Djelo Ostrovskog sada je uključeno u školski plan i program mnogi naši sunarodnici ga poznaju i vole. Aleksandar Nikolajevič Ostrovski - dramaturg, rodom iz Moskve, sin advokata i unuka pravoslavni sveštenik. Studirao je na Moskovskom univerzitetu, na Pravnom fakultetu (nije diplomirao), služio na moskovskim sudovima, zatim postao profesionalni pozorišni lik i pisac-dramaturg.

U poređenju sa dramama Turgenjeva ili A.K. Tolstoja, koja su prvenstveno književna djela, dramaturgija Ostrovskog ima drugačiju prirodu. Namijenjen je ne toliko za čitanje koliko za scensko izvođenje i treba ga proučavati, prije svega, u okviru istorije pozorišta. Međutim, istorija književnosti ne može potceniti delo najvećeg ruskog dramskog pisca druge trećine 19. veka.

S obzirom na rad Ostrovskog, napominjemo da među njegovim mladalačkim iskustvima ima eseja i pjesama. Ko je to napravio poznata komedija"Insolventni dužnik", koji je preimenovan u "bankrot" (a kasnije u "bankrot" Naši ljudi - hajde da prebrojimo!”), pojavio se u časopisu „Moskvityanin” (1850), iako u to vrijeme nije bilo dopušteno postavljanje. Lažni bankrot koji trgovac Bolšov proglašava u ovoj predstavi je sukob zasnovan na činjenicama pravi zivot(val bankrota koji je zahvatio poslovne krugove uoči pisanja komedije). Međutim, radna osnova komedije, koja je bliska anegdoti, ni na koji način ne iscrpljuje njen sadržaj. Zaplet doživljava gotovo tragičan preokret: lažni bankrot se našao napušten u dužničkom zatvoru od strane svog zeta Podhaljuzina i njegove rođene kćerke Lipočke, koji su odbili da ga otkupe. Šekspirove aluzije (sudbina kralja Lira) razumjeli su mnogi savremenici.

Poslije književni uspeh“Bankrut” u djelu Ostrovskog 1850-ih, počelo je najzanimljivije “slavenofilsko” razdoblje koje je donijelo divnu komediju pod nazivom “ Ne ulazi u svoje sanke"(1853) - njegova prva drama, odmah i sa velikim uspjehom postavljena - kao i drama" Ne živi kako želiš"(1855) i jedan od najbolje predstave dramaturg Siromaštvo nije porok"(nastao 1854. godine). Porok (slike Vihoreva, Koršunova) u njima je uvijek poražen visokim moralom, zasnovanim na pravoslavnim kršćanskim istinama i nacionalnim patrijarhalnim temeljima (slike Borodkina, Rusakova, Malomalskog). Divno napisano književni lik— Volimo Torcova iz „Siromaštvo nije porok“, koji je uspeo da dovede svog brata Gordeja do pokajanja i ujedini ljubavnike - službenika Mitiju i Ljubov Gordejevnu (trenutni duhovni preporod Gordeja Torcova mnogo je puta nazvan „neverovatnim“, ali autor očito nije težio vjerodostojnosti u naivno realističkom smislu – oslikavajući kršćansko pokajanje, koje je upravo u stanju da grešnika odmah učini „drugačijom osobom“). Radnja “Siromaštvo nije porok” odvija se u božićno vrijeme, akcija “Ne živi kako hoćeš” na Maslenicu, a vesela zabava, praznična atmosfera intonira obje predstave (međutim, u “Don' živi kako hoćeš” tu je i motiv đavolskog iskušenja, u koji je budala Eremka uplela Petra).

Nešto izdvojeno u kon. 1850 - rano 1860-ih takozvana "Balzaminova" trilogija, posvećena sudarima iz života provincije: " Praznični san - prije ručka"(1857), " Vaši vlastiti psi grizu - ne gnjavite druge"(napisano 1861.) i " Za šta idete to ćete i naći", poznatiji kao " Balzaminovljev brak(1861.).

Približavanje A.N. Ostrovskog sa taborom autora Nekrasovljevog Sovremenika obilježilo je neposredno oštro pogoršanje društveno optužujućih motiva u njegovom radu. Ovo bi trebalo da uključuje, pre svega, komediju „Profitabilno mesto” (1857), dramu „ Kindergarten" (1859) i " Oluja(1859.). Složeni sudar" Oluja sa grmljavinom“, gdje je u središtu preljuba heroine, koja se dogodila u patrijarhalnoj trgovačkoj porodici, koju karakteriše krajnja strogost moralnih pravila, predvođena despotskom svekrvom, jednostrano percipirana u duhu „emancipatorskog ” teze “demokratskog” novinarstva tog vremena. Samoubistvo glavnog junaka (sa stanovišta pravoslavlja, tj strašni grijeh) tumačen je kao čin „plemenitog ponosa“, „protesta“ i svojevrsna duhovna pobeda nad „inertnim“ „domostrojevskim“ moralnim i društvenim (kako se podrazumevalo, verskim hrišćanskim) normama. Kada je visoko talentovani demokratski kritičar N.A. Dobroljubov je, u istoimenom članku, objavio glavni lik„Zračak svetlosti unutra mračno kraljevstvo“, ova njegova metafora se brzo pretvorila u predložak po kojem je, vek kasnije, ovaj komad Ostrovskog tumačen u ruskim gimnazijama. Istovremeno, promašena je, a i danas se često promašuje, podjednako važna komponenta problematike “Oluja”: “vječna” tema za književnost sukoba ljubavi i dužnosti. U međuvremenu, u velikoj meri zahvaljujući prisustvu ove teme u delu, predstava je i dalje zadržala svoju dramaturšku živost (međutim, oduvek su je retko postavljala pozorišta van Rusije).

Trgovačko okruženje, koje je u periodu slafjanofilskih hobija dramaturg prikazivao kao jednu od moralno najstabilnijih i duhovno najčistijih komponenti ruskog društvenog organizma, predstavljeno je u „Gromovini” kao strašno „mračno carstvo”, tlačeće mladost, zasnovano na o besmislenoj tiraniji starijih, zlih i neukih. Katerina se osjeća toliko progonjenom da kroz predstavu više puta govori o samoubistvu kao jedinom izlazu. S druge strane, ova drama Ostrovskog, objavljena oko dvije godine ranije od Očevi i sinovi I.S. Turgenjeva, navodi nas da konstatujemo: tema „očeva i sinova“ u svom akutnom društvenom zaokretu kao da je visila u književnoj atmosferi tog vremena. Omladina iz trgovačkih krugova prikazana u „Oluji sa grmljavinom“ (Katerina i Boris, Varvara i Kudrjaš) razumeju i prihvataju životne vrednosti, generalno, svakodnevna istina starije generacije ne više od Evgenija Bazarova i Arkadija Kirsanova.

Glavnu junakinju, Katerinu Kabanovu, dramaturg je napisao sa velikim simpatijama prema njoj. Ovo je slika poetične, sentimentalne i duboko religiozne mlade žene koja nije bila udata iz ljubavi. Muž je ljubazan, ali plašljiv i podređen je svojoj dominantnoj majci-udovici Marfi Kabanovoj (Kabanikha). Značajno je, međutim, da se Katerina zaljubljuje voljom autora ne na bilo koji unutrašnji način. jak covek, „pravi muškarac“ (što bi bilo psihološki prirodno), ali u trgovačkom sinu Borisu, po mnogo čemu sličan svom mužu kao kap vode drugoj (Boris je plašljiv i potpuno potčinjen svom dominantnom ujaku Dikiju – međutim , primetno je pametniji Tikhon Kabanova i nije lišen obrazovanja).

