Anna Pavlova: biografija i fotografije. Velika ruska balerina

“Umjetnik mora znati sve o ljubavi i naučiti živjeti bez nje.”
Anna Pavlova

Zvali su je "Božanstvena" i "Ugodna". Rekli su da je ona " White Swan", pa čak i "Vila labudovog jata." Jedna devojčica je napisala roditeljima: „Zapamtite, rekli ste mi: ko vidi vilu biće srećan ceo život. Videla sam živu vilu - njeno ime je Ana Pavlova.”

Briljantna ruska balerina Anna Pavlova za života postala legenda. Novinari su se međusobno takmičili da napišu priče o njoj. Čitala je mitove o sebi u novinama - i smijala se. Legende o njenom imenu do danas.

Nikada nije pričala o svom privatnom životu, u kojem je bio samo jedan muškarac. Ceo njen život - istinski, pravi, svima poznat i otvoren - bio je u plesu. I uspela je da umre pre nego što je napustila scenu...

Najviše poznata balerina prošlog veka, Ana Pavlova (1881-1931), čiji je život u potpunosti bio posvećen baletu, o kojoj su se šuškale i legende, želela je da ostavi u tajnosti sve što se ne tiče njenog rada. Ništa se nije znalo o njenom privatnom životu. I tek nakon njene smrti svijet je saznao o lijepom i tragična priča ljubavi, čiju je tajnu legendarna balerina čuvala u svom srcu dugih trideset godina.

Ana Pavlova je rođena 31. januara (12. februara) 1881. godine. Otac joj je umro veoma rano, a devojčicu je odgajala majka. Iako su živjeli u stalnom siromaštvu, Lyubov Fedorovna, radeći kao pralja, pokušala je uljepšati teško djetinjstvo svoje "voljene Njure". Na imendane i Božić, devojčicu su uvek čekali pokloni koje je donela brižna, velikodušna ruka, a kada je Ana napunila osam godina, majka ju je odvela u Marijinski teatar da pogleda balet „Uspavana lepotica“.

Tako se buduća plesačica zauvijek zaljubila u ovu umjetnost, a dvije godine kasnije, mršava i boležljiva djevojka primljena je u baletski odjel Pozorišne škole u Sankt Peterburgu. Osam godina kasnije, Pavlova je postala glavna glumica Marijinski teatar, a nakon zapanjujućeg uspjeha u ulozi Nikije u Bajaderi, već je prozvana prvom solistkinjom Marijinskog teatra.

Novine su sa oduševljenjem pisale o nadobudnoj balerini: „Fleksibilna, muzikalna, sa izrazima lica punim života i vatre, svojom neverovatnom prozračnošću nadmašuje sve. Kada Pavlova igra i igra, u pozorištu vlada posebno raspoloženje.”

Imala je obožavatelje, muškarci su joj pravili sastanke, darivali joj poklone, ali je Ana sve odbijala i slala velikodušne poklone zbunjenim proscima. Bila je ponosna, senzualna i nepredvidiva. “Ja sam časna sestra umjetnosti. Lični život? Ovo je pozorište, pozorište, pozorište“, nije se umorila da ponavlja Pavlova.

Međutim, djevojka je lagala. Tada je u srcu mlade balerine planuo neshvatljiv, još nepoznat osećaj. Moji bliski su znali da je sve slobodno vrijeme provodi vrijeme sa bogatim, zgodnim Viktorom Dandreom (1870-1944). Novi poznanik poticao je iz aristokratske porodice koja je pripadala drevnom narodu plemićka porodica. Imao je visoku dužnost savjetnika u Senatu, bio je dobro obrazovan, posjedovao nekoliko strani jezici i ozbiljno se zanimao za umjetnost. Pokroviteljstvo ambicioznoj balerini, kao što su to činili članovi prije njega carska porodica, Viktoru se činio prestižnim.

Mladi poduzetnik postao je pokrovitelj mladog umjetnika, što je, međutim, u to vrijeme bilo prilično moderno. Međutim, Viktor nije ni razmišljao o tome da je oženi. Pavlovoj je iznajmio stan i jednu od prostorija opremio kao plesnu salu, što je za mladu balerinu u to vreme bio nedopustiv luksuz. Svaki put kada bi nakon nastupa sreo djevojku, Viktor joj je poklonio luksuzni pokloni, vodio ga u skupe restorane, pozivao u društvo imućnih, inteligentnih i poznati ljudi, a uveče ju je doveo u stan, gdje je često kao vlasnik ostajao do jutra.

Ali što je Pavlova dalje upoznavala svog novog poznanika, to je jasnije shvatala da Dandre uopšte nije potrebna, ali neravnopravan brak sa skromnom devojkom mu je nemoguće. I napustila ga je, preferirajući samoću nego ponižavajući položaj zadržane žene. „Prvo sam se mučila“, priseća se Pavlova, „od tuge sam krenula u žurku, želeći da mu nešto dokažem!“ A onda se, opet slijedeći svoj moto, vratila na posao.

Ponovo je trenirala, gostovala sa svojom omiljenom pozorišnom trupom i plesala osam do deset puta sedmično. U to vrijeme dogodio se još jedan susret u njenom životu, koji je mnogo promijenio u životu slavne plesačice. Sjajan koreograf Fokine je za nju postavio “Umirući labud” na muziku Kamila Sen Sansa, koji je zauvek postao balerinin potpis i proširio se po celom svetu. Mnogo kasnije, kada je kompozitor upoznao Pavlovu, on je, oduševljen njenim nastupom, uzviknuo: „Gospođo, zahvaljujući vama, shvatio sam da sam napisao neverovatnu muziku!“

Godine 1907. Marijinski teatar je otišao na turneju u Stokholm. Nakon ovih turneja po Evropi prvi put se počelo pričati o briljantnoj mladoj balerini, čiji su nastupi bili tako brzi uspjesi da joj je čak i car Oskar II, diveći se talentu Pavlove, na rastanku uručio Orden zasluga za umjetnost. Oduševljena publika je aplauzom pozdravila balerinu. “Dočekan sam burnim aplauzom i oduševljenim povicima. Nisam znala šta da radim - priseća se Ana Pavlova. Bio je to pravi trijumf. Anna je postala poznata, imala je novca, već je mogla mnogo priuštiti. Balerina se trudila da ne misli na Viktora.

