A Je Repin je autor slike. Memoari Repinovih savremenika

Ilja Efimovič Repin (1844-1930).

Ženski portreti. Dio 1.

Valentin Aleksandrovič Serov: Portret umjetnika I. E. Repina. 1892

Ilja Efimovič Repin jedan je od njih istaknutih predstavnika Rusko slikarstvo XIX-XX veka. Kako je sam umjetnik izjavio, umjetnost je bila uz njega uvijek i svuda i nikada ga nije napuštala.

Biografija:
I. E. Repin rođen je u gradu Čugujev, koji se nalazi na teritoriji Harkovske provincije, 1844. godine. I tada niko nije mogao ni zamisliti da je ovaj običan dječak iz siromašna porodica postaće veliki ruski umetnik. Njegova majka je prva primijetila njegove sposobnosti kada joj je pomogao da farba jaja u pripremi za Uskrs. Koliko god majka bila srećna zbog takvog talenta, nije imala novca za njegov razvoj.

Ilya je počeo da pohađa nastavu lokalna škola, gde su studirali topografiju, nakon čijeg zatvaranja je u svoju radionicu ušao ikonopisac N. Bunakov. Nakon što je u radionici stekao potrebne crtačke vještine, petnaestogodišnji Repin postao je čest učesnik oslikavanja brojnih crkava u selima. To je trajalo četiri godine, nakon čega, sa nagomilanih stotinu rubalja budući umetnik otišao je u Sankt Peterburg, gde je planirao da upiše Akademiju umetnosti.

Nakon neuspjeha prijemni ispiti godine, postao je učenik pripremnog umetnička škola u Društvu za podsticanje umetnosti. Među njegovim prvim učiteljima u školi bio je I. N. Kramskoy, koji je dugo bio Repinov vjeran mentor. Sljedeće godine Ilja Efimovič je primljen na Akademiju, gdje je počeo pisati akademska djela, a istovremeno je napisao nekoliko djela svojom voljom.

Auto portret. 1887

Sazreli Repin diplomirao je na Akademiji 1871. godine, već afirmisani umetnik u svakom pogledu. Njegov diplomski rad, za koji je dobio zlatnu medalju, bila je slika koju je umjetnik nazvao „Uskrsnuće Jairove kćeri“.

Ovo djelo je priznato kao najbolje za cijelo vrijeme postojanja Akademije umjetnosti. Još kao mladić, Repin je počeo da obraća pažnju na portrete; 1869. godine naslikao je portret mlade V. A. Shevtsove, koja je tri godine kasnije postala njegova supruga.

Ali nadaleko poznat veliki umjetnik postao je 1871. godine, nakon što je naslikao grupni portret “Slovenski kompozitori”.

Među 22 figure prikazane na slici su kompozitori iz Rusije, Poljske i Češke. Godine 1873., tokom putovanja u Pariz, umjetnik se upoznao Francuska umjetnost impresionizam, kojim nisam bio oduševljen. Tri godine kasnije, nakon što se ponovo vratio u Rusiju, odmah je otišao u svoj rodni Čugujev, a u jesen 1887. već je postao stanovnik Moskve.

Za to vrijeme upoznao je porodicu Mamontov, provodeći vrijeme u komunikaciji sa drugim mladim talentima u njihovoj radionici. Tada je počeo rad na čuvenoj slici „Kozaci“, koja je završena 1891. Napisano je još mnogo djela koja su danas prilično poznata, uključujući i brojne portrete izuzetne ličnosti: hemičar Mendeljejev, M. I. Glinka, ćerka njegovog prijatelja Tretjakova A. P. Botkina i mnogi drugi. Postoji mnogo djela koja prikazuju L.N. Tolstoja.

Godina 1887. postala je prekretnica za I. E. Repina. Razveo se od supruge, optužujući ga za birokratiju, napustio je redove Udruženja koje je organizovalo putujuće izložbe umjetnika, a umjetnikovo zdravlje se značajno pogoršalo.

Od 1894. do 1907. bio je na dužnosti šefa radionice na Umjetničkoj akademiji, a 1901. dobio je veliki nalog od vlade. Prisustvujući više sjednica vijeća, nakon samo nekoliko godina, predstavlja gotovo platno “Državno vijeće”.

Ovo djelo, ukupne površine 35 kvadratnih metara, postao posljednje od velikih djela.

Autoportret s Natalijom Borisovnom Nordman. 1903

Repin se oženio po drugi put 1899. godine, odabravši za saputnicu N.B. Nordman-Severovu, sa kojom su se preselili u grad Kuokkala i tamo živeli tri decenije. Godine 1918., zbog rata sa Bijelim Fincima, izgubio je priliku da posjeti Rusiju, ali je 1926. dobio vladin poziv, koji je odbio iz zdravstvenih razloga. U septembru 1930. 29. preminuo je umjetnik Ilja Efimovič Repin.

Predstavljam ženski portreti umjetnici koji jesu važan deo naslijeđe velikog majstora.

Portret Janicke. 1865

Portret umjetnikove majke T. S. Repine. 1867

Portret V. A. Ševcove, kasnije supruge umjetnika. 1869

Portret E. G. Mamontove. 1874-1879

V. A. Repin. 1876

Portret V. A. Repine, supruge umjetnika. 1876

Portret M. P. Ševcove, žene A. A. Ševcova. 1876

Portret stanovnika Čugujeva S.L. Lyubitskaya. 1877

Portret Vere Repine (1878.)

