Brak 15.03.2019
0 (0 glasova)

U veku je rođen Leonardo da Vinči. Poruka o Leonardu da Vinčiju

Da Vinčijeva ličnost- najmisteriozniji, najgenijalniji i malo proučeni u istoriji.

Biografija Italijana je vrlo oskudna, a lični život je držao pod teškim ključem - o tome postoje legende, ali nema pouzdanih izvora.

Ali slike, izumi, teorije i dnevnici majstora su podložni slavi i mogu rasvijetliti neke detalje njegovog života.

Veliki naučnik i umetnik uvek se izdvajao od drugih. Još kao dijete bio je nevjerovatno radoznao, raspitivao se o svemu što je vidio i čuo.

Doživevši tešku razdvojenost od majke, još kao dete povukao se u sebe i, sazrevši, počeo da živi u svetu kreativnosti, posvećujući se traženju odgovora na mučna pitanja.

Rođenje i djetinjstvo

Da Vinči je rođen 15. aprila 1451. godine u selu Anchiano, koje se nalazilo u blizini sela Vinči u Firenci. Roditelji nisu bili u braku - to je uticalo na dječakov unutrašnji svijet i njegov odnos sa ocem. Leonardova majka bila je seljanka Katerina, a otac mladi notar Piero.

U početku je sin živio sa Katerinom, a onda ga je tata odveo kod sebe. U to vrijeme, Pierrot se prvi put oženio, ali par nije imao djece. 10 godina kasnije, umrla je da Vinčijeva maćeha, njegov otac se ponovo oženio i ponovo postao udovac. Ukupno je dječak imao 4 maćehe i 12 braće i sestara.

Sa 14 godina ušao je u atelje umjetnika Andrea Verrocchioa kao šegrt. Objekat se nalazi na povoljnoj lokaciji u samom centru intelektualne Italije. Ovaj rad je odredio buduća sudbina jedinstvena osoba.

Mladost

Paralelno sa svojim radom, mladi da Vinci je studirao humanističke i tehničke nauke.

Tokom nekoliko godina studirao je:

  • metalurgija;
  • hemija;
  • crtež;
  • skulptura;
  • crtež;
  • modeliranje.

Zajedno sa talentom, studirali su u Verrocchiovoj radionici poznatih majstora Agnolo di Polo, Lorenzo di Credi, Perugino. Sa 20 godina Leonardo se kvalifikovao kao majstor u Cehu Svetog Luke. 4 godine kasnije optužen je za sodomiju, ali je na suđenju oslobođen.

Prva umjetnička remek-djela

Leonardovo prvo remek-djelo bila je slika "Krštenje Kristovo", koju je naručio Verrocchio.

Majstor je zamolio učenika da nacrta jednog od dva anđela i pejzaž. Andrea je sam naslikao preostale dijelove platna, uključujući i drugog anđela. Pokazalo se da je razlika između njih kolosalna - Da Vinčijev anđeo je ispao bolji. Verrocchio je bio toliko zadivljen da je napustio četkicu.

Sljedeća djela genija bila su “Navještenje”, “Madona s vazom”, “ Madonna Benoit».

Teško je zamisliti da su ova remek-djela nastala iz kista 20-godišnjeg momka.

Leonardo je svoju prvu veliku narudžbu dobio sa 30 godina. Manastir San Donato a Sisto zamolio ga je da naslika sliku "Poklonstvo maga", koju da Vinči nikada nije završio.

U istoj dobi, umjetnik je bio angažiran na još jednom velikom djelu - slici "Sveti Jeronim".

Lični život

Da Vinči je još za života bio poznat kao poznata ličnost - uvek je bio okružen prijateljima i studentima. Ali gospodar nije želio otkriti intimne odnose.

67 godina se nikada nije oženio. Neki istoričari veruju da je postojala ljubavna veza između genija i Cecilije Galerani, od koje je preslikan portret „Dame sa hermelinom“.

Drugi istoričari tvrde da su Italijani preferirali muškarce. Jedan od učenika po imenu Salai, koji je majstoru poslužio kao model za slike “Jovan Krstitelj” i “Bakh”, navodno je bio učiteljev ljubavnik. Postoji i teorija da je Leonardo bio djevica i da nije volio nikoga, potpuno se posvetio proučavanju nepoznatog.

Poslednje godine života

Poslednjih godina svog života Italijan je živeo u zamku Clos-Lucé, prihvatajući poziv francuskog kralja Franje I.

Jedva je slikao, ali je uspješno organizirao praznike na dvoru, a planirao je i novu palaču u Romorantanu, spiralno stepenište u zamku Chambord i kanal između Saone i Loire.

Sa 65 godina Leonardu je bilo teško da se kreće i utrnuo je. desna ruka. Prije smrti, stalno je bio u krevetu, hodajući samo uz pomoć bliskih ljudi.

Genije svih vremena umro je 2. maja 1519. u zamku Clos-Lucé, među svojim učenicima i remek-djelima.

Sjajni umjetnik sahranjen je u zamku Amboise iu njegovu čast na nadgrobnom spomeniku izbijen je natpis na kojem piše da se pepeo nalazi u zidovima samostana. najveći čovek koji je posetio francusko kraljevstvo.

Djela Leonarda da Vincija

Iza sebe je ostavio mnoga otkrića, umjetnička djela i zapise koji pružaju opsežne enciklopedijske informacije o raznim naukama.

Art

Savremenici poznaju da Vincija kao umjetnika, iako je sam majstor slikarstvo smatrao samo hobijem, a s godinama mu je posvećivao sve manje vremena. Ali i u tome je genije uspio - stvorio je vlastitu tehniku ​​i doveo renesansno slikarstvo na novi, viši nivo.

Slikao je ne samo temperom, koju je koristila većina umjetnika tog doba, već i uljem koje je figurama dalo figurativnost.

Da Vinci je majstorski svirao liru. Kada mu je suđeno, slučaj je uključivao muzičara, a ne umjetnika ili pronalazača. Smatra se da se bavio i skulpturom. Ali do danas je preživjela samo glava od terakote.

Naučni izumi "Mage of Science"

Leonardo je bio duboko uključen u nauku, stvorio je mnoge stvari koje su olakšale život čovječanstvu. Iako se za pola njih kaže da se pripisuje autoru, to je ipak zasluženo.

Lista je impresivna:

  • podmornica;
  • ronilačko odijelo;
  • padobran
  • oklopni tenk;
  • teleskop s dvije leće;
  • prijenosni most;
  • reflektor;
  • samohodna kolica (prototip automobila);
  • ležaj;
  • robot;
  • zaključavanje točkova, koje je postalo popularno za vreme kreatorovog života.

Da Vinci je bio opsjednut idejom o letu i sanjao je da dizajnira avion. Među njegovim crtežima pronašli su dijagram ornitopterskog aviona, koji pronalazač nikada nije imao vremena da isproba.

Anatomija i medicina

Leonardo je napravio hiljade medicinskih bilješki i anatomskih skica. Nastojao je detaljno proučiti ljudsko tijelo. Da bi to učinio, naučnik je čak i sam izvršio obdukcije na leševima. Uspio je gotovo tačno reproducirati osobu iznutra; samo je ženski reproduktivni sistem bio neprecizan.

Genije je osnovao dinamičku anatomiju, izmislio stakleni model za proučavanje srčanih zalistaka, prvi je odredio proporcije skeleta i opovrgnuo mnoge teorije o medicini tog vremena. Bio je 300 godina ispred anatomske prakse.

Književnost velikog mislioca

Književno naslijeđe Italijana dopiralo je do njegovih potomaka u haotičnom obliku. Nakon smrti genija, njegov učenik i prijatelj Francesco Melzi sastavio je „Traktat o slikarstvu“ od odlomaka o umjetnosti, koji je objavljen 1651. godine.

Pored ovih odlomaka, mnoga prozna dela mogu se naći u Leonardovim beleškama:

  • basne,
  • facecija (šaljive priče);
  • aforizmi;
  • alegorije;
  • proročanstva.

Među potonjima, polovina se već ostvarila. Tako je genije predvidio pojavu telefonskih komunikacija, dvoručne testere i poljoprivrednih mašina. Ostala proročanstva koja se još nisu ostvarila sličnija su biblijskim - govore o demonima i kataklizmama.

Leonardovi dnevnici

Veliki Leonardo vodio je 120 dnevnika, od kojih je do danas sačuvano oko 7.000 stranica. Na njima možete pronaći crteže raznih izuma, skice ljudske anatomije, bilješke mladi umjetnici, arhitekte, muzičari, filozofske izreke, stripovi, basne i proročanstva.

Sve je napisano lijevom rukom i u ogledalu - s lijeva na desno. Da Vinčijev kod ogledala riješen je tek na prijelazu iz 20. u 21. vijek.

Nakon smrti autora neprocjenjive dnevnike vodio je Francesco Melzi, a potom su rukopisi misteriozno nestali. Među Leonardovim prijateljima i rođacima pronađeni su samo izolovani fragmenti. Prvi put je dio dnevnika objavio Karlo Amoreti, kustos Ambrozijanske biblioteke.

Studenti - mladi da Vinči slikari

Postavši majstor, Leonardo da Vinči je osnovao sopstvenu radionicu u kojoj je učio druge umetnosti. Među mladim studentima proslavili su se:

  • Bernardino Luini;
  • Ambrogio de Predis;
  • Francesco Melzi;
  • Andrea Solario;
  • Giovanni Boltraffio;
  • Cesare da Sesto;
  • Giampetrino.

Majstor je u svojim dnevnicima prenio praktične preporuke mladim slikarima. Savjetovao je razvijanje pamćenja i mašte, pronalaženje novih i iznenađujućih stvari u običnim oblicima, obraćanje više pažnje na prirodu, proučavanje slika poznatih umjetnika, historiju i teoriju slikarstva, te početak pripreme za praksu.

Zanimljive činjenice, tajne i izumi umjetnika

Da Vinčijeva ličnost je okružena misterijom. Smatrali su ga crnim magičarom, vanzemaljcem ili putnikom kroz vrijeme. Bliski prijatelji su ga cijenili i voljeli, ljubomorno čuvajući njegove tajne.

Još malo zanimljive činjenice pouzdano poznati savremenicima:

  1. Genije je prvi shvatio. U svojim dnevnicima napisao je da su razlog tome bile osvijetljene čestice zraka koje se nalaze između Zemlje i svemira. Važno je napomenuti da je Leonardo svemir nazvao „nebeskom crnilom“.
  2. U svojim dnevnicima, da Vinci se oslovljavao sa "ti", obraćajući se i mogućim čitaocima. Ovo ukazuje na nestabilno psihičko stanje.
  3. Italijan je spavao po 15 minuta svaka četiri sata. Ova tehnika spavanja se koristi vekovima. Pomaže povećati produktivnost, poboljšati dobrobit i smanjiti vrijeme provedeno u spavanju.

Sporovi o tome ko je bio Leonardo da Vinci - mistična ili jednostavno neobična ličnost još uvijek traju. U svakom slučaju, on je bio jedinstven, višeznačan čovjek koji je imao najveći utjecaj na civilizaciju. Možete ga voljeti ili mrzeti, ali je nemoguće ne diviti mu se.

djetinjstvo

Kuća u kojoj je Leonardo živio kao dijete.

