“Gospodin iz San Francisca” I.A. Bunin

Početak 20. veka, vreme veoma bogato za Rusiju događajima kao što su revolucije i ratovi.

Već tada su Bunina nazivali jednim od njih najbolji majstori reči u Rusiji. Piše djela kao što su "Changovi snovi", " Lagano dah", "Gramatika ljubavi". Godine 1915. Bunin je napisao možda jedno od svojih najupečatljivijih djela, „Džentlmen iz San Francisca“.

Priča se prvobitno zvala "Smrt na Kapriju". Bunin je svoju ideju povezao sa pričom njemački pisac Tomasa Mana "Smrt u Veneciji", ali još više sa sjećanjima na neočekivanu smrt Amerikanca koji je došao na Kapri. Međutim, kako je sam Ivan Aleksejevič priznao, „izmislio je i „San Francisko“ i sve ostalo dok je živeo na svom imanju rođak u Jeleckom okrugu Orelske oblasti. + Priča počinje na brodu Atlantis. Glavni lik je gospodin iz San Francisca. Bunin mu ne daje ime. To se objašnjava činjenicom da ga se niko nije sećao, da je bilo mnogo sličnih njemu. Gospodin odlazi “u Stari svijet na pune dvije godine, sa ženom i kćerkom, isključivo radi zabave”. Ima isplaniranu rutu, novac, želje. Osjeća se i ponaša kao majstor u svakom pogledu. Ali da li je to zaista tako? br. Tokom svojih pedeset osam godina nikada nije naučio živjeti, voljeti, osjećati, uživati ​​u životu, pa ma koliko se trudio ili posjećivao sva kulturna i zabavna događanja, nikada nije uživao. Ovdje mu je „prijatan, ali dosadan, poput muzeja obasjanih snijegom ili hladnih crkava koje mirišu na vosak, u kojima je posvuda isto: veličanstven ulaz, zatvoren teškom kožnom zavjesom, a unutra je ogromna praznina, tišina ...”. I sam gospodin: spolja je elegantan, njegovan, zgodan, a iznutra prazan i bez duše. Za njega ne postoji porodica, radosti ili nevolje, nema voljene žene. U njegovom životu nema iznenađenja i iznenađenja, sve se meri, raspoređeno po danima, satima i sekundama. I pretvara se da je sretan. Vrlo je simboličan ljubavni par koji je bio plaćen da glumi i igra ljubav za dobar novac na jednom ili drugom brodu.

Kroz cijelu priču se vidi da Bunin u opisivanju života bogatih ljudi uglavnom koristi crnu, bijelu, crvenu i zlatnu boju. Ovo nije slučajnost. Na kraju krajeva, to su bile boje u koje su se oblačile kraljevske porodice. Na primjer, crveni ogrtač sa zlatom izvezenim ljiljanima i crno-bijelim hermeinom. +Gospodin iz San Francisca jedan je od brojnih putnika na velikom brodu Atlantis, „ogromnom hotelu sa svim sadržajima, - sa noćnim barom, sa orijentalnim kupatilima, sa sopstvenim novinama," - na vrhu kojeg su svi krem društva se zabavljaju i zabavljaju, uključujući i samog gospodina iz San Francisca.

Sve se to dešava usred okeana, simbolizirajući život koji beskrajno teče, nepredvidiv u svojim redovima. “Bio je strašan, ali nisu mislili na njega”, “sirena na pramcu je stalno urlala od bijesnog bijesa, ali malo tko od gostiju je čuo sirenu – prigušili su je zvuci divnog orkestra.” Sirena je simbol svjetskog haosa, "muzika" je simbol mirne harmonije.

Gospodin stiže u Napulj, a sama priroda počinje da mu smeta u planovima: sunce je "prevarilo", padala je kiša, posvuda se dogodilo nešto strašno. Ali gospodina ništa ne potresa, i on i njegova porodica odlaze na Kapri. A tamo se prema njemu, očekivano, svi ponašaju kao prema gospodaru. Smješten je u najelegantniji hotel, "najljepša i najvještija sobarica je dodijeljena", "najistaknutiji od lakeja". Od svega dobija najbolje, ali sve dok je u stanju da plati.

