Skulptura Ogista Rodena" Vječno proljeće"jedan je od najpoznatijih i najpronicljivijih autorovih djela. Nastala je sredinom 1880-ih, kada je majstor uronio glavom ljubavna prica sa mladom djevojkom vajarkom Camille Claudel. Složeni i neravnopravni odnosi, ispunjeni svađama, izdajama, razdvajanjima i pomirenjima, inspirisali su Rodina da stvori ekspresivna i naglašeno erotična dela. U tom periodu ugledao je svjetlo skulpturalna kompozicija„Vječno proljeće“, koje je kasnije postalo pravi simbol ljubavi između muškarca i žene.
Radnja i likovi skulpturalne kompozicije
“Vječno proljeće” posvećeno je trijumfu senzualnosti i ljubavi i s pravom se smatra jednom od najuspješnijih Rodenovih kompozicija. Njeni junaci su djevojka i muškarac, spojeni u strastveni poljubac. Njihova prelepa naga tela uopšte ne izgledaju smrznuto. Created čarobnim rukama Mramorne figure vajara ispunjene su životom i pokretom. Gledalac koji ih gleda stiče utisak da dišu i da će početi da se kreću svakog trenutka. Koja je tajna dinamike Rodenovih djela? Radeći sa modelima, vajar je želeo da oni ne sede mirno i da se osećaju oslobođeno. Modeli su mogli slobodno šetati po studiju, mijenjati poze i okretati glave. Rodin je pažljivo pratio njihove pokrete i zapisivao ih na papir, a kasnije ih je utjelovio u kamenu. Tako je uspio da učini nemoguće - udahne život mramornim figurama.
Radnja skulpture vodi posmatrača u šumu ili park, gde je ispod veliko drvo goli muškarac i žena spojeni u jednom strasnom porivu. Rodin je nejasno prikazao njihove figure, nagoveštavajući da se sastanak održava uveče ili noću. Unatoč činjenici da je kompozicija u potpunosti prožeta erotizmom, ne izgleda provokativno. Tijela njenih likova oduševljavaju svojim realizmom i savršenstvom oblika. Devojka koju je prikazao vajar je mlada i lepa. Krhka i bespomoćna, bacila je ruku iza glave i razotkrila grudi, potpuno se otvorivši svom ljubavniku i nimalo ne sumnjajući u njegova osjećanja prema njoj. Ona se zavali na ruku odabranika i spremno odgovara poljupcem na njegov poljubac. Nije ju briga hoće li drugi odobravati njen izbor. Uživa u sadašnjem trenutku i radije ne razmišlja o tome šta će se dogoditi kada se spoj završi i ponovo mora igrati ulogu ugledne mlade dame.
Muzej Dorsay
Mladić ima tijelo starogrčkog sportiste. Snažan torzo i elastični mišići ukazuju na njegovo neviđeno fizička snaga. Mladić se jednom rukom drži za krošnju drveta, a drugom strasno grli djevojku oko struka. Pognuvši glavu nad lice svoje izabranice, strastveno joj ljubi usne. Ovaj muškarac je mlad, zgodan i popularan kod lepšeg pola. Međutim, ove večeri njegove misli su zaokupljene samo ženom koja mu je u naručju.
Sudeći po tome što je za mjesto sastanka izabran park ili šuma, a sam sastanak se održava u njemu mračno vrijeme dana, možete pretpostaviti da su glavni likovi primorani da kriju svoja osećanja od drugih. Međutim, uprkos osudi društva, oni nalaze priliku da se sretnu. Neki istraživači Rodinovog rada vjeruju da je kipar prikazao heroje na slici zagrljenih ljubavnika " Divine Comedy» Frančeska i Paolo, koji su otišli u pakao jer su sebi dozvolili da se prepuste zabranjenoj ljubavi.
Stvaranje djela, sudbina njegovih kopija
"Vječno proljeće" je prvi kreirao Rodin 1884. godine. Skulptura se pokazala toliko uspješnom da je počeo da je pravi kopije u mermeru, gipsu i bronzi. Ukupno je majstor stvorio oko 10 radova, koji su kasnije distribuirani širom svijeta. Ermitaž danas čuva verziju skulpture isklesane od belog mermera. Njegova visina je 77 cm. U početku je skulpturalna kompozicija pripadala porodici ruskog milionera Elisejeva. Nakon što su boljševici došli na vlast, nacionalizirana je i prebačena u Ermitaž, gdje ostaje do danas. Kopiju skulpture možete vidjeti i na:
- Metropolitan Museum of Art u New Yorku;
- privatne kolekcije širom sveta.
