Sergej Aksakov - ruski pisac, pesnik, kritičar. " Grimizni cvijet“ - bajka poznata svima od djetinjstva. Aksakovljevu biografiju proučavaju povremeno u školi. Ovaj pisac zauzima vrlo skromno mjesto u općem obrazovnom programu. Većina njegovih djela poznata je samo književnicima. Ko je bio tvorac “Skerletnog cvijeta”? Koja je umjetnička djela napisao, pored svega poznata bajka? Biografija Sergeja Timofejeviča Aksakova je tema članka.

ranim godinama

Budući pisac rođen je krajem osamnaestog veka, u Ufi. Njegov otac je bio tužilac. Majka je došla iz davnina plemićka porodica, čiji su predstavnici u osamnaestom veku bili u potpunosti činovnici i ljudi progresivnih pogleda. Biografija Sergeja Aksakova započela je u atmosferi ljubavi i pažnje. Od detinjstva je voleo knjige. Sergej je recitovao poeziju i prepričavao bajke; sa četiri godine već je tečno čitao i, osim toga, imao je neverovatnu moć zapažanja. Jednom riječju, imao je sve šanse da kasnije postane izvanredan pisac.

Gimnazija

Biografija Sergeja Aksakova sadrži teške godine bolesti. Tokom adolescencije rijetko se odvajao od majke. Sa devet godina dječak je poslat u gimnaziju, ali je ubrzo vraćen native home. Činjenica je da je pisac od detinjstva bolovao od epilepsije. Majka se dugo nije željela odvajati od sina, a Sergejevi napadi epilepsije konačno su je učvrstili u odluci da ga prebaci na kućno školovanje.

Dvije godine kasnije, Aksakov se konačno vratio u gimnaziju. Ova institucija se nalazila u Kazanju, a kasnije je pretvorena u univerzitet. Evo budući pisac nakon toga nastavio studije.

Zaljubljenik u književnost

Komponujte više u studentskih godina započeo je Sergej Aksakov. Njegova biografija svedoči o njegovoj želji za pisanjem, koja se manifestovala u mladosti. Pisao je eseje i bilješke za studentske novine. Tokom studija počeo je da piše poeziju. Rani radovi Aksenovljeva djela nastala su pod utjecajem sentimentalističkih pjesnika. Junak današnje priče imao je jedva šesnaest godina kada se pridružio društvu ljubitelja književnosti i učestvovao u organizaciji studentskog pozorišta.

Kratka biografija Aksakova predstavljena je u ovom članku. Oni koji su zainteresovani za temu života i rada ruskog pisca trebali bi pročitati jednu od njegovih knjiga. Aksakovljeva biografija predstavljena je na najbolji mogući način u "Porodičnoj hronici", rad na kojem je autor započeo u prilično zreloj dobi.

Početak kreativnosti

Nakon što je završio fakultet, otišao je u Moskvu. Godinu dana kasnije - u Sankt Peterburg. Tamo se upoznao sa poznatih pisaca i drugi ljudi umjetnosti, pisac Aksakov. Biografija je žanr koji ga je oduvijek zanimao. Zbog toga je pisac posvetio eseje mnogim svojim drugovima. Tako su iz pera Aksakova izašle biografije poznatog glumca iz devetnaestog veka Jakova Šušerina i pesnika Gabrijela Deržavina.

Tokom ratnih godina

Godine 1811. pisac je došao u Moskvu, ali je godinu dana kasnije, iz očiglednih razloga, bio prisiljen napustiti glavni grad. Sergej Aksakov proveo je više od petnaest godina u provinciji Orenburg. Prijestonicu je posjećivao samo u kratkim posjetama. U tom periodu, Aksakov se ozbiljno zainteresovao za prevođenje. klasična proza. Zanimala ga je i savremena i antička književnost. Aksakov je preveo tragedije Sofokla i nekoliko Moliereovih i Boiloovih djela.

Porodica

Supruga pisca Aksakova bila je Olga Semjonovna Zaplatina, kćerka generala koji je služio pod vođstvom Suvorova. Godinu dana nakon vjenčanja, rođen je prvorođeni Konstantin. U ovom braku bilo je ukupno desetoro djece. Neki od njih krenuli su očevim stopama i postali vrsni književni kritičari. Aksakov i njegova porodica živeli su nekoliko godina u selu u blizini Orenburga. Ali nije mogao sam da upravlja farmom. Zbog toga su se Aksakovi preselili u Moskvu. Ovdje je pisac ušao u javnu službu.

Ponovo u glavnom gradu

U Moskvi je Aksakov preuzeo poziciju cenzora, ali je ubrzo otpušten. Tridesetih godina dogodio se događaj koji je negativno utjecao na sudbinu pisca. U Moskovskom vestniku objavljen je esej čiji je sadržaj izazvao negativne emocije Car. S tim u vezi, izvršena je istraga. Uhapšen je cenzor koji je propustio feljton. Opasnost se nadvila i nad glavnim urednikom časopisa. Neočekivano, u policijskoj stanici se pojavio autor opasnog eseja. A to je bio niko drugi do Sergej Aksakov. Protiv pisca je pokrenut krivični postupak, a od hapšenja su ga spasila samo poznanstva sa visokim zvaničnicima.

U narednim godinama, pisac je doživio ozbiljne finansijske poteškoće. Za njega dugo vremena nije mogao da se vrati na dužnost. Za sve je kriv taj nesrećni feljton. Kada je Aksakov vraćen na funkciju cenzora, počeli su novi problemi.

Pisac je nadgledao časopis Moskva Telegraph i druge publikacije. U nekima je naveden, kako bi se danas reklo, kao slobodnjak. Kako bi izbjegao optužbe za pristrasnost, većinu eseja objavio je pod pseudonimom.

Pozorište

Početkom dvadesetih godina devetnaestog veka, naravno, postojala je nešto poput „književne kritike“. Što se tiče pozorišne umjetnosti, ovdje ne bi moglo biti riječi o bilo kakvoj ocjeni. Glumci koji igraju na sceni carskim pozorištima, bili su “u službi Njegovog Veličanstva”, pa stoga njihov rad nije mogao biti kritikovan.

Sredinom dvadesetih godina došlo je do blagog slabljenja cenzure, nakon čega su se u periodici s vremena na vrijeme počeli pojavljivati relativno hrabri članci o vijestima iz svijeta umjetnosti. Aksakov je postao jedan od prvih pozorišnih recenzenata u Moskvi. Većina njegovih članaka i dalje je objavljivana pod pseudonimom. Stoga se danas ne zna tačno koliko je kritika i eseja napisao ruski pisac.

Gogol

Aksakov je posvetio jednu od svojih knjiga ovom piscu. Susret sa Gogoljem dogodio se 1832. Ovaj događaj postao je prekretnica u biografiji Sergeja Aksakova. Divio se Gogoljevom talentu, ali ubrzo je između njih nastao raskol. Poznato je da je pisanje pesme " Dead Souls“dovelo je do toga da su ruski kritičari bili podijeljeni u dva tabora, od kojih je jedan pripadao Belinskom. Drugi dio ovog djela, koji nije preživio do danas, izazvao je žestoke polemike u književnim krugovima. U osnovi, Gogoljevi savremenici su negativno reagovali na to. Možda je to razlog neslaganja između autora" Mrtve duše“i Aksakov.

Kada je, nakon Gogoljeve smrti, junak ovog članka pisao o njemu u svojoj autobiografskoj trilogiji, morao je uzeti u obzir cenzuru i moguće odbacivanje svojih suvremenika. Unatoč tome, knjiga „Priča o mom poznanstvu s Gogoljem“ postala je najvažniji izvor za biografe i primjer ruske memoarske proze.