I tako on umire, umire tek nakon što je počeo da "živi". Ali smrt se nikako ne uklapa u sliku bogatog hotela. „Da nije bilo Nemca u čitaonici, hotel bi brzo i spretno uspeo da prećuti ovaj strašni incident, momentalno, obrnuto, odjurili bi za noge i za glavu gospodina iz San Francisco daleko - i ni jedna duša gostiju ne bi znala da on to zna." Gospodin umire u „najmanjoj, najgoroj, najvlažnijoj i najhladnijoj“ prostoriji.

Priča se završava na istom mjestu gdje je i počela – “Atlantidi”. Ovdje se i dalje svi zabavljaju, plešu i zabavljaju, samo nema našeg gospodina iz San Francisca, ne vraća se kući prvom klasom, sad je skriven od ljudskih očiju u trbuhu broda - u skladištu, on leži u katranom kovčegu. + Pojavljuje se vizija đavola, koji posmatra „brod, višeslojni, višecevni, stvoren ponosom Novog čoveka starog srca.“

Glazunova Veronica

RECENZIJA PRIČE “ČIST PONEDELJAK”

Vanjski događaji priče" Clean Monday"Nije baš komplikovano i dobro se uklapa u temu serije" Mračne uličice"Ovo je priča o prelepoj mladoj ljubavi između dvoje bezimenih ljudi- muškarci i žene.

Kao i većina Bunjinovih dela, „Čisti ponedeljak“ je pokušaj autora da opiše i prenese čitaocu svoje razumevanje fenomena ljubavi, što su radili mnogi veliki pisci pre i posle Bunina, ali u isto vreme svi su pronašli nešto posebno u ljubavi koja ga razlikuje od drugih osećanja. Za Bunina je svaka prava, iskrena ljubav velika sreća za osobu, čak i ako se završi smrću ili razdvajanjem. " Sunčanica“- ovo je najbolja definicija ljubavi u Bunjinovom shvaćanju; ona dolazi iznenada, oštro i radikalno mijenja čovjekov pogled na svijet, njegov pogled na okolna stvarnost. Ali kada ljubavna sreća prođe, ostaje samo bol - osoba više nije u stanju da se vrati svom prijašnjem životu. „Sreća nema sutra; on nema ni juče; ne pamti prošlost, ne razmišlja o budućnosti; on ima poklon - i to nije dan, već trenutak", piše Ivan Sergejevič Turgenjev u priči "Asja". Po mom mišljenju, Turgenjevljev koncept ljubavi je sličan Bunjinovom.

Ali priča “Čisti ponedjeljak” nije samo priča o ljubavi, tu se miješaju i problemi morala i nužnosti. životni izbor, iskrenost prema sebi.

Bunin ovo dvoje mladih ljudi slika kao lijepe, samopouzdane: „Obojica smo bili bogati, zdravi, mladi i toliko zgodni da su nas gledali u restoranima i na koncertima. Autor naglašava da materijalno i fizičko blagostanje nikako nije garancija sreće. Sreća je u čovekovoj duši, u njegovoj samosvesti i stavu. „Naša je sreća, prijatelju“, citira junakinja reči Platona Karatajeva, „kao voda u delirijumu: ako je povučeš, naduvava se, ali ako je izvučeš, nema ničega“.

Omiljeni u "Clean Monday" - apsolutno različiti ljudi. On je, unatoč svojoj privlačnosti i obrazovanju, obična osoba, koju ne odlikuje posebna snaga karaktera. Ona je zaista integralna, retka “izabrana” priroda. I ona ima ozbiljne brige moralna pitanja, problem izbora kasniji život.

Odriče se ovozemaljskog života, zabave, društvenog društva i, što je najvažnije, svoje ljubavi i odlazi u manastir na „Čisti ponedeljak“, prvog dana Velikog posta. To, nesumnjivo, nije neosnovan impuls, ona je ka tome išla jako dugo - obilazila je manastire, crkve, groblja. Tek u kontaktu sa vječnim, duhovnim osjećala se na svom mjestu. Može se činiti čudnim što je ove aktivnosti kombinirala s odlaskom u pozorišta, restorane, čitanjem modernih knjiga i komunikacijom s boemskim društvom. To se može objasniti njenom mladošću koju karakteriše potraga za sobom, svojim mjestom u životu. Njena svest je pocepana, harmonija njene duše je narušena. Ona intenzivno traži nešto svoje, cjelovito, herojsko, nesebično, a svoj ideal pronalazi u služenju Bogu. Sadašnjost joj se čini sažaljivom i neodrživom, a čak je ni ljubav prema mladiću ne može zadržati u ovozemaljskom životu.

