treći dio

Piscu je teže opisati svakodnevicu
život nego isključiva situacija.
Ilya Shevelev

3. Pravila za crtanje.

Prema zakonima književnosti, radnja svakog djela mora biti završeno

IN klasična verzija zaplet se smatra takvim ako sadrži pet komponenti: ekspozicija (i zaplet), razvoj radnje, vrhunac, zaustavljanje radnje I rasplet. Subjekti savremeni radovičesto izgrađen prema laganoj shemi: radnja – razvoj radnje – vrhunac – rasplet ili još pojednostavljeno zaplet – radnja – vrhunac (aka rasplet).

Klasična shema je prikladnija za čvrste, spore razvijanje priča, koristi se pri pisanju debelih knjiga, scenarija za predstave i promišljenih filmova. Lagana shema je bolje prilagođena našem svijetu velike brzine; koristi se za pisanje scenarija za crtane i akcione filmove, kao i za sve vrste stripova i drugih grafičkih radova, pri čemu je važan kvalitet parcele kao što je njen brz razvoj.

Koju shemu preferirate, na vama je da odlučite. U nastavku ću vam pokazati različite varijante razvoj radnje i dati vam par savjeta kako izgraditi radnju ovisno o žanru djela. Ali prvo, prvo prvo.

1.Izlaganje.

Prije svega obavještavamo čitaoca o tome gdje i u koje vrijeme se radnja odvija, upoznajemo likove, ukratko ispričamo njihovu priču i upoznajemo čitaoca s njima. Ovdje još uvijek nema sukoba, kao takvog, ali se mogu identificirati preduslovi za to.
Lorraine se seli u novi stan, upoznaje komšije, zove prijatelja– ovo je naše izlaganje: upoznali smo čitaoca sa glavni lik, ukazuje na vrijeme i mjesto radnje, a posredno govori i o ostalim likovima. Ovdje se mogu prikazati počeci sukoba neobičan odnos devojke, na čijem će tlu uskoro niknuti izdanci nerazumevanja i ljubomore.
Koliko će ekspozicija trajati zavisi isključivo od autora i njegove namere. Za djela s brzim zapletom dovoljno je nekoliko redova da se čitatelj upozna sa suštinom stvari, za djela s razvučenom fabulom uvod je obično veći. Pokušajte da ne preterujete, da ne rastežete kravatu i da je u isto vreme ne zgužvate previše.

2. Početak.

Ne treba mešati sa ekspozicijom! Zapravo plot– ovo je događaj od kojeg sve počinje. Možemo reći ovo: ako je sukob uzrok rata, onda je početak razlog za njega, kao kršenje mirovnog ugovora.
A u našoj priči, šta će poslužiti kao „okidač” za razvoj radnje, koji događaj? Mislim da će akcija početi upoznavanjem naših heroina sa zgodnim Daveom, jer će se nakon toga sve početi vrtjeti i vrtjeti. To znači da se u našem slučaju početkom radnje može smatrati scena upoznavanja.
Obično je radnja trenutak kada junak dobije važan zadatak koji mora izvršiti, ili on, junak, mora napraviti svoj izbor. Autor obično koristi ovu situaciju da definiše sukob, pokaže u čemu su tačno razlike između junaka i negativca, opiše tačno kako svako od njih percipira problem sa kojim se suočava i suptilno nagovesti šta svako od njih namerava da uradi sledeće.

Sada se u vidnom polju devojaka pojavio mladić, koji se oboma dopao, ali njemu se više dopala Lorejn, a Inga je zbog toga razbesnela. Lorraine je neugodno što se to dogodilo, ali joj se momak sviđa i namjerava nastaviti njihovo poznanstvo. Inga je iznervirana, ali još ništa neće da uradi, odlučila je da se povuče i prepusti drugarici da radi šta joj odgovara.

