Da li vas zanima istorija, kultura i tradicija tatarskog naroda, naše regije? Znate li kako je tradicionalna Tatarske cipele- čizme-ičigi i cipele-čizme? Po čemu se tatarske cipele razlikuju od ruskih? Zašto ženska pokrivala za glavu - kalfak - imaju različite veličine? Da biste sve ovo saznali, morate posjetiti našu izložbu „Ungan halkymnyn osta kullary: Tatar halyk Һөnərləre” - „Zlatne ruke majstora: narodni zanati Tatara”.

Tradicionalni zanati Tatara dugi niz stoljeća bili su nakit i zlatovez, kožni mozaici, tamburski vez i ugrađeno tkanje, obrada drveta i filcanje. Zahvaljujući tradiciji i očuvanim proizvodima rađenim rukama majstora prošlosti, razvili su se zanati poznati po svojoj originalnosti i popularnosti.

IN Nacionalni muzej Republika Tatarstan je sačuvala jednu od najvećih kolekcija proizvoda i alata tatarskih zanatlija. Mnogi od njih predstavljaju tradicionalne zanate, čije se tajne prenose s generacije na generaciju. Kreiranje novog rada, pravi majstor ne samo da se oslanjao na iskustvo prošlih vekova, već je pokušao da pronađe svoje originalno rešenje.

Danas u Tatarstanu oživljavaju najbolje tradicije narodna umjetnost i zanati. Održavajući kontinuitet, narodni zanatlije stvaraju umjetnička djela koja odgovaraju novim oblicima života, široko se koriste nacionalnim ornamentima i tradicionalnim tehnikama.

Na izložbi se mogu videti rariteti zanata i zanata 19.-20. veka. i proizvodi savremeni majstori.
Među njima su slike na somotu Luize Fashrutdinove, elegantni radovi majstora kožnog mozaika Sofije Kuzminih, Ildusa Gajnutdinova, Nailje Kumisnikove i drugih.

Kreatori izložbe se nadaju da će biti zanimljiva posjetiocima ne samo zbog sadržaja, već i zbog interaktivnih područja. Izložba uključuje majstorske tečajeve zlatoveza, kožnih mozaika, drvorezbarenja i kaligrafije; muzejske aktivnosti “Ne propuštamo ispijanje čaja”, “U posjeti peći”; interaktivne pozorišne ekskurzije “Živa izložba”.

U Aleksejevskom okrugu postoji preduzeće u kojem se sve radi ne samo ručno, već i pomoću artefakata. Mašine, kao i način proizvodnje, ovdje se nisu mijenjali od osnivanja. Nekada su širom zemlje postojale hiljade fabrika za tkanje. Postepeno se ručni rad počeo smatrati reliktom prošlosti i zamijenjen je mašinskim radom. Fabrika ručnog tkanja u Aleksejevskom okrugu u Tatarstanu, jedna od tri u Rusiji koje još uvek postoje. I najstariji od ove trojice. Fabrika u Šahunji ima 45 godina, u Čerepovcu 77 godina, Aleksejevska će imati 90 godina.

Za 90 godina ovdje su se mijenjali samo ljudi i sirovine. Sve ostalo su mašine, građevine iz tog vremena. Fabrika se nalazi na drugom spratu. Ranije smo zauzeli prvi, ali smo ga morali iznajmiti trgovini. Uprava kaže da renta pomaže da se preživi, ​​proizvodnja se ne može nazvati profitabilnom - proizvod nije za svakoga. Iako košta fantastičan novac. Na primjer, ručnik tkan tehnikom mekinja (ovo je najzahtjevniji posao, kada tkalac ručno utka svaki konac u tkaninu, stvarajući uzorak) košta 5.500 rubalja. Ovo je prosječna cijena, ovisno o složenosti uzorka, cijena može doseći i do 10 hiljada! Ali postoje i budžetske opcije - 300-500 rubalja.

Reći da nam ovo donosi veliku zaradu, da od toga možemo zaraditi - ne. Lakše je zatvoriti proizvodnju, kao što su mnogi učinili. Samo što republika podržava narodne zanate - daje narudžbe, primaju svi gosti koji dođu u Tatarstan poklon setovi- stolnjaci, salvete. Nijedan Sabantuy nije potpun bez personalizovanog peškira, kaže Elizaveta Terentjeva, menadžer Aleksejevske fabrike ručnog tkanja.
Na mašinama je, uprkos tome, 10 majstorica visoka cijena, na kojoj se prodaje njihova roba, njihova plata nije visoka - 10 hiljada rubalja mjesečno. Zato ovdje rade samo penzioneri.

Aleksejevska fabrika je, možda, jedina fabrika u pravom smislu te reči - sa zaposlenima i prostorijama. Sve ostalo, na primjer, nacionalna fabrika obuće u Arsku, „razbacana“ je privatnim poduzetnicima. Ovo je isplativije - radionica se može postaviti u stanu, nije potreban ručni rad velike površine. Ali samo dok gospodar ne dobije još naređenja. Zatim morate zaposliti zaposlene i iznajmiti prostorije. Istina je da vrlo malo preduzeća opstaje do ove faze.

Već tri godine izrađujem mozaike od tatarske kože. Prije toga, od 1992. godine, bio sam obućar. Prva godina je najteža. U ovoj fazi je sve zatvoreno - teško je prodati proizvode, dok neko ne zna šta radiš... Moj studio me je podržao, bavio sam se popravkom cipela i to je jedini razlog zašto sam preživio”, priča majstor Rustem Emeleev priča o njegovom poslu. Šije cipele, torbe, kožnu galanteriju sa tatarskim nacionalnim ornamentima.

