Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Mártir Patricio Ruiz y Picasso

Pablo Diego José Francis od Paole Jan od Nepomuka Djevica Marija od Los Remedios Cyprian od Santisime u Trinidadu, mučenik Patricio Ruiz i Picasso.

Ovo je pun zvuk svih imena sa kojima je dječak rođen u španskom gradu Malagi 25. oktobra 1881. godine.

Svijet ga poznaje kao Pabla Pikasa.

Genije i umjetnički eksperimentator. Kao vajar i slikar, grafičar i grnčar, mijenjao je stilove i žene. Stvorio je novi pravac u slikarstvu, njegove slike krase najbolje kolekcije.

Long and bogat život preminuo je u 91. godini 8. aprila 1973. godine u gradu Mougins, Azurna obala u Francuskoj.

Prvi koraci

Njegov otac, učitelj likovne umjetnosti Don Jose Ruiz, učio je dječaka osnovama slikanja, a Pablo je svoju prvu sliku naslikao sa osam godina, zvala se „Žuti Picador“, bio je jako ponosan na nju i svuda ju je nosio sa sobom.

Don Hoze je dečaku dodelio da uči u školama crtanja i likovne umjetnosti u La Korunji, a zatim u Barselonu, gde se porodica preselila nakon očevih novih zadataka. Čak i tada, Picasso se isticao među svojim kolegama studentima po svom talentu.

Prvo velike slike"Znanje i dobročinstvo" i "Prva pričest", napisane sa 14 i 15 godina, proslavile su ga.

Sedam meseci na Akademiji u Madridu nije donelo nikakvu korist mladiću, pa se vratio u Barselonu, gde je još godinu dana kasnije, 1900. lične izložbe. Picasso je tada imao 19 godina.

Iste godine odlazi u Francusku.

Okolnosti života, lične drame i ljubav, kao u ogledalu, odrazile su se na kreativnost. Nemoguće je odvojiti periode stvaralaštva majstora od perioda njegovog života; oni su povezani i isprepleteni, ne mogu se razumjeti odvojeno jedno od drugog.

Francuska i kubizam

Impresionisti, koje je umjetnik upoznao u Parizu, smrt prijatelja i stalno selidbe iz Pariza u Barselonu i nazad, podstakli su mračne teme na njegovim slikama. Istoričari umjetnosti ovaj period nazivaju "plavim". starost, smrt, pale žene i prosjaci su glavne teme slika 1900-1904. “Pijač absinta”, “Majka i dijete”, “Cabaret Singer” stvaraju atmosferu beznađa.

Godine 1904. umjetnik se preselio u Pariz i upoznao krug akrobata i cirkuskih izvođača. Počinje novi, "ružičasti" period. Depresija nestaje, plava paleta prelazi u ružičaste i koraljne nijanse, a aktovi ispunjavaju slike.

Najpoznatiju sliku ovog perioda, „Djevojka na lopti“, istoričari umjetnosti smatraju srednjom etapom stvaralaštva.

Picasso nije bio zadovoljan tradicionalnim stilom slikanja, te je 1909. godine počeo eksperimentirati s prostorom i formama, ispunjavajući svoje slike ne točnom sličnošću, već percepcijom i emocijama. Pojavio se kao rezultat eksperimenata novi žanr„Kubizam“ prenosi raspoloženje i osećanja autora. Picasso je koristio elemente kubizma na mnogim slikama narednih perioda.

Uvod u ruski balet

Godine 1915., smrt njegove voljene, Marcela Humberta (Eve Guell), osakatila je Pikasa.

Potonuo je, počeo da pije i postao zavisnik od opijuma.

Umjetnik je ponovo vraćen životu i stvaralaštvu - ovoga puta u stilu klasicizma - saradnjom sa Ruskim baletom, saradnja o produkcijama i upoznavanju buduca zena- balerina Olga Khokhlova, sa kojom je živio 18 godina. Vjenčali su se kada je on imao 36 godina (u junu 1918.), a rastali kada je Picasso imao 54 godine (1935.).

Umjetnikova impulsivna i osjetljiva priroda nije mogla izdržati odmjereno postojanje, i porodicni zivot napukao već sredinom 20-ih, gotovo odmah nakon rođenja sina Paula.

Predbračni ugovor je spriječio Picassa da se razvede, a iako su svi imali svoje živote, bili su službeno vjenčani do Olgine smrti 1955.

Period nadrealizma

Uživljavanje u život i rad ogledalo se u slikama iz perioda kasnih 20-ih i ranih 30-ih godina. Nadrealizam, čudovišta, pokvarene slike. “Poljubac”, “San”, “Žena u crvenoj stolici” ostavljaju za sobom čudan osjećaj slomljenog svijeta.