Početkom 1860-ih. Ostrovski je stvorio svojevrsnu dramsku trilogiju o smutnom vremenu, sastavljenu od poetskih "hronika" Kozma Zakharyich Minin, Sukhoruk"(1862. godine), " Dmitrij Pretendent i Vasilij Šujski"(godina stvaranja - 1867) i " Tushino(1867.). Otprilike u to vreme u 18. veku. napisao A.P. Sumarokov (“Dimitrij Pretendent”), a u prvoj polovini 19. st. A.S. Puškina (“Boris Godunov”), koji je izazvao mnoge imitacije među svojim savremenicima u prozi, poeziji i drami. Centralni rad Tragedija Ostrovskog („Dmitrij Pretendent i Vasilij Šujski“) posvećena je periodu hronološki neposredno pre kojeg se završava radnja Puškinovog „Boris Godunov“. Činilo se da je Ostrovski naglasio njihovu povezanost odabirom poetskog oblika za svoj rad — štaviše, bijeli jambski pentametar, kao u „Borisu Godunovu“. nažalost, veliki dramaturg nije se pokazao kao majstor stiha. Pravljenje “historijskog” zaokreta u kreativnosti; Ostrovski je takođe napisao komediju " Vojvodo"(1865) i psihološka drama" Vasilisa Melentjeva"(1868), a nekoliko godina kasnije komedija" Komičar XVII vijeka ».

Ostrovski se čvrsto vratio na stazu društveno optužujuće drame 1860-ih, stvarajući jednu za drugom komedije koje su ostale na pozorišnom repertoaru do danas, poput „ Jednostavnost je dovoljna za svakog mudraca"(godina stvaranja - 1868), " Toplo srce"(1869.), " Ludi novac"(1870.), " Šuma"(1871.), " Vukovi i ovce“(1875.) itd. Davno je zabilježeno da goodies postoji samo u jednoj od navedenih predstava - u “ Lesya"(Aksyusha i glumac Gennady Neschastlivtsev) - to jest, ovo su oštro satirična djela. Ostrovski je bio inovator u njima, koristeći u velikoj meri dramske forme konvencionalnim tehnikama takozvane vodviljske dramaturgije, zbog čega su ga kritikovali recenzenti koji nisu razumeli smisao njegovih napora. Pokušao je i da obnovi stvaralaštvo u duhu svojih komedija, koje je 1850-ih objavio slavenofil „Moskvitjanin“. To su, na primjer, drame kao što su „Maslenica nije za svakoga“ (napisana 1871.), „Istina je dobra, ali je sreća bolja“ (nastala 1876.) itd. Ali „narodni“ motivi su ovdje dobili vanjski ukras. , donekle veštački.

Osim "Šume", neka od drugih najboljih djela Ostrovskog prelamaju temu teških sudbina pozorišnih ljudi. Ovo su njegove kasnije drame" Talenti i fanovi" (1882) i " Kriv bez krivice"(napisano 1884.), u središtu svakog od kojih je slika talentovana glumica, koja je u određenom trenutku svog života prisiljena da pregazi nešto lično, ljudsko (u prvoj predstavi Negina raskine sa svojim voljenim verenikom Meluzovim, u drugoj Otradina-Kručinina daje dete da ga odgaja Galčika). Mnogi problemi koji se postavljaju u ovim predstavama, nažalost, malo zavise od jedne ili druge specifičnosti društveni poredak, iako gledaocima 19. vijeka. moglo izgledati aktuelno. Ali, s druge strane, njihov vječni karakter pomaže da sami zapleti predstava ostanu živi i aktuelni do danas.

Ovo poslednje se takođe može pripisati drami Ostrovskog " Djevojka iz miraza"(godina stvaranja - 1878) - jedan od neospornih vrhunaca kreativnosti A.N. Ostrovsky. Možda je ovo njegov najbolji rad. Larisa - lijepa djevojka, za koju, međutim, nema miraza (to jest, vjenčanje s njom, sa stanovišta ljudi određene psihologije, bilo je ekonomski „neisplativo“, a prema konceptima tog vremena, jednostavno „neprestižno“ - Inače, Otradina će biti napravljena ista ona bez miraza "Bez krivice krivog"). Istovremeno, Larisa očito nije od onih koji su ovaj problem riješili odlaskom u manastir. Kao rezultat toga, ona izaziva čisto tjelesno i cinično zanimanje za muškarce koji lebde oko nje i nadmeću se s njom. Međutim, ona sama otvoreno prezire siromašnog, a ne briljantnog Karandysheva, koji je spreman da je oženi i smatra se njenim verenikom. Ali Larisa, koja se primitivno oslanja na efekte Paratova svojim "širokim gestama", je djevojački naivna dugo vremena sa entuzijazmom ga smatra „idealnim čovekom“ i čvrsto veruje u njega. Kada ju je grubo prevario, ona gubi tlo pod nogama. Odlazeći na skandalozno putovanje brodom s Paratovom, Larisa se oprašta kod kuće: "Ili si sretna, mama, ili me potraži u Volgi." Larisa, međutim, nije imala priliku da se udavi - nju, koja se sa zakašnjenjem razočarala u „idealnog muškarca“, upucao je njen konačno odbačeni mladoženja, jadni Karandyšev, kako „ne bi išla nikome“. ”

Kako izgleda oštar prelazak sa aktuelnih "modernih" pitanja je pisanje A.N. Bajka Ostrovskog igra " Snow Maiden"(1873) - zamišljen kao ekstravaganca, ali pun visoke simbolike (Ostrovsky je napisao i dramu bajke" Ivan Tsarevich"). Žudnja za simbolima općenito je karakteristična za stil Ostrovskog. Čak i naslovi njegovih radova ili liče na poslovice („Ne živi kako hoćeš“, „Istina je dobra, ali sreća je bolja“ itd.) ili liče na smislene simbole („Grom“, „Šuma“, „ Vukovi i ovce” i dr.). "Snježna djevica" prikazuje konvencionalno bajkovito kraljevstvo Berendeya - vrsta fantazije na teme slovenska mitologija. Radnja narodne priče transformisana je pod perom majstora težak okret. Osuđena da se otopi s dolaskom ljeta, Snjeguljica je uspjela prepoznati ljubav, a njena smrt se ispostavlja svojevrsnom "optimističkom tragedijom".

„Snježna devojka“ svedoči, naravno, ne toliko o autorovom dubokom činjeničnom poznavanju slovenske mitologije, drevnih rituala i folklora, koliko o intuitivnom, pronicljivom razumevanju njihovog duha. Ostrovsky je stvorio veličanstven umjetnička slika Slovenska bajkovita antika, koja je ubrzo inspirisala N.A. Rimski-Korsakov na njegovom poznata opera a kasnije je više puta dao poticaj umjetničkoj mašti drugih autora (na primjer, balet "Obred proljeća" I. F. Stravinskog). U "Snjeguljici", kao i u mnogim drugim predstavama ("Siromaštvo nije porok", "Gromna oluja", "Miraz" itd.), na sceni se čuju pjesme - prave narodne pjesme ili napisane u "narodnom duhu" .

