Sukob između pojedinca i države u pjesmi 8220 Bronzani konjanik 8221

Rusija je, čini se, jedina država čija istorija poznaje postojanje dvaju glavnih gradova odjednom - Moskve i Sankt Peterburga. Zvanično, naziv glavnog grada je, naravno, bio in različita vremena samo jedan grad, ali po svojoj moći i značaju za državu, drugi bi se s pravom mogao nazvati ovim časnim imenom. U tome su oni blizanci, ali postoji značajna razlika: Moskva je stari grad, izrastao je iz drevnih slovenskih naselja, a prvi pomen o njoj (odnosno njeno pojavljivanje u hronikama, što nikako ne znači njeno rođenje u ovo vrijeme - dogodilo se mnogo ranije) datiraju iz 1147. Peterburg je stvaranje ruku Petra I, podignut je voljom cara, ni na koji način se ne može nazvati spontano pojavio, Peterburg je „sintetički ” čak ni njegova imena nisu ruskog porijekla i zvuče neuobičajeno za ruske uši, za razliku od Moskve čije je ime nekako povezano. Drevna Rusija. Petersburg je izgrađen na geografski nezgodnom, pa čak i opasnom mjestu za stanovništvo (grad je često bio izložen prirodnim katastrofama - poplavama); međutim, na nacionalnom nivou, njegova lokacija je bila mnogo povoljnija: blizina susjednih razvijene zemlje, obala Finskog zaljeva, prilika da se "otvori prozor u Evropu" - sve je to doprinijelo jačanju Rusije u međunarodnoj areni. Ipak, za mnoge Ruse, Sankt Peterburg je ostao „ne-ruski“, hladan grad, oličenje zla, zamisao Sotone (koji je, prema tome, bio Petar I). Bilo koji ljudska tragedija unutar njenih granica mogla bi izgledati kao žrtva ovog nemilosrdnog čudovišta - Sankt Peterburga.

Među ruskim klasicima, grad je postao pomalo sličan živom stvorenju koje je moglo kontrolirati ljudski životi. Radovi sa ovom slikom su takođe prisutni u pisci 19. veka V. - Gogolj, Dostojevski, pa čak i među simbolistima 20. veka - Merežkovski, A. Beli. Slika „živog“ Peterburga nalazi se i kod Puškina – u pesmi „Bronzani konjanik“. Općenito, ova slika ovdje je dvosmislena: i simbol je čitave ere Petra I, i samo grad koji je patio od poplave, i ogroman spomenik njegovom osnivaču i personifikacija cijele države.

7. novembra 1824. dogodila se poplava u Sankt Peterburgu. Mnogi stanovnici su umrli. Glavni lik Eugen je u pesmi mentalno povezao pobesnele elemente koji su mu doneli nesreću sa samim gradom u kojem se to dogodilo, a grad sa njegovim osnivačem Petrom I. Tako je, povlačeći paralelu, svu krivicu svalio na cara. Poplava se za njega pretvorila u tragediju: iako je i sam izbegao tužnu sudbinu, njegova nevesta Paraša nije bila spašena. Kuća u kojoj je živela bila je oprana, kao da nikada nije ni postojala. Evgeny poludi od očaja.

Ovo su glavni događaji pjesme, koja, ne slučajno, ima podnaslov “ Petersburg priča" Nakon što smo pažljivo pročitali rad, vidimo Eugenea u dvije uloge. Prvo, on je specifičan heroj, sa sopstvenim iskustvima i biografijom, na koju Puškin ne obraća mnogo pažnje, ali se ipak dešava jedna činjenica vezana za njegovu porodičnu istoriju: Puškin nagoveštava da Jevgenij možda pripada ranije poznatom, ali jednom osiromašena porodica:

Ne treba nam njegov nadimak.

Iako u prošlim vremenima

Možda je sijalo

I to pod perom Karamzina

U zavičajnim legendama zvučalo je;

Ali sada sa svjetlom i glasinama

Zaboravljeno je.

Samo ga ta činjenica izdvaja od opšte mase stanovništva Sankt Peterburga. Općenito, Evgenij je svaki stanovnik grada, njegov život je kao dvije kapi vode sličan životima drugih. Zato za njega znamo samo da „negde služi“, siromašan je, ali pun snage i želje za radom, sanja o ženidbi sa Parašom i dugom mirnom životu:

Možda će proći godinu-dve -

Naći ću mjesto - Parashe

Povjeriću našu farmu

I podizanje djece...

I živjet ćemo, i tako do groba

Oboje ćemo stići tamo ruku pod ruku

I naši unuci će nas sahraniti...

San je najobičniji. Dakle, Evgenij, sa svim svojim nezavisnim osobinama i biografske činjenice, treba svrstati u klasu takozvanih „malih“ ljudi.

Ipak, on je poseban predstavnik ove grupe ljudi i upravo se u tom svojstvu suprotstavlja olujnoj stihiji - Nevi, koja se izlila iz korita. Ova reka u Puškinu je u izvesnoj meri povezana sa državom: ona takođe kontroliše ljudske živote.

U osnovi, Puškinov prikaz Sankt Peterburga izgrađen je na kontrastu: na početku pesme „grad Petrov“ se vidi kao „prozor u Evropu“, zastrašujuća personifikacija moći države, njene „stroge, vitak izgled” izaziva strahopoštovanje; tokom poplava severna prestonica ništa manje strašna, ali već bespomoćna: Neva, dio sebe, razdire grad iznutra, izbija iz njegovih granitnih okova. Petersburg, koji na početku rada stvara dojam pomalo mitskog, pa čak i misterioznoga grada, naknadno otkriva njegovu suštinu, rijeka diže svu prljavštinu sa svog dna, noseći ulicama „lijesove sa ispranog groblja“. Nakon poplave, “suvereni” grad otkriva drugu stranu sebe – ravnodušnost, hladnoću prema svojim stanovnicima. Na slici Sankt Peterburga pojavljuju se oba “zla djeca” koja bacaju kamenje na ludog Eugenea, a kočijaši ga udaraju bičevima.

Država ima ogromnu moć, a njen simbol je statua Petra I. Na konju, Bronzani konjanik se penje na kameni blok i pruža ruku, štiteći grad i istovremeno potvrđujući svoju moć i autoritet. Na pozadini takve moći ljudi izgledaju kao marionete. Zaista, Puškin predstavlja Peterburg na takav način da čitaocu postaje jasno: u ovom gradu osoba nije samostalna osoba, već samo lutka koju kontroliše „odozgo” (od strane grada). I u takvoj situaciji, samo ludi Eugene ima hrabrosti da "zaprijeti" moćnom vladaru, čak i ako se okrene Bronzanom konjaniku. Iako je van sebe, za njega je statua živa, pa je u ovoj situaciji nezadovoljstvo iskazano spomenikom jednako optužbi bačenoj u lice cara.

„Dobro došao, čudesni graditelju! –

Prošaptao je, ljutito dršćući, -

Već za vas!..”