Istovremeno, pisac, osiguravši da je čitalac jasno zainteresovan za njegovu priču, polako počinje da odmotava svoju intrigu (ko će pobediti, a ko će ostati sa nosom? Kako će se završiti?) i u isto vreme , postepeno nam predstavljajući glavnu ideju djela („prijateljstvo i ljubav će pobijediti sve“ ili, obrnuto, „nijedno, čak i najviše jako prijateljstvo neće izdržati izdaju").
Ne mora postojati samo jedna premisa; U ozbiljne radove autori obično ulažu mnogo odjednom priče – ljubavna linija, porodični, detektivski, politički i drugi, ostali. Autori serijala se obično ograniče na jednu liniju, ali vas niko ne brani da napravite nekoliko. Dakle, koliko će priča biti, toliko će biti i veza; one se mogu raštrkati po tekstu, ali ne zaboravite: svaka situacija mora imati logičan zaključak, što znači da će svaka radnja imati nastavak i rasplet. Ne bi trebalo biti započetih ali ne i završenih priča.

3. Razvoj akcije na uzlazni način.

Ovdje počinje neograničeni let fantazije! Autor izmišlja najnevjerovatnije radnje, postavlja likove u drugačije teške situacije, opisuje njihova iskustva po ovom pitanju i govori nam kako iskušenja jačaju karaktere likova, koje lekcije oni sami nauče.

Heroji se moraju menjati, ovo je veoma važno! Ako od prvog do posljednja epizoda junak se nimalo nije promenio, ako je i dalje isti i percipira svet na isti način kao i pre, ako nije naučio nijednu vrednu lekciju za sebe, onda nisi ispunio svoj zadatak pisca. Zašto je trebalo ispričati ovu priču? Šta je bila ona duboko značenje? Šta nam je autor želio poručiti? Ispostavilo se da ništa nije imalo smisla, nisam htio ništa reći i, generalno, nije se imalo o čemu pričati.

Akcija ne bi trebala biti nesuvisla: ovdje je naše heroje uhvatio manijak, ali oni se, neshvatljivo bježeći od mučitelja, bez razloga nađu u napuštenoj nuklearnoj stanici. Radnja se kreće treba da se "prilijepe" jedno uz drugo, kao petlje u pletenju, onda ćete dobiti čvrstu čarapu, to jest, izvinite, povijest.
Najbolje bi bilo da, prije nego što opišete bilo kakav potez, unaprijed malo „otkrijete svoje karte“ i date skroman, neprimjetan nagovještaj da će se, vrlo moguće, uskoro dogoditi to i to. Samo nagoveštaj, ništa više. Na primjer, ako ste planirali da u epizodi ili dvije vaš junak prijeti nekome pištoljem, bilo bi lijepo da sada objavite da je ovaj simpatični mladić sretan vlasnik vatrenog oružja ili ima naviku da ide na streljanu. , gdje je zapažen kao dobar šuter. U najmanju ruku, kada čitalac vidi da vaš Cool Walker gađa svog protivnika i preti da će oboriti važan deo tela jadnika, neće imati osećaj da je on, čitalac, pogođen u glavu. log. Naprotiv, biće zadovoljan sobom: vau, već sam u prošloj epizodi pogodio šta da očekujem od ovog rendžera!

Sve što ste nagovijestili u uvodnom dijelu trebalo bi razviti i dočarati. Konflikt mora stalno rasti. Neka se likovi izraze različite strane, neka se u sukob uključe novi učesnici, neka se izjasne oni koji su u početku ćutali.

Uzmimo, na primjer, naš sukob, koji smo već opisali. Dve prijateljice su se posvađale zbog momka i pokušavaju da ga podele, a da ga pritom zadrže prijateljskim odnosima. A tip? Kako se osjeća u takvoj situaciji? šta on hoće? Koje su njegove namjere u vezi sa svakom od djevojaka? Ili ga možda nije briga?

Stalno razvijajte priču iz epizode u epizodu. Ako ima nekoliko priča, još je zanimljivije, neka se ukrštaju, prepliću, „guraju“ jedna drugu. Veća je vjerovatnoća da će heroina izvršiti samoubistvo ako ju je prijatelj izdao, ostala bez novca i imala problema na poslu nego ako bi se bilo koja od ovih nevolja dogodila.
Dakle, postepeno podižući napetost, korak po korak dovodimo heroje do samog kraja važna faza kroz istoriju. Ovo vrhunac.

