Kako pisati viceve: tehnike stvaranja viceva, praktične preporuke komičara. Ko piše viceve članovima KVN-a

Ispostavilo se da cijela "vojska" igrača KVN-a piše viceve za Ivana Urganta, scenario za jednu utakmicu u višoj ligi košta od 10 hiljada dolara, a humor nije postao ništa gori

Ispostavilo se da cijela "vojska" igrača KVN-a piše viceve za Ivana Urganta, scenario za jednu utakmicu u višoj ligi košta od 10 hiljada dolara, a humor nije postao gori. O pravilima igre na sceni i iza kulisa razgovarali smo sa Pavelom Yakimenkom, bivšim igračem KVN tima "BSU".

- Pavel, reci nam nešto o svom timu i njegovim rezultatima.

Možda smo zapamćeni po imenu tima KVN „BGU“. 2013. nastupali smo u Glavnoj ligi KVN (prvi kanal). Da, da, od tog istog Aleksandra Vasiljeviča. Ranije su bili finalisti Prve lige (TV kanali STV i RTR-Belorusija), a dio tima je osvojio Premijer ligu kao dio tima KVN „Minsk Sea“.

- Šale na prijateljskim okupljanjima vas ne dovode odmah u veliku ligu. Sigurno postoje obavezne faze u karijeri tima kroz koje svaki tim prolazi...

KVN timovi počinju svoj put u nezvaničnim ligama. Kada osvoje nešto na nivou grada, okruga ili univerziteta, počinju da se finansiraju. Tim koji osvoji početnu ligu napreduje na zvanični nivo.

Od tada su počela brojna takmičenja na nivou regionalnih, međuregionalnih i centralnih liga. Najuspješniji timovi ulaze u televizijsku Prvu ligu. Zatim postoje samo 2 faze: Premijer liga, koju vodi Maslyakov Jr., i Major League, sa Maslyakovom starijim kao domaćinom. Dobro je ako put od prve utakmice do takmičenja na visokom nivou (“do TV”) traje 5 godina. Ovo se smatra velikom srećom.

Ovim putem smo prešli za 4 godine, ali smo prije toga isto toliko vremena igrali u nezvaničnim ligama. Tako da smo u to vrijeme bili u igri de jure 4 godine, a de facto 8 godina.

Činjenica da smo iz Bjelorusije bila je i plus i minus u isto vrijeme. Plus - jer su urednici u Sočiju, pod svim ostalim jednakim uslovima, bili zainteresovani da izaberu timove iz različitih regiona. Loša strana je što smo bili donekle ograničeni cenzurom u odabiru tema za šale.

- Šta bolje stimuliše šale - teoretski izgledi u budućnosti ili konkretni novac u sadašnjosti? Kako možete zaraditi novac na KVN-u?

KVN razvija liderske vještine, govor, sposobnost komuniciranja s javnošću, pomaže u prevladavanju straha javnom nastupu… Ovo može pomoći u svakom poslu. Naravno, mnogi ljudi započinju projekte koji nisu vezani za kreativnost. U ovom slučaju, teško je razumjeti da li KVN ima zasluge u razvoju potrebnih kompetencija ili ne. Ali u svakom slučaju, igra pomaže i druži.

Pojednostavljeno rečeno, u suštini, nakon igranja u KVN-u postoje dva načina: raditi u njemu ili ići na druge humoristične projekte. U prvom slučaju, možete pomoći drugima, a da ne završite igru. Iskusni timovi pomažu mladim timovima: pišu viceve za njih, uređuju sadržaj, koreografiraju glumu, daju im savjete i usmjeravaju ih. Naravno, za novac.

Ali ne može svako priuštiti pomoć iskusnih timova; veliki novac, a timovi ga po pravilu dobijaju tokom „on TV“ faze utakmica, kada sponzor može platiti takve troškove. Istina, naš tim nikada nije imao vanjsku autorsku pomoć. A budžet dobrog tima Major lige za jednu utakmicu je oko 30-50 hiljada dolara.

Možete biti ne samo autori za druge timove, već i njihovi urednici. Ja i moj kolega iz KVN tima nakon što smo završili aktivna igra počeo uređivati ​​zvaničnu regionalnu ligu u regiji Tver - prvi korak u "zvaničnom KVN-u".

Zaista talentovani timovi sa traženim igračima mogu zaraditi novac od nastupa na turneji. Organizuje ih AMiK (“Aleksandar Masljakov i kompanija” – prim. urednika), ili sam tim. Organizovati koncertna turneja Sami je teže.

Mnogi od onih koji dođu do viših liga, „pre TV“, na ovaj ili onaj način nastavljaju da rade na ovom polju. Većinu zabavnog sadržaja Kanala 1 i TNT-a (šaljive emisije, serije) proizvode KVN-producenti. Na primjer, čitava gomila počasnih igrača KVN-a piše viceve za Ivana Urganta.

Neki nađu posao u Kijevu. Tu je “Studio Kvartal-95” - ozbiljan igrač u oblasti “humorne produkcije” i filmskih projekata. Razni duhoviti projekti mame KVN igrače čak i kada sviraju na pozornici. Ranije je to bila zabrana: kada ste se pojavili na ekranu KVN-a, potpisali ste sporazum da nećete učestvovati u drugim TV programima 5 godina. Zbog kršenja zabrane, cijeli tim bi jednostavno mogao biti diskvalifikovan. Sada je AMiK revidirao svoju politiku, jer postoje kompanije koje su spremne da plate novac za iste šale. Samo na entuzijazmu, uz zabranu učešća u drugim projektima, KVN neće moći zadržati jake igrače.

Inače, dovoljno je održavanje događaja popularan izgled zarade među dobri igrači. Sada je vjerovatno svaki drugi član KVN-a voditelj.