Verrocchiova radionica

Poražen učitelj

Verrocchiova slika "Krštenje Hristovo". Anđeo na lijevoj strani (donji lijevi ugao) je Leonardova kreacija.

U 15. veku ideje o oživljavanju antičkih ideala bile su u vazduhu. Na Firentinskoj akademiji najbolji umovi Italija je stvorila teoriju nove umjetnosti. Kreativna omladina je provela vrijeme u živahne diskusije. Leonardo se držao podalje od oluje javni život i rijetko napuštao radionicu. Nije imao vremena za teorijske rasprave: usavršavao se. Jednog dana Verokio je dobio narudžbu za sliku „Krštenje Hristovo“ i naručio Leonarda da naslika jednog od dva anđela. To je bila uobičajena praksa u likovnim radionicama tog vremena: učiteljica je stvarala sliku zajedno sa studentskim asistentima. Najtalentovanijim i najmarljivijim je povjereno izvođenje cijelog fragmenta. Dva anđela, koju su naslikali Leonardo i Verokio, jasno su pokazali superiornost učenika nad učiteljem. Kako piše Vasari, začuđeni Verokio je napustio svoj kist i više se nije vratio slikanju.

Profesionalna djelatnost, 1476-1513

U dobi od 24 godine, Leonardu i još trojici mladića suđeno je po lažnim, anonimnim optužbama za sodomiju. Oslobođeni su. O njegovom životu nakon ovog događaja zna se vrlo malo, ali je vjerovatno imao svoju radionicu u Firenci 1476-1481.

Godine 1482. Leonardo je, prema Vazariju, veoma talentovan muzičar, stvorio srebrnu liru u obliku konjske glave. Lorenco de Medici ga je poslao kao mirotvorca u Lodovico Moro, a sa njim je poslao i liru na poklon.

Lični život

Leonardo je imao mnogo prijatelja i učenika. Što se tiče ljubavna veza, nema pouzdanih informacija o ovom pitanju, budući da je Leonardo pažljivo skrivao ovu stranu svog života. Nije bio oženjen, a nema pouzdanih podataka o njegovim vezama sa ženama. Prema nekim verzijama, Leonardo je imao vezu sa Cecilijom Gallerani, miljenicom Lodovica Moroa, sa kojom je naslikao svoju čuvenu sliku „Dama s hermelinom“. Jedan broj autora, slijedeći Vazarijeve riječi, predlaže intimne odnose sa mladićima, uključujući studente (Salai), drugi smatraju da, uprkos homoseksualnosti slikara, odnosi sa studentima nisu bili intimni.

Kraj života

Leonardo je bio prisutan na sastanku kralja Franje I sa papom Lavom X u Bolonji 19. decembra 1515. godine. Franjo je naručio majstora da napravi mehaničkog lava sposobnog da hoda, iz čijih bi se grudi pojavio buket ljiljana. Možda je ovaj lav dočekao kralja u Lionu ili je korišten tokom pregovora s papom.

Godine 1516. Leonardo je prihvatio poziv francuskog kralja i nastanio se u svom dvorcu Clos-Lucé, gdje je Franjo I proveo svoje djetinjstvo, nedaleko od kraljevskog dvorca Amboise. U svom službenom svojstvu prvog kraljevskog umjetnika, inženjera i arhitekte, Leonardo je primao godišnji anuitet od hiljadu ekusa. Nikada prije u Italiji Leonardo nije imao titulu inženjera. Leonardo nije bio prvi italijanski majstor koji je milošću francuskog kralja dobio „slobodu da sanja, misli i stvara“ - prije njega sličnu čast dijelili su Andrea Solario i Fra Giovanni Giocondo.

U Francuskoj Leonardo gotovo da nije crtao, ali se majstorski bavio organizacijom dvorskih svečanosti, planiranjem nove palače u Romorantanu s planiranom promjenom korita rijeke, projektiranjem kanala između Loire i Saone, te glavne dvosmjerne spirale. stepenište u Chateau de Chambord. Dvije godine prije njegove smrti, gospodaru je utrnula desna ruka i teško se kretao bez pomoći. 67-godišnji Leonardo proveo je treću godinu svog života u Amboiseu u krevetu. 23. aprila 1519. ostavio je testament, a 2. maja umro je okružen svojim učenicima i svojim remek-djelima u Klo-Luceu. Prema Vazariju, da Vinci je umro u naručju kralja Franje I, njegovog bliskog prijatelja. Ova nepouzdana, ali rasprostranjena legenda u Francuskoj se ogleda u slikama Ingresa, Angelike Kaufman i mnogih drugih slikara. Leonardo da Vinci je sahranjen u dvorcu Amboise. Na nadgrobnoj ploči je uklesan natpis: „Unutar zidina ovog manastira leži pepeo Leonarda da Vinčija, najveći umetnik, inženjer i arhitekta francuskog kraljevstva."

Glavni nasljednik bio je Leonardov učenik i prijatelj Frančesko Melzi, koji je tokom narednih 50 godina ostao glavni upravnik majstorove baštine, koja je, pored slika, alata, biblioteke i najmanje 50 hiljada originalnih dokumenata na različite teme, kojih je do danas preživjela samo trećina. Još jedan Salaijev učenik i po jedan sluga dobili su polovinu Leonardovih vinograda.

Ključni datumi

  • - rođenje Leonarda Ser Piera da Vincija u selu Anchiano kod Vinčija
  • - Leonardo da Vinci ulazi u Verokijev atelje kao umetnik šegrt (Firenca)
  • - Član Firentinskog udruženja umjetnika
  • - - rad na: “Krštenje Hristovo”, “Blagovještenje”, “Madona sa vazom”
  • Druga polovina 70-ih. Nastala je “Madona s cvijetom” (“Benois Madonna”).
  • - Saltarelli skandal
  • - Leonardo otvara sopstvenu radionicu
  • - prema dokumentima, Leonardo je ove godine već imao svoju radionicu
  • - samostan San Donato a Sisto poručuje Leonardu da izradi veliku oltarnu sliku “Poklonstvo mudraca” (nije završeno); otpočeli radovi na slici „Sveti Jeronim“
  • - pozvan na dvor Lodovica Sforce u Milanu. Počeli su radovi na konjičkom spomeniku Francesco Sforza.
  • - Nastao je “Portret muzičara”.
  • - razvoj leteće mašine - ornitoptera, zasnovanog na letu ptica
  • - anatomski crteži lobanja
  • - slika “Portret muzičara”. Izrađena je glinena maketa spomenika Francescu Sforci.
  • - Vitruvijski čovjek - poznati crtež, koji se ponekad naziva i kanonskim proporcijama
  • - - “Madonna in the Grotto” je završena
  • - - rad na fresci “Posljednja večera” u samostanu Santa Maria delle Grazie u Milanu
  • - Milano zauzele francuske trupe Luja XII, Leonardo napušta Milano, maketa Sforcinog spomenika je teško oštećena
  • - stupa u službu Cesarea Borgie kao arhitekta i vojni inženjer
  • - karton za fresku “Bitka kod Andjarije (kod Angijarija)” i sliku “Mona Liza”
  • - povratak u Milano i služba kod francuskog kralja Luja XII (koji je u to vreme kontrolisao severnu Italiju, vidi Italijanski ratovi)
  • - - rad u Milanu na konjičkom spomeniku maršalu Trivulziju
  • - slika u katedrali sv. Ane
  • - “Autoportret”
  • - preseljenje u Rim pod patronatom pape Lava X
  • - - rad na slici “Jovan Krstitelj”
  • - preselio se u Francusku kao dvorski umjetnik, inženjer, arhitekta i mehaničar
  • - umire od bolesti

Dostignuća

Art

Naši savremenici Leonarda poznaju prvenstveno kao umjetnika. Osim toga, moguće je da bi da Vinči mogao biti i vajar: istraživači sa Univerziteta u Peruđi - Giancarlo Gentilini i Carlo Sisi - tvrde da je glava od terakote koju su pronašli 1990. jedino skulpturalno djelo Leonarda da Vincija koje je palo. nama. Međutim, sam da Vinci različiti periodi U svom životu sebe je prvenstveno smatrao inženjerom ili naučnikom. On je dao likovne umjetnosti nema puno vremena i radilo je dosta sporo. Stoga Leonardovo umjetničko nasljeđe nije veliko, a brojna njegova djela su izgubljena ili teško oštećena. Međutim, njegov doprinos svjetskoj umjetničkoj kulturi izuzetno je važan čak i na pozadini kohorte genija koju je proizvela italijanska renesansa. Zahvaljujući njegovim radovima, slikarska umjetnost je prešla na visoku kvalitetu nova faza njegovog razvoja. Renesansni umjetnici koji su prethodili Leonardu odlučno su odbacili mnoge konvencije srednjovjekovna umjetnost. Ovo je bio pokret prema realizmu i mnogo je već postignuto u proučavanju perspektive, anatomije i veće slobode u kompozicionim rješenjima. Ali u pogledu slikovitosti, rada sa bojom, umjetnici su i dalje bili prilično konvencionalni i sputani. Linija na slici jasno je ocrtavala predmet, a slika je imala izgled naslikanog crteža. Najkonvencionalniji je bio pejzaž koji je igrao sporednu ulogu. Leonardo je realizovao i utjelovio novu slikarsku tehniku. Njegova linija ima pravo da bude mutna, jer mi to tako vidimo. Shvatio je fenomen raspršivanja svjetlosti u zraku i pojavu sfumato-maglice između posmatrača i prikazanog objekta, koja ublažava kontraste boja i linije. Kao rezultat toga, realizam u slikarstvu prešao je na kvalitativno novi nivo.

Nauka i inženjerstvo

Njegov jedini izum koji je dobio priznanje za života bila je brava točka za pištolj (počevši od ključa). U početku pištolj s točkovima nije bio previše rasprostranjen, ali je sredinom 16. stoljeća stekao popularnost među plemićima, posebno među konjicom, što se odrazilo čak i na dizajn oklopa, odnosno: Maksimilijan oklop za radi pucanja pištolji su počeli da se prave sa rukavicama umesto rukavicama. Brava na točkovima za pištolj, koju je izumeo Leonardo da Vinči, bila je toliko savršena da se i dalje nalazila u 19. veku.

