Umberto Eco

Od prevodioca

Prije nego što je Umberto Eco objavio svoje prvo beletristično djelo, roman Ime ruže, 1980. godine, na pragu svog pedesetog rođendana, bio je poznat u akademskim krugovima u Italiji i širom svijeta. naučni svet kao autoritativni specijalista za filozofiju srednjeg veka i iz oblasti semiotike – nauke o znakovima. Posebno je razvio probleme odnosa teksta i publike, kako na materijalu avangardne književnosti, tako i na heterogenom materijalu masovne kulture. Bez sumnje, Umberto Eco je napisao roman da bi sebi pomogao naučna zapažanja, opremajući svoju „postmodernu“ intelektualnu prozu izvorima fascinacije.

“Planiranje” (kako kažu u Italiji) knjige vješto je pripremljeno oglašavanjem u štampi. Javnost je jasno privukla i činjenica da Eco već dugi niz godina vodi kolumnu u časopisu Espresso, koja je prosječnog pretplatnika upoznavala sa aktuelnim humanitarnim problemima. Pa ipak, pravi uspjeh prevazilazi sva očekivanja izdavača i književnih kritičara.

Egzotičan ukus plus uzbudljive kriminalne intrige osiguravaju interesovanje za roman masovnoj publici. A značajan ideološki naboj, u kombinaciji s ironijom i poigravanjem književnim asocijacijama, privlači intelektualce. Osim toga, dobro je poznato koliko je sam žanr popularan. istorijski roman i ovde i na Zapadu. Eco je takođe uzeo u obzir ovaj faktor. Njegova knjiga je potpun i tačan vodič kroz srednji vijek. Anthony Burgess piše u svojoj recenziji: „Ljudi čitaju Arthura Haleya da saznaju o životu na aerodromu. Ako pročitate ovu knjigu, nećete ostati u nedoumici o tome kako je manastir funkcionisao u 14. veku.”

Već devet godina, prema nacionalnim anketama, knjiga je bila na prvom mjestu u „vrućih dvadesetak u sedmici” (na posljednje mjesto u istih prvih dvadeset, Italijani s poštovanjem svrstavaju “ Divine Comedy"). Napominje se da se, zahvaljujući širokom širenju Ecove knjige, broj studenata koji se upisuju na odsjek srednjovjekovne istorije uveliko povećava. Roman nije prošao nezapaženo od čitalaca Turske, Japana, istočne Evrope; zauzeo sjevernoameričko tržište knjiga na prilično dug period, što evropski pisac vrlo rijetko postiže.

Jedna od tajni takvog zapanjujućeg uspjeha otkriva nam se u teorijskom radu samog Eca, gdje govori o potrebi za „zabavom“ u književnosti. Književna avangarda 20. vijeka je po pravilu bila otuđena od stereotipa masovna svijest. 70-ih godina Zapadna književnost Međutim, sazreo je osjećaj da rušenje stereotipa i jezično eksperimentiranje sami po sebi ne pružaju “radost teksta” u cijelosti. Počelo je da se oseća integralni element Književnost je zadovoljstvo pripovijedanja.

„Želeo sam da se čitalac zabavi. Bar onoliko koliko sam se zabavljao. Savremeni roman Pokušao sam da napustim zabavu zasnovanu na zapletima u korist drugih vrsta zabave. Ja, pobožni vjernik aristotelovske poetike, cijeli život sam vjerovao da roman treba da zabavlja svojom radnjom. Ili čak prvenstveno po zapletu”, piše Eco u svom eseju o “Ime ruže” koji je uvršten u ovo izdanje.

Ali Ime ruže nije samo zabava. Eko ostaje vjeran još jednom Aristotelovom principu: književno djelo mora sadržavati ozbiljno intelektualno značenje.

Brazilski sveštenik, jedan od glavnih predstavnika „teologije oslobođenja“ Leonardo Bof piše o Ekovom romanu: „Ovo nije samo gotička priča iz života italijanskog benediktinskog samostana iz 14. veka. Bez sumnje, autor koristi sve kulturne realnosti tog doba (sa obiljem detalja i erudicije), zadržavajući najveću istorijsku tačnost. Ali sve je to radi pitanja koja su i danas, kao i juče, veoma značajna. Vodi se borba između dva životna projekta, ličnog i društvenog: jedan projekat tvrdoglavo nastoji da očuva ono što postoji, da ga sačuva svim sredstvima, čak do te mere da uništava druge ljude i samouništenje; drugi projekat teži trajnom otkrivanju nečeg novog, čak i po cijenu vlastitog uništenja.”