“Priča o pohodu Igorovu” jedan je od najstarijih i najkontroverznijih spomenika drevne ruske književnosti. Istraživači su iznijeli podatke o autorstvu, kompoziciji, književnom žanru, tumačenju radnje i vremenu pisanja ovog djela. Sve se to događa zato što je “Riječ” napisana prije skoro deset vjekova, a za to vrijeme rukopis je prošao mnoga testiranja (požari, poplave, ratovi) i editovanja (svaki monah je prilikom prepisivanja dodao nešto svoje). Možemo samo da nagađamo o istoriji ove legende i uživamo čitajući je. Kako bismo osigurali što potpunije razumijevanje teksta, ukratko smo ga opisali kompozicionih elemenata: šta je šta i gde je?

Lirski uvod. “Priča o Igorovom pohodu” počinje lirskim uvodom, u kojem autor ističe prioritet autentičnosti svog djela. Okreće se drevnom pripovjedaču Bojanu, pokazujući mu poštovanje, ali odbacujući njegovu književnu metodu.
Ekspozicija služi kao karakteristika Igora. Tamo ćemo pronaći razloge koji su kneza naveli da zajedno sa svojim bratom Vsevolodom krene u pohod na Polovce. Nepoznati autor naglašava da je vladar ovu odluku donio vođen željom za ličnom slavom, a ne interesima Rusije.
Početak govori o nastupu Igorove vojske. Loš znak – pomračenje sunca- nije osramotio nepromišljenog princa, ali ovaj događaj čitaocima govori kakav će biti ishod pohoda. Uprkos činjenici da autor izjavljuje prioritet pouzdanosti, istorijske informacije, brojevi, detalji nisu ovdje, za naratora je važnije prenijeti ideju i atmosferu.
Razvoj akcije prikazano u opisu bitaka Rusa i Polovca. Prva bitka je bila pobjednička, što je opijalo ratnike. Sutradan je bio još jedan znak prirode - krvave zore i crni oblaci sa plavim munjama. I kanovi Gzak i Končak jure na bojno polje.
Vrhunac- Ovo je druga bitka sa Polovcima, koja je završena porazom Rusa. A koliko je koban ovaj gubitak, koliko bi za Igora bilo važno da ponizi svoj ponos i posluša velikog kneza Svjatoslava, pokazuje kratak izlet u istoriju. Igorov djed, Oleg Svyatoslavich, zvani Gorislavich, započeo je svađu, čineći rusku zemlju bespomoćnom pred neprijateljem. Tek pod Svyatoslavom situacija se normalizirala, ali samovolja njegovih sinova Igora i Svyatoslava sve je napore upropastila.
Prijelaz od vrhunca do raspleta je ubacite epizode: Svjatoslavov san i njegova „zlatna reč“, kao i Jaroslavnin plač. Kroz san, prinčeva iskustva za rodna zemlja, sinovi. Prepuna je simbola: bisera, vila bez princa na krovu, graktanje gavrana. " Zlatna reč“sadrži novinarski patos, u njemu Svjatoslav još jednom naglašava nepromišljenost Igorovog čina i poziva na jedinstvo. Jaroslavnin plač je sušta suprotnost, ispunjen je tugom i ljubavlju, od svih sila prirode traži milost za svog voljenog muža.
Rasplet- Igorov bijeg iz zatočeništva. Vjerni čovjek Ovlur dao je princu konja, a zarobljenik, uprkos potjeri, završava u rodnom kraju. On savladava sve da bi stigao kući. Ruska zemlja ga dočekuje, on je shvatio svoje greške, što znači da se sve može ispraviti.
Epilog- „Slava“, koju autor peva ruskim vladarima. On hvali prinčeve - bivše i sadašnje - za borbu protiv neprijatelja, iako ne uvijek uspješno. Šta je uspjeh? Odgovor na ovo pitanje je očigledan, to je lajtmotiv “Laika”: snaga u jedinstvu.

„Priča o pohodu Igorovom“ je drevni ruski epski roman koji je odražavao sve težnje ruskog naroda, njegov način života i osećanja. Autor veliča otadžbinu, dušom brine o njoj, želi da je učini jačom i boljom, pa viče o glavni problem- građanski sukobi, koji će nakon stotinu godina rusku zemlju odvesti pod tatarsko-mongolski jaram.

Zanimljivo? Sačuvajte ga na svom zidu! Još od škole su nas učili nepokolebljivoj formuli „uvod-glavni dio-zaključak”. Koliko je važno da autor zapamti strukturu teksta i da li je to uopšte potrebno?

