“slavuji očima fotografa.” vedro veče sa Valery Bliznyuk (20.08.2015.)

Valery Bliznyuk: „Dešava se da ljudi žive u istom gradu, u istoj kući i u istom stanu, i svako ima svoj način života, svoj svijet. Ponekad su ti svjetovi potpuno različiti, pa čak i neprijateljski raspoloženi. A negdje daleko, hiljadama kilometara dalje, živi čovjek s drugom stranom i drugim jezikom, ali on je kao tvoj.”


na njegovoj izložbi
projekat "Lifestyle"
Salon Centralnog doma umjetnika 2015

Valery Bliznyuk rođen je 1964. godine u Moskvi. Godine 1990. diplomirao je na Moskovskom državnom umjetničkom institutu. V.I.Surikov, radionica štafelajne grafike. Od 1998. član Moskovskog saveza umjetnika, sekcija monumentalno slikarstvo. Učesnik mnogih samostalnih i grupnih izložbi.
Bavi se uređenjem privatne arhitekture i oslikavanjem hramova. Učestvovao u radu na ikonostasu Saborne crkve Hrista Spasitelja i drugih crkava u Moskvi


“Atos. New Thebaid.
jeromonah Ignjatije"
projekat "Lifestyle"
Salon Centralnog doma umjetnika 2015

Izložba Valerija Bliznjuka
projekat "Lifestyle"
Salon Centralnog doma umjetnika 2015

Na izložbi fotografija
Valery Bliznyuk
Projekat "Lifestyle"
Salon Centralnog doma umjetnika 2015

Na izložbi fotografija
Valery Bliznyuk
Projekat "Lifestyle"
Salon Centralnog doma umjetnika 2015

Na izložbi fotografija
Valery Bliznyuk
Projekat "Lifestyle"
Salon Centralnog doma umjetnika 2015


na njegovoj izložbi
projekat "Lifestyle"
Salon Centralnog doma umjetnika 2015


na njegovoj izložbi
projekat "Lifestyle"
Salon Centralnog doma umjetnika 2015

Valery Bliznyuk „Atonski manastir Svetog Pavla
Oltarska ikona
"Nisiotissa" XIV vek. Lifestyle projekat
Salon Centralnog doma umjetnika 2015

U oblasti fotografije, Tatiana Mezhelaitis je majstor mnogih žanrova - akt, modna, predmetna i reportažna fotografija. Ali, kao pravi profesionalac, bira svoju temu u umjetnosti. A to je, prije svega, prodor u dubinu duše - modela, mrtve prirode, prirode. Psihologizam njenih radova je očigledan. Izbor boje, kadriranja, ugla - sve je usmjereno na to da gledalac iza slike vidi nešto više od odraza stvarnosti. Stoga su njeni radovi na izložbama od interesa. Ali postoji još jedna njegova privlačna karakteristika kreativni radovi. Tatiana Mezhelaitis predstavlja svijet puna harmonije i lepota, a ova estetika ujedinjuje produkcijsku kompoziciju koju je kreirala, nadrealni pejzaž istočnog grada i zamišljenu ženu koja gleda u svoj objektiv.

Tanya Mezhelaitis, foto umjetnica.
Član Creative Union umetnici Rusije. Učesnik više od 30 izložbi.
Diplomirao na VGIK-u po S. Gerasimovu
Tel. +7 916 5757 312

VALERY BLIZNYUK. Foto projekat “WAY OF LIFE”. SALON Centralni dom umjetnika 2015

17 ožu 2015 | Sa: web stranica

Valery Bliznyuk: „Dešava se da ljudi žive u istom gradu, u istoj kući i u istom stanu, i svako ima svoj način života, svoj svijet. Ponekad su ti svjetovi potpuno različiti, pa čak i neprijateljski raspoloženi. A negdje daleko, hiljadama kilometara dalje, živi čovjek s drugom stranom i drugim jezikom, ali on je kao tvoj.”


na njegovoj izložbi
projekat "Lifestyle"
Salon Centralnog doma umjetnika 2015

Valery Bliznyuk rođen je 1964. godine u Moskvi. 1990. godine diplomirao je na Moskovskom državnom umjetničkom institutu. V.I.Surikov, radionica štafelajne grafike. Od 1998. član Moskovskog saveza umjetnika, sekcije monumentalnog slikarstva. Učesnik mnogih samostalnih i grupnih izložbi.
Bavi se uređenjem privatne arhitekture i oslikavanjem hramova. Učestvovao u radu na ikonostasu Saborne crkve Hrista Spasitelja i drugih crkava u Moskvi


“Atos. New Thebaid.
jeromonah Ignjatije"
projekat "Lifestyle"
Salon Centralnog doma umjetnika 2015

Izložba Valerija Bliznjuka
projekat "Lifestyle"
Salon Centralnog doma umjetnika 2015

Na izložbi fotografija
Valery Bliznyuk
Projekat "Lifestyle"
Salon Centralnog doma umjetnika 2015

Na izložbi fotografija
Valery Bliznyuk
Projekat "Lifestyle"
Salon Centralnog doma umjetnika 2015

