Nosili su elegantne italijanske jakne, voljeli džez, ska i skutere, ali su mrzeli rokere i bili su spremni da koriste šake i palicu. Amfetamin je tada bio legalan, a učestalost i intenzitet kojim su ga koristili bili su jedan od razloga zašto je na kraju zabranjen. Zvali su ih "modovi" i ova omladinska subkultura uticala je na sve nas mnogo više nego što mislite (čak i ako nikada niste čuli za njih). Gledajući sada ove tipove, gamade i razmetanja, može se samo čuditi koliko su 60-e bile čudne i divne.

Ko su modovi i zašto su ikome zanimljivi?

Pomiješajte stereotipne ulične pankere i karikaturalne hipstere, dodajte ružno-lijepe skutere i prstohvat ilegalnih stimulansa. Ako sve kombinujete ispravne proporcije, izvući ćete britansku modu pravo iz zamahnutih 1960-ih.

Mod subkultura se pojavila u Londonu kasnih 50-ih, procvjetala je 60-ih i brzo je umrla prije 70-ih. Na svom vrhuncu, ovi ljudi iz radničke i niže srednje klase bili su jednako prepoznatljiva karakteristika Britanije kao Kotrljajuće kamenje i Kraljica Majka. Iskreno govoreći, mnogi su im se tada smijali - slika je bila previše svijetla i stereotipna.

Moda je moderna italijanska odijela i čizme ugradila u kult. Rekli su sebi da bi mod radije uštedio na hrani za kupovinu odjeće nego obrnuto. Još jedna prepoznatljiva karakteristika subkulture bili su skuteri na kojima su se modari vozili londonske noći, poput horde Džingis-kana okružene izduvnim gasovima. Razlog takve ljubavi je ista želja da izgledate luksuzno. Skuteri su bili povezani s talijanskim filmovima i odgovarajućim stilom. Osim toga, za razliku od motocikala, bili su prekriveni panelima, tako da se moderni predmeti nisu zaprljali, a udobnije pristajanje spriječilo ih je da se naboraju.

Međutim, i pored žudnje za glamurom i ljubavi prema džezu, skaju i ritam i bluzu, ovi fashionisti u duši ostali su isti momci iz proletarijata. Elegantne, uklopljene jakne nisu ih spriječile da pokažu svoje okrhnute zube i ponesu prekidač u slučaju da se sretnu sa rokerima.

Rocker pokušava progurati modu na put

Rokeri i modari su se toliko mrzeli da su se često nakon plesa na amfetaminima zabavljali udarajući jedni druge u lice i oštećujući vozila na dva točka. Malo su slušali drugačiju muziku a voljeli su različitu odjeću - ovo je dovoljno za svađe i mržnju.

Džez i bitnici rezoniraju sa pankerima:
Poreklo modova

Moda je toliko teksturirana i višestruka subkultura da, naravno, nije mogla nastati niotkuda i odjednom otići nigdje. Poznata je tačna godina pojave modova: 1958. Tada je nekoliko izuzetno važnih trendova sazrelo i urodilo plodom među britanskom omladinom.

Modovi su imali dva izvora iz kojih su crpili svoju snagu i stil. Prvo, to su klasični bitnici, sumorni pjesnici i nekonformisti, ludi za egzistencijalizmom, cool jazz i pesimistični za svim modernim javni odnosi. Prva moda je mnogo preuzela od bitnika, barem u pogledu njihove ljubavi prema italijanskoj kinematografiji i pretjerano pretencioznoj muzici, neshvatljivoj starijoj generaciji.

Teddy se svađa

Još jedna subkultura pod jakim uticajem mode su takozvani "Teddy Boys" iz 50-ih. Ovi momci iz radničkih predgrađa svoje su posljednje pare potrošili na moderna odijela i čizme, inače ostajući još bliži gopnicima nego modi. Pokušavali su da izgledaju kao da pripadaju eliti, ali višoj klasi izgledali su kao trogloditi koji su nosili parodiju na edvardijansku odjeću. U svakom slučaju, teddy boysi su nosili odjeću koja je bila moderna za njihovo vrijeme i borili se. Moda je, uz neke rezerve, učinila isto - postojao je kontinuitet generacija.

Swinging London rađa modove

Ali kako su takve nespojive subkulture poput bitnika i teddy boysa uopće uspjele da se ukrste, pa čak i pomiješaju? Za to su krive najsnažnije tektonske promjene u društvu 50-ih i 60-ih godina. Nakon Drugog svjetskog rata, Britanija (kao i drugdje) doživjela je demografsku eksploziju, a broj mladih u zemlji naglo se povećao. Osim toga, nakon relativno siromašnih i potpunih deprivacija 40-ih i ranih 50-ih, uslijedio je ekonomski procvat.

Od sumorne, zadimljene poslijeratne prijestolnice, London se pretvorio u šareni modni epicentar. Ovo doba u životu grada ušlo je u istoriju kao „Ljuljajući London“. Britanija se jedva oporavila od posljedica rata glavni gradovi pojavili su se modni butici, piratske radio stanice i novi bioskop inspirisan kontinentalnom Evropom i Holivudom. Osim toga, pojavili su se novi standardi ljepote i počela je seksualna revolucija. Standard stila je tada postala Twiggy, koju su zvali “Kraljica modova”.

