Današnja priča govori o najvećoj ruskoj balerini, ne samo o zvijezdi, već o riznici svjetske baletske scene, Anna Pavlova. Ovo je plesačica koja je preokrenula svet ruskog baleta - s njom je i počelo nova era senzualnost i sofisticiranost u baletu. Sve što je veštačko i hinjeno izbledelo je u pozadinu, duša je postala viša od trke za majstorstvom. Prije pojavljivanja Ane Pavlove, ruskim baletom dominiralo je doba italijanskih plesača koji su bili angažovani u inostranstvu. Njihov ples bio je bombastičan koliko i virtuozan. Anna Pavlova prekinula je ovu tradiciju ne samo besprijekornom koreografijom, već i beskrajnom iskrenošću svog plesa.
O ličnom životu Ane Pavlove malo se zna - objavila je knjigu memoara, ali iz ove priče ne saznajemo gotovo ništa o životu plesačice: ona je u potpunosti posvećena umjetnosti. Pavlova je rođena u februaru 1881. godine u porodici proste peračice Ljubov Fedorovne Pavlove, ali se pretpostavlja da je bila vanbračna ćerka prilično bogatog trgovca Lazara Poljakova. Upravo to može objasniti činjenicu da je njena majka mogla da plati školovanje u Carskoj baletskoj školi, u koju je Anečka teško ušla - nisu hteli da je uzmu zbog lošeg zdravlja. Djevojčica je rođena sa sedam mjeseci i patila je od anemije, čestih prehlada i pretjeranog pognutosti. Međutim, poznati Marius Petipa je već vidio mladi talenat i nisam pogrešio.
Ana se u potpunosti posvetila učenju, nije se plašila ni teških uslova učenja, ni dugih sati treninga, ni brojnih zabrana, ni odvajanja od porodice - rođena je za balet i samo je o tome sanjala. O samoodricanju Pavlove kruže legende - na scenu je izašla s temperaturom, bolesna, iscrpljena, sa iščašenim ligamentima, a u Americi je čak nastupala i sa slomljenom nogom.
Nakon što je završila fakultet, Anna je primljena u trupu Marijinskog teatra, a 1906. postala je vodeća balerina trupe. Ana je imala i idola - Mariju Taglioni, italijansku plesačicu, na koju se Pavlova ugledala i koja je inspirisala njenu kreativnost i naporan rad. Da li je Anya znala koliko će nadmašiti svoju inspiraciju?
Njegov najpoznatiji dio - koreografska minijatura Dying Swan, u koreografiji Fokina, prvi put je izvela 1907. godine. Kasnije će ova predstava postati neprikosnoveni simbol ruskog baleta.
Godine 1910. Pavlova je napustila Marijinski teatar i stvorila sopstvenu trupu, koja je uspešno gostovala u inostranstvu. Nakon 1914, Ana se preselila da živi u Engleskoj i više se nije vratila u Rusiju. Baci se na skandaloznog ruskog advokata Viktora Dandrea. Njihova veza je tajanstvena i skrivena velom tajne. Neki izvori vjeruju da je Victor patio od ludorija i hirova slavne plesačice, ali ih je ponizno podnosio, beskrajno zaljubljen. Drugi tvrde da je bio neverovatan diktator, nije štedeo balerinino zdravlje i snagu, a kao ne samo životni saputnik Pavlove, već i Pavlovoj impresario, organizovao je neverovatno zauzete turneje - dešavalo se da su koncerti nizali jedan za drugim svaki dan bez slobodnih dana. mesecima! Šta se zaista dogodilo, ko je kriv za tako naporan raspored turneja: sama balerina ili njen nemilosrdni pratilac, čini se, više nećemo znati.
Ana Pavlova umrla je u Holandiji, tokom tour, 23. januara 1931., od akutnog pleuritisa: na putu iz Francuske se jako prehladila i zadobila značajnu modricu prsa. Lekari su preporučili hitnu operaciju, ali je operacija iz nekog razloga odložena, a 19. januara Ana Pavlova je održala poslednji koncert u Hagu, veoma slaba. Ko je inicirao otkazivanje operacije - sama balerina ili njen pratilac Viktor - ostalo je nepoznato.
Ana Pavlovna Pavlova rođena je 12. februara (novi stil) 1881. godine u Sankt Peterburgu. Još uvijek nema pouzdanih podataka o njenom ocu. Čak iu enciklopedijama Annino patronime navodi se ili Pavlovna ili Matvejevna. Sama balerina nije voljela da je nazivaju svojim patronimom, u ekstremnim slučajevima, radije je da je zovu Anna Pavlovna - svojim prezimenom. Osamdesetih godina prošlog veka u pozorišnoj arhivi Sankt Peterburga otkriven je dokument koji potvrđuje da je Matvej Pavlovič Pavlov bio oženjen Ljubovom Fedorovnom, Pavlovom majkom. Dokument je datiran 1899. To je značilo da je bio živ u vrijeme kada je djevojka imala već 18 godina.
Jednom, kada je Ana već postala poznata, sin bogatog bankara iz Sankt Peterburga Poljakova rekao je da je ona njegova polusestra. U pomenutom dokumentu stoji da je Lyubov Fedorovna imala kćerku Annu iz drugog braka. Ali nikada prije nije bila udata. Tada je postalo poznato da je oko 1880. Lyubov Fedorovna bila u službi porodice Polyakov. Iznenada je nestala, ne zna se tačno zašto, ali se može pretpostaviti da je to zbog njene trudnoće. Biološki otac Ana je verovatno bogati bankar Lazar Poljakov. Istina, potonji nije dao ni jednu rublju za odgoj djevojčice, a nije poznato ni o kakvim daljim kontaktima između porodice Polyakov i baletske zvijezde...
U svojoj autobiografiji, napisanoj 1912. godine, Anna Pavlova se prisjetila svog djetinjstva i prvih koraka na sceni:
„Moje prvo sećanje je mala kuća u Sankt Peterburgu, gde smo majka i ja živele same...
Bili smo veoma, veoma siromašni. Ali moja majka je uvek uspevala da mi pruži neko zadovoljstvo za velike praznike. Jednom, kada sam imao osam godina, najavila je da ćemo ići u Marijinski teatar. “Sada ćeš vidjeti čarobnice.” Prikazali su "Uspavana lepotica".
Od prvih nota orkestra zaćutao sam i zadrhtao cijelim tijelom, prvi put osjetivši dah ljepote iznad sebe. U drugom činu gomila dječaka i djevojčica otplesala je divan valcer. “Da li bi volio tako plesati?” - pitala me mama sa osmehom. "Ne, želim da plešem kao ona prelepa dama koja glumi Uspavanu lepoticu."
Volim da se setim te prve večeri u pozorištu, koja je odlučila moju sudbinu.
“Ne možemo prihvatiti dijete od osam godina”, rekao je direktor baletske škole, u koju me je majka odvela, iscrpljena mojom upornošću. "Dovedite je kad napuni deset godina."
Tokom dve godine čekanja postala sam nervozna, tužna i zamišljena, mučena upornom mišlju kako da brzo postanem balerina.
Ulazak u carsku baletsku školu je kao ulazak u manastir, tamo vlada takva gvozdena disciplina. Napustila sam školu sa šesnaest godina sa titulom prve plesačice. Od tada sam napredovala do čina balerine. U Rusiji, osim mene, samo četiri plesača imaju zvanično pravo na ovu titulu. Ideja da se okušam na stranim pozornicama prvi put je došla kada sam čitala Taglionijevu biografiju. Ovaj veliki Italijan plesao je svuda: u Parizu, Londonu i Rusiji. Gips njene noge se još uvijek čuva ovdje u Sankt Peterburgu.”
Pavlova studira u Carskoj baletskoj školi i Marijinskom teatru
Majka je 1891. uspela da upiše ćerku u Carsku baletsku školu, gde je Pavlova provela devet godina. Statut škole bio je monaški strog, ali je nastava ovde bila odlična. U to vrijeme, baletska škola u Sankt Peterburgu je nesumnjivo bila najbolja na svijetu. Samo ovdje je još bio sačuvan klasična tehnika balet
Pavlova, potpuno zaokupljena svojim učenjem, koreografijom i časovi muzike, „monaški“ život koreografske škole nije se činio opterećujućim. Jedino što joj je smetalo bila je vlastita krhka građa, koja nije odgovarala standardima scenske ljepote prihvaćenim tih godina. U to vreme na balet stage Italijanski plesači blistali su svojom profinjenom tehnikom i razvijenom muskulaturom, dajući im priliku da izvode najvirtuoznije elemente. Kao rezultat toga, javnost, kritičari i sami umjetnici imaju imidž savršena balerina kao snažno građene, reljefnih formi, sposobne za visoke, snažne skokove i najsloženije koreografske zadatke. Ovo je bila omiljena italijanska balerina javnosti Legnani. Ali Pavlova je ostala sitna, krhka, lagane figure. Njena „prozračnost“ je izgledala kao mana i njenim učiteljima i njoj samoj. S velikom marljivošću je uzimala riblje ulje koje joj je prepisano i intenzivno je jela kako bi barem malo ispravila svoj „nedostatak“.
Srećom, u srednjoj školi Pavlovoj učitelj bio je isti Pavel Andreevič Gerdt, koji je cijenio neobičnost svoje učenice i njen rijedak talenat. Vidjevši kako Anna marljivo izvodi vježbe koje su doprinijele razvoju snage nogu, ali su bile potpuno neprikladne za nju i mogle naštetiti njenom tijelu, pokušao je uvjeriti mladu plesačicu: „Prepusti to drugima akrobatske vratolomije... Ono što vam se čini kao vaš nedostatak je zapravo rijedak kvalitet koji vas izdvaja od hiljada drugih.”
Međutim, Ana je dugo vremena bila uvjerena da su njene tehničke mogućnosti vrlo ograničene njenim fizičkim podacima. Tek kasnije je u potpunosti uvidela snagu sopstvene individualnosti, shvativši da je neverovatna plastičnost i, što je najvažnije, najviša duhovnost, čine izvanrednom, jedinstvenom balerinom.
Godine 1898, dok je bila studentica, Pavlova je nastupila u baletu „Dve zvezde” u postavci Petitpasa. Već tada su poznavaoci primijetili posebnu gracioznost svojstvenu samo njoj, nevjerojatnu sposobnost da uhvati poetsku suštinu dijela i da mu da vlastitu boju.