Leonarda da Vincija zanimali su problemi letenja. U Milanu je napravio mnoge crteže i proučavao mehanizam leta ptica raznih rasa i slepih miševa. Osim promatranja, provodio je i eksperimente, ali svi su bili neuspješni. Leonardo je zaista želeo da gradi aviona. Rekao je: „Onaj ko sve zna može sve. Da samo saznaš, imaćeš krila!” U početku je Leonardo razvio problem leta koristeći krila pokretana ljudskom mišićnom snagom: ideju najjednostavnijeg uređaja Dedala i Ikara. Ali onda je došao na ideju da napravi takav aparat za koji čovek ne treba da bude vezan, već da održava potpuna sloboda da ga kontroliše; aparat se mora pokrenuti vlastitu snagu. Ovo je u suštini ideja aviona. Leonardo da Vinci je radio na aparatu za vertikalno poletanje i sletanje. Leonardo je planirao da postavi sistem uvlačivih stepenica na vertikalni "ornitottero". Priroda mu je poslužila kao primjer: „pogledaj kamenog brzača, koji je sjedio na zemlji i ne može poletjeti zbog svojih kratkih nogu; a kada je u letu izvucite merdevine, kao što je prikazano na drugoj slici odozgo... ovako se poleće iz aviona; ove stepenice služe kao noge...” Što se tiče doskoka, on je napisao: „Ove kuke (konkavni klinovi), koje su pričvršćene za podnožje merdevina, služe istoj svrsi kao i vrhovi nožnih prstiju osobe koja skače na njih, a njegovo celo telo se ne potresa to, kao da mi je skakao za petama." Leonardo da Vinci je predložio prvi dizajn teleskopa sa dva sočiva (sada poznat kao Keplerov teleskop). U rukopisu “Atlantskog kodeksa”, list 190a, nalazi se zapis: “Napravi naočare (ochiali) da oči vide veliki mjesec” (Leonardo da Vinci. “LIL Codice Atlantico...”, I Tavole, S.A. 190a),

Anatomija i medicina

Leonardo da Vinči je tokom svog života napravio hiljade beleški i crteža o anatomiji, ali nije objavio svoja dela. Dok je secirao tijela ljudi i životinja, precizno je prenio strukturu skeleta i unutrašnje organe, uključujući sitnih detalja. Prema profesoru kliničke anatomije Peteru Abramsu, naučni rad da Vinci je bila 300 godina ispred svog vremena i po mnogo čemu superiorna u odnosu na čuvenu Grejevu anatomiju.

Invencije

Spisak izuma, kako stvarnih tako i pripisanih njemu:

  • Lagani prenosivi mostovi za vojsku
  • Teleskop sa duplim sočivom

Mislilac

...Te nauke su prazne i pune grešaka koje nisu generisane iskustvom, ocem svake izvesnosti, i ne kulminiraju vizuelnim iskustvom...

Nema ljudska istraživanja ne može se nazvati istinskom naukom osim ako nije prošla kroz matematički dokaz. A ako kažete da nauke koje počinju i završavaju u mislima imaju istinu, onda se ne mogu složiti s vama u ovome, ... jer takvo čisto mentalno rasuđivanje ne uključuje iskustvo, bez kojeg nema sigurnosti.

Književnost

Ogromno književno naslijeđe Leonarda da Vincija preživjelo je do danas u haotičnom obliku, u rukopisima pisanim lijevom rukom. Iako Leonardo da Vinci nije odštampao ni jedan red od njih, u svojim se beleškama neprestano obraćao zamišljenom čitaocu i poslednjih godina života nije odustajao od razmišljanja o objavljivanju svojih dela.

Nakon smrti Leonarda da Vinčija, njegov prijatelj i učenik Frančesko Melci odabrao je od njih odlomke vezane za slikarstvo, od kojih je naknadno sastavljen „Traktat o slikarstvu“ (Trattato della pittura, 1. izd.). Rukopisna zaostavština Leonarda da Vinčija u cijelosti je objavljena tek u 19. i 20. vijeku. Pored ogromnih naučnih i istorijski značaj takođe ima umjetnička vrijednost zahvaljujući sažetom, energičnom stilu i neobično jasnom jeziku. Živeći u doba procvata humanizma, kada se italijanski jezik smatrao sekundarnim u odnosu na latinski, Leonardo da Vinči oduševljavao je svoje savremenike ljepotom i izražajnošću svog govora (prema legendi, bio je dobar improvizator), ali sebe nije smatrao pisac i pisao kako je govorio; stoga je njegova proza ​​primjer kolokvijalnog jezika inteligencije 15. stoljeća, i to ju je općenito spasilo od izvještačenosti i elokvencije svojstvene prozi humanista, iako u nekim odlomcima didaktičkih spisa Leonarda da Vinčija nalazimo odjeke patos humanističkog stila.

Čak iu najmanjim „poetskim“ fragmentima po dizajnu, stil Leonarda da Vinčija odlikuje se živopisnom slikom; Tako je njegova “Traktat o slikarstvu” opremljena veličanstvenim opisima (npr. poznati opis poplava), sa zadivljujućim majstorstvom verbalnog prenošenja slikovnih i plastičnih slika. Uz opise u kojima se osjeća manir umjetnika-slikara, Leonardo da Vinci u svojim rukopisima daje mnoge primjere narativne proze: basne, fasete (šaljive priče), aforizme, alegorije, proročanstva. U svojim basnama i fasetama Leonardo stoji na nivou prozaika 14. veka sa njihovim prostodušnim praktičnim moralom; a neke od njegovih aspekata ne mogu se razlikovati od Saketijevih novela.

Alegorije i proročanstva su fantastičnije prirode: u prvom Leonardo da Vinci koristi tehnike srednjovjekovnih enciklopedija i bestijarija; potonje su u prirodi duhovitih zagonetki, koje se odlikuju sjajem i preciznošću frazeologije i prožete zajedljivom, gotovo volterovskom ironijom, upućene slavnom propovjedniku Girolamu Savonaroli. Konačno, u aforizmima Leonarda da Vincija njegova filozofija prirode, njegova razmišljanja o unutrašnjoj suštini stvari, izražena je u epigramskom obliku. Fikcija je za njega imala čisto utilitarno, pomoćno značenje.

Leonardovi dnevnici

Do danas je sačuvano oko 7.000 stranica Leonardovih dnevnika koji se nalaze u raznim zbirkama. U početku su neprocenjive beleške pripadale majstorovom omiljenom učeniku, Frančesku Melziju, ali kada je on umro, rukopisi su nestali. Pojedinačni fragmenti počeli su da „izbijaju“ na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće. U početku nisu naišli na dovoljno interesovanja. Brojni vlasnici nisu ni slutili kakvo im je blago dospjelo u ruke. Ali kada su naučnici utvrdili autorstvo, ispostavilo se da su knjige o štali, eseji iz istorije umetnosti, anatomske skice, čudni crteži i istraživanja o geologiji, arhitekturi, hidraulici, geometriji, vojnim utvrđenjima, filozofiji, optici i tehnikama crtanja plod jedna osoba. Svi zapisi u Leonardovim dnevnicima napravljeni su u zrcalnoj slici.

Studenti

Iz Leonardove radionice potekli su učenici ("Leonardeschi") kao:

  • Ambrogio de Predis
  • Giampetrino

Svoje dugogodišnje iskustvo u školovanju mladih slikara renomirani majstor sažeo je u nizu praktične preporuke. Učenik prvo mora savladati perspektivu, ispitati oblike predmeta, zatim kopirati majstorove crteže, crtati iz života, proučiti radove različitih slikara i tek nakon toga započeti vlastitu kreaciju. „Naučite marljivost prije brzine“, savjetuje Leonardo. Majstor preporučuje razvijanje pamćenja, a posebno mašte, ohrabrujući zaviriti u nejasne konture plamena i pronaći nove, nevjerojatne oblike u njima. Leonardo podstiče slikara da istražuje prirodu, kako ne bi postao poput ogledala koje odražava objekte, a da o njima nema znanja. Učitelj je kreirao „recepte“ za slike lica, figura, odjeće, životinja, drveća, neba, kiše. Osim estetskih principa velikog majstora, njegove bilješke sadrže mudre svjetovne savjete mladim umjetnicima.

Posle Leonarda

Godine 1485, nakon strašne epidemije kuge u Milanu, Leonardo je predložio vlastima projekat idealnog grada sa određenim parametrima, rasporedom i kanalizacionim sistemom. Vojvoda od Milana, Lodovico Sforza, odbio je projekat. Prolazila su stoljeća, a vlasti Londona prepoznale su Leonardov plan kao savršenu osnovu za dalji razvoj grada. U modernoj Norveškoj postoji aktivan most koji je dizajnirao Leonardo da Vinci. Testovi padobrana i zmaja napravljeni prema majstorovim skicama potvrdili su da mu samo nesavršenost materijala nije dozvolila da se poleti u nebo. Na rimskom aerodromu nazvanom po Leonardu da Vinčiju nalazi se gigantska statua naučnika sa modelom helikoptera u rukama, koji se pruža u nebo. „Onaj ko je usmeren ka zvezdi, ne okreći se“, napisao je Leonardo.

  • Leonardo, očigledno, nije ostavio ni jedan autoportret koji bi mu se nedvosmisleno mogao pripisati. Naučnici sumnjaju da je čuveni autoportret Leonardovog sangvinika (tradicionalno datiran u -1515), koji ga prikazuje u starosti, takav. Vjeruje se da je možda ovo samo studija glave apostola za Posljednju večeru. Sumnje da se radi o autoportretu umjetnika izražavaju se još od 19. vijeka, a posljednje je nedavno iznio jedan od vodećih poznavalaca Leonarda, profesor Pietro Marani.
  • Majstorski je svirao liru. Kada je Leonardov slučaj saslušan na sudu u Milanu, on se tamo pojavio upravo kao muzičar, a ne kao umetnik ili pronalazač.
  • Leonardo je prvi objasnio zašto je nebo plavo. U knjizi “O slikarstvu” napisao je: “Plavilo neba je zbog debljine osvijetljenih čestica zraka, koja se nalazi između Zemlje i crnila iznad.”
  • Leonardo je bio ambidekstratan - podjednako je dobro držao i desnu i lijevu ruku. Čak kažu da je mogao pisati u isto vrijeme različiti tekstovi različitim rukama. Međutim, većinu svojih djela pisao je lijevom rukom s desna na lijevo.
  • Leonardo je pisao u svojim poznatim dnevnicima s desna na lijevo u ogledalu. Mnogi misle da je na taj način želio da svoje istraživanje učini tajnom. Možda je ovo istina. Prema drugoj verziji, rukopis u ogledalu bio je njegova individualna karakteristika (postoje čak i dokazi da mu je bilo lakše pisati na ovaj način nego na normalan način); Postoji čak i koncept "Leonardovog rukopisa".
  • Leonardovi hobiji su čak uključivali i kuvanje i umetnost posluživanja. U Milanu je 13 godina bio upravnik dvorskih gozbi. Izmislio je nekoliko kulinarskih sprava kako bi olakšao posao kuharima. Originalno jelo"od Leonarda" - tanko narezano pirjano meso s povrćem položenim na vrh - bilo je vrlo popularno na dvorskim gozbama.
  • U knjigama Terryja Pratchetta postoji lik po imenu Leonard, čiji je prototip bio Leonardo da Vinci. Pratchettov Leonard piše s desna na lijevo, izmišlja razne mašine, bavi se alhemijom, slika slike (najpoznatiji je portret Mone Ogg)
  • Znatan broj Leonardovih rukopisa prvi je objavio kustos Ambrozijeve biblioteke Karlo Amoreti.

Bibliografija

Eseji

  • Prirodnonaučni eseji i radovi o estetici. ().