Mir je došao nakon što je pronašao muzu - Marie-Therese Voltaire, koja mu je rodila kćer Mayu 1935. godine.

Rat

Godine 1936. general Franko je došao na vlast u Picassovoj domovini, Španiji, što je umjetnika užasnulo. Stao je na stranu republikanaca, a nakon bombardovanja baskijskog grada napisao je svoju čuvena slika"Guernica". Tokom Drugog svetskog rata, živeći u okupiranom Parizu, Pikaso je stvarao sumorne mrtve prirode i čudne, polomljene, iskrivljene portrete u tamnim i ljubičastim tonovima.

Humanistički pogled na svijet i mržnja prema fašizmu dovode do toga da je Pablo Picasso 1944. komunistička partija Francuska. Kasnije, kada je Staljin umro, Louis Aragon je zatražio da naslika portret vođe za članak u časopisu francuske Komunističke partije. Picasso je udovoljio zahtjevu. Ali umjetnikov stil izvedbe izazvao je skandal i optužbe da su crte lica namjerno iskrivljene i karikirane.

Azurna obala

Nakon rata, majstor, koji već ima 64 godine, odlazi iz glavnog grada na jug Francuske, na more, sa svojom vanbračnom suprugom Françoise Gilot.

Umjetnik slika slike prožete atmosferom Mediterana i radi u fabrici Maduro od 1947. godine, stvarajući keramiku i skulpture. U istom periodu, Picasso je naslikao čuvenu "Golubu", ponavljajući crtež nekoliko puta u različitim verzijama.

Idila je okončana 1953. kada je raskinuo sa Fransoazom. Dvije godine kasnije, njegova prva supruga Olga, koja je živjela samo kilometar od njega, u Kanu, umrla je od raka.

Godine 1961., nakon osam godina udvaranja, osamdesetogodišnji Picasso se po drugi put službeno oženio tridesetčetvorogodišnjom Jacqueline Roque i živio s njom do svoje smrti.

• Godine 1962. Pablo Picasso je postao laureat Međunarodne Lenjinove nagrade "Za jačanje mira među narodima".
• Tri muzeja - u Parizu, Barseloni i Malagi.
• Njegove slike su danas najskuplje na aukcijama.
• Po njemu je nazvano nekoliko modela automobila
• Slika "Golub" poznata je u cijelom svijetu i postala je simbol mira.
• U muzejima i zbirkama pohranjeno je gotovo 20.000 djela.

Kroz život svakog umjetnika, kao i obično, mogu se pratiti promjene u rukopisu, karakteru, pa čak i stilu. Ovaj fenomen se može uočiti kod najpoznatijih slikara – od Moneovog gotovo prisilnog prelaska u apstrakciju na kraju života, do prelaska u naglašenu paletu boja. Iako su takve promjene tipične za većinu majstora slikarstva, one su posebno uočljive na slikama.

Njegova karijera, koja je trajala skoro 80 godina, bila je uspješna ne samo u slikarstvu, već iu skulpturi, keramici, dizajnu i scenskom izvođenju. Stoga, Picassova želja za eksperimentiranjem nije iznenađujuća. Da bi pratili stilsku evoluciju Pabla Picassa, istoričari umjetnosti dijele njegov rad na nekoliko perioda: “ rani period", "plavi period", "ružičasti period", " Afrički period", "kubizam", " klasičnom periodu“, “nadrealizam”, vojni i poslijeratnih perioda i period kasnijih radova.

Rani period

Picasso je počeo slikati u ranom djetinjstvu - na njegovim prvim slikama slike su imale maksimalnu sličnost s originalom, kao i paleta boja.

Rane slike

"Plavi" period

Od 1902. godine Pablo Picasso počinje da slika u stilu koji snažno izražava teme starosti, smrti, siromaštva i tuge. Umetnikova paleta boja počela je da dominira plave nijanse. Tokom ovog perioda, Pablo je slikao uglavnom slike nižih slojeva društva: alkoholičara, prostitutki, prosjaka i drugih ljudi.

Slike "plavog" perioda

"Pink" period

Godine 1904. Pablo Picasso je počeo da daje prednost roze tonovima, stvarajući slike iz svijeta pozorišta i cirkusa. Njegovi likovi su uglavnom bili putujući izvođači - klovnovi, akrobati ili plesači.

Slike iz "ružičastog" perioda

"afrički" period

Kratki period, koji se dogodio 1907-1908, inspirisan je arhaičnom umjetnošću Afrike, s kojom se Picasso upoznao na izložbi u Muzeju Trocadéro. Za umjetnika je ovo bilo pravo otkriće - jednostavni, a na nekim mjestima čak i primitivni oblici drevnih skulptura činili su se Pablu Picassu nevjerojatnom osobinom koja je nosila ogroman umjetnički naboj.