Ogroman značaj A.N. Ostrovski je dao boju govoru, pokazujući da je pristalica onoga što je Dostojevski nazvao pisanjem „esencija“. Njegovi likovi obično govore, razbacujući mnogo riječi i fraza dizajniranih da oslikaju jezik određenog društvenom okruženju, kao i okarakterisati lični kulturni i obrazovni nivo ovog konkretnog lika, karakteristike njegove psihologije i sferu životnih interesovanja. Dakle, jezik pretenciozne i neupućene junakinje „Bankruta“ Lipočke, koja, na primjer, zamjera majci: „Zašto si odbila mladoženju? Šta nije neuporediva zabava? Zašto ne capidon? Ona mantilu naziva "mantella", proporciju "porportia" itd. i tako dalje. Podkhalyuzin, za koga se djevojka udaje, odgovara joj. Kada ga ona, stidljivo, pita: „Zašto ti, Lazare Elizariču, ne govoriš francuski?”, on otvoreno odgovara: „A zato što nemamo razloga.” U drugim komedijama sveta luda se naziva „ružnim“, posledica je „zlo“, kadril je „kadril“ itd.

A.N. Ostrovski je najveći ruski dramaturg 19. veka, koji je nacionalnom pozorištu dao prvoklasni repertoar, a rusku književnost klasičnih djela, velika ušteda umjetnička vrijednost i za naše moderno doba.

Aleksandar Ostrovski je ruski dramski pisac koji je predstavio ogroman doprinos u razvoju ruskog pozorišta. Uspio je maestralno raditi u bilo kojem žanru, maestralno prenoseći sudbinu svojih junaka.

Većina poznate drame uključivao je “Miraz” i “Oluja sa grmljavinom”, koji se još uvijek uspješno postavljaju.

Skrećemo vam pažnju kratka biografija Ostrovskog.

Djetinjstvo i mladost

Aleksandar Nikolajevič Ostrovski rođen je 31. marta 1823. godine. Otac budućeg dramskog pisca, Nikolaja Fedoroviča, odrastao je u porodici sveštenika. Međutim, nije krenuo očevim stopama.

Umjesto toga, otac Ostrovskog počeo je raditi u pravosudnim institucijama, zbog čega se popeo do čina titularnog savjetnika. Aleksandrova majka, Ljubov Ivanovna, umrla je kada je on imao samo 7 godina.

Takođe u rano djetinjstvo dječak je volio provoditi vrijeme čitajući. Sa zanimanjem je čitao rusku književnost, a u budućnosti je sanjao da postane pisac. Međutim, njegov otac nije dijelio stavove mladog Ostrovskog, jer je želio da on bude advokat.

Obrazovanje

Godine 1835. Aleksandar Ostrovski je ušao u moskovsku gimnaziju, gdje je studirao 5 godina. Nakon toga je nastavio studije na Moskovskom univerzitetu na Pravnom fakultetu, na koji je upisao 1940. godine.

Međutim, nije uspio da ga završi zbog ozbiljnog sukoba sa učiteljicom. Pošto je pao na ispitu iz rimskog prava, Ostrovsky je napisao ostavku nakon što je studirao samo 3 godine.

Na kraju je otac zaposlio sina na sudu, gdje će budući dramaturg početi pisati svoja prva djela.

Kreativnost Ostrovskog

Prva predstava u biografiji Ostrovskog zvala se "Naši ljudi - budimo na broju!" (1850). Nakon što su ga pročitali, ostavili su pozitivne kritike o njemu.

Međutim, nije se svima dopalo. Kada su moskovski zvaničnici vidjeli sebe prikazane u negativnom svjetlu u predstavi, požalili su se suverenu.

Kao rezultat toga, car Nikolaj 1 otpustio je Aleksandra Ostrovskog iz službe i stavio ga pod policijski nadzor. Samo 11 godina kasnije predstava će ponovo početi da se postavlja u pozorištima.

Kada je Aleksandar 2 stupio na tron, uklonio je nadzor sa dramaturga, nakon čega je mogao slobodno da se bavi pisanjem.

Godine 1856. biografija Ostrovskog pokazala je stalno književno zaposlenje: počeo je da sarađuje sa publikacijom Sovremennik, čiji je osnivač.

33-godišnji Ostrovski, 1856

Nakon 3 godine, Ostrovsky je objavio prvu zbirku djela u svojoj biografiji u 2 toma.

Godine 1865. napisao je dramu „Oluja”. književni kritičar Nikolaj Dobroljubov je to nazvao "Zrakom svjetlosti u mračnom kraljevstvu".

Dobroljubov je napravio ovo poređenje jer je prije objavljivanja ove drame Ostrovskog nazvao prikazom „mračnog kraljevstva“. Vrijedi napomenuti da je "Gromna oluja" sadržavala mnoge epizode iz biografije Ostrovskog.

Zanimljiva činjenica je da je Ostrovsky danas jedan od tri najbolja najbolji dramski pisci, prema mišljenju gledalaca:

• Alexander Ostrovsky

Ako ste bili barem na jednom nastupu Ostrovskog, onda ćete se sigurno složiti s ovom tvrdnjom.

Kolijevka talenata

Svake godine Aleksandar Nikolajevič je postajao sve više i više popularni pisac, a 1863. godine dobio je Uvarovljevu nagradu. Ubrzo je primljen u Akademiju nauka u Sankt Peterburgu.

Godine 1865. stvorio je Umjetnički krug, koji je kasnije postao kolevka mnogih talenata. Dostojevski, Turgenjev i drugi pisci su često posjećivali njegovu kuću.

Ostrovski je 1874. osnovao Društvo ruskih dramskih pisaca i operski kompozitori, postajući njegov predsjedavajući. Na ovoj poziciji uveo je niz ozbiljnih reformi, zahvaljujući kojima su umjetnici poboljšali svoj položaj i dobili više prava.

Godine 1881. Ostrovski je uspio prisustvovati operi "Snjeguljica". Posebno je bio oduševljen muzička pratnja. Pisac je kasnije priznao da je muzika za njegovu "Snjeguljicu" bila iznenađujuće živa i emotivna.

Lični život

Prva ljubav u biografiji Ostrovskog bila je glumica Lyubov Kositskaya, koja je takođe bila pristrasna prema njemu. Međutim, pošto su oboje bili u braku, ljubavnici se nisu usudili da zasnuju porodicu.

Dvadeset godina, dramaturg je živeo sa Agafjom Ivanovnom, koja je bila jednostavna i slabo obrazovana devojka. Unatoč tome, ona je savršeno razumjela Ostrovskog i bila mu pouzdan oslonac u životu.

Imali su djecu, ali su svi umrli u djetinjstvu. Tada je umrla i sama Agafja Ivanovna.

Godine 1869. u biografiji Ostrovskog pojavila se još jedna žena. Oženio se Marijom Bakhmetjevom, sa kojom će živjeti do kraja života. Imali su 4 dječaka i 2 djevojčice.

Prošle godine

Godine 1885. Aleksandar Ostrovski je režirao repertoarski dio moskovskih pozorišta, a vodio je i pozorišnu školu.

Vrijedi napomenuti jednu stvar zanimljivosti iz biografije Ostrovskog. Uprkos činjenici da je imao veliku slavu i bio na visoke pozicije, stalno se suočavao sa finansijskim poteškoćama.

To je uglavnom bilo zbog činjenice da je dramaturg mnogo uložio kreativnih projekata, jer je bio potpuno zaokupljen književnim i.

Danonoćno je radio bez odmora, što je kasnije negativno uticalo na njegovo zdravlje.

Smrt Ostrovskog

Aleksandar Nikolajevič Ostrovski umro je 2. juna 1886. godine u 63. godini na imanju Ščelikovo. Danas je ovo imanje Muzej Ostrovskog.

