Maurice Utrillo (1883-1955) – francuski slikar, koji je prvenstveno radio u žanru urbanog pejzaža.
Maurice Utrillo rođen je 25. decembra 1883. godine u Parizu. Umjetnikova majka bila je Suzanne Valadon (1865-1938), model i umjetnica, prva žena primljena u Francusku uniju umjetnika (1894). Otac Mauricea Utrilla je nepoznat; postoji mišljenje da je to bio malo poznati francuski umjetnik Boissy, ali nema dokaza o tome. Poznato je da je Suzanne Valadon pozirala mnogima Francuski umjetnici, uključujući poznate: , . Sa nekima od njih, Suzanne je čak imala ljubavnu vezu.
Godine 1891. napisani su dokumentarni dokazi koji govore da je Mauriceov otac bio španski umetnik Miguel Utrillo. Neki smatraju da je dokument izmišljen kako se dječak ne bi smatrao nelegitimnim.
Moris je od mladosti pokazivao opasnu sklonost alkoholizmu i nestašluku, a od detinjstva je imao određene napade, pri čemu se tresao i jedva disao. Od svoje 12. godine, Maurice se često opijao sve dok nije izgubio svijest i pobjesnio ako ne bi mogao dobiti piće.
Tokom jednog od ovih napada bijesa, Maurice se naoružao nožem i zaprijetio samoubistvom. Ubrzo nakon toga, Maurice Utrillo je prvi put primljen u mentalnu bolnicu.
Kako bi se nekako smirila i odvratila sina od boce, 1903. Suzanne Valadon je prisilila Mauricea da slika. Mladić je bio fasciniran aktivnošću: slikao je pogled na Pariz, uglavnom na područje Monmartra. Zanimljivo, Maurice nije dobio specijal likovno obrazovanje, bio je potpuno zadovoljan onim što ga je majka naučila.
Godine 1910. radovi Mauricea Utrilla privukli su pažnju umjetničkih kritičara, a 1920. godine Maurice se već smatrao svjetski poznatim umjetnikom. 1928. francuska vlada dodijelila je Mauriceu Legiju časti. Zanimljivo je da, unatoč trudu njegove majke i vlastitim uspjesima na svom kreativnom putu, Maurice ipak nije izgubio interesovanje za piće, što ga je još nekoliko puta dovelo u psihijatrijske bolnice. Impresioniran jednom od svojih posjeta duševnoj bolnici, Maurice je napisao jednu od svojih poznata dela- “Ludilo”, rađeno u žanru i stilu potpuno netipičnom za Utrilla.
Tokom 1930-ih, Maurice je počeo da se aktivno interesuje za religiju, a 1935. se oženio umjetnicom Lucy Valor. Postoji mišljenje da ga je majka natjerala da se oženi, jer ju je predosjećala neminovna smrt(umrla je 1938. godine). Ubrzo nakon vjenčanja, Maurice i Lucie preselili su se u pariško predgrađe Le Vezine. Maurice je u to vrijeme bio ozbiljno bolestan i više nije mogao raditi na otvorenom, počeo je da slika svoje slike po sjećanju i na osnovu razglednica.
5. novembra 1955. Moris je umro nakon duge borbe sa plućnom bolešću. Iznenađujuće, unatoč činjenici da je umjetnik pio gotovo cijeli svoj život, uspio je poživjeti prilično dugo - do 71. godine.

Uskoro kompozicionu osnovu Većina njegovih pejzaža sastoji se od ulice koja se proteže u daljinu, okružena bočnim zavjesama kuća; u pozadini se nalazi barijera od kuća ili kula, koja zaklanja nebo i čini prostor zatvorenim. Za razliku od Pissarrovih slika, u Utrillovim pejzažima je ujednačeno, ujednačeno osvetljenje, ne oseća se vetar, a nebo je gotovo uvek bez oblaka.

