A.I. Kuprin je mnogo putovao po Rusiji, okušao se u mnogim profesijama i sva svoja životna iskustva odražavao u prekrasnim djelima. Kuprinovo djelo obožavaju čitaoci. Njegovi radovi dobili su zaista nacionalno priznanje: „Moloh“, „Olesija“, „U cirkusu“, „Duel“, „Granatna narukvica“, „Gambrinus“, „Junker“ i drugi.

Priča „Narukvica od granata“ govori o beznadežnoj i dirljivoj ljubavi. Writer in pravi zivot traže ljude opsjednute ovim visokim osjećajem. Za samog Kuprina ljubav je čudo, to je divan dar. Smrt službenika vratila je u život ženu koja nije vjerovala u ljubav. Uz zvuke muzike, heroinina duša se ponovo rađa.

• Gdje je ljubav? Da li je ljubav nesebična, nesebična, ne čeka nagradu? Onaj za koga se kaže “jako kao smrt”? Vidite, vrsta ljubavi zbog koje se ostvari bilo kakav podvig, dati život, podvrgnuti mukama uopšte nije rad, već čista radost.
• Ljubav mora da je tragedija. Najveća tajna na svetu! Nikakve životne pogodnosti, kalkulacije i kompromisi ne bi je trebali brinuti.
• Iz pisma: „Nisam ja kriva, Vera Nikolajevna, što mi je Bog bio mio da mi, kao veliku sreću, pošalje ljubav prema vama. Tako se desilo da me u životu ništa ne zanima: ni politika, ni nauka, ni filozofija, ni briga za buduću sreću ljudi - za mene je ceo život samo u tebi.

  Vječno sam ti zahvalan samo na činjenici da postojiš. Provjerio sam se - nije to bolest, nije manična ideja - to je ljubav kojom me Bog za nešto želi nagraditi...

  Ne znam kako da završim pismo. Iz dubine duše zahvaljujem ti što si mi jedina radost u životu, jedina utjeha, jedina misao. Neka vam Bog podari sreću i neka vas ništa privremeno ili svakodnevno ne uznemirava lijepa duša Ljubim ti ruke. G.S.Zh.”

• Pa reci mi, draga moja, iskreno, zar svaka žena u dubini srca ne sanja o takvoj ljubavi - jednoj sveopraštajućoj, spremnoj na sve, skromnoj i nesebičnoj?
• Konačno umire, ali prije smrti zavještava da će Veri dati dva telegrafska dugmeta i bočicu parfema ispunjenu njegovim suzama...

• Svaka žena koja voli je kraljica.
• Gotovo svaka žena je sposobna za najveće junaštvo u ljubavi. Za nju, ako voli, ljubav sadrži cijeli smisao života - cijeli univerzum!
• Ne možete ostaviti dobar utisak o sebi ako dođete ženi praznih ruku.
• Individualnost se ne izražava u snazi, ne u spretnosti, ne u inteligenciji, ne u talentu, ne u kreativnosti. Ali zaljubljena!
• ruski jezik na u sposobnim rukama i iskusne usne - lijepe, melodične, izražajne, fleksibilne, poslušne, spretne i prostrane.
• Jezik je istorija jednog naroda. Jezik je put civilizacije i kulture. Zato izučavanje i očuvanje ruskog jezika nije prazna aktivnost jer nema šta da se radi, već je hitna potreba.

Jedna od primarnih tema u Kuprinovom stvaralaštvu je ljubav. Likovi njegovih kreacija, „osvetljeni“ sadašnjošću jak osećaj, otvori dublje. U djelima ovog divnog pisca ljubav je, poput uzorka, nesebična i nesebična. Analizirajući popriličan broj njegovih djela, može se shvatiti da je ono u njegovom stvaralaštvu uvijek tragično i unaprijed osuđeno na muke.

Jedan od mnogih visoke vrijednosti U životu osobe, prema A.I.Kuprinu, uvijek je postojala ljubav. Ljubav, koja sabira u jedan buket sve najbolje, sve što je zdravo i svetlo, čime život nagrađuje čoveka, koja opravdava sve nedaće i nedaće koje mu se nađu na putu. Tako u "Olesu". Tako u "Granat narukvici". Tako u Šulamitu. Tako u "Duelu". Do kraja života pisac je u duši zadržao romantično raspoloženje svoje mladosti i to je ono što njegova djela čini snažnim.

Na stranicama priče "Dvoboj" pred nama se odvijaju mnogi događaji. Ali emocionalna kulminacija rada nije bila tragična sudbina Romašova, i ljubavne noći koju je proveo sa podmuklom i stoga još zanosnijom Šuročkom; a sreća koju je Romašov doživeo u ovoj noći pred dvoboj je tolika da se samo to prenosi čitaocu.

U tom duhu poetski i tragična priča mlada djevojka u priči "Olesya". Olesjin svijet je svijet duhovne harmonije, svijet prirode. On je stran Ivanu Timofejeviču, predstavniku okrutnih, veliki grad. Olesya ga privlači svojom "neobičnošću", "u njoj nije bilo ništa nalik domaćim djevojkama", prirodnost, jednostavnost i neka vrsta neuhvatljive unutrašnje slobode karakteristične za njen imidž privukle su ga k njoj poput magneta.

Olesya je odrasla među šumom. Nije znala ni čitati ni pisati, ali je imala ogromno duhovno bogatstvo i jak karakter. Ivan Timofejevič je obrazovan, ali neodlučan, a njegova ljubaznost više liči na kukavičluk. Ovo dvoje potpuno različitih ljudi su se zaljubili jedno u drugo, ali ta ljubav herojima ne donosi sreću, njen ishod je tragičan.

Ivan Timofejevič osjeća da se zaljubio u Olesju, čak bi želio da se oženi njome, ali ga zaustavlja sumnja: „Nisam se ni usudio da zamislim u šta bi Olesja bila obučena moderna haljina, razgovarajući u dnevnoj sobi sa suprugama mojih kolega, istrgnutih iz šarmantnog okvira stare šume, pune legendi i tajanstvenih sila." Shvata da se Olesya ne može promijeniti, postati drugačija, a ni sam ne želi da se ona mijenja Na kraju krajeva, postati drugačiji znači postati kao svi ostali, a to je nemoguće.

Priča "Olesya" razvija temu Kuprinovog stvaralaštva - ljubav kao spasonosna sila koja štiti "čisto zlato" ljudska priroda od "sublimacije", od destruktivni uticaj buržoaske civilizacije. Nije slučajno što je Kuprinov omiljeni junak bio čovjek snažne volje, hrabrog karaktera i plemenitog, dobrog srca, sposoban da se raduje svoj raznolikosti svijeta. Rad je izgrađen na poređenju dva junaka, dvije prirode, dva svjetonazora. S jedne strane, obrazovani intelektualac, predstavnik urbane kulture, prilično humani Ivan Timofejevič, s druge, Olesya, „dijete prirode“ na koje nije uticala urbana civilizacija. U poređenju sa Ivanom Timofejevičem, čovjekom ljubaznog, ali slabog, "lijenog" srca, Olesya se uzdiže plemenitošću, integritetom i ponosnim povjerenjem u svoju snagu. Slobodno, bez posebnih trikova, Kuprin crta izgled Polesske ljepotice, tjerajući nas da pratimo bogatstvo njenih nijansi duhovni svijet, uvek originalan, iskren i dubok. "Olesya" je Kuprinovo umjetničko otkriće. Pisac nam je pokazao pravu ljepotu nevine, gotovo djetinje duše djevojčice koja je odrasla daleko od bučnog svijeta ljudi, među životinjama, pticama i šumama. Ali uz to, Kuprin ističe i ljudsku zlobu, besmisleno praznovjerje, strah od nepoznatog, nepoznatog. Ipak, prava ljubav je pobedila sve ovo. Niz crvenih perli je posljednja počast Olesjinom velikodušnom srcu, uspomena na "njenu nježnu, velikodušnu ljubav".