Ruski car Aleksandar 3 izdvojio je 3.000 rubalja iz državne kase za njegovu sahranu. Osim toga, pobrinuo se da se udovici i djeci dramaturga isplati penzija.

Filmovi i televizijske predstave i dalje se snimaju prema djelima Ostrovskog. IN Sovjetsko vreme Eldar Ryazanov snimio je veličanstven film “ Okrutna romansa„Na osnovu predstave „Miraz“.

Ukupno, nakon smrti Aleksandra Ostrovskog, snimljeno je više od 40 njegovih djela.

Ako vam se dopala biografija Ostrovskog, podijelite je na društvenim mrežama. Ako volite biografije velikih ljudi općenito, a posebno, pretplatite se na stranicu. Kod nas je uvek zanimljivo!

Biografija

Aleksandar Nikolajevič Ostrovski rođen je 31. marta (12. aprila) 1823. godine u Moskvi na Maloj Ordinki. Njegov otac, Nikolaj Fedorovič, bio je sin sveštenika; i sam je završio Kostromsku bogosloviju, zatim Moskovsku bogoslovsku akademiju, ali je počeo da se bavi advokaturom, baveći se imovinskim i privrednim pitanjima; popeo se do titularnog vijećnika, a 1839. dobio plemstvo. Njegova majka, Lyubov Ivanovna Savvina, kći kurva, umrla je rano kada je Aleksandru bilo samo osam godina. Porodica je imala četvero djece. Porodica je živjela u izobilju, dobila je velika pažnja obrazovanje djece koja su primila kućno obrazovanje. Pet godina nakon smrti njegove majke, njegov otac se oženio barunicom Emilijom Andreevnom von Tessin, kćerkom rusificiranog švedskog plemića. Djeca su imala sreće sa svojom maćehom - okružila ih je brigom i nastavila učiti za njih.

Aleksandar je kao dete postao zavisnik od čitanja, dobro se obrazuje kod kuće, zna grčki, latinski, francuski, nemački, a kasnije engleski, italijanski, španski jezici. Kada je Aleksandru bilo trinaest godina, njegov otac se drugi put oženio ćerkom rusifikovanog švedskog barona, koji nije mnogo bio uključen u podizanje dece iz prvog braka svog muža. Njenim dolaskom primjetno se mijenja kućni način života, službeni život se preoblikuje na plemenit način, mijenja se okruženje, u kući se čuju novi govori. Do tog vremena, budući dramaturg je ponovo pročitao gotovo cijelu očevu biblioteku.

Lična životna priča

Priča o ličnom životu 2

Prva žena: Agafja Ivanovna. Prema rečima očevidaca, ona je bila ljubazna, srdačna žena, kojoj je Ostrovski u velikoj meri dugovao svoje poznavanje života u Moskvi. Prema tadašnjem zakonu, nevjenčani brakovi u Rusiji nisu bili službeno pravno priznati (tek od dvadesetog vijeka stvarni brakovi su priznati kao legalni, bez obzira na njihovu registraciju), ali su kao takvi bili u potpunosti priznati u društvu. Dramaturg je živio u građanskom braku sa pučankom Agafjom Ivanovnom, s kojom je imao zajedničku djecu, ali su svi umrli kao djeca. Nije imala obrazovanje, ali je bila inteligentna žena sa suptilnom, ranjivom dušom, razumjela je dramaturga i bila je prvi čitalac i kritičar njegovih djela. Ostrovski je živio sa Agafjom Ivanovnom dvadesetak godina, sve do njene smrti

djetinjstvo

Djetinjstvo i ranu mladost Ostrovsky provodi vrijeme u Zamoskvorečju - posebnom kutku Moskve sa svojim ustaljenim trgovačko-filistrskim životom. Bilo mu je lakše da posluša Puškinov savet: „Nije nam loše ponekad da slušamo moskovske sladove. Oni govore neverovatno čisto i ispravan jezik". Baka Natalija Ivanovna je živela u porodici Ostrovski i služila je kao pekač hleba u župi. Dadilja Avdotja Ivanovna Kutuzova bila je poznata kao veliki majstor pričanja bajki. Kum- titularni odbornik, njegov kuma- sudski savjetnik. Od njih i od očevih kolega koji su bili u kući, budući autor „Profitabilnog mesta” mogao je da čuje dosta birokratskih razgovora. A otkako je moj otac napustio službu i postao privatni advokat u trgovačkim kompanijama, u kući nije bilo trgovaca.

Aleksandar je kao dete postao zavisnik od čitanja, dobro se obrazuje kod kuće, zna grčki, latinski, francuski, nemački, a kasnije engleski, italijanski i španski. Kada je Aleksandru bilo trinaest godina, njegov otac se drugi put oženio ćerkom rusifikovanog švedskog barona, koji nije mnogo bio uključen u podizanje dece iz prvog braka svog muža. Njenim dolaskom primjetno se mijenja kućni način života, službeni život se preoblikuje na plemenit način, mijenja se okruženje, u kući se čuju novi govori. Do tog vremena, budući dramaturg je ponovo pročitao gotovo cijelu očevu biblioteku.

Studije

Od 1835-1840 – Ostrovski studira u Prvoj moskovskoj gimnaziji. 1840. godine, nakon što je završio gimnaziju, upisao se na Pravni fakultet Moskovskog univerziteta. Na univerzitetu, student prava Ostrovsky je imao sreću da sluša predavanja takvih stručnjaka za istoriju, pravo i književnost kao što je T.N. Granovsky, N.I. Krylov, M.P. Pogodin. Tu po prvi put budući autor „Minina“ i „Voevode“ otkriva bogatstvo ruskih hronika, jezik se pred njim pojavljuje u istorijskoj perspektivi. Ali 1843. Ostrovski je napustio univerzitet, ne želeći da ponovo polaže ispit. Istovremeno je stupio u kancelariju Moskovskog suda savjesnosti, a kasnije je radio u Trgovačkom sudu (1845-1851). Ovo iskustvo je odigralo značajnu ulogu u radu Ostrovskog.

Drugi univerzitet je pozorište Maly. Pošto je postao ovisan o sceni još u srednjoškolskim godinama, Ostrovski je postao redovan u najstarijem ruskom pozorištu.
1847 – Ostrovski objavljuje prvi nacrt u Moskovskoj gradskoj listi buduća komedija“Naši ljudi - bićemo na broju” pod naslovom “Nesolventni dužnik”, zatim komedija “Slika porodična sreća"(kasnije" Porodična slika") i esej u prozi "Bilješke stanovnika Zamoskvoreckog".

Kreacija

"Kolumbo iz Zamoskvorečja"

Predstava „Siromaštvo nije porok“ (1853) prvi put je postavljena 15. januara 1869. u Malom pozorištu tokom dobrotvorne predstave prov Mihajloviča Sadovskog.

Pozorište Ostrovskog

Sa Ostrovskim počinje ruski teatar savremeno shvatanje: pisac kreirao dramska škola i holistički koncept glume u pozorištu.

Suština teatra Ostrovskog leži u odsustvu ekstremnih situacija i suprotstavljanja glumačkom crijevu. Drame Aleksandra Nikolajeviča prikazuju obične situacije sa običnim ljudima, čije drame sežu u svakodnevni život i ljudsku psihologiju.

