Nije tajna da sjenčanje ispada bolje i preciznije ako stavite ruku na njega, ali nije jasno kako ga točno postaviti. Reći ću vam o vježbama koje će vam pomoći da razvijete lijepe poteze.
Prije svega, trebali biste naučiti kako pravilno držati olovku, o tome sam također govorio u prethodnom postu na linku iznad, ali ću vas malo podsjetiti. Držanje olovke poput hemijske olovke nije opcija, jer povećava vjerovatnoću razmazivanja crteža ivicom dlana i ograničava pokretljivost same olovke. Ovaj grip je pogodan za precizan način rada kada trebate raditi na finim detaljima. Usput, ako držite list papira okomito, bit će teže zamutiti crtež. Neki ljudi preporučuju da stavite list papira ispod ruke, ali to ne rješava problem, jer list i dalje klizi i trlja dizajn.
Pa uzimamo ovakvu olovku.
Postoje dva područja vježbi - na kvalitetu samog zaveslaja, da bude ujednačen i jasan, i na razvijanju tonusa.
Kvalitet udara
Bolje je uzeti olovku srednje mekoće od HB do 2B, kako ne biste širili prljavštinu po listu, idealno je da koristite gumicu za brisanje; Nemojte oštriti olovku previše oštre – meke linije su bolje od tankih, tvrdih linija. Pokušajte kontrolirati pritisak i ne stiskati ruku u ruci; Ako nije moguće pričvrstiti plahtu okomito, uzmite podlogu odgovarajuće veličine i stavite je na koljena, koristeći sto kao oslonac. Kao primjer pokazujem svoje uzorke, ruka mi nije pozicionirana, pa se izvinjavam na krivoj) U galeriji se nalaze svi radovi u većem obimu.
Inače, ove vježbe je korisno raditi s djecom kada ih učite pisanju, jer savršeno razvijaju motoriku i kasnije će djetetu biti lakše pisati.
Tonski trening
Nakon što ste naučili kako crtati tanke, ujednačene poteze, možete prijeći na sjenčanje tonom.
Nakon što razradite mrlje, možete pokušati primijeniti poteze prema obliku objekta, na primjer, sjenčanje rubova u različitim smjerovima, a okrugle predmete prema obliku zavoja, postupno prelazeći na složenije oblike. 
U zaključku ću reći da uglavnom govorim o akademskom crtežu, koji obično koristi samo ravne ili zakrivljene poteze, ali postoje i druge vrste sjenčanja pomoću kojih možete postići zanimljive efekte. O njima ću pokušati govoriti u posebnom postu.
U galeriji radova sa interneta sa primjerima lijepog akademsko senčenje, ovo je rezultat kojem vrijedi težiti. Nažalost, ne znam imena autora, ali ako mi kažete, rado ću se potpisati u komentarima uz fotografiju. Znam sigurno da su to sve moderni umjetnici
Vrste sjenčanja.
Da bi stvorili volumen i osvjetljenje na crtežu, umjetnici koriste sjenčanje. Koristi se za izradu tonske obrade lista. U nastavku ću govoriti o osam vrsta sjenčanja koje se najčešće koriste u klasičnom crtanju:
1. Redovno jednoslojno cik-cak sjenčanje. Olovka se pomiče lijevo i desno bez napuštanja lista. Formira se cik-cak potez.
2. Nanošenje dva sloja cik-cak poteza. Ugao preseka ne bi trebalo da bude 90 stepeni. Sa takvim raskrižjem formira se ružna "rešetka". Presjek poteza trebao bi formirati "dijamante".
3. Šrafiranje, u kojem olovka dodiruje papir samo kada se povuče linija. Olovka se glatko spušta na list, povlači liniju, a zatim se glatko skida s papira. Ova vrsta sjenčanja vam omogućava da vrlo nježno i neprimjetno povežete poteze. Ravnina lima je ravnomjerno ispunjena potezima, bez spojeva ili "šavova".
4. Pomažite po obimu. Pokreti olovke su isti kao kod šrafiranja broj 3, samo u krugu.
5. Šrafiranje, slično opciji broj 4. Ali broj slojeva ovdje može biti proizvoljan. Duljina poteza je kratka, što vam omogućava da delikatno "klesate" složene oblike, na primjer na portretu.
6. Presjek dva sloja poteza ispod oštar ugao. Potez nije "cik-cak". Nakon povlačenja linije, olovka se svaki put skida sa papira.
7. Šrafiranje, u kojem se linije poteza sijeku ispod različitim uglovima. I ugao i broj slojeva su proizvoljni. Ovaj dodir je vrlo pogodan za tonsku obradu ravni složenih oblika i zgužvanih draperija.
8. Kombinirano sjenčanje pod različitim uglovima. Postoji jedan sloj, iako tokom daljeg rada možete uvesti dodatne slojeve. Ova vrsta sjenčanja dobro je prikladna za izradu složenih, geometrijskih nepravilnih oblika, na primjer, kamena tekstura.
Kada radite na tonskom crtežu, morate zapamtiti da potez najčešće treba pratiti oblik objekta. Nekako "pristaje" obliku. U ovom slučaju, zasićenost tona (nivo "crnine") može se birati na dva načina: snagom pritiska olovke i brojem slojeva sjenčanja. U tom slučaju, potez ne bi trebao biti "tup", odnosno papir bi i dalje trebao biti blago vidljiv kroz linije poteza. U suprotnom može doći do neke "grubinosti" poteza, što ostavlja loš utisak.