Priča „Čisti ponedeljak” govori o samousavršavanju i usponu pojedinca na nove faze, kojima ništa ne može biti prepreka, pa ni osećaj kao što je ljubav. Buninov majstorski, lakonski stil omogućava mu da stane toliko toga na nekoliko stranica. duboko značenje, koji može biti osnova čitavog romana, i glavni lik„Čisti ponedeljak“ se po značaju može uporediti sa mnogim ženskim slikama velikih proza ​​XIX veka, na primer, sa Sonečkom Marmeladovom.

Bunin je napisao ciklus priča "Tamne uličice" od 1937. do 1944. godine. Bilo je to teško vreme za Rusiju, koja je prolazila kroz doba Staljina, vodeći oslobodilački rat sa nacističkom Nemačkom, i za samog pisca koji je živeo u Francuskoj, koji je pretrpeo fašističku okupaciju. I iznenađujuće je da su se tada rodila djela koja su uključena u ovaj ciklus, lagana i svijetla po svom raspoloženju.

“Dark Alleys” je prvi put objavljen u SAD-u. Sam Bunin je ovo djelo smatrao svojim najvećim dostignućem. Sve priče uključene u ciklus su izmišljene, ali ono što ih spaja jeste jednomotiv uspomene na mladost i ljubav.

Mladost i ljubav, čini mi se, uvek su u blizini. Možda mi se zato toliko dopala jedna od priča, koja ima tako blag i istovremeno poetičan naslov - „Natali“. Napisana je 4. aprila 1941. godine.

Ovo je djelo tipično za “Tamne uličice”. Naracija je ispričana u prvom licu. Pripovjedač se prisjeća prošlosti, iskustva i ove prošlosti, u sjenci mladih, jaka osećanja, zaista nacrtana najbolji sat, stapa se sa mirisima, zvukovima, bojama prirode. Ljubavna priča se odvija pred očima čitaoca, kao na ekranu, a ova ljubav se doživljava kao deo velikog, harmoničnog sveta. Sve je toliko ekspresivno da se čini da je autor reprodukovao njemu poznate životne situacije.

U priči su tri glavna lika: sam autor priče (njegovo ime se spominje samo dva puta u djelu), njegova rođaka Sonya i Natalie, Sonjina drugarica iz škole. Ostalo karakteračesto bezimeni, lišeni “biografije”, oni su samo dio pozadine na kojoj se radnja odvija. Naveo bih još jednog, glavnog lika, uz čije ime, međutim, nigde nije ispisano velika slova- ovo je ljubav. Ona živi na stranicama djela, počevši od njegovih prvih redova do posljednjeg.

Priča se sastoji od sedam malih poglavlja, približno jednakih jedno drugom. Početak radnje javlja se već u prvom poglavlju. I mladi junaci i sve oko njih kao da žive u iščekivanju ljubavi. I čista duša i tijelo, student Meshchersky, koji je konačno odlučio da je došlo vrijeme da „traži ljubav bez romantike; i Sonja, mlada djevojka plavih očiju, za koju je došlo vrijeme da se uda, rađa djecu, odnosno da ispuni vječnu ulogu žene na zemlji - da bude žena i majka. Čak i Natalie, koja se ne pojavljuje u prvom poglavlju, takođe živi u iščekivanju svoje prve ljubavi. Sonjine riječi upućene junaku: "Natalie, u koju ćeš se sutra zaljubiti do groba", padaju u pripremljeno tlo. Seme je bačeno u dušu mladog studenta, a uslovi su plodni: kuća na osami, park, jezerce, večernje senke na balkonu. Zašto ne bi klijao?