Ali moć utjecaja države na umove je velika, pa čak i ludi Eugene izgleda kao da mu Brončani konjanik kida postolje i juri za njim kako bi ga kaznio za njegovu drskost.

Takav sukob se ne može završiti utvrđivanjem ko je od njih Evgenij (jedan od karakteristični predstavnici„malih“ ljudi) ili Bronzanog konjanika (u čijoj osobi je predstavljen državna vlast) - će biti pobjednik, a ko će biti poražen. Na takvo pitanje u osnovi nema odgovora, što pokazuje Puškin: hajka se ne završava ničim, besmislena je i neefikasna. Ovim je pjesnik htio reći da sukob čovjeka i moći nikada neće prestati; više puta je razvijao ovu temu u drugim radovima. Njegovo gledište je sljedeće: sukob će postojati, svaka strana je uvjerena da je u pravu, ali istovremeno i jedni i drugi griješe na svoj način, tražeći samo svoju korist. Čovjek i moć su međusobno povezani, a ta veza je ponekad tragična. Legendarni „On“ koji se spominje u Predgovoru je personifikacija države i brine samo o državnim interesima, o sudbini Rusije; nesumnjivo je to važno, ali ovo je kao iz ptičje perspektive, koja ne uzima u obzir jednostavne, svakodnevne interese svih ljudi i svakog pojedinca. Na prvi pogled država jači od čoveka, njegov autoritet je nepokolebljiv (posle njegove „prijetnje“ Evgenij, prolazeći pored spomenika, svaki put se smanjuje od straha), ali u primjeru Petra I, koji nije uspio da veže ljude „gvozdenom uzdom“ (tačnije, svojom statuom ), jasno je vidljivo kako čovjek snagom srca i pamćenja izaziva strašni, ali nemoćni gnjev „idola“.

Pjesmu "Bronzani konjanik" napisao je A. S. Puškin 1833. godine. Oslikavao je savremeni događaj za Puškina - poplavu 1824. U pjesmi nema tradicionalne podjele junaka na glavne i sporedne, a pored Petrove herojske teme postoji još jedna tema – tema „malih ljudi“, gradske sirotinje, njihovih radosti i patnji. Ova mješavina znakova sadrži važan ideološko značenje: sudbina obicna osoba procijenjen iz istorijske perspektive.

Petar I je junak pesme. Ovo je suveren-transformator, on simbolizira nova Rusija. U pjesmi se njegova slika i lik Bronzanog konjanika poklapaju. Konj koji se diže spreman je da nosi svog ponosnog jahača preko mračnih voda buntovne Neve. Ova slika prenosi karakter kralja reformatora i njegove reforme. Petar I ne diže svog konja na zadnje noge, već cijelu Rusiju. U svom porivu zaboravlja na sve, gleda samo daleko ispred sebe i ne primećuje šta je ovde, pored njega.

A pored Velikog Kralja su obični smrtnici koji su njegovom voljom i željom postali taoci elemenata. Još jedan junak pjesme je Eugene, sitni službenik iz siromašnog plemićka porodica Njegov život je jednostavan i nekompliciran. Samo jednostavne svakodnevne radosti uljepšavaju mu dane života, gdje je svaki naredni dan sličan prethodnom. A postoji samo jedan san, jedna svetla tačka u nizu ovih dana - njegova voljena Paraša, koja živi na Vasiljevskom ostrvu u maloj kući sa svojom majkom. Ali poplava 1824. uništava ne samo kuće i nasipe, već i bijesne stihije uništavaju Eugeneov svijet snova. Užasna poplava pronalazi heroja na obali Neve. Da bi se zaštitio od potoka vode koji ispira sve što mu se nađe na putu, Evgenij traži uzvišenje i ne sjeća se kako je završio na trgu pored spomenika Petru I. Sada su jedan pored drugog i zajedno podjednako su jednaki u suočavanju sa silama besne vode. Eugene sa užasom i oduševljenjem gleda šta se dešava, verovatno je tvorac velikog grada mogao da doživi ista osećanja. Voda postepeno jenjava, a Evgenijeve prve misli su o Paraši, on stremi na drugu stranu, na ostrvo u slatku kuću. Ali užas obuzima junaka pri pogledu na sliku uništenja - nema male kuće na obali, voda je nije poštedjela, odnela je, voda je odnijela i Parašu i njenu majku.

Tuga i očaj zamjenjuju se gorčinom. Ne sjećajući se sebe, Eugene se vraća na mjesto gdje je dočekao poplavu, odnosno do spomenika Petru. Ali sada potpuno drugačija osećanja ispunjavaju herojevu dušu. Gotovo je bio lud od tuge. U njemu živi samo bol gubitka i užas onoga što je doživio. On traži krivca za ono što se dogodilo. Podiže pogled i vidi iznad sebe Velikog Petra, ponosnog i snažnog. I Eugene odjednom shvati da je car kriv za sve što se dogodilo. Strašne riječi optužbe i prijetnje izlaze iz herojevih usta i on ove riječi upućuje kralju.

Sukob dviju nejednakih sila Puškin predstavlja u pjesmi: s jedne strane, sile prirode. A srodna ovim elementarnim silama je moć cara, koji je uspio pokoriti cijelu Rusiju, prisiljavajući druge zemlje i države da računaju s Rusijom. S druge strane, moć osećanja" mali čovek“, koji nema ništa u životu, ili čak i ako postoji nešto – voljena, nada u jednostavnu, običnu ljudsku sreću – onda sve to može u trenu uništiti sile prirode ili autokrata, jer niko nikada neće pomisliti o jednostavnoj osobi.

U poređenju sa Peterovim grandioznim planovima i idejama, Eugeneovi snovi su beznačajni. Ali Puškin je daleko od ideje da je njegov junak jadan i duhovno siromašan. Naprotiv, želja za ličnom srećom je sasvim prirodna i logična. U Puškinovom portretu, Evgenij je pošten, teži nezavisnosti, sanja da „obezbedi sebi i nezavisnost i čast“. Štaviše, treba napomenuti da je Evgeniy osoba koja razmišlja. Shvaća da je krivac za smrt njegove sreće „idol na bronzanom konju“.

Nakon potopa, Eugeneov stav prema Petru se mijenja, a mijenja se i sama slika Velikog transformatora:

Užasan je u okolnom mraku!

Kakva misao na obrvu!

Kakva se moć krije u njemu!..

Eugene vidi pred sobom strašnog, prijetećeg, nemilosrdnog kralja. Čini se da statua oživljava. Eugene se pobuni protiv Bronzanog konjanika, koji sada personificira uporište autokratske moći:

Već za vas!

Bronzani konjanik i Eugene utjelovljuju tragične proturječnosti istorije, u kojoj državni i lični interesi koegzistiraju u suprotnosti.

