Syd Barrett (engleski Syd Barrett, pravo ime Roger Keith (Kiss) Barrett (engleski Roger Keith Barrett)) (6. januara 1946. - 7. jula 2006.) - učesnik i jedan od osnivača Engleske rok bend Pink Floyd. Jedan od osnivača psihodeličnog trenda u rok muzici.
Barrett je autor imena benda Pink Floyd, kao i većinu ranog materijala benda, uključujući prve singlove (Arnold Layne i See Emily Play), kao i prvi album, The Piper at the Gates of Dawn. Zapanjujući uspjeh, mahnit ritam turneje i upotreba psihodelika (LSD, Mandrax) doveli su do nervnih slomova i dezintegracije ličnosti u pozadini progresivne šizofrenije, nemogućnosti daljeg koncertne aktivnosti i, kao rezultat, napuštanje grupe. Kao rezultat toga, na drugom albumu benda, A Saucerful of Secrets, Sydov kreativni doprinos sastojao se od samo jedne pjesme (Jugband Blues), a David Gilmour je zauzeo njegovo mjesto.
1968. godine, Barrett je počeo solo karijera. 14. maja 1968. počinje rad na svom prvom albumu, koji nikada nije objavljen, pošto je rukovodstvu kompanije Harvest, u kojoj je Šid snimao, materijal slušaocu nerazumljiv. Međutim, neki snimci odatle su kasnije uključeni na albume kao što su The Madcap Laughs i Opel. Kasnije, 11. aprila 1969. godine, Sid je počeo da snima svoju prvu ploču, kasnije nazvanu The Madcap Laughs. Rad je napredovao veoma sporo, a album je objavljen tek 1970. godine. Tokom snimanja albuma, Baretu je pomagao The Soft Machine i nekoliko drugih muzičara. Sam Barrett je svirao gitare i pjevao. Međutim, u snimanju nekih pjesama na albumu, muzičari Grupa Soft Machine je odbio da učestvuje jer je Baret igrao veoma nedosledno i nije držao opšti ritam. Kao rezultat, album je završen uz pomoć bivšim kolegama benda Rogera Watersa i Davida Gilmoura. Istovremeno, dio materijala je ostavljen kakav jeste: na primjer, u pjesmi “If It's In You” sačuvan je Barrettov lažni start tokom sesije snimanja, a u pesmi “Feel” glasovi sa kontrolne table zvuka bili sačuvani.
U radu na drugom albumu pod nazivom Barrett, Sidu su pomogli članovi Pink Floyda Richard Wright i David Gilmour sa Jerry Shirley. Pjesme za ovaj album snimljene su na dvije glavne metode. Prvi je bio da su aranžeri prvi snimili muzička pratnja, koja je potom presnimljena sa Barrettovim vokalom i njegovim ulogama akustična gitara. Ove pjesme su se odlikovale posebno monotonim ritmom, neki su ih kritičari sarkastično upoređivali s radom aerotunela. Druga metoda je ponovila snimanje prvog albuma - aranžeri su svoje dijelove presnimovali Barrettovim već snimljenim vokalom i gitarom. U skladu s tim, ove pjesme su imale nazubljeni ritam i tempo. Većina sjajan primjer postala je pjesma Wolfpack, gdje se akordi mijenjaju u nepredvidivom haotičnom redoslijedu.
Barrett nije čekao izlazak svog drugog albuma i krajem 1970. otišao je kući u Cambridge, gdje je od tada vodio život tihog pustinjaka. Nekoliko puta je pokušao da nastavi muzička aktivnost: pridružio se grupi Stars (i održao nekoliko koncerata), koja se, međutim, ubrzo raspala; tokom 1972-1973 održala i nekoliko koncerata. Nekoliko drugih grupa i izvođača (T-Rex, Twink) imaju misterioznog A. Syda i Crazy Dimonda kao koautore svojih pjesama. Moguće je da je Šid snimao tokom 1972-1974. kao sesijski muzičar. Godine 1974. Piter Džener je uspeo da pozove Sida u studio, ali nakon nekoliko dana snimanje je prestalo jer se Sid nije pojavio u studiju.
Godine 1975. Baret, punašan i ošišan, neočekivano se pojavio u studiju Abbey Road u Londonu, gdje se grupa Pink Floyd je snimio album Wish You Were Here, čija je naslovna pjesma posvećena Barrettu.
Godine 1988. objavljena je Opelova kolekcija, koja je ranije sadržavala neobjavljene pesme Bareta, snimljen između 1968. i 1970. godine.
Od ranih 1980-ih, Barrett se jedva pojavljivao u javnosti i živio je u ekstremnoj povučenosti u kući svoje majke, slikajući i vrtlajući. Baret se s pravom smatra jednom od najzanimljivijih i najmisterioznijih ličnosti u istoriji rok muzike.
7. jula 2006. umro je u svojoj kući u Kembridžširu, u dobi od 60 godina. Uzrok smrti, kako su rođaci muzičara rekli listu Gardijan, bile su komplikacije uzrokovane dijabetesom.
Poput supernove, ovaj muzičar je sjajno bljesnuo i brzo je pregorio, ostavljajući iza sebe glavni psihodelični bend svih vremena "Pink Floyd". Roger Keith Barrett rođen je u Kembridžu 6. januara 1946. godine. Nadimak "Sid", čije porijeklo varira, pojavio se u njegovim tinejdžerskim godinama, kada mladić još nije napravio ozbiljan izbor između slikarstva i muzike. Kasnije se ipak pojavio drugi hobi, a početkom 60-ih Barrett se našao u ansamblu "Geoff Mott and the Mottoes". Kada se grupa raspala 1962. godine, Sid je počeo da svira pesme Bitlsa na raznim zabavama, ali je godinu dana kasnije počeo da piše sopstvene pesme. Otprilike u isto vrijeme, Barrett je održao akustične koncerte sa Davidom Gilmourom, a nakon preseljenja u London (gdje je upisao Camberwell College of Arts) sprijateljio se sa još jednim svojim sunarodnikom, Rogerom Watersom. Basista je imao svoj tim, koji je menjao imena kao rukavice, ali kada je Syd postao njegov član (u fazi „The Tea Set“), izbacio je Votersa sa uloge vođe i dao ansamblu konačno ime „Pink Floyd”.