Portret S. A. Repine, rođene Ševcove

Portret javne ličnosti P. S. Stasove, supruge D. V. Stasova. 1879

Portret žene (E. D. Botkina). 1881

Glumica P. A. Strepetova. 1882

Portret T. A. Mamontove (Rachinskaya). 1882

Nun. 1887

Portret pijaniste M. K. Benoisa. 1887

Portret pijaniste S. I. Mentera. 1887

Portret barunice V. I. Ikskul von Gildenbandt. 1889

Portret S. M. Dragomirove. 1889

Portret E. N. Zvanceve. 1889

Portret O. S. Aleksandrove-Gainesa. 1890

Portret vajara E. P. Tarkhanove-Antokolske. 1893

Portret princeze M.K. Tenisheve. 1896

Portret N. I. Repine. 1896

Plavuša (Portret Olge Tevjaševe). 1898

Portret Repine, umjetnikove kćeri. 1898

Na suncu. Portret N. I. Repine. 1900

Portret Aleksandre Pavlovne Botkine. 1901

Portret pisca N. B. Nordman-Severove. 1905

Portret M. K. Olive. 1906

Portret grofice S. V. Panine. 1909

Portret Nadežde Borisovne Nordman-Severove. 1909

Portret Marije Borisovne Čukovske. 1909

Portret umjetnice Bella Gorskaya. 1910

Portret K. B. Boleslavove. 1913

Portret M. O. Levenfelda. 1913

Portret pisca T. L. Shchepkina-Kupernik. 1914

Portret Marije Klopušine. 1925

ime: Ilya Repin

Dob: 86 godina

Aktivnost: umjetnik, ikonopisac

Porodični status: bio oženjen

Ilya Repin: biografija

Rad ruskog umjetnika Ilje Repina zauzima posebno mjesto u zemlji i inostranstvu. Umjetnička djela su najsjajniji fenomen u svjetskoj kulturi, jer je tvorac slike „Teglenice na Volgi“ gotovo prvi osjetio približavanje revolucije, predvidio raspoloženje u društvu i prikazao herojstvo učesnika protestni pokret.

Istorija, religija, socijalna nepravda, ljepota čovjeka i prirode - Repin je obradio sve teme i implementirao umjetnički dar u cijelosti Umjetnikova produktivnost je nevjerovatna: Ilya Efimovič je svijetu dao stotine slika napisanih u žanru realizma. Nije odustao od crtanja ni u starosti, pred smrt, kada mu ruke nisu slušale majstora.

Djetinjstvo i mladost

Majstor ruskog realizma rođen je u ljeto 1844. godine u Harkovskoj guberniji. Detinjstvo i mladost proveo je u maloruskom gradu Čugujev, gde se ranije nastanio neslužbeni kozak Vasilij Repin, umetnikov deda. Vasilij Efimovič je održavao gostionicu i trgovao.

Otac Ilje Repina, najstariji od dece, prodavao je konje, vozeći stada 300 milja od Donščine (region Rostov). Penzionisani vojnik Efim Vasiljevič Repin učestvovao je u tri vojna pohoda i živeo je u Slobožanščini do zadnji dan.

Kasnije su ukrajinski motivi zauzeli važno mjesto u radu Ilje Repina; umjetnik nikada nije prekinuo veze sa svojom malom domovinom.

Na njenog sina je uticala njena majka, obrazovana žena i asketa, Tatjana Bočarova. Žena je organizovala školu za seljačku decu, gde je predavala pisanju i aritmetiku. Tatjana Stepanovna čitala je deci naglas poeziju i poeziju, a kada je porodici bio potreban novac, šila je bunde sa zečjim krznom.

Ujak Trofim je otkrio umjetnika u malom Ilji, dovodeći ga u kuću akvarelne boje. Dječak je vidio kako je crno-bijela lubenica na abecedi "oživjela" ispod kista i nestala do kraja studija. Bilo je teško otrgnuti Ilju od crtanja da bi mogao jesti.

Sa 11 godina Ilya Repin je poslan u topografsku školu - profesija se smatrala prestižnom. Ali kada obrazovne ustanove nakon 2 godine je ukinut, mladi umetnik zaposlio se kao šegrt u ikonopisnoj radionici. Ovdje je Repin poučen osnovama slikanja, a ubrzo su izvođači iz okoline bombardirali radionicu narudžbinama, tražeći da im pošalju Ilju.

U 16 kreativna biografija mladi slikar je nastavio u ikonopisnoj artelu, gdje je Ilja Repin dobio posao za 25 rubalja mjesečno.

Ljeti su radnici artela putovali tražeći narudžbe izvan provincije. U Voronježu su Repinu pričali o , umjetniku iz Ostrogožska, koji je napustio svoju rodnu zemlju da bi studirao na Akademiji umjetnosti u Sankt Peterburgu. U jesen, 19-godišnji Ilja Repin, inspirisan Kramskojevim primjerom, otišao je u sjevernu prijestonicu.

Slikarstvo

Radovi mladića iz Čugujeva stigli su do konferencijskog sekretara akademije. Nakon što ga je pregledao, odbio je Ilju, kritizirajući ga zbog njegove nesposobnosti da crta sjene i poteze. Ilja Repin nije odustao i ostao je u Sankt Peterburgu. Iznajmivši sobu u potkrovlju, momak je dobio posao u školi crtanja, u večernjem odjeljenju. Ubrzo su ga učitelji hvalili kao najviše sposoban student.

Sljedeće godine Ilya Repin je ušao u akademiju. Direktor pošte u Sankt Peterburgu i filantrop Fjodor Prjanišnjikov pristao je da plati studentu školarinu. Osam godina na akademiji donijelo je umjetniku neprocjenjivo iskustvo i upoznavanje sa talentovanim savremenicima - Markom Antokolskim i kritičarem Vladimirom Stasovom, s kojim je decenijama povezivao svoj život. Slikar iz Čugujeva nazvao je Ivana Kramskog učiteljem.

Jedan od najtalentovanijih učenika umjetnička akademija Ilja Repin dobio je medalju za svoju sliku "Uskrsnuće Jairove kćeri". Biblijska priča nije bilo moguće realizirati na platnu, tada se Ilja sjetio svoje sestre koja je umrla kao tinejdžerka i zamislio kakve bi izraze lica imali njeni rođaci da je djevojčica uskrsnula. Slika je oživjela u mašti i donijela prvu slavu.

Godine 1868., jedan student, koji je skicirao skice na obalama Neve, vidio je tegljače. Ilya je bio zapanjen jazom između javnosti koja luta i regrutacije ljudstva. Rjepin je skicirao zaplet, ali je posao ostavio po strani: predstoji njegova završna godina. U ljeto 1870. godine slikar je imao priliku posjetiti Volgu i ponovo promatrati rad tegljača. Na obali je Ilja Repin susreo prototip tegljača, kojeg je u prva tri prikazao s glavom vezanom krpom.