Kritičar Cesare Zaccaria smatra da je privlačnost pisca detektivskom žanru uzrokovana, između ostalog, činjenicom da je „ovaj žanr bio bolji od drugih u izražavanju neumoljivog naboja nasilja i straha svojstvenog svijetu u kojem živimo“. Da, nesumnjivo, mnoge posebne situacije romana i njegove glavni sukob potpuno su „čitani” kao alegorijski odraz situacija sadašnjeg, 20. veka. Tako mnogi recenzenti, a i sam autor u jednom od svojih intervjua, povlače paralele između radnje romana i ubistva Alda Moroa. Poređenje romana “Ime ruže” sa knjigom poznati pisac Leonardo Sciasci „Slučaj Moro“, kritičar Leonardo Lattarulo piše: „U njihovoj srži je etičko pitanje par excellence, koje otkriva nepremostivu problematičnost etike. Govorimo o problemu zla. Ovo je povratak detektivu, izveden, čini se, u čistom interesu književna igra, zapravo je zastrašujuće ozbiljna, jer je u potpunosti inspirisana beznadežnom i beznadežnom ozbiljnošću etike.”

Sada čitatelj ima priliku da se u cijelosti upozna sa senzacionalnim novim proizvodom iz 1980. godine.

Naravno, rukopis

16. avgusta 1968. kupio sam knjigu pod naslovom „Bilješke oca Adsona iz Melka, prevedene na francuski prema publikaciji oca J. Mabillona" (Pariz, štamparija LaSource Abbey, 1842). Autor prijevoda bio je izvjesni opat Balle. U prilično lošem istorijskom komentaru objavljeno je da je prevodilac od reči do reči pratio izdanje rukopisa iz 14. veka koji je u biblioteci samostana Melk pronašao poznati naučnik iz sedamnaestog veka koji je toliko doprineo istoriografiji benediktinaca. Red. Tako me je raritet pronađen u Pragu (po treći put, ispostavilo se) spasio od melanholije u stranoj zemlji, gdje sam čekao onoga koji mi je bio drag. Nekoliko dana kasnije, siromašni grad je zauzet Sovjetske trupe. Uspio sam prijeći austrijsku granicu u Linzu; Odatle sam lako stigao do Beča, gde sam konačno upoznao ženu i zajedno smo krenuli na putovanje Dunavom.

U stanju nervoznog uzbuđenja, uživao sam u Adsonovoj zastrašujućoj priči i bio sam toliko opčinjen da ni sam nisam primijetio kako sam počeo prevoditi, ispunjavajući divno velike sveske iz kompanije Joseph Gibert, u kojoj je tako ugodno pisati, ako je, naravno, pero dovoljno mekano. U međuvremenu smo se našli u blizini Melka, gdje na litici iznad okuke rijeke još uvijek stoji mnogo puta obnavljana Štifa. Kao što je čitalac verovatno već shvatio, u manastirskoj biblioteci nisu pronađeni nikakvi tragovi rukopisa oca Adsona.

Umberto Eco

Ostrvo dan ranije

Od prevodioca

Ecovi romani se uvijek objavljuju gotovo bez komentara: obilje fusnota bi uništilo umjetnički učinak, na što Eco ne pristaje.

Naravno, ne smijemo zaboraviti čitajući da je “Ostrvo prethodnog dana” gomila citata. Knjiga sadrži naučna i umjetnička djela autora uglavnom iz 17. stoljeća (prvenstveno Giovan Battista Marino i John Donne, kako se navodi u dva epigrafa romana). Koriste se i Galileo, Calderon, Descartes i, vrlo široko, tekstovi kardinala Mazarina; "Celestina" od Rojasa; djela La Rochefoucaulda i Madame de Scudéry; Spinoza, Bossuet, Jules Verne, Alexandre Dumas, od koga je Biskara naleteo na ovaj roman, kapetan kardinalove garde, Robert Louis Stevenson, neki stihovi Džeka Londona („...onda sam prestao da znam” - čuveni završetak „ Martin Eden”) i drugi su prepoznatljiva književna građa.

Parcele su u širokoj upotrebi slike od Vermeera i Velaskeza do Georgesa de la Toura, Poussina i, naravno, Gauguina; mnogi od opisa u romanu reproduciraju poznate muzejske slike. Anatomski opisi nastali su na osnovu gravura iz Vesalijevog medicinskog atlasa (16. vijek). Zato se u romanu Zemlja mrtvih naziva ostrvo Vesal.

Vlastita imena u knjizi takođe sadrže drugi i treći plan. Autor namjerno čitaocu ne daje nikakve naznake. Ali i sam čitalac nagađa da se, baš kao što se u imenu Vilijama od Baskervila, filozofa detektiva iz Imena ruže, poziva na Occam-a i na Conan Doyle(Jorge iz Burgosa ne treba objašnjavati: ova slika simbolizira Horhea Luisa Borhesa sa njegovom izmišljenom Vavilonskom bibliotekom), imena u romanu “Ostrvo prethodnog dana” također su puna konotacija.

