Umetnost je poznata po svojoj lepoti, ali u njoj ima i dosta ružnoće, čak iu delima najpoznatijih umetnika. Da ne spominjem krv, crijeva i egzistencijalni užas. Dakle, predstavljamo vam 13 jezivih slika!
1. Figura s mesom, Francis Bacon (1954). Slika je aluzija na portret pape Inocentija X od Diega Velaskeza.
2. “Nekoliko malih podešavanja”, Frida Kahlo (1935). Ova slika je zasnovana na novinskoj priči o muškarcu koji je ubio svoju djevojku izbovši je 20 puta. Na pitanje je rekao: "Samo sam je malo uštipnuo!"
3. “Lice rata”, Salvador Dali (1940). Ovo je Dalijevo najstrašnije nadrealno djelo, napisano neposredno nakon završetka Španjolskog građanskog rata.
4. “Saturn proždire svog sina”, Francisco Goya (1819-1823). Na osnovu grčki mit o Kronusu koji je jeo njegovu djecu da ga ne zbace (jedan od njih je preživio i uradio upravo to - znate, Zevs). Ovo je jedna od slika koje je Goya naslikao direktno na zidovima svoje kuće.
5. “Dijete s granatom igračkom”, Diane Arbus (1962). Mnogi Arbusovi radovi su zastrašujući, ali ovaj je posebno zastrašujući. Dajana je obišla dijete Kolina Vuda i snimila ga u trenutku kada mu je bilo dosta. “Već fotografiraj!” - viknuo je.
6. “Judita i Holofernes”, Caravaggio (1598-1599). Mnogi umjetnici su naslikali ovu scenu, ali nam se čini da je Caravaggiova slika najstrašnija.
7. Gustav Klimt (1901). Obratite pažnju na samog Tifona scary monster V grčka mitologija, And humanoidna stvorenja: utjelovljuju bolest, ludilo, smrt (lijevo), razvrat, sladostrasnost i eksces (desno).
8. “Hiljadu godina”, Damien Hirst (1990). Šta god mislili o Hirstu, on je, prvo, slavan, a drugo, zastrašujući, zbog čega je i na listi. Ovo je slika životni ciklusi: muhe polažu jaja u rez kravlja glava, jaja se pretvaraju u larve i ponovo umiru od mušičara.
9. “Ljubavnici”, Rene Magritte (1928). Ti i tvoj dečko ste se obukli za Noć vještica i odlučili da ako nikoga ne vidite, niko ne može vidjeti ni vas.
10. "Untitled #140" Cindy Sherman (1985). Gotovo svi njeni radovi su zastrašujući, ali ovo je vjerovatno najgore.
11. “Jaje”, Alfred Kubin (1901-1902). Simbolist Kubin je bio opsjednut žensko tijelo kao tijelo i žrtve i agresora i često je zajedno prikazivao smrt i trudnoću.
12. “Samoubistvo”, Andy Warhol (1964). Početkom 60-ih Warhol se zainteresirao za sve vrste horora. Ovo je djelo iz serije “Smrt i katastrofa”.
13. Tri studije za figure u podnožju raspeća, Francis Bacon (1944). Oprosti, slanina opet. Ova slika mi izaziva nelagodu. Bacon je bio opsjednut vjerskim motivima i ikonografijom i planirao je prikazati cijelu scenu raspeća. Ovaj triptih je njegovo prvo zrelo djelo.
Sviđa mi se? Želite biti ažurirani? Pretplatite se na našu stranicu na
1 od 20 "Neuspjeh uma do materije"Slika koju je 1973. godine naslikao austrijski umjetnik Otto Rapp. On je prikazao raspadajuću ljudsku glavu postavljenu na kavez za ptice u kojem se nalazio komad mesa.
Slika Adolpha Williama Bouguereaua Dante i Vergilije u paklu inspirisana je kratkom scenom bitke između dvije proklete duše iz Danteovog Pakla.
3 od 20 "Hanging Live Negro"
4 od 20 "pakao"Slika "Pakao" njemački umjetnik Hans Memling, napisan 1485. godine, jedan je od najstrašnijih umjetničke kreacije svog vremena. Trebalo je da gura ljude ka vrlini. Memling je pojačao zastrašujući efekat scene dodavanjem natpisa: "Nema iskupljenja u paklu."