Slika Mauricea Utrilla “Zastava nad gradskom vijećnicom”.
Pred nama je pogled provincijski grad, u kojem vlada duh mira; nekoliko ljudi se zaustavilo u blizini belog zida koji okružuje baštu. Kolorit slike je u prigušenim tonovima, nasuprot kojih boje francuske zastave koja se vijori iznad gradske vijećnice djeluju posebno sjajno. Zahvaljujući besprekornom vladanju bojama. Utrillo je znao kako stvoriti osjećaj emocionalno bogate atmosfere u krajoliku. Utrillo je slikao uglavnom gradske pejzaže, posebno često prikazujući predgrađe Monmartra. Njegovi pogledi na Montmartre stekli su toliku popularnost da su postali predmet bezbrojnih imitacija i lažiranja. Djelo Mauricea Utrilla značajno je obogatilo francuski jezik pejzažno slikarstvo početkom 20. veka. Zajedno sa Marcheom i Bonnardom pripadao je generaciji koja je naslijedila umjetnike impresionista na polju urbanog pejzaža.

Umjetnik Utrillo pojednostavljuje pravi oblici, generalizirajući konture, on svodi obrise objekata na njihovu osnovu; jednim pokretom četke stvara osjećaj klizavog stepeništa ili vlažnog maltera, često samo ocrtava nedostatke prozora. Uljane boje mu se čine previše prozirne, a da bi dočarao teksturu malterisanih i buđavih zidova, u boju dodaje pijesak, gips, ljepilo, koristi kreč, nanosi komadiće mahovine, mastilom i emajlom premazane ploče i listove papira. . Trljajući boju u šoljicu, nožem je nanosi na platno i zaglađuje prstima. Ovaj slikarski stil, koji je nastao prilično rano, nije pretrpio gotovo nikakve promjene tokom godina. Do 1906. umjetnik je potpisivao svoje radove kao Maurice Valadon, a potom se odlučio na ime majčinog prijatelja Španca, Miguela Utrillo y Molinsa, koji ga je usvojio kada je bio osmogodišnji dječak. Utrillo je napisao Montmartre, ovo je, po njegovim riječima, „prvobitna četvrt Pariza sa svojim provincijskim uglovima i boemskim običajima“. Tamo, daleko od centralnih trgova i bulevara glavnog grada Francuske početkom 20. vijeka, Utrillo je otkrio ljepotu provincijskih ulica, slikovitih popločanih krovova i napuklih zidova.

Najzanimljivije i plodan period u Utrilovoj umjetnosti to su 1910-te. Njegove slike bile su najoriginalnije francuske katedrale, moćan, lomljiv svojom težinom; odjednom su počeli da žive sopstvenim samostalnim životom na slikarevim platnima. Umjetnik je svjetsku slavu stekao zahvaljujući svojim slikama Monmartra, drevnog kutka Pariza koji je do danas zadržao svoju originalnost. Brdo Montmartre, nekadašnje predgrađe Pariza, u trenutku kada ga je umjetnik počeo slikati, izgubilo je svoj idilični šarm: umjesto slikovitih koliba, uzdizale su se višespratnice. stambene zgrade, krivudave uske ulice koje su se penjale uz obronke brda počele su da liče na bunare, makovi koji su nekada krasili Monmartr su nestali, samo je nekoliko uglova zadržalo prvobitni polu-seoski izgled. Međutim, za Utrilla, usamljenog i iscrpljenog bolešću, Monmartr od 1910-ih do starosti postao je glavna tema njegovog rada. Utrillove slike kupovale su taverne za čašu aperitiva i besramno su iskorištavale umjetnikov talenat. Jedan od njegovih biografa prisjeća se: „Na blijedoj maski samo su oči blistale toplinom i jasnoćom, kao oči djeteta ili pustinjaka. Ali ovaj pogled je bio u suprotnosti sa gorkim naborom njegovih usana. Ne, to se ne može nazvati osmehom. U njoj je bilo previše prinude...”