U međuvremenu, Dandreu stvari nisu išle dobro. Nakon neuspješnog dogovora, preduzetnik je dugovao ogroman iznos, koji nije mogao da vrati na vrijeme. Otišao je u zatvor a da ga nije našao velika suma novac koji je bio potreban da se položi kaucija i da se pusti na duže vrijeme suđenje. Rođaci nisu uspjeli prikupiti sredstva, a bogati prijatelji okrenuli su leđa svom nesretnom partneru. Za Dandrea, težak period bolnog čekanja iza rešetaka počeo je u samoći i sumnji.

A Ana je već zablistala u Parizu. Sergej Djagiljev, koji je otvorio Rusko baletsko pozorište u francuskoj prestonici, pozivajući tamo Pavlovu i Vasslava Nižinskog, nije pogrešio. Ljudi su počeli da pričaju o ruskom pozorištu, ljudi iz visoko društvo, ljudi su dolazili iz cele Evrope da vide rusku balerinu, pozorište je pozivano u Australiju i Ameriku.

Budućnost je izgledala tako primamljiva i svijetla. Međutim, Pavlova je neočekivano napustila Pariz i uputila se u London. Nekoliko meseci kasnije, Djagiljev je saznao da je njegova omiljena solistkinja potpisala ugovor sa poznatom pozorišnom agencijom "Braff", pod kojim je morala da pleše dva puta dnevno u tri zemlje- Engleska, Škotska, Irska. Za to je plesač dobio predujam - impresivan iznos za ta vremena.

Prikupljeni novac je odmah poslala u Rusiju da oslobodi Viktora iz zatvora. Nekoliko dana kasnije, 1911. godine, napustio je Sankt Peterburg i uputio se u inostranstvo. „U Parizu sam odlučio da ne mogu da živim bez Dandrea. „Odmah sam ga pozvala kod sebe“, prisjetila se Pavlova. — Venčali smo se u crkvi, u tajnosti. On je moj, samo moj, i ja ga obožavam.”

Sa Viktorom Dandreom

Njihov brak je ostao tajna duge godine. Viktor je održao obećanje dato Ani na dan vjenčanja. Zakleo se da će šutjeti o njihovoj zajednici. Bivši pokrovitelj je na njegovu velikodušnost uzvratio snažnim osjećajem koji se razbuktao u njegovom srcu kako ne bi nestao do njegovih posljednjih dana.

Kada je ugovor došao do kraja, Ana je odlučila da organizuje svoje pozorište i angažovala je grupu umetnika. Tako je bivša primasa Marijinskog teatra postala vlasnica malog pozorišta. Iste godine je kupila luksuzna vila u blizini Londona, na obali bistrog jezera, gde su plivali beli labudovi i egzotične biljke koje je donela balerina iz različitim uglovima mir. Činilo se da sudbina supružnika ne zavisi ni od koga drugog.

Pavlova u svojoj vili u Londonu

Viktor je preuzeo na sebe sve kućne poslove, obaveze računovođe i menadžera. Odgovarao je na prepisku, vodio poslovne i lične pregovore, organizovao turneje, čuvao kostime i scenografiju, angažovao i otpuštao glumce. Međutim, Pavlova je sve više izražavala negodovanje. Predbacivala je mužu, digla frku, vrištala, razbijala suđe i plakala.

Nakon mnogo histerije i suza, balerinini supružnici su se pomirili, a činilo se da su porodična idila opet nije bilo pretnje. Victor je još jednom riješio sve probleme svoje žene, a Ana je trčala po kući i teatralno vikala sobarici: „Ko se usudio da mu očisti cipele? Ko se u mojoj kući usudi da mu skuva čaj? To je moja stvar!"

Međutim, emotivna i temperamentna Pavlova mogla je odmah promijeniti raspoloženje i navaliti na Victora s novim pritužbama. Prijatelji, koji su često bili svjedoci ovih svađa, kasnije su pitali Dandrea kako je mogao sve ovo izdržati i zašto nije napustio Anu. On je ćutao. Očigledno je za to imao svoje razloge, poznate samo njima dvojici.

Obožavao ju je, zahvaljujući joj na njenoj velikodušnosti i velikodušnosti. Nije mogla zaboraviti dugogodišnju uvredu koja mu je nanesena u mladosti. Malo je vjerovatno da će se ikada saznati da li mu je oprostila. Ali nije bilo sumnje u iskrenost Viktorovih osećanja. Kada mu je žena umrla 23. januara 1931. od upale pluća, samo nekoliko dana do njenog pedesetog rođendana, Viktor, slomljen tugom, dugo vremena nije mogao da se vrati normalnom životu.

Nije želeo da veruje da Pavlove više nema. Stvorivši klub svojih obožavatelja poznata supruga, Viktor Dandre je želeo samo jedno - da se velika balerina 20. veka pamti dugi niz godina. Nažalost, klub nije dugo opstao. Ipak, ime ruske balerine, legendarne Ane Pavlove, zauvek je ušlo u istoriju svetskog baleta.

“Umjetnik mora znati sve o ljubavi i naučiti živjeti bez nje.”
Anna Pavlova

Zvali su je “Božanstvena” i “Ugodna”. Rekli su da je ona "Beli labud", pa čak i "Vila labudovog jata". Jedna devojčica je napisala roditeljima: „Zapamtite, rekli ste mi: ko vidi vilu biće srećan ceo život. Videla sam živu vilu - njeno ime je Ana Pavlova.”

Najpoznatija balerina prošlog veka, Ana Pavlova (1881–1931), čiji je život u potpunosti bio posvećen baletu, o kojoj su se šuškale i legende, želela je da sve što se ne tiče njenog rada sačuva u tajnosti. Ništa se nije znalo o njenom privatnom životu. I tek nakon njene smrti svijet je saznao za lijepu i tragičnu ljubavnu priču, čiju je tajnu legendarna balerina čuvala u svom srcu dugih trideset godina.

Tako se buduća plesačica zauvijek zaljubila u ovu umjetnost, a dvije godine kasnije, mršava i boležljiva djevojka primljena je u baletski odjel Pozorišne škole u Sankt Peterburgu. Osam godina kasnije, Pavlova je postala vodeća glumica Marijinskog teatra, a nakon zapanjujućeg uspjeha u ulozi Nikije u La Bayadère, već je prozvana prvom solisticom Marijinskog teatra.