Ispostavilo se smiješna slika: u selu se odjednom pojavilo mnogo mladih ljudi koji nisu znali gde da primene energiju, ali su njihovi roditelji imali dovoljno novca da im obezbede slobodno vreme, pa čak i da im daju džeparac. Kad bi samo cijela ova bučna gomila otišla negdje na neko vrijeme i ostavila svoje starce na miru. I otišla je: momci i djevojke hrlili su na ulice, da snimaju radnje i kafane (tada nisu provjeravali dokumente, bilo je dovoljno da izgledaju „odraslo“).

Na šta biste mogli trošiti džeparac u 50-ima da ste mladi i hormonski nestabilni? Za elegantnu odjeću, ploče i skutere - to je u osnovi to. Piće u baru nije bilo tako loše zanimljiva aktivnost: Pabovi su se tada zatvarali prilično rano, a mladi su morali da nađu mjesto gdje će se zabavljati do ranih sati. Takvim utočištem su se pokazali kafići koji rade 24 sata. Osim toga, ove ustanove su često imale mašine za puštanje muzike, a modi su ih okupirali, puštajući vlastite ploče i slušajući ih pod stimulansima (ponekad uz kafu, ponekad uz jeftin farmaceutski amfetamin).

Ova generacija se sigurno provela mnogo zanimljivije od generacije svojih roditelja.

Muzika koju je moda slušala

Za sve manje-više moderne omladinske subkulture muzika je važna koliko i izgled. Postavlja stil i pomaže u samoidentifikaciji. Priča muzičke preferencije Modovi su kitnjasti, baš kao u eri 50-60-ih.

SZO u obliku modova

U početku, kada su modovi bili više urbani snobovi nego huligani i veseljaci, bili su ludo zaljubljeni u tada ultramoderni cool jazz i bibop. Sam naziv pokreta dolazi od izraza “moderno”, gdje se “moderno” ne razumije kao filozofska kategorija ili stil u umjetnosti, već jednostavno moderni jazz. Među nekompliciranim, iako pretencioznim, momcima, „moderni“ i „mod“ počeli su značiti jednostavno „moderno“, odnosno „kul“, „stilski“, za razliku od riječi „trad“, odnosno „tradicionalan“ i , dakle, "starčev".

Ubrzo su umovi modova, čiji je broj rastao, počeli da zaokupljaju R&B (koji je tada bio jako drugačiji od sada) i soul.

Nakon nekog vremena, kada je pokret rastao i pojavili su se novi trendovi, ska se počela smatrati nevjerovatno relevantnim i cool. Gradske klošare impresionirala je činjenica da ovaj novonastali jamajčanski fenomen još nije postao popularan – nije se puštao na radiju, obični ljudi o njemu nisu znali gotovo ništa, a u početku je nastao samo posjetom Jamajčana iz marginalne sredine. Bio je to pravi andergraund, u kojem ste se morali dokazivati ​​odboru da biste tvrdili da imate barem malo znanja. Uz to, ska, prvobitno pravljena za plesne dvorane, svojom svježinom i vedrinom vjerovatno se jače uskladila sa amfetaminima, kojima je moda imala slabost i u eri džeza i u eri rokenrola.

Kada je modna subkultura postala široko rasprostranjena, a broj moderno odjevenih mladih grabulja na skuterima koji škripe zubima postao je kritičan, oni su počeli imati svoje nacionalne ikone. Grupe The Who, The Rolling Stones, Yardbirds Small Faces i Kinks, svi su radili za modnu publiku, uglavnom prateći njihove preferencije u odjeći i stil ponašanja. To što je njihova muzika nekako previše sumnjivo bliska muzici rokera koje su mrzeli, više nikome nije smetalo.

Do kraja 60-ih, pokret je potpuno erodirao i postao ništa više od sezonskog modnog trenda, koji je nestao u gomili školaraca. Popularnost je ubila modove. I sami su odrasli, nalazili dosadne poslove, stvarali stabilne društvene jedinice i prešli na psihodelični rock. Osim što su povremeno neki od njih puštali stare ploče sa kul džezom i skajem, sećajući se mladosti i po navici gledajući svu ovu rokenrol i pop muziku s prezirom.

Opsesija skuterom

Jedan od glavnih (i najbučnijih) atributa modova bili su skuteri. Podsjetili su vlasnike na junake talijanskih filmova, pa su Vespa i Lambretta postali najpopularniji brendovi. Osim toga, takav transport je omogućio minimalno mrlje na stilskim predmetima. Moda za parke koja postoji i danas dolazi sa istog mjesta. Ove ventilirane jakne, koje su se koristile u Britanskom ratnom vazduhoplovstvu, ne samo da su omogućile da ostanu topli tokom putovanja, već su i zaštitile skupe modne jakne od prljavštine.

