Svečano otvaranje Gotardskog tunela - ko stoji iza satanističkih rituala?
06.08.2016

1. juna 2016. godine, uz impresivnu predstavu, otvoren je najduži željeznički tunel Gotthard tunel. U prisustvu međunarodnih političke elite između ostalog, paralelno su održane i dvije pozorišne predstave na sjevernom i južnom portalu sa učešćem po 300 izvođača i međunarodnim direktnim prijenosom. Ruski trust mozgova Katekhon dao je sljedeću ocjenu cijeloj ovoj izvedbi, koja je uznemirila i zbunila mnoge gledaoce: „Satanski i sodomistički spektakli pokazuju umjetničke i vjerske preferencije globalističke elite. Otvaranje tunela bio je simboličan antihrišćanski čin obožavanja Sotone. Postmoderna poruka emisije bila je očigledna. Prisustvo šefova EU takođe ima svoj značaj.” Ko može trezveno da uporedi Gotthardsku ceremoniju drevne slike satanističkih rituala iz okultne literature, moram se složiti sa ruskim posmatračem “Katekhon”. Na primjer, svečano su se izvodile sumnjive đavolske prakse, uključujući seksualni odnos između muškarca i koze, takozvani Bafomet. ¬¬ Ovaj javno izveden sotonistički ritual postavlja mnoga pitanja: šta žele postići i ko stoji iza toga? Ko su saučesnici u ovoj inscenaciji? Klagemauer.TV je počeo da razjašnjava ovo pitanje: Glavni pokretač je nemački režiser i bivši direktor Ciriško pozorište "Neumarkt", Volker Hesse. Švajcarski stručnjak za sekte, Georg Otto Schmid, čiji bi zadatak bio da upozori javnost na takav satanizam, naprotiv, kao branilac kontroverznog rituala, podržao je Hessea, jer su oni koji su se protivili ovom Bafometovom ritualu predstavljeni kao Gotardi. legenda, Georg Otto Schmid and Co. odmah nemilosrdno javno označeni kao kršćanski fundamentalisti ili teoretičari zavjere.Također Moritz Leuenberger, bivši član Savezno vijećeŠvicarska je javno stala na stranu Hessea. Na ceremoniji otvaranja dramskog pisca nije imao ništa osim pohvala. Sviđala mu se ekspresivna barokna inscenacija koja je mjestimično bila “malo” gruba. Za cijeli ovaj spektakl otvaranja novog tunela Gotthard Base, savezna vlada je izdvojila budžet od devet miliona švicarskih franaka. Od države, odnosno od novca poreskih obveznika, dobijeno je pet miliona za ovu manifestaciju koja je, između ostalog, uključivala i umjetnički nastup na sjevernom i južnom portalu pod dirigentskom palicom Volkera Hessea. Drugi veliki sponzori bili su SBB i Credit Suisse. Logično je pratiti trag Credit Suisse-a, koji može dati informacije o tome ko vodi satanističke rituale na javnom mjestu. Credit Suisse je već jednom podržao Volker Hesse. U Credit Suisse radi samo jedna osoba zanimljiva osoba: francusko-slonovački Tidjane Thiam. Bio je ministar u Obali Slonovače, princ, legionar Legije časti, jedan od kraljeva londonskog Cityja. Thiam, izvršni direktor Credit Suisse, također je predsjedavajući WEF-a. Učesnici WEF-a su François Hollande i Angela Merkel, koja je prisustvovala i otvaranju tunela Gotthard.Tiam je trenutno dio globalne elite.Prijatelj je sa britanskim premijerom Davidom Cameronom i britanskim političarom Georgeom Osborneom, održava odnose sa većinom azijskih šefova država, kao i sa Premijer Kine.Od 54 afrička šefa država zna 40. Thiam je član francuske tajne lože Le Siècle od 500 članova, koja postoji od 1940-ih.Da ova predstava nije bila samo predstava, ali da se sotonistički rituali namjerno promovišu pod maskom umjetnosti pokazuju i sljedeći nedavni događaji: prije manje od tri mjeseca vudu prakse njemačko-švicarskog umjetnika Philipa Rucha kroz mainstream su izazvale više od 800.000 psovki na račun Švicaraca izdavač i političar Roger Koppel. Ovo možete pogledati u našem programu „Zamka smrti „Satire“ (www.. Također pozorišna predstava"STRAH" njemačkog reditelja Falka Rihtera doveo je do podmetanja požara na desničarske političare. Klagemauer.TV je to izvijestila u prijenosu na njemački„Pravda je političku presudu pravdala „kreativnom slobodom“ (www.. Jer pod krinkom umjetnosti sve je više „sotonske prakse“, može se doći do zaključka da se to događa namjerno kako bi se javnost navikla na Ko ima takve nehumane namjere? Mnogi građani se pitaju: da li je moguće da su ličnosti poput režisera Volkera Hessea, kultnog stručnjaka Georga Otta Schmida i izvršnog direktora Credit Suisse Tidjanea Thiama i same uključene u takve sotonističke rituale jer ih insceniraju, sponzoriraju i odobrite ih? ima dodatne informacije, možete o tome obavijestiti uredništvo Klagemauer.TV-a Hvala na informativnoj saradnji!