Nakon završetka škole 1899. godine, Pavlova je odmah upisana u trupu Marijinskog teatra. Njen debi na sceni Marijinskog teatra dogodio se 1899. godine u baletu "Faraonova kći" na muziku Cezara Pugnija, u scenama Saint-Georgesa i Petipa. Nemajući ni pokroviteljstvo ni ime, neko vrijeme je ostala po strani. Mršava plesačica, koja je bila lošeg zdravlja, pokazala je karakter jake volje: navikla je da savlada sebe i, čak i kada je bolesna, nije odbijala da nastupa na sceni. Godine 1900. u filmu Buđenje Flore dobila je ulogu Flore (Fokine je igrao ulogu Apolona). Tada su odgovorne uloge počele da se nižu jedna za drugom i Pavlova je svaku od njih ispunila posebnim značenjem. Ostati u potpunosti u granicama klasična škola, znala je da bude neverovatno originalna i izvodeći stare obične plesove pretvarala ih je u prava remek-dela. Publika Sankt Peterburga ubrzo je počela da prepoznaje mladu talentovanu balerinu. Vještine Anne Pavlove su se poboljšavale iz godine u godinu, od nastupa do nastupa. Mlada balerina privukla je pažnju svojom izuzetnom muzikalnošću i psihološkom suzdržanošću plesa, emotivnosti i drame, a koja se tek otkriva kreativne mogućnosti. Balerina je u svaki novi nastup unosila mnogo novih stvari, svojih.
A. Pavlova i M. Novikov.
Uskoro Anna Pavlova postaje druga, a potom i prva solista. Godine 1902. Pavlova je u potpunosti stvorila nova slika Nikiya u "La Bayadère", tumačeći je u terminima visoka tragedija duha. Ova interpretacija promijenila je scenski život predstave. Isto se dogodilo i sa slikom Giselle, gdje je psihologizam interpretacije doveo do poetski osvijetljenog kraja. Vatreni, bravurozni ples njenih heroina - Paquite, Kitri - bio je primjer izvedbene vještine i stila.
Početkom 1903. godine Pavlova je prvi put zaplesala na sceni. Boljšoj teatar. Briljantan, ali težak put Ane Pavlove u baletu počinje njenim trijumfalnim nastupima u gradovima Ruskog carstva.
Balerinina individualnost, njen plesni stil i skok u nebo podstakli su njenog partnera, budućeg poznatog koreografa M. M. Fokina, da stvori „Šopinianu“ na muziku F. Šopena (1907). Ovo su stilizacije u duhu elegantnih, animiranih gravura iz doba romantizma. U ovom baletu plesala je Mazurku i Sedmi valcer sa V.F. Nižinskim (Mladi). Iako je njen partner Vaslav Nižinski otplesao ceo akademski repertoar vodećih solista, njegova se individualnost otkrila prvenstveno u baletima M. M. Fokina.
Ana Pavlova. (1881-1931)
Prva inostrana turneja Ane Pavlove
Od 1908. godine Anna Pavlova je počela da putuje u inostranstvo.
Ovako se Pavlova prisjetila svoje prve turneje: „Prvo putovanje je bilo u Rigu. Iz Rige smo išli u Helsingfors, Kopenhagen, Stokholm, Prag i Berlin. Svugdje su naše turneje dočekane kao otkrića nove umjetnosti.
Mnogi ljudi zamišljaju život plesača kao neozbiljan. Uzalud. Ako se plesačica ne kontroliše, neće dugo plesati. Mora da se žrtvuje svojoj umetnosti. Njena nagrada je što ponekad uspe da natera ljude da na trenutak zaborave svoje tuge i brige.
Išao sam sa Rusom baletske trupe do Lajpciga, Praga i Beča, plesali smo ljupki " labuđe jezero» Čajkovski. Tada sam se pridružio Djagiljevovoj trupi, koja je upoznala Pariz sa ruskom umetnošću.”
Pavlova je postala glavni učesnik svih "Ruskih sezona" Sergeja Djagiljeva u Parizu. Ovdje je primila svjetska slava. Plesala je u baletima: “Paviljon Armida”, “La Sylphides” i “Cleopatra” - pod takvim su imenima bili “Chopiniana” i “Egyptian Nights”. Pavlova je već izvela ceo ovaj repertoar u Rusiji. U luksuznom ansamblu najvećih izvođačkih talenata koje je Djagiljev predstavio u Parizu, Ana je zauzela jedno od prvih mesta.
Ali Pavlova nije dugo nastupala u "Ruskim sezonama". Željela je kreativnu slobodu.
Anna Pavlova.Umjetnik.Sorin Savely Abramovich.(1887-1953)
Prve nezavisne produkcije Ane Pavlove
Bilo je prirodno da Pavlova sama pokuša da režira. Takav pokušaj napravila je 1909. na predstavi u pozorištu Suvorinsky u čast 75. godišnjice vlasnika A. Suvorina. Za svoj debi Pavlova je odabrala „Noć” od Rubinštajna. Pojavila se u dugačkom belom hitonu sa cvećem u rukama i kosom. Oči su joj zasjale kada je nekome dala svoj buket. Fleksibilne ruke su ili strastveno dozivale ili se uplašeno povlačile. Sve skupa se pretvorilo u monolog o ludoj strasti. Patos je bio opravdan naivnom iskrenošću osećanja. Slobodno kretanje tijela i ruku odavalo je utisak improvizacije, podsjećajući na Duncanov utjecaj. Ali klasični ples, uključujući tehniku prstiju, također je bio prisutan, diverzificirajući i dopunjujući ekspresivne geste. Pavlova samostalna kreativnost naišla je na odobravanje. Sljedeći brojevi bili su “Dragonfly” F. Kreislera, “Butterfly” R. Driga, “California Poppy”.
Ovdje je klasični ples koegzistirao i ispreplitao se sa slobodnom plastikom. Ono što ih je ujedinilo je emocionalno stanje junakinje.
Godine 1910. Anna Pavlova napušta Marijinski teatar, stvarajući sopstvenu trupu. Pavlova je u svoj repertoar turneje uključila balete Čajkovskog i Glazunova, “ Uzaludna mera predostrožnosti“, “Giselle”, “Coppelia”, “Paquita”, zanimljivi koncertni brojevi. Balerina je sve ljubitelje baleta upoznala sa ruskom umetnošću. Trupu su činili ruski koreografi i pretežno ruski plesači. Sa njima je kreirala nove koreografske minijature, od kojih su najpoznatije „Noć” i „Valcer-Caprice” na muziku A. Rubinštajna i „Vilini konjic” na muziku Kreislera.
Pavlova je sa svojom trupom sa trijumfalnim uspjehom gostovala u mnogim zemljama svijeta. Ona je prva otvorila ruski balet u Americi, gde je prvi put baletske predstave počeo davati pune honorare.
„...Iz Londona sam otišla na turneju u Ameriku, gde sam plesala
Metropolitan Theatre. Naravno, oduševljen sam prijemom koji su mi priredili Amerikanci. Novine su objavljivale moje portrete, članke o meni, intervjue sa mnom i – istinu govoreći – gomilu besmislica o mom životu, mojim ukusima i stavovima. Često sam se smijala, čitajući ovu fantastičnu laž i doživljavajući sebe kao nešto što nikad nisam bila – ekscentričnu i izvanrednu ženu. Moć mašte američkih novinara je jednostavno nevjerovatna.
Iz New Yorka smo krenuli na turneju po pokrajini. Bila je to prava trijumfalna povorka, ali užasno zamorna. I moje ime je bilo sljedeće godine u Ameriku, i ja sam želeo da idem, ali zaista nemam dovoljno snage za ovu trku preko kontinenta – tako mi užasno lomi živce.”
Njene turneje su uključivale i Aziju i Daleki istok. Iza briljantnih nastupa krio se naporan rad. Evo, na primjer, popisa nastupa trupe Ane Pavlove u SAD-u u decembru 1914: 31 predstava u različitim gradovima- od Sinsinatija do Čikaga, i ni jedan dan odmora. Ista je slika bila i u Holandiji u decembru 1927: svakodnevne predstave u različitim gradovima - od Roterdama do Groningena. I samo jedan dan odmora - 31. decembar. Tokom 22 godine beskrajnih turneja, Pavlova je prešla više od pola miliona kilometara vozom, prema grubim procjenama, održala je oko 9 hiljada nastupa. Bio je to zaista težak posao.
Bilo je perioda kada je italijanski majstor Ninolini izrađivao u proseku dve hiljade pari baletskih cipela godišnje za Anu Pavlovu, a njoj ih je jedva bilo dosta.
Osim monstruoznog umora, strane turneje su imale i druge negativne posljedice. Odnos Pavlove sa Marijinskim teatrom zakomplikovao se zbog finansijskih nesuglasica. Umjetnik je prekršio uslove ugovora s upravom radi profitabilnog putovanja u Ameriku i bio je prisiljen platiti kaznu. Želja uprave da sa njom sklopi novi ugovor naišla je na zahtjev da vrati kaznu. Međutim, pozorište je bilo zainteresovano za nastupe balerine. Preduzeti su koraci da se incident riješi. Na inicijativu direkcije 1913. Pavlova je dobila počasno zvanje zaslužnog umjetnika carskim pozorištima i nagrađen je zlatnom medaljom. Uprava je i dalje insistirala da Anna nastupa samo u Rusiji.
U proleće 1914. Pavlova je poslednji put posetila kuću. Balerina je nastupila 31. maja u Narodnom domu Sankt Peterburga, 7. juna na stanici Pavlovski, a 3. juna u Ogledalskom teatru moskovske bašte Ermitaž. Na repertoaru su bile “Umirući labud”, “Bahanalije” i druge njene minijature. Novoj Pavlovoj - međunarodnoj "zvezdi", gostujućoj slavnoj ličnosti, priređen je oduševljen prijem. Mala, krhka balerina, već navikla na prenaporan rad, imala je 33 godine. Ovo joj je bila petnaesta sezona pozorišnu karijeru, sredinom njenog scenskog života.
Nikad se nije vratila u svoju domovinu. Ali Pavlova nije bila ravnodušna prema situaciji u Rusiji. Slala je pakete tokom teških postrevolucionarnih godina studentima baletske škole u Sankt Peterburgu, prenosila velike gotovina izgladnjelim stanovnicima Volge, organizovali humanitarne priredbe za podršku potrebitima u njihovoj domovini.
Veliko prijateljstvo i kreativna saradnja povezivali su ih izvanredni majstori Ruski balet - Ana Pavlova i Mihail Fokin. Obavljala je glavne uloge u mnogim njegovim baletima: “Vinova loza” A. Rubinštajna, “Chopiniana”, “Egipatske noći” itd. kreativni sindikat Pavlova i Fokina stvaraju djela u kojima je ples podređen duhovnim i izražajnim zadacima. Tako su se na muziku C. Saint-Saënsa pojavile „Šopiniana“ i „Labud“, koja je postala poetski simbol ruske koreografije.
