Koje je žanrove djela napisao? Šta je žanr u književnosti? Šta je non-fiction

Žanrovi književnosti

Književni žanrovi- povijesno nastajuće grupe književnih djela, ujedinjene skupom formalnih i sadržajnih svojstava (za razliku od književnih oblika, čija se identifikacija zasniva samo na formalnim karakteristikama). Pojam se često pogrešno poistovjećuje s pojmom „vrsta književnosti“.

Vrste, vrste i žanrovi književnosti ne postoje kao nešto nepromjenjivo, dato s vremena na vrijeme i vječno postojeće. One se rađaju, teorijski ostvaruju, historijski se razvijaju, mijenjaju, dominiraju, zamrzavaju ili se povlače na periferiju ovisno o evoluciji umjetničkog mišljenja kao takvog. Najstabilnija, fundamentalna stvar je, naravno, najveća opšti koncept“rod”, najdinamičniji i najpromjenjiviji je mnogo specifičniji koncept “žanra”.

Prvi pokušaji da se teorijski potkrijepi rod se osjećaju u drevnoj doktrini mimezisa (imitacije). Platon u Republici, a potom Aristotel u Poetici, došli su do zaključka da je poezija tri vrste, u zavisnosti od toga šta, kako i na koji način oponaša. Drugim riječima, generička podjela fikcije zasniva se na subjektu, sredstvima i metodama imitacije.

Zasebne napomene o metodama organizacije umjetničkog vremena i prostora (hronotopa), rasute po Poetici, predstavljaju preduvjete za dalju podjelu na vrste i žanrove književnosti.

Aristotelova ideja o generičkim karakteristikama tradicionalno se naziva formalna. Njegovi nasljednici su predstavnici njemačke estetike 18.-19. stoljeća. Gete, Šiler, avg. Schlegel, Schelling. Otprilike u isto vrijeme postavljeni su principi suprotnosti - suštinski pristup generičkoj podjeli fikcije. Njegov inicijator je bio Hegel, koji je polazio od epistemološkog principa: predmet umjetničkog znanja u epu je objekt, u lirici - subjekt, u drami - njihova sinteza. Shodno tome, sadržaj epskog dela je to što je u celini, dominirajući voljom ljudi, stoga u njemu preovladava plan događaja; sadržaj lirskog djela je stanje duha, raspoloženje lirskog junaka, stoga se događajnost u njemu povlači u drugi plan; sadržaj dramskog djela je težnja ka cilju, voljna aktivnost osobe koja se manifestuje u akciji.

Iz kategorije roda, odnosno pojmova koji ga razjašnjavaju i konkretizuju, proizilaze pojmovi „vrsta” i „žanr”. Tradicijom nazivamo stabilne strukturne formacije unutar književnog roda, grupirajući čak i manje žanrovske modifikacije, prema vrsti. Na primjer, ep se sastoji od malih, srednjih i velikih tipova, kao što su priča, esej, kratka priča, priča, roman, pjesma, ep. Međutim, oni se često nazivaju žanrovima, koji u strogom terminološkom smislu specificiraju tipove bilo u istorijskom, bilo tematskom ili strukturnom aspektu: antički roman, renesansna pripovetka, psihološki ili produkcijski esej ili roman, lirska priča, epska priča („Sudbinska osoba“ M. Šolohova). Neki strukturni oblici kombinuju specifične i žanrovske karakteristike, tj. tipovi nemaju žanrovske varijante (takvi su, na primjer, tipovi i ujedno žanrovi srednjovjekovnog pozorišnog soti i morala). Međutim, uz upotrebu sinonimnih riječi, relevantna je hijerarhijska diferencijacija oba pojma. Shodno tome, tipovi se dijele na žanrove prema nizu različitih karakteristika: tematskim, stilskim, strukturalnim, volumenskim, u odnosu na estetski ideal, stvarnost ili fikcija, osnovne estetske kategorije itd.

Žanrovi književnosti

Komedija- vrsta dramskog djela. Prikazuje sve ružno i apsurdno, smiješno i apsurdno, ismijava poroke društva.

Lirska pjesma (u prozi)- vrsta fikcije koja emotivno i poetski izražava autorova osjećanja.

Melodrama- vrsta drame čiji su likovi oštro podijeljeni na pozitivne i negativne.

Fantazija- podžanr fantastične književnosti. Djela ovog podžanra napisana su u stilu epske bajke, uz korištenje motiva iz antičkih mitova i legendi. Radnja je obično izgrađena oko magije, herojskih avantura i putovanja; radnja obično uključuje magična stvorenja; Radnja se odvija u bajkovitom svijetu koji podsjeća na srednji vijek.

Featured article- najpouzdaniji tip narativne, epske književnosti, koji odražava činjenice iz stvarnog života.

Pesma ili pevanje- najstarija vrsta lirska poezija; pesma koja se sastoji od nekoliko stihova i refrena. Pesme se dele na narodne, herojske, istorijske, lirske itd.

Tale - srednjeg oblika; djelo koje ističe niz događaja iz života glavnog junaka.

Poem- vrsta lirsko-epskog djela; poetsko pričanje priče.

Priča- mala forma, rad o jednom događaju iz života jednog lika.

roman - veliki oblik; rad u kojem obično učestvuje mnogo ljudi karakteračije su sudbine isprepletene. Romani mogu biti filozofski, avanturistički, istorijski, porodični, društveni.

Tragedija- vrsta dramskog djela koja govori o nesretnoj sudbini glavnog junaka, često osuđenog na smrt.

Utopija- žanr fantastike, blizak naučnoj fantastici, koji opisuje model idealnog, sa stanovišta autora, društva. Za razliku od distopije, karakteriše je autorova vera u besprekornost modela.

Epski- djelo ili serija djela koja prikazuju značajnu istorijsku epohu ili veliki istorijski događaj.

Drama– (u užem smislu) jedan od vodećih žanrova drame; književno djelo napisano u obliku dijaloga između likova. Namijenjen za izvođenje na sceni. Fokusiran na spektakularnu ekspresivnost. Odnosi među ljudima i sukobi koji nastaju među njima otkrivaju se kroz postupke junaka i oličavaju u monološko-dijaloškoj formi. Za razliku od tragedije, drama se ne završava katarzom.

Književni žanrovi- grupe književnih djela objedinjenih skupom formalnih i sadržajnih svojstava (za razliku od književnih oblika čija se identifikacija zasniva samo na formalnim karakteristikama).

Ako je u folklornoj fazi žanr određen iz vanknjiževne (kultne) situacije, onda u književnosti žanr dobija opis svoje suštine iz vlastitih književnih normi, kodificiranih retorikom. Čitava nomenklatura antičkih žanrova koja se razvila prije ovog preokreta tada je energično promišljana pod njenim utjecajem.

Od vremena Aristotela, koji je u svojoj “Poetici” dao prvu sistematizaciju književnih rodova, jača ideja da književne vrste predstavljaju prirodan, jednom za svagda utvrđen sistem, a zadatak autora je samo da postigne što potpuniji usklađenost njegovog rada sa bitnim svojstvima odabranog žanra. Ovakvo shvatanje žanra - kao gotove strukture predstavljene autoru - dovelo je do pojave čitavog niza normativnih poetika koje sadrže uputstva za autore o tome kako tačno treba pisati odu ili tragediju; Vrhunac ove vrste pisanja je Boileauova rasprava “Pesnička umetnost” (1674). To, naravno, ne znači da su sistem žanrova u celini i karakteristike pojedinih žanrova zaista ostali nepromenjeni dve hiljade godina – međutim, promene (i veoma značajne) teoretičari ili nisu primetili, ili su ih tumačili kao oštećenje, odstupanje od potrebnih modela. I tek pred kraj 18. veka dolazi do raspada tradicionalnog žanrovskog sistema, povezanog, u skladu sa opšti principi književna evolucija, kako unutarknjiževnim procesima, tako i pod uticajem potpuno novih društvenih i kulturnih okolnosti, otišla je toliko daleko da normativna poetika više nije mogla opisivati ​​i obuzdavati književnu stvarnost.