Hermann Hesse - Klein i Wagner

Hesse nas zove: naprijed, diži se više! Osvojite sebe! Na kraju krajeva, biti čovjek znači patiti od neizlječive dualnosti, znači biti rastrgan između dobra i zla.

Njemački romanopisac, pjesnik, kritičar i publicista Hermann Hesse rođen je u porodici pijetističkih misionara i izdavača teološke literature u Calwu, Württemberg. Majka pisca, Maria (Gundert) Hesse, bila je filolog i misionar, živjela je dugi niz godina u Indiji, udala se za G. oca, već je bila udovica i imala dva sina. Johannes Hesse, otac pisca, svojevremeno je također bio angažiran na misionarskom radu u Indiji.

Godine 1880. porodica se preselila u Bazel, gdje je G. otac predavao u misionarskoj školi do 1886. godine, kada su se Hesses vratili u Calw. Iako je G. od djetinjstva sanjao da postane pjesnik, njegovi roditelji su se nadali da će ga slijediti porodična tradicija, i pripremio ga za karijeru teologa. Ispunjavajući njihove želje, 1890. godine upisao je latinsku školu u Goppingenu, i sljedeće godine prešao u protestantsku bogosloviju u Maulbronu. „Bio sam vredan, ali ne baš sposoban dečak,” priseća se G., „i trebalo mi je mnogo rada da ispunim sve uslove za seminar.” Ali koliko god se G. trudio, nije uspio da postane pijetista, a nakon neuspješnog pokušaja bijega, dječak je izbačen iz sjemeništa. G. je studirao u drugim školama - ali jednako neuspješno.

Mladić je neko vrijeme radio u očevoj izdavačkoj kući, a potom je promijenio nekoliko zanimanja: bio je šegrt, šegrt knjižara, urar, da bi se 1895. godine zaposlio kao prodavač knjiga u univerzitetskom gradu Tibingenu. . Ovdje je imao priliku puno čitati (mladić se posebno zanimao za Getea i Nemački romantičari) i nastavite sa samoobrazovanjem. Ušavši 1899 književno društvo“Mali krug” („Le Petit Cenacle”), G. je objavio svoje prve knjige: zbornik pjesama „Romantične pjesme” („Romantische Lieder”) i zbirku kratkih priča i pjesama u prozi „Sat poslije ponoći” ( “Eine Stunde hinter Mitternacht”). Iste godine počinje da radi kao prodavac knjiga u Bazelu.

G.-ov prvi roman" Posthumni spisi i pjesme Hermanna Lauschera" ("Hinterlassene Schriften und Gedichte von Hermann Lauscher") pojavile su se 1901. književni uspeh došao do pisca tek tri godine kasnije, kada je objavljen njegov drugi roman “Peter Camenzind”. Nakon toga, G. je napustio posao, otišao u selo i počeo da živi isključivo od prihoda od svojih radova. 1904. oženio se Marie Bernouilly; par je imao troje dece.

“Peter Camenzind” je, kao i drugi pisčevi romani, autobiografski. Ovdje se G. po prvi put dotiče svoje omiljene teme, koja se naknadno ponavlja u mnogim njegovim radovima: želje pojedinca za samousavršavanjem i integritetom. Godine 1906. napisao je priču „Pod volanom“ („Unterm Rad“), koja je inspirisana sjećanjima na studiranje u Bogosloviji i koja istražuje probleme kreativna ličnost u buržoaskom društvu. Tokom ovih godina, G. je napisao mnogo eseja u raznim časopisima i do 1912. radio je kao kourednik časopisa „Marz“. Njegov roman „Gertrud” pojavio se 1910, a sledeće godine G. putuje u Indiju, po povratku odakle objavljuje zbirku priča, eseja i pesama „Iz Indije” („Aus Indien”, 1913). Godine 1914. objavljen je roman “Rosshalde”.