Ulaznica br. 12 1 pitanje “Grmljavina” većina odlučujući rad Ostrovsky

Nakon što je objavljena i postavljena drama Ostrovskog „Gromovina“, savremenici su u njoj videli poziv na obnovu života, na slobodu, budući da je napisana 1860. godine, kada su svi čekali ukidanje kmetstva u zemlji.
U središtu predstave je društveno-politički sukob: sukob između gospodara života, predstavnika „mračnog kraljevstva“ i njihovih žrtava.
Na pozadini prekrasnog krajolika prikazan je nepodnošljiv život običnih ljudi. Ali slika prirode počinje se postepeno mijenjati: nebo je prekriveno oblacima, čuju se grmovi. Bliži se grmljavina, ali da li se ova pojava javlja samo u prirodi? br. Dakle, šta je autor mislio pod grmljavinom?
Sakriveno u ovom imenu duboko značenje. Po prvi put je ova riječ bljesnula u sceni oproštaja od Tihona. Kaže: “...Dve nedelje neće biti grmljavine nada mnom.” Tihon želi da se barem na neko vreme oslobodi osećaja straha i zavisnosti. U djelu grmljavina znači strah i oslobođenje od njega. To je strah koji su usadili tirani – strah od odmazde za grijehe. „Gromna oluja nam se šalje kao kazna“, uči on Dikoya Kuligina. Snaga ovog straha proteže se na mnoge likove u drami i ne prolazi ni pored Katerine. Katerina je religiozna i smatra grehom što se zaljubila u Borisa. „Nisam znala da se toliko plašiš grmljavine“, kaže joj Varvara. „Kako, devojko, da se ne bojiš! - odgovara Katerina. - Svi treba da se plaše. Nije toliko strašno da će te ubiti, ali da će te smrt iznenada zateći takvog kakav jesi, sa svim tvojim grijesima...” Samo se samouki mehaničar Kuligin nije plašio grmljavine, vidio je u njoj veličanstven i predivan spektakl, ali nimalo opasan za osobu koja može lako smiriti njenu razornu moć uz pomoć običnog gromobranskog stupa. Obraćajući se gomili, obuzet sujevernim užasom, Kuligin kaže: „Pa, čega se bojite, recite molim vas. Sada se veseli svaka trava, svaki cvijet, a mi se krijemo, plašimo se, kao da neka nesreća dolazi! Eh, ljudi. Ne bojim se.”
Ako je u prirodi grmljavina već počela, onda u životu daljih događaja možete je vidjeti kako se približava. potkopava “ mračno kraljevstvo„Kuliginov razum, zdrav razum; Katerina izražava protest: iako su njeni postupci nesvjesni, ne želi se pomiriti s bolnim životnim uvjetima i sama odlučuje o svojoj sudbini: juri u Volgu. U svemu tome leži glavno značenje realističkog simbola, simbola grmljavine. Međutim, to je dvosmisleno. Ima nečeg elementarnog i prirodnog u Katerininoj ljubavi prema Borisu, baš kao u grmljavini. Međutim, za razliku od grmljavine, ljubav donosi radost; međutim, to nije slučaj sa Katerinom, makar samo zato što ona udata žena. Ali Katerina se ne boji ove ljubavi, kao što se Kuligin ne boji grmljavine. Ona kaže Borisu: „...Da se nisam plašila greha za tebe, hoću li se plašiti ljudski sud? Oluja se krije u samom karakteru junakinje, ona sama kaže da je i u detinjstvu, uvređena, pobegla od kuće i otplovila sama u čamcu uz Volgu.
Savremenici su predstavu doživljavali kao oštru osudu postojećeg poretka u zemlji. Dobroljubov je ovo rekao o drami Ostrovskog: „...„Gromna oluja” je, bez sumnje, najodlučnije delo Ostrovskog... Ima nečeg osvežavajućeg i ohrabrujućeg u „Oluji”. To „nešto“ je, po našem mišljenju, pozadina drame, na koju ukazujemo i koja otkriva nesigurnost i skori kraj tiranije...”
U to su vjerovali i sam dramaturg i njegovi savremenici.

Puškinovo stvaralaštvo je sveobuhvatno i višestruko. Nije ni čudo V.G. Belinski je o ovom pesniku rekao: „Puškin je naše sve. U svojim djelima, ovaj veliki ruski pjesnik dotakao se gotovo svih problema koji su brinuli ne samo čovjeka njegovog vremena, već su zaokupljali umove cijelog čovječanstva u svim vremenima.

Jedno od tih pitanja bilo je i pitanje odnosa pojedinca i države, kao i problem “malog čovjeka” koji je uslijedio. Poznato je da je Puškin ozbiljno razvio ovaj problem, koji je kasnije "pokupio" N.V. Gogolj i F.M. Dostojevski.

Puškinova pjesma "Bronzani konjanik" otkriva vječni sukob - kontradikciju između interesa pojedinca i države. A Puškin je vjerovao da je ovaj sukob neizbježan, barem u Rusiji. Nemoguće je upravljati državom i voditi računa o interesima svakog “malog čovjeka”. Štaviše, Rusija je poluazijska zemlja, u kojoj su od davnina vladali despotizam i tiranija. I to je bilo po poretku stvari, to su uzimali zdravo za gotovo i narod i vlastodršci.

Bez sumnje, Puškin u „Bronzanom konjaniku“ odaje počast moći i talentu Petra I. Ovaj car je „napravio“ Rusiju na mnogo načina i doprineo njenom prosperitetu. Na siromašnim i divljim obalama male rijeke, Petar je sagradio grandiozni grad, jedan od najljepših na svijetu. Sankt Peterburg je postao simbol nove, prosvijećene i snažne moći:

sada tamo

Uz prometne obale

Vitke zajednice se okupljaju

Palače i kule; brodovi

Gomila iz cijelog svijeta

Teže bogatim marinama...

Pesnik voli Sankt Peterburg svom dušom. Za njega je ovo njegova domovina, glavni grad, personifikacija zemlje. Ovom gradu želi vječni prosperitet. Ali važno i zanimljivo sledeće reči lirski heroj: “Neka se poraženi element pomiri sa vama...”

Nakon ovih „uvodnih“ redova, počinje glavni dio pjesme u kojem je glavni sukob radi. Junak pjesme, Eugene, jednostavan je stanovnik glavnog grada, jedan od mnogih. Njegov život je ispunjen svakodnevnim brigama: kako se prehraniti, gdje doći do novca. Junak se pita zašto se nekima daje sve, a drugima ništa. Uostalom, ti “drugi” nimalo ne blistaju ni inteligencijom ni trudom, ali im je “život mnogo lakši”. Ovdje se počinje razvijati tema „malog čovjeka“ i njegovog beznačajnog položaja u društvu. Primoran je da trpi nepravde i udarce sudbine samo zato što je rođen “mali”.

Između ostalog, saznajemo da Eugene ima planove za budućnost. On će oženiti jednostavnu djevojku poput njega, Parašu. Voljena Evgenia i njena majka žive na obali Neve u mala kuća. Junak sanja da osnuje porodicu, ima djecu, sanja da će se u starosti njegovi unuci brinuti o njima.