U tim su uslovima neki tradicionalni žanrovi počeli naglo da izumiru ili bivaju marginalizovani, dok su se drugi, naprotiv, preselili sa književne periferije u samo središte književnog procesa. A ako se, na primjer, uspon balade na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće, povezan u Rusiji s imenom Žukovskog, pokazao prilično kratkotrajnim (iako je u ruskoj poeziji tada dao neočekivani novi talas u prvoj polovini 20. veka - na primer kod Bagrickog i Nikolaja Tihonova), tada je hegemonija romana - žanra koji normativni pesnici vekovima nisu želeli da primete kao nešto nisko i beznačajno - trajala u evropskoj književnosti od najmanje vek. Posebno su se aktivno počela razvijati djela hibridne ili neodređene prirode. žanrovska priroda: predstave za koje je teško reći da li je komedija ili tragedija, pesme za koje je nemoguće dati bilo kakvu žanrovsku definiciju, osim da je reč o lirskoj pesmi. Opadanje jasnih žanrovskih identifikacija očitovalo se i u namjernim autorskim gestovima usmjerenim na uništavanje žanrovskih očekivanja: od romana Laurencea Sternea „Život i mišljenja Tristrama Shandyja, džentlmen“, koji se završava sredinom rečenice, do „Mrtve duše“ N. V. Gogolja, gdje Podnaslov je paradoksalan za prozni tekst, pesma teško može u potpunosti da pripremi čitaoca na činjenicu da će ga lirskim (a ponekad i epskim) digresijama povremeno izbacivati ​​iz prilično poznate kolotečine pikarskog romana.

U 20. stoljeću na književne žanrove posebno je utjecalo odvajanje masovne književnosti od književnosti usmjerene na umjetničko istraživanje. Masovna književnost ponovo je osjetila hitnu potrebu za jasnim žanrovskim receptima koji značajno povećavaju predvidljivost teksta za čitaoca, olakšavajući kretanje kroz njega. Naravno, prethodni žanrovi nisu bili prikladni za masovnu književnost i ona je prilično brzo formirala novi sistem, koji se zasnivao na žanru romana, koji je bio vrlo fleksibilan i sakupio je mnogo raznovrsnog iskustva. Krajem 19. vijeka i u prvoj polovini 20. nastaju detektivski i policijski romani, naučna fantastika i ženski („ružičasti“) roman. Nije iznenađujuće što je savremena književnost, usmjerena ka umjetničkom traganju, nastojala što dalje odstupiti od masovne književnosti i stoga se što više udaljila od žanrovske definicije. Ali budući da se krajnosti spajaju, želja da se bude dalje od žanrovske predodređenosti ponekad je vodila do nove žanrovske formacije: na primjer, francuski antiroman nije toliko želio da bude roman da glavna djela ovog književnog pokreta predstavljaju od takvih originalnih autora kao što su Michel Butor i Nathalie Sarraute, jasno su uočeni znakovi novog žanra. Dakle, moderni književni žanrovi (a ovu pretpostavku već susrećemo u razmišljanjima M. M. Bahtina) nisu elementi nekog unapred određenog sistema: naprotiv, nastaju kao tačke koncentracije napetosti na jednom ili drugom mestu književnog prostora, u skladu sa sa umetnički zadaci, ovdje i sada uprizoren od strane ovog kruga autora. Posebno proučavanje takvih novih žanrova ostaje pitanje za sutra.

Spisak književnih žanrova:

  • Po obliku
    • Vizije
    • Novella
    • Tale
    • Priča
    • šala
    • roman
    • epski
    • igrati
    • skica
  • po sadržaju
    • komedija
      • farsa
      • vodvilj
      • interlude
      • skica
      • parodija
      • sitcom
      • komedija karaktera
    • tragedija
    • Drama
  • Po rođenju
    • Epski
      • Fable
      • Bylina
      • Balada
      • Novella
      • Tale
      • Priča
      • roman
      • Epski roman
      • Bajka
      • Fantazija
      • Epski
    • Lyrical
      • Oh da
      • Poruka
      • Stanzas
      • Elegija
      • Epigram
    • Lirsko-epski
      • Balada
      • Poem
    • Dramaticno
      • Drama
      • Komedija
      • Tragedija

Poem- (grč. póiema), veliko poetsko djelo sa naracijom ili lirski zaplet. Pesma se naziva i antički i srednjovekovni ep (vidi i Ep), bezimena i autorska, koja je nastala ili kroz ciklizaciju lirsko-epskih pesama i priča (iz gledišta A. N. Veselovskog), ili kroz „nabujanje“ (A. Heusler) jedne ili više narodnih legendi, ili uz pomoć složenih modifikacija antičkih zapleta u procesu istorijskog postojanja folklora (A. Lord, M. Parry). Pesma se razvila iz epa koji prikazuje događaj od nacionalnog istorijskog značaja („Ilijada“, „Mahabharata“, „Pesma o Rolandu“, „ Elder Edda“ i sl.).

Postoji mnogo žanrovskih varijanti pjesme: herojska, didaktička, satirična, burleskna, uključujući herojsko-komičnu, pjesmu romantičnog zapleta, lirsko-dramsku. Vodećom granom žanra dugo se smatrala pjesma na nacionalno povijesnu ili svjetsku historijsku (vjersku) temu („Eneida“ od Vergilija, „Božanstvena komedija“ od Dantea, „Luzijade“ od L. di Camoensa, „ Oslobođen Jerusalim” T. Tassa, “ Izgubljeni raj"J. Milton, "Henrijada" od Voltera, "Mesijada" od F. G. Klopstocka, "Rosija" od M. M. Kheraskova, itd.). Istovremeno, veoma uticajna grana u istoriji žanra bila je pesma sa romantičnim crtama radnje („Vitez u leopardovoj koži” Šote Rustavelija, „Šahname” Ferdousija, donekle, „Besni Roland” od L. Ariosta), koji je u ovoj ili onoj mjeri povezan s tradicijom srednjovjekovnog, pretežno viteškog romana. Postepeno u pjesmama dolaze do izražaja lična, moralna i filozofska pitanja, jačaju lirski i dramski elementi, folklorna tradicija- osobine već karakteristične za predromantične pjesme („Faust“ J. W. Getea, pjesme J. Macphersona, W. Scotta). Žanr je procvjetao u doba romantizma, kada su se najveći pjesnici raznih zemalja okrenuli stvaranju pjesama. "Top" u evoluciji žanra romantična pesma djela dobijaju socijalno-filozofski ili simboličko-filozofski karakter („Hodočašće Čajld Harolda“ J. Byrona, „Bronzani konjanik“ A. S. Puškina, „Dzyady“ A. Mickiewicza, „Demon“ M. Yu. Lermontova, “Njemačka, zimska prica„G. Heine).

U 2. polovini 19. vijeka. očigledan je pad žanra, što ne isključuje pojavu pojedinačnih izvanrednih djela (“The Song of Hiawatha” G. Longfellowa). U pjesmama N. A. Nekrasova („Mraz, crveni nos“, „Ko u Rusiji dobro živi“) manifestiraju se žanrovske tendencije karakteristične za razvoj pjesme u realističkoj književnosti (sinteza moralnih deskriptivnih i herojskih principa).

U pesmi 20. veka. najintimnija iskustva su u korelaciji sa velikim istorijskim prevratima, prožeta njima kao iznutra („Oblak u pantalonama“ V. V. Majakovskog, „Dvanaestorica (pesma)“ A. A. Bloka, „Prvi sastanak“ A. Belog).

U sovjetskoj poeziji postoje različite žanrovske varijante pesme: oživljavanje herojskog principa („Vladimir Iljič Lenjin“ i „Dobro!“ Majakovskog, „Devetsto peta“ B. L. Pasternaka, „Vasily Terkin“ A. T. Tvardovskog); lirsko-psihološke pjesme („O tome“ V.V. Majakovskog, „Ana Snegina“ S.A. Jesenjina), filozofske (N.A. Zabolotsky, E. Mezhelaitis), istorijske („Tobolski hroničar“ L. Martynova) ili kombinovanje moralnih i društvenih izdanja („Sredina veka“ V. Lugovskog).

Pjesma kao sintetički, lirsko-epski i monumentalni žanr koji vam omogućava da spojite ep srca i "muziku", "element" svjetskih prevrata, najdublji osjećaji i povijesni koncept, ostaje produktivan žanr svjetske poezije: " Razbijanje zida” i “U oluju” R. Frosta, “Orijentiri” Saint-John Persea, “The Hollow People” T. Eliota, “The Universal Song” P. Nerude, “Niobe” K. I. Galczynskog. , "Neprekidna poezija" P. Eluarda, "Zoe" Nazima Hikmeta.

Epski(starogrčki έπος - "riječ", "pripovijedanje") - skup djela uglavnom epske vrste, ujedinjeni zajednička tema, era, nacionalnost i tako dalje. Na primjer, homerski ep, srednjovjekovni ep, životinjski ep.

Nastanak epa ima postepen karakter, ali je uslovljen istorijskim okolnostima.

Nastanak epa obično prati kompozicija panegirika i jadikovki, bliskih herojskom svjetonazoru. Velika djela ovjekovječena u njima često se ispostavljaju kao materijal na kojem junački pjesnici zasnivaju svoje pripovijesti. Panegirici i tužbalice obično su sastavljeni istim stilom i metrikom kao i junački ep: u ruskoj i turskoj književnosti oba tipa imaju gotovo isti način izražavanja i leksički sastav. Tužaljke i panegirici sačuvani su kao dio epskih pjesama kao ukras.

