Sve nijanse crne Republike Haiti, bivša kolonija Francuska na istočnom dijelu ostrva Hispaniola, koja se smatra „posljednjim krugom pakla“ za crne robove, nastala je na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće, nakon ustanka crnaca, koji su masakrirali francuske plantaže i pod

Boje i njihove nijanse

Boje i njihove nijanse Dakle, iako se na prvi pogled može činiti da je boja samo boja, a ruža samo ruža, u stvari, signali boja su mnogo složeniji. A kada shvatite sve nijanse signala boja, možete ih ne samo dešifrirati, već i

Druge nijanse trudnoće

Druge nijanse trudnoće Bilo bi previše jednostavno podijeliti trudnice na one koje su lako nosile dijete i one koje su imale poteškoća. Primitivno jednostavno. Jer svijet nije crno-bijel. U njegovoj paleti ima i drugih nijansi. I među ove „druge nijanse“ uvrstio bih

Nijanse zelene

Shades of Green Ireland Finbarr Brereton Ireland je rangiran među 20 najsretnijih zemalja na svijetu. Ljudi irskih korijena širom svijeta nose zelenu boju na Dan Svetog Patrika. Istovremeno, u Irskoj postoji četrdeset različitih nijansi zelene.

Nijanse uticaja

Nijanse uticaja 1980. godine, francuski socijalni psiholog Serge Moscovici sproveo je studiju u kojoj se mnogi naučnici do danas češu po glavi. Namjeravao je da testira svoju "genetsku" teoriju o društveni uticaj: da se radikalno konačno mijenja

Nijanse sive

Nijanse sive Gerard je napravio ovu skicu tokom preprodukcije za film Shades of Grey, o matematičarki koja gubi sposobnost razlikovanja boja. Ovo su obrasci za snove u kojima junakinja pati zbog svojih ograničenih horizonata. Odredite

Sve nijanse bijele

Sve nijanse bijele Što se događa kada se postojeće znanje iskoristi za poboljšanje naše sposobnosti da vidimo? Pažljivo pogledajte ovaj zid - i naravno, primijetit ćete da njegova bijela boja sadrži ne samo bijela boja. Sa strane gde

Nijanse pejzaža

Nijanse krajolika Sada hajde da pobliže pogledamo šta zapravo vidite kao rezultat transakcije. Sve je to toliko nevjerovatno da izaziva razumne sumnje. Možda je ovo neka iluzija zbog svojstava ljudska percepcija? Gdje je to garancija

Nijanse bola

Nijanse bola Sada kada sam vam dao opis meditativnog iskustva i definisao neke ključne koncepte kao što su ravnodušnost i zavadi i vladaj, pogledajmo kako ovo znanje možemo primijeniti direktno na rad s bolom. Bol osjećamo mi

Dvije osnovne oznake za glasnoću u muzici:

Umjereni stepeni glasnoće se označavaju na sljedeći način:

Osim znakova f I str , Postoje također

Dodatna slova se koriste za označavanje još ekstremnijih stupnjeva glasnoće i tišine. f I str . Dakle, prilično često u muzička literatura postoje notacije fff I ppp . Nemaju standardna imena, obično kažu “forte fortissimo” i “piano pianissimo” ili “tri forte” i “tri piano”.

IN u rijetkim slučajevima uz pomoć dodatnih f I str naznačeni su čak i ekstremniji stepeni intenziteta zvuka. Tako je P. I. Čajkovski u svojoj Šestoj simfoniji koristio pppppp I ffff , i D. D. Šostakoviča u Četvrtoj simfoniji - fffff .

Oznake dinamike su relativne, a ne apsolutne. Na primjer, mp ne označava tačan nivo jačine zvuka, već da ovaj odlomak treba da se odsvira nešto glasnije od str , i nešto tiše od mf . Neki kompjuterski programi Prilikom snimanja zvuka postoje standardne vrijednosti brzine ključa koje odgovaraju određenoj oznaci jačine zvuka, ali se, u pravilu, te vrijednosti mogu prilagoditi.