Skuter je brzo evoluirao od praktičnog prevoznog sredstva do predmeta sa kultnim statusom i sredstvom samoizražavanja. Ako su rokeri voleli da modifikuju svoje motocikle iznutra, poboljšavajući performanse i zamenjujući delove, onda su modari voleli da svoje zakržljale metalne konje pretvaraju u oslikane i lude instalacije.

Desetine stražnjih prozora, britanske zastave, naljepljene gumene naljepnice - skuter ne može biti samo skuter, kao što moda ne može nositi "samo jaknu" ili "samo slušati muziku".

Ratovi modova i rokera

Čak i kada je moda postala široko rasprostranjena, bila je ograničena na London i jug zemlje. Međutim, sredinom 60-ih, svi su u Britaniji znali za njih, kada su zajedno sa modnim rokerima zapljusnuli nekada uspavane letovališta južno od glavnog grada.

Sukob između rockera i modova bio je uglavnom klasno zasnovan. Modovi su željeli izgledati kao da su svi iz londonske prosperitetne srednje klase, dok su njihovi protivnici prigrlili imidž buntovnih autsajdera, ljutih bajkera iz američkih filmova i opasnih nesklada. S obzirom na to da ni prestonički frajeri nisu bili budale za svađu, sukobi su bili neizbežni.

Rokeri su vršili prepade motociklista na modne klubove i nisu ostali dužni i vozili su se iz grada na svojim skuterima da tuku motocikliste. Najveći okršaj bio je masakr u Brajtonu, koji se odigrao od 18. do 19. maja 1964. godine. Onda na Uskršnji vikend velika grupa Moderi su otišli na plaže odmarališta kako bi tamo priredili veliku zabavu. Nekoliko dana ranije, još jedan sličan pokušaj je propao kada je manji tim modova teško pretučen od strane lokalnih rokerskih napadača.

Rockeri i modovi se guraju po cesti. Obojica su nevjerovatno zadovoljni procesom

Drugi put su modovi otišli ne samo u većem broju, već i naoružani noževima i palicama. Na licu mjesta dočekala ih je zasjeda rokera koji su s lancima i noževima jurnuli na neprijatelja. Tuča koja je uslijedila izazvala je nekoliko velikih bitaka u još četiri grada na jugu zemlje. Horda modera pritrčala je svojima u pomoć iz Londona, a ovdje su ih dočekale lokalne zasjede.

Policija, nespremna za ovakve bitke, dugo nije mogla da ugasi sukob – obe strane su bile mobilne, a trupe obe frakcije su se haotično kretale od grada do grada sve dok se nisu iscrpile posle dvodnevnih stalnih sukoba. Talas nasilja je splasnuo, a policija je uspjela da privede samo 60 ljudi, što je bila kap u moru sukobljenih.

Nije iznenađujuće da je nakon toga u zemlji počela histerija na poticaj novinara: modovi su se počeli smatrati đavolima pakla i okorjelim gangsterima. Moguće je da je zahvaljujući tome pokret, koji je već bio na izlasku, potrajao nekoliko godina duže - modovi su se ponovo počeli povezivati ​​sa hladnoćom i undergroundom, a ne sa školarcima na skuterima.

Kraj jedne ere.
Modovi se pretvaraju u skinove

Mod (lijevo) i hard mod (desno)

Do sredine 60-ih moda je postala toliko popularan fenomen da su mutacije u njoj bile jednostavno neizbježne. Takođe je bilo neizbežno da mladi ljudi, pre ili kasnije, izgube interesovanje za ovaj fenomen zbog činjenice da je postao mejnstrim, i da će pronaći nešto više underground.

Na vrhuncu popularnosti, broj hipstera na Vespama u Londonu premašio je kritični nivo i postalo je moderno ne biti moderan, a ne biti moderan. Alternativa poremećenom pokretu bilo je kretanje tvrdih modova. Ovi momci su sebe i dalje smatrali poznavaocima mode i ljubiteljima skutera, ali su naglašavali svoju muževnost i svoje radničko porijeklo. Umjesto ekstravagantne frizure počeli su brijati glave na ćelavo i nositi teške čizme umjesto talijanskih cipela.

Tvrdi modovi su tradicionalne modove nazvali "paunovi" i ubrzo su se toliko udaljili da su postali zasebna subkultura. Kasnih 60-ih dobili su poznatiji nadimak "skinhedsi". Ovi momci, mnogo više od modova, voleli su ska i rege, bili su spremniji da učestvuju u tučama i više su poštovali pošteno britansko pivo i jamajčanski kanabis nego farmaceutske amfetamine. Kasnije, 70-ih godina, mnogi skinhedsi su se radikalizovali, zainteresovali za neonacizam i u tom obliku postali su najpoznatiji kod nas i u inostranstvu. Ali ovo je priča predaleka od modova.