Ichigi - tatarske čizme koštaju 30 hiljada rubalja. Momci - "baletne cipele" u modernom smislu - 2500. 70% ovog iznosa potrošni materijal, plata, kirija, porezi. 30% maraka proizvođača.

Ponekad ga dajemo u suvenirnice po veleprodajnim cijenama i tu je profit od 8-10%. To se dešava zimi, kada nije godišnje doba. U veletrgovce idete samo zbog prometa novca. Reci šta je profitabilan posao Ne možete – prodali ste robu, kupili materijal, isplatili platu”, kaže Emeleev.

Zanatlije u Tatarstanu imaju podršku na državnom nivou. Prošle godine Rustem Emeleev je dobio grant od 300 hiljada rubalja, a ove godine planira i podnošenje dokumenata.

Za domaće radnike to je jako dobar novac, ali za proizvođače nije dovoljan, iako to nije dovoljno Hvala puno„Ažurirao sam svoje mašine za šivenje ovim novcem“, kaže preduzetnik.

Zanatlije koji rade koristeći tradicionalne metode dobijaju državnu podršku. Ukupan iznos grantova je 3-4 miliona rubalja godišnje.

Ima rukotvorina i suvenira. Suvenir lubanje ima dizajn utisnut zlatnom bojom, a kapica od majstora ima zlatovez. "Suvenir" košta 200 rubalja, a proizvod narodne umetnosti od 1000 rubalja. Po cijeni ne može konkurirati suvenirskim proizvodima, pa je zanatlijama koji se bave tradicionalnim zanatima teško vladina podrška. U suprotnom možemo izgubiti ove majstore, izgubiti opremu“, kaže Nuri Mustafajev, direktor Državne budžetske ustanove „Centar za razvoj narodne umjetnosti i zanata Republike Tatarstan“.

Međutim, ne kandiduju se svi za grantove. Zanatlije se žale na složenu proceduru prijavljivanja i grantove nazivaju “udicom” na koju žele da ih nataknu.

Morate da se obračunate – gde ste to potrošili, šta ste kupili, koliko ste ljudi zaposlili, koliko novca ste zaradili... Šta ako niste zaradili jer niste mogli da ga prodate? Radim rezbarenje drveta, treba mi dobra CNC mašina, košta 1,5 miliona rubalja, ali daju mi ​​samo 300 hiljada. Propuštam, mogao bih da dodam. Ali ne mogu da dodam svoj novac prema ugovoru; moram da uzmem zajam od njih. Zašto mi ovo treba? - razmišlja majstor duboreza Aleksandar Gavrilov.

Prema Gavrilovljevim riječima, grantovi su dobri za one koji se bave „sitnicama“ – novac će moći brzo da povrate.

Ko kupuje umjetnine i zanate? Turisti u Kazanju rijetko kupuju skupe ekskluzivne artikle. Ova se roba obično prodaje na putujućim izložbama ili događajima koje organiziraju tatarske organizacije u inostranstvu ili u ruskim regijama. Jeftini ručno rađeni predmeti - nakit, odjevni predmeti - dobro se prodaju među turistima u Tatarstanu - uzimaju ih za sebe i kao poklone.

Najpopularnija roba je ona koja se može koristiti ili nositi - odjeća, novčanici, šolje, tanjiri. Ovo ljudi kupuju. Predmeti umjetnosti - ne, savjetuje Nuri Mustafayev onima koji planiraju da se bave narodnim zanatima. Štaviše, bolje je fokusirati se na žene - ostavljaju ih u radnjama više novca nego muškarci. Maksimum na koji se troši jak pod je magnet. Ali magneti, ako nisu ručno izrađeni od kože, drveta ili metala i nemaju izraženu nacionalni ornament, nemaju veze sa narodnim zanatima - to su suveniri.

Ove reči potvrđuje i Gavrilov. Ovo nisu najbolja vremena za umjetnike.

Nekada smo pravili drvene jabuke koje su svi voljeli. Ali danas ni oni nisu na prodaju. Isporučio sam ih za 800 rubalja, stoje 8 mjeseci i ne prodaju se. Najvjerovatnije ne do umjetnička djela Sada - jedi, obuci se, idi opusti se. O tome ljudi razmišljaju, kaže majstor.

Sada Gavrilov, osim jabuka, pokušava da proda i drvenu ploču Shurale. Radio je na tome 3 godine. U početku je odredio cijenu na 2 miliona rubalja, ali je sada smanjio na 1,2 miliona. Čekaju se kupci.

Govoreći o magnetima. Do sada su svi magneti, šolje, kašike sa pogledom na atrakcije Kazana – nešto bez čega ne odlazi nijedan turista – su iz Kine. Katalozi sa slikama se šalju u Nebesko Carstvo, a vraćaju se vagonima. gotovih proizvoda. Sada žele da promene situaciju. Neće biti moguće u potpunosti preći na vlastitu proizvodnju, sve je ovdje preskupo. Stoga žele početi kupovinom samo dodataka tamo, a ovdje nanošenjem ornamenta.

1. jula raspisujemo konkurs za najbolji suvenir Tatarstana. To će pomoći da suvenirski proizvodi budu svjetliji i raznovrsniji. „Nadamo se da ćemo kineske proizvode istisnuti sa tržišta“, kaže direktor Državne budžetske ustanove „Centar za razvoj narodne umetnosti i zanata Republike Tatarstan“.

