Gerzmava Khibla - poznata domaća Operski pevač porijeklom iz Abhazije. Ona peva sopran. Trenutno je solista Muzičkog pozorišta Nemirović-Dančenko u Moskvi. Ima naslov Narodni umetnik Abhazija i Narodni umjetnik Rusije. Poznata ne samo kod nas, već i širom sveta. Izvedeno na sceni Marijinski teatar, Metropoliten opera, Rimska opera, Kraljevska opera Covent Garden u Londonu, najveći i najpopularniji scenski prostori na svetu.

Biografija pevača

Gerzmava Khibla je rođena 1970. Rođena je u abhaskom odmaralištu Pitsunda. Prevedeno sa lokalnog jezika, njeno ime znači "zlatnooka".

Brižni otac donio je trogodišnjoj Khibli Gerzmavi klavir iz Njemačke. Od detinjstva je počela da peva, a vremenom i da svira klavir. Djetinjstvo heroine našeg članka prošlo je ispod zidova pravoslavna crkva u Pitsundi, stalno je slušala zvuk koji je dolazio odatle orguljske muzike. Takođe u školskog uzrasta počeo da nastupa u sortne grupe. Prvi uspeh postigla je u ansamblu pesama i igara "Sharatyn" u Pitsundi.

Njena mladost je bila tragična. U dobi od 18 godina, njeni otac i majka su umrli. To je imalo snažan uticaj na njen pogled na svet.

Primi muzičko obrazovanje otišla je u muzička škola u Gagru. U Sukhumiju je završila muzičku školu za klavir. Od djetinjstva sam sanjao da postanem orguljaš, impresioniran onim što sam čuo kao dijete u katedrali.

Godine 1989. Khibla Gerzmava, čija je fotografija u ovom članku, krenula je u osvajanje Moskve. Upisala je prestonički konzervatorij, koji je uspešno diplomirala 1994. godine.

Profesionalna karijera

Gerzmava Khibla ne samo da je uspješno diplomirala na vokalnom odsjeku, već je tri godine pohađala i izbornu nastavu kako bi naučila svirati orgulje.

Uključio se sam veliku pažnju stranih specijalista kada je zauzela treće mjesto na takmičenju u italijanskom Bussetu, a zatim drugo na prestižnom vokalnom festivalu u Španiji u Viñasi i takmičenju Rimsky-Korsakov, koje se održalo u Sankt Peterburgu.

IN studentskih godina Junakinja našeg članka ostvarila je veliku pobjedu na međunarodnom takmičenju Čajkovski, koje se održalo u glavnom gradu Rusije 1994. Izvela je arije Snjeguljica i Rosina i zasluženo osvojila Grand Prix.

Godine 1995. počela je da nastupa u Muzičkom pozorištu Nemirović-Dančenko. Ona i dalje ostaje njegova solistkinja. Iako je 1998. dobila poziv za nastup u Boljšoj teatar, ali je bio primoran da odbije zbog zauzetosti turneje.

Kreativnost pevača

Tokom svoje karijere, pevačica Khibla Gerzmava izvela je na desetine uloga u poznatim predstavama prestoničkog muzičkog pozorišta.

Među najuspješnijim stručnjaci ističu Ljudmilu u operi "Ruslan i Ljudmila" Glinke, princezu Labud u "Priči o caru Saltanu" Rimskog-Korsakova, Rozinu u " Seviljski berberin"Rossini, Adele u" bat„Štraus, Medeja u istoimenoj Kerubinijevoj operi.

Učešće na festivalima i takmičenjima

Gerzmava Khibla je osvojila mnoge pobjede na prestižnim takmičenjima. Na primjer, 2008. godine trijumfalno je nastupila na muzičkom festivalu Crescendo. Iste godine izvela je ulogu Tatjane u operi Evgenije Onjegin Čajkovskog na sceni Covent Gardena u Londonu. Tokom svoje karijere obilazila je najpoznatije pozorišne prostore mir.

Godine 2010. debitovala je u Metropoliten operi u Njujorku. Tamo je dobila nevjerovatno tešku ulogu Antonije u operi koju je napisao Jacques Offenbach pod nazivom “Priče o Hoffmannu”. Malo se od svjetskih operskih zvijezda usuđuje da je izvede, jer je to jedina predstava na svjetskoj sceni. operska pozornica, u kojem sopran moraju izvesti četiri različita glasa unutar jednog djela. Junakinja našeg članka je u tome sjajno uspjela, nakon čega je stekla titulu jedne od najvećih operskih pjevačica na svijetu. Danas samo jedna druga operska izvođačica uspješno provodi takve eksperimente - Njemica Diana Damrau.

Od 2011. Gerzmava nastupa u Rimskoj operi. Tamo igra ulogu Mimi u Puccinijevom La bohème, kao i ulogu Liua u drugoj Puccini operi pod nazivom Turandot.

Godine 2012. Khibla se vratila na pozornicu Covent Gardena kao Donna Anna. Mocartov Don Giovanni je te sezone postigao veliki uspjeh u Londonu. Istovremeno, pjevačica je izvela ulogu Liua iz Turandota u Metropoliten operi.

Istovremeno, njeni eksperimenti sa sa jedinstvenim glasom. Došla je na binu Bečka opera u "Milost Titovu" sa teska igra Vitelia, koju se danas, općenito, malo ljudi obavezuje izvesti. U ovom Mocartovom djelu predstavila je svoje prepoznatljive recitative kao i dugačke arije raznolikog vokalnog raspona. Istu ulogu odigrala je te sezone u Francuskoj Grand operi.

Učešće u savremenim produkcijama

Važno je napomenuti da junakinja našeg članka redovito sudjeluje ne samo u klasičnim, već iu modernim eksperimentalnim produkcijama. Ali uvijek ističe da pristaje pjevati samo u operama sa ukusom, u kojima stvaraoci ne prelaze granicu pozorišne konvencije.

Tokom inostranih nastupa uspješno popularizira abhasku kulturu. Njene pesme na ovom jeziku uvek se traže da se ponavljaju kao bis. Prema njenim sopstvenim procenama, najzahtevnija i najiskusnija publika hrli na operske produkcije u Njujorku i Moskvi.