Slika „Teglenice na Volgi“ napravila je senzaciju u Rusiji i Evropi. Svaki od naslikanih radnika nosi osobine individualnosti, karaktera i tragedije koju su doživjeli. Njemački likovni kritičar Norbert Wolf povukao je paralelu između Repinove slike i povorke prokletih iz " Divine Comedy» .

Glory o talentovani slikar iz Sankt Peterburga stigao do Moskve. Filantrop i preduzetnik Aleksandar Porohovščikov (predak slavnog ruski glumac) naručio je Ilju Repina da naslika sliku za restoran “ Slavic Marketplace" Umjetnik se bacio na posao i u ljeto 1872. predstavio završen posao, koji je dobio pohvale i komplimente.

u proljeće sljedeće godine Ilja Repin je otišao na putovanje po Evropi, posjetivši Austriju, Italiju i Francusku. U Parizu je upoznao impresioniste, čiji su radovi inspirisali stvaranje slike „Pariški kafić”. Ali vanzemaljska kultura i stil impresionizma, moderni u Francuskoj, iritirali su ruskog realista. Crtanje slike "Sadko", na kojoj je junak u nečijem drugom podvodno kraljevstvo, činilo se da se Repin predstavlja.

Platno je prikazano na izložbi Lutalica, ali se interpretacija radnje nije svidjela. Car je naredio da se delo ne pušta na izložbe, ali su se desetine uglednih ljudi oglasile u odbranu Repinovog stvaralaštva. Car je ukinuo zabranu.

Majstor je predstavio sliku "Nismo očekivali" 1888. godine i odmah je prepoznata još jedno remek-delo. Na platnu je Ilya Repin majstorski prenio psihološki portreti karaktera. Unutrašnjost za platno bila je soba dacha u Martyshkinu u blizini Sankt Peterburga. Repin je više puta mijenjao lice glavnog lika, čak i kada je slika bila uključena u izložbu galerije. Ilja Repin je tajno ušao u dvoranu i prepravljao lice neočekivanog gosta dok nije postigao željeni izraz.

U ljeto 1880. slikar odlazi u Malu Rusiju, vodeći sa sobom jednog učenika. U kreativnom zalogaju slikao je sve: kolibe, ljude, odjeću, pribor za domaćinstvo. Repin je bio iznenađujuće blizak lokalnim veselim ljudima.

Rezultat putovanja bila je slika „Kozaci pišu pismo turskom sultanu" i "Hopak. Ples zaporoških kozaka. Prvo djelo pojavilo se 1891., drugo 1927. godine. Ilja Repin napisao je djelo "Duel" 1896. Tretjakov ju je nabavio, postavivši sliku u moskovsku galeriju, gdje se i danas čuva.

Kraljevski ordeni zauzimaju posebno mesto u nasleđu umetnika. Prvi je došao Ilji Repinu sredinom 1880-ih iz Aleksandra III. Kralj je želeo da na platnu vidi doček starešina opština. Nakon što je prva narudžba uspješno obavljena, stigla je i druga. slikanje " Svečani sastanak Državno vijeće 7. maja 1901.“ sastavljeno je 1903. godine. Od "kraljevskih" slika, čuveni "Portret".

Na kraju svojih dana majstor je radio u finskoj Kuokkali, na imanju Penati. Kolege iz Sovjetski savez, nagovarajući ga da se preseli u Rusiju. Ali Repin, nostalgičan za domom, nikada se nije vratio.

Nekoliko godina prije smrti, Repin je izgubio svoju desna ruka, ali Ilja Efimovič nije imao pojma kako živjeti bez posla. Pisao je lijevom rukom, čiji su prsti ubrzo prestali da slušaju vlasnika. Ali bolest nije postala prepreka, a Repin je nastavio raditi.

Godine 1918. Ilya Repin je naslikao platno "Boljševici", čija se radnja naziva antisovjetskom. Neko vrijeme ga je čuvao američki kolekcionar, a onda su “boljševici” završili u rukama američkog kolekcionara. Tokom 2000-ih, vlasnici su kolekciju stavili na aukciju u Sotheby's u Londonu.

Kako bi spriječio fragmentaciju kolekcije, ruski biznismen je kupio sve 22 slike, uključujući i "Boljševici". Izložba je izložena u gradu na Nevi.

Lični život

Slikar je bio dva puta oženjen. Prva supruga Vera rodila je mužu četvoro djece - tri kćeri i sina. Godine 1887, nakon 15 godina braka, uslijedila je bolna rastava. Starija djeca su ostala kod oca, a mlađa kod majke.

Ilja Repin je snimio svoje rođake na portretima. Na slici "Odmor" prikazao je svoju mladu ženu, najstarija ćerka Sliku “Vilini konjic” posvetio je Veri, a sliku “Na suncu” mlađoj Nađi.

Druga supruga, spisateljica i fotografkinja Natalija Nordman, raskinula je sa svojom porodicom zbog braka sa Repinom. Upravo kod nje slikar je otišao u "Penate" početkom 1900-ih.

Natalija Nordman, druga supruga Ilje Repina

Nordman je umro od tuberkuloze u ljeto 1914. Nakon njene smrti, upravljanje imanjem prešlo je u ruke njene kćeri Vere, koja je napustila scenu Aleksandrinskog teatra.

Smrt

Godine 1927. Ilja Repin se žalio prijateljima da ga snaga napušta, da postaje „potpuna lijenčina“. Poslednjih meseci Prije njegove smrti, pored oca su bila djeca, koja su se naizmjenično čuvala pored kreveta.

Umetnik, koji je u avgustu proslavio 86. rođendan, preminuo je u septembru 1930. godine. Sahranjen je na imanju Penati. U Rusiji i zemljama ZND postoje 4 muzeja umetnika, a najpoznatiji je u Kuokkali, gde je proveo poslednje tri decenije.