- Ako sam dobro razumeo, igrači u ovom samom KVN-u ne zarađuju novac na samom KVN-u?..

Da, za njih nema trenutnog finansijskog interesa. Oni na igru ​​više gledaju kao dugoročno ulaganje: kada se konačno pojavite na TV-u, možete se promovirati kao voditelj, prijaviti se za uloge u TV serijama, filmovima, autori će moći raditi u raznim produkcijama i na TV kanalima.

Meni lično ovaj model izaziva mnoga pitanja i nesporazume. Uprava AMiK-a je u više navrata dobijala prijedloge da se angažuju takozvani autori, koji će unaprijediti i finalizirati nastupe svih ekipa kako bi se ukupan nivo šale povećao. Ponudili su da uplate novac pobjedničkim timovima... Za sada je sve po starom. Vjerovatno uglavnom zato što svake godine sve više timova igra u KVN-u. I naravno, sada sve u KVN počiva na karizmi Aleksandra Vasiljeviča. Ali... šta onda?..

- Pavel, opiši detaljnije budžet za učešće u visokoligaškoj utakmici za jednu ekipu. Gde ide novac?

Kada smo igrali u višoj ligi, igranje je koštalo oko 20 hiljada dolara. Tada je naš tim BSU imao oko 18 ljudi: 9 je igralo na sceni, 9 je pisalo scenarije za šale. U ovaj iznos je uključeno preseljenje cijele ekipe i pratnje iz BSU-a, njihov smještaj, minimalne dnevnice, rekviziti, porezi. Čini se kao mala stvar, ali sve plakate, transparente, scenske rekvizite skuplja sama ekipa, a za to je potreban novac. Prvi kanal posvećuje veliku pažnju televizijskoj slici u KVN-u: počevši od scenske forme i izgledčlanova tima, završavajući sa svakom stolicom na pozornici.

Ako ekipa sama ne piše viceve, već koristi pomoć dobrih spisateljskih grupa, to je još +15-25 hiljada dolara za utakmicu u višoj ligi. Savjet je skup, ali vrijedi: ima smiješnih stvari, a ima i onih koje treba napisati posebno za TV, ovdje je važno iskustvo.

- Da li je realno dobiti toliki iznos od kompanije sponzora? Ako je tako, ko je u Belorusiji zainteresovan za obostrano korisnu saradnju sa „veselim i snalažljivim“?

Možda samo univerziteti. Pokušali smo da nađemo sponzore za sebe u vidu komercijalnih struktura i shvatili da je to nerealno. Naše bjeloruske kompanije nisu spremne izdvojiti iznose potrebne budžetom igre.

Iako bi im to bilo od koristi, jer jednostavno oglašavanje košta još više, a dobili bi čitav niz usluga: reklamiranje iz usta voditelja, simbole kompanije na majicama navijačica, liniju trčanja u večernjem nedjeljnom udarnom terminu na Prvom kanalu, zastavu u dvorana - sve se to više puta snima u kadru tokom igre. Jao, teško je to prenijeti sponzoru.

Pokušali smo privući sredstva nudeći besplatne nastupe na korporativnim događajima - također nije išlo. Jedan takav nastup prvoligaškog tima košta oko 3.000 dolara. Prema mnogim kompanijama, trebalo bi da košta simboličnih 300 dolara.

Ali univerzitet bi trebao biti sponzor uspješan tim- i profitabilno i prestižno. Ime sponzorskog univerziteta svima je na usnama, a ovo gledaoce KVN-a pretvara u kandidate. U Rusiji su timovi koji se mogu sponzorisati za učešće u višoj ligi bukvalno u velikoj potražnji - univerziteti se takmiče jedni s drugima u slanju ponuda.

- Pomenuli ste da se ekipa ne može šaliti sa svime. Kroz kakvu cenzuru prolaze vicevi?

Iako smo svirali u Rusiji, sve naše šale su montirane u Bjelorusiji, a cenzura je bila prilično stroga.

Skripte su čitali stručnjaci iz Ministarstva kulture i Ministarstva prosvjete. Prije našeg puta u Moskvu, imali smo obavezno pokazivanje kod rektora BSU. Istovremeno, cenzura se pojavila odmah nakon što smo stigli do Prvog kanala u Moskvi - nismo se susreli s tim u Bjelorusiji.

- Često možete čuti "KVN više nije isti." je li tako? Da li vicevi gube oštrinu ili je u pitanju nešto drugo?

Mislim da humor nije postao gori. U proteklih 15 godina, vicevi KVN-a su evoluirali od primitivnih šala u zanimljive priče. Ako pogledamo stare poznate minijature prema tekstu, to ćemo vidjeti dobre šale nema puno toga. Najčešće se radi o dobroj glumi. Danas se poboljšao kvalitet repriza.

Takođe je važno da je sve teže iznenaditi gledaoca. Nama je bilo teže smišljati viceve nego ekipi 10 godina prije nas. Ali u isto vrijeme, za još 10 godina novi tim će imati teže vrijeme od nas.

Drugi faktor po kojem se ocjenjuje kvalitet humora je glumačka igra. Da, glumci su nekada bili jači, ali za to postoji logično objašnjenje. Ranije je emitovanje KVN-a trajalo 3 sata, ali sada je 1,5. Nije da je kvalitet viceva postao lošiji, stvar je uštede vremena. Channel One ima i druge projekte, zbog kojih se vrijeme emitiranja igre kompresuje.

Ne tako davno, svaki tim je imao 1-2 utakmice po sezoni, u kojima je bilo 5 takmičenja: timovi su se mogli otkriti na sceni! Šale voljenih glumaca bolje su primljene jer su oni, glumci, imali više vremena da zadobiju povjerenje publike. Sada, u kratkom vremenskom periodu, ekipe pokušavaju da sve najbolje uklope u predstavu. Za to su potrebne pjesme, plesovi i rekviziti. U suštini, glumci imaju 3 minute da se pokažu. Ali veoma je teško naterati publiku da se zaljubi u glumca za 3 minuta!