Slike iz "afričkog" perioda

Pablova strast prema afričkoj skulpturi dovela ga je do potpuno novog žanra. Odbijanje da realistično oponaša svijet koji ga okružuje navelo je umjetnika da pojednostavi obrise ljudske slike i objekata, koji su se zatim počeli pretvarati u geometrijske blokove. Zajedno sa francuski umetnik Georges Braco, Pablo Picasso je postao osnivač kubizma - pokreta koji je odbacio tradiciju naturalizma.

"Klasični" period

Na prelazak sa kubizma na slikarstvo koje bi bilo „čitljivije“ uticale su i Pikasove unutrašnje potrebe i spoljni faktori. Tokom ovog perioda umetnik je sarađivao sa baletske trupe Sergej Djagilev, a takođe se oženio Olgom Khohlovom. Nije iznenađujuće što bi voljela da se prepozna na portretima, ali sama želja njene supruge ne bi ni na koji način utjecala na Picassov rad da nije njegova želja za promjenom.

Slike iz "klasičnog" perioda

Poznanstvo s Marijom Terezom Walter, kao i komunikacija sa nadrealistima, okrenuli su Pabla Picassa prema nadrealizmu. Prelazak u ovaj smjer može se opisati njegovim vlastitim izrazom: „Prikazujem predmete onako kako mislim o njima, a ne onako kako ih vidim.

Ratni i poslijeratni period

Prijetnja koja visi nad Evropom, kao i strah od rata, natjerali su Picassa, ako ne direktno odražavajući raspoloženje na platnu, onda da slikama da sumornost i tragediju. Poslijeratni rad umjetnika može se nazvati sretnim - duhovitost i odsustvo tmurnih tema mogu se vidjeti u umjetnikovim radovima.

Slike iz ratnog i poslijeratnog perioda

Kasniji radovi

Pablo Picasso je do svoje smrti nastavio da slika. Međutim, za razliku od njegovih prethodnih radova, radovi nastali u tom periodu nisu klasifikovani u određeni stil, jer mnoga od njegovih radova uključuju različite elemente iz prethodnih perioda. Radovi Pikasovih poslednjih 15 godina veoma su raznovrsni i neujednačenog kvaliteta.

Pablo Picasso Zanimljivosti iz života poznati umetnik Saznat ćete u ovom članku.

Pablo Picasso zanimljive činjenice

Gdje je rođen Pablo Picasso? Picasso je rođen u gradu Malagi, na južnoj obali Španije.

Puno ime Pablo, primljen na krštenju, sastoji se od 23 riječi - Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno Marija de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Mučenik Patricio Clito Ruíz y Picasso.

Po rođenju, Pablo se smatrao mrtvim - dijete je rođeno tako slabo. Babica je čak otišla da majci bebe saopšti tužnu vest da je beba mrtva. Međutim, stric Picasso je volio cigare, pa je ispuhao mlaz dima u lice bebe, a on je reagovao plakanjem.

U kojoj je zemlji živio Pablo Picasso? Picasso je živio u Španiji i Francuskoj. Ali većinu svog života proveo je u Francuskoj.

Koje je nacionalnosti Pablo Picasso? Hispanac

U školi u kojoj je učio, Pablo je često smešten u posebnu izolaciju- “calaboose” za odvratan odnos prema nastavnicima. Bila je to soba s bijelim zidovima i klupom za sjedenje i razmišljanje o svom ponašanju. Budući umjetnik je koristio ovo „zatvaranje“ za slikanje, gdje mu niko neće odvlačiti pažnju. Prema riječima umjetnika, on bi volio da nikada ne napusti ovu prostoriju i slika, slika.

Godine 1909. mladi Pablo Picasso i njegov prijatelj Georges Braque izmislio kubizam- međutim, nisu oni smislili ime, već francuski kritičar koji je primijetio da su Picassove slike pune kocki.

Picasso je stekao slavu svojim slikama; Picasso je eksperimentirao sa skulpturom, keramikom i grafikom. On čak dizajnirao zavjesu, scenografiju i kostime za nekoliko baletskih predstava. Pikaso je pisao poeziju i postao autor dve drame.

Pablo Picasso je bio oženjen dva puta i imao četvoro dece od troje različite žene , a uživao i u društvu bezbrojnih ljubavnica.

Među grafičkih radova Picasso ima crteže napravljene od nekonvencionalnih materijala koje drugi umjetnici ne prepoznaju, na primjer, hemijska olovka, lak za nokte ili ruž za usne. Crtanje Picasso nije koristio gumicu, ali samo slinav na njegov prst i uništen dodatne linije. Na jednom od radova čak se vidi i rupa protrljana prstom.