Na izložbi fotografija
Valery Bliznyuk
Projekat "Lifestyle"
Salon Centralnog doma umjetnika 2015


na njegovoj izložbi
projekat "Lifestyle"
Salon Centralnog doma umjetnika 2015


na njegovoj izložbi
projekat "Lifestyle"
Salon Centralnog doma umjetnika 2015

Valery Bliznyuk „Atonski manastir Svetog Pavla
Oltarska ikona
"Nisiotissa" XIV vek. Lifestyle projekat
Salon Centralnog doma umjetnika 2015

Alexandra Zagryazhskaya. Sastav APPLE SPAS

Jabuka je naše najpopularnije voće. Gotovo svaka seoska bašta ima stabla jabuka. A u selima se grane sa zrelim voćem ponekad penju pravo na prozor. Kakvo iskušenje! Ali vrijeme berbe dolazi tek s dolaskom praznika Apple Spas. Prije toga ne možete brati i jesti jabuke. Oni koji su se izborili sa iskušenjem dobijaju najukusnije plodove, i Hrišćanska tradicija uživaće u ovoj radosti u večnom životu.

Apple Spas
foto:
Alexandra Zagryazhskaya
(Daniela Ryabicheva, Ryabichev Creative Workshop)
2006

Umjetnik LEONID VASILIEVICH KOZLOV. Knjiga „Ruski u inostranstvu. Veliki sunarodnici"

Savremenici imaju poseban osećaj prema predstavnicima ruske dijaspore, onima koje nazivaju emigrantima „prvog talasa“. Oni su personificirali epohu sa zapletima svojih djela i životnih priča, čije su stranice poznate gotovo bolje od samog njihovog djela. Čak i najpriznatiji i najuspješniji od onih koji su bili prisiljeni napustiti Rusiju postali su živa ilustracija nostalgije za domovinom.
Knjiga „Ruski u inostranstvu. Veliki sunarodnici" - okupila je izvanredna imena onih koji su zadivili svijet svojim otkrićima i talentima. Ivan Bunin, Pyotr Wrangel, Georgij Gazdanov, Zinaida Gippius, Mihail Čehov, Marc Chagall - ukupno će književni i umjetnički projekat ujediniti stotinu imena. Održano je predstavljanje prve knjige. Autor ideje, umjetnik i sastavljač, Leonid Kozlov, radio je tri godine na stvaranju ilustracija. Jedan od eseja napisao je on - "Umjetnik Leonid Kozlov o umjetniku Marcu Chagallu."

Umjetnik
Leonid Vasiljevič Kozlov,
2010

Leonid Kozlov: „Ključno djelo ove izložbe i moje knjige je Marc Chagall. Ovo je neobično složena, kontradiktorna, bogata figura. Naravno, voleo bih da upoznam neke od njih. Imala sam sreće sa svojom ćerkom koja je tek upoznala sina Marka Šagala u Parizu i poklonila mu je mali primerak mog rada, jako mu se svidelo, rekao je da je zamišljao tatu takvog, kako leti iznad sveta, i dao meni reprodukcija slike "Chagall sa mačkama" " Dobio sam ga pre neki dan i veoma je dirljivo primiti takav poklon od sina Marka Šagala.”

Prezentacija knjige-albuma održana je u Domu ruskog inostranstva, gde je bila smeštena izložba crteža Leonida Kozlova. Svaka ilustracija mogla bi se nazvati ključnim radom ove izložbe. Portret Sergeja Rahmanjinova, Leonidov poklon Kući ruskog inostranstva, mogao bi čak postati simbol ruske emigracije. Iza muzičara je čikaški neboder, a ruske breze se ogledaju u otvorenom krilu klavira. Tretirajući svakog od likova s ​​posebnim poštovanjem, zaljubljen u njihova djela, na svojim crtežima Leonid Vasiljevič je njihove slike izuzetno približio gledaocu, pokušavajući da učini očiglednom ne samo veličinu njihovih talenata. On ih je bolje upoznao, pročitavši sve što se o njima moglo pronaći, a oni su se u njegovim radovima pojavljivali kao nama bliski prijatelji, koji nisu krili svoja iskustva i snove.

Leonid Kozlov: „Divan pisac Georgij Gazdanov. Jedan od njegovih trenutaka u inostranstvu poklopio se sa Drugim svetskim ratom. Kada su fašisti gotovo bez borbe zauzeli Pariz, učestvovao je u čuvenom pariškom otporu, lepio plakate sa parolama protiv fašizma, i naravno bio izložen opasnosti, kao i svaki pripadnik otpora. Vidite, on je pisac, ali ne sjedi za stolom. Željela sam pronaći dramatičnu sliku, vrhunac u njegovom životu. Wrangel je prikazan u najdramatičnijem trenutku kada napušta svoju domovinu. Kompozicijski je izgrađen u centru slike, na pozadini broda, a ove linije jarbola, broda i figure daju nam priliku da čitamo krst. Krst koji je nosio čitavog života, čežnja za domovinom, san o povratku.”