Danas 1.500 ljudi radi u narodnoj umjetnosti i zanatima u Tatarstanu. Niti jedan zanat nije izgubljen, ali je izgubljen ukus potrošača. Ne vidi razliku između štancanog i pravog ručnog rada, žale se umjetnici, a često umjesto umjetničkih djela bira kineske lažne. Kako bi pokazali razliku, umjetnici su počeli izlagati jeftine analoge pored svojih proizvoda u trgovinama. Svrha je dvostruka, ne samo da se educira kupac. Marža na njih je 100% - 200%, ali je i dalje mnogo jeftinija od vašeg vlastitog proizvoda. Prihod od njihove prodaje pomaže da se opravdaju vaši troškovi.

Tatarska umjetnost i zanati predstavljaju svijetlu i šarenu paletu drevne umjetnosti, čije porijeklo seže u doba države Volške Bugarske, perioda Zlatne Horde i doba Kazanskog kanata.

Tatarska narodna umjetnost, kao i kreativnost bilo kojeg naroda, ima jedinstvenu prirodu i u svom arsenalu razvija stabilne ornamentalne komplekse i motive, razvija vlastiti stil i ritam. Postoji nekoliko vrsta ornamenata - cvjetno-biljni, zoomorfni, geometrijski, koji imaju veliku raznolikost transformacija i stilizacija. U svoj svojoj raznolikosti i ljepoti, ovaj ornament se manifestirao u mnogim oblicima: kožni mozaik, vez, nakit, keramika, kamen i drvorez, kaligrafija.

Duboko originalna i tradicionalna umjetnička forma kazanskih Tatara je nakit art. Savršeno koristeći umjetničku izražajnost materijala, tatarski draguljari su vješto kombinirali razne tehnike obrada metala kamenjem jarkih kontrastnih boja, pri čemu se postiže izuzetan dekorativni efekat. Proizvodi draguljara bili su vrlo raznoliki i uglavnom su bili povezani sa razne dekoracije ženska odeća- to su okovratnici (yak chylbyry), pletenice (chulpas), remenke (hasite), plakete, minđuše, narukvice itd. Tatarski zanatlije ovladali su raznim tehnikama i sredstvima ornamentiranja nakita: livenje, graviranje, filigranje, granuliranje, crnjenje, intarzija draguljima. Jedinstveno za Tatare nakit art je tehnika kvrgavi filigranski, u kojem se ukrasne grane punjenja trodimenzionalno uzdižu u obliku niskog ili visokog stošca gustih kovrča. Tehnikom kvrgavog filigrana najčešće se izrađivao samo skup i vrijedan nakit.

Jedinstvena vrsta primijenjene umjetnosti Tatara bila je umjetnost kožni mozaik, koji ima drevne tradicije koje datiraju iz bugarskih vremena. Višebojni šareni ičigovi postali su izuzetni, jedinstveni primjeri toga. Cipele sa šarama kazanskih Tatara i njihovih predaka Bugara bliske su čizmama pronađenim tokom iskopavanja humki Pazirik iz 5. veka. BC e. na Altaju. Takve cipele s uzorkom u XVI - XVII vijeka Bio je dio svečane odjeće ne samo tatarskog, već i ruskog plemstva.

Kožne cipele izrađene su od mozaičkih šavova od raznobojnih koža, što je rezultiralo neobično živopisnom i bogato ornamentiranom kompozicijom. Komadi kože šivani su od kraja do kraja koristeći obojenu svilu i u nekim slučajevima zlatne ili srebrne niti. Takvi šavovi nisu zabilježeni u umjetnosti drugih naroda.

Jedan od tradicionalni tipovi Tatar narodna umjetnost je vez, koji se odlikuje velikom raznolikošću korištenih motiva i kombinacija boja. Početkom 19. stoljeća zlatovez je postao široko rasprostranjen. Ženske kape za glavu - kalfake - odlikuju se originalnošću kompozicija zlatoveza i izražajnošću plastičnosti, vez u kojem je nastao kontrastom dugih i kratkih šavova, kombinacijom sjajnih i mat površina, te upotrebom gimp-a. Postavljanjem komada papira ili kože ispod konca, tatarski vezilji su postigli poseban efekat: vez nije samo ležao na tkanini, već je stvarao reljefnu površinu. Mnogi vezeni predmeti su usko povezani sa kućni rituali- ukrasni peškiri, salvete, stolnjaci činili su mladenčin miraz, nešto od stvari poklanjali su mladoženji i njegovoj rodbini, atribut su bili i ručnici državni praznik Sabantui.

Tkanje V primijenjene umjetnosti Tatari su bili zainteresovani odlično mjesto. Postojalo je nekoliko vrsta tkanja, čija je izrada i ornamentacija ovisila o tehnici tkanja: hipoteka, mekinje i izborno tkanje. Ornamentika tkanih predmeta najčešće je geometrijske prirode, ali se sreću i stilizirani floralni i zoomorfni motivi.

On prijelaz iz XIX-XX stoljeća u gradovima Srednje Volge i Urala, slike su postale posebno popularne u narodnoj umjetnosti muslimanskih Tatara vjerski sadržaj u obliku kompozicija zasnovanih na arapskoj kaligrafiji. Ove svete izreke napisane uljane boje on stražnja strana stakleni i osvijetljeni folijom bili su poznati Tatarima pod tim pojmom "shamail". Tekstovi tatarskih šamaila po pravilu su koristili određene koranske sure i vjerske izreke. Uzimajući u obzir najbolja dekoracija nastambe, šamaili služili su kao amajlije i zauzimali određeno mjesto u unutrašnjosti - iznad vrata, ili na "južnom" zidu, ukazujući na taj smjer ka Kabi. Šamaile su kreirali i narodni majstori i profesionalni kaligrafi.