5 od 20 "Duh vode"Umjetnik Alfred Kubin smatra se najvećim predstavnikom simbolizma i ekspresionizma i poznat je po svojim mračnim simboličkim fantazijama. “Duh vode” jedno je od ovih djela koje prikazuje nemoć čovjeka pred morskim elementima.
6 od 20 "Necronom IV"
7 od 20 "Otiranje Marsije"Kreirao umjetnik tog vremena Italijanska renesansa Trenutno se nalazi Ticijanova slika "Otiranje Marsije". Nacionalni muzej u Kromerižu u Češkoj. Umjetnicki komad prikazuje scenu iz grčke mitologije u kojoj satiru Marsijasu skinu kožu jer se usudio da izazove boga Apolona.
8 od 20 "Vrisak""Vrisak" je najpoznatija slika norveškog ekspresioniste Edvarda Munka. Poznato je da je The Scream inspirisan mirnom večernjom šetnjom tokom koje je Munch bio svjedok krvavocrvenog sunca.
9 od 20 "Maratova smrt"Jean-Paul Marat je bio jedan od vođa Francuska revolucija. Pošto je bolovao od kožne bolesti, većinu vremena je provodio u kupatilu, gde je radio na svojim beleškama. Tamo ga je ubila Charlotte Corday. Maratova smrt je prikazana nekoliko puta, ali se upravo Munchovo djelo ističe svojom brutalnošću.
10 od 20 "Gallowgate Lard"Ova slika nije ništa drugo do autoportret škotskog autora Kena Curriea, koji se specijalizirao za mračne, socrealističke slike. Curryjeva omiljena tema je sumoran urbani život škotske radničke klase.
11 od 20 "Saturn proždire svog sina"Jedno od najpoznatijih i zlokobnih djela Španski umetnik Francisco Goya je naslikan na zidu njegove kuće 1820 - 1823. Radnja je zasnovana na grčkom mitu o Titanu Chronos (u Rimu - Saturn), koji se plašio da će ga neko od njegove djece zbaciti i odmah ih je pojeo. nakon rođenja.
12 od 20 "Judith Killing Holofernes"Pogubljenje Holoferna opisali su veliki umjetnici kao što su Donatello, Sandro Botticelli, Giorgione, Gentileschi, Lucas Cranach stariji i mnogi drugi. On slika Caravaggia, napisan 1599. godine, prikazuje najdramatičniji trenutak ove priče - odrubljivanje glave.
13 od 20 "Noćna mora"Slika "Noćna mora" švajcarskog slikara Hajnriha Fuselija prvi put je prikazana na godišnjoj izložbi Kraljevske akademije u Londonu 1782. godine, gde je šokirala i posetioce i kritičare.
14 od 20 "Masakr nevinih"
15 od 20 "Veliki crveni zmaj i morsko čudovište"Čuveni engleski pesnik i umetnik 18. veka William Blake u trenutku inspiracije stvorio je seriju akvarel slike koji prikazuje velikog crvenog zmaja iz Knjige Otkrivenja. Crveni zmaj je bio oličenje đavola.
16 od 20 "Studija portreta Inocenta X Velazqueza"Ova zastrašujuća slika jednog od najutjecajnijih umjetnika 20. stoljeća, Francisa Bacona, zasnovana je na parafrazi poznati portret Papa Inocent X, naslikao Diego Velazquez. Isprskan krvlju, bolno izobličenog lica, papa je prikazan kako sjedi u cjevastoj metalnoj konstrukciji koja, nakon detaljnijeg pregleda, izgleda kao tron.
17 od 20 "Odsečene glave"Umjetnička umjetnost može biti različita - lijepa i simpatična, impresivna ili zastrašujuća, dirnuta u dušu ili okrenuta naopačke. Ali na svijetu postoji nekoliko slika koje nijedan kolekcionar ne želi vidjeti u svom domu. Slike koje su jezive do užasa i oduzimaju dušu...
1. "Ruke koje mu se opiru" (Bill Stoneham)
Slika koju je stvorio Bill Stoneham 1972. na prvi pogled ne izgleda sasvim strašno. Ako ne znate da je prikazana devojka lice lutke- vodič u ONAJ svet, a ne da vidite svoje dlanove sa druge strane stakla. I ne znajući koliko je smrtnih slučajeva izazvalo.