Poetizirajući život neograničen modernim društvenim i kulturnim okvirima, Kuprin je nastojao pokazati jasne prednosti “prirodne” osobe, u kojoj je vidio duhovne kvalitete izgubljene u civiliziranom društvu. Smisao priče je afirmacija visokog standarda čovjeka. Kuprin u stvarnom, svakodnevnom životu traži ljude koji su opsjednuti visokim osjećajem ljubavi, koji su u stanju da se uzdignu, barem u snovima, iznad životne proze. Kao i uvijek, skreće pogled na “malog” čovjeka. Tako nastaje priča „Narukvica od granata“ koja govori o prefinjenoj sveobuhvatnoj ljubavi. Ova priča govori o beznadnoj i dirljivoj ljubavi. Sam Kuprin ljubav shvata kao čudo, kao divan dar. Smrt službenika oživjela je ženu koja nije vjerovala u ljubav, što znači da ljubav ipak pobjeđuje smrt.

Općenito, priča je posvećena unutrašnjem buđenju Vere, njenoj postepenoj svijesti o pravoj ulozi ljubavi. Uz zvuke muzike, heroinina duša se ponovo rađa. Od hladne kontemplacije do vrućeg, pobožnog osjećaja sebe, osobe općenito, svijeta - takav je put heroine, koja je jednom došla u kontakt sa rijetkim gostom zemlje - ljubavlju.

Za Kuprina je ljubav beznadežno platonsko osećanje, ali i tragično. Štaviše, ima nečeg histeričnog u čednosti Kuprinovih junaka, a u njihovom odnosu prema voljenoj osobi upada u oči da su muškarac i žena kao da su zamijenili uloge. Ovo je karakteristično za energičnu, snažnu "polesku čarobnicu" Olesju u njenom odnosu s "ljubaznim, ali samo slabim Ivanom Timofejevičem" i pametnu, proračunatu Šuročku sa "čistim i ljubaznim Romašovom" ("Duel"). Potcjenjivanje samog sebe, nevjerica u svoje pravo na posjedovanje žene, grčevita želja za povlačenjem – ove osobine upotpunjuju sliku Kuprinovog junaka s krhkom dušom uhvaćenom u okrutni svijet.

Povećana naklonost prema svakoj ljudskoj ličnosti i majstorstvu psihološka analiza- specifičnost umjetničkog talenta A.I.Kuprina, što mu je omogućilo da u potpunosti proučava realističku baštinu. Važnost njegovog rada je u umjetnički uvjerljivom otkrivanju duše njegovog suvremenika. Autor analizira ljubav kao savršeno moralno-psihološko osjećanje. Djela Aleksandra Ivanoviča Kuprina budi izvorna pitanja čovječanstva - pitanja ljubavi.

Priče koje stvara Kuprin, uprkos složenosti okolnosti i često tragičnim završecima, ispunjene su ljubavlju prema životu i optimizmom. Knjigu koju ste pročitali zatvorite njegovim pričama i dugo vam u duši ostaje osjećaj dodira nečeg laganog i jasnog.

TEMA LJUBAVI U DELU A.I. KUPRINA

Djelo A. I. Kuprina jedan je od najupečatljivijih događaja u ruskoj prozi ranog 20. stoljeća. Čitaoce privlači prvenstveno svojim dubokim i višestrukim zanimanjem za ljudsku ličnost. A.I.Kuprin je demokratski pisac u najvišem smislu te riječi. Područje njegovog interesovanja uključuje ljude koji su često nevidljivi i neprivlačni za ravnodušan pogled sa strane. Autor ih tretira sa posebnom samo njemu svojstvenom toplinom ljudskosti. Na stranicama romana i priča A.I cijeli svijet veliki broj likova - među njima su ulični izvođači, oficiri, crnomorski ribari, pisci, sitni činovnici... Prodirući duboko u njihov unutrašnji svet, pisac stvara njihove živopisne i nezaboravne portrete. I vrlo često se karakteri njegovih junaka otkrivaju u sferi u kojoj se najjasnije otkrivaju ljudski karakteri - u sferi osećanja i, pre svega, u osećanju ljubavi.
Ljubav u djelima A.I.Kuprina najčešće nije nepromišljena, mračna strast, već prosvjetljeno osjećanje u mnogim njegovim pričama i pripovijetkama čini jedini smisao ljudskog života. Tako priča „Duel“ prikazuje život ruskih oficira na početku 20. veka. Čitajući priču, zajedno sa autorom shvatamo njegov unutrašnji svet mladi savremenik, poručnik Romašov, glavni lik dela. Živi među stanovnicima provincijskog vojnog grada, gde je život oficira dosadan, monoton i lišen duhovnih interesovanja. Njihovi dani su ispunjeni pripremama za vojnu smotru, brutalnim vojničkim vježbama, a večeri su im ispunjene pijanstvom, kartanjem i vulgarnim aferama sa „pukovskim gospođama“, suprugama oficira. Romashova se iz ove sredine razlikuje, prije svega, po tome što je sposoban za pravi, veliki osjećaj. Ono što on oseća prema Šuročki Nikolaevoj nije samo zaljubljenost, ne pokušaj da pobegne od dosade i monotonije života, već ljubav u najvišem smislu te reči. U toj ljubavi otkrivaju se svijetle strane Romašove ličnosti, njegove čistoće i plemenitosti. Ljubav mu ne donosi sreću. Žena koju obožava ispada okrutna, bezdušna i proračunata. Zarad suprugove karijere, ona šalje u sigurnu smrt muškarca koji je spreman da se žrtvuje za njenu sreću.
Priča A. I. Kuprina zove se “Duel”. Značenje ovog imena je dvosmisleno. Ljubav je u priči i svojevrsni dvoboj, sukob dvoje vrlo različiti likovi a sukob je unutrašnji, psihološki - unutar same ličnosti Romašova. Za heroinu, ova borba završava zamišljenom pobjedom - Romashov je ubijen, sve prepreke za blistavu budućnost su uklonjene. Ali ova pobeda se ispostavlja kao unutrašnji kolaps; moralni poraz. Za heroja jeste fizička smrt pretvara u ličnu pobedu nad sudbinom, savladavanje sujetnog i sitnog u sebi, visoku žrtvu zarad ljubavi. Ova smrt neosporno dokazuje veličinu ljubavi u koju je vjerovao A.I.
Tema ljubavi u djelima pisaca često poprima tragičan zvuk. Iskrena i iskrena ljudska osjećanja dolaze u sukob sa okrutnim svijetom, kao što se događa, na primjer, u Kuprinovom “Olesu”. Često voli ljude podijeliti klasne granice. Tako je radnja jedne od najpoetičnijih priča A. I. Kuprina, „Narukvica od granata“, ljubav malog službenika prema dami iz visoko društvo, Vera Nikolaevna Sheina. Ova ljubav postaje jedini smisao njegovog života, ispunjava njegovo dosadno i jadno postojanje poezijom i ljepotom snova. Junak priče, Želtkov, baš kao i Romašov, ne nalazi sreću, on takođe umire. Želtkov ne može da nađe mesto za sebe u svom savremenom svetu, gde je, prema rečima generala Anosova, „vrsta ljubavi o kojoj žene sanjaju i za koju muškarci više nisu sposobni” tako retka. Muškarci iz kruga kojem pripada Vera Nikolajevna ne samo da nisu sposobni za jaka i nezainteresovana osećanja, već ne mogu ni da veruju u to. Ljubav za njih je nešto neshvatljivo i čudno. Za muža kneginje Vere, dobrodušnog i veselog princa Vasilija, vođu plemstva, priča o pismima je predmet sprdnje, izvor smiješnih prizora za stolom. Za Verinog brata, shrvanog klasnom bahatošću, ovo izgleda kao nešto opasno, gotovo krivično djelo, u svakom slučaju, prijetnja časti porodice. Očigledno žali zbog vremena kada je osoba mogla biti “kažnjena šipkama” za takav “zločin”. Suočen sa okrutnim svetom, sa činjenicom da njegova osećanja nisu shvaćena, ponižena, i što je najvažnije, sa činjenicom da može postati izvor patnje za ženu koju voli, Želtkov umire, blagosiljajući njeno ime. Ovim činom, čini se, stavlja Kuprinov junak posljednja tačka u sporu o tome šta se krije iza njegovih postupaka, mnogima neshvatljivom, - pokretačka snaga njegova ličnost je bila prava ljubav. Čujemo glas ovog čovjeka nakon tragičnog kraja. Zvuči u njegovom samoubilačkom pismu: „Kad odlazim, ushićeno kažem: „Sveti se ime tvoje.” Njegov glas se čuje i u muzici koju, po njegovoj volji, princeza Vera sluša: „Misli na mene, i ja ću biti s tobom, jer smo se ti i ja voleli samo jedan trenutak, ali zauvek. Priča A. I. Kuprina prožeta je visokom poezijom, ljubavni osjećaj uzdiže junaka, pretvarajući ovog malog službenika smiješnog prezimena u značajnu i tragičnu ličnost.
Tema ljubavi u djelima A. I. Kuprina jedna je od najznačajnijih za pisca. Predmet njegovog glavnog umetničkog interesovanja nije apstraktan filozofske ideje, ne pokret zemalja i naroda, već ličnost, a upravo u sferi ljudskih osećanja pisac to najjasnije otkriva.