Trenutno vodeće mjesto kreativnost zauzima dekorativnu i primenjenu umetnost Republike Tatarstan profesionalni umjetnici koji se okreću tradiciji tatarske narodne umjetnosti, bugarskom naslijeđu, otkrivajući za sebe svijet nacionalnog umjetničke slike i bogat arsenal tehničkih tehnika za obradu metala, tkanine, kože itd. Tradicija narodne umjetnosti ima odlučujuću ulogu u oblikovanju izgleda savremena umetnost Tatarstan i njegov nacionalni identitet.

U Aleksejevskom okrugu postoji preduzeće u kojem se sve radi ne samo ručno, već i pomoću artefakata. Mašine, kao i način proizvodnje, ovdje se nisu mijenjali od osnivanja. Nekada su širom zemlje postojale hiljade fabrika za tkanje. Postepeno se ručni rad počeo smatrati reliktom prošlosti i zamijenjen je mašinskim radom. Fabrika ručnog tkanja u Aleksejevskom okrugu u Tatarstanu, jedna od tri u Rusiji koje još uvek postoje. I najstariji od ove trojice. Fabrika u Šahunji ima 45 godina, u Čerepovcu 77 godina, Aleksejevska će imati 90 godina.

Za 90 godina ovdje su se mijenjali samo ljudi i sirovine. Sve ostalo su mašine, građevine iz tog vremena. Fabrika se nalazi na drugom spratu. Ranije smo zauzeli prvi, ali smo ga morali iznajmiti trgovini. Uprava kaže da renta pomaže da se preživi, ​​proizvodnja se ne može nazvati profitabilnom - proizvod nije za svakoga. Iako košta fantastičan novac. Na primjer, ručnik tkan tehnikom mekinja (ovo je najzahtjevniji posao, kada tkalac ručno utka svaki konac u tkaninu, stvarajući uzorak) košta 5.500 rubalja. Ovo je prosječna cijena, ovisno o složenosti uzorka, cijena može doseći i do 10 hiljada! Ali postoje i budžetske opcije - 300-500 rubalja.

Reći da nam ovo donosi veliku zaradu, da od toga možemo zaraditi - ne. Lakše je zatvoriti proizvodnju, kao što su mnogi učinili. Samo što republika podržava narodne zanate - daje narudžbe, svi gosti koji dođu u Tatarstan dobijaju poklon setove - stolnjake, salvete. Nijedan Sabantuy nije potpun bez personalizovanog peškira, kaže Elizaveta Terentjeva, menadžer Aleksejevske fabrike ručnog tkanja.
Za mašinama je 10 zanatlija, uprkos visokoj ceni po kojoj se njihova roba prodaje, njihova plata nije velika - 10 hiljada rubalja mesečno. Zato ovdje rade samo penzioneri.

Aleksejevska fabrika je, možda, jedina fabrika u pravom smislu te reči - sa zaposlenima i prostorijama. Sve ostalo, na primjer, nacionalna fabrika obuće u Arsku, "razbacana" privatnim poduzetnicima. Ovo je isplativije - radionica se može postaviti u stanu, ručni rad ne zahtijeva velike površine. Ali samo dok gospodar ne dobije još naređenja. Zatim morate zaposliti zaposlenike i iznajmiti prostorije. Istina je da vrlo malo preduzeća opstaje do ove faze.

Već tri godine izrađujem mozaike od tatarske kože. Prije toga, od 1992. godine, bio sam obućar. Prva godina je najteža. U ovoj fazi je sve zatvoreno - teško je prodati proizvode, dok neko ne zna šta radiš... Moj studio me je podržao, bavio sam se popravkom cipela i to je jedini razlog zašto sam preživio”, priča majstor Rustem Emeleev priča o njegovom poslu. Šije cipele, torbe, kožnu galanteriju sa tatarskim nacionalnim ornamentima.

Ichigi - tatarske čizme koštaju 30 hiljada rubalja. Momci - "baletne cipele" u modernom smislu - 2500. 70% ovog iznosa su potrošni materijal, plate, kirija, porezi. 30% maraka proizvođača.

Ponekad ga dajemo u suvenirnice po veleprodajnim cijenama i tu je profit od 8-10%. To se dešava zimi, kada nije godišnje doba. U veletrgovce idete samo zbog prometa novca. Nemoguće je reći da je ovo profitabilan posao - prodavao sam robu, kupovao materijal, isplaćivao plate - kaže Emeleev.

Zanatlije u Tatarstanu imaju podršku na državnom nivou. Prošle godine Rustem Emeleev je dobio grant od 300 hiljada rubalja, a ove godine planira i podnošenje dokumenata.

Za domaćice je to jako dobar novac, ali za proizvođače nije dovoljan, iako je ovo veliko hvala, ovim novcem sam nadogradio svoje šivaće mašine”, kaže preduzetnik.

Zanatlije koji rade koristeći tradicionalne metode dobijaju državnu podršku. Ukupan iznos grantova je 3-4 miliona rubalja godišnje.

Ima rukotvorina i suvenira. Suvenir lubanje ima dizajn utisnut zlatnom bojom, a kapica od majstora ima zlatovez. "Suvenir" košta 200 rubalja, a proizvod narodne umetnosti od 1000 rubalja. Po cijeni ne može konkurirati suvenirskim proizvodima, pa se zanatlije koji se bave tradicionalnim zanatima pruža podrška države. U suprotnom možemo izgubiti ove majstore, izgubiti opremu“, kaže Nuri Mustafaev, direktor Državne budžetske ustanove „Centar za razvoj narodne umjetnosti i zanata Republike Tatarstan“.

Međutim, ne kandiduju se svi za grantove. Zanatlije se žale na složenu proceduru prijavljivanja i grantove nazivaju “udicom” na koju žele da ih nataknu.