Međutim, djevojka je lagala. Tada je u srcu mlade balerine planuo neshvatljiv, još nepoznat osećaj. Njoj su bliski znali da je svo svoje slobodno vrijeme provodila sa bogatim, zgodnim Viktorom Dandreom (1870–1944). Novi poznanik poticao je iz aristokratske porodice, koja je pripadala staroj plemićkoj porodici. Bio je na visokom položaju kao savjetnik u Senatu, bio je dobro obrazovan, govorio je nekoliko stranih jezika i ozbiljno se zanimao za umjetnost. Pokroviteljstvo nadobudnoj balerini, kao što su to činili članovi carske porodice prije njega, Viktoru se činilo prestižnim.

Mladi poduzetnik postao je pokrovitelj mladog umjetnika, što je, međutim, u to vrijeme bilo prilično moderno. Međutim, Viktor nije ni razmišljao o tome da je oženi. Pavlovoj je iznajmio stan i jednu od prostorija opremio kao plesnu salu, što je za mladu balerinu u to vreme bio nedopustiv luksuz. Svaki put, upoznajući djevojku nakon nastupa, Viktor joj je uručivao luksuzne poklone, vodio je u skupe restorane, pozivao je u društvo bogatih, inteligentnih i poznatih ljudi, a uveče je dovodio u njen stan, gdje je često boravio. kao vlasnik do jutra.

Ali što je Pavlova dalje upoznavala svog novog poznanika, to je jasnije shvaćala da Dandre uopće nije potrebna, a neravnopravan brak sa skromnom djevojkom za njega je bio nemoguć. I napustila ga je, preferirajući samoću nego ponižavajući položaj zadržane žene. „Prvo sam se mučila“, priseća se Pavlova, „od tuge sam krenula u žurku, želeći da mu nešto dokažem!“ A onda se, opet slijedeći svoj moto, vratila na posao.

Ponovo je trenirala, gostovala sa svojom omiljenom pozorišnom trupom i plesala osam do deset puta sedmično. U to vrijeme dogodio se još jedan susret u njenom životu, koji je mnogo promijenio u životu slavne plesačice. Veliki koreograf Fokine za nju je postavio „Labud koji umire“ na muziku Kamila Sen Sansa, koji je zauvek postao prepoznatljiv broj balerine i obleteo svet. Mnogo kasnije, kada je kompozitor upoznao Pavlovu, on je, oduševljen njenim nastupom, uzviknuo: „Gospođo, zahvaljujući vama, shvatio sam da sam napisao neverovatnu muziku!“

U međuvremenu, stvari nisu išle dobro za Dandrea. Nakon neuspješnog dogovora, preduzetnik je dugovao ogroman iznos, koji nije mogao da vrati na vrijeme. Otišao je u zatvor, a da nije našao veliku sumu novca potrebnu da plati kauciju i bude pušten na slobodu tokom dugotrajnog suđenja. Rođaci nisu uspjeli prikupiti sredstva, a bogati prijatelji okrenuli su leđa svom nesretnom partneru. Za Dandrea, težak period bolnog čekanja iza rešetaka počeo je u samoći i sumnji.

A Ana je već zablistala u Parizu. Sergej Djagiljev, koji je otvorio Rusko baletsko pozorište u francuskoj prestonici, pozivajući tamo Pavlovu i Vasslava Nižinskog, nije pogrešio. Počeli su da pričaju o ruskom pozorištu, ljudi iz visokog društva su počeli da ga posećuju, ljudi su dolazili iz cele Evrope da vide rusku balerinu, pozorište je pozvano u Australiju i Ameriku.

Budućnost je izgledala tako primamljiva i svijetla. Međutim, Pavlova je neočekivano napustila Pariz i uputila se u London. Nekoliko mjeseci kasnije, Djagiljev je saznao da je njegova omiljena solistica potpisala ugovor sa poznatom pozorišnom agencijom Braff, prema kojem je trebala plesati dva puta dnevno u tri zemlje - Engleskoj, Škotskoj i Irskoj. Za to je plesač dobio predujam - impresivan iznos za ta vremena.

Prikupljeni novac je odmah poslala u Rusiju da oslobodi Viktora iz zatvora. Nekoliko dana kasnije, 1911. godine, napustio je Sankt Peterburg i uputio se u inostranstvo. „U Parizu sam odlučio da ne mogu da živim bez Dandrea. „Odmah sam ga pozvala kod sebe“, prisjetila se Pavlova. - Venčali smo se u crkvi, tajno. On je moj, samo moj, i ja ga obožavam.”

Sa Viktorom Dandreom

Njihov brak je dugi niz godina ostao tajna. Viktor je održao obećanje dato Ani na dan vjenčanja. Zakleo se da će šutjeti o njihovoj zajednici. Bivši pokrovitelj je na njegovu velikodušnost uzvratio snažnim osjećajem koji se razbuktao u njegovom srcu kako ne bi nestao do njegovih posljednjih dana.

Kada je ugovor došao do kraja, Ana je odlučila da organizuje svoje pozorište i angažovala je grupu umetnika. Tako je bivša primasa Marijinskog teatra postala vlasnica malog pozorišta. Iste godine kupila je luksuznu vilu u blizini Londona, na obali netaknutog jezera, gde su plivali beli labudovi, a rasle su egzotične biljke koje je balerina donela iz raznih delova sveta. Činilo se da sudbina supružnika ne zavisi ni od koga drugog.

Pavlova u svojoj vili u Londonu

Nakon mnogo histerije i suza, balerinini supružnici su se pomirili, a činilo se da njihova porodična idila opet nije u opasnosti. Victor je još jednom riješio sve probleme svoje žene, a Ana je trčala po kući i teatralno vikala sobarici: „Ko se usudio da mu očisti cipele? Ko se u mojoj kući usudi da mu skuva čaj? To je moja stvar!"

