev - “Očevi i sinovi”, “Rudin”;
  6. F.M. Dostojevski - “Zločin i kazna”, “Jadni ljudi”, “Idiot”;
  7. L.N. Tolstoj - “Ana Karenjina”, “Nedelja”;
  8. A.P. Čehov - " The Cherry Orchard“, “Čovjek u koferu”;
  9. A.I. Kuprin - “Olesya”, “ Narukvica od granata", "Jama".

Realizam u ruskoj književnosti 20. veka

Prijelaz iz 19. u 20. vijek bio je vrijeme krize realizma. U književnosti ovog vremena pojavio se novi pravac - simbolizam.

Definicija 3

Simbolizam je pokret u umjetnosti koji je karakterizirala želja za eksperimentiranjem, želja za inovacijama i korištenje simbolizma.

Prilagođavajući se promjenjivim životnim okolnostima, realizam je promijenio fokus. Realizam 20. veka skrenuo je pažnju na složenost formiranja ljudske ličnosti, faktore koji utiču na ovaj proces i, što je najvažnije, uticaj istorije na glavnog junaka.

Realizam 20. veka bio je podeljen na nekoliko pokreta:

  • Kritički realizam. Pristalice ovog pokreta pridržavali su se tradicije klasičnog realizma, zatečenog u 19. vijeku, a u svojim radovima su se fokusirali na uticaj društva na stvarnost života. Ovaj pravac uključuje radove A.P. Čehov i L.N. Tolstoj;
  • Socijalistički realizam. Pojavio se u doba revolucije i bio je tipičan za većinu djela sovjetskih autora;
  • Mitološki realizam. Preispitao se ovaj pravac istorijskih događaja kroz prizmu legendi i mitova;
  • Naturalizam. Prirodoslovci su u svojim djelima prikazivali stvarnost što je moguće istinitije i detaljnije, a samim tim i često neugledno. Naturalistički su “The Pit” A.I. Kuprina i "Bilješke doktora" V.V. Veresaeva.

Heroj u realističkoj književnosti

Glavni likovi realističkih djela, po pravilu, mnogo razmišljaju, analizirajući svijet oko sebe i svijet u sebi. Nakon dugog razmišljanja i promišljanja, oni dolaze do otkrića koja im pomažu razumjeti ove svjetove.

Realističke radove karakteriše psihologizam.

Definicija 4

Psihologizam - slika za rad bogatog čovjeka unutrašnji svet heroja, njegovih misli, osećanja i iskustava.

Mentalni i ideološki život osobe postaje predmet pomne pažnje pisaca.

Važno je napomenuti da junak realističkog djela nije osoba u kojoj se nalazi pravi zivot. Ovo je na mnogo načina tipična slika, koja je često bogatija od ličnosti stvarna osoba, što ne prikazuje toliko odvojena ličnost, koliko opštih obrazaca života određenog istorijskog doba.

Ali, naravno, junaci realističke književnosti sličniji su stvarnim ljudima od drugih. Toliko su slični da često „ožive“ pod perom pisca i počinju da kreiraju svoju sudbinu, ostavljajući svog tvorca kao spoljnog posmatrača.