Godine 1909. umjetnikova djela su prvi put izložena u pariškom Salon d’Automne, a ubrzo su on i njegova majka i očuh otišli na putovanje na Korziku i Bretanju, ali je i tamo nastavio da slika poglede na Montmartre po sjećanju. Utrillova prva lična izložba održana je 1913. godine, a osim vlasnika kafane imao je i druge obožavatelje – prave ljubitelje slikarstva.
Nakon Prvog svjetskog rata uočene su neke promjene u Utrilovoj umjetnosti. Tema Montmartra i dalje je glavna, iako je raznolika nizom novih motiva. Boja postaje manje suzdržana, svjetlija, zvučnija i polihromna. Boja se nanosi tanje i počinje da sija na platnu. Sada Utrillo posebno voli slikati grad praznici, kada je ukrašena trobojnim zastavama, svijetlim transparentima i plakatima. Umjetnik počinje primjećivati ​​cvijeće na balkonima, ljepotu raširenih krošnji drveća, svježe čiste pahulje snijega na krovovima i pločnikima („Tikvice „Frisky Rabbit“). Međutim, pravilna organizacija kompozicije, koja ponekad teži prema simetriji, a sve veća suhoća obrisa tokom vremena počinje da daje njegovim radovima neku skicirnost i krutost. Ali čak iu kasnijim Utrillovim radovima, sa njihovom oštrom geometrizacijom linija i ravnošću volumena, postoji zadivljujuća privlačnost. Ravnost daje arhitekturi u Utrillovim pejzažima čudna nijansa krajolika, a svijet - određena sličnost s lutkarskim pozorištem, najčešće tužna, ali istovremeno dirljiva i pomalo naivna.

Kritičari su počeli cijeniti Utrillov rad tek 1910-ih. Tokom 1920-ih, umjetnik je postao međunarodna slavna ličnost. Godine 1929. francuska vlada je Utrila odlikovala Legijom časti. Nakon rata došlo je do nekih promjena u stvaralaštvu umjetnika. Pored tema Monmartra, pojavili su se i novi motivi: crkva Sacré-Coeur, Moulin de la Galette, kafić Pink Rabbit, Place Tertre itd. Koloriziranje slika postalo je manje suzdržano. Umjetnik slika grad na praznike, kada je okićen zastavama, transparentima i plakatima. U tom periodu, Utrillo se bavio i akvarelom i gvašom, te se okušao u tehnikama litografije. Umjetnikova slava raste, njegove izložbe se redovno priređuju, objavljuju monografije. Zajedno sa svojom porodicom živi u drevnom zamku Saint-Bernard, koji je postao njegovo vlasništvo (mnogi vlasnici pivnica su se također obogatili, primajući Utrillove pejzaže za čašu aperitiva i nakon toga ih prodavajući za mnogo novca). Prošle godine umjetnik gotovo nikad nije radio od života (Monmartr njegove mladosti se nepovratno promijenio); da naslika još jednu sliku, sada mu je bila dovoljna razglednica. Pejzaži postepeno postaju monotoniji i monotoniji. Ali ipak kasne slike umjetnik također ima svoj šarm - ravnost arhitekturi daje dašak kulisa, a svijet Utrilla - sličnost s lutkarskim pozorištem: tužan, dirljiv i naivan.

Ne pridružujući se nijednom pokretu, primajući lekcije samo od svoje majke Suzanne Valadon, Utrillo je stvorio vlastitu sliku Pariza, svijeta prožetog osjećajem usamljenosti i skrivene tjeskobe. Maurice Utrillo umro je 5. novembra 1955. u gradu Dax, departman Landes. Sahranjen je na groblju Montmartre Saint-Vincent, pored svoje majke.

BigArtShop online trgovina predstavlja veliki katalog slika umjetnika Mauricea Utrilla. Možete odabrati i kupiti svoje omiljene reprodukcije slika Mauricea Utrilla na prirodnom platnu.