Kasniji Aksakovljevi radovi govore o prirodi, lovu i ribolovu. Glavne misli ovog pisca su iscjeljujuća snaga prirode i moral patrijarhalnog načina života. Pisac je preminuo u 67. godini. U maju 1859. Aksakovljeva biografija završila je u Moskvi.

“Skerlet Flower” i druga djela za djecu

Najviše poznate knjige kreirao Aksakov za mlade čitaoce:

“Djetinjstvo unuka Bagrova.”
“Bilješke lovca na pušku iz Orenburške provincije.”
"grimizni cvijet"

Uključeno je i „Detinjstvo unuka Bagrova“. autobiografska trilogija. Žanr ovog djela može se klasificirati kao obrazovni roman. O čemu je ova knjiga?

Glavni lik je bolešljiv i upečatljiv dječak. Majka preduzima sve moguće mere da izleči svog sina ozbiljna bolest. Ali kada se dječakovo zdravlje popravi, i ona se razboli. Doktori sumnjaju na konzumaciju. Sergeja šalju na porodično imanje, gde uživa u čitanju. Njegov komšija Anichkov daje mu knjige.

Kada se majka oporavi, otac dobija ogroman zemljište blizu Ufe. Ovdje Serjoža provodi nezaboravno ljeto. Zajedno sa svojim rođakom lovi prepelice i lovi leptire.

Ovo djelo je, prema riječima samog autora, priča o njegovom djetinjstvu. „Godine djetinjstva“ su uskraćene fikcija. Oni sadrže samo stvarno postojeće osobe. Autor je promijenio imena jer su se njegovi rođaci protivili objavljivanju sjenčane strane porodičnog života.

Druge knjige

Članak daje opis značajni periodi u djelima tako izvanrednog proznog pisca kao što je Sergej Timofejevič Aksakov. Biografija za djecu kreirana je na osnovu podataka o rani period poznata ličnost. Mlade čitaoce malo zanima s kim je od ruskih kritičara Aksakov bio prijatelj, zašto je zamalo otišao u zatvor i na kojoj je funkciji bio. Što se tiče odraslih, da bi saznali više o ličnosti ruskog klasika, trebali bi pročitati sljedeća autobiografska djela:

"Književna i pozorišna sjećanja."
"Porodična hronika".

Ostala djela Aksakova: “Skupljanje leptira”, “Marta i ludilo”, “Mjesečarka”, “Priča o mom poznanstvu s Gogoljem”, “Novi Pariz”.

Stilska analiza kritičkog članka Konstantina Aksakova “Tri kritička članka g. Imreka”

Leksička analiza Aksakovljevog članka "Tri kritička članka g. Imreka"

Konstantin Sergejevič Aksakov u svom delu „Tri kritička članka gospodina Imreka“ pokazuje čitaocu nesavršenost umetničkih dela ruskih pisaca koji su oslikavali seljački život. Izražavajući svoja razmišljanja, autor koristi različite leksičke izraze, frazeološke jedinice i ne štedi na ironiji i sarkazmu upućenom čak i tako velikim piscima kao što je Dostojevski.

Konstantin Sergejevič koristi posebna sredstva kada opisuje radnju koja se odvija - staze, što pomaže da se jasnije i tačnije opiše slike na koje autor skreće pažnju.

Članak je napisan u novinarskom stilu sa elementima razgovornog i likovnog. Karakteriziraju ga logika, emocionalnost, evaluativnost i privlačnost. Informacije koje Konstantin Aksakov nudi nisu namenjene uskom krugu kritičara specijalista, već širim slojevima društva, a uticaj je usmeren ne samo na um čitaoca, već i na osećanja.

Elementi konverzacijskih i umjetničkih stilova služe za direktnu komunikaciju, kada autor svoje misli ili osjećaje dijeli s drugima, koristi svo bogatstvo vokabulara, što članku daje slikovitost, emocionalnost, a govoru autora - konkretnost.

Članak Konstantina Aksakova počinje napomenom u kojoj autor kaže da djela koja se kritikuju više nisu moderna, ali čitaoca zanima činjenicom da su mišljenja iznesena o tim djelima relevantna u modernog društva. Ali da bi se problemi prošlog veka prikazali u modernom svetlu, autor je morao da pribegne čitavom bogatstvu ruskog rečnika, pa je članak Konstantina Sergejeviča prepun raznih tropa: epiteti, metafore, hiperbole, leksička ponavljanja, tautologije, poređenja, koja, iako služe različitim svrhama, ali općenito pomažu čitaocu da to shvati glavna ideja, ideja koju je autor želio da mu prenese.

Epiteti koji poboljšavaju značenje imenica i stvaraju izraz pomažu da se dodaju slike u priču. Odabrani za određenu postavku u radu, oni pomažu da se bolje zamisli šta se dešava. Dozvolite mi da vam dam primjere: nevoljni, gorak osjećaj(pomaže u razumijevanju stanja heroja); apstraktno lice imaginarna superiornost, jadni jadni ljudi(ukazuje na beznačajnost ove slike); vitalni velika tajna, plemenit i lijep je bio njegov pravac, stare navike, nova haljina, stara vremena ili stare priče(ukazuje na veličinu, značaj); jadnica, izvanredna majstorica, divna djevojka, mlada, siromašna, nesrećna djevojka, stari jadni službenik, jadnik, pravi umetnik, tendencija je visoka i lijepa; jadni jadni službenik jadni mladić(pomaže u otkrivanju slike); stare bajke, neprirodna snaga(misterija akcije); izuzetan entuzijazam(ukazuje na vitalnu energiju); neprijatan osećaj, osetljiva menstruacija(ranjivost heroja); bogata šljokica i strašna apstrakcija(navesti autorovu nesviđanje prema slici ); nije divna prica, nova pojava, divna mesta, između lepih pesama(ironija od strane autora); suva sebičnost i zevajuća apatija(autorova nesklonost slici); Mnogo glatkih i ispeglanih fraza, zvučnih reči, puno pročitanih i nepročitanih, čutih i nečuvenih misli, elegantnog haosa, misli su istinite(navesti originalnost slike); najjasnije karakteristike autora(da bi bili sigurni); strog, probni karakter, sveto pomazanje(prikazati ozbiljnu sliku); arogantne i istovremeno jadne teorije književnosti, sterilan govor, veoma loši i netačni izrazi, bahato neznanje, trom, otrcani stih, trula, bestidna i prezrena osoba(zanemarivanje od strane autora, dobročinstvo); umjetno oslikano drvo, sa zalijepljenim glinenim plodovima i papirnatim cvjetovima, mala digresija O male pesme(beznačajnost slike); jadne zadimljene kolibe(izražava saosećanje); uredan i udoban dom(smirenost i pouzdanost); široko polje mentalnih podviga, pečat moći, staro društvo(veličina); voda je mirna; jezero je bilo tako široko, ravno, svijetlo, čisto; Nebo je tako hladno i plavo; vazduh tako zvoni; žuto lišće se širi stazama uz rubove gole šume, a šuma postaje plava i crna; tanak jesenji mraz visio je na golim granama; bijela para;(za tačan opis pejzaža); zabavan posao; zvučne pjesme; Moje djetinjstvo je bilo zlatno i zlatno! neprijatan i tužan osećaj(prenosi raspoloženje); vaše veliko bogatstvo(značaj onoga što se dešava). Metafore igraju značajnu ulogu u Aksakovljevom članku, koje pomažu autoru da u potpunosti otkrije suštinu onoga što se dešava i karaktera likova: pomirujuća ljepota umjetničkog djela zagrljena i unesena u vašu dušu novi zivot, novi pocetak; lakši i čistiji, postalo je radosnije u tvojim grudima(koristi se za proširenje koncepta „radosnog raspoloženja“); snagom velikog pjesnika, koji nehotice preuzima posjed, osvaja i odnosi(koristi se za označavanje koncepta „hobija“); umjetnička snaga; ali samo lice nikada ne bi pisalo kako govori; inače bi i on morao postati svjestan sebe i staviti se izvan sebe; Peterburški pisci su smatrali da je potrebno da se oslobode tereta misli i rada, odbacili su ga i brzo, lagano pojurili kroz polje književnosti ( osloboditi se bilo čega); U tvom brutalnom bradatom licu(ružno lice, lice okrutne osobe); pokazali smo dovoljan primjer ovog sterilnog govora, u kojem jedna riječ pokreće drugu bez ikakvog unutrašnjeg razloga; “Inteligentna, dobro odgojena filozofija, odnosno obrazovana istorijom, uopće nema glupi ponos da misli da može dati smjer stvarima bez njihovog, da tako kažem, znanja i simpatije, suprotno njihovoj prirodi, prema to sopstveni ideal istine"; Ne znajući ih, na svojoj kraljevskoj visini, ona će revnosno početi brinuti o slavi ljudskog uma, o istini, o svojoj besmrtnosti, o svemu plemenitom i lijepom osim o onome što je u suštini plemenito i lijepo, osim stvaranja ljudi plemeniti i lijepi; Jer bez književnosti, ko će u nauku uliti osećaj ljudskih potreba i podići te potrebe, dižući ih u samu prašinu na samom dnu društva, do pogleda nauke?; tekući govor(kontinuirani razgovor); fraze se uklapaju(povezani razgovor); originalni, figurativni ruski stih, koji se čini da se uvek govori i štampa, stih koji se tako divno vlada (savladava!) jezicima; U njegovim pismima se pojavljuje Karamzin(pisma u kojima se spominje ime Karamzina); ljuske nam nisu počele padati s očiju; u našim dušama veselo i mladalački odzvanja moćni glas naroda, opet nam zvuči, opet nam dostupan i čujan; Bilo je potrebno mnogo talenta da se probije kroz bogatu šljokicu i strašnu apstrakciju(moći da se izvuče iz teških situacija); a naši pisci, koji su bili manje-više majmuni, bili su zadovoljni svojom sudbinom; proširuje se hrabrost misli pisca(pisac, bez straha ni od čega, iznosi svoje misli).

