Društvene prakse rada sa mladim osobama sa invaliditetom. Pozorište nevinih

Jednom su se roditelji neobične djece obratili glumcu Igoru Neupokoevu, koji je popravljao zdravlje u jednom od pansiona u blizini Moskve, s molbom da postavi malu predstavu. To su bila djeca sa Downovim sindromom. Kako je jedinstveno „Pozorište nevinih“ izraslo iz amaterske predstave „Palčica“ - o tome govorimo u našem intervjuu s pozorišnim rediteljem Igorom Neupokoevim.

– Iako ste iznenađeni neobičnošću vašeg poduhvata, ipak se ne možete nazvati inovatorom: tema ljudi s Downovim sindromom je sada, začudo, u modi (toj su temi posvećene izložbe modnih fotografa, pojavljuju se u filmovima, itd.). Koja je istorija vašeg preobraćenja? Je li ovo omaž modi, „prst sudbine” ili rezultat potrage za nečim novim u režiji i pozorištu?

– Kada smo počinjali, a bilo je to već prije 7 godina, učešće osoba s Downovim sindromom u raznim umjetničkim projektima još nije bilo toliko rasprostranjeno. I sada, zaista, postoji neka vrsta oživljavanja na ovom području: i fotografi i reditelji ih aktivno koriste u svojim projektima. Postali su traženi u savremenoj umjetnosti. Štoviše, najčešće su zanimljivi upravo kao modeli, kao tekstura.

- Kao nešto čudno, novo...

- Da da. I moram reći da su me u početku privukli sa ove strane. Zanimalo me je, prije svega, da na scenu dovedem nekog neobičnog izvođača. I tada nisam razmišljao kuda će nas ova komunikacija dovesti, šta ćemo kao rezultat imati. Sada se često sjetim tih vremena i pomislim da sam, zaista, i ja, kao Ivan Susanin, sve vodio kroz močvaru, kroz mrak, ko zna kuda.

– “Svi” – ovo je gledalac ili vaš nova trupa?

– Pre svega, grupa ljudi koja mi je verovala: to su ljudi sa Daunovim sindromom, moji umetnici i njihovi roditelji. Ljudi koji su potpuno udaljeni od pozorišta, koji nikada nisu igrali na sceni, koji retko idu u pozorište kao gledaoci, iz nekog razloga su bili poneseni ovom mojom idejom. I tako sam ih ja, kao Ivan Susanin, negdje vodio. Ali on je hteo da uništi ove svoje Poljake, a ja sam, naravno, želeo da ih iznesem na svetlo.

Pa, kako ide? Vrlo dobra riječ, sad ću je objasniti. Hteo sam da stvorim situaciju u kojoj bi oni bili pod svetlom reflektora. Želeo sam da se ljudi kojima tu na prvi pogled nije mesto, nađu u ovom magičnom prostoru bine. Jer pod svjetlima reflektora (to je nekako već fiksirano u našoj svijesti) moraju biti neke bistre ličnosti, neki izvanredni izvođači, sa nekim posebnim talentom, darom. A evo ljudi koji su, čini se, lišeni baš ovog dara, ali ih je iz nekog razloga ovaj reditelj Neupokoev odlučio podići na scenu. Ali bilo mi je jasno zašto. Znao sam šta želim. Želio sam da pozornica u ovom slučaju postane mjesto susreta. Sastanci ljudi koji su obično izbačeni iz kruga svjetlosti i gurnuti negdje u mračne kutove. I želio sam da se sretnu sa širom javnošću, sa društvom, moglo bi se reći.

– Odnosno, ispada da je to bio čin koji je imao dvojaku prirodu: ne samo da su vas zainteresovali svojom teksturom, kao što ste rekli na početku, već je i samim tim ljudima takav čin bio potreban?

– Tako to zaista ispada. Zato što sam dugo razmišljao šta bi se tačno moglo sa njima? Bio sam raspoložen za ozbiljnu dramsku predstavu. I, nakon razmišljanja (a razmišljao sam o tome dvije godine), odabrao sam Gogoljevu „Priču o kapetanu Kopeikinu“. Ovo je poglavlje iz " Mrtve duše" I ovdje mi je, zaista, bila potrebna njihova tekstura, jer sam ih tako doživljavala Gogoljevi likovi. I shvatio sam da moram da im obučem frakove, naučim tekst, a sada su...

– Gotovo, nije potrebna šminka...

- Da! Ovi tipovi su kao Gogoljevi službenici! Neki čudni likovi, malo sa slika Mihaila Šemjakina. Ovako sam video Gogoljeve junake. Ali postoji još jedan važna tema u ovom radu. Ovo je Gogoljeva najveća misao o malom čovjeku. Bespomoćni čovjek kojeg mljeveno kamenje ove ogromne državne mašinerije. Gogolj je bio veoma strastven za ovu ne samo umjetničku, već i moralnu ideju. Ideja da je svaka osoba, bez obzira koliko je beznačajna i „opaka“, slična Bogu.

– Pa, Dostojevski je uvek govorio da smo „svi izašli iz Gogoljevog „Šinjela“.“ Ovo veliko saosećanje koje postoji u našoj ruskoj književnosti, ova tema nije mogla biti prikladnija u njihovoj interpretaciji. To me je zagrijalo – da će se upustiti u iznošenje ove teme, za koju sam i sam bio veoma zabrinut. Ova tema je oduvek bila važna za Rusiju. Velika ruska književnost odvijala se na ovu temu. A Gogolj je to kao svetski genije, ruski genije izrazio na najdublji način. I ovdje smo pokušali da izložimo ovu temu, da je pokažemo publici u izvedbi stvarnih invalida.

– Vjerovatno takav glumački “materijal” značajno sužava i precizira izbor repertoara?

– Repertoar je suštinski važan u pozorištu. One. Tu se gradi cjelokupna ideologija tima. I uvijek me zanima pozorište koje ima neku ideju, ideologiju, platformu. Ako pozorište to nema, onda je to za mene neka vrsta besmislenog pozorišta. Naše pozorište je počelo Gogoljevom tragičnom farsom. Označili smo to kao farsični performans. To je ono što je bilo i u formi je. Ali sadržajno, ovo nije nikakva farsa, već neka vrsta moralnog pitanja za javnost, za društvo. Ovo je poruka. Jednom rečju, oduvek sam želeo da sa njima napravim predstavu koja je bila vesela, nekako svetlucava, predstavu koja je i dalje proklamovala životnu radost, ljubav prema životu i strast prema ovom našem raznolikom životu. Ali u isto vreme, da – farsa, da – farsa, čak i neka zabavna predstava („Kopeikin“ je zaista takav: tamo plešu, i plešu, i igraju na muzički instrumenti itd.), ali ovo je moralna poruka društvu, poziv da se vidi i razumije mali čovek.

– Kako je ispalo pozorište? Kako je izrastao iz jednog nastupa?

– Najzanimljivija stvar u istoriji našeg pozorišta je da o pozorištu niko nije ni razmišljao: ni ja kao reditelj, ni, pogotovo, moji glumci. Da, zapravo, i ja sam, kao reditelj, debitovao sa “Kopeikinom”. Po obrazovanju sam glumac. Glumio sam u filmovima, radio u pozorištu, ali nikad nisam režirao niti razmišljao o tome. Oni su me gurnuli u ovu aktivnost. I tako smo postali “Teatar prostodušnih”. Iako je bio samo jedan nastup, i da budem iskren, nisam bio spreman da ga nastavim, nisam ni hteo.

Trebao sam sazreti ili tako nešto. Stvoriti još jednu predstavu je čin! Morao sam se ponovo pripremiti za to, a ja sam osoba koja sporo sazrijeva. Ali počeli su da me guraju: „Ajde, nastavi! Hajdemo nova izvedba! A onda se preda mnom postavilo novo pitanje: pa, šta znači "ajmo"? Zašto možete igrati s njima, na kraju krajeva, oni nisu glumci! I u odgovoru jednog mog prijatelja odjednom sam čuo šta sada treba da uradim, kakav nastup. I rekao je, zapravo, ovo: „U ovoj predstavi zaboravljate na radnju drame, sadržaj predstave, ometate se, počinjete da filozofirate o nečem sasvim drugom, o tome šta je ljudska priroda. Uporedio ih je sa praistorijskim ljudima, govoreći neke prelepa legenda o neardentalcima...

A onda mi je sinulo: sjetio sam se predstave u kojoj ljudi ne glume iz praistorijske prošlosti, već, naprotiv, u svijetu nakon kraja istorije. Bila je to predstava sovjetskih dramatičara Gindina i Sinakeviča „Zver“, koja je 80-ih bila postavljena svuda Sovjetski savez. Bio je to isti adekvatan materijal kojem se uvijek radujete. Shvatio sam da opet imaju pravo da izađu na scenu. Jer prikazuje čovjeka nakon globalne katastrofe. Čovjek bez odbrane, bez oslonca u vidu svih civilizacijskih dobitaka, čovjek van civilizacije, čovjek van nacionalnosti, etničke grupe, van kulture, čovjek koji je izgubio religiju, koji ne poznaje Boga. One. covek u polu zivotinjskom stanju. Zapravo, ovo je jezivo, užasno stanje s kojim još uvijek nismo upoznati: na kraju krajeva, moderni čovjek je čovjek koji još nije propao.

Ovaj niz pitanja me je zabrinuo kada smo radili “Zvijer”. I uvijek želim da napravim nastup tamo gdje se uzdiže najveće pitanje, najvažnije pitanje. Ovo je takođe najvažnija tema u "Zveri": mrtva osoba, izgubivši Boga, izgubio sve, bespomoćan, bez oslonca. Šta ostaje kada se sve precrta, sve je u minusu? Koja je prednost? I... ostaje jedno: ista živa duša čoveka, a ta duša je živa samo ljubavlju. Ljubav u ovom slučaju (već su izgubili Boga!) prema bližnjem. To je ono što nisu izgubili, to ih spašava. O tome govori predstava.