Obožavao ju je, zahvaljujući joj na njenoj velikodušnosti i velikodušnosti. Nije mogla zaboraviti dugogodišnju uvredu koja mu je nanesena u mladosti. Malo je vjerovatno da će se ikada saznati da li mu je oprostila. Ali nije bilo sumnje u iskrenost Viktorovih osećanja. Kada mu je supruga umrla 23. januara 1931. od upale pluća, samo nekoliko dana do svog pedesetog rođendana, Viktor, slomljen tugom, dugo nije mogao da se vrati normalnom životu.

Nije želeo da veruje da Pavlove više nema. Stvorivši klub obožavatelja svoje slavne supruge, Victor Dandre je želio samo jedno - da se velika balerina 20. vijeka pamti dugi niz godina. Nažalost, klub nije dugo opstao. Ipak, ime ruske balerine, legendarne Ane Pavlove, zauvek je ušlo u istoriju svetskog baleta.

Buduća balerina rođena je 12. februara 1881. godine u selu Ligovo u blizini Sankt Peterburga u porodici krojačice (koja je morala da radi kao pralja) Ljubov Pavlove. Rođena je prerano i preživjela je čudom. Zvanični otac Anja se nije sjećala penzionisanog vojnika Preobraženskog puka Matveja Pavlova.

Bogato detinjstvo siromašne devojke

Glasine su je smatrale pravim ocem Lazara Poljakova, bankara i mlađeg brata ruskog „kralja železnica“ Samuila Poljakova. Možda je to samo legenda. Ali, u svakom slučaju, to objašnjava neke od nedoslednosti između siromašnog detinjstva vojničke ćerke i dvospratne dače iznajmljene za Anjinu baku u Ligovu, aristokratskom predgrađu severne prestonice, gde su hrlile pozorišna boemija i tadašnji nouveau riche za ljeto. A česte posjete Marijinskom teatru i obuka u prestoničkoj Imperijalnoj baletskoj školi također koštaju. I to dosta.

Na balet po drugi put

Međutim, u baletsku školu bolesna djevojka je primljena tek pri drugoj posjeti. Anja je znala da će postati plesačica sa osme godine, čim je sa majkom pohađala balet u Marijinskom teatru. Tada je izjavila: "Plesaću Uspavanu lepoticu u ovom pozorištu!" Međutim, prvi pokušaj upisa u školu završio se neuspjehom. Drugi pokušaj je takođe skoro propao. O Anjinoj sudbini odlučio je predsjednik komisije za odabir, poznati koreograf Marius Petipa. Nakon gledanja plesni broj Ani Pavlova, sedokosa majstorica, dala je presudu: „Komad pahuljica na vetru - poleteće na pozornicu.“

Popularno

Nespretna Pavlova, po nadimku Mop

Škola je održavala disciplinu na kojoj bi im kasarna zavidjela! Ustajanje u osam, polivanje hladnom vodom, molitva, doručak, a zatim osam sati iscrpljujućih časova na baletskoj bari, prekinuti tek drugim doručkom (kafa sa krekerima), ručkom koji nije utažio glad i dnevnim sat vremena hoda na svježi zrak. U pola deset uveče učenici su morali da budu u svojim krevetima. Plus konkurencija, ljubomora, intriga.

Anna je, sa svojim čudnim držanjem i lošim zdravljem, zadobila mnogo problema od svojih fleksibilnih, oblinastih prijatelja - samo nadimak Mop je bio vrijedan toga!

U plesnoj tehnici, Anna je bila inferiorna u odnosu na mnoge balerine, uključujući bivše maturantice iste škole - ruske baletne zvijezde Matildu Kshesinskaya, Tamara Karsavina i Olga Preobrazhenskaya. Nije mogla da "skroluje" sva 32 foueta, kao što je to uradila Kšesinskaja. Ali, krhka i prozračna Pavlova nije imala konkurenciju u umetničkoj i baletskoj improvizaciji. Nije radila, već je plesala - nesebično i nadahnuto.

To je impresioniralo stroge ispitivače tokom maturske predstave. Održala se u proleće 1899. i istovremeno je postala Pavlova debi kao „korifejaca” - tako su se tada zvali plesači upisani u trupu Carskog pozorišta.

Trijumf korifejaca

Annina karijera se brzo razvijala. Brzo je prešla iz kor de baleta u ulogu druge soliste, a od alarmantne i nemirne 1905. godine počela je da se naziva balerinom. Obistinilo se proročanstvo iskusnog Petipe - sada sve prestoničke novine nisu štedjele odlične epitete zvijezdi u usponu, napominjući da je pojavom Pavlove na sceni ruski balet pronašao novi dah.

Jedina ljubav Ane Pavlove

Na sreću po Annu, ispostavilo se da je njen prvi pokrovitelj bio prvi i jedina ljubav za život. Sin rusifikovanog francuskog emigranta, Viktor Dandre bio je zgodan, bogat i odlikovan rafiniranim manirima. U početku je patronizirao nadobudnu balerinu iz strasti za sportom. Iznajmio je luksuzan stan za Anu i u njemu opremio salu za časove plesa, čime se u to vreme nije mogla pohvaliti nijedna ambiciozna glumica. Nema ozbiljne namere U odnosu na Pavlovu, on to nije pokazao, ali je insistirao da ona postane zvezda prve veličine. A onda se neobavezujuća veza pretvorila u pravu ljubav prema Dandreu. I istovremeno glavna stvar u životu! Jer ako je tada postojao, u samom osvitu „šoubiznisa“, superuspješan internacionalni umjetnički projekat pod nazivom Anna Pavlova, promovirao ga je nitko drugi nego stalni balerinin impresario Victor Dandre.

Sergej Djagiljev i njegova godišnja doba

Godine 1909. balerinin mecena upoznaje svog štićenika i ljubavnika sa čuvenim pozorišnim preduzetnikom Sergejem Djagiljevom, organizatorom trijumfalnih ruskih sezona u Parizu. Djagiljev je odmah pozvao Anu da pleše u njegovim produkcijama, a Dandre se obavezao da će već sada kupiti za buduću prima. Pariska scena zapanjujući toaleti. Nije se povukao na riječ, ali se zbog ovih i drugih troškova zadužio, što je nesretnog sponzora dovelo u dužnički zatvor. Pričalo se da je Viktor osim za trošenje odgovoran i za pronevjeru državnih sredstava...

„Pogodan muž je za ženu ono što je muzika za ples.”