Ep traži ne samo objektivnost, već i istinitost svoje priče, a njene tvrdnje, po pravilu, slušaoci prihvataju. U svom Prologu za Zemaljski krug, Snorri Sturluson je objasnio da su među njegovim izvorima „drevne pesme i pesme koje su se pevale za zabavu“ i dodao: „Iako mi sami ne znamo da li su ove priče istinite, znamo sigurno da da su stari mudraci vjerovali da su istiniti.”

roman- književni žanr, najčešće proza, koji uključuje detaljan narativ o životu i razvoju ličnosti glavnog junaka (junaka) tokom kriznog/nestandardnog perioda njegovog života.

Naziv „rimski“ nastao je sredinom 12. veka zajedno sa žanrom viteške romanse (starofrancuski. romanz iz kasnog latinskog dijalekta romanice"u (narodnom) romanski jezik"), za razliku od historiografije na latinskom. Suprotno uvriježenom mišljenju, od samog početka ovaj naziv se nije odnosio ni na jedno djelo na narodnom jeziku (herojske pjesme ili trubadurski tekstovi nikada se nisu nazivali romanima), već na ono koje bi se moglo suprotstaviti latinskom uzoru, čak i vrlo udaljenom: historiografija, fabula ("Romanca o Renardu"), vizija ("Romansa o ruži"). Međutim, u XII-XIII vijeku, ako ne i kasnije, riječi roman I estoire(ovo drugo znači i “slika”, “ilustracija”) su zamjenjive. U obrnutom prijevodu na latinski, roman je nazvan (liber) romanticus, odakle je u evropskim jezicima došao pridjev “romantični”, sve do kraja 18. stoljeća značio je “svojstven romanima”, “kao što su romani”, a tek kasnije je značenje s jedne strane pojednostavljeno na “ ljubav”, ali je s druge strane dala naziv romantizmu kao književnom pokretu.

Naziv „roman” zadržao se i kada je u 13. veku izvedeni poetski roman zamenjen prozni roman za lektiru (sa potpunim očuvanjem viteške teme i fabule), i za sve naredne transformacije viteške romanse, sve do dela Ariosta i Edmunda Spensera, koja nazivamo pesmama, a savremenici su smatrali romanima. Zadržava se kasnije, u XVII-XVIII vijeka, kada je „avanturistički” roman zamenjen „realističkim” i „psihološkim” romanom (koji sam po sebi problematizuje navodni jaz u kontinuitetu).

Međutim, u Engleskoj se i naziv žanra mijenja: „stari“ romani zadržavaju naziv romansa, a dodijeljen je naziv “novi” romani iz sredine 17. vijeka roman(iz italijanske novele - “kratka priča”). Dihotomija roman/romansa znači mnogo za kritiku na engleskom jeziku, ali dodaje dodatnu nesigurnost njihovim stvarnim istorijskim odnosima, a ne razjašnjava ih. Generalno romansa smatra se prije svojevrsnim strukturno-spletnim tipom žanra roman.

U Španiji se, naprotiv, nazivaju sve varijante romana novela, i šta se dogodilo od istog romanice riječ romansa od samog početka pripadao pesničkom žanru, koji je takođe bio predodređen Duga priča, - do romantike.

Biskup Yue je krajem 17. vijeka, u potrazi za prethodnicima romana, prvi put primijenio ovaj pojam na niz fenomena antičke narativne proze, koji su od tada dobili naziv i roman.

Vizije

Fabliau dou dieu d'Amour"(Priča o Bogu ljubavi)," Venus la déesse d'amors

Vizije- narativni i didaktički žanr.

Radnja je ispričana u ime osobe kojoj se navodno otkrila u snu, halucinaciji ili letargičnom snu. Jezgro uglavnom čine stvarni snovi ili halucinacije, ali su se već u antičko doba pojavljivale izmišljene priče, odjevene u forme vizija (Platon, Plutarh, Ciceron). Žanr je dobio poseban razvoj u srednjem vijeku i dosegao je svoj vrhunac u " Divine Comedy„Dante, koji u formi predstavlja najdetaljniju viziju. Autoritativno odobrenje i najjači zamah razvoju žanra dali su „Dijalozi čuda“ pape Grgura Velikog (VI vek), nakon čega su se vizije počele masovno pojavljivati ​​u crkvenoj književnosti u svim evropskim zemljama.

Do 12. vijeka sve su vizije (osim skandinavskih) pisane na latinskom od 12. stoljeća, pojavljuju se prijevodi, a od 13. stoljeća pojavljuju se originalne vizije na narodnim jezicima. Najpotpuniji oblik vizija predstavljen je u latinskoj poeziji klera: ovaj žanr je po svom nastanku usko povezan s kanonskom i apokrifnom vjerskom literaturom i blizak je crkvenim propovijedima.

Urednici vizija (oni su uvijek iz redova sveštenstva i moraju se razlikovati od samog „vidovnjaka“) iskoristili su priliku u ime „više sile“ koja je poslala viziju da propagiraju svoje Political Views ili pasti na lične neprijatelje. Pojavljuju se i čisto fiktivne vizije - tematski pamfleti (na primjer, vizija Karla Velikog, Karla III itd.).

Međutim, od 10. stoljeća, oblik i sadržaj vizija izazivaju proteste, često dolazi od deklasiranih slojeva samog klera (siromašnog klera i golijarskih učenjaka). Ovaj protest rezultira parodijskim vizijama. S druge strane, dvorska viteška poezija na narodnim jezicima preuzima formu vizija: vizije ovdje dobijaju novi sadržaj, postajući okvir ljubavno-didaktičke alegorije, kao što je npr. Fabliau dou dieu d'Amour"(Priča o Bogu ljubavi)," Venus la déesse d'amors(Venera je boginja ljubavi) i na kraju - enciklopedija dvorske ljubavi - čuvena "Roman de la Rose" (Romansa o ruži) Gijoma de Lorisa.

“Treće stanje” stavlja nove sadržaje u formu vizija. Tako, nasljednik nedovršenog romana Guillaumea de Lorrisa, Jean de Meun, pretvara izvrsnu alegoriju svog prethodnika u tešku kombinaciju didaktike i satire, čija je oštrica usmjerena protiv nedostatka "jednakosti", protiv nepravednog. privilegije aristokratije i protiv „razbojničke“ kraljevske vlasti). Isto važi i za "Nade običnih ljudi" Jeana Molyneuxa. Osjećaji "trećeg staleža" nisu ništa manje jasno izraženi u Langlandovoj čuvenoj "Viziji Petra orača", koja je igrala propagandnu ulogu u engleskoj seljačkoj revoluciji 14. stoljeća. Ali za razliku od Jeana de Meuna, predstavnika urbanog dijela “trećeg staleža”, Langland, ideolog seljaštva, okreće svoj pogled ka idealiziranoj prošlosti, sanjajući o uništenju kapitalističkih kamatara.

Kako je karakterističan potpuno nezavisan žanr vizija srednjovjekovne književnosti. Ali kao motiv, forma vizija nastavlja da postoji u književnosti modernog doba, posebno je pogodna za uvođenje satire i didaktike, s jedne strane, i fantazije, s druge strane (npr. Bajronova „Tama“). .

Novella

Izvori novele su prvenstveno latinski primjer, kao i fabliaux, priče isprepletene u „Dijalogu o papi Grguru“, isprikama iz „Života crkvenih otaca“, basnama, narodnim pričama. U okcitanskom jeziku iz 13. stoljeća, riječ se pojavila kao da označava priču stvorenu na nekom novoobrađenom tradicionalnom materijalu nova.Onda - talijanski novela(u najpopularnijoj zbirci s kraja 13. vijeka, Novellino, poznatom i kao Sto antičkih romana), koja se, počevši od 15. vijeka, proširila širom Evrope.

Žanr je nastao nakon pojave knjige Giovannija Boccaccia „Dekameron“ (oko 1353.), čija je radnja bila da nekoliko ljudi, bježeći od kuge izvan grada, jedni drugima pričaju kratke priče. Boccaccio je u svojoj knjizi stvorio klasičnu vrstu italijanske kratke priče, koju su razvili njegovi brojni sljedbenici u samoj Italiji i drugim zemljama. U Francuskoj se, pod uticajem prevoda Dekamerona, oko 1462. pojavila zbirka Sto novih romana (međutim, materijal je više dugovao aspektima Pođo Bračiolinija), a Margarita Navarskaja, zasnovana na Dekameronu, napisala je knjigu Heptameron (1559).

U eri romantizma, pod uticajem Hoffmanna, Novalisa, Edgara Allana Poea, šire se pripovetke sa elementima misticizma, fantastike i bajkovitosti. Kasnije, u djelima Prospera Mériméea i Guyja de Maupassana, ovaj termin se počeo koristiti za označavanje realističkih priča.

