Oni nemaju posao. Samo hobiji. Ponekad i sami sumnjaju koji je jači. Zaposleni Moskovskog državnog univerziteta, IBCh i Instituta za transplantologiju sviraju gitare, bubnjaju i govore: „Zarađujemo u nauci, zabavljamo se u muzici. Kad bismo zarađivali od muzike, zabavljali bismo se u nauci.”Web stranica za pomoć: Mochalov Konstantin Evgenievich- Istraživač u Institutu bioorganska hemija RAS nazvan po M.M. Šemjakin i Yu.A. Ovčinnikova RAS, (laboratorija za proteomiku), kandidat tehničkih nauka. Bavi se razvojem sondno-optičke tehnike - mješavine sonde i optičke perfokalne mikroskopije. Efimov Anton Jevgenijevič- viši naučni saradnik, Institut za transplantologiju. Bavi se sondažnim tehnikama, razvija skenirajući sondni mikroskop u kombinaciji sa ultramikrotonom, koji omogućava izradu ultra tankog preseka materijala i proučavanje površine pomoću trodimenzionalne slike nanometarske rezolucije. Bobrovsky Aleksej Jurijevič- Vanredni profesor Katedre za makromolekularna jedinjenja Moskovskog državnog univerziteta, viši istraživač, kandidat hemijskih nauka. Bavi se tečno-kristalnim fotoosetljivim polimerima, pasivnim optičkim medijima i bavi se fundamentalnim radom u oblasti projektovanja, sinteze i proučavanja faznog ponašanja, optičkih i fotooptičkih svojstava takvih sistema.
Sada se mašina konfiguriše da traži optičku konfokalnu sliku - objašnjava Konstantin Močalov šta se dešava u strukturnom optičkom uređaju sa radnim nazivom „ST Spectrum“. - Dobićemo sliku igle na monitoru, popraviti je i uzorak ispod igle će početi da se skenira. Glavna prednost naše mašine je u tome što će rešiti jedan od najtežih problema koji se javljaju prilikom proučavanja neprozirnih uzoraka: omogućiće vam da istovremeno proučavate površinska i fluorescentna svojstva. Ovo je jedinstvena karakteristika. Nikada nisam vidio uređaje sa sličnim svojstvima. Obično ove studije zahtevaju dva različita instrumenta, dve studije, što je veoma nezgodno.
Zapravo, ovdje smo da razgovaramo o muzici. Ovo nije prvi put da se ova tema pojavljuje, izvlačeći sve više razloga za razgovor. Moje sagovornike rade u različitim institutima, manje-više ih povezuju naučna interesovanja, ali ih, pored nauke, odavno spaja još jedan hobi: muzika.
Za mene je nauka i dalje na prvom mestu. Odavno sam se zainteresovao za to, bubnjevi su se pojavili mnogo kasnije, ovo je relativno nov hobi. Nedavno sam oživeo još jedan školski hobi - zainteresovao sam se za amatersku astronomiju. Vikendom idem na dachu i gledam u nebo...” Aleksej Bobrovski: „Sviram tri sata dnevno - sam, niko me ne čuje, niko me ne vidi, vodim „monolog“ kroz bubnjeve. Igram se, i nešto se u meni menja, jave se neke misli, to je slično meditaciji. Nemam potrebu da izlazim na binu i zadivljujem sve.”Kostya i ja se poznajemo dugo, uglavnom preko muzički poslovi„Nismo svirali zajedno, ali smo se često sretali na koncertima“, kaže Aleksej Bobrovski, vanredni profesor na katedri za makromolekularna jedinjenja Moskovskog državnog univerziteta. - Nisam se slučajno našao u laboratoriji za proteomiku. Kostya je u više navrata govorio o jedinstvenoj kombinaciji konfokalne mikroskopije sa mikroskopijom atomske sile, i prišao mi je sa stanovišta saradnje - postoje zajedničke teme. Sada su ovi planovi počeli da se ostvaruju.
Imaju zajedničke teme dugi niz godina - još od studentskih dana.
Dom MEPhI-a je, kao i svi studenti, gitare, pesme, vino, „Vjetar smeća”... - priseća se Konstantin Močalov, istraživač Instituta za bioorgansku hemiju Ruske akademije nauka. - Tada se pojavila ideja da bolje sviramo nego da pevamo i glatko smo prešli na čisto instrumentalnu muziku. Bilo je gitarista i basista. Glavni problem tada, krajem 90-ih, bili su bubnjari. Potražnja za njima je bila luda! Sada se ovaj posao razvio, ima puno video materijala, novca, mogućnosti - imaju gdje naučiti. A onda smo trčali okolo tražeći nekoga da nam bubnja. Aleksej je tada svirao u grupi „Inside“ i upoznali smo se na nekom koncertu.
Prema Alekseju, bubnjeve je uzeo iz svojevrsnog protesta:
Kao student svi su svirali gitare, ali sam na drugoj godini, iz inata, uzeo štapove i počeo da lupam po stolici... Iz nekog razloga sam poželeo da sviram bubnjeve. Onda su mi prijatelji odnekud doneli bubnjeve, a ja sam počeo da biram rupe između parova i trčao u studentski dom - tokom dana, kada su svi bili na času i nikome nisam smetao, mogao sam da vežbam. Dolazili su mi razni muzičari, a 95-96 sam svirao istovremeno u šest bendova, od regea do grindcorea, možda najekstremnijeg stila...
Viši naučni saradnik Instituta za transplantologiju Anton Efimov, prema njegovim rečima, od škole se interesovao za muziku, ali samo kao slušaoca:
Klasična rok muzika: Beatles, Pink Floyd, Black Sabbath i drugi, punk muzika, alternativa i tako dalje. Onda sam pokušao da sviram akustičnu gitaru, pa lošu gitaru za 200 dolara, ali uopšte nisam naučio da sviram profesionalno, samo za sebe i nikada nisam razmišljao da sviram u grupi. Tada smo na poslu, u Institutu za transplantologiju, upoznali Kostju. Sjedili smo u susjednim sobama, radili na našim instrumentima. Kostja mi je jednom dao da slušam njegove snimke i upoznao ga sa Andrejem Sučilinom, učenikom Roberta Fripa iz King Crimson-a. Pričali smo o sudbini kulture, išli na lude koncerte, a na Andrejev predlog sam prvi put svirao u Petrozavodsku...
Naučne i muzičke zabave mentalno su na različitim nivoima. Štaviše, muzičari imaju mnogo iskrivljeniju ideju o naučnicima nego obrnuto. Kakav ponor!Ludi ljudi, lude ideje
Unatoč ozbiljnoj profesiji, studentski hobi nije puštao, postepeno se razvijao i stezao.
Upoznao sam još luđe ljude - rusko-belorusku zajednicu „Suncokreti“, kaže Anton. - Organizovali su dosta različitih muzičkih i umetničkih projekata, od kojih je jedan “Magic Single-Cell Music” (V.O.M). Pod ovim imenom postoji nekoliko grupa, zovu se brojevima V.O.M-3, -4, -5. V.O.M-3 i -5 se nalaze u Minsku, V.O.M-4 - u Moskvi. Ideja ovog projekta je stvaranje muzike zasnovane na roku, sa koje je uklonjena sva muzička struktura. Nema običnih melodija, nema promjena u ritmu. Vrlo uglađen ritam, veoma monotona muzika, iz koje se razvija neka sasvim drugačija struktura, pojavljuje se drugačiji prostor za muziku. Takav sastav može trajati od četrdeset minuta do najmanje dva sata. Bas, bubanj, gitara čine ritmičku okosnicu, sviram jednu notu na svim instrumentima, a ja pravim zvučne efekte, šumove, razmazane zvučne oblake.
Konstantin Močalov: „Vredne stvari se pišu kada čovek ne može da ide na posao i da mirno uči muziku, ali u mom slobodna kreativnost nema pravo - godine su takve da treba nešto drugo da se radi. Ali u nauci imamo istu situaciju: da nas nije fasciniralo, ne bismo to radili.”Godine 1999. Konstantin Močalov, sa prijateljima sa kojima je studirao na MEPhI, a kasnije radio na Moskovskom institutu za bioorgansku hemiju, organizovao je grupu Disen Gage. Nastupi u studentskom klubu, self-made snimci, a 2004. - debitantski CD “The Screw-Loose Entertainment”.
Sada smo bliže ideji da pravimo jeftinu muziku, jer imamo malo resursa“, kaže Konstantin. - I trudimo se da igramo sve suvlje. Andrey Suchilin, kompozitor i muzičar sa kojim sarađujemo, po njegovom mišljenju, idealan format za nastup je magnetofon; Jednom je ponudio da organizuje predstavu, pozove neke majstore da kuvaju šavarmu na bini tokom koncerta...
2009. godine stvaraju muzičari novi projekat sa provokativnim imenom Zen Porno.
U Disen Gageu svi su bili iz IBH, osim bubnjara, kaže Konstantin. - Onda su se svi razišli, neko je otišao u banku ili negde drugde, a ja sam jedini ostao od nauke. Evgeny Kudryashov je profesionalni bubnjar, Fedor Amirov je profesionalni akademski pijanista, a također djeluje i kao vokal. Smiješno je, ali nikad ne zna šta će pjevati! Samo počinje da vozi šta god Bog želi. Zanimljivo je da su ljudi govorili da “nisu mogli razumjeti riječi, ali to nije bilo važno”. Tačno rečeno!
Skoro meditacija
Razvoj „muzičke teme“ Alekseja Bobrovskog bio je još originalniji. Početkom 2000-ih radio je u Njemačkoj na Univerzitetu u Marburgu i igrao u njemačkoj grupi Isengard, gdje s timom nije sve išlo kako treba. A onda je naišao na video školu poznatog bubnjara Terryja Bozzia - čovjeka koji sam stvara muziku na bubnjevima.
Shvatio sam da možete da puštate muziku na „noise“ instrumentu“, kaže Aleksej. - Imao sam ideju da sviram solo: uzmite puno bubnjeva, činela (cimbala) i drugih predmeta iz kojih možete izvući zvukove.