Trodimenzionalnost skulpture je veoma važan kvalitet. Prilikom ispitivanja, slika se može različito percipirati iz različitih uglova. Na primjer, čuvena Skopasova "Menada", kada se ugao promijeni, kao da zauzima još jednu pozu pomahnitalog dionizijskog plesa.
Olakšanje je trodimenzionalna slika na ravni koja čini pozadinu. Ovisno o visini i dubini slike, reljefi se dijele na bareljef, visoki reljef i.
Bas-reljef se ne zove visoki reljef, u kojoj slika strši iznad pozadine za najviše polovinu svog volumena. Bas-reljefi su se često nalazili u Drevni Egipat.
Visoki reljef je visoki reljef u kojem slika viri iznad ravni pozadine za više od polovine svoje zapremine. Visoki reljefi Partenona, koji prikazuju bitku Titana i bitku s Amazonkama, postali su nadaleko poznati. Visoki reljefi ukrašavaju i jedno od sedam svjetskih čuda - Pergamon.
Kontrareljef je dubinsko olakšanje. Najčešće se koristio za izradu pečata. Jedan od spomenika Ani Andrejevni Ahmatovoj, postavljen 2006. godine u Sankt Peterburgu, takođe je rađen tehnikom kontrareljefa.
Klasifikacija skulpture prema sadržaju i funkciji
Osim toga, prema sadržaju i funkcijama, skulptura se dijeli na monumentalnu, štafelajnu i skulpturu male forme.Monumentalna skulptura se postavlja na ulicama i trgovima, u gradskim baštama i. To uključuje spomenike, spomenike i spomenike.
Štafelajna skulptura je dizajnirana za male prostore i male udaljenosti. Uključuje takve vrste kompozicija kao što su glava, poprsje, figura ili grupa. Na primjer, svjetski poznata bista kraljice Nefertiti može poslužiti kao klasičan primjer štafelajne skulpture.
Skulptura malih formi namijenjena je interijeru. U pravilu dolazi s malim figuricama, kao i medaljama, draguljima i novčićima.
Skulptura je i dalje jedna od najvećih popularne vrste vizualna umjetnost. Skulpturalna djela ukrasiti trgove i ulice glavni gradovi, vrtlarski kompleksi i fontane, muzejske dvorane i obični stambeni interijeri.
Formiranje generacije generacije događa se okretanjem umjetničkim vrijednostima koje društvo akumulira tokom svog postojanja. Kada osoba ima znanje o svim vrstama umjetnosti, može razumjeti i ostvariti te vrijednosti.
Klasifikacija umjetničkih oblika
Vrste umjetnosti su istorijski uspostavljeni oblici stvaralačke aktivnosti koji imaju sposobnost realizacije životni sadržaj. Razlikuju se po metodama utjelovljenja materijala. Na primjer: – zvukovi, književnost – riječi, u likovnoj umjetnosti – plastični i koloristički materijali.
Postoji određena klasifikacija umjetnosti koja ih dijeli u tri grupe:
- prostorni i plastične vrste: likovna i dekorativna umjetnost, fotografija i arhitektura;
- dinamičke i privremene vrste: ;
- prostorno-vremenske vrste: koreografija, scenske umjetnosti, kinematografija.
Ova raznolikost tipova nastala je zbog činjenice da svaka pojedinačna umjetnost ne može pružiti sveobuhvatnu umjetničko slikarstvo mir. I sve likovne kulture Sve u svemu, stvara upravo takvu sliku.
Karakteristike umjetnosti
Arhitektura je vrsta umjetnosti čija je svrha stvaranje objekata neophodnih za ljudski život. Ove građevine moraju zadovoljiti duhovne potrebe čovjeka. Arhitektura se može kombinovati sa drugim oblicima umetnosti: slikarstvom, skulpturom, ukrasne vrste art. Arhitektonska djela su više ekspresivna nego slikovna.