Ako je ranije bilo pet takmičenja, sada su tri, od kojih je jedno zagrevanje u biatlonu, gde je osoba kratko odgovorila i otišla. Ostaju dva, od kojih bi još jedan mogao biti muzički. Tako danas u KVN vidimo rezultate duha vremena. Jednostavno je postao drugačiji.

Fotografija: Konstantin Goretsky, ličnu arhivu Pavel Yakimenko

Viceve za “LUNU” pišu ljudi daleko od estrade i verbalnih bitaka. Max Vakhitov je inženjer elektrotehnike. Dmitrij Permjakov – reanimator. Marat Dulatov je porodični lekar, a Anton Kolbasov je ekonomista.

Zar niste uvrijeđeni što navijači poznaju samo glumce u timu? Svi vole Stasa Jarušina i Antona Morozenka. Ali oni svoj uspjeh duguju prvenstveno vama.

„Ne želimo baš na binu“, skromno odgovaraju momci. – Da, i naša opskurnost ima svoje prednosti. Ovdje Anton Morozenko hoda od pozorišta do autobusa trideset minuta. I stižemo tamo za dva.

Pa i ja sam zgodan, hodam 20 minuta! – dodaje Maks. - Inače, naši rođaci u KVN-u najviše vole da gledaju "zagrevanje": samo u njemu poznato lice njihovog sina može da treperi na plavom ekranu.

U KVN-u postoji cenzura

Ponekad se desi da se toliko trudite da počnete da sanjate šale.

Ja sam pored jastuka zbog ovoga mobilni telefon Spustio sam: probudim se noću i zapišem. „Ovo već liči na fanatizam“, smeška se Dima Permjakov.

Na kome "probate" svoj humor?

I kod kuće - mojoj ženi, prijateljici ili sestri. Rijetko koristimo humor na majkama – to nije ista generacija.

Šta je to čemu se ne možete smejati u KVN-u?

KVN ima sopstvenu cenzuru. Tabu teme– rat, terorizam, tuga. Šale o Masljakovu se rijetko prihvaćaju. Prošle godine postojalo je neizgovoreno pravilo: o Hitleru se ne može govoriti (zbog 60. godišnjice Pobjede). Nije preporučljivo spominjati rivale sa estrade -

“Comedy Club” i Petrosyan (potonji je jednostavno šteta!).

Usput, KVN autori ne pišu samo viceve za igre. Njihov humor je u serijama „Vojnici“, „Turisti“, „Studenti“ i „Moja lepa dadilja“, u programu „Dragi program“. Radili su i na scenarijima za dodjelu nagrada Tefi i Srebrni galoš.

Danas, 24. marta, na Prvom kanalu, stanovnici Južnog Urala moći će da vide nastup svog omiljenog KVN tima "Osobe uralske nacionalnosti". Nećemo vam reći detalje - inače neće biti zanimljivo gledati. Otkrijmo samo jednu tajnu: “LUNA” se plasirala u četvrtfinale!

Sveže šale

O ulozi seksa u životu...

Pio sam, pušio, drogirao se. Žena me ostavila, ostao sam bez posla. Onda sam upoznao dr. Mayorova. Općenito, ovdje u raju ima mnogo toga zanimljivi ljudi. Turgenjev, Čerčil!

Udajmo Angelinu Jolie za Leonida Yarmolnika!

Hajde da ne razmišljamo o željama!

Da li seks igra veliku ulogu u vašem životu?

Pa, isto kao Gosha Kutsenko u “ Dnevna straža" Naravno, moglo bi i bez njega, ali sa njim je nekako prijatnije.

Zamenik Mitrofanov dobio je šamar od Elene Hangi zbog ponude da glumi u porno filmu o Kondolizi Riz.

Zavist je postala razlog za ubistvo mehaničara 8. kategorije od strane mehaničara 7. kategorije.

Volimo šale. Nasmeju nas, podižu nam raspoloženje, a ponekad i samopoštovanje. Igraju komične situacije u kojima svi postaju njihovi heroji - od stanara Daleki sjever vladarima država. Ko ih smisli?

šta je "anegdota"

Žanr anegdote u nama poznatom obliku formiran je tek u 20. veku. Prije toga se to zvalo anegdota pripovijetka, mali žanr memoarske proze u kojoj se pisac prisjetio „anegdote“ koja mu se dogodila. Ovaj žanr ima samo indirektnu vezu sa modernom šalom.

Paralelno s književnom anegdotom razvijale su se i folklorne anegdote. Njihova hronologija je komplikovana činjenicom da je anegdota usmeni žanr do sredine dvadesetog veka bila izuzetak nego pravilo;

Međutim, naučnici su uspjeli pronaći nekoliko drevnih šala. Vanredni profesor na Univerzitetu Wolverhampton Paul McDonald je u publikaciji u časopisu The Daily Mirror naveo primjere viceva napisanih prije naše ere. Iz njih je jasno da iako je smisao za humor prošao kroz vekove, on nije značajan. Dajmo samo dva:

„Kako zabaviti faraona koji mu je dosadan? Stavite djevojke u čamac noseći ribarske mreže umjesto odjeće, pošaljite čamac niz Nil i nagovorite faraona da ode na pecanje (Prvi put zabilježeno u hijeroglifima 1600. godine prije Krista u Westcar papirusu).

“Žena koja je bila slijepa na jedno oko se udala i živjela sa svojim mužem 20 godina, a onda je muž našao drugu ženu i rekao ženi: “Razvestiću se od tebe, jer za tebe kažu da jedno oko ne vidi. ” Na to je upitala: „Upravo ste otkrili ovo, 20 godina nakon vašeg vjenčanja (prvi put pronađeno u pisanom obliku na papirusu u egipatskim hijeroglifima iz 1100. godine prije Krista).