Za Američka književnost, počevši od Washingtona Irvinga i Edgara Allana Poea, novele ili novele (eng. pripovijetka), Ima posebno značenje- kao jedan od najkarakterističnijih žanrova.

U drugoj polovini 19.-20. veka, tradiciju kratke priče nastavili su različiti pisci kao što su Ambrose Bierce, O. Henry, H.G. Wells, Arthur Conan Doyle, Gilbert Chesterton, Ryunosuke Akutagawa, Karel Capek, Jorge Luis Borges.

Novelu karakteriše nekoliko važnih karakteristika: krajnja sažetost, oštra, čak i paradoksalna radnja, neutralan stil izlaganja, nedostatak psihologizma i deskriptivnosti, te neočekivani rasplet. Radnja novele se odvija u savremeni autor svijetu. Struktura radnje novele slična je dramskoj, ali obično jednostavnija.

Goethe je govorio o prirodi novele punoj akcije, dajući joj sljedeću definiciju: “nečuven događaj koji se dogodio”.

Kratka priča naglašava značaj raspleta koji sadrži neočekivani obrat (pointe, „sokolov okret“). Prema francuskom istraživaču, „u konačnici se čak može reći da je cijeli roman zamišljen kao rasplet“. Viktor Shklovsky je napisao da je opis sretan uzajamna ljubav ne stvara novelu, za novelu je potrebna ljubav sa preprekama: „A voli B, B ne voli A; kada se B zaljubio u A, tada A više ne voli B.” Identificirao je posebnu vrstu završetka, koji je nazvao "lažnim krajem": obično je napravljen od opisa prirode ili vremena.

Među Boccacciovim prethodnicima, novela je imala moralizirajući stav. Boccaccio je zadržao ovaj motiv, ali za njega je moral proizlazio iz priče ne logički, već psihološki, i često je bio samo izgovor i sredstvo. Kasnija novela uvjerava čitaoca u relativnost moralnih kriterija.

Tale

Priča

Šala(fr. anegdota- basna, fabula; iz grčkog τὸ ἀνέκδοτoν - neobjavljeno, lit. “neizdano”) - žanr folklora - kratki smijesna prica. Najčešće, šala na samom kraju ima neočekivano semantičko rješenje, što izaziva smijeh. To može biti igra riječi, različita značenja riječi, moderne asocijacije koje zahtijevaju dodatna znanja: društvena, književna, istorijska, geografska itd. Anegdote pokrivaju gotovo sva područja ljudska aktivnost. Ima viceva o tome porodicni zivot, politika, seks itd. U većini slučajeva autori viceva su nepoznati.

IN Rusija XVIII-XIX vekovima (i na većini jezika svijeta do danas) riječ "anegdota" imala je malo drugačije značenje - mogla bi jednostavno biti zabavna priča o nekima poznata osoba, ne nužno s ciljem da ga ismijavaju (up. Puškin: “Anegdote prošlih dana”). Takve "anegdote" o Potemkinu postale su klasika tog vremena.

Oh da

Epski

Igraj(francuski pièce) - dramsko djelo, obično klasičnog stila, stvoreno za scensko postavljanje neke radnje u pozorištu. Ovo je opšti specifični naziv za dramska djela namijenjena izvođenju na sceni.

Struktura drame uključuje tekst likova (dijalozi i monolozi) i funkcionalne autorske napomene (napomene koje sadrže oznaku mjesta radnje, karakteristike unutrašnjosti, izgled likova, njihov način ponašanja i sl.). Po pravilu, predstavi prethodi spisak likova, ponekad navodeći njihovu starost, profesiju, titule, porodične veze itd.

Zaseban potpuni semantički dio predstave naziva se čin ili radnja, koja može uključivati ​​manje komponente - pojave, epizode, slike.

Sam koncept predstave je čisto formalan i ne uključuje nikakvo emocionalno ili stilsko značenje. Stoga je u većini slučajeva predstava popraćena podnaslovom koji definiše njen žanr - klasični, glavni (komedija, tragedija, drama) ili autorski (na primjer: Jadni moj Marat, dijalozi u tri dijela - A. Arbuzov; Mi' Sačekaću i videću, prijatna predstava u četiri čina - B. Šou Dobar čovek iz Sečuana, parabolični komad - B. Breht, itd.). Žanrovska oznaka predstave ne samo da služi kao „nagoveštaj” reditelju i glumcima tokom scenske interpretacije komada, već pomaže da se uđe u autorski stil i figurativnu strukturu dramaturgije.

Esej(od fr. essai„pokušaj, suđenje, skica“, od lat. exagium„vaganje“) je književni žanr prozne kompozicije malog obima i slobodne kompozicije. Esej izražava autorove individualne utiske i razmišljanja o određenoj prilici ili temi i ne pretenduje na iscrpnu ili konačnu interpretaciju teme (u parodijskoj ruskoj tradiciji „pogled i nešto“). Po obimu i funkciji graniči, s jedne strane, sa naučnim člankom i književnim esejem (s kojim se esej često brka), as druge strane, sa filozofskom raspravom. Esejistički stil karakteriziraju slikovitost, fluidnost asocijacija, aforističnost, često antitetično razmišljanje, naglasak na intimnoj iskrenosti i konverzacijskoj intonaciji. Neki teoretičari ga smatraju četvrtom, uz epsku, lirsku i dramsku, vrstu fantastike.

Kao poseban žanrovsku formu uveo je, na osnovu iskustva svojih prethodnika, Michela Montaignea u svojim “Esejima” (1580). Francis Bacon je po prvi put u engleskoj književnosti dao naslov engleski za svoja djela, objavljena u obliku knjige 1597, 1612. i 1625. godine. eseji. Engleski pjesnik i dramaturg Ben Jonson prvi je upotrijebio riječ esejista. esejista) 1609. godine.

U 18.-19. vijeku esej je bio jedan od vodećih žanrova engleskog i francuskog novinarstva. Razvoj esejizma u Engleskoj su promovirali J. Addison, Richard Steele i Henry Fielding, u Francuskoj Diderot i Voltaire, au Njemačkoj Lesing i Herder. Esej je bio glavni oblik filozofske i estetske polemike među romantičarima i romantičarskim filozofima (G. Heine, R. W. Emerson, G. D. Thoreau).

Žanr eseja duboko je ukorijenjen u engleskoj književnosti: T. Carlyle, W. Hazlitt, M. Arnold (19. vijek); M. Beerbohm, G. K. Chesterton (XX vijek). U 20. veku esejizam je doživeo svoj vrhunac: veliki filozofi, prozni pisci i pesnici okrenuli su se žanru eseja (R. Rolland, B. Shaw, G. Wells, J. Orwell, T. Mann, A. Maurois, J. P. Sartre ).

U litvanskoj kritici, termin esej (doslovno slov. esė) prvi je upotrebio Balis Sruoga 1923. godine. Karakteristike U esejima se ističu knjige “Osmijesi Boga” (doslovno “Dievo šypsenos”, 1929) Juozapasa Albinasa Gerbachiauskasa i “Bogovi i Smutkyalis” (lit. “Dievai ir smūtkeliai”, 1935) Jonasa Kossu-Alexa. Primjeri eseja uključuju “poetske antikomentare” “Lirske etide” (lit. “Lyriniai etiudai”, 1964) i “Antakalnis Baroque” (lit. “Antakalnio barokas”, 1971) Eduardasa Meželaitisa, “Dnevnik bez datuma” ( ,,Dienoraštis be datų", 1981.) Justinasa Marcinkevičiusa, "Poezija i riječ" (lit. "Poezija ir žodis", 1977.) i Papirusi iz grobova mrtvih (lit. "Papirusai iš mirusiųjų kapų", 1991.) od Marceliusa Martinaitisa. Antikonformistička moralna pozicija, konceptualnost, preciznost i polemika karakteriziraju esej Tomaša Venclove

Žanr eseja nije bio tipičan za rusku književnost. Primjeri esejističkog stila nalaze se u A. S. Puškinu („Putovanje od Moskve do Sankt Peterburga“), A. I. Herzenu („Sa druge obale“), F. M. Dostojevskom („Dnevnik pisca“). Početkom 20. veka žanru eseja okrenuli su se V. I. Ivanov, D. S. Merežkovski, Andrej Beli, Lev Šestov, V. V. Rozanov, a kasnije - Ilja Erenburg, Jurij Oleša, Viktor Šklovski, Konstantin Paustovski. Književnokritičke ocjene savremenih kritičara, po pravilu, oličeni su u varijaciji žanra eseja.

U muzičkoj umetnosti, termin komad se obično koristi kao poseban naziv za dela instrumentalne muzike.