Morate da se obračunate – gde ste to potrošili, šta ste kupili, koliko ste ljudi zaposlili, koliko novca ste zaradili... Šta ako niste zaradili jer niste mogli da ga prodate? Radim rezbarenje drveta, treba mi dobra CNC mašina, košta 1,5 miliona rubalja, ali daju mi ​​samo 300 hiljada. Propuštam, mogao bih da dodam. Ali ne mogu da dodam svoj novac prema ugovoru; moram da uzmem zajam od njih. Zašto mi ovo treba? - razmišlja majstor duboreza Aleksandar Gavrilov.

Prema Gavrilovljevim riječima, grantovi su dobri za one koji se bave „sitnicama“ – novac će moći brzo da povrate.

Ko kupuje umjetnine i zanate? Turisti u Kazanju rijetko kupuju skupe ekskluzivne artikle. Ova se roba obično prodaje na putujućim izložbama ili događajima koje organiziraju tatarske organizacije u inostranstvu ili u ruskim regijama. Jeftini ručno rađeni predmeti - nakit, odjevni predmeti - dobro se prodaju među turistima u Tatarstanu - uzimaju ih za sebe i kao poklone.

Najpopularnija roba je ona koja se može koristiti ili nositi - odjeća, novčanici, šolje, tanjiri. Ovo ljudi kupuju. Predmeti umjetnosti - ne, savjetuje Nuri Mustafayev onima koji planiraju da se bave narodnim zanatima. Štaviše, bolje je fokusirati se na žene – one ostavljaju više novca u radnjama nego muškarci. Maksimum na koji se troši jak pod je magnet. Ali ako magneti nisu ručno izrađeni od kože, drveta ili metala i nemaju jasno definiran nacionalni ornament, nemaju veze s narodnim zanatima - to su suveniri.

Ove reči potvrđuje i Gavrilov. Ovo nisu najbolja vremena za umjetnike.

Nekada smo pravili drvene jabuke koje su svi voljeli. Ali danas ni oni nisu na prodaju. Isporučio sam ih za 800 rubalja, stoje 8 mjeseci i ne prodaju se. Najvjerovatnije trenutno nema vremena za umjetnička djela - jesti, obući se, odmoriti. O tome ljudi misle, kaže majstor.

Sada Gavrilov, osim jabuka, pokušava da proda i drvenu ploču Shurale. Radio je na tome 3 godine. U početku je odredio cijenu na 2 miliona rubalja, ali je sada smanjio na 1,2 miliona. Čekaju se kupci.

Govoreći o magnetima. Do sada su svi magneti, šolje, kašike sa pogledom na atrakcije Kazana – nešto bez čega ne odlazi nijedan turista – su iz Kine. Katalozi sa slikama se šalju u Nebesko Carstvo, a gotovi proizvodi se vraćaju vagonima. Sada žele da promene situaciju. Neće biti moguće u potpunosti preći na vlastitu proizvodnju, sve je ovdje preskupo. Stoga žele početi kupovinom samo dodataka tamo, a ovdje nanošenjem ornamenta.

1. jula raspisujemo konkurs za najbolji suvenir Tatarstana. To će pomoći da suvenirski proizvodi budu svjetliji i raznovrsniji. „Nadamo se da ćemo kineske proizvode istisnuti sa tržišta“, kaže direktor Državne budžetske ustanove „Centar za razvoj narodne umetnosti i zanata Republike Tatarstan“.

Danas 1.500 ljudi radi u narodnoj umjetnosti i zanatima u Tatarstanu. Niti jedan zanat nije izgubljen, ali je izgubljen ukus potrošača. Ne vidi razliku između štancanog i pravog ručnog rada, žale se umjetnici, a često umjesto umjetničkih djela bira kineske lažne. Kako bi pokazali razliku, umjetnici su počeli izlagati jeftine analoge pored svojih proizvoda u trgovinama. Svrha je dvostruka, ne samo da se educira kupac. Marža na njih je 100% - 200%, ali je i dalje mnogo jeftinija od vašeg vlastitog proizvoda. Prihod od njihove prodaje pomaže da se opravdaju vaši troškovi.

Andrianova Arina, Makarova Daria

Narodna umjetnost i zanati: slikanje na drvetu i istorija slikarstva u Republici Tatarstan

Cilj: Analiza stanja i trendova razvoja narodnih umjetničkih zanata Republike Tatarstan.

Zadaci: 1. gajiti osjećaj patriotizma kroz umjetničko naslijeđe našeg kraja;

2. usaditi ljubav prema narodnoj tradiciji;

3. razvijati vještine rada koristeći ustaljene tradicionalne narodne metode slikanja drveta.

Predmet studija: slikanje drveta

Predmet istraživanja: tehnologija farbanja

Učesnici studije: učenici škole

hipoteza: Podsticanje interesovanja za narodna umjetnost, a stjecanje vještina i sposobnosti u ovoj oblasti moguće je samo kroz blisko upoznavanje i uranjanje u istorijskih korena kroz samostalnu kreativnost.

Relevantnost: Narodna umjetnost i zanati Republike Tatarstan sastavni su dio nacionalne kulture. Oni otelotvoruju vekovno iskustvo estetska percepcija svijet, okrenut budućnosti, dubok umjetničke tradicije, odražavajući originalnost kulture tatarskog naroda. Narodna umjetnost i zanati naše domovine su i grana umjetničke industrije i polje narodne umjetnosti. Kombinacija tradicije stilske karakteristike I kreativna improvizacija, kolektivni principi i pogledi pojedinca, ručno rađeni proizvodi i visoka profesionalnost - karakteristične karakteristike kreativni rad zanatlija i umjetnika Republike Tatarstan.