Da bi dao izraz, autor se više puta okreće leksičkim ponavljanjima ( ali ako su odsječeni od naroda i žele ostati u ovome Izolacija; Ako gospodin autor misli da su strelci koristili arkebuze poput drekolija, onda se usuđujemo da ga uvjerimo da su znali pucati i pucati iz svojih arkebuza). Time se naglašava značaj onoga što se opisuje. Djelo sadrži tautologije i pleonazme. Čini se da su to sve govorne greške, ali u ovome književni tekst koriste se posebno. Govorna redundancija ide piscu na ruku; uz pomoć ovih sredstava autor naglašava značaj određene pojave, a to mu pomaže i da izbjegne bezbojnost govora, pojača njegovu djelotvornost, ali i pojača ironiju kojom se autor govori o umjetničkim djelima. Tekst sadrži sljedeće tautologije i pleonazme: Bili smo u čudu, više nego u čudu, kada smo ga čitali; Uvek sa nevoljnicima Sa gorkim osjećajem i ogorčenjem čitamo takve priče gdje (kao da je prikazan) naš narod; nepodnošljivo teško i bolno kada neki pisac, potpuno stran narodu, potpuno od njega odsječeno, apstraktno lice, kao sve što je odsječeno od naroda, kad takvo pisac, pun osjećaja svoje imaginarne superiornosti, odjednom progovori snishodljivo prema narodu, moćni čuvar velike tajne života; Ne samo da je izvanredna šiljarica, ona je... ona je savršenstvo; Nastya, umjesto starih bajki koje se pričaju u narodu, bajke stvaraju svim svojim duhom i duboko i istinito obrazuju djetinjstvo, priča im _bajke_ koje nisu nimalo slične njima, bajke u kojima postoji direktan moral, ali u kojima, možemo reći, nema ničega istinski moralnog, - i tako ispravlja djecu; I tako je cijelo selo uzdignuto i preobraženo; jedan narod se preobrazio, ima nešto u sjećanju, ima, kao narod, težinu i tvrdoću stvarnost u svojim kretanjima i prijelazima - tako lako transformirana i uskoro Nastya, odrasla u Sankt Peterburgu. Ona ga je naučila da se moli; nije znao kako ovo, naravno!..; Entuzijazmi su različiti: autoru ne možemo poreći izuzetan entuzijazam i posebnu vrstu, zbog koje je zaboravio da ruski narod zna da se moli, i da u njemu ima mnogo velikih originalnih ljudi. početak života: entuzijazam - šta raditi?; Recimo u zaključku: kompozicija takve priče je nevjerovatna, ni smještaj takve priče nije ništa manje zadivljujući; Ali to je apsolutno nemoguće; za to je potrebno da u knjizi postoji nešto, nešto pozitivno, čvrsto i jasno rečeno, nešto naučno; Gospodin Nikitenko je nežan i osećajan - toliko nežan da će mu čak i sam Manilov popustiti u uljudnosti; ali pogledajte kako se pisac ponekad nežno izražava; Rekli smo sve o talentu; riječ talent još nije definirana; može biti vidljivo, a ne unutra umjetničko djelo; za žive slike, za animiranu priču, za fascinantne opise (koji svi možda nemaju umjetničke vrijednosti) potreban vam je talenat; Čak i da biste složili priču, da biste glatko napisali, potrebna vam je veština, talenat, čak i talenat. Ima mnogo takvih talenata (ne umjetničkih). I kod gr. Sologuba je talenat, takav talenat nesumnjivo prepoznajemo kod gospodina Dostojevskog; ali to ne bi bilo važno; činjenica je da u njemu nalazimo nešto što je više od ove kategorije talenata; Ovo jezero - čini mi se da ga sada vidim - ovo jezero je bilo tako široko, glatko, svetlo, čisto; Ove tehnike nije teško shvatiti; Ove tehnike uopšte nije teško shvatiti; Uopšte nije teško i nije teško shvatiti ove tehnike. Ali stvari se ne rade tako, gospodo; Ova stvar, gospodo, se ne radi na taj način; to ne funkcioniše tako, moj gospodine, u tome je stvar. I morate to znati ovdje; to je, vidite, ovdje drugačije, potrebno je, ovo se traži ovdje, ovako se zove - drugačije. Ali ovo i to i to ne postoje; To je upravo ono što nedostaje; Gospodo, nema pesničkog talenta, gospodo, nema umetničkog talenta. Da, evo ga, to je prava stvar, odnosno prava stvar, tako je; to je upravo tako. Autor se nije zaustavio na metaforama. U tekstu članka postoje hiperbole kao vrsta metafore. Daju sadržaju još više izražajnosti i značaja. Dozvolite mi da vam dam primjere: tanak jesenji mraz visio je na golim granama; bijela para se diže preko jezera; vjetar će proći kroz šumu, pjevušiti, bučiti, zavijati tako žalosno; Ona (istorija) često odbija presude kritike, pred njenim tribunalom sudije postaju optužene, a kritika zbog toga nije ništa drugo do memorandum koji modernost predstavlja potomstvu o sudbini književnosti; naše jadne zadimljene kolibe još uvijek nose puni otisak drevna Rusija; Književnost, nauka osjećati, ljutiti se jedno drugom, zivite u braku. Zaista, skoro da očekujete da će početi opisati kakva lica imaju književnost i nauka, reći će da li je neko plavuša i Je li drugi crnokos? nauka odaje svoj strogi, provjeravajući karakter; ona zaboravlja na sveto pomazanje pravednosti; Da li je ispravno da se književnost, zaboravljajući na prednosti svog oruđa, ograniči na jedan određeni smjer misli, pa makar to bila i ideja elegantnog?; Čudno je što se u ovom eseju susreću, iako retko, istinite misli, čini se, čak i dobro izrečene; ali nailaze bez ikakvog razloga i bez ikakvog efekta, bez ikakvog ploda; jasno je da ih autor nije asimilirao, da se nisu naselili u njegovoj duši, ne uznemiravaju ga stalno i ne žure van.