Dvije ljubavne priče razvijaju se gotovo istovremeno u narednim poglavljima. Dvije ljubavi: neočekivano probuđena privlačnost tijela mladi čovjek na devojačke čari njegove sestrične, zagrljaje, poljupce, gotovo popustljivost i privlačnost duše - Natalie. „Kako sad da živim u ovoj dualnosti – u tajnim sastancima sa Sonjom i pored Natalie, sama pomisao na koju me ispunjava takvim čistim ljubavnim ushitom“, razmišlja narator. Muči ga pitanje: „Zašto me Bog toliko kaznio, zbog čega mi je dao dve ljubavi odjednom, tako različite i tako strastvene...“.

Čitajući priču razmišljao sam o tome da li je moguće voljeti dvoje ljudi odjednom? I da li bih oprostio svom voljenom da ga vidim u zagrljaju drugog? Mislim da nas Bunin uči da praštamo. Mudri pisac je duboko poznavao život i shvatio je da se u njemu često isprepliću različite stvari. ljudska osećanja. U opisu vrućih spojeva između Sonje i Meščerskog nema vulgarnosti, ima impulsa mladosti, strasti, ima uzbuđenja, divljenja prema telu prijatelja, i kako god da se završi, i dalje će ostati u sećanje na heroje. U opisu druge ljubavi zvuče i drugi motivi - nježnost, obožavanje, divljenje. Pitam se koja je ljubav jača i trajnija? I opet nas Bunin uči mudrosti života. Ljubav prema Sonji zaboravljena je pet dana nakon raskida, a dugogodišnja razdvojenost od Natalie samo je rasplamsala neugasivi visoki osjećaj, dajući herojima istinsku, iako kratkotrajnu sreću.

Teško je odrediti koji je vrhunac priče. Mislim da je ovo ipak peto poglavlje. Mala je po obimu - samo jedna stranica, ali se tu spajaju dva elementa: element prirode - oluja koja bjesni izvan zidova kuće - i element osjećaja: Meshchersky i Natalie su upravo priznali ljubav jednom od njih. druge, a sada opet Sonjini poljupci i bljesak sa svijećom u ruci, Natalie ih je vidjela. Ispostavilo se da je lako izgubiti sreću koju ste upravo pronašli.

Radnja koja se odvija u priči ima svoj vremenski okvir. U prvom do petom poglavlju, to je nekoliko dana jednog ljeta, u šestom se ukratko govori o Natalienoj ženidbi, koja se dogodila godinu dana kasnije, a godinu dana kasnije, junaci (Meščerski i Natali) vidjeli su se na bal u Plemićkoj skupštini. Još godinu i po kasnije, ponovo su se sreli u Natalienoj kući nakon smrti njenog muža i, opraštajući se, „razmijenili samo nekoliko riječi i opet se nisu pogledali u oči“. Prošle su još dvije godine kada je sreća konačno došla do heroja. Sedmo poglavlje je opis njihovog susreta, a na kraju poglavlja nalazi se jedan kratki red: “U decembru je umrla na Ženevskom jezeru u prijevremenom rođenju.”

Ljubav i smrt su bili u blizini. Kritičari su u više navrata pisali o tragediji Buninovih pogleda, koji su kombinovali ova dva suprotstavljena koncepta. Ovako je i sam objasnio ovaj motiv: „Zar već ne znaš da su ljubav i smrt neraskidivo povezane? Svaki put kada sam doživjela ljubavnu katastrofu – a tih ljubavnih katastrofa je bilo mnogo u mom životu..., bila sam blizu samoubistva...”

U priči “Natalie” autorka stvara portrete svojih likova. O Meščerskom saznajemo od njega samog. Dok čeka devojke na jutarnjem čaju, misli: „Sad će ući..., videće me, moja gruzijska lepotica i crvena bluza.” Sonju vidimo očima naratora: puna koljena, čak i preplanule ruke, plavo-jorgovane nasmijane oči, smeđa gusta i meka kosa, punačke grudi. U ovom opisu autorka često koristi glagole: blistati, blistati, blistati, što dodatno naglašava šarm njenog mladog tijela.