Gerzmava već dugi niz godina plodno sarađuje i realizuje projekat sa rediteljem Aleksandrom Titelom. Više puta je nastupala na istoj sceni sa Denisom Macuevom, Nacionalnim filharmonijskim orkestrom Rusije.

Lični život

Pevačica ne voli da priča o svom ličnom životu. Ovo je razumljivo. Muž Khible Gerzmave već duže vrijeme živi odvojeno od porodice. Oni su razvedeni. Detaljne informacije Novinari nisu uspjeli da saznaju o kome se radi.

Poznato je da su 1999. godine dobili sina, a ubrzo nakon toga su im se putevi razišli. Sada Sandra, kako je dječaka nazvala, odgaja sama Khibla. Ona ga aktivno privlači kreativnosti. Njen sin nastupa dečiji hor kapitalni mjuzikl i Nemirovič-Dančenko.

Zanimljivo je da se nakon rođenja sina pjevačici promijenio glas. Kako stručnjaci napominju, postao je mnogo mekši i ličniji. Tremolacija, koja ju je ranije često sprečavala da nastupi, je nestala. Pojačale su se romantične note, čemu je težila od samog početka svoje karijere.

Mnogo titula i nagrada, elegantne haljine, svjetlucavi dijamanti oko vrata, ogromne korpe cvijeća, obožavanje javnosti za većinu različite nacionalnosti, kao i neizmjeran naporan rad, izdržljivost i upornost. Sve ovo je operska pjevačica abhazskih korijena Khibla Gerzmava. Izvana, njen život deluje kao bajka, ali na putu do ove bajke pevačica je morala da savlada više od jedne prepreke. I ponekad lični život Khibly Gerzmava postao žrtva koja je morala biti žrtvovana na oltaru umjetnosti.

Biografija Khible Gerzmave započela je prije 46 godina u Pitsundi. Pored nje, porodica višeg upravnika pansiona i prevodioca ima i sina. Cijela porodica buduće operske zvijezde imala je muzičke sposobnosti i sluh. Istina, Khibla Gerzmava se dugo pripremala upravo za karijeru muzičara, a ne vokala. Od djetinjstva je privlače orgulje. Inače, ipak je uspjela savladati instrument. Zbog njene ljubavi prema muzici, pevačičino detinjstvo bilo je ispunjeno ne samo radošću i slavljem, već i svakodnevnim radom, jer je u muzičku školu morala da putuje u susednu Gagru. Nakon što je nakon škole završila i muzičku školu sa diplomom klavira, Khibla Gerzmava je odlučila da uđe na Moskovski konzervatorijum. Ovo obrazovne ustanove- san njene majke koja je rano preminula. Inače, u jednom intervjuu, pjevačica je priznala da je odmah nakon ovog tragičnog događaja stekla pravi dubok i živopisan glas, a potom su gotovo sve tragedije i nevolje u njenom privatnom životu nekako blagotvorno utjecale na njen glas. Dvije godine nakon majke, otišao je i njen otac, pa je Khibla Gerzmava od ranih godina na konzervatoriju bila prisiljena da samostalno prevlada poteškoće i nedaće povezane sa životom u glavnom gradu. Ali takav mahnit ritam, kada je radila, zamaglio je sve ostalo, pevačicu je vrlo brzo postavio na pijedestal. Dok je još bila student, osvajala je nagrade na festivalima, pa stoga nije iznenađujuće što je nakon dobijanja diplome postala pjevačica u pozorištu Nemirovich-Danchenko. To je postao njen drugi dom i dodatna škola, jer je upravo tu pevačica brusila i glumačke veštine i prisustvo na sceni i stil. A ni sada, nastupajući na najpoznatijim pozornicama širom svijeta, Khibla Gerzmava ne zaboravlja na dom.

Što se njenog ličnog života tiče, pevačica je vesela i vesela u svakodnevnom životu. otvoreni covece sa odličnim smislom za humor. U njenom okruženju, prema priznanju same Khible Gerzmave, preovlađuju muški prijatelji, a žene se mogu prebrojati na jednu ruku, ali sve su one provjerene i situaciono provjerene osobe na koje se može osloniti. Pevačica rado provodi vreme sa prijateljima slobodno vrijeme. Ali iznad svega, ona je majka svom jedinom sinu Aleksandru. Danas mu je već osamnaest godina. Uprkos nasleđu muzičke sposobnosti i iskustvo na sceni stečeno u dečijem horu pozorišta, nije krenuo majčinim stopama. O mužu Khible Gerzmave se gotovo ništa ne zna. Za dugo vremena Sudeći po pevačevom intervjuu, imali su jaku i skladnu porodicu, ali par ne živi zajedno već nekoliko godina. Naravno, Khibla Gerzmava pokušava prećutati razloge za ovu odluku.
Takođe pogledajte.

Ako pitate ljude na ulici o najpoznatijem Abhazijcu, odgovor će biti jedan - Fazil Iskander. Pitanje najpoznatijeg Abhazijca može zbuniti prolaznike, ali ljubitelji opere neće razmišljati ni sekunde: naravno, Khibla Gerzmava. A ako su se jednom našalili na račun Dmitrija Hvorostovskog da ga je zapadna publika toliko voljela da je čak naučila izgovarati njegovo prezime, onda obožavatelji zlatnog glasa svjetske operne zvijezde jednostavno zovu svog idola Khibla. Zlatooki, ako se prevede sa abhaskog.

Dakle, Khibla Gerzmava: ćerka Abhazije i ćerka njenih roditelja, glumica Moskovskog muzičkog pozorišta po imenu Stanislavskog i Nemiroviča-Dančenka, primadona svetske opere, supruga, majka i organizatorka festivala „Khibla Gerzmava poziva“. I jednostavno predivno!

ĆERKA ABHAZIJE I SAMO KĆERKA

Khibla u prijevodu sa abhaskog znači"zlatne oči" Pogledaj mi oči: žute su. Kažu da sam rođen sa „zlatnim“ očima. Roditelji su odlučili: djevojčica će biti lijepa.

Rođen sam u Abhaziji, u divnoj i sunčana Pitsunda. Studirala je u muzičkoj školi Gagra, a zatim u školi klavira Sukhumi.

Do svoje 18. nisam ni razmišljao O pevačka karijera. Jednostavno sam volio pjevati i komponovati pjesme.