O njemu

  • Leonardo da Vinci. Odabrani prirodoslovni radovi. M. 1955.
  • Spomenici svjetske estetske misli, tom I, M. 1962.
  • I. Les manuscrits de Leonard de Vinci, de la Bibliothèque de l’Institut, 1881-1891.
  • Leonardo da Vinči: Traité de la peinture, 1910.
  • Il Codice di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca del principe Trivulzio, Milano, 1891.
  • Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca Ambrosiana, Milano, 1894-1904.
  • Volynsky A.L., Leonardo da Vinci, Sankt Peterburg, 1900; 2. izdanje, Sankt Peterburg, 1909.
  • Opšta istorija umetnosti. T.3, M. “Umjetnost”, 1962.
  • Gukovsky M. A. Mehanika Leonarda da Vincija. - M.: Izdavačka kuća Akademije nauka SSSR, 1947. - 815 str.
  • Zubov V.P. Leonardo da Vinci. M.: Izdavačka kuća. Akademija nauka SSSR, 1962.
  • Pater V. Renesansa, M., 1912.
  • Seil G. Leonardo da Vinci kao umjetnik i naučnik. Iskustvo u psihološkoj biografiji, Sankt Peterburg, 1898.
  • Sumcov N. F. Leonardo da Vinči, 2. izdanje, Harkov, 1900.
  • Firentinska čitanja: Leonardo da Vinci (zbirka članaka E. Solmija, B. Crocea, I. del Lunga, J. Paladine, itd.), M., 1914.
  • Geymüller H. Les manuscrits de Leonardo de Vinci, extr. de la "Gazette des Beaux-Arts", 1894.
  • Grothe H., Leonardo da Vinci kao Ingenieur und Philosopher, 1880.
  • Herzfeld M., Das Traktat von der Malerei. Jena, 1909.
  • Leonardo da Vinci, der Denker, Forscher und Poet, Auswahl, Uebersetzung und Einleitung, Jena, 1906.
  • Müntz E., Leonardo da Vinci, 1899.
  • Péladan, Leonardo da Vinci. Textes choisis, 1907.
  • Richter J. P., Književna djela L. da Vincija, London, 1883.
  • Ravaisson-Mollien Ch., Les écrits de Leonardo de Vinci, 1881.

Genije u seriji

Među svim filmovima o Leonardu, “Život Leonarda da Vinčija” (1971), u režiji Renata Castellanija, možda je najbolji primjer u kojem se pronalazi kompromis između zabavnog i obrazovnog. Film počinje smrću Leonarda u naručju Franje I. A onda pripovjedač (tehnika koju je režiser koristio da daje povijesna objašnjenja bez narušavanja cjelokupnog obrisa filma) prekida slijed priče kako bi nam ispričao da ovo nije ništa drugo do fikcionalizirana verzija "Biografija" » Vasari. Tako se već u prologu filma Kastelani dotiče problema mistične misterije ličnosti, neverovatno bogate i višestruke („Šta, na kraju, znamo o životu tako poznate ličnosti? Vrlo malo!“ ) Kritični trenuci Castellanijevog biografskog filma bile su scene kada Leonardo radi skicu čovjeka obješenog zbog njegovog učešća u Pazzi zavjeri 1478. godine, ostavljajući svog prijatelja Lorenza di Credi šokiranog, i još jedna epizoda u kojoj Leonardo secira leš u Santa Mariji Nuovi bolnica da otkrije „uzrok lake smrti“ – obe epizode su predstavljene kao metafora za neutaživu žeđ za znanjem umetnika koji ne poznaje nikakve moralne prepreke čak ni pred licem smrti. Prve godine njegovog života u Milanu obilježili su projekti za Naviglija i nevjerovatno entuzijastičan rad na nikad napisanim raspravama o anatomiji, ali je bilo malo i umjetničkih djela, među kojima je tako uvjerljivo prikazana zadivljujuća „Dama s hermelinom“. U tom Leonardu, koji je organizovao veličanstvene proslave i prazna veličanja Il Moroa, vidimo sudbinu umetnika (izgleda da je to ono što Renato Castellani nagoveštava) – i juče i danas – da bude primoran da otera hakerski rad ili uradi ono što se traži od uslužnog dvorjana da bi imao priliku da radi ono što sam umetnik želi.

Galerija

Vidi također

Bilješke

  1. Giorgio Vasari. Biografija Leonarda da Vincija, firentinskog slikara i vajara
  2. A. Makhov. Caravaggio. - M.: Mlada garda. (ZhZL). 2009. str. 126-127 ISBN 978-5-235-03196-8
  3. Leonardo da Vinci. Grafička remek-djela / J. Pudik. - M.: Eksmo, 2008. - Str. 182. - ISBN 978-5-699-16394-6
  4. Originalna muzika Leonarda Da Vincija
  5. White, Michael (2000). Leonardo, prvi naučnik. London: Little, Brown. str. 95. ISBN 0-316-64846-9
  6. Clark, Kenneth (1988). Leonardo da Vinci. Viking. pp. 274
  7. Bramly, Serge (1994). Leonardo: Umjetnik i čovjek. Penguin
  8. Georges Goyau François I, Prepisao Gerald Rossi. Katolička enciklopedija, tom VI. Objavljeno 1909. New York: Robert Appleton Company. Pristupljeno 4.10.2007
  9. Miranda, Salvador Kardinali Svete Rimske Crkve: Antoine du Prat (1998-2007). Arhivirano iz originala 24. avgusta 2011. Pristupljeno 4. oktobra 2007.
  10. Vasari GiorgioŽivoti umjetnika. - Penguin Classics, 1568. - P. 265.
  11. Rekonstrukcija Leonardovog mehaničkog lava (italijanski). Arhivirano iz originala 24. avgusta 2011. Pristupljeno 5. januara 2010.
  12. “Ici Léonard, tu sera libre de rêver, de penser et de travailler” - Franjo I.
  13. Povjesničari umjetnosti pronašli su jedinu Leonardovu skulpturu. Lenta.ru (26. mart 2009). Arhivirano iz originala 24. avgusta 2011. Pristupljeno 13. avgusta 2010.
  14. Koliko su tačni anatomski crteži Leonarda da Vincija? , BBCRussian.com, 05.01.2012.
  15. Jean Paul Richter Sveske Leonarda da Vincija. - Dover, 1970. - ISBN 0-486-22572-0 i ISBN 0-486-22573-9 (meki povez) 2 sveske. Reprint originalnog izdanja iz 1883. (engleski), cit
  16. Etičko vegetarijanstvo Leonarda da Vincija
  17. Televizijska kompanija NTV. Službena web stranica | NTV vijesti | Još jedna da Vinčijeva misterija
  18. http://img.lenta.ru/news/2009/11/25/ac2/picture.jpg

Književnost

  • Antseliovich E. S. Leonardo da Vinci: Elementi fizike. - M.: Učpedgiz, 1955. - 88 str.
  • Volynsky A. L.Život Leonarda da Vinčija. - M.: Algoritam, 1997. - 525 str.
  • Dityakin V. T. Leonardo da Vinci. - M.: Detgiz, 1959. - 224 str. - (Školska biblioteka).
  • Zubov V. P. Leonardo da Vinci. 1452-1519 / V. P. Zubov; Rep. ed. dr.sc. istoričar umetnosti M. V. Zubova. Ruska akademija nauka. - Ed. 2., dodaj. - M.: Nauka, 2008. - 352 str. - (Naučna i biografska literatura). - ISBN 978-5-02-035645-0(u prijevodu) (1. izdanje - 1961.).
  • Kamp M. Leonardo / Transl. sa engleskog K. I. Panas. - M.: AST: Astrel, 2006. - 286 str.
  • Lazarev V.N. Leonardo da Vinci: (1452-1952) / Dizajn umjetnika I. F. Rerberga; Institut za istoriju umetnosti Akademije nauka SSSR. - M.: Izdavačka kuća Akademije nauka SSSR, 1952. - 112, str. - 10.000 primeraka.(u prijevodu)
  • Mihailov B. P. Leonardo da Vinci arhitekta. - M.: Državna izdavačka kuća za književnost o građevinarstvu i arhitekturi, 1952. - 79 str.
  • Mogilevsky M. A. Optika iz Leonarda // Znanost iz prve ruke. - 2006. - br. 5. - Str. 30-37.
  • Nicoll Ch. Leonardo da Vinci. Let uma / Prev. sa engleskog T. Novikova. - M.: Eksmo, 2006. - 768 str.
  • Seil G. Leonardo da Vinči kao umjetnik i naučnik (1452-1519): Iskustvo u psihološkoj biografiji / Trans. od fr. - M.: KomKniga, 2007. - 344 str.
  • Filippov M. M. Leonardo da Vinči kao umetnik, naučnik i filozof: Biografska skica. - Sankt Peterburg, 1892. - 88 str.
  • Zöllner F. Leonardo da Vinci 1452-1519. - M.: Taschen; Umjetničko proljeće, 2008. - 96 str.
  • Zöllner F. Leonardo da Vinci 1452-1519: Kompletna kolekcija slikarstvo i grafika / Transl. sa engleskog I. D. Glybina. - M.: Taschen; Umjetničko proljeće, 2006. - 695 str.
  • „100 ljudi koji su promenili tok istorije“ Nedeljna publikacija Leonarda da Vinčija. Izdanje br. 1
  • Jessica Taisch, Tracey Barr Leonardo da Vinci za lutke = Da Vinci za lutke. - M.: "Williams", 2006. - P. 304. -

Postoji teorija prema kojoj se geniji rađaju samo kada istorijski trenutak, kada im je razvoj, kulturni i društveni, već pripremio teren. Ova hipoteza dobro objašnjava pojavu velikih ličnosti čija su djela bila cijenjena za vrijeme njihovog života. Situacija je teža sa onim briljantnim umovima čiji su proračuni i razvoj daleko nadmašili njihovu eru. Njihova kreativna misao, po pravilu, dobijala je priznanje tek vekovima kasnije, često se gubila tokom vekova i ponovo oživljavala kada su se pojavili svi uslovi za realizaciju blistavih planova.

Biografija Leonarda da Vincija samo je primjer takve priče. Međutim, među njegovim dostignućima bilo je onih koje su prepoznali i razumjeli njegovi savremenici, te onih koji su tek nedavno mogli biti cijenjeni.

Sin notara

Datum rođenja Leonarda da Vinčija je 15. april 1452. godine. Rođen je u sunčanoj Firenci, u mjestu Anchiano, nedaleko od grada Vinci. Najviše od svega o njegovom poreklu svedoči njegovo ime, što zapravo znači „Leonardo dolazi iz Vinčija“. Djetinjstvo budućeg genija uvelike je predodredilo cijeli njegov budući život. Leonardov otac, mladi notar Piero, bio je zaljubljen u prostu seljanku Katerinu. Da Vinci je postao plod njihove strasti. Međutim, ubrzo nakon rođenja dječaka, Piero se oženio bogatom nasljednicom i ostavio sina na brigu majci. Sudbina bi tako da njihov brak ispadne bez djece, jer star tri godine mali Leo se odvojio od majke i počeo da živi sa ocem. Ovi događaji ostavili su neizbrisiv trag na budućeg genija: cjelokupno djelo Leonarda da Vincija bilo je prožeto potragom za likom njegove majke, Katerine, napuštene u djetinjstvu. Prema jednoj verziji, umjetnik ju je snimio na poznatoj slici "Mona Lisa".

Prvi uspjesi

Od djetinjstva, veliki Firentinac je pokazao sklonost mnogim naukama. Brzo shvativši osnove, bio je u stanju da zbuni čak i većinu iskusan nastavnik. Leonardo se nije plašio složenih matematičkih problema, bio je u stanju da konstruiše sopstvene sudove na osnovu naučenih aksioma, što je često iznenadilo njegove učitelje. Takođe je veoma cenio muziku. Među mnogim instrumentima, Leonardo je dao prednost liri. Naučio je da iz njega izvuče prelepe melodije i sa zadovoljstvom pevao uz njegovu pratnju. Ali najviše od svega volio je slikarstvo i skulpturu. Bio je strastven prema njima, što je ubrzo postalo primjetno njegovom ocu.