Likovna umjetnost je kreativnost koja reproducira percipiranu stvarnost. Rezultati ove vrste umjetnosti imaju objektivnu formu koja se ne mijenja u prostoru i vremenu.
Slikarstvo - na ravni, koja uz pomoć raznih boja nanesenih na određenu površinu prikazuje svijet u stvarnosti, samo transformiran kreativna mašta umjetnik.
Skulptura - art u svemiru, predstavljajući svijet u plastičnim slikama. Glavni materijali koji se koriste u skulpturi su drvo, kamen, bronza, plastika i beton.
Dekorativna i primenjena umetnost - kreativna aktivnost za izradu predmeta za domaćinstvo koji su dizajnirani da zadovolje umjetničke i estetske potrebe osobe.Materijal za izradu predmeta ove umjetnosti može biti drvo, metal, glina, kamen i kost.
Književnost je umjetnost u kojoj je nosilac slike riječ. Književnost je specijalizovana za istorijske pojave. Veoma je živo sistem umetnosti, veoma osetljiva na sve promene u životu.
Muzika je umjetnost u kojoj je sredstvo utjelovljenja umjetničke slike služiti muzički zvuci. Glavni elementi i izražajna sredstva Ova umjetnost je: ritam, tempo, dinamika, tembar, melodija, polifonija i harmonija. Muzika izražava emocionalni doživljaj kroz zvukove, koji se zasnivaju na različitim intonacijama ljudskog govora.
Koreografija - umjetnost pokreta i poza ljudsko tijelo, smisleno i organizovano u prostoru i vremenu. Ples je oduvijek bio povezan sa životom i načinom života ljudi, stoga je svaki ples karakterističan za karakter i duh naroda u kojem je nastao.
Ima raznih ukrasa. Izbor se svodi na to koji dio tijela treba ukrasiti i koliko novca se može potrošiti na to. Ali drago kamenje i prirodno kamenje su uvijek bili i ostali u modi. prirodni materijali.
Nakit za vrat, ogrlice, kragne, lanci, privesci i privesci
Postoji nekoliko vrsta ogrlica, sa raznim kamenjem, biserima, dijamantima. Većina kragni je masivna s različitim umetcima. Lanci su tanki i debeli. Privjesci su idealni za lančiće. Dolaze u različitim oblicima i veličinama, na primjer, mogu biti u obliku ukrasa, kamena, cvijeta. Među privjescima ili privjescima postoji smjer na vjerske teme: križevi, ikone, amajlije, znakovi zodijaka, slova.
Privesci mogu biti satovi koji se okače na dugački lanac. Privjesci mogu biti i u obliku posuda za eterična ulja i parfeme. Danas su privesci-fleš diskovi u modi, oni se prave različitih oblika i izgledaju sa stilom. Medaljoni su takođe vrsta privjesaka, sličnih principu otvaranja knjige. Najčešće sadrže fotografije ili male uspomene.
UkrasiteNakit za ruke i stopala – narukvice, lančići, prstenje
Sve češće možete primijetiti lančiće na zapešćima i stopalima, obično su mali i sa malim privjescima. Narukvice svih oblika i veličina izgledaju sjajno na vašim rukama. Prstenje koje se nosi na prstima postalo je moderno. Nakit za prste - prstenje, tanko, debelo, sa kamenjem i umetcima. Prstenovi mogu biti personalizirani, tkani ili izrađeni od raznih materijala i metala. Vjeruje se da zlato i srebro treba nositi samo na sebi određeni prst, Ali nije uvijek tako.
Ukrasi za kosu
Obruči i ukosnice sve više zadivljuju svojom ljepotom i originalnošću. Čak i običan obruč može ukrasiti vašu frizuru. Stvar je ukusa, svaka frizura će odgovarati određenom obliku i veličini ukrasa.
Naušnice
Minđuše su oduvijek smatrane divnim ukrasom. Moderno je probušiti ne jednu, već nekoliko rupa za naušnice. Oblici, dužine, materijali za njih su raznoliki. Žene su od davnina pokušavale da se istaknu i ukrase. Birali su svijetle materijale ili kamenje i nosili masivni nakit. Sada se promijenila samo vrsta dekoracije. Počeli su se prilagođavati posebnom stilu ili odjeći i odgovarati statusu svog vlasnika.