Skica(engleski) skica, doslovno - skica, nacrt, skica), u 19. - ranom 20. vijeku. kratka predstava sa dva, retko tri lika. Skeč je postao najrašireniji na sceni.

U Velikoj Britaniji su televizijske skečeve veoma popularne. Slični programi počeli su se pojavljivati ​​nedavno ruska televizija(„Naša Rusija“, „Šest kadrova“, „Daj ti mladost!“, „Dragi program“, „Džentlmen šou“, „Grad“ itd.) Upečatljiv primjer Skeč emisija je televizijska serija Monty Python's Flying Circus.

Poznati kreator skica bio je A.P. Čehov.

Komedija(grčki κωliμωδία, od grčkog κῶμος, kỗmos, “festival u čast Dionisa” i grč. ἀοιδή/grčki. ᾠδή, aoidḗ / ōidḗ, “pesma”) je žanr fikcije koju karakteriše humoristički ili satirični pristup, kao i vrsta drame u kojoj se konkretno rešava trenutak efektivnog sukoba ili borbe između antagonističkih likova.

Aristotel je komediju definisao kao „imitaciju najgori ljudi, ali ne u svoj njihovoj izopačenosti, već na smiješan način” („Poetika”, poglavlje V).

Vrste komedije uključuju žanrove kao što su farsa, vodvilj, sporedna predstava, skeč, opereta i parodija. Danas su primjeri takve primitivnosti mnoge komedije, izgrađene isključivo na vanjskoj komediji, komediji situacija u kojima se likovi nalaze u procesu razvijanja radnje.

Razlikovati sitcom I komedija likova.

Sitcom (komedija situacije, situaciona komedija) je komedija u kojoj su izvor humora događaji i okolnosti.

Komedija likova (komedija ponašanja) - komedija u kojoj je izvor smiješnog unutrašnja suština likova (moral), smiješna i ružna jednostranost, pretjerana osobina ili strast (porok, mana). Vrlo često je komedija ponašanja satirična komedija koja ismijava sve te ljudske kvalitete.

Tragedija(grč. τραγωδία, tragōdía, bukvalno - kozja pesma, od tragos - jarac i öde - pesma), dramski žanr zasnovan na razvoju događaja, koji je, po pravilu, neizbežan i nužno vodi ka katastrofalnom ishodu za likove, često ispunjen patosom; vrsta drame koja je suprotna komediji.

Tragedija je obilježena strogom ozbiljnošću, na najizraženiji način oslikava stvarnost, kao ugrušak unutrašnjih kontradikcija, u izuzetno intenzivnom i bogatom obliku otkriva najdublje sukobe stvarnosti, dobijajući značenje umjetničkog simbola; Nije slučajno da je većina tragedija napisana u stihovima.

Drama(grč. Δρα´μα) - jedna od vrsta književnosti (uz lirsku poeziju, ep i lirski ep). Od ostalih vrsta književnosti razlikuje se po načinu na koji prenosi radnju – ne kroz naraciju ili monolog, već kroz dijaloge likova. Drama se na ovaj ili onaj način odnosi na svako književno djelo izgrađeno u dijaloškom obliku, uključujući komediju, tragediju, dramu (kao žanr), farsu, vodvilj itd.

Od davnina postoji u folklornom ili književnom obliku među raznim narodima; Stari Grci, stari Indijanci, Kinezi, Japanci i američki Indijanci stvarali su vlastite dramske tradicije nezavisno jedna od druge.

IN grčki riječ "drama" odražava tužan, neprijatan događaj ili situaciju jedne konkretne osobe.

Fable- poetsko ili prozaično književno djelo moralizatorske, satirične prirode. Na kraju basne nalazi se kratak moralizatorski zaključak - moral tzv. Likovi su obično životinje, biljke, stvari. Basna ismijava poroke ljudi.

Basna je jedna od najstarijih književnih vrsta. U staroj Grčkoj bio je poznat Ezop (VI-V vek pre nove ere), koji je pisao basne u prozi. U Rimu - Fedar (1. vek nove ere). U Indiji zbirka basni „Pančatantra“ datira iz 3. veka. Najistaknutiji basnopisac modernog doba bio je francuski pjesnik J. Lafontaine (17. vijek).

U Rusiji razvoj žanra basne datira od sredine 18. veka. početkom XIX stoljeća i povezuje se s imenima A.P. Sumarokova, I.I.Khemnitsera, A.E.Izmailova, I.I.Dmitrieva, iako su prvi eksperimenti u poetskim basnama bili u 17. XVIII vijeka od A.D. Kantemira, V.K. Trediakovskog. U ruskoj poeziji razvija se basni slobodni stih, koji prenosi intonacije opuštene i lukave priče.

Basne I. A. Krilova svojom realističkom živahnošću, smislenim humorom i odličnim jezikom označile su procvat ovog žanra u Rusiji. IN Sovjetsko vreme Basne Demjana Bednog, S. Mihalkova i drugih su postale popularne.

Postoje dva koncepta porijekla basne. Prvu predstavlja njemačka škola Otto Crusius, A. Hausrath i drugi, drugu američki naučnik B. E. Perry. Prema prvom konceptu, u basni je narativ primaran, a moral sekundaran; Basna potiče iz priče o životinjama, a priča o životinjama potiče iz mita. Prema drugom konceptu, moral je primarni u basni; basna je bliska poređenjima, poslovicama i izrekama; kao i oni, basna nastaje kao pomoćno sredstvo argumentacije. Prva tačka gledišta seže do romantične teorije Jacoba Grimma, druga oživljava racionalistički koncept Lesinga.

Filolozi 19. veka dugo su bili zaokupljeni raspravom o prioritetu grčke ili indijske basne. Sada se može smatrati gotovo sigurnim da je zajednički izvor materijala grčkih i indijskih basni bila sumersko-babilonska basna.

Epics- Ruske narodne epske pesme o podvizima heroja. Osnova radnje epa je neki herojski događaj, ili izuzetna epizoda ruske istorije (otuda i popularni naziv epa - “ stari covjek“, „stara dama“, što implicira da se radnja o kojoj je riječ odvijala u prošlosti).

Epi se obično pišu u toničnim stihovima sa dva do četiri naglaska.

Pojam „epopeje“ prvi je uveo Ivan Saharov u zbirci „Pesme ruskog naroda“ 1839. godine, on ga je predložio na osnovu izraza „po epovima“ u „Povesti o pohodu Igorovom“, što je značilo „po pohodu; činjenice.”

Balada

Mit(starogrčki μῦθος) u književnosti - legenda koja prenosi ideje ljudi o svijetu, mjestu čovjeka u njemu, porijeklu svih stvari, o bogovima i herojima; određenu ideju o svetu.

Specifičnost mitova se najjasnije pojavljuje u primitivna kultura, gdje su mitovi ekvivalent nauke, integralnog sistema u smislu kojeg se percipira i opisuje cijeli svijet. Kasnije, kada se iz mitologije izoluju takvi oblici društvene svesti kao što su umetnost, književnost, nauka, religija, politička ideologija itd., oni imaju niz mitoloških modela, koji se posebno promišljaju kada su uključeni u nove strukture; mit doživljava svoj drugi život. Posebno je zanimljiva njihova transformacija u književnom stvaralaštvu.

Budući da mitologija ovladava stvarnošću u oblicima figurativnog pripovijedanja, ona je u suštini bliska fikcija; istorijski gledano, anticipirala je mnoge mogućnosti književnosti i imala sveobuhvatan uticaj na njen rani razvoj. Prirodno, književnost se ni kasnije ne odvaja od mitoloških osnova, što se ne odnosi samo na djela s mitološkom osnovom radnje, već i na realistično i naturalističko svakodnevno životno pisanje 19. i 20. stoljeća (dovoljno je navesti “Oliver Twist”). C. Dickensa, “Nana” E. Zole, “Čarobna planina” T. Manna).

Novella(italijanska novela - vijesti) - naracija prozni žanr, koju karakterišu kratkoća, oštar zaplet, neutralan stil prezentacije, nedostatak psihologizma i neočekivani kraj. Ponekad se koristi kao sinonim za priču, ponekad se naziva tipom priče.

Tale- prozni žanr nestabilnog obima (uglavnom posredni između romana i priče), koji gravitira ka zapletu hronike koji reproducira prirodni tok života. Radnja, lišena intriga, usredsređena je na glavnog lika, čiji se identitet i sudbina otkrivaju u nekoliko događaja.

Priča je epski prozni žanr. Radnja priče više teži epskom i hroničarskom zapletu i kompoziciji. Moguća forma stiha. Priča prikazuje niz događaja. Amorfan je, događaji se često jednostavno dodaju jedan drugom, a dodatni elementi zapleta igraju veliku nezavisnu ulogu. Nema složenu, intenzivnu i potpunu poentu radnje.