Godine 1912. G. i njegova porodica konačno su se nastanili u Švicarskoj i 1923. godine dobili švicarsko državljanstvo. Kao pacifista, G. se suprotstavljao agresivnom nacionalizmu svoje domovine, što je dovelo do pada popularnosti pisca u Njemačkoj i ličnih uvreda na njegov račun. Istovremeno, tokom Prvog svetskog rata, G. je podržao dobrotvornu organizaciju za pomoć ratnim zarobljenicima u Bernu i izdavao novine, kao i seriju knjiga za nemačke vojnike. G. je smatrao da je rat neizbježan rezultat duhovne krize evropska civilizacija i da pisac mora doprinijeti rađanju novog svijeta.

Godine 1916., zbog nedaća ratnih godina, stalne bolesti sina Martina i njegove duševno bolesne supruge, kao i smrti oca, pisac je doživio težak nervni slom, zbog čega se liječio psihoanalizom kod učenik Karla Junga. Pod utjecajem Jungovih teorija, G. piše roman “Demian” (1919), koji objavljuje pod pseudonimom Emil Sinclair. "Demian" je stekao veliku popularnost među mladim ljudima koji su se vraćali iz rata i pokušavali poboljšati svoj život u poslijeratnoj Njemačkoj. Thomas Mann je ovu knjigu smatrao „ne manje odvažnom od Uliksa Jamesa Joycea i Krivotvoritelja Andréa Gidea: Demian je uhvatio duh vremena, inspirirajući osjećaj zahvalnosti u čitavoj generaciji mladih ljudi koji su u romanu vidjeli svoj vlastiti izraz unutrašnji život i problemi koji nastaju u njihovom okruženju." Razapet između temelja kuće i opasnom svijetučulnih iskustava, junak romana se suočava sa svojom dvojnošću vlastitu prirodu. Ova tema je našla svoj dalji izraz u G. kasnijim radovima, gde se otkriva kontradikcija između prirode i duha, tela i svesti.

1919. G. napušta porodicu i seli se u Montagnolu, na jugu Švicarske. A 1923. godine, godinu dana nakon objavljivanja “Siddarthe”, pisac se službeno razveo od svoje žene. Mjesto radnje Siddharte je Indija u vrijeme Gautame Bude. Ova priča odražava G. putovanja po Indiji, kao i dugotrajno interesovanje pisca za istočnjačke religije. Godine 1924. G. se oženio Ruth Wenger, ali je ovaj brak trajao samo tri godine.

U romanu “Stepski vuk” (“Der Steppenwolf”), sljedećem značajnom pisčevom djelu, G. nastavlja da razvija temu faustovskog dualizma koristeći primjer svog junaka, nemirnog umjetnika Harryja Hallera, traganje za smislomživot. Prema savremeni književni kritičar Ernst Rose, Steppenwolf je bio prvi njemački roman, prodire u dubine podsvijesti u potrazi za duhovnim integritetom." U „Narcis i Goldmund” (“Narziss und Goldmund”, 1930), gde se radnja odvija u srednjovekovnoj Nemačkoj, duh je u suprotnosti sa životom, askeza sa ljubavlju prema životu.

Godine 1931. G. se oženio treći put - ovog puta za Ninona Dolbina - i iste godine počeo da radi na svom remek-djelu "Igra staklenih perli" ("Das Glasperlenspiel"), koje je objavljeno 1943. Ovaj utopijski roman je biografija Josepha Knechta, „majstora igre staklenim perlama“, intelektualne aktivnosti u kojoj je uživala elita visoko duhovne zemlje Kastalije početkom 25. stoljeća. Ova glavna G. knjiga ponavlja glavne teme iz ranih romana pisca. Prema američkom književnom kritičaru Teodoru Ciolkovskom, roman “Igra staklenih perli” dokazuje da G. “više voli... odgovorne postupke nego nepromišljenu pobunu. “Igra staklenih perli nije teleskop usmjeren u daleku budućnost, već ogledalo koje s uzbudljivom oštrinom odražava paradigmu današnje stvarnosti.”

Godine 1946. G. je dobio Nobelovu nagradu za književnost „za svoju nadahnutu kreativnost, u kojoj su klasični ideali humanizma sve očigledniji, kao i za njegov briljantan stil“. U svom govoru predstavnik Švedske akademije Anders Oesterling rekao je da je G. dobio nagradu „za poetska dostignuća čoveka dobrote – čoveka koji je u tragičnoj eri uspeo da odbrani pravi humanizam“. G. nije mogao prisustvovati svečana ceremonija, a u njegovo ime govorio je švedski ministar Henry Vallotton, koji je u svom odgovoru citirao Sigurda Clurmana, predsjednika Kraljevske švedske akademije: „G. zove nas: naprijed, diži se više! Osvojite sebe! Na kraju krajeva, biti čovjek znači patiti od neizlječive dualnosti, znači biti rastrgan između dobra i zla.”