Stipendija Alexander von Humboldt, koju je Aleksej dobio 2002. godine, pomogla je mladom naučniku da stvori moćan set bubnjeva. Alexey je nekoliko godina kupovao i sastavljao pojedinačne dijelove. Instalacija, ukupne cene od oko 30 hiljada dolara, zauzima četvrtinu prostora za probe, koji su muzičari postavili u podrumu fabrike za popravku automobila u blizini stanice metroa Semjonovska. Dizajn, koji gotovo da nema analoga u svijetu, sastoji se od više od dvadeset pet bubnjeva raspoređenih u polukrug, mnogo činela i dvadeset pedala, omogućavajući muzičaru da stvori ritmički obrazac nogama, oslobađajući ruke za melodiju. Prema rečima Aleksejevih kolega, kada sedne za svoju instalaciju, „ima osam ruku i osam nogu“. Međutim, uprkos jedinstvenosti svog instrumenta i sopstvenoj veštini, Aleksej nema želju da izlazi u javnost. Potrebna mu je muzika za sebe.
Nije da vam kolege zveckaju kada stalno hodate okolo obješeni s nekakvim alatima, ali krajičkom uha čuo sam neugodne izraze. Zvuči pomalo detinjasto. E sad, ako čovjek igra paintball, to je normalno, to je pravi muški hobi. Ali muzika nije to...„Sedim tamo tri sata dnevno, sviram sam, niko me ne čuje, niko me ne vidi, komuniciram sam sa sobom, vodim „monolog“ kroz bubnjeve“, kaže Aleksej. - Igram, i nešto se menja u meni, jave se neke misli... To je nešto slično meditaciji. Nemam potrebu da izlazim na scenu i zadivljujem sve. Tokom svog života svirao sam u više od dvadeset bendova i u potpunosti zadovoljio tu potrebu. Sada se uglavnom bavim „komponovanjem“, smišljam materijal koji se može svirati. A kada će se to dogoditi - za pet, deset godina? Za mene nema razlike, samo mi se sviđa proces. Ako muzika radi, snimiću nešto, ako ne radi, neću to snimiti.
Za mene je nauka i dalje na prvom mjestu. Odavno sam se zainteresovao za to, a o tečnim kristalima i polimerima sam čitao još u školi. U srednjoj školi sam kod kuće sintetizovao polimere, čak sam hteo da "skuvam" neku vrstu tečnog kristala, ali nisam mogao da pronađem potrebne reagense. I kada sam saznao da Moskovski državni univerzitet ima laboratoriju koja se bavi kristalnim polimerima, otišao sam tamo. Tamo sa zadovoljstvom radim već osamnaest godina. Ovo je moj glavni hobi. Bubnjanje je nastalo mnogo kasnije i relativno je nov hobi.
Anton Efimov: „Ne smatram se muzičarem u bukvalnom smislu te reči. Sve što organizujemo je posledica nekog unutrašnjeg kretanja. Ovo je oblik duhovnog života."- Sve zoveš hobijem... Imaš li posao?
Za mene je to ista stvar. Nedavno sam se zainteresovao za amatersku astronomiju. Oživio sam svoj stari školski hobi. Već imam nekoliko teleskopa u Moskovskoj regiji. Vikendom odem tamo i gledam u nebo: planete, zvezde, zvezdana jata, magline, galaksije... Ludo lepa!
ponor
- Kako kolege naučnici reaguju na vašu strast prema muzici?
Naučne i muzičke žurke uglavnom se psihički nalaze na različitim planovima, siguran je Konstantin. - Nije da vam kolege gunđaju kada stalno hodate obješeni sa nekakvim alatima, ali krajičkom uha sam čuo neprijatne izraze lica, posebno među višim kadrovima. Zvuči pomalo detinjasto. E sad, ako neko igra recimo paintball, to je normalno, to je potpuno muški hobi. Ali muzika nije to...
Među nenaučnicima, nemam više prijatelja koji bi se žestoko protivili mom hobiju. Takvi sporovi mogu trajati dvadeset pet godina. A kada u okruženju više nema kritičara, o kakvim sukobima možemo govoriti? Kako ljudi koji me ne razumiju mogu ostati tu? Kao ko?
I rekao bih da obično dobro procjenjuju stvari, sa zanimanjem”, kaže Anton. - Samo ne reklamiram previše svoje strasti i uopšte ne prihvatam kritike.
Alexey, moglo bi se reći, ima sreće - njegov šef odobrava njegov hobi:
Često čak organizuje nekakav događaj u tri sata popodne, a ne ujutro - zna da ujutro vježbam bubnjeve.
Uopšte, muzičari imaju mnogo iskrivljeniju ideju o naučnicima nego obrnuto“, nastavlja Konstantin. “Ponekad kažu stvari kao da se možete onesvijestiti.” Ima jedna dama koja je verena elektronska muzika, ide na razne rastafarijanske zabave... Promrzla djevojka. I zato je trebala dodatno zaraditi, pa je rekla: "Imaš li honorarni posao u laboratoriji?" Čovek je potpuno miran, plavo oko traži “sa ulice” da radi na pola radnog vremena u laboratoriji! Odnosno, on ne razume toliko o čemu pričamo... I želim da primetim: takvih ljudi ima mnogo. Kakav ponor!
Želeo bih da povežem ono što volim sa onim što mogu da radim da zaradim novac. Ali ako si “zvijezda”, postaješ medijski lik i onda će muzika biti težak posao. Mi se također bavimo naukom samo iz ljubavi prema nauci, a ista je stvar: moramo raditi mnogo dosadnih stvari, a ne provoditi zanimljive eksperimente.Prema Antonovim riječima, ne postoji ništa što bi moglo biti iznenađeno jazom između naučnika i društva:
Nije iznenađujuće. Izlazi muzičar sa gitarom i svira - rezultat je vidljiv, svako može da shvati šta radi. Svi zamišljaju svoje aktivnosti mnogo bolje od onoga što rade naučnici. Ovaj jaz je nastao davno, i to ne samo u nauci. Prvo, od sredine dvadesetog veka, tamo je otišla akademska muzika, onda je otišlo sve osim našeg omiljenog prilaznog roka... Naučnici su tamo išli i pre atomska bomba, postajući heroji strašnih stripova. Razgovarao sam sa puno ljudi – muzičarima, psiholozima, ljudima sa ezoterijskim sklonostima. Za njih je fizičar ludi profesor raščupane kose. sijedu kosu. Izvodi lude, strašne eksperimente, želi uništiti cijeli svemir svojim sudaračem i izaziva haos i noćnu moru. To je upravo ta slika.
Nije pokretna traka!
Vidiš? Ovo je optička spektralna slika, sa mnogo višom rezolucijom od one koju vidimo u konvencionalnom mikroskopu - ST Spectrum je završio postavljanje, a mi smo bili ometeni proučavanjem fluorescentne slike vidljive na monitoru uređaja. Konstantin Močalov objašnjava šta sliku čini jedinstvenom. - Na istoj površini uzorka možemo vidjeti i njegov površinski reljef i lokaciju, odnosno koncentraciju molekula boje.
Muzičar izlazi sa gitarom i svira - rezultat je vidljiv. Šta radi naučnik? Razgovarao sam sa puno ljudi, za svakoga fizičar je ludi profesor raščupane sijede kose koji izvodi lude eksperimente, želi uništiti cijeli svemir svojim sudaračem i stvara haos i noćne moreDa budem iskren, čak sam i zaboravio da su moji sagovornici naučnici... Podsjetnik da nisu profesionalni muzičari, objasnio mi je naizgled lakoću sa kojom su mnogo puta miksali kompozicije svojih muzičkih grupa.
„Svi imaju različite režime“, kaže Konstantin. - Meni je, na primer, zgodno da igram ujutru, a u to vreme svi uglavnom rade.
Osim toga, ljudi imaju porodice, posao i svoje poslove”, dodaje Anton.
A teško je i nositi se sa svojim “nasljednim bolestima”: kada ste u istom sastavu i u istom režimu dugo vremena, počinjete se osjećati kao na pokretnoj traci, a to nije zanimljivo, nastavlja Konstantin . - Promjena sastava rješava dva problema: izlazite iz ritma i možete se nekako ažurirati, raditi nešto novo i zanimljivo, a pritom ne trošite puno vremena na sve to. Došla je još jedna osoba, i još jednom! – nešto se promenilo…
Atmosfera je osvežena, situacija se menja”, slaže se Aleksej.
Recimo, ovo je druga godina da nastupam sa različitim projektima, različitim grupama - kaže Anton. - U proseku ispadne jedan koncert mesečno. Sa “Magic Single-Cell Music” prošle jeseni smo imali čitav maraton - organizovali smo petodnevnu turneju u nekoliko gradova. Sa nama je nastupio japanski pjevač Damo Suzuki. Početkom 70-ih je pjevao u njemačkoj grupi CAN, potom je napustio i sada živi u Njemačkoj. Skoro mu je šezdeset godina, pjeva potpuno intuitivnom metodom, na “nepoznatom jeziku” - postoji glasovna improvizacija. On može da peva tri sata, sve je to veoma vozno! Ponekad vam se čak čini da razumete neke engleske reči... On i ja smo se odlično našli i svirali zajedno u Minsku, Sankt Peterburgu, Pskovu, Moskvi. Važno je pronaći svoj pravac u muzici, razumjeti gdje i kako uključiti svoja djela kako bi je ljudi mogli pronaći i slušati. Potreban nam je marketing. Na primjer, primijetili smo da naša muzika ne ide dobro na rok festivalima, ali jako dobro na rejv-elektronskim festivalima. Svirali smo na festivalu u blizini Sankt Peterburga - tamo je bila elektronska i psihodelična muzika. Ljudi sa ovih prostora pokazali su veliko interesovanje za naše poduhvate. Očigledno se približavamo tim pravcima.
Kada čovek počne da zarađuje, on momentalno izleti iz domena slobode kreativnosti, bez obzira na kojoj oblasti se nalazi. Kada počnete da radite u nauci, morate pisati izveštaje. Čim se bavite muzikom, naići ćete na ugovorne obavezeKompromis
Kombinovanje dvije kreativne aktivnosti nije teško ako su obje zanimljive. Pre godinu dana, Aleksej je svakodnevno posvetio šest sati muzici, sada provodi tri ili četiri sata. Anton uglavnom uči kod kuće, dolazi na probe jednom sedmično. A Konstantin igra po svom raspoloženju, ponekad i danima.
Za „samo hobi“ previše vremena i truda posvećujete muzici. Da li ste ikada poželeli da zadržite samo jedan od svoja dva hobija?
Anton: Nauka mnogima nije profesija, mada se i na nju troši dosta vremena... U suštini, nema razlike: ako oni plaćaju u muzici, onda ćemo se u nauci zabavljati.
