"Auto portret"
1878
Ulje na platnu 49,6 x 69,5
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg
Repin je bio primjer nesebične predanosti umjetnosti. Umetnik je napisao: „Volim umetnost više od vrline... Volim je potajno, ljubomorno, kao stari pijanac - neizlečivo. Gde god da sam, bez obzira čime se zabavljam, koliko god da se divim, u čemu god uživam, uvek i svuda je u mojoj glavi, u mom srcu, u mojim željama - ono najbolje, najdublje. Jutarnji sati koje posvećujem njemu su najbolji sati u mom životu. I radosti i tuge – radosti do sreće, tuge do smrti – sve u ovim časovima, koji obasjavaju ili potamnjuju zracima sve druge epizode mog života.”
Ilja Efimovič Repin rođen je 24. jula 1844. godine u porodici vojnog doseljenika u gradu Čugujev, blizu Harkova.
Januara 1864. Ilja Repin je postao student Akademije. Na Akademiji se nastavilo poznanstvo i komunikacija sa Kramskojem; mladi i vrlo ozbiljni Kramskoy naučio ga je da razumije i vidi umjetnost. „Umjetnik je kritičar društvenih pojava“, rekao mu je, „on mora biti eksponent važnih aspekata javni život" Tokom studija, Repin je komunicirao sa širokim spektrom demokratski nastrojene omladine i bio je zarobljen idejama Černiševskog. Preko Kramskog se zbližio sa Petrogradskim Artelom umjetnika i pohađao njegove "četvrtake". O Rjepinovoj osjetljivosti na društvene događaje tog doba svjedoči crtež koji prikazuje D.V. Karakozova prije njegovog pogubljenja.
Rano stvaralaštvo umjetnika je vrlo raznoliko. Radio je na akademskim "programima" vjerski sadržaj, tumačeći ih više u psihološkom nego u uzvišeno apstraktnom duhu. Takva je slika “Job i njegovi prijatelji” (1869), nagrađena Malom zlatnom medaljom. IN slobodno vrijeme Repin se okušao svakodnevni žanr“Priprema za ispit” (1864), portreti porodice i prijatelja. Portreti V. E. Repina (1867), umjetnikove majke (1867), G. D. Hloboshchina (1868) svjedoče o visokom umijeću umjetnika početnika. Na portretu V. A. Shevtsove, umjetnikove nevjeste (1869), psihološka tačnost i ozbiljnost prenošenja vanjskih i unutrašnjih osobina djevojke kombinirana je s posebnom ljepotom suzdržanih shema boja.
"Job i njegovi prijatelji"
1869
Ulje na platnu 199x133
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg
"Priprema za ispit"
1864
Ulje na platnu 46,5x38
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg
"Portret Vere Ševcove"
1869
Ulje na platnu 67 x 83
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg
Portret umjetnikove majke T. S. Repine.
1867
Na Kramskojevu preporuku, dva mjeseca kasnije Repin je primljen kao dobrovoljac na akademiju. Na kraju prve godine dobio je najvišu ocenu za sliku „Oplaćanje Jeremije na ruševinama Jerusalima“ i postao student akademije. Paralelno sa studijama, Ilja je pohađao večeri u Kramskoyjevoj kući, gdje su se okupljali članovi artela Lutalica. Komunikacija s njima odredila je njegov kreativni kredo.
Godine 1871. Repin je završio studije na akademiji učestvujući na takmičenju za Boljšoj. zlatna medalja. Naslikava sliku jevanđeoska priča"Uskrsnuće Jairove kćeri." Slika primljena visoko cijenjeno u Akademiji. Repin je nagrađen Velikom zlatnom medaljom, što mu je dalo pravo na šestogodišnje putovanje u inostranstvo o trošku akademije.
"Uskrsnuće Jairove kćeri"
1871
Platno, ulje. 229 x 382 cm
Godine 1873. Repin je završio sliku „Teglenice na Volgi“. Umjetnik je svoju radnju osmislio davne 1868. godine, tokom nedjeljne šetnje Nevom. Repin je bio zapanjen kontrastom između bande tegljača na koju je naišao i „čistog mirisnog cvjetnog vrta gospode“. U svojim memoarima on piše da su „svojim teškim dejstvom tegljači, poput tamnog oblaka, zaklanjali veselo sunce; Već sam ih pratio dok nisu nestali iz vida.”
"Teglenice na Volgi"
1870-1873
Platno, ulje. 131,5 x 281 cm
Državni ruski muzej
“Barge Haulers” prikazani su na Svjetskoj izložbi u Beču i donijeli su umjetniku evropsku slavu. Jedan od velikih prinčeva kupio ga je za svoju kolekciju.
V.V. Stasov piše: „...Gospodin Repin nije naslikao svoju sliku da bi sažalio i grabio uzdahe: bio je zapanjen tipovima i likovima koje je video, potreba za slikanjem dalekog, nepoznatog ruskog života bila je živa u njega, a on je od svoje slike napravio takvu scenu, kojoj ćete premca naći samo u najdubljim Gogoljevim kreacijama.”
U maju 1873. Repin je otišao u inostranstvo kao penzioner Akademije umetnosti. Putuje sa suprugom i malim djetetom, prvom kćerkom Verom. Repin se oženio u februaru 1872, njegova izabranica bila je Vera Aleksejevna Ševcova.
