Koja je razlika između masovne kulture i tradicionalne kulture? Elitna kultura protiv masovne kulture

Po prirodi stvaralaštva može se razlikovati kultura predstavljena u pojedinačni uzorci I popularna kultura. Prvi oblik do karakteristične karakteristike stvaraoci se dijeli na narodnu i elitnu kulturu. Narodna kultura najčešće predstavlja pojedinačne radove anonimni autori. Ovaj oblik kulture uključuje mitove, legende, priče, epove, pjesme, plesove itd. Elitna kultura- zbirka pojedinačnih kreacija koje nastaju poznatih predstavnika privilegovanog dijela društva ili na njegov zahtjev profesionalnih stvaralaca. Evo mi pričamo o tome o stvaraocima koji imaju visok nivo obrazovanja i dobro su poznati prosvećenoj javnosti. Ova kultura uključuje likovnu umjetnost, književnost, klasičnu muziku itd.

Masovna (javna) kultura predstavlja proizvode duhovne produkcije u oblasti umjetnosti, kreirane u velikim količinama za širu javnost. Glavna stvar za nju je da zabavi najšire mase stanovništva. Razumljiva je i dostupna svim uzrastima, svim segmentima stanovništva, bez obzira na stepen obrazovanja. Njegova glavna karakteristika je jednostavnost ideja i slika: tekstova, pokreta, zvukova itd. Uzorci ove kulture usmjereni su na emocionalnu sferu osobe. Istovremeno, masovna kultura često koristi pojednostavljene primjere elitne i narodne kulture („remiksi“). Masovna kultura predstavlja prosjek duhovnog razvoja ljudi.

Subkultura- to je kultura bilo koje društvene grupe: konfesionalne, profesionalne, korporativne itd. Ona po pravilu ne negira univerzalnu ljudsku kulturu, ali ima specifične karakteristike. Znakovi subkulture su posebna pravila ponašanja, jezik i simboli. Svako društvo ima svoj skup subkultura: omladinske, profesionalne, etničke, vjerske, disidentske itd.

Dominantna kultura- vrijednosti, tradicije, pogledi itd. koje dijeli samo dio društva. Ali ovaj dio ima mogućnost da ih nametne cijelom društvu, bilo zbog činjenice da čini etničku većinu, bilo zbog činjenice da ima mehanizam prisile. Subkultura koja se suprotstavlja dominantnoj kulturi naziva se kontrakultura. Društvena osnova kontrakulture su ljudi koji su u određenoj mjeri otuđeni od ostatka društva. Proučavanje kontrakulture nam omogućava da razumijemo kulturnu dinamiku, formiranje i širenje novih vrijednosti.

Tendencija da se kultura vlastitog naroda ocijeni kao dobra i ispravna, a druge kulture kao čudna, pa čak i nemoralna, naziva se „etnocentrizam" Mnoga društva su etnocentrična. Sa psihološke tačke gledišta, ovaj fenomen djeluje kao faktor jedinstva i stabilnosti datog društva. Međutim, etnocentrizam može biti izvor interkulturalni sukobi. Ekstremni oblici ispoljavanja etnocentrizma su nacionalizam. Suprotnost je kulturni relativizam.

Elitna kultura

Elite, ili visoka kultura kreiran od strane privilegovanog dijela, ili po njegovom nalogu, od strane profesionalnih stvaralaca. To uključuje likovne umjetnosti, klasična muzika i književnost. Visoku kulturu, na primjer, Picassovo slikarstvo ili muziku Schnittkea, teško je razumjeti nespremnoj osobi. Po pravilu je decenijama ispred nivoa percepcije prosečno obrazovane osobe. Krug njegovih potrošača je visokoobrazovan dio društva: kritičari, književnici, stalni muzeji i izložbe, pozorišta, umjetnici, pisci, muzičari. Kada se nivo obrazovanja stanovništva povećava, krug potrošača visoka kultura se širi. Njegove varijante uključuju sekularnu umjetnost i salonsku muziku. Formula elitne kulture je “ umjetnost radi umjetnosti”.