Konstantin: Kada čovek počne da zarađuje, on momentalno izleti iz domena slobode kreativnosti, bez obzira u kojoj oblasti se bavi. Kada počnete da radite u nauci, morate pisati izveštaje. Čim se bavite muzikom, naići ćete na ugovorne obaveze. U stvari, voleo bih da se ozbiljnije bavim muzikom. Da budem iskren, u nekom trenutku su mnogi pokušali da zarade na ovome...
Nauka mnogima nije profesija, mada i oni na to troše dosta vremena... U suštini, nema razlike: ako plaćaju u muzici, onda ćemo se u nauci zabavljatiAleksej: Nikada nisam razmišljao o tome.
Konstantin: Možda si ispao pronicljiviji od svih nas... Evo situacije: ako si "zvezda", postaneš medijski lik, a onda će muzika biti težak posao, sviraćeš isto stalno. Želeo bih da povežem ono što volim sa onim što mogu da radim da zaradim novac. Ali u osnovi je nemoguće zaraditi novac od onoga što nam se sviđa: u Moskvi imamo samo oko hiljadu slušalaca. Koncept rok benda kao stabilne grupe sada je povezan sa vrlo specifičnom stvari: profesijom. Jer ako osoba ne može ići na posao i tiho učiti muziku, može barem nekako ažurirati program. Vrijedne stvari se pišu kada postoje slobodno vrijeme, a sada nemam pravo na slobodnu kreativnost. Godine su takve da treba nešto drugo da se radi. Ali u nauci svi imamo istu situaciju: da nas ne fascinira, ne bismo to radili.
Anton: Ja se, na primjer, ne smatram muzičarem u bukvalnom smislu riječi, nemam muzičko obrazovanje. Sve što mi organizujemo je, prije, posljedica nekog unutrašnjeg kretanja. Ovo nije avangarda, već neka vrsta muzičkog futurizma. Ovo je oblik duhovnog života.
Aleksej: Šta biste zaista voleli? Tako da ništa ne smeta da radite ono što volite. Ne bih volio da zarađujem, već da dobijem novac na poklon! Takođe se bavim naukom samo iz ljubavi prema nauci! Ali tamo je, kako je Kostya rekao, isto: morate raditi mnogo dosadnih stvari - pisati projekte, izvještaje, a ne provoditi zanimljive eksperimente...
Muzika Alekseja Bobrovskog
Muzika Anton Efimov
U stvari, Konstantin, Anton i Aleksej rade u korist Instituta za bioorgansku hemiju, Instituta za transplantologiju i Moskovskog državnog univerziteta, respektivno. Prvi je razvoj sondno-optičkih tehnika – mješavina sonde i optičke perfokalne mikroskopije; drugog također proganjaju tehnike sonde - on razvija skenirajući sondni mikroskop, u kombinaciji s ultramikrotonom, koji omogućava da se napravi ultratanki presjek materijala i proučava površina pomoću trodimenzionalne slike nanometarske rezolucije. Aleksej je vanredni profesor na Katedri za makromolekularna jedinjenja na Moskovskom državnom univerzitetu. Bavi se tečno-kristalnim fotoosetljivim polimerima, pasivnim optičkim medijima i bavi se fundamentalnim radom u oblasti projektovanja, sinteze i proučavanja faznog ponašanja, optičkih i fotooptičkih svojstava takvih sistema.
Ali unutra je i dalje muzika! Tako je još od burnih studentskih dana.
Dom MEPhI je, kao i svi studenti, gitare, pjesme, vino, “Vjetar smeća”... - prisjeća se Konstantin Mochalov.- Tada se pojavila ideja da bolje sviramo nego pjevamo i glatko smo prešli na čisto instrumentalnu muziku. Bilo je gitarista i basista. Glavni problem tada, krajem 90-ih, bili su bubnjari. Potražnja za njima je bila luda! Sada se ovaj posao razvio, ima puno video materijala, novca, mogućnosti - imaju gdje naučiti. A onda smo trčali okolo, tražeći nekoga da nam bubnja. Aleksej je tada svirao u grupi „Inside“ i upoznali smo se na nekom koncertu.
Kako sam Aleksej priznaje, počeo je da bubnja u znak protesta:
“Kad sam bio student svi su svirali gitare, ali sam na drugoj godini, iz inata, uzeo štapove i počeo da lupam po stolici... Iz nekog razloga sam poželeo da sviram bubnjeve. Onda su mi prijatelji odnekud doneli bubnjeve, a ja sam počeo da biram rupe između parova i trčao u studentski dom - tokom dana, kada su svi bili na času i nikome nisam smetao, mogao sam da vežbam. Dolazili su mi razni muzičari, a 1995. - 1996. svirao sam istovremeno u šest bendova, od regea do grindcorea, možda najekstremnijeg stila...
U životu seniora istraživač Institut za transplantologiju Anton Efimova muzika je uvek bila prisutna. Ali dugo je ostao samo tihi obožavalac - slušalac.
Klasična rok muzika: Beatles, Pink Floyd, Black Sabbath i drugi, punk muzika, alternativa i tako dalje. Onda sam pokušao da sviram akustičnu gitaru, pa lošu gitaru za 200 dolara, ali uopšte nisam naučio da sviram profesionalno, samo za sebe, i nikada nisam razmišljao da sviram u grupi. Tada smo na poslu, u Institutu za transplantologiju, upoznali Kostju. Sjedili smo u susjednim sobama, radili na našim instrumentima. Kostja mi je jednom dao da slušam njegove snimke i upoznao ga sa Andrejem Sučilinom, učenikom Roberta Fripa iz King Crimson-a. Pričali smo o sudbini kulture, išli na lude koncerte, a na Andrejev predlog sam prvi put svirao u Petrozavodsku...
U isto vreme, negde je bilo učenja, pa rada i brige za sudbinu čovečanstva... Ali muzika iznutra je nastavila da zvuči.
„Vredne stvari se pišu kada čovek ne može da ide na posao i da mirno pravi muziku“, kaže Konstantin Močalov, „Ali ja nemam pravo na slobodno stvaralaštvo - u toliko sam godinama da moram da radim nešto drugo. Ali u nauci imamo istu situaciju: da nas nije fasciniralo, ne bismo to radili.”
Konstantin je 1999. godine zajedno sa svojim kolegama sa MEPhI-a organizovao grupu Disen Gage. I tako je počelo: nastupi u studentskom klubu, "domaća" snimanja, a 2004. - debitantski CD "The Screw-Loose Entertainment".
Sada smo bliže ideji da pravimo jeftinu muziku, jer imamo malo resursa“, kaže Konstantin. - I trudimo se da igramo sve suvlje. Andrey Suchilin, kompozitor i muzičar sa kojim sarađujemo, po njegovom mišljenju, idealan format za nastup je magnetofon; Jednom je ponudio da organizuje predstavu, pozove neke majstore da kuvaju šavarmu na bini tokom koncerta...
Godine 2009. muzičari su kreirali novi projekat gotovo nepristojnog naziva Zen Porno.
Početkom 2000-ih Alexey Bobrovsky radio je u Njemačkoj na Univerzitetu u Marburgu i igrao u njemačkoj grupi Isengard. Sve se promijenilo kada je naišao na video lekcije poznatog bubnjara Terryja Bozzija, čovjeka koji sam stvara muziku na bubnjevima.
Shvatio sam da možete da puštate muziku na „noise“ instrumentu“, kaže Aleksej. - Imao sam ideju da sviram solo: uzmite puno bubnjeva, činela (cimbala) i drugih predmeta iz kojih možete izvući zvukove.
Stipendija Alexander von Humboldt, koju je Aleksej dobio 2002. godine, pomogla je mladom naučniku da stvori moćan set bubnjeva. Nekoliko godina, uz upornost manijaka, kupovao je i sastavljao pojedine dijelove. Instalacija, čija je ukupna cena oko 30 hiljada dolara, sada zauzima četvrtinu prostora za probe, koji su muzičari postavili u podrumu fabrike za popravku automobila u blizini stanice metroa Semjonovska. Dizajn, koji gotovo da nema analoga u svijetu, sastoji se od više od dvadeset pet bubnjeva raspoređenih u polukrug, mnogo činela i dvadeset pedala, omogućavajući muzičaru da stvori ritmički obrazac nogama, oslobađajući ruke za melodiju. Prema rečima Aleksejevih kolega, kada sedne za svoju instalaciju, „ima osam ruku i osam nogu“. Istina, uprkos svoj ovoj ekstravaganciji, Aleksej neće ni sa kim da deli svoju muziku - i ne namerava da puni sale! Muzika je intimna, duboko lična stvar - postoji samo za sopstvenu upotrebu.
Ali Anton aktivno nastupa već nekoliko godina. U prosjeku se ispostavi da je to jedan koncert mjesečno. Sa “Magic Single-Cell Music” pretprošle jeseni smo organizovali čitav maraton - petodnevnu turneju u nekoliko gradova.
- Primetili smo da naša muzika ne ide najbolje na rok festivalima, ali veoma dobro na rejv-elektronskim festivalima. Svirali smo na festivalu u blizini Sankt Peterburga - tamo je bila elektronska i psihodelična muzika. Ljudi sa ovih prostora pokazali su veliko interesovanje za naše poduhvate. Očigledno se približavamo tim pravcima.
Ali, iako muzika ne prestaje, još jedna "dama" u životu muzičkog trojstva - nauka - ne odustaje od svog položaja. Kombinovanje dvije kreativne aktivnosti nije teško ako su obje zanimljive. Pre godinu dana, Aleksej je svakodnevno posvetio šest sati muzici, sada provodi tri ili četiri sata. Anton uglavnom uči kod kuće, dolazi na probe jednom sedmično. A Konstantin igra po svom raspoloženju, ponekad i danima.
Ruski mediji povjerovali su lažnoj vijesti da je James Hetfield iz Metallice postao doktor astrofizike. Međutim, za neke širom svijeta poznatih muzičara zapravo imaju višu diplomu.
Internet publikacije su prenijele vijest da je vođa kultnog benda Metallica James Hetfield doktorirao astrofiziku.
Mediji su se pozvali na 7 mjeseci star članak u Nevada County Scooperu da se muzičar u starijoj dobi zainteresirao za nauku i napravio iskorak na polju „poboljšanja prerade svjetlosti i utjecaja gravitacije na Hubble prostor Teleskop.”