„Vera Repina. odmor"
1882
Umjetnik je u Parizu proveo oko tri godine. Nije zadovoljan savremena umetnost. Piše Stasovu: „Mi ovde nemamo šta da naučimo... oni imaju drugačiji princip, drugi zadatak, drugačiji pogled na svet.” On slika skice pariskih predgrađa, ulične scene, portrete (posebno I.S. Turgenjev), osmišljava i izvodi velika slika"pariški kafić"
"Dama naslonjena na naslon stolice"
Skica za sliku "Pariška kafa"
1875
Ulje na platnu 26,5 x 40,3
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg
Godine 1876. Repin je naslikao portret svoje supruge do pola, u sivoj haljini i crnom šeširu sa nojevim perom. Izgled Vere Aleksejevne je pun milosti. Njena garderoba ima pariški ukus.
"Portret V. A. Repine, supruge umjetnika"
1876
Platno, ulje. 59 x 49 cm
Državni ruski muzej
Iste godine Repin se vratio u Rusiju. Ovdje, već na ruskom tlu, piše divna slika“On the Turf Bench”, što je grupni portret u pejzažu. Umjetnik I.E. Grabar je na ovo djelo odgovorio na sljedeći način: “Briljantno u vještini, svjež i sočan, spada u najbolje pejzažne motive koje je Repin ikada napisao.”
“Na klupi za travnjak. Crveno selo"
1876
Platno, ulje. 36 x 55,5 cm
Državni ruski muzej
Repin i njegova porodica putuju u Čugujev, u svoje rodno mjesto. Među delima ovog perioda ističu se skica „Sramežljivi seljak“ (1877) i portret „Protođakon“ (1877).
"Sramežljivi mali čovjek"
1877
Ulje na platnu 65x54
Državni muzej umjetnosti Nižnji Novgorod
Nižnji Novgorod
"protođakon"
1877
Ulje na platnu 96 x 124
Moskva
Kompozitor M. Musorgski piše u pismu Stasovu: „... Video sam „protođakona“ koji je stvorio naš slavni Ilja Repin. Pa, ovo je čitava planina koja diše vatru! a Varlaamishchove oči prate posmatrača. Kakav užasan obim četke, kakvo blagosloveno prostranstvo!”
„Sramežljivi mali seljak” i „Protođakon” Repin je izložio na Šestoj putujućoj izložbi 1878.
U leto 1878. Repin je boravio u Abramcevu sa Mamontovim. Više puta je bio ovdje sa svojom porodicom, puno je radio, slikao portrete, posebno samog Mamontova i njegove supruge, pejzaže i mrtve prirode.
Portret Vere Repine
1878
Na granici. V. A. Repina i njena djeca šetaju granicom. 1879
Abramtsevo. 1880
Prelaskom u Moskvu, Ilja Efimovič je pokazao interesovanje za rusku antiku. Kao rezultat toga, pojavljuje se slika „Ratnik 17. veka“ (1879), a ubrzo i značajnija slika „Knjeginja Sofija Aleksejevna u Novodevichy Convent(1879.).
"Princeza Sofija Aleksejevna"
1879
Ulje na platnu 201,8 x 145,3
Državna Tretjakovska galerija
Moskva
Repinov učitelj i prijatelj Kramskoj veoma je blagonaklono reagovao na umetnikovo novo stvaralaštvo. Napisao je da slika princeze "odgovara historiji". Ali Stasov je to tvrdio ovu temu“To nije u prirodi Repinovog talenta, on je sklon da piše samo ono što vidi u stvarnosti... On nije dramaturg, nije istoričar.”
Davne 1876. godine, u Čugujevu, umetnik je zamislio sliku „ Procesija V Kursk provincija" Repin je dugo radio na ovoj slici, pažljivo birajući vrste. Gomila različitih klasa i stanja, okupljena izvođenjem religioznog rituala, dala je, takoreći, vizuelni presek stvarnih odnosa između slojeva ruskog društva. Slika je naslikana tako da je gledalac pažljivo i detaljno gleda, gleda detalje, pojedinačni tipovi, izrazi lica, pojedinačne epizode, scene i drugi detalji.
"Vjerska procesija u Kurskoj guberniji"
1880-1883
Ulje na platnu 175x280
Državna Tretjakovska galerija
Moskva
Takođe u Čugujevu, Repin je naslikao svoju prvu sliku na revolucionarnu temu - „Pod pratnjom žandarmerije“ (1876). Nadalje, umjetnik se više puta okreće slici revolucionara. U "Hapšenju propagandiste" (1880–1889) glavni lik- mladi revolucionar zarobljen od strane policije. Seljaci u kolibi s osudom gledaju uhapšenog. Umjetnik je talentovano pokazao usamljenost heroja među ljudima u čije se ime odrekao slobode.
Pod pratnjom. Na zemljanom putu. 1876
"Hapšenje propagandiste"
1880-1889, 1892
Drvo, ulje. 34,8 x 54,6 cm
Godine 1885. Repin je završio jedan od najvećih poznate slike"Ivan Grozni i njegov sin Ivan." Supruga velikog hemičara Mendeljejeva prisjeća se: „Nikada neću zaboraviti kako nas je Ilja Efimovič neočekivano pozvao na radionicu. Osvetlivši zatvorenu sliku, povukao je zavesu. Pred nama je bilo "Ubistvo sina Ivana Groznog". Svi su dugo stajali u tišini, a onda su počeli da pričaju, pritrčali, čestitali Iliji Efimoviču, rukovali se, zagrlili ga.”
“Ivan Grozni i njegov sin Ivan 16. novembra 1581.