"The Madcap Laughs", naravno, nije postao senzacija, ali je ipak ostavio trag na britanskim top listama - izdanje je zauzelo posljednju liniju u Top 40. Sesije za drugi album odvijale su se kompaktnije (od februara do jula 1970.), a Sidovi partneri ovoga puta bili su Gilmour, Rajt i bubnjar "Humble Pie" Džeri Širli. Kolege više nisu "potopile" Bareta, već su zapravo pomagale da se stvari izvuku, i kao rezultat, "Barrett" je ispao šarmantniji (iako još uvijek ne posebno fokusiran). I iako ploča nije dostigla vrhove top lista, slušaoci su je pamtili po pjesmama kao što su “Baby Lemonade”, “Gigolo Aunt” i “Effervescing Elephant”. Nažalost, Sid nije dugo izdržao, a nakon učešća u kratkotrajnom projektu "Zvezde" i neuspelog pokušaja da snimi još jedan album, muzičar se našao izostavljen iz šou biznisa. Sredinom 70-ih otišao je kod majke u Cambridge i vodio povučeni život. Priča se da se vratio originalno ime Roger i crtanje, a bavio se i vrtlarstvom.
Godine 1988. objavljena je kolekcija ranih Opelovih bilješki, a 1996. Barrett je, kao član Pink Floyda, primljen (iako u odsustvu) u Rock and Roll Hall of Fame. Što se njegovog zdravlja tiče, ostalo je mnogo da se poželi - Roger je patio od čira na želucu i dijabetesa, a na kraju ga je svladao rak, koji je izazvao smrt "ludog dijamanta". Syd Barrett je umro 7. jula 2006.
Posljednje ažurirano 18.01.14Syd Barrett je jedan od najmisterioznijih likova pop kulture 20. stoljeća. Pjesnik koji je nastavio i obogatio tradiciju engleska poezija? Najuticajniji britanski rok muzičar prošlog veka? Poludio genije, koji bi u drugačijoj situaciji mogao učiniti mnogo više od male stvari koju je uspio?
Ukratko, na pitanje "ko je Syd Barrett?" nije lako odgovoriti. Ali danas je rođendan Syda Barretta i možete pokušati. Često ga upoređuju sa Jimom Morrisonom i Johnom Lennonom. Ali ova poređenja su površna i teško opravdana. Njegov utjecaj na sebe prepoznali su mnogi ne posljednji muzičari - od Marca Bolana do David Bowie i Brian Eno. Ali ovaj uticaj nije očigledan. Postoji neka čudna, neuhvatljiva metafizika u svemu o Barrettu. Neopipljivo i nepostojano, poput njegovih pjesama, ali neizbježno određuje odnos svakog umjetnika prema ovoj mračnoj i nedorečenoj figuri.
„Verovatno je teško pričati o meni. Moje misli su veoma poremećene. A u svakom slučaju, nisam ono što zamišljate da jesam." Ovo je jedna od rijetkih koherentnih i smislenih rečenica koje je Syd Barrett uspio izgovoriti tokom svojih posljednjih intervjua 1971. godine, kada je više od polovine njega nestalo u mraku. Ovi intervjui su kao osmeh Cheshire cat iz Alise u zemlji čuda. Čini se da postoji, ali kao da ga više nema. Ne možeš odseći glavu. Ne možete ga podijeliti na dijelove, ne možete ga sistematizirati, ne možete ga ubiti. Ali on još uvek priča.
Isto se može reći i za jednu od njegovih najnovijih pjesama, “Jugband Blues”. Ovako počinje:
Ovo je uzasno ljubazno od tebe -
mislim da sam ovde
Ali moram s poštovanjem priznati,
da nisam ovde.
Zaista, pokušaji da se piše i govori o Syd Barrettu lako se pretvaraju u farsu – u najboljem slučaju. Ovo je previše delikatna stvar - govoriti o osobi koja je tokom svog života prestala da bude deo sveta u kome reči imaju neko značenje.
„Ali ipak, ko je taj Syd Barrett?“ - pitaće čitalac. Pa, dobro, evo pojedinosti. Syd Barrett - osnivač Britanska grupa Pink Floyd (jedan od najvažnijih rok bendova u pop kulturi 20. veka). Prvo i glavni predstavnik Britanski psihodelični pokret.
Bez Barretta Pink Floyd ne bi postao ono što ih je svijet poznavao. Iako su s Barrettom snimili samo jedan album - prvijenac “The Piper at the Gates of Dawn”.
Godine 1967, kada su napravljeni prvi snimci Pink Floyda, niko u ovoj grupi osim Bareta nije mogao da piše pesme. I to je učinio lako i trenutno. Slike i zvuci izbijali su iz njega. Za dvije godine više neće moći da se nosi sa ovim spontanim tokom i, pokušavajući ga nekako obuzdati, neće moći napisati niti jedan red bez prometejske muke. U međuvremenu, svi oko njega se mole za njega, od samih muzičara do menadžera benda Pitera Dženera. Općenito, u početku se Pink Floyd jednostavno nije mogao zamisliti bez Syda Barretta. Čak i nakon što je dao ostavku, ostali članovi Pink Floyda su se godinama hranili njegovom energijom (svirali su njegove pjesme i uključivali ih u svoje albume, pomagali mu da snima solo albumi, posvetio mu pjesme).
Roger Waters (koji je preuzeo dužnost vođe benda nakon što je Syd prestao da brine) 1987. je priznao: „Kao tekstopisac, Syd je bio jedan i jedini. Nikada neću parirati njegovom uvidu i percepciji. Zapravo, dugo vremena ne bih ni sanjao o sposobnosti da proniknem u suštinu stvari da nije bilo njega. Uvijek ću smatrati Sida odgovornim za vezu između njegovog vlastitog nesvjesnog i kolektivnog nesvjesnog grupe. Trebalo mi je 15 godina da se približim ovom nivou. Ali šta je pomoglo Sidu da vidi stvari onako kako ih je on doživljavao? To je kao da se pitate zašto je umjetnik umjetnik... Umjetnik jednostavno vidi i osjeća stvari drugačije od većine ljudi. U određenoj mjeri ovo je blagoslov, ali može biti i prokletstvo. To donosi veliko zadovoljstvo, ali je i užasan teret.”
Sid je udaren kad je bio dijete. Njegovo mlađa sestra sjeća se kako je uveče, pijući vruće mlijeko prije spavanja, mali Roger Keith (kako su ga zvali roditelji) kao da je otišao u krevet, a onda je iznenada ispuzao ispod pokrivača i nečujno, u potpunoj tišini, dirigirao zamišljenim orkestrom. ..
"Da li si čuo?!" - upitao je Roger nakon pet minuta. Ne, moja sestra nije čula ništa. Orkestar je svirao samo za njega.
Bio je veoma živahan, veseo i društven momak. Svima se dopao, sve je šarmirao. Najdraže mi je bilo crtanje... Nešto kasnije sam se zainteresovao za gitaru i počeo da pišem pesme. Odabrao sam sebi novo ime - Sid (tako se zvao lokalni muzički autoritet u Kembridžu).