Moja majka je sanjala da sam ja studirao na Moskovskom konzervatorijumu.

Uvek sam bio muzičko dijete . Ali kasno je počela da peva, sa devetnaest godina. Taj dar sam u sebi otkrio nakon smrti moje majke.

Tata me doveo u konzervatorij. Bio je jako zabrinut za mene kada sam polagala prijemne ispite. Tokom trećeg kola u Velika sala Konzervatorijum, tata me slušao čak i sa suzama u očima. I ovo nikada neću zaboraviti... Onda se dogodilo nešto strašno. Dve godine nakon majčine smrti, preminuo je i moj otac. Imali smo vrlo prijateljski lijepa porodica. Moj brat i ja smo odrasli u atmosferi ljubavi.

Od malih nogu sam slušao polifoniju. Djed je volio narodne pjesme. Pevala sam sa svojim unucima. Javno su govorili samo muškarci. Ali žene su oduvek umele da pevaju. I moja majka je pevala. Zaista volim abhasku muziku. Nema šanse bez nje. Narodne pjesme, razvučene, tužne, moj su vrhunac solističkih koncerata. Daju začin i ukus klasičnom programu.

Nakon takmičenja Čajkovski, nakon Grand Prixa, sjećam se da je Japan Arts potpisao ugovor sa mnom i imao sam svoju prvu turneju. I otišao sam da pevam sa orkestrom. Toliko puta su me zvali na bis, a mi smo već bili ostali bez bisa i nije bilo apsolutno ništa za pjevanje. I ja sam izašao i pjevao a cappella abhaski narodna pjesma. Japanci, očigledno, nisu očekivali da bi se to moglo dogoditi, i da će ih toliko dirnuti. Zaista im se svidjelo.

Savršeno govorim abhaski. Ali Sandrik to ne govori najbolje, jer je studirao u Moskvi - i u vrtiću i u školi. Tek kada ljeti ode u posjetu baki i djedu u Abhaziju, pokušavaju ga malo naučiti, a on se nečega sjeti. Mislim da je moja mana što ne zna jezik, i to me jako brine. Abhaski jezik je veoma složen, tako da prvo, naravno, morate da ga govorite u porodici.

Na abhaskom jeziku postoji takva riječ "phasharop". To znači "stidi se". Za Abhaze se nepoštovanje starijih i neka vrsta pogrešnih postupaka smatraju „fašaropom“. Ili neke neprihvatljive stvari, recimo, u odnosu na žene. Ali u osnovi "fašarop" se kaže kada postoji neko specifično nepoštovanje prema nečemu ili nekome. Savjest je kod Abhaza, naravno, na prvom mjestu.

Imamo fantastične folklorne ansamble plesne i polifone narodno pevanje- ono što se smatra glavnom u abhaskoj kulturi. Ovo nam je dato po prirodi. Ona je stvorila kavkaski narod na takav način da svi pjevaju zadivljujuće, uz višeglasje. Neće svaki Rus moći izvesti pjesmu koju gotovo svaki Abhaz može otpjevati po sluhu.

Dugo sam sanjao o odmoru u Pitsundi za ljude. Volim ovaj grad, ovu zemlju, uvijek me tamo vuče. Vazduh Pitsunde je uznemiren - more, borovi, jod. Čini mi se da znam svaki naš kamen drevni hram, ispunjen aromama vekova. U Moskvi idem u crkve da osetim atmosferu zapaljenih sveća i drevnih ikona. Nekada se u našem hramu održavao Festival „Noćne serenade“. Dirigovala je poznata violinistkinja Liana Isakadze. Odrastao sam na tome. I za mene, kad sam već postao poznata pevačica, pojavila se ideja da izvršim svoj zanimljiv projekat povezan sa klasičnom muzikom.

PUT DO SLAVE

Imala sam 16 godina kada mi je umrla majka. Mnogo sam je voleo. Moja majka je sanjala da postanem muzičar i da sviram orgulje. Ali jednog dana sam odjednom osetila da pevam na poseban način. Tada sam već studirao u Suhumiju muzička škola. Moja profesorica klavira, Karlen Yavrian, čula me kako pjevam i odvela me do Josephine Bumburudi, šefice vokalnog odjela. Poslušala me je i rekla da ćemo raditi s njom.

Radili smo samo godinu dana. Vježbao tehnike pjevanja, disanje, nauka o zvuku, naučene operske dionice. I, što je najvažnije, Josephine je svojim glasom sve pokazala svojim studentima. Naučila nas je da razumijemo suštinu svakog izvedenog djela. Otvoreno Magični svijet operska umjetnost.

Prije dvadeset godina tako mi se činilo U Moskvu sam došao potpuno spreman. Primljen sam u konzervatorijum! Ali tokom studija sam shvatio koliko još treba da naučim i koliko tajni vokala ostaje da se otkrije.

Snažna vokalna osnova koja dozvoljava aktivno nastupati sa raznolikim repertoarom, izdržati teškoće raspored turneje, dobio sam na Moskovskom konzervatorijumu od moje profesorice Irine Ivanovne Maslenjikove. Od treće godine sam bio u klasi kamernog ansambla profesorke Evgenije Mihajlovne Arefjeve. Pripremila me je za takmičenje Čajkovski, koje je postalo odskočna daska u mojoj kreativnoj biografiji.

Samo sam imao sreće. Postao je moj učitelj Irina Ivanovna Maslennikova. Ovo je blok! Grandiozna pjevačica, grandiozna ličnost! Irina Ivanovna ima svoj sistem nastave, svoju školu. Došao sam kod nje kao ugla, stidljiva, nesigurna studentica. Irina Ivanovna me je naučila svemu - da živim, da sklapam prijateljstva, da volim muziku, pozorište, književnost. Usadila mi je ukus i vodila me. Mnogo smo razgovarali.

Irina Maslennikova nije mogla izdržati, kada sam došla na čas u neprikladnim cipelama, jer sam bila ubeđena da pevačica uvek treba da nosi elegantne cipele sa visokom potpeticom, pristala i sa stilom obučena. Irina Ivanovna me je oslobodila. Od provincijalne devojke postepeno se uobličila u pevačicu. Dala mi je posebne vežbe za razvoj glasa, lirsko-koloraturni sopran...