Ali Evgenijevim snovima nije bilo suđeno da se ostvare. Užasna poplava omela je njegove planove. Uništila je skoro ceo grad, ali je uništila i život junaka, ubila i uništila njegovu dušu. Nabujala voda Neve uništila je Parašinu kuću i ubila samu devojčicu i njenu majku. Šta je ostalo jadnom Judžinu? Zanimljivo je da cijelu pjesmu prati definicija – „siromašan“. Ovaj epitet govori o autorovom odnosu prema svom junaku - običnom stanovniku, običnom čoveku, sa kojim saoseća svim srcem.

Od šokova koje je doživeo, Evgenij je poludeo. Nigdje nije mogao naći mir. Junak je nastavio hodati i šetati gradom, kao da traži nekoga ko bi bio kriv za ono što se dogodilo njegovim najmilijima. I u trenu je shvatio ko je odgovoran za svu tugu koja ga je zadesila. Bio je to „idol ispružene ruke“, spomenik Petru. Eugeneov ludi um počeo je za sve kriviti cara i njegovu inkarnaciju - spomenik.

Upravo je Petar, prema Judžinu, sagradio ovaj grad na obalama reke, na mestima koja su redovno poplavljena. Ali kralj nije razmišljao o tome. Razmišljao je o veličini cijele zemlje, o svojoj veličini i moći. Najmanje su ga brinule poteškoće koje bi mogle nastati za obične stanovnike Sankt Peterburga.

Samo u delirijumu heroj je sposoban protestirati. Prijeti spomeniku: "Šteta za tebe!" Ali tada se ludom Eugeneu počelo činiti da ga spomenik juri, trčeći za njim ulicama grada. Sav junakov protest, njegova hrabrost je odmah nestala. Nakon toga je počeo da prolazi pored spomenika, ne podižući oči i stidljivo gužvajući kapu u rukama: usudio se pobuniti se protiv kralja!

Kao rezultat toga, heroj umire:

Na pragu

Našli su mog ludaka,

A onda njegov hladni leš

Sahranjen za Boga miloga.

Naravno, samo u mojoj glavi ludi heroj mogle bi se pojaviti takve vizije. Ali u pesmi oni dobijaju duboko značenje i ispunjeni su pesnikovim gorkim filozofskim razmišljanjima. Poplava se ovdje poredi sa bilo kakvim transformacijama i reformama. Oni su slični elementima, jer, kao i oni, uopšte ne vode računa o interesima običnih ljudi. Nije uzalud Sankt Peterburg sagrađen na kostima svojih graditelja. Puškin je pun simpatija prema „malim“ ljudima. On pokazuje poleđina reforme, transformacije, razmišlja o cijeni veličine zemlje. Simbolična je u pesmi slika kralja koji se pomirio sa elementima, uveravajući sebe da „Carevi ne mogu da se nose sa Božjim elementima“. Ravnodušni prema tuzi pojedinca i isti obični ljudi, kao i on sam:

Ulice su već slobodne

Sa tvojom hladnom neosetljivošću

Ljudi su hodali.

Nažalost, pjesnikovi zaključci su tužni. Sukob pojedinca i države je neizbježan, nerješiv, a njegov ishod je odavno poznat.

29. maja 2017. uragan je pogodio glavni grad. Ima razaranja i žrtava; Bilo je pitanja i zamjerki gradskim vlastima. Možda će se s vremenom ovaj događaj odraziti na moderna poezija, ali je malo vjerovatno da će proizvesti remek djelo koje će nas potresti u drugi vijek.

Sukob Puškinove „Peterburške priče”, čija je kruna Eugenova pobuna, najavljen je i predviđen u „Uvodu”. Je li to istina? Nije li “Uvod” napisan na jedan impuls? S pravom se može shvatiti kao himna velikom gradu! Opis završava pozivom na sigurnost:

Pokazi se, grad Petrov, i ustani

Nepokolebljiv, kao Rusija...

Šta možete očekivati ​​nakon ovako snažnog prologa? Čini se da su se opcije suzile: možda ih ima mnogo, ali one – ne inače – treba da podržavaju patos prologa. Ništa ne nagoveštava put kojim je pesnik krenuo. U međuvremenu dolazi do oštrog, kontrastnog sloma raspoloženja:

Bilo je to užasno vrijeme

Svježe je sećanje na nju...

O njoj, prijatelji moji, za vas

Počeću svoju priču.

Moja priča će biti tužna.

Kakva tuga u ovom slavnom gradu! Ali nova melodija uvoda je počela da zvuči, i ona se širi. Ispostavilo se da pesnikovo obećanje nije uzaludno. Ispostavilo se da ne možemo žuriti i smatrati finale pozivom gradu Petrovu da se pokaže. Pravi kraj predviđa dramu.

Obratimo pažnju na jednu riječ: „Bilo je strašno vreme je...” Riječ “vrijeme” ima više značenja, ali je ovdje produžena u vremenu. Već je viđeno - u Poltavi:

Bilo je to problematično vrijeme

Kad je Rusija mlada,

Naprezanje snage u borbama,

Bila je udata za genijalnog Petra.

U “Poltavi” ova reč je prikladna, pogađa metu i adekvatna je situaciji. Ali kako da kažemo „vrijeme je“ za tri dana koja su uništila život malog činovnika, za kojim nije bilo nikoga za žaliti? Da, dogodila se najveća poplava u čitavoj dugoj istoriji bezbrojnih poplava u Sankt Peterburgu, a ova epizoda je bila manje-više značajna. Ali nije "vrijeme je".

Ne možete se raspravljati sa pesnikom. Naravno, sećao se stiha iz „Poltave“ i nije računao na nesvest, već na pamćenje svojih čitalaca. I ponovio je red, pojačavajući epitet. “Vrijeme nevolje” je tačna procjena situacije u kojoj pobjednik još nije identificiran. Ali zašto je data definicija? strašno vreme je“, kada je Petrova stvar trijumfovala, kao što je i sam pesnik upravo potvrdio?

Upbeat Description novi kapital u "Uvodu" ne samo da je u suprotnosti sa redukovanim opisima kraja: on stvara kontrast u sebi. Pet završnih redaka u suprotnosti je s devedeset jednim koji im je prethodio. Oni su dali novi ton priči. Obećanje tužne priče ne može se svesti na sažetak radnje. Autorov citat iz „Poltave“ svedoči: u nova pesma rezultat je također sumiran - i to čak ne potpuna Petrova vladavina, već prilično daleka sudbina njegovog cilja.

Riječ "vrijeme je" zbunjuje, oštar epitet primijenjen na nju zbunjuje. Čini se da je velika stvar zamišljena - i sprovedena uz visok stepen usklađenosti sa planom. I pjesnik je oduševljen, ali i nemilosrdan i zabrinut.