Zatim se trebamo obratiti poređenjima, važnom dijelu narativa, jer stvaraju sjajne slike. Da potvrdim ovu tačku gledišta, želio bih ilustrirati neke od njih: U zbirci, kao u glasu ne jedne osobe, već više njih, postoji manje-više opći smjer, zajednički glas; Greška autora je u tome što osoba kao što je Nastja dodirne narod, uopšte ne vidi rezultate do kojih je došao gospodin autor; naprotiv, takav pokušaj će se rasprsnuti poput mjehura od sapunice, osim ako, uz prevagu sile na svojoj strani, ne smrvi spolja ljudi; fraze se uklapaju; teku, teku kao rijeka, bez prestanka, i nema ničega u njihovim riječima; Veličanstvena, stroga, kao istorija i ep, živa i taktilna, kao drama, poučna i duboka, kao filozofija, strastvena i zanosna, kao govor govornika, ili lagana, razigrana, nasmijana, kao ljubavna pjesma, poštuje sve potrebe , sva stanja, svi uzrasti, mijenja slike, boje, zvukove, govori umu, srcu i mašti u isto vrijeme; ideja bez učešća u ljudskim potrebama, bez suza i osmeha, lepa je, ali hladna kao koketa, ljubavne žrtve, ali ne i jedan od donatora; Ne dešava li se da se drevni ljudi dižu za pravednu stvar, kao, na primjer, 1812. godine; a škripa, naprotiv, služi lažnom cilju?; Ovo jezero - čini mi se da ga sada vidim - ovo jezero je bilo tako široko, glatko, svetlo, bistro, kao kristal; Nekada je bilo da ako je veče tiho, jezero je mirno; na drveću koje je raslo uz obalu, lišće se ne miče, voda je nepomična, poput ogledala; I sam drhtiš kao list; Gledaš kroz prozor: mraz je prekrio cijelo polje; tanak jesenji mraz visio je na golim granama; Jezero je bilo prekriveno ledom tankim kao ploča.

Uz poređenja, važnu ulogu imaju idiomi i frazeološke jedinice. Obrazac njihove upotrebe diktira potreba za stvaranjem živopisnih, sveobuhvatnih opisa. Izrazi koje sam pronašao potvrđuju ovo: Lako se pamti ; A nakon 1812. ta želja je dugo bila nejasna, sve do konačno, sadavaga nam nije počela padati s očiju ; tako da ne znam dubinu i uvjerenja i mnogo, mnogo među ljudima što je za Nastyamračno šuma i gde bi hiljadu puta bila izgubljena i pala; Nedjeljom su djeca išla u crkvu u parovima, nisu vikala inije zijevao okolo, kako se to dogodilo, ali je tiho stajao na horu i povukao seksona, i laici, dirnuti čistim dječjim glasovima, molili su se usrdnije nego prije.

Turgenjev u svom radu koristi prilično živopisan niz glagola. Ovo opisu daje mobilnost i ekspresiju. Navest ću nekoliko glagola koji prenose gornji govor: pisac ne radi(glagol izražava ravnodušan odnos prema poslu); u njemu nema šta prepoznati ili razumjeti(objekat nije zanimljiv za percepciju); odatle je dobila sve(prenosi stanje heroja); Znam čitati i pisati, i uredno sam obučen(prenosi kvalitete i izgled); nije znala Nastya transformira i obrazuje(prenosi promjene u životu); izgubila se(prenosi stanje neizvjesnosti); počela je transplantirana literatura(glagol je izražen metaforom, ironijom); govori(sinonimi: pripovijeda, priča, izgovara); ograničite se na jedno(stani tu); umorni smo od pisanja(složeni glagol); okrenuo(stanje transformacije); sve se menjalo(stanje promjene, sinonimi: promijenjeno, transformirano); odmor(stanje mira, spokoja); volio sam(izražava ispoljavanje osećanja prema nekome). Sada bih se osvrnuo na način naracije. Rečeno je iz drugog lica, kritika. U tekstu se autor vrlo često obraća čitaocu, ruskim piscima, vidimo njegova razmišljanja o raznim temama. Ovo dovodi do elementa razgovora u naraciji. Tema je toliko aktuelna za Konstantina Aksakova da pribegava upotrebi ironije i sarkazma kada se obraća piscima čija dela kritikuje. Dozvolite mi da vam dam primjere: U parovima! Ovo je takođe važan aspekt poboljšanja! Šteta što se ne kaže da su išli u korak, tada bi bilo još uzvišenije; Kako! Dakle gospodin Odojevski misli da u našim selima nema od koga da učimo i niko neće naučiti koju ruku da se prekrstimo, a za ovo treba da idemo u Sankt Peterburg?; Kako izvanredno? Izvanredna slika djece u selima koja pjevaju pjesme? Da li je autor zaista napustio Sankt Peterburg?; Da li gospodin autor zaista misli da treba da odete u Sankt Peterburg da saznate da u selima kradu bez griže savesti, ali u gradu ne kradu? Kritičareve ironične opaske pomažu čitaocu da pravilno proceni autorov stav prema temi koju otkriva. Dakle, sa sigurnošću se to može reći kritički članak Aksakov Konstantin Sergejevič - rad novinarski stil sa elementima kolokvijalnog govora. Zahvaljujući bogatom rječniku, ironičnim i sarkastičnim primjedbama koje koristi kritičar, članak postaje lako razumljiv svakom čitatelju. Sve vrste puteva ga čine svijetlim, zanimljivim i izražajnim.

Aksakov S. T.

************************************** Aksakov S. T. Sabrana djela u 5 tomova. M., Pravda , 1966; (Biblioteka "Ogonyok") Tom 4. -- 480 str. -- Sa. 3-222. OCR: sad369 (15.08.2006.). **************************************

"DALEKO OD VELIKOG SVIJETA">

"Ruski glasnik" je objavio kratak roman, ili priču, ili priču o životu seoske devojke pre udaje, pod naslovom "Daleko od velikog sveta", spise Julije Žadovske, verovatno iste čije pesme su uvek sa simpatijom i zadovoljstvom srećemo se u našim časopisima. Novo djelo gospođe Zhadovskaye pripada klasi takozvanih memoara, ili memoara. Požurimo da srdačno poželimo dobrodošlicu autoru u novo polje, žurimo da izrazimo utiske koje je na nas ostavilo čitanje ove priče. U njemu nema ničeg briljantnog, dubokog ili snažnog uticaja na čitaoca; ali ima puno jednostavnosti, puno istine i iskrenog osjećaja; a to su vrline koje se ne nalaze često u delima naše beletristike. Sadržaj nema ništa posebno i nema potrebe za tim. Život je uvijek zanimljiv. Gospođa Žadovskaja priča šta je videla, šta je doživela, šta je osećala. Njen jezik je svuda dobar, a na nekim mestima, uprkos svojoj jednostavnosti, postaje izražajan i slikovit. Zasluga priče nije svuda ista. Ona slabi tamo gde je spisateljica manje naklonjena okolnostima koje opisuje. Još nije savladala umjetnost davanja vulgarnih sitnica interesa umjetničkog predstavljanja. Ali svi kontakti sa seoskim životom, sa prirodom, čak i sa sumornom zimskom prirodom, savršeno su preneseni. Posebno su dobra očekivanja i susret Uskrsa, vjenčanje junakinje romana i kraj priče - ova mjesta imaju umjetničke zasluge. Neki ženske ličnosti ocrtane su vrlo uspješno, a najbolja od svih je tetka - dobrotvor siročeta; ali misteriozni Tarhanov i magnetni Danarov ne liče na stvarne ljude, oni nisu žive osobe; njihove karakteristike su nejasne, nejasne i misteriozne. Vjerovatno ih pisac nije izmislio i iz nekog razloga nije želio da ih preciznije opiše, nije želio da budu prepoznati. Ako je mislila da ih više zanima misterijom njihove fizionomije, onda je to velika greška: ono što nije jasno za razumjeti ne izaziva simpatije. Napisali smo ne analizu, već kratku recenziju novog rada gospođe Žadovske, koja zbog svoje izuzetnosti ima pravo na detaljnu kritičku ocjenu.