Snimila Alexandra Zagryazhskaya

Umjetnik
Leonid Vasiljevič Kozlov,
Ruska biblioteka u inostranstvu
fotografija 2010

Umjetnik
Leonid Vasiljevič Kozlov
tokom snimanja programa
"Umjetnički salon"
Alexandra Zagryazhskaya

Umjetnik
Leonid Vasiljevič Kozlov
foto: Alexandra Zagryazhskaya,
2010

Radionica vajara ALEKSANDRA RJABIČEVA. Izložba LYUDMILE KUZNETSOVE.

Izvještaj sa izložbe objavit ćemo naknadno

Poster
performanse
Ljudmila Kuznjecova
u vajarskoj radionici
Alexandra Ryabicheva

Alexandra Zagryazhskaya. "SAKURA". Sa zahvalnošću, REIKO i YOSHIRO.

15. mart 2013. | Sa: web stranica

Sa zahvalnošću REIKO I YOSHIRO

25. feb. 2013. | Sa: web stranica

Međunarodni centar fotografije
Međunarodni centar fotografije (ICPHOTO)

podržano od:
Ruska akademija umetnosti
Moskovski muzej moderne umetnosti

predstavlja Međunarodnu izložbu fotografija „Šta radiš, Winter?“

Datumi: 1. mart – 1. april 2013
Adresa: Moskva, Bryansky Lane, 2.
Izložbena sala Moskovskog muzeja moderne umetnosti

"Šta radiš, Winter?" - izložbeni projekat koji nastavlja aktivnosti Međunarodnog centra fotografije - nove zajednice majstora fotografije koja ujedinjuje foto umjetnike različite zemlje mir.
“Na World Wide Webu, fotografija danas liči na vedru i veselu cirkusku klovnu. Jedan od njegovih savremenika je primetio da su klovnovi prerušeni anđeli. Čaplin, Engibarov, Karandaš, Nikulin... Oni se bez ljutnje i pristrasnosti uzdižu iznad večnih ovozemaljskih problema. Oni su anđeli! Ali na nebu ima manje anđela nego fotografa. Mreža nas mami u svoje mreže, tjera na udruživanje, upoznaje nas, poziva u svoje interesne klubove i redovno održava izložbe fotografija i takmičenja.” Viktor Akhlomov (napisano posebno za ICF)

"Šta radiš, Winter?" je izložba radova fotografske umjetnosti raznih majstora iz Rusije i stranim zemljama, koji su svojim radovima pokušali da prenesu prelepo i očaravajuće doba godine, kada je sve okolo prekriveno svetlucavim snegom, a čovek počinje da primećuje i najmanje gradacije nijansi bele, sive ili kontrastne kombinacije predmeta, oboje tamnog drveta debla i zemlju prekrivenu pahuljama. Videćete portret, pejzaž, žanrovske skice, sve ono što prenosi raspoloženje autora koji su strastveni u procesu transformacije prirode i emocionalno stanje osoba. Na izložbi, zajedno sa poznatih majstora, predstavljeni su i mladi autori koji tek počinju svoju kreativnu karijeru.

"Šta radiš, Winter?" je još jedan projekat u organizaciji Međunarodnog centra za fotografiju, koji u narednim godinama planira organizirati i voditi izložbene projekte, okrugle stolove i seminare o umjetnosti fotografije, kao i majstorske tečajeve i kreativni sastanci sa najzanimljivijim i izvanredni majstori moderna fotografija.

I Moskovska međunarodna izložba umetničkog emajla u Beloj sali Geološkog muzeja nazvana po. Vernadski (Moskva, Mohovaja, 11) februar 2013

Ispovednik portala „Pravoslavlje i mir“, rektor hrama Svemilostivog Spasitelja, protojerej Aleksandar Iljašenko:

protojerej Aleksandar Iljašenko

Napominjem jednu važnu okolnost: 29. avgusta Crkva slavi uspomenu na čudesna slika Hristos Spasitelj. Nije slučajno što rođendan Aleksandrovog oca pada na ovaj dan crkveni kalendar. Fakultet crkvenih umjetnosti koji je stvorio blagotvorno djeluje na oživljavanje tradicije ruskog ikonopisa. Ikona je teologija u boji. Da biste stvorili i vodili takav odjel, potrebno je imati duboko teološko znanje, a otac Aleksandar ga u potpunosti posjeduje.

Otac Aleksandar kombinuje plemenitost i visoko XIX kultura veka, istrajnost u veri i spremnost da nesebično brane visoke ideale i principe, poput onih koji su, ponekad i po cenu svoje slobode i života, sačuvali pravoslavlje kod nas u doba progona vere u dvadesetom veku.

Otac Aleksandar je visok čovek i za njega se s pravom može reći da je “ veliki covjek" i "veliki čovek", jer je uradio mnogo za Rusa Pravoslavna crkva.

Iako otac Aleksandar slavi 75. rođendan, za njega se ne može reći da je starac, jer ima mladu dušu koja zadržava izuzetan mladalački entuzijazam i energiju. A otac Aleksandar ima istinski borbeni karakter.

Želeo bih da svi obimni poduhvati oca Aleksandra urode plodom tokom mnogih, mnogo radosnih godina njegovog života!