Čak i oni koji su daleko od teme i nisu primijetili kvaku u ovom gotovo besmislenom nizu riječi sumnjali su u iskrenost autora. Konkretno, izvor citira muzičara u kojem on navodi da nema dovoljno novca da izdržava svoju porodicu, pa je odlučio da se dodatno bavi. Mnogi su to vidjeli kao očigledan lažnjak, ali su mediji jedan za drugim ponovo objavljivali vijesti ne razmišljajući o onome što je napisano.
Međutim, u svijetu muzike zaista postoje ljudi koji imaju naučne diplome i koji su postigli uspjeh u drugim oblastima. Evo 5 najpoznatijih.
1. Brian May, gitarista Queen
Autor mnogih hitova diplomirao je na Fakultetu fizike i matematike na prestižnom Imperial College Londonu. Brian je skoro završio doktorsku tezu o infracrvenim astronomskim istraživanjima i imao je dvije naučne publikacije u astronomiji kada ga je uspjeh Queena natjerao da prekine svoju naučnu karijeru.
Međutim, kasnije se vratio u istraživačke aktivnosti i završio ono što je započeo sa diplomom na Univerzitetu Hertfordshire. 14. aprila 2008. muzičar je imenovan za rektora Univerziteta John Moores u Liverpulu i na toj funkciji je ostao do marta 2013. godine. IN ovog trenutka Brian nastavlja svoju muzičku karijeru sa Queenom i nastavlja svoj naučni rad u oblasti teorijske fizike i matematike.
2. Bruce Dickinson, vokal grupe Iron Maiden:
Dikinsonovi interesi su zaista velikih razmera. Bruce voli mačevanje. Natjecao se međunarodno (nekada je bio član Engleske omladinske olimpijske reprezentacije) i osnivač je kompanije za mačevalačku opremu Duellist.
Bruceova najveća strast je letenje avionima Boeing 757 kao dio njegovog posla kopilota britanske čarter linije Astraeus.
U intervjuu je rekao da je završio diplomu engleske književnosti na dopisnom univerzitetu i da je u proteklih nekoliko godina pohađao kurseve iz kriminologije i pravnog prava. Osim toga, Bruce je pisac, filmski scenarista i radijski voditelj.
3. Dexter Holland, pjevač grupe The Offspring
Holland je diplomirao biologiju i magistrirao molekularnu biologiju na Univerzitetu Južne Kalifornije. Osim toga, Dexter posjeduje pilotsku dozvolu, a od aprila 2009. godine je licencirani instruktor. Muzičar je za deset dana sam obleteo zemlju.
4. Kanye West
Američki reper Kanye West dobio je titulu doktora umjetnosti na Institutu za umjetnost u Čikagu, jednoj od najcjenjenijih specijalizovanih obrazovnih institucija u Sjedinjenim Državama (titula doktora u američkom obrazovnom sistemu otprilike odgovara ruskom stepenu kandidata nauka) . Istina, ispostavilo se da su kapa i haljina uglavnom čista sreća.
Kanye je svojevremeno studirao na Univerzitetu u Čikagu, gde je studirao engleski i gde je predavala njegova pokojna majka, ali je napustio časove zbog svoje strasti za rep muzikom. Nikad nisam dobio “koru”. Ali oduvek sam želeo da slušam nekoliko predavanja na Umetničkom institutu, što sam više puta spomenuo u intervjuima.
„Kada sam jednom držao predavanja na Oksfordu, mislio sam da bi mi bilo lakše da se mogu nazvati doktorom umetnosti sa Instituta za umetnost u Čikagu“, jednom je primetio Vest, bilo u šali ili ozbiljno. Nakon čega je članica akademskog vijeća Instituta za umjetnost, Lisa Wainrine, zapravo predložila da se muzičaru dodijeli doktorat. “Pomislio sam, vau, ovo je fantastično! Ovo je glavna figura u modernoj kulturi, i on zaslužuje ovu titulu!” Mnogi studenti su ovu nagradu smatrali samo farsom, ali posao je obavljen.
5. Vladi, “Casta”
Vladislav Leshkevich, poznatiji kao Vladi iz rep grupe “Casta”, odbranio je 2006. godine disertaciju na temu “Tržišna institucionalizacija postkrizne ekonomije: opcije i alati za lokalizaciju neizvjesnosti” i postao kandidat ekonomskih nauka. Ima i Vladi jednog muzičko obrazovanje- Završio je muzička škola na casu gitare.
, .Škole, naučnici i muzičari
Od klasičnog svijeta Vizantija je naslijedila duboko poštovanje prema znanju i posebnu privrženost kulturi Ancient Greece. Iznova i iznova Grčka je davala inspiraciju i oživljavala maštu Vizantinaca. U 10. i 11. veku, au manjoj meri u 13. veku, oživeo je antički simbolizam u umetnosti i osnovne principe argumentacije u filozofiji. Međutim, otprilike od sredine 7. vijeka arapski naučnici i matematičari podsticali su rad mnogih istaknutih vizantijskih naučnika, ljekara i pronalazača.
Uprkos činjenici da je veliki deo onoga što su Vizantinci stvorili izgubljeno u 15. veku, a neki rukopisi mogu ostati neotkriveni i još uvek leže u bibliotekama nekih udaljenih manastira, seme koje su posijali dalo je značajan plod u evropskoj kulturi. Vjerojatno najveća usluga koju je Vizantija pružila bila je očuvanje većine starogrčkih klasika koje poznajemo. Da nije bilo vizantijskih kopija, mnoge od njih bi zauvek nestale tokom uništenja velike biblioteke u Aleksandriji. Da nije bilo razornih nasrtaja Latina i Turaka Osmanlija, broj djela koja su do nas doprla nesumnjivo bi bio neuporedivo veći. Osim što su sačuvali naslijeđe prošlosti, Vizantinci su našoj civilizaciji ostavili niz djela koja se bez preterivanja mogu nazvati kamenom temeljcem evropske misli. Značajan dio njih čine teološka djela, koja su imala ogroman utjecaj na kulture raznih slovenskih naroda koji ispovijedaju pravoslavlje. Jednako je važan i bogat izvor informacija sadržan u hronikama, premda više zahvaljujući genijalnosti Konstantina Porfirogenita, koji je možda bio inspirisan Prokopijevim Justinijanovim životom i Jevsebijem Cezarejskim Životom Konstantina I, a ne delom Grka. i rimskih istoričara, priča na kraju se na kraju pretvorila u disciplinu koja se od 11. veka opisivala na književni način.
Uništenje gotovo svih predmeta vezanih za drustveni zivot u Vizantiji je, nažalost, dovelo do toga da se pažnja naučnika okrenula religioznim aspektima vizantijske istorije i umetnosti na štetu društvenih i svakodnevnih suptilnosti. Kao rezultat toga, danas imamo donekle jednostran pogled na život ove države. Pogled na obrazovne institucije Vizantije i visine postignute u specijalizovanim istraživanjima pomažu da se slika stavi u pravu perspektivu, fokusirajući pažnju na sekularno društvo, a ne samo na sveštenstvo.
Iako je religija bila glavna pokretačka snaga i regulator života u Vizantiji, čak i u 10. veku, kada su manastiri dostigli najveću moć i kada se veruje da se polovina stanovništva povukla od svetovnih briga, svetovno obrazovanje je ostalo. Uprkos osudi crkve, ona je ostala na snazi. U početku se pretpostavljalo da će postojati odvojeno od crkve, ali je s vremenom svjetovno obrazovanje postalo čvrsto isprepleteno s kršćanskom doktrinom. Sveti Vasilije se zalagao da sva djeca pohađaju crkvene škole, čak i ako nisu namjeravali svoj život povezati sa služenjem Bogu, ali je sabor 451. to zabranio. Međutim, po svemu sudeći, stvarnost je bila drugačija. Zabrana nije sprovedena, a kroz istoriju Vizantije, sveštenici i monasi često su poučavali decu učeći Sveto pismo. Dozvoljeno im je da tuku lijene i nemarne studente.
Carevi su osnovali mnoge škole za siročad. Pratili su isti nastavni plan i program koji je korišten u osnovne škole država, ali djecu iz porodica srednje i više klase često su podučavali privatni učitelji koji su preferirali provjerene grčko-rimske metode. Do 6. vijeka značajan dio djece slobodnih ljudi se školovao, a taj broj je stalno rastao, iako je varirao u zavisnosti od regije. U 11. veku pod Aleksejem Komnenom besplatne škole otvorena za svu djecu, bez obzira na njihovu nacionalnost i klasu. Prve lekcije u životu dijete obično dobija u ženskoj polovini kuće. U obrazovanim porodicama često ih je davala majka. To je bio slučaj sa Mihailom Psellosom: majka ga je naučila da govori kompetentno i slobodno i da lepo piše. Tečan govor i lijep rukopis smatrani su veoma važnim kvalitetima. Od svakog djeteta se zahtijevalo da zna Bibliju napamet. Slugama u kući Pselovih bilo je zabranjeno da kažu deci strašne priče da ih ne bi uplašio. Pselosa su poslali u školu sa pet godina, ali je bio neobično pametno dijete. Do 14. godine, kada je prosječan učenik trebao biti dobro upućen samo u Ezopove basne, mogao je recitovati Ilijadu napamet.
Kao iu modernoj Grčkoj, otprilike od 8. stoljeća postojala su tri oblika u upotrebi istovremeno grčki jezik: kolokvijalnim modernim grčkim govorili su neobrazovani ljudi, obrazovani su pisali atičkim dijalektom starogrčkog, a njegova složenija verzija je korištena kao kolokvijalna. Potonji je bio bliži klasičnom nego modernom grčkom, a na njemu su se često održavali svečani govori, što je dodatno proširilo jaz između pisanog i usmenog oblika. Djeca koja su polazila u školu prvo su se učila pismenosti, odnosno čitanju i pisanju. Nakon toga je uslijedilo više teške lekcije gramatiku, sintaksu i uvod u antičke književnosti. Od svakog učenika se tražilo da zapamti 50 Homerovih redaka dnevno i pročita komentare na njih. Dječake iz vrlo bogatih porodica podučavali su privatni učitelji, koji su ponekad prelazili okvire osnovnog obrazovanja i nastavili da ih pripremaju za fakultet. Međutim, većina dječaka od 14 godina pridružila se svojim vršnjacima u školskim razredima. Tamo su provodili vrijeme savladavajući retoriku, što je uključivalo vježbanje izgovora i dikcije, kao i proučavanje velikih govornika kao što je Demosten. Na posljednjoj godini, dječaci su učili filozofiju, nauku i "četiri umjetnosti": aritmetiku, geometriju, muziku i astronomiju.