Priča- mala forma epske proze, u korelaciji sa pričom kao razvijenijom formom pripovedanja. Vraća se na folklorne žanrove (bajke, parabole); kako je žanr postao izolovan u pisanoj književnosti; često se ne razlikuje od kratke priče, a od 18. vijeka. - i esej. Ponekad se kratka priča i esej smatraju polarnim varijantama priče.

Priča je djelo malog obima, koje sadrži mali broj likova, a također, najčešće, ima jednu priču.

Bajka: 1) vrsta naracije, uglavnom prozaičnog folklora ( bajkovita proza), uključujući višežanrovska dela, čijem sadržaju, sa stanovišta nosilaca folklora, nedostaje stroga pouzdanost. Bajkoviti folklor suprotstavljen je „strogo pouzdanom“ folklornom narativu ( nevilinska proza) (vidi mit, ep, istorijska pjesma, duhovne pjesme, legende, demonološke priče, pripovijest, bogohuljenje, legenda, ep).

2) žanr književnog pripovedanja. Književna bajka ili oponaša folklornu ( književna bajka napisana narodnim poetskim stilom), ili stvara didaktičko djelo (vidi didaktičku literaturu) zasnovano na nefolklornim pričama. Folklorna priča istorijski prethodi književnom.

riječ " bajka“posvjedočeno u pisanim izvorima ne ranije od 16. vijeka. Od riječi " reci" Ono što je bilo važno je: lista, lista, tačan opis. Moderno značenje nabavljena od 17-19 vijeka. Ranije se koristila reč basna, sve do 11. veka - bogohuljenje.

Riječ “bajka” sugerira da će ljudi naučiti o njoj, “šta je to” i saznati “šta” je ona, bajka, potrebna. Svrha bajke je da podsvjesno ili svjesno nauči dijete u porodici pravilima i svrsi života, potrebi zaštite svog “područja” i dostojnom odnosu prema drugim zajednicama. Važno je napomenuti da i saga i bajka nose kolosalnu informacijsku komponentu koja se prenosi s generacije na generaciju, a vjerovanje u koju se temelji na poštovanju predaka.

Postoje različite vrste bajki.

Fantazija(sa engleskog fantazija- „fantazija“) je vrsta fantastične književnosti zasnovana na upotrebi mitoloških i bajkovitih motiva. IN modernom obliku nastala početkom 20. veka.

Fantastična djela najčešće podsjećaju na povijesni avanturistički roman čija se radnja odvija u izmišljeni svijet, blizak stvarnom srednjem vijeku, čiji se junaci susreću sa natprirodnim pojavama i stvorenjima. Fantazija se često gradi na arhetipskim zapletima.

Za razliku od naučna fantastika, fantazija ne nastoji da objasni svijet u kojem se radnja odvija sa naučne tačke gledišta. Sam ovaj svijet postoji u obliku određene pretpostavke (najčešće njegova lokacija u odnosu na našu stvarnost uopće nije navedena: da li je paralelni svet, ili neku drugu planetu), a njeni fizički zakoni mogu se razlikovati od stvarnosti našeg svijeta. U takvom svijetu, postojanje bogova, vještičarenja, mitskih bića (zmajeva, gnomova, trolova), duhova i bilo kojih drugih fantastičnih entiteta može biti stvarno. Istovremeno, temeljna razlika između “čuda” fantazije i njihovih bajkovitih parnjaka je u tome što su ona norma opisanog svijeta i djeluju sustavno, poput zakona prirode.

Fantazija je danas i žanr u bioskopu, slikarstvu, kompjuteru i društvene igre. Takva žanrovska raznovrsnost posebno izdvaja kinesku fantaziju s elementima borilačkih vještina.

Epski(iz epskog i grčkog poieo - stvaram)

  1. Opsežna pripovijest u stihovima ili prozi o izvanrednim nacionalnim istorijskim događajima („Ilijada“, „Mahabharata“). Korijeni epa su u mitologiji i folkloru. U 19. vijeku nastaje epski roman („Rat i mir“ L.N. Tolstoja)
  2. Složena, duga istorija nečega, uključujući niz velikih događaja.

Oh da- poetsko, kao i muzičko i poetsko djelo, koje se odlikuje svečanošću i uzvišenošću.

U početku, u staroj Grčkoj, svaki oblik poetske lirike namijenjen za pratnju muzike nazivao se odom, uključujući i horsko pjevanje. Od Pindarovog vremena oda je bila horska pesma-epopeja u čast pobednika sportska takmičenja svete igre trodijelne kompozicije i naglašene svečanosti i pompoznosti.

U rimskoj književnosti najpoznatije su Horacijeve ode, koji je koristio dimenzije eolske lirike, prvenstveno alkejske strofe, prilagođavajući ih latinski jezik, zbirka ovih djela na latinskom se zove Carmina - pjesme, kasnije su se počele zvati ode.

Od renesanse i u doba baroka (XVI-XVII st.) ode su se počele nazivati ​​lirskim djelima u patetično visokom stilu, fokusirajući se na antičke primjere u klasicizmu, ode su postale kanonski žanr visoke lirike.

Elegija(grč. ελεγεια) - žanr lirske poezije; u ranoj antičkoj poeziji - pesma pisana elegijskim distihom, bez obzira na sadržaj; kasnije (Kalimah, Ovidije) - pjesma tužnog sadržaja. U modernoj evropskoj poeziji elegija zadržava stabilne crte: intimnost, motive razočarenja, nesrećne ljubavi, usamljenosti, krhkosti zemaljskog postojanja, određuje retoriku u prikazu emocija; klasični žanr sentimentalizam i romantizam („Ispovest” E. Baratynskog).

Pesma sa karakterom zamišljene tuge. U tom smislu možemo reći da je većina ruske poezije elegično raspoložena, barem do poezije modernog doba. To, naravno, ne poriče da u ruskoj poeziji postoje odlične pjesme drugačijeg, neelegičnog raspoloženja. U početku, u starogrčkoj poeziji, E. je označavao pjesmu napisanu u strofi određene veličine, odnosno dvostih - heksametar-pentametar. Imajući opći karakter lirske refleksije, E. je kod starih Grka bio vrlo raznolik u sadržaju, na primjer, tužan i optužujući kod Arhiloha i Simonida, filozofski kod Solona ili Teognisa, ratoboran kod Kalina i Tirteja, politički kod Mimnerma. Jedan od najboljih grčkih autora E. je Kalimah. Kod Rimljana je E. postao definisaniji karaktera, ali i slobodniji oblik. Značaj ljubavnih pisama je uveliko povećan. Poznati rimski autori ljubavnih priča uključuju Propercija, Tibula, Ovidija, Katula (preveli su ih Fet, Batjuškov, itd.). Kasnije je postojao, možda, samo jedan period u razvoju evropske književnosti, kada je reč E. počela da označava pesme sa više ili manje stabilna forma. A počelo je pod uticajem čuvene elegije engleskog pesnika Tomasa Greja, napisane 1750. godine i koja je izazvala brojne imitacije i prevode na gotovo sve evropske jezike. Revolucija koju je donijelo ovo doba definira se kao početak perioda sentimentalizma u književnosti, koji je zamijenio lažni klasicizam. U suštini, to je bio pad poezije od racionalnog majstorstva u nekada uspostavljenim oblicima do istinskih izvora unutrašnjih umetničkih iskustava. U ruskoj poeziji, Žukovskijev prevod Grejeve elegije (" Ruralno groblje"; 1802) definitivno je označio početak nove ere, one koja je konačno prevazišla retoriku i okrenula se iskrenosti, intimnosti i dubini. Ova unutrašnja promjena ogledala se u novim metodama versifikacije koje je uveo Žukovski, koji je stoga osnivač nove ruske sentimentalne poezije i jedan od njenih velikih predstavnika. U opštem duhu i formi Grejeve elegije, tj. u obliku velikih pjesama ispunjenih žalosnim razmišljanjem, napisane su takve pjesme Žukovskog, koje je on sam nazvao elegijama, kao što su „Veče“, „Slavyanka“, „O smrti Kor. Wirtembergskaya". Njegov “Teon i Eshil” se takođe smatra elegijom (tačnije, to je elegija-balada). Žukovski je svoju pjesmu "More" nazvao elegijom. U prvoj polovini 19. vijeka. Uobičajeno je bilo da se vaše pesme nazivaju elegijama; kasnije je, međutim, izašao iz mode. Ipak, mnoge pesme ruskih pesnika prožete su elegičnim tonom. A u svjetskoj poeziji jedva da postoji autor koji nema elegične pjesme. Geteove rimske elegije poznate su u njemačkoj poeziji. Elegije su Šilerove pesme: "Ideali" (u prevodu "Snova" Žukovskog), "Ostavka", "Hod". Velik dio elegija pripada Matissonu (Batyushkov ga je preveo „Na ruševinama dvoraca u Švedskoj”), Heineu, Lenauu, Herweghu, Platenu, Freiligrathu, Schlegelu i mnogim drugima. itd. Francuzi su pisali elegije: Millvois, Debord-Valmor, Kaz. Delavigne, A. Chenier (M. Chenier, brat prethodnog, preveo je Grejevu elegiju), Lamartine, A. Musset, Hugo i drugi. engleska poezija, - pored Greya, - Spencer, Young, Sidney, kasnije Shelley i Byron. U Italiji su glavni predstavnici elegijske poezije Alamanni, Castaldi, Filicana, Guarini, Pindemonte. U Španiji: Boscan Almogaver, Gars de le Vega. U Portugalu - Camoes, Ferreira, Rodrigue Lobo, de Miranda.