Postepene promjene

Termini koji se koriste za označavanje postepene promjene volumena crescendo(italijanski crescendo), koji označava postepeno povećanje zvuka, i diminuendo(talijanski diminuendo), ili Decrecendo(decrescendo) - postepeno slabljenje. U notnim zapisima su skraćeno kao cresc. I dim.(ili decresc.). U iste svrhe koriste se posebni znakovi "vilice". To su parovi linija spojenih s jedne strane, a razilaze se s druge strane. Ako se linije razilaze s lijeva na desno (<), это означает усиление звука, если сходятся (>) - slabljenje. Sljedeći fragment muzički zapis označava umjereno glasan početak, zatim pojačanje zvuka, a zatim smanjenje zvuka:

"Viljuške" se obično pišu ispod stab, ali ponekad i iznad njega, posebno u vokalne muzike. Obično ukazuju na kratkoročne promjene volumena i znakove cresc. I dim.- promjene u dužem vremenskom periodu.

Oznake cresc. I dim. mogu biti popraćene dodatnim uputstvima poco(poko - malo) poco a poco(poko i poko - malo po malo), subito ili sub.(subito - iznenada) itd.

Sforzando oznaka

Drastične promjene

Sforzando(talijanski sforzando) ili sforzato(sforzato) označava iznenadni oštar naglasak i naznačen je sf ili sfz . Zove se iznenadno pojačanje nekoliko zvukova ili kratke fraze rinforzando(talijanski rinforzando) i određen je rinf. , rf ili rfz .

Oznaka fp znači “glasno, pa odmah tiho”; sfp označava sforzando praćen klavirom.

Muzički pojmovi vezani za dinamiku

• al niente- bukvalno "ništa", u tišinu
• calando- “spuštanje”; usporavanje i smanjivanje jačine zvuka.
• crescendo- jačanje
• decrescendo ili diminuendo- smanjenje jačine zvuka
• perdendo ili perdendosi- gubljenje snage, venuće
• morendo- fading (slabljenje i usporavanje)
• marcato- naglašavajući svaku notu
• più- više
• poco- Malo
• poco a poco- malo po malo, postepeno
• sotto voice- tihim glasom
• subito- iznenada

Priča

Renesansni kompozitor Giovanni Gabrieli bio je jedan od prvih koji je uveo upućivanje na dinamičke nijanse u muzičke zapise, ali do kraja 18. stoljeća takve oznake kompozitori su rijetko koristili. Bach je koristio termine klavir, klavir I pianissimo(napisano riječima), a možemo pretpostaviti da je oznaka ppp u to vreme je to značilo pianissimo.

Vidi također

Wikimedia fondacija. 2010.

Pogledajte šta je “Forte-fortissimo” u drugim rječnicima:

Dinamika u muzici je skup koncepata i muzičkih nota povezanih sa nijansama jačine zvuka. Sadržaj 1 Simboli 1.1 Volumen (relativan) 1.2 Postepene promjene ... Wikipedia

Dinamika u muzici je skup koncepata i muzičkih nota povezanih sa nijansama jačine zvuka. Sadržaj 1 Simboli 1.1 Volumen (relativan) 1.2 Postepene promjene ... Wikipedia - (italijanska forte) muzika. snažno, glasno, unutra punom snagom zvuk; označeno sa lat. f avg. klavir). Novi rječnik strane reči. od EdwART, 2009. forte [te] [it. forte] (muzika). 1. Snažan, glasan, punom jačinom zvuka (o izvođenju mjuzikla, vokala... Rečnik stranih reči ruskog jezika

- [ital. fortissimo] Muzika. I. adv. Čak i glasnije, jače od forte. Igraj fortissimo. II. nepromijenjen; sri Veoma glasan glas jakog zvuka ili muzički instrument; mjesto u muzičkom djelu izvedenom na ovaj način. Spektakularno f. Od... enciklopedijski rječnik

fortissimo- 1. adv.; (talijanski fortissimo); muzika Čak i glasnije, jače od forte. Igraj fortissimo. 2. nepromijenjen; sri Veoma glasan, jak zvuk glasa ili muzičkog instrumenta; mjesto u muzičkom djelu izvedenom na ovaj način. Spektakularno...... Rječnik mnogih izraza

I uncl. sri 1. Veoma glasan, jak zvuk glasa ili muzičkog instrumenta. 2. Mesto u muzičkom delu koje zahteva veoma glasan, jak glas ili instrument. II adv. kvalitete okolnosti 1. Veoma glasno, glasnije od... Savremeni objašnjavajući rečnik ruskog jezika Efremove

IZRAŽAJNA MUZIČKA SREDSTVA

Dynamics

„Moguće je preneti stotinu dinamičkih gradacija, postavljenih između granica,
koji ja zovem: više nema zvuka i već nije zvuk."
G. Neuhaus