Picasso je bio izuzetno bogat a iza sebe je ostavio samo nekretnine u vrijednosti od milijardu i po dolara.

Nagrade Nagrade Website picasso.fr Potpis

Radi na Wikimedia Commons

Pablo Diego Jose Francisco de Paula Huan Nepomuceno Maria de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Martir Patricio Ruiz i Picasso (na ruskom verzija sa naglaskom na francuski stil Picasso, španski. Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Mártir Patricio Ruiz y Picasso ; 25. oktobra (1881-10-25 ) , Malaga, Španija - 8. april, Mougins, Francuska) - španski umjetnik, vajar, grafičar, pozorišni umetnik, keramičar i dizajner.

By stručne procjene, Picasso je najskuplji umjetnik na svijetu: 2008. godine samo službena prodaja njegovih djela iznosila je 262 miliona dolara. Dana 4. maja 2010. Picassova slika "Akt, zeleno lišće i poprsje", prodata na Christie'su za 106.482.000 dolara, postala je najviše skup rad umjetnosti u tadašnjem svijetu.

Prema istraživanju od 1,4 miliona čitalaca koje je sproveo The Times 2009. godine, Picasso - najbolji umetnik među onima koji su živeli u poslednjih 100 godina. Takođe, njegove slike zauzimaju prvo mjesto po "popularnosti" među kidnaperima.

Enciklopedijski YouTube

1 / 4

✪ Pablo Picasso

✪ MOST PREKO ABISA Picasso Pablo 11 od 12 epizoda

✪ Pablo Picasso. Priče o umetničkoj galeriji.

✪ Bernard Picasso i Emilia Filippo. Kustosko predavanje za izložbu “Picaso & Khokhlova”

Titlovi

Biografija

Djetinjstvo i godine školovanja

Prema španska tradicija Picasso je dobio dva prezimena po prezimenima svojih roditelja: njegov otac, Ruiz, i njegova majka, Picasso. Puno ime koje budući umetnik primio na krštenju - Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Cipriano (Crispiniano) de la Santisima Trinidad Mártir Patricio Ruiz i Picasso. Pikasovo majčinsko prezime, pod kojim se umetnik proslavio, italijanskog je porekla: pradeda Pikasove majke Tomazo preselio se u Španiju godine. početkom XIX veka iz grada Sori u provinciji Đenova. U kući na trgu Merced u Malagi, gdje je Picasso rođen, sada se nalazi umjetnikova kuća-muzej i fondacija koja nosi njegovo ime.

Picasso je počeo crtati od djetinjstva, svojih prvih lekcija umjetnička vještina učio je od svog oca, učitelja crtanja Hozea Ruiza Blaska, i ubrzo je u tome postao veoma uspešan. Sa 8 godina naslikao je svoju prvu ozbiljnu sliku uljem, "Picador", sa kojim se nije rastajao do kraja života.

Porodica se potom preselila u Barselonu, a 1895. Picasso je upisao Školu likovnih umjetnosti La Lonja. Pablo je imao samo četrnaest godina, tako da je bio premlad da uđe u La Lonju. Međutim, na insistiranje njegovog oca, dozvoljeno mu je da polaže test. prijemni ispiti na konkursnoj osnovi. Picasso je odlično položio sve ispite i ušao u La Lonju. U početku se potpisivao po ocu Ruiz Blasco, ali je onda izabrao majčino prezime - Picasso.

"Plavi" i "ružičasti" periodi

Posao prelazni period- od "plave" do "ružičaste" - "Devojka na lopti" (1905, Muzej lepih umetnosti, Moskva).

Djagiljev je bio izuzetno zadovoljan postignutim efektom. Pikasova saradnja sa ruskim baletima nastavljena je aktivno i nakon „Parade“ (scenografija i kostimi za „Šešir na kosi“ Manuela de Falje). Nova forma aktivnosti, svijetle scenske slike i veliki predmeti oživljavaju njegovo zanimanje za dekorativnost i pozorišne radnje.

Tokom rimskih priprema za Paradu, Picasso je upoznao balerinu Olgu Khokhlovu, koja je postala njegova prva supruga. Dana 12. februara 1918. vjenčali su se u ruskoj crkvi u Parizu; Jean-Cocteau, Max-Jacob i Guillaume-Apollinaire bili su svjedoci njihovog vjenčanja. Rođen im je sin Paulo (4. februara 1921.).

Euforična i konzervativna atmosfera poslijeratnog Pariza, Picassov brak s Olgom Khokhlovom, uspjeh umjetnika u društvu - sve to dijelom objašnjava povratak figurativnosti, privremenoj i, štoviše, relativnoj, budući da je Picasso tada nastavio slikati naglašene kubističke mrtve prirode. vrijeme ("Mandolina i gitara", 1924).