Povezivanje poteznih linija u jednu cjelinu.
Na crtežu je često dobrodošao kratki potez, koji se može "položiti" prema obliku prikazanog predmeta. Ali kako obraditi, na primjer, ravan zida kratkim potezima? U ovom slučaju, potezi su povezani u blok. U donjoj tabeli dao sam primjer kako se to može učiniti:
Kombinacija širokih i oštrih linija šrafiranja.
Još jedan važna tačka na crtežu je kombinacija rada sa ravninom i vrhom olovke. Poteza može biti "pahuljasta", odnosno široka i mutna. Ili može postati jasan i oštar. Hatching koristi svaki od ovih pristupa, kako pojedinačno tako i u kombinaciji. Tabela ispod prikazuje kombinacije oštrih i širokih poteza:
Prvi način. Širokim potezom možete napraviti osnovu crteža - prvi sloj. A na vrhu, u drugom sloju, koristite oštar potez i detaljan rad.
Drugi način. Kombinacija širokih i oštrih poteza stvara zanimljivu teksturu. Ako je potez napravljen kratak i višesmjeran, onda se može koristiti za rad kroz masu lišća u krošnji drveta.
Treći način. Mekani materijali od tkanine, krzno, lišće... obrađeni su širokim, mekim potezom. Dobro prenosi materijalnost takve površine. Oštar potez se koristi za rad na predmetima od metala, stakla, gipsa itd. Odnosno tamo gdje je potrebna jasnoća i krutost.
Kao zaključak, želio bih reći da ih ima različite tehnike održavanje tonskog uzorka, veliki broj varijante sjenčanja, različiti pristupi na poslu. Ali opisano u ovom članku ključne točke, su osnova na kojoj se zasniva rad na akademskom crtanju.
Kako se gore navedeno implementira u praksi možete vidjeti na primjeru mog rada u odjeljku „Crteži“.
5 tajni lijepog dodira.
Tokom kursa „Ja sam umjetnik“, koji trenutno predajem, pojavilo se pitanje “Kako naučiti lijepo izleći?” Mislim da je ovo zanimljivo ne samo polaznicima kursa, pa odgovor objavljujem ovdje)
Diskusija je počela ovom slikom:
Koristeći ovaj primjer, razmotrit ćemo karakteristike lijepog sjenčanja.
5 principa lijepog sjenčanja:
- Prvo se pravi prekrasan udarac samouvjerenim i brzim pokretima. Već sam pisao o tome kako crtati ravne linije nisu potrebne same po sebi („kako sjajno mogu nacrtati ravnu liniju bez ravnala!”), već kao element poteza. Na slici su ovi redovi vrlo čitljivi. Da biste nacrtali ravne linije na ovaj način, morate pravilno držati olovku. Linije koje je nacrtala drhtava, nesigurna ruka vjerojatno neće izgledati impresivno)
- Ton se razvija šrafiranjem, povećanjem pritiska i češćim potezima. Ali prije svega, važno je preći granice - pogledajte, čak iu samoj tamno mjesto Papir se vidi kroz senčenje. Ovo daje opšti utisakčistoća.
- Ne koristi se sjenčanje. Ne kažem da se uopšte ne može ugasiti. Ne možete mešati šrafiranje i senčenje u jednom crtežu, ako ga trljate, onda ceo crtež. Jer kada je grafit razmazan samo na par mesta, deluje kao da je posledica opšte aljkavosti. To se događa, na primjer, kada se prilikom sjenčenja vaša ruka kreće po papiru i trlja gotova područja - tada je teško riješiti se tih mrlja. Lakše ih je izbjeći stavljanjem čistog papira ispod ruke.
- Poteza se nanosi prema obliku. Na primjer, na slici možete vidjeti da banane leže na horizontalnoj ravni, a iza njih postoji vertikalna ravnina. Ako je horizontalna ravnina šrafirana vertikalne linije, ona će se podići) Što se, općenito, dijelom dogodilo u donjem desnom uglu slike.
- Ono što se najpažljivije proučava je ono što je uključeno prednji plan- postoje najjači kontrasti svjetla i sjene. U daljini su tonski prijelazi glatkiji, sve kao da je obavijeno izmaglicom - tako je prikazana zračna perspektiva.
- Sjenčanje poteza mora se vršiti duž poteza, ali ne poprijeko. Senčenjem duž poteza postići ćete prirodnije toniranje.
- Za sjenčanje se koristi ne samo jednostavno sjenčanje, već i cik-cak potezi.
- · Prva faza. Određivanje veličine kocke, njenih osnovnih proporcija i perspektivnog položaja.
- · Druga faza. Koristeći perspektivne vodilice, određivanje tačne prostorne pozicije svih strana kocke. Crtanje nije vidljive ivice kocka sa svetlim linijama.
- · Treća faza. Završetak rada - otkrivanje volumena pomoću modeliranja svjetla i sjene forme: lijeva ravan je svijetla, gornja ravan je poluton, desna ravan je vlastitu sjenu sa refleksom, desno je bacanje senke iz kocke.