Radi

1871 – “Uskrsnuće Jairove kćeri”
1873. – “Teglenice na Volgi”
1877 – “Čovek sa zlim okom”
1880-1883 – " Procesija u Kurskoj guberniji"
1880-1891 – “Kozaci pišu pismo turskom sultanu”
1881 – „Portret kompozitora M.P. Musorgskog”
1884 - "Nismo očekivali"
1884 - "Vilini konjic"
1885 – „Ivan Grozni i njegov sin Ivan 16. novembra 1581.“
1896. – “Duel”
1896 – “Portret cara Nikolaja II”
1903 – “Posljednja večera”
1909 – “Samospaljivanje Gogolja”
1918 – “Boljševici”
1927. – “Hopak. Ples Zaporoških kozaka"

Izvanredni ruski umjetnik Ilja Efimovič Repin rođen je 1844. godine u Čugujevu u Harkovskoj oblasti u porodici penzionisanog vojnika. Početne slikarske vještine stekao je od Čugujevskih ikonopisca. Godine 1863. upisao je Akademiju umjetnosti u Sankt Peterburgu i diplomirao je 1871. godine. Redovno sudjeluje na izložbama Putnika. Slikao je portrete, žanr i istorijske slike. Živio u Moskvi i Sankt Peterburgu; poslednjih godinaživot - u Kuokkali, na Karelijskoj prevlaci (danas Repino Lenjingradska oblast). Tu je i umro 1930. O Repinu je napisano na desetine monografija, stotine članaka, memoara i publikacija, ali tema o umjetnikovom životu i radu daleko je od iscrpljenosti..."

O Repinovim grafičkim crtežima

Tokom svoje duge karijere, Repin je neumorno slikao. Olovka je njegov nerazdvojni saputnik i drug. Prema svedočenju onih koji ga blisko poznaju, on koristi svaku priliku da crta: bilo da sedi na nekom sastanku, bilo da razgovara sa prijateljem ili poznanikom na ulici, svuda skicira u albumu ili na komadu papira. Radeći na slici ili portretu, opet usput crta; tražeći olovkom na papiru najsavršeniji izraz svoje ideje..."

Memoari Repinovih savremenika

Prepoznao sam Ilju Efimoviča Repina dok sam još bio dete, verovatno oko sedam godina, dok je slikao portret moje majke, Poliksene Stepanovne Stasove. Ovaj portret je visio u našem stanu u Sankt Peterburgu, prvo u ulici Malaja Morskaja, a zatim na Furštadskoj, u kancelariji mog oca iznad sofe. Desno od njega, pod uglom, visio je portret njegovog strica Vladimira Vasiljeviča Stasova, koji je I. E. Repin naslikao 1883. godine, tokom tri dana boravka u Drezdenu. Pored ovih Rjepinovih radova, moji roditelji su imali još jednu od početnih skica za “Barge Haulers”...

"Auto portret"
1878
Ulje na platnu 49,6 x 69,5
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg

Repin je bio primjer nesebične predanosti umjetnosti. Umetnik je napisao: „Volim umetnost više od vrline... Volim je potajno, ljubomorno, kao stari pijanac - neizlečivo. Gde god da sam, bez obzira čime se zabavljam, koliko god da se divim, u čemu god uživam, uvek i svuda je u mojoj glavi, u mom srcu, u mojim željama - ono najbolje, najdublje. Jutarnji sati koje posvećujem njemu su najbolji sati u mom životu. I radosti i tuge – radosti do sreće, tuge do smrti – sve u ovim časovima, koji obasjavaju ili potamnjuju zracima sve druge epizode mog života.”

Ilja Efimovič Repin rođen je 24. jula 1844. godine u porodici vojnog doseljenika u gradu Čugujev, blizu Harkova.

Januara 1864. Ilja Repin je postao student Akademije. Na Akademiji se nastavilo poznanstvo i komunikacija sa Kramskojem; mladi i vrlo ozbiljni Kramskoy naučio ga je da razumije i vidi umjetnost. „Umjetnik je kritičar društvenih pojava“, rekao mu je, „on mora biti eksponent važnih aspekata javni život" Tokom studija, Repin je komunicirao sa širokim spektrom demokratski nastrojene omladine i bio je zarobljen idejama Černiševskog. Preko Kramskog se zbližio sa Petrogradskim Artelom umjetnika i pohađao njegove "četvrtake". O Rjepinovoj osjetljivosti na društvene događaje tog doba svjedoči crtež koji prikazuje D.V. Karakozova prije njegovog pogubljenja.

Rano stvaralaštvo umjetnika je vrlo raznoliko. Radio je na akademskim "programima" vjerski sadržaj, tumačeći ih više u psihološkom nego u uzvišeno apstraktnom duhu. Takva je slika “Job i njegovi prijatelji” (1869), nagrađena Malom zlatnom medaljom. IN slobodno vrijeme Repin se okušao svakodnevni žanr“Priprema za ispit” (1864), portreti porodice i prijatelja. Portreti V. E. Repina (1867), umjetnikove majke (1867), G. D. Hloboshchina (1868) svjedoče o visokom umijeću umjetnika početnika. Na portretu V. A. Shevtsove, umjetnikove nevjeste (1869), psihološka tačnost i ozbiljnost prenošenja vanjskih i unutrašnjih osobina djevojke kombinirana je s posebnom ljepotom suzdržanih shema boja.

"Job i njegovi prijatelji"
1869
Ulje na platnu 199x133
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg

"Priprema za ispit"
1864
Ulje na platnu 46,5x38
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg

"Portret Vere Ševcove"
1869
Ulje na platnu 67 x 83
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg

Portret umjetnikove majke T. S. Repine.
1867

Na Kramskojevu preporuku, dva mjeseca kasnije Repin je primljen kao dobrovoljac na akademiju. Na kraju prve godine dobio je najvišu ocenu za sliku „Oplaćanje Jeremije na ruševinama Jerusalima“ i postao student akademije. Paralelno sa studijama, Ilja je pohađao večeri u Kramskoyjevoj kući, gdje su se okupljali članovi artela Lutalica. Komunikacija s njima odredila je njegov kreativni kredo.

Godine 1871. Repin je završio studije na akademiji učestvujući na takmičenju za Boljšoj. zlatna medalja. Naslikava sliku jevanđeoska priča"Uskrsnuće Jairove kćeri." Slika primljena visoko cijenjeno u Akademiji. Repin je nagrađen Velikom zlatnom medaljom, što mu je dalo pravo na šestogodišnje putovanje u inostranstvo o trošku akademije.