2. “The Scream” (Edvard Munch)
Nije uzalud ova slika jedna od najstrašnijih. Svi ljudi koji su s njom dolazili u kontakt vrlo brzo su se razboljeli i umrli.
3. Gallowgate Lard (Ken Curry)
Auto portret poznati umetnik verovatno ga nećete želeti da okačite iznad svog kreveta. Na kraju krajeva, kada ga vidite budnog, možete završiti u duševnoj bolnici na duže vrijeme.
4. “Mrtva priroda maski” (Emil Nolde)
Slika Emila Noldea u stilu ekspresionizma s pravom zauzima mjesto na rang listi naj strašne slike. Kažu da ako gledate njegov original duže od 10 minuta, možete poludjeti.
5. “Dva starca jedu supu” (Francisco Goya)
Podsjeća radnja iz ciklusa slika oslikanih na zidovima kuće Francisca Goye noćna mora. Gledajući ovu sliku zaista se osećate jezivo.
6. “Odsječene glave” (Theodore Gericault)
Sama činjenica da slika prikazuje prave glave (umjetnik ih je kopirao sa lubanja uzetih iz mrtvačnice) je zastrašujuća.
7. "The Crying Boy" (Bruno Amadio)
Radnja ove slike uopće nije zastrašujuća. Međutim, postoji jedna stvar koju mnogi ljudi izbjegavaju. Prema narodnom vjerovanju, izaziva požar u prostoriji u kojoj se nalazi.
8. “Vodeni ljiljani” (Claude Monet)
Slika "Vodene ljiljane" pravo je remek djelo svjetske umjetnosti. Ali gdje god je visio, svuda je izbijala vatra. Šta je ovo nesreća? Slučajnost? Ili je to možda već obrazac?
9. "Venera u ogledalu" (Diego Velazquez)
Ni jedan ljubitelj umjetnosti ne želi imati tako bezazlenu sliku u svojoj kolekciji. Legenda kaže da ako ga objesite vlastiti dom, u životu vlasnika odmah će početi mračna crta.
10. “Žena kiše” (Svetlana Bik)
Posljednja slika u današnjoj ocjeni je rad venecijanske umjetnice Svetlane Taurus. Nacrtala ga je još 1996. godine. Uspio sam ga prodati tek nekoliko godina kasnije. Trebala je biti zadovoljna prodajom, ali tek nakon 2 sedmice kupac je vratio platno. Razlog je osjećaj prisustva nekog drugog u stanu. Ista stvar se desila i sa drugim i trećim kupcem. Sada slika skromno visi u jednoj od radnji u Veneciji.
Sumorne slike - Wikipedia
Među plemenitim umjetničkim djelima koja oduševljavaju oko i izazivaju samo pozitivne emocije, nalaze se slike koje su, najblaže rečeno, čudne i šokantne. Predstavljamo vašoj pažnji 20 slika svetski poznatih umetnika zbog kojih ćete se užasnuti...
"Neuspjeh uma do materije"
Slika koju je 1973. godine naslikao austrijski umjetnik Otto Rapp. On je prikazao raspadajuću ljudsku glavu postavljenu na kavez za ptice u kojem se nalazio komad mesa.
"Hanging Live Negro"
Ova jeziva kreacija Williama Blakea prikazuje crnog roba koji je obješen o vješala s kukom provučenom kroz rebra. Radnja je zasnovana na priči o holandskom vojniku Steadmanu, očevidcu tako brutalnog masakra.
"Dante i Vergilije u paklu"
Slika Adolpha Williama Bouguereaua inspirirana je kratkom scenom bitke između dvije proklete duše iz Danteovog Pakla.
"pakao"
Slika “Pakao” njemačkog umjetnika Hansa Memlinga, naslikana 1485. godine, jedna je od najstrašnijih umjetničkih kreacija svog vremena. Trebalo je da gura ljude ka vrlini. Memling je pojačao zastrašujući efekat scene dodavanjem natpisa: "Nema iskupljenja u paklu."