1885
Platno, ulje. 199,5 x 254 cm
Državna Tretjakovska galerija
Kramskoj je slikovito preneo snagu ove slike: „Pre svega, obuzeo me je osećaj potpunog zadovoljstva za Repina. Ovdje je to stvar na nivou talenta!.. Izraženo i istaknuto dovedeno u prvi plan - nesreća ubistva! Ovo je najfenomenalnija karakteristika, izuzetno teška i riješena sa samo dvije figure. Otac je udario sina štapom u slepoočnicu! Minut kasnije, otac je vrisnuo od užasa, pojurio ka sinu, zgrabio ga, sjeo na pod, podigao ga na koljena i jednom rukom čvrsto, čvrsto pritisnuo ranu na sljepoočnici (i krv je šikljala između pukotine njegovih prstiju), a drugom ga, preko struka, pritišće k sebi i čvrsto, čvrsto ljubi svog jadnog (izvanredno slatkog) sina u glavu, dok on sam vrišti (pozitivno vrišti) od užasa, u bespomoćnom pozicija. Bacivši se, uhvativši se za glavu, otac je uprljao gornju polovinu lica krvlju. Detalj Šekspirove komedije... „Ivan Grozni” je izuzetan fenomen u ruskom slikarstvu.”
Konzervativni dio ruskog društva oštro je osudio sliku. Ovakvu tačku gledišta izneo je tužilac Svetog sinoda Pobedonoscev, koji je u izveštaju caru Aleksandru III rekao da je to slika koja „vređa osećanje vlade mnogih“.
Sliku je kupio P.M. Tretjakov, ali po naređenju Aleksandra III bio primoran da ga čuva u zatvorenom skladištu. Tek 1913. godine gledaoci su vidjeli remek-djelo.
Ništa manje poznata je slika „Kozaci sastavljaju pismo turskom sultanu“ (1878–1891). Repin je bio fasciniran idejom plemenite misije, koju su na sebe preuzeli Kozaci, koji su stvorili narodni viteški red, koji je krenuo da štiti slobodan zivot njihova braća i sestre.
«
Kozaci pišu pismo turskom sultanu"
1880-1891
Ulje na platnu 217 x 361
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg
Stvaranje ovako složenog, višefiguralnog djela zahtijevalo je veliki trud umjetnika. Već pri završetku svog rada, napisao je u novembru 1890: „Još nisam završio Zaporožceva. Kako je teško završiti sliku! Koliko se žrtava mora podnijeti u korist opšte harmonije!.. Ne predviđam kraj: ide polako. Nakratko sam potpuno zatvorio sliku.”
Repin je radio 12 godina istorijsko slikarstvo, hvatanje slobodoljubivi ljudi, koji je oličavao uzvišeni duh Zaporožskih slobodnjaka. Ponosno samopouzdanje svojstveno je učesnicima prikazane scene. Kozaci šalju izazov neprijatelju i smiju mu se. Umjetnik se ponovo pokazao kao majstor u prenošenju izraza ljudskih osjećaja.
„Kozaci“ su prvi put bili izloženi na umetnikovoj jubilarnoj izložbi 1891. Slika je bila uspješna i kupljena je po vrlo visokoj cijeni. visoka cijena– 35.000 rubalja. Cijena je bila toliko visoka da ga čak ni Tretjakov nije mogao kupiti. Sliku je kupio Aleksandar III.
Kraj osamdesetih bile su teške godine za Repina. Godine 1887. odvojio se od svoje žene. Njegove dvije najstarije kćeri, Vera i Nadya, ostaju s njim, a majka vodi najmlađu Tanju i sina Jurija. Iste godine, Ilya Efimovich je napustio Peredvizhniki, optužujući Partnerstvo za birokratiju. Godine 1888. vratio se, ali je 1890. konačno napustio Ortaštvo, ne slažući se s promjenom njegove Povelje.
Kao rezultat svih ovih iskustava, duševnih bolova i kreativnog preopterećenja prethodnih mnogo godina, Repinovo zdravlje se pogoršalo. Piše 7. marta 1889. N.V. Stasova: „Samo sam prezaposlena, verovatno svi živci: jedva mogu da radim... Samo sumorne misli zbog slabosti. Misliš da ćeš umrijeti i da će sve ostati nedovršeno.”
Repinov teški umor povukao ga je u njedra prirode, a posjedovanje velike svote novca nakon „kozaka“ dalo mu je priliku da kupi udobno imanje Zdravnevo u Vitebskoj guberniji, na obalama Zapadne Dvine. Repin se neko vrijeme zainteresirao za svoju novu poziciju - bavio se dodavanjem radionice kući i drugim kućnim poslovima. Odmoran, stvorio je prekrasan portret svoje kćeri Vere 1892. godine - “ Jesenji buket“i ćerka Nađa u lovačkom odijelu sa puškom.
"Jesenji buket"
1892
Platno, ulje. 114 x 67 cm
Državna Tretjakovska galerija
Godine 1899. Repin se po drugi put oženio Natalijom Borisovnom Nordman-Severovom. Godinu dana kasnije, preselio se da živi s njom u dači Penaty u gradu Kuokkala na Karelijskoj prevlaci, dva sata vožnje od Sankt Peterburga. Do 1907. Ilja Efimovič je ponekad posjećivao svoju radionicu u blizini Sankt Peterburga, a zatim je stalno živio u "Penatima". Gosti su dolazili u njegovu kuću svake srijede. Ovde su svoja dela čitali L. Andrejev, M. Gorki, V. Korolenko, pevao je F. Šaljapin, dolazili su V. Behterev i I. Pavlov.
Autoportret s Natalijom Borisovnom Nordman. 1903
Fundamentalno umetničke pozicije Repin su nastali šezdesetih godina. Kasnije je o sebi pisao: „Ja sam čovek 60-ih... Trudim se da svoje ideje personifikujem u istini, život oko mene previše me brine.” Nijedan od ruskih umjetnika, osim Karla Brjulova, nije uživao takvu slavu za života kao Ilja Repin. Njegovi savremenici su mu se divili do iluzije zbog njegovih „živih” portreta i višefiguralnih žanrovskih kompozicija, umetničkog načina slikanja i, društveno, sposobnosti da identifikuje najhitnije probleme ruskog života.
