Kompozitor Nino Rota Montaža Reginald Mills Operater Pasqualino De Santis Direktor sinhronizacije Georgij Kalitijevski Scenaristi Franco Brusati, Masolino D'amico, Franco Zeffirelli, više umjetnika Lorenzo Mongiardino, Emilio Carcano , Luciano Puccini , više

Znaš li to

• Režiser filma, Franco Zeffirelli, reklo bi se, svoju buduću filmsku adaptaciju "testirao" je na pozornicama svjetskih pozorišta: prvo je predstavio scensku verziju, u kojoj su kao glavni likovi glumili John Stride i Judi Dench, na pozornici Londonski Old Vic, a zatim je prikazana besmrtna tragedija u Veroni i Rimu. Na sud sovjetskih amatera pozorišne umjetnosti Produkcija je predstavljena 2 godine prije izlaska filmske verzije - 1966. godine.
• Muzička pratnja nastupa pripada talentu Italijanski kompozitor Nino Rota, postao je osnova za soundtrack za sam film, iako su mu ovdje dodane brojne nove teme.
• Svojevremeno su postojale glasine da je glumica glumila glavnu ženska uloga"Olivia Hussey", moram reći. moja rođena ćerka režisera filma, što, naravno, nije bilo tačno. Štaviše, na prvom kastingu Zeffirelli je čak odbio djevojčinu kandidaturu, smatrajući je previše debeljuškastom za ovaj tip. Međutim, sretna nesreća pomogla je da dobijete ulogu Olivije: glumica je izabrana da glumi lik Julije ošišala je kosu, što je Zeffirelli uvelike smetalo. Na drugom gledanju pred njim se pojavio potpuno drugačiji Hussey - vitka djevojka koja je, kako je režiser sada vidio, prikladna za ulogu.
• Zeffirellijev film "Romeo i Julija" postao je prva ozbiljna filmska verzija Shakespeareove drame, u kojoj su glavni glumci bili glumci vrlo bliski tragičnim likovima. Inače, režiser filma morao je dobiti posebnu dozvolu da svom djetetu doda "jagodu" - kako bi pokazao Julietine gole grudi.
• U SSSR-u, kako su pokazala istraživanja filmofila, ovaj film je proglašen za najbolju premijeru, a za izvođača vodeća uloga osvojio nagradu publike.
• Reditelj je kategorički zabranio Hussey da jede špagete tokom snimanja filma, strahujući da će se udebljati.
• Izvođači glavnih likova prenijeli su svoje romantične veze na ekran pravi zivot: Nakon završetka produkcije filma, hodali su godinu dana. Postepeno blijeđenje ljubavnih osjećaja glumaca uzrokovano je distancom (živjeli su dalje različitim kontinentima- Amerika i Foggy Albion) i veliko opterećenje: nakon objavljivanja slike, poplava ljudi jednostavno je pogodila Whitinga i Husseya, koji su postali zvijezde primamljive ponude Ipak, i dalje ostaju dobri prijatelji.
• U glavnom gradu Velike Britanije, Oliviji Hussey je prilično dugo zabranjeno da učestvuje u predstavljanju premijere ovog filma. dobar razlog: djevojka još nije punoljetna (18 godina), a film, kao što znate, sadrži epizode u kojima se filmski likovi pojavljuju goli.
• Autorski tekst u filmu pripada Laurenceu Olivieru, koji je, inače, odbio honorar koji mu pripada, uz napomenu da je to omaž umjetnosti, a prije svega ljubavi prema geniju Williama Shakespearea.
• Kao dizajner scenski kostimi Govorio je Danilo Donati, koji je nagrađen za svoj rad svjetsko priznanje u obliku filmske nagrade Oscar. Sva odjeća je rađena vrhunski i u potpunosti je prenijela modu toga istorijsko doba. Istovremeno, za njihovo stvaranje bilo je potrebno mnogo metara luksuznih tkanina - krojeva od somota i brokata. Ponekad je kostimski „oklop“, ukrašen metalnim trakama i drugim atributima, težio i do 25 kg, pa se ne može ne iznenaditi činjenica s kakvom su se lakoćom i gracioznošću glumci kretali u njima, s obzirom na vrućinu tokom snimanja.

Više činjenica (+7)

Parcela

Pazite, tekst može sadržavati spojlere!

Tokom porodične proslave, Romeo, sin poglavara zaraćenog klana Montague, tajno ulazi u kuću plemićke porodice Capulet iz grada Verone. U palati mladić upoznaje Juliju, ćerku vlasnika festivala, koja će se uskoro venčati sa grofom Parisom. Ironično, između tinejdžera izbija nasilna epidemija. ljubavni osećaj: prepuštaju se intimnosti koja je zauvek spojila njihova tela i duše.

U međuvremenu, Romea u zamku primjećuje Tibalt, nećak iz kuće Capulet, koji tada namjerava da izazove drskog čovjeka na dvoboj. Ova mu se prilika pruža na gradskoj pijaci, gdje je Romeo nakon odličnog raspoloženja tajno vjenčanje sa Juliet. Camuzio se zalaže za čast svog prijatelja, ali je zadobio smrtnu ranu. Mučen željom za osvetom, Montague ulazi u bitku sa Tybaltom i ubija ga.

Zbog zločina koji je počinio, Romeo je izbačen rodnom gradu do Mantove; Juliet, prema volji svojih roditelja, mora postati žena drugog. Međutim, fra Lorenco, mladićev prijatelj i mentor, izvodi lukav plan: daje Juliji posebnu drogu koja uzrokuje Sopor. By porodična tradicija djevojka mora biti sahranjena u porodičnoj kripti, gdje će, nakon buđenja, moći pobjeći, sjedinivši se zauvijek sa svojim voljenim.