I što je najvažnije, ne morate se bojati pogrešno povući crtu, preći crtu itd. U suprotnom ćete se osjećati sputano, a taj osjećaj će se sigurno prenijeti na gledatelja (ako odlučite nekome pokazati izmučeni crtež). Da biste bili dobro, morate crtati SA ZADOVOLJSTVOM i manje razmišljati o rezultatu).
Još jedna važna napomena: karakteristike sjenčanja uvelike zavise od karaktera i temperamenta osobe. To je kao rukopis. Dakle, nemojte se obeshrabriti ako se vaš stil sjenčanja razlikuje od drugih umjetnika, i usporedite samo svoje crteže sa svojim!
Učenje crtanja - Šrafiranje olovkom i olovkom
U ovoj lekciji ćemo naučiti kako koristiti olovku i olovku prilikom sjenčanja.
Na slici ispod prikazana je uobičajena skica lica pomoću hemijske olovke i oko izbliza, prikazano pomoću razmazanog i mekog senčenja jednostavnom olovkom.
Evo jedne sasvim obične ilustracije koja pokazuje osnovni način korištenja olovke prilikom sjenčanja.
Ovu vrstu senčenja je lako postići; sve što treba da uradite je da pomerate olovku napred-nazad.
Ova vrsta sjenčanja je najjednostavnija ne samo za olovku, već i za olovku.
Pogledajmo još nekoliko tehnika sjenčanja. Da dobijem veoma tamna pozadina, pogledajte primjer na lijevoj strani. Ako svaki put malo jače pritisnete olovku, možete učiniti ton tamnijim. Područje crteža koje nam je potrebno može se obojiti upravo na ovaj način.
Tvrđe sjenčanje je prikazano u primjeru s desne strane. Da bismo to učinili, na kraju svake linije lagano otkinemo olovku s papira. Ostalo radimo kako je ranije opisano.
Evo još nekoliko primjera sjenčanja olovkom. Slika lijevo pokazuje da svaki put kada nanesemo sve kraće poteze, neprimjetno ih svedemo na ništa, slično stošcu. Ovo može imati povoljan učinak na većinu područja zasjenjenja.
Na slici desno, potezi su prikazani s pokretima u krugu. Također je ponekad pogodan za upotrebu u malim područjima finog sjenčanja, bilo kada se prikazuje tkanina ili za crtanje drugih "posebnih" struktura. Kada koristite takve pokrete, crtežu možete dati određeni poremećaj.
Ispod je skica koja je jednostavno nacrtana hemijska olovka, pored nje je krupni plan sjenčanja koje sam koristila u predjelu jagodica. Ovdje možete detaljno vidjeti koje vrste sjenčanja sam koristila.
Na slici možete vidjeti kako se neke linije razlikuju od drugih po dubljem senčenju, da bih to uradio, pritisnuo sam olovku mnogo jače da bi tonovi izgledali tamniji.
Sei-Hai
Moderna internetska publikacija o kreativnosti
Osnove crtanja: Tehnike crtanja olovkom
Ovaj članak će se fokusirati na crtanje olovkom. Ako želite naučiti crtati, ali ne možete početi, sada je vrijeme da počnete učiti. Uzmi list papira, olovku i probajmo s tehnikom crtanja.
Tehnika crtanja olovkom
Postoje dvije glavne tehnike crtanja - sjenčanje i sjenčanje olovkom.
Koristeći poteze (kratke linije) možete vrlo uspješno prenijeti ton objekta. Ovisno o broju nacrtanih poteza, možete dobiti različitim nivoima zasićenost tonova (što je manje poteza, ton je svjetliji, što više poteza, to je tamniji). Smjerom poteza možete prenijeti teksturu površine figure. Na primjer, horizontalni potezi će prenijeti površinu vodenog bunara, a vertikalni potezi će prenijeti travu.
U osnovi, sjenčanje se radi kratkim, ravnim potezima s približno istim razmakom između njih. Potezi se nanose na papir otkinutom olovkom. Jedno se prvo uradi tanka linija, zatim se olovka vraća na startnu liniju i na taj način se nanose svi ostali potezi.
Unakrsno šrafiranje se može koristiti za poboljšanje dubine tona. Na primjer, horizontalno sjenčanje se primjenjuje na koso sjenčanje, potamnjujući ton, a zatim na ono što je izašlo možete primijeniti koso sjenčanje u suprotnom smjeru od prvog - to će ga još više potamniti. Najtamniji će u ovom slučaju biti ton u kojem se kombinira sjenčanje u svim smjerovima.
Perje
Sjenčanje je jedna od glavnih tehnika koja se može koristiti prilikom crtanja za početnike. Koristeći gradaciju tonova, možete dodati volumen svojoj figuri. Općenito, sjenčanje je poseban slučaj sjenčanja. Nakon nanošenja poteza, korištenjem svojstava grafita olovke i posebnog alata za sjenčanje, oni se nijansiraju (razmazuju) dok se ne dobije ujednačen ton.
Međutim, sama implementacija sjenčanja ima niz karakteristika.
Uz pomoć takvih tehnika možete prikazati bilo što na papiru.
10 uobičajenih grešaka koje prave početnici
Većina ljudi koji vole da crtaju prve korake prave sami. Pa čak i ako je to samo hobi, oni i dalje prave razne skice. Želimo pisati o 10 moguće greške, sa kojim se vjerovatno susreću svi ambiciozni umjetnici.