MINISTARSTVO PROSVETE MOSKOVSKOG REGIJA

Država obrazovne ustanove viši stručno obrazovanje

MOSKVSKI DRŽAVNI REGIONALNI UNIVERZITET

(MGOU)

Istorijsko-filološki institut

Ruski filološki fakultet

Katedra za rusku književnostXX vijek

Rad na kursu

Tema ljubavi u djelima A.I. Kuprina

Završio student:

42 grupe po 4 kursa

fakultetruska filologija

"domaća filologija"

redovno obrazovanje

Aprilskaja Marija Sergejevna.

naučni savjetnik:

Kandidat filoloških nauka, vanredni profesor

Moskva

2015

Sadržaj

Uvod……………………………………………………………………….……..………3

1. Osobine izraza ljubavni osećaj u priči A.I. Kuprin “Olesya”…………………………………………………………………………………………………………………..5

2. Manifestacija Najvećeg ljudski osećaj u djelu A. I. Kuprina “Shulamith”………………………………………………………………………..8

3. Koncept ljubavi u priči A.I. Kuprin “Granatna narukvica”……….12

Zaključak……………………………………………………………………………………18

Spisak referenci……………………………………………………………………..….20

Uvod

Tema ljubavi se zove večna tema. Mnogi pisci i pjesnici su stoljećima posvetili svoja djela ovom velikom osjećaju ljubavi i svaki od njih je u ovoj temi pronašao nešto jedinstveno i individualno.

20. vijek nam je dao A.I. Kuprina, pisca u čijem je stvaralaštvu tema ljubavi zauzimala jedno od najvažnijih mjesta. Većina Kuprinovih priča je himna čistom uzvišena ljubav, njegova transformativna moć

Kuprin je idealista, sanjar, romantičar, pevač uzvišenih osećanja. Pronašao je posebne, izuzetne uslove koji su mu omogućili da u svojim djelima stvara romantizirane slike žena i njihove idealne ljubavi.

Pisac je snažno osećao potrebu za „herojskim zapletima“, za nesebičnim, samokritičnim junacima. O ljubavi koja obasjava ljudski život, Kuprin piše u pričama “Olesya” (1898), “Shulamith” (1908), “Narukvica od granata” (1911) itd.

U svom okruženju, Kuprin je vidio tužno rasipanje ljepote i snage, slamanje osjećaja i zabludu misli. Pisčev ideal segao je do pobede snage duha nad snagom tela i „ljubavi verne do smrti“. Za A. I. Kuprina, ljubav je najdosljedniji oblik afirmacije i identifikacije ličnog principa u čovjeku.

Mnogi radovi posvećeni su proučavanju djela A. I. Kuprina. Svojevremeno su o Kuprinu pisali: L.V. Krutikova “A.I. Kuprin", V.I. Kuleshova " Kreativni put A.I. Kuprina", L.A. Smirnova “Kuprin” i drugi.

O ljubavi koja osvjetljava ljudski život Kuprin piše u pričama “Olesya” (1898), “Shulamith” (1908), “Narukvica od granata” (1911).

Kuprinove knjige nikoga ne ostavljaju ravnodušnim, naprotiv, uvijek privlače. Mladi mogu mnogo naučiti od ovog pisca: humanizam, dobrota, duhovna mudrost, sposobnost da se voli, da se ljubav cijeni.

Kuprinove priče bile su nadahnuta himna slavi prava ljubav, koja je jača od smrti, koja ljude čini lepima, bez obzira ko su ti ljudi.

Relevantnost Tema je određena željom da se prouči koncept ljubavi u djelima A.I. Kuprina.

Teorijska osnova u predstavljenom radu bili su radovi Nikulin L. “Kuprin ( književni portret)", Krutikova L.V. “A.I. Kuprin", Kuleshova V.I. “Kreativni put A.I. Kuprin."

Objekt predmetni rad: stvaralaštvo A. Kuprina

Predmet bila je studija koncepta ljubavi u djelima “Granatna narukvica”, “Olesya”, “Shulamith”.

Target ovog rada - proučavati koncept ljubavi u djelima A.I. Kuprina

Zadaci ove studije:

1. Pojasnite pojam ljubavi u priči A. I. Kuprina "Grannetna narukvica"

2. Istražite manifestaciju najvećeg ljudskog osjećaja u djelu A. I. Kuprina “Shulamith”

3. Odredite osobenost izražavanja ljubavnih osjećaja u priči A.I. Kuprin "Olesya"

Praktični značaj rad leži u mogućnosti njegove upotrebe na nastavi književnosti, posvećena kreativnosti Kuprin, o izbornim predmetima, vannastavne aktivnosti, prilikom izrade izvještaja i sažetaka.

1. Osobine iskazivanja ljubavnih osjećaja u priči A.I. Kuprin "Olesya"

“Olesya” je jedno od prvih autorovih velikih djela i, po vlastitim riječima, jedno od njegovih najomiljenijih. "Olesya" i više kasna priča Kuprin je “Rijeku života” (1906) smatrao jednim od svojih najboljih djela. „Evo života, svežine“, rekao je pisac, „borbe sa starim, zastarelim, nagona za novim, boljim“.

“Olesya” je jedna od Kuprinovih najnadahnutijih priča o ljubavi, čovjeku i životu. Ovdje se spajaju svijet intimnih osjećaja i ljepota prirode svakodnevne slike ruralna rukavac, romansa prava ljubav- sa okrutnim moralom perebrodskih seljaka.

Pisac nas uvodi u atmosferu surovog seoskog života sa siromaštvom, neznanjem, mitom, divljaštvom i pijanstvom. Umjetnik suprotstavlja ovaj svijet zla i neznanja s drugim svijetom - svijetom istinskog sklada i ljepote, prikazanim jednako realistično i potpuno. Štaviše, svetla atmosfera velike prave ljubavi inspiriše priču, zarazivši impulsima „ka novom, boljem“. „Ljubav je najsjajnija i najrazumljivija reprodukcija mog Ja. Ona nije u snazi, ne u spretnosti, ne u inteligenciji, ne u talentu... individualnost se ne izražava u kreativnosti. Ali u ljubavi”, - tako je, očigledno preterujući, pisao Kuprin svom prijatelju F. Batjuškovu.

U jednom je pisac bio u pravu: u ljubavi se otkriva cela osoba, njen karakter, pogled na svet i struktura osećanja. U knjigama velikih ruskih pisaca ljubav je neodvojiva od ritma epohe, od daha vremena. Počevši od Puškina, umetnici su testirali karakter svog savremenika ne samo kroz društvene i političke akcije, već i kroz sferu njegovih ličnih osećanja. Pravi heroj Postao je ne samo čovjek – borac, aktivista, mislilac, već i čovjek velikih osjećaja, sposoban da duboko doživljava, voli nadahnuto. Kuprin u “Olesu” nastavlja humanističku liniju ruske književnosti. On savremenog čoveka - intelektualca s kraja veka - testira iznutra, sa najvećom merom.