Nadrealizam

Poslije rata

Picassov poslijeratni rad se može nazvati sretnim; zbližava se sa Françoise Gilot, koju je upoznao 1945. godine i koja će mu roditi dvoje djece, dajući tako teme svojih mnogih šarmantnih porodične slike. Iz Pariza odlazi na jug Francuske, otkriva radost sunca, plaže i mora. Radovi nastali u godinama 1945-1955 izrazito su mediteranskog duha, koje karakteriše atmosfera paganske idile i vraćanje antičkog raspoloženja, koje je izraženo u slikama i crtežima nastalim krajem 1946. godine u holovima Muzeja Antibes, koji je kasnije postao Picassov muzej („Život radosti“).

U jesen 1947. Picasso počinje raditi u fabrici Madura u Vallaurisu; Fasciniran problemima zanata i ručnog rada, i sam izrađuje mnoga posuđa, ukrasne tanjure, antropomorfne vrčeve i figurice životinja (Kentaur, 1958), ponekad pomalo arhaične, ali uvijek pune šarma i duhovitosti. Skulpture (“Trudnica”, 1950.) bile su posebno važne u ovom periodu. Neki od njih (“Koza”, 1950; “Majmun s bebom”, 1952) izrađeni su od nasumičnih materijala (trbuh koze je napravljen od stare korpe) i remek-djela su tehnike sklapanja. Godine 1953. Françoise Gilot i Picasso su se razdvojili. To je bio početak teške moralne krize za umjetnika, što je odjekano u izvanrednoj seriji crteža nastalih od kraja 1953. do kraja zime 1954. godine; u njima je Pikaso na svoj način, na zagonetan i ironičan način, izrazio gorčinu starosti i svoju skepsu prema samom slikarstvu. U Vallaurisu, umjetnik je 1954. započeo seriju portretnih slika pod nazivom Sylvette. Iste godine Picasso je upoznao Jacqueline Roque, koja će 1958. postati njegova supruga i inspirisati seriju portreta statua. Godine 1956. na francuskim ekranima izašao je dokumentarac o umjetniku “Sakrament Pikasa”.

Radovi poslednjih petnaest godina umetnikovog stvaralaštva veoma su raznoliki i neujednačenog kvaliteta („Radionica u Kanu“, 1956). Moguće je, međutim, istaknuti španski izvor inspiracije („Portret umjetnika, u imitaciji El Greca“, 1950.) i elemente tauromahije (Picaso je bio strastveni obožavatelj borbe bikova, popularne na jugu Francuske), izražen u crtežima i akvarelima u duhu Goye (1959-1968). Niz interpretacija i varijacija na teme poznatih slika „Djevojke na obalama Sene“ obilježen je osjećajem nezadovoljstva vlastitom kreativnošću. Poslije Courbet-a" (1950); „Alžirske žene. Prema Delacroixu" (1955); “Las Meninas.” Prema Velazquezu" (1957); “Doručak na travi. Nakon Maneta" (1960).

Picasso je umro 8. aprila 1973. u Mouginsu (Francuska) u svojoj vili Notre-Dame de Vie. Sahranjen je u blizini dvorca Vovenart koji mu je pripadao.

Porodica

Pablo Picasso se ženio dva puta:

• o Olgi Khokhlovoj (1891-1955) - u 1917-1935
  • sin Paulo (1921-1975)
• na Jacqueline Rock (1927-1986) - 1961-1973, bez djece, Picassova udovica, izvršila samoubistvo
  • usvojena ćerka Catherine Hutin-Blay (r. 1952.)

Osim toga, imao je vanbračnu djecu:

• od Marie-Therese Walter:
  • kćerka Maja (rođena 1935.)
• od Françoise Gilot (r. 1921.):
  • sin Claude (rođen 1947.)
  • kćerka Paloma (rođena 1949) - francuska dizajnerica

Nagrade

• Dobitnik Međunarodne Lenjinove nagrade „Za jačanje mira među narodima“ ().