Specijalno za Pavlovu trupu, Mihail Fokin je postavio „Preludije” na muziku F. Lista i „Sedam kćeri planinskog kralja” na muziku K. Špendiarova.
Mala putujuća trupa, naravno, nije mogla da konkuriše Marijinskom teatru ni po svom izvođačkom sastavu, ni u muzičke kulture, niti dizajn. Gubici su bili neizbježni i vrlo uočljivi, posebno kada se okrene akademskom repertoaru. U ovakvim preinakama Pavlova se prema muzici odnosila bez ceremonije – menjala je tempo, boje boja, izrezivala brojeve i ubacivala muziku drugih kompozitora. Jedini kriterijum koji joj je bio važan bio je da probudi njenu kreativnu maštu. A balerina je, zbog svog talenta, često uspjela donekle prevladati očigledne apsurde muzičkog materijala.
Sve je to iskusnim okom primijetio poznati plesač trupe Djagiljev, Sergej Lifar, koji je prisustvovao jednom od balerininih nastupa:
„Pariška sezona 1924. bila je posebno bogata i briljantna u muzičkom i pozorišnom smislu – koliko god su mi loša sredstva dozvoljavala, nisam propustio nijedan zanimljiv koncert, niti jedan zanimljiv nastup i živio sam za to, pohlepno upijajući sve utiske. . Jedan od najjačih i najznačajnijih pariskih utisaka bio je nastup Ane Pavlove.
Kada se Anna Pavlova pojavila na sceni, učinilo mi se da nikada nisam videla tako nešto ne ljudsko, već božanska lepota i lakoća, potpuno bestežinska prozračnost i gracioznost, „lepršavost“, koju je pokazala Anna Pavlova. Od prve minute bio sam šokiran i opčinjen jednostavnošću, lakoćom njene plastičnosti: bez foueta, bez virtuoznih trikova - samo ljepota i samo letenje iz zraka - tako lako, kao da ne treba da se trudi, kao da je bio božanski, mocartovski nadaren i nije ništa dodao ovom najlakšem i najljepšem daru. Video sam u Ani Pavlovoj ne plesačicu, već njenu genijalnost, poklonio sam se pred ovim božanskim genijem i prvih minuta nisam mogao da rasuđujem, nisam mogao, nisam se usuđivao da vidim nikakve nedostatke, bilo kakve nedostatke - video sam otkrovenje nebu i nije bio na zemlji... Ali u toku predstave bio sam ili na nebu ili na zemlji: ponekad su me božanski gestovi Ane Pavlove terali da zadrhtim od strahopoštovanja, ponekad sam u njenoj plesnoj igri video nekakvu neprikladnu pretjerana zaigranost, nešto od zezancija, nešto od jeftinog, a takva mjesta su bila neprijatno uznemirujuća.
U pauzi, u foajeu, sreo sam Djagiljeva - gde god sam bio ovog proleća, svuda sam ga sreo - i kada me je pitao kako mi se sviđa Ana Pavlova, mogao sam samo ushićeno zbunjeno brbljati: "Božanstveno!" Sjajno! Divno!". Da, Sergej Pavlovič nije morao da pita moje mišljenje - bilo je napisano na mom licu. Ali nisam se usudio da razgovaram sa Djagiljevom ili bilo kim drugim o svom ambivalentnom utisku, o tome da su mi neka mesta izgledala jeftina i lažna. Bio sam siguran da će mi se svi smijati i reći da ništa ne razumijem i da sam bogohulan. Kasnije sam se uverio da nisam jedini koji huli – Djagiljev, koji mi je mnogo pričao o Ani Pavlovoj, takođe je hulio.”
Lični život Ane Pavlove
Balerinin lični život nije bio lak. Međutim, Anna Pavlova je ovo smatrala prirodnim:
“Sada želim da odgovorim na pitanje koje mi se često postavlja: zašto se ne udam. Odgovor je vrlo jednostavan. Prava umjetnica, poput časne sestre, nema pravo da vodi život kakav želi većina žena. Ne može se opterećivati brigama oko porodice i domaćinstva i ne treba da traži miran život od života. porodična sreća koji se daje većini.
Vidim da je moj život jedna celina. Neprekidno slijediti isti cilj je tajna uspjeha. Šta je uspjeh? Čini mi se da nije u aplauzu gomile, već u zadovoljstvu koje dobijate od približavanja savršenstvu. Jednom sam mislio da je uspeh sreća. Pogriješio sam. Sreća je leptir koji na trenutak očara i odleti.”
Pavlova je svoj život povezala sa Viktorom Dandreom. Veoma kontradiktorna osoba. Dandre, rudarski inženjer, optužen je 1910. od strane vlasti Sankt Peterburga za pronevjeru sredstava namijenjenih za izgradnju Okhtinskog mosta. Ana Pavlova je morala da požuri da ga spase i plati znatnu sumu da bi ga oslobodila. Uprkos pismenoj obavezi da neće otići, Dandre je kasnije pobegao iz Rusije i živeo bez pasoša mnogo godina.
Istovremeno, Dandre je bio jedan od najsposobnijih impresarija svog vremena, koji je prvi shvatio moć štampe. Stalno je organizovao konferencije za štampu, pozivao fotoreportere i novinare na Pavlove govore i davao brojne intervjue vezane za njen život i rad. Na primjer, savršeno je odigrao zaplete inspirisane romantičnom slikom "Labuda". Sačuvano je mnoštvo fotografija koje prikazuju Anu Pavlovu na obali jezera, uz čiju površinu ogledala klize prekrasne snježno bijele ptice. Postojao je takav rezervoar na njenom imanju “Ivy House” u Engleskoj. Tamo su zaista živeli labudovi, a jedan od njih, po imenu Džek, bio je miljenik Ane Pavlove. Svoju ljubavnicu nije zaboravio kada je bila na dugim putovanjima. Nadaleko je poznata fotografija Ane s labudom u krilu, čija je glava s povjerenjem naslonjena na njeno rame. Fotografiju je snimio poznati fotograf Lafayette, kojeg je Dandre posebno pozvao da snima.
Ali Dandre je bio taj koji je pokušao da iscijedi sve moguće iz svjetske slave balerine, organizirajući beskrajne i vrlo intenzivne turneje, ne štedeći njeno zdravlje. Na kraju, nepodnošljiv teret je očigledno doveo do njene prerane smrti...
Poslednji daniživot Ane Pavlove
17. januara 1931 poznata balerina stigla je na turneju u Holandiju, gde je bila poznata i voljena. U čast „ruskog labuda“, Holanđani, poznati po svom cveću, razvili su posebnu sortu snežno belih tulipana i nazvali ih „Anna Pavlova“. Još uvijek se možete diviti njihovoj izvrsnoj ljepoti na izložbama cvijeća. Holandski impresario Ernst Krauss dočekao je Anu na stanici sa velikim buketom ovog cvijeća. Ali balerina se osećala loše i odmah je otišla u Hotel des Endes, gde joj je dodeljen „Japanski salon” sa spavaćom sobom, koji je kasnije postao poznat kao „Salon Ana Pavlova”. Očigledno, umjetnik se jako prehladio dok je putovao vozom po zimskoj Francuskoj. Štaviše, kako se ispostavilo, noćni voz kojim je putovala iz Engleske za Pariz se sudario sa teretnim vozom. Deblo koje je palo snažno ju je udarilo u rebra. Ana je o ovom incidentu ispričala samo svojim bliskim prijateljima, iako se mnogima žalila na bol.
U hotel je hitno pozvan ljekar koji je balerini otkrio akutni pleuritis. Holandska kraljica Wilhelmina poslala je Pavlovoj svog ličnog lekara de Jonga. Nakon što ju je pregledao, došao je do sljedećeg zaključka: „Gospođo, imate pleuritis. Potrebna je operacija. Savjetovao bih vam da uklonite jedno rebro kako biste lakše isisali tekućinu.” Kao odgovor na to, Dandre je uzviknuo: „Kako je to moguće! Na kraju krajeva, ona sutra neće moći da pleše!” Zaista, po cijelom Hagu su bili postavljeni plakati na kojima je najavljivano da je “19. januara posljednji nastup u Holandiji najveće balerine našeg vremena, Ane Pavlove, sa svojim velikim baletom.” Zatim je uslijedila duga turneja po sjevernom i Latinska amerika, Daleki istok. Ali ovo nije bilo suđeno da se ostvari.
Dandre je odlučio da pozove drugog doktora. Doktor Zalevsky, koji je već ranije liječio Anu, hitno je pozvan iz Pariza telegramom. A balerini je bilo sve gore. Očigledno je tada rođena legenda o "umirućem labudu", koju Victor Dandre citira u svojim memoarima. Anna Pavlova je, uvjerava memoaristkinja, po svaku cijenu željela ponovo izaći na scenu. „Donesite mi moj kostim labuda“, rekla je. Ovo su navodno bile njene poslednje reči...
Međutim, stvarnost je bila mnogo prozaičnija i tragičnija. Sluškinja Ane Pavlove Marguerite Letienne i doktori koji su bili uz njen krevet govorili su o tome. Podsećaju da je balerina pozvala neke članove svoje trupe kod sebe i dala im uputstva, verujući da, uprkos njenoj bolesti, predstave treba da se održe, posebno u Belgiji za potrebe Crvenog krsta. Onda joj je postalo gore. Svi osim sobarice napustili su sobu. Anna je, klimajući glavom na skupu haljinu koju je nedavno kupila u Parizu od poznatog modnog dizajnera, rekla Marguerite: "Radije bih potrošila ovaj novac na svoju djecu." Mislila je na siročad koji su dugo živjeli o njenom trošku u jednoj od vila. Nakon toga pacijent je pao u komu. Kada je Zalewski stigao, pokušao je da ispumpa tečnost iz pleure i pluća pomoću drenažne cevi, ali sve je bilo uzaludno. Anna se nikada nije osvijestila. Pretpostavlja se da je u noći između 22. i 23. januara 1931. umrla od akutnog trovanja krvi uzrokovanog nedovoljno dezinficiranom drenažnom cijevi...
Yakovlev Alexander Evgenievich "Portret balerine Ane Pavlove."