A. S. Puškin čita svoju pesmu Memoari u Carskom Selu na priredbi u Liceju 8. januara 1815.
1911
L.N. Tolstoj bos.
1901
"Lev Nikolajevič Tolstoj u šumi"
1891
Ulje na platnu 60x50
Državna Tretjakovska galerija
Moskva
Letnji pejzaž (Vera Aleksejevna Repina na mostu u Abramcevu).
1879
“Nikola Mirlikijski spasio tri nevino osuđene osobe od smrti”
1888
Platno, ulje. 215 x 196 cm
Državni ruski muzej
"Portret grofice Muize Mercy D'Argenteau"
1890
Platno, ulje. 86,5 x 108 cm
Državna Tretjakovska galerija
“Portret kompozitora N. A. Rimskog-Korsakova”
1893
"Portret Nikole II"
1895
Platno, ulje. 210 x 197 cm
Državni ruski muzej
Rođen 5. avgusta 1844. godine izvanredan umjetnik Ilja Efimovič Repin. U čast majstorovog rođendana, Diletant objavljuje njegovu biografiju i Zanimljivosti iz života.
Biografija
Autoportret, 1878
Ilja je rođen u Čugujevu (blizu Harkova) 24. jula 1844. godine. U Repinovoj biografiji, učenje slikanja počelo je u trinaestoj godini.
A 1863. preselio se u Sankt Peterburg da studira na Akademiji umjetnosti. Tokom studija tamo se dobro pokazao, za svoje slike dobio je dvije zlatne medalje.
Godine 1870. otišao je da putuje uz Volgu, radeći u međuvremenu skice i skice. Tamo se rodila ideja o platnu "Teglenice na Volgi". Zatim se umjetnik preselio u Vitebsku guberniju i tamo stekao imanje.
Umjetnička aktivnost tih vremena u biografiji Ilje Repina izuzetno je plodna. Pored slikarstva, vodio je radionicu na Akademiji umjetnosti.
Repin je pozvan mistični umetnik
Repinova putovanja po Evropi uticala su na umetnikov stil. Godine 1874. Repin je postao član Udruženja lutalica na čijim izložbama je predstavljao svoja djela.
1893. godina u Repinovoj biografiji označena je njegovim ulaskom na Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu kao redovni član.
Selo u kome je Repin živeo, posle oktobarska revolucija našao se u sastavu Finske. Repin je tamo umro 1930.
Repinova kreativnost
Nikola iz Mire spašava tri nevine osobe osuđene na pogubljenje, 1889.
Repin je jedan od rijetkih Rusa umjetnici XIX veka, u čijim delima je herojstvo Rusa našlo svoj izraz revolucionarni pokret. Rjepin je znao neobično osjetljivo i pažljivo vidjeti i prikazati na platnu različite strane Ruska društvena stvarnost tog vremena.
Sadko in podvodno kraljevstvo, 1876
Sposobnost uočavanja plahih klica novog fenomena, tačnije, čak i osjećanja, prepoznavanja nejasnih, mutnih, uzbudljivih, sumornih, na prvi pogled skrivenih promjena u općem toku događaja - sve se to posebno jasno odrazilo na linija Repinovog rada posvećena krvavom ruskom revolucionarnom pokretu.
Ikonopisac Balašov nožem je izrezao sliku „Ivan Grozni i njegov sin“.
Prvi rad na ovu temu je spomenuta skica „Na zemljanom putu“, napisana odmah po povratku iz Pariza.
Pod pratnjom. Uz zemljani put, 1876
Umjetnik je 1878. godine stvorio prvu verziju slike “Hapšenje propagandiste”, koja je zapravo duhovita reminiscencija na scenu “Uhićenje Krista” iz Novog zavjeta. Očigledno nezadovoljan nečim u filmu, Repin se ponovo vratio na istu temu. Od 1880. do 1892. radio je na novoj verziji, strožijoj, suzdržanoj i izražajnijoj. Slika je kompoziciono i tehnički kompletno završena.
Hapšenje propagandiste, 1880−1882.
Hapšenje propagandiste, 1878
O Repinu se počelo pričati nakon što se 1873. pojavila njegova slika „Teglenice na Volgi“, koja je izazvala mnogo kontroverzi, negativne kritike sa Akademije, ali oduševljeno prihvaćen od pristalica realističke umjetnosti.
Tegljači na Volgi, 1870−1873.
Jedan od vrhunaca majstorove kreativnosti i ruskog slikarstva 2nd half 19. vek je bilo platno „Vjerska procesija u Kurskoj guberniji“, koje je Repin napisao na osnovu živih posmatranja iz prirode. Vidio je vjerske procesije u svojoj domovini, u Čugujevu, a 1881. otputovao je u predgrađe Kurska, gdje su se svake godine u ljeto i jesen održavale vjerske procesije iz Kurska, poznate širom Rusije. čudotvorna ikona Majka boga. Nakon dugog i težak posao Nakon traženja željenog kompozicionog i semantičkog rješenja, razvijanja slika u skicama, Repin je napisao veliku višefiguralnu kompoziciju, koja prikazuje svečanu povorku stotina ljudi svih uzrasta i rangova, običnih ljudi i „plemića“, civila i vojske, laika. i sveštenstvo, prožeto opštim entuzijazmom. Prikaz vjerske procesije - tipična pojava stara Rusija, umjetnik je u isto vrijeme pokazao širok i višeznačna slika Ruski život njegovog vremena sa svim njegovim kontradiktornostima i društvenim kontrastima, u svom svom bogatstvu narodne vrste i likovi. Zapažanje i briljantna slikarska vještina pomogli su Repinu da stvori platno koje zadivljuje vitalnošću figura, raznolikošću odjeće, izražajnošću lica, poza, pokreta, gestova, a istovremeno veličinom, šarenilom i sjajem spektakla kao što je cjelina.