NAPOMENE

Kritička zaostavština S. T. Aksakova nije velika po obimu. Ali u raznim periodima svog života, a posebno u 20-im i ranim 30-im godinama, rado je djelovao kao kritičar, najčešće pozorišni kritičar. Aksakov je bio redovni pozorišni posmatrač za Vestnik Evropy, Moskovsky Vestnik, Galatea i Rumor. Aksakovljev odnos sa Moskovskim vestnikom bio je posebno blizak. Krajem 1827. pisao je: „...Upoznao sam i vrlo brzo se zbližio sa izdavačem Moskovskog vestnika M. P. Pogodinom i njegovim službenikom S. P. Shevyrevom. Čak sam mu predložio da Pogodin napiše članke o pozorištu sa analitičkim igrama. moskovskih glumaca i glumica“ (N. Barsukov, Život i djela M. P. Pogodina, tom II, Sankt Peterburg, 1889, str. 271). Kao prvo sljedeće godine rijetka knjiga Moskovskog vjesnika objavljena je bez pozorišnog članka ili recenzije Aksakova. Sredinom 1828. godine, na inicijativu Aksakova, stvoren je poseban "Dramski dodatak", u kojem je učestvovao ne samo kao autor, već i kao urednik. O tome svjedoče bilješke da je Aksakov pratio tuđe članke. Zanimljiva je priroda ovih bilješki, potpisanih slovima L.R.T. (tj. Ljubitelj ruskog pozorišta). Ovo je bio jedan od poznatih pseudonima S. T. Aksakova. Na primjer, u osvrtu na produkciju Zagoskinove komedije "Plemenito pozorište", autor, skrivajući se iza slova N., ukazuje na Ščepkinovu izvrsnu igru u ulozi Ljubskog. Aksakov daje napomenu ovom mestu: „U odnosu na poslednju predstavu, ova pohvala može biti sasvim poštena. Ovo je utoliko časnije gospodinu Ščepkinu, jer je u prvim nastupima bio strog i pažljiv gledalac Mogao sam da primetim: kako je Tranžirinov stari prijatelj, Bogatonov, ponekad govorio na Ljubskom; mogao primijetiti pretjeranu viku, pretjerane pokrete ruku, a povremeno i maloruski izgovor slova „g” („Dramatični dodatak Moskovskom vestniku”, 1828, br. V, str. 4). U istom prikazu, u vezi sa pozitivnu ocenu Tretjakova u ulozi Volgina, Aksakov daje još jednu napomenu: „Gospodin Tretjakov, po našem mišljenju, ne samo da je razumeo, već je i odlično odigrao ovu ulogu“ (isto, str. 5). o produkciji komedije "Aristofan" A. A. Šahovskog - istaknuto je da je Močalov glavnu ulogu odigrao krajnje neuspešno. Ovo obrazloženje prati Aksakovljeva beleška: "Pravednost zahteva da se kaže da je gospodin Močalov prethodno savršeno igrao Aristofana; nismo bili u ovoj predstavi" ("Moskovski vestnik", 1828, br. 19-20, "dramski dodatak", br. 7-8, str. 384). Aksakovljeve beleške su jasno uredničke prirode, koje pojašnjavaju pojedine odredbe članka ili polemizirajući sa njima.Ovakav upad u tuđi tekst mogao bi se, naravno, dozvoliti ne običnom službeniku časopisa, već osobi obdarenoj uređivačkim ovlastima.Ne smijemo zaboraviti da je Aksakov ta ovlaštenja morao vršiti tajno, jer u to vrijeme je cenzurirao Moskovsky Vestnik. Dakle, Aksakov ne samo da je sarađivao sa Moskovskim vestnikom, već je bio i de facto šef njegovog pozorišnog odjela. Izdavač Moskovskog vestnika Pogodin je 1829. godine smislio plan za transformaciju časopis. U vezi sa reorganizacijom cenzurnog odeljenja, Aksakov se od decembra 1828. do maja 1830. našao bez posla. Bio je raspoređen u odeljenje Ministarstva narodne prosvete "za posebne zadatke" i nije obavljao nikakve cenzurne dužnosti. U to vrijeme Pogodin je imao ideju uključiti Aksakova u izdavanje časopisa. Pogodin je 13. avgusta 1829. pisao Ševirjevu u Italiji: „Sada u Moskvi idem na posao... Predajem „Vestnik“ Dmitrijevu i Aksakovu; preuzimam sam istorijski deo“ (Ruski arhiv, 1882, tom III, br. 5, strana 98). Nekoliko meseci kasnije, 7. januara 1830. godine, Pogodin piše u svom dnevniku: „Izdati Moskovski vestnik prema prethodnom planu, sa Nimfom sa sto četiri slike i Bičom, polemičkim dodatkom. Dogovorili smo se sa Nadeždinom. i pio u čast začeća. Pozovite Mihaila Dmitrijeva, Aksakova. Hajde da pobijemo sve" (N. Barsukov, Život i dela M. P. Pogodina, tom III, Sankt Peterburg, 1890, str. 77). Aksakov je oduševljeno odgovorio na Pogodinov predlog. On je 30. septembra 1829. u Pogodinovom pismu Ševirjevu napravio karakterističan postskriptum: "Živeo i neka se Moskovski vestnik kruni punim uspehom. Bio je i biće jedini časopis sa plemenitim ciljem" (Ruski arhiv, 1882, Tom III, br. 5, strana 115). Pogodinovom planu, međutim, nije bilo suđeno da se ostvari. Početak nesloge unutar redakcije, odlazak Puškina iz časopisa, nedovoljan broj pretplatnika (do početka 1830. ostalo je samo 250 ljudi) - sve je to zbunilo i uznemirilo poslove Moskovskog vestnika, koji je u kraj se pretvorio u specijal istorijsko izdanje. Krajem 1830. Moskovski vestnik, zajedno sa nekoliko drugih moskovskih časopisa, prestaje da postoji. Početkom 30-ih Aksakovljevo djelovanje kao pozorišnog kritičara koncentrisalo se u "Molvi". Ova stranica Aksakovljeve biografije je od velikog interesa. Nakon neuspeha u reorganizaciji Moskovskog vestnika, Pogodin i njegovi prijatelji došli su na ideju da stvore novi časopis. Pogodin je obavestio Ševirjeva o ovom novom planu još 27. januara 1830. Radilo se o tome da iduće godine, zajedno sa Nadeždinom, počne da izdaje dvonedeljni časopis „Fenter“ sa tri dodatka: a) „Rusalka“ (ili „Nimfa“) - dva puta nedeljno, sa modnim slikama, priredio A. F. Tomashevsky; b) "Književni masakr" (ili "Mač i štit") - sa polemikom, " kompletnu bibliografiju", jednom nedeljno i c) "Moskovske novosti" - "Moral i pozorište", jednom nedeljno. Aksakov je trebalo da bude urednik poslednja dva dodatka. "Publikacija se plaća sa 600 pretplatnika", napominje dalje Pogodin , „ostatak je podeljen između nas četvorice, a vi peti“ („Ruski arhiv“, 1882, knjiga III, br. 6, str. 129). novi magazin je zamišljen kao kolektivna publikacija, čiji je jedan od ravnopravnih učesnika trebao biti Aksakov. Umjesto "Lantern" časopis je dobio naziv "Teleskop", a umjesto tri dodatka, počeo je da izlazi jedan: "Rumor". N.I. Nadeždin je postao zvanični izdavač časopisa. Upravo je on bio najveći entuzijasta nove publikacije. Pogodin je 18. juna 1830. zapisao u svom dnevniku: „U Aks., sa Nadoumkom (pseudonim Nadeždina. - CM. ) nedostojan za časopis. On zaista želi da objavljuje, ali ja želim da budem hladniji" (L.B., d. br. 231, 38, 5, l. 32). Iako je "Teleskop" postao "Nadeždinov časopis", kako je Pogodin izvijestio Ševirjeva, mislilo se na to. , da će njeni stvarni suizdavači biti Pogodin, Tomaševski i Aksakov; Pogodin je preuzeo "istorijski deo", a Aksakov - pozorište. Aksakov je 12. maja 1830. pisao Ševirjevu: "Šta mislite o našem poduhvatu u vezi časopis? Istina, ne poznajete Nadeždina; Ovo je dragi kamen, ali Bog zna, hoće li puknuti od poliranja, hoće li izdržati ivicu? Osim toga, sva četvorica nismo novinari. Međutim, ja ne odbacujem uspeh i rado ću delovati ako se položaj ne meša" ("Ruski arhiv", 1878, knjiga 11, br. 5, str. 52). Ali položaj se umešao. Okolnosti su se tako razvile. taj Aksakov, koji se vratio Nakon godinu i po dana pauze od vršenja cenzurnih dužnosti, morao sam da odustanem od uloge suizdavača časopisa. Kombinovati to sa službom u cenzorskom komitetu pokazalo se i nezgodno i nemoguće. 