– Okrenimo se gledaocu, onom sa kojim bi se vaši neobični glumci trebali sresti na sceni. Kako vidite nekoga ko sjedi u sjeni? auditorijum? Da li razmišljate o ovome ili vam je svejedno kome je upućeno vaše, kako ste rekli, moralno pitanje?

- Da, naravno, mislim da jeste. Za mene je ovdje suštinski važno da se radi o običnom gledaocu, samo ljudima, grubo rečeno, sa ulice. Ne neka elitna javnost, nekolicina odabranih, nego upravo oni koje to zanima moderna tema– “Ljudi sa Daunovim sindromom u umetnosti.” Hteo sam da ovo bude sastanak sa širok od strane javnosti. Ali kod nas to još uvijek ne funkcionira. Sviramo na intimnim pozornicama, u malim salama.

– Mislim da će mnoge zanimati gde tačno.

- Srećom, našli smo se u dobrom društvu - ovo je Teatar Dok. Inače se zove “Teatar dokumentarne drame”, “Teatar nove drame”. Ovo je eksperimentalna pozornica za pozorišne ljude, uglavnom mlade reditelje, dramaturge i glumce. Ali oni koji nisu zadovoljni trenutnim stanjem „u pozorištu“. Ovo je pozorište za ljude koji traže neke nove puteve u drami, u glumi, u režiji. I mi se nekako uklopimo na svoj način, uprkos tome što uzimamo solidan, klasičan dramski materijal, tj. Mi ne eksperimentišemo sa dramaturgijom. Ali naš eksperiment je baziran na samom pozorištu, kao takvom, kao pozorištu sa glumcima koji imaju Downov sindrom.

– Dakle, dok je vaš gledalac pozorišni gledalac”Doc." – još ne šira javnost, već specifična. Barem ne slučajno. Kakvi su ovo ljudi?

– Da, već poznajem našeg gledaoca. To su, da tako kažem, na moderan način, „napredna“ omladina. Studenti koji su zainteresovani savremena umetnost, moderno pozorište. Ukratko, publika je uglavnom mlada i to mi se jako sviđa.

– I ovoj mladoj publici, koja, najverovatnije, traži nešto novo, a ne na polju ruske klasike, vi to predstavljate...

– Da, doduše u tako neobičnoj interpretaciji, u takvom čitanju.

– Koja je još blaga velika ruska književnost podarila vašem pozorištu?

– Kad god nađete materijal koji vam je važan, to je slavlje života, to je radost. Našao sam predstavu staru već 100 godina. Njegov autor je Aleksej Mihajlovič Remizov. Predstava je postavljena u Sankt Peterburgu 1907. godine u pozorištu Vera Komissarževskaja. Predstava je simbolična, veoma ruska. Baziran je na životu Mojsija Ugrina, ruskom duhovnom stihu „Oplakavanje Adama“, kao i duhovnoj drami prevedenoj s njemačkog, koja se zvala „Rasprava trbuha sa smrću“.

– Da li su se i vaši glumci uklopili ovde?

- Da. Zato što im je predstava izgrađena na psihologizmu preteška. Neće moći dostići ovu visinu. Ali s njima možete postaviti simboličku predstavu, gdje su slike poput znakova, gdje nema složene psihološke slike uloge, gdje nema sofisticirane partiture za ulogu, kao što su, na primjer, likovi Čehovljeve drame ili Dostojevskog. Oni to ne mogu, niti im treba. „Teatar prostodušnih“ se razvijao kao naivno, arhaično pozorište. I Gogoljeva predstava, i filozofska parabola, distopija "Zvijer" - oni su još uvijek bili u okviru ovog naivnog, arhaičnog, primitivnog teatra.

Ali ova ideja se najidealnije može izraziti samo u simbolička igra. I ovdje se pokazalo da je Remizov naš autor. Šta bismo radili da Nikolaj Vasiljevič Gogolj ne postoji, da Remizov ne postoji? Živimo u krugu njihovih ideja, živimo sa istim osjećajima i brigama koje su ih brinule, a koje su oni identificirali. E sad, ako smo živjeli u Norveškoj - ovo je noćna mora, tamo nema nikoga osim Ibsena! A ruska kultura je bogatstvo, ovde možete pronaći sve, čak i za pozorište za osobe sa Daunovim sindromom! Sve je tu!

– Šta očekujete od publike nakon nastupa? Da će otići dirnuta? Ili duboko šokiran?

– Naravno, već imam dugogodišnja zapažanja gledaoca. Shvatio sam da je gledalac, naravno, drugačiji, i svako na svoj način percipira i vidi svoje, a osofsku parabolu, tavitm. Ovo donosi svoje zaključke. Ako je ovo slučajni, nepripremljeni gledalac, on može jednostavno biti dirnut, dirnut ili zaplakati. Ako je ovo sofisticiraniji, rafiniraniji, estetski gledalac, videće neku neobičnu interpretaciju dela. Odnosno, moj zadatak kao reditelja je da svakom gledaocu, ma koliko on bio pripremljen i obrazovan, dam hranu za dušu, da dam podstrek za nekakvo duhovno kretanje.

– Kako se stvara scenska slika kod ovakvih glumaca? Uostalom, obično stvaranje imidža, promišljanje dizajna igre plod je zajedničkih napora reditelja i glumca; često rješenje slike dolazi kroz kontroverzu. Kako se to dešava sa vašim glumcima? Ulogu jednostavno „obuče“ pasivni glumac, kao što se onda oblači odelo?

– Moram odmah reći da je u našem slučaju to diktatura direktora. Da, namećem svoje viđenje predstave u cjelini i svake uloge pojedinačno. Jer…

Jednog dana sam imao sastanak sa novinarom iz Frankfurta. Vrlo zanimljivo je vidjela naše pozorište. Kasnije je pisala da je Hajnrih fon Klajst, nemački romantičar, oduvek sanjao o lutkarskom pozorištu kao o najsavršenijem pozorištu, gde je glumac lišen volje, gde je glumac samo funkcija. Živi glumac sa vrlo virtuoznom unutrašnjom tehnikom i fizičkom plastikom ne pretenduje da bude autor ili umetnik. On je kao lutka u rukama demijurga. U evropskim Teatar XVIII– U 19. veku to je bio san umetnika. Gordon Crack, veliki engleski režiser, mnogo je pisao o tome. Sanjao je i o lutkarskom pozorištu, ali sa lutkama pod navodnicima, jer mi pričamo o tome o glumcu koji majstorski vlada tehnikom.

I ovaj novinar piše da je „Neupokoev utjelovio san Hajnriha fon Klajsta o lutkarskom pozorištu; on, poput lutkara, vuče konce svojih glumaca“. Ona mi je otvorila oči, ja ni sam nisam mislio da na ovaj način gradim svoje pozorište, ali onda mi se učinilo da je ona sve to videla na veoma originalan način. I to je istina: ja sam zaista takav Karabas Barabas koji sa svojim lutkama pravi nekakav spektakl.

A ono što je najnevjerovatnije je to što zaista izgledaju kao lutke. Isti su ljudi kao i svi, ali jesu pomalo... prvo, djeca su ista, čak i odrasli, ali ipak djeca. I veoma su bliski ovoj slici lutke, lutke, ali ne na loš način. Samo što za početak nisu profesionalni umjetnici, pa je rediteljski diktat opravdan.

– Da li je rad sa takvim glumcima bolan i težak? Ili, naprotiv, njihov nedostatak ambicija i njihova jednostavnost olakšavaju zadatak režisera?

– Posle rada sa njima, počeo sam da primećujem to, u poređenju sa profesionalni glumci, sa mojima mi je lakše i zanimljivije, jer se sa poslušnošću i poštovanjem odnose prema zadacima koje im postavlja direktor. Moji glumci imaju povjerenja u njega. Profesionalni glumac teško može povjerovati režiseru. Uvek sumnja na direktora u nekakvu nedoslednost. I često se pokaže da je glumac zaista u pravu. Ispostavilo se da se ambicije sudaraju u pozorištu: reditelj nastoji da ostvari svoj plan, a glumac želi da se izrazi. U najboljem slučaju, kompromis je postignut. A moji glumci imaju poslušnost, 100% želju da ispune zadatke koje sam im postavio. Ovo su idealni izvođači. Imaju povjerenja u direktora. U tom smislu, oni su savršeni glumci, rade sve po prvom zahtevu i nikada ne insistiraju da se scena odigra na ovaj ili onaj način. Oni su rediteljski san. Ali, nazivajući ih idealnim i savršenim, ne zaboravljam ni na trenutak da su, prije svega, ograničeni u svakom smislu.

Jednom riječju, iza sna, kreativne pobjede, uvijek postoji ćorsokak, neuspjeh. Ponekad im je teško govoriti, a još manje igrati. I igraju, i to sa kakvim izrazom! Ispunjeni su nekom vrstom bezgranične ljubavi. Ovi glumci iznenađuju svojim bezumnim prikazom osećanja – uglavnom trenutnih emocija. To je upravo ono što ljudi obično skrivaju i maskiraju. I ispada da smo ti ljudi na sceni mi, samo bez maski. Kao glumac, učim od njih. Ponekad mogu biti neusklađen, ne uspijevam pogoditi pravu notu ili stanje i biti površan. Ali oni jednostavno ne znaju da lažu. Oni su apsolutno čisti i svježi, vječna su djeca. S jedne strane, prema psihofizičkim podacima, oni uopće nisu glumci: pamćenje je slabo, reakcije su spore, plastičnost neispravna, sa govornim manama. Ali s druge strane, gola psiha. Oni mogu svakom umjetniku dati prednost u smislu izražajnosti i emocionalnosti. Iskrenost u svom najčistijem obliku.

– Da li biste se složili da je glavna misija takve trupe da „prodrma“ gledaoca?