Maurice Utrillo je sin profesionalnog modela, poznatog po slikama slika Augusta Renoira, Pierre Puvis de Chavannesa, Vincenta van Gogha, Henrija de Toulouse-Lautreka, Berthe Morisot za koje je pozirala, a kasnije i umjetnice Suzanne Valadon . Mauriceov otac je navodno bio umjetnik amater, Boissy. 1891. godine, u dobi od osam godina, dječaka je usvojio Španac likovni kritičar i pisac Miguel Utrillo.

Maurice nije stekao umjetničko obrazovanje kao takvo; počeo je crtati na poticaj svoje majke i promatrati radove umjetnika u pariskoj četvrti Monmartre, u kojoj je rođen.

Ali put do umjetnosti nije bio lak. Kao tinejdžer, Maurice je postao ovisan o alkoholu. Morao je samostalno putovati iz predgrađa na pariški koledž gdje je studirao. Gipsari su ga ponekad odvezli, počastili 14-godišnjaka vinom... Zbog zavisnosti morao je da napusti fakultet. Ako nije mogao da dobije čašu apsinta, pobesneo je: cepao je sveske i odeću, lomio nameštaj i pretio samoubistvom. U dobi od 16 godina postao je predmet rasprostranjenog ismijavanja. Tada je, po savjetu psihijatra, majka počela učiti sina da crta, doslovno pomičući sinovljevu ruku olovkom preko papira. U početku, olovke nisu poslušale Morisa, pocepao je karton, pokušao da skoči kroz prozor... ali ga je slikanje postepeno zaokupilo.

Počeo je da slika gradske pejzaže, koji su bili popularni u široj javnosti, ali ih kritičari nisu prepoznali. Svoje slike potpisuje kao Maurice Valadon, po majčinom prezimenu, a 1906. godine preuzima prezime Utrillo.

1909. godine umjetnikova djela su prvi put bila izložena na Jesenjem salonu u Parizu, a ubrzo je on, njegova majka i očuh, otišao na putovanje na Korziku i Bretanju, ali je i tamo nastavio da slika poglede na Montmartre po sjećanju.

Do 1910. godine, katedrala je postala umjetnikov omiljeni predmet. Notre Dame of Paris. Zanimanje za katedrale - umjetnik je slikao u Parizu, Rouenu, Chartresu, Reimsu, Lurdu - povezan je ne samo s njihovom slikovitošću, već i sa sve većom religioznošću Mauricea Utrilla tokom godina.

Prvo lična izložba Utrillo se odigrao 1913. godine, tada je stekao obožavatelje među likovnim kritičarima, a 1920-ih postao je međunarodna slavna ličnost.

1929. francuska vlada ga je odlikovala Legijom časti.

Godine 1935. Utrilo se oženio udovicom bankara koji je sakupljao njegova umjetnička djela.

Moris je, oženivši se, sa suprugom otišao u parisko predgrađe Le Vezin, gde je proveo poslednjih 20 godina svog života.

Tekstura platna, visokokvalitetne boje i štampa velikog formata omogućavaju da naše reprodukcije Mauricea Utrilla budu jednako dobre kao original. Platno će biti razvučeno na posebnom nosilu, nakon čega se slika može uramiti u baget po izboru.

Umjetnik Maurice Utrillo je rođeni Parižanin, briljantni “pjevač Montmartre pejzaža” i duboko nesrećna osoba nestabilne psihe i slomljene sudbine. Njegov lični i kreativnog života usko isprepleten sa životom svoje majke, talentovane umjetnice Suzanne Valadon.

(Ukupno 26 fotografija)

1. Maurice Utrillo nikada nije poznavao svog pravog oca, mogao je biti bilo koji od umjetnika za koje je pozirala njegova majka Suzanne Valadon.

2. Suzanne je bila nezavisna i oslobođena žena, bila je jedan od omiljenih modela Auguste Renoir, Edgar Degas i Henri de Toulouse-Lautrec. Pozirala je Suzanne Valadon čuvena slika Renoir "Ples u Bougivalu".