1831. došlo je do skandala oko Nadeždinovog članka „Moderni pravac prosvetiteljstva” – programskog članka; koji je otvorio prvu knjigu „Teleskopa” i koji su moskovske vlasti priznale kao članak „lošeg smera” – Aksakov, kao cenzor je u posebnom izveštaju upućenom Benkendorfu na sve moguće načine branio „Teleskop“ i njegovog izdavača i istovremeno ispričao istoriju nastanka ovog časopisa: „Evo mog iskrenog priznanja. Već prije godinu dana (tada još nisam bio preimenovan za cenzora) gospodo. Pogodin, Nadezhdin, Tomashevsky i ja odlučili smo izdavati časopis kako bismo javnosti pružili ne samo ugodno nego i korisno čitanje, širili dobronamjernu ljubav prema obrazovanju i suprotstavljali se nekim časopisima, posebno Telegraphu, čiji duh, smjer i neznanje u nauke koje smo smatrali i smatramo ih štetnim u svakom pogledu." I dalje, dotičući se razloga svog neučestvovanja u izdavanju "Teleskopa", Aksakov nastavlja: "Postavljen sam za cenzora, i po svom načinu razmišljanja sam smatrao nepristojnim učestvovati u izdavanju časopisa: jer je moj položaj uticao na štamparije i knjižare. Povukao sam se, ali su trojica mojih bivših drugova izvršila našu zajedničku nameru, a „Teleskop“ izlazi od 1831.“ (Ruski arhiv, 1898, br. 5, str. 89-90). Formalno „odustajanje“ od učešća Tokom zajedničkog izdavanja "Teleskopa" i "Rumora", Aksakov je, međutim, aktivno učestvovao u "Glasinama" kao autor njegovog pozorišnog odeljenja. Podrazumijeva se da je Aksakovljeva saradnja u “Molvi” 1831. pažljivo držana u tajnosti. Svi njegovi članci objavljeni su bez potpisa. I tek 1832., nakon otpuštanja cenzure, počeo je otvoreno govoriti, potpisujući članke svojim inicijalima. Tu je 50-ih godina nastao jedan od brojnih Aksakovljevih pseudonima - "Zaposlenik glasine iz 1832." Ovo je bila jedina godina kada je Aksakov nastupio na Molvi ne skrivajući svoje ime. Treći tom četvorotomnog sabranog dela S. T. Aksakova (M. 1956) uključivao je neke od njegovih članaka i recenzija; objavljen 1831. bez potpisa na stranicama "Rumora", kao i članak "Ivan Vyzhigin", potpisan pseudonimom "Istoma Romanov" i objavljen u časopisu "Atheneum". Mnogo dokaza je potvrdilo njihovu pripadnost Aksakovu. Međutim, to je osporio S. Osovcov (vidi časopis "Ruska književnost", 1963, br. 3 i 1964, br. 2), koji je izrazio uvjerenje da sve ove članke nije napisao Aksakov, već N.I. Nadeždin. Ideje S. Osovcova ne deluju dovoljno ubedljivo. Ali zbog činjenice da je pitanje spomenutih članaka postalo kontroverzno, oni nisu uključeni u ovu sabranu djela S. T. Aksakova. Aksakovljevi pozorišni kritički članci ukazuju na to da je Aksakov mnogo prije nego što se pojavio kao izvanredan realistički umjetnik, gravitirao umjetnosti koja će duboko odražavati istinu života. Aksakovljeva pozorišna estetika, iako ne bez kontradikcija, sadržavala je inovativne ideje. Mladi kritičar se borio protiv epigona klasicizma i onih mrtvih kanona starog pozorišnu školu za koju su se zalagali. Težio je nacionalno prepoznatljivoj umjetnosti, „jednostavnoj“ i „prirodnoj“, koja bi bila razumljiva i bliska narodu. Aksakov je možda bio prvi u pozorišnoj kritici koji je cijenio temeljni, inovativni značaj predstava Ščepkina i Močalova. Sa zadivljujućom osjetljivošću shvatio je da je budućnost ruske scenske umjetnosti povezana s onim glumačkim principima koje su svojim kreativnošću afirmirali Močalov i posebno Ščepkin (vidi. uvodni članak do 1. sveske. izd.). Aksakovljevi članci nose pečat njegove individualnosti. U svojim kritičkim govorima nije težio širokim teorijskim generalizacijama, iako ih nije zanemario. Njegov interes je uglavnom usmjeren na specifičnu analizu performansa. Izuzetna karakteristika njegovih članaka je njihova skrupulozna, precizna i suptilna analiza. gluma, performans u celini, u sposobnosti dubokog razumevanja pozorišna predstava u smislu zahtjeva zivotna istina. Svoja zapažanja Aksakov najčešće iznosi u obliku kratkih osvrta ili recenzijskih bilješki, u kojima, s pažnjom prijatelja, uz zahtjevnost kritičara i reditelja, ispituje sve najsitnije detalje predstave. Ništa ne izmiče njegovom pažljivom, oštrom pogledu - on bilježi netačan gest glumca ili pogrešnu intonaciju u izgovoru fraze, manju grešku u kostimu ili nesigurno poznavanje uloge čak i u maloj liniji. Aksakov je posebno brinuo da glumac ispravno shvati svoju ulogu, kako bi mogao otkriti karakter slike koju utjelovljuje. Poznato je da je u to vrijeme režija predstave bila izuzetno slaba i često uopće nije bilo jedinstvenog umjetničkog smjera - u tim uvjetima Aksakovljev članak, recenzija i bilješka pružili su glumcu neprocjenjivu praktičnu pomoć. Izuzetno je zanimljivo svedočanstvo jednog od njegovih savremenika: "Aksakov je stajao na nekakvom pijedestalu. Bez ikakvih prava i službene moći u pozorištu... Aksakov je delio slavu glumcima i određivao zasluge predstava" (M. A. Dmitriev, Memoari, L. B., muzejski fond, M. 8184/I, dio II, list 13). A na drugom mestu, govoreći o Aksakovljevim mladim godinama, isti autor primećuje da je on, Aksakov, „i tada imao veliku prednost u odnosu na književnost – i to: strog ukus i izuzetnu vernost u proceni. književna djela. Pjesme ili dramske drame koje su prošle kroz njegovu strogu cenzuru mogle su biti uvjerene ili u svoju vrijednost ili u najtačniji pokazatelj svih nedostataka. U tim usmenim kritikama on je iz najmanjih nijansi obuhvatio djelo u cjelini i sve njegove pojedinosti, kako u lošem tako i u dobrom" (isto, l. 2). Aksakovljevo pozorišno-kritičko i publicističko nasljeđe nije velikog obima. Naknadna pretraživanja u arhivima i modernim časopisima za piscem nesumnjivo mogu obogatiti ovaj dio Aksakovljeve zaostavštine novim tekstovima. I pored toga što se čini da su pojedinačni prikazi i bilješke objavljeni ovdje posvećeni određenim temama, oni u svojoj ukupnosti daju prilično jasnu predstavu o procesu formiranja estetske misli Aksakova, o njenom opštem pravcu i razvoju, a osim toga - sadrže vrijedan materijal za sudove o različitim fenomenima ruskog teatra prve polovine 19. stoljeća. Iako su neke procjene u Aksakovljevim književnokritičkim člancima nisu izdržali test vremena i zastarjeli su, ali ipak ovi članci u cjelini nisu izgubili na značaju za savremeni čitač. One su, prije svega, spomenik kritičkoj misli prošlog vremena. Ali interesovanje za njih nije samo istorijsko. Sadrže mnogo živih, plodonosnih misli, kao i korisnim materijalom okarakterisati različite pojave ruske književnosti i ruskog pozorišta. Tekstovi Aksakovljevih članaka, prikaza i bilješki verificirani su originalnim časopisnim publikacijama, au onih nekoliko slučajeva kada ih je autor preštampao, dati su prema najnovijim izdanjima za njegovog života.