Andrea del Verrocchio

Pjero je, odajući počast skicama i skicama svog sina, odlučio da ih pokaže svom prijatelju, tada poznatom slikaru Andrei Verokiju. Rad Leonarda da Vinčija ostavio je veliki utisak na majstora i on je ponudio da postane njegov učitelj, na šta je njegov otac, bez razmišljanja, pristao. Tako je mladi umjetnik počeo da se upoznaje sa velikom umjetnošću. Biografija Leonarda da Vincija koja je ovdje obrađena bila bi nepotpuna bez spominjanja kako je završila ova obuka za slikara.

Jednog dana Verokio je dobio zadatak da naslika Hristovo krštenje. U to vrijeme majstori su često postavljali svoje najbolje učenike da slikaju manje figure ili pozadine. Nakon što je prikazao Svetog Jovana i Hrista, Andrea del Verokio je odlučio da naslika dva anđela jedan pored drugog i naručio je mladog Leonarda da naslika jednog od njih. Posao je obavljao sa svom marljivošću, i bilo je teško ne primijetiti kako je vještina učenika nadmašila vještinu nastavnika. U biografiji Leonarda da Vinčija, koju je predstavio Giorgio Vasari, slikar i prvi likovni kritičar, spominje se da je Verrocchio ne samo primijetio talenat svog šegrta, već je nakon toga zauvijek odbio da uzme četku - ta superiornost ga je tako povrijedila. mnogo.

Ne samo slikar

Na ovaj ili onaj način, spoj dva majstora donio je mnoge rezultate. Andrea del Verrocchio se također bavio skulpturom. Da bi napravio Davidovu statuu, koristio je Leonarda kao model. Karakteristična karakteristika ovjekovječeni heroj - lagani poluosmijeh, koji će malo kasnije postati gotovo da Vincijeva vizit karta. Postoji i razlog vjerovati da je vaš vrlo poznato delo, statuu Bartolomea Colleonea, Verrocchio je kreirao zajedno sa briljantnim Leonardom. Osim toga, majstor je bio poznat po tome što je bio izvrstan dekorater i direktor raznih festivala na dvoru. Leonardo je takođe usvojio ovu umetnost.

Znaci genija

Šest godina nakon početka treninga kod Andrea del Verrocchio Leonardo otvorio sopstvenu radionicu. Vasari primećuje da je njegov nemirni um, uvek željan da postigne savršenstvo na mnogo načina, imao neku manu: Leonardo je često ostavljao svoje poduhvate nedovršenim i odmah preuzimao nove. Biograf žali što mnogo toga nije stvorio genije zbog toga, koliko velikih otkrića nije napravio, iako je stajao na njihovom pragu.

Zaista, Leonardo je bio matematičar, vajar, slikar, arhitekta i anatom, ali mnogim njegovim djelima nedostajala je cjelovitost. Uzmimo, na primjer, slike Leonarda da Vincija. Na primjer, dobio je zadatak da prikaže Adama i Evu u Edenskom vrtu. Slika je bila zamišljena kao poklon portugalskom kralju. Umjetnik je vješto oslikao drveće za koje se činilo da će zašuštati na najmanji dašak vjetra, te pažljivo dočarao livadu i životinje. Međutim, tu je završio svoj posao, a da ga nije dovršio.

Možda je upravo ova vrsta nedosljednosti učinila Leonarda majstorom za sve zanate. Bacivši sliku, otišao je do gline, govoreći o razvoju biljaka, i istovremeno posmatrao život zvezda. Možda, kada bi genije nastojao da dovrši svako svoje djelo, danas bismo poznavali samo matematičara ili umjetnika Leonarda da Vinčija, ali ne oboje u jednoj osobi.

"Posljednja večera"

Pored želje da zagrli mnogo, velikog genija je karakterisala želja da postigne savršenstvo i sposobnost da shvati gde je granica njegovih mogućnosti u tom smislu. Slike Leonarda da Vinčija postale su poznate još za života majstora. Izveo je jedno od svojih najpoznatijih djela za Dominikanski red u Milanu. Trpezarija crkve Santa Maria delle Grazie i danas je ukrašena njegovom Posljednjom večerom.

Postoji legenda povezana sa slikom. Umjetnik je dugo vremena tražio prikladne modele za lica Krista i Jude. Prema njegovom planu, Sin Božiji je trebao utjeloviti sve dobro što postoji na svijetu, a izdajnik je bio zao. Prije ili kasnije, potraga je okrunjena uspjehom: među članovima hora uočio je manekenku prikladnu za lice Krista. Međutim, potraga za drugom manekenkom trajala je tri godine dok Leonardo konačno nije uočio prosjaka u jarku čije je lice više nego odgovaralo Judi. Pijanog i prljavog čovjeka odveli su u crkvu jer nije mogao da se kreće. Tamo je, ugledavši sliku, iznenađeno uzviknuo: bila mu je poznata. Nešto kasnije, objasnio je umjetniku da je prije tri godine, kada mu je sudbina bila naklonjenija, iz njega izvučen Krist za istu sliku.

Vasarijeva informacija

Međutim, najvjerovatnije, ovo je samo legenda. Barem, Vazarijeva biografija Leonarda da Vincija ne sadrži ništa o tome. Autor daje i druge podatke. Dok je radio na slici, genije zaista dugo nije mogao da dovrši Hristovo lice. Ostao je nedovršen. Umjetnik je vjerovao da neće moći dočarati izuzetnu dobrotu i veliki oprost kojim bi trebalo da blista lice Kristovo. Nije čak ni nameravao da traži odgovarajući model za to. Međutim, čak i u tako nedovršenom obliku, slika je i dalje nevjerojatna. Na licima apostola jasno se vidi njihova ljubav prema učitelju i patnja zbog nemogućnosti da shvate sve što im on govori. Čak je i stolnjak na stolu obojen tako pažljivo da se ne može razlikovati od pravog.

Najpoznatija slika

Glavno remek-djelo velikog Leonarda je, bez sumnje, Mona Liza. Vasari sasvim definitivno sliku naziva portretom treće žene Firentinca Francesca del Gioconda. Međutim, bilo je uobičajeno da autor mnogih biografija, pored provjerenih činjenica, kao izvore koristi legende, glasine i nagađanja. Dugo vremena istraživači nisu mogli pronaći sveobuhvatan odgovor na pitanje ko je bio Da Vinčijev model. Istraživači koji su se složili sa Vasarijevom verzijom datirali su Giacondu u 1500-1505. Tokom ovih godina Leonardo da Vinci je radio u Firenci. Protivnici hipoteze su primijetili da umjetnik do tog vremena još nije postigao tako savršenu vještinu, pa je stoga slika vjerovatno naslikana kasnije. Osim toga, u Firenci je Leonardo radio na drugom djelu, “Bitka kod Anghiarija”, i za to je trebalo dosta vremena.

Među alternativnim hipotezama bile su sugestije da je "Mona Liza" autoportret ili slika da Vinčijevog ljubavnika i učenika, Salaija, kojeg je uhvatio na slici "Jovan Krstitelj". Takođe je sugerisano da je model Izabela od Aragona, vojvotkinja od Milana. Sve misterije Leonarda da Vinčija blijedjele su pred ovom. Međutim, 2005. godine naučnici su uspjeli pronaći čvrste dokaze u korist Vasarijeve verzije. Otkrivene su i proučavane beleške Agostina Vespučija, zvaničnika i prijatelja Leonarda. Oni su posebno naznačili da da Vinci radi na portretu Lise Gherardini, supruge Francesca del Gioconda.

Ispred svog vremena

Ako su da Vinčijeve slike stekle slavu još za života autora, mnoga njegova dostignuća u drugim oblastima cenjena su tek vekovima kasnije. Datum smrti Leonarda da Vinčija je 2. maj 1519. godine. Međutim, tek krajem devetnaestog veka snimci genija su postali javni. Crteži Leonarda da Vinčija koji opisuju uređaje bili su daleko ispred svog vremena.

Ako je majstor svojim slikarstvom inspirisao mnoge svoje savremenike i postavio temelje umjetnosti visoke renesanse, onda je njegova tehnička dostignuća bilo nemoguće oživjeti na nivou tehnološkog razvoja koji je postojao u šesnaestom stoljeću.

Leteći automobili Leonarda da Vincija

Briljantni pronalazač želio je da se uzdiže ne samo u mislima, već i u stvarnosti. Radio je na stvaranju letećeg automobila. Crteži Leonarda da Vincija sadrže dijagram strukture prvog modela zmaja na svijetu. Ovo je već bila treća ili četvrta verzija letećeg automobila. Pilot je trebao biti smješten unutar prvih. Mehanizam je pokretan rotirajućim pedalama koje je okretao. Prototip zmaja je dizajniran za jedriličarski let. Ovaj model je testiran u Velikoj Britaniji 2002. godine. Tada je svetska šampionka u zmajarstvu uspela da se održi iznad zemlje sedamnaest sekundi, dok se podigla na deset metara visine.

Još ranije, genije je razvio dizajn uređaja koji je trebao da se podigne u zrak uz pomoć jednog glavnog rotora. Mašina nejasno podsjeća na moderan helikopter. Međutim, ovaj mehanizam, koji je zaživeo kao rezultat usaglašenog rada četvorice, imao je dosta mana i nije mu bilo suđeno da postane stvarnost ni vekovima kasnije.

Ratna vozila

Biografi često, kada opisuju Leonarda da Vincija kao osobu, primjećuju njegovu miroljubivu prirodu i osudu vojnih akcija. Međutim, očigledno ga to nije spriječilo da razvije mehanizme čija je jedina funkcija bila poraz neprijatelja. Na primjer, napravio je crtež tenka. Imao je malo zajedničkog sa operativnim mehanizmima Drugog svetskog rata.

Automobil je pokrenut zahvaljujući naporima osam ljudi koji su okretali poluge točkova. Štaviše, mogla je samo napredovati. Tenk je imao okrugli oblik i bio je opremljen veliki broj naciljane puške različite strane. Danas gotovo svaki muzej Leonarda da Vincija može demonstrirati takvo borbeno vozilo, napravljeno prema crtežima briljantnog majstora.

Među oružjem koje je da Vinči izmislio bila su zastrašujuća kočija s kosama i prototip mitraljeza. Svi ovi proizvodi pokazuju širinu razmišljanja genija, njegovu sposobnost da kroz vijekove predvidi kojim će putem razvoja društva krenuti.

Automobile

Među razvojem genija bio je i model automobila. Spolja nije ličio mnogo na automobile na koje smo navikli, već je više ličio na kolica. Dugo je bilo nejasno kako ga Leonardo namjerava pomjeriti. Ova misterija je rešena 2004. godine, kada je u Italiji napravljen da Vinčijev automobil na osnovu crteža i opremljen opružnim mehanizmom. Možda je to upravo ono što je autor modela pretpostavio.