Nakon što je dobio Nobelovu nagradu, G. nije napisao još jedno veliko djelo. Nastavili su se pojavljivati ​​njegovi eseji, pisma i novi prijevodi romana. Prošle godine pisac je neprekidno živeo u Švajcarskoj, gde je umro 1962. godine u 85. godini, u snu, od moždanog izliva.

Pored Nobelove nagrade, G. je dobio i Cirišku književnu nagradu Gotfrid Keler, Frankfurtsku Geteovu nagradu, nagradu za mir Zapadnonjemačkog udruženja izdavača i prodavaca knjiga, a dobio je i počasni doktorat Univerziteta u Bernu. Godine 1926. G. je izabran u Prusku akademiju pisaca, ali četiri godine kasnije, razočaran onim što se dešavalo u Njemačkoj politički događaji, napustio je akademiju.

Iako je G. rad bio visoko cijenjen od strane takvih izuzetnih pisaca, kao Mann, Gide, Eliot, do trenutka kada je dobio Nobelovu nagradu bio je poznat uglavnom samo u evropskim zemljama njemačkog govornog područja. U proteklih 25 godina G. knjige su prevedene na mnoge jezike svijeta, nove monografije i kritičke članke o svom radu - danas se G. smatra jednim od najvećim piscima XX vijek Prema T. Ciolkovskom, G., kao i „bilo koji veliki umjetnik njegova generacija... bavi se centralnim problemom početka 20. veka: uništavanjem tradicionalne stvarnosti u svim sferama života. G. je mogao pokazati u kojoj mjeri je novo tradicionalno u svojim mislima i formi; njegov rad je svojevrsni most između romantizma i egzistencijalizma.”

U 60...70-im godinama. G.-ova slava prevazilazi elitne krugove, moderna omladinska kultura se zainteresovala za spisateljsko delo. Neki kritičari su se prema tome odnosili ironično, smatrajući da su mladi G. učinili svojim prorokom, ne upuštajući se posebno u suštinu njegovog rada. Popularnost pisca posebno je porasla među omladinom Sjedinjenih Država, gdje je stvoren kult G. U međuvremenu, rad pisca postao je predmet pomne analize mnogih književnih učenjaka i kritičara, prije svega Georgea Steinera i Jeffreyja Sammonsa. „Jedna je stvar tražiti jedinstvo“, pisao je Sammons, „a drugo konačno se uspostaviti u njemu i smatrati sve povrede harmonije beznačajnim i trivijalnim...“ Do ranih 80-ih. G.-ov kult je počeo da jenjava, a interesovanje kritičara za romanopisca je opadalo. Uprkos tome, G. i dalje zauzima jedan od centralna mesta u književnosti 20. veka.

Ovaj čovek je živeo neobičan život, puna događajaživot. Hiljadu puta je bježao od kuće i opet se vraćao tamo. Jedan od najpoznatijih nemačkih pisaca prošlog veka, dobitnik Nobelove nagrade, autor dubokih romana. Još niste pogodili? Otkriću veo tajne. Ovo je Hermann Hesse.

Rođen je u najtišem, gotovo rajskom kutku Njemačke, slatkoj Švapskoj. 1877. godina obilježena je ovim događajem. Djetinjstvo malog Hermana direktno je povezano s Indijom - ovom divnom, tajanstvenom zemljom, u kojoj je njegov djed bio misionar i odakle je njegova majka donijela toliko zanimljivih i neobičnih stvari: statue bogova, aromatična ulja i druge neobičnosti. Zato je dječaku sve što je postojalo izgledalo nevjerojatno, glupi izum odraslih.

A čak i tada se pojavi njegov mali crnac - stepski vuk. On će dječaka pratiti cijeli život. I sve vreme, bez obzira šta ovaj alter ego naredi, Herman će sve izvršiti precizno. Pomiriti dva bića u sebi je ono što će biti vječna muka pisca. Od oca je naslijedio i nervnu bolest od koje je imao napade, depresiju i glavobolje. Ali, uprkos tome, beba je bila neviđena nestašnost. Njegova majka je patila od brojnih pritužbi na sina. A ime nestašnog čovjeka znao je i izgovarao po nekoliko puta na dan cijeli grad, od mladog do starog.

Međutim, dječaku je saznanje bilo iznenađujuće lako. Pisao je poeziju, divno crtao, pitao takve filozofska pitanja, nad kojim su se profesori čudili. Sa 12 (!) je rekao: "Biću pesnik ili ništa!"