Glavne ideje reforme pozorišta:

pozorište mora biti izgrađeno na konvencijama (postoji 4. zid koji dijeli publiku od glumaca);

postojanost odnosa prema jeziku: vladanje govornim karakteristikama koje izražavaju gotovo sve o likovima;

opklada nije na jednog glumca;

“Ljudi idu da gledaju utakmicu, a ne samu predstavu – možete je pročitati.”

Pozorište Ostrovskog zahtijevalo je novu scensku estetiku, nove glumce. U skladu s tim, Ostrovsky stvara glumački ansambl, koji uključuje glumce kao što su Martynov, Sergej Vasiljev, Evgenij Samojlov, Prov Sadovski.

Naravno, inovacije su naišle na protivnike. Bio je, na primjer, Ščepkin. Dramaturgija Ostrovskog zahtijevala je od glumca da se odvoji od svoje ličnosti, što M. S. Shchepkin nije učinio. Na primjer, napustio je generalnu probu “Grome” veoma nezadovoljan autorom drame.

Ideje Ostrovskog je do svog logičnog zaključka doveo Stanislavski.

Narodni mitovi i nacionalne istorije u dramaturgiji Ostrovskog

Na sceni 1881 Marijinski teatar Održala se uspješna premijera opere N. A. Rimsky-Korsakova "Snjegurica", koju je kompozitor nazvao svojim najboljim djelom. Sam A. N. Ostrovsky je cijenio rad Rimskog-Korsakova: „Muzika za moju „Snjeguljicu“ je nevjerovatna, nikad nisam mogao zamisliti ništa prikladnije za nju i tako živopisno izražava svu poeziju ruskog paganskog kulta i ovog na prvi snijeg- hladna, a zatim nekontrolisano strastvena junakinja bajke.”

„Najupečatljiviji dan u mom životu“, prisećao se Ostrovski, „14. februara 1847... Od tog dana počeo sam da se smatram ruskim piscem i, bez sumnje i oklevanja, verovao sam u svoj poziv.“
Komedija Ostrovskog “Naši ljudi – budimo na broju” donosi priznanje Ostrovskom ( originalni naslov– „Bankrot“, završen krajem 1849.). Čak i prije objavljivanja, postao je popularan (u čitanju autora i P.M. Sadovskog), izazvao je odobravanje N.V. Gogol, I.A. Gončarova, T.H. Granovsky.
„Počeo je na izvanredan način...“ svedoči I.S. Turgenjev. Njegova prva velika predstava "Bićemo ubrojani kao naši ljudi" ostavila je ogroman utisak. Zvali su je ruski "Tartuffe", "brigadir" XIX vijeka, trgovački "Jao od pameti", upoređivan je sa "Generalnim inspektorom"; Jučer je još nepoznato ime Ostrovskog stavljeno uz imena najvećih komičara - Molijera, Fonvizina, Griboedova, Gogolja.

Godine 1863. Ostrovski je nagrađen Uvarovskom nagradom i izabran je za dopisnog člana Petrogradske akademije nauka. Godine 1866. (prema drugim izvorima - 1865.) stvorio je Umjetnički krug u Moskvi, koji je kasnije dao mnoge talentirane ličnosti moskovskoj pozornici. I.A. posjetio je kuću Ostrovskog. Gončarov, D.V. Grigorovich, I.S. Turgenjev, A.F. Pisemsky, F.M. Dostojevski, I.E. Turčaninov, P.M. Sadovski, L.P. Kositskaja-Nikulina, Dostojevski, Grigorovič, M.E. Saltykov-Shchedrin, L.N. Tolstoj, I.S. Turgenjev, P.I. Čajkovski, Sadovski, M.N. Ermolova, G.N. Fedotova. Od januara 1866. bio je šef repertoarskog odeljenja moskovskih carskih pozorišta. Godine 1874. (prema drugim izvorima - 1870.) osnovano je Društvo ruskih dramskih pisaca i operskih kompozitora, čiji je Ostrovski ostao stalni predsjednik do svoje smrti. Radeći u komisiji „za reviziju propisa o svim dijelovima pozorišne uprave“, osnovanoj 1881. pri direkciji. Carska pozorišta, postigao je mnoge promjene koje su značajno poboljšale položaj umjetnika. Godine 1885. Ostrovski je postavljen za šefa repertoarskog odjela moskovskih pozorišta i šefa pozorišne škole. Uprkos činjenici da su se njegove drame dobro snašle na blagajnama i da je car 1883. Aleksandar III dodelio mu godišnju penziju od 3 hiljade rubalja, finansijski problemi nisu napustili Ostrovskog sve do zadnji dani njegov zivot. Njegovo zdravlje nije ispunilo planove koje je sebi zacrtao. Intenzivan rad brzo je iscrpio tijelo; 14. juna (stari stil - 2. juna) 1886. Ostrovski je umro na svom kostromskom imanju Ščelikovo. Pisac je tu sahranjen, vladar je dao 3.000 rubalja iz kabinetskih suma za sahranu, udovici je, zajedno sa svoje dvoje dece, data penzija od 3.000 rubalja i 2.400 rubalja godišnje za podizanje tri sina i ćerku.

Heritage

Danas se u Shchelykovu (Kostromska oblast) nalazi memorijalni i prirodni muzej-rezervat dramskog pisca. Jednom u pet godina, od 1973. godine, sveruska pozornica se pali pozorišni festival„Dani Ostrovskog u Kostromi“, koje nadgleda Ministarstvo kulture Ruska Federacija i Sverusko pozorišno društvo.

Predstave Ostrovskog nikada ne silaze sa scene. Mnoga njegova djela snimljena su ili su poslužila kao osnova za stvaranje filmskih i televizijskih scenarija. Među filmskim adaptacijama najpopularnijim u Rusiji je komedija Konstantina Voinova „Balzaminovljev brak” (1964. vodeća uloga- G. Vicin). Veliku popularnost stekao je film “Okrutna romansa” u režiji Eldara Rjazanova po motivima “Miraz” (1984). Godine 2005. primio je režiser Evgeny Ginzburg Velika nagrada (Grand Prix" Narukvica od granata» ) jedanaesti ruski festival"Književnost i kino" (Gatčina) "za nevjerovatnu interpretaciju do točke čuđenja odlična igra A. N. Ostrovsky “Kriv bez krivice” u filmu “Anna” (2005, scenarij G. Danelia i Rustam Ibragimbekov; glumi - Operski pevač Lyubov Kazarnovskaya).

Nakon smrti pisca, Moskovska Duma je u Moskvi osnovala čitaonicu po imenu A.N. Ostrovsky. 27. maja 1929. godine otkriven je spomenik Ostrovskom ispred Malog pozorišta (vajar N.A. Andreev, arhitekta I.P. Maškov).

Igra

"Porodična slika" (1847.)

"Naši ljudi - bićemo na broju" (1849)

"Neočekivani slučaj" (1850.)

„Jutro mladi čovjek"(1850.)

"Jadna nevjesta" (1851.)

"Ne ulazi u svoje sanke" (1852.)

"Siromaštvo nije porok" (1853.)

"Ne živi kako hoćeš" (1854.)

“U tuđoj gozbi je mamurluk” (1856) tekst. Predstava je prvo postavljena na pozorišnoj sceni 9. januara 1856. godine u Malom teatru za dobrotvornu predstavu prov. Vladimirova.

Tekst „Profitabilno mesto” (1856.) Predstava je prvi put postavljena na pozorišnoj sceni 27. septembra 1863. u Aleksandrinskom teatru tokom dobrotvorne predstave Levkejeve. Prvi put postavljen u Pozorištu Maly 14. oktobra iste godine u dobrotvornoj predstavi E. N. Vasiljeve.