Ostrvo Jeju, na kojem se nalazi Love Park, jedno je od južnokorejskih ostrva vulkanskog porekla. U njegovom središtu je vulkan Hallasam, njegov najviša tačka uzdiže se 2000 m nadmorske visine. Divna suptropska klima, raskošna priroda sa zimzelenim biljkama stvorili su "raj" u Južnoj Koreji.
kao što je poznato, sjeverna koreja veoma zatvorena zemlja sa drevnim temeljima i tradicijom. Tako i dalje postoji tradicija da se brakovi sklapaju samo po odluci roditelja, koji biraju verenika. Pre venčanja svatovi se mogu sastati samo u prisustvu starijih, tako da o seksualnom životu pre venčanja ne može biti govora.
Ići u korak s vremenom i obrazovati mladence na terenu intimni život, odlučeno je da se na ostrvu Jeju napravi Ljubavni park, a samo ostrvo se sada zove ni manje ni više nego "Zemlja ljubavi".
Erotsko obrazovanje
Prema zamisli kreatora parka ljubavi, na ostrvu je postavljeno 140 skulptura erotskih i eksplicitnih slika. intimne prirode. Raspored parka je takav da u roku od sat vremena možete prošetati čitavom njegovom teritorijom i vidjeti sve skulpture koje su osmislili i izveli studenti Univerziteta Khontik. Erotske poze skulptura i skulpturalnih grupa daju razloga za vjerovanje da su učenici uspješno savladali Kama Sutru.
Park ljubavi mogu posjetiti samo odrasle osobe. Vjeruje se da gledanjem skulptura mladenci mogu proći edukativni program iz oblasti seksualnog života.
Skulpture
Izložba se stalno ažurira i proširuje, a samo ostrvo je obogaćeno svim vrstama trgovina i trgovina u kojima možete kupiti suvenire i neozbiljne igračke koje pomažu u diverzifikaciji seksualni život partneri. Svako može pogledati film o intimnom životu osobe.
Zanimljivo je da i pored neozbiljnosti, parkske skulpture imaju veoma visok nivo umjetnička vrijednost. Napravljene su ne samo prirodno, već i vrlo atraktivne. Kompozicije sadrže i dinamiku i unutrašnju statiku.
Godine 2013. modeli su razrijeđeni figurama, pa su se pojavile skulpture s elementima, pa čak i notama modernizma. Na primjer, kompozicija muškarca sa ženskom vaginom umjesto glave, kao i brojni falusi u obliku paprika, škorpiona itd.
U glavnom gradu naše zemlje ima ih mnogo zanimljiva mjesta i sve vrste atrakcija. Često čak ni domaći Moskovljani ne poznaju sve muzeje i parkove rodnom gradu. A ovo je odličan razlog da vikendom više šetate i otkrivate nova mjesta. Jedan od zanimljive ideje organizirati slobodno vrijeme vikendom u Moskvi - izlet u park Muzeon. Kako doći do ove atrakcije?
"Museon" - šta je to?
Ovo mjesto se zvanično zove umjetnički park. U narodu ima drugo ime, popularno - groblje skulptura. Zaista, istorija stvaranja parka počinje 90-ih godina prošlog stoljeća. Tada je odlučeno da se uklone neki spomenici koji veličaju Sovjetska vlast, vođe i ličnosti prošlog vremena. Godine 1992. dodijeljena je uređena zelena površina za transport statua koja se nalazi u blizini Tretjakovska galerija a "Museon" (art park) se nalazi na relativno maloj površini - svega 24 hektara. Danas se ovdje nalazi 700 skulptura i kompozicija. Ono što je neverovatno su spomenici Sovjetska kultura ovdje mirno koegzistiraju sa djelima savremenih autora.