A o Natalienom izgledu po prvi put saznajemo sa Sonjinih usana: „...divna glava, takozvana „zlatna“ kosa i crne oči. I ne čak ni oči, nego crna sunca, da persijski rečeno...” Zatim je vidimo kroz čitavu pripovijest kroz oči pripovjedača: ovdje je bljesnula “zlatnim sjajem svoje kose i crnih očiju”, na lopta - „u plesnoj sali visoka frizura, u beloj balskoj haljini i vitkim zlatnim cipelama”; onda vidimo „neonsku vitkost njene crne haljine..., čistu mladu lepotu njenog lica, trepavica i očiju“, a onda je „u nečem dugom, tamnom, svilenkasto sjajnom“. mlada devojka, dama, udovica, ljubavnica prolaze pred nama u ovim opisima. Vrijeme prolazi, ali Natalieina ljepota, duša i ljubav ostaju nepromijenjeni.

U ciklusu priča „Tamne uličice“ Bunin stvara mozaičnu sliku koja pomaže da se zamisli opće stanje svijeta. Čitajući priču razmišljao sam o našem vremenu u kojem se duhovne vrijednosti zapravo uništavaju i zamjenjuju ishitrenim i neozbiljnim užicima. U takvoj atmosferi važno je sačuvati dušu, divne osjećaje koje čovjeku daje priroda.

Ivan Aleksejevič Bunin je divan ruski pisac, veliki čovek i teška sudbina. On je bio priznati klasik ruska književnost, a postao je i prvi nobelovac u Rusiji.

Bunin je sve priče napisane od 1937. do 1944. objedinio u knjigu „Tamne uličice“. Spoji ih motiv sjećanja, slika ruske prirode. Piše o ljetu, jeseni, danju i noću, o tuzi, sreći, ponekad kratkom trenutku radosti ili bola. Bunin dolazi u prvi plan sa apelom na vječne teme ljubav, smrt i priroda.

Jedna od priča uključenih u ovu zbirku je „Čisti ponedeljak“. Odlučio sam da se detaljnije zadržim na tome.

Spoljašnji događaji priče „Čisti ponedeljak” nisu posebno složeni i dobro se uklapaju u temu ciklusa „Tamne ulice”. Radnja se odvija 1913. Ljubazan, zgodan i neozbiljan mladić (bezimen, kao i njegova devojka) ovde deli svoja sećanja. Mladi ljudi, on i ona, sreli su se jednog dana na predavanju u književno-umjetničkom krugu i zaljubili se jedno u drugo. Počeli su da se sastaju i da provode vreme zajedno slobodno vrijeme. Udvarao joj se i želio još Ozbiljne veze, ali je misteriozno ćutala, nikada mu nije dozvolila da izmakne kontroli. On sam kaže da je uvijek "pokušavao ne razmišljati, ne razmišljati" o postupcima svoje voljene. Nije ni čudo što možete razumjeti tiho, tajanstveno, lijepa žena nije uspjelo.

Autoru je bilo najvažnije da čitatelju prenese svu svoju ekskluzivnost i u tome je u potpunosti uspio. Oči strastvenog obožavatelja neprestano "hvataju" neobjašnjivost ponašanja njegovog izabranika. Prepustila se društvenoj zabavi, dozvolila muškarcu da je mazi, ali je odbila da vodi ozbiljan razgovor s njim. Još je čudnija bila paralelna fascinacija restoranima, pozorišnim "kupus predstavama" i katedralama, svetim knjigama. Čini se da junakinja u svojoj duši spaja nespojive „stilove“. On sanja da ih pomiri. Upravo tako želi da voli bolju, ali ne može. Njihova prisnost i dalje postoji, ali nakon što su proveli samo jednu noć zajedno, ljubavnici se zauvek rastaju, zbog heroine na Čisti ponedeljak, tj. prvog dana preduskršnjeg posta 1913. godine donosi konačnu odluku da uđe u manastir, rastajući se sa prošlošću. Ali, skrivajući se u manastiru, on tamo i dalje pati od nedostižnog.

Priča je maestralno i koncizno napisana. Svaki potez ima očigledno i skriveno značenje. Koja je najnovija, sofisticirana, sekularna odjeća heroine od crnog somota s frizurom poput kraljice Shamakhan? Neočekivana kombinacija koja otkriva. Djevojka stalno prati na različite načine, živo podsjeća na razlike koje ga okružuju. Tako simboličko značenje ženska slika. Kombinovao je žudnju za spiritual feat i svom bogatstvu svijeta, sumnje, žrtve i čežnja za idealom.