Šef Katedre za istoriju Ruske pravoslavne crkve, BF PSTGU

protojerej Aleksandar Ščelkačov

Protojerej Aleksandar Ščelkačev:

Ocu Aleksandru od sveg srca čestitam godišnjicu i želim da se njegov rad za dobrobit Crkve nastavi još mnogo, mnogo godina bez ikakvih prepreka i ograničenja.

Takođe želim da se nastavi naše prijateljstvo sa njim, koji je jedno od najdragocjenijih blaga u mom životu.

Protojerej Vladimir Vorobjov:

Dragi oče Aleksandre, čestitamo Vam 75. rođendan!

Svi vaši prijatelji žele da budu sa vama na ovaj dan: da zajedno služe Liturgiju, da se zajedno pričestite, da vam iskažu svoju ljubav.

Protojereji Vladimir Vorobjov, Aleksandar Saltikov, Aleksandar Ščelkačov

Gospod vas je jamčio da živite dugo i dobar zivot. Od djetinjstva ste odrastali i živjeli u crkvenoj porodici, u Crkvi i dugi niz godina služite Bogu u svećeništvu.

Gledajući unazad, obično se s bolom prisjećamo svojih grijeha, za koje želimo da tražimo oprost. Ali ponekad nam Gospod daje i utjehu: da vidimo plodove našeg višegodišnjeg truda. Svećenička služba je teška jer samo Gospod može ljude učiniti boljim. Sveštenik je, slikovito rečeno, samo česma kroz koju može da teče blagoslovena voda, ili se ta česma može pokvariti i onda kroz nju neće poteći samo mali potok ili ništa.

Vaša godišnjica svjedoči o tome da vaša pastoralna služba daje ljudima obilan protok milosti. Ovde su se okupila vaša duhovna deca, radnici, osoblje Univerziteta Svetog Tihona i članovi bratstva u ime Svemilostivog Spasitelja i vidimo mnogo ljubavi, mnogo radosti u Kadašiju danas.

Kada ste došli u ovaj hram, od samog početka je bilo očigledno da će ga biti teško podignuti, sa toliko problema i zlobnika i tako malo stručnih pomagača i materijalna sredstva. Ali godine prolaze, hram se obnavlja bez obzira na sve, a župna zajednica živi aktivnim i punim crkvenim životom. Uspješno se razvija i Fakultet crkvenih umjetnosti, na čijem ste čelu već skoro 25 godina. Sve je gotovo Božijim čudom i podvig tvoje ljubavi.

Primite naše najbolje moguće čestitke i saučešće od srca, kako u tuzi tako i u radosti! Prihvatite našu ljubav i želje da radite na slavu Božju u dobrom zdravlju, miru i blagostanju još mnogo godina!

Nastavnik na PSTGU, zamjenik direktora za vaspitno-obrazovni rad Pravoslavna škola Svetog Petra, klirik Nikolo-Kuznjecke crkve, sveštenik Ivan Vorobjov:

Želim najtoplije čestitati svom dragom ocu Aleksandru Saltikovu njegov 75. rođendan!

Čini mi se da za duhovni otac 75 godina nije vrijeme kada treba otići u penziju, već vrijeme kada svećenik stiče mudrost i duhovno iskustvo, kada to iskustvo zaista mora i može podijeliti s ljudima. Otac Aleksandar je za mnoge postao ne samo ispovednik, već i vođa u duhovnom životu. Želim mu da još mnogo godina duhovno vodi stado koje se formiralo u crkvi Vaskrsenja u Kadašiju.

Otac Aleksandar ima zadivljujući ukus i smisao za lepo, pa je proviđenjem da je on na početku ikonopisa. Fakultet crkvenih umetnosti pod rukovodstvom oca Aleksandra postao je jedan od najpopularnijih i najtraženijih na našem univerzitetu. I općenito, vjerovatno je malo u Ruskoj crkvi gdje uče kako se slikaju ikone na ovaj način. Očigledno, to je nesumnjiva zasluga oca Aleksandra.

Otac Aleksandar je ravan i tvrd, kao granit. Upravo su takvi pastiri temelj Ruske Crkve i Crkve uopšte. Tu čvrstinu i beskompromisnost svi moramo naučiti od njega. Neka mu Bog da snage u njegovoj teškoj borbi za sudbinu Kadašija!

dekan fakulteta crkveno pojanje PSTGU, klirik Nikolo-Kuznjecke crkve, protojerej Aleksej Emeljanov:

protojerej Aleksej Emeljanov

Od sveg srca i duše čestitam dragom ocu Aleksandru 75. rođendan!

Otac Aleksandar je imao privilegiju da služi u hramu Vaskrsenja Hristovog u Kadašima u našem rodnom Zamoskvorečju, na mestu gde se spajaju sudbine glavnog grada Moskve.

Desilo se da je pred mojim očima otac Aleksandar procvetao u sveštenstvu, kao krinsko selo, tačnije, nikako selo, bolje bi bilo reći kao Krin Grad. To potvrđuje istorija hrama Kadashevsky.

Otac Aleksandar je za mene čuvar nevidljivog kamertona ukusa i osećaja za lepo u našem okolnom svetu, sada potpuno slomljenom, iskrivljenom, izokrenutom. Otac Aleksandar je čuvar neverovatnog bisera Zamoskvorečja. Takav spoj, takav sklad - divna crkva i njen sada živi iguman. Neverovatno je organski! Za mene i mnoge druge ljude ova činjenica je definitivna garancija da je istorija moderne crkvenosti vođena nedokučivim Božjim sudovima, da se Božja istina ne može pogaziti na našoj grešnoj zemlji.