„Poltava“ takođe ima oksimoronsku kombinaciju epiteta. Petar je užasan - i prelijep. Ovo nisu kontrastne definicije; bojanje nije narušeno. Opis je ujednačen: Petar je lijep. Neočekivano „užasno” ne koriguje glavnu reč, već je uzdiže na najviši stepen, kada utisak dobije toliki intenzitet da je za njegovo izražavanje bila potrebna reč iz kontrastne serije. " Užasno je vrijeme” u “Bronzanom konjaniku” nije metaforičan, izraz ima direktno značenje.

Kako spojiti “On se veličanstveno i ponosno uzdigao” i “Bilo je to strašno vrijeme”?

Neće biti direktnih (adekvatnih) objašnjenja. Stoga stupa na snagu zakon lirske kompozicije, gdje prateće misli (slike) nisu povezane ni prijelazima ni motivacijama. Opterećenje čitaoca se povećava: sada je na njemu da vrati izostavljene veze i da ih shvati.

Hajde da uporedimo dva detalja. U prvoj skici vidimo kako živi Petar razmišlja o svom veličanstvenom planu. Tako daleko pred njegovim očima" sklonište jadnog Čuhona" Stotinu godina kasnije, vidimo mnogo toga: blistavu iglu Admiraliteta, šare ograde od livenog gvožđa i živost Marsovih polja (glavni tom „Uvoda“ je spisak onoga što greje srce ), ali na prijelazu na naraciju radnje vidimo neočekivano - sklonište bijednog službenika.

Šta se dešava: protiv čega su se borili, a na šta su naleteli?

Pjesnik ne formuliše, već stvara osnovu koja omogućava formulisanje – ni manje ni više nego – zakona društvenog razvoja: plan se ne može ostvariti doslovno, a što je plan značajniji, obimniji i duži je put do njegove realizacije. , to je teže doći tačno na željenu tačku.

Poznato je da su svakakva poređenja jadna, ali su u upotrebi jer nam ponekad omogućavaju da spojimo udaljene objekte, a te konvergencije mogu biti elokventne. Razumijem konvenciju spajanja prirodnih i društvenih pojava, a ipak ne mogu odoljeti iskušenju jednog poređenja. Meridijalno tekuće rijeke polako, ali stalno mijenjaju svoje kanale - pod utjecajem rotacije Zemlje, klizeći prema istoku: na prirodno kretanje vode nizbrdo nadovezuje se druga sila, budući da voda nema čvrstu vezu sa zemljine površine. Dakle, Volga se još uvijek ulijeva u Kaspijsko more, ali je danas znatno istočnije nego prije nekoliko stoljeća. (U Astrahanu je Kremlj nekada bio izgrađen na obalama Volge; sada je od reke odvojen dobrim blokom).

Uzeo sam prilično jednostavan primjer, gdje postoji malo konjugiranih sila. Društveni fenomeni se izuzetno kombinuju veliki broj– pored toga, varijable – komponente; Jednostavno ih je nemoguće izračunati, i to u dužem vremenskom periodu.

Ono što se dešava gotovo je osuđeno da se razlikuje od onoga što se očekivalo.

Puškin, prenoseći misli Petra na obali pustinjskih valova, ističe samo ono glavno, a vjerujemo da je upravo to mislio „čudesni graditelj“. Nema sumnje da Petrove misli nisu uključivale ono što će se kasnije zvati Kolomna. Gotovo da nije bilo razmišljanja o duhovnom kalupu: suveren je razmišljao o tome šta i u ime onoga što treba učiniti. Ali plijesan se ne uzgaja; ona se drži i raste sama od sebe. I dva Sankt Peterburga su se redala: jedan je bio planirani, a drugi je ispao.

Kulminacija sukoba je Eugeneova pobuna: to je očigledno i univerzalno značajno. Manje je očigledno da se direktni sukob polako priprema i motiviše, i to od samog početka, od prvog predstavljanja junaka.

Antiteza junaka je takođe oštro izražena i neosporna. Opet, manje je uočljivo da se antiteza odvija u direktnom obliku, ali nastaje na osnovu paralelizma. Takva izjava zahtijeva motivaciju.

Pa, hajde da uporedimo: „I mislio je...” - „O čemu je razmišljao? o tome..." Ovako: junaci su različiti, ali im je stanje intenzivne misli isto i na to ukazuje ista (paralelna) forma. Ova sličnost još nije uočena, ali je važna.

Postoji još jedan paralelizam, gdje se sličnost smanjuje, a razlika povećava: „Stajao on, pun velikih misli...” – “Ali dugo nije mogao zaspati / U uzbuđenju raznih misli.” Ovdje postoji kontrast: oba junaka intenzivno „razmišljaju“, ali jedan ima „sjajne“ misli, drugi „različite“ misli. Emocionalni znak je izrazito drugačiji: u prvom slučaju je uzdižući, u drugom (to također treba napomenuti) nije očito spušten, već emocionalno neutralan: to znači da nema potrebe žuriti s procjenama: prvo trebate da to shvatim.

Različitost u mislima junaka svakako treba shvatiti, ali prvo je primjereno primijetiti da junaci iz jedne tačke idu u različitim smjerovima (intenzivna misao). Linije - javne i privatne - su u početku odvojene, ali razliku je prikladno uočiti na pozadini sličnosti; Biće vremena - ove linije će se ukrštati. Kontrast se odmah otkriva, i dalje će se pojačavati, a ipak je značajno da se antiteza rađa na bazi paralelizma.

Ali možda sličnost nastaje samo u formi ideja junaka, a razlika, što je značajnija, pojavljuje se u sadržaju misli junaka? Ovo je zaista značajan faktor, ali nema razloga da se umanji značaj umetnička forma; sadržaj ne postoji izvan forme.

Veličanstveni početak je nezaboravan:

Na obali pustinjskih talasa

stajao on, pun sjajnih misli,

I pogledao je u daljinu.

Ove reljefne linije nisu se pojavile odmah, već su pronađene kao rezultat mukotrpne obrade nacrta. Ovdje je sve prikladno. I zamjena imena zamjenicom, ali istaknutom, što već odgovara direktnoj procjeni "misli velikih". „Gledao sam u daljinu“ nema prostorno, već vremensko značenje: iako je reka široka, horizont je prekriven šumom; ali vremenska distanca je dostupna, čak i za sto godina - i to je takođe znak da su misli sjajne. A najvažnije je da su careve misli (barem u malom dijelu njih) direktno iznesene i retko ko je imao želju osporiti da su te misli zaista bile velike.

U toj strašnoj godini

Pokojni car je još bio u Rusiji

Vladao je slavom.

Novi kralj nije onaj „čudesni graditelj“. Sada se Rusijom može vladati „ležeći na boku“ (čak i ako brzo počne) – i „slavno“.