Razmotrimo složenu i skrivenu jezičku radnju: odakle je došlo ime glavnog lika, Roberta de la Grievea Pozzo di San Patrizio? On, izbačen iz brodoloma u nenaseljeno mesto, svakako bi trebalo da podseti čitaoca na Robinsona Krusoa. Robin je umanjenica od Roberta. Ali veza tu ne prestaje. Robin na engleskom je crvendać, ptica iz porodice drozdova, Turdus migratorius. Na talijanskom se ova ptica zove tordo, a na pijemontskom dijalektu griva, odnosno griva. Dakle, Robertovo prezime ima istu semantičku konotaciju kao i njegovo ime, što mu daje svako pravo zvati Robinson.

Ali ni tu zamršenost nije kraj. Robertovo imanje se zove Grieve Pozzo di San Patrizio. Izraz “Pozzo (bunar) Sv. Patricija” na italijanskom takođe znači “bure bez dna, ponor”. Rabelovska pozadina imena pojačava i herojsku epsku figuru oca junaka i sliku majke, barokno sastavljenu iz kulinarskih recepata. Engleski ekvivalent istog izraza je widow’s cruse, tj. biblijski „widow’s jug“ ili „neiscrpni izvor“. Tako nastaje riječ "Kruso", a na tako komplikovan način ime Roberta de la Grieva Pozzo di San Patrizio igra žmurke sa imenom Defoeovog lika - Robinson Crusoe!

Istovremeno, autoru je važna još jedna stvar. momenat igre, povezan sa simbolikom "ptice". njemačko ime"robina" - drozd - Drossel. Caspar Van Der Drossel je ime jezuite, drugog "živog" junaka knjige, jedinog herojevog sagovornika. Kaspar Šot je bio ime pravog istorijskog prototipa heroja, jezuite. Kaspar Schott je bio izumitelj složenih mehanizama koje je Eco opisao u romanu.

Takođe je primetno da su u ovoj knjizi imena ptica svuda. Lekar geografske dužine iz Amaryllisa zove se Dr. Bird. Šta drugo možete očekivati ​​od djela koje je, sudeći prema jednom od Ecovih intervjua, prvobitno čak trebalo da se zove „Golub boje vatre“?

Istorijski prototipovi Junaci romana se mogu riješiti, ali morate znati detalje njihove biografije. Otac Immanuel je jezuita Emanuele Tesauro, autor široko rasprostranjene, iako skrivene, rasprave Aristotelova špijunska stakla (1654). “Kanonik iz Dignea” koji drži predavanja o atomima i citira Epikura je nesumnjivo Pjer Gasendi. Šarmantni i briljantni Cyrano de Bergerac prikazan je u romanu gotovo portretno; njegovo ime je u ovom slučaju San Saven. To je zbog krsnog imena pravi prototip, Cyrano de Bergerac (1619–1655), - Savignen. Osim toga, na ovoj slici ima puno Fontenellea. U svakom slučaju, Eco citira Bergeracova djela i pri stvaranju monologa i prilikom pisanja pisama Lijepoj dami, vješto ubacujući u tekst fraze izmišljenog Sirana iz Rostandove drame, sastavljajući pisma Roxane.

Ne samo da su imena junaka bogata sadržajem, već i imena neživih predmeta. “Dafne” i “Amarilisa” (ovo su imena dvaju brodova u romanu) nazivi su dve najbolje melodije flautiste iz 17. veka Jacoba van Eycka (zapamtite da su oba broda fleboti, flte, “flaute”) . Važno je zapamtiti da je flauta upravo ta muzički instrument, koju gotovo profesionalno igra sam autor, Eco. Osim toga, Daphnia i Amaryllis su imena cvijeća. Cvijet Amaryllis pripada porodici Liliales, klasi Liliopsida, podklasi Lillidae, a Lijepa dama romana se zove Liley... Jednom kada počnete tkati takve lančiće, teško je prestati: zato sam autor ne komentariše o bilo čemu, i očekuje isto od izdavača i prevodilaca.

Možda je jedina u početku nepremostiva jezička prepreka bila činjenica da je na italijanskom ostrvu isola, kao i brod, naos, žensko. Robert, poput muškarca, posjeduje svoju plutajuću tvrđavu - naos - i žudi za susretom i zagrljajem sa svojom obećanom zemljom, poistovjećujući je sa nedostižnim ljubavnikom (podsjetimo se da se na francuskom "ostrvo" izgovara "lil", blizu " lilia”). To se prenosi na nivou zapleta, ali na verbalnom nivou je neopisivo.

I još jedna stvar. Naslovi poglavlja ovog romana (koje malo ljudi primjećuje) su katalog tajne biblioteke. Svih 38 naslova, osim dva originalna („Golub boje plamena“ i „Kolofon“), uprkos činjenici da u većini slučajeva zvuče prilično italijansko, mogu se, razmislivši, uzdignuti u imena stvarnih književnih i - čak i više - naučni radovi nastala u periodu baroka u različite zemlje mir. Mnoge od ovih fraza poznate su Evropljanima, ali ne i ruskim čitaocima. Stoga, ovaj pojedinačni aspekt (i to upravo zbog njegove strukturno-formirajuće funkcije) prevodilac sebi dozvoljava da komentariše u fusnotama, navodeći i naslov odgovarajućeg dela na originalnom jeziku.