Rađanje šala "nove formacije"

Najočigledniji odgovor na pitanje "Ko smišlja šale?" biće ovako: ljudi. Zaista, šala nosi u sebi karakteristične karakteristike usmeno stvaralaštvo, kao što su, na primjer, uzastopne radnje u kojima situacija u cjelini ostaje identična, samo se likovi mijenjaju.

Anegdota kao žanr primljen brz razvoj nakon revolucije, i to je bilo sasvim opravdano. Velike mase ljudi počele su se seliti u gradove, šale "nove formacije" uključivale su karakteristike takvih žanrova kao što su šale, književne šale, priče, bajke i parabole.
Želja za ujedinjenjem političkog života, karakteristična za prve godine Sovjetska vlast, dovelo je do toga da su ljudi, koji su prije revolucije imali politički život samo posredan odnos, osjećao sam se kao učesnik. Upravo je političkim šalama započeo život ruske šale u značenju na koje smo navikli.

Karakteristično je da se do kraja 20-ih godina šale političke teme nisu bili zabranjeni i bili su u slobodnom prometu, ali je već 1929. godine u dnevniku jednog Moskovljanina zabilježena glasina da je GPU započeo progon zbog političkih šala. Pripovjedač vica mogao je biti stavljen iza rešetaka po članu 58, zbog “propagande usmjerene na zbacivanje sovjetskog režima”.

Od sada su pameti ili oni koji su jednostavno prepričavali viceve postali oprezniji - 30-ih godina vicevi se praktički nisu zapisivali. Ipak, oni žive.

Od filmova do šala

Šta rade najviše popularni heroji Sovjetski vicevi o Vasiliju Ivanoviču i Štirlicu? Ovi junaci su u folklor ušli iz filmova. Film braće Vasiljev, objavljen 1934. godine, postao je pravi blockbuster. Porodice su dolazile da ga vide, pogledale su ga nekoliko puta, deca su počela da glume Čapajeva. Prije objavljivanja ovog filma, sovjetska kinematografija se dopala masama, ali ovdje se radnja temeljila na biografiji jednog heroja. Razvijen u Sovjetskom Savezu pravi kult Chapaeva, narodni heroj Postao je toliko popularan u narodu da je postao heroj viceva.

Stirlitz je također smislio šale direktno iz filma "Sedamnaest trenutaka proljeća", objavljenog 1973. godine. Njegova popularnost je takođe bila nevjerovatna za sovjetsku kinematografiju. Njemački novinar Angemalns napisao je: "Kada Štirlic šeta ulicama Berlina, ulice Moskve su prazne." Specifičnost humora u kojem Stirlitz glumi glavni lik je velika količina izmislio je "Stirlitz pucao na slijepca", "Stirlitz je sigurno uzvratio." To nije iznenađujuće, jer višeslojni humor igre riječi odražava same specifičnosti obavještajne službe.

Zanimljivo je da se u ruskom folkloru slike Chapaeva i Stirlitza čak ukrštaju. dva "supermena" Sovjetski bioskop U ovoj seriji anegdota ljudi su stavljeni u hipotetičku nevolju.

„Štirlica i Vasilija Ivanoviča su Nemci uhvatili. Bačeni su u ćeliju. Prvo su došli po Čapajeva i tražili da znaju vojna tajna. Tukli su i tukli, a on je ćutao. Zatim su ga odvukli nazad u ćeliju. Štirlic ga je ugledao i užasnuo se. A Vasilij Ivanovič kaže: „Pitao sam: hajde da to zapišemo, a ti uradi sve svoje: pamtićemo, pamtićemo!

Jasno je da svaki vic na ovaj ili onaj način ima autora, ali ako se kod „narodnih“ šala obično ne može utvrditi autorstvo, onda je kod autorskih šala moguće. Poznato je da su mnoge viceve izmislili sovjetski i ruski komičari, novinari i karikaturisti. Ostala je najlegendarnija ličnost anegdote sovjetskog autora politička ličnost i novinar Karl Radek. Bio je poznati duh. Angelika Balabanova je o njemu napisala: „Bio je izuzetna mešavina nemorala, cinizma i spontanog uvažavanja ideja, knjiga, muzike, ljudi, kao što postoje ljudi koji su daltonisti, Radek nije uviđao moralne vrednosti.
Radeku se pripisivao veliki broj viceva 20-ih, 30-ih, pa čak i 40-ih godina 20. stoljeća. I sam je postao heroj viceva. Evo samo dva: Veliki sloj viceva ima politički prizvuk. Svi su bili heroji šale generalni sekretari SSSR i vladari Rusije. Ništa manje viceva širom svijeta posvećeno je nacionalnim temama. U isto vrijeme, njihova radnja je gotovo identična, samo se narodi razlikuju. Englezi pričaju viceve o Ircima i Škotima, Francuzi o Belgijancima, u Grčkoj postoje vicevi o Pontjancima, koji su za Grke isto što i Čukči.

Pomažu u podizanju raspoloženja, osvajanju sagovornika, a ponekad komičarima donose popularnost i priznanje u javnosti. Da ponovim uspeh najbolji izvođači Na polju humora, vrijedi naučiti pisati viceve koji mogu nasmejati svaku publiku.

Potražite materijal

Ne postoji jasan odgovor na pitanje kako pravilno pisati viceve i koje teme koristiti prilikom njihovog kreiranja. Svaka osoba ima svoje lično iskustvo u različitim oblastima života, a gotovo svaki događaj može postati dobra osnova za smijesna prica. Pronađite nešto što vas čini srećnim tako što ćete se prisjetiti zanimljivih stvari koje su se dogodile vama ili nekome koga poznajete. Upravo ono što vam se čini smiješnim postat će materijal za buduću šalu, ali ne treba se oslanjati samo na svoja osjećanja. Vaš društveni krug bit će prva publika koja će cijeniti kvalitet vaših šala.