"Uskrsnuće Jairove kćeri"
1871
Platno, ulje. 229 x 382 cm

Godine 1873. Repin je završio sliku „Teglenice na Volgi“. Umjetnik je svoju radnju osmislio davne 1868. godine, tokom nedjeljne šetnje Nevom. Repin je bio zapanjen kontrastom između bande tegljača na koju je naišao i „čistog mirisnog cvjetnog vrta gospode“. U svojim memoarima on piše da su „svojim teškim dejstvom tegljači, poput tamnog oblaka, zaklanjali veselo sunce; Već sam ih pratio dok nisu nestali iz vida.”

"Teglenice na Volgi"
1870-1873
Platno, ulje. 131,5 x 281 cm
Državni ruski muzej

“Barge Haulers” prikazani su na Svjetskoj izložbi u Beču i donijeli su umjetniku evropsku slavu. Jedan od velikih prinčeva kupio ga je za svoju kolekciju.

V.V. Stasov piše: „...Gospodin Repin nije naslikao svoju sliku da bi sažalio i grabio uzdahe: bio je zapanjen tipovima i likovima koje je video, potreba za slikanjem dalekog, nepoznatog ruskog života bila je živa u njega, a on je od svoje slike napravio takvu scenu, kojoj ćete premca naći samo u najdubljim Gogoljevim kreacijama.”

U maju 1873. Repin je otišao u inostranstvo kao penzioner Akademije umetnosti. Putuje sa suprugom i malim djetetom, prvom kćerkom Verom. Repin se oženio u februaru 1872, njegova izabranica bila je Vera Aleksejevna Ševcova.

„Vera Repina. odmor"
1882

Umjetnik je u Parizu proveo oko tri godine. Nije zadovoljan savremena umetnost. Piše Stasovu: „Mi ovde nemamo šta da naučimo... oni imaju drugačiji princip, drugi zadatak, drugačiji pogled na svet.” On slika skice pariskih predgrađa, ulične scene, portrete (posebno I.S. Turgenjev), osmišljava i izvodi velika slika"pariški kafić"

"Dama naslonjena na naslon stolice"
Skica za sliku "Pariška kafa"
1875
Ulje na platnu 26,5 x 40,3
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg

Godine 1876. Repin je naslikao portret svoje supruge do pola, u sivoj haljini i crnom šeširu sa nojevim perom. Izgled Vere Aleksejevne je pun milosti. Njena garderoba ima pariški ukus.

"Portret V. A. Repine, supruge umjetnika"
1876
Platno, ulje. 59 x 49 cm
Državni ruski muzej

Iste godine Repin se vratio u Rusiju. Ovdje, već na ruskom tlu, piše divna slika“On the Turf Bench”, što je grupni portret u pejzažu. Umjetnik I.E. Grabar je na ovo djelo odgovorio na sljedeći način: “Briljantno u vještini, svjež i sočan, spada u najbolje pejzažne motive koje je Repin ikada napisao.”

“Na klupi za travnjak. Crveno selo"
1876
Platno, ulje. 36 x 55,5 cm
Državni ruski muzej

Repin i njegova porodica putuju u Čugujev, u svoje rodno mjesto. Među delima ovog perioda ističu se skica „Sramežljivi seljak“ (1877) i portret „Protođakon“ (1877).

"Sramežljivi mali čovjek"
1877
Ulje na platnu 65x54
Državni muzej umjetnosti Nižnji Novgorod
Nižnji Novgorod

"protođakon"
1877
Ulje na platnu 96 x 124

Moskva

Kompozitor M. Musorgski piše u pismu Stasovu: „... Video sam „protođakona“ koji je stvorio naš slavni Ilja Repin. Pa, ovo je čitava planina koja diše vatru! a Varlaamishchove oči prate posmatrača. Kakav užasan obim četke, kakvo blagosloveno prostranstvo!”

„Plašljivog malog čoveka“ i „Protođakona“ Repin je izložio na Šestoj putujuća izložba 1878. godine.

U leto 1878. Repin je boravio u Abramcevu sa Mamontovim. Više puta je bio ovdje sa svojom porodicom, puno je radio, slikao portrete, posebno samog Mamontova i njegove supruge, pejzaže i mrtve prirode.

Portret Vere Repine
1878

Na granici. V. A. Repina i njena djeca šetaju granicom. 1879

Abramtsevo. 1880

Prelaskom u Moskvu, Ilja Efimovič je pokazao interesovanje za rusku antiku. Kao rezultat toga, pojavljuje se slika „Ratnik 17. veka“ (1879), a ubrzo i značajnija slika „Knjeginja Sofija Aleksejevna u Novodevichy Convent(1879.).

"Princeza Sofija Aleksejevna"
1879
Ulje na platnu 201,8 x 145,3
Državna Tretjakovska galerija
Moskva

Repinov učitelj i prijatelj Kramskoj veoma je blagonaklono reagovao na umetnikovo novo stvaralaštvo. Napisao je da slika princeze "odgovara historiji". Ali Stasov je to tvrdio ovu temu“To nije u prirodi Repinovog talenta, on je sklon da piše samo ono što vidi u stvarnosti... On nije dramaturg, nije istoričar.”

Davne 1876. godine, u Čugujevu, umjetnik je zamislio sliku „Vjerska procesija u Kurskoj guberniji“. Repin je dugo radio na ovoj slici, pažljivo birajući vrste. Gomila različitih klasa i stanja, okupljena izvođenjem religioznog rituala, dala je, takoreći, vizuelni presek stvarnih odnosa između slojeva ruskog društva. Slika je naslikana tako da je gledalac pažljivo i detaljno gleda, gleda detalje, pojedinačni tipovi, izrazi lica, pojedinačne epizode, scene i drugi detalji.

"Vjerska procesija u Kurskoj guberniji"
1880-1883
Ulje na platnu 175x280
Državna Tretjakovska galerija
Moskva

Takođe u Čugujevu, Repin je naslikao svoju prvu sliku na revolucionarnu temu - „Pod pratnjom žandarmerije“ (1876). Nadalje, umjetnik se više puta okreće slici revolucionara. U "Hapšenju propagandiste" (1880–1889) glavni lik- mladi revolucionar zarobljen od strane policije. Seljaci u kolibi s osudom gledaju uhapšenog. Umjetnik je talentovano pokazao usamljenost heroja među ljudima u čije se ime odrekao slobode.