Osim toga, prema normi ruske izdavačke tradicije, daju se podstranični prijevodi uključivanja stranih jezika, s izuzetkom onih najjednostavnijih i najočitijih i s izuzetkom onih koji su neprimjetno prevedeni unutar teksta. Pokušali smo da što manje narušimo estetiku publikacije koju autor preferira (potpuno odsustvo fusnota).

Da sijaju jače principi prioriteta prevode koje je formulisao sam Umberto Eco (sa kojima se njegov ruski prevodilac ne slaže uvek), objavljujemo na kraju sveske u Dodatku autorska uputstva za prevodioce „Ostrva u predvečerje“ (na osnovu teksta U. Eco, objavljen u časopisu “Europeo” 12. oktobra 1994.).

Elena Kostyukovich

Umberto Eko je rođen 5. januara 1932. godine u Aleksandriji, u blizini Torina. Roman “Baudalino” savršeno opisuje ovaj nevjerovatni srednjovjekovni grad, koji ima drevne, čak i antičke korijene. Većina Ecovih romana ima autobiografske korijene. On je sam rekao: "Koji god lik izmislite, na ovaj ili onaj način on će izrasti iz vašeg iskustva i vašeg pamćenja."

Godine 1954. Eco je diplomirao srednjovjekovnu književnost i filozofiju na Univerzitetu u Torinu. Zatim je predavao estetiku i teoriju kulture na univerzitetima u Milanu, Firenci i Torinu, a predavao na Oksfordu, Harvardu i Jejlu. Bio je počasni doktor mnogih svetskih univerziteta, član vodećih svetskih akademija, laureat najvećih svetskih nagrada, nosilac Velikog krsta i Legije časti, osnivač i direktor naučnih i umetničkih časopisa, kolekcionar starih knjiga.

Doktorska disertacija Umberta Eca, "Problemi estetike u Sv. Tomi" (1956, naknadno revidirana i ponovo objavljena kao "Problemi estetike Tome Akvinskog" 1970), pokazuje koliko je duboko bio zainteresovan za probleme srednjovjekovne estetike, koji su bili direktno povezani sa etikom. Integritet srednjovjekovnog pogleda na svijet, naravno, najpotpunije se očitovao u estetici.

Ekovo drugo djelo, objavljeno 1959., utvrdilo ga je kao jednog od autoriteta za srednji vijek, poznatijeg iz kasnijeg revidiranog izdanja kao Ljepota i umjetnost u srednjovjekovnoj estetici (1987.). I što je Eco dalje ulazio u proučavanje istorije i kulture drugih epoha, sve je više uviđao da uništenje ljepote na ovom svijetu svjedoči o uništenju samih temelja ovoga svijeta. A i kada je pisao o našoj modernosti, u njemu je uvijek bila čežnja za srednjim vijekom, ali ne kao za mračnim vijekom, kako se ovo doba često doživljava, već za srednjovjekovnim idealom jedinstva ljepote, istine i dobrote. .

Iako je, kao naučnik, Umberto Eco savršeno shvatio da su sami ljudi srednjeg vijeka uništili ovaj ideal na najokrutniji način. Istovremeno, Eco je priznao: „Nikad nisam razmišljao o srednjem vijeku mračno vrijeme. Bilo je plodno tlo, na kojoj je izrasla renesansa." Nakon toga, počevši da istražuje poetiku J. Joycea i estetiku avangarde, pokazao je kako postepeno u evropska kultura je uništena klasičan izgled svijet, i, prije svega, ne u stvarima, već u jeziku. Bio je izuzetno zainteresovan za probleme jezika, komunikacije i znakovnih sistema.

U 48. godini, već etablirani naučnik, Eco je počeo da se bavi beletristikom, ali se moćna erudicija naučnika savršeno oseća u njegovom Umjetnička djela. Međutim, i pored slave koju su mu donijeli popularni romani, nije napuštao svoje akademske aktivnosti.

Naučnik i pisac su se u njemu savršeno spojili; njegova naučna djela su fascinantna za čitanje kao i romani, a iz romana se može proučavati kultura određenog doba.

Umberto Eco je radio na televiziji, bio je kolumnista za najveće italijanske novine Espresso i sarađivao sa drugim časopisima. Bio je izuzetno zainteresovan za fenomen masovne kulture. Ali i ovdje je ostao naučnik: posvetio je nekoliko eseja piscu Ianu Flemingu i njegovom junaku Jamesu Bondu. Njegova knjiga “Full Back” posvećena je medijima kao fenomenu moderne kulture.