Ne pišite nasumično

Čini se da je pisanje kreativan proces i nije baš povezan sa tako svakodnevnim konceptima kao što su planiranje, sistematizacija i strukturiranje. Ali nije tako. Pisac ne samo da treba da izbaci svoje ideje na papir, već ih treba i prenijeti čitaocu. A oblik u koji stavljamo naše misli direktno utiče na njihovu percepciju.

Ako pišete nepromišljeno, rezultat može biti nepredvidiv i lišen logike. Tradicionalno, postoji pet elemenata strukture književnog djela: ekspozicija, zaplet, razvoj, vrhunac, rasplet. Bez zapleta, vrhunca i raspleta, teško je govoriti o koherentnom narativu.

Značenje elemenata strukture

U izlaganju autor nas uvodi u narativ, daje nam pozadinu, pokazuje vrijeme i mjesto radnje i upoznaje nas sa likovima. U početku nastaje glavni sukob djela i priprema se teren za razvoj radnje. Ovdje se određuje tok i počinje otkrivanje glavne linije događaja. Propuštanje početka je isto kao i odbijanje da se doktoru kaže o simptomima bolesti dok se čeka tačna dijagnoza. Kako se razvija, učimo o samoj priči: identifikuju se sukobi i kontradikcije i počinjemo bolje razumijevati likove. U trenutku vrhunca sve dostiže svoj vrhunac: karakteri likova su jasno otkriveni, sukob je zahuktao do krajnjih granica, događaji se odvijaju ubrzano. Zatim dolazi ključni zaokret koji definira rad.

Ovisno o broju priča i namjerama autora, djelo može imati nekoliko vrhunaca, ali će jedan ipak dominirati među njima. Ovdje je prikladno podsjetiti se na princip zlatnog reza, prema kojem je svaki dio cjeline povezan s drugim, kao što je cjelina s prvim dijelom. Ovaj princip je prisutan u svim oblicima umjetnosti, uključujući književnost. Ne, ne, mi uopće ne pozivamo na prebrojavanje broja znakova svakog elementa strukture, ali ti elementi moraju biti harmonično kombinovani jedni s drugima i sa volumenom cjelokupnog djela.

Rasplet opisuje događaje koji se dešavaju nakon što je prošla tačka bez povratka. Učimo o buduća sudbina heroji, o posljedicama koje su proizašle iz događaja vrhunca. Ponekad rasplet dođe zajedno sa vrhuncem. Može biti ili direktan nastavak događaja, ili iznenadni i neočekivani, ali ipak povezani s prethodnim fazama naracije.

Ako su događaji u knjizi dobro osmišljeni i dio jedne priče, onda su zanimljivi i lako ih je pratiti, tada će čitatelj moći da se koncentriše i cijeni vaš stil i originalna ideja, neće morati grčevito da prelistava stranice pokušavajući da se prisjeti zašto se junak našao u takvoj situaciji i ko je za to kriv.

Kako radi?

Nemojmo daleko tražiti primjer, pogledajmo djelo koje svi znaju: „Kolobok“. Bajke, inače, vrlo jasno ilustriraju princip strukturiranja o kojem smo gore govorili.

Koji će događaji postaviti scenu? Sve što se dešavalo dok Kolobok nije napustio baku i dedu. Svi susreti sa životinjama su razvoj koji nas priprema za vrhunac, koji dolazi kada Lisica uhvati Koloboka. U ovoj priči, vrhunac i rasplet se poklapaju i zaključeni su riječima: „Njegova lisica - am! - i pojeo ga.”

Tako je to zaista običan tekst možete vidjeti kako su događaji povezani jedni s drugima i koje faze ima naracija.

U ovom članku smo generalni nacrt opisao klasičnu šemu radnje. Kompozicija, naravno, može biti različita - originalna, inovativna, provokativna, može biti linearna, obrnuta, detektivska, ali mora biti promišljena i logična. I što je najvažnije: trebalo bi!

Ponekad struktura postaje svijetla umjetničko sredstvo. Na primjer, Hopscotch Hulija Kortazara je najpoznatiji anti-roman. Autor je osmislio različite šeme čitanja romana, koje je i sam opisao u predgovoru. Dakle, knjiga sadrži nekoliko djela koja se otkrivaju čitaocu ovisno o redoslijedu poglavlja. Također je vrijedno prisjetiti se Nabokova i njegove "Blijede vatre" - pjesme od 999 redova nelinearne strukture i nekoliko opcija čitanja.