- Svakako. To je bila prvobitna namjera. Kao prvo, nisam htela da radim rehabilitaciono pozorište, a ne pozorište za osobe sa Daunovim sindromom, kao što je ovo pozorišni klub, uopšte mi nije bilo interesantno i nikada to ne bih uradio. Bilo mi je važno da zakačim i dodirnem zadovoljnog, prosperitetnog gledaoca koji je došao da pogleda nešto, kako su mu rekli, neobično i zanimljivo. I tako mami, mami gledaoca, tera, tera ga da razmišlja o sebi. Zato što su ljudi sa Downovim sindromom, prvo, ljudi, na mnogo, mnogo načina isti kao mi, mi to jednostavno ne znamo.

Mislimo da su to neki potpuno mentalno retardirani, ludi ljudi. Ovo je pogrešno. da, oni su, možda, na neki način bespomoćniji i bespomoćniji. Ali ovdje se javlja opšta tema čovjeka. Svako od nas je na svoj način bespomoćan. I ova prilika da posmatrate drugu osobu koja je čak i slabija od vas izaziva pažljiv gledalac da razmislim o sebi: zašto ja, tako mlada, lepa i obrazovana, živim tako pogrešno? Ovo je jedan od modela koji ljudima nastaje u glavama kada gledaju naše nastupe. Možda postoje i druge procjene. U zavisnosti od inteligencije našeg gledaoca, on formira procenu predstave.

– Odnosno, osobe sa Daunovim sindromom se mogu smatrati nekom vrstom parabole o osobi?

- Bez sumnje. To želim da kažem kada kažem da nisu glumci, već kao glumačka lutka, tip, dadilja.

– Recite mi, da li komunikacija s takvim ljudima zahtijeva poseban psihološki stres, ili dobre osobine njihove duše u potpunosti prikrivaju inferiornost njihovog razvoja?

- Ne, može biti teško. Pa, njihova blagost i jednostavnost su zaista razoružavajuće. Kad sam prijatelju na Institutu za kinematografiju i guverneru rekao za svoj novi posao Sretenski manastir Arhimandrit Tihon, bio je šokiran i rekao da bi bilo korisno da monasi nauče jednostavnost, nesebičnost i blagost ovih ljudi. I to je zaista istina - osobe s Downovim sindromom lišene su i najmanjeg neprijateljstva prema vanjskom svijetu, nikada neće učiniti ništa destruktivno, odlikuju ih naivnost, lakovjernost, teško im je kritički procijeniti situaciju, razumjeti skrivenih motiva postupaka ljudi.

Osim toga, njihova karakteristična karakteristika je “patološka iskrenost”. Ili bolje rečeno, nesposobnost laganja, odbacivanje neistine čak i u malim stvarima. Oni imaju tendenciju da odbace ne samo laž, već i svako zlo u bilo kom obliku. Osoba sa Downovim sindromom ne može posumnjati na zlonamjernu namjeru kod druge osobe. Uopšte nije sklon agresiji, a kao odgovor na napade, može se iznutra zatvoriti, uvrijediti i otići, ali se neće braniti niti potući. Zadovoljan je malim, u tome postoji određena postignuta elementarnost interesovanja. Ali... ovo je neka vrsta „beskrilnosti“. Svi su ljubazni, ljubazni, trude se da vas okruže toplinom i pažnjom i znaju kako to učiniti. Ali ova toplina je nekako slijepa. Njegov efekat skoro odmah prestaje, van malog prostora, u njemu nema zvučnosti, nema svetlosti. Previše topline, previše ljubavi.

Ovdje se sve skupilo jedno po jedno. Nikada ni jedne vulgarne riječi, ni jednog umanjenog interesa, nema ispoljavanja sebičnosti, uvijek pažnja jedni prema drugima. Dostojevski ne bi imao šta da radi ovde. Ne samo da ne vide negativne kvalitete drugih ljudi, već ne mogu ni sumnjati u njih. Oni su bespomoćni. U tome se približavaju kršćanskom idealu. Jedina razlika je što je kršćanin svesno gradi sebe, hram svoje duše, znajući da se zlo može pobediti u sebi, prizivajući Hrista u pomoć: samo tako dolazi do ličnog razvoja, koji je podstaknut borbom suprotnih principa. I odmah su dobili. Kao što znate, prije pada čovjek nije poznavao zlo. Nije morao da bira između dobra i zla u sebi iu svetu oko sebe. Čovjek je u početku bio, da tako kažem, nosilac prirodnog dobra. Teško je reći kojim bi putem išao razvoj čovječanstva i da li bi moderna civilizacija nastala da je sve tako ostalo. Ali Eva je jela plod sa drveta znanja. Tu je sve počelo...

Osoba koja ne zna za zlo ne suočava se s problemom izbora. On je u izvesnom smislu „osuđen“ na dobrotu, što znači da je u izvesnom smislu lišen slobodne volje. Bez poznavanja zla, drugi pol, opozicija, pračovjek nije mogao kritički procijeniti situaciju i izabrati ispravno rješenje. Ovdje se ima o čemu razmišljati. Uostalom, ljudi s Downovim sindromom iz nekog razloga se i dalje rađaju u našem svijetu, jedan na svakih 600-800 ljudi, a to ne zavisi od društveni status, obrazovanje, nacionalnost, stil života roditelja. I istina je da su to parabola o čovjeku, ali parabola čije je tumačenje otvoreno.

Dječija, kamerna, akademska, mala, velika - u glavnom gradu Rusije ima skoro 200 različitih pozorišta. Poznati i ne toliko poznati, moderni i neprepoznati - svaki sa svojim licem, jedinstven na svoj način. Među ovim bezbrojnim scenama ima zaista jedinstvenih ne samo za Moskvu i Rusiju, već, verovatno, i za čitav pozorišni svet.

Tekst (c) zvanična web stranica pozorišta - http://www.teatrprosto.ru

Fotografija (c) bulbashov

1) Ovo je "Teatar prostodušnih" - socio-kulturni fenomen, neprofitno pozorište koje izvodi predstave na različitim scenama moskovskih pozorišta. Fenomen jer u pozorištu nema glumaca u uobičajenom smislu te riječi. Svi prostodušni su ljudi sa Downovim sindromom.

2) „Teatar nevinih“ je 1999. godine kreirao glumac i reditelj Igor Neupokoev; uz podršku Udruženja za Down sindrom, Narodni umetnik Rusija Ekaterina Vasilyeva.

3) Cilj dobrotvornog kreativnog projekta „Teatar nevinih“ je integracija u nacionalne kulture umjetnici s invaliditetom, društveno oglašavanje njihovih sposobnosti i kreativna rehabilitacija, koja se provodi na časovima glume, scenskog govora i pokreta. Posebno mjesto u procesu rehabilitacije zauzimaju nastupi umjetnika sa invaliditetom pred širom publikom.

4) Privremeni tim se pretvorio u stalni.

5) Glumci i njihovi roditelji postali su prijatelji i entuzijastično rade, uprkos finansijskim poteškoćama i nedostatku stalnog prostora za probe.

6) Zajedno s njima, sve radosti i tuge dijele organizator pozorišta - čovjek zaljubljen u svoje glumce - Igor Neupokoev i pomoćnica reditelja - Ksenia Sokolovskaya, koja je, inače, nekima od učenika poklonila igračku štenci terijera.

7) „Teatar nevinih“ nastoji da bude na čelu pozorišnih dostignuća, sarađuje sa „Theatre.DOC“, dva puta je priznat kao laureat Sveruskog festivala „Pro-teatar“, Versailleskog evropskog festivala specijalnih pozorišta, i nagrađena je nagradom „Akcija za podršku ruskih pozorišnih inicijativa” Predsedničkog saveta Ruske Federacije za kulturu i umetnost, specijalnom nagradom „Kristalni izdanak” za asketizam u umetnosti, najvišom pozorišnom nagradom u Moskvi „Kristalni Turandot” .

8) Izvještaji štampe o “Teatru nevinih” počinjali su sa pozitivnim odzivima i dostizali zanos.

9) Od trupe koja s vremena na vreme nastupa, „Teatar nevinih“ se pretvorio u trupu koja redovno nastupa na scenama moskovskih pozorišta, obilazeći regione Rusije (Sankt Peterburg, Voronjež, Jaroslavlj), Francuska i Ukrajina. Mnogi redovni gledaoci više nemaju pitanje “?”, već odmah idu ovamo.

10) Pošto pozorište nema svoju scenu, predstave se izvode na različitim mestima. Ulaznice se mogu kupiti pola sata prije početka predstave. Karte možete naručiti na telefon: 8 916 293 95 36.

11) I kod prostodušnih umjetnika, više nego među ostalima, ispoljava se ova dvojnost pozorišne glume, uzdižući čovjeka visoko, ali ne iznad njegove ljudske sudbine. „Sjedim u mraku / I nije ništa gore / od tame napolju“, napisao je Joseph Brodsky za sebe. Ali „prostoumni“ umjetnici mogu to reći i o sebi. Sve imaju na svoj način. Arhimandrit Tihon (Ševkunov) ih naziva „vanzemaljcima“ jer su kao iz druge civilizacije. Ovdje je u svom najčistijem obliku izražen nacionalni arhetip Ivanuške Budale, koji se u stvari ispostavi da je sretniji od svoje ispravne braće, koja razmišljaju banalno i stoga su manjkavi, ili Emelya, originala, koji je cijeli život ležao na peći. , ali nije propustio svoju sreću. Može se primijetiti da je jedan od pokrovitelja ove godine vodio djecu

Ira Dolinina

Pozorište nevinih

Pozorište smo mi. Hajde da se okupimo - evo pozorišta. Ali nećemo se okupiti, i nema pozorišta

Za „Teatar prostodušnih“ čuo sam više puta. Za mene su to već nesumnjivo bile zvijezde: glumcima su postavljana pitanja, nakon predstave su se režiseru zahvaljivali oduševljeni gledaoci, a on je tražio samo jedno - da dođe na njihove predstave.