Čini se da je sreća mladih već blizu, ali Romeo saznaje za zamišljenu Julijinu smrt prije nego što ga Lorenzov glasnik upozori na inscenaciju. Nalazi se kod navodno hladnog tijela svoje voljene i zabija bodež u njegovo srce. Monah pokušava da probuđenu devojku odvede sa mesta tragedije, ali život bez Romea za nju je besmislen i ona ponavlja njegovu sudbinu.

Sada su ljubavnici zauvek zajedno, a zaraćene porodice, slomljenog srca, pomire se jedna sa drugom.

Ljubavna priča o Romeu i Juliji, koju je Šekspir ispričao pre mnogo vekova, nikoga ne ostavlja ravnodušnim. Tragedija Williama Shakespearea, koja govori o ljubavi mladića i djevojke iz dvije zaraćene drevne porodice - Montagues i Capulettes. Djelo se obično datira u 1594-1595 Italijanski grad Korijeni Verone sežu u rimsko doba. Ali najviše poznatih stanovnika Verona je do danas ostala mladi Romeo i Julija, čiju je ljubav ovjekovječio genijalnost Williama Shakespearea. Godine 1957. Šekspirova drama je objavljena pod naslovom "Sjajno izmišljena tragedija Romea i Julije".

Slike “zlosretnih ljubavnika” nalaze se već u antičkom dobu, na primjer, u grčkoj pjesmi “Antia i Abrokom” Ksenofonta od Eneje (2. vek). Štaviše, 2007. godine italijanski arheolozi, 40 kilometara od Verone, otkrili su sahranu u kojoj su ležala dva skeleta zagrljeni, muški i ženski, tačnije mladalački i devojački, budući da su imali potpuno zdrave zube. Ispostavilo se da su skeleti stari više od 5 hiljada godina. Ne može se isključiti da se za života mladima dogodio neki nepodnošljivo tužan događaj koji ih je oboje uništio.

O mladim ljubavnicima koji nose imena Romeo i Julija, potomcima zaraćenih porodica Montague i Capulettes, prvi je progovorio Italijan Luigi da Porto 1531. godine u svojoj “Priči o dva plemenita ljubavnika”. Četvrt veka kasnije, drugi Italijan, Matteo Bandello, slobodno je predstavio ovaj zaplet u Novelama, gde su svi glavni karaktera tragedija. Ovdje su porodice Montague i Capulet, i "dobri redovnik" Fra Lorenzo i Tebaldo, " rođak Juliet... koja ga je ohrabrivala da ne štedi nikoga od Montagueovih," i Marcuccio, kojeg su svi "voljeli zbog oštar jezik i svakojake šale”, i Julietin verenik, „Bogati i zgodni” grof Paris.

Bandelove novele su prevedene na francuski, a sa francuskog - na engleski, nakon čega je pjesnik Arthur Brooke iznio isti zaplet u pjesmi “ Tragična priča Romeus i Julija" (1562.). Mnogi istraživači vjeruju da, budući da Shakespeareovo remek-djelo sadrži mnoge paralele s Brookeovom pjesmom, jasno je da je on posudio radnju.

Krvava zavada drevnih veronskih porodica, zbog koje su mladi ljubavnici umrli, nije fikcija. U 12.-14. veku, gradske republike u Italiji bile su razdvojene prepirkama i borbom za vlast između aristokratskih porodica. Veliki Dante Aligijeri u " Divine Comedy“, spominjući ovo beskrajno neprijateljstvo, piše, obraćajući se caru Albrehtu:
„Dođi, beskonačni, samo baci pogled: Monaldi, Filipeski, Kapuleti, Montagues,
"Oni su u suzama, a oni drhte."

Pa ipak, uzaludni su bili svi pokušaji da se u pouzdanim izvorima pronađu reference o postojanju ovih porodica. Ali relativno nedavno, profesor na Univerzitetu u Liverpulu, Cecil Cliff, koji je pregledao arhivske dokumente vezane za život Luiđija da Porta, dao je novu verziju.

Luigi je rođen u blizini Verone, u Vićenci, 1485. godine, u aristokratskoj porodici. Sa 26 godina, sa činom konjičkog kapetana, odlazi na službu u pokrajinu Friuli (na granici sa Austrijom), gdje je porodica Savorgnan bila najuticajnija. Neki od članova ove porodice imali su slabost prema austrijskom caru Maksimilijanu, drugi su bili pristalice Mletačke Republike. Njihovi sastanci su često završavali svađama, tučama, duelima, pa čak i ubistvima.

Jednog dana Luiđi je pozvan na zabavu u porodično imanje Savornyanov. Tamo je prvi put ugledao mladunče, koje je tek napunilo 15 godina. Među mladima je izbila ljubav na prvi pogled. Međutim, sklapanje provoda nije dolazilo u obzir: Porto je bio predstavnik austrijske vojske, a Lucinini roditelji bili su vatreni republikanci. Tajno od njih, djevojka se sastala s Luigijem. Razmijenili su poruke i poklone.

Vremenom se razvila između Venecije i Austrije pravi rat. Odnosi u porodici Savoryan naglo su se pogoršali, a kada je jedan od nasljednika porodice ubijen, odlučeno je da se zaraćene strane pomire brakom Lucine i njenog kovača Francesca. Djevojčica se bunila, ali su njeni roditelji bili nepokolebljivi.

Saznavši za to, Luigi je zamalo počinio samoubistvo. Penzionisao se i počeo književno djelo. Njegova prva kratka priča "Priča o dva plemenita ljubavnika" donijela mu je uspjeh. U njemu je govorio o zaraćenim porodicama Capuletets i Montagues iz Verone i nesretnoj ljubavi Romea i Julije, pod čijim je imenom autor mislio na sebe i Lucinu.