3. Suzanne je imala beskrajne afere sa muškarcima iz svog kruga, ali istovremeno nije bila samo „lepo lice“, priroda ju je obdarila i umetničkim talentom, koji je u sebi mogla da razvije do maksimuma.

4. Suzanne Valadon postigla je priznanje i finansijsku dobrobit tokom svog života. Poseban uspjeh su joj donijeli portreti golih modela: for kasno XIX stoljeća, umjetnici koji su prikazivali gole žene bili su prije izuzetak nego pravilo.

5. Kada se mali Maurice rodio, Suzanne je navela Miguela Utrilla i Morliusa kao svog oca, možda je on djetetu dao prezime iz sažaljenja prema vanbračnoj bebi.

6. Već prvi mjeseci života Mauricea Utrilla bili su opterećeni nervnim napadima: ili je pao u stupor, onda je zadrhtao, a disanje mu je nakratko prestalo.

7. Dijete je odgajala njegova baka po majci, koju je rođenje unuka moglo odvratiti od opijanja. Po seoskim običajima, stara zena Malog Mauricea sam nakon nervoznih napadaja hranio mješavinom čorbe i crnog vina. Ovo piće se smatralo sedativom među seljacima Limoža.

8. Prije nego što je Maurice Utrillo počeo govoriti, već je bio alkoholičar, a s godinama su njegovi nervozni napadi postajali sve češći.

9. Utrillo je odrastao kao nekomunikativno dijete, podložno nekontroliranim i bezrazložnim napadima bijesa, a u to vrijeme je upao u tokove divljeg zlostavljanja.

10. Već dvanaestogodišnjak, Maurice Utrillo je pio do smrti, zaspao u šumi ili ispod mosta. Budući umjetnikštedio je džeparac kako bi sebi kupio absint ili vino, a ako bi mu uskratili alkohol, pobjesnio je, pocijepao odjeću i razbio namještaj.

11. Tokom jednog od ovih napada, Maurice Utrillo, naoružan kuhinjskim nožem, prijetio je samoubistvom. Mladić je tada imao 19 godina i prvo je poslat na liječenje u mentalni azil St. Anne's Tretman je trajao tri mjeseca. Po savjetu ljekara, Suzanne Valadon počela je da upoznaje svog sina sa slikanjem kako bi ga odvratila od alkohola.

12. Ova prva hospitalizacija Mauricea Utrilla nije bila jedina, umjetnik je još najmanje tri puta završio na psihijatrijskim klinikama. Impresioniran jednom od hospitalizacija, umjetnik je napisao djelo pod nazivom "Ludilo"; ova slika se suštinski razlikuje od uobičajenih "Utrille" pejzaža Montmartra.

13. Kao odrasla osoba, Maurice Utrillo će prestati da pije razrjeđivač boje. Žudnja za alkoholom i psihička nestabilnost u velikoj su mjeri posljedica psihičke traume koju mu je nanijela obožavana majka.

14. Oslobođena Suzanne imala je afere pred očima sopstveni sin, dovodeći prvo jednog ili drugog čovjeka u kuću. Maurice Utrillo je većinu svog života proveo sa svojom majkom i njenim ljubavnicima. Jednog dana, pijani Utrilo je doveo svoju majku u svoju kuću. mladi umetnik Andre Utter, koji duge godine postao ljubavnik i partner Suzanne Valadon.

15. Utter je bio 21 godinu mlađi od Suzanne i tri godine mlađi od samog Mauricea Utrilloa. Na Montmartru su Valadon, Utrillo i Utter često nazivani „prokletim trojstvom“; njihov zajednički život pratili su stalni skandali i Utrillovo vječno pijanstvo. Susanna je željela da Utter zauzme mjesto glave porodice i osigura pozitivan uticaj na njenog sina, ali od ovog poduhvata nije bilo ništa vrijedno.