Ispostavilo se da pozorište kojem je podrška najpotrebnija ne dobija je. Momci treba da vježbaju tri puta sedmično i da nastupaju barem nekoliko puta mjesečno kako bi bili u formi i ne zaboravili svoje uloge. Ali oni nemaju svoju zgradu, probe se održavaju gdje god mogu besplatno. Pitam direktora zašto momci tako retko nastupaju? “Nemamo gdje nastupiti. Pozorišta traže od vas da plaćate kiriju. Gde Pozorište nevinih može dobiti sredstva? Ovo je neprofitni projekat. Pa, sada je vrijeme: zahtijevajte kiriju od invalidnih osoba, znate? Sada reditelji sjede u pozorištima, potpuno zapanjeni.”

„Pozorište smo mi. Hajde da se okupimo - evo pozorišta. Ali mi se ne okupljamo i nema pozorišta. Nemamo zgradu. Tek smo se okupili i mi smo pozorište - kaže majka jednog od glumaca. Pozorište prostodušnih nastupilo je u Parizu. Momci su pozvani na scenu Kraljevskog pozorišta Versailles. U Rusiji im država ne pruža podršku. Majka glumca Antona kaže da članovi pozorišne trupe poboljšavaju govor i pamćenje, jer imaju veću odgovornost prema publici. Oni zaista žele da budu shvaćeni. Kaže da joj nakon nastupa često prilaze roditelji djece sa sličnim problemima i zahvaljuju joj se jer im nadu daje gledanje djece na sceni.

Danas su momci igrali "Priču o kapetanu Kopeikinu". U prvoj polovini nastupa skoro da nisam razumeo šta govore, ali sam očajnički pokušavao. U početku sam se užasno stidio ovoga, ali onda sam se opustio i počeo da gledam i slušam srcem. Osmeh mi nije silazio sa lica tokom celog nastupa. Ova iskrena reakcija bila je najispravnija. Čim sam oterao sve misli koje su mi bile potrebne da razumem šta se dešava između likova na sceni, shvatio sam da je publika ovde zbog nečeg sasvim drugog. Nismo pozvani da još jednom učimo o tome tragična sudbina Kopeikin - pozvani smo u svijet apsolutnih i čistih emocija, svijet gole duše. A ako ih pustite u svoje srce i pustite im da tamo izvode svoj nastup, sigurno ćete shvatiti da ta naivna i jednostavna stvar vreba u svakom od nas.

Tokom predstave, osvrnuo sam se i video da se svi gledaoci mogu podeliti u dve grupe: oni koji su imali najiskreniji i detinjastiji osmeh i oni koji su imali izraz blagog čuđenja na licu. Bilo je više osmijeha. Za glumce je to veoma važno, jer su, suprotno svim pravilima pozorišne glume, s uzbuđenjem gledali u publiku. Ali prostodušni se ne mogu nazvati neprofesionalcima. Ne samo da su se navikli na likove i naučili njihove replike, već je svaki od glumaca nevjerovatno radio na plastičnosti svog karaktera. Pokreti prostodušnih podsjećaju na prodorno sviranje violine: izražajni su, izražajni do bola. Ovo je emocija u svom najčistijem i najčistijem obliku. rijedak oblik. Oduzeo mi je dah kada su počeli plesati.

Anton je u pozorištu od samog početka. Ovdje je već petnaest godina. Sada ima trideset tri godine. U predstavi "Priča o kapetanu Kopeikinu" igrao je voditelja. Anton je imao višestruko više teksta od svih ostalih. Poznat je po tome što najbrže nauči svoju ulogu, a potom i tekstove ostalih. Tokom nastupa, više puta je sugerisao retke momcima kada su ih zaboravili.

– Kako se osjećate nakon nastupa?
– Kad se sretnemo, postaje dobro. Zapravo, sada provodim svoje slobodno vrijeme – ljeto je – na dači. Idem po bobice i pečurke.

– Da li želite da postanete glumac?
- Da. Pa, ipak. Ako mi prijatelji daju tablet, potražiću posao.

– S kim još želite da radite?
- Kao tata, unutra različitim gradovima ride. Želim da nađem posao u Sankt Peterburgu. Tamo žive i moji prijatelji koje volim da gledam: Daša Baranova i Irina Petrovna (otprilike - voditeljke Petog kanala). A nedjeljom se na televiziji emituje program “Glavna stvar”.

– Da li želite da radite na televiziji?
- Ne!

-Da li si prijatelj sa nekim ovde?
– Družim se sa devojkama: Verom i Vikom. Pomagao sam joj da nikuda ne ide, bio sam staratelj. Njena majka nije otišla, nije imala vremena, a ja sam bio odgovoran za djevojčicu.

– Idete li sami na probe?
- Ne, mi smo zajedno sa mojom majkom.

– Ko dolazi na vaše nastupe?
majka: Dolaze, naravno, različiti ljudi, ali uglavnom studenti. Zanima ih nešto novo. I roditelji dolaze sa istim problemima kao i mi. Jer je strašno - očekivali ste dete, a iznenada vam se dete rodi... Veoma je teško.
Anton: Sada se moje zdravlje mijenja na bolje!

– Šta za vas znači pozorište?
- Ovo je posao. Ovo je kada dođete na posao, radite, a oni vam daju i cvijeće.

– Da li volite da radite?
Anton: Da, pogotovo kada me svi smatraju džentlmenom. Volim kada mi prilaze lepe devojke. Gledam i naslovnice, pretplaćujemo se na časopis "Pletenje je moderno i jednostavno" - tamo ima i djevojaka. Oni su modeli.
majka: Reći ću ti od sebe. Za njih ovo... Da li razumete šta je naša alternativa: sedenje kod kuće, gledanje televizije? Operite sudove, ogulite krompir i to je to. I evo dolazimo i razgovaramo sa momcima koji imaju iste probleme. I zaboravljamo na naše probleme. Imamo zajednički interesi, zato ovdje imaju bar nekakvu ekipu.

Anton: Ovo je dobro!
majka: Oni znaju jedno za drugo. Vidite, alternative više nema. Ovo je unutra Sovjetsko vreme postojale su fabrike, fabrike: ova deca su odvođena iz škole, pa su predavali profesiju. Držani su "u toku". Sad je sve pokvareno, sad nema ništa. Svi su napušteni: preživljavajte kako želite. Šta možete dati svom djetetu? Kad sam ovo čuo... Teško je. Treba se odreći svega, treba trošiti vrijeme. Idemo na probe tri puta sedmično.
Anton: ponedjeljak srijeda petak!
majka: Vidite, ali njima, ali on... Kome je Bog dao što više razuma. Ali im je dosadno.
Anton: Da..

- Dobijate li novac za ovo?
majka: Pa, glumio je u jednoj epizodi programa "Čovjek i zakon". Tada mu je isplaćen novac.
Anton: 30 hiljada!

– A ispada da se od nastupa uopšte ne može zaraditi?
Anton: br. Igram tako da se osjećam dobro, i da se pokažem drugima, da drugima kažem za šta smo sposobni. Da nikome ne bude dosadno, a ni meni. I ja sam na tome. Ovo je važno.

Učitajte slike/fajlove samo na našu web stranicu.
Dugme "Učitaj fajl" koji se nalazi ispod prozora za unos teksta.

Održavanje medicinske povjerljivosti je sastavno pravilo stranice.
Ne zaboravite izbrisati lične podatke pacijenta prije objavljivanja materijala.

U svijetu postoji nekoliko stotina pozorišta koja zapošljavaju osobe sa mentalnim poteškoćama. Pozorište prostodušnih - jedino u Rusiji dramska trupa, koji se gotovo u potpunosti sastoji od glumaca s Downovim sindromom. Kako „večna deca” koriste igru da utrle put u svet odraslih – u specijalnom izveštaju Komersanta.
Susret dva svijeta

Predstava „Puškin. Boldino drame počeće za dva sata u Luna teatru, nepoznatom trupi. Dok je reditelj “Jednostavnosti” Igor Neupokoev zaglavljen u saobraćajnoj gužvi sa pozorišnim rekvizitima, u maloj svlačionici roditelji glumaca pomažu im da se obuku i nadoknade za nastup. I iako su mnogi glumci već mlađi od trideset godina, bez pratnje majki, očeva i baka, neki od njih ne bi stigli ni u pozorište. Downov sindrom ih čini ne samo prostodušnima, već i vrlo bespomoćnima u svakodnevnom životu. Roditelji ih vode na probe, pomažu im da nauče ulogu, šiju kostime i ukrašavaju scenu.
Vika Karazeeva je izletjela iz sobe u lepršavoj haljini i bijeloj periki. Ona ima 26 godina i u trupi je dvije godine. U ovoj predstavi ona ima malu ulogu bez reči, ali u jednoj od epizoda igra solo dance. Njenu luksuznu odeću sašile su ruke njene majke.
Ti si tako lijepa! - divi se Vitya Bodunov, njen vršnjak i kolega na sceni.
Na licu djevojke pojavljuje se rumenilo - u običnom životu rijetko joj daju komplimente.
Kada ju je Vikina majka dovela na prvu audiciju, Vitya je već tri godine vježbala u pozorištu. Zahvaljujući dobrom pamćenju, brzo se pridružio timu i mogao je zamijeniti "stare" izvođače. Danas, od prve kompozicije nastale prije 15 godina, ostalo ih je samo nekoliko. Kreativna dugovječnost ovih glumaca ne zavisi ni od talenta ni od želje za radom. “Prostoumni ljudi” mogu se baviti kreativnošću samo dok njihovi roditelji imaju snage i zdravlja da ih vode na probe.
Druga trupa vježba na pozornici, dok Nevini strpljivo čekaju iza pozornice. Nemirno uzbuđenje majki i baka ne prenosi se na glumce - oni mirno razgovaraju jedni s drugima. Vika sa zadovoljstvom pokazuje svoju odevnu kombinaciju svojim prijateljima koji se dive. Najstariji od glumaca, 51-godišnji Aleksej Krikin, sedi malo po strani, u uglu, tiho i pažljivo ponavlja ulogu.
Sala se postepeno puni. Iza kulisa teku završne pripreme: Igor koji je zakasnio užurbano se presvlači, majke i bake slažu dugo očekivane rekvizite. Na scenu se donose plastične i drvene stolice - iste one koje su pronađene u pozorištu. Boca vina napunjena je sokom od grožđa. Na stolu se pojavljuju čaše, tanjir čipsa i jogurta. Glumci se raduju susretu sa publikom, špijunirajući ih iza kulisa.
Statistika osoba sa smetnjama u razvoju
Prema statistici Ministarstva zdravlja, broj otkrivenih kongenitalnih anomalija (malformacija) i hromozomskih poremećaja u periodu 2011–2013. porastao je za skoro 2% – sa 1,01 milion na 1,03 miliona. U 2012–2013. sindrom povećan za 5,8% - sa 12.996 na 13.744 (ili sa 1,5 na 1,6 na 100 hiljada stanovnika).
Šta je Downov sindrom
Dijete sa Daunovim sindromom može se pojaviti u svakoj porodici sa roditeljima koji imaju normalan skup hromozoma. Genetski poremećaj nastaje tokom diobe ćelije i određen je prisustvom dodatnog hromozoma. Tipično, svaka ljudska ćelija sadrži 46 hromozoma - 23 para. Osoba sa Daunovim sindromom ima treći dodatni hromozom u 21. paru, što čini ukupno 47 hromozoma.Ova genetska anomalija određuje spoljašnje i mentalne karakteristike osobe. Još uvijek nije razjašnjen razlog zbog kojeg dolazi do genetskog neuspjeha. Vjerovatnoća da ćete imati dijete sa Downovim sindromom raste sa starošću majke, posebno nakon 35 godina. Downov sindrom je prvi opisao britanski liječnik John Langdon Down 1866. godine.
Da li je Downov sindrom uvijek specifičan skup simptoma?
Postoji dodatni hromozom koji uzrokuje određene razvojne karakteristike. Na primjer, srčane mane, oštećenje vida i sluha su češći kod djece s Downovim sindromom, ali općenito se somatski problemi razlikuju, kao i kod obične djece. Ali poznato je da djeca s Downovim sindromom imaju specifičan psihomotorni razvoj. Ovo područje je dobro proučeno, a znamo kakve će osobine pokazati beba. Znamo šta je jaka tačka razvoja djece sa Downovim sindromom, a znamo koje će biti njihove slabosti.
“Još nije moguće napraviti skandal”