Pod pratnjom. Na zemljanom putu. 1876

"Hapšenje propagandiste"
1880-1889, 1892
Drvo, ulje. 34,8 x 54,6 cm

Godine 1885. Repin je završio jedan od najvećih poznate slike"Ivan Grozni i njegov sin Ivan." Supruga velikog hemičara Mendeljejeva prisjeća se: „Nikada neću zaboraviti kako nas je Ilja Efimovič neočekivano pozvao na radionicu. Osvetlivši zatvorenu sliku, povukao je zavesu. Pred nama je bilo "Ubistvo sina Ivana Groznog". Svi su dugo stajali u tišini, a onda su počeli da pričaju, pritrčali, čestitali Iliji Efimoviču, rukovali se, zagrlili ga.”

“Ivan Grozni i njegov sin Ivan 16. novembra 1581.
1885
Platno, ulje. 199,5 x 254 cm
Državna Tretjakovska galerija

Kramskoj je slikovito preneo snagu ove slike: „Pre svega, obuzeo me je osećaj potpunog zadovoljstva za Repina. Ovdje je to stvar na nivou talenta!.. Izraženo i istaknuto dovedeno u prvi plan - nesreća ubistva! Ovo je najfenomenalnija karakteristika, izuzetno teška i riješena sa samo dvije figure. Otac je udario sina štapom u slepoočnicu! Minut kasnije, otac je vrisnuo od užasa, pojurio ka sinu, zgrabio ga, sjeo na pod, podigao ga na koljena i jednom rukom čvrsto, čvrsto pritisnuo ranu na sljepoočnici (i krv je šikljala između pukotine njegovih prstiju), a drugom ga, preko struka, pritišće k sebi i čvrsto, čvrsto ljubi svog jadnog (izvanredno slatkog) sina u glavu, dok on sam vrišti (pozitivno vrišti) od užasa, u bespomoćnom pozicija. Bacivši se, uhvativši se za glavu, otac je uprljao gornju polovinu lica krvlju. Detalj Šekspirove komedije... „Ivan Grozni” je izuzetan fenomen u ruskom slikarstvu.”

Konzervativni dio ruskog društva oštro je osudio sliku. Ovakvu tačku gledišta izneo je tužilac Svetog sinoda Pobedonoscev, koji je u izveštaju caru Aleksandru III rekao da je to slika koja „vređa osećanje vlade mnogih“.

Sliku je kupio P.M. Tretjakova, ali je po nalogu Aleksandra III bio prisiljen da ga čuva u zatvorenom skladištu. Tek 1913. godine gledaoci su vidjeli remek-djelo.

Ništa manje poznata je slika „Kozaci sastavljaju pismo turskom sultanu“ (1878–1891). Repin je bio fasciniran idejom plemenite misije, koju su na sebe preuzeli Kozaci, koji su stvorili narodni viteški red, koji je krenuo da štiti slobodan zivot njihova braća i sestre.

« Kozaci pišu pismo turskom sultanu"
1880-1891
Ulje na platnu 217 x 361
Državni ruski muzej
Sankt Peterburg

Stvaranje ovako složenog, višefiguralnog djela zahtijevalo je veliki trud umjetnika. Već pri završetku svog rada, napisao je u novembru 1890: „Još nisam završio Zaporožceva. Kako je teško završiti sliku! Koliko se žrtava mora podnijeti u korist opšte harmonije!.. Ne predviđam kraj: ide polako. Nakratko sam potpuno zatvorio sliku.”

Repin je radio 12 godina istorijsko slikarstvo, hvatanje slobodoljubivi ljudi, koji je oličavao uzvišeni duh Zaporožskih slobodnjaka. Ponosno samopouzdanje svojstveno je učesnicima prikazane scene. Kozaci šalju izazov neprijatelju i smiju mu se. Umjetnik se ponovo pokazao kao majstor u prenošenju izraza ljudskih osjećaja.

„Kozaci“ su prvi put bili izloženi na umetnikovoj jubilarnoj izložbi 1891. Slika je bila uspješna i kupljena je po vrlo visokoj cijeni. visoka cijena– 35.000 rubalja. Cijena je bila toliko visoka da ga čak ni Tretjakov nije mogao kupiti. Sliku je kupio Aleksandar III.
Kraj osamdesetih bile su teške godine za Repina. Godine 1887. odvojio se od svoje žene. Njegove dvije najstarije kćeri, Vera i Nadya, ostaju s njim, a majka vodi najmlađu Tanju i sina Jurija. Iste godine, Ilya Efimovich je napustio Peredvizhniki, optužujući Partnerstvo za birokratiju. Godine 1888. vratio se, ali je 1890. konačno napustio Ortaštvo, ne slažući se s promjenom njegove Povelje.

Kao rezultat svih ovih iskustava, duševnih bolova i kreativnog preopterećenja prethodnih mnogo godina, Repinovo zdravlje se pogoršalo. Piše 7. marta 1889. N.V. Stasova: „Samo sam prezaposlena, verovatno svi živci: jedva mogu da radim... Samo sumorne misli zbog slabosti. Misliš da ćeš umrijeti i da će sve ostati nedovršeno.”

Repinov teški umor povukao ga je u njedra prirode, a posjedovanje velike svote novca nakon „kozaka“ dalo mu je priliku da kupi udobno imanje Zdravnevo u Vitebskoj guberniji, na obalama Zapadne Dvine. Repin se neko vrijeme zainteresirao za svoju novu poziciju - bavio se dodavanjem radionice kući i drugim kućnim poslovima. Odmoran, stvorio je prekrasan portret svoje kćeri Vere 1892. godine - “ Jesenji buket“i ćerka Nađa u lovačkom odijelu sa puškom.

"Jesenji buket"
1892
Platno, ulje. 114 x 67 cm
Državna Tretjakovska galerija

Godine 1899. Repin se po drugi put oženio Natalijom Borisovnom Nordman-Severovom. Godinu dana kasnije, preselio se da živi s njom u dači Penaty u gradu Kuokkala na Karelijskoj prevlaci, dva sata vožnje od Sankt Peterburga. Do 1907. Ilja Efimovič je ponekad posjećivao svoju radionicu u blizini Sankt Peterburga, a zatim je stalno živio u "Penatima". Gosti su dolazili u njegovu kuću svake srijede. Ovde su svoja dela čitali L. Andrejev, M. Gorki, V. Korolenko, pevao je F. Šaljapin, dolazili su V. Behterev i I. Pavlov.