Procesija krsta u Kurskoj guberniji, 1880−1883.
Dojmljiv, strastven, entuzijastičan čovjek, odgovarao je na mnoge goruće probleme javnog života, uključen u društvenu i umjetničku misao svog vremena.
Sve Repinove sedilje umrle su nakon slikanja platna.
Osamdesete godine 19. veka bile su vreme kada je umetnikov talenat cvetao. Godine 1885. nastala je slika „Ivan Grozni i njegov sin Ivan 16. novembra 1581.“ u čast najviša tačka njegova kreativna strast i umijeće.
Repinov rad odlikuje se izuzetnom plodnošću, a istovremeno je slikao mnogo platna. Jedno djelo još nije bilo završeno prije nego je nastalo drugo i treće.
Repin - izvanredan majstor portretna umjetnost. Njegovi portreti predstavnika različitih klasa - obični ljudi i aristokratija, inteligencija i kraljevski dostojanstvenici - svojevrsna hronika čitava era Rusija u licima.
Bio je jedan od umjetnika koji su se sa oduševljenjem odazvali ideji osnivača Tretjakovske galerije P. M. Tretjakova da kreira portrete istaknutih ruskih ljudi.
Repin je često slikao portrete svojih najmilijih. Portreti najstarija ćerka Vera - "Vilini konjic", "Jesenji buket" i Nađina ćerka - "Na suncu" napisani su sa velikom toplinom i gracioznošću. Visoko slikovno savršenstvo svojstveno je slici "Odmor". Prikazujući svoju ženu kako zaspi u stolici, umjetnik je stvorio iznenađujuće skladnu žensku sliku.
Vilin konjic, 1884
Jesenski buket, 1892
Na suncu, 1900
Odmor, 1882
Krajem 1870-ih Repin je počeo da radi na slici iz istorije Zaporoške Siče iz sredine 17. veka - „Kozaci pišu pismo turskom sultanu“. Istorijska legenda o tome kako su kozaci, slobodni kozaci, hrabrim pismom odgovorili na naredbu turskog sultana Mahmuda IV da se dobrovoljno predaju, poslužilo je kao snažan stvaralački impuls za Repina, koji je djetinjstvo i mladost proveo u Ukrajini i dobro znao narodne kulture. Kao rezultat toga, Repin je sjajno stvorio značajan posao, u kojem se sa izuzetnim izrazom otkriva ideja o narodnoj slobodi, njegovoj nezavisnosti, ponosnom kozačkom karakteru i njegovom očajnom duhu. Kozake, koji zajedno sastavljaju odgovor turskom sultanu, Repin predstavlja kao snažno, jednoglasno bratstvo u svoj svojoj snazi i koheziji. Energična, moćna četka stvorila je svijetle, šarene slike kozaka, izvrsno prenoseći njihov zarazni smijeh, vedrinu i hrabrost.
Kozaci pišu pismo turskom sultanu, 1878−1891.
Godine 1899, u turističkom naselju Kuokkala, na Karelijskoj prevlaci, Repin je kupio imanje koje je nazvao "Penati", na koje se konačno preselio 1903. godine.
Gopak. Ples zaporoških kozaka, 1927
Godine 1918. imanje Penati je završilo u Finskoj i Repin je tako odsječen od Rusije. Uprkos teškim uslovima i teškim okruženje umjetnik je nastavio živjeti kroz umjetnost. Posljednja slika na kojoj je radio bila je “Hopak. Ples Zaporoških kozaka", posvećena sećanju njegov omiljeni kompozitor M. P. Musorgski.
Zanimljive činjenice iz života umjetnika
Ilya Repin je stvorio zaista realistična platna, koja su još uvijek riznica umjetničke galerije. Repin se naziva mističnim umjetnikom. Predstavljamo vam pet neobjašnjivih činjenica vezanih za slikareve slike.
Prva činjenica. Poznato je da je zbog stalnog prezaposlenosti slavni slikar počeo da se razbolijeva, a potom i potpuno prestao da radi. desna ruka. Repin je neko vrijeme prestao stvarati i pao u depresiju. Prema mističnoj verziji, umjetnikova ruka je prestala raditi nakon što je naslikao sliku „Ivan Grozni i njegov sin Ivan“ 1885. godine. Mistici povezuju ove dvije činjenice iz umjetnikove biografije sa činjenicom da je slika koju je naslikao prokleta. Kao, Repin je na slici odrazio nepostojeće istorijski događaj, i zbog toga je bio proklet. Međutim, kasnije je Ilja Efimovič naučio da slika lijevom rukom.
Još jedna mistična činjenica povezana sa ovom slikom dogodila se ikonopiscu Abramu Balašovu. Kada je ugledao Repinovu sliku „Ivan Grozni i njegov sin Ivan“, napao je sliku i prerezao je nožem. Nakon toga, ikonopisac je poslat u psihijatrijsku bolnicu. U međuvremenu, kada je ova slika bila izložena u Tretjakovska galerija Mnogi od gledalaca su počeli da jecaju, druge je slika bacila u omamljenost, a neki su čak doživjeli i histerične napade. Skeptici ove činjenice pripisuju činjenici da je slika naslikana vrlo realistično. Čak se i krv, koje je mnogo naslikano na platnu, doživljava kao stvarna.