Uvek sam zahvalan svojim nastavnicima na tome klavir zbog činjenice da i danas posjedujem instrument. Generalno, mislim da su pevači koji sviraju bilo koji instrument srećni, imaju smislenije razumevanje zvuka i dublje razumevanje muzike. Sada imam malo vremena da vežbam klavir, ali kod kuće ili u užem krugu prijatelja mogu da sviram malo džeza.

Tokom mojih studentskih godina, ostvario se još jedan moj san. Činjenica je da u Pitsundi imamo neverovatne orgulje i oduvek sam želeo da naučim kako da ih sviram. Na konzervatorijumu sam uspeo da ostvarim svoj san tako što sam tri godine pohađao izborni čas orgulja.

Tri godine u klasi orgulja su priznanje san moje mame. A onda sam odrastao pored hrama u kojem su orgulje zvučale.

Počela sam drugačiji život, ja sam devojka iz provincije, domaćinski, koji nisu razumeli šta je hostel, Moskva i Moskovski konzervatorijum. I odjednom mi se sve ovo otvorilo, počeo sam malo da se gušim, a onda sam se nekako pribrao. Učio sam jako dobro, bio sam tako dobar učenik, korektan, takav pionir.

DIVA

Mi smo pozvani ljudi, mi smo pozvani, dolazimo, moramo zavoljeti publiku u nas, moramo natjerati reditelja, dirigenta da se zaljubi u nas, naša prva dužnost, i šarmirati sve, i zainteresovati ih za rad sa vama. Ovo je veoma važna tačka. Ako se dostigne ova linija, onda je vrlo zgodno raditi dalje. Onda se samo prepustiš i stvaraš.

Mislim da treba da budeš veoma otvoren, topao, a čini mi se da treba tretirati bilo koje pozorište velika ljubav. Ako postoji osjećaj ljubavi, onda glas uvijek zvuči, a rad je uvijek zanimljiv. Idemo sa različitim pozorištima, ovo je kao takva kombinovana trupa. I tako da za mesec i po dana imamo dobar tandem i dobre predstave, za ovo morate biti veoma otvoreni.

Za Primu je važno da bude sa stilom. Izgledajte pristojno na sceni, pjevajte bez izobličenja crta lica. Budite u mogućnosti da „uzmete“ svog gledaoca. Donesite mu ljubav i toplinu. Energija koju emitujete je ono što je važno. Čini mi se da pevač treba da ima veoma toplu energiju. Da bude stvarno zanimljiva osoba: Duda je dosadna za gledanje.

Najočiglednije promjene tembra V bolja strana Osjećao sam to i nakon rođenja mog sina. Bilo mi je drago što je glas postao mekši, manje spljošten u zvuku, a nestala je i najmanja drhtavica koja mi je ponekad smetala. Proces „zaokruživanja“ se može nastaviti, ali sada sebe smatram lirsko-koloraturnim sopranom, s naglaskom na „liriku“.

Ja sam jedan od onih pevača koji pažljivo biraju repertoar, u mojim godinama ovo je posebno važno da mi glas ostane svjež. Gilda ili Juliet više nisu potrebne, ali Lucia, Violetta ili Mimi su sada moje.

Ne znam kako bih reagovao na ponudu učestvovati u previše iskrenoj produkciji. Možda bih iskoristio svoju profesionalnost i pokušao pronaći nešto novo i zanimljivo. Ali, da budem iskren, bojim se da nisam žedan. volim moderne predstave, ali samo oni gde ima ukusa i na sceni ne prelaze granicu pozorišne konvencije.

Uvek sam zahvalan na talasu pozitive, dolazi iz javnosti, od navijača. Ali i sam razumijem da nikad sve nije savršeno, ma koliko se trudio. Pozitivne emocije unosim u svoju kasicu-prasicu, ali i dalje znam šta je uspjelo, a šta nije. Analiza mi jasno funkcioniše i niko me ne „jede“ više od mene samog.

Treba mi moj glas da uvek bude lep zvučalo. Znam da se njegov tembar ne može pobrkati ni sa čijim. Ali moram stalno da pronalazim nove boje i nijanse. Čini mi se da sam posle konzervatorijuma dosta porastao, počeo sam da pevam drugačijim zvukom, prelepim. Pomaže mi dobro vokalno uho.

Nije me mnogo briga ko će dobiti koje mjesto. spusti me. Osećam se kao dobar pevač i srećan čovek. Ali, naravno, važno mi je da budem prvi u svom rodnom pozorištu. Naporno radim za ovo. Kao što znate, javnost treba osvojiti, a prije svega svojom individualnošću. To sam radio nekoliko godina nakon konzervatorijuma. Danas su moji nastupi i koncerti uvijek puni. Ime već radi.

Uvek se trudim da budem zanimljiv slušaocima- sofisticirano, lijepo, sa stilom. Važno im je kako glumac izgleda i kako se ponaša na sceni. Za ljubitelje muzike pronalazim sveže intonacije, boje, nove zvuke... Uspeh sudim po tišini sale, aplauzu, emocijama publike.

Razumem sve o čemu pevam. volim talijanski jezik. Melodičan je, lijep i veoma prostran. Pogodno za vokale kao nijedan drugi.

Cenim iskrenost i osećajnost kod partnera jedni drugima. Ako nema kontakta između partnera, nemoguće je igrati ljubav na sceni.

Posle nastupa teško mi je da zaspim. Toliko adrenalina u krvi. Nikad ne pevam površno. Puštam da sve prođe kroz mene, navikavam se na sudbine svojih heroina. A ovo nije lako. Onda mi treba dosta vremena da se oporavim. Nakon “Lucije di Lamermoor” ili “Traviate” dolazim k sebi na dva-tri dana. Stojim pod tušem, plivam. Ali ne žalim se: Gospod mi daje snagu. Mi smo kao posuda koju on puni. Na pola puta ili do vrha. Kako ćeš biti dostojan?

GLUMICA MATIČNOG POZORIŠTA

Rad sa rediteljem Aleksandrom Titelom- za mene je ovo ponos, za mene je to trepeta sreća. Vjerujem da morate voljeti osobu s kojom radite. Prva dužnost je poštovanje, prva dužnost je ljubav.