Posle Pavlove smrti
Ruska kolonija u Parizu je želela da Pavlova bude sahranjena na groblju Per Lašez, gde bi joj mogao biti podignut prelep spomenik. Ali Dandre je govorio u prilog tome da Anna bude kremirana. Tokom turneje po Indiji, postala je fascinirana indijskim pogrebnim ceremonijama, tokom kojih se tijelo pokojnika spaljuje na pogrebnoj lomači. Napomenula je voljenima da bi voljela da bude kremirana. “Ovako će mi biti lakše vratiti svoj pepeo draga Rusija“, navodno je rekla. Dandre je o ovom pitanju razgovarao sa impresariom Kraussom, a oni su odlučili da se konsultuju sa poglavarom Ruske pravoslavne crkve u Hagu, sveštenikom Rozanovim, jer prema rečima crkveni kanoni Dozvoljeno je samo sahranjivanje na groblju. S obzirom na situaciju, sveštenik se nije protivio kremaciji...
Victor Dandre, uprkos svim njegovim uvjeravanjima, nije službeni muž Anna Pavlova, iako je to navedeno u njegovom testamentu i urna sa njegovim pepelom postavljena je pored Anine urne. Ona ga sama nikada nije zvala svojim mužem, nisu imali zajednički bankovni račun. Nakon Annine smrti, Dandre je izjavio da ima pravo na kuću Aini. Kada ga je balerinina majka, odbijajući ove napade, tužila, Dandre nije mogao da predoči vjenčane listove ili vjenčane fotografije, pozivajući se na činjenicu da dokumenti nisu sačuvani nakon revolucije u Rusiji. Advokat se potom prisjetio da je ranije pričao o braku s Pavlovom u Americi. Ali čak ni ovdje, Dandre nije mogao dati dokumente ili čak imenovati mjesto vjenčanja. Izgubio je slučaj i morao je napustiti Ivy House.
Bez obzira da li je Dandre bio muž Ane Pavlove ili ne, u njegovom testamentu, citiranom u knjizi, stoji: „Upućujem svoje advokate da kupe niše 5791 i 3797 u krematorijumu Golders Green kao mesto za urne u kojima se nalazi moj pepeo i pepeo moje voljene.“ supruga Ana, poznata kao Ana Pavlova. Ovlašćujem svoje advokate da pristanu na prijenos pepela moje supruge i, ako smatraju da je moguće, i mog pepela u Rusiju, ako u bilo kojem trenutku ruska vlada ili vlada bilo koje velike ruske pokrajine zatraži prijenos i preda moj advokati zadovoljavajuća uvjeravanja da će pepeo Ane Pavlove dobiti dužnu čast i poštovanje.”
Legenda o velikoj ruskoj balerini Ani Pavlovoj
Pavlova je jedinstvena. Nije imala visoke titule, nije ostavljala ni pratioce ni školu. Nakon njene smrti, njena trupa je raspuštena, a imovina rasprodata. Ostala je samo legenda o velikoj ruskoj balerini Ani Pavlovoj, po kojoj su nagrade i međunarodne nagrade nazvane. Umjetnički i dokumentarci(„Anna Pavlova“, 1983. i 1985.). Francuski koreograf R. Petit postavio je balet „Moja Pavlova“ na kompozitnu muziku. Brojeve iz njenog repertoara plešu vodeće svjetske balerine. A Pavlovljevu „Umirućeg labuda” ovekovečili su Galina Ulanova, Ivet Šovir i Maja Pliseckaja.
Velika ruska balerina Ana Pavlova.
List se vrtio, ali tako nesigurno,
Fascinirali su me glatki pokreti
Oštar vetar, prolećni vetar,
Javorov list - elegantna Pavlova.
Obojila ga je ne samo mraz,
Bio je umotan u mladu dugu.
List je vijorio u ovoj ružičastoj izmaglici
I odgovorio je svijetu zvonkim žicama.
List je lutao... Ovenčan trijumfom
Ovaj put je bio poput vatrenog udara,
Tender Pavlova! Jaka žena!-
Sanjala je vedru zoru nad Nevom.
Došlo je do zagrljaja Latinske Amerike,
Njujork i Pariz su aplaudirali
Svi impresariji su bili histerični
Pohlepno su nastojali da podignu svoj prestiž.
List je očajnički jurio po ivici,
Bio je nestrpljiv da se ponovo vrati na svoje rodne obale,
Samo je melodija nestalna i tužna
Na zaboravljenoj fotografiji otkriće nam se...
Javor je već ispustio sve svoje grimizno lišće,
Šuma je fascinirana drevnim legendama
Jesenji vetar, jak vetar,
List nam je zablistao čarobnim rubovima.
“Umjetnik mora znati sve o ljubavi i naučiti živjeti bez nje.”
Anna Pavlova
Zvali su je “Božanstvena” i “Ugodna”. Rekli su da je ona “Beli labud” pa čak i “Vila labudovog jata”. Jedna devojčica je napisala roditeljima: „Zapamtite, rekli ste mi: ko vidi vilu biće srećan ceo život. Videla sam živu vilu - njeno ime je Ana Pavlova.”
Briljantna ruska balerina Anna Pavlova za života postala legenda. Novinari su se međusobno takmičili da napišu priče o njoj. Čitala je mitove o sebi u novinama - i smijala se. Legende o njenom imenu do danas.
Nikada nije pričala o svom privatnom životu, u kojem je bio samo jedan muškarac. Ceo njen život - istinski, pravi, svima poznat i otvoren - bio je u plesu. I uspela je da umre pre nego što je napustila scenu...
Najpoznatija balerina prošlog veka, Ana Pavlova (1881–1931), čiji je život u potpunosti bio posvećen baletu, o kojoj su se šuškale i legende, želela je da sve što se ne tiče njenog rada sačuva u tajnosti. Ništa se nije znalo o njenom privatnom životu. I tek nakon njene smrti svijet je saznao o lijepom i tragična priča ljubavi, čiju je tajnu legendarna balerina čuvala u svom srcu dugih trideset godina.
Ana Pavlova je rođena 31. januara (12. februara) 1881. godine. Otac joj je umro veoma rano, a devojčicu je odgajala majka. Iako su živjeli u stalnom siromaštvu, Lyubov Fedorovna, radeći kao pralja, pokušala je uljepšati teško djetinjstvo svoje "voljene Njure". Na imendane i Božić, devojčicu su uvek čekali pokloni koje je donela brižna, velikodušna ruka, a kada je Ana napunila osam godina, majka ju je odvela u Marijinski teatar da pogleda balet „Uspavana lepotica“.
Tako se buduća plesačica zauvijek zaljubila u ovu umjetnost, a dvije godine kasnije, mršava i boležljiva djevojka primljena je u baletski odjel Pozorišne škole u Sankt Peterburgu. Osam godina kasnije, Pavlova je postala vodeća glumica Marijinskog teatra, a nakon zapanjujućeg uspjeha u ulozi Nikije u La Bayadère, već je prozvana prvom solisticom Marijinskog teatra.
Novine su sa oduševljenjem pisale o nadobudnoj balerini: „Fleksibilna, muzikalna, sa izrazima lica punim života i vatre, svojom neverovatnom prozračnošću nadmašuje sve. Kada Pavlova igra i pleše, u pozorištu vlada posebno raspoloženje.”
Imala je obožavatelje, muškarci su joj pravili sastanke, darivali joj poklone, ali je Ana sve odbijala i slala velikodušne poklone zbunjenim proscima. Bila je ponosna, senzualna i nepredvidiva. “Ja sam časna sestra umjetnosti. Lični život? Ovo je pozorište, pozorište, pozorište“, nije se umorila da ponavlja Pavlova.
Međutim, djevojka je lagala. Tada je u srcu mlade balerine planuo neshvatljiv, još nepoznat osjećaj. Njoj su bliski znali da je svo svoje slobodno vrijeme provodila sa bogatim, zgodnim Viktorom Dandreom (1870–1944). Novi poznanik poticao je iz aristokratske porodice koja je pripadala drevnom narodu plemićka porodica. Imao je visoku dužnost savjetnika u Senatu, bio je dobro obrazovan, posjedovao nekoliko strani jezici i ozbiljno se zanimao za umjetnost. Pokroviteljstvo ambicioznoj balerini, kao što su to činili članovi prije njega carska porodica, Viktoru se činio prestižnim.
Mladi poduzetnik postao je pokrovitelj mladog umjetnika, što je, međutim, u to vrijeme bilo prilično moderno. Međutim, Viktor nije ni razmišljao o tome da je oženi. Pavlovoj je iznajmio stan i jednu od prostorija opremio kao plesnu salu, što je za mladu balerinu u to vreme bio nedopustiv luksuz. Svaki put kada je Viktor sreo devojku posle nastupa, on joj je dao luksuzni pokloni, vodio ga u skupe restorane, pozivao u društvo imućnih, inteligentnih i poznati ljudi, a uveče ju je doveo u stan, gdje je često kao vlasnik ostajao do jutra.
Ali što je Pavlova dalje upoznavala svog novog poznanika, to je jasnije shvatala da Dandre uopšte nije potrebna, ali neravnopravan brak sa skromnom devojkom je nemoguće za njega. I napustila ga je, preferirajući samoću nego ponižavajući položaj zadržane žene. „Prvo sam se mučila“, priseća se Pavlova, „od tuge sam krenula u žurku, želeći da mu nešto dokažem!“ A onda se, opet slijedeći svoj moto, vratila na posao.
Ponovo je trenirala, gostovala sa svojom omiljenom pozorišnom trupom i plesala osam do deset puta sedmično. U to vrijeme dogodio se još jedan susret u njenom životu, koji je mnogo promijenio u životu slavne plesačice. Sjajan koreograf Fokine je za nju postavio “Umirući labud” na muziku Kamila Sen Sansa, koji je zauvek postao prepoznatljiv broj balerine i proširio se po celom svetu. Mnogo kasnije, kada je kompozitor upoznao Pavlovu, on je, oduševljen njenim nastupom, uzviknuo: „Gospođo, zahvaljujući vama, shvatio sam da sam napisao neverovatnu muziku!“
Godine 1907. Marijinski teatar je otišao na turneju u Stokholm. Nakon ovih turneja po Evropi prvi put se počelo pričati o briljantnoj mladoj balerini, čiji su nastupi bili tako brzi uspjesi da joj je čak i car Oskar II, diveći se talentu Pavlove, na rastanku uručio Orden zasluga za umjetnost. Oduševljena publika je aplauzom pozdravila balerinu. “Dočekan sam burnim aplauzom i oduševljenim povicima. Nisam znala šta da radim - priseća se Ana Pavlova. Bio je to pravi trijumf. Anna je postala poznata, imala je novca, već je mogla mnogo priuštiti. Balerina se trudila da ne misli na Viktora.