Priča je izgrađena na poređenju dva junaka, dvije prirode, dva svjetska odnosa. S jedne strane, Ivan Timofejevič je obrazovan intelektualac, predstavnik urbane kulture, a s druge strane, Olesya je „dijete prirode“, osoba na koju nije uticala urbana civilizacija. Ravnoteža prirode govori sama za sebe. U poređenju sa Ivanom Timofejevičem, čovjekom ljubaznog, ali slabog, "lijenog" srca, Olesya se uzdiže plemenitošću, integritetom i ponosnim povjerenjem u svoju snagu.

Ako u svojim odnosima s Jarmolom i seljanima Ivan Timofejevič izgleda hrabro, humano i plemenito, onda se u interakciji s Olesjom pojavljuju i negativne strane njegove ličnosti. Njegova osećanja su plaha, pokreti njegove duše su sputani i nedosledni. „Očekivanje u suzama“, „suptilna strepnja“ i herojeva neodlučnost ističu bogatstvo duše, hrabrost i slobodu Olesje.

Slobodno, bez posebnih trikova, Kuprin crta izgled poleske ljepotice, tjerajući nas da pratimo bogatstvo nijansi njenog duhovnog svijeta, uvijek originalnog, iskrenog i dubokog. Malo je knjiga u ruskoj i svjetskoj književnosti u kojima su takvi zemaljski i poetsku sliku devojka koja živi u skladu sa prirodom i svojim osećanjima. Olesya je Kuprinovo umjetničko otkriće.

Istinski umjetnički instinkt pomogao je piscu da otkrije ljepotu ljudske ličnosti, velikodušno obdarene od prirode. Naivnost i autoritet, ženstvenost i ponosna samostalnost, „fleksibilan, okretan um“, „primitivna i živa mašta“, dirljiva hrabrost, delikatnost i urođeni takt, uključenost u najskrivenije tajne prirode i duhovna velikodušnost – ove kvalitete ističe pisac, crtajući šarmantni izgled Olesje, integralne, originalne, slobodne prirode, koja je bljesnula kao rijedak dragulj u okolnom mraku i neznanju.

U priči je po prvi put tako puno izražena Kuprinova njegova misao: osoba može biti lijepa ako razvija, a ne uništava fizičke, duhovne i intelektualne sposobnosti koje mu je dala priroda.

Nakon toga, Kuprin će reći da će samo uz trijumf slobode zaljubljena osoba biti sretna. U “Olesu” pisac je otkrio ovu moguću sreću slobodne, nesputane i nepomućene ljubavi. Zapravo, procvat ljubavi i ljudske ličnosti čini poetsku srž priče.

Sa nevjerovatnim osjećajem takta, Kuprin nas tjera da ponovo proživimo tjeskobni period rađanja ljubavi, „pun nejasnih, slabo tužnih osjećaja“ i njegove najsrećnije sekunde „čistog, potpunog, sveobuhvatnog užitka“ i dugih radosnih susreta ljubavnika u gusto borova šuma. Svijet proljeća, likujuće prirode - tajanstvene i lijepe - stapa se u priču sa jednako lijepim izlivom ljudskih osjećaja.

Svetlaja, fantastična atmosfera Priča ne blijedi ni nakon tragičnog kraja. Nad svim beznačajnim, sitnim i zlim, pobjeđuje prava, velika pobjeda zemaljska ljubav, koji se pamti bez gorčine - "lako i radosno". Završni pečat priče je tipičan: niz crvenih perli na uglu prozorskog okvira među prljavim neredom na brzinu napuštene „kolibe na pilećim nogama“. Ovaj detalj daje kompozicionu i semantičku zaokruženost djelu. Niz crvenih perli je posljednja počast Olesjinom velikodušnom srcu, uspomena na "njenu nježnu, velikodušnu ljubav".

Priča je ispričana iz perspektive junaka. Nije zaboravio Olesju, ljubav je osvetlila život, učinila ga bogatim, svetlim, senzualnim. Sa njenim gubitkom dolazi i mudrost.

2. Manifestacija najvećeg ljudskog osjećaja u djelu A. I. Kuprina “Shulamith”

Temu međusobne i sretne ljubavi dotiče A.I.Kuprin u priči "Shulamith". Ljubav kralja Solomona i jadnicaŠulamit iz vinograda jak je kao smrt, a oni koji vole sebe viši su od kraljeva i kraljica.

Nemoguće je razumjeti romantični koncept ljubavi u pisčevom djelu bez čitanja legende "Shulamith". Apel na ovo djelo omogućava da se pokaže originalnost istorijskog i književnog procesa na prijelazu stoljeća.

U jesen 1906. godine, Aleksandar Ivanovič Kuprin napisao je jednu od svojih najljepših priča, „Šulamit“, inspirisanu besmrtnom biblijskom „Pesmom nad pesmama“.

Izvor Kuprinove legende bila je Biblija. Radnja legende - ljubavna priča Solomona i Šulamita - zasnovana je na starozavjetnoj Solomonovoj pjesmi.

Čini se da biblijska “Pjesma nad pjesmama” nema zaplet. To su uzvici ljubavi, to su oduševljeni opisi prirode i pohvale mladoženji, nevjesti ili horu koji im odzvanja. Od ovih raštrkanih himni, „Pesme“, Kuprin gradi priču o velikoj ljubavi kralja Solomona i devojke po imenu Šulamit. Ona gori od ljubavi prema mladom i lijepom kralju Solomonu, ali je ljubomora uništava, spletke je uništavaju, i na kraju ona umire; Upravo o toj smrti govore stihovi biblijske poeme “Pjesma nad pjesmama”: “Snažna kao smrt je ljubav”. Ovo su moćne, bezvremenske riječi.

Legenda izmjenjuje poglavlja u kojima se ponovno stvaraju i opisuju djela kralja Solomona, njegove misli i propovijedi. ljubavna vezaŠulamit i Solomon.

Tema ljubavi u ovom djelu povezuje vremensku specifičnost i vječnost. S jedne strane, to su sedam dana i noći ljubavi između Solomona i Šulamita, koje su sadržavale sve faze razvoja osjećaja i tragičnog završetka ljubavi. S druge strane, „nježan i vatren, odan i prelijepa ljubav, koja je jedina draža od bogatstva, slave i mudrosti, koja je draža od samog života, jer ne cijeni ni život i ne boji se smrti,” – ono što daje život čovječanstvu, ono što nije podložno vremenu, ono što pojedinca povezuje sa vječni životčovječanstvo.

Organizacija umjetničkog vremena u Kuprinovoj legendi pomaže čitatelju da ljubav koja se jednom dogodila između dvoje ljudi doživi kao nesvakidašnji događaj, utisnut u pamćenje generacija.

Simbolika i amblem boje (boje) i cvijeća u skladu su s općim sadržajem legende, njenom patosom, sa modelom svijeta stvorenog u njoj, sa emocionalnom strukturom slika junaka, sa autorovom orijentacijom prema Stari zavjet i drevne istočnjačke tradicije.

Opisi ljubavi Solomona i Šulamita su takođe popraćeni izvesnim sema boja. Crvena je trajna boja - boja ljubavi. Srebrna boja u ovom kontekstu je važna jer označava čistoću, nevinost, čistoću, radost. Simbol topline, života, svjetlosti, aktivnosti i energije je slika vatre, koja se pojavljuje u portretnim skicama Šulamita sa njenim „vatrenim uvojcima“ i „crvenom kosom“. Ne slučajno, naravno zelene boje u pejzažima i iskazima junaka: zelena boja simbolizira slobodu, radost, veselje, nadu, zdravlje. I, naravno, bijele, plave i roze boje izazivaju vrlo specifične asocijacije kod čitaoca i ispunjene su metaforičkim značenjima: ljubav junaka je nježna i lijepa, čista i uzvišena.

Cvijeće koje se spominje u legendarnom narativu također ima simboliku koja pomaže autoru da otkrije značenje legende. Ljiljan je simbol čistoće i nevinosti (imajte na umu da je metafora ljiljana kultivirana u umjetnosti romantizma). Narcis je simbol mladenačke smrti, osim toga, Narcis je drevno biljno božanstvo umiruće i uskrsnuće prirode: u mitu o otmici Persefone spominje se cvijet narcisa. Grožđe je simbol plodnosti, obilja, vitalnost i vedrine.