„Od trenutka kada smo se upoznali pa sve dok nije dao otkaz, Sid je bio sjajan“, kaže David Gilmour, koji je poznavao Bareta mnogo prije Pink Floyda i preuzeo dužnost gitariste u bendu nakon njegovog odlaska. “Nema nijedne osobe koja ga nije voljela, koja nije mislila da je odličan momak ili koja nije bila uvjerena da će uspjeti.” Bio je zgodan i neobično nadaren u bilo kojoj stvari za koju je smatrao da je potrebno imati ruku.”
11. decembra 1961. godine Šidov otac umire u 52. godini. Njegova sestra je kasnije svjedočila o tome šta je to značilo Šidu. Ona je rekla da je Šid od detinjstva vodio dnevnik i da u njemu nije propuštao nijedan dan, ali je stranica za 11. decembar ostala prazna, a u dnevniku nije upisana nijedna reč... Šid je počeo da se raspada. Tada je imao 15 godina.
Ubrzo je izašao i prvi album Bube, a Sid je konačno odlučio da postane pop zvijezda. I četiri godine kasnije prvi put sam probao LSD.
Napisano je knjiga i milion članaka o budućnosti. Prema većini, Sid je počeo da luduje. U svakom slučaju, sve češće se počeo čudno ponašati.
Pesnik i muzičar Pete Brown je vrlo korektno rekao o tome kako LSD utiče na istinski talentovane ljude (i to upravo u vezi sa Sidom): „Često sam otkrio da su ljudi sa neverovatno razvijenom maštom najmanje sposobni da se nose sa LSD-om. Za one koji nemaju razvijenu maštu, "kiselina" stvara iluziju da je imaju. Ali za ljude koji su izvorno imali takav talenat, stvari se pretvaraju u neugodne posljedice.”
Tokom jednog od svojih LSD putovanja, Sid je stavio šljivu, narandžu i kutiju šibica ispred sebe i sjedio 12 sati, zureći u ove predmete. Rekao je svojim kolegama da šljiva nije ništa drugo do planeta Venera, narandža je Jupiter, a Kutija šibica- Njegovo je svemirski brod. Odjednom je Venera nestala - neko je, bez oklijevanja, pojeo šljivu. Sid je bio šokiran. Ovo je samo jedna od mnogih priča, a ne najluđa...
Godine 1966. Syd Barrett će napisati svoje najbolje pesme. Na temeljima čisto britanske tradicije apsurda i besmislica (Edward Lear, Lewis Carroll) i engleskog narodne pesme, čisto američka rok poezija Boba Dylana i američki psihodelični prodor Arthura Leeja, potpuno nova čudan svet- nadrealno i jednostavno u isto vrijeme. Pop mitologija Tolkienovih epova spojena je na ovom svijetu sa filozofijom kineske knjige promjena i igrom Go. Atmosfera bajki Kennetha Grahamea - s naivnom romantikom ranih Beatlesa i bezobzirnom napuštenošću Kotrljajuće kamenje. Sve je to sintetizirano u Barrettu i preraslo u neviđenu poetiku. Što je, u kombinaciji sa beskrajnim instrumentalnim improvizacijama i laganom muzikom, postalo osnova fenomena Pink Floyda i britanske psihodelije.
Prvi album Pink Floyda, The Piper at the Gates of Dawn, nazvan je po jednom od poglavlja bajke The Wind in the Willows autora Kennetha Grahamea. U ovom poglavlju, junaci bajke, Krtica i Vidra, provode noć pored rijeke u potrazi za izgubljenim mladunčetom vidre.
Citat: „Možda se ne bi usudio da podigne glavu, ali, iako je muzika već utihnula, zov je i dalje snažno zvučao u njemu. Nije mogao a da ne pogleda, čak i da ga je sama smrt odmah i s pravom pogodila zato što je gledao smrtničkim očima u skriveno, što bi trebalo da ostane tajno. Poslušao je i podigao glavu, a onda u čistim zracima neminovno približavanja zore, kada je i sama Priroda obojena zbunjenošću roze, zaćutao, zadržavajući dah, pogledao je u oči svog Prijatelja i Pomoćnika, onoga koji je svirao lulu. Jasno je video kovrče i zakrivljene rogove, i kukast nos između ljubaznih očiju koje su ga veselo gledale, i usta skrivena u bradi, delimično otvorena u poluosmehu, video je ruku blizu širokih grudi a druga ruka, koja je držala lulu, samo što je skinuta sa usana, videla je snažne čupave noge čvrsto oslonjene na travnjak, i ugnezdila se između njegovih stopala, čvrsto spavajući u potpunom miru, malo, okruglo, punašno mladunče vidre. Sve je to vidio svojim očima, sasvim jasno na pozadini zornog neba! Sve je to vidio svojim očima i ostao živ, a pošto je preživio, bio je jako iznenađen ovime.”
Mistično iskustvo, slično, naravno, onim iskustvima koja je Syd Barrett doživio više puta (i više puta preživio, vjerovatno vrlo iznenađen ovim). U bajci, Bog Pan (i to je bio on), pojavivši se junacima, vratio je Vidru izgubljen sin. U životu stvari nisu ispale tako dobro. Činjenica je da je Kenneth Grahame napisao ovu bajku za svog sina jedinca Alistaira, veoma bolesnog i slabog djeteta, slijepog na jedno oko. I tako, da bi nekako podržao i ohrabrio svog sina, Graham mu je dao ovu nevjerovatnu stvarnost. Ali to nije pomoglo njegovom sinu: dva dana prije svog 20. rođendana, Alistair je izvršio samoubistvo bacivši se pod voz.
Ovo je bio veliki udarac za pisca. Od tada nije ništa napisao.
Baretovi sastanci sa Panom su očigledno takođe bili nepovratni. Kao što je već pomenuto, Sid je od detinjstva slušao „Panov glas“, ali je te 1967. godine Pan stvarno zapalio Sida. Opsjedala ga, tjerala ga da stvara i bunca, sanja i luduje. Trenutni uvid, u svojoj snazi nespojivoj sa životom - to su ta beskrajna putovanja u koja je sve češće uranjao vodila Sida. Obično nakon toga umjetnik ili umre, ili poludi, ili, u najboljem slučaju, održavajući društvenu adekvatnost, cijeli svoj budući život pretvori u jednu kontinuiranu konceptualnu akciju - i tada svaki njegov gest, svaka riječ, svaki pokret postaje umjetničko djelo. Takve ljude obično nazivaju genijima.
Sid je pokušao da živi životom tako spontanog umetnika, ali... nedostajala mu je društvena adekvatnost. Bio je premlad. Previše neiskusan da bi bio lukav i pretvarao se, i preslab da bi elementarni haos koji je pao na njega doveo do bilo kakvog vanjskog sklada. Ometao je koncerte i probe, stalno radio neke apsurdne stvari u očima okoline, općenito se ponašao kao ludak. A takvim su ga smatrali čak i bliski prijatelji.