Naravno, čuli ste za eksploziv koji se zove dinamit. Ti znaš sportski tim"Dinamo". Gdje još možete pronaći ovaj korijen? Pa, naravno, u pojačivačima trake - "zvučnicima". U svim ovim primjerima govorimo o sili: δύναμις [dinamički] se sa grčkog prevodi kao „moć“. Ali posljednji primjer nam je najbliži, jer se bavi upravo snagom zvuka. Jačinu zvuka regulišemo ne samo pomoću poluge za jačinu zvuka. Ovo se može uraditi direktno na klavirskim tasterima tako što ćete svirati glasnije ili tiše, forte ili klavir. Ove nijanse (ili nijanse na francuskom) nazivaju se dinamičkim nijansama, a snaga muzički zvuk zove se dinamika.

Dinamika - jačina zvuka, dinamičke nijanse (nijanse) - nijanse jačine zvuka.

Muzička dinamika ponovo nas vraća na izvore muzike. Uostalom, glasni i tihi zvuci, poput raznih nijansi, postoje izvan muzičkih djela. Grmljavina grmi, a kiša koja romi jedva čujno šušti; Zvuk morskog daska je prijeteći, ali pljusak jezera je blag i nimalo zastrašujući. Eho zvuči drugačije, ponekad oponaša naš glas skoro u blizini, ponekad nestaje u daljini.

Čak su i ove čiste muzičke karakteristike, kao crescendo (crescendo) - postepeno povećanje zvučnosti i diminuendo (diminuendo) - njegovo postepeno slabljenje, također su prisutni u prirodi.

Poslušajte kako vjetar šušti u krošnjama drveća, prvo lagano dodirujući lišće, a zatim postaje sve jači, jači, zahvaćajući cijelu krošnju u trenutku vrhunca, izazivajući je ljuljanje, buku, a tek onda postepeno slabi pritisak dok se potpuno ne smiruje se. Takav karakter dinamike koji bi se šematski mogao dočarati muzičkim znakovima cresc., dim., - univerzalni zakon bilo koji zvuk.

Ili možda njeno ispoljavanje treba tražiti u širim granicama – ne samo u muzici, ne samo u zvucima uopšte, već u raznolikosti svih postojećih stvari? Nije li o tome pisao F. Tjučev u svojoj pesmi „Talas i misao“?

Misao za misao, talas za talasom -
Dvije manifestacije jednog elementa:
Bilo u skučenom srcu, ili u bezgraničnom moru,
Ovdje - u zatvoru, tamo - na otvorenom -
Isti vječni surf i odskok,
Isti duh je i dalje alarmantno prazan.

Ako je ta „večna oseka i oseka“ upravo taj univerzalni zakon života, onda možda muzika tako deluje na čoveka jer najjasnije nosi svoje očigledno oličenje? Uostalom, bilo koje muzičko djelo, čak i ono najmanje, ima svoja pravila za raspodjelu dinamike, dajući mu izražajnost i smisao. Štaviše, ova smislenost je glavna razlika između umjetničke dinamike i zvučne dinamike prirode: u muzici se nikada ne pojavljuje kao „alarmantno prazan duh“, već, naprotiv, formira duboko prirodan pokret, sudjelujući u stvaranju. umjetnička slika zajedno sa drugim sredstvima muzičkog izražavanja.

Setite se uvoda u operu M. Musorgskog „Hovanščina” - „Zora na reci Moskvi”. Muzika ovog neobično ekspresivnog fragmenta prenosi ležeran pristup moskovskog jutra. Jednoglasna, tiha melodija koja otvara uvod je poput prve zrake svjetlosti koja sve više napreduje, raste i obojena je sjajem. izlazeće sunce, iznenada zabljesnuvši i zaigrajući na zlatnim kupolama moskovskih crkava.

Slušajući ovaj fragment, još jednom se uvjeravate koliko su velike, kako su zaista neograničene mogućnosti muzike u prenošenju ne samo svakog pokreta, procesa, već i njegovih najsuptilnijih nijansi i gradacija. Ne samo opšta linija postepenog dinamičnog rasta, već najsitnijih detalja, detalji – sve to daje muzici takvu autentičnost, osjećaj autentičnosti.