Muzeon Park: kako doći javnim prijevozom
Nije teško kombinovati šetnju među originalnim spomenicima sa izletima u istorijski centar Moskve. Najbliže stanice metroa parku su Kropotkinskaya i Polyanka. Udaljenost od njih do atrakcije koja nas zanima je približno ista. Ali ako želite vidjeti što više zanimljivih stvari, ima smisla otići u Kropotkinskaya. Dakle, stižemo na traženu stanicu, ali gdje je park Muzeon, kako doći do ovog mjesta? Spremite se za kratku šetnju. Od metroa se morate popeti do grada, koristeći izlaz za Katedralu Hrista Spasitelja. Zatim morate doći do ulice Volkhonka. Ako nađete pravi izlaz, desno će biti Katedrala Hrista Spasitelja i trg. Zatim morate proći kroz teritoriju ovog vjerskog objekta, a zatim se kretati duž pješačkog mosta preko rijeke Moskve
Dalje, morate se fokusirati na izdaleka vidjet ćete obilje zelenila u njegovom podnožju, ovo je park Muzeon. Nemojte se plašiti da nećete pronaći pravo mesto. U blizini spomenika velikom vladaru nalaze se prekrasne gredice i travnjaci, a ovdje se može vidjeti i kafić Šardam. Čim pročitate ovaj znak, možete biti sigurni da ste na pravom mjestu! Za one koji se boje da se ne izgube, podsjećamo da park Muzeon ima adresu: Moskva, Vl. 2.
Najzanimljiviji eksponati
Čak i ako ne volite da fotografišete atrakcije, obavezno dobro napunite kameru prije ove šetnje. Među ogromnim brojem skulptura postavljenih u parku, svatko će pronaći barem nekoliko najzanimljivijih i najatraktivnijih za sebe. U Muzeonu možete vidjeti kreacije priznatih majstora svog doba, poput vajara kao što su V. Mukhina, S. Merkulov, E. Vuchetich. Ovo mjesto će se posebno svidjeti zaljubljenicima Sovjetska umjetnost. Slika u istorijskom delu parka nalazi se gotovo na svakom koraku, a broj je nemoguće i prebrojati skulpturalni portreti Lenjin i Staljin. Park Muzeon u Moskvi treba posjetiti ne samo da biste dobili dozu estetskog užitka. Ovo je punopravni, pored svake skulpture nalazi se znak koji označava autora i naziv djela.
Mjesto gdje se susreću skulpture različitih stilova i vremena
Pored “klasičnih” portreta i poprsja u punoj dužini poznate ličnosti prošlih vremena, možete vidjeti i druge skulpture u parku. U Muzeonu postoje i potpuno “nesovjetske” slike gole žene, i dirljive dječje figure, kao i slike književnih i bajkoviti junaci. Ovdje možete vidjeti i originalne avangardne spomenike. Skulpture predstavljene u ovoj zelenoj površini izrađene su u razne tehnike i stilova. Postoje različiti spomenici i skulpturalne grupe i o korištenim materijalima. "Museon" (art park) je jedinstveno mjesto koje okuplja velika količina spomenici umjetnosti, od kojih su neki istorijski.
Šta još raditi u parku?
“Museon” nije samo ogromna izložba skulptura, već i dobro uređen prostor za rekreaciju. Pejzažni dizajn parka zaslužuje posebnu pažnju - tu su fontane, alpski tobogani i vrlo lijepe cvjetne gredice. Na području rekreacijske zone nalazi se i kino na otvorenom i izložba fotografija. S vremena na vrijeme se ovdje održavaju muzički koncerti, kao i drugi kulturnih dešavanja. U toplijim mjesecima u rekreativnoj zoni održavaju se časovi joge i plesa. Svakako dođite u Muzeon Park, već znate kako doći. Ovdje nikome neće biti dosadno, a svako će pronaći nešto po svom ukusu.
Moj svjetska slava Rodin je dobio uglavnom zahvaljujući inovacijama u skulpturi: preispitao je akademski pristup i postavio temelje za to moderna skulptura koje sada vidimo. Njegovi radovi na preseku realizma, romantizma i impresionizma su uvek duboko psihološki i ispunjeni unutrašnjom snagom i snažnim emocijama.
Među njegovim glavnim i najpoznatijim djelima su skulpture kao što su "Poljubac", "Mislilac", "Građani Calaisa" i "Vrata pakla". Zanimljivo je da je sam kipar više puta izlio originalne kopije svojih remek-djela, pa se originali mogu vidjeti ne samo u jednom muzeju, već čak iu privatnim zbirkama i na javnim mestima. Odlučili smo da izdvojimo nekoliko zanimljivih mjesta u Evropi gdje možete vidjeti i uživati u umjetnosti Augustea Rodina, kako u originalu tako iu odličnim kopijama.