Bilo kako bilo, jučerašnji uspješni zvaničnik, dandy i filantrop nije imao novca pri ruci da plati kauciju. I dok je trajao naporan proces, koji je trajao godinu dana, Ana je sama otišla u Pariz...

Anna Pavlova spašava svog voljenog

Zli jezici, naravno, nisu propustili da prokomentarišu njen odlazak: sve je jasno, ljubav prema pokrovitelju je nestala zajedno sa njegovim novcem! Anna se nije opravdavala. Ali odmah nakon trijumfa u Parizu, potpisala je vrlo isplativ, ropski ugovor sa poznatom londonskom pozorišnom agencijom i odmah poslala avans za buduće turneje Viktoru. U Parizu su se Ana i Viktor tajno venčali.

Tajni brak i porodične ture

Godine 1912. Anna i Dandre su organizirali vlastitu trupu, koja je dvije decenije putovala po zemljama i kontinentima, povećavajući balerininu vojsku obožavatelja. Tajni par iznajmio je imanje Ivy House u Londonu sa malim parkom, koji je nekada pripadao slavnom umjetniku, engleskom preteči impresionizma, Williamu Turneru. Annino srce je u potpunosti pripadalo baletu i Dandreu. Cijelog života voljela ga je sama i više puta je ponavljala: "Pogodan muž je za ženu ono što je muzika za ples."

Balet u štali, na kiši i u cirkuskoj areni

Prirodni talenat Pavlove bio je izuzetan, a njena efikasnost, koja je dostigla tačku samomučenja, zadivila je sve. Ispunjavajući taj isti ropski ugovor, balerina je za manje od deset godina putovala u više od dvadeset zemalja, ponekad nastupajući na najneprikladnijim mestima za balet - na otvorenoj sceni pod kišom, cirkus arena, u štali na na brzinu spojenim daskama, u varijetetu nakon step plesača i dresiranih majmuna. Ruska zvijezda je sa jednakom posvećenošću nastupila na najbolji način pozorišne scene i prije školaraca iz američke divljine, prije meksičkih ovčara i australijskih rudara.

Tulipani i desert u čast velikoj balerini

Meksički mačo muškarci bacali su joj sombrero pod noge, Indijci su je obasipali lotosovim cvjetovima, a nordijski suzdržani Šveđani tokom prvog inostrane turneje 1907. godine, u tišini, da ne bi narušili glumičin mir, ispratili su njenu kočiju sve do hotela. Španski kralj je dugi niz godina slao bukete na svaki njen nastup - bez obzira na to gde je u tom trenutku nastupala. U Holandiji je u njenu čast uzgojena posebna sorta tulipana - Anna Pavlova. A u Australiji su smislili izuzetnu poslasticu - prozračni desert od beze, šlaga i šumskog voća, nazvan Pavlova (s naglaskom na slovo "o").

“Ako nemam vremena za život, onda moram umrijeti na nogama.”

Nije joj bio stran ni izlazak na scenu sa temperaturom, iščašenjem ligamenata, a jednom prilikom turneje po SAD balerina je izvela svoju ulogu čak i sa slomljenom nogom! Novine su pisale da Pavlova godišnje istroši dve hiljade pari baletskih cipela.

Labud na samrti koji sebe nije poštedio

Kruna karijere Ane Pavlove bio je isti „Labud koji umire“, koji je u Sankt Peterburgu kreirao koreograf Mihail Fokin na muziku Sen Sansa. Ispostavilo se da je naziv plesne točke, nažalost, proročan. Anna je mnogo puta bila uvjerena da uzme odmor i odmor. Balerina je samo tromo uzvratila. “Ako nemam vremena za život, onda moram umrijeti u pokretu, na nogama”, rekla je jednom prilikom.

To je rečeno u jesen 1930. U januaru je trebalo da ide na turneju u Hag, ali na putu za Holandiju balerini je pozlilo u vozu i pozlilo joj je. Ljekari su mu dijagnosticirali gripu. U vreme kada nije bilo dostupnih i efikasnih antibiotika, ovakva rečenica je trebalo da pripremi za svaki ishod... Osim toga, Pavlova je odbila da uzima lekove koje je lekar prepisao. Kao rezultat toga, počela je upala pluća, koja se pretvorila u pleuritis. 3 dana kasnije, balerina je umrla, 8 dana manje od njenog 50. rođendana.

Legenda o smrti Ane Pavlove

Iz knjige u knjigu luta legenda da je nekoliko sati pre smrti Ana Pavlova došla sebi, sela u krevetu, prekrstila se i pitala: „Spremi moj kostim labuda!“ Takve prelepe legende pratila je ceo život - Pavlovu nisu napuštali ni u njenim poslednjim minutama.
Ali pouzdano se zna da uprava nikada nije izdala hotelsku sobu u Hagu u kojoj je umrla ruska glumica nikome drugom. I u gradskom pozorištu dugi niz godina bilo je na godišnjicu smrti Pavlove čudna izvedba: zavjesa se podigla, zvučala je muzika Saint-Saënsa, a samo se usamljeni reflektor kretao praznom binom, prateći pokrete nevidljive plesačice. Ovih dana publika je gledala fantomski ples stojeći iu potpunoj tišini.

„Ona ne igra, već leti kroz vazduh“, piše peterburški list „Slovo“ o najvećoj balerini prošlog veka, Ani Pavlovoj. Pošto je za života postala legenda, učinila je nevjerovatno mnogo kako bi se slava ruskog baleta proširila svijetom.

Pavlova je preispitala plesne uloge i zadržala šarm romantizma. Njen stil izvođenja je dao nova faza u istoriji ruskog baleta. Klasični balet, koji je zamalo umro, dobija modernost, zbog čega vječna vrijednost. Njenu interpretaciju Giselle, Nikije i Odette, različitu od ostalih plesačica, usvojile su sljedeće generacije. Stoga je na ruskoj sceni sačuvano ono beskonačno, vječno što je bilo svojstveno Ani Pavlovnoj Pavlovoj. Na njen rođendan, predlažemo da razmislite o nekima neobične činjenice iz biografije odlična balerina.