Kažem ovo, prisjećajući se tekućeg epa povezanog s hramom Kadashevsky. Činjenica da ova situacija nije razriješena je garancija da je rektor Kadašija, sada slavljenik dana, i dalje veoma, veoma potreban moskovskoj crkvi, jednostavno neophodan i nezamjenjiv. S tim u vezi, ocu Aleksandru poželim mnogo blagoslovenih godina zdravlja, službe i svakovrsnog stvaralaštva!

Zamjenik dekana Misionarskog fakulteta PSTGU, profesor Andrej Borisovič Efimov:

Andrej Borisovič Efimov

Davno, tada mladi Aleksandar Aleksandrovič Saltikov, koji je tek počeo da radi u Muzeju Andreja Rubljova, počeo je da mi priča zašto je ikona Rođenja Bogorodice Majka boga je prikazana mala kao beba, a zašto nije u centru ikone, iako je ovo Njen praznik, jer slave Njeno Rođenje. Drugo pitanje koje je tada postavio: da li je bilo patnje i smrti u raju? Iz promišljanja izraženih u ovim pitanjima, neki pravci uspješni i plodonosni naučna djelatnost Aleksandrov otac.

Voleo bih da konačno možemo da vidimo završeno delo oca Aleksandra na Šestodnevu, koje se tokom svih ovih decenija postepeno kristalizuje.

Čestitam ocu Aleksandru godišnjicu i želim mu objavljivanje radova koji sumiraju njegov dugogodišnji rad u najzanimljivijim i dubinsko istraživanje u oblasti ikonopisa i teologije ikonopisa, u oblasti patrističke teologije, posebno proučavanja Šestodneva.

Starešina hrama Vaskrsenja Hristovog u Kadaši, Vladimir Nikolajevič Savočkin:

Otac Aleksandar je jedan od rijetkih ljudi od kojih treba slijediti primjer. Sa njim radim od 1999. Za mene su značajna dva događaja. Prvi - kada smo 2004. godine oslobodili hram od radionica po imenu. Grabar. Ovo je divna pobjeda. Ali od samog početka ova pobjeda nije bila vidljiva. Video sam kako se hrabro i časno ponašao tokom ove borbe, kako je od samog početka čvrsto stajao na stanovištu da se hram preda Ruskoj pravoslavnoj crkvi. Ponašao se u skladu sa riječima proroka Davida: „Proždire me revnost za dom tvoj. Progutala ga je revnost za kuću Božju u Kadašiju. Vidio je kako zaposleni u Grabarovoj radionici piju pivo u šetalištu crkve, bacaju opuške, sve je bilo strašno. Svi svećenici, advokati i društveni aktivisti su ga odvraćali od borbe, ali je znao da je njegova dužnost da brani hram. Kada su se svi okrenuli protiv njega, nije se nimalo pokolebao i krenuo je pravim putem do pobjede.

Drugi događaj bila je borba protiv nelegalnih graditelja kompleksa Five Capitals 2010. godine. Ponovo su ga odvratili od borbe velika količina veoma dobri, mudri i kompetentni ljudi. Ali opet nije oklevao, jer je shvatio: „Pet prestonica“ će hram sa svih strana opkoliti kamenom vrećom, to je ogromna moralna i fizička pretnja hramu i istorijsko nasljeđe Rusija. Tada je patrijarh Kiril podržao njegov stav kada je došao u Kadaši 2011. godine.

On je čvrsto krenuo u ovu borbu. I 2004. i 2010. sve je radio uz molitvu. Stalno je sve pozivao na molitvu, u hramu su se neprestano služile molitve i vidjeli smo kako nam je Bog pomogao. Mnogi ljudi su bili zadivljeni njegovom čvrstinom. Rečeno nam je da je nemoguće pobijediti oligarhe. Ali oni su poraženi, a Kadaši je čak odigrao ulogu u uklanjanju Lužkova sa mesta gradonačelnika Moskve.

Iako je tvrda i beskompromisna osoba u crkvenim stvarima, u župnim situacijama je nevjerovatno blaga i milosrdna osoba koja pokazuje milosrđe prema ljudima.

Od srca čestitam mom dragom ocu Aleksandru Saltikovu njegov 75. rođendan! Želim mu dobro zdravlje. Sam sam vidio kako su ti događaji utjecali na njegovo zdravlje. Svi znamo koliko je patio, čak je imao i operaciju srca.

Takođe želim da mu poželim Božja pomoć za dalji rad u korist Ruske pravoslavne crkve, hrama Vaskrsenja Hristovog u Kadašima i PSTGU.