Idealan grad

Leonardo da Vinči je živeo u turbulentnim vremenima: ratovi su bili česti, a kuga je besnela na mnogim mestima. Tragajući um genija, suočen sa teškim bolestima i nesrećama koje oni donose, tražio je način da poboljša kvalitet života. Da Vinci je razvio dijagram idealnog grada, podijeljen u nekoliko nivoa: gornji za više klase, donji za trgovinu. Prema ideji autora, sve kuće treba da imaju stalan pristup vodi kroz sistem cijevi i kanala. Idealan grad se nije sastojao od uskih ulica, već od širokih trgova i puteva. Svrha ovakvih inovacija bila je smanjenje bolesti i poboljšanje higijene. Projekat je ostao na papiru: kraljevi kojima ga je Leonardo predložio smatrali su ideju previše smelom.

Dostignuća u drugim oblastima

Nauka mnogo duguje genijalnosti. Leonardo da Vinci je odlično razumeo ljudsku anatomiju. Vredno je radio, skicirajući karakteristike unutrašnjeg uređenja organa i strukture mišića, stvarao je principe anatomskog crteža. Napravio je i opis štitne žlijezde i njenih glavnih funkcija. Provodeći vrijeme na astronomska istraživanja, objasnio je mehanizam kojim Sunce obasjava Mjesec. Da Vinci nije uskratio pažnju fizici, uvodeći pojam koeficijenta trenja i identifikujući faktore koji na njega utiču.

U djelima genija postoje i ideje koje su karakteristične za modernu arheologiju. Dakle, on nije bio pristalica tadašnje zvanične verzije prema kojoj su granate, pronađene u izobilju na planinskim obroncima, tamo stigle zbog Poplava. Prema naučniku, nekada su ove planine mogle biti obale mora ili čak njihovo dno. I nakon nezamislivih vremenskih perioda, oni su "odrasli" i postali ono što vide.

Tajni spisi

Među Leonardovim misterijama, nakon misterije Mona Lize, najčešće se govori o njegovom rukopisu u ogledalu. Genije je bio ljevoruk. Većinu svojih beleški pravio je obrnuto: reči su išle s desna na levo i mogle su se čitati samo uz pomoć ogledala. Postoji verzija prema kojoj je da Vinci ovako pisao da ne bi razmazio mastilo. Druga hipoteza kaže da naučnik nije želio da njegova djela postanu vlasništvo budala i neznalica. Najvjerovatnije nikada nećemo znati tačan odgovor na ovo pitanje.

Ništa manje tajna nije lični život velikog Leonarda. O njoj se malo zna, jer genije nije nastojao da se razmeće njome. Stoga danas postoji mnogo najnevjerovatnijih hipoteza u tom pogledu. Međutim, ovo je tema za poseban članak.

Doprinos Leonarda da Vincija svjetske umjetnosti, njegov izvanredan um, koji je skoro istovremeno mogao potpuno shvatiti probleme raznim oblastima ljudsko znanje. Malo ljudi u istoriji može da se poredi sa Leonardom u tom smislu. Istovremeno, bio je dostojan predstavnik svoje epohe, koji je uključio sve ideale renesanse. On je svijetu dao umjetnost visoke renesanse, postavio temelje za preciznije predstavljanje stvarnosti i stvorio kanonske proporcije tijela, oličene u crtežu „Vitruvijanski čovjek“. Svim svojim aktivnostima on je zapravo pobijedio ideju o ograničenosti naših umova.

Leonardo da Vinči je rođen 15. aprila 1452. godine u malom selu Anchiano LU, koje se nalazi u blizini grada Vinci FI. Bio je vanbračni sin bogatog notara Pjera da Vinčija i prelepe seljanke Katarine. Ubrzo nakon ovog događaja, notar je sklopio brak sa djevojkom plemićkog porijekla. Nisu imali djece, a Pjero i njegova supruga poveli su sa sobom svoje trogodišnje dijete.

Rođenje umjetnika

Kratko vrijeme djetinjstva na selu je prošlo. Bilježnik Piero se preselio u Firencu, gdje je svog sina zaučio kod Andrea del Veroccia, poznatog toskanskog majstora. Tamo je, pored slikarstva i skulpture, budući umjetnik imao priliku da uči osnove matematike i mehanike, anatomije, rada s metalom i gipsom, te metode štavljenja kože. Mladić je pohlepno upijao znanje i kasnije ga naširoko koristio u svojim aktivnostima.

Zanimljivo kreativna biografija Maestra je napisao njegov savremenik Giorgio Vasari. U Vasariovoj knjizi Leonardov život nalazi se kratka priča o tome kako je Andrea del Verrocchio regrutovao učenika da izvrši narudžbu za krštenje Kristovo (Battesimo di Cristo). Anđeo kojeg je Leonardo naslikao tako je jasno pokazao svoju superiornost nad svojim učiteljem da je ovaj od frustracije bacio kist i više nikada nije slikao.

Kvalifikacije majstora dodijelio mu je Ceh sv. Luke. Leonardo da Vinci je sljedeću godinu svog života proveo u Firenci. Njegova prva zrela slika je “Poklonstvo maga” (Adorazione dei Magi), naručena za manastir San Donato.


Milansko razdoblje (1482. - 1499.)

Leonardo je došao u Milano kao mirovni izaslanik od Lorenca di Medičija kod Lodovika Sforce, zvanog Moro. Ovdje je njegov rad dobio novi smjer. U sudski kadar upisan je prvo kao inženjer, a tek kasnije kao umjetnik.

Vojvoda od Milana, okrutan i uskogrudan čovek, nije imao mnogo interesa za kreativnu komponentu Leonardove ličnosti. Gospodara je još manje brinula vojvodova ravnodušnost. Interesi su se spojili u jednoj stvari. Moreau su bili potrebni inženjerski uređaji za vojne operacije i mehaničke konstrukcije za zabavu dvora. Leonardo je ovo shvatio kao niko drugi. Njegov um nije spavao, majstor je bio siguran da su ljudske mogućnosti neograničene. Njegove ideje bile su bliske humanistima Novog doba, ali po mnogo čemu nerazumljive njegovim savremenicima.

Dva važna djela pripadaju istom periodu - (Il Cenacolo) za trpezariju samostana Santa Maria della Grazie (Chiesa e Convento Domenicano di Santa Maria delle Grazie) i sliku „Dama s hermelinom“ (Dama con l'ermellino). ).

Drugi je portret Cecilije Gallerani, miljenice vojvode od Sforce. Biografija ove žene je neobična. Jedna od najljepših i najučenijih dama renesanse, bila je jednostavna i ljubazna i znala se slagati s ljudima. Afera sa vojvodom spasila je jednog od njene braće iz zatvora. S Leonardom je imala najnježniju vezu, ali je, prema savremenicima i mišljenju većine istraživača, njihova kratka veza ostala platonska.

Češća (i takođe nepotvrđena) verzija je o intimnom odnosu majstora sa njegovim učenicima Francescom Melzijem i Salaijem. Detalji lični život umjetnik je to radije čuvao u dubokoj tajni.

Moro je naručio majstora da napravi konjičku statuu Francesca Sforce. Urađene su potrebne skice i izrađena glinena maketa budućeg spomenika. Dalji rad spriječila je francuska invazija na Milano. Umjetnik je otišao u Firencu. Opet će se vratiti ovamo, ali drugom gospodaru - francuskom kralju Luju XII.

Ponovo u Firenci (1499. - 1506.)


Njegov povratak u Firencu obilježio je ulazak u službu vojvode Cesarea Borgie i stvaranje njegove najpoznatije slike, Gioconda. Novo djelo zahtijevalo je česta putovanja, majstor je putovao po Romanji, Toskani i Umbriji na raznim zadacima. Njegova glavna misija bila je izviđanje i priprema područja za vojne operacije od strane Cesarea, koji je planirao potčiniti Papsku državu. Cesare Borgia smatran je najvećim negativcem Kršćanstvo, ali Leonardu se divila njegova upornost i izuzetan talenat kao komandant. Tvrdio je da su vojvodini poroci uravnoteženi "jednako velikim vrlinama". Ambiciozni planovi velikog avanturiste nisu se ostvarili. Gospodar se vratio u Milano 1506. godine.

Kasnije godine (1506. - 1519.)

Drugi milanski period trajao je do 1512. godine. Maestro je proučavao strukturu ljudskog oka, radio je na spomeniku Gian Giacomo Trivulziju i na vlastitom autoportretu. Godine 1512. umjetnik se preselio u Rim. Giovanni di Medici, sin Giovannija di Medici, izabran je za papu i zaređen je pod imenom Lav X. Papin brat, vojvoda Giuliano di Medici, visoko je cijenio rad svog sunarodnika. Nakon njegove smrti, majstor je prihvatio poziv kralja Franje I (François I) i otišao u Francusku 1516. godine.

Franjo se pokazao kao najvelikodušniji i najzahvalniji pokrovitelj. Maestro se nastanio u slikovitom zamku Clos Lucé u Touraineu, gdje je puna prilika radi ono što ga zanima. Po kraljevskom nalogu dizajnirao je lava iz čijih se grudi otvorio buket ljiljana. Francuski period bio je najsrećniji u njegovom životu. Kralj je svom inženjeru dodijelio godišnju rentu od 1000 ekua i poklonio zemlju sa vinogradima, osiguravajući mu mirnu starost. Maestrov život prekinut je 1519. Svoje bilješke, instrumente i imanja zavještao je svojim studentima.

Slike


Izumi i radovi

Većina majstorovih izuma nije nastala tokom njegovog života, ostali su samo u bilješkama i crtežima. Avion, bicikl, padobran, tenk... Obuzeo ga je san o letu, naučnik je verovao da čovek može i treba da leti. Proučavao je ponašanje ptica i skicirao krila različitih oblika. Njegov dizajn teleskopa s dva sočiva je iznenađujuće precizan, a u njegovim dnevnicima postoji kratak zapis o mogućnosti da se “vidi Mjesec veliki”.

Kao vojni inženjer uvijek je bio tražen lagani sedlasti mostovi koje je izmislio i brava točka za pištolj bili su svuda korišteni. Bavio se problemima urbanizma i melioracije, a 1509. godine sagradio je crkvu Sv. Christophera, kao i kanal za navodnjavanje Martesana. Vojvoda od Moreaua odbio je njegov projekat za "idealan grad". Nekoliko vekova kasnije, razvoj Londona odvijao se prema ovom projektu. U Norveškoj postoji most izgrađen prema njegovom crtežu. U Francuskoj je, već star čovjek, projektirao kanal između Loire i Saone.


Leonardovi dnevnici pisani su lakim, živahnim jezikom i zanimljivi su za čitanje. Njegove basne, parabole i aforizmi govore o svestranosti njegovog velikog uma.

Tajna genija

U životu renesansnog titana bilo je mnogo tajni. Glavni je otvoren relativno nedavno. Ali je li se otvorio? Godine 1950. objavljena je lista velikih majstora Sionskog priorata (Prieuré de Sion), tajne organizacije stvorene 1090. godine u Jerusalimu. Prema listi, Leonardo da Vinči je bio deveti od velikih majstora Priorata. Njegov prethodnik na ovoj nevjerovatnoj funkciji bio je Sandro Botticelli, a njegov nasljednik je bio policajac Charles III de Bourbon. Glavni cilj organizacije bio je vratiti dinastiju Merovinga na prijesto Francuske. Priorat je smatrao da su potomci ove porodice potomci Isusa Hrista.