Rodin muzej, Pariz
Naravno, glavno utočište za djela Augustea Rodina bio je njegov vlastiti muzej u vili Biron u centru Pariza, koji se nalazi u neposrednoj blizini Invalida. Bironova vila služila je kao dom vajara od 1908. godine, a nakon njegove smrti (17. novembra 1917.) 1919. postala je muzej.
Vila sadrži neke od najviše poznata dela vajara, uključujući “Mislilac”, “Poljubac”, “Vrata pakla” i ogroman broj nedovršenih i skiciranih radova. Osim toga, muzej sadrži djela Rodinove voljene Camille Claudel.
Skulpture su izložene iu dvorištu vile, pa će po lepom vremenu biti posebno prijatna šetnja među Rodinovim remek-delima.
Vrt Tuileries, Pariz
Nekoliko Rodinovih djela također se može naći u centralnom i glavnom parku Pariza. U uličicama vrta Tuileries nalaze se skulpture kao što su "Eva", "Meditacija" i "Tri sjene". A preko puta Orangerie muzeja, poznatog po slikama Monetovih lokvanja, nalazi se skulptura "Poljubac".
Raskrsnica bulevara Raspail i Montparnasse, Pariz
Na raskrsnici Vavina (raskrsnica bulevara Raspail i Montparnasse) nalazi se spomenik Honoreu de Balzacu, koji je Rodin predstavio javnosti 1898. godine. Spomenik pisca napravio je skandal, jer ga je Rodin prikazao u haljini, koja pomalo podsjeća na monašku odoru, raščupane kose i natečenog lica.
Skulptor je dobio narudžbu od Književnog društva, koje, međutim, nije cijenilo rad i čak ga je odbilo prihvatiti. Mnogi savremenici su spomenik nazvali Rodinovim najuspješnijim radom. Tako je vajar odveo Balzaca u svoju vilu u Meudonu, ali 40 godina kasnije, 1939. godine, spomenik je podignut u centru Pariska boemija pored kafića La Rotonde, La Coupole i Le Dome, gdje su se Modigliani, Picasso i Matisse družili.
Rodin muzej, Meudon
Još jedan muzej skulptora nalazi se u pariškom predgrađu Meudon, gdje je i sam Rodin ranije živio. Naravno, izložba nije tako obimna i zanimljiva u odnosu na pariški muzej, ali ima svoj poseban duh. U muzeju se mogu vidjeti repeticije, varijante djela, antičke, orijentalne skulpture i fragmenti arhitekture. Osim toga, ovdje se nalazi Rodinov grob i "Mislilac" koji se uzdiže iznad njega.
Calais, Francuska
U francuskom gradu Calais postavljena je kompozicija "Građani Calaisa", posvećena jednoj od epizoda Stogodišnji rat. Gradonačelnik je naredio poznatom vajaru da ovekoveči svoje sunarodnike i organizovao prikupljanje sredstava za spomenik.
Tako je Rodin dobio naređenje, koje je izvršavao od 1884. do 1888. godine. No, kao što je bilo tipično za autora, Rodin je promijenio koncept i napravio šest umjesto jedne figure, i insistirao na napuštanju postamenta kako bi figure bile na istom nivou kao i publika. Ali vlasti to nisu poslušale i ipak su postavile postolje. Tek 1924. godine ispunjena je volja autora.
Muzej Ermitaž, Sankt Peterburg
IN Winter Palace Cijela prostorija bila je posvećena Rodinovim djelima, gdje se čuva devet skulptura autora. Izložba daje ideju o glavnim fazama kreativnosti, njegovom razvoju umjetnički jezik i nove mogućnosti koje je otvorio za skulpturu. Među radovima u dvorani Rodin možete vidjeti radove kao što su „ bronzano doba“, “Vječno proljeće”, “Pesnik i muza”, “Romeo i Julija”, “Portret V.S. Elisejeva”, „Portretna maska Hanako”.
Puškinov muzej im. A.S. Puškin, Moskva
IN Puškinov muzejčuvaju se i Rodenova djela. Među njima su “Mislilac” i “Portret Viktora Igoa”.