1. Pogrešna olovka
Ako vam sjene ne izlaze dobro, provjerite oznake na olovci. Najvjerovatnije je preteško. Preporučljivo je crtati sjene olovkama označenim B, 2B i 4B, ali ne i HB.
2. Crtanje sa fotografija
Svaki umjetnik počinje crtati iz fotografija. Ali vrlo često fotografije ne prenose dovoljna količina crte lica za dobar crtež. Kada se lice osobe postavi sprijeda, biće teško pravilno modelirati njeno lice na papiru, jer perspektiva iza glave nestaje. Pokušajte snimiti fotografiju na kojoj je glava osobe blago nagnuta u stranu. Na ovaj način portret će biti realističniji i sa najbolji prenos senke
3. Pogrešne osnovne proporcije
Vrlo često ljudi počinju odmah obraćati pažnju na detalje, crtajući ih u potpunosti bez skiciranja cijelog crteža. Pogrešno je jer ne planiraš ispravne proporcije unaprijed. Prvo je preporučljivo skicirati cijeli crtež, a tek onda detaljno nacrtati detalje.
4. Iskrivljene karakteristike
Navikli smo da gledamo osobu direktno i usklađujemo crte lica prilikom crtanja. Kao rezultat toga, portret ispada prilično izobličen. Kada crtate složene objekte, prvo pokušajte zacrtati smjernice po kojima će kasnije biti lakše graditi crtež.
5. Crtanje životinja
Obično gledamo odozdo prema našoj životinji. Zbog toga nam se glava čini većom od cijelog tijela, a normalna proporcionalnost se gubi. Pokušajte odvratiti životinju tako da okrene njušku u stranu, tada će crtež ispasti istinitiji.
Ako svaku dlaku ili vlat trave nacrtate posebno, crtež će ispasti odvratan. Pokušajte napraviti oštre skice, prelazeći iz tamnog u svijetlo.
Ne pokušavaj da crtaš ispravne forme drveće, cvijeće, lišće. Koristite obrise i polusjenu za realizam.
8. Pogrešan papir
Prije nego što kupite papir, testirajte ga na uzorku nečeg laganog. Papir je možda previše gladak i dizajn će biti izblijedjel. Također, papir može biti previše krut i dizajn će biti prilično ravan.
9. Volume
Kada prenosite volumen, pokušajte da ne koristite jasne linije za ivice. Mogu se ocrtati svjetlosne linije različitim tonovima.
Vrlo često nije moguće ravnomjerno nanijeti sjene. Pokušajte koristiti cijeli raspon boja olovke, od najsvjetlije do najtamnije. Ako se bojite pretjerati s mrakom, stavite komad papira ispod ruba i sva će crna biti na njemu.
U početku se može činiti da su crteži olovkom previše obični i dosadni. Ali olovkom možete prenijeti velika količina emocije.
Mali izbor video kanala zasnovanih na crtežu olovkom:
Od autora: Ako vas zanima slikanje, crtanje, kompozicija i umjetnost općenito, onda je ovo mjesto za vas! Po zanimanju sam slikar-monumentalista. Diplomirao na MGAHI po imenu. Surikov. Na kanalu Art Shima pronaći ćete video u kojima crtam i slikam u ulju, te video sa savjetima. Pošto poznajem mnoge tehnike, slobodno možete postavljati pitanja, a ja ću rado odgovoriti na njih. Ako se pretplatite na moj kanal, moći ćete vidjeti sve moje nove video zapise.
Zanimljive video lekcije na bilo koju temu.
Posao je teži, ali uz dobar opis. Ako to zaista želite, to će se desiti.
Tehnika crtanja: sjenčanje i sjenčanje olovkom
Postoje dvije glavne tehnike crtanja - sjenčanje i sjenčanje olovkom. Većina onih koji su studirali na umetnička škola, će izabrati drugu tehniku crtanja. Ona je ta koja se smatra ispravna tehnika crtež, ali senčenje se uopšte ne prepoznaje. Ali ima i onih koji nisu prošli umetnički kursevi, i nemaju likovno obrazovanje, uključujući i mene, ali i oni crtaju i vrlo često koriste senčenje.
Nećemo otkrivati koja je tehnika bolja i ispravnija, već ćemo jednostavno govoriti o ove dvije tehnike crtanja.
Pravila crtanja olovkom
Kao što već znate, postoje dva načina za prenos tona - senčenje I senčenje olovkom. Šrafiranje je pogodnije za crtanje ilustracija, dok sjenčanje čini crtež realističnijim.
U udžbenicima crtanja možete pronaći mnogo članaka o pravilima rada s olovkom, o pravilnom pozicioniranju ruke i razvoju umjetničkih vještina.
Nikako ne treba dovoditi u pitanje sva ova pravila, ali, po mom mišljenju, nisu za svakoga. Zahvaljujući različiti likovi, umjetničke vještine, želja za slobodom u crtanju - ljudi traže one tehnike crtanja koje su im pogodnije. Ne žele da se prisiljavaju na pravila. Mislim da zato mnogi ljudi ne koriste senčenje olovkom, već senčenje koje mnogi nazivaju netačnim.