Preuzmi:

Pregled:

III Međunarodna naučno-praktična konferencija "Otkriće"

Opštinska budžetska obrazovna ustanova

"Srednja škola Yulduz"

istraživački rad

Posao je završen

Andrianova Arina, Makarova Daria

Učenici 5. razreda

MBOU "Yulduz srednja

srednja škola"

Chistopolsky opštinski okrug RT

Šef posla

Andrianova Irina Kabirovna

nastavnik likovne umjetnosti

Ruska Federacija

Čistopolj, RT-2016

I. Uvod………………………………………………………………………………………4

II. Teorijski dio

1. Osobine narodnih zanata našeg kraja…………………………………5

1.1. Istorija slikanja drveta………………………….5

1.2. Posebnosti Tatarski ornament ………………………………….7

III. Praktični dio

1. Praktični značaj narodnih zanata………………………………… 10

Materijal proizvoda…………………………………………………………………. ……………………………10

IV. Zaključci………………………………………………………………………………………………..11

V. Izvori………………………………………………………………………..12

UVOD

Predmet istraživački rad: Narodna umjetnost i zanati: slikanje na drvetu i istorija slikarstva u Republici Tatarstan

Cilj: Analiza stanja i trendova razvoja narodnih umjetničkih zanata Republike Tatarstan.

Zadaci: 1. gajiti osjećaj patriotizma kroz umjetničko naslijeđe našeg kraja;

2. usaditi ljubav prema narodnoj tradiciji;

3. razvijanje vještina rada koristeći ustaljene tradicionalne narodne metode slikanja drveta.

Metode: - metoda kompozicione i likovne analize korištena je u detaljnom proučavanju umjetničkog slikanja na drvetu;

Metoda longitudinalnog istraživanja (sprovođena tokom dužeg vremenskog perioda) zasnivala se na proučavanju literature o umetnosti Republike Tatarstan, gostujući zavičajni muzeji, kako bi se upoznali sa tatarskim zanatima; praktična nastava u klubu likovnih umjetnosti.

Predmet studija:slikanje drveta

Predmet istraživanja:tehnologija farbanja

Učesnici studije: učenici škole

hipoteza: Podsticanje interesovanja za narodnu umjetnost, te sticanje vještina i sposobnosti u ovoj oblasti moguće je samo uz blisko upoznavanje i uranjanje u istorijske korijene kroz samostalno stvaralaštvo.

Relevantnost: Narodna umjetnost i zanati Republike Tatarstan sastavni su dio nacionalne kulture. Oni utjelovljuju višestoljetno iskustvo estetske percepcije svijeta, gledanja u budućnost i čuvaju duboke umjetničke tradicije koje odražavaju originalnost kulture tatarskog naroda. Narodna umjetnost i zanati naše domovine su i grana umjetničke industrije i polje narodne umjetnosti. Kombinacija tradicije, stilskih karakteristika i kreativne improvizacije, kolektivnih principa i pogleda pojedinca, ručno rađenih proizvoda i visokog profesionalizma karakteristične su karakteristike kreativnog rada zanatlija i zanatlija Republike Tatarstan.

Teorijski dio.

1. Osobenosti narodnih zanata našeg kraja.

Istorija slikanja drveta

Jedna od najstarijih vrsta narodnih zanata, koja je bila nekoliko stoljeća sastavni dio svakodnevni život i originalne kulture ljudi, je umjetnička slika. Arheolozi tvrde da arhitektura Kazanskih Tatara datira još od urbanih zgrada i imanja starih Bugara. Jedna od prednosti ove arhitekture je umjetnost ornamentacije tehnikom rezbarenja. Primjeri takve ornamentike iz vremena stare Bugarske nisu stigli do našeg vremena. Međutim, o visokoj veštini njegovih rezbara svedoči hrastova obložena ploča sa drvenog nadgrobnog spomenika iz 12. veka pronađenog u selu Biljarsk na mestu bugarskog grada Biljara (čuva se u Narodnom muzeju Republike Tatarstan). Prednja strana prekrivača ukrašena je uz rub uklesanim cvjetnim uzorcima, što ukazuje na iskustvo i visoku umjetničkom nivou prerada drveta.

Izvanredan stručnjak za tatarske narodne ornamente, prvi doktor istorije umetnosti u oblasti Volge, Fuad Valejev (1921-1984) napisao je da je ornamentika tatarskog stana u raznim istorijskih perioda sprovedeno u različite tehnike: za kraj XVIII - početkom XIX stoljeća, karakteristični su zarezni i konturni rezbariji, od kraja 19. stoljeća posebno su se raširili “slijepi” i konturni rezbari XIX vijeka- list testere evropskog porekla.

Glavna sredstva za ukrašavanje tatarskih zgrada su šiljate i kobičaste niše zabada, pilastri, stupovi, uzorci u obliku pravokutne ili kvadratne mreže, okrugle cvjetne rozete, trokutaste ili rombične piramide, pletenice itd. Čudo umjetničke obrade drveta canne mora je stvaranje meke igre chiaroscura zbog finog i učestalog reljefa. Druga stvar je vrsta polihromnog (prugastog) bojanja.

Korištenje najjednostavnijih ravnih i krivolinijskih geometrijskih, kao i cvjetni uzorci i njihovim kombinacijama, tatarski majstor se divi njegovoj sposobnosti da kreira složene i bizarne kompozicije koristeći šablone za ukrašavanje kuće, ograde ili kapije.