Lev Nikolajevič Tolstoj, kao što znate, veoma je voleo decu. Ali Shakespearea nije volio. Smatrao ga je "pogrešnim" dramaturgom, a slavu je smatrao nezasluženom. Pošto je L.N. Tolstoj bio talentovan čovek, užasno tvrdoglav i istovremeno voleo da uči svakoga o životu (prekaljeni čovek, jednom rečju, bio je veliki čovek), čak je na brzinu napisao tri drame: „Moć. Tama”, „Plodovi prosvetljenja” i „Živo” mrtvo telo”. Predstave su ispale potpuno u autorskom stilu. Ovo su priče iz života sa moralom, za nastavu. Ali u pozorištu su uživali u uspehu. Prvo, zbog imena autora, a drugo, jer su teško prošli cenzuru. Međutim, ove drame nikada nisu uticale na mišljenje publike i reditelja o Shakespeareovom majstorstvu.

U svojim pogledima na ljubav, Lev Nikolajevič se takođe suštinski nije slagao engleski dramaturg. Stoga nije teško zamisliti šta bi izašlo iz njegovog pera da želi da prepiše, recimo, Romea i Juliju. Ali, srećom, on to nije htio učiniti.

I onda se setim jednog incidenta iz kulturni život grad Lenjingrad krajem 1950-ih. Sankt Peterburg se u to vrijeme nazivao „kolijevkom tri revolucije“. U svjetlu toga, lokalni ideološki lideri nastavili su liniju velikog umjetničkog kritičara A.A. Ždanova i pritisnuli tanak sloj lenjingradskih kulturnih radnika - Moskva o tome nije ni sanjala.

Ali ipak je bilo vrijeme koje je ušlo Sovjetska istorija nazvano "odmrzavanje". Čak i na hladnim obalama Neve čulo se pucanje leda i počelo je kretanje. Direktor jednog lenjingradskog pozorišta odlučio je da postavi Romea i Juliju.

Pozorište je bilo drugorazredno. Šta je ovo značilo? To je značilo da su se ovde igrale samo predstave koje su bile testirane u dva moskovska pozorišta. dramska pozorišta, koje je pokojni Staljin odobrio kao uzoran: u Malom teatru i u Moskovskom umjetničkom pozorištu. Sve su te predstave bile užasno dosadne, jer se u njima ništa nije dešavalo. Heroji Otadžbinski rat umrli su, ali nisu odustali. Sovjetski radnici i kolektivni farmeri su, naprotiv, prevazilazili teškoće i ispunjavali društvene obaveze. Glumci su dali sve od sebe, ali je sala i dalje bila prazna. Finansijski plan spašavali su školarci, kao i vojnici i mornari koji su dolazili u pozorište na kulturne izlete. Glumci su zaista glumili samo u pozorišnim skečevima, pa čak i u nekoliko predstava klasičnog repertoara.

"Romeo i Julija" - šta može biti klasičnije! Dakle, niko nije vidio neku posebnu pobunu u izboru predstave za produkciju. Bilo je teško vidjeti pobunu u rediteljevom ludom planu da igra Shakespearea na čisto realističan način. Kao da je odjednom dramu o dvoje mladih ljubavnika iz Verone napisao Lev Nikolajevič Tolstoj. Ideološki hrastovi koji su najviše obrasli mahovinom iz Smolnog bili su za realizam s obje ruke. Tako da je čak i u močvarama u Sankt Peterburgu mogla biti rođena pozorišna predstava u duhu filmova Grigorija Kozinceva i Franca Zeffirellija, koji su se nekoliko godina kasnije pojavili na sovjetskom platnu.

Kako bi dublje proniknuo u stvarnost Italije u dalekom 14. veku, naš reditelj je zatražio konsultaciju sa osobom koja je verovatno o ovoj zemlji i ovoga puta znala više od bilo koga drugog u Lenjingradu, Vitalijem Nikolajevičem Razumihinom.

Vitalij Nikolajevič je tada imao šezdeset godina. Radio je u talijanskom odjelu Ermitaža. Među lenjingradskom inteligencijom, čiji krug, kako je rečeno, nije bio mnogo širok, o njemu su se stvarale legende. Štaviše, oni su prilično kontradiktorni. Kao mladić učestvovao je u osvajanju Zimskog dvorca i upravo je bio osoba koja je uz račun primila svu bivšu imovinu Kraljevska porodica od posljednjeg predrevolucionarnog direktora Ermitaža, grofa Dmitrija Ivanoviča Tolstoja. Tada se, kao student Univerziteta u Sankt Peterburgu, zaljubio u italijanskog akrobatu iz cirkusa Ciniselli. A kad je revolucija počela, otišao je negdje u Firencu sa ovim akrobatom. Ali tamo je poletni akrobat prevario mladog ruskog ljubavnika s izvjesnim sinom kovača i ambicioznim vođom socijalističke partije po imenu Benito Musolini. Vitalij Nikolajevič sa slomljenog srca i vratio se u Petrograd na odličnom italijanskom. Indirektna potvrda ove legende bila je to talijanski jezik Vitalij Nikolajevič nije znao ništa gore od Rusa. Ljubav je najbolji učitelj, o tome je govorio Džordž Gordon Bajron.

Vitalij Nikolajevič je srdačno pozdravio gosta, a njegova molba da postane naučni konsultant za predstavu bila je prijateljska. Nadahnuti režiser je počeo da mu objašnjava svoju viziju. odlična igra Shakespeare. Glavni glumci, naravno, moraju biti mladi. Jer, ako časna četrdesetogodišnja Julija, koja stoji na balkonu klonuvši pod njenom težinom, glumi pojavu svojih prvih djevojačkih osjećaja, ovo više nije tragedija, već komedija.