Ključne reči koje pomažu da se otkrije ovo značenje legende su reči zabava i radost: „srdačna radost“, „veselo srca“, „svetlo i radosno“, „radost“, „sreća“, „radosni strah“, „ jauk od sreće” ,

„uskliknuo je radosno“, „radost srca“, „velika radost obasjala mu je lice kao zlatno sunce“, „radosni dečiji smeh“, „oči mu sijaju od sreće“, „radost“, „srce mi raste od radosti, ” “ushićenje”, “Nikada nije bilo niti će biti žene sretnije od mene.”

Snaga ljubavi junaka, svjetlina i spontanost njenih manifestacija opisanih u legendi, veličanje osjećaja i idealizacija junaka odredili su pisčev izbor umjetnički izražajnog, emocionalno nabijenog figurativnog - stilske slike. Istovremeno su univerzalni, jer su u korelaciji s vječnom temom ljubavi i imaju mitološko porijeklo ili su dio kruga tradicionalnih književnih slika. Treba napomenuti da je legenda o Kuprinu praktično neraskidiva na „ravnine“ naracije: stvarne i alegorijske, na primjer. Svaki detalj, svaka riječ, svaka slika je simbolična, alegorijska, konvencionalna. Zajedno čine sliku - simbol ljubavi, na koju ukazuje naziv legende - "Shulamith".

Pre smrti, Šulamit kaže svom ljubavniku: „Zahvaljujem ti, kralju moj, na svemu: na tvojoj mudrosti, za koju si mi dozvolio da se držim usnama... kao slatki izvor... Nikada nije bilo i nikada neću biti srećnija žena od mene.” Glavna ideja ovog djela: ljubav je jaka kao smrt, i jedina, vječna, štiti čovječanstvo od moralne degeneracije koja mu prijeti modernog društva. U priči „Sulamit” pisac je pokazao čisto i nežno osećanje: „Ljubav siromašne devojke iz vinograda i velikog kralja nikada neće proći niti biti zaboravljena, jer je ljubav jaka kao smrt, jer svaka žena koja voli je kraljice, jer ljubav je lepa!"

Umjetnički svijet, koju je stvorio pisac u legendi, izgleda tako drevno i konvencionalno, zapravo je vrlo moderno i duboko individualno.

Prema sadržaju “Shulamith”: visoka sreća i tragedija prave ljubavi. Po tipovima heroja: mudrac životoljubac i čista devojka. Prema najvažnijem izvoru: “najromantičniji” dio Biblije je “Pjesma nad pjesmama”. Kompozicijom i radnjom: “epska distanca” i približavanje modernosti... Po autorskom patosu: divljenje svijetu i čovjeku, percepcija pravo čudo- osoba u svojim najboljim i uzvišenim osjećajima.

"Sulamit" od Kuprina nastavlja književnu i estetsku tradiciju povezanu sa imenima Turgenjeva ("Pesma pobedničke ljubavi"), Mamin-Sibirjaka ("Kraljičine suze", "Maja"), M. Gorkog ("Devojka i Smrt“, „Kan i njegov sin“, „Vlaška pripovetka“), odnosno imena pisaca koji su u žanru književne legende izrazili – u granicama realizma – romantični pogled na svet.

Istovremeno, Kuprinov "Šulamit" je estetski i emocionalni odgovor pisca na njegovu epohu, obilježen osjećajem tranzicije, obnove, kretanja ka nečem novom, traganjem za pozitivnim principima u životu, snom o ostvarenju ideala u stvarnosti. . Nije slučajno što je D. Merezhkovsky vidio oživljavanje romantizma u umjetnosti i književnosti tog vremena. "Sulamith" A.I.Kuprina je svijetla romantična legenda.

3. Koncept ljubavi u priči A.I. Kuprin “Garnatna narukvica”

Priča „Narukvica od granata“, napisana 1907. godine, govori nam o pravoj, snažnoj, ali neuzvraćenoj ljubavi. Vrijedi napomenuti da se ovaj rad zasniva na stvarni događaji iz porodičnih hronika knezova Tugan-Baranovskog. Ova priča je postala jedno od najpoznatijih i najdubljih djela o ljubavi u ruskoj književnosti.

Prema mnogim istraživačima, „sve je u ovoj priči maestralno napisano, počevši od njenog naslova. Sam naslov je iznenađujuće poetičan i zvučn.

Zvuči kao stih iz pesme napisan jambskim trimetrom."

Jedna od najbolnijih priča o ljubavi, najtužnija je “Granat narukvica”. Najiznenađujućim u ovom radu može se smatrati epigraf: „L. von Bethovn. Sin (op. 2 br. 2). Largo Appassionato.” Tu se tuga i oduševljenje ljubavi spajaju sa Betovenovom muzikom. I kako je uspješno pronađen refren: “Neka se sveti ime tvoje!”

Kritičari su u više navrata isticali da su „motivi” karakteristični za „granatnu narukvicu” postepeno nicali u prethodnim radovima.

Prototip ne toliko Želtkovljevog lika koliko njegove sudbine nalazimo u priči „Prva osoba s kojom dolaziš“ (1897), tu ljubav do samoponiženja, pa čak i samouništenja, spremnost da se umre u ime žene koju volite - ovo je tema koju je dotakla nesigurna ruka u priči “Čudan slučaj” (1895), koja se rascvjetava u uzbudljivu, majstorski izvedenu “Granatnu narukvicu”.

Kuprin je sa velikom strašću i iskrenim kreativnim entuzijazmom radio na “Granatnoj narukvici”.

Prema Afanasjevu V.N., „Nije slučajno da je Kuprin završio svoju priču tragičnim završetkom da bi dodatno istakao moć ljubavi Želtkova prema njemu gotovo nepoznatoj ženi – ljubavi koja se dogodi „jednom; svakih nekoliko stotina godina.”

Pred nama tipični predstavnici aristokratija ranog 20. veka, porodica Šein. Vera Nikolaevna Sheina je lijepa društvena dama, umjereno sretna u braku, živi mirnim životom, pristojan život. Njen muž, princ Šein, je dostojan čovek, Vera ga poštuje.

Prve stranice priče posvećene su opisu prirode. Kako je tačno primetio Štilman S., „Kuprinov pejzaž je pun zvukova, boja i, posebno, mirisa... Kuprinov pejzaž je veoma emotivan i za razliku od bilo koga drugog.”

Kao da se svi događaji odvijaju na njihovoj čudesnoj svijetloj pozadini, divna ljubavna bajka se ostvaruje. Hladno jesenji pejzaž blijedi priroda je u suštini slična raspoloženju Vere Nikolajevne Šeine. Ništa je ne privlači u ovom životu, možda je zato sjaj njenog bića robovan svakodnevicom i tupošću. Čak i tokom razgovora sa svojom sestrom Anom, u kojem se ova divi ljepoti mora, ona odgovara da je ta ljepota isprva i uzbuđuje, a potom „počinje da je drobi svojom ravnom prazninom...“. Vera nije mogla biti prožeta osećajem lepote u svetu oko sebe. Nije bila prirodni romantičar. I, videvši nešto neobično, neku posebnost, pokušao sam (makar i nehotice) da to spustim na zemlju, da uporedim sa svetom oko sebe. Njen život je tekao polako, odmereno, tiho i, čini se, zadovoljno životni principi, ne izlazeći iz njihovih okvira. Vera se udala za princa, da, ali istu uzornu, tihu osobu kao i ona sama.

Siromašni službenik Želtkov, nakon što je jednom sreo princezu Veru Nikolajevnu, zaljubio se u nju svim srcem. Ova ljubav ne ostavlja prostora za druge interese ljubavnika.

Afanasjev V.N smatra da je „u sferi ljubavi ono što Kuprin prvenstveno pokazuje u svom radu“. mali čovek njihov velika osećanja" Teško je složiti se s njegovim mišljenjem, jer se junaci Kuprinovog djela teško mogu nazvati "malim ljudima" oni su sposobni za sveta, velika osjećanja.