Umberto Eco se često naziva predstavnikom postmodernizma, što je dijelom i tačno. Ali samo dijelom zato što se ne uklapa u okvire shvatanja postmodernizma koje se danas često deklarira, on se ne odriče ni trunke klasičnog naslijeđa, koje ne koristi samo kao rezervoar za svoja djela, već osjeća kao moćne korijene. koje ga hrane. On pliva u svjetskoj kulturi kao riba u vodi, a ne gradi kulu na ruševinama prošlosti. Da biste razumjeli njegove romane, koji su izuzetno bogati i višeslojni, potrebno je poznavati veliki sloj svjetske kulture. Da ne spominjem njegovu naučni radovi, koji su enciklopedijski u najoriginalnijem smislu te riječi.

Naravno, kao i mnogi pisci našeg vremena, Umberto Eco ruši barijere između autora i čitaoca, on je jedan od prvih koji je razvio teoriju tzv. otvoreni rad, u kojoj čitalac i gledalac postaju koautori. Kao pisac i kritičar, Umberto Eco je otkrio žanr samokomentara, koji, naravno, odražava beskrajno samorefleksivnu poziciju postmoderne, ali nas i vraća na tradiciju srednjovjekovnog komentara. Tako je tri godine nakon objavljivanja svog romana “Ime ruže” napisao knjigu “Bilješke na marginama “Imena ruže”, u kojoj otkriva neke od tajni ovog romana i govori o odnosu između autora, čitaoca i književnog dela.

Ironiju nazivaju i jednim od znakova postmodernog djela, a Eko je uvijek ima. Ali ova ironija nikada ne narušava integritet i ozbiljnost plana, koji je uvijek vidljiv u dubini. Dubina je, inače, ono što Eka izdvaja od mnogih njegovih savremenika, a površnost je jedan od znakova postmoderne kulture. Eco može opisati površan pogled, pokazati prazninu okolnog svijeta iz kojeg je nestalo značenje, i to sjajno; može razotkriti bezličnost i prevaru moderne, koristeći metode postmoderne, ali to ne radi zbog igre, već u ime buđenja žeđi za smislom, da čovjek pronađe svoje lice i vrati se u cjelovitost svijeta.

Njegovu etičku poziciju dobro pokazuje esej „Vječni fašizam“. Kao Italijan, nije mogao zanemariti ovu temu, veoma ga je zanimala Musolinijeva figura, a proučavajući fenomen fašizma, naučnik dolazi do zaključka da svaki narod, čak i najkulturniji, može poludjeti, izgubiti svoj ljudsku suštinu i pretvoriti njen život u pakao. U svakom od nas može se otkriti ponor i praznina u koju će se urušiti sve ono što ljudi cijene i žive, što je vekovima stvarano i što čoveka čini čovekom.

Eco se pozicionirao kao agnostik i antiklerikalac, ali je veoma poštovao hrišćansku kulturu i evanđeoske vrednosti.

Izdata od BBI-ja prije 15 godina (i od tada tri puta preštampana), njegova knjiga dijaloga o vjeri i nevjeri s kardinalom Martinijem pokazuje razliku između kršćanskih intelektualaca, kojima je Carlo Martini nesumnjivo pripadao, i evropskih humanista, od kojih je Umberto svakako bio. Eko, ima dosta toga zajedničkog, barem što se tiče pitanja ljudskog dostojanstva, vrijednosti života, problema bioetike i kulture.

Ako je Umberto Eco vjerovao u nešto, onda je to u djelotvornost kulture, koja ima svoje zakone, nad kojima čovjek nema kontrolu, pa i u najvarvarskijim epohama kultura pobjeđuje. Duboko proučavanje svjetske kulture različite ere, Eco dolazi do neočekivanog zaključka: „Kultura nije u krizi, ona je sama po sebi stalna kriza. kriza - neophodno stanje za njen razvoj." Zadatak pisca je da stvori ovu krizu, u kojoj je uništen nesmetan tok života prosečnog čoveka neočekivana pitanja, na koje je osoba prinuđena da traži odgovor.

Eco je također bio uvjeren da, uprkos nastupu nove post-Gutenbergove ere, knjiga nikada neće umrijeti, kao što čitatelj nikada neće umrijeti. A autorova smrt se predviđa prerano. U bilo kojoj eri čovjek ne prestaje razmišljati i postavljati pitanja, samo ga knjiga tjera da to radi svrsishodno. “Knjige se ne pišu da bi im se vjerovalo, već da bi se o njima razmišljalo. Imajući knjigu pred sobom, svako treba da pokuša da shvati ne šta ona izražava, već šta želi da izrazi”, kaže junak svog romana “Ime ruže”.

Knjiga je matrica kulture, biblioteka je model svijeta. Po tome je blizak svom prethodniku H. L. Borgesu. „Lepo je pretpostaviti da se biblioteka ne mora sastojati od knjiga koje smo čitali ili ćemo jednog dana pročitati. To su knjige koje možemo čitati. Ili su to mogli pročitati. Čak i ako ih nikada ne otvorimo” (esej “Ne očekujte da ćete se riješiti knjiga”). I kako god to protumačili sopstveni radovi, bio je siguran da " dobra knjiga uvek pametniji od svog autora. Često govori o stvarima za koje autor nije ni znao.”