Razgovarajte s prijateljima, kolegama ili članovima porodice češće o onome što misle da je smiješno. Kada gledate humoristički program, primijetite reakciju svojih najmilijih na nastupe različitih izvođača. Saznajući šta će biti interesantno vašoj publici, pripremićete zaista uzbudljivu, i što je najvažnije, duhovitu predstavu. Prije nego što pišete viceve, upoznajte se s najrelevantnijim temama i sigurno ćete pronaći nešto što će zanimati vas i vašu buduću publiku.

Provjera materijala

Ono o čemu možete razgovarati sa svojom porodicom možda nije uvijek prikladno za širu publiku. Mnogo je kontroverznih tema, čija će rasprava izazvati različite reakcije. Popularni komičari različite zemlječesto pokreću osjetljive društvene teme u svojim govorima i ponekad na kraju budu pogrešno shvaćeni. Ako uzmemo kao primjer, možemo primijetiti prilično odvažne šale stanovnika programa Comedy Club.

Oni koji pišu viceve za Komediju su autori sa mnogo znanja i iskustva u svojoj oblasti. Kao prvo kreativni put Vrijedno je obratiti pažnju na ovu tačku i izbjegavati kontroverzne teme. Na primjer, rasprave o vjeri ili rasi ne samo da mogu biti smiješne, već i uvrijediti mnoge ljude. Također je vrijedno napomenuti priče koje stvarate na temelju smiješnih iskustava s ljudima koje poznajete. Uvjerite se da vaša priča neće uvrijediti osobu čije ste podatke koristili za pisanje materijala. Da biste razumjeli kako pisati viceve u kojima se raspravlja o problemima lični, potrebno je češće da se upoznate sa govorima iskusnijih autora.

Učenje na primjeru

Televizija i internet pružaju priliku da se upoznate sa kreativnošću poznati ljudi, a humoristički programi pružaju nastupe najpopularnijih komičara. Mnogi humoristični programi za svačiji ukus mogu se vidjeti na gotovo svakom kanalu. Pronađite nekoliko izvođača koji vam se čine najsmješnijim i najzanimljivijim.

Pratite njihov rad, tražite informacije, proučite format u kojem predstavljaju svoje šale. Ne morate kopirati sve tehnike ovog ili onog komičara, samo se inspirirajte njihovim idejama i sigurno ćete postati korak bliže svijetu profesionalnog humora.

Izbor formata

Sada kada ste pripremili materijal, možete započeti glavni posao, odnosno davanje strukture teksta. Prvo morate odlučiti u kojem će žanru biti napisan vaš vic. Sve zavisi od toga šta vam je najbliže i koju ideju želite da prenesete. Ako tekst šale uključuje priču o vama samima ili vaše komentare o određenom problemu, trebali biste dati prednost žanru koji uključuje solo nastup i rad s publikom. Ovo može biti monolog ili stand up, što je danas popularno.

Ako je tekst pisan za izvedbu više ljudi i povezan je zapletom, možete se odlučiti za minijaturu. Kada govorimo o tome kako pisati viceve, nemoguće je zanemariti takvu temu kao što su tehnike koje se koriste za njihovo stvaranje.

Koristeći tehnike šale

Na prvi pogled deluje kao pisanje dobar materijal To mogu samo profesionalni komičari. Ali istina je da su čak i oni koji pišu viceve za Comedy Club ili druge programe koji su popularni već nekoliko godina takođe nekada bili ambiciozni pisci. Vremenom ćete na prvi pogled početi da određujete šta će biti smešno, a šta ne. A na početku vašeg kreativnog puta pomoći će vam tehnike stvaranja šala. Evo nekih od njih.

  • Prilikom pisanja kratke šale zapamtite da se trebate ograničiti na nekoliko riječi. Razmislite o tome kako uklopiti značenje šale u jednu kratku rečenicu, a da je ne opterećujete nepotrebnim detaljima. Ova tehnika će vaš tekst učiniti nezaboravnijim.
  • Kada stvarate smiješnu priču, odvojite malo vremena da je predstavite. Zainteresirajte svoju publiku i pripremite je za uzbudljivu i smiješnu priču. Sada kada publika čeka razvoj događaja, možete započeti priču.
  • Bez obzira koliko duga vaša priča, fokusirajte se na glavnu ideju. Pažljivo proradite glavni odlomak teksta, gdje će biti i sama šala, čije značenje ste nosili kroz cijelu priču.
  • Koristite element iznenađenja. Uvjerite čitaoca da tačno zna kako će se vaša priča završiti i iznenadite ga potpuno drugačijim ishodom.

Ispravna isporuka

Ako želite naučiti ne samo kako pisati viceve, već i kako ih prezentirati, dobro se pripremite za svoj prvi nastup. U trenutku kada se vic ispriča svojoj prvoj publici moći ćete u potpunosti cijeniti njen kvalitet. Reakcije ljudi na nastup će vam reći šta je najbolje funkcioniralo i na čemu trebate raditi. Pročitajte tekst naglas, udahnite mu život uz pomoć emocija i gestova. Napravite pauze i istaknite mjesta koja vam se čine važnima.

Pre nego što započnete svoju priču, pokušajte da privučete pažnju svojih slušalaca. U tu svrhu dobro ide pauza nakon predgovora. Dajte publici vremena da shvate o čemu će se razgovarati i da stekne pravo raspoloženje.

Dobar smisao za humor pomoći će vam da ostanete pozitivni u svakoj situaciji. Šalite se češće, nemojte se plašiti da budete smešni, jer to je cilj kojem težite.