U međuvremenu, stvari nisu išle dobro za Dandrea. Nakon neuspješnog dogovora, preduzetnik je dugovao ogroman iznos koji nije mogao da vrati na vrijeme. Otišao je u zatvor a da ga nije našao velika suma novac koji je bio potreban da se položi kaucija i da se pusti na duže vrijeme suđenje. Rođaci nisu uspjeli prikupiti sredstva, a bogati prijatelji okrenuli su leđa svom nesretnom partneru. Za Dandrea, težak period bolnog čekanja iza rešetaka počeo je u samoći i sumnji.
A Ana je već zablistala u Parizu. Sergej Djagiljev, koji je otvorio Rusko baletsko pozorište u francuskoj prestonici, pozivajući tamo Pavlovu i Vasslava Nižinskog, nije pogrešio. Počeli su da pričaju o ruskom pozorištu, ljudi iz visokog društva su počeli da ga posećuju, ljudi su dolazili iz cele Evrope da vide rusku balerinu, pozorište je pozvano u Australiju i Ameriku.
Budućnost je izgledala tako primamljiva i svijetla. Međutim, Pavlova je neočekivano napustila Pariz i uputila se u London. Nekoliko mjeseci kasnije, Djagiljev je saznao da je njegova omiljena solistica potpisala ugovor sa poznatom pozorišnom agencijom "Braff", pod kojim je morala plesati dva puta dnevno u tri zemlje- Engleska, Škotska, Irska. Za to je plesač dobio predujam - impresivan iznos za ta vremena.
Prikupljeni novac je odmah poslala u Rusiju da oslobodi Viktora iz zatvora. Nekoliko dana kasnije, 1911. godine, napustio je Sankt Peterburg i uputio se u inostranstvo. „U Parizu sam odlučio da ne mogu da živim bez Dandrea. „Odmah sam ga pozvala kod sebe“, prisjetila se Pavlova. - Venčali smo se u crkvi, tajno. On je moj, samo moj, i ja ga obožavam.”
Sa Viktorom Dandreom
Njihov brak je ostao tajna duge godine. Viktor je održao obećanje dato Ani na dan vjenčanja. Zakleo se da će šutjeti o njihovoj zajednici. Bivši pokrovitelj je na njegovu velikodušnost uzvratio snažnim osjećajem koji se rasplamsao u njegovom srcu da ne nestane do njegovih posljednjih dana.
Kada je ugovor došao do kraja, Ana je odlučila da organizuje svoje pozorište i angažovala je grupu umetnika. Tako je bivša primasa Marijinskog teatra postala vlasnica malog pozorišta. Iste godine je kupila luksuzna vila u blizini Londona, na obali bistrog jezera, gde su plivali beli labudovi i egzotične biljke koje je donela balerina iz različitim uglovima mir. Činilo se da sudbina supružnika ne zavisi ni od koga drugog.
Pavlova u svojoj vili u Londonu
Viktor je preuzeo na sebe sve kućne poslove, obaveze računovođe i menadžera. Odgovarao je na prepisku, vodio poslovne i lične pregovore, organizovao turneje, čuvao kostime i scenografiju, angažovao i otpuštao glumce. Međutim, Pavlova je sve više izražavala negodovanje. Predbacivala je mužu, digla frku, vrištala, razbijala suđe i plakala.
Nakon mnogo histerije i suza, balerinini supružnici su se pomirili, a činilo se da su porodična idila opet nije bilo pretnje. Victor je još jednom riješio sve probleme svoje žene, a Ana je trčala po kući i teatralno vikala sobarici: „Ko se usudio da mu očisti cipele? Ko se u mojoj kući usudi da mu skuva čaj? To je moja stvar!"
Međutim, emotivna i temperamentna Pavlova mogla je odmah promijeniti raspoloženje i navaliti na Victora s novim pritužbama. Prijatelji, koji su često bili svjedoci ovih svađa, kasnije su pitali Dandrea kako je mogao sve ovo izdržati i zašto nije napustio Anu. On je ćutao. Očigledno je za to imao svoje razloge, poznate samo njima dvojici.
Obožavao ju je, zahvaljujući joj na njenoj velikodušnosti i velikodušnosti. Nije mogla zaboraviti dugogodišnju uvredu koja mu je nanesena u mladosti. Malo je vjerovatno da će se ikada saznati da li mu je oprostila. Ali nije bilo sumnje u iskrenost Viktorovih osećanja. Kada mu je žena umrla 23. januara 1931. od upale pluća, samo nekoliko dana do njenog pedesetog rođendana, Viktor, slomljen tugom, dugo vremena nije mogao da se vrati normalnom životu.
Nije želeo da veruje da Pavlove više nema. Stvorivši klub svojih obožavatelja poznata supruga, Viktor Dandre je želeo samo jedno - da se velika balerina 20. veka pamti dugi niz godina. Nažalost, klub nije dugo opstao. Ipak, ime ruske balerine, legendarne Ane Pavlove, zauvek je ušlo u istoriju svetskog baleta.
Sorin Savelij Abramovič (1887-1953) Ana Pavlova.
Ime Pavlova postalo je legendarno još za života balerine. Njeni honorari su bili najveći u baletu tih godina. Oponašali su je, divili joj se, kraljevi su priređivali prijeme u čast nevjerovatne balerine, a poslastičari su po njoj nazvali kolače. O njoj su pisali, slikali je, posvećivali joj pesme, a najbolji baletski kritičar Andrej Levinson je o Ani rekao: „Njena umetnost se rodila i umrla sa njom - da bi plesao kao Pavlova, morao si biti Pavlova!“
Briljantni engleski komičar Čarli Čaplin sanjao je da je zaprosi čitavog života. Prvi put su se sreli na banketu u čast Ane Pavlove. Čaplin je, obraćajući se plesačici, rekao da engleski jezik ne može da prenese osećanja koja oseća prema njoj i da izrazi veličinu koju Pavlova predstavlja. Stoga namjerava govoriti kineski. Sa ovim rečima, Čaplin je, oponašajući kineski govor, razbesneo i poljubio Pavlovu ruku. I tako je počelo njihovo prijateljstvo. Kasnije je Čarli Čaplin bio konsultant Ane Pavlove prilikom snimanja njenih nastupa na filmu.
Prilikom susreta iznajmili su restoran za dvoje, a Čaplin je u šali naučio balerinu da igra, a ona njega da nosi štap.
„Ti i ja smo slični, Anna! - rekao je Čaplin na njihovom prvom susretu u Americi. - Ja sam skitnica, ti si silf. Kome smo mi potrebni? Pa oni nas progone...”
Čarli Čaplin i Ana Pavlova, 1922. Veoma je teško govoriti o Ani Pavlovoj. Događaji iz njenog privatnog života, šta se dešavalo van scene, njen sopstveni ljudska sudbina, karakterne osobine - sve one nestaju u onome što se dešavalo na sceni. Ako vrlo precizno ispričamo njenu biografiju, onda ćemo morati vrlo precizno navesti uloge i imena gradova u kojima je gostovala. Tokom 22 godine turneje, Pavlova je održala oko 9.000 predstava, prešla više od 500.000 kilometara vozom, a bilo je perioda kada je italijanski obućar Romeo Ninolini za nju pravio 2.000 baletskih cipela godišnje. Njenu rekordnu turneju po gradovima u kojima se za balet nikad nije čulo i širom sveta još niko nije potukao.
Rođena je da pleše, a kada je nestala fizička sposobnost plesa, jednostavno je nestala, umrla. I potpuno iskreno možemo reći da je Pavlovoj sve osim scene, sve osim njene kreativnosti, osim plesa, bilo sporedno. Za razliku od najuspešnijih balerina 19. veka, koje su svoje živote živele na izložbi i iznosile u javnost sve što im se dešavalo, Ana Pavlova je svoj život pažljivo skrivala. Zaista su voljeli da je intervjuišu, ali sve njene izjave su se odnosile na balet, i bili su krajnje neemotivni kada su postavljali pitanja o njenim naklonostima, o njenim ukusima osim muzike ili plesa. Kakva je bila gotovo je nemoguće zamisliti, ona je tako tajnovita žena, a ni iz knjige njenog muža ne može se ništa shvatiti o njoj. Danas se čini da su čak i njeno porijeklo i rođenje obavijeni velom misterije, nepoznati.
Prema zvaničnim podacima, Ana Pavlova je rođena u ambulanti Life garde puka u Sankt Peterburgu. Djevojčica je rođena prerano, krhka, boležljiva, a prve godine života provela je na selu, u kući svoje bake, ovo je malo selo u blizini Sankt Peterburga - Ligovo.
U metričkoj knjizi zabeležena je kao ćerka običnog vojnika iz seljaka Tverske provincije, Matveja Pavloviča Pavlova i njegovog zakonita supruga, praonica Lyubov Fedorovna Pavlova. Ko je on, Matvey Pavlov, otac odlična balerina, Niko ne zna. Bilo da je bio, ili je ovaj brak bio formalan - u svakom slučaju, nakon nekoliko godina, majka Ane Pavlove ima drugog muža i poseban pasoš, što je u Rusiji bilo izuzetno teško za ženu njenog položaja.
Ne zna se sa sigurnošću ko je bio pravi otac balerine. Prema rečima nekoliko savremenika, uključujući njena dva polubrata, otac Ane Pavlove bio je jedan od najvećih moskovskih bankara, zemljoposednik Lazar Poljakov. Balerina je skrivala svoje porijeklo do svoje smrti.
Anna Pavlova se sjeća kako ju je majka odvela u Marijinski teatar, a vidjela je balet „Uspavana ljepotica“, što je takođe čudno - njena majka je radila kao pralja, kupovina dvije karte za Marijinski teatar je vrlo skupa i vrlo teška. Općenito, ispada da je postojao bogati otac. Međutim, ovo putovanje - bez obzira ko je tata - odlučilo je sudbinu devojčice, a ona je maštala da postane balerina.
Balet je na Pavlovu ostavio toliko snažan utisak da je, prirodno stidljiva i mekana, prvi put izrazila čvrstu volju da izabere karijeru baletana. „Plesaću kao princeza Aurora“, odlučno je rekla devojčica majci kada se vratila kući.
Prvi put kada je dovedena u školu premlada, nije primljena, a kada je imala osam godina, Ana Pavlova je 1891. primljena u pozorišnu školu u Sankt Peterburgu.
Iz memoara Ane Pavlove:
“Sećam se kada sam još bio unutra junior razred Suvereni car Aleksandar III stigao je u školu sa caricom Marijom Fjodorovnom i velikim knezovima. Mi, đaci, plesali smo balet na našoj maloj sceni. Nakon baleta svi smo bili pozvani u salu u kojoj je bila kraljevska porodica, a car je mog malog prijatelja posadio u krilo. Briznula sam u plač. Počeli su da me pitaju zašto plačem. „Takođe želim da me car posadi u krilo“, odgovorila sam, lijući suze. Da me utješi Veliki vojvoda Vladimir Aleksandrovič me uzeo u naručje, ali nisam bio zadovoljan ovim. Želim da me car poljubi."