David Gilmour kaže: „Bilo je očigledno da sam doveden u grupu kako bih se barem riješio Sida na pozornici. Tako duboki su bili poremećaji u njegovoj psihi. U razgovorima je govorio potpuno neumjesno, a tokom koncerata je svirao potpuno proizvoljno zajednička tema, ponekad su se javljali i lijepi trenuci, ali sveukupno se ostavljao utisak nesređenog, disonantnog zvuka. Njegove konstrukcije nisu ličile ni na šta drugo, a ako neko sa prizvukom autoriteta kaže: „Opa, momci, ovaj tip razmišlja na višem, kosmičkom nivou“, onda je u stvarnosti sve potpuno pogrešno. Nisu samo droge krive kroz koje su svi prošli. Umjesto toga, to je bila nesposobnost njegove psihe da se prilagodi svijetu oko sebe, koji je poprimio neviđene razmjere. Znam samo jedno sigurno: neko je dao da pročita njegov intervju poznatom psihoterapeutu, a on ga je proglasio neizlječivim.”
“Propaćena leteća sila” - tako je fotograf Mick Rock, koji mu je bio prijatelj, romantično nazvao Sid u to vrijeme (većina fotografija koje ilustruju ovaj tekst bile su njegovo autorstvo). U tome zaista nije bilo ničeg romantičnog. Sid je prilično mučio sve oko sebe svojim ludorijama, postao krajnje neuredan i, uz to, nepredvidivo opasan za druge. Ali od tog vremena, iz ovih ludorija i ludila, počeo je da raste njegov kult, mit o ludom, ali i dalje sjajnom dijamantu (kako će ga kasnije nazvati Pink Floyd u pjesmi posvećenoj njemu - “Shine On You Crazy Dijamant"). Nisu svi mogli razumjeti njegove pjesme, ali svi su razumjeli šta je ludilo. Od tada je ovaj mit, kao grudva snijega, rastao do detalja, i zahvaljujući tome, Šid je svake decenije pronalazio obožavatelje, a želim da verujem da su ga neki od njih vremenom shvatili kao pesnika.
Međutim, Gilmore ne misli tako. „Tužno je“, kaže on, „jer ovi ljudi misle da je on tako neverovatan, da je živa legenda. Postoje aspekti njegovog karaktera sa kojima se ne može nositi, a ljudi misle da je ovo divno, nevjerovatno, romantično. I ovo je veoma tužno: umrla je divna žena talentovana osoba. Učinili su to modernim, ali u stvarnosti nije tako.”
Nema smisla uranjati u Sidovu "istoriju medicine". Dovoljno je pročitati intervjue pomenute na početku ovog teksta da se vidi da je na kraju od njega ostao samo “osmeh”. Istina, dok se rastvarao u ponoru panike, ipak je uspio snimiti dva albuma (uz pomoć ponekad potpuno zbunjenih kolega). Na ovim snimcima jasno se čuje očaj odlazećeg genija, koji shvata svoju već nepovratnu izolaciju od sveta ljudi, i potpunu cepanje, fragmentaciju svesti. Tužno je slušati ove bolno briljantne pjesme.
Čak su pokušali da snime još jedan album. Ali to više nije bilo moguće. „Kroz haos i zbrku ponekad su se probijali pogledi na stvari - melodija ili skica teksta. Cveće je još cvetalo u šipražju, ali nije mogao da dođe do njih”, ovako je o tadašnjem studijskom radu govorio njegov menadžer Piter Džener, koji je u potpunosti verovao u Sida (i zbog njega ostavio Pink Floyd).
Poslednjih godina živeo je u Kembridžu u kući svojih roditelja, išao je u kupovinu, voleo je da jede, gleda TV i sedi u bašti. Povremeno je slikao, ali nije pisao pesme...
Jednog dana, u aprilu 2001., novinar lista Guardian došao je u Cambridge i ušao u trag Sidu. Između njih je vođen sljedeći dijalog:
- Žao mi je! Pišem tekst o Sydu Barrettu.
— O Sydu Barrettu, svirao je u Pink Floydu.
- Nikada nisam čuo za njega. Je li on jedan od onih repera?
- Ne! Bio je psihodelični genije. Jeste li vi Syd Barrett?
- Ostavi me na miru. Moram da napravim salatu od šargarepe.
Odgovor dostojan zen mudraca. Salata od šargarepe (koja je sada) je mnogo važnija nego prije nekih sto godina komponovao pesme... Barem u svetu u kome je Sid nestao, i gde je, možda, tajno od svih, vodio apsolutno bajkovit život, pun magije i blaženstva.
Barrett je odgovoran za ime Pink Floyd, kao i za veliki dio ranog materijala benda, uključujući njegove prve singlove (Arnold Layne i See Emily Play) i prvi album, The Piper at the Gates of Dawn. Zapanjujući uspjeh, bjesomučni ritam turneje i upotreba psihodelika (LSD, Mandrax) doveli su do nervnih slomova i dezintegracije ličnosti na pozadini progresivne šizofrenije, nemogućnosti daljeg koncertnog djelovanja i, kao rezultat, napuštanja grupe. Kao rezultat toga, na drugom albumu benda, A Saucerful of Secrets, Sydov kreativni doprinos sastojao se od samo jedne pjesme (Jugband Blues), a David Gilmour je zauzeo njegovo mjesto.
Godine 1968. Barrett je započeo solo karijeru. 14. maja 1968. počinje rad na svom prvom albumu, koji nikada nije objavljen, pošto je rukovodstvu kompanije Harvest, u kojoj je Šid snimao, materijal slušaocu nerazumljiv. Međutim, neki snimci odatle su kasnije uključeni na albume kao što su The Madcap Laughs i Opel. Kasnije, 11. aprila 1969. godine, Sid je počeo da snima svoju prvu ploču, kasnije nazvanu The Madcap Laughs. Rad je napredovao veoma sporo, a album je objavljen tek 1970. godine. Tokom snimanja albuma, Baretu je pomagao The Soft Machine i nekoliko drugih muzičara. Sam Barrett je svirao gitare i pjevao. Međutim, muzičari grupe The Soft Machine su odbili da učestvuju u snimanju nekih pesama na albumu, jer je Baret svirao veoma nedosledno i nije držao opšti ritam. Kao rezultat toga, album je završen uz pomoć bivših kolega Rogera Watersa i Davida Gilmoura. Istovremeno, dio materijala je ostavljen kakav jeste: na primjer, u pjesmi “If It's In You” sačuvan je Barrettov lažni start tokom sesije snimanja, a u pesmi “Feel” glasovi sa kontrolne table zvuka bili sačuvani.