Senčenje olovkom
U lekciji "Kako nacrtati nos osobe olovkom korak po korak", kao iu drugim lekcijama, koristio sam dvije tehnike crtanja - prvo sjenčanje, a zatim sjenčanje. Sjenčanje, kao što je ranije spomenuto, pomoći će da crtež bude realističniji.
Postoje osnovna pravila za sjenčanje koja će vam pomoći da ga poboljšate. Prvi je da to radite samo duž poteza, što će sjenčenju dati prirodniji izgled. Drugo, za sjenčanje možete koristiti ne samo jednostavno, već i cik-cak sjenčanje. Treće, nemojte zasjeniti crtež prstom! Koristi pamučni pupoljci ili komad mekog bijelog papira.
Sjenčanje olovkom
Koristeći senčenje olovkom možete lako prenijeti željeni ton. Šrafiranje se vrši kratkim linijama (crticama), što omogućava postizanje različitih stupnjeva zasićenosti tonova. Da bi se povećala njegova dubina, koristi se šrafiranje.
Ako pažljivo pogledate, možete vidjeti da će najtamniji ton sadržavati sjenčanje različitim pravcima: kosi, vertikalni i horizontalni.
Sjenčanje olovkom ne samo da ima sposobnost prenošenja tona, već će također pomoći u prenošenju površina objekata na crtežu.
Reljefno sjenčanje
U zaključku, želio bih reći nekoliko riječi o reljefnom sjenčenju. Ova vrsta senčenja se koristi kada treba da prenesete reljef površine objekta koji se crta. Na primjer, usne u lekciji „Kako nacrtati usne jednostavnom olovkom: korak po korak lekcija„Crtao sam lučnim potezima.
U pravilu, reljefno sjenčanje olovkom je korištenje nedirektnih poteza.
Pokažite vrste sjenčanja olovkom na listu A4 papira.
2. Križ
3. Kontura
4. Spot
5. Nasumično (cik-cak)
Primjeri nekvalitetnog sjenčanja:
Primjer: Crtež je napravljen različitim vrstama sjenčanja.
Vrsta kontrole: Demonstracija valjenja.
Crtanje kocke u perspektivi s chiaroscurom
Nacrtajte kocku u perspektivi olovkom na listu A4 papira.
Redoslijed crtanja kocke:
Model kocke treba osvijetliti umjetnim svjetlom, čiji izvor treba biti smješten gore lijevo. U ovom slučaju, cjelokupni volumen tijela i gradacije svjetla i sjene su jasno vidljive sa stanovišta koje ste odabrali. Kocka je postavljena pod uglom u odnosu na osobu koja crta, malo ispod nivoa očiju, tako da je vidljiva gornja ivica. Pozadina treba da bude svetla, a model treba da bude postavljen na sivu draperiju, raširen bez nabora na postolju za ceo život.
Za početak, morate se sjetiti prethodnih vježbi za crtanje okvira geometrijskih tijela iz života. Još uvijek morate riješiti slične probleme. Istina, sada se kocka pojavljuje pred vama u obliku u kojem se zaista doživljava kao volumetrijska. Okvir nam je omogućio da vidimo pravo kroz kocku, sa svim njenim licima i ivicama. Sada se neke od njih ne vide, ali morate ih moći vidjeti okom." vidi“, tako da će se prilikom konstruiranja uzimajući u obzir buduća smanjenja to svakako pokazati. Tek tada govorimo o strukturnoj strukturi forme geometrijsko tijelo.
Kada radite na konstruktivnoj konstrukciji kocke, morate pažljivo pratiti njenu buduću kontrakciju. Da biste to učinili, potrebno je mentalno zamisliti oblik sa date tačke gledišta u planu, tj. vidi je odozgo. Ovaj prikaz omogućava bolje razumijevanje kako se avioni uklapaju zajedno i kao cjelina. Prilikom crtanja iz života važno je pravilno prenijeti ne samo vidljive omjere veličina, već i veličine uglova između osnova dvaju vidljivih lica, tj. perspektivni uglovi.
Da biste ih ispravno odredili, potrebno je izvršiti mehaničko ispitivanje nišana. Držeći olovku za vrh ispruženu ruku, potrebno je da liniju same olovke poravnate sa vrhom prednjeg donjeg ugla osnove objekta i okom odredite ugao nagiba objekta u perspektivi. Nakon što ste zapamtili ono što ste vidjeli, nacrtajte odgovarajuću pomoćnu horizontalnu liniju na svom crtežu. Upoređujući veličinu nagiba ( ugao) desnu i lijevu stranu modela, provjerite crtež. Ako je potrebno dodatno pojašnjenje, provjeru treba ponoviti. Slika jasno pokazuje kako izmjeriti dimenzije i provjeriti perspektivni nagib horizontalnih rubova kocke. Imajte na umu da prilikom crtanja iz života nema potrebe za zloupotrebom tehnike nišanja, jer je ona čisto mehanička u određivanju dimenzija i ne doprinosi razvoju oka. Koristi se u početnoj fazi učenja crtanja iz života i treba da služi samo za pomoćnu kontrolu i provjeru već obavljenog posla.
Kada se kocka postavi s prednjom okomitom ivicom malo pomjerenom udesno od centra, horizontalni rubovi njene lijeve strane u perspektivi će se približiti horizontali, a rubovi desne će, naprotiv, odstupiti od nje. Dakle, što je desna strana više kontrahirana, to će manje biti kontrahovana lijeva strana i obrnuto. To je zbog međusobnog pravokutnog rasporeda ravnina kocke.