Tekst „Svečani san prije ručka“ (1857).

Tekst “Likovi se nisu slagali” (1858).

Tekst "Zjenica" (1859).

Tekst "The Thunderstorm" (1859).

“Stari prijatelj je bolji od dva nova” (1860) tekst

„Vaši sopstveni psi grizu, ne gnjavite tuđi“ (1861) tekst

Tekst „Balzaminovljev brak” (1861).

“Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk” (1861, 2. izdanje 1866) tekst

Tekst "Teški dani" (1863).

“Grijeh i nesreća ne žive ni na kome” (1863) tekst

Tekst “Voevoda” (1864; 2. izdanje 1885).

Tekst "Jokers" (1864).

Tekst “Na živahnom mjestu” (1865.).

Tekst "The Deep" (1866).

Tekst „Dmitrij Pretendent i Vasilij Šujski” (1866).

Tekst "Tushino" (1866).

„Svakom mudrom čovjeku dovoljna je jednostavnost“ (1868.) tekst

Tekst "Toplo srce" (1869).

Tekst "Mad Money" (1870).

Tekst "Šuma" (1870).

“Nije sve Maslenica za mačku” (1871.) tekst

"Nije bilo ni penija, ali odjednom je to bio Altyn" (1872) tekst

Tekst „Komičar 17. veka“ (1873).

Tekst "Snjegurica" ​​(1873).

Tekst "Kasna ljubav" (1874).

Tekst „Radnički hleb” (1874).

Tekst "Vukovi i ovce" (1875).

Tekst "Bogate nevjeste" (1876).

“Istina je dobra, ali je sreća bolja” (1877) tekst

„Ženidba Belugina“ (1877), tekst zajedno sa Nikolajem Solovjovom

Tekst "Posljednja žrtva" (1878.).

Tekst "Miraz" (1878).

"Dobar majstor" (1879.)

Tekst "Srce nije kamen" (1880).

Tekst "Slave Girls" (1881).

„Sja, ali ne greje“ (1881), tekst zajedno sa Nikolajem Solovjovom. Premijera 14. novembra 1881. u Sankt Peterburgu, u Aleksandrinskom teatru, na dobrotvornoj predstavi u F. A. Burdina.

Tekst “Kriv bez krivice” (1881-1883).

Tekst “Talenti i obožavatelji” (1882).

Tekst "Zgodan čovjek" (1883).

Tekst “Ne od ovoga svijeta” (1885).

Posjedujući izvanredan društveni temperament, Ostrovsky je cijeli život proveo aktivno boreći se za stvaranje realističkog pozorišta novi tip, za istinski umjetnički nacionalni repertoar, za novu glumačku etiku. Osnovao je moskovski umjetnički krug 1865., osnovao i vodio društvo ruskih dramskih pisaca (1870), pisao brojne "Bilješke", "Projekte", "Razmatranja" raznim odjelima, predlažući hitne mjere za zaustavljanje opadanja. pozorišne umjetnosti. Djelo Ostrovskog imalo je presudan utjecaj na razvoj ruske drame i ruskog pozorišta. Kao dramaturg i režiser, Ostrovsky je doprinio formiranju nova škola realistična gluma, promocija plejade glumaca (posebno u moskovskom Malom teatru: porodica Sadovski, S.V. Vasiljev, L.P. Kositskaya, kasnije G.N. Fedotova, M.N. Ermolova, itd.).

Počevši od 1853. godine i više od 30 godina, nove predstave Ostrovskog pojavljivale su se u moskovskom Malom i Petrogradskom Aleksandrinskom pozorištu skoro svake sezone. Od 1856. Ostrovski je postao stalni saradnik časopisa Sovremennik. Godine 1856, kada je, prema zamisli velikog vojvode Konstantina Nikolajeviča, došlo do poslovnog putovanja istaknutih pisaca da prouče i opisuju različite oblasti Rusije u industrijskim i domaćim odnosima, Ostrovski je preuzeo na sebe proučavanje Volge od gornjih tokova do Donjeg. Godine 1859., u publikaciji grofa G.A. Kushelev-Bezborodko, objavljena su dva toma djela Ostrovskog. Ova publikacija poslužila je kao razlog za briljantnu ocjenu koju je Dobroljubov dao Ostrovskom i koja mu je osigurala slavu umjetnika „mračnog kraljevstva“. Godine 1860. pojavila se u štampi „Oluja sa grmljavinom“, što je potaknulo članak Dobroljubova („Zraka svetlosti u mračnom kraljevstvu“). Od druge polovine 60-ih, Ostrovski je preuzeo istoriju Smutnog vremena i stupio u prepisku sa Kostomarovim.

Aleksandar Nikolajevič Ostrovski rođen 31. marta (12. aprila) 1823 u Moskvi u porodici službenog advokata. Majka dolazi iz nižeg sveštenstva. Detinjstvo i ranu mladost proveo je u Zamoskvorečju - posebnom kutku Moskve sa uhodanim trgovačko-filističkim životom.

Obrazovanje je stekao u Prvoj moskovskoj gimnaziji ( 1835-1840.) i na Pravnom fakultetu Moskovskog univerziteta ( 1840-1843.; nije diplomirao). Služba u moskovskim sudovima ( 1843-1851.) dao je mnogo Ostrovskom kao piscu. Prvi književni eksperimenti Ostrovskog u prozi bili su obilježeni utjecajem prirodna škola(“Bilješke stanovnika Zamoskvoreckog”, 1847.). Iste godine njegov prvi je objavljen u Moskovskom gradskom letku. dramsko djelo“Slika porodične sreće” (u kasnijim publikacijama – “Porodična slika”). Ostrovski je stekao književnu slavu svojim objavljivanjem 1850. godine komedija "Naši ljudi - budimo na broju!" (originalni naziv – “Bankrot”). I prije objavljivanja postao je popularan. Komediji je zabranjeno predstavljanje na sceni (prvo je postavljena 1861. godine), a autor je, po ličnom nalogu Nikole I, stavljen pod policijski nadzor.

U svojim književnim debijima, Ostrovski se držao pravca koji je sam definisao kao optužujući, „moralni i društveni“. Život trgovaca, sa njegovom grubom primitivnošću i dominacijom obmane, oni su satirično prikazali. U komediji "Jadna nevjesta" ( 1851 ) dramaturg je pokušao da stvori socio-psihološku predstavu iz života birokrata. Rane igre Ostrovski su, po pravilu, objavljivani u konzervativnom časopisu "Moskvityanin", u kojem je Ostrovski posebno aktivno sarađivao i kao urednik i kao kritičar. u 1850-1851.; neko vrijeme je bio dio tzv. “mladu redakciju” časopisa, sa njenim članovima povezivalo ga je blisko lično prijateljstvo. Počevši od scenske komedije "Ne ulazi u svoje sanke". 1853. Moskva dramska trupa na sceni Boljšoj teatar drame Ostrovskog brzo osvajaju repertoar: više od tri decenije gotovo svaka sezona u moskovskom Malom i Petrogradskom pozorištu Aleksandrinski bila je u znaku produkcije njegove nove predstave.

Od 1856 Ostrovski, stalni saradnik časopisa Sovremennik, postaje blizak ličnostima demokratskog ruskog novinarstva. U godinama društvenog uspona prije seljačke reforme 1861 Društvena kritika u njegovom radu ponovo se pojačava, a drama sukoba postaje sve oštrija.