Gdje početi?

Prije nego što počnete, napravite neke bilješke o tome koji će događaji biti u vašoj priči. Ono što će se dogoditi na početku, razvoj koji će dovesti do glavne stvari - vrhunca, a zatim identificirati nekoliko glavnih točaka raspleta. Samo treba da popunite praznine između naznačenih tačaka. Takva šema, bez obzira na to kako je osmislite, omogućit će vam da uvijek imate pred očima priču koju imate na umu, ali u isto vrijeme ne morate je stalno držati u glavi, što će vam omogućiti da se koncentrišete direktno na kreativnost.

Krenimo na put!

Često kažemo da pisanje nije tako jednostavno, da je potrebno mnogo pedantnog rada da bi se kreativna misao stavila u lijepu i razumljivu formu. Ali u stvari, sve ovo znanje je osmišljeno da pojednostavi život pisca. Dakle, unaprijed određena struktura sa obrisima važnih događaja u svakoj fazi će vam omogućiti da se fokusirate na umjetničku komponentu. U početku će biti teško. Čak ni velikanima nije bilo lako pisati: Gogolj, Tolstoj i Čehov su mnogo puta revidirali ono što su napisali. Ali s vježbom ćete postati sposobni da brzo i lako razvijete strukturu. Zato nemojte bježati od ovog "prljavog" posla, on samo pruža osnovu za produktivan kreativna aktivnost.

Idi i počnite pisati knjigu odmah ili prenesite svoj gotov rukopis da ga objavite u našem katalogu!

Kompozicija je raspored, izmjenjivanje, korelacija i međuodnos dijelova književnog djela, koji služi najpotpunijem oličenju umjetnikovog plana.

Kompozicija je jedan od formalnih aspekata književnog djela: odgovarajući raspored detalja u velikih delova tekst i njihov međusobni odnos. Prelamaju se zakoni kompozicije najvažnija svojstva umjetnička svijest i direktne veze između različitih pojava. Istovremeno, kompozicija ima suštinski značaj, njene tehnike značajno obogaćuju smisao prikazanog. To je sistem poređenja ili po sličnosti ili po suprotnosti. Kompozicija književnog djela uključuje osebujan raspored likova, događaja i postupaka junaka, metode pripovijedanja, detalje situacije, ponašanja, doživljaja, stilskih sredstava, umetnuti romane i lirske digresije. Najvažniji aspekt kompozicije je redosled uvođenja onoga što je prikazano u tekst, što doprinosi razvoju umjetnički sadržaj. Vremenska organizacija djela zasniva se na određenim obrascima. Svaki sljedeći link u tekstu trebao bi čitaocu nešto otkriti, obogatiti ga nekom informacijom, uznemiriti njegovu maštu, osjećaj, misao koja nije izazvala jednu ili drugu reakciju na ono što je ranije rečeno. Bitni dijelovi kompozicije su ponavljanja i varijacije. U literaturi 19. i 20. vijeka uočljiva je sklonost ka komplikovanoj konstrukciji koja zahtijeva pažnju čitaoca. Riječ je o radovima F.M. Dostojevski, N.S. Leskova, M.E. Saltykova-Shchedrina, L.N. Tolstoj, A.P. Čehova, M.A. Bulgakova, M.A. Šolohova, L.M. Leonov i niz drugih pisaca.

Ekspresivna sredstva kompozicije

· Ponovi

Ponavljanje je važan kvalitet govora. Ponavljanje postavlja ritam u govoru. Ponovi prozna djela razlikuje se od ponavljanja u poeziji. Ova razlika leži u okviru razjašnjavanja prirode proze i poetskog govora (vidi i Poezija i proza). Za poetski govor važna su ponavljanja koja su u prozi nevažna. Ima ponavljanja različitim nivoima književno djelo:

Vrste ponavljanja

Jezički nivo književnog djela:
- Fonetski
- Morfološki
- Sintaktički
Predmetno oblikovan nivo književnog djela:
Nivo karaktera književnog djela.
Zaplet i kompozicioni nivo književnog dela.