Elitna kultura namijenjena uskom krugu visokoobrazovane javnosti i suprotstavljena je i narodnoj i masovnoj kulturi. Obično je nerazumljiv široj javnosti i zahtijeva dobru pripremu za ispravnu percepciju.

Elitna kultura uključuje avangardne pokrete u muzici, slikarstvu, bioskopu, kompleksna literatura filozofske prirode. Često se tvorci takve kulture doživljavaju kao stanovnici „kule od slonovače“, ograđeni svojom umjetnošću od stvarnog svakodnevnog života. Elitna kultura je po pravilu nekomercijalna, iako ponekad može biti finansijski uspješna i postati popularna kultura.

Moderni trendovi su takvi da masovna kultura prodire u sva područja „visoke kulture“, miješajući se s njom. Istovremeno, masovna kultura smanjuje ukupnost kulturnom nivou svojih potrošača, ali se istovremeno i sama postepeno uzdiže na viši kulturni nivo. Nažalost, prvi proces je i dalje mnogo intenzivniji od drugog.

Narodna kultura

Narodna kultura je prepoznat kao poseban oblik kulture, za razliku od elitističke narodne kulture, kulturu stvaraju anonimni stvaraoci koji nemaju stručnu spremu. Autori narodnog stvaralaštva su nepoznati. Narodna kultura se naziva amaterskom (ne po nivou, već po porijeklu) ili kolektivnom. Uključuje mitove, legende, priče, epove, bajke, pjesme i plesove. U pogledu izvedbe, elementi narodne kulture mogu biti pojedinačni (izvod legende), grupni (izvođenje igre ili pjesme) ili masovni (karnevalske povorke). Folklor je drugi naziv za narodnu umjetnost koju stvaraju različiti segmenti stanovništva. Folklor je lokalizovan, odnosno povezan sa tradicijom datog kraja, i demokratski, jer u njegovom stvaranju sudjeluju svi. Savremene manifestacije narodne kulture uključuju viceve i urbane legende.

Masovna kultura

Masovna ili javna umjetnost ne izražava istančane ukuse aristokracije ili duhovnu potragu naroda. Vrijeme njenog nastanka je sredina 20. vijeka, kada masovni medij(radio, štampa, televizija, snimke, kasetofoni, video) prodrla u većinu zemalja svijeta i postao dostupan predstavnicima svih društvenih klasa. Masovna kultura može biti internacionalna i nacionalna. Popularna i pop muzika je upečatljiv primjer masovne kulture. Razumljiva je i dostupna svim uzrastima, svim segmentima stanovništva, bez obzira na stepen obrazovanja.

Popularna kultura je obično ima manju umjetničku vrijednost nego elitna ili popularna kultura. Ali ima najširu publiku. Zadovoljava neposredne potrebe ljudi, reaguje i odražava svaki novi događaj. Stoga primjeri masovne kulture, posebno hitovi, brzo gube relevantnost, zastarevaju i izlaze iz mode. To se ne dešava sa delima elitne i popularne kulture. Pop kultura je žargonski naziv za masovnu kulturu, a kič je njena sorta.

Subkultura

Skup vrijednosti, vjerovanja, tradicije i običaja kojima se rukovodi većina članova društva naziva se dominantan kulture. Pošto se društvo raspada na mnoge grupe (nacionalne, demografske, društvene, profesionalne), svaka od njih postepeno formira svoju kulturu, odnosno sistem vrijednosti i pravila ponašanja. Male kulture se nazivaju subkulturama.

Subkultura- Dio opšta kultura, sistem vrijednosti, tradicije, običaja svojstvenih određenom. Oni govore o omladinskoj supkulturi, o subkulturi starijih ljudi, o subkulturi nacionalne manjine, profesionalna subkultura, kriminalna subkultura. Subkultura se razlikuje od dominantne kulture po jeziku, pogledu na život, načinima ponašanja, frizuri, odijevanju i običajima. Razlike mogu biti veoma jake, ali subkultura nije suprotstavljena dominantnoj kulturi. Narkomani, gluvonijemi, beskućnici, alkoholičari, sportisti i usamljeni ljudi imaju svoju kulturu. Djeca aristokrata ili pripadnika srednje klase po ponašanju se veoma razlikuju od djece niže klase. Oni čitaju različite knjige, idu u različite škole, vode se različitim idealima. Svaka generacija i društvena grupa imaju svoj kulturni svijet.