U drugoj polovini 19. stoljeća dolazi do rasprostranjenja obojenog zastakljivanja donjih dijelova prozorskih krila na fasadi i zabatu, te u gradu - na balkonima i terasama. Najpoželjnije boje su crvena, žuta, ljubičasta, zelena, plava i njihove nijanse. Hobi seoskih bogataša je slikanje na drvetu ravni niša zabata duž fasade; Najpopularniji motivi slikanja su „drvo života“ i bujni cvjetni buketi. Međutim, ova moda tokom formiranja ruskog kapitalizma zapravo je bila samo oživljavanje slikarske umetnosti, razvijene u vreme Zlatne Horde.

Tatarska ornamentika s rezbarijama i druge metode ukrašavanja doma utjecale su u procesu njihovog razvoja. lokalne tradicije naroda turskog i ugrofinskog porijekla, a kasnije i Rusa. Slikarstvo u drvetu razvilo se u modernoj narodnoj umjetnosti republike u određenoj novoj kvaliteti - u obliku tatarske "Khokhlome", koja je postala široko rasprostranjena u stvaranju suvenirskih proizvoda.

Proizvodi su se razlikovali od tradicionalnih Khokhloma, i po namjeni, obliku i shemi boja. Prilikom slikanja proizvoda, majstori koriste tatarske ukrasne motive i shemu boja karakterističnu za nacionalna umjetnost. (vidi dodatak)

1.2. Karakteristike tatarskog ornamenta

Tatar narodni ornament predstavlja svijetlu i prepoznatljivu stranicu umjetničko stvaralaštvo ljudi. Kao glavno sredstvo dekorativne i primijenjene umjetnosti, istovremeno odražava složena istorija formiranje i razvoj naroda, njegove kulture i umjetnosti. Prekrasni primjerci tatarskog ornamenta našli su živopisan izraz u razni radovi vjekovno stvaralaštvo naroda: u finim šarama nakita, šarenim vezovima i šarenim tkaninama, klesanim plastičnim nadgrobnim spomenicima, kapama, raznobojnim mozaicima kožne obuće, kućnim ukrasima. Motivi i uzorci raznih proizvoda za domaćinstvo, kao i ukrasi doma, odražavaju bogatstvo umjetničko razmišljanje ljudi, suptilni osjećaj za ritam, proporcije, razumijevanje forme, siluete, boje, materijala. Postoji nekoliko vrsta ukrasa:

1. Cvjetni i biljni ornament. Najbogatiji svijet biljaka oduvijek je inspirisao narodne umjetnice i zanatlije u njihovom stvaralaštvu. Cvjetni ornament postaje raširen u gotovo svim vrstama narodne umjetnosti i oduševljava obiljem floralnih motiva, slikovitošću njihove interpretacije i bogatstvom kombinacija boja.

2. Zoomorfni ornament. Priroda je stvaraocima narodne umjetnosti dala priliku da naširoko promatraju svijet živih slika. Motiv ptice najdosljednije je sačuvan u narodnim djelima. Uz sliku ptice povezana su mnoga vjerovanja, bajke i legende. U svijesti ljudi, ptica je od davnina bila simbol sunca i svjetlosti, posrednik između ljudske duše i neba. Još u skorijoj prošlosti, običaj Tatara je bio gatanje ptičjim zovom. Možete pronaći širok izbor varijacija, uglavnom okvirne slike ptice. Najčešće su predstavljeni otvorenim kljunovima i krilima, dvije glave i repa razgranate sa strane. Golubovi se obično tumače u parnoj heraldičkoj kompoziciji.

3. Geometrijski ornament. Među raznovrsnim motivima i uzorcima tatarskog ornamenta značajno mjesto zauzimaju geometrijski. Istina, inferiorni su u svojoj distribuciji cvjetnim i biljnim uzorcima, ali se ipak naširoko koriste u ukrašavanju seoskih domova, nakitu i tkanju s uzorcima.

Sistem konstruisanja šablona poznat je čoveku od davnina.

Kompozicija šara zasnivala se na stvaranju određenih ritmova, ponavljanja i izmjenjivanja različitih motiva.

U ornamentu se nalaze sljedeće kompozicije: trakasta kompozicija formirana je od rapporta koji imaju paralelne vodilice, heraldička (obrnuta) kompozicija je zasnovana na simetriji slike u odnosu na vertikalnu, au nekim slučajevima i na horizontalnu osu.

Mreža (tepih).

Centralna radijalna ili radikalna, kompozicija rozeta. U ovoj kompoziciji, obrazac se zasniva na aksijalnim zrakama koje izlaze iz jednog centra.

Kompozicija u obliku cvjetnog buketa.

Boja:

Tatarski ornament karakterizira višebojnost, koja počinje od osnove. Prednost je data svijetlim, zasićenim bojama: zelena, žuta, ljubičasta, plava, bordo i crvena. Pozadina u boji je obavezna kod višebojnog veza. Poboljšava jednu paletu boja i omekšava drugu. Općenito, doprinosi stvaranju bogate harmonije boja. Zahvaljujući obojenoj pozadini, kompozicija ornamenta postala je jasna, ritmična i meka u prijelazima boja.