Ali roditelji nisu poslušali sinovljeve molbe i poslali su ga duhovnim putem, odnosno u Latinsku školu u Getingenu.

I evo ga - ispit koji odlučuje o sudbini sjemeništaraca Hessea. Jednu noć prije događaja. Šta bi uradio današnji student? Sjedenje za udžbenicima u nadi da ću se barem nečega sjetiti, žvrljanje varalica da bi ih kopiralo, ili jednostavno pritiskanje jastuka u nadi da će ruski, možda. Šta Herman radi? Strah od ispita ga šalje u krevet ništa gore od bolesti! Kašalj, zamagljen vid - to su posljedice ovog strašnog osjećaja. Ali Hesse dobro ide na ispitu. I... sa 14 godina beži iz manastira Kloster, gde mu je omogućeno besplatno školovanje. Tada ga, međutim, vraćaju. Ali bjegunac je za sada ostao unutra.

Sećate li se sebe sa 15 godina? Tranziciono doba, povlačenje svesti, misli o samoubistvu, promeni. Zvuči poznato? Hesse je to znao iz prve ruke. Da, čovečanstvo je moglo da izgubi svoj najveći talenat. Ime razloga za to je Evgenia Kolb. Ona je prava lepotica, a i muzikalna. Jaz između tjelesne žudnje i opasnosti od kazne muči Hermana do te mjere da on dva puta pokušava da izvrši samoubistvo! Ali ova ljubav će biti najjača i najjača.

Rezultat nesretne ljubavi je klinika za psihički bolesne, gdje brižni roditelji skrivaju dijete u nadi da će otjerati đavola iz njega i vratiti ga u okrilje crkve. Međutim, čak i tamo, u svom zatvoru, Herman otvoreno mrmlja protiv Boga. I to sa 15 godina!

Nakon Eugenijinog odbijanja, Hesse ponovo postaje bjegunac. Bježi iz liceja, pa iz štamparije u koju su ga smjestili roditelji, počinje da šeta, da se dere, više puta završi u policijskoj stanici i postaje redovan u kafanama. Ovo samouništenje će trajati tri godine.

Ali uskoro počinje književna aktivnost pisac. Sa 27 godina objavio je svoj prvi veliki roman, Peter Camenzind, i niko ne bi prepoznao mudrog bibliofila kao nekadašnju raskalašenu omladinu. I odmah nakon debija pojavljuje se širok krug poznanika, među kojima je i sam Sigmund Freud. Štaviše, Hese se ženi slatkom Marijom, koja se trudi da ga okruži udobnošću, brigom i kućnom toplinom...

Ali Herman opet bježi! I to dva puta - ubrzo nakon vjenčanja i nakon rođenja trećeg sina. Nakon svojih lutanja, vraća se svom tihom, građanskom životu. Njegov stepski vuk goli zube negdje iza zavjese postojanja...

U velikoj porodičnoj kući u stilu Empire, Marija vidi čudne stvari - vizije, zvukove glasova, korake. Obuzima je tjeskoba, sumorna slutnja nečeg strašnog. I to se dešava. Evo šta je čudno: prvo se na stranicama romana „Ros Halbe“ dešavaju užasi: u porodici u kojoj muž i žena žive zajedno samo zbog sina, beba dobija meningitis i umire. I skoro ista stvar se dešava u stvarnosti - najmlađe dijete Hesse, Martin, boluje od iste bolesti, ali, na sreću, ostaje živ, međutim, vrlo je slab i ne napušta bolničke krevete. Štaviše, i njegova žena i najmlađi sin Hessea je savladala strašna šizofrenija.

Hermann Hesse sa porodicom

U drugom romanu, "Gertruda", Hesse je prorekao novu ženu za sebe - prelijepu pjevačicu sa zlatnim glasom. I upoznaje takvu ženu. Zvala se Rut Venger i naišao je na nju tokom jednog od svojih bekstava iz života. Avaj, sreća pisca će trajati do venčanja. Nakon proslave proći će samo tri godine, koje neće donijeti sreću nijednom supružniku. Osim toga, jadna Ruth će iznenada izgubiti svoj divan glas.

Onda se Hesse sastaje... ne očekujte da će biti nova supruga ili ljubavnica, ne. Ovo je jedan od učenika velikog Frojda - Carl Jung. On uvodi pisca u psihoanalizu, predlaže otkrivanje tamne strane tvoje "ja". Sjećate li se crnca? To je ono što Jung pokušava izbaciti iz Hermanna Hessea.