Šarm sa baletom

Čini se da je Anna Pavlova oduvek plesala. Kao da je rođena, već fascinirana baletom. Ali Prava ljubav Na balet sam došla tek nakon što sam sa devet godina odgledala jutarnju predstavu Uspavane lepotice. Zanimljivo, ovo je bila premijera predstave koju je postavio Petipa. Balet je proizveo toliko toga jak utisak Pavlovoj da je, prirodno stidljiva i mekana, najpre izrazila čvrstu volju da izabere karijeru baletana. Možete da zamislite koliko je devojaka koje su takođe došle na nastup reklo: "Kad porastem, plesaću kao princeza Aurora!" I samo će jedna održati svoju riječ.

Cipele Ane Pavlove

Ana Pavlovna je imala poteškoća da pronađe obične cipele. Stoga je uvijek sa sobom nosila kofer za 36 pari, koji se povremeno dopunjavao novima. Stare cipele su poklonjene.

Imao sam isti problem sa baletskim cipelama. Anna Pavlova ga je radije naručila od poznatog italijanskog majstora Romea Nicolinija. Balerina je bila veoma pažljiva prema baletnim cipelama, jer je uspeh određene piruete zavisio od njenog kvaliteta i udobnosti. Stoga su se cipele često morale prepravljati. Jednog dana je Nicolini čak rekla: „Da, velika mi je čast što je Ana Pavlova moja mušterija. Ali da imam dve Pavlove, umro bih.”

Iznenađujuće, u vrijeme Ane Pavlove, špica kao takva nije postojala. To je objašnjeno činjenicom da je plesna tehnika bila nešto jednostavnija nego što je sada. Stoga je oblik plesnih cipela bio bliži cipelama za ples, ali, naravno, bez potpetica. Bile su mekše od modernih cipela, fine izrade i odlikovale se gracioznošću. Ali to ne znači da su balerine nekada plesale na prstima. Naučili su da lebde i održavaju ravnotežu na vrhovima prstiju. U tu svrhu ponekad bi se vrh baletne cipele mogao prošiti radi veće stabilnosti balerine.

Pavlova i Djagiljev

Mnogi su sigurni da je upravo Djagiljev otkrio Pavlova svijetu. Ali to nije istina. Ana Pavlova je već plesala u Švedskoj, Danskoj i Nemačkoj godinu dana pre pojavljivanja „Ruskih godišnjih doba“. Štaviše, Pavlova je predložila da Djagiljev uključi balet u opersku sezonu (prve "ruske sezone" bile su isključivo operske). Djagiljev u početku nije verovao da bi Evropljani, a posebno Parižani, voleli ruski balet. Djagiljev se dugo nije slagao, ali nakon odobrenja određene komisije, konačno je odlučio da pokuša uključiti balet u godišnja doba. Vrijedi napomenuti da je u to vrijeme uslov za prikazivanje ruskog baleta u Parizu bio dolazak Ane Pavlove u sastav Djagiljeve trupe.

Pavlova i Čaplin

Čarli Čaplin je bio veliki obožavatelj Ane Pavlove. „Ti i ja smo slični, Anna! – rekao je jednom Čaplin. - Ja sam skitnica, ti si silf. Kome smo mi potrebni? Pa nas progone...”

Prvi put su se sreli na banketu u čast Ane Pavlove. Čaplin je to rekao, obraćajući se plesačici engleski jezik ne može da prenese osećanja koja oseća prema njoj i da izrazi veličinu koju Pavlova predstavlja. Stoga namjerava govoriti kineski. Sa ovim rečima, Čaplin je, oponašajući kineski govor, pobesneo i poljubio Pavlovu ruku. I tako je počelo njihovo prijateljstvo. Kasnije je Čarli Čaplin bio konsultant Ane Pavlove prilikom snimanja njenih nastupa na filmu.

Dobrotvorna akcija Ane Pavlove

Tokom Prvog svetskog rata, gde god je Ana Pavlova bila, priređivane su predstave u korist Crvenog krsta. Na kraju rata održala je koncerte u Metropoliten operi i iskoristila sav prihod za slanje paketa hrane školama u Sankt Peterburgu i Moskvi. Kasnije je počela da šalje novac u Rusiju za distribuciju potrebitijim umetnicima iz peterburških i moskovskih trupa.

U Parizu je Ana Pavlova odlučila da osnuje sklonište za rusku decu koja su ostala siročad. Na kraju je organizovala sklonište za žene u Saint-Cloudu. Sada je većina novca prikupljenog od nastupa otišla za potrebe skloništa. Anna Pavlova se brinula ne samo o tome da djevojčice imaju sklonište, već i da dobiju obrazovanje, praktičnu obuku doživotno, a po izlasku iz sirotišta i posao. Sve devojke su studirale ili u ruskoj gimnaziji ili na francuskim fakultetima. Pavlova je svakome dala slobodu izbora specijalnosti.

Portret Ane Pavlove

Mnogi ljudi pogrešno misle da je Ana Pavlova u njoj poznati broj"Umirući labud" inspirisan je gracioznošću njenog labuda. To nije tako, jer je broj postavljen mnogo prije pojavljivanja njenog favorita. I u početku se ples zvao jednostavno "Labud", a samo nekoliko godina kasnije pojavio se epitet "umirući".

Neobično napuštena scena. Nema kor de baleta, nema scenografije. Nema orkestra. Ne postoje akordi za uvodnu varijaciju. Blicevi nemilosrdno oštri, koncertno svetlo. Plesačica stoji u krajnjem uglu pozornice, pognute glave, prekriženih ruku. Nakon jednog takta upisa harfe, uz prvi zvuk violončela, ona se diže na prste i tiho i tužno lebdi pozornicom.

Fokin je u broj stavio temu lirskog mira. Sam ples je bio muzika. Bio je to monolog. I iako je Labud na kraju ipak umro, njegova smrt je bila mirna.

Ali izgled Labuda se mijenja s dolaskom rata i revolucija. Anna Pavlova, koja je svojim plesom prodirala u duše, kao da je upijala njihov odgovor. Postepeno je Lebedov lirizam postao tragičan. Značenje pokreta se promijenilo. Hodanje nogu je postalo intenzivnije, okreti glave i tijela oštriji su naznačeni. Krilate ruke su se dizale, spuštale i iznenada pritisnule na grudi, gdje je rubin sada krvavo sijao u bijelom perju. Lice je bilo savijeno na grudima.