Međutim, nemoguće je crtati na papiru bez prethodnog postavljanja slike. Opći oblik kocke je nacrtan na papiru tako da obris nije jako velik, ali ni mali. Najprikladnije je zamisliti list papira kao uslovni prostor u kojem model kocke zauzima svoje mjesto. Naravno, u početku je takvu ideju teško postići, ali u svaku novu vježbu potrebno je uključiti ovaj jedinstveni “ mehanizam“, kako bi ga na kraju doveo do automatizma.
Ocrtani obris kocke zauzeo je svoje mjesto na papiru, a možete se malo odmaknuti da vidite izgled crteža iz daljine i još jednom provjerite da li je ispravan ili netačan. u ovom slučaju lokacija slike u formatu. Naravno, dalji rad u velikoj mjeri ovisi o tome kako ste prvi postavili crtež.
Započnite razjašnjavanje vrijednosti vizualnim poređenjem. Odabravši određenu visinu prednje vertikalne ivice kocke, podredite joj ostatak, ali uzimajući u obzir buduće promjene u prirodi. Prvo odredite lokaciju ove ivice koja vam je najbliža na željenoj silueti slike. Zatim označite visinu ove ivice, nacrtajte okomiti segment, a na najnižoj tački nacrtajte strogo horizontalnu liniju, koja će postati pomoćna u konstrukciji. Malo kasnije moraćete da zamislite horizontalnu liniju okomitu na osnovu ivice u stvarnom životu, kako biste zajedno sa onim nacrtanom na papiru pokazali ugao koji formira horizontalna ivica desne strane. Za usporedbu, stavite olovku ili ravnalo na podnožje gipsanog modela kocke kako biste vidjeli ugao u stvarnom životu.
Daljnji rad na crtanju gipsanog modela kocke provodi se kao postupna identifikacija konstruktivne osnove objekta. Koristeći smjernice, konstruirajte donju ivicu, pokušavajući " vidi» njegove obrise sa svih strana, tj. prikazati nevidljive ivice, kao što je urađeno prilikom konstruisanja okvira kocke. Istovremeno označite sve ostale okomite ivice, neprestano upoređujući njihovu veličinu sa ivicom koja vam je najbliža.
Kocka je jedno od najjednostavnijih geometrijskih tijela. Da bismo bolje razumjeli geometrijski oblik kocke, njen prostorni dizajn ( struktura), razmotrite okvir kocke. To vam omogućava da jasno zamislite volumetrijske-prostorne karakteristike njegovog oblika, omogućava vam da vidite njegove strukturne čvorove - tačke nevidljive na običnim tijelima. Kocku karakterizira osam tačaka na uglovima i dvanaest linija ivica. Omjer stranica kocke je 1:1:1. Da bi kocka izgledala vjerodostojno u 3D, morate odrediti tačku gledišta koja čini da objekt izgleda uvjerljivo u volumenu. Slika okvira kocke je napravljena uzimajući u obzir njegove proporcije, prema zakonima perspektive. Kada se gleda odozgo (skraćeno), osnova okvira kocke ( kvadrat) izgleda kao dijamant. Perspektivna konstrukcija kocke u skladu sa njenom rotacijom treba da počne kvadratom osnove, tj. od svog plana, koji leži u horizontalnoj ravni, ide duboko do linije horizonta.
Da biste dobili donju bazu (romb), morate označiti četiri tačke i povezati ih sa četiri linije. Vertikalne linije - ivice - povlače se iz osnovnih tačaka. Da bi se dovršila konstrukcija, kao u prvom slučaju, označene su četiri tačke i, povezujući ih sa četiri linije, dobija se gornja osnova kocke ( rhombus). Neophodno je napomenuti jedan važan detalj u vezi sa prirodom linija prilikom konstruisanja slike na ravni. Osim održavanja proporcija i perspektive, linije koje definiraju prostornu dubinu moraju biti nacrtane u različitim stupnjevima kontrasta. Linije obližnjih rubova trebale bi biti nacrtane u većem kontrastu od onih koje se nalaze na udaljenosti od perspektive. Štaviše, razlika između linija treba da bude izuzetno vidljiva u skladu sa prostornom dubinom.
Poznavajući pravila perspektive, povežite vidljive promjene oblika kocke sa konstrukcijom. Dvije točke nestajanja uvjetnih nastavaka rubova, smještene pod uglom prema vama, ostaju smjernice za konstruiranje svih preostala četiri gornja.
Crtež u perspektivi kocke može se konstruisati relativno lako i testirati na različite načine.
Jedna od ovih metoda su tehnike koje su u praksi dugo koristili stari majstori - poređenje i uočavanje. Za određivanje glavnog velike veličine objekta na crtežu, bitni su njihovi vidljivi, perspektivno promijenjeni odnosi, a ne stvarne dimenzije objekta i njegovih dijelova. Tako se, na primjer, omjer širine bilo kojeg lica i visine prednjeg ruba mjeri olovkom na dužini ruke, okomito na liniju vida, poravnavajući stražnju stranu olovke s rubom oblika objekt dijela modela koji se mjeri. Gde thumb označite vidljive dimenzije dijelova objekta. Bez promene položaja thumb na dužini ruke i okrećući olovku u okomitom položaju, povežite ovaj segment olovke s okomitom ivicom kocke, vizualno određujući njihove razlike.