Nekada je KVN bio Klub veselih i snalažljivih. Igrali su je uglavnom studenti osnovnih i postdiplomskih studija. U suštini, radilo se o amaterskom nastupu - "kupus show" sa elementima takmičenja "ko može da napravi najsmješniju šalu?" Kako su godine prolazile, KVN je od amaterskog nastupa evoluirao u predstavu. Sve češće su plesove koreografirali profesionalni koreografi koji su radili sa timovima profesionalni muzičari, vremenom su se u KVN pojavili profesionalni autori, koji su bili uključeni u pisanje scenarija. Danas (*članak napisan 2008. godine) uloga mnogih timova u pripremi scenarija svela se na sposobnost da pronađu sponzore i izvuku novac od njih, a zatim angažuju pisce koji će to uraditi “kako treba”. Pričaćemo o angažovanim autorima.

U principu, obične televizijske gledaoce nije briga ko piše viceve - sami timovi ili angažovani pisci. TV gledaoci uključuju KVN da se smiju, a bolje je gledati profesionalni humor nego sirove šale iz studentskih amaterskih predstava. S druge strane, takav pristup vodi degradaciji KVN-a – pojavljuje se sve manje novih autora i originalnih timova; istih timova, pisanih od istih autora, postaje sve više sličan prijatelj na prijatelja.

Okrenimo se „istoriji problema“: ni Odesi (tamo postoji čitav grad autora), ni NSU (4 moćna studentska kluba Akademgorodoka sa godišnjim skečevima i razvijenim rivalstvom), ni Dnjepropetrovsku nisu bili potrebni autori. I nije bilo uobičajeno koristiti "tuđe mozgove" u tom romantičnom periodu - bilo je nekako neugodno... Autori su postali potrebni sljedećoj generaciji timovi, koji, prvo, više nisu mogli ravnopravno da brane svoje gledište o KVN-u, i drugo, uglavnom nisu imali resurse „staraca“ ili tehnologiju da se pripreme za utakmicu. I treće, situaciju sa autorima „legitimisao“ je i sam AMiK: bilo je vremena kada bi AVM, izrezujući broj za drugu mladu ekipu, mirno pokazivao publici na reči „nemamo ništa drugo“. A tamo je već sjedilo nekoliko ljudi u pripravnosti - odanih, od povjerenja i spremnih da pomognu svom gospodaru.

Budući da je takvih ljudi bilo malo, a njihov rad nije bio oglašavan, u budžetu nekih timova nije se pojavila samo linija „platiti autorsku grupu“ – pretpostavljalo se da će svi biti plaćeni, sve dok ne rade za protivnika. Zauzvrat, rastuća potražnja je prirodno izazvala ponudu, a svi koji su se mogli "navući" u Moskvi pohrlili su autorima. Najdalekovidniji su čak pokušali da stvore svojevrsni sindikat krajem 90-ih: agenciju pisaca "Gildija autora" Š. Muslimova i M. Ščedrinskog. Kao rezultat toga, Guild se prebacio na služenje pozornice i rad na TV serijama, ali je sama ideja da se autori trebaju „skupiti“ našla svoje nasljednike.

Vjerovatno je ovu ideju u doglednoj prošlosti najjasnije implementirao D. Tabarchuk, možda najbolji na poziciji „direktora tima KVN“. Grupa autora koja radi na " Okružni grad“, imao je poseban budžet, sastajao se u rekreativnom centru i radio u kontinuitetu nedelju-dve mnogo pre predstojeće utakmice. Oni koji se sjećaju UE složit će se da su se za nekoliko godina momci iz KVN tima pretvorili u prepoznatljive, gotovo pop likove - a seriju sa "pionirom", "debelom" i "iskusnom" gledala je s entuzijazmom cijela zemlja . Kada je zadatak obavljen, autori su otpušteni, a glumci su krenuli po zemlji (a potom i van njenih granica) da „zarade novac“.

Trenutno su pojedinačni autori u KVN-u rijedak događaj, većina autora se ujedinjuje u autorske grupe. Takva organizacija vam omogućava da radite efikasnije: osim veće produktivnosti i povećanog broja radnih sati, važno je imati jednog ili više ljudi u grupi koji bolje prodaju ili čak „prodaju“ materijal timovima.

U proteklih nekoliko godina pojavilo se nekoliko glavnih grupa autora, koje imaju svoje cijene i metode rada. Neke grupe su se već udaljile od KVN-a, druge nastavljaju sa radom. Pogledajmo neke od njih:

Martirosyan&Co. Skupo, ali kvalitetno. Možda i najviše jaka grupa, koji je uspio sarađivati ​​sa nekoliko timova Major League KVN, uključujući šampione 2003. i 2004. godine - "Burnt by the Sun" i nacionalni tim Pyatigorsk. Ova grupa je izašla iz okvira KVN-a, i, prema uglavnom, na njen račun je uspjeh “ Comedy Club" i drugi projekti koji su uslijedili " Comedy Production" Sada se grupa udaljila od KVN-a i radi u većem obimu, sve više se ponašajući kao producenti, a ne kao autori. Puštena je proizvodnja, prodaja i preprodaja humora drugih autora. Humor je postao vrlo profitabilan posao, a Comedy Production jedna od najprofitabilnijih kompanija u domaćem šou biznisu.

UPISHNAYA. U radu s timom prakticira pedagoški pristup: ne vrše pritisak autoritetom. To po pravilu pruža priliku za samorazvoj tima. Ispod okrilja “Pelmena” izašlo je mnogo originalnih momaka. Ponekad stil humora" Ural Pelmeni“, stavljeno u usta drugim ekipama, nije naišlo na odjek publike i žirija, ali u smislu formiranja i razvoja tima ova grupa je najpoželjnija. Plaćanje se vrši po danima rada sa timom. Od 250 do 400 eura po danu. IN U poslednje vreme“Uralske knedle” imaju svoj televizijski projekat “Show News”, a i sami aktivno koriste usluge vanjskih autora.