To je isti realizam u muzici o kome je pisao B. Pasternak: „Svuda, u bilo kojoj umetnosti, realizam, po svemu sudeći, ne predstavlja poseban pravac, već predstavlja poseban stepen umetnosti, najviši stepen autorske tačnosti.“ Takva preciznost svojstvena je radu svakog velikog muzičara, koji je podjednako savjestan u izgradnji velike kompozicije i u doradi svakog detalja. Scena ljetne grmljavine iz IV stava Simfonije br. 6 L. Betovena izuzetno je ekspresivna! Poslušajte kako se, uz orkestraciju i harmonijske boje, manifestuje dinamika u ovoj kompoziciji.

Oluja sa grmljavinom počinje postepeno. Muzika vrlo jasno i živo oslikava njen početak: nebo se mršti, vetar se diže (timpani tremolo), pojavljuju se prve kapi kiše (žice pizzicato). Sve se to dešava zajedno sa intenziviranjem dinamike, što dovodi do najviše tačke veselja prirodna katastrofa. Grmljavina bukvalno pada: grmljavina, bljeskovi munja se čuju u muzici, a manje boje vidljivo i opipljivo zgušnjavaju. Postepeno jenjavanje oluje praćeno je postepenim zatišjem u orkestru; grmljavina se udaljava - a u muzici se još čuju samo daleke tutnjave grmljavine. Međutim, oni ubrzo nestaju: oblaci se razilaze (mol ustupa mjesto duru), muzika se razvedri.

Dinamika je jedno od najupečatljivijih izražajnih sredstava muzike. Može se čak reći da je to najvažniji nosilac muzikalnosti uopšte, ma u čemu se ona manifestovala: u poeziji, u prozi, u intonacijama ljudskog govora. Uostalom, svaka pjesma ima svoje pokazatelje dinamike, omogućavajući nam da čujemo da li zvuči „tiho“ ili „glasno“; a kada opisuje ljudske karaktere, pisac svakako ukazuje kako ovaj ili onaj junak govori, kakav glas ima; a u našim svakodnevnim zapažanjima često pogađamo osobu po posebnostima zvuka njenog govora. I često se ispostavi da nas tihe, ali teške riječi uvjeravaju mnogo više od bučne reči.

Muzičari su dugo istraživali umjetničke mogućnosti dinamike volumena. Čak su i u renesansi različiti efekti stvarani dinamičkim sredstvima - na primjer, eho efekt u refrenu O. Lassoa „Eho“. Uočeno je da poređenje jačine zvuka pri sviranju iste melodije zvuči kao eho, dajući muzici posebnu prostornost. Poznato je i da tiha, odmjerena melodija uspavljuje, a glasna i svečana melodija osnažuje, stoga se sve uspavanke svijeta pjevaju tiho, a sve marševe, naprotiv, vrlo su zvučne.

Međutim, između ovih ekstremnih manifestacija dinamike postoje, kao što je G. Neuhaus tačno primetio, mnogo srednjih nijansi. Ne samo kompozitori, već i izvođači su svjesni da reprodukcija autorske namjere u velikoj mjeri zavisi od tačnosti posmatranja dinamičkih nijansi. G. Neuhaus, izvanredni pijanista i učitelj, ponavljao je svojim učenicima: „Mariju Pavlovnu (mp) ne treba mešati sa Marijom Fedorovnom (mf), Petju (r) sa Petrom Petrovičem (rr), Fedju (f) sa Fedorom Fedorovičem (ff).” . Ove riječi nam govore ne samo o živopisnoj percepciji dinamičnih nijansi, već io zahtjevnosti divnog majstora u promatranju najsitnijih nijansi volumena.

Dinamične nijanse:
pp – pianissimo- izuzetno tihe performanse.
R - klavir- tiho.
mp - mezzo klavir- umjereno tih.
mf – mezzo forte- umjereno glasno.
f – forte- glasno.
ff – fortissimo- izuzetno glasno.

Naravno, kao i svaki drugi sredstva izražavanja, dinamika se izuzetno rijetko koristi u jednom zvuku. U čitavoj istoriji muzike nećete naći komad koji je podjednako glasan ili jednako tih od početka do kraja. Na kretanje dinamike utječu ne samo prirodni zakoni raspodjele volumena, već i mnoge druge okolnosti.