Nakon što ste izgradili" skelet"kocka, uporedi crtež sa prirodom i razmisli šta ti prije svega upada u oči - cijela kocka ili detalji oblika. U tom slučaju, sve netočnosti će postati vidljive. Za sada ih je lako eliminisati, jer prilikom konstruisanja oblika geometrijskog tijela, nadamo se da niste pretjerali u crtanju oznaka olovkom na papiru. Zapamtite, kada konstruirate oblik prikazanog objekta, sve linije treba crtati lako i pouzdano.
Zašto ste vidjeli netačnosti na crtežu? Naša vizija, kako je postala poznata zahvaljujući eksperimentalnim podacima psihologa, prvo se shvaća opšti oblik predmet, na kratko vrijeme kao da to popravlja.
Nakon što ste otklonili greške u konstrukciji, ponovo provjerite sliku s prirodom i uvjerite se da dizajn nacrtane kocke odgovara vidljivom modelu. Pošto se slika kocke na papiru crta relativno brzo, kada ispravna konstrukcija ne bi trebao zakazivati volumetrijski oblik geometrijsko tijelo sa laganim senčenjem, čime se pokazuje sjenčana strana predmeta, jer se sama sugerirala - poznato je da crtamo sličnost predmeta, a ono što naše oko vidi u prirodi, ono "želi" vidjeti na crtežu.
Odnosi svjetla i sjene na crtežu također moraju biti izgrađeni. Govorimo u vezi sa vizualna umjetnost različite reči, na primjer, "razmjer izgradnje", "tonska skala". U prvom izrazu morate imati na umu definiciju na crtežu veličina i omjera dijelova objekta u odnosu na prirodu.
Kada crtate iz života, s pravom pokušavate prenijeti sliku dok percipirate predmet. Senčenjem ili senčenjem simulirate zapreminu objekta, prikazujući na slici osvetljena, prelazna iz svetla u senku i zasjenjena područja uočena u prirodi. Završite ovaj posao tek nakon što se uvjerite da su odnosi svjetla i sjene ispravno preneseni na crtežu. Time ste zadržali tonsku skalu na slici, tj. uspio pronaći proporcionalne odnose između najtamnijih i najsvjetlijih tonova.
Tonski uzorci su stvoreni vještom distribucijom svjetla, polusjenke i sjene uz pomoć linija.
Kada modelirate oblik kocke tonom, nemojte žuriti da odmah postavite lice sjene geometrijskog tijela. Prvo, ovo neće funkcionirati, a drugo, kao što ne crtaju, ne primjenjuju ton u dijelovima. Ovdje se radi o razlici između prirodnog svjetla i bjeline papira, materijalnosti prirodnog objekta i površine lista papira zasjenjene olovkom, itd.
Moguće je postići ispravan (a ne tačan) ton inteligentno izgrađenim odnosima na crtežu koji su proporcionalni prirodi.
Vrsta kontrole: Demonstracija crteža kocke.
Da bi naučio crtati volumetrijske figure, veoma je važno savladati tehniku koja će vam omogućiti da postignete maksimum realistične slike. Sjenčanje olovkom omogućava stvaranje ne samo jednostavnih slika, već i prenošenje složenih slika.
Tehnološke mogućnosti
Šrafiranje olovkom omogućava vam da precizno prikažete potreban ton. Takvi crteži su napravljeni linijama različitih frekvencija, što vam omogućava da prikažete tonove različite zasićenosti. Unakrsna šrafura se koristi za produbljivanje tona.
Ako pažljivo pogledate crtež napravljen ovom tehnikom, čak iu najmračnijem tonu možete otkriti sve vrste sjenčanja: okomito, vodoravno i koso. Uz pomoć sjenčanja olovkom, ne možete samo prenijeti ton crteža, već čak i pokazati površinu objekata prikazanih na njemu.
Uz uobičajeno ravno sjenčanje, u crtanju se često koristi reljefno sjenčanje. Ova vrsta ispune crteža je neophodna kako bi se pojedinim objektima dala reljefnost (kao što naziv govori). Na primjer, lučne linije se često koriste za dizajn elemenata kao što su ljudske usne.
Početniku će biti korisno da na radnoj površini zadrži takozvanu paletu poteza, koja se prikazuje različite vrste i nijanse sjenčanja. Uz pomoć takve tablice bit će lakše razumjeti koje sjenčanje treba koristiti u svakom konkretnom slučaju. Bilo bi idealno kada bi ovu paletu kreirao sam slikar, jer je, između ostalog, i odlična vještina.
Učenje malog djeteta
Učenje djece crtanju može početi od samog početka. rane godine. Kada dijete tek uči da crta olovku na papiru, već možete početi da ga učite da to radi ispravno, da nanese prve poteze, slika preko neke mačke ili kuće. U isto vrijeme, dijete ne mora poznavati sve tehnike crtanja općenito, a posebno sjenčanja. Najviše što ga možete naučiti je da farba kuću različitim tonovima. Sjenčanje olovkom je idealno za male crteže kao što su kuća ili automobil. Za djecu nije toliko važno da je tekstura kuće savršeno prikazana, glavna stvar je da je vrlo slična pravi dom, a beba je to sama uradila.