Samo postojanje takve organizacije izaziva sumnju kod većine istoričara. Ali takve sumnje mogli su posijati članovi Priorata koji su željeli nastaviti svoje aktivnosti u tajnosti.

Ako ovu verziju prihvatimo kao istinitu, postaje jasnija učiteljeva navika potpune nezavisnosti i čudna privlačnost Francuske za Firentinca. Čak se i Leonardov stil pisanja – lijeva ruka i desna nalijevo – može protumačiti kao imitacija hebrejskog pisanja. Ovo se čini malo vjerojatnim, ali razmjer njegove ličnosti nam omogućava da napravimo najhrabrije pretpostavke.

Priče o Prioratu izazivaju nepovjerenje među naučnicima, ali obogaćuju umjetničko stvaralaštvo. Najupečatljiviji primjer je knjiga Dana Browna “Da Vincijev kod” i istoimeni film.

  • Sa 24 godine, zajedno sa trojicom firentinskih mladića optužen za sodomiju. Kompanija je oslobođena optužbi zbog nedostatka dokaza.
  • Maestro bio vegetarijanac. Ljudi koji konzumiraju hranu životinjskog podrijetla nazivali su "šetajućim grobljima".
  • Šokirao je svoje savremenike svojom navikom da pažljivo pregleda i detaljno skicira obješene. Proučavanje strukture ljudskog tijela smatrao je najvažnijom djelatnošću.
  • Postoji mišljenje da je maestro razvio otrove bez ukusa i mirisa za Cesarea Borgiju i prislušni uređaji od staklenih cijevi.
  • Televizijska mini-serija "Život Leonarda da Vinčija"(La vita di Leonardo da Vinci), u režiji Renata Castellanija, dobio nagradu Zlatni globus.
  • nazvan po Leonardu da Vinčiju i ukrašena je ogromnom statuom koja prikazuje majstora sa modelom helikoptera u rukama.

↘️🇮🇹 KORISNI ČLANCI I SAJTOVI 🇮🇹↙️ PODIJELITE SA VAŠIM PRIJATELJIMA

Tokom renesanse bilo je mnogo briljantnih vajara, umjetnika, muzičara i pronalazača. Leonardo da Vinci se ističe na njihovoj pozadini. Kreirao je muzičke instrumente, posjedovao je mnoge inženjerske izume, slikao slike, skulpture i još mnogo toga.

Njegove vanjske karakteristike su također upečatljive: visok, anđeoski izgled i izuzetne snage. Upoznajmo se sa genijalnim Leonardom da Vinčijem, kratka biografija će reći o njegovim glavnim dostignućima.

Činjenice iz biografije

Rođen je u blizini Firence u malom gradu Vinči. Leonardo da Vinci je bio vanbračni sin poznatog i bogatog notara. Njegova majka je obična seljanka. Pošto otac nije imao druge dece, sa 4 godine uzeo je malog Leonarda da živi sa sobom. Dječak je od samog početka pokazao svoju izuzetnu inteligenciju i prijateljski karakter. rano doba, i ubrzo je postao omiljen u porodici.

Da bismo razumjeli kako se razvio genij Leonarda da Vincija, kratka biografija se može predstaviti na sljedeći način:

  1. Sa 14 godina ušao je u Verrocchiovu radionicu, gdje je učio crtanje i vajanje.
  2. Godine 1480. preselio se u Milano, gdje je osnovao Akademiju umjetnosti.
  3. Godine 1499. napustio je Milano i počeo se seliti iz grada u grad, gdje je gradio odbrambene objekte. U tom istom periodu počelo je njegovo čuveno rivalstvo sa Mikelanđelom.
  4. Od 1513. godine radi u Rimu. Pod Franjo I. postaje dvorski mudrac.

Leonardo je umro 1519. Kako je vjerovao, ništa što je započeo nikada nije završeno.

Kreativni put

Rad Leonarda da Vinčija, čija je kratka biografija opisana gore, može se podijeliti u tri faze.

  1. Rani period. Mnoga djela velikog slikara bila su nedovršena, poput „Poklonstva mudraca“ za manastir San Donato. U tom periodu naslikane su slike “Benoa Madona” i “Navještenje”. Unatoč svojoj mladosti, slikar je već pokazao visoko umijeće u svojim slikama.
  2. Leonardov zreli period stvaralaštva odvijao se u Milanu, gde je planirao da napravi karijeru kao inženjer. Većina popularno delo, napisana u to vrijeme bila je “Posljednja večera”, u isto vrijeme je započeo rad na “Mona Lizi”.
  3. U kasnom periodu stvaralaštva nastala je slika “Jovan Krstitelj” i serija crteža “Potop”.

Slikarstvo je uvijek dopunjavalo nauku za Leonarda da Vincija, jer je nastojao da uhvati stvarnost.

Invencije

Kratka biografija ne može u potpunosti prenijeti doprinos Leonarda da Vinčija nauci. Međutim, možemo primijetiti najpoznatija i najvrednija otkrića naučnika.

  1. Najveći doprinos dao je mehanici, što se vidi iz njegovih brojnih crteža. Leonardo da Vinci proučavao je pad tijela, centre gravitacije piramida i još mnogo toga.
  2. Izmislio je automobil napravljen od drveta, koji su pokretale dvije opruge. Mehanizam automobila bio je opremljen kočnicom.
  3. Smislio je skafander, peraje i podmornica, kao i metodu ronjenja u dubinu bez upotrebe svemirskog odijela sa posebnom mješavinom plinova.
  4. Proučavanje leta vretenca dovelo je do stvaranja nekoliko varijanti krila za ljude. Eksperimenti su bili neuspješni. Međutim, tada je naučnik smislio padobran.
  5. Bio je uključen u razvoj vojne industrije. Jedan od njegovih prijedloga bila su kola sa topovima. Smislio je prototip armadila i tenka.
  6. Leonardo da Vinci napravio je mnoge pomake u građevinarstvu. Lučni mostovi, drenažne mašine i dizalice sve su to njegovi izumi.

U istoriji nema čoveka poput Leonarda da Vinčija. Zbog toga ga mnogi smatraju vanzemaljcem s drugih svjetova.

Pet da Vinčijevih tajni

Danas se mnogi naučnici i dalje zbunjuju oko naslijeđa koje je ostavio veliki čovjek iz prošlog doba. Iako Leonarda da Vinčija ne vredi tako zvati, on je mnogo toga predvideo, a predvideo i više, stvarajući svoja jedinstvena remek dela i zadivljujući širinom znanja i misli. Nudimo vam pet tajni velikog Učitelja koje pomažu da se podigne veo tajne nad njegovim djelima.

Enkripcija

Majstor je mnogo toga šifrirao da ne bi otvoreno iznosio ideje, već da bi malo pričekao dok čovječanstvo ne “sazre i doraste” za njih. Podjednako dobro objema rukama, da Vinci je pisao lijevom rukom, najmanjim fontom, pa čak i s desna na lijevo, a često i u ogledalu. Zagonetke, metafore, zagonetke - to je ono što se nalazi na svakoj liniji, u svakom djelu. Nikada ne potpisujući svoja djela, Majstor je ostavio svoje tragove, vidljive samo pažljivom istraživaču. Na primjer, nakon mnogo stoljeća, naučnici su otkrili da ako pažljivo pogledate njegove slike, možete pronaći simbol ptice koja polijeće. Ili čuvena "Benoa Madona", pronađena među putujućim glumcima koji su nosili platno kao kućnu ikonu.

Sfumato

Ideja disperzije takođe pripada velikom mistifikatoru. Pažljivije pogledajte platna, svi predmeti ne otkrivaju jasne rubove, baš kao u životu: glatki pretok jedne slike u drugu, zamućenost, disperzija - sve diše, živi, ​​budi fantazije i misli. Inače, Učitelj je često savjetovao da praktikuju takvu viziju, zavirujući u mrlje od vode, naslage blata ili gomile pepela. Često je namjerno fumigirao svoje radne prostore dimom kako bi u klubovima vidio ono što je skriveno izvan razumnog oka.

Pogledajte čuvenu sliku - osmijeh "Mona Lize" iz različitih uglova, ponekad nježnih, ponekad pomalo arogantnih, pa čak i grabežljivih. Znanje stečeno kroz proučavanje mnogih nauka dalo je Učitelju priliku da izmisli savršene mehanizme koji tek sada postaju dostupni. To je, na primjer, efekat širenja talasa, prodorne moći svetlosti, oscilatornog kretanja... i još mnogo toga treba da analiziramo ne čak ni mi, već naši potomci.

Analogije

Analogije su glavna stvar u svim djelima Učitelja. Prednost u odnosu na tačnost, kada treći proizilazi iz dva zaključka uma, je neizbježnost svake analogije. A Da Vinčiju i dalje nema ravnog u svojoj hirovitosti i povlačenju apsolutno neverovatnih paralela. Na ovaj ili onaj način, svi njegovi radovi imaju neke ideje koje nisu u skladu jedna s drugom: čuvena ilustracija “ zlatni omjer"jedan je od njih. Raširenih i razmaknutih udova, osoba se uklapa u krug, sa rukama sklopljenim u kvadrat, a sa blago podignutim rukama u krst. Upravo je ova vrsta „mlina“ dala firentinskom mađioničaru ideju o stvaranju crkava, gdje je oltar bio postavljen tačno u sredini, a vjernici su stajali u krugu. Inače, ova ista ideja se dopala inženjerima - tako je nastao kuglični ležaj.

Contrapposto

Definicija označava suprotstavljanje suprotnosti i stvaranje određene vrste kretanja. Primjer je skulptura ogromnog konja u Corte Vecchio. Tamo su noge životinje postavljene precizno u stilu kontraposta, formirajući vizualno razumijevanje pokreta.

Nepotpunost

Ovo je možda jedan od Učiteljevih omiljenih "trikova". Nijedan od njegovih radova nije konačan. Završiti znači ubiti, a da Vinci je volio svaku svoju kreaciju. Sporo i pedantno, prevarant svih vremena mogao je uzeti nekoliko poteza kistom i otići u doline Lombardije kako bi poboljšao tamošnje pejzaže, prebacio se na stvaranje sljedećeg remek-djela ili nešto treće. Ispostavilo se da su mnoga djela pokvarena vremenom, vatrom ili vodom, ali svaka od kreacija, barem nešto znači, bila je i jest “nedovršena”. Inače, zanimljivo je da ni nakon oštećenja Leonardo da Vinči nikada nije korigovao svoje slike. Stvorivši vlastitu boju, umjetnik je čak namjerno ostavio „prozor nepotpunosti“, vjerujući da će sam život napraviti potrebna prilagođavanja.