U centru Moskve desetoro ljudi jedva stane u skučeni prostor Umetničke biblioteke. Ovdje se privremeno održavaju probe Pozorišta nevinih. Obično se trupa okuplja u susjednoj prostoriji koja je prostranija. Ali sada je u fazi renoviranja. I momci su sretni zbog ovog kutka, jer je biblioteka jedino mjesto gdje mogu besplatno vježbati.
Veći deo sobe zauzima sto za kojim sedi pozorišni reditelj, 52-godišnji Igor Neupokoev. Majke glumaca skromno su poređane uz zid. Trude se da se ne mešaju u proces - osim što ponekad predlažu tekst i hvale momke.
Bravo, Antone", kaže Valentina Bodunova sinu svoje prijateljice. "Dobro sam naučila tekst."
Njen sin Vitya tek drugi put uvježbava svoju ulogu, ali jedva da mu treba navođenje. Za dve nedelje debitovaće u predstavi „Puškin. Boldino drame”, gdje će igrati Albera.
Ali ovdje želim da Vitya napravi skandal - pita režiser.
Još nismo uspjeli da napravimo skandal - odgovara Valentina.
Na kraju probe je rekla da je osobama sa Daunovim sindromom teško da dočaraju emociju u kojoj se nalaze ovog trenutka nemojte doživjeti:
Igor od njih često traži izraz. I teško im je da se pretvaraju da su ljuti; kada nisu ljuti, teško im je da shvate šta žele da postignu od njih. Zato kod kuće, kada učimo ulogu, sa njim prelazim sve detalje: kakav je karakter lika, objašnjavam njegove postupke, zašto je ljut ili uplašen. Uostalom, sve što radimo je iz srca. Zato su prostodušni.
Naziv "Prostoumni" izmislili su novinari - pojavio se u jednom od prvih članaka o pozorištu, koje u to vrijeme nije ni imalo ime. Međutim, tada, prije petnaest i po godina, sam Igor Neupokoev nije imao pojma do čega će njegov eksperiment dovesti. U zimu 1999. godine diplomac VGIK-a našao se u sanatoriju Oka u blizini Moskve, gdje je s njim ljetovala grupa roditelja s djecom iz udruženja za sindrom Down. Obratili su se glumcu sa zahtjevom da uprizore neku vrstu dečiji nastup. U lokalnoj biblioteci naišla sam na bajku “Palčić”. Igrali su je.
Rezultat je premašio sva očekivanja, a Neupokoev je odlučio da će biti korisniji u direktorskoj fotelji nego u filmski set(glumac je igrao u filmovima "Svjedok", "Njegov bataljon", "Orodna meta" i drugim - "Komersant"). Godinu dana kasnije Igor je bio spreman za svoj prvi ozbiljniji nastup i obratio se udruzi Down sindrom, gdje je preuzeo kontakte sa članovima organizacije. Pozivu da igraju u pozorištu odazvalo se samo 20 porodica od 200. Kao rezultat toga, jezgro je činilo sedam ljudi: Elena Čumakova, Marija Nefedova, Elena Serna, Anton Debelov, Sergej Makarov, Dmitrij Poljakov i Ruslan Vanjan. Ovi momci su već imali kreativno iskustvo: bavili su se plastikom, slikanjem i pjevanjem u umjetničkom centru udruženja.

O umjetničkom centru i Udruženju za Down sindrom
“Kada je Vera rođena 1989. godine, nismo znali ništa o Downovom sindromu. Dok smo proučavali ovo pitanje, moja supruga i ja smo posjetili radionicu u moskovskoj školi koja je podučavala takve ljude. Ono što smo vidjeli ostavilo je zastrašujući utisak na nas: mladi su sjedili u prostoriji i monotono lijepili kutije. A onda smo kontaktirali Udruženje za Down sindrom evropske zemlje. Koristeći njihov primjer, u martu 1993. drugi roditelji i ja smo osnovali istu organizaciju u Rusiji. Željeli smo dokazati sebi i drugima da osobe s Downovim sindromom mogu učiniti više od pukog lijepljenja kutija. U našem društvu su ih doživljavali kao primitivna stvorenja, a mi smo željeli da saznamo koliko su sposobni da se izraze kroz kreativnost. U tom cilju, zajedno sa ostalim roditeljima, napravili smo umetnički centar u koji smo pozvali umetnike i muzičare koji su našu decu učili da crtaju, sviraju klavir i flautu. Obratili su se i Igoru Neupokoevu. Tako smo željeli dokazati drugim ljudima da su djeca sposobna stvarati i doživljavati ljepotu ako se prema tome razvijaju. Kada sam krajem 1990-ih pričao o našim kreativnih projekatašefu Evropskog udruženja za Down sindrom odgovorio da je za njih ovo prošla faza, a sada je glavna briga zapošljavanje i smještaj uz socijalnu podršku. Pokušali smo da u našu stvarnost unesemo pristupe koji su transformisali živote ljudi sa Downovim sindromom na Zapadu. Tamo takva djeca mogu računati na pedagošku pomoć rane godine, inkluzivno obrazovanje. Ukinuto je i zadržavanje djece i odraslih sa Daunovim sindromom u internatima za osobe s invaliditetom u Evropi.”
Kliknite da proširite...

Pozorišni reditelj Igor Neupokoev (desno) sa pozorišnim glumcima
Neupokojev sistem