Memorija

• Pikasov muzej je otvoren u Barseloni. Godine 1960. Picassov bliski prijatelj i pomoćnik Jaime Sabartes i Gual odlučio je pokloniti svoju kolekciju Picassovih djela i organizirati Picassov muzej. Dana 9. maja 1963. u gotičkoj palati Berenguera de Aguilara otvoren je muzej pod nazivom Sabartesova zbirka. Picassov muzej zauzima pet vila na Montcada Meca, Berenguer d'Aguilar, Mauri, Finestres i Baro de Castellet. Muzej, koji je otvoren 1968. godine, zasnovan je na kolekciji Pikasovog prijatelja Jaimea Sabartesa. Nakon Sabartesove smrti, Picasso je, u znak svoje ljubavi prema gradu i pored velike Sabartesove volje, 1970. godine poklonio muzeju oko 2.450 djela (platna, gravure i crteži), 141 rad od keramike. Više od 3.500 Picassovih djela čini stalnu zbirku muzeja.
• 1985. otvoren je Picassov muzej u Parizu (Hotel Salé); ovo uključuje radove koje su prenijeli umjetnikovi nasljednici - više od 200 slika, 158 skulptura, kolaža i hiljade crteža, grafika i dokumenata, kao i Picassovu ličnu kolekciju. Novi pokloni nasljednika (1990.) obogatili su pariški Picassov muzej, Gradski muzej savremena umetnost u Parizu i nekoliko pokrajinskih muzeja (slike, crteži, skulpture, keramika, grafike i litografije). Godine 2003. otvoren je Picassov muzej u svom rodnom gradu Malaga.
• Njegovu ulogu u filmu Jamesa Ivoryja Living Life with Picasso (1996) igrao je Anthony Hopkins.
• Nekoliko modela automobila Citroën nazvano je po Picassu.

U filateliji

• Poštanske marke SSSR-a





Podaci

• Godine 2006. vlasnik kazina Steve Wynn, koji je kupio Picassov "San" za 48,4 miliona dolara 1990-ih, pristao je da proda ovo kubističko remek-djelo američkom kolekcionaru Stivenu Koenu za 139 miliona dolara. Dogovor je propao jer se Wynn, koji je patio od oka i slabog vida, nespretno okrenuo i laktom probio platno. Sam je incident nazvao "najnespretnijim i najglupljim gestom na svijetu". Nakon restauracije, slika je stavljena na aukciju u Christie'su, gdje ju je 27. marta 2013. Cohen kupio za 155 miliona dolara. Prema izvještaju Bloomberga, u to vrijeme to je bio maksimalni iznos koji je američki kolekcionar platio za umjetničko djelo.
• U proleće 2015. Pikasova slika "Alžirske žene" (francuski Les Femmes d "Algers)" prodata je u Njujorku za 179 miliona dolara, postavši najskuplja slika ikada prodata na aukciji.

Picasso u bioskopu

Godina	Zemlja	Ime	Direktor	Kao Picasso	Bilješka
	Francuska Francuska	Sakrament Picasso	Henri-Georges Clousot	Cameo	Dokumentarac
	Francuska Francuska	Testament Orfeja	Jean Cocteau	Cameo
	Švedska Švedska	Pikasove avanture	Tage Danielsson	Josta Ekman (engleski) ruski	Nadrealna saga o Pikasovom životu
	SAD SAD	Živi život sa Picasom	James Ivory	Anthony Hopkins	Igrani film baziran na knjizi Arianne Stassinopoulos Huffington “Picasso: Kreator i razarač”
	SAD SAD Velika britanija Velika britanija Njemačka Njemačka Rumunija Rumunija Francuska Francuska Italija Italija	Modigliani	Mick Davis	Omid Jalili	Igrani film
	SAD SAD Španija Španija	Ponoć u Parizu	Woody Allen	Martial Di Fonso Bo	Igrani film
	Rusija Rusija	Oko Božije	Ivan Skvortsov Sergey Nurmamed	Peter Nalich Vladimir Pozner	Televizijski projekat Leonida Parfenova

Periodizacija

Spisak slika koje je Picasso naslikao, prema periodima njegovog stvaralaštva.

Rani period

"Pikador", 1889
"Prva pričest", 1895-1896.
„Bosa devojka. Fragment", 1895
"Autoportret", 1896
"Portret umetnikove majke", 1896
"Znanje i dobročinstvo", 1897
"Matador Luis Migel Domingen", 1897
"Lola, Pikasova sestra", 1899
"Španski par ispred hotela", 1900

"Plavi" period

"Pijač absinta", 1901
"Bent Harlequin", 1901
"Žena sa frizurom", 1901
"Kazagemasova smrt", 1901
"Autoportret u plavom periodu", 1901
“Portret trgovca umjetninama Pedra Manache”, 1901
"Žena u plavom šeširu", 1901
"Žena s cigaretom", 1901
"Gurman", 1901
"Apsint", 1901
"Datum (dvije sestre)", 1902
"Glava žene", 1902-1903.
"Stari gitarista", 1903
"Doručak slijepca", 1903
"Život", 1903
"Tragedija", 1903
"Solerov portret", 1903
“Stari prosjak sa dječakom”, 1903
"Asketa", 1903
"Žena s vranom", 1904
"Katalonski vajar Manolo (Manuel Hugo)", 1904
"Peglač", 1904