U priči o autorovim razmišljanjima postoji još jedno značenje. Vječne kontradiktornosti ljudske, tačnije ženske prirode, ljubavi, uzvišene i zemaljske, senzualne, odredile su iskušenja junakinje. Njena hrabrost i sposobnost da prođe kroz sve zabrane i iskušenja pomažu da se otkrije tajanstvena, neodoljiva moć instinkta. Ali što je topliji i simpatičniji odnos autora prema mladoj ženi, ona se više odupire potpuno prirodnim, iako za nju bolnim, privlačnostima.

U ljubavnoj temi, Bunin se otkriva kao čovek neverovatnog talenta, suptilni psiholog koji ume da prenese stanje duše ranjene ljubavlju. Pisac ne zaobilazi složene, iskrene teme, oslikavajući u svojim pričama najintimnija ljudska iskustva. Mnogi književni umjetnici su kroz vijekove svoja djela posvetili velikom osjećaju ljubavi, a svaki od njih je u ovoj temi pronašao nešto jedinstveno i individualno. Čini mi se da je posebnost umjetnika Bunina u tome što on ljubav smatra tragedijom, katastrofom, ludilom, velikim osjećajem, sposobnim da beskrajno uzdigne i uništi čovjeka.

Ljubav je misteriozni element koji transformiše život čoveka, dajući njegovoj sudbini jedinstvenost na pozadini običnih svakodnevnih priča, ispunjavajući njegovo zemaljsko postojanje posebnim značenjem.

Izuzetna snaga i iskrenost osjećaja karakteristični su za heroje Bunjinove priče. Ljubav obuhvata sve čovekove misli, svu njegovu snagu. Da ljubav ne bi prestala, potrebno je zauvijek se rastati, što se dešava u svim Bunjinovim pričama. Svi njegovi junaci žive u iščekivanju ljubavi, tragaju za njom, a najčešće, opečeni njome, umiru. Za pisca ljubav ne traje dugo u porodici, u braku, u svakodnevnom životu. Kratak, blistav bljesak koji obasjava duše zaljubljenih do dna, vodi ih do tragičnog kraja - smrti, samoubistva, razdvajanja. Tema čistog i čistog života provlači se kroz cjelokupno djelo ruskog pisca. divan osjećaj. “Svaka ljubav je velika sreća, čak i ako se ne dijeli” - ove riječi su iz priče “Tamne aleje”

Bunina su mogli ponoviti svi junaci njegovih priča.

I. A. Bunin je najsjajniji predstavnik pisci s početka stoljeća. Bunin je fatalista, njegova djela karakterizira patos tragedije i skepticizma. Njegov rad odražava modernistički koncept tragedije ljudske strasti, a Buninov apel na vječne teme ljubavi, smrti i prirode dolazi do izražaja.
Bunjin je dugo etablirao kao jedan od najvećih stilista ruske književnosti. Njegov rad jasno je pokazao neuhvatljivu umjetničku preciznost i slobodu, maštovito pamćenje i znanje narodni jezik i neverovatne slike i verbalnu senzualnost. Sve ove karakteristike su svojstvene ne samo poeziji, već i prozi.
Od jeseni 1924. do jeseni 1925. Bunin stvara ciklus djela koja, iako izvana nepovezana, objedinjuje duboka unutrašnja povezanost određena posebnostima autorovog pristupa temi koja je u njima. Ova tema je ljubav, tumačena kao snažan, često fatalan šok u životu osobe, poput „sunčanog udara“ koji ostavlja duboku neizbrisiv znak V ljudska duša. Pet radova posvećenih ovoj temi - "Mityina ljubav", "Sunčani udar", "Ida", "Mordovski sarafan", "Slučaj korneta Elagina" - to su kao pet slika različitih ljubavnih osjećaja, pet primjera nevjerovatnih uticaj ljubavi na um i volju, ljudsko srce.
Priča “Sunčanica” napisana je 1925. godine u Pomorskim Alpima. Bunin je o nastanku ove priče ispričao G. Kuznjecovoj, koja je u svom dnevniku napisala: „Juče smo razgovarali o pisanju i o tome kako se priče rađaju. Za I. A. (Ivan Aleksejevič) počinje prirodom, nekom slikom koja je bljesnula u mozgu, često fragmentom. Dakle, sunčev udar je proizašao iz ideje o izlasku na palubu nakon večere, iz svjetla u tamu letnja noć na Volgi. A kraj je došao kasnije"
Okrenimo se zapletu djela. Mladi oficir, poručnik, upoznavši mladu ženu na parobrodu Volga, poziva je da siđe na pristaništu grada pored kojeg prolaze. Mladi ljudi odsjedaju u hotelu, a ovdje se zbližavaju. Ujutro, ne identifikujući se, žena odlazi sa sljedećim brodom. Poručnik, ostavljen sam, shvata kakva je neizreciva sreća za njega bio ovaj naizgled slučajni prolazni susret i koliko je tragično što više nikada neće videti ženu koja mu je donela ovu sreću.