U radu na drugom albumu pod nazivom Barrett, Sidu su pomogli članovi Pink Floyda Richard Wright i David Gilmour sa Jerry Shirley. Pjesme za ovaj album snimljene su na dvije glavne metode. Prvi je bio da su aranžeri prvo snimili muzičku pratnju, koja je potom presvučena Barrettovim vokalom i dionicama akustične gitare. Ove pjesme su se odlikovale posebno monotonim ritmom, neki su ih kritičari sarkastično upoređivali s radom aerotunela. Druga metoda je ponovila snimanje prvog albuma - aranžeri su svoje dijelove presnimovali Barrettovim već snimljenim vokalom i gitarom. U skladu s tim, ove pjesme su imale nazubljeni ritam i tempo. Najupečatljiviji primjer je pjesma Wolfpack, gdje se akordi mijenjaju u nepredvidivom haotičnom redoslijedu.
Barrett nije čekao izlazak svog drugog albuma i krajem 1970. otišao je kući u Cambridge, gdje je od tada vodio život tihog pustinjaka. Nekoliko puta je pokušavao da nastavi muzičke aktivnosti: pridružio se grupi Stars (i održao nekoliko koncerata), koja se, međutim, ubrzo raspala; tokom 1972-1973 održala i nekoliko koncerata. Nekoliko drugih grupa i izvođača (T-Rex, Twink) imaju misterioznog A. Syda i Crazy Dimonda kao koautore svojih pjesama. Moguće je da je Šid snimao tokom 1972-1974. kao sesijski muzičar. Godine 1974. Piter Džener je uspeo da pozove Sida u studio, ali nakon nekoliko dana snimanje je prestalo jer se Sid nije pojavio u studiju.
Godine 1975. Barrett, punašan i sa zujanjem, neočekivano se pojavio u londonskom studiju Abbey Road, gdje su Pink Floyd snimali album Wish You Were Here, čija je naslovna pjesma bila posvećena Barrettu.
Godine 1988. objavljen je Opel kompilacijski album, koji sadrži dotad neobjavljene Barretove pjesme snimljene između 1968. i 1970. godine.
Od ranih 1980-ih, Barrett se jedva pojavljivao u javnosti i živio je u ekstremnoj povučenosti u kući svoje majke, slikajući i vrtlajući. Baret se s pravom smatra jednom od najzanimljivijih i najmisterioznijih ličnosti u istoriji rok muzike.
7. jula 2006. umro je u svojoj kući u Kembridžširu, u dobi od 60 godina. Uzrok smrti, kako su rođaci muzičara rekli listu Gardijan, bile su komplikacije uzrokovane dijabetesom.
Original preuzet sa utvamu Syd Barrett. Priča o Madcapu.
Syd Barrett se može pozvati najinteresantnija osoba svet alternativne muzike. Bio je briljantan generator ideja, mnoge od kompozicija koje je stvorio slušaoci jednostavno nisu razumjeli. Stvorio je izvanrednu, nestandardnu muziku, možda javnost još nije bila spremna da razumije njegov rad.
Pink Floyd - Julia Dream
Roger 'Syd' Keith Barrett, rođen 6. januara 1946. godine, bio je četvrto od petero djece koje su odgajali dr. Arthur Max Barrett i njegova supruga Winifred.
Sa 11 godina, Roger je upisao srednju školu u Kembridžu. Pored Bareta na Kembridžu srednja škola Studiralo je i nekoliko drugih budućih kolega muzičara. Rodžer Voters je studirao dve godine stariji od Bareta, zajedno sa Stormom Torgesonom, Rodžerovom prijateljicom koja se sprijateljila sa Sidom, a kasnije i dizajnerom klasičnih omota PINK FLOYD-a. Gitarista je studirao dvije godine mlađi poslednja kompozicija PINK FLOYD (i Waters lično) Tim Renwick, koji ima sjećanja na Syda kao vođu svoje izviđačke patrole.
Godine 1957. u Engleskoj je izbila moda za skiffle muziku. Roger je sa zanimanjem posmatrao svog starijeg brata Alana, koji je svirao saksofon u grupi za skifle, i, inspirisan njegovim primerom, počeo da savladava ukulele. Za razliku od drugih roditelja, liberalno nastrojeni par Barrett samo je ohrabrivao povećanje muzičko interesovanje najmlađi sin.
Sa 14 godina, Roger je zamolio roditelje da mu kupe gitaru. Bez mnogo odlaganja nabavljen je akustični instrument, a Baret je, zajedno sa Gordonom i istomišljenicima, proveo duge sate u Winifredinoj dnevnoj sobi, beskrajno slušajući iste ploče THE SHADOWS ili Buddy Hollyja i pokušavajući da svira uz njih.
Ponekad Barrett i njegovi školski drug John Gordon je otvarao improvizirani džem sešn, a tip po imenu Clive Welham otkucavao je nejasan ritam s parom noževa. Desilo se da je Klajv sa sobom doveo kolegu iz razreda koji je, uprkos svojih četrnaest godina, već bio afirmisani gitarista. Taj tip se zvao David Gilmour.
Syd Barrett - Terrapin
Posljednju godinu škole zasjenila je bolest mog oca. Umro je u decembru 1961. godine u dobi od pedeset i druge godine. Za Sida je to bio užasan udarac. Ova trauma poslužila je kao osnovni uzrok daljnjeg mentalnog poremećaja - tako je, koristeći Floydovu terminologiju, položena prva cigla u zid budućeg proroka psihodelije.
Do 1962. Kembridž je, kao i većina engleskih gradova, bio u punom jeku. Među više od stotinu bendova sa sjedištem kako u samom gradu tako i na univerzitetu bio je GEOFF MOTT AND THE MOTTOES, među kojima je bio i Syd Barrett.
Takve aktivnosti su donekle pomogle Sidu da se oslobodi brige oko očeve smrti. Repertoar ansambla sastojao se od standardnih numera sa hit parade - kao što su, na primjer, pjesme Cliffa Richarda i Chucka Berryja. Sidov školski drug Roger Waters se često pojavljivao tamo, vozeći svoj voljeni stari motocikl. Ali tek je trebalo da se ozbiljno zainteresuje za muziku.
Baret i njegov bivši školski drug Bob Close stigli su u London u ljeto 1964. U dobi od devetnaest godina, Close je već imao reputaciju perspektivnog džez gitariste i sada je planirao studirati arhitekturu na Regent Street Polytechnic College - istom mjestu gdje je Roger Waters studirao posljednje dvije godine.
Pink Floyd - Interstellar Overdrive 1. dio
U međuvremenu, Roger Waters, koji je upisao London Politehnički koledž u septembru 1963., osnovao je svoj bend SIGMA 6. U njemu je svirao solo gitaru, a njegovi kolege studenti arhitekture Rick Wright i Nick Mason svirali su ritam gitaru i bubnjeve, odnosno niko od njih nije imao pojma kako da igra.