Valery Bliznyuk, ikonopisac, umjetnik, fotograf:

Početkom 1980-ih godina prošlog veka grupa studenata zainteresovanih za Vizantijska umjetnost, otišao na predavanje na ovu temu. Po mom mišljenju, odvijao se u prostorijama VOOPIK-a (Društva za zaštitu spomenika). Predavanje je održao nama nepoznati predavač - Aleksandar Aleksandrovič Saltikov. Njegove riječi, objašnjenja, figure govora, njegova slika iz pretprošlog vijeka, pa i sada, njegovo poznavanje i ljubav prema umjetnosti Crkve promijenili su nas tada. Ostavili smo ovo predavanje različiti ljudi! Po mojoj sudbini, ovo je bio početak proučavanja crkvene umjetnosti. Dao nam je snažnu poruku ljubavi prema hrišćanskoj kulturi, koja je bila retko bogatstvo u sovjetsko vreme.

Otac Aleksandar je bio prva osoba u mom životu koja je radikalno uticala na izbor mog zanimanja, tako da sam mnogo godina nakon ovog predavanja postao ikonopisac. Sjećam se da je način na koji osoba priča o onome što zna i voli ostavio neizbrisiv utisak na mene. Sjećam se ovog predavanja, održanog prije više od 30 godina, kao da je bilo jučer. To me i danas pogađa.

Srdačno čestitam dragom ocu Aleksandru Saltikovu 75. rođendan i želim mu da se svake godine povećava broj njegovih učenika, a time i njegov uticaj na crkvena umjetnost I crkvenog života, na one ljude koji se bave crkvenom umetnošću.

Foto: Alexander Filippov, Valery Bliznyuk

protojerej Aleksandar Saltikov

Moskva

Trošenje vremena: 25.08.2016 - 17.09.2016

Ova serija fotografija snimljena je 2012-2016. Autor predstavlja zbirku crno-bijelih fotografija od 78 radova. Umjetnik s dubokom pažnjom ispituje ljepotu veličanstvenog pejzaža, drevnih hramova i portreta atonskih monaha. Valery Bliznyuk veoma voli Atos i svojim fotografijama prenosi taj osećaj gledaocu.

Monasi žive na Svetoj Gori Aton više od hiljadu godina. Dvadeset slavnih manastira, dvanaest manastira i mnogo različitih manastirskih naselja na ovom malom poluostrvu Egejskog mora. Grčki, gruzijski, srpski, bugarski, ruski, rumunski manastiri i manastiri žive i mole se na istoj svetoj zemlji. I svaki manastir čuva drevne tradicije, relikvije i svetinje. Sveta Gora - živi spomenik velikanima Vizantijska kultura, njen čudesno očuvani biser odlične cijene. Atos je u svim vekovima bio pouzdano uporište vere za sve generacije pravoslavnih hrišćana. Sveta Gora je istočno rt poluostrva Halkidikija u severoistočnoj Grčkoj. Na jugoistočnom delu poluostrva, Sveta Gora se uzdiže na 2033 metra nadmorske visine. Sada na poluostrvu živi dve i po hiljade monaha. Atos ima suverenitet i nezavisnost, to je autonomna monaška država.

Izložba će trajati od 25. avgusta do 17. septembra 2016. godine.
Svečano otvaranje - 6. septembra u 18:00 sati.

Bliznjuk Valerij Vladimirovič rođen je 1964. godine u Moskvi. Studirao je na Moskovskoj srednjoj umjetničkoj školi na Moskovskom državnom institutu za umjetnost. IN AND. Surikov. Godine 1990. diplomirao je u radionici štafelajne grafike Moskovskog državnog akademskog instituta. IN AND. Surikov. Od 1988. godine učestvuje na izložbama Moskovskog saveza umetnika. Od 1998. član je sekcije monumentalne i dekorativne umjetnosti Moskovskog saveza umjetnika.

Valery Bliznyuk se fotografijom bavi od 1987. Potrošeno deset lične izložbe. Glavna serija fotografija: „Album hodočasnika“, „Solovecka ostrva“, „Reka Mezen“, „Sveta Gora Atos“, „Balkan“, „Sardinija“, „Grad Moskva“. Izdao je četiri autorska foto albuma 2013-2016. 2016. godine predstavljeni su autorski radovi iz serije „Sveta Gora“. međunarodne izložbe u Solunu (Grčka), Istanbulu (Türkiye) iu gradu Novi Jerusalim Moskva region.

Valery Bliznyuk. Izložba fotografija "Sveta Gora"

Fotografije

Intervju sa Valerijem Bliznjukom u časopisu "Foma".

Životni stil Valerija Bliznjuka.

Dešava se da ljudi žive u istom gradu, u istoj kući i u istom stanu, i svako ima svoj način života, svoj svijet. Ponekad su ti svjetovi potpuno različiti, čak i neprijateljski raspoloženi. A negde daleko, hiljadama kilometara daleko, čovek živi - i strana je drugačija, i jezik je drugačiji, ali je kao tvoj.