1855 . – komedija “Na tuđoj gozbi je mamurluk.”
1856. - komedija “Profitabilno mjesto”.
1858 . - predstavu "Vrtić".
1859. – drama “Oluja sa grmljavinom”.
1863. - "Teški dani."
1864. - "Džadžeri."
1865 . - "Ambis."

U 60-im godinama Ostrovski se takođe bavi problemima nacionalne istorije, To patriotska tema. Napravio ciklus istorijskih drama:

1861 . - “Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk.”
1864 . - "Voevoda."
1866. – „Dmitrij Pretendent i Vasilij Šujski“, „Tušino“.

Ostrovsky doživljava period kreativnog rasta od kasnih 60-ih, kada se u njegovoj drami pojavljuju teme i slike nove poreformske Rusije. Gotovo sva dramska djela Ostrovskog 70-ih i ranih 80-ih. objavljeno u časopisu Domaće beleške" U briljantnom ciklusu satirične komedije“Jednostavnost je dovoljna za svakog mudraca” ( 1868 ), "Toplo srce" ( 1868 ), "Mad Money" ( 1869 ), "Šuma" ( 1870 ), "Vukovi i ovce" ( 1875 ) razotkrivaju se postreformske iluzije, stvaraju se tipovi novih biznismena, akvizitera i „evropeiziranih“ trgovaca. Tehnike psihološke satire Ostrovskog u ovom trenutku ponekad su srodne satiri M. Saltykov-Shchedrin. Ideje Ostrovskog o sreći, smislu života i ljudskoj dužnosti utjelovljene su u predstavi "Radnički kruh" ( 1874 ) i – u obliku poetske utopije – u bajci „Snjegurica“ ( 1873 ).

IN poslednjih godina Ostrovsky je stvorio značajne društveno-psihološke drame i komedije o tragične sudbine bogato nadarene, osjetljive žene u svijetu cinizma i vlastitih interesa:

1878. – “Miraz”, “Posljednja žrtva”.
1882. - "Talenti i navijači."

47 originalnih drama Ostrovskog(zajedno sa dramama napisanim u saradnji sa mladim dramatičarima N.Ya. Solovjovom, P.M. Nevezhinom i brojnim prevodima i adaptacijama drama stranih autora) stvorio je obiman repertoar za rusku scenu.

Umro je Aleksandar Nikolajevič Ostrovski 2 (14) juna 1886 u Shchelykovu, sada okrug Ostrovsky, Kostroma region.

Ključne riječi: Aleksandar Ostrovski, detaljna biografija Aleksandar Ostrovski, kritika, preuzmi biografiju, besplatno preuzimanje, apstrakt, ruska književnost 19. veka, dramaturzi 19. veka

Aleksandar Nikolajevič Ostrovski. Rođen 31. marta (12. aprila) 1823. - umro 2. (14.) juna 1886. godine. Ruski dramski pisac, čije je djelo postalo najvažnija faza razvoj ruskog nacionalnog teatra. Dopisni član Sankt Peterburgske akademije nauka.

Aleksandar Nikolajevič Ostrovski rođen je 31. marta (12. aprila) 1823. godine u Moskvi na Maloj Ordinki.

Njegov otac, Nikolaj Fedorovič, bio je sin sveštenika, sam je završio Kostromsku bogosloviju, zatim Moskovsku bogoslovsku akademiju, ali je počeo da se bavi advokaturom, baveći se imovinskim i privrednim pitanjima. Uzdigao se u čin kolegijalnog asesora, a 1839. dobio je plemstvo.

Njegova majka, Lyubov Ivanovna Savvina, kći džukela i pekara slada, umrla je kada Aleksandru još nije bilo devet godina. Porodica je imala četvero djece (još četvoro je umrlo u ranom djetinjstvu).

Zahvaljujući položaju Nikolaja Fedoroviča, porodica je živjela u blagostanju, a velika pažnja posvećena je obrazovanju djece koja su dobijala kućno obrazovanje. Pet godina nakon smrti njegove majke, njegov otac se oženio barunicom Emilijom Andreevnom von Tessin, kćerkom švedskog plemića. Djeca su imala sreće sa svojom maćehom: okružila ih je brigom i nastavila da ih školuje.

Ostrovski je svoje djetinjstvo i dio mladosti proveo u centru Zamoskvorečja. Zahvaljujući velikoj očevoj biblioteci, rano je upoznao rusku književnost i osetio sklonost ka pisanju, ali je otac želeo da od njega bude advokat.

Ostrovski je 1835. godine upisao treći razred 1. moskovske pokrajinske gimnazije, nakon čega je 1840. godine postao student Pravnog fakulteta Moskovskog univerziteta. Nije uspeo da završi univerzitetski kurs: pošto nije položio ispit iz rimskog prava, Ostrovski je napisao ostavku (učio je do 1843). Na zahtjev svog oca, Ostrovski je stupio u službu kao činovnik u Sudu savjesnosti i služio je u moskovskim sudovima do 1850. godine; njegova prva plata iznosila je 4 rublje mjesečno, nakon nekog vremena porasla je na 16 rubalja (preneta Trgovačkom sudu 1845.).

Do 1846. Ostrovski je već naslikao mnoge scene iz trgovački život a osmišljena je komedija “Nesolventni dužnik” (kasnije – “Naši ljudi – bićemo na broju!”). Prva publikacija bila je mala predstava „Slika porodicni zivot"i esej "Bilješke stanovnika Zamoskvoreckog" - objavljeni su u jednom od brojeva "Moskovskog lista" 1847. Profesor Moskovskog univerziteta S.P. Ševirjev, nakon što je Ostrovski pročitao dramu u svom domu 14. februara 1847. godine, svečano je čestitao okupljenima „pojavu novog dramskog svetla u ruskoj književnosti“.

Komedija je Ostrovskom donijela književnu slavu “Naši ljudi – bićemo na broju!”(originalni naziv - "Nesolventni dužnik"), objavljen 1850. godine u časopisu univerzitetskog profesora M.P. Pogodina "Moskvitjanin". Ispod teksta je pisalo: „A. O." i „D. G.“, odnosno Dmitrij Gorev-Tarasenkov, provincijski glumac koji je Ostrovskom ponudio saradnju. Ova saradnja nije išla dalje od jedne scene, a kasnije je Ostrovskom poslužila kao izvor velikih nevolja, jer je dala povoda njegovim zlobnicima da ga optuže za plagijat (1856). Međutim, predstava je izazvala odobravanje N. V. Gogolja i I. A. Gončarova.

Uticajni Moskovski trgovci, uvrijeđena svojim razredom, požalila se „nadređenima“; kao rezultat toga, komedija je zabranjena za proizvodnju, a autor je otpušten iz službe i stavljen pod policijski nadzor po ličnom naređenju Nikole I. Nadzor je ukinut nakon stupanja na vlast Aleksandra II, a drama je bila dozvoljena za postavljanje samo u 1861.

Prva predstava Ostrovskog koja je uspjela ući pozorišnoj sceni, bila je "Ne ulazi u svoje sanke"(napisana 1852. i prvi put postavljena u Moskvi na sceni Boljšoj teatra 14. januara 1853.).

Od 1853. godine, više od 30 godina, nove predstave Ostrovskog pojavljivale su se gotovo svake sezone u moskovskom Malom i Petrogradskom Aleksandrinskom pozorištu. Od 1856. Ostrovski je postao stalni saradnik časopisa Sovremennik. Iste godine, u skladu sa željama velikog kneza Konstantina Nikolajeviča, održano je poslovno putovanje istaknutih pisaca da proučavaju i opisuju različite oblasti Rusije u industrijskim i domaćim odnosima. Ostrovski je preuzeo na sebe proučavanje Volge od gornjeg toka do Nižnjeg Novgoroda.