Zli jezici su rekli da je reditelj svoju sljedeću strast, studenta, namjeravao igrati u ulozi Julije pozorišni institut. Ova djevojka je bila šest godina starija od četrnaestogodišnje nasljednice kuće Capulet. Ali, naravno, mogla bi igrati Juliet. Njene ženstvene crte lica, bledi lenjingradski leš, još uvek su bile prilično devojačke. Kažu da je djevojka posjedovala nežnost i naklonost preko svake mjere. Što je vjerovatno i fasciniralo režisera.

Isto tračevi Pričalo se da izvor istinske ljubavi koju je pokazivala na sceni nije toliko ostareli majstor koliko kandidat za ulogu Romea, zgodnog mladog glumca negde sa Kavkaza. Moram reći da bi ovaj mladić izgledao savršeno u ulozi mladog aristokrate iz Verone. Budući da je bio vrućeg temperamenta, bio je ponosan i ponosan preko svake mjere, a pokazao se i kao odličan borac i mačevalac. Kao da je rođen sa sabljom, odnosno sa mačem. Imao je jedan nedostatak - kavkaski naglasak koji se ponekad probijao tokom predstave. Pošto se previše igrao, dječak je izgubio kontrolu nad sobom. Ponekad je takva tranzicija izgledala jednostavno smiješno. Međutim, ponekad je bilo čak i dirljivo. Mnogi kritičari su, kažu, pustili suze od takvog pritiska nehigovane strasti.

- Bojim se da ću morati da te razočaram. – rekao je Razumihin nakon što je slušao oduševljeni govor oduševljenog režisera. “Shakespeare i lažni realizam su dvije nespojive stvari.” Izašli su čoveka u Globus teatar i postavili tablu sa natpisom „Morska obala“, i svi su shvatili: scena radnje se promenila, a vi, koliko sam ja razumeo, hoćete da sandale scenografiju, hladnije nego u Aleksandrinki.

Reditelj je već ispričao svoj san - da zapanji gledatelja luksuznom scenografijom i skupim kostimima - Razumihinu.

„Ali to čak i nije poenta“, nastavio je Razumihin da uništava sav zamišljeni sjaj koji je upravo podignut ispred njega. – Činjenica je da se priča o dvoje ljubavnika iz zaraćenih klanova, kako je opisao Šekspir, najverovatnije nije mogla da se dogodi u stvarnosti početkom 14. veka.

- Zašto? – zacvilio je direktor. - Na kraju krajeva, ovo je vječni zaplet!

– Radnja je večna, ali život je svaki put izokrene na nov način.

Očigledno, režiserovo iznenađenje i razočaranje bili su toliko veliki da je Vitalij Nikolajevič odlučio zasladiti pilulu.

– O tom vremenu znamo vrlo malo. Gotovo nijedan pisani dokument nije sačuvan. A sav materijal koji je do nas stigao midijanisti su isisali do posljednje kosti. Nevolja je u tome što tamo nema ništa posebno za isisavanje. O Svakodnevni život građanin iste Verone, naši podaci su užasno oskudni. I to uprkos činjenici da Verona u 14. veku uopšte nije bila provincijski grad.

O životima ljudi tih dana najčešće sudimo po analogiji. U kakvim su kućama, recimo, živjeli u Veroni? Vjerovatno isto kao u susjednoj Padovi, o čijoj arhitekturi nešto znamo. Čime su se hranili baš na gozbi na kojoj je Romeo prvi put ugledao Juliju? Vjerovatno isto kao u jednoj plemićkoj kući u susjednoj Vićenci, gdje je, na našu sreću, izbio požar u 14. vijeku. Požar je bezbedno ugašen, kuća je obnovljena, zatim je još nekoliko puta rušena tokom ratova i ponovo obnavljana. A u 19. veku, arheolozi su, kidajući ove ruševine, iznenada otkrili napola spaljene slike recepata koje je kuvar koristio pre pet vekova u samoj kuhinji u kojoj je nekada izbio požar. Svjetsko otkriće, šta si ti!.. Čuvena kuharica porodice Campioni!

E sad, da su dokumenti iz tog vremena pronađeni negde drugde... Da, ne hronike, već najodvratniji papirići: računi, kuvarice ili knjigovodstvene knjige, sa beleškama na marginama... Takav nalaz bi, možda, bio još jedan napredak u italijanskoj medievistici.

U ovom trenutku Vitalij Nikolajevič je skoro sjeo na svog omiljenog malog grbavog konja. Ali na vrijeme je došao k sebi i sjahao.

- Zato, hajde da rezonujemo po analogiji. Verona je prilično star grad, koji datira iz rimskog doba. Rimljani su imali dobar običaj - nakon dvadeset pet godina služenja vojske, davali su legionarima zemlju i naseljavali ih na mjesta gdje su konačno služili. Tako su nastali gradovi istog tipa na svim periferijama carstva, male kopije velikog Rima. Ravne široke ulice po kojima su mogla slobodno proći dvije kočije, pijaca, kupke, hram, cirkus. Sve što vam treba za život. Ovi gradovi, kao što sam već rekao, bili su raštrkani po čitavoj teritoriji ogromnog carstva. Da tako kažem, od arapskog pijeska do britanskih mora. Verona je bila jedno od ovih gradskih naselja u podnožju Alpa.

Kolonijalni gradovi nisu samo kopirali izgled Rim, ali i način života. latinski jezik, hram Jupitera ili Junone, rimski sistem moći i rimska porodica.

Sa naše tačke gledišta, bilo je mnogo čudnih stvari u rimskoj porodici. Često je uključivalo ne samo krvni srodnici, ali rođaci su bili bliski, daleki, a dešavalo se da se i oslobođeni robovi ukorijene. Rimska pravila usvajanja nisu previše vodila računa o tome ko je od koga rođen. Oktavijan Avgust je bio nećak Julija Cezara, ali ga je on oporukom usvojio i postao glavni naslednik, a kasnije i car. Općenito, što je rimski građanin bio plemenitiji, to je njegova porodica bila veća i više je ličila na vojnu jedinicu.