Pokušajte, na primjer, otpjevati bilo koju melodiju na istoj glasnoći - i odmah ćete se uvjeriti da je vaša izvedba nemuzička. Sama melodija je fleksibilna i promjenjiva; kada se pomeri naviše, želite da je otpevate malo glasnije, kada se završi, potrebno je da smanjite zvuk. Štaviše, može zvučati u potpunosti unutar bilo koje nijanse - na primjer, mf; stoga će se unutar granica ove oznake pojaviti sve suptilnije gradacije glasnoće.

Zato je ekspresivnost muzike zasnovana na dinamičkoj varijabilnosti. Postepeno povećanje vrhunca - opadanja, na primjer, u fragmentu iz Simfonije br. 6 L. Beethovena koji smo ispitali - jedan od moguće opcije zvučnici; kontrastna jukstapozicija zvučnosti, kao u horu O. Lassoa "Echo", druga je njegova verzija.

Dinamika je uvijek bila saveznik muzičko programiranje. Uostalom, okrećući se specifičnoj programskoj koncepciji, kompozitor je preuzeo posebnu odgovornost: da zvukovima izrazi sadržaj koji se krije iza naslova djela. Stoga u programska muzika tako visoka umetničku ulogu sve njegove aspekte - ritam, harmoniju, teksturu i, naravno, dinamiku.

Komad „Mjesečina” iz „Suite Bergamas” C. Debisija, kao i većina dela ovog najpoetičnijeg kompozitora, odlikuje se najfinijim detaljima muzičkog pisanja. Zadivljujuće Moonlight night, pun magičnog šarma, misteriozan i zagonetan - ovo je slika ove muzike koja je, kao i uvek, mnogo viša i bogatija od reči koje se o njoj mogu reći.

Mjesec je bio tužan. Sa mašnama u zaboravu
Predvođeni anđelima. Iz drhtavih grudi
Viola, u tišini cvijeća, rodio se zapaljivi krik
Ili bijela, kao magla, ili plave harmonije.

Ovi stihovi su iz pjesme “Fenomen” S. Mallarméa. Mogu se pripisati muzici C. Debussyja - blistavog i dosljednog eksponenta neuhvatljivih čuda prirode. Boje, zvuci, mirisi, zvučna svjetlost - ovaj treperenje prenosi se u njegovoj muzici kao da je na granici svojih zamislivih mogućnosti. Sve što muzika govori o sebi je istančano do krajnjih granica, detaljno – i u blistavosti harmonijskog kolorita, i u delikatnom detalju ritma, i u najfinijim dinamičkim nijansama. Slušajući “Moonlight” doživljavate utisak pune vidljivosti mjesečine, svake grane, svake tamne grančice na njenoj pozadini, svakog jedva primjetnog šuštanja.

Ništa manje izražajni nisu ni primjeri zvučne vizualizacije dinamike.

Jeste li ikada čuli kako se jutarnja šuma budi, kako se postepeno ispunjava raznim zvucima, šuštanjem i pjevom ptica? Ali pjev ptica već dugo privlači muzičare. Za mnoge od njih ovo je postala svojevrsna škola komponovanja. Posebni tembri svojstveni svakoj ptici, priroda cvrkuta, tempo, potezi i, konačno, glasnoća koja je karakteristična za njeno pjevanje - sve je to naučilo preciznosti, detaljnosti, izražajnosti muzičke karakteristike. Orkestarski rad O. Messiaen “Buđenje ptica” jedan je od rezultata takve “šumske škole”, koja vrlo precizno prenosi različite zvukove ljetne šume ispunjene glasovima ptica. U muzičkom fragmentu koji je dat u nastavku čuje se pjevanje vrtloga, sove, ševe, čamca, kos i drugih ptica, kako se postepeno budi i svojim pjevanjem dočekuju zoru. Muzika “Waking the Birds” otvara nove mogućnosti za zvučnu sliku – ne samo ritmičku i tembarsku, već i dinamičnu.

"Dynamics" u prijevodu znači "snaga". Ova sila, koja podrazumijeva jačinu zvuka, može se shvatiti šire - kao sila koja djeluje na osobu zajedno sa drugim muzičkim "silama". Sadrži ogroman svijet figurativnih mogućnosti: svijet zvučne raznolikosti, svijet ekspresivnosti muzički pokret, unutrašnji život muzičko djelo, čiji svaki trenutak nikada nije emocionalno neutralan, ravnodušan. Svaki trenutak muzike je uvek jedinstven, a samim tim i snaga svakog muzičkog zvuka je jedinstvena.