U bojama biljni uzorci a u njihovim elementima postoji veliki osjećaj slobode: lišće, cvijeće, pupoljci, čak i na jednoj grani, napravljeni su u različite boje. Osim toga, pojedinačne latice cvijeća, njihove žile i pojedinačni elementi lista izrađeni su u nekoliko tonova. Omiljena tehnika kompozicije boja je kontrastna jukstapozicija "toplih" i "hladnih" tonova. Pozadina obično ima crvenu, bijelu i crvenu shemu boja. Uzorci obično sadrže od 4 do 6 različitih boja. Preovlađujuće mjesto zauzimaju plavi, zeleni, žuti i crveni tonovi. Unatoč zasićenosti boja i svjetlini tkanina s uzorkom, one ne djeluju pretjerano šareno, zahvaljujući obojenoj pozadini, koja gasi odnose svijetlih boja. Bogati uzorci odlikuju se bogatstvom korištenih boja: zelena, plava, žuta, indigo, crvena, ljubičasta. Sve ove boje su uzete u punim tonovima i imaju različite nijanse. Šeme boja uzoraka karakterizira kombinacija zelene i crvene, plave i ljubičaste. Obično je majstor ili zanatlija nastojao stvoriti svijetlo kontrasti boja. Uz bilo koju kombinaciju boja i njihovu svjetlinu, te cjelokupnu shemu boja, nikada se ne stvara dojam blještavog šarenila. To olakšava obojena pozadina, koja omekšava ili, naprotiv, otkriva pojedinačne mrlje u boji.

Praktični dio.

2.1. Praktični značaj slikanja na drvetu

Šta majstoru treba:

Materijali. Glavni materijal za farbanje je boja. Pri farbanju drveta koriste se iste boje kao i u slikarstvu: ulje, tempera, gvaš, akvarel, kao i anilinske boje. Alati.

Glavni alat slikarskog majstora je kist. Najčešće se za slikanje koriste okrugle vjeverice i kolinske četke. različite veličine: - okruglo jezgro br. 1 i br. 2 sa gomilom srednje dužine(za konturne radove i obrise crnom bojom), - okrugla vjeverica br. 2 i br.

Ravna sintetička ili čekinja br. 4,5,6 za nanošenje prajmera i za lakiranje. Idealna četka za slikanje treba da liči na kap, seme ili plamen sveće. Drveni vrh četkice također radi - koristi se kao "bockalica" za nanošenje tačaka: "sjemenke", "kapljice rose". Potrebna je paleta za miješanje boja i uklanjanje viška boje s kista.

Završna završna obrada farbanog proizvoda. Lak vam omogućava da zaštitite sliku na drvetu od izlaganja spoljašnje okruženje: vlaga, promjene temperature, aktivne tvari. Osim toga, pokrivni materijali - sušivo ulje, lak, mastika - daju proizvodu dodatni dekorativni učinak. Završavanje proizvoda lakom je također vrsta umjetnosti. Dešava se da lijepo obojena stvar izgubi svoju atraktivnost pod pogrešno odabranim ili loše nanesenim lakom. Nije slučajno da u preduzećima umjetničke slike Postoji profesija koja se zove lachili. Uljani lak PF-283 (4C) se dokazao sa najbolja strana i najpogodniji za posao. Uglačani predmet je najbolje staviti u čistu kutiju sa poklopcem, obrisati vlažnom krpom, ili jednostavno pokriti kutijom odozgo kako se manje skuplja prašina i ne širi miris laka. Kada se osuši, formira se sjajna elastična površina, koja ima povećana fizička i mehanička svojstva i otporna je na kontakt s vodom.

zaključak:

Dakle, sumirajući rezultate istraživanja, zaključujemo da nacionalno slikarstvo mijenja samu sliku proizvoda. Postaje izražajniji na nivou raspon boja, ritmičnost linija i proporcionalnost. To je sastavni dio identiteta tatarskog naroda. Slikarstvo drveta je dugo privlačilo pažnju narodnih zanatlija u arhitektonskoj umjetnosti. Na sreću, danas su se u Republici Tatarstan očuvali i razvijaju razne vrste slike na drvetu, koje odjekuju narodima Rusije i stiču svoje nacionalna posebnost u kućnim predmetima.

Zaključak

Uvjereni smo da se treba priključiti što je prije moguće narodne kulture. Savladavši posebne vještine, a posebno sposobnosti, sa strašću se uključujete u izradu predmeta dekorativne i primijenjene umjetnosti. Ovo ima pozitivan učinak na sveukupno umjetnički razvoj, formiranje kreativnost, navikava na vredan, savestan rad.

U procesu izvođenja radova farbali smo ukrasne table i učili tehnike slikanja. Naš zadatak je bio da se upoznamo sa istorijom razvoja umjetničkog zanata tatarskog naroda, probudimo interesovanje za narodnu umjetnost među vršnjacima i pružimo radost kreativnosti, što smo uspješno i ostvarili.

Spisak korišćene literature

1. Album "Narodni umjetnički zanati Rusije" Comp. Antonov V.P. M., 1998.

2. Alferov L.G. Tehnologije farbanja. Drvo. Metal. Keramika. Tkanine. – Rostov na Donu: Feniks, 2001.

3. Voronov V.S. Encyclopedia primenjena kreativnost. – M., 2000.

4. Valeev F.Kh. Antička umjetnost Tatarstan. – Kazanj, 2002. – 104 str.

5.Kultura naroda Tatarstana\autor-komp. L.A. Kharisova. – Kazanj, 2005. – 367 str.

6. Nurzia Sergeeva “Ebiemnen sandygy.” - Kazanj, 1995

7. Narodni zanat: - Sankt Peterburg, Državni ruski muzej, Palace Editions, 2000. - 12 str.

8. Fuad Valeev. "Tatarski narodni ukras". - Kazanj, 2002

Aplikacija

Fig.1

Primjeri spajanja geometrijskih i cvjetnih uzoraka

Cvjetni ornament

Fig.2

Primjeri različitih tatarskih ukrasa

Fig.3

Moderni primjeri slikanja drveta

Set tanjira sa tatarskim ornamentima