Prvi put: "Glas", 1857, br. 8, str. 92-93, potpisano; Službenik "Glasine" 1832; Članak je objavljen bez naslova. Stranica 221. ...vjerovatno isti kome su pjesme... — Pjesme Yu. V. Zhadovskaya izazvale su simpatičnu ocjenu Dobroljubova, a on je roman „Daleko od velikog svijeta“ nazvao „divnim“ (N. A. Dobrolyubov, Kompletna zbirka djela, 1934, tom I, str. 368 - 379). Kratka bilješka S. T. Aksakova o romanu Yu. Zhadovskaya zanimljiva je po tome što sadrži nekoliko zanimljivih detalja za karakterizaciju estetski pogledi Aksakov 50-ih godina.

Ove godine se navršava 200 godina od rođenja istaknutog ruskog filozofa, dramskog pisca, lingviste i pjesnika. Konstantin Aksakov je živeo samo 43 godine.

Bio je istaknuta ličnost slavenofilskog pokreta u Rusiji početkom - sredinom 19. vijeka. Njegovi stavovi, koji su uključivali davanje prava seoskoj zajednici, bili su progresivni za njegovo vrijeme, zasjenjeni kmetstvom. Od svog dede, Suvorovljevog generala, Konstantin je nasledio lični kvaliteti: patriotizam i žar.

Detinjstvo, mladost

Porodica Aksakov potječe od Varjaga koji je služio kijevskim knezovima. Čak iu predpetrinskoj Rusiji postojali su plemići, „suvereni ljudi“. Konstantin je rođen 29. marta 1817. u selu Aksakovo u Orenburškoj guberniji; godine njegovog detinjstva povezane su sa imanjem njegovog oca, Sergeja Timofejeviča, pisca i književnog kritičara. Iz pera roditelja došao divne priče“Grad u burmutici”, “Skrlatni cvijet”. Konstantin je imao mlađu braću Ivana i sestru Veru, družili su se.

Porodica Aksakov se u svakodnevnom životu pridržavala starih ruskih tradicija. Konstantin je vaspitavan u duhu gostoprimstva i širokog života. Godine 1826. Aksakovi su se preselili u Moskvu.

Studentske godine

Konstantin Aksakov je srednje obrazovanje stekao u pansionu Pogodina. Još kao tinejdžer manifestovao se njegova žeđ za znanjem i književnim talentom. Mladić je bio idealista, nepraktična i nemerkantilna osoba. Sa petnaest godina upisao je književnost Moskovskog univerziteta, odsek profesora Pobedonostseva i Nadeždina.

Tokom studentskih godina, budući publicista, zajedno sa Visarionom Belinskim, Ivanom Turgenjevim, Vasilijem Bakunjinom, Vasilijem Botkinom, učestvovao je u krugu Njemačka filozofija pisac Stankevič, zatim - u društvu slavenofila Samarina, Homjakova. Atmosfera ovih susreta prikazana je u romanu “Rudin”. Mladi su bili zgroženi atmosferom zvaničnog pseudopatriotizma, tražili su jednostavnost i iskrenost u filozofiji. Ja od studentskih dana do zadnji dani Aksakov ga je nazvao "slavenofilom i hegelijancem".

Magistarska teza Konstantina Sergejeviča bila je studija o mjestu Lomonosova u ruskoj književnosti. Komisija za cenzuru to dugo nije prihvatila, primoravajući studenta da uređuje. Od malih nogu, ambiciozni kritičar je počeo da ima problema sa zvaničnom cenzurom. Aksakovljev radoznali analitički um bio je visoko cijenjen i ponuđena mu je akademska karijera u Kijevu. Međutim, mladić nije imao nameru da napusti Moskvu.

Poezija

Aksakov Konstantin je svoje prve pesme objavio u časopisima “ Domaće beleške", "Teleskop", "Moskovski posmatrač". Aksakovljeva poezija je gajila ideale romantizma karakteristične za Getea; dopala se njegovim savremenicima zbog lakoće zvuka i razlika od oda koji obožavaju moć.

Njegovi čitaoci pamtili su slike ruske prirode, filozofske teme, izražavanje ljudskih osećanja.

Pola veka kasnije, pesnici Fet i Tjučev nastaviće temu naturalističke poezije, čije je temelje postavio Konstantin Aksakov. Njegove pjesme - "Potok", "Elegija", "Misli", "Gromovina", "Zima dolazi" - uzvišene su i jednostavne. Pjesnik zna emotivno pisati i o svojoj maloj domovini i o ljubavi. U njegovim pjesmama osjeća se udobnost seoske kuće i šarm ruske prirode. Njegove pjesme “A.V.G.” i “Teške na duši” su iskrene i jednostavne.

Kasnije je P. I. Čajkovski napisao muziku za jednu od svojih modifikovanih pesama. Rezultat je bila jedna od najpopularnijih dječjih pjesama u 19. vijeku.

Aksakovljeva proza

Romani i priče Konstantina Aksakova pisani su u duhu romantizma i sa neospornim talentom. Radeći na njima, slavenofil se pretvorio ili u filozofa ili u liričara. Na primjer, u priči "Hawk Moth" stvorio je sliku Last Judgment nad pokojnikom veoma dostojan čovek, ne pijanica, nego jastreb.

Zanimljivo za svoje umjetnički dizajn priča "Oblak". U njemu se prvi put susrećemo s duhovnim i sanjivim mladićem Lothariusom Grunenfeldom, koji vrijeme provodi promatrajući prirodu. Tada se pred čitaocem pojavljuje kao mladić, više ne tako bezgrešan. Lotar je zaboravio da vidi dobro u ljudima, ravnodušnost je uticala na njegova osećanja. Ali kada se u njegovom životu susrela djevojka koja se zaljubila u njega, sve površno kao da je ispralo svijetla sjećanja iz djetinjstva na produhovljenu prirodu, na visoko vedro nebo sa oblacima.