Kroz ljubav možete nešto učiniti. Stoga sam u početku i sama shvatila da volim ovo pozorište, a to znači da volim Titel. Volim ga kao čoveka, volim ga kao starijeg, uvek mogu da se posavetujem sa njim, može da me uhvati za ruku i vodi, kao u detinjstvu. on - jedina osoba, zbog čega sam bila elegantna, lijepa, zanimljiva drugima.

Bio sam ružan, bio sam debeo Imala sam 25 kilograma više, nisam znala da se oblačim, nisam znala da hodam po bini, nisam znala kako da skačem na bini, "stiskala sam". Nisam znao kako da elegantno stanem na krov auta i prelepo otpevam „Muzetin valcer“. Nisam znala, nisam znala kako, on me je tome naučio.

Nekad davno, zarad ovog pozorišta, zarad Titela, smršavio sam 25 kilograma, došao i rekao: „Želim da radim sa tobom.” I uzeo me je... Ne, pa, naravno, bila sam na audiciji, svidjelo im se kako pjevam, prirodno je, došao sam kao i svi ostali. Nisu me ni slušali sa orkestrom, već su odmah rekli: „Uzećemo ovu devojku bez orkestra!“

Nisam slijepo mače ko će uradi sve kako mu je rečeno. Odrastao sam, ja odrasla žena već je postao. Ne volim da psujem, volim sve da radim na veoma korektan i nežan način. Ponekad dođem u njegovu kancelariju, zatražim pomoć i kažem: „Hitno mi treba!“ - "U redu, idi." I sjedimo jako, jako dugo, ponekad do kasno i kasno. On objašnjava šta hoće, a ja objašnjavam da je to nezgodno. I tako dalje do naših pozorišnih kostima...

Vidite, naše pozorište je drugačije po tome, što se veoma retko dešava na našoj sceni kada je pevačici prijatno da peva. Jednom sam već rekao: „Mi „title“, koji smo odrasli i rođeni u ovom pozorištu, uskoro ćemo pevati sa ronilačkom opremom!“ I to mi je zanimljivo. Odnosno, ne mogu više samo da stojim na sceni i pevam. Moram nešto da uradim, moram da se krećem, moram da skočim, treba mi neka vedra, živa scena.

Ne stidim se da budem duhovit na sceni, ružan. Devojke su zabrinute: "Bože, kako ja mogu da imam ovako nešto? Bolje da istaknem svoj struk, ali ovde uradi to malo drugačije, da sakrijem moje mane." Da, naravno, morate da sakrijete svoje mane. Ali Mislim da sam duhovit i takođe treba da budeš u stanju da budeš smešan na sceni.

Osećam se kao kod kuće na sceni. Evo krevet scena u drugom činu Travijate - ja sam isti kod kuće, mogu spavati u muškoj košulji, zaspati u košulji voljene osobe, probuditi se, vezati nešto na sebi i prošetati, skuhati kafu... Najvažnije je da sam prirodan na sceni. A ako to ide glasno, ispadne glatko, onda mi je drago, to mi je jako važno.

ZENA I MAJKA

Obično se pripremam za nastup kod kuće. Pevam za klavirom. Nemoguće je šutjeti. Glavni čovek u mom životu - sin Aleksandar. Kod kuće ga zovemo Sandro. Dolazi iz škole i, naravno, treba da komunicira sa mnom. Kako možeš da ćutiš ovde? Dužan sam svom sinu dati sve što mu treba. Inače, dojila sam ga cijele godine, nešto što pevači obično ne rade.

Kad bi mi Bog dao sreću da postanem majka, onda moram djetetu dati sve što mogu. Istina, prve godine Sandrika sam ga poveo sa sobom i zajedno smo letjeli oko svijeta. Radio sam u Covent Gardenu dva i po mjeseca dok se pripremao Onjegin. I uspeo sam da organizujem da moj sin, koji je već bio školarac, odleti kod mene u London. I tako je Sandro odrastao. Zgodan, pametan, nadaren. Čini mi se da će postati umjetnik. Sada studira u pozorišnom horu i sa njim izlazi na scenu...

Ako dođem kući, neću nastaviti da igram kao lik Somerseta Maughama sjajna glumica Julia Lambert, ja samo voljena majka. Zatvorivši vrata, postajem obična žena: domaća, ugodna, topla.

U pozorište sam prije svega doveo sina da “radi”. da provedemo više vremena zajedno tokom mojih sada retkih poseta Moskvi. i onda, pozorišni raspored, proces proba je veoma disciplinovan, o čemu mnogi nemaju pojma!

Skoro sam siguran da je sin pevač neće biti. Sandro je već govorio o dramskom polju, a ja se u principu nisam protiv toga, ali tek kad on potpuno sazri. Najvažnije je voditi dijete, a onda će ono razmišljati i birati. Dječak je dobar u matematici i glava mu je nagnuta ka egzaktnim naukama - na to ćemo ga orijentisati.

Moj sin mi je iskreno rekao da mu se to ne sviđa predstave u kojima moje heroine umiru na kraju. Stoga je moja najbolja uloga u percepciji mog sina Adina u “Eliksiru ljubavi”.

…I SAMO PREDIVAN

Imam stiliste koji rade kostime, frizura, šminka. Ali ako mi se lično ne sviđa predložena opcija, onda to neću učiniti na koncertu, čak i ako je super moderno. Vjerujem da žena na sceni jednostavno mora biti lijepa, sa stilom i njegovana. Glumica mora da je iz snova - besprekorna, u najskupljem i najfinijem ruhu. Dobra haljina mi daje osećaj pravih leđa, kada se osećam lepo - pevam drugačije!

Za pevača je važno, siguran sam, da bude jednostavan srećna žena. Onda je dobra unutrašnje stanje. Oči peku. Leđa su ravna. Oseća se kao kraljica na sceni. Publika se nalazi na milosti njene karizme i energije.

… MALO O ŽIVOTU

Zanimaju me Beatlesi, ali nisam fan od njih. Druga muzika dira dušu. Nikad nisam pripadao većini. Ja sam individualista, vuk samotnjak.

Ekstenzivnost je put populizma, pop muzike. Intenzitet, kretanje u dubinu je put pravog muzičara.

Radim samo ono što me zanima. Ne težim lakom novcu: životni standard mi sasvim odgovara. Prihvatam samo projekte koji donose pravo zadovoljstvo. I snežno bele limuzine... Neka idu kod pop pevača.