Ksenia Timoshkina

Savremenici su pričali da, gledajući u nju, nisu videli ples, već oličenje njihovog sna o plesu. A za nju je ples bio sve - stvarnost, san, život i ono što čeka iza života. Ona poslednje reči bili su: “Pripremi moj kostim labuda...”

Ana Pavlova je rođena 31. januara (12. februara) 1881. godine u Sankt Peterburgu, u porodici vojnika i peračice. Sa pet godina, Pavlova je gledala balet "Uspavana lepotica" u Marijinskom teatru, koji je odlučio njenu sudbinu. Godine 1891. upisala je baletski odsek Pozorišne škole u Sankt Peterburgu, gde je studirala kod E.O. Vazem, P.A. Gerdta.

Ovako je se seća školske godine Tamara Karsavina u knjizi “Pozorišna ulica”:

“Nemajući dovoljno uvida, divili smo se samo virtuoznosti plesa, naš ideal je bila snažna, zdepasta figura Legnanija. I sama Pavlova tada jedva da je shvatila da je upravo u njenoj krhkosti i određenim ograničenim tehničkim mogućnostima ogromna snaga njena jedinstvena i šarmantna ličnost. Romantizam je tada izašao iz mode. Čak je i sama figura plesača, u poređenju sa siluetama onih koji su plesali prije pola vijeka, jasno pokazivala promjenu ukusa publike koja se ohladila prema vizijama iz zraka, a sada se divila zemaljskijim užicima.

Mršavost se smatrala neprijateljem ljepote, a svi su se složili da je Anna Pavlova potrebna poboljšanu ishranu. Očigledno je istog mišljenja, jer je savjesno gutala riblje ulje koje je naš doktor smatrao lijekom za sve bolesti, ali smo ga svi mrzeli. Kao i svi mi, pokušala je da oponaša naš ideal virtuoznosti, Legnani. Na svu sreću po Pavlovu, Gerdt je uspeo da prepozna suštinu njenog talenta. Boljelo ga je da vidi kako njegov slabašni učenik pokušava da uradi nešto što je bilo lako za mišićavu italijansku plesačicu. Savjetovao ju je da ne traži efekte koji ugrožavaju njeno krhko tijelo.

Tokom svog debija, Pavlova je bila veoma zabrinuta za svoje "nedostatke". Ali njoj je bilo suđeno da vrati na našu scenu zaboravljeni šarm romantičnih baleta Taglionijevog doba.”

Godine 1899., nakon što je završila fakultet, Anna Pavlova je primljena u kor de balet Carskog baleta Marijinskog teatra.

Visoka, vitka, sa izduženim rukama i nogama sa visokim korakom, u mladosti nije savladala virtuoznu tehniku, nije imala „čelični prst“. Nakon toga, da bi se izveli dijelovi koje je stvorio M.I. Petipa za italijanske virtuoze, Pavlova je privatno učila kod Enrika Čeketija u Sankt Peterburgu i kod glavne učiteljice milanske škole La Skala, Katarine Berete.

Već 19. septembra 1899. Pavlova je debitovala u maloj ulozi u “ Uzaludna mera predostrožnosti", nakon čega slijede uloge u " Magic flute" i u "La Bayadère". Godine 1903. povjerena joj je uloga Giselle, a mlada balerina zadivila je sve svojom dubinom psihološka interpretacija slika i lepota plesa. Nakon ovog uspjeha, Pavlova je dobila glavne uloge u "Najadi i ribaru", "Paquiti", "Korsaru" i "Don Kihotu". Istovremeno, prozračna, silfovska Pavlova, zahvaljujući svom prirodnom temperamentu, sa velikim uspehom je otplesala španske i polukarakterne delove klasičnog repertoara (ulična plesačica u Don Kihotu, panaderos u Rejmondu).

Godine 1906. Ana Pavlova je postala balerina na carskoj pozornici. Otvorena joj je saradnja sa Mihailom Fokinom novi repertoar. Balerinina individualnost, njen stil plesa i njen veliki skok 1907. godine naveli su Fokinea da razmišlja o oživljavanju romantični balet. Tako je nastala “Chopiniana” - suptilna stilizacija u duhu elegantnih, animiranih gravura iz Taglionijevog doba. U Chopiniani je Pavlova plesala Mazurku i Sedmi valcer sa Vaslavom Nižinskim.

Njena leteća arabeska ušla je u istoriju - umetnik Valentin Serov ju je ovekovečio na plakatu za Ruska godišnja doba u Parizu 1909. godine.

Pavlova je 1907. plesala sa Fokinovom trupom u Moskvi i to ju je dovelo Sveruska slava. Upravo nakon ovih turneja, kao otplatu finansijskog duga, Fokin je za Pavlovu postavio “Umirući labud” koji je postao njen nesumnjivi umetnički uspeh. Saradnja Fokina i Pavlove pokazala se plodnom - plesala je u njegovom "Paviljonu Armida", u "Egipatskim noćima". Ne razmišljajući o inovacijama ili rušenju estetike prošlosti, samo svojom pojavom i načinom plesanja reformisala je balet i promijenila odnos prema njemu u cijelom svijetu.

Pavlova je 8. maja 1908. u Helsingforsu plesala Terezu u „Zastoju konjice“, zatim je turneja nastavljena u Stokholmu, Kopenhagenu, Pragu, u nemačkim gradovima i završena u Berlinu. Ovu godinu treba smatrati početkom njenog međunarodnog priznanja. U maju 1909. godine, na turneji sa umetnicima Mariinskog u Berlinu, plesala je „Žizelu“ sa Nikolajem Legatom.

Bilo je prirodno da Pavlova sama pokuša da režira. Takav pokušaj napravila je 1909. na predstavi u pozorištu Suvorinsky u čast 75. godišnjice vlasnika A. Suvorina. Za svoj debi Pavlova je odabrala „Noć” od Rubinštajna. Pojavila se u dugačkom belom hitonu sa cvećem u rukama i kosom. Patos je bio opravdan naivnom iskrenošću osećanja. Slobodni pokreti tijelo i ruke odavale su utisak improvizacije, podsjećajući na Duncanov utjecaj. Ali takođe klasični ples, uključujući tehnika prstiju, bio je prisutan, upotpunjujući ekspresivne gestove. Pavlova samostalna kreativnost naišla je na odobravanje. Sljedeći brojevi bili su “Dragonfly” F. Kreislera, “Butterfly” R. Driga, “California Poppy”.