Od 6. do 15. marta u Centralnom domu umjetnika, u paviljonima 14 i 15, XVIII međunarodna umjetnički salon, koja uključuje izložbu umjetnika i fotografa Valery Bliznyuk. Valery je rođen u Moskvi 1964. godine, završio je Moskovsku umjetničku školu i Moskovski državni umjetnički institut po imenu V.I. Surikov, član Moskovskog saveza umjetnika od 1998. godine, od 1987. godine bavi se fotografijom, a od 1992. godine. ikonopis.
Na izložbi su predstavljeni radovi nastali tokom višegodišnjeg putovanja pravoslavne svetinje: Atos, Srbija, ruski sever... Više od hiljadu godina monasi žive u samoći na ovim mestima. Na primer, na Svetoj Gori, malom poluostrvu Egejskog mora, postoji dvadeset pravoslavnih manastira, dvanaest manastira i monaških naselja. Postoje manastiri i manastiri grčkih, gruzijskih, srpskih, bugarskih, ruskih, rumunskih, i svaki čuva svoje drevne tradicije, velike relikvije i svetinje.

Izložba je tiha, čini se da nema mnogo posetilaca, ali hodaju u beskonačnom redu, pažljivo zavirujući u slike. Sam autor radosno dočekuje sve, postavljaju mu pitanja i ne štede na zahvalnim kritikama. Iza svake fotografije - neverovatna priča. Slike i ljudi oživljavaju, postajete uronjeni u njihove živote, njihova iskustva, kao da se nađete u vremenu koje je zaustavio fotograf:

- Vaša izložba se zove “Način života”. Kakvu si sliku htela da preneseš, kakav je ovo život?

- Šta je zajedničko ovim slikama?

Glavna stvar je unutrašnje srodstvo, a sve se može ukloniti - Sveta Gora Atos, Arhangelsk region, ljudi i crkve, moskovska crkva u koju idem, vesela porodica Zajcev. Evo ljudi koji sjede kraj prozora, zavijeni gazom, ali iza ove slike je moje poznanstvo sa regijom Arhangelsk, sa mnogim ljudima koji tamo žive. Ova fotografija koncentriše moj stav i moju ljubav prema ovim ljudima.
Evo fotografije manastira Svetog Pavla (jedan od svetogorskih manastira. - Red.). Ovi monasi iz raznih zemalja (ima braće iz Velike Britanije, iz Italije, iz Rusije, iz Rumunije...) žive sami sretna porodica. I porodica Zajcev i porodica svetogorskih monaha - oni su ujedinjeni na ovoj izložbi. Oni imaju isti način života.

-Kakav je to stil života, zašto vam je toliko važan i vrijedan? Šta je isto?

Očigledno, zato što živim u metropoli kao što je Moskva, ogromnoj i pomalo ludoj, pomno gledam u život osobe van ove metropole, nedostaje mi i tužan sam. Živjeti u veliki grad, trošimo ogromnu količinu vremena na potpuno nevažne stvari. A van metropole život postaje integralniji, sami ga gradite, postavljate mu ritam. Često posjećujući mjesta kao što su Arhangelska oblast, ostrva na Belom moru, manastir na Svetoj Gori, uvek mi je drago što mogu da uronim u ritam života koji mi je blizak po duhu, kao čoveku koji je uključen u njega. . Uvek se trudim da odem tamo, ali moram da se vratim. Svaki put kada radim sa ovim fotografijama, izlažem ih ili čak nakratko pogledam, one mi služe kao kamerona, olakšavaju mi ​​život.

- Dolaze na izložbu različiti ljudi, ne nužno pravoslavni, šta biste im željeli poručiti?

Kroz ovu seriju fotografija želim da upoznam gledaoce sa drugačijim načinom života, kako bi osjetili da im je sličan ili, naprotiv, stran.
Kada sam studirao u Umjetnička škola, u sedmom razredu smo imali praksu u Kareliji, u zalivu Onega. Tu je sačuvano zadivljujuće selo - od prošli život, život imperije. Živeo sam u Sovjetskom Savezu, bio pionir, komsomolac... I odjednom se nađem u drugom svetu. Na ovom svetu kuće stare 100, 200 godina imaju prozore sa zasunima, a na zasunu, koliko se sada sećam, piše „Bataševa fabrika” i dvoglavi orao od mesinga. Prolazim pored đubrišta, a tamo odbačeni samovari, čitava planina, sa dvoglavim orlovima na markama, sa profilom cara Nikole na medaljonu! Kad sam otišla odatle, šila sam torbe od repa, nosila skicir, fasciklu i četiri samovara, po dva sa svake strane, lupali su jedan o drugog - pa sam se vratio u Moskvu. I tada sam shvatio da smo prevareni, da ljudi žive potpuno drugačije od onoga što nam je rečeno.
Kada sam stigao u Kiži, tamo je bio eksponat sa natpisom „Kuća za sirotinju“ ​​- 250 kvadratnih metara. I istoričar umetnosti je ispričao kako su ti ljudi živeli, kako su se molili u hramu, kako su zarađivali za život. “Kuća siromaha” - Nikada u životu nisam vidio antisovjetskiji natpis.
Živimo skoro u centru grada, imamo đubrište, lift... život je nevjerovatan. I mnogo mi je bliži način na koji žive tamo, na ruskom severu, mada, iz više razloga, ne mogu tako da živim. Ali ljudi tamo i dalje žive ovako. I ne bih rekao da preživljavaju, žive sasvim normalno. Da, nemaju dovoljno prodavnica, puteva, bolnica. Ali ipak sam vidio mnogo sretnih ljudi.
I želim da sačuvam ovaj život barem u slikama. Ranije sam crtao, a onda sam počeo da fotografišem. Fotografija je istinita, nije interpretacija umjetnika, nije varijacija na temu onoga što je vidio.
Evo Solovki - tu država sada ulaže veliki novac, planira se rekonstrukcija i restauracija, tj. trenutna slika će se promeniti, kao što se promenila na Valaamu, u Diveevu. Jako je dobro da se nakon dugogodišnjeg zapuštenosti crkve obnavljaju, ali se pritom nešto gubi. I pokušavam da je uhvatim, uhvatim.