"Pink" period

"Djevojka na lopti", 1905
“U kabareu Lapin Agil ili Arlekin s čašom”, 1905
"Harlekin sjedi na crvenoj klupi", 1905
"Akrobate (majka i sin)", 1905
"Djevojka u košulji", 1905
"Porodica komičara", 1905
"Dva brata", 1905
"Dva mladića", 1905
"Akrobat i mladi arlekin", 1905
"Mađioničar i mrtva priroda", 1905
"Dama s lepezom", 1905
"Djevojka sa kozom", 1906
“Seljaci. Kompozicija", 1906
"Gola mladost", 1906
„Stakleno posuđe“, 1906
"Dječak koji vodi konja", 1906
"Toalet", 1906
"Šišanje", 1906
"Autoportret sa paletom", 1906

"afrički" period

"Portret Gertrude Stein", 1906
"Les Demoiselles d'Avignon", 1907
"Autoportret", 1907
“Gola žena (slika dužine poprsja)”, 1907
"Ples s velom", 1907
"Glava žene", 1907
"Čovjekova glava", 1907

kubizam

"Sjedeća žena", 1908
"Prijateljstvo", 1908
"Zelena zdjela i crna boca", 1908
"Lonac, čaša i knjiga", 1908
"Limenke i zdjele", 1908
"Cveće u sivom bokalu i čaši sa kašikom", 1908
"Farmerova dama", 1908
"Drijada", 1908
"Tri žene", 1908
"Žena sa lepezom", 1908
"Dva akta", 1908
"Kupanje", 1908
"Buket cvijeća u sivom vrču", 1908
"Portret Fernarda Olivijea", 1909
"Hleb i činija voća na stolu", 1909
"Žena s mandolinom", 1909
"Čovjek sa prekrštenim rukama", 1909
"Žena sa lepezom", 1909
"Akt", 1909
"Vaza, voće i čaša", 1909
"Mlada dama", 1909
"Fabrika u Horta de San Huan", 1909
"Akt", 1910
"Portret Danijela-Henrija Kavajlera", 1912
“Mrtva priroda sa pletenom stolicom”, 1911-1912
"Violina", 1912
"Akt, volim Evu", 1912
"Restoran: Turska sa tartufima i vinom", 1912
“Flaša Pernoda (kafe stol)”, 1912
"Muzički instrumenti", 1912
“Kafana (šunka)”, 1912
"Violina i gitara", 1913
"Klarinet i violina", 1913
"Gitara", 1913
"Kockar", 1913-1914
„Sastav. Vaza voća i rezane kruške", 1913-1914
"Zdjela za voće i grozd", 1914
"Portret Ambroisea Vollarda", 1915
"Harlekin", 1915
"Polchenelle s gitarom ispred zavjese", 1919
"Tri muzičara ili maskirani muzičari", 1921
"Tri muzičara", 1921
“Mrtva priroda s gitarom”, 1921

.

"Klasični" period

„Portret Olge u fotelji“, 1917
„Scenska skica za balet „Parada““, 1917
"Harlekin s gitarom", 1917
"Pierrot", 1918
"Kupači", 1918
"Mrtva priroda", 1918
“Mrtva priroda sa vrčem i jabukama”, 1919
"Mrtva priroda", 1919
"Uspavani seljaci", 1919
"Gitara, flaša, činija za voće i čaša na stolu", 1919
"Tri plesačice", 1919-1920
„Grupa plesača. Olga Khokhlova leži prednji plan“, 1919-1920
"Juan-les-Pins", 1920
"Portret Igora Stravinskog", 1920
"Čitanje pisma", 1921
"Majka i dijete", 1922
"Žene trče duž plaže", 1922
"Klasična glava", 1922
"Portret Olge Pikaso", 1922-1923
"Seoski ples", 1922-1923
"Dječji portret Pola Pikasa", 1923
"Ljubavnici", 1923
"Pan's Pipe", 1923
"Sjedi Harlekin", 1923
"Madame Olga Picasso", 1923
"Pikasova majka", 1923
"Olga Hohlova, Picassova prva žena", 1923
"Pavao u kostimu harlekina", 1924
"Paul u Pierrot kostimu", 1925
"Tri gracije", 1925