Eugenove misli čine neku vrstu obrnute simetrije u odnosu na Careve misli: prirodno je ako se kreću u drugom smjeru iz jedne tačke (intenzivna misao). Car počinje s grandioznim planom za napredak Rusije, a završava gotovo svakodnevnim planom („zaključajmo ga“), koji, međutim, ne gubi svoje filozofsko značenje. Eugene počinje najnižim, najosnovnijim: mislio je „o / da je bio siromašan...“ Ovo je - svakodnevno - vrlo stabilno u mislima junaka; njegove misli se vrte u krug i vraćaju se na početnu tačku više puta.

Ovdje ćemo zakomplikovati naš razgovor povezivanjem još jednog ugla. Akutna konfliktna priroda Puškinove pjesme je u fokusu pažnje istraživača. Čini se da je sukob personificiran: Jevgenij protiv Petra. Poteškoća je u tome što je personifikacija metaforična, jer su junaci razdvojeni vremenskim periodom od sto godina. Postaje neizbježno dešifrirati simbole: postoji mnogo opcija. Svaki od ovih pristupa ima svoje oslanjanje na tekst, ali i potpuni nedostatak izgleda za odgovor na pitanje koju od sukobljenih strana Puškin prihvata.

Novi, za razliku od prethodnog, dijalektički pristup definiranju sukoba pjesme predložen je u članku D. Granina “Dva lica” (1968). Sve glavne slike pjesme otkrivaju “gore” i “dolje”; Akcenti se mijenjaju - a slike, pomjerajući svoje komponente, mijenjaju svoj sadržaj. U Bronzanom konjaniku, pokazuje Granin, sve je podijeljeno. I dolazi do razdvajanja:

„Dva Petra: Petar živi i Petar bronzani konjanik, idol na bronzanom konju.
Dva Eugena: običan, siromašni službenik, pokoran sudbini, koji sanja o svojoj jednostavnoj sreći, i Eugene ludi, buntovni, koji je digao ruku na cara. Čak ni za kralja - za vlast.
Dva Peterburga: Petersburg prelepih palata, nasipa, belih noći... Pored njega je bezdušnost birokratskog kapitala, okrutni grad, u kojoj će Raskoljnikov živeti.

Dvije Neve...

Cepanje se provlačilo kroz celu pesmu, kroz njenu celinu figurativna struktura» .

(U zagradi ću napomenuti da je ovo zapažanje vrlo Sankt Peterburg. Grad je izgrađen na obali mora, na kanalima i na rijekama koje se pretvaraju u kanale; sa obiljem vodene površine, grad na obalama teži prema gore i, odraženo, nadole.) Pisac-kritičar razvija svoje jasne teze, a antiteza nastaje ne samo spolja (Petar - Eugene), već (zajedno s njom) i iznutra, kada se svaka slika račva i njeni sopstveni ekstremi počinju da se svađaju.

Pogledajmo dualnost junaka - shvatit ćemo da Evgenijeve misli (one su "drugačije"!) nisu ograničene na svakodnevni sadržaj (što prije svega pada u oči).

Da je bio siromašan, da je vredno radio

Morao je isporučiti sebi

I nezavisnost i čast...

D. Granin tačno primećuje: „Šta je tu beznačajno i sitno? – odjednom sam se zapitao. Nije li to najplemenitija težnja – “nezavisnost i čast”? Nije li to ono o čemu je i sam Puškin sanjao?" . Tako je: nezavisnost i čast su nepokolebljivo visoko u pjesnikovom etičkom kodeksu.

Ovome se ima šta dodati. Obratimo pažnju na "ljubomorni" fragment Eugeneovih misli:

šta je to?

Takvi besposleni sretnici,

Kratkovidi, lenjivci,

Kome je život mnogo lakši!

Tu se uspostavlja razdvajanje. Nekada ni sam radnički kralj nije znao odmora i tjerao je sve da se kreću, a sada - neki rad, a neki besposlica, vječna gozba ili niz gozbi. Za neke nema mjesta na gozbama života, ali za druge „zaključamo“ beskraj, a mjesta ima dovoljno. Petar nije razmišljao o podjeli ljudi, za njega smo "zaključali" - univerzalno.

Ispada drugačije. I nije li to paradoks: u svojim noćnim razmišljanjima, Jevgenij (uz pomoć Puškina, naravno) kao da je čuo velike misli čudesnog graditelja - i uspeo je da u njima uoči manu! Naravno, lakše mu je suditi unatrag, mnogo toga što je ranije bilo nejasno postalo je jasnije.

Sada možemo suditi da bi primjetnu, čak upečatljivu razliku između „velikih misli“ i „različitih misli“ bilo nepravedno ocijeniti po emotivnoj (uzdignutoj i izbrisanoj) obojenosti epiteta, pa čak i po subjektima razmišljanja: ona potrebno je uzeti u obzir dubinu i obim misli.

Velike misli su sjajne jer ne podrazumijevaju samu mogućnost da budu kompromitovane. Bez velikih misli napredak je nemoguć. Ali Puškin je dijalektičar. On vidi slabu tačku čak i velikih misli. Velike misli moraju se uzdići iznad zemlje: inače je nemoguće vidjeti budućnost, a bez toga su velike stvari nemoguće. Odvajanje od zemaljskog je gotovo neizbježno, a to je slabost velikih. Nema praznina, a praznina je popunjena – i to nečim drugim, a ne onim što je potrebno za podršku velikanima.

U tom smislu, „različite misli“ imaju prednost u odnosu na „velike misli“ upravo zato što su „drugačije“. Velike misli su zadivljujuće svojom veličinom, ali su osuđene da budu jednostrane. Razne misli pokrivaju temu iz različite strane, pa su stoga oštriji i objektivniji. Zbog svojih razlika, veliki i različiti se možda ne ukrštaju, postoje u svojim sferama. Puškin dovodi ovaj spor u jednu ravan, gde se linije junaka ukrštaju. Doći će do direktnog sudara, ali kako je ovaj sudar pažljivo i temeljno pripremljen!

Hajde da ne idemo predaleko: bilo bi preterano različite misli Eugene vidi neke od njihovih sjajnih misli. Ali misli junaka se ne svode na pritužbe na siromaštvo, nedostatak pameti i novca ili zavist besposlenih sretnika. Među mislima heroja ima vrlo dostojnih - o nezavisnosti i časti. I vrlo pronicljivo - o nepravdi socijalnog raslojavanja društva. Da li su ova razmišljanja lična – ili na nacionalnom nivou?

Čak i ako ostavite misli junaka u privatnoj sferi kao glavnu, ipak biste trebali podići njegov imidž. Dodaću privatno zapažanje kao pojačanje. Riječ je o gustoći Puškinovog pisanja i kapacitetu njegovog psihologizma, kada naizgled beznačajni detalji mogu postati predmet promišljanja. Evo iz opisa:

U to vrijeme od gostiju doma

Mladi Evgeniy je došao...