Poznati i talentovani vajar Bruno Catalano rođen 1960. Živi u Francuskoj, ali je italijanskog porijekla. Radi u raznim tehnikama, a raznolikost njegovog rada može se vidjeti na njegovoj web stranici: www.brunocatalano.com. Ali postao je poznat širom svijeta zahvaljujući zanimljivom i neočekivanom autorskom otkriću.
Catalanove najpoznatije kreacije iz serije Les Voyageurs ("Putnici") imaju mnogo različitih imena i opisa: "prozračne", "pocijepane", "betežine", "nestaju" i mnoge druge. Oni su zaista nevjerovatni. Ove skulpture prikazuju putnike, muškarce i žene sa koferima. Ono što je neobično kod njih je da skulpturama nedostaju delovi tela, deluju kao da su „pocepane“, prazne u sredini. Delovi ljudi kao da su viseći u vazduhu. Ovakva neobična interpretacija tjera vas da se zapitate i počnete pažljivije gledati svijet oko sebe. U zavisnosti od toga gde se skulptura nalazi, menja se i način na koji je gledate. Ako ona stoji u prirodi i kroz nju se vidi rijeka, onda se čini da je cijeli svijet u prikazanoj osobi, a ako putnik stoji u zgradi, tada dolazi osjećaj "zatvorenosti". Ovi ljudi drže kofere raznih oblika, jedan ima čak i torbu u obliku globus. Postoji skulptura koja se zove "Van Gog". Ona je jedna od najpoznatijih u ovoj seriji. Ove kreacije Bruna Catalana uglavnom su izložene na izložbama, muzejima, trgovačkih centara ili ulicama Pariza.
Zanimljiv je i dizajn njegovih radova. Gornji dio (glava i tijelo) putnika je povezan s donjim dijelom (nogama) zahvaljujući koferu. I pored vidljive „prozračnosti“, prilično su stabilne. Mnogi poznavaoci ovih skulptura nalaze se u ovom dizajnu duboko značenje, vjerujući da lutalice žele ostaviti sve "zemaljsko" i odvojeno. Svako ko pogleda Catalanove skulpture naći će nešto drugačije u njegovom radu. I zaista će natjerati svakoga na razmišljanje.
Ostali materijali na temu: Skulptura
[23. oktobra 2015.]
Kendra Haste- jedan od mnogih poznatih vajara Velika britanija. Njeni radovi od pocinkovane žice oduševljavaju svojim realizmom i dinamikom, masivni su i lagani u isto vreme. Sve životinje koje je stvorila Kendra pune su života i čini se da će napustiti svoja mjesta i krenuti prema gledaocu. Na prvi pogled na skulpture, čini se nevjerovatnim da su napravljene od jednostavne žičane mreže. Ovo je prilično složen materijal za kreativnost, međutim, postaje sve popularniji. Rad sa žičanom mrežom nije lak, ali prema Kendrinim riječima, nijedan drugi materijal ne daje rezultirajući osjećaj kretanja i života. Već možete vidjeti moje članke o Chrisu Mossu, Ivanu Lovattu, Bendetta Mori Ubaldini, Mattia Trotta.
[27. oktobra 2015.]
Radi Rudy Kehkla od žice sam sasvim slučajno video na internetu. U početku sam čak mislio da su to fotografije radova Stevea Lochmana, ali sam pažljivijim pregledom shvatio da sam pogriješio. Sada, kada uporedim radove ova dva umetnika metala, vidim oštru razliku u dizajnu skulptura svakog od majstora.
LEGO skulptura, snovi i stvarnost
[03. avgust 2014.]
Jedna od najuzbudljivijih stvari koje dijete može učiniti je dizajn. Isprva su to jednostavne kocke, ali s godinama, posebni setovi Lego kockica za kreiranje raznih dizajna su od najvećeg interesa. širom svijeta poznati brend LEGO dječji konstrukcioni setovi nude takve komplete za sve starosne kategorije. Svaki set sadrži vrlo detaljna uputstva With korak po korak slike i šeme za konstruisanje unapred zamišljenog Lego objekta. Dječja mašta je dovoljna da samostalno osmisli i napravi "ekskluzivnu" verziju nekog dizajna. o drvenim skulpturama Dana Webba, pronašao sam fotografije još jednog nevjerovatnog vajara. James Doran Webb stvara skulpture od fragmenata drveća koje pronalazi na obalama filipinskih ostrva, opranih Tihim okeanom.