Uvijek mi treba da bude bolje da mogu bolje da pevam. Nikada se ne stidim da učim, nikada se ne stidim da priđem i pitam: „Slušaj, kako mogu ovo da uradim?“

Veoma sam srećna što sam uspela kao majka... Moj divni sin raste - Sandrik... Sanjam o njegovom zdravlju, molim se za njegovo zdravlje, nadam se da će izrasti u pravog muškarca. Želim sebi dobru karijeru, dobar posao...

I činjenica da sam danas tražena osoba, - Želim da ga zadržim, jer mi je veoma važno da budem tražen. I konačno, želim da budem veoma srećna žena.

REFERENCA FONDA "ADYGI":

Narodni umetnik Rusije i Narodni umetnik Republike Abhazije Khibla Levarsovna Gerzmava rođen 6. januara 1970. u Pitsundi, Abhaska Autonomna Sovjetska Socijalistička Republika. 1994. godine diplomirala je na vokalnom odsjeku Moskovskog konzervatorija. Iste godine dobila je Grand Prix na Međunarodno takmičenje nazvan po P.I. Čajkovskog u Moskvi. Od 1995. - solista Moskovskog akademskog muzičkog pozorišta po imenu K.S. Stanislavskog i V.I. Nemirovič-Dančenko. 2001. godine organizovala je godišnji muzički festival"Khibla Gerzmava poziva..."

Khibla Gerzmava pjeva najbolje scene svijet: u Marijinskom teatru, u Metropoliten operi u New Yorku, u Kraljevskoj operi Covent Garden u Londonu, u Rimskoj operi, u Grand Teatro de Liceu u Barseloni, u Theâtre des Champs-Élysées u Parizu i tako dalje. Khibla Gerzmava je laureat najprestižnijih pozorišnih nagrada "Zlatni Orfej" i " Zlatna maska“, nagradu Trijumf iCastaDiva.

Snimio Ilja Fedosejev.

Foto: Natalya Arefieva, Pavel Vaan, Leonid Semenyuk, Nino Dzyapsh-ipa

Khibla Gerzmava je rođena 1970. godine u Pitsundi. Godine 1989. diplomirala je klavir na Muzičkom koledžu u Suhumiju, 1994. - na Moskovskom konzervatorijumu solo pevanje (kod profesora I. Maslenjikova i profesora E. Arefyeva), 1996. godine - postdiplomske studije kod I. Maslenjikove. Takođe je tri godine pohađala fakultativni čas orgulja.

Tokom studija osvojila je niz nagrada na prestižnim međunarodnim takmičenjima: „Verdijevi glasovi“ u Busetu (III nagrada), nazvana po. N.A. Rimsky-Korsakov u Sankt Peterburgu (II nagrada), nazvan po. F. Vinyasa u Španiji (II nagrada). Pevačica je najveći uspeh postigla na X međunarodnom takmičenju. P. I. Čajkovskog u Moskvi 1994. godine, osvojivši Grand Prix - jedinu u cijeloj više od pola vijeka povijesti ovog takmičenja.

Od 1995. godine Khibla Gerzmava je solista Moskovskog akademskog muzičkog pozorišta. K.S. Stanislavskog i Vl.I. Nemirovič-Dančenka (debitovala je kao Muzeta u Pučinijevoj operi „La Boem“). Na repertoaru pjevačice nalaze se uloge u operama "Ruslan i Ljudmila" Glinke, "Priča o caru Saltanu", "Snjeguljica", "Zlatni petao" i " Careva nevesta"Rimski-Korsakov, "Evgenije Onjegin" od Čajkovskog, "Mavar" od Stravinskog, "Veridba u manastiru" od Prokofjeva, "Figarova ženidba" i "Don Đovani" od Mocarta, "Seviljski berberin" od Rosinija , "Lucia di Lammermoor", "Elisir of Love" i Don Pasquale od Donicettija, Rigoletto, Traviata, Un ballo in maschera i Falstaff od Verdija i niz drugih, u opereti Die Fledermaus J. Straussa.

Sa pozorištem Stanislavski i Nemirovič-Dančenko, pevač je bio na turnejama u Koreji, SAD i drugim zemljama. Pevala je na scenama Marijinskog teatra, Teatro Comunale u Firenci, Grand Teatro de Liceu u Barseloni, Sofiji National Opera u Bugarskoj, Théâtre des Champs-Élysées i Théâtre du Châtelet u Parizu, Covent Garden Theatre u Londonu, Palau de les Arts Reina Sofia u Valensiji, Tokyo Bunka Kaikan u Japanu i drugi.

Khibla Gerzmava stalno izvodi koncertne programe. Na koncertnom repertoaru pjevačice su Betovenova 9. simfonija, Rekvijemi Mocarta i Verdija, oratorijumi Hendla („Juda Makabej”) i Hajdna („Stvaranje svijeta”, „Godišnja doba”), “ Cantata za kafu» Bach; vokalne petljeŠuman („Ljubav i život žene“), R. Štraus („Četiri najnovije pesme"), Ravel ("Šeherezada"); romanse Glinke, Čajkovskog, Rimskog-Korsakova, Rahmanjinova, Prokofjeva, Mjaskovskog, Ipolitova-Ivanova.

Pevačici su aplaudirali dvorane Rusije, Švedske, Francuske, Holandije, Belgije, Austrije, Španije, Grčke, Turske, SAD, Japana. Sarađuje sa V. Spivakovom i Nacionalnim filharmonijskim orkestrom Rusije i Moskovskim virtuozima, A. Rudinom i orkestrom Musica Viva, V. Gergijev, V. Fedosejev, A. Lazarev, M. Pletnev, V. Sinaisky, Yu. Bašmet, L. Maazel. Učesnik festivala u Ludwigsburgu (Njemačka; izveo ulogu Eve u “Stvaranju svijeta” J. Haydna i ulogu anđela čuvara u operi “Mašta duše i tijela” E. de Cavalierija), u Colmar (Francuska), “Vladimir Spivakov poziva...” , “Posveta...” u dr. Tretjakovska galerija, ArsLonga i drugi. Snimila je nekoliko CD-a: Ave Maria, “Khibla Gerzmava izvodi ruske romanse”, “Orijentalne romanse Khibla Gerzmave” i druge.