Autoportret s Natalijom Borisovnom Nordman. 1903

Fundamentalno umetničke pozicije Repin su nastali šezdesetih godina. Kasnije je o sebi pisao: „Ja sam čovek 60-ih... Trudim se da svoje ideje personifikujem u istini, život oko mene previše me brine.” Nijedan od ruskih umjetnika, osim Karla Brjulova, nije uživao takvu slavu za života kao Ilja Repin. Njegovi savremenici su mu se divili do iluzije zbog njegovih „živih” portreta i višefiguralnih žanrovskih kompozicija, umetničkog načina slikanja i, društveno, sposobnosti da identifikuje najhitnije probleme ruskog života.

A. S. Puškin čita svoju pesmu Memoari u Carskom Selu na priredbi u Liceju 8. januara 1815.
1911

L.N. Tolstoj bos.
1901

"Lev Nikolajevič Tolstoj u šumi"
1891
Ulje na platnu 60x50
Državna Tretjakovska galerija
Moskva

Letnji pejzaž (Vera Aleksejevna Repina na mostu u Abramcevu).
1879

“Nikola Mirlikijski spasio tri nevino osuđene osobe od smrti”
1888
Platno, ulje. 215 x 196 cm
Državni ruski muzej

"Portret grofice Muize Mercy D'Argenteau"
1890
Platno, ulje. 86,5 x 108 cm
Državna Tretjakovska galerija

“Portret kompozitora N. A. Rimskog-Korsakova”
1893

"Portret Nikole II"
1895
Platno, ulje. 210 x 197 cm
Državni ruski muzej

Auto portret

Sin penzionisanog vojnika, ikonopisca, talentovanog studenta, svetski poznatog umetnika, učitelja i velikog vrednog radnika. Sve ovo je Ilja Repin.

O umjetniku je mnogo napisano zanimljive knjige, i nemam želju da se takmičim sa istinski obrazovanim, talentovanim piscima. Reći ću vam vrlo malo o umjetniku. Neću vam reći praktično ništa. Repin je čitav univerzum koji zahtijeva duboko proučavanje i razumijevanje. I njegova biografija i njegova djela - sve to, čak iu većini sažetak, nemoguće je ugurati u jedan post.

Stoga vam skrećem pažnju samo na skicu, samo stidljiv nagovještaj teme „Ilja Repin. Život i umjetnost".

Biografija umjetnika Ilya Repina

Umjetnik Ilja Efimovič Repin rođen je 24. jula (5. avgusta) 1844. godine u gradu Čugujevu, u porodici penzionisanog vojnika koji je vozio konje na prodaju, spasio mala količina novca i sagradio kuću na obalama Sjevernog Donjeca.

Umjetnikova majka, Tatjana Stepanovna, bila je pismena i aktivna žena - ne samo da je obrazovala svoju djecu, već je organizirala i malu školu u kojoj su učili i odrasli i djeca. Kako god, obrazovne aktivnosti oduzimalo je dosta vremena, ali nije donosilo nikakav prihod. A Tatjana Stepanovna je šila bunde od zečjeg krzna na prodaju.

Jednog dana rođak Ilya - Trofim, donio je akvarele u kuću. A u ovom trenutku život mali Ilja zauvijek promijenio - vidio je kako je crno-bijela lubenica iz dječjeg alfabeta odjednom oživjela, poprimila sočnost i sjaj. Ovako je sam umjetnik kasnije opisao ovaj događaj:

Da me utješi, Trofim mi je ostavio svoje boje, i od tada sam se toliko zaokupio bojama, držao se za sto, da su me jedva otrgli za večeru i osramotili, da sam potpuno mokar, kao miš, od revnost i zapanjen mojim bojama za te dane .

Kada je Ilya imao 11 godina, poslan je u topografsku školu - u to se vrijeme profesija topografa smatrala vrlo prestižnom i profitabilnom. Ilya je studirao u školi dvije godine, a obrazovna ustanova je ukinuta. Repin je našao mjesto za sebe u ikonopisnoj radionici umjetnika Bunakova. Prošlo je vrlo malo vremena, a vijesti o tome talentovani umetnik-ikonopis se proširio daleko van granica malog grada. U Čugujev su počeli da dolaze izvođači i kupci iz cele provincije.

1860. Repin je napustio ikonopisnu radionicu i roditeljska kuća – mladi umetnik pozvan u pokretnu (nomadsku) ikonopisnu radionicu sa platom od 25 rubalja mjesečno. Radionica je lutala od grada do grada i 1863. godine završila u Voronješkoj guberniji, nedaleko od grada Ostrogožska, gdje je rođen Ivan Kramskoj. Neko iz lokalno stanovništvo pričao je Ilji o talentovanom sunarodniku koji je otišao mala domovina, otišao u Sankt Peterburg, upisao Akademiju i čak dobio zlatnu medalju za jednu od svojih slika.

Ova priča je Repina toliko pogodila da je počeo da štedi novac i tri meseca kasnije već je bio u Sankt Peterburgu.

Prva posjeta Akademiji uznemirila je Ilju Efimoviča - njegov rad je kritiziran, a talent mladog umjetnika nije identificiran. Neuspjeh nije ohladio Repinove želje - iznajmio je sobu i zaposlio se u večernjoj školi, gdje je vrlo brzo imenovan najbolji studentškole.

Mladi umjetnik uspješno je položio prijemne ispite na Akademiji i dobio pravo da pohađa nastavu kao volonter uz obavezu plaćanja 25 rubalja za obuku. Repin nije imao toliko novca i obratio se za pomoć Fjodoru Prjanišnjikovu (šefu poštanskog odjela). I Prjanišnjikov je pomogao.

Godine studija na Akademiji donele su mladom umetniku nekoliko nagrada, zvanje umetnika prvog stepena i pravo na šestogodišnje putovanje u inostranstvo o državnom trošku.