70-ih, pa čak i 90-ih godina, bilo je pokušaja oživljavanja modova, nazvanih "mod-revival". Međutim, vrlo brzo su se smirili. Batin skuteri, parke i italijanske jakne ispostavilo se da nisu toliko relevantni koliko bi ljubitelji modnog stila želeli. Iako njeni odjeci još uvijek lebde britanskom i američkom scenom. Mod pokret je umro da bi postao kalup za više moderne subkulture i trendove. Iako se neki od onih ljubitelja originalnog stila i dalje okupljaju da se voze skuterima, pokazuju, piju sa istim godinama rokera i prisjećaju se mladosti.

Pokušajmo sada shvatiti kako su tako različiti, a na neki način čak i suprotni koncepti povezani. Dakle, omladinska potkultura je najčešće rezultat nezadovoljstva mladi čovjekšta se dešava u društvu. Ovo je pokušaj da slijedite svoju ideologiju, da kreirate svoj svijet. Čovjek bira ono što mu je bliže, šta voli, plus subkultura mladima daje prijeko potrebnu priliku za samoostvarenje i samoizražavanje. Ključna riječ ovde "mladi". Mladost - zbog psihičkih i društvene karakteristike je najaktivniji dio stanovništva. Lako prihvata sve novo. To je inherentno kreativna aktivnost, inicijativa. Mladi se ne boje promjena, već im teže. Mladi su glavni potrošači mode. Još jedna karakteristika mladih ljudi je da se njihovo kritičko mišljenje tek formira, na njih se može uticati, a posebno su uspješni mediji u tome. Stoga je teško reći da li potražnja stvara ponudu ili ponuda stvara potražnju. Kako god bilo, većina mladih je pod utjecajem mode. Primjetno je i da mladi brže reagiraju na promjene u modi nego opća populacija. Ovaj trend se posebno jasno vidi u izgledu mladih. Čini se da su ne tako davno svi nosili rasširene pantalone, a zatim su postupno prešli na crne i uske. Kao što je ranije spomenuto, moda je povezana s instinktom imitacije. Ovo je jedna od kontradikcija svojstvenih mladosti - biti kao svi ostali i istovremeno se isticati.

Ova kontradikcija je razriješena zahvaljujući subkulturi. Na primjer, Got među “svojim narodom” će biti kao i svi ostali, ali u poređenju s ljudima koji ne pripadaju ovoj subkulturi, on će biti “crna ovca”. Cilj je postignut, bit će zapažen.

Svaka subkultura ima svoju modu i stil. Jedan stil ujedinjuje ljude, bilo da se radi o muzici, odjeći ili načinu života.

Koliko god subkulture pokušavale da se izoluju od zajedničke osnovne kulture, vrlo je teško postati potpuno autonomne.

Za tinejdžera 50-ih, rokenrol je bio revolucija bukvalno u svemu: u načinu plesanja, govora, hodanja, u pogledu na svijet, na moć, na roditelje, i što je najvažnije, revolucija u čovjekovim pogledima na sebe. Tako je nastala rok kultura. A među mladima je to postalo stvarno moderno.

Bitnici su svoju razliku od ostalih pokazali upravo u svojoj ravnodušnosti prema stilu, kao takvom, koji je i stil. Veoma su prezirali svoj izgled. Mlade dame koje su i same slušale "divljačku muziku" istovremeno su izgledale i kao divlje i "pin-up devojke": puno blistave kozmetike, prkosno otvorene uske bluze, uske suknje sa prorezom ili lepršave "sunce" baklje” itd. Slične siluete nalaze se u modernoj modi...

Šezdesetih godina pojavila se subkultura “Modos” (Moda). Moda preuzima dendi način oblačenja iz "Teddy Boysa" (1950.). Njihov moto je "umjerenost i tačnost!" Moderi su nosili savršeno pristajala odijela, hemijsko čudo ranih 60-ih - snježno bijele najlonske košulje s uskim kragnama, tanke kravate, čizme s uskim prstima, jakne od umjetne kože sa patentnim zatvaračem, uredne frizure. Godine 1962. legendarni Beatlesi su postali sljedbenici Modos stila. Omladinska moda, koja se ubrzano razvija u ovoj deceniji, takođe utiče na klasične kuće visoke mode. Takve kuće su svojim klijentima nudile „džentrificiranu“ opciju omladinska moda: suknje do koljena, odijela, “modernizirana” jarkim bojama i novim linijama, klasične “pumpe” sa niskom potpeticom itd.

Moda kasnih 1960-ih bila je pod utjecajem nove omladinske subkulture - "hipija". Hipi stil difuzora donio je svijetle etno motive u modu istočne zemlje, namjernog efekta otrcanosti i, prije svega, farmerki, koje su bile nešto kao simbol protesta protiv buržoaske uniforme. Svojim izgledom i ponašanjem hipiji su isticali svoje odbacivanje normi službene kulture. U potrazi za individualnošću, mladi buntovnici su miješali odjeću različitim stilovima, vremena i naroda. Opjevali su vrijednost stare odjeće. Otuda je nastao efekat istrošenosti i poderanih farmerki.