Umberto Eco je uvijek tvrdio da prava sreća leži u potrazi za znanjem. Uvek je ostao naučnik koji je, o čemu god da je pisao, ma koje forme i žanrove koristio, odasvud izvlačio zrnce znanja i mudrosti koje je velikodušno delio sa svima. On je sam rekao ovo: “Onaj ko odbacuje nije mudar; mudar je onaj koji bira i kombinuje blještavilo svetlosti, odakle god da dolaze.”

Umberto Eco je poznati italijanski pisac, kulturnjak, filozof, filolog i teoretičar postmoderne. Poznat je po svojim knjigama o kulturnoj istoriji srednjeg veka, problemima semiotike, a napisao je i zbirku eseja „Putovanja u hiperrealnost“. U romanima pisca, trag karakteristike ironična, filozofska, etička, detektivska i istorijska proza, koja je izgrađena na varijabilnosti i dvosmislenosti glavnih pojmova ljudsko iskustvo. Knjige Umberta Eca možete besplatno čitati online u našoj biblioteci tako što ćete otići na .

Kratka biografija Umberta Eca

Umberto Eko je rođen 1932. gradić Aleksandrija kod Torina. Otac je oduvek želeo da mu sin postane advokat, ali je pisac, suprotno njegovoj želji, počeo da uči srednjovjekovne književnosti i filozofiju. U mlađim godinama, Umberto je uspio raditi kao novinski kolumnista i na televiziji. Kasnije je predavao teoriju kulture i estetiku na univerzitetima u Italiji. Iza naučna dostignuća doktorirao, a odlikovan je i Legijom časti. Pisac se dve godine borio za život sa rakom i umro je 19. februara 2016. Nakon svoje smrti, Umberto Eco ostavio je mnoga briljantna djela, postao je poznat još za života i zauvijek je ovjekovječen u istoriji književnosti.

Kreacija

Umberto Eco je izvanredna ličnost dvadesetog veka i čitave ere postmodernizma. Vjerovao je da se znakovi postmodernizma pojavljuju u bilo kojem periodu duhovna kriza. Upravo u ovom trenutku javlja se fenomen nestajanja individualnosti, čija je posljedica nemogućnost postojanja ličnog stila pisanja. Pisac, koristeći sintezu fantazije i teorije književnosti, želi da objasni čitaocu koji je navikao na obične klasičnih djela, koji je razlog za pojavu neobičnih oblika u umetnosti modernog vremena. U svojim intervjuima i radovima uvijek je nastojao naglasiti da je postmodernizam poetska interpretacija globalne krize, gdje su naučni koncepti dugo bili zanemareni i gdje racionalizam više nije prihvatljiv.

Savjetujemo vam da ga pročitate kako biste shvatili šta je pisac htio poručiti svojim djelom. Ovo je serija parodija na kritičara koji radi za masovna izdanja i daje nepismene ocjene kulturnim dostignućimačovječanstvo. Eko delegira nepoznatom recenzentu da komentariše najviše poznate knjige, što jasno odražava proces odabira literature za masovno čitanje.

Umberto Eco (r. 1932) je jedan od najvećim piscima moderna Italija. Poznati medielist, semiotičar, specijalista za popularna kultura Profesor Eco je 1980. godine objavio svoj prvi roman „Ime ruže“, koji mu je doneo svetsku književnu slavu.

Radnja romana odvija se u srednjovjekovnom manastiru, gdje njegovi junaci moraju riješiti mnoge filozofska pitanja i kroz logičke zaključke riješiti ubistvo koje se dogodilo.

“Ime ruže” je prvi roman istaknutog italijanskog pisca, naučnika i filozofa Umberta Eka. Objavljen 1980. godine, odmah je postao super bestseler. Knjiga je prevedena na mnoge jezike, a danas je cijenjena kao klasik svjetske književnosti. “Ime ruže” je napeta detektivska priča, organski utkana u stvarne istorijske periode 14. stoljeća.

Najnoviji roman Umberta Eca postao je jedan od najvećih pročitane knjige na planeti. Kombinira sve što je čitaocima poznato iz prethodnih autorovih djela: fascinaciju “Imena ruže”, fantastičnu prirodu “Fukoovog klatna”, sofisticiranost stila “Ostrva prethodnog dana”. Seljački dječak Baudolino - rodom iz istih mjesta kao i sam Eco - igrom slučaja postaje usvojenog sina Frederick Barbarossa. Ovo postavlja temelj za najneočekivanije incidente, pogotovo jer Baudolino ima jedno misteriozno svojstvo: bilo koji njegov izum ljudi doživljavaju kao najčistiju istinu...

Umberto Eco (r. 1932) jedan je od najvećih pisaca moderne Italije, poznat ruskim čitaocima prije svega kao autor romana “Ime ruže” (1980), “Fukoovo klatno” (1988) i “Ostrvo uoči” (1995).