Svaka biskupija je imala svoju vjersku školu. Pored toga, mnogi manastiri koji su sledili nalog Svetog Vasilija imali su ne samo svoje biblioteke i skriptorije, već i učene monahe koji su radili sa tekstovima iz manastirskih biblioteka i poučavali bratiju. Poslušnost mladih monaha bila je obuka iskušenika i djece koja će se zamonašiti. Zatvaranje svih javnih biblioteka 476. godine zadalo je težak udarac svetovnom obrazovanju, jer su studenti bili primorani da se obraćaju manastirskim bibliotekama, koje su, naravno, sadržavale uglavnom teološku literaturu.
Skriptorije, odnosno prostorije u kojima su pisari prepisivali sve dostupne knjige, od gramatika i rječnika do romana i vjerskih djela, bile su dostupne u svim bibliotekama, javnim i privatnim, svjetovnim i crkvenim. Još u 4. veku, car Valent je redovno zapošljavao četiri grčka i tri latinska pisara da rade u svojoj biblioteci u Carigradu. Kaligrafija je bila cijenjena kao umjetnost kojom bi svi obrazovani ljudi trebali savršeno vladati. Mnogi istaknute ličnosti, uključujući cara Teodora II Laskarisa (1254–1258), uživao je u prepisivanju knjiga. Pisari u skriptoriji obraćali su pažnju na lepotu rukopisa koliko i na tačnost teksta. Upravo u tim centrima nastalo je pismo nazvano "minuscule". Mnogi osiromašeni naučnici zarađivali su za život kao pisari. Knjige nisu bile jeftine. U 11. veku, cena kopije Euklida bila je 12 modernih funti sterlinga. Malo je vjerovatno da su ilustracije figura koje su krasile mnoge vizantijske knjige nacrtali pisari. Iako su marginalne dizajne, naslove poglavlja i crteže na kraju poglavlja možda kreirali vrlo vješti kaligrafi, ilustracije na cijeloj stranici radili su umjetnici iluminatori koji su ispunili praznine koje su pisari ostavili praznim.
Prva knjiga nastala u Vizantiji napisana je na papirusu u obliku svitka. Ovaj obrazac je zadržan za službene dokumente i državne papire čak i nakon što su Arapi zauzeli Egipat. Kasnije je ušao u široku upotrebu u srednjovjekovne Evrope a i danas se koristi za izradu nekih svečanih dokumenata. Parče papirusa na kojem je ispisan dokument bio je stavljen carskim pečatom, ali nije bio potreban za književna djela, pa nisu podlijegala porezu koji se naplaćivao na dokumente. Od 4. veka pergament je počeo da zamenjuje papirus. Postoje dokazi da je Konstantin I naručio 50 primjeraka Jevanđelja na pergamentu za 50 crkava koje je najvjerovatnije osnovao. Ova promjena u materijalu ubrzana je činjenicom da je papirus postalo teško nabaviti nakon što su muslimani osvojili Egipat. Riječ "pergament" vjerovatno dolazi od imena grada Pergama u Maloj Aziji, gdje je navodno prvi put proizveden. Uglavnom se pravio od teleće kože, pa je na zapadu postao poznat kao "vellum", blisko srodni engleska riječ"teletina" - "teletina". Ali takođe veliki broj pergament se pravio od kože volova, antilopa, gazela i ovaca. Čuveni Sinaiticus Codex, koji se nalazi u Britanski muzej, jedan je od najstarijih poznatih primjera knjige pisane na pergamentu. Pamuk i laneni papir doneti su iz Kine u 11. veku, ali su ostali retki sve do 13. veka, kada su Vizantinci naučili da sami proizvode sve što im je potrebno.
Fig.?67. Naslovnica Jevanđelja sa likom Hrista i apostola. XII vijek
Postojale su dvije vrste svitaka. Jedno čitanje od vrha do dna, drugo je više ličilo na rolu tapeta. Namijenjena je za pisanje književnih djela i imala je horizontalni oblik; tekst je pisan u kolonama poređanim slijeva na desno. Ova vrsta svitka prestala je biti jedini oblik s izumom bibliona (riječ je izvorno značila Biblija na grčkom). Biblion je napravljen od listova koji su bili presavijeni na pola, skoro kao moderna knjiga. Ovako sastavljena ukoričena knjiga zvala se “kodeks”. Kada je broj listova presavijenih na pola dostigao tri ili šest, zvali su se sveska. U početku nije moglo biti povezano više od 45 sveska, ali se kasnije taj broj povećao. Knjige napravljene na ovaj način bile su različite veličine. Njihova imena proizilaze iz njihove glavne teme. Knjige u kojima su životi svetaca bili raspoređeni u obliku kalendara zvali su se „Menologia“, a četiri jevanđelja su se zvala „Tetra jevanđelja“.
Kada je Jevanđelje prepisano u svakodnevne lekcije, knjiga je nazvana Evangelistrion, a prvih osam knjiga Novog zaveta spojeno je u Oktouč. Osim toga, objavljeni su psaltiri, zbirke propovijedi i tako dalje. Većina ih je imala pokrivač od drveta, uglavnom hrasta. Ako je knjiga bila namijenjena za ceremonijalnu upotrebu ili je napravljena za aristokratu visokog ranga, vani korice su često bile izrađene od plemenitih materijala kao što su kost, srebro ili zlato. Oduvijek je bila vješto ukrašena rezbarijama, graviranjem ili iskucavanjem, ponekad uz drago kamenje, emajl kloazon, intarzija, crnilo i poludrago kamenje. U knjigama za cara, stranice su bile obojene ljubičastom bojom, a tekst je često bio ispisan zlatom. Uvez je također obično bio obojen ljubičastom bojom, ali korice su mogle biti i zlatne, ukrašene emajlom kloazone. Evanđelja napravljena po ovom modelu nazivaju se Ljubičasti kodeksi.
Razvoj obrazovanja u Vizantiji dostigao je svoj vrhunac otprilike između 842. i početka 12. veka. U tom periodu obrazovani i energični prelat Fotije formirao je novu generaciju intelektualaca. Sveta braća Ćirilo i Metodije razvili su ćirilicu za Slovene koji su prešli na hrišćanstvo. Barda Cezar, odani obožavalac Fotija, osnovao je Univerzitet u Magnori. Lav VI, Fotijev učenik, svoje slobodno vrijeme provodio je pišući teološka djela, od kojih se neka i danas koriste u pravoslavnom svijetu. Konstantin VII Porfirogenit je napisao dela od trajnog značaja. A Mihailo VII, učenik i prijatelj Pselusa, bio je toliko zanesen znanjem i umetnošću da, uprkos svim svojim naporima, nije mogao da reorganizuje vojsku, moralno slomljena velikim porazom kod Manzikerta, i time ugrozio svoje dalje prisustvo na tron. Samo nekoliko godina kasnije, Anu Komnenu, kćer Aleksija Komnena, njen rođeni brat je proterao u manastir. Provela je vrijeme pišući o životu svog oca, stvarajući jednu od najboljih svjetskih biografija.
Kirilovo djetinjstvo nije bilo neobično za 9. vijek. Dječak je rođen u porodici bogatih, čak i bogatih aristokrata u Solunu 822. godine i dobio je ime Konstantin. Sa 14 godina ostao je bez oca. Kada se to saznalo u Carigradu, carski kancelar, koji je čuo mnogo dobrih stvari o Konstantinu, napisao je pismo njegovoj majci, pozivajući je da pošalje sina u carsku školu, gde će budući Mihailo III (842–867) studirao. Škola je bila najbolja u državi. Konstantinova majka je prihvatila ponudu i poslala dečaka u Carigrad. U školu je krenuo sa 16 godina. Tri meseca kasnije, Konstantin je studirao gramatiku i mogao je da pređe na složenije predmete, studirajući geometriju kod velikog matematičara Lava, dijalektiku i filozofiju kod ništa manje poznatog i izvanrednog Fotija, koji je dva puta služio kao patrijarh carigradski. Osim toga, savladao je retoriku, astronomiju, aritmetiku, muziku i, prema riječima njegovih savremenika, “druge helenističke umjetnosti”. Zanimljivo je napomenuti da se na ovoj listi ne spominje teologija. Konstantin je imao 22 godine kada je po završetku školovanja postao patrijarhov bibliotekar u Aja Sofiji. Bit će zanimljivo uporediti ga sa Psellosom, koji je oko dvije stotine godina kasnije nastavio školovanje do 25. godine, posvetivši se poslednjih godina javni govor, deduktivna i induktivna filozofija, prirodne nauke i matematika. Pored dužnosti bibliotekara, Konstantin je obavljao i funkciju sekretara odn lični asistent bivši učitelj, patrijarh Fotije. U tom periodu svog života postao je duhovnik i pristupio crkvi pod imenom Kiril. Postavljen je za đakona i ponudio mjesto profesora filozofije u školi u kojoj je studirao. Ovo je bila velika čast, jer su njeni profesori pored rada u školi bili i savetnici cara za umetnost. Međutim, Kiril je u početku odbio tu funkciju i prihvatio imenovanje tek 850. godine. Desetak godina ranije napustio je podučavanje da bi zajedno sa svojim bratom Metodijem započeo misionarski rad, prvo među Volškim Hazarima, a kasnije među Slovenima srednje Evrope, za koje je izmislio pismo koje i danas nosi njegovo ime.
Djevojčice su po pravilu bile manje obrazovane od svoje braće. Međutim, ako su dječaci školovani kod kuće, djevojčicama je bilo dozvoljeno da pohađaju nastavu. Ali djevojke nisu mogle ići na fakultet ako su htjele nastaviti studije, već su morale studirati samo kod privatnog nastavnika. Međutim, mnoge žene su bile dobro obrazovane. Kćerke Konstantina VII Porfirogenita isticale su se svojom erudicijom. Talentovana Ana Komnena zamolila je da joj se oprosti nepromišljenost u opisivanju života svog oca, jer joj je nedostajalo „Izokratovo učenje, Pindarova elokvencija, vatrenost Polimona i Kaliope (14) od Homera, kao i lira Sapfo“, ali je uspela da stvori besmrtno delo kao i dela ovih ljudi. Udala se za Nikefora Brijenija, koji je i sam bio ugledni istoričar. Irena, ćerka velikog logoteta Teodora Metokita, bila je izuzetan naučnik, kao i mnoge druge žene. Dosta njih se školovalo za doktore i radilo na ženskim odjeljenjima bolnica, gdje su se smatrali ravnopravnim sa svojim muškim kolegama.