Šta je bila umjetnost prije Leonarda da Vinčija? Rođen među bogatima, u potpunosti je odražavao njihova interesovanja, njihov pogled na svijet, njihove poglede na čovjeka i svijet. Umjetnička djela temeljila su se na vjerskim idejama i temama: afirmacija onih pogleda na svijet koje je crkva poučavala, prikaz prizora iz svete historije, usađivanje u ljudima osjećaja poštovanja, divljenja prema „božanskom“ i svijesti o vlastitom beznačajnost. Dominantna tema odredila je i formu. Naravno, slika „svetaca“ bila je veoma udaljena od slika stvarnih živih ljudi, pa su u umjetnosti dominirale sheme, izvještačenost i statičnost. Ljudi na ovim slikama bili su neka vrsta karikature živih ljudi, pejzaž je fantastičan, boje su blijede i neizražajne. Istina, čak i prije Leonarda, njegovi prethodnici, uključujući njegovog učitelja Andrea Verrocchia, više nisu bili zadovoljni predloškom i pokušavali su stvoriti nove slike. Već su započeli potragu za novim metodama prikazivanja, počeli su proučavati zakone perspektive i puno razmišljali o problemima postizanja izražajnosti slike.

Međutim, ta traganja za nečim novim nisu dala velike rezultate, prvenstveno zato što ovi umjetnici nisu imali dovoljno jasnu predstavu o suštini i zadacima umjetnosti i poznavanju zakona slikarstva. Zato su opet pali u šematizam, pa u naturalizam, koji je podjednako opasan za pravu umjetnost, kopiranje pojedinačnih pojava stvarnosti. Značaj revolucije koju je Leonardo da Vinci napravio u umjetnosti, a posebno u slikarstvu, određen je prije svega činjenicom da je on prvi jasno, jasno i definitivno utvrdio suštinu i zadatke umjetnosti. Umjetnost bi trebala biti duboko životna i realistična. Mora da dolazi iz dubine, pažljivo proučavanje stvarnost, priroda. Mora biti duboko istinit, mora oslikavati stvarnost onakvom kakva jeste, bez ikakve izvještačenosti ili laži. Realnost, priroda je lepa sama po sebi i ne treba joj nikakvo ulepšavanje. Umjetnik mora pažljivo proučavati prirodu, ali ne radi slijepog oponašanja, ne radi jednostavnog kopiranja, već da bi, shvativši zakone prirode, zakone stvarnosti, stvorio djela; striktno pridržavati ovih zakona. Stvaranje novih vrijednosti, vrijednosti stvarnog svijeta - to je svrha umjetnosti. Ovo objašnjava Leonardovu želju da poveže umjetnost i nauku. Umjesto jednostavnog, usputnog posmatranja, smatrao je potrebnim sistematski, uporno proučavanje predmeta. Poznato je da se Leonardo nikada nije odvajao od albuma i da je u njega pisao crteže i skice.

Kažu da je volio šetati ulicama, trgovima, pijacama, bilježeći sve zanimljivo – poze, lica, izraze lica. Leonardov drugi zahtjev za slikanjem je zahtjev za istinitošću slike, njenom vitalnošću. Umjetnik mora težiti što tačnijem prikazu stvarnosti u svom njenom bogatstvu. U središtu svijeta stoji živa osoba koja razmišlja i osjeća se. On je taj koji mora biti prikazan u svom bogatstvu svojih osjećaja, iskustava i postupaka. U tu svrhu je Leonardo bio taj koji je proučavao ljudsku anatomiju i fiziologiju u tu svrhu, kako kažu, okupio je seljake koje je poznavao u svojoj radionici i, liječeći ih, pričao im smiješne priče kako bi vidio kako se ljudi smiju, kako se isto; događaj uzrokuje da ljudi imaju različite utiske. Ako prije Leonarda u slikarstvu nije bilo pravog čovjeka, sada je postao dominantan u umjetnosti renesanse. Stotine Leonardovih crteža pružaju gigantsku galeriju tipova ljudi, njihovih lica, dijelova tijela. Čovjek u svoj raznolikosti svojih osjećaja i postupaka je zadatak umjetnička slika. I to je snaga i šarm Leonardove slike. Primoran tadašnjim uslovima da slika uglavnom religiozne teme, jer su mu kupci bili crkva, feudalci i bogati trgovci, Leonardo snažno podređuje ove tradicionalne subjekte svom geniju i stvara dela od univerzalnog značaja. Madone koje je naslikao Leonardo su, prije svega, slika jednog od duboko ljudskih osjećaja - osjećaja majčinstva, bezgranična ljubav majka bebi, divljenje i divljenje za njega. Sve su njegove Madone mlade, rascvjetale žene pune života, sve bebe na njegovim slikama su zdravi, puni obraza, razigrani dječaci, u kojima nema ni trunke “svetosti”.

Njegovi apostoli u Posljednjoj večeri su živi ljudi raznih dobi, društveni status, različite prirode; po izgledu su milanski zanatlije, seljaci i intelektualci. Težeći istini, umjetnik mora biti u stanju da generalizira ono što smatra individualnim i mora stvoriti tipično. Stoga, čak i kada slika portrete određenih istorijski poznatih ličnosti, poput Mona Lize Đokonde, žene bankrotiranog aristokrate, firentinskog trgovca Francesca del Gioconde, Leonardo im, uz pojedinačne portretne crte, daje tipično obilježje koje je zajedničko mnogim ljudima. Zato su portreti koje je on naslikao preživjeli ljude koji su na njima prikazani dugi niz stoljeća. Leonardo je bio prvi koji je ne samo pažljivo i pažljivo proučavao zakone slikarstva, već ih je i formulirao. Duboko je, kao niko pre njega, proučavao zakone perspektive, rasporeda svetlosti i senke. Sve to mu je bilo potrebno da postigne najveću ekspresivnost slike, kako bi, kako je rekao, “postao jednak prirodi”. Prvi put je upravo u Leonardovim djelima slika kao takva izgubila statični karakter i postala prozor u svijet. Kada pogledate njegovu sliku, gubi se osjećaj naslikanog, zatvorenog u okvir i čini vam se da gledate kroz otvoren prozor, otkrivajući gledaocu nešto novo, nešto što nikada nisu vidjeli. Zahtijevajući ekspresivnost slike, Leonardo se odlučno suprotstavljao formalnoj igri boja, protiv entuzijazma za formu na račun sadržaja, protiv onoga što tako jasno karakteriše dekadentnu umjetnost.

Za Leonarda, forma je samo ljuska ideje koju umjetnik mora prenijeti gledaocu. Leonardo posvećuje veliku pažnju problemima kompozicije slike, problemima postavljanja figura i pojedinačnih detalja. Otuda njegova omiljena kompozicija postavljanja figura u trokut - najjednostavnija geometrijska harmonična figura - kompozicija koja omogućava gledaocu da obuhvati cijelu sliku u cjelini. Ekspresivnost, istinitost, pristupačnost - to su zakoni sadašnjosti, zaista narodna umjetnost, koje je formulirao Leonardo da Vinci, zakone koje je on sam utjelovio u svojim briljantnim djelima. Već u svojoj prvoj velikoj slici „Madona s cvijetom“, Leonardo je u praksi pokazao šta znače principi umjetnosti koje je ispovijedao. Ono što je upečatljivo kod ove slike je, prije svega, njena kompozicija, iznenađujuće skladna distribucija svih elemenata slike koji čine jednu cjelinu. Slika mlade majke sa veselim djetetom u naručju je duboko realistična. Nevjerovatno vješto se prenosi duboko plavetnilo italijanskog neba kroz prozorski otvor. Već na ovoj slici Leonardo je demonstrirao princip svoje umjetnosti - realizam, prikaz osobe u najdubljem skladu sa njegovom pravom prirodom, prikaz neapstraktne sheme, čemu je učila i radila srednjovjekovna asketska umjetnost, naime život , osoba koja se osjeća.

Ovi principi su još jasnije izraženi u drugoj velikoj Leonardovoj slici, “Obožavanje magova” iz 1481. godine, u kojoj nije značajan religiozni zaplet, već majstorski prikaz ljudi od kojih svaki ima svoje, individualno lice. , njegova vlastita poza, izražava vlastiti osjećaj i raspoloženje. Životna istina je zakon Leonardovog slikarstva. Maksimalno potpuno otkrivanje unutrašnji život ljudska bića je njen cilj. U “Posljednjoj večeri” kompozicija je dovedena do savršenstva: uprkos velikom broju figura - 13, njihov smještaj je striktno proračunat tako da sve u cjelini predstavljaju svojevrsno jedinstvo, puno velikog unutrašnjeg sadržaja. Slika je vrlo dinamična: neke strašne vijesti koje je Isus saopćio pogodile su njegove učenike, svaki od njih reaguje na nju na svoj način, otuda i ogromna raznolikost izraza unutrašnja osećanja na licima apostola. Kompozicijsko savršenstvo upotpunjeno je neobično majstorskom upotrebom boja, harmonijom svjetla i sjenki. Ekspresivnost slike dostiže svoje savršenstvo zahvaljujući izuzetnoj raznolikosti ne samo izraza lica, već i položaja svake od dvadeset i šest ruku nacrtanih na slici.

O tome oprezu govori nam ovaj snimak samog Leonarda preliminarni rad koju je vodio prije slikanja. Sve je u njemu promišljeno do najsitnijih detalja: poze, izrazi lica; čak i detalji kao što su prevrnuta zdjela ili nož; sve ovo u svom zbiru čini jedinstvenu celinu. Bogatstvo boja na ovoj slici kombinovano je sa suptilnom upotrebom chiaroscura, koji naglašava značaj događaja prikazanog na slici. Suptilnost perspektive, prenos zraka i boja čine ovu sliku remek djelom svjetske umjetnosti. Leonardo je uspešno rešio mnoge probleme sa kojima su se umetnici suočavali u to vreme i otvorio put daljem razvoju umetnosti. Snagom svog genija, Leonardo je nadvladao srednjovjekovne tradicije koje su teško opterećivale umjetnost, slomio ih i odbacio; uspeo je da pomeri uske granice koje su umetnikovu stvaralačku moć ograničavala tadašnja vladajuća klika crkvenjaka, i da prikaže, umesto otkačene evanđelske šablonske scene, ogromnu, čisto ljudsku dramu, prikaže žive ljude sa njihovim strastima, osećanjima i iskustvima. . I na ovoj se slici ponovo očitovao veliki životno-potvrđujući optimizam umjetnika i mislioca Leonarda.

Tokom godina svog lutanja, Leonardo je naslikao još mnogo slika koje su stekle zasluženu svjetsku slavu i priznanje. U "La Giocondi" je data duboko vitalna i tipična slika. Upravo ta duboka vitalnost, neobično reljefno prikazivanje crta lica, pojedinačnih detalja i kostima, u kombinaciji sa majstorski oslikanim pejzažom, daje ovoj slici posebnu izražajnost. Sve na njoj – od tajanstvenog poluosmeha koji joj se igra na licu do njenih mirno sklopljenih ruku – govori o velikom unutrašnjem sadržaju, o velikom duhovnom životu ove žene. Ovdje je posebno u potpunosti izražena Leonardova želja da unutrašnji svijet prenese u vanjske manifestacije mentalnih pokreta. Zanimljiva Leonardova slika je “Bitka kod Anghiarija”, koja prikazuje bitku konjice i pješadije. Kao i na drugim svojim slikama, Leonardo je ovdje nastojao prikazati različita lica, figure i poze. Desetine ljudi koje je umjetnik prikazao stvaraju potpuni utisak o slici upravo zato što su svi podređeni jednoj ideji koja je u njenoj osnovi. Bila je to želja da se pokaže uspon sve čovjekove snage u borbi, napetost svih njegovih osjećaja, okupljenih za pobjedu.



Preporučujemo čitanje



Related Posts