"Veliki crveni zmaj i morsko čudovište"
Čuveni engleski pjesnik i umjetnik iz 13. stoljeća William Blake, u trenutku uvida, stvorio je seriju akvarelnih slika koje prikazuju velikog crvenog zmaja iz Knjige Otkrivenja. Crveni zmaj je bio oličenje đavola.
"Duh vode"
Umjetnik Alfred Kubin smatra se najvećim predstavnikom simbolizma i ekspresionizma i poznat je po svojim mračnim simboličkim fantazijama. “Duh vode” je jedno takvo djelo koje prikazuje čovjekovu nemoć pred stihijom mora.
"Necronom IV"
Ovo je užasna kreacija poznati umetnik Hans Rudolf Giger je inspiriran filmom Alien. Giger je patio od noćnih mora i sve njegove slike bile su inspirisane tim vizijama.
"Otiranje Marsije"
Kreiran od strane italijanskog renesansnog umjetnika Tiziana, Marsijino skidanje kože trenutno se nalazi u Nacionalnom muzeju u Kroměřížu u Češkoj Republici. Umjetničko djelo prikazuje scenu iz grčke mitologije u kojoj satiru Marsijasu skinu kožu jer se usudio da izazove boga Apolona.
"Iskušenje svetog Antuna"
Matija Grunevald je prikazivao religiozne subjekte srednjeg veka, iako je i sam živeo u doba renesanse. Rečeno je da se sveti Antun suočio sa testovima svoje vjere dok se molio u pustinji. Prema legendi, ubili su ga demoni u pećini, a zatim ih je uskrsnuo i uništio. Ova slika prikazuje Svetog Antuna kako ga napadaju demoni.
"Odsečene glave"
Najpoznatije djelo Theodora Géricaulta je Splav Meduze, ogromna slika naslikana u romantičnom stilu. Géricault je pokušao razbiti granice klasicizma prelaskom na romantizam. Ove slike su bile početna faza njegovu kreativnost. Za svoje radove koristio je prave udove i glave koje je pronalazio u mrtvačnicama i laboratorijama.
"Vrisak"
Ovo čuvena slika Norveški ekspresionista Edvard Munch bio je inspirisan mirnom večernjom šetnjom tokom koje je umetnik bio svedok krvavocrvenog sunca na zalasku.
"Maratova smrt"
Jean-Paul Marat bio je jedan od vođa Francuske revolucije. Pošto je bolovao od kožne bolesti, većinu vremena je provodio u kupatilu, gde je radio na svojim beleškama. Tamo ga je ubila Charlotte Corday. Maratova smrt je više puta prikazana, ali je rad Edvarda Munka posebno brutalan.
"Mrtva priroda maski"
Emil Nolde je bio jedan od ranih ekspresionističkih umjetnika, iako su njegovu slavu zasjenili drugi poput Muncha. Nolde je naslikao ovu sliku nakon proučavanja maski Berlinski muzej. Tokom svog života bio je fasciniran drugim kulturama, a ovaj rad nije izuzetak.
"Gallowgate Lard"
Ova slika nije ništa drugo do autoportret škotskog autora Kena Curriea, koji se specijalizirao za mračne, socrealističke slike. Curryjeva omiljena tema je dosadni gradski život škotske radničke klase.
"Saturn proždire svog sina"
Jedno od najpoznatijih i zlokobnih djela španskog umjetnika Francisca Goye naslikano je na zidu njegove kuće 1820-1823. Radnja je zasnovana na grčkom mitu o Titanu Kronosu (u Rimu - Saturn), koji se plašio da će ga neko od njegove dece zbaciti i pojeo ih je odmah po rođenju.
"Judith Killing Holofernes"
Pogubljenje Holoferna opisali su veliki umjetnici kao što su Donatello, Sandro Botticelli, Giorgione, Gentileschi, Lucas Cranach stariji i mnogi drugi. Karavađova slika, naslikana 1599. godine, prikazuje najdramatičniji trenutak ove priče - odsecanje glave.
"Noćna mora"
Slika švajcarskog slikara Hajnriha Fuzelija prvi put je prikazana na godišnjoj izložbi Kraljevske akademije u Londonu 1782. godine, gde je šokirala i posetioce i kritičare.