Godine 1859., uz pomoć grofa G. A. Kušeleva-Bezborodka, objavljena su prva sabrana djela Ostrovskog u dva toma. Zahvaljujući ovoj publikaciji, Ostrovski je dobio briljantnu ocjenu od N. A. Dobrolyubova, što mu je osiguralo slavu kao umjetnika “ mračno kraljevstvo" Godine 1860. u štampi se pojavila “Gromna oluja”, kojoj je posvetio članak “Zraka svjetlosti u mračnom kraljevstvu”.

Od druge polovine 1860-ih, Ostrovski se bavi istorijom Smutnog vremena i ulazi u prepisku sa Kostomarovim. Plod rada bio je pet" istorijske hronike u stihovima": "Kuzma Zaharič Minin-Suhoruk", "Vasilisa Melentjeva", "Dmitrij Pretendent i Vasilij Šujski" i drugi.

Godine 1863. Ostrovski je nagrađen Uvarovskom nagradom (za predstavu "Grom") i izabran je za dopisnog člana Sankt Peterburške akademije nauka. Godine 1866. (prema drugim izvorima - 1865.) Ostrovski je osnovao Umjetnički krug, koji je kasnije dao mnoge talentirane ličnosti na moskovsku pozornicu.

I. A. Gončarov, D. V. Grigorovič, I. S. Turgenjev, A. F. Pisemsky, F. M. Dostojevski, I. E. Turčaninov, P. M. Sadovski, L. P. posjetili su kuću Ostrovskog-Nikulina, M. E. Saltykov-Shched, I. M. , G. N. Fedotova.

Godine 1874. osnovano je Društvo ruskih dramskih pisaca i operskih kompozitora, čiji je Ostrovski ostao stalni predsjednik do svoje smrti. Radeći u komisiji „za reviziju propisa o svim delovima pozorišne uprave“, osnovanoj 1881. godine pri direkciji Carskih pozorišta, postigao je mnoge promene koje su znatno poboljšale položaj umetnika.

Godine 1885. Ostrovsky je postavljen za šefa repertoarskog odjela moskovskih pozorišta i šefa pozorišne škole.

Uprkos činjenici da su njegove drame bile dobre na blagajnama i da mu je 1883. godine car Aleksandar III dodelio godišnju penziju od 3 hiljade rubalja, finansijski problemi nisu napustili Ostrovskog do poslednjih dana njegovog života. Njegovo zdravlje nije ispunilo planove koje je sebi zacrtao. Intenzivan rad iscrpio je tijelo.

2. (14.) juna 1886. godine, na Duhovni dan, Ostrovski je umro u svom kostromskom imanju Ščelikovo. Njegovo posljednje djelo bio je prijevod “Antonija i Kleopatre” W. Shakespearea, omiljenog dramskog pisca Aleksandra Nikolajeviča. Pisac je sahranjen pored svog oca na crkvenom groblju kod crkve Svetog Nikole Čudotvorca u selu Nikolo-Berežki, Kostromska gubernija. Aleksandar III je donirao 3.000 rubalja iz vladinih sredstava za sahranu; udovici je, zajedno sa dvoje dece, dato 3.000 rubalja penzije i 2.400 rubalja godišnje za podizanje tri sina i ćerke. Nakon toga, udovica pisca M. V. Ostrovskaya, glumica Maly teatra, i kćerka M. A. Chatelaina bile su na porodičnoj nekropoli.

Nakon smrti pisca, Moskovska Duma je u Moskvi osnovala čitaonicu nazvanu po A. N. Ostrovskom.

Porodica i lični život Aleksandar Ostrovski:

Mlađi brat - državnik M. N. Ostrovsky.

Aleksandar Nikolajevič je imao duboku strast prema glumici L. Kositskaya, ali su oboje imali porodicu.

Međutim, čak i nakon što je postala udovica 1862. godine, Kositskaya je nastavila da odbija osjećaje Ostrovskog, a ubrzo je započela blisku vezu sa sinom bogatog trgovca, koji je na kraju protraćio cijelo njeno bogatstvo. Napisala je Ostrovskom: "Ne želim nikome da oduzimam tvoju ljubav."

Dramaturg je živio u suživotu s pučankom Agafjom Ivanovnom, ali su im sva djeca umrla u rane godine. Nije imala obrazovanje, ali je bila inteligentna žena, suptilne, lako ranjive duše, razumjela je pisca i bila prvi čitalac i kritičar njegovih djela. Ostrovski je sa Agafjom Ivanovnom živeo dvadesetak godina, a dve godine nakon njene smrti, 1869. godine, oženio se glumicom Marijom Vasiljevnom Bahmetjevom, koja mu je rodila četiri sina i dve ćerke.

Drame Aleksandra Ostrovskog:

"Porodična slika" (1847.)
"Naši ljudi - bićemo na broju" (1849)
"Neočekivani slučaj" (1850.)
"Jutro mladića" (1850.)
"Jadna nevjesta" (1851.)
"Ne ulazi u svoje sanke" (1852.)
"Siromaštvo nije porok" (1853.)
"Ne živi kako hoćeš" (1854.)
"Na tuđoj gozbi je mamurluk" (1856.)
"Profitabilno mjesto" (1856.)
"Svečani san prije ručka" (1857.)
"Nisu se slagali" (1858.)
"Medicinska sestra" (1859.)
"Oluja sa grmljavinom" (1859.)
"Stari prijatelj je bolji od dva nova" (1860.)
"Vaši se psi svađaju, ne gnjavite tuđe" (1861.)
"Balzaminovljev brak" (1861.)
“Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk” (1861., 2. izdanje 1866.)
"Teški dani" (1863.)
"Grijeh i nesreća ne žive ni na kome" (1863.)
"Voevoda" (1864; 2. izdanje 1885)
"The Joker" (1864.)
"Na živahnom mjestu" (1865.)
"Dubina" (1866.)
"Dmitrij Pretendent i Vasilij Šujski" (1866.)
"Tushino" (1866.)
„Vasilisa Melentjeva” (u koautorstvu sa S. A. Gedeonovim) (1867.)
“Jednostavnost je dovoljna za svakog mudraca” (1868.)
"Toplo srce" (1869.)
"Mad Money" (1870.)
"Šuma" (1870.)
“Nije sve Maslenica za mačku” (1871.)
"Nije bilo ni penija, ali odjednom je to bio Altin" (1872)
"Komičar 17. vijeka" (1873.)
"Snjegurica" ​​(1873.)
"Kasna ljubav" (1874.)
"Hleb rada" (1874.)
"Vukovi i ovce" (1875.)
"Bogate nevjeste" (1876.)
“Istina je dobra, ali je sreća bolja” (1877)
"Beluginov brak" (1877.)
"Posljednja žrtva" (1878.)
"Miraz" (1878.)
"Dobar majstor" (1879.)
“Divljak” (1879), zajedno sa Nikolajem Solovjovom
"Srce nije kamen" (1880)
"Robinje" (1881.)
„Sja, ali ne greje“ (1881), zajedno sa Nikolajem Solovjovom
“Kriv bez krivice” (1881-1883)
"Talenti i obožavatelji" (1882.)
"Zgodan čovjek" (1883.)
"Ne sa ovog svijeta" (1885.)