Ljudi sa Kembridža često su se sretali veliki grad, ne čudi što su Bob Close i Syd Barrett završili u Watersovom timu. Bob Klouz, koji je već svirao u nekoliko poznatih bendova, uzeo je gitaru od Rodžera i dao mu bas. Rick Wright je prešao na orgulje. Close je svirao glavnu gitaru, uz Waters na basu i Barrett na ritam gitari, dok je Mason svirao na bubnjevima.
Do proljeća je postalo jasno da su se u grupi pojavili prvi znaci razdora. Bob Klouz, koji nije naišao na podršku Sidove introvertne ličnosti, ušao je dublje u tradicionalni džez i našao se na suprotnim stranama barikada. Bob je napustio bend, ostavljajući Sida kao frontmena.
U međuvremenu, grupa nije stajala mirno, preuzimajući sada istorijski naziv. Bend je prvi put nastupio kao THE PINK FLOYD SOUND krajem 1965. godine u londonskom klubu “Countdown”; muzičari su za koncert dobili petnaest funti sterlinga.
Syd Barrett - Bob Dylan Blues
30. septembra 1966. godine, THE PINK FLOYD SOUND su nastupili na istoj pozornici sa THE SOFT MACHINE u crkvi All Saints, a uveče 15. oktobra 1966. John Hopkins i Barry Miles su uspješno predstavili prve britanske underground novine International Times, za koji su organizovali epohalni performans uz učešće PINK FLOYD-a.
PINK FLOYD svirali su lude interpretacije poznatih pjesama i psihodeličnog bluza poput "Cops And Robbers", na kojoj je Syd improvizirao kao opsjednut, kaže Pip Carter. - Prilikom sviranja gitare koristio je metalno tijelo Zippo upaljača na vratu i radne kuglične ležajeve kako bi dobio kontrolirani povratni efekat. Neke od tehnika proizašle su iz njegovog stila sviranja bluza, a druge je smislio na licu mjesta.”
Dana 18. novembra 1966., grupa je predstavila svoju predstavu pred većom nego inače publici na koncertu na Hornsey College of the Arts. Sedamnaestogodišnji Joe Gannon pomogao je oko rasvjete i kreirao nove slajdove. Gannon je imao ambicije da film zamijeni dijapozitivima u boji koji se projektuju na goli zid iza benda.
Light show PinK FLOYD-a ostavio je dubok i nezaboravan utisak na publiku. Pošto je svaki od muzičara nastojao da bude (i našao se) u senci zajedničkog nastupa ansambla, retko su bili prepoznati iz vida, kao u Svakodnevni život iu kreativnim aktivnostima.
Pink Floyd - Interstellar Overdrive 2. dio
Poput osmijeha ispod vela, jedno lice na sceni je ipak prepoznato i potom procvjetalo. „Sid je prepoznat“, kaže Džener. - Odmah su ga izdvojili kao zvezdu. Svi su ga voleli."
1. februara 1967. PINK FLOYD su konačno „postali profesionalci“, ostavljajući po strani svoje akademske karijere i u potpunosti se fokusirajući na kreativne poduhvate. Prvi prioritet za PINK FLOYD bilo je izdavanje ploče. PINK FLOYD je otišao u studio da snimi “Arnold Layne”, pjesmu o kleptomanskom transvestitu.
PINK FLOYD ne samo da su izdali ploču, već se njihova muzika pojavila i u filmovima. Predivni dokumentarac Petera Whiteheada "Tonite Let's All Make Love In London" uključivao je skraćene verzije "Interstellar Overdrive" - jednu je izveo PINK FLOYD, a Alen je izveden u pozadini druge Ginsbergove pjesme snimite njen naslov.
"Arnold Lane" ne samo da je dozvolio PINK FLOYD-u da uđe u Top 20 iz prvog pokušaja, već im je i odmah pomogao da se afirmišu kao grupa sa imenom. Sa dolaskom slave, grupa je pala razne vrste pritiskom. Preostalo je još nekoliko sedmica do početka Sidovog sloma, a za kratak period koji se tada desio život je izgledao divno. Sid je ostvario jedan od svojih najambicioznijih planova: 6. aprila 1967. PINK FLOYD su prvi put nastupili u Top Of The Pops, britanskoj televizijskoj emisiji u kojoj su učestvovali najpopularniji ansambli. Bio je to sjajan trenutak, ali napetost sviranja nehipi publici je rasla, kao i pritisak na bend da isporuči još hitova.
Syd Barrett - Baby Lemonade
Dana 18. maja 1967. Sidova kompozicija "Games For May" - istog sadržaja, ali u malo skraćenom obliku - pod novim nazivom "See Emily Play" postala je sledeći singl PINK FLOYD-a.
"Emili" je završena 23. maja i, protivno Barettovoj želji, puštena je 16. juna. Pjesma je u narednih mjesec dana dospjela na šesto mjesto top-liste. Kritičari koji su "Arnold Lane" smatrali nedovoljno psihodeličnim bili su zadovoljni. “See Emily Play” je bio bona fide hit.
Međutim, postojao je jedan loš znak. David Gilmour, koji se nakratko vratio iz Francuske i ušao u studio da pogleda snimanje za Emily, bio je neugodno iznenađen kada je Syd „samo pogledao kroz mene, jedva svjestan da sam uopće tamo. Vrlo čudno..."
Uspjeh "See Emily Play" primorao je PINK FLOYD da se pojavi na nacionalnoj televiziji na Top of the Pops onoliko puta koliko je singl ostao u sedmičnom Top 10. Tri puta, kako se ispostavilo. Prve nedelje, Sid se pojavio u najnovijoj odeći od satena i somota, kupljenoj u modernoj prodavnici Granny Takes A Trip na Kraljevom putu. Nedelju dana kasnije, izgledao je neobrijan, a njegovo elegantno odelo bilo je prljavo i izgužvano. Sid je treću nedelju nastupa proslavio pojavljivanjem u istom odelu, koje je odmah promenio u najtramljaviju odeću koju je mogao da dobije.
Pink Floyd - Arnold Layne
Međutim, Sidova sve veća slava kao tekstopisca i inovativnog gitariste učinila ga je zvijezdom grupe. Nakon što je "Emily" bila visoko na top listama, pozvan je da učestvuje u takmičenju Blind Date. Igrom slučaja, završio je na istoj strani sa Džimijem Hendriksom, njegovim omiljenim muzičarom u to vreme.
Bend je planirao dugi koncert kako bi promovirao svoj očekivani debi album, i poslednji nastup u The Roundhouse je snimljen za TV specijal Man Alive. Svijet im je bio pred nogama.
29. jula 1967. PINK FLOYD su nastupili na drugom eventu u Alexandra Palaceu, njihovo ime na naplati je bilo drugo nakon Erica Burdona i nove postave njegovog benda THE ANIMALS.