I tako Vera Nikolajevna dobija od Želtkova narukvicu, sjaj granata uranja je u užas, pomisao „kao krv“ odmah joj probode mozak, a sada je jasan osećaj o predstojećoj nesreći, a ovoga puta nije uopšte prazna. Od tog trenutka njen duševni mir je uništen. Vera je smatrala da je Želtkov „nesrećnik“ i nije mogla da razume tragediju ove ljubavi. Pokazalo se da je izraz „sretna nesretna osoba“ pomalo kontradiktoran. Uostalom, u svom osjećaju prema Veri, Želtkov je doživio sreću.

Odlazeći zauvijek, mislio je da će Verin put postati slobodan, njen život će se poboljšati i nastaviti po starom. Ali nema povratka. Opraštanje od tela Želtkova bio je kulminirajući trenutak njenog života. U ovom trenutku, snaga ljubavi dostigla je svoju maksimalnu vrednost i postala ravna smrti.

Osam godina srećne, nesebične ljubavi, ne zahtevajući ništa zauzvrat, osam godina posvećenosti slatkom idealu, posvećenosti sopstvenim principima.

U jednom kratkom trenutku sreće, žrtvovanje svega što se nakupilo u tako dugom vremenskom periodu nije nešto što svako može da uradi. Ali Želtkova ljubav prema Veri nije poslušala nijedan model, bila je iznad njih. Čak i ako se njen kraj ispostavi tragičnim, Želtkovljev oprost je nagrađen.

Želtkov napušta ovaj život kako se ne bi miješao u život princeze i, umirući, zahvaljuje joj na činjenici da je za njega bila „jedina radost u životu, jedina utjeha, jedina misao“. Ovo je priča ne toliko o ljubavi koliko o molitvi njoj. U svom predsmrtnom pismu, službenik pun ljubavi blagosilja svoju voljenu princezu: „Kada odlazim, sa zadovoljstvom kažem: „Sveti se ime tvoje.” Crystal Palace, u kojem je Vera živjela, srušila se, puštajući u život puno svjetla, topline i iskrenosti. Spajajući se u finalu sa Betovenovom muzikom, stapa se sa Želtkovljevom ljubavlju i sa večnim sećanjem na njega.

Odajući počast Želtkovljevom osjećaju, V. N. Afanasjev, međutim, primjećuje: „I ako je sam Kuprin, prenoseći svoje utiske o Bizeovoj operi „Karmen“, napisao da je „ljubav uvijek tragedija, uvijek borba i postignuće, uvijek radost i strah, vaskrsenje i smrt“, onda je Želtkovljev osjećaj tiho, pokorno obožavanje, bez uspona i padova, bez borbe za voljenu osobu, bez nade u reciprocitet. Takvo obožavanje isušuje dušu, čini je plašljivom i nemoćnom. Je li to razlog zašto Želtkov, shrvan svojom ljubavlju, tako voljno pristaje da umre?”

Prema kritičarki, „Narukvica od granata“ jedno je od najiskrenijih i najomiljenijih Kuprinovih djela čitateljima, a ipak na njenoj slici leži pečat neke manjkavosti. centralni lik„Želtkov, i u samom svom osećanju prema Veri Šejni, koja se svojom ljubavlju ogradila od života sa svim njegovim brigama i strepnjama, povučen u svom osećaju kao u ljusci, Želtkov ne poznaje pravu ljubavnu radost.”

Šta je Želtkov osećao – da li je to prava ljubav, inspirativna, jedinstvena, jaka ili ludilo, ludilo koje čini osobu slabom i manjkavom? Šta je bila smrt heroja - slabost, kukavičluk, zasićen strahom ili snagom, želja da ne gnjavi i napusti svoju voljenu? Ovo je, po našem mišljenju, pravi sukob priče.

Analizirajući Kuprinovu „Granatnu narukvicu“, Yu V. Babicheva piše:

“Ovo je svojevrsni akatist ljubavi...” A. Chalova dolazi do zaključka da je Kuprin prilikom izrade „Granatne narukvice“ koristio model akatista.

„Akatist“ je sa grčkog preveden kao „himna tokom koje se ne može sjediti“. Sastoji se od 12 pari kondaka i ikosa i poslednjeg kondaka koji nema para i ponavlja se tri puta, nakon čega se čita 1 ikos i 1 kondak. Nakon akatista obično slijedi molitva. Tako se, smatra A. Čalova, akatist može podijeliti na 13 dijelova. Isti je broj poglavlja u “Granatnoj narukvici”. Vrlo često se akatist gradi na dosljednom opisu čuda i djela u ime Boga. U “Narukvici od nara” to odgovara ljubavnim pričama, kojih se može nabrojati najmanje deset.

Bez sumnje, Kondak 13 je veoma važan. U Granatnoj narukvici, 13. poglavlje je jasno vrhunac. U njemu su jasno ocrtani motivi smrti i oprosta. I u ovom istom poglavlju Kuprin uključuje molitvu.

U ovoj priči A. I. Kuprin je posebno istakao lik starog generala

Anosov, ko je u to siguran visoka ljubav postoji, ali to „...mora biti tragedija, najveća tajna na svijetu“, bez kompromisa.

Prema S. Volkovu, „general Anosov je taj koji će formulisati glavnu ideju priče: Mora postojati ljubav...“. Volkov namjerno prekida frazu, ističući da „prava ljubav, koja je postojala nekada, nije mogla nestati, sigurno će se vratiti, samo da možda još nije bila primjećena, nepriznata i neprepoznata, već živi negdje u blizini. Njen povratak će biti pravo čudo.” Teško je složiti se s Volkovim mišljenjem, general Anosov nije mogao formulirati glavnu ideju priče, jer on sam nije iskusio takvu ljubav.

„Za samu princezu Veru „nekadašnja strastvena ljubav prema mužu odavno se pretvorila u osećaj trajnog, vernog, pravog prijateljstva; međutim, ova ljubav joj nije donijela željenu sreću – ona je bez djece i strastveno sanja o djeci.”

Prema S. Volkovu, „junaci priče ne pridaju pravi smisao ljubavi, ne mogu da shvate i prihvate svu njenu ozbiljnost i tragediju“.

Vatrena ljubav ili brzo sagorijeva i dolazi do otrežnjenja, kao u neuspješnom braku generala Anosova, ili prelazi „u osjećaj trajnog, vjernog, istinskog prijateljstva“ prema mužu, kao s princezom Verom.

I zato sam sumnjao stari general– da li je ovo ljubav: „nesebična, nesebična ljubav, ne čekajući nagradu? Ona za koju se kaže da je „jaka kao smrt“. Upravo tako to voli mali, jadni činovnik s disonantnim prezimenom. Osam godina je dug period za testiranje osećanja, a, međutim, tokom svih ovih godina nije je zaboravio ni na sekundu, „svaki trenutak dana bio je ispunjen tobom, mišlju na tebe...“. I, ipak, Želtkov je uvijek ostao po strani, a da je nije ponižavao ili ponižavao.

Princeza Vera, žena, uz svu svoju aristokratsku suzdržanost, veoma upečatljiva, sposobna da razume i ceni lepotu, osetila je da je njen život došao u dodir sa ovom velikom ljubavlju koju je pevao najbolji pesnici mir. I dok je bila na grobu Želtkova, koji je bio zaljubljen u nju, "shvatila je da ju je mimoišla ljubav o kojoj svaka žena sanja".

„Tokom godina reakcije“, piše V. N. Afanasjev, „kada su se dekadenti i prirodnjaci svih rasa ismijavali i gazili u zemlju ljudska ljubav„Kuprin je u priči „Narukvica od granata“ još jednom pokazao ljepotu i veličinu ovog osjećaja, ali time što je svog junaka učinio sposobnim samo za nesebičnu i sveprožimajuću ljubav i istovremeno mu uskratio sve druge interese, on je nesvjesno osiromašio i ograničio sliku ovog heroja.”

Nesebična ljubav, ne očekujući nagradu - upravo takvu nesebičnu i sveopraštajuću ljubav piše Kuprin u svojoj priči „Granat narukvica“. Ljubav transformiše svakoga koga dotakne.