Repinove slike uticale su na opšta politička dešavanja u zemlji
Treća činjenica. Sve Repinove sedilje umrle su nakon slikanja platna. Mnogi od njih - ne svojom smrću. Tako su "žrtve" umjetnika bili Musorgsky, Pisemsky, Pirogov i glumac Mercy d'Argenteau. Fjodor Tjučev je umro čim je Repin počeo da slika svoj portret. U međuvremenu, čak i potpuno zdravi muškarci umrli su nakon što su bili čuvari za sliku „Teglenice na Volgi“.
Četvrta činjenica. Neobjašnjivo ali činjenica. Repinove slike uticale su na opšta politička dešavanja u zemlji. Dakle, nakon što je umjetnik naslikao sliku „Svečani sastanak Državnog vijeća“ 1903. godine, zvaničnici koji su prikazani na platnu umrli su tokom prve ruske revolucije 1905. godine. I čim je Ilja Efimovič naslikao portret premijera Stolipina, dadilja je upucana u Kijevu.
Peta činjenica. godine dogodio mu se još jedan mistični incident koji je uticao na umjetnikovo zdravlje rodnom gradu Chuguev. Tamo je naslikao sliku "Čovjek sa urokljivim okom". Čuvalac portreta bio je Repinov daleki rođak Ivan Radov, zlatar. Ovaj čovjek je bio poznat u gradu kao čarobnjak. Nakon što je Ilja Efimovič naslikao Radovljev portret, on se, ne star i sasvim zdrav čovjek, razbolio. „U selu sam dobio prokletu groznicu“, požalio se Repin svojim prijateljima, „Možda je moja bolest povezana sa ovim čarobnjakom. I sam sam iskusio snagu ovog čovjeka, i to dva puta.”
Ilja Repin nikada nije bio uzoran porodičan čovjek. Nije ga samo privlačio suprotni pol, već im je služio.
Glavni poticaj za stvaranje jednog od naj poznate slike Inspiracija umjetnika za “Ivan Grozni i njegov sin Ivan” bila je posjeta jednoj od borbi bikova tokom boravka u Španiji. Pošto je bio veoma impresioniran, Repin je o tome zapisao u svom dnevniku: „Krv, ubistva i živa smrt veoma te privlači. Kad se vratim kući, prvo ću se pozabaviti krvavom scenom.”
Slikareva supruga bila je vegetarijanka, pa ga je hranila svim vrstama biljnih infuzija, pa su zato svi Repinovi gosti uvijek sa sobom donosili nešto mesa i jeli, zatvarajući se u svoju sobu.
Jednog dana slikar je sreo mladog doktora koji mu je rekao o velikim prednostima spavanja na otvorenom. Od tada je cijela porodica spavala na ulici, a sam Ilja Repin je više volio spavati, pa čak i na otvorenom. jaki mrazevi, iako pod staklenom nadstrešnicom.
Neposredno prije smrti, liječnici su Ilji Efimoviču zabranili da slika više od dva sata dnevno, ali on jednostavno nije mogao živjeti bez slikanja, pa su njegovi prijatelji skrivali njegove umjetničke zalihe od njega. Međutim, to nije spriječilo Repina, koji je mogao zgrabiti opušak iz pepeljare i crtati po svemu, umočivši ga u mastilo.
Izvori
- http://allpainters.ru/
- http://www.artariya.ru
Izvanredni ruski umjetnik Ilja Efimovič Repin rođen je 1844. godine u Čugujevu u Harkovskoj oblasti u porodici penzionisanog vojnika. Početne slikarske vještine stekao je od Čugujevskih ikonopisca. Godine 1863. upisao je Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu i diplomirao je 1871. godine. Redovno sudjeluje na izložbama Putnika. Slikao je portrete, žanr i istorijske slike. Živio u Moskvi i Sankt Peterburgu; posljednje godine života - u Kuokkali, na Karelijskoj prevlaci (danas Repino Lenjingradska oblast). Tu je i umro 1930. O Repinu je napisano na desetine monografija, stotine članaka, memoara i publikacija, ali tema o umjetnikovom životu i radu daleko je od iscrpljenosti..."
O Repinovim grafičkim crtežima
Tokom svoje duge karijere, Repin je neumorno slikao. Olovka je njegov nerazdvojni saputnik i drug. Prema svedočenju onih koji ga blisko poznaju, on koristi svaku priliku da crta: bilo da sedi na nekom sastanku, bilo da razgovara sa prijateljem ili poznanikom na ulici, svuda skicira u albumu ili na komadu papira. Radeći na slici ili portretu, opet usput crta; tražeći olovkom na papiru najsavršeniji izraz svoje ideje..."
Memoari Repinovih savremenika
Prepoznao sam Ilju Efimoviča Repina dok sam još bio dete, verovatno oko sedam godina, dok je slikao portret moje majke, Poliksene Stepanovne Stasove. Ovaj portret je visio u našem stanu u Sankt Peterburgu, prvo u ulici Malaja Morskaja, a zatim na Furštadskoj, u kancelariji mog oca iznad sofe. Desno od njega, pod uglom, visio je portret njegovog strica Vladimira Vasiljeviča Stasova, koji je I. E. Repin naslikao 1883. godine, tokom tri dana boravka u Drezdenu. Pored ovih Rjepinovih radova, moji roditelji su imali još jednu od početnih skica za “Barge Haulers”...
Auto portret
Sin penzionisanog vojnika, ikonopisca, talentovanog studenta, svetski poznatog umetnika, učitelja i velikog vrednog radnika. Sve ovo je Ilja Repin.