"Masakr nevinih"
Ovo izvanredno umjetničko djelo Petera Paula Rubensa, koje se sastoji od dvije slike, nastalo je 1612. godine i vjeruje se da je nastalo pod utjecajem djela slavnog Italijanski umetnik Caravaggio.
"Studija portreta Inocenta X Velazqueza"
Ova zastrašujuća slika jednog od najuticajnijih umetnika 20. veka, Frensisa Bejkona, zasnovana je na parafrazi čuvenog portreta pape Inoćentija X, Diega Velaskeza. Isprskan krvlju, bolno izobličenog lica, papa je prikazan kako sjedi u metalnoj cjevastoj strukturi koja, nakon detaljnijeg pregleda, izgleda kao tron.
„Bašta zemaljska zadovoljstva»
Ovo je najpoznatiji i najstrašniji triptih Hijeronimusa Boscha. Do danas postoji mnogo tumačenja slike, ali nijedno od njih nije konačno potvrđeno. Možda Boschovo djelo personificira Rajski vrt, Vrt zemaljskih užitaka i kazni koje će morati pretrpjeti za smrtne grijehe počinjene tokom života.
Na spomen slikarstva, portreti Madone i pejzaži od kojih zastaje dah se pojavljuju u glavama većine nas. biblijske priče i istorijske bitke, neke prisutne mrtve prirode ili apstraktne slike. Šta god da se kaže, prve slike koje mi padaju na pamet su one dizajnirane da oduševljavaju, pružaju estetski užitak ili razmišljaju o poruci umjetnika. Nije li zbog toga umjetnost? Ali u svijetu slikarstva postoje slike koje ulijevaju užas onima koji ih gledaju. Neke slike su potpuno ozloglašene, postoje legende da će njihovi vlasnici neizbježno doživjeti nesreću ili čak smrt. U ovoj kolekciji sakupili smo slike zbog kojih se osjećate nelagodno kada ih pogledate.
The Hands Resist Him Bill Stoneham
Ova slika je već osvojila titulu najstrašnije na svijetu. Napisana je 1972. Prema nekim izvorima, Stoneham je sebe prikazao u dobi od pet godina sa svojom mlađom sestrom, a slike je kopirao sa stare fotografije iz djetinjstva. Prema drugim izvorima, vrata iza dječakovih leđa su granica koja dijeli stvarnost od svijeta snova, a pored njega uopće ne stoji sestra, već lutka, koja je provodnik između ova dva svijeta.
Sliku su počele okruživati loše glasine odmah nakon smrti njenog vlasnika, Johna Marleya. Ljudi koji su gledali u platno priznali su da su se počeli osjećati loše, a neki su pali u histeriju ili paniku. Pričalo se da one koji pogledaju sliku čeka neka nesreća. Postoji i priča o porodici sa četvorogodišnjom devojčicom koja je noću u strahu otrčala roditeljima. Prema njenim riječima, jedne noći su se djeca na slici svađala, a sljedeće su stajala pred vratima. U nekom trenutku, Stonehamova kreacija je pronađena na deponiji. 2000. godine platno je prodato eBay aukcija. Pisalo se o novom vlasniku ozloglašenost, a sam plac je popraćen komentarom da se radi o ukletoj slici.
Sada je “Hands Resist Him” prvi dio trilogije. Bill Stoneham je 2004. napisao Otpor na pragu, a 2012. Prag otkrivenja.
"Dječak koji plače" Giovannija Bragolina
Kažu da je Bruno Amadio (pravo ime umjetnika) želio prikazati dijete u svjetlu šibice, a dječak se užasno bojao vatre i plakao. Sada se dijete osvećuje za svoju muku - u kući u kojoj se pojavljuje reprodukcija proklete slike izbija požar, a u pepelu se nalazi samo platno, neoštećeno vatrom.. 80-ih godina interesovanje za “The Crying Boy” podstakao je britanski list The Sun. Počelo je komešanje oko zlokobne slike, jedna za drugom pojavljivale su se priče o požarima. Sve se završilo tako što su novine zamolile svoje čitaoce da pošalju svoje slike uredniku i tako se oslobode straha. Sunce je priredilo ritualno spaljivanje svih pristiglih slika, međutim, ispostavilo se da su se glasine vrtile oko pet različite opcije slike i sve na tragu praznovjernih iskustava vlasnicima je izgledalo prokleto.