Pevač je jedan od organizatora Festivala klasična muzika“Khibla Gerzmava poziva”, koja se održava u Abhaziji od 2001. godine. Bila je član žirija takmičenja Valerija Barsova u Sočiju i „Takmičenja takmičenja“ na festivalu Sobinovski u Saratovu.

Umjetnost Khible Gerzmav dobila je mnoge nagrade. Laureat je Moskovske pozorišne nagrade operski festival(2000) u kategoriji " Najbolji pjevač“, dobitnik pozorišne nagrade Zlatni Orfej (2001) u kategoriji “Najbolji pjevač godine”. Godine 2006. dobila je titule počasne umjetnice Ruske Federacije i Narodne umjetnice Republike Abhazije.

Nagrađena je nagradom ruske opere Casta Diva i nagradom Narodnog pozorišta „Zlatna maska“ za izvođenje uloge Lucije u predstavi pozorišta. K.S. Stanislavski i V.I. Nemirovich-Danchenko „Lucia di Lammermoor“, nagrada grada Moskve za izvođenje glavnih uloga u operama „Travijata“, „Lucia di Lammermoor“ i u koncertnoj predstavi „Veče klasične operete“. U septembru i oktobru, Khibla Gerzmava je sjajno debitovala na sceni njujorške Metropoliten opere u Ofenbahovoj operi Priče o Hofmanu (Antonija/Stela).

Pjevač stalno izvodi koncertne programe. Na koncertnom i kamernom repertoaru pjevačice su Betovenova 9. simfonija, Rekvijemi Mocarta i Verdija, oratorijumi Hendla ("Juda Makabej") i Hajdna ("Stvaranje svijeta", Godišnja doba), "Kantata za kafu" Baha; vokalni ciklusi Šumana („Ljubav i život žene“), R. Štrausa („Četiri poslednje pesme“), Ravela („Šeherezada“); romanse Glinke, Čajkovskog, Rimskog-Korsakova, Rahmanjinova, Prokofjeva, Mjaskovskog, Ipolitova-Ivanova.

Khibli Gerzmav su aplaudirali dvorane Rusije, Švedske, Francuske, Holandije, Belgije, Austrije, Španije, Grčke, Turske, SAD-a i Japana. Sarađuje sa V. Spivakovim i njegovim orkestrima „Virtuozi Moskve“ i Nacionalne filharmonije, A. Rudinom i orkestrom Musica viva, V. Gergijevim, V. Fedosejevim, A. Lazarevim, M. Pletnevom, V. Sinaiskim, Ju. Bašmetom , L .Maazel. Učesnik festivala u Ludwigsburgu (Njemačka; izveo ulogu Eve u “Stvaranju svijeta” J. Haydna i ulogu anđela čuvara u operi “Mašta duše i tijela” E. de Cavalierija), u Colmar (Francuska), “Vladimir Spivakov poziva...” , “Posveta...” u Državnoj Tretjakovskoj galeriji, ArsLonga, itd. Snimila je nekoliko CD-a: Ave Maria, “Khibla Gerzmava izvodi ruske romanse”, “Orijentalne romanse Khibla Gerzmave” itd.

Pevačica je jedan od organizatora Festivala klasične muzike „Khibla Gerzmava poziva“, koji se održava u Abhaziji od 2001. godine. Učestvuje u radu žirija međunarodnih takmičenja: im. Barsova u Sočiju, „Takmičenje takmičenja“ na festivalu Sobinovski u Saratovu, itd.

Umjetnost Khible Gerzmav dobila je mnoge nagrade. Laureat je pozorišne nagrade Moskovskog operskog festivala (2000) u kategoriji „Najbolja pevačica“; dobitnik pozorišne nagrade Zlatni Orfej 2001. u kategoriji „Najbolji pjevač godine“. Godine 2006. dobila je titule počasne umjetnice Ruske Federacije i narodne umjetnice Abhazije.

Godina 2010. bila je posebno izdašna sa nezaboravnim događajima u biografiji pjevačice.

Nagrađena je nagradom ruske opere Casta Diva i nagradom Nacionalnog pozorišta „Zlatna maska“ za izvođenje uloge Lucije u predstavi Pozorišta. K.S. Stanislavskog i Vl.I.Nemiroviča-Dančenka „Lucia di Lammermoor“, nagradu grada Moskve za izvođenje glavnih uloga u operama „Travijata“, „Lucia di Lammermoor“ i u koncertnoj predstavi „Veče klasične operete“. U septembru-oktobru, Khibla Gerzmava je sjajno debitovala na sceni njujorške Metropoliten opere u Ofenbahovoj operi Priče o Hofmanu (Antonija/Stela, 7 predstava).

Moguće je da je Khibla svoju umjetnost i energiju naslijedila iz blagoslovljene zemlje obala Crnog mora gde je rođena i odrasla. Rođena je 6. januara u suncem okupanoj Pitsundi. U suptropskoj Gagri, Khibla je išla u muzičku školu i nastavila svoje muzičko obrazovanje na Muzičkom koledžu Sukhumi. Ali ne kao vokal, već kao... pijanista. Mlađi od 18 godina buduca zvezda Moskovsko akademsko muzičko pozorište nazvano po. K.S. Stanislavskog i V.I. Nemirovič-Dančenko nije ni razmišljao o tome da postane pevač. Komponovala je pesme i volela da peva, ali niko oko nje to nije shvatao ozbiljno. Ali profesor klavira je mogao da uoči izvanredan pevački dar u svom učeniku i odveo je Khiblu kod Džozefine Bumburidi na klasi vokala. Tako je sve počelo, a već 1989. godine zazvučao je njen divan glas prijemni ispiti na Moskovski konzervatorijum, gde su joj učiteljice postale Irina Ivanovna Maslenjikova i Evgenija Mihajlovna Arefjeva. Možda upravo profesionalna pozadina pijaniste sada pomaže pjevaču da detaljnije osjeti partituru i svaki dio ekspresivnije izvede – kako uz pratnju orkestra, tako i u duetu s klavirom, osjetljivo hvatajući intonacijske karakteristike instrumenata i vješto koristeći ove karakteristike da poboljša efekat koji na slušaoca stvara njen šareni sopran.