A sada pisac ponavlja komad iz života svog lika Harija Halera. Uči plesove i svako veče, oblači frak i lakirane cipele, uglačane do ogledala, odlazi u plesne dvorane. Stari pedesetogodišnji kreker pleše sa ženama, oseća njihova mlada tela, miris kose, delikatne kože... I sada je spreman da izađe u svet, Heseov najpoznatiji i jezivi roman „Stepenski vuk“, polako sazreva.

Ali došlo je užasno vrijeme u životu ne samo Hessea, već i cijele njegove zemlje! Došao, podigavši ​​ruku u nacistički pozdrav, braon 1933.

Jeste li vidjeli kako knjige gore? Kako se stranice razbacuju ranjenim pticama, kako su sve misli i planovi, svi koncepti i heroji uništeni u paklenoj vatri? Srećom, Hesse nije imao priliku da prisustvuje ovom strašnom događaju. Međutim, u plamenu požara knjiga, jedan od prvih ljudi koji su izgorjeli bio je Harry Haller. Da da da. Samo švicarsko državljanstvo spašava život svog tvorca. Drugi svjetski rat prolazi pored Hessea - zdravlje mu ne dozvoljava da ode na front. Ali on akutno osjeća gubitak duha, vrijednosti ljudski život. I za to je spreman da se bori, žrtvujući sve na svetu. U to vrijeme je napisano najveći roman pisac - “Igra staklenih perli”.

Ovo djelo je bilo posljednje u Hesseovom životu. Nije imao šta više da kaže svetu. 1946. Hesse će biti nagrađen nobelova nagrada u književnosti za doprinos razvoju književnosti i promicanju ideala humanizma.

Ali šta se desilo sa bivšim beguncem, skitnikom, buntovnikom protiv filisterstva? U padu godina živi u mirnoj kući na selu, sa sinovima i unucima, ljeti posjećuje prestižna odmarališta, brine se o vrtiću. A u dobi od preko 70 (!) starac biva poslat u zatvor zbog zavođenja mlade djevojke. A on, sedeći u ćeliji, traži boju i kist. Hesse slika čudnu sliku na zidu - krajolik u kojem voz ulazi u tunel visoka planina. A iz tamne rupe u oblacima se cijedi dim. Ujutro, kada su tamničari došli da odvedu pisca na još jedno ispitivanje, on proguta neku torbu, smanji se do veličine skakavca, uskoči u voz, ponovo postane Hermann Hesse i sakrije se u tunel... Međutim, ovo - ne brinite - samo je jedan od mnogih mitova koji okružuju ime svake velike osobe...

"Ne znam to" - tako je ruski pjesnik Innokenti Annenski započeo svoj članak "Šta je poezija?" Moglo bi se pokrenuti i razgovor o postmodernizmu, s obzirom na potpunu zamagljenost značenja ove riječi među filozofima, sociolozima, kulturolozima i kritičarima, ali treba se odmah složiti oko pojmova. Očigledno, potrebno je razlikovati pojmove „postmoderno vrijeme“, „postmodernistički“ i „postmodernizam“, koji često znače upravo suprotno, te naznačiti da će se postmodernizam u ovom članku nazvati umjetničkim stvaralaštvom koje je nastalo nakon 1945. godine i čiji je cilj u potrazi za novim formalnim i smislenim tehnikama ili radikalnom promišljanju starih.

U američkom kontekstu, postmodernisti se često poistovjećuju ili razlikuju od pisaca takozvane "škole crnog humora", koju možda ne treba razlikovati posebno. Zanimljivo je da se, generalno, postmodernizam u Sjedinjenim Državama formirao pod značajnim uticajem evropska istorija(posebno Drugi svjetski rat) i evropska književnost(avangardizam, „teatar apsurda“, egzistencijalizam, itd.), a većina kritičara postojanje ovog fenomena pripisuje drugoj polovini 20. veka, u periodu 1949-1996. zadnji datum- ovo su godine pojavljivanja ikoničnih postmodernističkih tekstova. Postmodernizam 21. vijeka, čiji se prvim radom smatra eksperimentalna Kuća od lišća (2000) Marka Danielewskog, više nije tako lako klasificirati jer je još uvijek u toku.

John Hawkes / John Hawkes (1925-1998)

Autor jednog od prvih postmodernih romana u Americi i nekoliko desetina drugih djela različitih žanrova, koji je tridesetak godina određivao stil američke književnosti sve do Pynchonovog čuvenog romana o ljudima i raketama, na koji je direktno uticao. Hawkesov roman Kanibal (1949) je halucinantna vizija Evrope, iako vjerovatno vizija unutrašnjeg života Evropljana, njihove "mentalne septičke jame". U tri dijela romana sagledavaju se strahote rata, jer je pisac prepoznao da odatle potiče sve što je stvorio, a zlo je jedina čista riječ koju želi da sačuva. Hawkes opisuje događaje tokom Prvog svjetskog rata i neposredno nakon Drugog, svodeći ih na zajednički imenilac: njemačka ideologija i karakter, nastojeći da obnovi nekadašnju nacionalnu veličinu. Pomalo odvojen, ponekad čak i sofisticiran prikaz nasilja i umjetničkog "toka svijesti" u njegovim romanima utjecao je na mnoge autore, a i sam Hawkes je slijedio umjetnički put od nadrealizma do realizma, naglašavajući tako stilsku raznolikost postmodernizma.