Svi su se smijali. Nije je poljubio. Ta želja da budete prvi, da budete najbolji, da privučete pažnju je neophodno svojstvo buduca zvezda. Ako ćete se ljubiti, onda je to sa carem, ili nikako.
Bila je krhka djevojka, nije uvijek imala snage da savlada poteškoće učenja, njeno tijelo fizički nije moglo izdržati ovo opterećenje. Ali njena krhkost bila je kombinovana sa tvrdoglavom snagom volje.
Špice Anne Pavlove Završila je fakultet 1899. godine i odmah je primljena za izuzetnu poziciju u pozorištu. Dok se dramski talenat Ane Pavlove nije pojavio, kritičari su joj stalno zamerali nesavršenost njene scenske tehnike. Ako prvo pročitate recenzije prvih nastupa Ane Pavlove, tamo piše da joj je malo stalo do pravilnog postavljanja stopala, da ima romantični poremećaj u pokretu ruku. A onda se vrlo brzo mijenjaju intonacije, a sve tehničke greške u plesu Ane Pavlove nazivaju se njenim stilom. Zapisano je da Pavlova ima nešto svoje u plesu, po čemu se izdvaja od ostalih solista.
Plesala je na sceni Marijinskog teatra 10 godina. U baletima akademski repertoar, koji su izvođeni na sceni ovog pozorišta, nije svuda bilo prilike da se izrazi nešto psihološki duboko i značajno. A Pavlova je imala puno pasova koji joj nisu bili potrebni. Dve njene uloge učinile su ovu balerinu sjajnom za rusku publiku - Nikiju i Žizel.
Iznenađujuće za balerinu, pre Pavlove se niko nije tako ponašao prema njoj baletnih delova. O “La Bayadère” je govorila ovako: “Želim da pokažem cela linija iskustva, prelaze sa jednog osećanja na drugo.”
U Rusiji je, pored klasičnog repertoara, sarađivala sa svojim prijateljem, školskim drugom, koreografom Mihailom Fokinom. Fokine je prvo video Anu Pavlovu, a ne Karsavinu, kao idealnog izvođača svojih baleta.
Godine 1907. postavio je za nju broj koncerta"Labud" na muziku Saint-Saënsa. Ovaj broj ju je pratio cijeli život, slika labuda postala joj je omiljena, a posljednje riječi Ane Pavlove prije smrti bile su: „Daj mi moj kostim labuda“.
Godine 1910. Pavlova prelazi na mjesto gostujućeg izvođača, podnosi ostavku u pozorištu i sklapa ugovor za pojedinačne predstave. Ali istovremeno se odlučuje o njenom privatnom životu, udaje se za Victora Dandrea. Victor Dandre je bio obožavatelj njenog talenta, prisustvovao je svim nastupima, bio je član Državna Duma, veoma veliki zvaničnik. Bio je u jednoj kompaniji koja je nadgledala izgradnju jednog od najvećih mostova u Sankt Peterburgu - Okhtinskog mosta. Optužen je za pronevjeru državnog novca, protiv njega je pokrenut krivični postupak, a Dandre je bio u zatvoru. Pušten je uz veoma veliku kauciju uz zabranu napuštanja Rusije. Ana Pavlova je dala novac za kauciju i, uprkos zabrani putovanja, Dandre je napustio Rusiju i nastanio se u Engleskoj, postajući impresario Ane Pavlove. A ispostavilo se da joj je, otkako je postala supruga čovjeka čiji je ulazak u Rusiju zabranjen, postalo jako teško, a njen odlazak iz pozorišta očito su diktirale porodične prilike.
Uprava je na sve moguće načine pokušavala da je zadrži u pozorištu, a njoj su ponuđeni uslovi koji nisu sprečili Pavlovu da održi svoju trupu i da se već oseća kao svetska glumica, a ova scena nije bila dovoljna za nju. Anna Pavlova je dve sezone nastupala u trupi Djagiljeva. Ali osjećala se skučeno u ovoj zajednici. Bila je solista, usamljenica i nije joj bila potrebna opšta kreativnost.
Ana Pavlova, 1913. Fotografija u boji: klimbim.art Zadnji put Nastupila je u Rusiji 1913. godine, a napustila je zemlju, više se nije vratila, kada je imala 33 godine. Potreba za stalnom promjenom repertoara - kretala se s jednog mjesta na drugo - dovela je do toga da je Anna Pavlova počela koreografirati svoje brojeve, prilagođavajući muziku svojim mogućnostima. A polovina repertoara su numere koje su postavili Novikov i sama Ana Pavlova, a prerađene od starih uloga.
Noseći tako fantastičan teret, krećući se s jednog mjesta na drugo, Anna Pavlova se nikada nije razboljela. Sam ples joj je očito dao snagu i povratio je. Tvrdoglavo nije primećivala da stari, da njena snaga više nije ista. Francuski koreograf i igrač Serž Lifar u svojim memoarima to vrlo okrutno opisuje: „Toliko sam te obožavao, i toliko mi se dopao tvoj ples da sam spreman da ubijem današnju Anu Pavlovu kako ne bi zasjenila tu uzvišenu, savršenu sliku. ” I dalje je nastavila da pleše.
Takođe bih želeo da dodam da je u svakoj zemlji koju je Anna Pavlova posetila učila nacionalne plesove i uključila ih u svoj repertoar. Imala je japanske Indijski plesovi, afrički plesovi.
Umrla je na turneji, prehladila se i bila je bolesna samo pet dana. Upravo je nestao .
Lični život Ane Pavlove
Balerinin lični život nije bio lak. Međutim, Anna Pavlova je ovo smatrala prirodnim:
“Sada želim da odgovorim na pitanje koje mi se često postavlja: zašto se ne udam. Odgovor je vrlo jednostavan. Prava umjetnica, poput časne sestre, nema pravo da vodi život kakav želi većina žena. Ne može se opterećivati brigama o porodici i domaćinstvu i ne treba da traži od života mirnu porodičnu sreću koja je darovana većini. Vidim da je moj život jedna celina. Neprekidno slijediti isti cilj je tajna uspjeha. Šta je uspjeh? Čini mi se da nije u aplauzu gomile, već u zadovoljstvu koje dobijate od približavanja savršenstvu. Jednom sam mislio da je uspeh sreća. Pogriješio sam. Sreća je leptir koji na trenutak očara i odleti.”
Pavlova je svoj život povezala sa Viktorom Dandreom. Veoma kontradiktorna osoba. Dandre, rudarski inženjer, optužen je 1910. od strane vlasti Sankt Peterburga za pronevjeru sredstava namijenjenih za izgradnju Okhtinskog mosta. Ana Pavlova je morala da požuri da ga spase i plati znatnu sumu da bi ga oslobodila. Uprkos pismenoj obavezi da neće otići, Dandre je kasnije pobegao iz Rusije i živeo bez pasoša mnogo godina.
Istovremeno, Dandre je bio jedan od najsposobnijih impresarija svog vremena, koji je prvi shvatio moć štampe. Stalno je organizovao konferencije za štampu, pozivao fotoreportere i novinare na Pavlove govore i davao brojne intervjue vezane za njen život i rad. Na primjer, savršeno je odigrao zaplete inspirisane romantičnom slikom "Labuda". Sačuvano je mnoštvo fotografija koje prikazuju Anu Pavlovu na obali jezera, uz čiju površinu ogledala klize prekrasne snježno bijele ptice. Postojao je takav rezervoar na njenom imanju “Ivy House” u Engleskoj. Tamo su zaista živeli labudovi, a jedan od njih, po imenu Džek, bio je miljenik Ane Pavlove. Svoju ljubavnicu nije zaboravio kada je bila na dugim putovanjima. Nadaleko je poznata fotografija Ane s labudom u krilu, čija je glava s povjerenjem naslonjena na njeno rame. Fotografiju je snimio poznati fotograf Lafayette, kojeg je Dandre posebno pozvao da snima.
Ali Dandre je bio taj koji je pokušao da iscijedi sve moguće iz svjetske slave balerine, organizirajući beskrajne i vrlo intenzivne turneje, ne štedeći njeno zdravlje. Na kraju, nepodnošljiv teret je očigledno doveo do njene prerane smrti...
Anna Pavlova i Enrico Cecchetti su sjajni italijanski baletni igrači, koreografi i učitelji. Poslednji dani života Ane Pavlove
Slavna balerina je 17. januara 1931. stigla na turneju u Holandiju, gde je bila poznata i voljena. U čast „ruskog labuda“, Holanđani, poznati po svom cveću, razvili su posebnu sortu snežno belih tulipana i nazvali ih „Anna Pavlova“. Još uvijek se možete diviti njihovoj izvrsnoj ljepoti na izložbama cvijeća. Holandski impresario Ernst Krauss dočekao je Anu na stanici sa velikim buketom ovog cvijeća. Ali balerina se osećala loše i odmah je otišla u Hotel des Endes, gde joj je dodeljen „Japanski salon” sa spavaćom sobom, koji je kasnije postao poznat kao „Salon Ana Pavlova”. Očigledno, umjetnik se jako prehladio dok je putovao vozom po zimskoj Francuskoj. Štaviše, kako se ispostavilo, noćni voz kojim je putovala iz Engleske za Pariz se sudario sa teretnim vozom. Deblo koje je palo snažno ju je udarilo u rebra. Ana je o ovom incidentu ispričala samo svojim bliskim prijateljima, iako se mnogima žalila na bol.
U hotel je hitno pozvan ljekar koji je balerini otkrio akutni pleuritis. Holandska kraljica Wilhelmina poslala je Pavlovoj svog ličnog lekara de Jonga. Nakon što ju je pregledao, došao je do sljedećeg zaključka:
„Gospođo, imate pleuritis. Potrebna je operacija. Savjetovao bih vam da uklonite jedno rebro kako biste lakše isisali tekućinu.” Kao odgovor na to, Dandre je uzviknuo: „Kako je to moguće! Na kraju krajeva, ona sutra neće moći da pleše!”
Zaista, po cijelom Hagu su bili postavljeni plakati na kojima je najavljivano da je “19. januara posljednji nastup u Holandiji najveće balerine našeg vremena, Ane Pavlove, sa svojim velikim baletom.” Zatim je uslijedila duga turneja po Sjevernoj i Latinskoj Americi, Dalekom istoku. Ali ovo nije bilo suđeno da se ostvari.