16. Uprkos teškom zavisnost od alkohola, život Mauricea Utrilla bio je prilično dug (72 godine), nadživio je mnoge umjetnike, naslikao bezbroj platna različitog kvaliteta (prema nekim izvorima - 3000, prema drugima - 10 000).

17. Zloupotreba alkohola bila bi njegova propast za umjetnika, izgledao je kao prava sprdnja čak i u očima makroa i prostitutki sa Place Pigallea. Čim su primijetili lik Utrila na njegovim slabim nogama, zadirkivali su ga kao "budalu s brda", a djeca su vikala za njim uvredljivi nadimak- Litrilo.

18. „Lutao je ulicama Pariza i njegovih predgrađa, nesvjesno tražeći avanture, koje je ponekad pronalazio. Čak mu je bilo drago zbog nekog sumnjivog susreta, samo da se oslobodi i potroši višak snage, makar u borbi...” prisjetio se Utrilov prijatelj, pisac Francis Carco. Obično je nakon ovakvih "pražnjenja" umetniku trebalo najmanje nedelju dana da se smiri i dođe k sebi.

19. Kada nije bio pijan, Maurice Utrillo je bio tiha i usamljena osoba koja je izbjegavala komunikaciju s ljudima, ali su mu takvi periodi bili izuzetno rijetki. „Pisao je samo da bi pio“, prisjetio se jedan od umjetnikovih biografa, govoreći o činjenici da je Utrilo često prodavao svoja djela za litru ili dvije vina.

20. Uprkos opijanju i patološkoj vezi sa majkom, umetnikove slike su se dobro prodavale tokom njegovog života. Jedan od biografa Mauricea Utrilla rekao je da se umjetnik kao odrasla osoba često zatvarao u sobu i u apsolutnoj tišini zabavljao s električnim vlakićem koji mu je Suzanne Valadon poklonila kao djetetu.

21. Majka je umrla kada je Maurice imao 55 godina. Shvativši da sin apsolutno nije prilagođen samostalan život, insistirala je da se oženi Lucie Valor (udovica belgijskog bankara). Maurice Utrillo je u vrijeme vjenčanja imao 51 godinu.

22. Druga verzija kaže da se umetnik, užasno ljubomoran na svoju majku zbog njenih mnogobrojnih ljubavnika, oženio da bi joj inat.

23. Bilo kako bilo, pod uticajem svog supruga Lucy, Valor počinje da slika na naivan način: većina njenih radova prikazuje svetle bukete cveća.

24. Maurice Utrillo slikao je svoje nježne i tihe pejzaže uprkos teškom obliku alkoholizma, napadima bijesa i agresije koji su ga pratili veliki umjetnik tokom života.

25. "Prije Utrilla nisam znao da su tako monotone prostorije na izgled lijepe sa svježom i gotovo misterioznom ljepotom", rekao je francuski pisac Andre Maurois.

26. Pariz, snimljen na platnima Mauricea Utrilla, zauvijek je postao grad ovog umjetnika.

Materijal je pripremljen uz podršku Centra za propagandu i razvoj kreativnosti osoba koje pate od mentalnih poremećaja, Daria Evseeva

„Na blijedoj maski samo su oči blistale toplinom i jasnoćom, kao oči djeteta ili pustinjaka. Ali ovaj pogled je bio u suprotnosti sa gorkim naborom njegovih usana. Ne, to se ne može nazvati osmehom. U njoj je bilo previše prinude...”, pisao je o njemu jedan od biografa.

Za razliku od tipične priče, Maurice Utrillo (1883-1955) Umetnost me nije privlačila od detinjstva, nisam mladi talenat. Već od prvih mjeseci života pokazivao je znakove nervnog poremećaja koji su mu ostali do kraja života: mogao je odjednom utrnuti, drhtati cijelim tijelom ili potpuno prestati disati... Danas želim da vas upoznam sa najtalentovanija osoba, čija biografija nikoga neće ostaviti ravnodušnim.