William Gaddis / William Gaddis (1922-1998)

Autor samo pet velikih epskih tekstova, za dva od kojih je dobio najviše književnu nagradu zemlje - Nacionalna knjiga. Njegovo prvo djelo "Ispovijest" (1955.), o krivotvorinama u slikarstvu i novcu koji se od toga može zaraditi, napisano je prilično tradicionalnim stilom, a ujedno je i promišljanje svih klasičnih varijanti romana. , koji je ažurirao formu romana i podstakao američke postmoderniste da drugačije gledaju na ovaj bešćutni žanr. Kasnije se zainteresovao za mogućnosti dijaloške forme, prezentujući fraze u svojim tekstovima bez adresata ili adresata. Teme Gadisovih romana su: umjetnost - posao ("JR") - religija ("Carpenter's Gothic") - zakon ("A Rolic of His Own"). Tvoja zadnji komad- "Agapē Agape" - završava dva mjeseca prije smrti. Ovo je monolog od 96 stranica umjetnika koji pokušava dovršiti djelo na mehaničkom klaviru. Rad koncentriše sve gore navedene teme.

Joseph McElroy (1930.)

Najkompleksniji autor na ovoj listi, a ujedno i beskompromisno kompleksan, jer smatra da čitalac mora stalno da balansira na ivici nesporazuma, shvatajući da je u dvadesetom veku znanje neznanje. McElroy postiže ovaj efekat preopterećenjem svojih devet romana naučnim terminima, slengom, autorskom sintaksom i nelinearnim tekstom. Njegovo najreprezentativnije djelo, “Žene i muškarci” (1987.), često se nalazi na listama glavnih umjetničkih djela (1192 stranice).

Thomas Pynchon (1937.)

Centralni autor američkog postmodernog kanona, pjevač paranoje i entropije, svetao predstavnik takozvana „istoriografska metafikcija“, jer je u njegovim tekstovima najvažniji „duh vremena“, stoga su Pynchonovi romani i priče uvijek vezani za određeno vrijeme i prostor. Tako se, posebno, radnje njegovih dela odvijaju u svim decenijama 20. veka, ali tu su i „Mason i Dikson” o 18. veku i sam „Edge Bang Bang” (2013) o događajima 11. septembra. . Njegov roman “Gravity’s Rainbow” (1976) o događajima iz Drugog svjetskog rata i Tyroneu Slowthropu, koji je svojim osjetljivim dijelom mogao predvidjeti ona mjesta u Londonu gdje će pasti njemački V-2, naziva se svojevrsnom “Biblijom postmodernizma”. Međutim, vjeruje se da se sve što se događa samo nekoliko sekundi iz sna Pirate Prenticea prije nego što ga pogodi projektil.

William Howard Gass / William H. Gass (1924)

Najstariji pisac na ovoj listi i jedan od najzanimljivijih književni kritičari SAD. Autor samo tri romana, koji je skovao temeljni koncept "metaliterature" (usvojen u eseju iz 1970.) da se odnosi na djela čiji je sadržaj proces pisanja književni tekst, a glavni lik je sam pisac. Upravo je to osnova njegovog drugog romana, “Tunel” (1995), koji je Hes pisao 26 godina i za njega dobio američku nagradu. nagrada za knjigu. Priča o profesoru istorije Williamu Fredericku Kohleru, koji piše Krivica i nevinost u Hitlerovoj Njemačkoj i postepeno postaje paranoičan, skrivajući rukopis od svoje žene i odlučujući da iskopa tajni prolaz u svom podrumu.

John Barth (1930.)

Teoretičar i praktičar postmodernizma koji je objasnio zašto i kako je jedan završio umjetnička metoda(„Književnost iscrpljenosti“, 1967.) i počela je još jedna („Književnost dopune“, 1979.), kojoj je i sam pripadao. Prema kritičarima, Barthes je od kultnog autora postao klasik (dok je Pynchon učinio suprotno), eksperimentirajući sa svime epskih žanrova(od eseja i pisama do „Velikog Američki roman"), počevši kao predstavnik prilično konvencionalne "škole crnog humora" (prva dva romana), prolazeći kroz "metafikciju" ("Izgubljeni u kući za zabavu", "Himera"), istorijski roman ("Trgovac daturom" “) i dostigavši ​​potpuno realističan stil, čiji je istek i sam svojevremeno najavio.