Do 9. veka Patrijaršijska škola u Carigradu se smatrala najboljom verskom obrazovnom institucijom. Svi njeni učitelji bili su đakoni Aja Sofije. Mala djeca koja ulaze u školu dobijala su isto opšte obrazovanje, kao učenici sekularnih škola, i to: jedna grupa stručnjaka predavala im je predmete koji su obuhvaćeni gramatikom, druga - uključena u retoriku, treća - uključena u filozofiju. Bilo koji od ovih učitelja mogao bi biti pozvan da služi kao "govornik krune" na carevom rođendanu ili sličnom događaju. Osim toga, učenici su položili puni kurs vjerska uputstva. Ponovo su svi predmeti podijeljeni između tri grupe nastavnika. Direktor škole je lično učio djecu Jevanđelju. Drugi učitelji analizirali su poslanice apostola, drugi - psalme. Ovi učitelji su mogli da budu i sudski govornici. Ubrzo su im se pridružili stručnjaci Stari zavjet, a sama škola je postala i pedagoški fakultet. U ovoj fazi, sveštenici i laici su odvojeno obučavani kako bi se pripremili obrazovani ljudi, kako za položaje višeg sveštenstva, tako i za mesta učitelja. Oko 10. vijeka, ljudi svih uzrasta počeli su se okupljati u školskom dvorištu kako bi razgovarali o obrazovnim metodama. U to vrijeme ova škola je već pripadala Crkvi Svetih Apostola. Ova veličanstvena građevina stajala je na najvišem brdu Carigrada. Uglavnom zbog svoje istaknute lokacije, sultan Mehmet ga je uništio, a blago opljačkao. Nekoliko godina nakon osvajanja Carigrada, na njeno mjesto je došla džamija. Gubitak ovog hrama jedan je od najtužnijih gubitaka u istoriji Vizantije. U vizantijsko doba, gramatičari, retoričari i dijalektičari sastajali su se u priprati crkve da razmjenjuju mišljenja, dok su se u atrijumu naseljavali liječnici, matematičari i oni koji su proučavali geometriju i muziku. Kada su sporovi postali previše žestoki, patrijarh je zamoljen da interveniše.
Od samog početka, vizantijski carevi su bili uvereni da Konstantinopolj, „novi Rim“, treba da postane prestonica sveta, ali i njegov politički centar. Drevni paganski univerziteti u Atini, Aleksandriji, Bejrutu i Antiohiji bili su poznati mnogo prije uspona Konstantinopolja. Hrišćanski centar više obrazovanje osnovan je u Aleksandriji u 3. veku. Ubrzo je u Cezareji otvorena Hrišćanska akademija. Pratili su ga u većini centri kršćanskog obrazovanja glavni gradovi Istočno od Carstva. Konstantin I je pridavao veliki značaj obrazovanju. Da ga ohrabri, ali i da upravi obezbijedi prosvijećene službenike, osnovao je akademiju u novi kapital. Njegovu brigu i pažnju prema ovoj obrazovnoj ustanovi dijelili su i Konstantinovi naslednici na tronu. Ali tek Teodosije II 425. godine pretvorio je Konstantinopoljsku akademiju u ozbiljan univerzitet, kontrolisan i podržan od strane careva. U tom nastojanju iskreno su ga podržavali unuk, pa čak i njegova supruga, Atinjanka Eudokija. Ona je po rođenju bila paganka, kćerka profesora retorike na Atinskom univerzitetu, tako moćnom uporištu paganstva da ga je Justinijan morao zatvoriti 529. godine. Nakon udaje, Evdokia je postala odana kršćanka, ali nije izgubila strastvenu ljubav prema djelima grčke književnosti, koju joj je otac usadio u djetinjstvu. Možda je upravo zahvaljujući njenim naporima grčki i tada zauzimao isto toliko važno mjesto u nastavnom planu i programu prvog Univerziteta u Konstantinopolju kao i latinski. Nova obrazovna ustanova dobila je deset konkursa za profesora latinskog jezika, deset za profesora grčkog i, pored toga, tri konkursa za retoričara. Oni koji su zauzimali mjesta profesora latinskog nazivali su se „govornicima“, a profesori grčkog nazivani su „sofistima“. Carevi koji su postavljali i smjenjivali univerzitetske nastavnike ponekad su pohađali nastavu, iako je odgovornost za podnošenje spiskova kandidata za profesora bila na Senatu (barem do 15. vijeka, kada je to prebačeno na velikog logoteta). Za ove položaje birani su laici i sveštenici, a ne monasi. Mnogi od profesora su, u nekoj fazi svoje karijere, bili imenovani da služe caru kao ambasadori i tako su napustili nastavničku profesiju.
Svjetovno obrazovanje u Carigradu ne samo da je slijedilo kršćanske principe, već se i osvrnulo na prošlost za glavne discipline (naime one grupisane pod nazivima „gramatika“ i „retorika“), tako da je barem do 6. stoljeća čak i proučavanje antike odvijao u skladu sa hrišćanskom doktrinom. Tako se, na primjer, filozofija, iako je bila usko povezana s matematikom, pokazala kao vezana za teologiju i kao rezultat toga bila podređena kršćanstvu. Međutim, prije nego što je Justinijan zatvorio univerzitet u Atini, mnogi mladi građani Carigrada otišli su tamo da završe svoje obrazovanje. Međutim, sto godina nakon svog osnivanja, Univerzitet u Konstantinopolju postao je premali za svoju populaciju koja je stalno rasla. Padom Aleksandrije, Bejruta i Antiohije, postao je jedini univerzitet dostupan kršćanima. Tamo su hrlili učenici svih razreda. Do 9. veka među njima je bilo mnogo stranaca: predstavnika Istoka, Slovena, Gruzijaca, Jermena i nešto kasnije Italijana. Godine 856. Cezar Barda, ujak i prvi ministar Mihaila III, odlučio je da glavnom gradu treba drugi univerzitet. Osnovao ga je u Magnorovoj palati i, možda zbog činjenice da je tamo već postojao vjerski institut, ostavio svoju zamisao isključivo svjetovnu. nastavni plan i program. Mnogi studenti su pohađali njegove kurseve sve do 10. veka, kada je zatvoren, verovatno po nalogu Vasilija II. Na vrhuncu svoje akademske karijere, Fotije, koji će postati poznat kao carigradski patrijarh, predavao je gramatiku, retoriku, teologiju i filozofiju u glavnom gradu. Provodeći planove Cezara Barde, osnovao je svjetovne biblioteke u kojima su se lako mogla pronaći djela Platona ili grčkih dramatičara. Focije je takođe preuzeo težak zadatak da sastavi Myriobiblion, u kojem su pojmovi raspoređeni, doduše ne po abecednom redu, već kao u moderna enciklopedija, koncentrisala je sve osnovne podatke o gramatici, istoriji i književnosti sadržane u delima pisanim od antičkih vremena. Prosvjetiteljstvo se nastavilo razvijati nakon Fotijeve smrti. Dvesta godina kasnije, škola pri Velikoj palati postala je „institut za istorijska istraživanja“.
Godine 1045. otvoren je treći univerzitet u Carigradu, specijalizovan isključivo za obuku ljudi za javnu službu i pravne postupke. Od tog trenutka, dozvolu za obavljanje prakse dobijali su samo pravnici koji su diplomirali na ovom univerzitetu. Nekoliko godina kasnije, Konstantin IX Monomah je tamo osnovao katedri za filozofiju. Kao rezultat toga, tamo su se počele predavati i teologija i antička književnost. Iako Posebna pažnja Ipak, fokus je bio na filozofiji i rimskom pravu također je bio uključen u program. Postalo je tradicija da studenti započinju studije savladavanjem gramatike, retorike i dijalektike; zatim su prešli na aritmetiku, geometriju, muziku i astrologiju, a završili sa filozofijom i naprednim kursevima. Poslednji kurs je predavao Mihail Psel. Bio je najistaknutiji naučnik svog vremena, čovek koji je, više od drugih, ostvario snove i Cezara Barde i Konstantina IX. Postao je čuvar drevnih tradicija i ujedno prvi pobornik žive, izvorne misli. Tako je Psellos učestvovao u formiranju novog pogleda na život, koji se najbolje opisuje riječju „humanistički“. Najrječitije se manifestira u umjetnosti 12. vijeka.
Iako je interesovanje za Platonova djela doprinijelo širenju ovog humanističkog pogleda na svijet, stvorilo je razlike u mišljenjima između klera i svjetovnih učenjaka. Plašeći se da će povratak helenizma dovesti do oživljavanja idolopoklonstva ili čak paganizma, sveštenstvo je nastojalo da uporedi misticizam sa realističkim, radoznalim pristupom koji promiču sekularni naučnici. Ipak, pripadnici višeg klera nastavili su proučavati gramatiku, filozofiju i poeziju, uz žitije svetaca i komentare vjerskih tekstova. Sada je u manastirskim bibliotekama trebalo da se čuvaju ne samo verske i medicinske knjige, gramatike i rečnici, već i dela Aristotela.
Fig.?68. Bronzana čeljust
Kada se dvor preselio u Nikeju 1204. godine, centar obrazovanja je usledio, ali je nastavio da traži inspiraciju u Atini nakon carevog povratka u Konstantinopolj. 1261. starogrčki književno naslijeđe počeo proučavati s još većim entuzijazmom nego prije latinske okupacije. Istovremeno, istočnjački (perzijski i mongolski) utjecaji koje su u prijestolnicu donijeli učenjaci Trapezunda i zapadnjačke ideje koje su izrazili Latini stvorili su novu intelektualnu energiju i kreativnost u umjetnosti jednako izvanrednu kao u doba procvata Vizantije. Tipičan predstavnik tog perioda može se nazvati Teodor Metohit (1260–1332), veliki logotet cara Andronika III. Bio je i poznati humanistički filozof i izvanredan naučnik, pridavao je veliki značaj matematici i ulagao velike napore da odvoji proučavanje astronomije od astrologije. Od davnina, astrologija je povezana i u umovima običnih ljudi i u umovima astronoma sa magijom. Kao rezultat toga, alhemičari su tretirani s istim poštovanjem kao i naučni mislioci. Poštovalac Platona i Aristotela, iako nije delio metafizičke stavove potonjeg, Metohiti je posedovao istinski enciklopedijsko znanje, koje je u njemu bilo kombinovano sa visoko umetničkom percepcijom sveta. Svojim novcem izgradio je jednu od njih najlepših spomenika kasnovizantijska umjetnost: savršeno skladna, izvrsno ukrašena crkva Hrista Spasitelja u Carigradu.