Administracija tima KVN „Burnt by the Sun“ demonstrirala je jedan od načina da se uštedi novac na autorskoj grupi: odlučili su da će mladi KVN timovi biti sjajni kao autori. A bilo je vremena kada su ljudi iz SAD-a bukvalno „češljali“ različite lige, sve do centralnih, nudeći timovima da prodaju prikladan vic ili glumu. Malo po malo, Umorni su imali drugi scenario. Kada je ekonomija došla do tačke u kojoj su reprize jednostavno „uzete“, ova radnja je morala da se zatvori i da se promeni uprava.

LUNovsko-Belorusskaya. Tačnije, bjeloruski. Gotovo potpuno povlačenje ekipe iz materijala. Članovi tima mogu nešto napisati, pokušati, donijeti gomilu materijala, ali su odbačeni kao komarci. Izuzetak su timovi koji su igrali dovoljno i mogu braniti svoj materijal. Plata je veoma visoka - od 500 dolara po danu i više. Po pravilu, ova metoda ne propada, osim u slučajevima kada su autori previše zaneseni (na primjer, završnica 2004. godine, Univerzitet RUDN). Trenutno se ova grupa takođe preselila u KVN i koncentrisala se na rad na projektima za TV kanal STS.

Gulikovskaya. On rana faza shema rada sastojala se od potpunog podređivanja tima sebi i, kako se kasnije pokazalo, to je dovelo do sumnjive budućnosti tima. Ako je tim bio samostalan, poput “Opaljenih od sunca”, već barem nekako uspostavljen, saradnja je bila pozitivna. Sve je napisano - od nadrealnog do popa. U prvim igrama, po pravilu, ima samo pop, a bliže kraju je nadrealno. Ovo je urodilo plodom.
Kasnije se radni obrazac promijenio proporcionalno Gulikovljevom povećanom položaju i utjecaju. Kako bi timovima bio zagarantovan ulazak u Premijer ligu ili Prvu ligu, obraćaju se Gulikovu sa molbom da „rade“ pre, na primer, Sočija. On regrutuje grupu, zatim bira određeni broj timova sa kojima "radi" i za iznos od oko 500 dolara dnevno putuje od jednog tima do drugog, trošeći nekoliko sati na svaki i nudi timovima iste ili veoma slični brojevi. Ako tim ne kupi broj, on se nudi sljedećem timu. Zatim, ekipa mora pokazati uvježbani materijal. I tako 5-7 dana.

Materijal koji ostaje nevezan nudi se pod maskom „šrafa“ ili timovima koji su u prestonicu stigli nešto kasnije, ili već u Sočiju - nekom drugom (a ovaj „neko drugi“ će se sigurno naći, verujte mi). Kao rezultat toga, svi timovi će biti raspoređeni u one lige za koje se Gulikov već odlučio.

Da li je moguće stvoriti grupu autora ne u Moskvi, daleko od mesta okupljanja „baš“ timova? Ispostavilo se da je to moguće. Sibirska grupa autora koja se formirala oko „Dece poručnika Šmita“ tradicionalno je jaka, plodna, spremna da radi ne samo za ljude KVN-a i ne brine se previše o tome kako i ko će koristiti njihove tekstove. Kao rezultat toga, imamo nekoliko skandala niskog profila koji uključuju korištenje istog materijala od strane nekoliko „sibirskih“ timova odjednom. Ali Sibirci pokušavaju sami da srede svoj odnos, oni tradicionalno ne vole Moskvu i AMiK, pa informacije sa Urala obično ne postaju dostupne široj javnosti.

BSUshnaya. Tačnije - Kupridovskaya. Gledajući plodnu "žetvu" svojih kolega na beskrajnom polju humora, Cuprido je odlučio slijediti njihov primjer. On je to učinio delikatnije (za razliku od Gulikova), pomažući početnicima. U prvim utakmicama sezone obično je gledao u nadolazeće timove. Ako tim nije eliminisan u prvim utakmicama, onda, stiže na sledeća utakmica, ostao bez materijala: Glavni urednik skratio nastup tima, tvrdeći da „ovo nije Slobožanka ili oblast Volge. Ovdje je nivo barem Prva liga! Kako bi sačuvao govor, urednik je dao broj telefona " dobar autor"od najbolja ekipa Međunarodna unija KVN - timovi BSU. Ponekad se (bez reklame i u najstrožem povjerenju) i sam uključio u rad s timom.

IN poslednjih godina Timovi koji su stigli do treće, pa čak i do četvrtine Evrolige, sami su tražili od uredništva željene brojke kako bi se ojačali i „slomili sve“. Stil rada BGUsheka sličan je stilu UPIsheka. I cijene su mnogo niže.

Naravno, pored navedenih grupa autora ima i drugih, ali ih nema toliko. Osim toga, autore iz različitih grupa autora često privlači druga grupa ako postoji potreba za tim. Odnosi između grupa su uglavnom prijateljski, ali neki element konkurencije svakako ostaje. Ovaj privid sindikata pomaže, ako je potrebno, da se ojačaju grupe autora, izgrade odnosi sa kupcima i održe cene za određeni nivo i međusobno upozoravanje na beskrupulozne partnere ili kolege.

Pogledajmo izbliza negativne strane rad timova sa angažovanim autorima.

1. Ubija se sam duh KVN-a. KVN igre se pretvaraju u budžetsko takmičenje: ko može kupiti veći broj kvalitetnih autora. Danas se više ne smatra sramotnim pravdati gubitak navođenjem nedovoljnog budžeta za plaćanje usluga trećih autora.