Uskrsnuće Jairove kćeri

Do 1871. Repin je već stekao određenu slavu u glavnom gradu - njegova slika "Uskrsnuće Jairove kćeri" bila je vrlo povoljno primljena od strane javnosti i kritičara, a glasine o mladom talentiranom umjetniku doprle su do Majke stolice. Aleksandar Porohovščikov, vlasnik hotela Slavjanski bazar, naručio je mladom umetniku sliku „Zbirka ruskih, čeških i poljskih kompozitora” za 1.500 rubalja. Mora se reći da je izbor Porohovščikova bio diktiran prije merkantilnim razlozima - umjetnik Makovski je za ovu sliku tražio 25 000. I Repin je imao priliku da se izvuče iz višegodišnjeg siromaštva. Za mladog umjetnika ovaj iznos je izgledao jednostavno ogroman.

U junu 1872. Slavenski bazar je otvoren za javnost. Centralna slika izložbe „Zbirka ruskih, čeških i poljskih kompozitora” donijela je autoru ne samo novac, već i mnogo čestitki i komplimenata.

Ali bilo je i nezadovoljnih. Evo šta je Ivan Turgenjev napisao o slici:

hladni vinaigret živih i mrtvih - nategnuta glupost koja se mogla roditi u glavi nekog Hlestakova-Porohovščikova.

Godine 1872. Repin se oženio Verom Ševcovom, sestrom svog prijatelja na časovima crtanja. Mladi par je otišao na medeni mjesec da skice u Nižnji Novgorod. Ubrzo su mladenci dobili kćerku.

Čim je njegova ćerka malo porasla, Repin je iskoristio svoje pravo da putuje u inostranstvo i otišao sa porodicom u Evropu. Porodica je putovala do evropskih gradova (Rim i Napulj, Beč, Firenca i Venecija) i zaustavila se u Parizu.

Parisian cafe

U pismu Stasovu požalio se da ga je Rim potpuno razočarao, a Rafael je djelovao dosadno i zastarjelo.

Ovo pismo je neobjašnjivo dospelo u ruke novinara i časopis „Entertainment” objavio je strašnu karikaturu, koju je pratila poezija:

Zar nije istina, čitaoče moj?

Šta za sudije poput Stasova

A repa je bolja od ananasa

Umjetnik se teško navikao na francusku prijestolnicu, teško je prepoznao impresioniste, čak se zainteresirao za Manetov rad (kažu da je „Pariški kafić” napisan upravo pod Maneovim uticajem).

Međutim, suvremenici su zamjerili umjetniku da ne razumije ljepotu impresionizma. Želeći da dokaže suprotno, Repin je naslikao sliku „Sadko“. Međutim, potraga za novcem za slikanje ove slike oduzela je dosta vremena i umjetnik se donekle „ohladio“. Međutim, novac je slučajno pronađen zajedno sa kupcem. Slika je morala biti naslikana. A umjetnik je kasnije jako požalio zbog onoga što je učinio.

Tegljači na Volgi

Godine 1876. za sliku „Sadko“ Repin je dobio titulu akademika. Međutim, univerzalno priznanje ne ušutkava kritičare. Ovo je ono što je kritičar Andrej Prahov napisao o umetnikovom radu

Izvinite, nije li ovo isti Repin koji je napisao "Burlakova"? Šta da radi sada, ako je već kao student stvarao savršenstva? Ispunjena sam strepnjom i krenem... "Oh, vidi mama, ima čoveka u akvarijumu!"... Želim mu da se srećno probudi...

Po povratku u Rusiju, porodica Repin se nastanila u Čugujevu. Polenov je mnogo mjeseci pozivao umjetnika u Moskvu i, konačno, Repin je odlučio da se preseli. I potez je bio vrlo težak - umjetnik je ponio sa sobom velika količina umetnička dobrota. Odmah nakon preseljenja Ilja Efimovič se razbolio od malarije. Bolest je bila teška i dugotrajna, a nakon oporavka, podlegavši Kramskojevom nagovoru, Repin je odlučio da se pridruži Udruženju putnika.

Godine 1882. porodica Repin preselila se u Sankt Peterburg - Moskva je umorila umjetnika. U glavni grad donosi skice “Kozaka”, “Hapšenje propagandiste”, “Odbijanje priznanja”, “Ivana Groznog” i stotine drugih crteža i skica.

Par je živio zajedno 15 godina i rodilo još troje djece. Njihov brak je bio sretan, ali Vera Ivanovna je stalno bila opterećena "salonskim životom" svoje žene. poznati umetnik. I dogodio se prekid, koji je postao šok za Ilju Efimoviča. Stasov (Repinov prijatelj) je napisao:

Repin je nekako ućutao sa svojom izložbom, a ljeti i jeseni je mnogo pričao o tome... Kakav je to mir, kakva radost, kakva prilika da slikate svoje slike? Kako da pripremimo izložbu kada... sve nevolje, priče, čista nesreća?

I tokom srećnog braka i nakon razvoda, Repin je mnogo pisao članovima svoje porodice, rodbini i prijateljima.

Godine 1894. Ilja Efimovič Repin je ušao na Akademiju slikarstva kao voditelj slikarske radionice. Ovo je bio vrlo težak period u životu umjetnika - bio je nemilosrdno kritiziran kao učitelj i kao vođa. Osim toga, počelo je „revolucionarno vrenje“ među nastavnicima i studentima. Očekivala se podrška od autora slika o revolucionarima, ali je Repin stao u odbranu vlasti. Dva puta je pisao ostavku, a 1907. godine potpuno i neopozivo napušta Akademiju.

Ubrzo mu je umrla druga žena.

Križni hod u Kurskoj guberniji

Umjetnik se nastanio u Finskoj i kasnije oktobarska revolucija Završio sam u imigraciji ne svojom voljom. Želeo sam da se vratim u Rusiju mnogo puta, ali nekako nije išlo. Umjetnik je polako nestajao i u septembru 1930. preminuo je Ilja Efimovič Repin. Prije smrti napisao je oproštajno pismo:

Zbogom, zbogom dragi prijatelji! Dobio sam mnogo sreće na zemlji: imao sam tako nezasluženo sreće u životu. Čini se da nisam nimalo dostojan svoje slave, ali nisam se time zamarao, i sada, ničice u prašini, zahvaljujem, hvala, potpuno dirnut dobar mir, koji me je uvijek tako velikodušno slavio.