U stvari, glava porodice je bio obdaren gotovo neograničenom moći u svom domu. Njemu su najčešće predavani krivi članovi porodice, a on je suđenje i kaznu izvršavao po svom shvaćanju. Bilo je potpuno u njegovoj moći da čak i ubije počinitelja. Pod određenim uslovima, otac je mogao da ubije sina, a još manje kćer, a to se nije smatralo zločinom.

Gde idem sa ovim? Štaviše, čak i nakon pada Rima, red u kolonijalnim gradovima na teritoriji bivša imperija ostao Rimljanin. Čak su ih kopirali i varvari osvajači koji su postali kraljevi, prinčevi i vojvode. Tako sa u velikoj mjeri Vjerovatno se može reći: zaraćene patricijske porodice u Veroni, kojima su pripadali Romeo i Julija, bile su vrlo slične rimskim porodičnim klanovima. Odnosno, male ujedinjene vojske sa ocem-gospodinom-patronom na čelu.

Poređenje sa vojskom je ovde sasvim prikladno. Svi ovi urbani patriciji stalno su međusobno ratovali. Razlozi neprijateljstva bili su nekad glupi, nekad principijelni, a nekad više nisu bili vidljivi u mraku proteklih godina. Otprilike onako kako je opisao Shakespeare. Otac Capulet pokušava da se seti kada je i zašto počela svađa, ali jednostavno ne može da se seti. Ali on zna na nivou refleksa: Montagueovi su neprijatelji. Sjetite se kako je tokom rata: "Ubij Nemca!"

I svi njegovi ukućani imali su isti refleks. Sluge (a prema zakonima rimske porodice, zapravo članovi porodice) započinju tuču samo zato što su se sreli s neprijateljima. U ratu - kao u ratu! Ovdje je Shakespeare sve uvjerljivo opisao.

- Naravno, ne realista. Na kraju krajeva, njegov realizam se završava ovom uvjerljivošću. U suštini, lagao je briljantno. Najfantastičnija je završna scena, kada se glave zaraćenih klanova mire oko kovčega djece. Vjerujte mi, u Veroni bi u 14. stoljeću najvjerovatnije sve bilo obrnuto. Smrt djece samo bi dodala novu vatru umirućoj vatri dugogodišnje svađe.

Prisjetimo se i da i Romeo i Julija u svojim porodicama-vojskama nisu bili nimalo obični, već, da tako kažem, komandanti srednjeg nivoa. Uostalom, naslednici. Dakle, zahvaljujući odgoju, refleks: “Montagues je neprijatelj” za Juliju i “Capulets je neprijatelj” za Romea trebao se uključiti čak i brže od njihovih sluga. U principu, to se dešava. Romeo se ušulja na bal u Julijinoj kući u potrazi za njim uzbuđenja. Za njega je to isto kao da upadne u neprijateljsku teritoriju i vrati se živ i neozlijeđen. Istina, u Veroni, nakon što je otkriven u kući Capulet, ovaj napad ne bi platio životom. Ali u susjednoj Veneciji ujutro bi se mladić mogao lako naći izboden u kanalu. U ratu - kao u ratu!

Međutim, lukavi Shakespeare, prvi put okupljajući svoje junake, pobrinuo se da refleks, koji je bio gotovo bezuvjetan za srednjovjekovnog stanovnika grada: "Stranac je neprijatelj!" nije radio za njih. Ni Romeo ni Julija nisu prepoznali neprijatelja, uključili su seksualni instinkt punom snagom svojih mladih organizama i počeo je sav haos, zahvaljujući kojem sada poštujemo Šekspira kao velikog dramaturga, a „Romea i Juliju“ kao njegovog najvećeg igrati.

Reditelj je bio primjetno uvrijeđen ovim ciničnim presudama. Ali činilo se da Razumihin to nije primijetio.

– Jeste li služili vojsku? – upitao je sagovornika.

- Ne. – Direktor se iz nekog razloga osramotio. – Evakuisan je zajedno sa pozorištem. U Sverdlovsk.

- Međutim, nema veze. Šta će komandant raditi u ratu ako njegov podređeni ne želi da poštuje naređenja?

- On će pucati.

– Šta ako se i ovaj podređeni sudario sa neprijateljem?

- Štaviše, pucaće.

– Evo kakva je buduća sudbina Romea i Julije, da su se ponašali u 14. veku, kako im je Šekspir propisao krajem 16. veka. Juliet, da nije pristala da se uda za grofa Parisa, najboljem scenariju bio bi poslat u manastir. A u najgorem slučaju, mogli bi ga zadaviti.

- Kako možeš da ga zadaviš? Voljena ćerka, naslednica...

– Šekspir jednostavno ne prikazuje Julietinu mnogobrojnu braću i sestre. Koliko se sjećam, njena majka je počela da se porodi sa četrnaest godina. Juliet nije bila jedina, a vjerovatno ni najomiljenija. Dakle, nema sumnje da bi neposlušnu ženu zadavili jastukom, zadavili je. Barem za poučavanje druge djece. A u gradu bi rekli da je djevojka umrla od neke kuge. I imali bi veličanstvenu sahranu.

Isto je i sa Romeom. U najboljem slučaju, nije ga briga Zabranjena ljubav, bio bi protjeran iz Verone. Sudbina je, iskreno govoreći, nezavidna za mladića iz plemićke porodice. Šta učiniti u ovom slučaju? Osim ako ne postanete pljačkaš ili unajmite kondotjeera. Međutim, to je bila skoro ista stvar. A u najgorem slučaju, vjerni sluga ili isti Merkuciov prijatelj mogao bi tvrdoglavog čovjeka prikovati štiklama po naređenju oca Montaguea. Ili čak i majke. Sudeći po nekim mjestima u tekstu, ona je bila ta koja je vodila kuću. Inače, to je za Italiju u to vrijeme bila sasvim svakodnevna stvar. Posljednja vladarica Firence bila je žena, markgrof Marta.