Podtipovi ponavljanja

Doslovno ponavljanje
Promenljivo ponavljanje

· Motiv

· Detalji o onome što je prikazano, sumirajuća oznaka. Default

· Subjektivna organizacija: "Tačka gledišta"

Uporedite i kontrastirajte

· Instalacija

Vremenska organizacija teksta

Radno-kompoziciono središte djela se sastoje od glavnih likova ili
stavke. Preostali elementi i dijelovi rada su joj podređeni i služe više
ekspresivna identifikacija ideološkog sadržaja.

(od francuskog subjet - "subjekt") - niz događaja koji se dešavaju u umjetničko djelo i uređeno za čitaoca prema određena pravila demonstracije. Zaplet je osnova forme djela.

Ekspozicija– informacije o životu likova prije početka događaja. Ovo je slika okolnosti koje čine pozadinu radnje. Ekspozicija može biti direktna, tj. pratiti do početka, ili odloženo, tj. idi posle raskrsnice.

- događaj iz kojeg se intenziviraju ili nastaju kontradikcije, što dovodi do sukoba.

ovo je događaj od kojeg sve počinje. Možemo reći ovo: ako je sukob uzrok rata, onda je početak razlog za njega, kao kršenje mirovnog ugovora.

razvoj akcije- strukturni element zaplet: sistem događaja koji proizilaze iz zapleta. Kako R.D. napreduje, sukob se intenzivira, a kontradikcije između njih glumci produbiti i intenzivirati. Najvažnija komponenta umetnički sukob; koncept karakteriše način kretanja umjetnička akcija, prolazeći kroz tačke inicijacije, vrhunca i raspleta. Razvoj radnje može se odvijati u različitim kompozicijskim ritmovima i imati različit broj točaka vrhunca.

vrhunac(od lat. culmen, gen. pad. culminis - vrh) - trenutak najviši napon u razvoju radnje književnog djela, kada dođe do prekretnice, odlučujućeg sudara prikazanih likova i okolnosti, nakon čega se radnja djela kreće ka završetku. IN književno djelo može biti nekoliko vrhunaca.

rasplet- rješavanje sukoba u književnom djelu, ishod događaja. Obično se daje na kraju dela, ali može biti i na početku („Viper“ A.N. Tolstoja); može se kombinovati i sa klimaksom. R. dovršava borbu protivrečnosti koje čine sadržaj dramsko djelo. R. rješavanjem njihovog sukoba obilježava pobjedu jedne strane nad drugom.

02. novembar 2014
Lekcija 5: Predmetna kompozicija. Dio 2

[Dramaturgija] - predavanje za lekciju 5:
„Sastav. Dio 2. Kompozicija parcele"

Šta je uključeno u kompoziciju radnje?

Ekspozicija - zaplet - razvoj radnje - vrhunac - rasplet - finale

Sve ove tačke su povezane sa zakonima percepcije gledalaca.

Prvih 10 minuta – morate biti zainteresovani.
Sledeće je zadržati njegovu pažnju.
Zatim povećajte napetost, povećajte pažnju gledaoca.
Zatim dovedite napetost do krajnjih granica.
I na kraju - da ne razočaram gledaoca, da ugodimo kraju.

EXPOSITION

Eksp o s i t i o n- period filma,
koji prethodi razvoju sukoba.

Sa izložbe gledalac mora da razume:

ko su heroji (ko je ko)
Kakva je situacija (gdje djelovati)
Kakva je situacija (koja bi mogla prerasti u sukob)
Koja je tema filma
Koji žanr filma?

Izlaganje mora biti dobro napisano, jedno je od najvažnijih važnim dijelovima filmovi.

Vrste izloženosti:

direktna (prezentacija heroja "kao što je")
odloženo (recimo prvo se desi ubistvo, pa tek onda vidimo šta i kako)

Sjećanje na Henryja. Gdje je izložba?

U malom bloku zapadno od Washington Squarea - POSTAVKA

Jonesy je umanjenica od Joanna. Jedan je došao iz Mainea, drugi iz Kalifornije. Kao rezultat toga, nastao je zajednički studio. - HEROJI

U novembru je kolonijom nevidljivo hodao negostoljubivi stranac, kojeg doktori zovu upala pluća. - SITUACIJA

Kada je izložba završila?
Kada se Jonesy razbolio.