Dandre je odlučio da pozove drugog doktora. Doktor Zalevsky, koji je već ranije liječio Anu, hitno je pozvan iz Pariza telegramom. A balerini je bilo sve gore.
Očigledno je tada rođena legenda o "umirućem labudu", koju Victor Dandre citira u svojim memoarima. Anna Pavlova je, uvjerava memoaristkinja, po svaku cijenu željela ponovo izaći na scenu. „Donesite mi moj kostim labuda“, rekla je. Ovo su navodno bile njene poslednje reči...
Međutim, stvarnost je bila mnogo prozaičnija i tragičnija. Sluškinja Ane Pavlove Marguerite Letienne i doktori koji su bili uz njen krevet govorili su o tome. Podsećaju da je balerina pozvala neke članove svoje trupe kod sebe i dala im uputstva, verujući da, uprkos njenoj bolesti, predstave treba da se održe, posebno u Belgiji za potrebe Crvenog krsta. Onda joj je postalo gore. Svi osim sobarice napustili su sobu. Anna je, klimajući glavom na skupu haljinu koju je nedavno kupila u Parizu od poznatog modnog dizajnera, rekla Marguerite: "Radije bih potrošila ovaj novac na svoju djecu." Mislila je na siročad koji su dugo živjeli o njenom trošku u jednoj od vila. Nakon toga pacijent je pao u komu.
Kada je Zalewski stigao, pokušao je da ispumpa tečnost iz pleure i pluća pomoću drenažne cevi, ali sve je bilo uzaludno. Anna se nikada nije osvijestila. Pretpostavlja se da je u noći između 22. i 23. januara 1931. umrla od akutnog trovanja krvi uzrokovanog nedovoljno dezinficiranom drenažnom cijevi...
Posle Pavlove smrti
Ruska kolonija u Parizu je želela da Pavlova bude sahranjena na groblju Per Lašez, gde bi joj mogao biti podignut prelep spomenik. Ali Dandre je govorio u prilog tome da Anna bude kremirana. Tokom turneje po Indiji, postala je fascinirana indijskim pogrebnim ceremonijama, tokom kojih se tijelo pokojnika spaljuje na pogrebnoj lomači. Napomenula je voljenima da bi voljela da bude kremirana. „Tako će kasnije biti lakše vratiti moj pepeo u dragu Rusiju“, navodno je rekla. Dandre je o ovom pitanju razgovarao sa impresariom Krausom, a oni su odlučili da se konsultuju sa poglavarom Ruske pravoslavne crkve u Hagu, sveštenikom Rozanovim, jer je po crkvenim kanonima dozvoljeno samo sahranjivanje na groblju. S obzirom na situaciju, sveštenik se nije protivio kremaciji...
Viktor Dandre, uprkos svim njegovim uvjeravanjima, nije bio službeni suprug Ane Pavlove, iako je to navedeno u njegovom testamentu, a urna s njegovim pepelom postavljena je pored Anine urne. Ona ga sama nikada nije zvala svojim mužem, nisu imali zajednički bankovni račun. Nakon Annine smrti, Dandre je izjavio da ima pravo na kuću Aini. Kada ga je balerinina majka, odbijajući ove napade, tužila, Dandre nije mogao da predoči vjenčane listove ili vjenčane fotografije, pozivajući se na činjenicu da dokumenti nisu sačuvani nakon revolucije u Rusiji.
Advokat se potom prisjetio da je ranije pričao o braku s Pavlovom u Americi. Ali čak ni ovdje, Dandre nije mogao dati dokumente ili čak imenovati mjesto vjenčanja. Izgubio je slučaj i morao je napustiti Ivy House.
Bez obzira da li je Dandre bio muž Ane Pavlove ili ne, u njegovom testamentu, citiranom u knjizi, stoji: „Upućujem svoje advokate da kupe niše 5791 i 3797 u krematorijumu Golders Green kao mesto za urne u kojima se nalazi moj pepeo i pepeo moje voljene.“ supruga Ana, poznata kao Ana Pavlova. Ovlašćujem svoje advokate da pristanu na prijenos pepela moje supruge i, ako smatraju da je moguće, i mog pepela u Rusiju, ako u bilo kojem trenutku ruska vlada ili vlada bilo koje velike ruske pokrajine zatraži prijenos i preda moj advokati zadovoljavajuća uvjeravanja da će pepeo Ane Pavlove dobiti dužnu čast i poštovanje.”
Pavlova je jedinstvena. Nije imala visoke titule, nije ostavljala ni pratioce ni školu. Nakon njene smrti, njena trupa je raspuštena, a imovina rasprodata. Ostalo je samo sećanje na veliku rusku balerinu Anu Pavlovu, po kojoj su nagrade i međunarodne nagrade nazvane.
Jedan od istaknutih britanskih koreografa, Sir Frederick Ashton, odlučio je da svoj život posveti baletu nakon što je kao tinejdžer vidio Pavlovu kako nastupa u Ekvadoru. Kasnije je svjedočio njenim trijumfalnim nastupima na pozornici Covent Gardena. U starosti, Sir Ashton se prisjetio Pavlove:
“Uvijek je nosila bijelu bundu, u kontrastu s njenom crnom kosom. Izgledala je sjajno! A njen ples je bio nevjerovatan! Fleksibilne ruke, sjajne noge! Imala je nevjerovatnu brzinu, što se ovih dana rijetko viđa u plesu. Bila je graciozna u životu i na sceni! Bila je najistaknutija pozorišna ličnost koju sam ikada poznavao!”
Činjenice o Ani Pavlovoj
1. Cipele
Ani Pavlovnoj je bilo teško pronaći obične cipele, pa je uvijek sa sobom nosila kofer za 36 pari. Imao sam isti problem sa baletskim cipelama. Anna Pavlova ga je radije naručila od poznatih italijanski majstor Romeo Nicolini. Balerina je bila vrlo pažljiva prema baletnim cipelama, jer je uspjeh određene piruete ovisio o njenoj kvaliteti i udobnosti. Često su cipele morale biti prepravljene. Jednog dana je Nicolini čak rekla: „Da, velika mi je čast što je Ana Pavlova moja mušterija. Ali da imam dve Pavlove, umro bih.”
2. Pavlova i Djagiljev
Mnogi su sigurni da je upravo Djagiljev otkrio Pavlova svijetu. Ali to nije istina. Anna Pavlova je već plesala u Švedskoj, Danskoj i Nemačkoj godinu dana pre pojavljivanja „Ruskih godišnjih doba“. Štaviše, Pavlova je predložila da Djagiljev uključi balet u opersku sezonu (prve "ruske sezone" bile su isključivo operske). Djagiljev u početku nije verovao da bi Evropljani, a posebno Parižani, voleli ruski balet, i nije se dugo slagao, ali je nakon nekog vremena odlučio da pokuša da balet uključi u Godišnja doba. Vrijedi napomenuti da je u to vrijeme uslov za prikazivanje ruskog baleta u Parizu bio dolazak Ane Pavlove u sastav Djagiljeve trupe.
Ana Pavlova tokom turneje po Australiji, 1926. 3. Dobrotvornost
Tokom Prvog svetskog rata, gde god je Ana Pavlova bila u poseti, priređivane su predstave u korist Crvenog krsta. Na kraju rata balerina je održala koncerte u Metropoliten operi i sa svim prihodima slala pakete hrane u škole u Sankt Peterburgu i Moskvi.
U Parizu je Anna Pavlova odlučila osnovati sklonište za rusku djecu koja su ostala bez roditelja - tako se pojavilo sklonište za žene u Saint-Cloudu. Anna Pavlova se brinula ne samo o tome da djevojčice imaju sklonište, već i da dobiju obrazovanje, praktičnu obuku doživotno, a po izlasku iz sirotišta i posao. Stoga su svi učenici studirali ili u ruskoj gimnaziji ili na francuskim koledžima, i svaki je dobio slobodu izbora specijalnosti.
4. Omiljeni labud
Ana Pavlovna je volela životinje i ptice. Njen glavni favorit bio je labud John (u različitim izvorima različita imena: Jack, Jacques), kojem je Anna Pavlovna pomogla ukrotiti od strane izvjesnog gospodina, koji je kasnije dobio nadimak „profesor labudova“. Džon nije dozvolio nikome osim njegove gospodarice da mu priđe, i pratio je Anu za petama kao pas. Balerina je, usavršavajući svoj ples, učila pokrete labuda od svog favorita. Postoji dobro poznata fotografija na kojoj John stavlja svoj vrat oko Anninog vrata.
5. Sećanje na balerinu u Londonu
Britanci pažljivo čuvaju uspomenu na veliku rusku balerinu. U Londonskom muzeju se nalazi haljina u kojoj je plesala Anna Pavlova. Zidovi starog engleskog paba „The Gate” u Barnetu, kao i prozori Kraljevske opere, ukrašeni su fotografijama Ane Pavlove. Ivy House održava izložbe posvećene njenom životu i radu. A mala zlatna balerina u blizini stanice Viktorija pleše i pleše za nas - drugi vek, po svakom vremenu! London je postao omiljeno mesto i udoban dom za Anu Pavlovu. Ovdje je pronašla svoj duševni mir i sreću.
6. Stil “a la Pavlova”
Kao i svaka žena, Anna Pavlova je veoma volela svet mode. Često je i željno pozirala fotografima poznatih modnih kuća u Engleskoj, Berlinu i Parizu. Tako je 1926. u Parizu pozirala u kaputu od somota ukrašenom samurima za naslovnicu modnog časopisa L’officiel. Ana je osmislila i svoj stil odijevanja - višeslojne tanke prekrivače, koje je lagano nepažnjom omotala oko svog vitkog tijela. Ovaj stil odevanja "a la Pavlova" postao je veoma popularan, ljudi su želeli da imitiraju Anu. Zahvaljujući njoj u modu su ušli manilski šalovi s resicama i šeširi prevučeni u španjolskom stilu.
Ana Pavlova, 1913, fotografija u boji: “Umjetnik mora znati sve o ljubavi i naučiti živjeti bez nje.”
Anna Pavlova
Zvali su je "Božanstvena" i "Ugodna". Rekli su da je ona “Beli labud” pa čak i “Vila labudovog jata”. Jedna devojčica je napisala roditeljima: „Zapamtite, rekli ste mi: ko vidi vilu biće srećan ceo život. Videla sam živu vilu - njeno ime je Ana Pavlova.”
Briljantna ruska balerina Anna Pavlova za života postala legenda. Novinari su se međusobno takmičili da napišu priče o njoj. Čitala je mitove o sebi u novinama - i smijala se. Legende o njenom imenu do danas.