Pitanja i zadaci:
1. Koje dinamične nijanse biste koristili da biste prenijeli različite zvukove prirode: šum kiše, huk grmljavine, šuštanje lišća, šum mora (nastavite sami ovaj niz)?
2. Mislite li da postoje dinamičke nijanse u tihim pojavama ili objektima? Na šta ih povezujete (kojim kvalitetama, s kojim nijansama)?
3. U Dnevniku identificirajte “glasne” i “tihe” pjesme.
4. Koja je uloga nijansi u dinamici muzičkog djela? Pokušajte da svoj odgovor povežete sa riječima G. Neuhausa, sadržanim u epigrafu ovog odjeljka.
5. Među sredstvima muzičkog izražavanja navedite ona koja se mogu naći ne samo u muzici, već iu okolnom svijetu; koji pripadaju samo muzici.

Prezentacija

Uključeno:
1. Prezentacija - 16 slajdova, ppsx;
2. Zvukovi muzike:
Debussy. “Mjesečina” iz svite Bergamasco, mp3;
Beethoven. Simfonija br. 6 u F-duru, op.68 - IV. Allegro, mp3;
Laso. "Eho", mp3;
Messiaen. "Buđenje ptica", mp3;
Musorgski. „Zora na reci Moskvi” iz opere „Hovanščina”, mp3;
3. Popratni članak, dok.

Najvažnija stvar u vokalnoj produkciji je pravilno disanje. Sa njim počinje obuka u profesionalnom pjevanju, koje služi kao putokaz u nepregledni svijet estrade. Pravilnim disanjem počinje izvođenje pjesme, jer je to oslonac na kojem počiva cjelokupna vokalna tehnika izvođača.

Dok pjevate, morate pratiti položaj tijela. Vrat ne smije biti napet i ispružen naprijed. Trebali bismo biti u stanju udobnosti, malo opušteni. Prilikom pjevanja rade samo stomak i dijafragma.
Naša riječ u govoru ili pjevanju mora biti jasna u izgovoru, izražajna i dovoljno glasna da se čuje u posljednjem redu auditorijum.
Obavezno dobra dikcija, odnosno jasan, jasan izgovor riječi, a u tome nam pomaže usna šupljina kao dio vokalnog aparata, formirajući zvukove govora.
Artikulacioni aparat obuhvata: usnu šupljinu (obrazi, usne, zubi, jezik, vilice, nepce, ždrijelo, larinks). Moramo imati na umu da je usna šupljina veoma važan rezonator (pokretni rezonator čija „arhitektura“ određuje kvalitet zvuka). Prvi uslov za rad artikulacionog aparata je prirodnost i aktivnost.
Važno je napomenuti da svi rade na vokalni komad, naravno, podrazumeva kontinuirani istovremeni rad na čistoći intonacije, na pevačkom disanju, na dizajnu zvuka, odnosno na artikulaciji, na dikciji, na visokom pevačkom položaju i na upravljanju zvukom, zajedno sa dinamičkim nijansama. U zavisnosti od uzrasta učenika i njihovih vokalnih sposobnosti, moguće je i potrebno raditi na tembarskoj obojenosti glasa, na rezonanciji zvuka. Sve ove vokalne i tehničke veštine stiču se i uvežbavaju kako tokom pevanja, tokom vokalnih vežbi, tako i u radu na delima i spajaju se u jedan izraz - vokalni rad.

U muzici je uobičajeno snagu volumena nazivati ​​dinamičkim nijansama. Dakle, dinamika je snaga zvuka muzike.
U životu ne pričamo istom glasnoćom. Obično, kada želimo da kažemo nešto važno, pojačavamo glas – govorimo glasnije, a u muzici se najvažnije reči, posebno u pesmi, izgovaraju glasnije. Različiti nivoi jačine zvuka u muzici nazivaju se dinamičkim nijansama. Imaju ogromnu ekspresivnu vrijednost.
Dinamika - od grčke riječi dynamicos - snaga, odnosno snaga zvuka. Odnosno, svako muzičko djelo ima svoj vlastiti dinamički razvoj. Jačina zvuka se postepeno povećava, a zatim postepeno smanjuje. U muzici se to zove upotreba dinamičkih nijansi i fraza, odnosno, kao i obična izgovorena fraza, ima svoju logiku - izgovaramo nešto glasnije, a nešto tiše.