Dakle, neću se raspravljati, u malim stvarima Šekspir je itekako realista.

Direktor je sjedio obeshrabren. Razumihin ga je sa osmehom otkotrljao u blato njegovani san. I izgledalo je kao da će nastaviti.

– Zapravo, Shakespeare je napisao najpotpuniju fantaziju. I sam je, očigledno, znao da se ništa slično nije moglo dogoditi u 14. vijeku ni u Veroni, ni u Italiji, a možda i bilo gdje u Evropi. I publika je to najvjerovatnije znala. Ali, na kraju, nisu došli da slušaju predavanje, već da pogledaju bajku. Zato su uplatili novac na kasu. Stoga Shakespeare nije zamarao ni sebe ni publiku realizmom. Ispleo je takve priče da je to jednostavno bilo divno!

I postigao je svoj cilj, derište! Šekspirova publika je plakala dok je gledala priču o manjkavoj, ali užasno lepoj i dirljivoj mladoj ljubavi. Štaviše, zaljubili su se u ovu bajku i pokupili je.

Direktor je napustio Ermitaž razočaran. Razočaran i ljut na Razumihina jer mu je profesor slučajno srušio san: da napravi predstavu o kojoj bi svi pričali.

Obeshrabreni reditelj, kako i priliči kreativcima, otišao je u restoran Glumačke kuće da ublaži melanholiju. Ovdje se sastao sa jednim od svojih kolega. Uz dekanter votke i kotleta Kijev, ispričali su jedan drugom najnovije peterburške tračeve i dodirnuli kosti svih koje su poznavali i ne poznavali. Između ostalog, razgovarali su o novoimenovanom šefu Lenconcerta, Juriju Sergejeviču Jurskom, koji je izgledao kao dobar momak. Istina, prije toga je vodio sve više cirkusa. Pa, cijeli naš život je potpuni cirkus.

Razočaranje je nesumnjivo destruktivan osjećaj. Ali ljutnja ponekad čini čuda. Kada se pijani direktor vraćao kući nakon večere u restoranu, izgubio se i nekim čudom naišao Senatski trg. Ovdje je direktor pogledao Bronzani konjanik i setio se mog razgovora sa Razumihinom. Sjećanje na ovaj razgovor razljutilo je već potpuno ohlađenog jadnika. I dalje nije želio sebi priznati da nije on u pravu, već profesor. I zato se sve više ljutio na Razumihina. Ljutnja je rezultirala potpuno glupim i slikovitim gestom. Reditelj je, poput jadnog junaka Puškinove pjesme, uzviknuo:

- Za tebe!

Međutim, prijetnja nije bila upućena bronzanom Petru I, već najvjerovatnije Razumihinu. Zato što je direktor stisnuo pesnicu prema Ermitažu, skrenuvši negde u pravcu Zimskog dvorca.

Pa šta? Nema veze. Ali nekoliko mjeseci kasnije režiser je konačno ostvario svoj san. Režirao je Romea i Juliju. I postavio ga je na zaista neobičan način. Moglo bi se reći da je to postavio na minimalistički način. Bez bogatih ukrasa. Bez ukrasa. I to bez luksuznih odela. Nema kostima. Glumci su igrali u tajicama. „Oni trče goli po bini“, rekli su prodavci karata Lenjingradske filharmonije svojim prijateljima koji su sanjali da odu na nastup.

Zašto Lenjingradska filharmonija? Zato što je direktor Lenconcerta uzeo „koncertnu verziju“ Shakespeareove velike drame pod svoje okrilje. I on ga je čvrsto prihvatio, štiteći ga od idiota iz Smolnog koji su htjeli za svaki slučaj prikriti ovu sramotu.

Bilo je vrlo malo glumaca koji su pristali na ovaj eksperiment. I to su uglavnom bili mladi glumci. Nije im bilo neugodno trčati po praznoj bini gotovo goli. Nije im bilo neugodno kombinirati nekoliko uloga odjednom. I dali su sve od sebe u svakom nastupu. Jer da nisu dali sve od sebe, moglo bi se desiti nešto strašno - publika bi počela da se smeje. I prirodno je plakao na kraju svakog nastupa. Jecao je i aplaudirao.

Kako je publika u Glob teatru, prvi gledaoci velike Šekspirove tragedije, verovatno jecala i aplaudirala.

Šekspir je pogrešio: postoji tužnija priča od Romea i Julije. Glavna tuga je što je to stvarno. Mnogo prije nego što se predstava pojavila, pred očima nefikcionalnih likova odvijala se prava drama. Ko je bio prototip najpopularnijeg književni svijet parovi?

Naravno, nemoguće je bezuslovno reći čime je tačno Šekspir bio inspirisan. Međutim, postoji istorijske činjenice, koji ostavljaju trag u umovima i mašti velikih stvaralaca. Ova tragedija počela je postojanjem portugalskog kralja Afonsa IV Hrabrog, koji je 1320. godine dobio sina. Zvao se Pedro. On je i sam postao heroj dramatična priča ljubav u svojoj zemlji.

Kada je Pedro imao 14 godina, njegov otac je odlučio da ga oženi španskom princezom Constance. Sve bi bilo u redu, ali mladić je bio zaljubljen u jednu od njenih dama u čekanju - plavu djevojku po imenu Ines de Castro. Prinčev prvi prioritet bila je dužnost, a ne osećanja.