Ekov četvrti roman, Baudolino, objavljen u Italiji u novembru 2000. godine, odmah je postao važan događaj i neprikosnoveni lider na svjetskom tržištu knjiga.

Umberto Eco (rođen 1932.) jedan je od najvećih pisaca moderne Italije. Čuveni medielist, specijalista za popularnu kulturu, profesor Eco poznat je ruskim čitaocima prvenstveno kao autor romana „Ime ruže“ (1980).

"Fukoovo klatno" je drugi veliki roman pisca; Objavljena 1988. godine, prevedena je na mnoge jezike i odmah je postala jedan od centara privlačenja globalne čitalačke publike. Briljantna parodijska analiza kulturno-istorijskih previranja moderne inteligencije, upozorenje na opasnosti mentalne aljkavosti koja rađa čudovišta, od kojih je samo korak ka fašističkom „prvo sam svjestan, pa onda djelujem“, čine knjigu ne samo intelektualno zabavnom, već i, naravno, relevantnom.

Na ruskom u u cijelosti"Fukoovo klatno" izlazi po prvi put.

Umberto Eco (r. 1932) – jedan od najvećih savremenih pisaca, poznati naučnik - medielist, semiotičar, specijalista za masovnu kulturu.

Ostrvo dana je treći Ekov roman, objavljen u Italiji 1995. nakon fenomenalnog uspeha Imena ruže (1980) i Fukoovog klatna (1988). U varljivo jednostavnoj priči o dramatičnoj sudbini jednog mladića XVII vijeka, o njegovim lutanjima po Italiji, Francuskoj i South Seas, pažljivi čitalac će otkriti Ekov tradicionalni beskonačni vijenac citata, a autorov novi apel na pitanja koja nikada neće prestati brinuti čovječanstvo - šta je Život, šta je smrt, šta je ljubav.

Umberto Eco (r. 1932) je izvanredan italijanski pisac, poznat ruskim čitaocima prvenstveno kao autor romana "Ime ruže"(1980), "Fukoovo klatno"(1988) i "Ostrvo dan prije" (1995).

U svjetskoj naučnoj zajednici profesor Umberto Eco, počasni doktor mnogih stranih univerziteta, poznat je prvenstveno po svom radu na srednjovjekovnim studijama, istoriji kulture i semiotici. Međutim, zauzimajući aktivnu građansku poziciju i redovno se pojavljujući u časopisima, postao je svojevrsni „moralni barometar“ za italijansko društvo, barem za njegov značajan dio. Uz sve to, Eco ne govori često direktno o temama etike i javnog morala.

“Evolucija srednjovjekovne estetike” (1958) – teorijski rad poznati italijanski romanopisac Umberto Eco (autor bestselera „Ime ruže“, „Fukoovo klatno“, „Ostrvo u predvečerje“, „Baudolino“), posvećen problemu razvoja ideje lepog in srednjovjekovne filozofije. Već u ovom djelu u potpunosti se razotkrio književni dar pisca, koji je uspio obnoviti atmosferu duhovnog i intelektualnog života davno minule ere.

***

“Evolucija srednjovjekovne estetike” (1958) je rano teorijsko djelo Umberta Eca, posvećeno razvoju ideje ljepote u srednjovjekovnoj filozofiji. Već u ovom djelu u potpunosti se razotkrio književni dar italijanskog pisca, on „ažurira“ historiju, isprobavajući je danas, pokušava sagledati srednjovjekovni svijet „iznutra“, pa tekst pleni i intrigira čitaoca. Eko govori ne samo o srednjovjekovnim pogledima na čulnu i nadčulnu ljepotu, ljepotu proporcija, ljepotu svjetlosti, simbola, organizma, već i o tome u kojoj mjeri je čovjek našeg stoljeća sposoban da ih percipira.

***

Umberto Eco (r. 1932.) poznat je širom svijeta po svojim romanima Ime ruže, Foucaultovo klatno, Ostrvo prethodnog dana i Baudolino. Doktore filozofske nauke, profesor semiotike, sada je profesor emeritus na 42 univerziteta širom svijeta. Eco je postao laureat brojnih nagrada i nosilac ordena, uključujući francuski Orden za zasluge u književnosti, Orden Legije časti i Orden Velikog krsta Republike Italije.

U ovom članku, "Ruža pod drugim imenom", prvi put objavljenom u Guardian Weekly-u 1994. godine, autor se bavi pitanjem prijevoda. U svojim razmišljanjima on se poziva na naučne knjige o teoriji prevođenja, semiotičkim sistemima i navodi primjere iz klasična književnost: Više puta se pominje “Rat i mir” L. Tolstoja, pozivanje na Homera, japanski haiku, J. Joycea - poziva se na lično iskustvo rad s prevodiocima vlastitih naučnih članaka i romana, koji se također više puta citiraju. Ruski čitaoci će biti veoma zainteresovani da saznaju detalje W. Ecoovog rada na prevođenju njegovog romana „Fukoovo klatno“.