Zašto se završilo?
Zato što smo imali problem.

TIE

Zahtjev- ovo je trenutak početka
glavna konfliktna akcija.

Ako je ekspozicija vremenski period, onda je početak određena TAČKA odakle sve počinje.

Gdje je ova tačka u priči O. Henryja?

"Ona ima jednu šansu... pa, recimo, protiv deset", rekao je otresajući živu u termometru. - I samo ako ona sama želi da živi. Cijela naša farmakopeja postaje besmislena kada ljudi počnu djelovati u interesu pogrebnika. Vaša gospođica je odlučila da joj nikada neće biti bolje. O čemu ona razmišlja?

Sama činjenica da se razboljela za “gledaoca” ništa ne znači. Ali zaključak doktora je već informacija koja nas uzbuđuje!

Ponekad se kaže da filmovi imaju nekoliko zapleta. To je istina – uostalom, u filmu ima i nekoliko sukoba.

Ali početak glavnog sukoba je JEDAN!

Često zapletu prethodi „događaj koji izaziva“, odnosno nešto što eskalira sukob neposredno prije zapleta. Što se tiče Hamleta, na primjer, ovo je pojava sjene njegovog oca.

RAZVOJ AKCIJE:

Razvoj akcije- Ovo je najveći dio filma, koji eskalira sukob i dovodi do njegovog vrhunca.

Odnosno, sukob nekoliko puta eskalira.

Što se tiče O Henryja, heroine razgovaraju dva puta, a atmosfera je dva puta pojačana. Tu su dodane i epizode s Bermanom.

Možete povećati napetost

iznenadne vesti
pojavu novog lika
memorija
i tako dalje

CLIMAX

K u l m i n a t i o n- momenat
najveća napetost sukoba.

Ovo je PIC! Momenat! TAČKA NAJVEĆE TENZIJE.

Vrhunac nije nešto što se već dogodilo.

I trenutak čekanja, šta će biti?!

Odnosno, ne kada je osoba pogođena, već kada čeka: pucati ili ne.

Ako utvrdite da je došlo do vrhunca, ali nakon toga napetost i dalje raste, onda je greška, pogrešno ste pronašli vrhunac.

Stoga potpunija definicija klimaksa izgleda ovako:

K u l m i n a t i o n– trenutak najvišeg i poslednjeg
tenzije glavnog sukoba.

Često se, prije vrhunca, tempo filma obično ili naglo ubrzava ili naglo usporava, što izoštrava interes publike.

Postoje i dva vrhunca. Ali jedan od njih je uvijek važniji, kao u slučaju početka.

I konačno, gdje je vrhunac O Henryja?

U trenutku kada se podiže zavesa i čekamo da vidimo da li čaršava visi ili ne. Kao da čujemo "batanje" prije nego što nas rasplet iznenada obuzme.

INTERCLOSURE

Diskusija- završni segment razvoja radnje, njen ishod.

Rasplet, po pravilu, dolazi odmah (!) nakon vrhunca.

Na primjer, u Pulp Fiction, kada Jules pušta pljačkaše.

Ali ponekad to nije slučaj. Sunset Boulevard, na primjer, počinje raspletom - smrću glavnog lika.

Ponekad bi umjesto raspleta trebali:

Katastrofa- destruktivni događaj
razvezivanje svih čvorova sukoba.

Recimo da se akcija odvijala, a onda smo imali, recimo, vulkansku erupciju. Onda je rasplet upravo u ovoj erupciji.

FINALE

Finale- završna tačka slike,
otkrivajući njegovo značenje.

Često je kraj, a ne vrhunac i rasplet, ono što definiše film. Uostalom, u finalu možete pokazati reakciju junaka na događaje koji su se dogodili i dati gledaocu emociju koju je želio vidjeti.

Vrste finala:

Zatvoreno finale.
O filmu nema pitanja. Dobro/zlo je pobedilo, svi sukobi su gotovi.
Na primjer, "Pulp Fiction".

Otvoreno finale
Ostaju još pitanja, a akcija se može nastaviti. Na primjer, Blade Runner.

Dvostruki završetak
Kombinacija prethodna dva.
Na primjer, "Noći Cabiria"