Robert Coover (1932)

Neumorni promišljač bajkovitih i lutajućih zapleta, u čijem se djelu u potpunosti otkriva pojam „metaliterature“. U prva dva romana bavi se temom formiranja kultova. Oko čoveka koji je jedini preživeo minsku nesreću - "Poreklo Brunista" (1966), koji je 2014. dobio nastavak od 1000 stranica, "Dan gneva Brunista"; i oko omiljenog američkog bejzbola u "Svjetskoj bejzbol asocijaciji" (1968). Njegovo najznačajnije djelo se zove "Public Burning" (1977) - politička satira i dijelom magični realizam o predsjedniku Nixonu i pogubljenju Rosenbergovih 1953. Aktivno podržava elektronska literatura, a još 1992. godine je predvidio kraj knjiga (njihovu apsorpciju hipertekstom), ali suprotno njegovoj izjavi, njegov roman je objavljen u januaru 2017. godine, nastavljajući događaje iz “Avanture Haklberija Fina” Marka Tvena.

Donald Barthelme / Donald Barthelme (1931-1989)

Autor nekoliko romana, poznatih prvenstveno po kratkim, fragmentarnim djelima, u kojima pokušava izbjeći uobičajenu strukturu radnje: zbirke “Šezdeset priča” (1981), “Četrdeset priča” (1987), “Let u Ameriku: 45 priča ” (2007). Smatra se jednim od glavnih predstavnika „škole crnog humora“, iako su njegove pripovetke veoma različite tematike, a po raspoloženju su više elegične i ironične nego grubo ismevanje smrti i bolesti. Dakle, posebno njegova lirska novela " Balon" inspirisao je D. F. Wallacea da napusti filozofiju i postane pisac.

Don DeLillo (1936.)

Autor 17 romana i dobitnik svih mogućih nagrada (osim možda Nobelove), u poslednji roman u kojoj lik odlazi u ukrajinski dobrovoljački bataljon i umire kod Konstantinovke. Kao i Barthelme, on imenuje Samuela Becketta kao važnog pisca za njega, iako od njega pozajmljuju potpuno drugačije ideje. Od Americana (1971) do Zero K (2016), DeLillo predviđa opasnosti budućnosti, od terorizma do transhumanizma, različitim, ali uvijek udaljenim ranjivim i upozoravajućim glasovima. Počeo sam pisati već dovoljno zrelo doba, on gradi „romane-sisteme“, gde se čak i prave novinske koincidencije na istoj stranici poklapaju sa pobedom bejzbol tima i uspehom sovjetskog atomskog programa (kao u njegovom odličan roman"Svijet iznutra prema van", 1997.) znak su približavanja neizbježne apokalipse.

/ David Foster Wallace (1962-2008)

Autor dva završena romana i jednog nedovršenog, dva, vjerovatno najbolje kolekcije eseja u dvadesetom veku, kao i brojnih eseja i priča. Prvi roman, “Metla sistema”, prema njegovom svjedočenju, je umjetnička disertacija iz koje se iz nekog razloga svi obično sjećaju samo prve fraze: “Većina ljudi ima dovoljno atraktivne devojke prilično ružna stopala." Njegovo najpoznatije djelo - (1996) - gotovo odmah po objavljivanju dobilo je kultni status i saželo američke 90-e. Iako je za samog autora to bio pokušaj da odgovori na pitanje kako se živjelo u SAD-u u kraj drugog milenijuma. Ako malo skratimo autorov odgovor na postavljeno pitanje (roman ima 1079 stranica), biće ovako: život je loš. Wallace dolazi do bliske budućnosti, u kojoj su godine nazvane po sponzorima ( vreće za smeće ili sapun), SAD su se ujedinile s Meksikom i Kanadom u O.N.A.N. (Organizacija sjevernoameričkih nacija) sa smiješnim grbom, koji prikazuje orla u sombreru s metlom i limenkom dezinfekcionog sredstva u jednoj šapi i javorovo lišće drugome. Roman je ispunjen članovima porodice Inkadenza, kanadskim separatistima, drogom i autorskim beleškama na beleškama, i video kasetom koju samo smrt može otrgnuti od gledanja.

Ključne riječi: 10 američkih postmodernista koje morate pročitati, John Hawkes, John Hawkes, Joseph McElroy, Joseph McElroy, Postmodern Times