Kada je došao red na PINK FLOYD, Barretta nije bilo. Džun ga je zatekla u svlačionici, "bolesnog, kako sjedi tamo, smrznut kao kamena skulptura." Pokušala ga je prodrmati dok su se ostali oblačili. scenski kostimi. "Sid!" - vikala je "Jun je!" Pogledaj me!" U njegovom praznom pogledu nije bilo čak ni senke razumevanja.
Syd Barrett - Dark Globe
Nestrpljenje publike je raslo, reditelj je lupao na vrata uz riječi: „Vrijeme je! Vrijeme je da izađete na pozornicu! „A mi smo pokušavali da nateramo Sida da dođe sebi“, priseća se Džun, „da ga nateramo da se sabere kako bi mogao da igra. Nije mogao govoriti i bio je u potpunoj sedždi. Rodžer i ja smo ga doveli na binu, a usput smo mu stavili gitaru oko vrata i pomerili ga prema mikrofonu."
„Tada je Rodžer morao da oda priznanje, uspeo je da natera druga dva muzičara da se okupe i nekako su svirali. Peter i Andrew su bili na ivici ludila – čupali su kosu.”
Olakšanje menadžera kada je Sid uzeo svoj beli Stratocaster pretvorilo se u užas: svirao je duge, disonantne note koje nisu imale nikakve veze sa onim što su svirali drugi. Uglavnom, Barrett je “samo stajao pognute glave”.
U sljedećem broju Melody Maker-a objavljeno je da je “Syd Barrett patio od “nervne iscrpljenosti” i da je bend otkazao sve zakazane nastupe za cijeli mjesec avgust. Kao posljedica toga izgubili su najmanje četiri hiljade funti."
Pink Floyd - Pogledajte Emily Play
5. avgusta 1967. pojavio se snimljen u studiju EMI Abbey Road u junu te godine debi album grupa "The Piper At the Gates Of Dawn".
Čak i sada, debi album PINK FLOYD-a je zadivljujuće djelo. U poređenju sa dva singla objavljena u avgustu 1967. - i s obzirom na to da je pet pesama na disku snimljeno pre See Emily Play - Piper at the Gates of Dawn pokazuje iznenađujuću zrelost. Ono što se kod njega zaista izdvajalo - a takođe i veza sa kasnijim radovima - je instrumentalna izvedba. I to ne samo u kompozicijama potpuno lišenim vokala (“Interstellar Overdrive”) i u onim u kojima se riječi igraju sporednu ulogu(“Take Up Thy Stethoscope And Walk”, “Astronomy Domine”), ali i u pjesmama koje imaju za cilj da izraze značajnu poruku. U "Luciferu Samu", npr. saradnja grupa čini značajnijim nego što bi inače bio.
Waters je 1987. za Q magazin rekao: „Kao tekstopisac, Syd je bio jedan i jedini. Nikada neću parirati njegovom uvidu i percepciji. Zapravo, dugo vremena ne bih ni sanjao da mogu proniknuti u suštinu stvari. Ali uvijek ću smatrati Sida odgovornim za uspostavljanje veze između njegovog vlastitog nesvjesnog i kolektivnog nesvjesnog grupe. Trebalo mi je petnaest godina da se približim ovom nivou. Ali šta je pomoglo Sidu da vidi stvari onako kako ih je on doživljavao? To je kao da pitate zašto je umetnik umetnik? Umjetnik jednostavno vidi i osjeća stvari drugačije od većine ljudi. U određenoj mjeri ovo je blagoslov, ali može biti i prokletstvo. To donosi veliko zadovoljstvo, ali je i užasan teret.”
Syd nikada nije bio u stanju da ponovo stvori magiju prvog albuma. Do avgusta 1967. godine, uprkos furoru koji je pratio izlazak albuma, postojale su glasine da nije sve u redu u kampu PINK FLOYD.
Sidov problem je sada izgledao mnogo ozbiljniji nego što se činilo na prvi pogled. Patio je od nervne iscrpljenosti, zbog čega je grupa prestala sa radom do kraja mjeseca i koštala ih gubitka od četiri hiljade funti.
U nadi da će se nekako riješiti poteškoća koje su nastale kod kuće, Andrew King je organizirao niz koncerata u Sjedinjenim Državama kako bi izložio PINK FLOYD potencijalno ogromnoj američkoj publici.
Pink Floyd - Apples And Oranges
„Na američkoj turneji, Sid je počeo ozbiljno da nam komplikuje živote“, kaže Džener. “Tada je postalo jasno da imamo ozbiljan problem.” Ozračje nonšalancije nestalo je nakon katastrofalnog koncerta u klubu Cheetah, gdje je tišina Barrettove gitare bila hrana za razgovor. Držeći šipku, stajao je zureći u prazno, njegovo desna ruka obješen bičem. Nakon što Syd nije mogao napraviti zvuk, Voters i Wright su preuzeli vokale.
PINK FLOYD su pokušali nekako da izglade situaciju, ali su ispadi nastavljeni, a strpljenje muzičara je bilo na izmaku. Na letu za Englesku, Waters i Mason su odlučili da se nešto mora učiniti.
Barrettov posljednji veliki koncert sa bendom bio je 22. decembra 1967. na koncertu u Kensingtonovoj Olimpiji pod nazivom "Christmas On Earth Continued". Sidove su ruke bezvoljno visjele sa strane dok su se PINK FLOYD mučili da izvedu svoju ulogu bez njegovog aktivnog učešća.
King: „Užasne stvari su se desile na sceni. Zapravo, niko nije svirao ništa osim Rodžera Votersa, koji je ponavljao isti ritmički obrazac na bas gitari iznova i iznova, dok su svi ostali stajali tu, zbunjeni, samo ne znajući šta da rade.”
Syd Barrett - Lost Diamond
Nick Mason: “Sumnjali smo se da li bismo to mogli bez Sida. I pomirili smo se sa onim što se može nazvati prokletim manijakom. Nismo birali izraze, ali mislim da je on to bio.”
Waters: „Došli smo do tačke kada smo morali da kažemo Sidu da ode; poštovali smo ga kao tekstopisca, ali je bio beskoristan uživo. Razvio je toliko mnogo ideja da mnoge stvari nismo razumjeli. Isključio je gitaru i svirao po labavim žicama. Kada smo napustili scenu, pali smo s nogu jer smo svirali bez duše.”
David Gilmour: „Za Božić su me samo pitali da li želim da dođem kod njih? Rekao sam da."
Waters, Mason i Wright su se složili da bi prirodna zamjena za Syda bio Dave Gilmour, koji se vratio u London i živio od beneficija nakon godinu dana rada u Francuskoj.
Pink Floyd - Paint Box
Mason: “Vježbali smo stare stvari s njim s idejom da ćemo igrati sa pet igrača. Onda je došao i Sid sa novim materijalom. Pjesma se zvala 'Have You Got It Yet?', ali pošto je on stalno unosio izmjene, nismo je mogli uvježbati."