Nikada nije pričala o svom privatnom životu, u kojem je bio samo jedan muškarac. Ceo njen život - istinski, pravi, svima poznat i otvoren - bio je u plesu. I uspela je da umre pre nego što je napustila scenu...
Najpoznatija balerina prošlog veka, Ana Pavlova (1881-1931), čiji je život u potpunosti bio posvećen baletu, o kojoj su se šuškale i legende, želela je da u tajnosti sačuva sve što se ne tiče njenog rada. Ništa se nije znalo o njenom privatnom životu. I tek nakon njene smrti svijet je saznao za lijepu i tragičnu ljubavnu priču, čiju je tajnu legendarna balerina čuvala u svom srcu dugih trideset godina.
Ana Pavlova je rođena 31. januara (12. februara) 1881. godine. Otac joj je umro veoma rano, a devojčicu je odgajala majka. Iako su živjeli u stalnom siromaštvu, Lyubov Fedorovna, radeći kao pralja, pokušala je uljepšati teško djetinjstvo svoje "voljene Njure". Na imendane i Božić, devojčicu su uvek čekali pokloni koje je donela brižna, velikodušna ruka, a kada je Ana napunila osam godina, majka ju je odvela u Marijinski teatar da pogleda balet „Uspavana lepotica“.
Tako se buduća plesačica zauvijek zaljubila u ovu umjetnost, a dvije godine kasnije, mršava i boležljiva djevojka primljena je u baletski odjel Pozorišne škole u Sankt Peterburgu. Osam godina kasnije, Pavlova je postala vodeća glumica Marijinskog teatra, a nakon zapanjujućeg uspjeha u ulozi Nikije u La Bayadère, već je prozvana prvom solisticom Marijinskog teatra.
Novine su sa oduševljenjem pisale o nadobudnoj balerini: „Fleksibilna, muzikalna, sa izrazima lica punim života i vatre, svojom neverovatnom prozračnošću nadmašuje sve. Kada Pavlova igra i pleše, u pozorištu vlada posebno raspoloženje.”
Imala je obožavatelje, muškarci su joj pravili sastanke, darivali joj poklone, ali je Ana sve odbijala i slala velikodušne poklone zbunjenim proscima. Bila je ponosna, senzualna i nepredvidiva. “Ja sam časna sestra umjetnosti. Lični život? Ovo je pozorište, pozorište, pozorište“, nije se umorila da ponavlja Pavlova.
Međutim, djevojka je lagala. Tada je u srcu mlade balerine planuo neshvatljiv, još nepoznat osjećaj. Rođaci su znali da je sve svoje slobodno vrijeme provodila sa bogatim, zgodnim Viktorom Dandreom (1870-1944). Novi poznanik poticao je iz aristokratske porodice, koja je pripadala staroj plemićkoj porodici. Bio je na visokom mjestu savjetnika u Senatu, bio je dobro obrazovan, govorio je nekoliko stranih jezika i ozbiljno se zanimao za umjetnost. Pokroviteljstvo nadobudnoj balerini, kao što su to činili članovi carske porodice prije njega, Viktoru se činilo prestižnim.
Mladi poduzetnik postao je pokrovitelj mladog umjetnika, što je, međutim, u to vrijeme bilo prilično moderno. Međutim, Viktor nije ni razmišljao o tome da je oženi. Pavlovoj je iznajmio stan i jednu od prostorija opremio kao plesnu salu, što je za mladu balerinu u to vreme bio nedopustiv luksuz. Svaki put, upoznajući djevojku nakon nastupa, Viktor joj je uručivao luksuzne poklone, vodio je u skupe restorane, pozivao je u društvo bogatih, inteligentnih i poznatih ljudi, a uveče je dovodio u njen stan, gdje je često boravio. kao vlasnik do jutra.
Ali što je Pavlova dalje upoznavala svog novog poznanika, to je jasnije shvaćala da Dandreu uopće nije potrebna, a neravnopravan brak sa skromnom djevojkom za njega je bio nemoguć. I napustila ga je, preferirajući samoću nego ponižavajući položaj zadržane žene. „Prvo sam se mučila“, priseća se Pavlova, „od tuge sam krenula u žurku, želeći da mu nešto dokažem!“ A onda se, opet slijedeći svoj moto, vratila na posao.
Ponovo je trenirala, gostovala sa svojom omiljenom pozorišnom trupom i plesala osam do deset puta sedmično. U to vrijeme dogodio se još jedan susret u njenom životu, koji je mnogo promijenio u životu slavne plesačice. Veliki koreograf Fokine za nju je postavio „Labud koji umire“ na muziku Kamila Sen Sansa, koji je zauvek postao prepoznatljiv broj balerine i obleteo svet. Mnogo kasnije, kada je kompozitor upoznao Pavlovu, on je, oduševljen njenim nastupom, uzviknuo: „Gospođo, zahvaljujući vama, shvatio sam da sam napisao neverovatnu muziku!“
Godine 1907. Marijinski teatar je otišao na turneju u Stokholm. Nakon ovih turneja po Evropi prvi put se počelo pričati o briljantnoj mladoj balerini, čiji su nastupi bili tako brzi uspjesi da joj je čak i car Oskar II, diveći se talentu Pavlove, na rastanku uručio Orden zasluga za umjetnost. Oduševljena publika je aplauzom pozdravila balerinu. “Dočekan sam burnim aplauzom i oduševljenim povicima. Nisam znala šta da radim - priseća se Ana Pavlova. Bio je to pravi trijumf. Anna je postala poznata, imala je novca, već je mogla mnogo priuštiti. Balerina se trudila da ne misli na Viktora.
U međuvremenu, stvari nisu išle dobro za Dandrea. Nakon neuspješnog dogovora, preduzetnik je dugovao ogroman iznos koji nije mogao da vrati na vrijeme. Otišao je u zatvor, a da nije našao veliku sumu novca potrebnu da plati kauciju i bude pušten na slobodu tokom dugotrajnog suđenja. Rođaci nisu uspjeli prikupiti sredstva, a bogati prijatelji okrenuli su leđa svom nesretnom partneru. Za Dandrea, težak period bolnog čekanja iza rešetaka počeo je u samoći i sumnji.
A Ana je već zablistala u Parizu. Sergej Djagiljev, koji je otvorio Rusko baletsko pozorište u francuskoj prestonici, pozivajući tamo Pavlovu i Vasslava Nižinskog, nije pogrešio. Počeli su da pričaju o ruskom pozorištu, ljudi iz visokog društva su počeli da ga posećuju, ljudi su dolazili iz cele Evrope da vide rusku balerinu, pozorište je pozvano u Australiju i Ameriku.
Budućnost je izgledala tako primamljiva i svijetla. Međutim, Pavlova je neočekivano napustila Pariz i uputila se u London. Nekoliko mjeseci kasnije, Djagiljev je saznao da je njegova omiljena solistica potpisala ugovor sa poznatom pozorišnom agencijom Braff, prema kojem je trebala plesati dva puta dnevno u tri zemlje - Engleskoj, Škotskoj i Irskoj. Za to je plesač dobio predujam - impresivan iznos za ta vremena.
Prikupljeni novac je odmah poslala u Rusiju da oslobodi Viktora iz zatvora. Nekoliko dana kasnije, 1911. godine, napustio je Sankt Peterburg i uputio se u inostranstvo. „U Parizu sam odlučio da ne mogu da živim bez Dandrea. „Odmah sam ga pozvala kod sebe“, prisjetila se Pavlova. - Venčali smo se u crkvi, tajno. On je moj, samo moj, i ja ga obožavam.”
Sa Viktorom Dandreom
Njihov brak je dugi niz godina ostao tajna. Viktor je održao obećanje dato Ani na dan vjenčanja. Zakleo se da će šutjeti o njihovoj zajednici. Bivši pokrovitelj je na njegovu velikodušnost uzvratio snažnim osjećajem koji se rasplamsao u njegovom srcu da ne nestane do njegovih posljednjih dana.
Kada je ugovor došao do kraja, Ana je odlučila da organizuje svoje pozorište i angažovala je grupu umetnika. Tako je bivša primasa Marijinskog teatra postala vlasnica malog pozorišta. Iste godine kupila je luksuznu vilu u blizini Londona, na obali netaknutog jezera, gde su plivali beli labudovi, a rasle su egzotične biljke koje je balerina donela iz raznih delova sveta. Činilo se da sudbina supružnika ne zavisi ni od koga drugog.
Pavlova u svojoj vili u Londonu
Viktor je preuzeo na sebe sve kućne poslove, obaveze računovođe i menadžera. Odgovarao je na prepisku, vodio poslovne i lične pregovore, organizovao turneje, čuvao kostime i scenografiju, angažovao i otpuštao glumce. Međutim, Pavlova je sve više izražavala negodovanje. Predbacivala je mužu, digla frku, vrištala, razbijala suđe i plakala.
Nakon mnogo histerije i suza, balerinini supružnici su se pomirili, a činilo se da njihova porodična idila opet nije u opasnosti. Victor je još jednom riješio sve probleme svoje žene, a Ana je trčala po kući i teatralno vikala sobarici: „Ko se usudio da mu očisti cipele? Ko se u mojoj kući usudi da mu skuva čaj? To je moja stvar!"
Međutim, emotivna i temperamentna Pavlova mogla je odmah promijeniti raspoloženje i navaliti na Victora s novim pritužbama. Prijatelji, koji su često bili svjedoci ovih svađa, kasnije su pitali Dandrea kako je mogao sve ovo izdržati i zašto nije napustio Anu. On je ćutao. Očigledno je za to imao svoje razloge, poznate samo njima dvojici.
Obožavao ju je, zahvaljujući joj na njenoj velikodušnosti i velikodušnosti. Nije mogla zaboraviti dugogodišnju uvredu koja mu je nanesena u mladosti. Malo je vjerovatno da će se ikada saznati da li mu je oprostila. Ali nije bilo sumnje u iskrenost Viktorovih osećanja. Kada mu je 23. januara 1931. žena umrla od upale pluća, samo nekoliko dana do njenog pedesetog rođendana, Viktor, slomljen tugom, dugo nije mogao da se vrati normalnom životu.
Nije želeo da veruje da Pavlove više nema. Stvorivši klub obožavatelja svoje slavne supruge, Victor Dandre je želio samo jedno - da se velika balerina 20. vijeka pamti dugi niz godina. Nažalost, klub nije dugo opstao. Ipak, ime ruske balerine, legendarne Ane Pavlove, zauvek je ušlo u istoriju svetskog baleta.