Moderna moda postaje sve demokratskija, više ne nameće stroga pravila, dozvoljavajući svakome da izrazi svoju individualnost. Moda je ciklična, pa ranije popularni predmeti često dobiju drugi život. A ako rekonstruišete istoriju ove ili one stvari, možete pronaći veze sa širokim spektrom subkultura.

Poznato je da neke subkulture nastavljaju da žive do danas, dok druge prestaju da postoje. Ovo takođe ima veze sa fenomenom mode. Moda brzo odgovara na promjenjive potrebe mladih ljudi. A ponekad predviđa njihovu promjenu, stvarajući nove. Ako nešto više nije relevantno, nestaje. Svakodnevni život u istoriju. Pejdžeri se, na primjer, sada mogu naći samo u muzeju, ali nekada je to bilo moderno. Ista je situacija i sa subkulturama. Zooti, ​​rockabili, bitnici, hipiji (ako postoje, onda vrlo malo) odavno su nestali. Ali sada je takva subkultura kao što je emo, na primjer, stekla ogromnu popularnost među mladima. Ovaj zaključak se može izvući iz obilja mladih ljudi odjevenih u ovom stilu. Ljudi koji sebe ne smatraju emo oblače se na ovaj način, samo misle da je to lijepo. Frizure koje su ušle u modu zahvaljujući ovoj supkulturi također su se jako dobro uhvatile.

Mnogo je predstavnika hip-hop kulture i raznih grana rock kulture. Ovaj zaključak je takođe zasnovan na svakodnevnim zapažanjima. Takve subkulture svoju masovnu popularnost duguju modi koju stvaraju omladinski mediji.

Subkultura ponekad daje život potpuno novim stvarima i idejama. A kako se razvija i stupa u interakciju s društvom, ovaj “novi” fenomen postepeno prodire u opću kulturu i čak može postati klasik u nekom polju.

Moda često stvara subkulture. Kao primjer, uzmimo "hipstersku" subkulturu. Pojavio se u SSSR-u i postojao od 1940. do početka. 1960-ih. Ova subkultura je imala zapadni (uglavnom američki) stil života kao standard. Hipsteri su se isticali svojom blistavom odjećom i originalnim načinom govora (poseban sleng). Imali su poseban interes za zapadnjačka muzika i ples. Zapadna moda i dalje ima ogroman uticaj na našu zemlju. Nažalost, to se ne odnosi samo na odjeću... Potkulture su također pokazatelj toga. Teško je sjetiti se barem jedne subkulture koja je izvorno nastala u Rusiji. Uglavnom, svi su nam došli sa Zapada.

Još jedna subkultura koja je direktno povezana s modom su hipsteri ili indie djeca. Ime govori za sebe. Dolazi od engleske riječi hip, što se prevodi kao "biti upoznat". Moda je možda glavna komponenta hipsterske kulture.

Bez obzira na to koliko se predstavnici određene subkulture pokušavaju izdvojiti i odstupiti od zvanične mode, krajnji rezultat je da što je subkultura sve raširenija, to je veća šansa da će biti moderna i obrnuto, to je subkultura među modernijom. mladih ljudi, to će biti raširenije.

Dakle, veza između subkultura i mode je očigledna, ta se veza može izraziti na različite načine: subkulture kreiraju svoju modu, istovremeno utičući na razvoj mode u celini, one u nekom smislu rađaju novu modu, a ponekad moda omogućava nastanak i razvoj subkultura. Ovaj složeni odnos se uglavnom tiče eksterna slika, neki pojedinačni elementi. Ali, kao što je ranije rečeno, moda se ne odnosi samo na odjeću, ona utječe na gotovo sva područja života savremeni čovek. Stoga je veza između mode i subkulture dublja nego što se čini na prvi pogled. Ali čak su i njegove vanjske manifestacije dovoljne da se izvuče zaključak o njegovom postojanju.

Pregled:

Da biste koristili preglede prezentacija, kreirajte Google račun i prijavite se na njega: https://accounts.google.com

Naslovi slajdova:

Neformalni omladinski pokreti u Engleskoj

Uvod Svrha ovog rada je da analizira porijeklo i istoriju razvoja nekih omladinski pokreti Velika Britanija u drugoj polovini 20. veka.

Teddy Boys Britanski istraživači nazivaju "Teddy Boys" prvom omladinskom supkulturnom grupom. Njihova glavna kulturna niša bio je američki rokenrol.

"Teddy" izgled kombinovao je crte engleskog džentlmena i američkog šajkača: dugačak sako sa baršunastim ovratnikom, pantalone na cijev, čizme od mikropora i kravata od čipke.

. “Teddies” su stvarali probleme u britanskim bioskopima i plesnim salama, gdje su aktivno prihvatili rokenrol.

Moda Velika pomorska sila postupno je zaboravila na teškoće Drugog svjetskog rata, privreda je doživjela drugi poslijeratni procvat, što je, naravno, dovelo do značajnog rasta radnih mjesta. A novo vrijeme bi neminovno dovelo do pojave na „neformalnoj sceni“ novog heroja, koji je više odgovarao duhu onoga što se dešavalo. To su bili oni koji su pomno pratili posljednju modu u odjeći, muzici i tako dalje; oni koji su sami birali" zlatna sredina„između svijeta neformalnih i „prosperitetnog“ društva, istovremeno ne gubeći svoju individualnost. Zvali su se modovi.