Šta je to, tabloidni roman? Možda i jeste, jer sam autor to neće poreći. A u “Prazkyi Zvintaru” su zmije, tamnice, još leševa, brodovi koji lete u vjetar usred vulkanske erupcije, pretučeni batati koji vaskrsavaju nekoliko puta, notari s lažnim bradama, satanističke histerične čaše koje služe crne mješavine, karbonari i pariske komune, masoni, lažni “Protokoli sionskih mudraca” i tako dalje i tako dalje. Istovremeno, čitalac, koji dobije prvi impuls za razmišljanje, odmah shvati da je o svemu ovdje već pročitao. I tako je efikasan. Priča o kapetanu Simonini, glavnom junaku knjige, i svim ostalim likovima u novom romanu Umberta Eca, zaista je inspirisana opisanim...

Umberto Eco

– Kako ste, profesore? “General je jedva mogao obuzdati svoje nestrpljenje.

– Kakvi uspesi? – upitao je profesor Ka, očigledno je oklevao da odgovori.

"Radiš ovdje dolje punih pet godina i niko ti nikada nije smetao." Vjerujemo vam. Ali koliko dugo možete vjerovati na riječ?! Vrijeme je da predstavite svoj rad.

"Udali ste ekser u glavu, generale." Namjeravao sam još malo pričekati. Ali ti si me pokrenuo. Napravio sam ga,“ profesor je prešao na šapat, „i, tako mi Sunca, vrijeme je da to pokažem svijetu!“

Dao je znak generalu da uđe u pećinu. Ka je poveo gosta u samu dubinu, tamo gde je tanak zrak svetlosti probio usku rupu u zidu. Tamo, na ravnoj i glatkoj platformi, Ležalo je.

Po obliku je podsjećao na badem, imao je mnogo malih rubova i svjetlucao.

"Ali ovo je..." General je bio zbunjen. - Ovo je kamen.

IN plave oči Profesor, sakriven ispod gustih čupavih obrva, bljesnuo je lukavo:

"Da", potvrdio je. - Kamen. Ali ne kao svi ostali. Nećemo ga pogaziti. Bolje da ga uzmemo u ruke.

- U tvojoj ruci?

- Upravo tako, generale. Ovaj kamen je koncentrisan velika moć, o kojoj se čovječanstvo još nije usudilo ni sanjati, moć jednaka moći milion ljudi. pogledaj...

Stavio je ruku na kamen; stisnuo je prste i čvrsto ga zgrabio, a zatim ga podigao. Ruka je čvrsto zagrlila kamen, široki dio je ležao na dlanu, a oštri kraj je stršio i gledao gore, pa dolje, pa generala - ovisno o pokretima Profesorove ruke. Profesor je napravio oštar iskorak, a kraj kamena je iscrtao putanju u vazduhu. Profesor je zarezao od vrha do dna, na putu vrha pojavila se krhka stijena ivice i - eto! - kamen je ušao u njega, srušio se i napravio pukotinu. Profesor je udarao iznova i iznova - nastalo je udubljenje, zatim dubok levak, on je drobio, drobio kamen, pretvarao ga u prah.

General je gledao širom otvorenih očiju, zadržavajući dah.

“Nevjerovatno”, rekao je, gutajući pljuvačku.

"Je li ovo", trijumfovao je profesor, "čista glupost!" Iako tako nešto ionako ne biste uradili prstima. Sada pogledajte! - Naučnik je uzeo veliki kokos koji je ležao u uglu, hrapav, jak - ne možeš mu se približiti! - i predao generalu:

- Hajde, stisnite je sa obe ruke, zgnječite.

„Dobro, sad“, uzbudi se profesor, „sada pogledaj!“

Uzeo je maticu, stavio je na izbočinu u udubljenje koje je upravo izbio, i zgrabio kamen, ali na drugačiji način, oštrim krajem, tako da je široki dio bio sa vanjske strane. Zatim je brzo udario u maticu - činilo se bez mnogo truda - i razbio ga u komade. Kokosovo mlijeko raširen preko ivice, au udubljenju su se nalazili komadi ljuske sa bijelom sočnom pulpom, svježi i ukusni. General je zgrabio komad i pohlepno ga zagrizao zubima. Pogledao je u kamen, u Ka, u ostatke kokosa. Bio je zapanjen.

- Tako mi sunca, Ka! Ovo je divna stvar. Čovjekova snaga se povećala stotinama puta, a sada se ne boji nijednog dinosaurusa. Postao je gospodar stijena i drveća. Dobio je drugu ruku, šta ja kažem... sto ruku! Gdje si ga našao?

Ka se samozadovoljno nasmiješio:

– Nisam ga našao. Napravila sam ga.

- Gotovo? Šta pokušavaš da kažeš?

- To znači da On ranije nije postojao.

„Jesi li lud, Ka?“ drhtao je general. – Mora da je pao s neba; Vjerovatno ga je donio glasnik Sunca, jedan od duhova zraka... Kako možete učiniti nešto što prije nije postojalo?!