Slike Zdzislawa Beksinskog
Slike ovog poljskog umjetnika ispunjene su mračnim slikama: postapokaliptični svijet, smrt, propadanje, ružne figure. Poput mnogih predstavnika nadrealizma (iako ovo nije jedini smjer u kojem je umjetnik radio), Beksinski je inspiraciju crpio iz snova. Nažalost, majstor nije dao imena svojim platnima, zbog čega možemo samo nagađati o slikama i svjetovima koje je stvorio. Nepoznato je i šta je inspirisalo Beksinskog da stvori tako mračna, zastrašujuća i uglavnom suluda djela. I samom umjetniku su neke od svojih slika bile “smiješne”. Poznato je da su rođaci Beksinskog opisivali kao veselog i ljubazna osoba, međutim, iz nekih kreatorovih pisama i djela poznato je njegovo interesovanje za filozofiju sado-mazohizma.
"The Scream" Edvard Munch
Ova slika je poznata, prepoznatljiva i poznata svima koji se bar malo zanimaju za slikarstvo. Munk je pokušao da dočara jedan od zalazaka sunca koje je video svojim očima i pogodio ga do srži. Umjetnik je nekoliko puta pokušao da što preciznije dočara svoje stanje kada je stajao na mostu i gledao krvavocrveni zalazak sunca. U prvim verzijama "Scream" centralna figura predstavljao osobu sa prilično realističnim crtama, ali je potom zamijenjen apstraktnom figurom koja podsjeća različiti ljudi skelet, embrion, pa čak i sperma. Sam Munch je svoju kreaciju nazvao "Vriskom prirode". Valoviti pejzaž i bogate krvave boje imaju za cilj da prenesu agoniju prirode koja se prenosi ljudska figura i čini je da se smrzne od užasa i očaja.
Postoji nekoliko verzija o mjestima na koja je vezana radnja slike. Kažu da je u tim krajevima bilo stambenoj psihijatrijskoj ustanovi gde se lečila mlađa sestra Munch i klaonica. Prema pričama rođaka Edvarda Munka, umetnik je reproducirao „Vrisak” iznova i iznova dok nije izlečen od svoje mentalne bolesti. Vjeruje se da je Munch bolovao od manično-depresivne psihoze. Postoje i glasine da su neki ljudi doživeli nesreću nakon što su se upoznali sa slikom - neko je umro ne mogavši da izdrži strašne migrene, a neko je izgoreo u sopstvenoj kući.
“Kišna žena” Svetlana Bik
Kako sama umjetnica priznaje, ovu sliku je naslikala za samo 5 sati i sve to vrijeme imala je osjećaj da joj neko vodi ruku. Slika je kupovana nekoliko puta, ali svaki put je vraćena. Vlasnici su se žalili na nesanicu, bezrazložan strah i opsesivno osećanje da ih neko posmatra, dok su drugi, naprotiv, pričali kako su sanjali ženu sa slike ili svuda videli njene oči. Sama umjetnica vjeruje da je svaka slika napisana za neku svrhu. konkretnu osobu. Ako “Kišna žena” postoji, onda je neko traži, a ona svog vlasnika.
Slike Kena Curryja
Škotski umjetnik Ken Curry rođen je 1960. godine, pred njegovim očima su mnogi politički i društvene promjene, koji je ostavio mračan trag u duši mladog stvaraoca. Kari je počeo da prikazuje tela koja blede i pate, dizajnirana da prenesu bolno stanje modernog društva. Realistički problemi socio-filozofske prirode isprepleteni su u umjetnikovim radovima s metafizičkim pitanjima koja se tiču svakog od nas. Zastrašujuće slike su Curryjev pokušaj da prikaže i u isto vrijeme bolje razumije kako naše tijelo ovisi o starenju, boli, fizičkim ozljedama i bolestima. Jedan od mnogih poznata dela umjetnik (ujedno i jedan od najjezivijih) se zove Gallowgate Lard i njegov je autoportret. Ostalo čuvena slika- portret britanskog teoretskog fizičara Petera Higgsa, laureata nobelova nagrada za predviđanje Higsovog bozona. Ova slika nije zastrašujuća, ali retko ko bi želeo da je okači u svojoj spavaćoj sobi.