O umjetniku je mnogo napisano zanimljive knjige, i nemam želju da se takmičim sa istinski obrazovanim, talentovanim piscima. Reći ću vam vrlo malo o umjetniku. Neću vam reći praktično ništa. Repin je čitav univerzum koji zahtijeva duboko proučavanje i razumijevanje. I njegova biografija i njegova djela - sve to, čak iu većini sažetak, nemoguće je ugurati u jedan post.
Stoga vam skrećem pažnju samo na skicu, samo stidljiv nagovještaj teme „Ilja Repin. Život i umjetnost".
Biografija umjetnika Ilya Repina
Umjetnik Ilja Efimovič Repin rođen je 24. jula (5. avgusta) 1844. godine u gradu Čugujevu, u porodici penzionisanog vojnika koji je vozio konje na prodaju, spasio mala količina novca i sagradio kuću na obalama Sjevernog Donjeca.
Umjetnikova majka, Tatjana Stepanovna, bila je pismena i aktivna žena - ne samo da je obrazovala svoju djecu, već je organizirala i malu školu u kojoj su učili i odrasli i djeca. Kako god, obrazovne aktivnosti oduzimalo je dosta vremena, ali nije donosilo nikakav prihod. A Tatjana Stepanovna je šila bunde od zečjeg krzna na prodaju.
Jednog dana rođak Ilja - Trofim, donio ga je u kuću akvarelne boje. A u ovom trenutku život mali Ilja zauvijek promijenio - vidio je kako je crno-bijela lubenica iz dječjeg alfabeta odjednom oživjela, poprimila sočnost i sjaj. Ovako je sam umjetnik kasnije opisao ovaj događaj:
Da me utješi, Trofim mi je ostavio svoje boje, i od tada sam se toliko zaokupio bojama, držao se za sto, da su me jedva otrgli za večeru i osramotili, da sam potpuno mokar, kao miš, od revnost i zapanjen mojim bojama za te dane .
Kada je Ilya imao 11 godina, poslan je u topografsku školu - u to se vrijeme profesija topografa smatrala vrlo prestižnom i profitabilnom. Ilya je studirao u školi dvije godine i obrazovne ustanove je ukinut. Repin je našao mjesto za sebe u ikonopisnoj radionici umjetnika Bunakova. Prošlo je vrlo malo vremena, a vijesti o tome talentovani umetnik-ikonopis se proširio daleko van granica malog grada. U Čugujev su počeli da dolaze izvođači i kupci iz cele provincije.
1860. Repin je napustio ikonopisnu radionicu i roditeljska kuća – mladi umetnik pozvan u pokretnu (nomadsku) ikonopisnu radionicu sa platom od 25 rubalja mjesečno. Radionica je lutala od grada do grada i 1863. godine završila u Voronješkoj guberniji, nedaleko od grada Ostrogožska, gdje je rođen Ivan Kramskoj. Neko iz lokalno stanovništvo pričao je Ilji o talentovanom sunarodniku koji je otišao mala domovina, otišao u Sankt Peterburg, upisao Akademiju i čak dobio zlatnu medalju za jednu od svojih slika.
Ova priča je Repina toliko pogodila da je počeo da štedi novac i tri meseca kasnije već je bio u Sankt Peterburgu.
Prva posjeta Akademiji uznemirila je Ilju Efimoviča - njegov rad je kritiziran, a talent mladog umjetnika nije identificiran. Neuspjeh nije ohladio Repinove želje - iznajmio je sobu i zaposlio se u večernjoj školi, gdje je vrlo brzo imenovan najbolji studentškole.
Mladi umjetnik uspješno je položio prijemni ispiti na Akademiju i dobio pravo da pohađa nastavu kao volonter uz obavezu plaćanja 25 rubalja za obuku. Repin nije imao toliko novca i obratio se za pomoć Fjodoru Prjanišnjikovu (šefu poštanskog odjela). I Prjanišnjikov je pomogao.
Godine studija na Akademiji donele su mladom umetniku nekoliko nagrada, zvanje umetnika prvog stepena i pravo na šestogodišnje putovanje u inostranstvo o državnom trošku.
Uskrsnuće Jairove kćeri
Do 1871. Repin je već stekao određenu slavu u glavnom gradu - njegova slika "Uskrsnuće Jairove kćeri" bila je vrlo povoljno primljena od strane javnosti i kritičara, a glasine o mladom talentiranom umjetniku doprle su do Majke stolice. Alexander Porokhovshchikov, vlasnik hotela " Slavic Marketplace", naručio je mladom umjetniku da naslika sliku "Zbirka ruskih, čeških i poljskih kompozitora" za 1.500 rubalja. Mora se reći da je izbor Porohovščikova bio diktiran prije merkantilnim razlozima - umjetnik Makovski je za ovu sliku tražio 25 000. I Repin je imao priliku da se izvuče iz višegodišnjeg siromaštva. Za mladog umjetnika ovaj iznos je izgledao jednostavno ogroman.
U junu 1872. Slavenski bazar je otvoren za javnost. Centralna slika izložbe „Zbirka ruskih, čeških i poljskih kompozitora” donijela je autoru ne samo novac, već i mnogo čestitki i komplimenata.
Ali bilo je i nezadovoljnih. Evo šta je Ivan Turgenjev napisao o slici:
hladni vinaigret živih i mrtvih - nategnuta glupost koja se mogla roditi u glavi nekog Hlestakova-Porohovščikova.
Godine 1872. Repin se oženio Verom Ševcovom, sestrom svog prijatelja na časovima crtanja. Mladi par je otišao na medeni mjesec da skice u Nižnji Novgorod. Ubrzo su mladenci dobili kćerku.