Glavni cilj je bio jednostavno živjeti i izvući maksimum iz života, i živjeti samo kako im odgovara.

Moda takozvanog prvog vala radije je slušala američki crni džez, blues i soul - tada su to bili slični stilovi, a često su se zvali jednostavno soul. Općenito je prihvaćeno da glavna grupa modovi sredinom 60-ih bili su “The Who”, ali su njihovi modovi iz prvog talasa bili tajno optuženi, ako ne za profanaciju i kulturnu izdaju, onda za potpunu inferiornost.

Na temu: metodološki razvoji, prezentacije i bilješke

Neformalni pokreti mladih - tekst govora na regionalnoj konferenciji razrednih starešina

Savremena deca su kao likovi iz bajke nalaze se na raskrsnici. Ići ćeš pravo... ići ćeš desno... ići ćeš lijevo... Koji put će izabrati zavisiće...

"Omladinske subkulture, motivi i posljedice uključivanja tinejdžera u neformalna udruženja mladih"

Formiranje adekvatnog stava adolescenata prema razne vrste neformalna udruženja mladih koja promoviraju društveno odobrene aktivnosti i sprječavaju ulazak u društvene...

Mnogo je subkultura povezanih s vozilom kao što je motocikl. Danas pričamo o modi. Mod pokret je nastao u Britaniji 1950-ih. Kao prevozno sredstvo koristili su skuter. Neki ljudi nisu ozbiljno shvatili skuteriste, već ovu stilsku subkulturu dugo vremena bio je moćan pokret i takmičio se sa tako moćnim pokretom kao što su rokeri.

Istorija "mode"

Reč "mod" potiče od pojma "modernizam". 1960-ih moda je bila na vrhuncu. Od rokera nisu se razlikovali samo po svom prevoznom sredstvu. Moda je veoma pazila na svoje izgled, zbog čega su dobili nadimke “ glamurozne ološe" Vozači skutera dali su svoje preferencije u odjeći italijanskim britanskim brendovima. Zbog porasta proizvodnje u poslijeratnom periodu ljudi su počeli imati višak novca. Elegantna odjeća je nešto za šta su neki segmenti stanovništva ranije bili uskraćeni. A moda je, moglo bi se reći, sustizala.

U muzici, glavni trendovi koje je moda volela bili su američki soul, bit i R&B.

Za razliku od rokera, koji zbog svog ponašanja nisu bili dozvoljeni javna mjesta slobodno vrijeme, moda slobodno vrijeme održava u londonskim klubovima, gdje velike količine koristili amfetamine.

Upoznavanje sa skuterom

Skuter je smisao života za modove. Momci su dolazili iz radničke omladine, to je bio jedan od načina na koji su pobjegli od sumorne svakodnevice. Za razliku od rockera, koji su svoje motocikle podešavali iznutra i izvana, modni skuteri su bili podložni samo eksternom podešavanju. Moderi su svoje skutere ofarbali u dvije boje i na njih postavili naljepnice sa žvakaćim gumama. Ime vlasnika bilo je ispisano na vjetrobranskom staklu. Prepoznatljiva karakteristika ipak je bilo modova za skutere veliki iznos gepeka, maglenke i lukove.

Godine 1966, mod pokret je zamro. Pojavili su se hipiji. Bilo je još nekoliko pokušaja da se ova subkultura oživi 1980-ih i 2000-ih, ali nisu uspjeli. Popularnost vozača skutera dostigla je vrhunac 1960-ih.

Još jedna tačka u kojoj su modovi postali poznati bili su njihovi sukobi sa rokerima. Novine su ovaj događaj nazvale “Rat rokera i modova”.

Moderi nisu imali istu koheziju kao rokeri i bajkeri nisu stvarali klubove u kojima su ideje bratstva, slobode i jedinstva bile uobičajene. Modovi su bili mladi ljudi koji su se okupljali i družili po klubovima do ranih sati. Ali, uprkos svemu tome, uspjeli su ostaviti traga u istoriji.

Povezani materijali:

U Britaniji su se 1950-ih pojavile supkulture poput modova i rokera. Zajedničko im je bilo to što su koristili dvotočkaše kao prevozno sredstvo. Svaki od...




Danas ćemo govoriti o takvoj subkulturi kao što su rokeri. Ova subkultura je nastala u Velikoj Britaniji 1950-ih godina. Bilo je to vrijeme kada se Britanija oporavljala od...

Mladi nikada ne žele da budu “kao svi ostali”. Nije iznenađujuće da se upravo u Engleskoj, koja je svijetu dala najkvalitetniji rok na svijetu (a onda i pop muziku, naravno, ali to je posebna priča), rođen sam koncept „subkulture“ 50s. Iako “subkultura” obično izražava striktno suprotne ideje morala i zakona društva, mladi ljudi koji su željeli samoizražavanje također su morali nekako razlikovati “nas” od “autsajdera”, dijeleći se prema muzičkim, modnim, pa čak i životnim preferencijama. . Ova pojava je postala posebno raširena nakon završetka rata, kada se 70% mladih i samouvjerenih pridružilo jednoj ili drugoj grupi.