2. Tim za pisanje ima manje šanse za pobjedu, jer angažovani autori imaju više iskustva ili čak lobiraju za materijal na uređivačkom nivou (i često su uključeni u njega). Ako se još uvijek može boriti protiv iskusnijeg protivnika na račun originalnosti, onda je vrlo teško ili čak nemoguće boriti se protiv urednika koji lobiraju. Osim toga, u modernom KVN-u postoji mnogo primjera kada "autori" tima mogu sjediti u žiriju.

3. Sve je manje novih autora, jer im se ne daje mogućnost rasta, a sami timovi radije koriste materijal angažovanih „iskusnih“ autora. Ustaje začarani krug: usluge provjerenih autora dovode do nemogućnosti rasta za nove, a nedostatak novih stvara povećanu potražnju za starim. Da bi novi autori bili zapaženi i „kršteni“, neophodno je pokroviteljstvo jedne od starih dokazanih grupa. I praktično nema šanse da ekipa navučena na iglu angažovanih autora ikada skoči i počne sama da piše. Posebno je loše kada tim pribjegne uslugama trećih autora za početna faza vaše karijere.

4. Ako tim odluči da ne može bez vanjskih autora, ovo je jedan način. Na kraju, ni većinu narkomana niko nije forsirao. Ali ako se autorskom timu nešto nametne, onda nastaje psihološki zanimljiva situacija, slična „sindromu taoca“. Nemoguće je raditi s autorom i ne biti prijatelj s njim (ne voljeti ga) - dakle, polovina tima (više administrativnog) ne voli „autsajdere“. Makar samo zato što u suštini uzimaju novac od ostalih članova tima. Ali drugi dio (uglavnom glumački dio) vremenom se posvećuje tuđim autorima do samozaborava. Jasno je da takva “podvojena ličnost tima” kao rezultat ne donosi ništa dobro, iako ne počinje tako brzo da utiče na sebe.

5. Timovi koje pišu isti ljudi postaju sličniji jedni drugima, razlikuju se samo po odjeći. Parada klonova sa identičnim brojevima. U nekim igrama isti autori su pisali za protivničke ekipe.

6. Gotovo sve grupe autora i autora pišu ne samo za KVN, već i za druge televizijske projekte: skečeve, humoristične programe, TV serije. Sasvim je moguće da su šale koje se nude ekipi otpad, koji su producenti odbacili, iz drugih aktivnosti. Na primjer, isti Comedy Club. u svakom slučaju, kreativne snage manje je ostalo na KVN-u, a ponekad postoje greške u obliku sjecišta šala između KVN-a i drugih programa.

7. I na kraju, materijalna strana pitanja, najočitija: novac potrošen na angažovane autore mogao bi se potrošiti u druge svrhe.

Pored negativnih, postoje i oni pozitivne strane. Manje ih je, ali postoje.

1. Kao što je već pomenuto, korišćenje rada angažovanih autora vam omogućava da napravite televizijska emisija stabilniji.

3. Kada je tim pod vremenskim pritiskom, samo angažovani autori koji rade direktno sa timom mogu pomoći u materijalu. Iscrpljen probama, iscrpljen beskonačnim montažama i "proračunavanjem" raspoloženja porodice Masljakov, u nedostatku dobre arhive, ekipa se može nadati ili čudu ili spasu od plaćenika.

Dakle, prije nego što se tim odluči obratiti angažiranim autorima, trebalo bi sto puta više odvagnuti sve prednosti i nedostatke, a pri odabiru autora bolje je tražiti ne „robote“, već „nastavnike“. Trendovi modernog KVN-a su takvi da samo supertalentovani i disruptivni timovi mogu doći do vrha bez pomoći vanjskih autora, pa čak i tada pod vrlo sretnim spletom okolnosti.

A sada da pređemo na glavno pitanje: da li treba nešto da menjamo?

Odgovor na ovo pitanje u velikoj meri zavisi od toga sa čije pozicije odgovarate.
Trenutna situacija je korisna:
- angažovani autori koji imaju stalan i stabilan izvor prihoda;
- uređivanje, koje često učestvuje u prihodima autora ili uređuje izdanja za same timove. Osim toga, urednik ima manje posla sa gomilom sirovog materijala;
- rukovodstva televizijskih liga i televizijskih kanala, koji dobijaju manje-više pristojnu sliku bez obzira na stepen nezavisnosti igračkih timova;
- timovi koji nedostatak kreativnih sposobnosti nadoknađuju mogućnošću pronalaženja bogatih sponzora.

Ako pređemo na idealizovani KVN, u kojem treba biti veseo i snalažljiv, umeti da se našališ i u kojem najviše funny team, onda je zapošljavanje angažovanih autora zlo. Da biste smanjili uticaj angažovanih autora potrebno je:

1. B obavezno uradite zagrevanje. U idealnom slučaju, povećajte broj improvizacijskih takmičenja.

3. Ukloniti praksu da urednici lige „rade“ sa timovima koji u njima igraju uz naknadu.

Igra u KVN-u veliki broj komande Svake godine mnogi timovi čine svoje prve korake u KVN-u ili se kreću uz stepenice do vrha piramide KVN-a. Put treba dati najtalentovanijim i najpametnijim, a ne najbogatijima. Tada će KVN ponovo zauzeti svoju poziciju svijetle i originalne igre, programa koji se radikalno razlikuje od beskrajnog toka monotonih emisija, i postat će izvor osoblja u u najboljem smislu ovu riječ.

Naravno, u članku nije bilo moguće govoriti o svemu u potpunosti, a teško da je to moguće učiniti u jednom, čak i vrlo velikom članku. Mnoga prezimena i imena timova su namjerno ostavljena "između redova". Ali format stranice za koju je napisan ovaj članak podrazumijeva komunikaciju - dopunjujte, izražavajte svoja mišljenja, ocjene, nadamo se zanimljivom i sadržajnom razgovoru.