Čim je njegova ćerka malo porasla, Repin je iskoristio svoje pravo da putuje u inostranstvo i otišao sa porodicom u Evropu. Porodica je putovala do evropskih gradova (Rim i Napulj, Beč, Firenca i Venecija) i zaustavila se u Parizu.
Parisian cafe
U pismu Stasovu požalio se da ga je Rim potpuno razočarao, a Rafael je djelovao dosadno i zastarjelo.
Ovo pismo je neobjašnjivo dospelo u ruke novinara i časopis „Entertainment” objavio je strašnu karikaturu, koju je pratila poezija:
Zar nije istina, čitaoče moj?
Šta za sudije poput Stasova
A repa je bolja od ananasa
Umjetnik se teško navikao na francusku prijestolnicu, teško je prepoznao impresioniste, čak se zainteresirao za Manetov rad (kažu da je „Pariški kafić” napisan upravo pod Maneovim uticajem).
Međutim, suvremenici su zamjerili umjetniku da ne razumije ljepotu impresionizma. Želeći da dokaže suprotno, Repin je naslikao sliku „Sadko“. Međutim, potraga za novcem za slikanje ove slike oduzela je dosta vremena i umjetnik se donekle „ohladio“. Međutim, novac je slučajno pronađen zajedno sa kupcem. Slika je morala biti naslikana. A umjetnik je kasnije jako požalio zbog onoga što je učinio.
Tegljači na Volgi
Godine 1876. za sliku „Sadko“ Repin je dobio titulu akademika. Međutim, univerzalno priznanje ne ušutkava kritičare. Ovo je ono što je kritičar Andrej Prahov napisao o umetnikovom radu
Izvinite, nije li ovo isti Repin koji je napisao "Burlakova"? Šta da radi sada, ako je već kao student stvarao savršenstva? Ispunjena sam strepnjom i krenem... "Oh, vidi mama, ima čoveka u akvarijumu!"... Želim mu da se srećno probudi...
Po povratku u Rusiju, porodica Repin se nastanila u Čugujevu. Polenov je mnogo mjeseci pozivao umjetnika u Moskvu i, konačno, Repin je odlučio da se preseli. I potez je bio vrlo težak - umjetnik je ponio sa sobom velika količina umetnička dobrota. Odmah nakon preseljenja Ilja Efimovič se razbolio od malarije. Bolest je bila teška i dugotrajna, a nakon oporavka, podlegavši Kramskojevom nagovoru, Repin je odlučio da se pridruži Udruženju putnika.
Godine 1882. porodica Repin preselila se u Sankt Peterburg - Moskva je umorila umjetnika. U glavni grad donosi skice “Kozaka”, “Hapšenje propagandiste”, “Odbijanje priznanja”, “Ivana Groznog” i stotine drugih crteža i skica.
Par je živio zajedno 15 godina i rodilo još troje djece. Njihov brak je bio sretan, ali Vera Ivanovna je stalno bila opterećena "salonskim životom" svoje žene. poznati umetnik. I dogodio se prekid, koji je postao šok za Ilju Efimoviča. Stasov (Repinov prijatelj) je napisao:
Repin je nekako ućutao sa svojom izložbom, a ljeti i jeseni je mnogo pričao o tome... Kakav je to mir, kakva radost, kakva prilika da slikate svoje slike? Kako da pripremimo izložbu kada... sve nevolje, priče, čista nesreća?
I tokom srećnog braka i nakon razvoda, Repin je mnogo pisao članovima svoje porodice, rodbini i prijateljima.
Godine 1894. Ilja Efimovič Repin je ušao na Akademiju slikarstva kao voditelj slikarske radionice. Ovo je bio vrlo težak period u životu umjetnika - bio je nemilosrdno kritiziran kao učitelj i kao vođa. Osim toga, počelo je „revolucionarno vrenje“ među nastavnicima i studentima. Očekivala se podrška od autora slika o revolucionarima, ali je Repin stao u odbranu vlasti. Dva puta je pisao ostavku, a 1907. godine potpuno i neopozivo napušta Akademiju.
Ubrzo mu je umrla druga žena.
Križni hod u Kurskoj guberniji
Umjetnik se nastanio u Finskoj i nakon Oktobarske revolucije emigrirao protiv svoje volje. Želeo sam da se vratim u Rusiju mnogo puta, ali nekako nije išlo. Umjetnik je polako nestajao i u septembru 1930. preminuo je Ilja Efimovič Repin. Prije smrti napisao je oproštajno pismo:
Zbogom, zbogom dragi prijatelji! Dobio sam mnogo sreće na zemlji: imao sam tako nezasluženo sreće u životu. Čini se da nisam nimalo dostojan svoje slave, ali nisam se time zamarao, i sada, ničice u prašini, zahvaljujem, hvala, potpuno dirnut dobar mir, koji me je uvijek tako velikodušno slavio.
Slike umjetnika Ilje Repina
Kozaci pišu pismo turskom sultanu
Ljetni pejzaž
Večernje devojke
Ivan Grozni i njegov sin Ivan
Povratak iz rata
Princeza Sofija u Novodevičkom samostanu
M.I. Glinka tokom kompozicije opere Ruslan i Ljudmila
Portret pjesnika S. M. Gorodetskog sa suprugom
Portret pjesnika A.A. Feta
Trgovac Kalašnjikov
Abramtsevo
Nude model
Jesenji buket
Svjetska enciklopedija biografija, tom 9 M. “Svijet knjiga” 2003.
Tema: „Ruska kultura, druga polovina 19. veka. Repin. Vrhunac realizma u Rusiji."