Khibla Gerzmava je laureat međunarodnih vokalnih takmičenja, od kojih je prvo Voci Verdiani (“Verdi glasovi”) održano u Busetu, Italija, gdje je 1993. godine osvojila 3. nagradu. Godina 1994. se pokazala neobično izdašnom u pogledu nagrada vokalne vještine: dvije 2. nagrade pripale su pjevaču na takmičenjima po imenu. Francisco Viñas u Barseloni i oni. NA. Rimskog-Korsakova u Sankt Peterburgu, te učešće na X međunarodnom takmičenju im. P.I. Čajkovski je u Moskvi doneo Khibli Gerzmavi Grand Prix.

Ulaskom u službu u MAMT-u 1995. godine, Khibla Gerzmava je postala najsjajnija zvezda operska trupa zahvaljujući neverovatnom međusobnom razumevanju i plodonosnoj kreativni sindikat sa pozorišnim rediteljem Aleksandrom Titelom. Pevačica je na sceni stvorila snažan i jasan glas i dramatičan talenat Muzičko pozorište jedinstvene slike Adele u Straussovom Die Fledermaus, Adine u Donicetijevom L'elisir of Love, Musette i Mimi u Puccinijevom La Bohème, Louise u Prokofjevljevom Zaručnici u manastiru, Rosine u Rossinijevom Seviljski brijač, Ljudmile u Ruslanu G i Lyudmile u "Ruslan G. princezu labud u Priči o caru Saltanu Rimskog-Korsakova i, naravno, Violettu u Verdijevoj Travijati.

Khibla Gerzmava je 2001. godine dobila pozorišnu nagradu Zlatni Orfej u kategoriji „Najbolja pjevačica“. U periodu 2002–2004, pevač je bio na turneji sa trupom MAMT u SAD i sjeverna koreja, a učestvovao je i na njemačkom Ludwigsburg festivalu, izvodeći uloge Eve (Stvaranje svijeta od Haydna) i Anđela čuvara (Mašta duše i tijela od Cavalierija). 2010. godine, za izvođenje uloge Lucije u operi „Lucia di Lammermoor“, koja je zadivila kako kritičare, tako i javnost, i njene kolege, Khibla Gerzmava je nagrađena nagradom ruskog nacionalnog pozorišta „Zlatna maska“ i nagradom Casta Diva. u kategoriji „Najbolji pevač“, kao i Nagrada Moskve u oblasti književnosti i umetnosti. Khibla je 2011. godine postala laureat prve nezavisne nagrade u oblasti najviših književnih i umetničkih dostignuća „Trijumf“.

Danas je Khibla Gerzmava jedna od najpopularnijih Ruski pevači u najvećim operskim kućama na svetu. Pevala je u Châtelet i Chance-Elise u Parizu, u Teatru Commune u Firenci, u Sofijskoj operi, u Teatro del Liceu u Barseloni i Palau de les Arts Reina Sofia u Valensiji, u Sankt Peterburgu Mariinsky teatru i u Tokiju Bunka Kaikan, au proleće 2008. 2006. debitovala je na sceni Kraljevske opere, Covent Garden u Londonu, gde je izvela ulogu Tatjane u operi Čajkovskog Evgenij Onjegin. U oktobru 2010. godine Khibla je debitirala na sceni Metropoliten opere, izvodeći ulogu Antonije u produkciji Offenbachove Priče o Hofmanu. Godine 2011. Khibla je prvi put na sceni svog rodnog pozorišta izvela sve tri uloge - Olimpije, Julije i Antonije - u "Priče o Hofmanu". Iste godine pjevala je u predstavama La bohème u Metropoliten operi, Bavarskoj državnoj operi i Rimu. opere, te na pozornici Palais Garnier (Pariz državna opera) je bio otvoren nova stranica u svom radu kao "mocartovska" pjevačica, Khibla je nazvana jednom od najboljih Vitellia ("Pomilovanje Tita") koja je ikada izvela ovaj najsloženiji vokalni dio. U julu 2011. Hibla je nastupila na otvaranju BBC Proms sa BBC orkestrom i horom pod ravnanjem Jiříja Běloglaveka, pjevajući sopran u Janačekovoj misi na glagoljici.

Pevačica je u 2012. ušla sa još jednom novom ulogom: Dona Ana u Mocartovom „Don Đovaniju“ izvedena je na sceni Covent Gardena. Na jesen se Khibla vratila u Metropoliten operu kako bi izvela ulogu Liua u Pučinijevom Turandotu, s kojim je debitovala na turneji Marijinskog teatra u tokijskoj NHK Hall 2011., a prvi put se pojavila na sceni Bečke Staatsopere u Mocartovoj La Clemenza di Titus .

Ona nastupa sa tako izvanrednim ruskim i strani muzičari i dirigenti kao što su Lorin Maazel, Antonio Pappano, Marco Armigliato, Adam Fischer, Vladimir Spivakov, Valery Gergiev, Alexander Rudin, Mihail Pletnev, Vladimir Fedosejev, Vasilij Sinaisky, Evgeniy Brazhnik, Wolf Gorelik, Felix Korobov, Alexander Sladkovsky i drugi. rasporedom rada i zauzetim repertoarom, uspjela je da postane jedan od organizatora festivala “Khibla Gerzmava poziva...” u rodnoj Abhaziji. 2011. godine festival je proslavio svoju desetu godišnjicu.

Khibla je svestrana osoba koja se ne boji riskirati i voli eksperimente. Koncertni program sa džez triom pijaniste Daniila Kramera „Opera. Jazz. Blues“ postao je jedan od najsjajnijih događaja u kulturni život Moskva. Zaljubljena u džez, Khibla nastavlja svoju kreativnu potragu u ovom žanru na istoj sceni sa takvima zanimljivi muzičari, kao Denis Macuev, Deborah Brown (SAD), “MosGorTrio” Jakova Okuna, Andreja Ivanova, Arkadija Šilklopera, Dmitrija Sevastjanova. Izvanredan muzičar Georgy Garanyan, čiji se život tako iznenada završio u januaru 2010. godine, bio je jedan od Khiblinih omiljenih partnera u svijetu džeza.

Na abhaskom jeziku, Khibla znači "zlatnooka". Verovatno zato njene oči uvek blistaju. Ali taj dragoceni dar kojim osvaja milione slušalaca je, naravno, njen zlatni glas.