Iz kojih je „gostiju“ došao junak? Čini se da riječ ima više značenja i stoga se ne može dešifrirati. Kad razmislimo, možemo zaključiti da se junak vratio sa svoje drage Paraše. Čini se da se ne druži ni sa jednim prijateljima (kao ni sa rođacima - već "pokojnim"). Ali važniji su direktni dokazi:

Također je mislio da je vrijeme

Nije odustajala; da reka

Sve je dolazilo; što je teško

Mostovi nisu uklonjeni sa Neve

A šta će biti sa Parašom?

Razdvojeni dva-tri dana.

Ali on je video tu vodu koja se diže... A razdvajanje na dva (tri!) dana već se doživljava kao bolno. To je moguće samo uz svakodnevnu posjetu (ovo je također argument da nije bio u posjeti na drugoj adresi). Evo psihologije "prolaznog" detalja.

Ostaje izvući zaključak koji se čini sasvim očiglednim - sa iznenađenjem što to očigledno nije zabilježeno: u šarolikoj, raznolikoj galeriji portreta junaka strastvene ljubavi u Puškinovom djelu, prvo mjesto treba dati Eugenu iz Bronzanog konjanika.

A pored njega nema ko staviti!

Princ iz "Rusalke"? Ali spoznaja njegovih osjećaja došla mu je unatrag i bila je zamagljena njegovom vlastitom izdajom.

Jevgenija Onjegin? Nema sumnje u iskrenost i snagu njegove strasti, on jako pati od ljubavi. O njemu se kaže:

Tako je navikao da se izgubi u ovome

To me je skoro izludilo

Ili nije postao pesnik.

Ali na kraju pesnik u odnosu na svoje dobar prijatelj i nemilosrdno istinito:

I nije postao pesnik,

Nije umro, nije poludio.

O skromni heroj nesto drugo se kaze:

Evgeny je ovdje od srca uzdahnuo

I sanjario sam kao pesnik...

I izgubivši nevjestu, junak je poludio i umro. Dakle, razlika je mala - samo „malo“, ali u umetnosti je uloga „malo“ fundamentalna.

Najbliži Evgeniju kao heroju nesebična ljubav Grinev. Razlika je predodređena činjenicom da je Grinev, koji je izdržao mnoga iskušenja, ipak završio sa sretnim ždrijebom. Zapazimo i važnu sličnost: oba junaka sanjaju ne samo o svojoj voljenoj, već i o sreći porodične ljubavi.

Teško je procijeniti da u “Bronzanom konjaniku” imamo junaka nesebične ljubavi, koja je ravna samom životu, zbog određene svakodnevice njegovih snova. Odluka o braku dolazi - prva reakcija: "Teško je, naravno..." Ali junak se ne plaši poteškoća, nada se poboljšanju okolnosti: "I počećemo da živimo..." Ali devojka mu je otišla - i on se ne može vratiti na prethodni ritual života . Ovo je ljubav, van svake fraze, ali za ovo ništa manje istinito. Herojeva jednostavnost sprečava nas da vidimo visoku plemenitost njegove duše. U međuvremenu, pred nama Puškinova poezija- najviši primjer samoodricanja.

Evgenij je takav čak i tokom poplava.

Uplašio se, jadniče,

Ne za sebe. Nije čuo

Kako se pohlepno vratilo podiglo,

pere mu tabane,

Kako mu je kiša udarila u lice,

Kao vetar, koji zavija silovito,

Odjednom je otkinuo šešir.

Njegovi očajnički pogledi

Pokazao na ivicu

Bili su nepomični. Kao planine

Iz ogorčenih dubina

Talasi su se digli tamo i naljutili,

Tamo je oluja urlala, tamo su pohrlili

Krhotine... Bože, Bože! tamo -

Avaj! blizu talasa,

Skoro u samoj uvali -

Neokrečena ograda i vrba

I trošna kuća: evo je,

Udovica i ćerka, njegova paraša,

Njegov san...

Inače, u ovoj epizodi pjesnik zadržava dvostruku perspektivu kada prikazuje junakove misli i iskustva. Kao i na početku, prevladava svakodnevni ukus prezentacije. Ali baš kao i na početku, generalizacija se pojavljuje kroz svakodnevni život. Ona je u prvom slučaju bila znatna, prodirući u društvenu stratifikaciju i time dobijajući nacionalni domet. Sada generalizacija poprima maksimalan, kosmički nivo:

Ili sve naše

I život nije ništa kao prazan san,

Ruganje neba nad zemljom?

Ovdje blista i lično: život i ljubav su nerazdvojni, bez ljubavi život je ništa, kao prazan san. Ali na isti način, lično i univerzalno značajno, filozofsko, su neodvojivi. Ovo pitanje ostaje otvoreno: da li je život „ruga neba na zemlji“?

Slika neba čini refleksiju relevantnom za religioznu sferu, a mora se reći da je Puškin 1833. godine uključio u svoje djelo tako zvonku notu koja zvuči u skladu s njegovim najkategoričnijim izjavama ("Vi ste sramota Bogu na zemlji" u “Slobodi” 1817. odbacivanje Aline oholosti, koja je čovjeka u “Imitaciji Kurana” nazivala “Imitacijom Kurana”, 1824. prijekori tvorcu u pjesmi “Uzaludan dar...”; 1828). Za religioznu svijest je zabranjen svaki kritički stav prema volji tvorca. Čak i nevolje koje zadese osoba doživljava kao svojevrsni test u nadi da će rezignirano strpljenje biti nagrađeno. To se ogleda u izreci: „Hristos pretrpi i zapovedi nam“. Puškinovom rečju, „izrugivanje neba“ je otvoreno odbacivanje ljudske patnje.

Evgeniy je strpljiva osoba. Od samog početka se pojavljuje kao takav, iznutra je spreman za nove testove, bez kojih život ne može. Ali njegovo strpljenje nije neograničeno; on ima intuitivni osjećaj za mjeru. A u svom beskućničkom životu ne obraća pažnju na svakodnevne nedaće, na stalne sitne pritužbe. Ali niko, čak ni veća snaga- državni ili nebeski, ne oprašta - ne može da oprosti - gubitak devojke koju nije uspeo ni da zvanično nazove svojom verenicom.

Puškinova generalizacija o ruganju neba ne mora biti ograničena na sferu religiozne svijesti: ona ima širu filozofsko značenje na kosmičkim razmerama. To se uklapa u pjesnikove dugogodišnje i aktivne misli o sudbini. Spominjanje neba ovoga puta (što je retkost za Puškina) otkriva izvor, ali i sada je to učinjeno na uopšten i nejasan način: za pesnika, prepoznavanje prisustva sudbine važnije od definicije njegov izvor. Za razliku od nesudskog “neba”, sudbina je pod jurisdikcijom, tj. jasno definisano kao dobro i zlo. Na pozadini niza prethodnih djela, posebno Belkinovih priča, sada je vidljiv pjesnikov odlazak od oslanjanja na dobru sudbinu i proučavanja ljudskog ponašanja pod udarima okrutne sudbine. U Bronzanom konjaniku Puškin ne razvija novo moralni princip, ali potvrđuje onu koja se davno i postojano razvila u njegovom umu: stoicizam pred udarcima koji se mogu izdržati, i bunt ako ti udarci utiču na princip časti.