Za Djagiljeva je učešće Ane Pavlove u njegovom poduhvatu značilo garanciju uspeha. Uprkos činjenici da je njen boravak kod Djagiljeva bio vrlo kratkog daha, u čitavom civilizovanom svetu Djagiljevljev balet se i dalje vezuje za imena Pavlove i Nižinskog.

Ali nije joj se mnogo dopalo u Djagiljevom poduhvatu. Pavlova je često govorila da joj ljepota plesa znači sve, a ružnoća ništa, a sve što joj se čini ružnim kategorički je odbijala. Ova lista je uključivala i plastične elemente nove koreografije i muziku Stravinskog u „Žar ptici“, koja joj se činila nedovoljno melodičnom. Pavlova, sjajna balerina klasični stil, nije prihvatio estetiku onih inovativnih koreografa koji su, slijedeći Fokina, došli u Ruske balete Djagiljeva i napravili revoluciju u svijetu igre.

Godine 1910. u Londonu je organizovala svoju baletske trupe postavlja klasike, i sa njom je otišla na baletnu turneju oko sveta. Debi u Njujorku dogodio se 16. februara 1910. godine. Usledili su koncerti u Bostonu, Filadelfiji i Baltimoru.

Saputnik Ane Pavlove tokom ove turneje bio je Mihail Mordkin, poznati solista Boljšoj teatar, "Herkules" balet stage“, kasnije – osnivač američkog baleta. Plesao je sa Pavlovom 1910–1911, nakon što je balerina napustila Djagiljeva. Njihov scenski savez je postepeno prerastao u ljubavna prica. Međutim, bio je neuspješan i lično i kreativno. Priča je završila skandaloznim raskidom.

U avgustu 1911. Pavlova se nakratko vratila u domovinu. Sada je ovo za nju bila "ruska turneja". Nakon što je u Marijinskom teatru otplesala "Bajaderu" i "Žizelu", otišla je u London, gde je bio Djagiljev sa svojim antreprizom. Pavlova je zamijenila Karsavinu u Žizeli i plesala s Nižinskim: s njim je najprije izvela ulogu robinje u Kleopatri. A u novembru 1911. otišla je na turneju po gradovima Engleske, Škotske i Irske.

Pavlovoj se 1912. pridružio baron Viktor Dandre, koji je napustio Rusiju zbog finansijskih problema. Trupi je bio potreban pouzdan administrator, a Dandre se pokazao upravo takvom osobom. Nešto kasnije, Pavlova se udala za njega. Odlučujući da se nastani u Engleskoj, kupila je kuću Ivy House u jednom od područja Londona - Hampsteadu.

Prvo Svjetski rat pronašao Pavlovu u Berlinu, gde je nakratko bila zatočena kao "ruski špijun". Balerina se vratila u Rusiju, ali rat i balet su nespojivi - i ona i njena trupa otišle su preko okeana i dugo obišle severne i južna amerika. Oktobarska revolucija u Petrogradu dogodila se kada je ona zablistala Latinska amerika: Rio de Žaneiro, Montevideo, Buenos Ajres, Santjago, Lima, La Paz, Kito, Karakas, Kostarika, Havana... Pavlova je bila prva Žizel koju su videli ljubitelji baleta ove hemisfere.

Tokom 22 godine beskrajnih turneja, Pavlova je prešla više od pola miliona kilometara vozom, prema grubim procjenama, održala je oko 9 hiljada nastupa. Bio je to zaista težak posao. Postojao je period kada italijanski majstor Ninolini je za Anu Pavlovu izrađivao u proseku dve hiljade pari baletskih cipela godišnje, i jedva da ih je imala dovoljno.

Ali, uz svu svoju predanost baletskoj umjetnosti, Anna Pavlova je voljela svijet mode, rado se fotografirala, pa čak i pozirala na krznima poznatih modnih kuća u Berlinu i Parizu 1910-ih i 1920-ih. U Engleskoj je reklamirala cipele iz obućarske kompanije H. & M. Rayne”, koju je, prema njenim riječima, nosila i na sceni i u životu. Stil odijevanja "a la Pavlova" postao je toliko popularan da je svijetu mode predstavio Pavlova atlas, objavljen 1921. godine. Pavlova je bila ta koja je uvela modu za vezene manilske šalove u španjolskom stilu sa resicama, koje je tako graciozno znala nositi.

Januara 1931. voz kojim se Pavlova vraća u Pariz sa Azurna obala Francuska, srušio se u blizini Dijona. Sama prima nije povređena, iako ju je deblo koje je palo snažno udarilo u rebra. Ali, u hladno zimsko jutro, u pidžami i laganom kaputu, morala je pješke do najbliže stanice i tamo čekati dvanaest sati na sljedeći voz. Pavlova se prehladila, koja je potom prerasla u jak pleuritis. U tom stanju je otišla na turneju u Holandiju. Neposredno pred odlazak, već prilično bolesna, došla je da uči u pariski studio Vere Trefilove. Tamo je osjetila jaku groznicu i ipak je odlučila da ne otkaže turneju.

Slavna balerina je 17. januara 1931. stigla na turneju u Holandiju, gde je bila poznata i voljena. U čast "ruskog labuda", Holanđani su razvili posebnu sortu snježno bijelih tulipana i nazvali ih "Anna Pavlova".

U programu za baletski nastup Pavlove, objavljenom u Holandiji dva dana pre njene smrti, ime balerine nije uvršteno u glumačku ekipu. Više nije napuštala svoj lila stan u hotelu. U međuvremenu, trupa je nastavila sa pripremama za turneju u Briselu. Ali turneja nije održana. Neočekivana smrt velika balerina, koja se dogodila u jedan ujutru od četvrtka do petka, 23. januara 1931. u Hotelu des Indes u Hagu, šokirala je cijeli svijet.

Pepeo Pavlove, umotan u belu mermernu urnu, počiva na groblju Golders Green, nedaleko od njene voljene Ivy House.

D. Truskinovskaya