Igor Neupokoev nema vlastitu djecu, ali se šali da ima 18 potomaka. Reditelj im već 15 godina posvećuje sve svoje vrijeme, njeguje glumce u njima i gleda kako kreativno rastu. A prije dvije godine Igorova pozorišna porodica se povećala za još 11 ljudi. Organizacija „Nove mogućnosti“ (sveruska javna organizacija osoba sa invaliditetom koja radi u Rusiji od 2001. godine) pozvala je Neupokoeva da radi sa osobama sa invaliditetom. mentalnih poremećaja. Tako je nastao teatar-studio “Histrion”. Za razliku od Pozorišta nevinih, ovo je plaćeni projekat. Igraju ga odrasli sa dobrim govorom. Ovdje se Igor ne pojavljuje na sceni kao glumac, već se bavi isključivo rediteljskim radom.
Sa “Simple-minded” moram da igram u svim predstavama. Ja uvijek preuzimam ulogu koju oni ne mogu nositi. Igram negativce, a oni su divni i dobri. Moji "prostodušci" sve doživljavaju na djetinjast način i to je njihova prednost. I kao direktor, moram to iskoristiti. Osećam se bolje sa njima nego sa njima obični izvođači. “Prostoumni” su poslušni, otvoreni, povjerljivi, poštuju direktora i nikada se ne svađaju. Oni su, na neki način, idealni glumci, ali, naravno, sa svojim problemima. Momci ne mogu da igraju sve, ne možete igrati Čehova ili Dostojevskog sa njima. Tako da pronađem ono što rade najbolje i pokažem ih u njihovu korist.
Odabir izvedbe je uvijek bolan zadatak. Igor je prvi postavio Gogoljevu “Priču o kapetanu Kopeikinu”. Tema malog čovjeka, koja je obrađena u radu, bila je bliska djeci. Štaviše, tema invalida - prema zapletu priče, kapetan Kopeikin, koji je izgubio ruku i nogu u ratu, pokušava da dobije penziju. Igor je tri godine pripremao buduće glumce za prvi nastup - radio je na njihovoj dikciji i učio ih kako da se kreću. Do premijere, koja je održana u podrumu Teatra.doc, Neupokojev nije bio siguran u ispravnost svoje ideje. Mislio sam da će ovo biti prvi i posljednji nastup. Ali publika je prihvatila “posebne” glumce.
Naša javnost je obrazovan dio društva. Na sceni je susret takvih različiti ljudi. Nadao sam se da će ovaj sastanak biti koristan za obje strane. I tako se dogodilo. Sa pozorištem smo išli na turneju u Pariz, Kijev, Voronjež, Sankt Peterburg, Jaroslavlj, Jekaterinburg, a nedavno smo se vratili iz Ivanova. Uglavnom smo bili pozvani javne organizacije osobe sa Downovim sindromom i njihovi roditelji. Ranije, kada su u starim kritikama pisali „publika nije htela da ode“, mislio sam da je to figura. A u Kijevu smo se bukvalno susreli s tim. Dva dana zaredom nastupali smo u pozorištu na Podolu. Nakon što smo odigrali posljednji nastup, dugo smo se presvlačili, a onda smo otišli provjeriti da li smo sve ponijeli sa bine. I odjednom vidim ljude kako sjede u hodniku. Čekali su da nam se zahvale, možete li zamisliti?
Druga predstava - "Zvijer" - postavljena je prema distopiji Gindina i Sinakeviča. Igor je smatrao da se neobičan govor i pokreti momaka dobro uklapaju u radnju, koja se odvija nakon globalne katastrofe. Sa sedam glumaca izbor predstava je bio mali, ali su dolazili mladi ljudi i bilo je više prilika, moglo se raditi masovne scene. Danas trupa izvodi četiri predstave.
Ono što sam naučio od samog početka jeste da je naše pozorište uzvišeno, poetično, sve samo ne realistično. To se uklapa u okvire naivnog teatra, a moje lično učešće u to unosi intelektualni i smisleni dio. Igraju se kao deca. A pozorište doživljavam kao ozbiljnu umjetnost. Kažem im: "Ne morate razmišljati, mislio sam umjesto vas." Glumci nisu uvrijeđeni mojim izborom, već roditelji mogu biti uznemireni što njihovo dijete nije dobilo ovu ili onu ulogu. A momci zaista vole da sviraju, shvataju da na sceni mogu biti zanimljivi drugima i da se mogu pokazati dostojanstveno. Nije slučajno što toliko cijene aplauz – za njih je to doslovno izraz ljubavi i pažnje. Dovodim ih na scenu ne da bih zabavio gledaoca, već da zaista o nečemu razmisli.
Na probama su uvijek prisutni roditelji, uglavnom majke. Igor im objašnjava šta želi da postigne od njihove dece i izgovara uloge. Roditelji kod kuće pomažu djeci da nauče tekst, objašnjavaju kako i šta da igraju, koje emocije treba prikazati. Neki ljudi se brzo snalaze, drugi uče ulogu slog po slog. Na primjer, Dima Senin, koji igra Mocarta u Puškinu, svoju ulogu uči na sluh. Igor mu snima cijelu predstavu na disk, sluša je kod kuće i pamti bez pomoći roditelja.
Država nam ništa ne pomaže, a pozorište ne može da postoji bez subvencija, pogotovo ovakvo kao što je naše. Dobili smo nekoliko grantova: od “ Otvori Rusiju“i od reditelja Kirila Serebrenjikova. Ali otišli su da šiju kostime za jedan nastup. U "Puškinu" i dalje igramo bez kostima, koji koštaju oko 300 hiljada rubalja. Sve što zaradimo od ulaznica, a ulaznica košta 500 rubalja, ide za podršku tehničkom timu: dizajnera svjetla i tonskog inženjera. Zaista bih volio momcima platiti barem hiljadu jednog dana. IN državnim pozorištima Traže od nas da plaćamo kiriju, koju ne možemo priuštiti. Voleo bih da mi se u sklopu saradnje obezbedi besplatna bina. Naše četiri predstave treba stalno da se igraju, inače se brzo zaborave. Tako ispada da igramo jednom u tri do šest mjeseci. Ranije je barem bilo prilike da se igra na Theater.doc, ali kada su naišli na poteškoće, ostao nam je samo sajt Pozorišta Hrabrost. A sada se zatvara i Workshop teatar, sa kojim smo tek ostvarili saradnju ove godine. 22. aprila idemo na njihovu binu po treći i zadnji put. Nemamo odgovarajući prostor za probe. Nemamo ništa. Ali ovo je specijalno pozorište, a prema njemu treba postojati poseban odnos. Sama činjenica da lutamo po različitim pozornicama već komplikuje zadatak našim glumcima: ponekad im je teško čak i smisliti gdje će na pozornici. Neverovatno je da i dalje postojimo toliko godina bez ičije pomoći.
Život van pozorišta

Sergej sa majkom
Div ljubaznih očiju - ovako možete opisati 41-godišnjeg Sergeja Ždanova. On radosno otvara vrata i pokazuje da uđe. A onda se posramljeno sakrije u svoju sobu koju naziva "bioskop". Ovdje glumac Pozorišta nevinih provodi, možda, većinu svog slobodnog vremena. Sa detinjom spontanošću, Serjoža demonstrira svoju impresivnu kolekciju DVD-a. Velika soba je takođe ispunjena diskovima - „muzičkim salonom“, gde Serjoža igra loto sam sa sobom (koristeći svoju posebnu metodu) i savladava sintisajzer. Sjedajući za stol u kuhinji, mladić prvo što uradi je da glasno upali radio.
„Stalno puštamo muziku“, žali se njegova majka Galina Sergejevna, sa kojom Sereža živi u dvosobnom stanu u centru Moskve. „Postoje samo tri kasetofona.“
Serjoža se usprotivi kao odgovor. Dugo izgovara zvukove, gubi neke, a misli izražava pomoću imenica.
Mmm-raaa-zh. Shaa-t-nov”, imenuje glumac svoje omiljene izvođače i utrčava u sobu. Nakon nekoliko sekundi predaje diskove - grupa “Mirage”, “ Tender May“, i postaje jasno o kome je reč.
Ranije Serjoža uopšte nije govorio", kaže 78-godišnja Galina Sergejevna. "U Sovjetskom Savezu nije bilo stručnjaka koji bi ga mogli naučiti da govori: takve tehnike su postojale samo u inostranstvu. Doktori su rekli da je imao unutrašnji govor. Da ima govornu kompenzaciju, postao bi normalna osoba. Možda nije profesor kao njegov otac, ali mogao bi da živi normalnim životom i zasnuje porodicu. Međutim, nije govorio. Obratili smo se najboljim stručnjacima, ali niko nije znao zašto je gledao inteligentnim očima, ali nije mogao ništa reći. Dakle, Serjoža je klasifikovan kao mentalno retardiran.
Kada je Galina Sergejevna dovela dete u popravnu školu br. 30 (sada reorganizovana škola br. 2124), bila je sigurna da će biti primljen samo u „imbecilni razred“, jer nije mogao da piše, govori, pa čak ni da drži olovku. . Ali direktor škole je pažljivo posmatrao Sergeja tokom intervjua i na kraju ga poslao u „normalni razred“ škole.
Učiteljica je plakala mesec dana i nije znala šta da radi sa njim. Ona dugo vremena Napisala ga je rukom i na kraju naučila Serjožu da čita i piše. Čak je i sam išao do škole. Sa takvom decom treba da radimo.
Seryozha je završio 7 razreda, ali nakon što je nestao po četvrti put, Galina Sergeevna nije izdržala i prebacila ga je u internat, gdje je proveo još dvije godine.
Izvadili su mu novac iz džepova. Ali nije se mogao sam obratiti nekome, tražiti pomoć. Serjoža je ušao u transport i pokušao sam da dođe kući. Sećam se ovoga sa užasom. Onda sam apsolutno odlučila - čekam dan! Neće moći samostalno živjeti u našem društvu. Svi su me pokušavali razuvjeriti. Ali sklon sam da mislim da ovi ljudi treba da imaju gde da idu svaki dan. Napustio sam posao prije 30 godina da bih posvetio svoj život Serjoži. Zašto sam ga dobio? zlatna medalja, studirao, radio za liderske pozicije? Ostavila sam sve, izgubila muža. Kod nas su uglavnom sve napuštene porodice bez očeva. Zaposlila sam se kao agent osiguranja da bih mogla posvetiti vrijeme sinu i barem nešto zaraditi. Nažalost, ova djeca imaju problem - to je njihova budućnost. Obrazujemo se, gradimo porodicu, radimo, stvaramo nešto. A ljudi poput Serjože žive samo da bi preživeli dan. Sve zavisi samo od roditelja. Ne mogu u bolnicu - kome da ga ostavim? Država treba da brine o takvim ljudima - da im obezbedi domove porodičnog tipa u kojima bi mogli da žive, rade i razvijaju se. Tada će majke moći mirno da rade. Od države smo dobijali vaučere za sanatorijum svake dve godine, popust na stambeno-komunalne usluge, beneficije za besplatno putovanje i lekove. Sada su svi nezadovoljni davanjem lijekova, doktor savjetuje da odbijete ovu beneficiju. Ja sam se prijavio za penziju za Serjožu tek kada sam imao 15 godina - stalno sam se nadao da će progovoriti. Ali najvažnija stvar koju država mora učiniti je da takvim ljudima ostavi status invalida u djetinjstvu doživotno. Zato što se od 23 godine bacaju u opšti koš, oni su u istoj kategoriji kao, na primer, invalidi koji mogu da rade i imaju decu koja će ih izdržavati. Naša djeca ne mogu ni raditi ni zasnovati porodicu.
Tehnička škola obučava molere, gipsare, keramičare, završne radove, stolare i arhitektonske kalupare. Primetno je da Vika uživa u učenju. S neskrivenim zanimanjem postavlja pločice i ponosno demonstrira rezultat na kojem je radila. zadnji sat. Svakog dana od srijede do petka Vika je na praksi, a ponedjeljkom i utorkom uči teoriju. I tako svaki dan od 9:00 do 14:30. A nakon nastave trči na probu Pozorišta nevinih - onim danima kada ga ima.
Vika se izdvaja među ostalim glumcima. Ima jasan govor i neobično „vilenjačko lice“ karakteristično za osobe sa Vilijamsovim sindromom. A Vika uvek ima nezaboravne kostime - njena majka se trudi da njena ćerka izgleda što bolje. Na primjer, crnom ogrtaču smrti u Remizovljevom komadu "Demonska akcija", Svetlana je dodala zaokret - crvene cipele. A za posljednji nastup Vikina majka je preinačila staru vjenčanicu.
Čitao sam na internetu kako su se dame oblačile u Mocartovo vrijeme. Turnir je napravljen od jastuci za sofu, koji je prišila za pojas. Da haljina ne liči na vjenčanje, sašila sam crne mašne. Obožavam ručne radove, tako da što se kostima tiče, dobro nam ide. Pa, kako drugačije? Imam dvije ćerke i radim kao ljekar. Moramo izaći. Pitam se odakle su kostimi zabavne emisije? Šive se za jedan program, oblače se oko tri minute. Pa dajte ga dječijim pozorištima! Za nas, na primjer: mi ćemo ih izmijeniti, završiti ih.
Vika studira pozorište dvije godine. U početku je bila napeta jer je navikla da sve radi uz dozvolu svoje majke. Ali s vremenom je djevojka prevazišla ovu barijeru i otvorila se. Svetlani je drago što njena ćerka ima čime da se bavi. Stalno je uz nju, kao i mnogi roditelji, nema mogućnosti, jer žena sama odgaja dvije ćerke. Da Vika nije bila zauzeta fakultetom i pozorištem, Svetlana bi morala da napusti posao.
Oni koji imaju određena primanja ne vide sve probleme. Nemam dadilju, ne mogu računati na pomoć. Kao ljekar mogu reći da je to bolest, a ne karakteristika, kako mediji vole da predstavljaju. Često pišu da će vas takva djeca stalno voljeti. Da, voleće te stalno, jer nemaju koga drugog da vole. Zato što ne mogu da žive sami. Jer oni nikada neće imati svoju porodicu i, osim nas, niko ih neće izdržavati. Mi čak ni normalnu djecu ne zapošljavamo da rade, ali gdje da idu? Imali smo sreće da se Igor iznenada pojavio sa svojim pozorištem i ušli smo u njega.
Sergej Koloskov, predsednik udruženja za Down sindrom, stručnjak Javne komore, pomoćnik poslanika Državne dume, otac glumice Pozorišta nevinih Vere Koloskove.
O problemima
“Prošle godine je usvojen paket zakona koji se tiču izmjena ruskog zakonodavstva u vezi sa certificiranjem Konvencije o pravima osoba sa invaliditetom. U ovom paketu praktično nije bilo ničega što bi pomoglo osobama sa posebnim potrebama mentalni razvoj: nema pomoći pri zapošljavanju, nema pomoći u životu u zajednici kao alternativi internatima. Postoje mnoge prednosti za osobe sa Downovim sindromom. No, problem je što se socijalni paket ne obezbjeđuje od rođenja, već od prijema kategorije „djete s invaliditetom“, što se često dešava star tri godine. Odnosno, ne kada je porodici najpotrebnija pomoć. I koliko god pokušavali da to promijenimo, nije išlo. Paketi njege koji se nude su “prosječni za bolnicu”. Ali ne postoji individualni pristup – pružanje ciljane pomoći, uzimajući u obzir poteškoće koje porodica već ima i koje su pogoršane pojavom djeteta s invaliditetom. Takve poteškoće mogu uključivati uslove života, prisustvo druge male djece, drugih invalidnih osoba u porodici, finansijski problemi porodice. Ljudi u vladi ne slušaju, jednostavno su jako daleko od zadatka stvaranja neophodne uslove tako da osobe sa mentalnim invaliditetom žive u društvu, a ne u internatima.”
Kliknite da proširite...