Pisanje drama

U 40-im godinama, Konstantin Aksakov stvorio je nekoliko djela za pozorište. Dramska djela Konstantin Sergejevič je pisao pod pseudonimom Evripidin, među njima „Princ Lupovicki”, „Oslobođenje Moskve”, „Poštanska kočija”.

U drami "Oslobođenje Moskve" Konstantin Sergejevič je pokazao glavnu ulogu naroda u oslobađanju glavnog grada od poljskih osvajača. Ova predstava je zabranjena odmah nakon premijere u Malom teatru. Međutim, Aksakov je bio osrednji dramaturg, njegove drame su bile spekulativne, njihov ideološki sadržaj prevladavao je nad umjetnošću. Nisu bili posebno popularni u javnosti.

Književna kritika

Polje književna kritika pokazalo se uspješnijim za Aksakova. Konstantin Sergejevič je pisao o onome što je zabrinjavalo njegove savremenike - obrazovane ljude Rusije. Objavio je brošuru zasnovanu na pjesmi N. V. Gogolja „Mrtve duše“, u kojoj je pisao o epskoj prirodi djela, o istinitosti njegovog prikaza psihotipova veleposjednika Nozdrjova, Manilova i Sobakeviča. Međutim, Aksakov smatra da je najvažnija stvar u pesmi Nikolaja Vasiljeviča „ruskost“, „duh i slika velikog, moćnog prostora“. Takođe pominje nevjerovatne umjetnička snaga i metaforička Gogoljeva slika večne ruske pesme, koja, bez prestanka, zauvek leti nad ogromnom silom, čuje se na jednom, pa na drugom mestu.

Aksakov je u časopisu "Moskovityanin" raspravljao o Nikolaju Vasiljeviču o istom djelu. Njegov kolega smatrao je slabost djela „Gogoljeve pokušaje da se pojavi kao nacionalni prorok“ i nazvao lirizam pjesme neprikladnim. Konstantin Sergejevič, kome je narodna ideja uvek bila prva i najvažnija, nije mogao da ćuti u takvoj situaciji.

Istorijsko novinarstvo

Godine 1847-1852. Iz njegovog pera objavljeni su osvrti na „Istoriju Rusije“ profesora S. M. Solovjova. Osjećaju pobožan odnos prema sudbini domovine kao živoj uspomeni, glasniku antike, učitelju života. Novinarski rad Aksakova komentariše „Historiju“ tako duboko da su se u gimnazijama istovremeno izučavale. Međutim, ako junak naše priče svojim člankom popularizira profesora Solovjova, onda ga u poetskom obliku već prijateljski ismijava:

Ideolog slavenofilskog pokreta

Krajem 40-ih godina moskovska kuća Aksakova bila je poznata kao književni salon, koji su posjećivali Turgenjev, Gogolj, Pogodin, Belinski, Zagoskin.

Sa 38 godina, Aksakov Konstantin Sergejevič napisao je memoare „Memoari studenata“, kao i „O unutrašnje stanje Rusija." U ovim radovima kritičar je iznio svoje poglede na društvenu i državnu strukturu domovine. Smatrao je da je primarna društvena zajednica za Rusiju seljačka zajednica. Slavenofilska politička platforma zasnivala se na konceptima „zemlje“ i „države“, uz pomoć kojih je poseban istorijski put Rusija.

Aksakov je vidio antagonizam između državne kraljevske vlasti i zemskog (društvenog) principa. Carska vlast Konstantin Aksakov definisao je samo funkciju „zaštite narodni život“i zaštitu. Prema Konstantinu Sergejeviču, osnovni rekviziti rusko društvo moraju postojati suverena prava naroda: štampa, govor, mišljenje. Štaviše, država ih ne može ograničiti ili regulisati.

“Historija je otišla u pogrešnom smjeru”

Stavovi slavenofila o istoriji Rusije izražavali su mišljenje o njenom tragičnom slomu od strane cara Petra I, koji je veštački uzdigao državu iznad društva. Upravo u ovom neprirodnom statusu idolske sile Konstantin Aksakov je vidio buduće pošasti ruskog društva: mito, kmetstvo, crkveni raskol.

Aksakov je svoje stavove iznio u pismu Aleksandru II, koji je potom izdao dekret o ukidanju kmetstva i time stekao epitet „Oslobodilac“.

Kritika zapadne demokratije

Radovi Konstantina Aksakova, posebno članak „Glas iz Moskve“ iz 1848. godine, poriču vrijednost revolucionarnog iskustva Evrope za Rusiju. On je kritikovao iskustvo zapadnih demokratija zbog “deifikacije vlasti” i pretjerane politizacije javnog života. Osnovni interes ruskog društva, prema Aksakovu, ležao je u oblasti duhovnog i religioznog.

Još jedno njegovo djelo - "O ruskom pogledu" - stavlja tačke na sva "ja" u "nacionalno-humanističkom" problemu. Publicista potkrepljuje pravo na kulturni i društveni suverenitet ruskog naroda, koji ima pravo da ne kopira zapadnu demokratiju. Važno je napomenuti da je filozof i pisac svoju prorusku poziciju sproveo u delo. On, stanovnik glavnog grada, nosio je bradu i obukao se u cipun i jarmulku (seljačku zimsku kapu).

poslednje godine života

Činilo se da je život bio dobar. Aksakov Konstantin Sergejevič uživao je autoritet u naučnim, političkim i književnim krugovima. Njegova biografija svjedoči o mnogim istomišljenicima. Kuća Aksakova i dalje je moderan moskovski književni salon. Uključuje Lava Tolstoja, Tarasa Ševčenka, Ivana Turgenjeva...

Sve se srušilo u jednom danu. Godine 1859. umro je Aksakovljev otac Sergej Timofejevič. Sin je izuzetno teško pretrpeo gubitak, psihički vezan za roditelja. Imajući prirodno dobro zdravlje, jednostavno je izmršavio, oslabio i obolio od tuberkuloze. Godinu i po dana nakon smrti oca, Konstantin Sergejevič Aksakov je umro na liječenju na mediteranskom ostrvu Zant.

Sahranjen je na groblju Simonovskog manastira, pored groba svog oca. U 20. veku, Aksakovi su ponovo sahranjeni na Novodevičijskom groblju.

Zaključak

Konstantin Aksakov je ušao u istoriju kao ubeđeni slovenofil. Njegova biografija (kratka u našoj prezentaciji, ali tako bogata u stvarnosti) sadrži podatke o mnogim ekscentričnostima. Odbacivao je zapadnjaštvo u svakodnevnom životu, a istovremeno je nosio seljačku odeću, koja je u 19. veku skoro izašla iz upotrebe. Prijatelji su ga ismijavali, ali su shvatili: ovo je bilo veoma važno za Konstantina Sergejeviča. Njegovo razmišljanje i stavove karakterizirao je komunalni moral. Zalagao se za povratak u drustveni zivot Ruske neprolazne moralne vrijednosti uništene od strane imperijalne moći.

Istovremeno, filozof i pisac je bio nelicemjeran, principijelan i pošten. Hegelijanac i slavenofil Aksakov nije priznavao ni imperijalnu ni prozapadnu ideologiju. Ljudi, pa i njegovi protivnici, su ga poštovali i cijenili. Nije pisao epohalna djela, poput Lava Tolstoja, Nikolaja Gogolja, Ivana Turgenjeva, ali je svima njima bio vjeran i pouzdan prijatelj. Konstantin Aksakov, senzibilno i duboko shvaćen, bio je poznati lingvista, jedan od najistaknutijih stručnjaka u ovoj oblasti