Neočekivani, ponekad prolazni susret "njega" i "nje", ponekad, kao u priči "Sunčani udar", čak ni neimenovana, silovita eksplozija ljubavna osećanja a posljedice, često fatalne i tragične, ove eksplozije su osnovu zapleta većina strani radovi Bunin, posvećena temi ljubavi. Autor sa najvećom snagom otkriva dubinu ljubavnih iskustava junaka, koji, iako često ostaju sasvim obični u svim drugim oblastima života, upravo u ljubavi otkrivaju izvanrednu prirodu svoje prirode. Prolazni susret dvoje jednostavnih, naizgled ništa divni ljudi(„Šta je to posebno kod nje?“ pita se poručnik zbunjeno, a autor za njega kaže da je „njegovo lice obično oficirsko lice“) svakome od njih daje osjećaj tako velike sreće da su oboje prisiljeni priznati da „ nikada “Ni jedan ni drugi nisu doživjeli ovako nešto u cijelom životu.”
Po mom mišljenju, nije slučajno što je čitava priča prožeta atmosferom nepodnošljivog ljetnog sunca. Noću ljubavnici ulaze u „veliku, ali užasno zagušljivu sobu, danju toplo zagrejanu suncem“, a sutradan žena izlazi „u deset sati ujutru, sunčana, vruća, srećna“. Ostavši sam, poručnik kruži “kroz malu, vruću i zapuštenu baštu”, sjedi “kraj otvorenog prozora, kroz koji je bila vrućina”, osjeća “neizmjernu sreću, veliku radost i po ovoj vrućini”, a kada je, konačno , on u potpunosti shvata gubitak, za njega sve ispada poplavljeno, „vruće, vatreno i radosno, ali ovde je kao besciljno sunce“.
Poručnik i mlada žena su se vrlo lako rastali, još ne sluteći da je nešto najvažnije u tome do kraja ušlo u njihove živote, da bi zauvek izmaknulo. Mlada žena odlazi u svoj grad, gdje je čekaju muž i trogodišnja kćerka, i zauvijek napušta priču, ali jedno od najneobičnijih umjetničkih otkrića priče je da tragična iskustva poručnika nakon nje odlazak su nepobitan dokaz da i ona doživljava isto brašno. I ova muka sve jače muči poručnika. Kao da se penje stepenicama na kalvariju muke, koja postaje nepodnošljiva.
Poručnikovo osećanje dostiže izuzetnu moralnu visinu, kao da ima drugi vid. Ono što ranije nije zaustavljalo njegovu pažnju, izgledalo je obično, sada je postalo ružno, neprirodno. Uplaši se kada u izlogu vidi portret nekoga iz vojske. Sa čuđenjem gleda i monotoniju koja razbija dušu dvospratnih bijelih trgovačkih kuća poređanih poput vojnika duž ulice.
Bunjinov “Sunčanik” završava slikom tragične usamljenosti, očaja osobe koja se nađe pred ponorom izgubljene sreće, a to se potvrđuje zadnja rečenica: "Poručnik je sedeo ispod baldahina na palubi, osećajući se deset godina starijim."
Čini mi se da u okviru u kojem je napisana ova priča tema ljubavi dobija iznenađujuće snažno, svijetlo i zadivljujuće utjelovljenje.