Pokušaje pisanja elegije u Rusiji prije Žukovskog činili su autori kao što su Pavel Fonvizin, autor “Dragog” Bogdanoviča, Ablesimov, Nariškin, Nartov i drugi.

Epigram(grčki επίγραμμα „natpis“) - mala satirična pjesma koja ismijava osobu ili društveni fenomen.

Balada- lirsko-epsko djelo, odnosno priča ispričana u poetskom obliku, istorijske, mitske ili herojske prirode. Zaplet balade obično je posuđen iz folklora. Balade se često postavljaju na muziku.



Želite li primati vijesti iz književnosti jednom sedmično? recenzije novih knjiga i preporuke šta čitati? Zatim se prijavite za naš besplatni bilten.

Kao što znate, sve književna djela ovisno o prirodi slike, pripadaju jednoj od tri žanrovi: ep, lirska ili drama .


1 ) Anegdota2) Apokrifi3) Balada4) Basna5) Epski

6) Drama7) Život 8) Zagonetka9) Istorijske pjesme

10)Komedija11)Legenda12) Tekstovi13) Novela

14) Oda 15)Esej16) Pamflet17) Priča

18) Poslovice i izreke 19) Pesme 20) Priča21) Roman

22) Bajka23) Riječ 24) Tragedija25) Ditty26) Elegija

27) Epigram 28) Epski29) Epski

Video lekcija "Književni žanrovi i žanrovi"

Književni žanr je generalizovani naziv za grupu dela u zavisnosti od prirode odraza stvarnosti.

EPOS(od grčkog "naracija") je generalizovani naziv za djela koja prikazuju događaje izvan autora.


LYRICS(od grčkog "izveden na liru") je generalizovani naziv za djela u kojima nema radnje, već osjećaja, misli, doživljaja autora ili njegovih lirski heroj.

DRAMA(od grčkog "akcija") - generalizovani naziv za djela namijenjena produkciji na sceni; Dramom dominiraju dijalozi likova, a autorski doprinos je sveden na minimum.

Vrste epskih, lirskih i dramska djela nazivaju se vrstama književnih djela.

Vrsta i žanr - pojmovi u književnoj kritici veoma blizu.

Žanrovi su varijacije jedne vrste književnog djela. Na primjer, žanrovski varijetet priče može biti fantastična ili istorijska priča, a žanrovski varijetet komedije može biti vodvilj itd. Strogo govoreći, književna vrsta je povijesno utemeljena vrsta umjetničkog djela koja sadrži određene strukturne karakteristike i estetski kvalitet karakteristične za datu grupu djela.

VRSTE (ŽANROVI) EPSKIH DELA:

ep, roman, priča, priča, bajka, basna, legenda.

EPIC je glavno beletristično delo koje govori o značajnim istorijskim događajima. U antičko doba - narativna pjesma herojskog sadržaja. U književnosti 19. i 20. stoljeća pojavio se žanr epskog romana - ovo je djelo u kojem se formiranje likova glavnih likova događa tokom njihovog učešća u istorijskim događajima.


ROMAN je veliko narativno umjetničko djelo sa složenim zapletom u čijem je središtu sudbina pojedinca.


PRIČA je umjetničko djelo koje po obimu i složenosti radnje zauzima srednju poziciju između romana i kratke priče. U davna vremena, svako narativno djelo se nazivalo pričom.


PRIČA je malo fiktivno djelo, zasnovano na epizodi, događaju iz života junaka.


PRIČA - djelo o izmišljenim događajima i likovima, obično uključuju magične, fantastične sile.


BASNA (od "bayat" - ispričati) je pripovjedno djelo u poetskoj formi, malog obima, moralizirajuće ili satirične prirode.



VRSTE (ŽANROVI) LIRSKIH DELA:


oda, himna, pjesma, elegija, sonet, epigram, poruka.

ODA (od grčkog "pesma") je horska, svečana pesma.


HIMNA (od grčkog “hvala”) je svečana pjesma zasnovana na programskim stihovima.


EPIGRAM (od grčkog „natpis”) je kratka satirična pesma podrugljivog karaktera nastala u 3. veku pre nove ere. e.


ELEGIJA je žanr lirike posvećen tužnim mislima ili lirska pjesma prožeta tugom. Belinski je elegiju nazvao „pjesmom tužnog sadržaja“. Reč "elegija" prevedena je kao "flauta od trske" ili "žalosna pesma". Elegija je nastala u staroj Grčkoj u 7. veku pre nove ere. e.


PORUKA - poetsko pismo, apel određenoj osobi, molba, želja, ispovest.


SONET (od provansalske sonete - "pesma") je pesma od 14 stihova, koja ima određeni sistem rime i stroge stilske zakone. Sonet je nastao u Italiji u 13. veku (tvorac je pesnik Jakopo da Lentini), u Engleskoj se pojavio u prvoj polovini 16. veka (G. Sarri), au Rusiji u 18. veku. Glavne vrste soneta su italijanski (od 2 katrena i 2 terceta) i engleski (od 3 katrena i završnog dvostiha).


LIROEPSKI VRSTE (ŽANROVI):

Svi književni žanrovi su jedinstveni, od kojih svaki ima niz svojstava i karakteristika. Prvu poznatu njihovu klasifikaciju predložio je Aristotel, starogrčki filozof i prirodnjak. U skladu s njim, osnovne književne vrste mogu se sastaviti u malu listu koja nije podložna promjenama. Autor koji radi na bilo kojem djelu mora jednostavno pronaći sličnosti između svog stvaralaštva i parametara navedenih žanrova. Tokom sljedeća dva milenijuma, sve promjene u klasifikatoru koji je razvio Aristotel naišle su na neprijateljstvo i smatrane su odstupanjem od norme.

U 18. vijeku počinje veliko književno prestrukturiranje. Utemeljeni tipovi žanra i njihov sistem počeli su da trpe velike modifikacije. Sadašnji uvjeti postali su glavni preduvjet da su neki književni žanrovi potonuli u zaborav, drugi stekli nevjerovatnu popularnost, a treći su tek počeli da se oblikuju. Rezultate ove transformacije, koja se i sada nastavlja, možemo lično promatrati vlastitim očima – tipove žanrova koji su različiti po značenju, rodu i mnogim drugim kriterijima. Pokušajmo otkriti koji žanrovi postoje u književnosti i koje su njihove karakteristike.

Žanr u književnosti je istorijski utvrđen skup književne kreacije, ujedinjen skupom sličnih parametara i formalnih karakteristika.

Sve postojeće vrste i žanrovi književnosti mogu se vizualno prikazati u tabeli u kojoj će se u jednom dijelu pojaviti velike grupe, au drugom - njeni tipični predstavnici. Postoje 4 glavne grupe žanrova po žanru:

  • ep (uglavnom proza);
  • lirski (uglavnom poezija);
  • dramske (drame);
  • liroepski (nešto između lirskog i epskog).

Takođe, vrste književnih djela mogu se klasificirati prema sadržaju:

  • komedija;
  • tragedija;
  • drama.

Ali biće mnogo lakše razumeti koje vrste književnosti postoje ako razumete njihove oblike. Forma djela je metoda predstavljanja autorovih ideja koje čine osnovu djela. Postoje spoljašnji i unutrašnji oblici. Prvi je u suštini jezik dela, drugi je sistem umjetničke metode, slike i sredstva pomoću kojih je nastala.

Koji su žanrovi knjiga po formi: esej, vizija, kratka priča, ep, oda, drama, ep, esej, skica, opus, roman, priča. Pogledajmo svaki detaljnije.

Esej

Esej je kratka prozna kompozicija slobodnog sastava. Njegovo glavni cilj– pokazati autorovo lično mišljenje i koncepte o određenom pitanju. U ovom slučaju, esej ne mora u potpunosti otkriti problem prezentacije ili jasno odgovoriti na pitanja. Osnovna svojstva:

  • figurativnost;
  • bliskost sa čitaocem;
  • aforizam;
  • asocijativnost.