Fraziranje je podjela muzičkog djela na fraze. Zauzvrat, fraza je svaki mali relativno potpuni muzički obrt. Fraze su odvojene jedna od druge cezurom (dah, pauza, povratni udar). Frazu treba izvoditi u jednom dahu, ali zbog naših vokalnih nesavršenosti, fraze se često dijele na 2 dijela. Dužina fraze zavisi od "dužine" daha izvođača.
Muzička fraza se mora osjetiti. Fraza je određena logikom razvoja muzičke misli. Fraziranje se koristi za otkrivanje sadržaja određenog djela. Za izvođača, sposobnost pravilnog prenošenja misli autora, naglašavanja i naglašavanja nijansi, pravilnog postavljanja akcenta i općenito postizanja maksimalne izražajnosti i utjecaja na slušaoce - to je ono što znači izraziti.
Tradicionalno fraziranje je kada se vrhunac riječi, fraze, stiha ili cijelog djela podudara s najvišom i najdužom notom. Tada je frazu lako otpjevati, izvesti i učiniti izražajnom.
Sredstva za postizanje ove umjetnosti uključuju:

1) savladavanje disanja,
2) jasna artikulacija, dikcija
3) izvođenje apsolutno tačnog ritmičkog uzorka,
4) precizno začinjene, pravilne veličine,
5) ispravno postavljanje pauze (cezuri),
6) dodatni udisaji, povratne pauze,
7) produženje nekog dela,
8) pridržavanje oznaka tempa: Accelerando - ubrzanje, adlibitum ili rubato - slobodno, ritenuto - sporo, staccato, sforzando, marcato, portamento,
9) primenjuje se fermata,
10) vladanje umijećem stanjivanja (glatki prijelaz iz p u f).

Pogledajmo pobliže ova sredstva izražavanja.
Disanje: jeste najvažnijim sredstvima ekspresivnost. U zavisnosti od prirode komada koji se izvodi, menja se i priroda disanja: u živahnim, svetlim, brzim kompozicijama disanje treba da bude lakše.
Možete vježbati da postignete dugo disanje i lako otpjevate 2 fraze u jednom dahu, ali to nije neophodno, ne bi trebalo biti samo sebi svrha i ometa izražajnost. Disanje ima značenje znakova interpunkcije. Udisanjem možete pokazati ili istaknuti konstrukciju književne fraze, njen semantički sadržaj.
Fermate su dozvoljene ako ne krše melodijsku i ritmičku strukturu fraze.

Pauza je takođe sredstvo izražavanja. Pauze između fraza su dizajnirane da razdvoje muzičke misli. Nakon snažnog uspona, čini se da je pauza završena prethodna epizoda, omogućava slušaocu da to osjeti, shvati, doživi, ​​i obrnuto, pauza priprema novu epizodu, daje izvođaču priliku da se pripremi, restrukturira i fokusira na nadolazeću epizodu. Postoje djela pisana bez pauza; svaka fraza se jednostavno završava dugačkom notom ili dvije spojene note. U ovom slučaju, izvođač ima svako pravo pauzirajte između fraza, udahnite skraćujući posljednju dugačku notu.
Pauza ima veliku težinu semantičko opterećenje– ovo je i potcenjivanje i pitanje, impuls ili misao. Pauze ne treba preterano skraćivati ​​ili produžavati kako se ne bi narušila harmonija forme dela.
Često se koristi hvatanje daha, backlash, odnosno vrlo kratko, brzo, neprimetno disanje, neprimetno za slušaoca, da se ne izgubi muzička misao, jer je pauza deo muzičke misli.

Razrjeđivanje je dinamična zvučna nijansa koja također spada u izražajna sredstva. Dodaje suptilnu raznolikost performansama. (Meki prelaz sa p na f i nazad).
Portamento je lagana privlačnost, meki prijelaz iz zvuka u zvuk, osvježava frazu, unosi poetsku boju, daje nešto novo, neočekivano, ali se mora primijeniti sa ukusom, na pravom mjestu, inače ova nijansa gubi smisao.
Dikcija – pomaže u formiranju fraze i otkrivanju muzike riječi.

Morate znati koristiti akcente. Akcenat - dešava se:
1) gramatički, (naglašen je jedan ili drugi slog, njegova dužina ili kratkoća),
2) pisani akcenat (akutni stres, udarac, jak stres),
3) logički akcenat (logički naglasak),
4) patetični akcenat (kulminacija, talas do sloga),
5) nacionalni akcenat (neobičan izgovor nekih slova)