Stoga se, slušajući oca, oženio Konstancom. Međutim, ovaj sindikat ga nije spriječio da istovremeno gradi odnos s lijepom služavkom. Kada je 1345. njegova zakonita žena prerano napustila ovaj svijet, princ je to smatrao blagoslovom za ljubav.

Pedro nije krio svoju vezu sa deverušom, što je nevjerovatno razljutilo kralja, koji je planirao drugi dinastički brak za svog sina. Po svaku cijenu, Afonso IV namjeravao je razdvojiti ljubavnike. Dok je kralj razmišljao kako da se organizuje novi brak godine, par je počeo da živi zajedno. Ines je princu uspjela roditi četvero djece.

Iznenađujuće je da su, za razliku od zakonitog sina Pedra, Inesina djeca odrasla zdrava. Ova činjenica je zabrinula i Afonsa IV, koji se pobrinuo da budući nasljednik bude dostojan kandidat za prijestolje, a ne meleš. S namjerom da zaštiti dinastiju, odlučio je da zatvori Ines.

Ines de Castro je zamolila Afonsa IV da joj poštedi život. Bila je spremna na doživotno izgnanstvo, samo da njena djeca, a uzgred i unuci, ne ostanu bez majke. Međutim, kralj je bio uporan - žena je ubijena pred djecom.

Pedro je bio bijesan. Sukob je trajao dvije godine građanski rat, gdje je princ postao pokretač raskola, suprotstavljajući se svom ocu. Spor je okončan 1357. - Afonso IV je umro, a Pedro je postao kralj Portugala. Prije svega, pronašao je ubice svoje voljene i kaznio ih: pod optužbom za bezdušnost, doslovno su lišeni srca.

Ruku mrtve kraljice, koja je sjedila na prijestolju, poljubili su svi dvorjani

Kasnije je Pedro ipak sahranio svoju voljenu u crkvi samostana Alcubas. Nasuprot tome, napravljen je još jedan sarkofag u kojem je sam Pedro trebao ležati nakon smrti.

Cijeli svijet slavi Julietin rođendan. stranica govori najzanimljivije stvari o Shakespeareovoj heroini

„Njen sjaj zasjenio je baklje, Ona je poput sjajnog berila...” - sećate se kako šokirani Romeo prvi put upoznaje Juliju? 422 godine nakon objavljivanja Shakespeareove čuvene tragedije, još uvijek pamtimo i znamo ovu priču. Štaviše, Julijin rođendan se slavi u cijelom svijetu, koji, prema brojnim izvorima, pada 16. septembra 1284. godine.

Na današnji dan u Veroni se svake godine održavaju grandiozne proslave u čast najmlađe Capulette. Grad je domaćin svih vrsta kulturnih događaja, a turisti posebno dolaze u njenu domovinu 16. septembra da ostave poruku u kojoj traže sreću u ljubavi. Portal je prikupio zanimljivosti o Romeovoj voljenoj, a posebno za Julijin rođendan pripremio je pregled filmova koji su snimljeni prema besmrtnom komadu velikog dramskog pisca.

Silent Juliet

Ukupno možete nabrojati pedesetak filmova u kojima se odigrava radnja tragedije "Romeo i Julija". Prve filmske adaptacije predstave pojavile su se gotovo odmah s pojavom kina. Najpoznatiji od njih bio je film snimljen 1916. godine James Gordon Edwards. Ulogu Julije u ovom filmu odigrala je zvijezda nemog filma Theda Bara. Glumica se proslavila glumeći fatalne ljepote i zavodnice. Slika mlade i nevine Julije bila je toliko u suprotnosti sa slavom glumice da je publika pohrlila na ovaj film. Nažalost, danas se film smatra izgubljenim. Od filma je ostalo samo nekoliko kadrova.

Juliet koja je progovorila

Prva zvučna adaptacija Shakespeareove tragedije objavljena je 1936. godine. Film je režirao George Cukor. Film je postigao ogroman uspjeh u javnosti, uprkos činjenici da su glumci bili nekoliko puta stariji od svojih likova: Norma Shearer, koja glumi Juliju, imala je 34 godine, a Leslie Howard, koja je glumila Romea, imala je 42 godine.

Film je nominovan za Oskara u sledećim kategorijama: najbolja slika, najbolja glumica(Norma Shearer) najbolji glumac Podrška (Basil Rathbone-Tybalt) i najbolji dekoracija. Muziku za film napisao je kompozitor Herbert Stothart.

Julija u boji

Godine 1954. u Italiji je objavljen film u boji Renata Castellanija Romeo i Julija. Veoma je interesantno da reditelj nije bio zadovoljan samo Šekspirovim komadom. On se takođe obratio književni izvori njen zaplet. Puno pažnje Film se fokusira na prenošenje istorijske atmosfere u kojoj su Romeo i Julija živjeli. Na platnu su rekreirane brojne filmske epizode poznate slike Renesansa.

Muzika za film nastala je tokom dve godine. Kao rezultat toga, kompozitor Roman Vlad stvorio je dubok soundtrack. Na 15. Venecijanskom filmskom festivalu, film Renata Castellanija dobio je Zlatnog lava.

Juliet legenda

U SSSR-u je 1954. godine nastala još jedna filmska verzija tragedije. Bila je to ekranizacija baleta "Romeo i Julija" na muziku Prokofjeva. Režiser filma je Leo Arnstam, koreograf Leonid Lavrovski. Film je sniman na Krimu, jer je priroda slična Italiji. Ulične scene snimljen pod na otvorenom. U glavnoj ulozi balerina Galina Ulanova, koji je tada imao 44 godine. Romeo svira Yuri Zhdanov.

Da bi snimila čuveno "Julijino trčanje", Ulanova je morala da pretrči oko kilometar preko tog područja.