Zaključak

Ljubav se u ruskoj književnosti prikazuje kao jedna od glavnih ljudske vrednosti. Prema Kuprinu, „individualnost se ne izražava u snazi, ne u spretnosti, ne u inteligenciji, ne u kreativnosti. Ali zaljubljena!

Izuzetna snaga i iskrenost osjećaja karakteristični su za junake Kuprinovih priča. Ljubav kao da kaže: "Gdje ja stojim, ne može biti prljavo." Prirodna fuzija iskreno senzualnog i idealnog stvara umjetnički dojam: duh prodire u meso i oplemenjuje ga. To je, po mom mišljenju, filozofija ljubavi u pravom smislu.

Kuprinovo stvaralaštvo privlači životoljubljem, humanizmom, ljubavlju i suosjećanjem prema ljudima. Konveksnost slike, jednostavan i jasan jezik, precizan i suptilan crtež, nedostatak poučavanja, psihologizam likova - sve ih to približava najboljoj klasičnoj tradiciji ruske književnosti.

Ljubav je u Kuprinovoj percepciji često tragična. Ali, možda, samo ovaj osjećaj može dati smisao ljudskom postojanju. Možemo reći da pisac ispituje svoje junake ljubavlju. Jaki ljudi(kao Zheltkov, Olesya) zahvaljujući ovom osećaju počinju da sijaju iznutra, u stanju su da nose ljubav u svojim srcima, bez obzira na sve.

Kako je napisao Afanasjev V.G., „Ljubav je oduvek bila glavna, organizaciona tema svih velikih radova Kuprina. I u “Shulamith” i u “Narukvici od nara” postoji veliki strastveni osjećaj koji inspiriše junake, određuje kretanje radnje, pomaže u prepoznavanju najbolje kvalitete heroji. I premda je ljubav Kuprinovih junaka rijetko sretna, a još rjeđe nailazi na jednak odgovor u srcu onoga kome je upućena („Šulamit“ je u tom pogledu možda jedini izuzetak), njeno razotkrivanje u svoj svojoj širini i Svestranost daje djelima romantično uzbuđenje i ushićenje, uzdižući iznad sivog, sumornog života, afirmišući u svijesti čitatelja ideju o snazi ​​i ljepoti istinskog i velikog ljudskog osjećaja.”

Prava ljubav je velika sreća, čak i ako se završi razdvojenošću, smrću i tragedijom. Mnogi Kuprinovi junaci, koji su sami izgubili, prevideli ili uništili svoju ljubav, do tog zaključka dolaze, iako kasno. U ovom kasnom pokajanju, kasnom duhovnom vaskrsenju, prosvetljenju junaka leži ona svepročišćavajuća melodija koja govori o nesavršenosti ljudi koji još nisu naučili da žive. Prepoznaju i vrednuju stvarna osećanja, kao i nesavršenosti samog života, društvene uslove, okruženje, okolnosti koje često ometaju istinski ljudske odnose, i što je najvažnije - o onim visokim emocijama koje ostavljaju neuvenljivi trag duhovne ljepote, velikodušnosti, predanosti i čistoće. Ljubav je misteriozni element koji transformiše život čoveka, dajući njegovoj sudbini jedinstvenost na pozadini običnih svakodnevnih priča, ispunjavajući njegovo zemaljsko postojanje posebnim značenjem.

U svojim pričama A.I. Kuprin nam je pokazao iskrenu, predanu, nesebična ljubav. Ljubav o kojoj svaka osoba sanja. Ljubav, zarad koje možete žrtvovati sve, čak i svoj život. Ljubav koja će preživeti milenijume, pobediti zlo, učiniti svet lepim, a ljude ljubaznim i srećnim.

Spisak korišćene literature

1. Afanasjev V.N. Kuprin A.I. Kritički biografski esej -

M.: Fikcija, 1960.

2. Berkov P. N. Aleksandar Ivanovič Kuprin. Kritički i bibliografski esej, ur. Akademija nauka SSSR-a, M., 1956

3. Berkova P. N. “A. I. Kuprin" M., 1956

4. Volkov A.A. Kreativnost A.I.Kuprina. M., 1962. P. 29.

5. Vorovsky V.V. Književno-kritički članci. Politizdat, M., 1956, str. 275.

6. Kachaeva L.A. Kuprinov način pisanja // Ruski govor. 1980. br. 2. S.

23.

7. Koretskaya I. Bilješke // Kuprin A.I. Kolekcija op. U 6 tomova M., 1958. T.

4. P. 759.

8. Krutikova L.V. A.I.Kuprin. M., 1971

9. Kuleshov V.I. Stvaralački put A.I.Kuprina, 1883-1907. M., 1983

10. Kuprin A.I. Shulamith: Priče i priče - Yaroslavl: Verkh.

–Volzh.book izdavačka kuća, 1993. – 416 str.

11. Kuprin A.I. Sabrana djela u 9 tomova. N. N. Akonova i drugi Biće predstavljen članak F. I. Kulešove. T.1. Radovi 1889-1896. M.,

"Beletristika", 1970

12. Mikhailov O. Kuprin. ZhZL pitanje. 14 (619). "Mlada garda", 1981 -

270s.

13. Kreativnost Pavvovske K. Kuprina. Abstract. Saratov, 1955, str. 18

14. Plotkin L. Književni eseji i članci, “ Sovjetski pisac“, L, 1958, str. 427

15. Čuprinin S. Ponovno čitanje Kuprina. M., 1991

16. Bakhnenko E. N. „...Svaka osoba može biti ljubazna, saosjećajna, zanimljiva i lijepa u duši“ Do 125. godišnjice rođenja A. I. Kuprina

//Književnost u školi. – 1995. – br. 1, str.34-40

17. Volkov S. “Ljubav mora biti tragedija” Iz zapažanja ideoloških umjetnička originalnost Kuprinova priča "Granatna narukvica" //

Književnost. 2002, br. 8, str. 18

18. Nikolaeva E. Čovek je rođen za radost: na 125. godišnjicu rođenja A.

Kuprina // Biblioteka. – 1999, br. 5 – str. 73-75

19. Khablovsky V. U slici i prilici (Kuprinovi likovi) // Književnost

2000, br. 36, str. 2-3

20. Čalova S. „Garnatna narukvica” Kuprina (Neke napomene o problemu forme i sadržaja) // Književnost 2000 - br. 36, str.4

21. Shklovsky E. Na prekretnici epoha. A. Kuprin i L. Andreev // Književnost 2001 -

№ 11, str. 1-3

22. Štilman S. O veštini pisca. Priča A. Kuprina “Granatna narukvica” // Književnost – 2002 – br. 8, str. 13-17

23. "Sulamit" A.I. Kuprina: romantična ljubavna legenda N.N. Starygina http://lib.userline.ru/samizdat/10215

Tema ljubavi u pričama A.I

Uvek nam se čini da nas vole jer
da smo dobri. A mi nemamo pojma šta volimo
nas jer su dobri oni koji nas vole.
L.N.TOLSTOY

  Aleksandar Ivanovič Kuprin divan je majstor riječi. Pisao je veoma zanimljive priče, među kojima su mi se posebno svidjele “Olesya” i “Garnate Bracelet”. U oba djela dominira tema ljubavi. Ljubav je koncept koji su milioni pisaca, pesnika i umetnika pokušali da opišu i oslikaju. Znamo sve i ništa o njoj u isto vrijeme. Ljubav je glavna tema Kuprinovog dela. Upravo to omogućava ostvarivanje najintimnijih principa ljudske ličnosti.