Rekli ste da umjetnik korištenjem boja i olovaka svoje “ja” u većoj mjeri unosi u stvarnost koju želi da sačuva. Ali ovo važi i za fotografa, morate se složiti.

Potpuno ste u pravu. Autorstvo fotografa može se utvrditi na isti način kao i autorstvo slikara ili grafičara. Kriterijumi evaluacije su veoma bliski. Postoji kompozicija, ideja, zbog koje je sav posao urađen, boja i ton. Autorova namjera jasno je vidljiva u kompoziciji ili perspektivi, u tonalitetu ili sema boja. Fotografija je ili umjetničko djelo, ili jednostavno snimak objekta koji vidite ispred sebe.

Zašto ste onda odabrali fotografiju, šta znači fotografija? umjetnički jezik, bolje prenesite svoju želju da sačuvate trenutak, sliku?

Upravo ti umjetnički kriteriji o kojima sam govorio mogu pomoći da se pokaže šta se zaista dogodilo, a ne ono što sam mogao zamisliti. Kao što, na primjer, radim u slikarstvu ili grafici.

Ali, na primjer, postoji umjetnik Vereshchagin, njegove slike, ali zapravo su to fotografije, dokumentarni filmovi.

Ne mogu se složiti, jer je on ipak konstruirao sliku koristeći realistična slika tvrdili da je to ono što vidimo ispred sebe.

- Da, ima mnogo skica...
- Ali ista stvar se može uraditi i na fotografiji. Mogu koristiti programe da od njih stvorim iluziju stvarnosti različite fotografije napravi jednu. Ono što mislim je da i slikar i fotograf imaju pravo da utiču na stvarnost. Ali za mene je vrijednost fotografije upravo u tome što sam tog dana vidio tu osobu ili određeni predmet, na neki način sam doživio ovaj susret, i to iskustvo mogu oblikovati. IN u ovom slučaju, u fotografiju.

- Dakle, da si to nacrtao, ne bi bilo tačno?

To bi mi bilo manje vrijedno. Jer uz pomoć crteža ili slikanja mogu nešto da promenim... I moraću da dokažem: a ja sam Vereščagin, zapravo sam to video.

- Zašto uklanjaš boju?

Jednom kada sam imao izložbu crno-bijele fotografije, prišao mi je ujak i rekao: „Zašto ne voliš toliko Božji svijet, ti si pravoslavac“. Kažem: "Zašto ne volim?" - "On ima plavo nebo, zelena trava, i svi ste za crno-bijele boje vidi..." odgovaram. Jedi različitih žanrova u umjetnosti i drugačije likovne umjetnosti. `Uključujući da postoji takav žanr likovne umjetnosti- crno-bijela fotografija, stara je već 200 godina. Dakle, nije da ne volim boje. Imam fotografije u boji i pokazujem ih i ovdje. Ali u ovom slučaju želim da se serija poveže sa fotografijama prošlosti, želim da pokažem kontinuitet koji je već star više od 100 godina. One. Ljudi koji su ovdje predstavljeni su bezvremenski, a crno-bijeli to najbolje mogu izraziti.
Mislim da je crno-bijela slika složenija od one u boji, ima manje kriterija za “sviđa mi se” ili “ne sviđa mi se”. Boja kao da nedostaje, mada vjerujem da je i ovo boja. Evo serije fotografija "Atos". Plavo nebo, jarko zelena trava - sve to odmah vodi pomisao u tople zemlje, u odmarališta. A crno-bijele fotografije koreliraju sa fotografijama kasno XIX veka, kada su veliki knezovi putovali na Atos i fotografisali ga. Imam ista sredstva, iste mogućnosti, kao da uspostavljam vezu sa njima, nastavljam posao koji su započeli. Mene zanima. Na primjer, šema atonskih monaha je crno-crvena, vrlo je zanimljiva i lijepa, kombinacija samo dvije boje. Ali... Crno-bela fotografija, ona naglašava tu transtemporalnost. Pokazuje da je to moglo biti prije 50.000 godina, ili možda 50 godina od sada.
U fotografiju sam došao iz grafike, učio sam bakropis na institutu, litografiju i taj jezik fotografije mi je blizak, kao određena tehnika - štampa, cirkulacija grafičkih listova.

- Šta biste voleli da vidite kao glavni rezultat svoje izložbe, šta biste voleli da ljudi dobiju od vas?

- Spomenuli ste pravoslavna slikaživot. Zašto ste odabrali Pravoslavlje?

Očigledno, ovdje se možemo sjetiti izreke da je duša svakog čovjeka po prirodi kršćanin, a možda ni sam to ne zna.