Crtanje za predškolce
Sva djeca vole crtati. Najčešće se kreacije predškolaca teško mogu nazvati crtežima, već su samo skup ikona; pojedinačnih predmeta, shematizirane životinje visi "u zraku". Ako ste počeli da crtate sa svojim djetetom od rano djetinjstvo, onda bi u dobi od 5-7 godina već trebali savladati početno sjenčanje olovkom. Ovo je dovoljno za predškolce zanimljiv način crtanje, jer ne zahtijeva posebne vještine. Međutim, u ovoj dobi dijete je već prilično sposobno za portretiranje geometrijske figure, označavajući svetlost i senku.
Osim vještina crtanja, razvoju pomaže i senčenje olovkom za predškolce fine motoričke sposobnosti, pomaže u učenju upornosti, pa čak i usađivanju dobrog rukopisa.
Složeni crteži
Sjenčanje olovkom nastalo je iz litografije i graviranja. Veliki umjetnici normanske škole voljeli su ovu slikarsku tehniku. Sa pojavom olovke u našim životima, ova vrsta umjetnosti dobila je novi razvoj. Gomila odlični crteži kreirane ovom tehnikom. Uz vješto korištenje poteza, možete stvoriti sliku koja ima volumen i prenosi prostor. Različite debljine linija omogućavaju vam da realno prenesete dubinu prostora.
Kompetentan crtač je u stanju da prikaže neverovatno složene slike, gledajući u koje je jednostavno nemoguće povjerovati da je ovo sjenčanje jednostavnom olovkom. Često se stvaraju slike koje više liče na fotografije, s mnogo tonova, prijelaza i najsitnijih izražajnih detalja.
Da biste postigli uspjeh u crtanju, morate stalno vježbati. Sjenčanje olovkom nije najbolje kompleksna metoda crtanje, čak ga možete naučiti i sami proučavajući radove majstora i ponavljajući vježbe. Analizirajući i identifikujući svoje greške, možete postići uspjeh u crtanju olovkom. U istoriji je već bilo slučajeva kada je osoba postala popularni umjetnik, iako je počeo da crta u poodmaklim godinama.
Pred nama je crtež "Banane", u vlasništvu umjetnika Yuri Yudaev-Rachei. Koristeći ovaj divan i vrlo otkrivajući primjer, pogledat ćemo karakteristike pravilnog i lijepog sjenčanja.
5 principa
prekrasno sjenčanje:
1. Prvo obratite pažnju na jasne paralelne prave linije. Prave linije treba trenirati zasebno; one su potrebne kao element poteza, a ne same (“pogledajte kako mogu nacrtati pravu liniju bez ravnala!”). Na slici su ovi redovi vrlo čitljivi. Da biste nacrtali ravne linije na ovaj način, morate pravilno držati olovku. Prekrasan zaveslaj nastaje samouvjerenim i brzim pokretima. Linije koje je nacrtala drhtava, nesigurna ruka vjerovatno neće izgledati impresivno).
2. Ne koristi se sjenčanje. Gašenje uopšte niko ne zabranjuje. Ali ne možete miješati šrafiranje i sjenčanje u jednom crtežu. Ako ga protrljate, onda ceo crtež i ne ostavljajte poteze. Jer kada se grafit razmazuje samo na nekim mestima, deluje kao da je to posledica opšte aljkavosti. To se događa, na primjer, kada se vaša ruka kreće po papiru i razmazuje crtež, dok se sjenčate. Ovo su loši maniri. Inače, da ne biste prljali rukom, ne zaboravite pod ruku staviti čist komad papira.
3. Najviše pažnje se poklanja razvoju onoga što je u prvom planu, jer su tu najjači kontrasti svjetla i sjene. U daljini su tonski prijelazi glatkiji i glatkiji, sve kao da je obavijeno izmaglicom. Ovo nije slučajno: ovo je način da se na crtežu prenese zračna perspektiva.
4. Poteza se nanosi prema obliku. Na primjer, kod banane možete vidjeti da su potezi blago zaobljeni i tako se prenosi okrugli oblik voća. Osim toga, gledajući sliku, vidimo da banane leže na horizontalnoj ravni, a iza njih postoji vertikalna ravnina, očigledno je ovo zid. Umjetnik nam je to prenio upravo kroz smjer poteza. Ako je horizontalna ravnina šrafirana okomitim linijama, ona će se povući. Što se, generalno, dijelom dogodilo u donjem desnom uglu slike.
5. Više tamni ton To se postiže povećanjem pritiska, šrafurom i češćim preklapanjem poteza. Ali prije svega, važno je prijeći granice. Gledajte, čak i na najmračnijem mjestu papir sija kroz senčenje. To daje opći utisak čistoće.
I što je najvažnije, nema potrebe da se plašite da ćete izaći van linije, pogrešno povući liniju itd. Ovaj osećaj sputanosti će se sigurno preneti na gledaoca (ako odlučite da nekome pokažete izmučeni crtež). Da biste radili dobro, morate crtati SA ZADOVOLJSTVOM i manje razmišljati o rezultatu. Zato vježbajte svoje poteze. Mislim na posebne vežbe koje se rade odvojeno, kao što smo u detinjstvu trenirali pisanje brojeva, ispisivanje celih stranica jedinica i dvojki.