Pesma predstavlja Eugenovu pobunu. šta to znači? Šta je njegovo značenje?

Opis Eugenove pobune dat je u Puškinovom omiljenom maniru otvorene situacije. Šta je navelo heroja na pobunu? Krv predaka koja je blistala pod Karamzinovim perom došla vam je do glave, podsećajući vas da on nije samo sitni činovnik, već plemić koji ne samo da može, nego je i dužan da razmišlja kao državnik? Ili je to samo nemir očaja osobe koja je sve izgubila, koja je konačno našla nekoga na koga će izbaciti sav nagomilani bol? Brojne takve pretpostavke se mogu nastaviti, ali poanta nije u razmatranju takvih verzija i odabiru dostojne. Nema potrebe da se ovo radi: to bi značilo završiti pesmu za Puškina; ali sama implikacija takvih verzija je neophodna. Eugeneova pobuna nije samo trenutna, bezrazložna, nekontrolirana epidemija, ona je motivirani protest. Možete sami detaljno opisati svoju motivaciju, ali to nije neophodno, ali prepoznavanje je kao objektivne suštine ugrađene u Puškinov tekst je obavezno.

S tim u vezi, potrebno je razjašnjenje u vezi s Eugeneovom pobunom. Da li je u stanju ludog delirijuma?

Smatram da je potrebno sasvim jasno razlikovati ova dva fenomena. Evgenij je poludio u najbukvalnijem, „čisto medicinskom“ smislu: obuzela ga je tuga kada je pojurio u mjesto gdje je Parasha živjela i nije pronašao poznatu kuću:

I puna sumorne brige,

Sve ide dalje, on ide okolo,

Priča glasno sam sa sobom -

I odjednom, udarivši ga rukom po čelu,

Laughed.

Ovaj smeh je poput hladnoće na koži. Odavde dolazi odbrojavanje novog života (egzistencije) junaka. Sada je lud. Puškin pokazuje patologiju svog ponašanja, ali je ne sažima.

Ali nije ludak taj koji pravi pobunu. Nakon godinu dana beskućničkog lutanja, zbog sličnosti situacije, prisjeća se šta se dogodilo kobne noći. Puškin naglašava: "Misli su u njemu postale strašno jasne." Ne traje dugo, ali nije ni bljesak uvida. Prepoznaje mjesto gdje je sjedio na lavu za vrijeme potopa, odlazi na trg i obilazi „podnožje idola“. Čak i u ovom trenutku Puškin ga naziva luđakom, ali se vidi da se u tim trenucima svest junaka ne samo vratila, već i postala jasnija do krajnjih granica. Dakle, pobuna heroja nije patološki paroksizam, već uvid najvišeg reda.

Ali ono što slijedi je također psihološki potvrđeno:

Činilo se

On je poput strašnog kralja,

Trenutna ljutnja rasplamsala,

Lice se tiho okrenulo...

Moglo bi se pojaviti kretanje glave spomenika na pozadini oblaka koji se kreću. A onda strah vraća ludilo. U međuvremenu, epizoda se nije dogodila u patološkom delirijumu: junak će je uvijek pamtiti.

Puškin je dosledno suzdržan u prikazivanju ludila svog heroja. Da, njegovi postupci i ponašanje su nenormalni, ali to je posljedica njegovog uronjenja u jednu upornu misao. Čak iu njegovim lutanjima gradom otkriva se smisao: na moru je zatekao svoju rodnu kuću koju je more vratilo – avaj, praznu – i nikada nije napustilo njen prag.

Sve Puškinove pesme su malog karaktera. Posljednja završena pjesma drži rekord. Strogo govoreći, ova pjesma je monoherojska. Ipak, nije junak dao naslov pesmi. Uključivanje njegovog protivnika u naslov naglašava akutnu konfliktnu prirodu pjesme.

“Dva lica” je naslov članka D. Granina. Kada se primeni na sve druge slike, ova definicija je metaforična, iako besprekorno tačna. Kada se primijeni na sliku Petra, ovaj izraz uopće nije metafora, već suština umjetničke odluke. Najprije vidimo Petra (čak ni u pjesmi - u „Uvodu“ u nju) živog, obavijenog velikim mislima, a zatim, u pjesmi, kako se vraća, sto godina kasnije, u grad koji je planirao kao spomenik. Ima li razlike? Ogroman! Ali ona se također ne zasniva na kontrastu, već na kontinuitetu, kada čak i ne baš značajne kvantitativne promjene ipak dovode do novog kvaliteta. Čak i bezuslovno velike misli transformatora sadrže alarmantan simptom: velika je jednostrana, previše je optimistična, ne prihvaća složenost i kontradiktornosti života, a također je prepuna grešaka (sanja o završetku posla ).

A ovdje je pred nama Bronzani konjanik (usput rečeno, remek-djelo druge vrste umjetnosti). Veličina je potpuno očuvana. Zapravo, dodata je upravo veličina i to povećanje postaje kobno. Sada je on “idol”, “ponosni idol”. Šta ga briga za mališane ovoga svijeta? Međutim, kada mu se “mali” okrenuo s prijekorom, pa čak i prijetnjom, to se čulo, a lice mu je planulo od ljutnje. Moć se degeneriše u nerazumnu, slijepu, okrutnu silu.

Snage protivnika u duelu očigledno nisu jednake. U tom pogledu, Eugeneova pobuna je „luda“ (u metaforičkom smislu), tj. "besmisleno i nemilosrdno." “Besmisleno” – jer je osuđeno na propast, a “značenje”, tj. pozadina, uzročna motivacija, je taman. Pa makar samo na trenutak rivali bili izjednačeni, nepoznati zvaničnik je bio dostojan „vladara pola sveta“, čuo ga je. U herojevoj pobuni leži neizbježnost obračuna koji se neizbježno iznosi svima bez izuzetka, čak i idolima koji se čine izvan dosega ljudskog prosuđivanja.

Razjasnimo prirodu sukoba u pjesmi. Otvara se pred nama tragična situacija. Njegova suština je sudar dvije istine, od kojih je svaka objektivne prirode. Ovo nije borba između dobra i zla, novog i starog; protivnici su dostojni jedni drugih, odvija se smrtni duel između heroja koji se podjednako mogu nazvati pozitivnim, jer se ne sudaraju lica, već ideje.

Tragična situacija se može vidjeti u “Ciganima”: tamo je sukob lokalni, psihološki karakter. U “Bronzanom konjaniku” sukob je podignut na maksimalnu visinu društvene generalizacije: sukobljene strane su država i pojedinac. Odmah možete primijetiti da je konflikt nerješiv. Nemoguće je priznati da je jedna strana u pravu: obe su u pravu! Kako pronaći pomirujuću rezultantu problem je koji spada u kategoriju vječnih i, nažalost, nerješivih.