Poštovanje koje se iskazuje magiji u društvu tako duboko religioznom i intelektualno razvijenom kao što je vizantijsko, teško je objasniti. Ni duboka religiozna osećanja ni brojni dobro obučeni lekari-profesionalci nisu mogli da poljuljaju veru koju su čak i najviši dostojanstvenici pokazivali u čarolijama, vradžbinama i konsultacijama sa putujućim isceliteljima. Međutim, ozbiljna istraživanja su sprovedena i u oblasti medicine, botanike i zoologije. Razvoj medicine zasnivao se na Hipokratovim učenjima, u kombinaciji sa metodama koje su promovisali samouki lekari (na primer, Aleksandar od Trala u 6. veku), koji su mnoge svoje zaključke zasnivali na iskustvu, zapažanju i zdravom razumu. Godišnje se obučavao dovoljan broj lekara za osoblje ne samo u državnim bolnicama, već iu bolnicama pri manastirima i sirotištima. Međutim, u Vizantiji nisu postignuti uspjesi koji bi po važnosti bili usporedivi s uspjesima medicinskih škola na Zapadu, na primjer u Bolonji ili Parizu.
Najbolji vizantijski liječnici obično su pribjegavali čišćenju debelog crijeva i puštanju krvi, koje su smatrali najpouzdanijim lijekom za bolesti. Ugledni ljekari su se stalno razilazili oko toga kako najbolje liječiti pacijenta. Ana Komnina je u svojim spisima žalila na neefikasnost rada lekara koji su se okupljali na samrtnoj postelji njenog oca. Čak i manje važna dostignuća rađen je u oblastima botanike i zoologije. Iako je o biljkama i životinjama napisano mnogo knjiga sa ilustracijama, sve su bile vjerojatnije da će biti prezentacija već poznatih informacija nego izvještaji o novim otkrićima. Vizantijski geografi takođe nisu dali poseban doprinos svjetsko znanje. Ali s druge strane, kartografija je bila veoma razvijena. Karte su bile široko korištene. Mnoga važna otkrića opisana su u knjigama, koje su pisane u obliku putopisnih dnevnika, zbirki putničkih priča i slikovnih opisa.
Uprkos činjenici da su Vizantinci radije proučavali postojeće discipline nego da istražuju nova područja znanja, njihova strast za prosvjetljenjem odlikovala se iskrenošću i dubinom. To se ogleda u stavu Teodora II Nicejskog, koji je, tokom teških godina latinske okupacije Konstantinopolja, insistirao na tome da „što god da su potrebe rata i odbrane, mora se naći vremena da se kultiviše bašta prosvetljenja. Iako nam Vizantinci nisu ostavili veliku sekularnu književnost čija bi se remek-djela mogla usporediti s onima iz antičke Grčke i Rima, na kraju su uspjeli prenijeti Evropi naslijeđe za koje su vrijedni zahvalnosti.
Do danas je preživjelo vrlo malo svjetovne poezije, a većina nam se danas čini prilično dosadnom. Retko je pisana za čitanje, već za slušanje, pevanje ili recitovanje, jer su pesnik i muzičar često bili spojeni u jednoj osobi. Kao iu srednjovekovnoj Evropi, iu Vizantiji je finansijski zavisio od svog pokrovitelja, za koga je stvorio lavovski deo svojih dela. Morao je igrati i određenu ulogu na manifestacijama, poput proljeća ili festivala bromelija, na karnevalima, u cirkusu i u nekim procesijama, kada je publika sa zadovoljstvom slušala madrigale i ozbiljne pjesme. Pjesme koje je napisao Pisis na temu velikog pohoda Iraklija protiv Perzijanaca 622. i arapskih napada na Carigrad 626. naišle su na dobar prijem kod slušalaca i upoređivale ih s remek-djelima Euripida.
Fig.?69. Muzičar svira lulu
Stari Grci su svoje svjetovne pjesme i igre pratili na flauti i citri. Bizantinci su dodali orgulje, činele i liru. Pretpostavljalo se da je Teofil, koji je obožavao arapsku kulturu i ples Arapske djevojke, upoznao je svoje sunarodnike sa lirom, ali zapravo je ovaj instrument morao biti poznat mnogo prije toga. Muzičari su kreirali melodije za sve ove instrumente koristeći ljestvicu od 16 tonova za svjetovne komade, koja je bila draža od skale od 8 tona koja se koristila za vjerska djela. Sve do 9. veka muzička djela prelazio s jedne osobe na drugu, ali je potom razvijen sistem notacije. Toliko se razlikuje od zapadnog da su ga naučnici tek nedavno počeli razumjeti. Iz tog razloga, a i zbog toga što je do nas doprlo vrlo malo snimljenih melodija, naše znanje čak i o religioznoj muzici Vizantije je krajnje oskudno.
Najljepše himne pisane su u ritmičkim, a ne rimovanim stihovima. Mnoge se i danas koriste kao crkvene himne u pravoslavlju. Kreirali su ih i laici i sveštenici, koji su često smišljali svoje melodije. Izvođene su glasom bez pratnje, ali je napravljena razlika između koloraturnog i recitatorskog izvođenja. Prije svega zbog činjenice da prva poznata pjesmarica potiče iz Sirije, sugeriralo se da pjevački dio pravoslavne službe (tj. liturgija) ima istočnjačke korijene. Međutim, ova teorija još nije potvrđena. Zbirka crkvenih pesama datira iz 6. veka i delo je jednog Romana, Jevrejina iz Nizijane u Siriji, koji je kršten, preselio se u Carigrad i postao đakon. Car Justinijan je napisao nekoliko veličanstvenih himni i prelepih teoloških dela u prozi. Do 8. veka grčke himne su bile toliko omiljene zapadna evropa da je Karlo Veliki naručio prevod odabranih himni na latinski.
Fig.?70. Bard. VI vek
Uprkos značaju ovih dela na Zapadu, najveći doprinos Vizantijaca u Evropi crkvena muzika nastala je zahvaljujući oživljavanju orgulja u Evropi 757. godine, kada ih je car Konstantin V poslao na poklon francuskom kralju Pepinu. Iako su to bile prve zračne orgulje koje su se pojavile u Evropi, ne mogu se smatrati prvim orguljama tog tipa i njihovo sviranje se već čulo u Zapadni svet ranije. Hidraulički orgulji su vjerovatno napravljeni još u 3. vijeku prije nove ere. e. Njihov izum pripisuje se Sterbiju iz Aleksandrije. Instrument je postao poznat u Rimu u 1. veku nove ere. e. Bio je veliki uspjeh i ostao je popularan sve do Avgustinova vremena. Tada se više nije igralo, a ubrzo je zaboravljeno u Rimu, ali ne i na istoku, gdje su Vizantinci hidraulični tip zamijenili novim u kojem su strujanja zraka prolazila kroz cijevi različitih dužina. Do 8. stoljeća, kada je poboljšana verzija donesena u Evropu, Vizantinci su pravili nekoliko vrsta organa. Uglavnom su bile rađene vrlo glomazne, ali su neke bile lake za transport, jer postoje dokazi da su ih car Konstantin VI (780–797) i njegova majka Irena mogli ponijeti sa sobom kada su otišli na vojne položaje u Trakiji. U Vizantiji se ovaj instrument očigledno koristio društveni događaji, ali na Zapadu se smatralo prikladnijim za crkvu, jer se često puštao u manastiru St. Gall, gdje su se druge vrste vizantijske muzike prilagođavale zapadnom ukusu. Papa je 873. godine uložio velike napore da poveća njegovu popularnost tako što je imenovao orgulje, kao i osobu sposobnu za sviranje, iz posjeda biskupa Annoa od Freisingena.
Vizantinci posvuda čitaju mučeničke smrti, ili žitije svetaca. Prvu zbirku u obliku knjige sastavio je u 6. veku Kiril iz Skitopolja na sirijskom. Njegov izgled može se povezati s Palladiusovom "Rajskom knjigom" - tako se zvalo njegovo djelo, koje je opisivalo sumnje u istinitost čuda i incidenata koji se pripisuju pustinjacima i pravednicima egipatske pustinje. Krajem 6. stoljeća objavljena je još jedna knjiga života koju je napisao John Moschus. Od tada se njihov broj umnožavao i uključivao priče predstavljene u formi poučnih romana. I publicistička i fikcija postale su nevjerovatno popularne među svim sferama života; fikcija je zauzela isto mjesto u odnosu na istinite priče, kao apokrifi Jevanđelja.
Fig.?71. Muzičar koji svira žičani instrument
Bizantinci su bili obdareni istim satiričnim umom i velikim interesovanjem za politiku kao moderni Grci, ali su imali manje mogućnosti da ih izraze. Ipak, politički pamfleti su takođe pisani i cirkulisani u društvu. Epigrami su uživali poseban uspjeh u salonima plemstva. Mladi ljudi sposobni da isporuče suptilne duhovitosti uživali su u divljenju onih oko sebe. Iako su mnogi od ovih epigrama svirali na klasične teme, većina je bila vrlo aktualna. Teodor II Laskaris smislio je mnoge zajedljive šale. Uspješne pjesme sakupljane su u antologijama, koje su uključivale i anagrame i šarade. Profesionalni pisci posvetili su mnogo vremena stvaranju hvalospjeva za cara, pogrebnih govora, propovijedi na osnovu principa koje su postavili retoričari; sva su ta djela bila prepuna mitoloških aluzija, budući da je starogrčka književnost ostala izvor univerzalnog užitka. Svima su se također jako svidjeli memoari. Pisma su pisana ne samo da bi zadovoljila prijatelje, već i kao književna vježba; u ovom slučaju su bili upućeni fiktivnim osobama. Čitaoci koji su voleli pisma vole književni žanr, takođe nalazio zadovoljstvo u romanima i kratkim pričama. Novela (tj. pripovetka) došla je u Vizantiju kada je Jovan Damaskin preveo na grčka istorija Barlaama i Josifa, koji je bio veoma popularan na dvoru Omejadskih halifa. Naslov priče je pomalo pogrešan jer je izvorno bila indijska verzija Budinog života. U grčkoj verziji Buda se pretvorio u Josifa. Mnogi romani su ponovili formu ove prve novele. Jedna od najpoznatijih priča o ljubavi Teagene i Harikleje. Pojavilo se mnogo ovakvih priča i sve su bile omiljene u Carigradu, što je dovelo do njihovog širenja na Zapad, gde su stekle brojne obožavatelje, uključujući i Rasina.