TEDS (ili TEDDIS)

Teds (također poznati kao “hipsteri” u Sovjetskom Savezu) pojavili su se nakon popularnosti rokenrola 50-ih godina. Posebno, naravno, američki rokenrol i britanske zvijezde poput Adama Faitha i Cliffa Richarda. Stil odevanja koji su odabrali bio je "edvardijanski", što je značilo: dobro krojen kaput do kolena, pantalone od cevi, baršunasti ovratnik, cipele od antilop (ili lakirane) šiljaste cipele i puno gela na kosi da bi se "pravilo ” frizura. Ted djevojke su nosile plisirane ili pencil suknje, farmerke zamotane do koljena, bijele košulje ili uske majice, elegantne male torbice i maramice. Nije iznenađujuće da su Tedovi, čak i oni iz ne baš bogatih porodica, postali redovni krojači na Civil Rowu.

MODA (ili MODERNISTI)

Šezdesetih godina Tadove su zamijenili Fashions, birajući svoj stil kao mješavinu jazz modernista iz 50-ih i tradicije ne baš bogatih ljudi koji se oblače skuplje nego što su mogli priuštiti. U suštini, Modovi su nastojali da se pojave kao biznismeni srednje klase. Nosili su isključivo italijansku odjeću ili odjeću po mjeri, šišali su se u salonima Vidal Sasun i vozili skutere Vespa. Zapravo, Modovi su bili preteča modernih hipstera. Inače, modu za mršave djevojke dugujemo njima, koji su twig girl Twiggy uzdigli u ikonu stila. U modi su i minice, čarape do koljena i široki džemperi/jakne.
Što se tiče muzičkih preferencija, za Modove je autoritet bio crni džez, ska, pa, i par belih - šta god, neka budu - na primer Small Faces, The Who and the Kinks. Pravi modovi su uveli modu (izvinite tautologiju) za metamfetamine, što im je omogućilo da se zabave cijelu noć bez napuštanja plesnog podija.

RASTA

Ali ne smijemo zaboraviti da u Engleskoj vekovima ne žive samo belci. Afro-karipski stanovnici Londona kasnih 60-ih odabrali su rastafarijanizam kao svoj stil. Najverovatnije, naravno, u inat belcima - oni to mogu, ali da li smo mi gori? Stoga ulice glavni gradovi ljudi sa dredovima, obučeni u nešto nejasno, ali uvek vedro, bili su preplavljeni, pušili ganjube i glasno slušali rege. Odnosno, pokušali su uvjeriti druge da oni nisu ono što nazivaju "imigranti iz Zapadne Indije", već pravi crnje sa svojom, brate, kulturom. Nažalost, ovako otvoreno demonstracija nacionalni identitet, često je dovodio do okršaja i manjih masakra, i na kraju je doveo do pokreta... Skinova.

SKINS (ili SKINHEADS)

Nećete vjerovati, ali u početku, sredinom 60-ih, Skins se pojavio kao bijela alternativa Rasti. Dečaci i devojke iz radničkih (i samo radničkih) sredina toliko su se divili slobodi rastafarijanaca da su slušali i rege i ska. Samo su se oblačili drugačije: umjesto blistave odjeće - ravne farmerke indigo boje (isključivo pristupačne marke Levi's, Lee ili Wrangler) ili onoga što se nekada zvalo pantalone, na noge su nosile samo teške Dr. čizme. Martens, a kosa je obrijana na ćelavo bez obzira na spol. Zapravo, odatle potiče i naziv - "kožni glave". Kao element stila, tu su bile karirane košulje, teksas jakne, tanke tregerice i smotane farmerke, koje su postale svojevrsna "vizit karta" stila. Mnogo kasnije, u kožu su se priključili i ljubitelji fudbala, poznati po svojoj netrpeljivosti prema svemu, a posebno prema ljudima drugačije boje kože i dužine kose, a onda je počelo ovo... Inače, ako neko ne zna, bele grupe počeo uživati ​​posebnu popularnost među njima, poput Sladea, a zatim Madnessa.

HIPPIE

Mir i ljubav, mir i ljubav! Najveći pacifisti na svijetu - hipiji - ljuljali su se s jedne na drugu stranu, uz glupi nabijeni osmijeh. Pojavivši se sredinom 60-ih kao logičan nastavak američkog beat pokreta, hipiji su svoj vrhunac doživjeli ranih 70-ih. U početku protestirajući protiv morala puritanske crkve, hipiji su promovirali želju da se vrate prirodnoj čistoći kroz ljubav i pacifizam (ili ne mareći za to). Jedan od najpoznatijih hipi slogana je: „Vodite ljubav, a ne rat!“, srećom, Vijetnamski rat je pružio priliku da se to češće govori. A onda je došlo famozno ljeto ljubavi 1967. godine u vidu Woodstock festivala, a par godina prije toga počeo je funkcionirati festival Isle of Wight. Nisu hteli da rade i služe vojsku iz etičkih razloga. Zahvaljujući Beatlesima, odabrana religija je bio budizam (ne možete pokvariti svoju karmu), droge su bili LSD i drugi halucinogeni (da bi svijet izgledao ljepši), a muzika je bila psihodelični rok (koji je nastao upotrebom halucinogena).