Waters: „Ovo je zaista bilo ponašanje ludog genija. Ono što je zanimljivo je da nisam ni malo shvatio. Bio sam tamo oko sat vremena dok je on pevao, „Pa, ima ga“, a ja sam pevao: „Ne, ne“. Užasno!"
Kao kvintet, PINK FLOYD su odsvirali pet emisija, a onda su zaključili da je to besmisleno: Baretovi nastupi su kvarili tok emisije.
Waters i Mason su na ličnom sastanku otvoreno rekli Peteru Jenneru da su odlučili uzeti Davea u grupu i dati mu sedam funti sedmično. Odmah su mu rekli da je Sid poludeo i da ne mogu da nastave da se igraju s njim.
Gilmour: „Ideja je bila da me puste da sviram i pevam na pločama dok Syd trčkara svoje stvari pored mene. Druga opcija je bila da ostane kod kuće i piše materijal umjesto da svake večeri izlazi na binu i ruši koncerte. Zbog ovakvih stvari grupa je umrla.”
Barrett je bio opsjednut idejom da svoj život završava kao neuspjeh. Cijeli svijet je mogao biti pred njegovim nogama, ali on to nije mogao pravi izbor. Jednostavno nije mogao ništa dugo vrijeme, promijenite svoje odluke na pola puta, izgubite motivaciju. Ista je bila i njegova promjena raspoloženja - paranoični trans i tuga, a trenutak kasnije - već blistav, šarmantan i veseo.
Syd Barrett - Octopus
Iako je Barettov muzički doprinos grupi okončan u januaru, raskol u grupi objavljen je tek 6. aprila. Napustio je ansambl kada je rad na drugom albumu “A Saucerful Of Secrets” bio završen za četvrtinu. U vezi sa njegovom životnom krizom i odlaskom iz grupe, Sidova kompozicija „Jugband Blues“, koja zatvara album, pojavljuje se u potpuno drugačijem svetlu. Osim toga, svira na "Remember A Day" Ricka Wrighta koji je preostao sa snimanja "The Piper" i možda na drugoj njegovoj kompoziciji "See Saw", kao i na Watersovom "Set The Controls For Srce Sunca."
U periodu rada na drugom albumu, Syd Barrett se već potpuno povukao u sebe, a zapravo su i on i Dave Gilmour bili podjednako odgovorni za gitarske dionice.
Dave je postao njegova zamjena u grupi, međutim, on je bio jedini s kojim je Sid nakon toga dugo održavao normalan odnos.
U martu 1969. nepredvidivi Barrett je studijima Abbey Road nagovijestio da želi snimiti album. Glasine su doprle do ušiju Malcolma Jonesa iz EMI-ja, bivšeg rok muzičara tada u ranim dvadesetim. Džons je bio odgovoran za oba ugovora sa DEEP PURPLE-om i Marcom Bolanom, kao i za stvaranje nove progresivne etikete, Harvest Records (na koju će i sami PINK FLOYD preći). Sam obožavatelj Barretta, Malcolm je bio oduševljen tom idejom. Odmah je organizovao sastanak s njim, na kojem se Baret pojavio kao bivši harizmatični Sid.
Objavljen u ranim danima 1970., The Madcap Laughs je dobio pozitivne kritike.
Krajem 1970. njegov drugi solo album, Barrett, snimljen je u studiju EMI Abbey Road i objavljen u novembru. U njegovom snimanju su učestvovali Dave Gilmour i Rick Wright. Sa izuzetkom zabavnog, evokativnog prvog albuma PINK FLOYD "Baby Lemonade" i "Gigolo Aunt", ploča pati od Sydove povećane nesposobnosti da izvede ili čak napiše pjesme jasno.
Grupa se u međuvremenu kretala sopstvenim putem razvoja. Usamljenost životni put identitet u okrutnom i bezdušnom svijetu postao bi glavna tema u gotovo svim Rogerovim kasnijim tekstovima za PINK FLOYD. Prvi redovi su napisani za tri odlomka koji još nisu imali konkretno oličenje (završili su u potpuno drugačijem obliku na “Wish You Were Here” i “Animals”). Jedna od njih bila je tužna refleksija o raspadu ličnosti Syda Barretta ("Shine On You Crazy Diamond"), druga dva (tada nazvana "Raving and Drolling" i "Gotta Be Crazy") bile su optužujuće tirade protiv društvenog poretka koji napušta svoju djecu "prazna, gladna i kamenovana".
Godine 1975., debeljuškast i ošišan Barrett se neočekivano pojavio u studiju Abbey Road u Londonu, gdje su Pink Floyd snimali album Wish You Were Here, čija je naslovna pjesma posvećena Barrettu.
Syd Barrett - Love Song
Godine 1988. objavljena je zbirka “Opel” koja sadrži do tada neobjavljene Barretove pjesme snimljene između 1968. i 1970. godine.
Od ranih 1980-ih, Barrett se jedva pojavljivao u javnosti i živio je u ekstremnoj povučenosti u kući svoje majke, slikajući i vrtlajući.
Syd Barrett - Zlatna kosa
7. jula 2006. umro je u svojoj kući u Kembridžširu, u dobi od 60 godina. Uzrok smrti, kako su rođaci muzičara rekli listu Gardijan, bile su komplikacije uzrokovane dijabetesom.
Mnogo je kontroverznih razloga za nervni slom i postepeno povlačenje Syda Barretta. Često ga smatraju žrtvom LSD-a, ali u stvarnosti je sve mnogo komplikovanije. WITH rane godine bio je neobično privlačan i znao je kako da pridobije ljude, a njegova sklonost anarhiji za sada je ostala u senci. Ključ za njegovo teško unutrašnji svet može poslužiti kratka biografija, objavljen 1967. u Disc and Music Eco. Prenosi Sidova snažna uvjerenja o potrebi za apsolutnom slobodom: mrzeo je kritikovati druge i prezirao one koji su ga ometali ili kritikovali. Voleo je da kaže da su svi „prosečni ljudi“ (proizvođači, inženjeri, rukovodioci, itd.) loši ljudi.
Vrlo malo ljudi je imalo tako dubok uticaj na rok muziku kao Syd Barrett. Bio je ispred svog vremena. Njegovi stihovi bili su originalni i inventivni, daleko iznad uobičajenih tema o ljubavi i seksu tog vremena. Počeo je posuđivati gitarske teme ranih šezdesetih, ali je vrlo brzo razvio svoj prepoznatljiv stil. Bio je odličan improvizator. Šteta što se u Sidovom snimljenom nasljeđu nalaze samo tri albuma i nekoliko nedovršenih kompozicija. Svijet odraslih se pokazao previše okrutnim i nerealnim za Madcapa.
Syd Barrett - Wined and Dined