Maurice Utrillo - izvanredan francuski slikar, majstor urbanog pejzaža koji je radio u stilu Art Nouveau. Njegova majka, Suzanne Valadon, bila je model. Pozirala je za takve poznatih umjetnika Kako , . Suzanne je od djetinjstva zainteresirana za slikarstvo i upoznavši se s raznim umjetnicima, od njih je stekla iskustvo i vještine, te usavršila tehniku. Nakon toga, postala je prva žena koja je primljena u Francusku uniju umjetnika. Još uvijek postoje kontroverze oko Mauriceovog oca, budući da je Suzanne imala slobodne poglede u odnosima s muškarcima.

Mauriceovo djetinjstvo bilo je veoma teško. Dječaka je odgojila njegova baka. Rođenje unuka ju je nakratko odvratilo od pijenja. Briga o djetetu sa mentalnim poremećajem bila joj je teška. Dječak je bio nedruštven, česti napadi ljutnje i agresije nisu mu dozvoljavali da se sprijatelji. Često, nakon još jednog nervnog sloma, baka je hranila Mauricea mješavinom crnog vina i čorbe. Ovo piće se među seljacima smatralo sedativom.

Maurice je stekao ovisnost o alkoholu čak i prije nego što je naučio normalno govoriti. Cijelu svoju mladost proveo je na ulici. Opijanje alkohola i droga doveli su do njegovog prvog prijema u psihijatrijsku bolnicu 1902. godine. Nakon ovog incidenta, majka je, ne znajući kako da odvrati sina od njegovih ovisnosti, počela pokušavati da ga zainteresuje za slikanje. I dogodilo se čudo: mladić bez obrazovanja, vođen samo savjetom svoje majke, počeo je slikati slike. Naravno, to nije riješilo sve probleme. Bolesti nikada nisu napustile Mauricea, ali slikanje je pomoglo u teškim periodima i dodalo vrijednost životu.

Maurice Utrillo je u svojim slikama pojednostavio stvarne forme, svodeći obrise objekata na njihovu osnovu. Da oživi svoja platna, dodao je uljane boje, za koji je mislio da je previše providan, kreč, pijesak, gips, pa čak i komadići mahovine. Boju sa takvim dodatkom na platno je bilo gotovo nemoguće nanijeti običnim kistom, pa je koristio nož, nakon čega je prstima zagladio boju.

“Prvobitna četvrt Pariza sa svojim provincijskim uglovima i boemskim običajima”, - tako je Utrillo okarakterizirao Montmartre, koji je postao omiljena tema njegovog slikarstva. Upravo su pogledi na ovo područje Pariza umjetniku donijeli svjetsku slavu.

Ako dugo gledate neke pejzaže Monmartra, javlja se tiha, bolna melanholija i gorčina. Ljepota polupraznih ulica, sive kuće sa popločanim krovovima, zidovi ispucali vremenom, velike bijele crkve - sve je to ispunjeno nekom vrstom beznađa. Prostor na njegovim slikama je zatvoren, okružen zidovima i slijepim ulicama. Kao da je vrijeme na platnu stalo, tačnije, otupjelo od tuge.

"Kapija Saint-Martin" je jedna od rani radovi umjetnik, naslikan 1909. godine, odličan je dokaz gore navedenog. Tamne, hladne boje, prazni crni prozori bez svetla, kolica koja kao da jedva vuku negde napred. I šta je unutra? Svijetla budućnost? Možda nada? Ne sve. br. Tamo - tamna mrlja, slijepa ulica ili drugo skretanje ulice koje će dovesti do istog skretanja. I ne želim da idem tamo - i tužno je stajati ovde.

Utrillovi radovi su prvi put bili izloženi iste godine na pariškom Salon d'Automne. Ubrzo nakon toga, sa majkom i očuhom odlazi na kratko putovanje na Korziku i Bretanju, ali i tamo nastavlja da slika Monmartr po sjećanju.