PUNK

Oh, ovi mladi i ludi! Anarhisti i idioti! Pojavili su se sredinom 70-ih kao alternativa svakom mogućem društvu na svijetu. Dolazeći, kao i mnogi, iz područja radničke klase, pozicionirali su se kao “ izgubljena generacija“, poistovjećena sa otuđenjem i anarhijom u njenim izrazito agresivnim manifestacijama. Johnny Rotten iz Sex Pistolsa je dao ton kako bi pankerima konačno zacementirali imidž odmetnika i odmetnika, morali su se i obući u skladu s tim: poderane farmerke, čizme s čavlima i, što je najvažnije, nezamislive frizure od irokeza svih boja i nijansi; . Malcolm McLaren, menadžer benda, i njegova djevojka-ljubavnica Vivienne Westwood, koju danas nazivaju “bakom pank stila”, dolili su ulje na modnu vatru izbacivši cijelu kolekciju odjeće za pankere. Što se tiče muzike koja je prerasla u jedan pokret, moram priznati da je za pravi pank, što je zvuk lošiji i kakofonija glasnija, to je prijatnija za uho. Pankeri se nisu trudili da uče svirati instrumente - već znate na kom kraju držati gitaru ili batake. Mada, mora se priznati da je pank bend Clash snimio barem jedan pravi hit.

NEW ROMANTICS

Nastao početkom 80-ih, kao dio " novi talas“, pokret je imao značajan uticaj na razvoj engleske pop i rok scene i bio je jedina vidljiva alternativa asketskoj i gruboj pank kulturi. Iako je “subkulturom” teško nazvati pravac koji ne nosi nikakav društveni protest, već samo veliča glamur, svijetle stilove i hedonizam. O da, izvrsna odjeća, nevjerovatna šminka, neobične frizure - ovo je glam rock u svom sjaju. Inače, smatran je princom "novih romantičara". David Bowie i Roxy Music, a zatim Spandau Ballet i Depeche Mode. To je zahvaljujući "romantičarima" muzički spotovi postao sličan onome što vidimo danas. Nažalost, upravo su “Novi Romantičari” uveli modu za androgine muškarce i ništa manje bespolne žene, kao i pretencioznu aristokratiju, koju danas zovemo... hmm... goli razmet (?)

GOTH

Pojavljujući se u isto vrijeme kad i novi romantičari, Goth pokret je proizašao direktno iz punk kulture. Gothic rock - ova potpuno nečujna muzika, nastala je upravo zahvaljujući ovim ljudima koji više vole da provedu veći dio života na grobljima, kolutajući očima i, ako je moguće, intelektualni razvojčitajući napamet pjesmu “Gavran” Edgara Allana Poea. Crna odjeća, crna kosa, tamna šminka i pirsing na svim mogućim i nemogućim mjestima su dobrodošli. Osnova pokreta je pasivni protest protiv preovlađujućih kulturnih stereotipa, ali Goti nemaju jedinstven pogled na svijet. Iako se Goti pozicioniraju kao "nemilitantni", mnogi iskreno vjeruju da predstavnici ove subkulture noću piju krv nedužnih beba.

CASUALS

Ne usuđujem se da napišem "ležerno", da budem iskren. Ali ko su oni? Pojavljujući se početkom 80-ih, ljudi iz radničke klase, naravno, radije su se oblačili "kao i svi ostali" (i to se dešava), ali u odjeću dobrih skupih marki, poput Fred Perryja, Pringlesa, Ralpha Laurenta i Burburryja. Dakle, šta ih čini neobičnim i subkulturalnim? Oh, ovo je posebna kasta. Kasta fudbalskih navijača koji ne žele da se povezuju sa skinovima. Ali suština je, da budem iskrena, ista. Navijači fudbala poznati po svom asocijalnom ponašanju - tučama tokom utakmica, bacanju dama na teren i masovnim premlaćivanjima nakon utakmice sa navijačima protivničke ekipe. Naravno, policija obraća pažnju na “ultrase” odjevene u “boje” klubova i brendova odjeće popularnih među engleskom radničkom klasom, poput Lonsdalea, Bena Shermana i Dr. Martens. Izbjeći veliku pažnju policija, neki od njih su postali posebna “kasta”, počevši da se oblače u civilnu odeću dizajner odjeće(ležerna haljina) ili sportska odeća skupih brendova.

Svi materijali objavljeni na stranici vlasništvo su časopisa Exciter i zaštićeni su autorskim pravima. Reprodukcija nije moguća bez pismene dozvole urednika -

sve fotografije: MagnumPhoto