Sama balerina je ovako govorila o svojoj heroini: „U Juliji sam vidjela oporuku izuzetne snage, sposobnost i spremnost da se bori i umre za svoju sreću... Tragedija, napisana prije četiri stotine godina, morala se čuti moderna tema u baletu. U ovoj novoj Juliji, želeo sam, osetio sam hitnu potrebu da pokažem osobu koja nam je bliska po duhu, donekle i našeg savremenika."

Najmlađa Julija

Godine 1968. izašao je film Franca Zeffirelija "Romeo i Julija" (Engleska-Italija). Mnogi kritičari ga i dalje smatraju najboljom filmskom adaptacijom Shakespeareove drame. Veoma je važno da dob glumaca što više odgovara Šekspirovim likovima: Juliju je glumila 16-godišnjakinja Olivia Hussey iz Argentine, a Romeo je 17-godišnji Britanac Leonardo Whiting.

Međutim, čim je film objavljen, javnost ga je primila dvosmisleno: Frank krevetne scenešokirao gledaoca. Međutim, prema riječima filmskih kritičara, snimljeni su maestralno.

Početkom 1968. godine premijera filma "Romeo i Julija" trijumfirala je u Italiji, Velikoj Britaniji, SSSR-u i drugim zemljama. Godine 1969. Zeffirellijev film nominiran je za Oskara u četiri kategorije: najbolji film godine, najbolji režiser, najbolji dizajn kostime (Danilo Donati) i najbolju kameru (Pascualino de Santis), ali ju je dobio samo za posljednja dva. Izvođači uloga Romea i Julije - Olivia Hussey i Leonard Whiting - dobili su nagradu Zlatni globus kao najperspektivniji mladi glumci.

Juliet i DiCaprio

1996. izlazi Novi film baziran na radnji Šekspirove tragedije "Romeo + Julija". Reditelj Baz Luhrmann doveo je likove u moderna vremena. Prikazana je svađa između "suparničkih klanova" Montague i Capulet, a njihova djeca se zaljubljuju tokom kostimirane zabave. Film je nominiran za Oskara za najbolju umjetničku režiju i scenografiju. Filmske nagrade Britanske akademije: najbolja režija, scenario, muzika i umetnička režija. Leonardo DiCaprio osvojio je nagradu za najboljeg glumca na Berlinskom filmskom festivalu. MTV filmska nagrada pripala je glumici Claire Danes. Luhrmannov film je bio vrlo uspješan. To je izazvalo novo interesovanje za Shakespeareova djela. Hiljade tinejdžera širom svijeta požurile su da čitaju tragičara koji je živio prije 400 godina.

Julija za generaciju Sumraka

Još jedna filmska verzija Romea i Julije objavljena je 2013. godine. Film je režirao italijanski režiser Carlo Carlei. Navedeno je da je film o vječna ljubav napravljeno za generaciju Twilight. Juliju je ovdje igrala 16-godišnja Hailee Steinfeld, a Romea Douglas Booth. Reditelj je snimio možda najbližu verziju Shakespeareovoj drami.

Indijska Julija

Indija takođe nije ostala po strani od toga ljubavna prica. A 2013. godine ovdje je objavljen film "Ples metaka: Ram i Lila" u režiji Sanjay Leela Bhansali.

Radnja filma se također odvija u današnje vrijeme u malom gradu. Ram je skitnica, a Lila je seljanka. Ali obje porodice mrze jedna drugu 500 godina. Ram i Leela moraju se boriti sa cijelim svijetom.

Devet zanimljivih činjenica o Juliji:

Julija je rođena 16. septembra 1284. godine. Saznati datum i godinu rođenja bilo je veoma, veoma teško. U predstavi se navodi da junakinja nije imala ni 14 godina. Historičari su otkrili ko je postao prototip glavnog lika. Ispostavilo se da je to djevojka po imenu Giannozza, koja je na dan Svete Eufemije (16. septembra 1302.) trebala napuniti 18, a ne 14 godina. Također je poznato da je tadašnji vladar Verone bio senjor Bartolomeo Della Scala. Vladao je od 1301. do 1304. godine. Osim toga, Shakespeare je sam dao trag. Tragedija kaže da je Vaskrs te godine bio u maju, a to se dogodilo samo jednom u tom periodu - 1302. godine. Kada su naučnici uporedili sve činjenice, naveli su Julijin datum rođenja.

U Veroni (Italija) među turistima je posebno tražena kuća s balkonom na kojem je Julija čekala Romea, kao i djevojačka grobnica. Zapravo, kuća i grobnica nemaju ništa zajedničko sa Shakespeareovim likovima.

U Italiji je običaj da se kaže Julija i Romeo, a ne obrnuto, kako smo navikli da kažemo. Osim ako ne govorimo o naslovu predstave.

Julija i Romeo - ovo je redosled imena koji se dopao Renatu Kastelaniju, koji je režirao film Giulietta e Romeo.

U dvorištu kuće u kojoj sam stanovao glavni likŠekspirova tragedija, postavljena je bronzana statua Julije. Turisti i lokalno stanovništvo vjeruju da možete pronaći ljubav i sreću ako je dodirnete.

Satelit planete Uran nazvan je po Juliji. Otkriven je 3. januara 1986. godine, koristeći slike sa Voyagera 2.

Julija se prvi put spominje u drugoj sceni prvog čina. Sama junakinja se pojavljuje u sledećoj sceni, tokom razgovora sa medicinskom sestrom, a zatim i sa svojom majkom o grofu Parisu.

Jedna od najistaknutijih izvođačica uloge Julije bila je balerina Galina Ulanova. Njen "Julijin trk" smatra se legendarnom.

Elizaveta Arzamasova je možda jedina glumica koja je glumila Juliju u istoj dobi kao ona Šekspirova heroina. U vreme premijere predstave "Romeo i Julija" na sceni Moskovskog pozorišta. Stanislavski (30. januara 2010.) Lisa je imala 14 godina.