Postoji mišljenje da su eseji posebna vrsta umjetničkog rada. Ovaj žanr je dominirao u 18.-19. veku u britanskom i zapadnoevropskom novinarstvu. Poznati predstavnici tog vremena: J. Addison, O. Goldsmith, J. Wharton, W. Godwin.

Epski

Ep je istovremeno rod, vrsta i žanr književnosti. To je herojska priča o prošlosti, koja prikazuje život ljudi u to vrijeme i stvarnost likova iz epske perspektive. Ep često detaljno govori o određenoj osobi, o avanturi sa njenim učešćem, o njenim osećanjima i iskustvima. Takođe govori o odnosu junaka prema onome što se dešava oko njega. Predstavnici žanra:

  • "Ilijada", "Odiseja" Homer;
  • "Pesma o Rolandu" Turold;
  • "Pjesma o Nibelunzima", nepoznat autor.

Preci epa su tradicionalne poeme-pesme starih Grka.

Epski

Epski - velika djela s herojskim prizvukom i ona koja su im slična. Koja vrsta književnosti postoji u ovom žanru?

  • pripovijedanje važnih istorijskih trenutaka u poeziji ili prozi;
  • priča o nečemu, uključujući nekoliko opisa različitih značajnih događaja.

Postoji i moralni ep. Ovo je posebna vrsta pripovijedanja u književnosti, koju odlikuje prozaičnost i ismijavanje komičnog stanja u društvu. Uključuje “Gargantua i Pantagruel” od Rabelaisa.

Skica

Skeč je kratka predstava u kojoj postoje samo dva (rijetko tri) glavna lika. Danas se skeč koristi na sceni u obliku humoristične predstave sa minijaturama u trajanju od najviše 10 minuta. Takve emisije se redovno pojavljuju na televiziji u Britaniji, SAD-u i Rusiji. Poznati primjeri programa na TV-u su “Nestvarna priča”, “6 kadrova”, “Naša Rusija”.

roman

Roman je zasebna književna vrsta. Ona pruža detaljan prikaz razvoja i života ključni karakteri(ili jednog heroja) u najkriznijim i najtežim periodima. Glavne vrste romana u književnosti su oni koji pripadaju određenom dobu ili zemlji, psihološki, viteški, klasični, moralni i mnogi drugi. Poznati primjeri:

  • "Eugene Onegin" Puškin;
  • "Doktor Živago" Pasternak;
  • "Majstor i Margarita" Bulgakov."

Novella

Kratka priča ili kratka priča je ključni žanr fikcije, koji ima manji volumen od priče ili romana. Glavna svojstva rada uključuju:

  • prisustvo malog broja heroja;
  • parcela ima samo jednu liniju;
  • cikličnost.

Tvorac priča je pisac kratkih priča, a zbirka priča je kratka priča.

Igraj

Predstava je predstavnik dramaturgije. Namijenjen je za izlaganje na pozorišnoj sceni i u drugim predstavama. Predstava se sastoji od:

  • govori glavnih likova;
  • bilješke autora;
  • opisi mjesta na kojima se odvijaju glavne radnje;
  • karakteristike izgled uključene pojedince, njihovo ponašanje i karakter.

Predstava uključuje nekoliko radnji koje se sastoje od epizoda, radnji i slika.

Tale

Priča je djelo prozaične prirode. Nema posebnih ograničenja u pogledu obima, ali se nalazi između kratke priče i romana. Obično radnja priče ima jasnu hronologiju i prikazuje prirodan tok života lika bez intriga. Sva pažnja pripada glavnoj osobi i specifičnostima njegove prirode. Vrijedi napomenuti da postoji samo jedna linija zapleta. Poznati predstavnici žanra:

  • “Baskervilski pas” A. Conan Doylea;
  • “Jadna Liza” N. M. Karamzina;
  • “Stepa” A.P. Čehova.

U stranoj literaturi pojam „priče” je jednak pojmu „kratkog romana”.

Featured article

Esej je sažeta, istinita umjetnička priča o nekoliko događaja i pojava koje je osmislio autor. Osnova eseja je tačno razumevanje predmeta posmatranja direktno od strane pisca. Vrste takvih opisa:

  • portreti;
  • problematično;
  • putovanje;
  • istorijski.

Opus

Opus u opštem smislu je predstava praćena muzikom. Glavne karakteristike:

  • unutrašnja kompletnost;
  • individualnost oblika;
  • temeljitost.

U književnom smislu, opus je bilo koji naučni rad ili kreacija autora.

Oh da

Oda je pjesma (obično svečana) posvećena određenom događaju ili osobi. U isto vrijeme oda može biti zaseban rad sa sličnom temom. U staroj Grčkoj, svi poetski tekstovi, čak i pjevanje hora, smatrani su odama. Od renesanse su se na ovaj način počele nazivati ​​samo pompezne riječi. lirske pjesme, fokusirajući se na slike antike.

Vision

Vizija je žanr književnosti srednjeg vijeka, koji se zasniva na „vidoviti“ koji govori o zagrobnom životu i nestvarnim slikama koje mu se pojavljuju. Mnogi moderni istraživači vizije pripisuju narativnoj didaktici i publicistici, budući da je u srednjem vijeku čovjek na ovaj način mogao prenijeti svoje misli o nepoznatom.

Ovo su glavne vrste književnosti u obliku i koje su njihove varijacije. Nažalost, teško je sve književne žanrove i njihove definicije uklopiti u jedan kratak članak – ima ih zaista puno. U svakom slučaju, svi shvaćaju potrebu i važnost čitanja najrazličitijih djela, jer su ona pravi vitamini za mozak. Uz pomoć knjiga možete povećati svoj nivo inteligencije, proširiti se leksikon, poboljšavaju pamćenje i pažnju. BrainApps je resurs koji će vam pomoći da se razvijate u tom smjeru. Servis nudi više od 100 efikasnih sprava za vježbanje koje će lako napumpati vašu sivu tvar.

Žanr u književnosti je izbor tekstova slične strukture i sličnog sadržaja. Ima ih dosta, ali postoji podjela po vrsti, obliku i sadržaju.

Klasifikacija žanrova u književnosti.

Podjela po spolu

Kod takve klasifikacije treba razmotriti odnos samog autora prema tekstu od interesa za čitaoca. Bio je prvi koji je pokušao podijeliti književna djela u četiri žanra, od kojih svaki ima svoje unutrašnje podjele:

  • ep (romani, priče, epovi, pripovetke, priče, bajke, epovi),
  • lirski (ode, elegije, poruke, epigrami),
  • dramske (drame, komedije, tragedije),
  • lirsko-epski (balade, pjesme).

Podjela po sadržaju

Na osnovu ovog principa podjele, nastale su tri grupe:

  • komedija,
  • Tragedije
  • Drame.

Posljednje dvije grupe govore o tragičnoj sudbini, o sukobu u djelu. A komedije treba podijeliti u manje podgrupe: parodija, farsa, vodvilj, sitkom, sporedna emisija.

Razdvajanje po obliku

Grupa je raznolika i brojna. U ovoj grupi postoji trinaest žanrova:

  • epski
  • epski,
  • roman,
  • priča,
  • novela,
  • priča,
  • skica,
  • igrati,
  • kratki članak,
  • esej,
  • opus,
  • vizije.

U prozi nema tako jasne podjele

Nije lako odmah odrediti koji je žanr određeno djelo. Kako djelo koje čitate utiče na čitaoca? Kakva osećanja izaziva? Da li je autor prisutan, da li iznosi svoja lična iskustva, da li postoji jednostavan narativ bez dodavanja analize opisanih događaja. Sva ova pitanja zahtevaju konkretne odgovore kako bi se donela konačna presuda o tome da li tekst pripada određenoj vrsti književne vrste.

Žanrovi pričaju svoju priču

Da biste počeli razumjeti žanrovsku raznolikost književnosti, trebali biste znati karakteristike svakog od njih.

  1. Grupe iz obrazaca su možda najzanimljivije. Predstava je djelo napisano posebno za scenu. Priča je prozaično narativno djelo malog obima. Roman se odlikuje svojom razmjerom. Priča je srednji žanr, koji se nalazi između kratke priče i romana, koji govori o sudbini jednog junaka.
  2. Grupe sadržaja su male, pa ih je vrlo lako zapamtiti. Komedija ima humoristički i satirični karakter. Tragedije se uvijek završe na neočekivano neugodne načine. Drama je zasnovana na sukobu između ljudskog života i društva.
  3. Tipologija žanrova po rodu sadrži samo tri strukture:
    1. Ep govori o prošlosti bez iznošenja ličnog mišljenja o onome što se dešava.
    2. Lirika uvijek sadrži osjećaje i doživljaje lirskog junaka, odnosno samog autora.
    3. Drama otkriva svoju radnju kroz međusobnu komunikaciju likova.