Fig.?72. Digenis Akritus i njegov zmaj
Iako je većina seoskog stanovništva bila manje obrazovana od gradskih stanovnika, vjeruje se da su mnogi od njih bili pismeni. Ipak, malo je knjiga došlo u njihove ruke. Njihove mentalne aktivnosti sastojale su se od proučavanja rasprava o magiji i proročanstvima, gledanja rijetkih dramatizacija Muke Gospodnje u mjesnoj crkvi, u kojoj su sve uloge igrali sveštenstvo od 9. stoljeća, te slušanja pjesama i priča koje su izvodili pjevači i lutanja. pripovedači.
"Radnička klasa", bez obzira da li je živjela na selu ili u gradu, posebno je voljela farsu i grubu satiru. Ovi žanrovi su igrali istu ulogu u njihovim životima kao epigrami u životima njihovih gospodara. Odatle su došle neke šale klasičnih djela, a neki su se pojavili zahvaljujući istočnjački uticaj. Do 9. stoljeća najpopularniji crteži su sakupljeni u antologiji. Izlazili su pod nazivima: “Vredni i lukavi advokat”, “Škrti”, “Prevarant”, “Blokoglavi” itd. Epske pjesme su ipak ostale najomiljenije pjesme. Jedna od njih, koja je neminovno pričinjavala zadovoljstvo predstavnicima svih staleža i koja se očuvala zbog svoje neumorne popularnosti, zove se “Pesma Vasilija Digenisa Akritosa” (odnosno, čuvara granica, rođenog od dva naroda). Inspirisana je velikim dijelom borbom protiv muslimana u 9. i 10. vijeku, borbom koju su uglavnom vodile feme, ili “graničari”. Njen junak utjelovljuje suprotstavljanje Vizantinaca Saracenima, ali pjesma nam otkriva da su neprijatelji jedni prema drugima doživljavali određeno poštovanje, pa čak i naklonost. Ovakav stav se ogleda i u istoriji, jer je uzajamno poštovanje između Saladina i njegovih hrišćanskih protivnika omogućilo redovnu razmenu zarobljenika i druge humane akcije. Ova pjesma bi trebala biti zasnovana na životu stvarne osobe, Pantera. Njegovi roditelji su bili predstavnici različite nacije i vjerovanja: majka je pripadala poznatoj vizantijskoj porodici Duk, a otac je bio arapski emir koji je prešao na kršćanstvo iz ljubavi prema njoj. Panterius je ušao javna služba pod Romanom Lekapinom i 941. pomogao u odbijanju opasan napad Kijevske trupe. Pjesma Digenis Akritus opisuje kako je sin čovjeka koji je zauzeo prijestolje niži od emira Edese ili kidnapovao ili pobjegao sa kćerkom grčkog stratega Andronika Dukasa, a zatim se oženio njome. Prvi dio pjesme posvećen je ovim događajima. Drugi, kasniji dio govori o početku Digenisovog života. Uz razne digresije, ona govori o njegovom djetinjstvu i obrazovanju, o viteškim djelima koje je činio u mladosti, o njegovoj hrabrosti i ljubavi prema lijepoj Evdokiji, kćeri kršćanskog vladara koji je ubio svakoga ko se usudio da joj se udvara. Digenis je uspeo da pobegne sa njom, ali je pobesneli otac poslao svoje sluge za njima. Dječak i djevojčica su savladali mnoge poteškoće i svojom hrabrošću zaslužili poštovanje svog oca. Pristao je na njihovo vjenčanje, koje je proslavljeno s velikom pompom i veseljem. Nakon toga, Digenis je imao mnoge avanture, koje su slikovito i slikovito opisane. Među njima je i priča o susretu Evdokije sa zmajem, nakon čega su usledili događaji slični onima koji su se desili kod Svetog Đorđa, tuča između Digenisa i Maksima, indijanskog potomka Aleksandra Velikog. Ovaj dio pjesme odražava ljubav prema avanturi i podvizima oružja, sjaj i hrabrost povezana sa evropskim viteštvom, malo sa hrabrošću Rolanda i brzinom Robina Hooda; sve je to predstavljeno sa čocerovskom zajedljivošću. U poslednjem delu pesme, Digenis i njegova žena žive u luksuzu u prelepoj palati na obali Eufrata. Njihov život postaje spokojan, ali Digenis, koji je volio plivati u rijeci, umire nakon plivanja u njenim ledenim vodama.
U 11. veku mnogi veliki zemljoposednici napuštaju svoja imanja i sele se u Carigrad. Navikli na način života u Maloj Aziji, bili su toliko nesimpatični prema novoplatonskim pogledima koji su se uveličavali u glavnom gradu da gotovo da nisu učestvovali u njegovom intelektualnom životu, formirali svoju zajednicu, u kojoj, daleko od preovlađujućeg trenda, posvećivali su vrijeme legendama, farsama i satiričnim djelima, kojima su se, dok su živjeli van grada, zabavljali putujući umjetnici i s nepokolebljivim zanimanjem slušali priče Vasilija Digenisa Akrita.
Iz knjige Bogatyr Rus' [Paganski titani i polubogovi] autor Prozorov Lev Rudolfovich autor Vjazemski Jurij PavlovičSedmo poglavlje Strani naučnici Pitanje 7.1 Kako se zvalo poznata knjiga poznati matematičar iz 9. vijeka Mohammed ibn Musa al-Khwarizmi Ako se ne možete sjetiti imena, onda mi barem recite koji je sistem obrađen u ovoj knjizi?
Iz knjige Od Leonarda da Vincija do Nielsa Bohra. Umjetnost i nauka u pitanjima i odgovorima autor Vjazemski Jurij PavlovičOsmo poglavlje Ruski naučnici Pitanje 8.1 Prije svoje Druge ekspedicije na Kamčatku (1733–1741), Vitus Bering je bio siguran da se „Amerika i zemlje između nje“ nalaze nedaleko od Kamčatke, otprilike 150–200 milja Na osnovu čega je Bering napravio ovo
Iz knjige Istorija španske inkvizicije. Tom I autor Llorente Juan AntonioPoglavlje XXV NAUČNICI KOJI SU POSTALI ŽRTVE INKVIZICIJE
Iz knjige Svakodnevni život Engleza u doba Šekspira autor Barton ElizabethMuzičari koji učestvuju u nastupu. U nastupu učestvuje 1588 muzičara. 1588
Iz knjige Ruski koreni. Mi držimo nebo [Tri bestselera u jednom tomu] autor Prozorov Lev RudolfovichPoglavlje 2. Kako su naučnici otkrili epove Obrazovano rusko društvo zaista je moralo da otkrije ep o svom narodu, poput neke nepoznate zemlje. Međutim, u vrijeme nastanka istorijske nauke, ova zemlja nije izazvala veliko interesovanje. I Tatiščov i
Iz knjige Vojska carskog Rima. I-II vijeka AD autor Golyzhenkov IAMuzičari U rimskoj vojsci nije bilo udaraljki. Svi zvučni signali davani su pomoću duvačkih instrumenata. Trubači u redovima su uvijek bili smješteni zajedno sa zastavnicima. Vojni muzičari: tubicines, cornicines i bucinatores - dobili su naziv po instrumentima na kojima su svirali.
Iz knjige Skitska Rus'. Od Troje do Kijeva autor Abraškin Anatolij Aleksandrovič6. POGLAVLJE KAD NAUČNICI „KLIZU“... Zar nas nema dovoljno? Ili od Perma do Tauride, Od finskih hladnih stijena do ognjene Kolhide, Od šokiranog Kremlja do zidina nepomične Kine, Iskričavih čeličnim čekinjama, Zar se ruska zemlja neće podići?.. A. S. Puškin U rekonstrukciji skitske istorije
Iz knjige Opkoljena tvrđava. Neispričana priča o prvom hladnom ratu autor Mlečin Leonid Mihajlovič“Muzičari” i “prostitutke” Sa antiboljševičkim snagama u Rusiji, rascjepkanim i nesposobnim da se dogovore među sobom, nije sve bilo jednostavno. A saveznici nisu shvatili na koga da se oslone i kome da pomognu Prelazak kozaka na jednu ili drugu stranu tokom građanskog rata
Iz knjige Oko prijestolja autor Valishevsky KazimirPoglavlje 2 Pisci, naučnici i umjetnici I. Razmjena ljubaznosti sa carevima Zapada. – Kult sv. Catherine. - Laharpe. - Dora. - Opati. – Skeptici i disidenti. -Mademoiselle de Lespinasse. - Opat Galiani. -Ruliere. - Chappe d'Autroche. – Francuski pisci na dvoru
Iz knjige Istorija ruske filozofije autor Loski Nikolaj Onufrijevič Iz knjige Jevrejski svijet [Najvažnija saznanja o jevrejskom narodu, njegovoj istoriji i vjeri (litri)] autor Telushkin Joseph Iz knjige Normani. Od osvajanja do dostignuća. 1050–1100 autor Douglas David CharlesPoglavlje X Naučnici i umjetnici I. Uprkos činjenici da su Normani bili apsorbirani politički problemi, daj puna procjena rezultati njihovih osvajanja ne mogu se postići bez okretanja „renesansi” umetnosti i književnosti koja je zahvatila Evropu u 12. veku. Zatim (imamo više posla s ovim
Iz knjige Vazdušna borba (nastanak i razvoj) autor Babich V.K. Iz knjige Hipsteri autor Kozlov Vladimir Iz knjige Ruska istina [Paganizam - naše „zlatno doba“] autor Prozorov Lev RudolfovichPoglavlje 1 Misterija kijevskog penteizma i naučnici Ni u jednom delu nauke duh sistema i apriorizma nije bio tako jasno izražen kao u istraživanju najstarijih oblika vere. Svako je u njima video ono što je želeo da pronađe, od najgrubljeg fetišizma do najuzvišenije filozofije.