   Djelo “Olesya” me je duboko dirnulo u njemu se ne može ne primijetiti ona čista ljubav, koja je izuzetno rijetka. Govorim o Olesjinoj ljubavi prema Ivanu Timofejeviču. Ovi ljudi su potpuno različiti: Olesya je "integralna, originalna, slobodna priroda, njen um je istovremeno bistar i obavijen nepokolebljivim osrednjim praznovjerjem, djetinjasto nevina, ali ne lišena lukave koketerije lijepe žene", a Ivan Timofejevič je “iako ljubazna osoba, ali samo slaba”. Pripadaju različitim društvenim slojevima: Ivan Timofeevič - obrazovana osoba, pisac, a Olesya je „veštica“, neobrazovana devojčica koja je odrasla u šumi. Ali uprkos ovim razlikama, zaljubili su se jedno u drugo. Međutim, njihova ljubav je bila drugačija: Ivana Timofejeviča privukla je ljepota, nježnost, ženstvenost, naivnost Olesje, a ona je, naprotiv, bila svjesna svih njegovih nedostataka i znala je da je njihova ljubav osuđena na propast, ali, uprkos tome, ona je volela ga svom žarkom dušom kao što je samo žena sposobna da voli. Njena ljubav izaziva moje divljenje, jer je Olesya bila spremna na sve, na bilo koju žrtvu, za dobro voljene osobe. Uostalom, zbog Ivana Timofejeviča je otišla u crkvu, iako je znala da će se to za nju završiti tragično. Ali Ivanovu ljubav ne smatram tako čistom i velikodušnom. Znao je da bi se nesreća mogla dogoditi ako Olesja ode u crkvu, ali nije učinio ništa da je spriječi: „Odjednom me obuzeo iznenadni užas slutnje, nekontrolirano sam poželio potrčati za Olesjom, sustići je i pitati, moliti, čak i zahtijevati , ako mi treba da ne ide u crkvu, ali sam obuzdao svoj neočekivani impuls..." Ivan Timofejevič, iako je voleo Olesju, istovremeno se plašio ove ljubavi. Upravo taj strah ga je spriječio da se oženi s njom: "Samo me jedna okolnost uplašila i zaustavila:" Nisam se usuđivao ni da zamislim kakva će biti Olesya, obučena u ljudsku haljinu, razgovarajući u dnevnoj sobi sa suprugama mojih kolega , istrgnut iz ovog šarmantnog okvira stare šume ". Tragedija ljubavi između Olesje i Ivana Timofejeviča je tragedija ljudi koji su jednostavno bili iz različitih društvenih slojeva društva. Sudbina same Olesje je tragična, jer je bila oštro drugačija od perbrodski seljaci, pre svega, svojom čistom, otvorenom dušom, bogatstvom njenog unutrašnjeg sveta, to je ono što je Olesji bešćutno izazvalo mržnju. ograničenih ljudi. I, kao što znate, ljudi uvijek nastoje da unište nekoga koga ne razumiju, nekoga ko je drugačiji od njih. Stoga je Olesya prisiljena da se rastane od svog voljenog i pobjegne iz rodne šume.

   Nemoguće je ne reći io književnom umijeću A. Kuprina. Pred nama su pejzaži prirode, portreti, njihov unutrašnji svijet, likovi, raspoloženja - sve je to duboko zadivljujuće. Opis prirode u priči igra ulogu pozadine stanja u kojem se nalaze glavni likovi. U trenutku usamljenosti heroja - dosadan zimski pejzaž, zatim - olujno proljeće, koje se poklapa s pojavom osjećaja prema Olesji, i na kraju - nevjerojatan letnja noć u trenucima sreće za zaljubljene. Ovdje je Kuprin postigao efekat u kojem čitalac ima osjećaj da sama priroda štiti i patronizira ljubavnike. Mjesec „misteriozno boji šumu“, breze su odjevene u „srebrne ćebad“, mahovina leži kao „plišani ćilim“. Na kraju vidimo jaka grmljavina sa gradom, kao čišćenje svega što se dogodilo. Sjećam se i tragedije u djelu “Gromovina” A.N. Ostrovskog, koja se također završava ovim prirodnim fenomenom.

  Drugo autorsko djelo, koje mi se također jako dopalo, je priča “Granatna narukvica”. Mislim da svi koji su pročitali ovu priču A.I.Kuprina nisu ostali ravnodušni. Djelo o pravoj ljubavi, velikoj i tragičnoj. Mnogo toga uči: kako sačuvati ljudsko poštovanje i povjerenje, kako biti pažljiv ne samo prema tome sopstvene želje i sopstveni bol, kako razumeti ne samo sebe, nego i druge, kako umeti oprostiti. Ljubav zadivljuje i najviše obicna osoba, savijajući leđa za kancelarijskim stolom, službenik Želtkov. Bio je spreman da obožava Veru Nikolajevnu izdaleka, jednostavno ju je obožavao: „Mentalno se klanjam zemlji nameštaja na kome sediš, drveću koje dodirneš u prolazu, slugama s kojima razgovaraš. Lijepa, pohvala tebi, strastvena pohvala i tiha ljubav. Sveti se ime tvoje." Ono što najviše upada u oči je unutrašnja energija kojom Kuprin pjeva o ljubavi. Zaista je čudo, božansko proviđenje, naići na upravo takav osjećaj u životu, i tu je Vera Nikolajevna imala sreće. U njenoj sudbini zablistala je večna, nesebična, iskrena ljubav o kojoj sanja svaka žena. Međutim, čemu nije suđeno da se ostvari.

   Nemoguće je pročitati kraj priče bez emotivnog uzbuđenja. „Sjećam se svakog tvog koraka, osmijeha, pogleda, zvuka tvog hoda. Slatka tuga, tiho, prelepa tuga navijao moj poslednja sećanja. Ali neću ti nanijeti tugu. Odlazim sam, ćutke, kako Bog i sudbina hoće. Sveti se ime tvoje." stvarno, glavni lik mnogo je voleo Veru, život bez nje za njega je bio prazan, ali uprkos svemu tome, nije se mešao u nju lični život, nije uništio njenu porodicu, već je bio samo posmatrač.

   Želtkov nije mogao davati svoju ljubav Veri Nikolajevni svaki dan, svaki sat, svaki minut. Verovatno ju je zato i dao Narukvica od granata njegova prabaka - najdragocjenije što je imao da bi se nekako povezao sa Verom. Želtkov je bio neverovatno srećan samo zato što su ruke njegove boginje dotakle njegov dar.

   Uzvraćajući poklon, princ Šein se obraća maloletnom zvaničniku Želtkovu s poštovanjem, jer oseća snagu svoje ljubavi i svog bola. Štaviše, on ni trenutka ne sumnja u vlastitu ženu i dozvoljava Želtkovu posljednji telefonski razgovor, prenoseći Veri Nikolajevni njihov sastanak u detalje. Štaviše, sputava svog zeta, koji se ponaša manje plemenito, pokušavajući da zloupotrijebi svoj položaj. Shvativši da će Želtkov, ovaj daleki, stranac, tragično okončati svoj život, te večeri neće moći da budu srećni. Nakon što je slučajno saznala iz novina za Želtkovu smrt, princeza odlučuje da ga vidi prvi put kako bi se oprostila od njega i na to upozorava svog muža. Upečatljiv je odgovor princa Šeina da bi i on sam otišao s njom da nije sve pokvarila njegova jučerašnja posjeta. A ova crvena ruža posebno uzeta iz bašte je prvi i posljednji poklon neuzvraćena ljubav pokojnik, i poljubac - sve to govori o velikoj, zaista dobroj i plemenitoj duši koja je bila dostojna tako visokog osjećaja.

   Simbolično je da se Želtkov nadao ovom razumijevanju, ovom odgovoru iz duše! “Ako neka dama dođe i želi da me vidi, reci joj da Betoven ima najbolje djelo...” To znači da je vjerovao u nju i nije pogriješio. To znači da nije bez razloga večno i svetlo zazvonilo u njegovoj duši, kao neugasiva molitva: „Sveti se ime Tvoje!“ Zato on muzikom, pjesmom svog srca čisti dušu svoje voljene, oslobađajući je nehotične krivice.

   Tako A.I. Kuprin u svojim djelima prikazuje ljubav, ne samo kao osjećaj, već i kao smisao života, njegovu najveću vrijednost. Mislim da je veoma korisno za svakoga da čita njegove priče, one vas uče da se prema ljubavi odnosite sa pažnjom, da cenite i poštujete ovo osećanje, da budete iskreni i nehvaljeni.