Svetlana teško gleda probe i nastupe jer nastup doživljava kao demonstraciju ljudskog sakaćenja. Ipak, napominje da časovi pozitivno utiču na razvoj njenog djeteta.
Ono što produciraju je bez redovnih proba. Šta je proba, posebno za njih? Moraju zapamtiti svaki pokret i riječ, razumjeti koliko koraka treba napraviti i šta reći. A ako radite sa njima... Ako ih obučete u kostime, obezbedite koreografe, logopede, scenski govor, vežbate redovno, bar dva puta nedeljno, zamislite kakav bi bio rezultat!
“Oksana Fandera pleše sa mnom”
Viktor sa svojom majkom
Mladić se predstavlja i, kao pravi džentlmen, ljubi mu ruku.
Ja sam Vitya. Ja ću biti direktor. Kao Igor.
Izgleda da je ovo prvi put da njegova majka čuje za ovo.
Naravno, koliko je vremena potrebno da se postane glumac? - smeje se njegova majka Valentina Bodunova.- Čini mi se da mu je ta ideja tek pala na pamet. Oni su tako prostodušni ljudi: šta im je na umu, to im je na jeziku.
Vita ima 27 godina. Poslednjih pet godina igra u pozorištu. Valentinin prijatelj je jednom predložio da odete ovamo i vidite da li bi njihovi sinovi, rođeni sa Daunovim sindromom, mogli da postanu glumci. Na probi su se momci svidjeli Igoru Neupokoevu i prihvatio ih je u tim. Sada je pozorište za Vitiju - važan deoživot. Raduje se probi kako bi mogao pokazati kako je uradio domaći zadatak. Vitya ima dobro pamćenje i, ako je potrebno, može naučiti svoju ulogu za jedan dan. Uz maminu pomoć.
Mnogi koji dolaze na naše nastupe kažu da ih to što vide jako dirne, ponekad do suza - kaže Valentina. - Momci ne mogu da se pretvaraju, sviraju ono što osjećaju. Nastup svakog od njih pojedinačno može biti beznačajan, ali kada gledate nastup u cjelini, nešto se dešava u vašoj duši. Sretni smo što naši momci mogu nešto da urade. Željeli smo da razviju govor kako bi mogli komunicirati s drugim ljudima. Pozorište im pomaže da se oslobode, da žive tuđim životom, a ne samo svojim, koji se najčešće odvija kod kuće. Pa, pogotovo što je pozorište kreativnost. Šta ako imaju nešto o čemu mi ne znamo?
Valentini Bodunovoj je drago što njen sin sklapa prijateljstva. Vitya često zove Antona, uči uloge s njim preko telefona i razgovara o kompjuterskim igricama.
Ovo se nije desilo prije pozorišta. Živjeli smo sami i niko sa nama nije razgovarao. Uostalom, ranije, da tako kažem, nismo imali osobe sa invaliditetom. Kada sam rodila Vitiju, u društvu je vladalo mišljenje da se takva djeca rađaju samo alkoholičarima. Izađeš na ulicu i ne znaš kuda: svi te gledaju: kažu, kako si rodila takvo dijete? Ispostavilo se da se dijete s Downovim sindromom može roditi u apsolutno svakoj porodici, i nije tako strašno. Jako su ljubazni, simpatični momci, jako nas vole. Sjećam se kada sam prvih godina išao u školu s Vitjom u autobusu, tinejdžeri su mu se otvoreno smijali. A on je mislio da ga zovu da se zabavi i uzvratio je osmehom. Sada se stav menja. Ali ne bih želio da Vitya uči u inkluzivnoj školi sa običnom djecom. Razumijem da je ovo korisno i za te momke i za naše. Ali majke se uvek plaše loš stav i ismijavanje.
O toleranciji
“Tolerancija se neće pojaviti sama od sebe. Ono proizlazi iz znanja. Jedan od naših glumaca, Sergej Makarov, dobio je glavnu nagradu festivala Kinotavr za ulogu u filmu “Starice” (2003). Kada se razgovaralo o detaljima njegovog učešća na snimanju, pitali smo se da li je potrebno pozvati medicinske sestre i koliko dugo može da radi? U stvari, radio je na setu zajedno sa profesionalnim glumcima. Predrasude su postojale ne samo u društvu, već i među roditeljima. Iz vlastitog iskustva reći ću da smo se bojali napustiti naše malo dijete sami sa osobama sa Downovim sindromom. Razumijevanje je došlo samo kroz komunikaciju. Stoga će se tolerancija u društvu javiti kada djeca sa smetnjama u mentalnom razvoju budu u redovnim vrtićima, školama i radnim mjestima. Ako nema inkluzivnog života, neće biti ni tolerancije - ona nikada neće proizaći iz bilo kakvog rada na objašnjavanju. Samo iz praktičnog iskustva.
Naša ćerka Vera je studirala u redovnoj školi, a sada studira na redovnom fakultetu za restauratora gipsanih skulptura, u grupi sa osobama sa invaliditetom. Na fakultet i pozorište stiže sama. Dođe do metroa - zove, presjeda - zove. Mnogi ljudi pitaju kako je možete pustiti samu. Ljudi koji su postigli ovaj nivo nezavisnosti izgledaju kao sami sebi dovoljni u poređenju sa drugima koji bi to verovatno mogli, ali se njihovi roditelji često boje za njih. Ako je ruta Veri poznata i ona je njome već prošla nekoliko puta s nekim, onda Vera može putovati njome bez naše pomoći. Putovala je u Ameriku sa prijateljicom u okviru programa " Najbolji prijatelji» ( međunarodnog pokreta, koji u Rusiji postoji već četiri godine, pomaže osobama sa smetnjama u razvoju i intelektualnom razvoju da se druže sa vršnjacima bez invaliditeta. - „Komersant“), što je za nas bio ozbiljan test.“
Kliknite da proširite...

Tatyana Nechaeva, direktorica Centra za podršku porodici i članica stručnog savjeta dobrotvorna fondacija"Downside Up"
O edukaciji djece sa Downovim sindromom
“Uprkos tome što se obrazovni sistem reorganizuje, i to ne uvijek na jasan način, vrtići su postali dostupniji djeci sa Daunovim sindromom. Kvalitet može varirati, ali ono što je ranije bilo nemoguće sada je moguće. I počeo sam da idem u školu velika količina djece, te u različite škole: i integrativne i korektivne. Prijatelji smo sa školama koje u svoje programe uključuju inovativne nastavne metode. Ove škole su primjer takvog otvorenog pristupa obrazovanju, kada i menadžment i nastavnici ne ostaju u krutim granicama, već pokušavaju omogućiti kvalitetno učešće djeteta sa posebnim potrebama u obrazovanju. nastavni plan i program. A glavna pozitiva je da sve više ljudi, različiti segmenti populacije počinju učiti o Downovom sindromu. Učite ne mitove, već činjenice.”
Kliknite da proširite...