Utrillova prva lična izložba održana je tek 1913. godine. Nakon nje, umjetnica je konačno dobila obožavatelje koji su bili pravi zaljubljenici u slikarstvo. Sve do ovog trenutka mladi čovjek Uglavnom su to bili šarlatani koji su, znajući za njegovu ovisnost, često mijenjali slike za piće.

Ali nisu svi radovi Mauricea Utrilla bili sivi i hladni. Na primjer, 1914. godine naslikao je sliku “Ulica na Monmartru”. Na prvi pogled, platno je vrlo svijetlo, čak i elegantno. Plavo nebo je gotovo bez oblaka i tamne boje Skoro nikad.

Ali u zatvorenim prozorima i opresivno visoki zidovi Opet se uvlači nešto melanholično. Kao da je umetnik veoma mali i veoma usamljen. Ovo je opet tema ćorsokaka, a čini se da iz ovog grada nema izlaza.

Govoreći o Utrillovom radu, ne može se ne spomenuti slika koja se izdvaja iz niza gradskih pejzaža. Mentalni poremećaj nikada nije napustio Mauricea, samo se povukao na neko vrijeme.

“Lutao je ulicama Pariza i njegovih predgrađa, nesvjesno tražeći avanturu koju je ponekad pronalazio. Čak mu je bilo drago zbog nekog sumnjivog sastanka, samo da se isprazni i potroši višak snage, makar u borbi...", prisjetio se njegov prijatelj Francis Carco.

Energija ludila nakupila se u umjetniku i nije uvijek pronalazila izlaz u tučama ili alkoholu. Godine 1916. ponovo je završio u psihijatrijsku kliniku godine, gde je lekarima trebalo dosta vremena da ga postave na noge. To je postalo poticaj za pisanje slike "Ludilo". Gledajući je u potpunosti možete osjetiti kako je Maurice zaista patio i koliko je bolna bila njegova bolest.

Promjene u Utrillovom radu dogodile su se nakon završetka rata. Slikarstvo je postalo manje suzdržano; umjetnik je počeo prikazivati ​​grad na praznicima, kada su ulice bile ukrašene zastavama i plakatima. U tom periodu pokušava da slika gvašom i akvarelom. Svake godine je slikareva slava rasla, izložbe su se redovno održavale, a njegove slike prodavale su se za lude svote novca. Napravio je skice scenografije i kostima za balet „Barabo” po narudžbi ruskog pozorišnog lika Djagiljeva, koji je postavljen u Parizu u Teatru Sarah Bernhard. A 1929. čak je odlikovan Ordenom Legije časti.

Kako je Mauriceova majka odrastala, shvatila je da će njenom sinu trebati snažan pokrovitelj kada ona nestane. Odnosi umjetnika sa ženama nisu dobro išli. Plašili su se njegove bolesti, a on, pošto je vidio dovoljno majčinih ljubavnika, rijetko je bio očaran njima. Godine 1935. Suzanne Valadon je dogovorila da se njen sin oženi bogatom udovicom bankara, Lucy Valor, koja je sretno uzela Mauricea pod svoje okrilje (naravno, ne bez koristi za sebe). Nakon nekog vremena, na insistiranje Lucy, par je otišao iz grada u pariško predgrađe, gdje je Mauriceu bilo teže voditi buntovna slikaživot.

Ali tema Monmartra nikada nije napustila njegov rad. Da bi oslikao svoje omiljeno područje, Mauriceu je bila dovoljna razglednica ili vlastito sjećanje. Ali pejzaži su postali monotoni, monotoni i ravni, što im je davalo sličnost pozorišna scenografija. I ljudi prikazani na njima počeli su ličiti na lutke.

Pred kraj svog života, Maurice Utrillo je postao potpuno fiksiran na prošlost. Bio je bolestan, praktički nije izlazio iz kuće i nastavio je slikati samo Montmartre. Čak i svog posljednjeg dana, počeo je raditi na pejzažu Montmartreove Rue Cortot.