"Akt, zeleno lišće i poprsje" prodat je na aukciji za više od 106 miliona dolara. Ovo je najskuplje umjetničko djeloširom svijeta.
Pablo od tada crta rano djetinjstvo. Umetnikov prvi učitelj bio je njegov otac, nastavnik likovne kulture. U dobi od osam godina, umjetnik je naslikao svoju prvu profesionalnu sliku kauboja na konju. Picasso je bio neodvojiv od svoje kreacije “Picador” do kraja života.
Godine 1891. Pablo se preselio sa svojom porodicom u sjevernu Španiju. Od 1894. godine umjetnik studira u gradskoj umjetničkoj školi. Godine 1895. ponovo se preselio sa porodicom u Barselonu i upisao lokalnu umetničku školu. Picasso, zbog svoje mladosti, nije mogao odmah ući u ovo obrazovne ustanove, međutim, na insistiranje oca, polaže ispite i sa odličnim uspjehom polaže takmičenje.
Svoje prve slike potpisao je imenom očeve porodice, Ruiz Blasco, a kasnije je počeo da koristi prezime svoje majke Picasso.
Godine 1897. Picasso je upisao Kraljevsku akademiju umjetnosti u San Fernandu.
U Barseloni je 1898. godine, kao član umetničko društvo Els Quatre Gats održava svoju prvu izložbu.
Od 1904. Picasso je gotovo stalno živio u Parizu. Od tog perioda postepeno se udaljava od uobičajenog stila secesije i odabrao je Cezannea, Van Gogha i Gauguina za svoje učitelje.
To dijele stručnjaci za istoriju umjetnosti životni put i Picassov rad na periode.

"Plava" i "ružičasta" perioda

Obuhvata vrijeme od 1901. Bojama njegovih radova dominirale su plave nijanse. Period je na slikama obilježen prikazom melanholije, siromaštva i tuge. Poznata djela ovog vremena - "Ljubavnik absinta", "Datum" - izloženi su u Ermitažu u Sankt Peterburgu; Slika "Prosjak starac sa dečakom" nalazi se u Moskvi. Drugi dio kreativnosti obilježava dominacija Pink color i slika pozorišne scene i golih tela. Poznata slika Ovaj period je "Devojka na lopti".

"kubizam"

Umjetnik je 1907. godine stvorio sliku "Les Demoiselles d'Avignon", koja je napravljena u stilu crtanja pomoću različitim stilovima. Slika je stvorila senzaciju u svijetu umjetnosti i označila početak brojnih eksperimenata umjetnika.

Kreiran zajedno sa J. Braqueom novi stil slikarstvo - kubizam.
Picasso je radio u kubističkom stilu do 1921. i zadnja slika Ovaj period postaje "Tri muzičara". Suptilni uticaj ovog stila može se uočiti u majstorovim kasnijim kreacijama.

"neoklasicizam"

Tokom 1920-ih Pikaso je bio pod uticajem nadrealizma. U ovom stilu su naslikane slike iz ciklusa „Suite Vollard“.

Rat u Španiji. Guernica stil

Krajem 1937. godine, impresioniran monstruoznim bombardovanjem baskijskog grada Gernike od strane nemačkih i italijanskih aviona, Pikaso je stvorio sliku „Gernika“. Rad na ovoj slici, koja je bila izložena u španskom paviljonu na Svjetskoj izložbi u Francuskoj, trajala je dva mjeseca.
Slika prikazuje ranjenog konja, palog ratnika i ženu koja mu pritrčava. On pozadini- žena koja pati sa mrtvim djetetom, bikom i ženska figura u vatri sa podignutim rukama. Duga ruka sa lampom ispružena je u tamu, prikazujući simbol vjere.

"poslijeratni period"

Godina 1950. bila je značajna za slike “Golub mira” i “Korejski rat”. Godine 1947. Picasso je preselio svoju porodicu na jug Francuske, gdje je lično izrađivao razna jela, posude i figurice u fabrici Madura. Tokom ovih godina, umetnik je naslikao mnoge slike koje krase poznate izložbe i muzeje širom sveta.
Picassova posljednja veza bila je afera sa lijepom i mladom Jacqueline Roque, koja mu je postala sekretarica i pomoćnica. Godine 1961. Pablo ju je uzeo za ženu. Jacqueline je bila odana prijateljica koja nije jurila za svojim novcem.
Pablo Picasso je bio oženjen sa dvije žene. Bio je otac četvoro dece od tri žene i uživao je u stalnom društvu ljubavnica.
Stručnjak i psiholog Paul Eluard analizirao je umjetnikov rukopis i izjavio: "On voli strastveno i intenzivno, a onda ubija ono što voli."
Pablo Picasso umro je u 91. godini 1973. u svojoj vili u Francuskoj. Njegova druga žena spriječila je njegovu djecu da prisustvuju sahrani. A 1986. godine pucala je u sebe, iscrpljena trajnom tugom zbog smrti svog muža.
Umjetnikove slike mogu se vidjeti u muzejima širom svijeta. Međutim, najviše velika kolekcija njegove kreacije se nalaze u Barseloni, u Picassovom muzeju (Museo Picasso).
Za samo 10 eura možete uroniti kreativni svijet majstori i uživajte u besmrtnim remek djelima briljantnog umjetnika.