Oksana Fandera pleše sa mnom kod Kirila Serebrenjikova. Mrtvi labudovi”, neočekivano ulazi u razgovor Vitya.
Zašto mrtav? "Svi su oni živi", smije se njegova majka. "Pa, ne pleše ona s tobom, nego ti s njom."
Riječ je o predstavi “Idioti” u kojoj učestvuje nekoliko pozorišnih glumaca. Pojavljuju se u finalu u tutusima, dižući u vazduh dvoranu. Osim toga, “Simplehearts” su ponekad pozvani da igraju kameo uloge. Konkretno, mogu se vidjeti u filmovima “Priča o bolesti” i “Starice”, u televizijskoj seriji “Idealne susjede” i radio-seriji Nezavisne radio fondacije “Kuća 7, ulaz 4”. Vitya je igrala u filmu Anne Melikyan "Sirena". U mladosti je dobio ulogu jednog od heroja.
„Kosa mi je bila narandžasta“, priseća se Vitya. „Farbana je pet puta.
Ako nas drugi pozovu, to je samo zato što igramo u "Simplicity". Reditelji vjerovatno misle da se znamo držati na sceni. Razgovarao sam sa drugim momcima sa Daunovim sindromom i mogu reći da se mnogi plaše i da se upoznaju. Ali ovi se ničega ne boje, sa svima su zadovoljni.
Kada se Vitya rodio, nije bilo bake niti bilo koga ko bi pomogao. A otac nije posebno želio odgajati dijete - preuzeo je finansijsku stranu. Nije napustio porodicu, ali sada provodi malo vremena sa sinom. Stoga je Valentina sve svoje vrijeme posvetila sinu.
Moj muž je radio sam, a ja sam se brinula o Viti i kćerki. Puno nam je pomogla penzija koju sam dobio kada je sin imao tri godine. Da biste to učinili, bilo je potrebno napraviti dijagnozu i prikupiti svu dokumentaciju od liječnika. I prije nego što smo napunili 23 godine dobili smo povećanje penzije, pet hiljada. Nije mnogo, ali nam je značajna podrška, čak smo uspjeli uštedjeti i za TV. Vjerovatno se pretpostavlja da nakon 23 godine čovjek ne treba ništa drugo i da će moći samostalno da radi. Druga važna prednost za nas je besplatno putovanje. Bez toga ne bismo bili toliko pokretni, ne bismo mogli ni u pozorište ni na bazen. Svojevremeno smo napuštali sanatorije u korist novčane naknade. I od besplatnih lijekova. Uostalom, ne možete dobiti sve lijekove, već samo one koji su na listi. Lekar ispisuje recept na posebnom obrascu, koji se mora dostaviti određenim apotekama.
Valentina često vodi Vitiju u pozorište po sniženim ulaznicama. Na primjeru drugih glumaca, ona svog sina uči kako da se pravilno drži na sceni i nakloni se.
Skrećem mu pažnju da ne daju svi cvijeće i to je normalno. Uvek mu kažem: "Vityenka, pogledaj nijanse smeha: ovaj je zarazan, a ovaj je bezobrazan." Prije se uopće nije mogao smijati.
Osim u pozorištu, Vitya se bavi plivanjem već godinu dana. Tri puta sedmično majka ga vodi na bazen, gdje vodni savez provodi obuku za osobe sa mentalnim poteškoćama. Ranije se Vitya bojao ući u vodu. A sada pliva sam različitim stilovima, što dugujem treneru i osnivaču federacije Tatjani Aleksandrovoj. Na treninzima, koji traju sat i po, majka posmatra sina i često ga kritikuje, iako priznaje da ni sama ne zna da pliva.
"Učestvujem na Olimpijskim igrama", hvali se Vitya.
Valentina Vasiljevna se osmehuje i žuri da objasni da njen sin ponekad priča o svojim snovima kao da su se već dogodili.
Sergej Koloskov, predsednik udruženja za Down sindrom, stručnjak Javne komore, pomoćnik poslanika Državne dume, otac glumice Pozorišta nevinih Vere Koloskove.
O budućnosti djece sa Downovim sindromom
“Internat je prva stvar koja se pojavljuje u životu osobe sa Daunovim sindromom. Kada se rodi, roditeljima se nudi da ga pošalju u sirotište. Od samog početka nema pomoći – uostalom, čak i ako uspijete prijaviti invalidnost ubrzo nakon rođenja, to može potrajati i do šest mjeseci. Kada roditelji odu na drugi svijet ili zbog godina, bolesti ili drugih okolnosti nisu u mogućnosti da se brinu o djetetu, čeka ga internat. Kada razmišljamo o životu osobe sa Daunovim sindromom, pre svega brinemo šta će biti s njim kada nas ne bude i kako da se postaramo da internat ne postane jedina opcija za egzistenciju našeg deteta.”
kommersant.ru/doc/2709069

„Teatar prostodušnih“ naziva se sociokulturnim fenomenom moderna Rusija. Ovo je neprofitna pozorišna grupa, izvođenje dramskih predstava u prestonici, na periferiji i inostranstvu, u kojima nema glumaca u uobičajenom smislu te reči. Cijela glavna glumačka postava su ljudi sa Downovim sindromom. Ovaj ima jedinstveno pozorište ne postoji sopstvena pozornica, pa “Simplicity” sviraju u Moskvi na različitim pozornicama.
"Teatar prostodušnih", koji je 1999. godine stvorio glumac i reditelj Igor Neupokoev, nastoji da bude na čelu pozorišnog procesa, priznat kao laureat Sveruskog festivala "Proteatr", Versailleskog evropskog festivala "Orfej ", Međunarodni festival„Poverenje“ u Sankt Peterburgu („Baltička kuća“), moskovski festival kreativnosti „Arijadnina nit“, dodelio je nagradu „Akcija za podršku ruskih pozorišnih inicijativa“ Saveta predsednika Ruske Federacije za kulturu i umetnost, a specijalna nagrada Više pozorišne nagrade Moskve "Kristalni Turandot" - "Za asketizam u umetnosti".
Privremeni tim se pretvorio u kreativnu radionicu koja redovno radi, u kojoj glumci sa zdravstvenim problemima i njihovi najmiliji sa entuzijazmom učestvuju u zajedničkoj stvari, uprkos finansijskim poteškoćama, nedostatku prostora za probe i stalna faza za nastupe. Drugo pozorište – posebno – suprotstavljeno je trivijalnom u umjetnosti, filističkom pogledu na svijet, mehanički vulgarnom čitanju stvarnosti. Individualnost ovih izvođača - živopisnih, tako zastarjelih, čak i vanvremenskih - daje njihovoj igri izuzetan umjetnički značaj. Utemeljeni glumački ansambl se formirao u univerzalnu kolektivnu ličnost, u kojoj svi učesnici nastupaju u jednoj ulozi – „ingenue” (od francuskog ingenue – „naivan”, „prostak” i u muška verzija- "prostak"). Ovaj teatarski eksperiment spaja elemente narodno pozorište i zapravo individualna kreativnost. Ovi elementi se kombinuju i kombinuju u poluprofesionalne forme, jer se u strogo profesionalnom polju ne može ostvariti kreativni potencijal ovih izvođača. Stručnjaci „Teatar nevinih“ pripisuju pokretu art brut (od francuskog art brut – „sirova“, neobrezana umjetnost) – kreativnost u najčistijoj manifestaciji, oslobođenoj kulturnih utjecaja; spontani izliv iz dubine svesti. Pojave koje su bliske po značenju; kreativnost autsajdera, narodna umjetnost, intuitivna kreativnost. U ovom bizarnom spoju odraslog, smislenog shvaćanja postojanja i djetinjaste, naivne percepcije života, otkriva se cjelovita slika svijeta.
Izvještaji u štampi o novom pozorištu počeli su sa pozitivnim odazivima i dolazili do oduševljenih odziva. Dakle kreativni sindikat od promjenjive veličine do stalne, a trupa "Simplicities" se pretvorila u pravo pozorište, koje redovno izvodi predstave u glavnom gradu i regijama: u Sankt Peterburgu, Voronježu, Jaroslavlju, Jekaterinburgu, a gostovala je i u Parizu, Kijevu . Ova pozorišna inovacija kombinuje nekoliko trendova, od kojih je svaki samodovoljan. Najvažniji cilj je integracija posebnih umjetnika u nacionalnu kulturu, kreativna rehabilitacija i društveno oglašavanje njihovih sposobnosti.
Koncept "Teatra nevinih" uključuje prilagođene forme narodnog pozorišta, umjetnost simbolizma i amatersko stvaralaštvo; to je već izraženo u samom nazivu pozorišta. Žanrovske forme ovdje su se jedva promijenile, ali se mijenja njihov sadržaj i ideološka komponenta.
Svi učesnici „Teatra prostodušnih“, koji su još juče prepoznati kao izopćenici iz društva, svoje nastupe na sceni doživljavaju kao misionarski zadatak i svoj poziv. Ali poseban teatar, kao proizvod marginalne umjetnosti, ostajući u suprotnosti s dominantnom kulturom, istovremeno nastoji da se u nju uklopi, da izađe iz podzemlja. U procesu adaptacije ovih izvođača izuzetan značaj pridaje se njihovim nastupima pred širom publikom. Razvoj ovog jedinstvenog pozorišnog projekta će poslužiti za prevazilaženje negativnih stavova prema osobama sa intelektualnim teškoćama, osvještavanje društva o odgovornosti za svoje „slabe“ članove i, kao rezultat, uspostavljanje u Rusiji „društva bez nepotrebnih ljudi“.