Kontrakultura

Kontrakultura označava subkulturu koja ne samo da se razlikuje od dominantne kulture, već je suprotstavljena iu sukobu s dominantnim vrijednostima. Teroristička subkultura je suprotstavljena ljudskoj kulturi i hipi pokretu mladih 1960-ih. odbacile glavne američke vrijednosti: naporan rad, materijalni uspjeh, konformizam, seksualnu suzdržanost, političku lojalnost, racionalizam.

Kultura u Rusiji

Stanje duhovnog života moderna Rusija može se okarakterizirati kao prijelaz od obrane vrijednosti povezanih s pokušajima izgradnje komunističkog društva ka potrazi za novim smislom društvenog razvoja. Ušli smo u sljedeću rundu istorijskog spora između zapadnjaka i slavenofila.

Ruska Federacija je multinacionalna zemlja. Njegov razvoj je posljedica karakteristika nacionalne kulture. Jedinstvenost duhovnog života Rusije leži u njegovoj raznolikosti kulturne tradicije, vjerska uvjerenja, moralni standardi, estetski ukusi itd., što je povezano sa specifičnostima kulturno nasljeđe različitih naroda.

Trenutno, u duhovnom životu naše zemlje postoje kontradiktorni trendovi. S jedne strane, međusobno prožimanje različitih kultura doprinosi međuetničkom razumijevanju i saradnji, s druge strane, razvoj nacionalnih kultura praćen je međunacionalnim sukobima. Ova posljednja okolnost zahtijeva uravnotežen, tolerantan odnos prema kulturi drugih zajednica.

obrazovni nivo i društveni status(popularizacija nauke, stripovi sa sažetak priče klasična književnost i sl.).

Jačanje drugog pravca maskulature do kraja dvadesetog veka (prilagođavanje složenih zapleta za pojednostavljenu percepciju od strane nepripremljene publike) omogućava naučnicima da govore o nastanku srednje kulture (kulture „srednjeg nivoa“), koja donekle smanjuje jaz između elitne i masovne kulture.

Jedna od manifestacija masovne, uglavnom omladinske, kulture postala je pop kultura (od engleskog popular: popularan, javno dostupan). Ovo je skup neoavangardnih pogleda na umjetnost koji su se formirali 60-ih godina dvadesetog stoljeća. Karakterizira ga negiranje iskustva prethodnih generacija; potraga za novim oblicima u umjetnosti, životni stil koji izražava ideološki protest mladih protiv pobožnog morala modernog zapadnog društva.

Uprkos svojoj prividnoj demokratičnosti, muška kultura je puna realne pretnje da sruši kreativnu osobu, aktivni kreator duhovne vrednosti na nivou pasivni korisnik

masovne kulture, programirane za njenu nepromišljenu i neduhovnu potrošnju (od pozicije proizvodnje do pozicije prisvajanja).

Maskultura je uvijek devalvacija visokih kulturnih primjera, imitacija upoznavanja s kulturom.

Dakle, maskulaturu kao pojavu, iako proizašla iz same kulture, ali je zapravo daleko od kulture u njenom visokom razumijevanju i značenju, treba nazvati parakulturnom (od grčkog para: blizu, sa, okolo), tj. blizu-kulturnom , fenomen.

Jedini način da se suprotstavi standardizaciji kulture i ekspanziji maskulta je uvođenje vrijednosti istinske kulture u proces duhovnog obrazovanja pojedinca, uključujući i kulturološke i druge humanitarne discipline.

5.4. Elitna kultura

Kulturološka opozicija masovnoj kulturi je elitistička kultura (od francuskog e lite: najbolji, odabrani, odabrani).

Njegovo porijeklo leži u antičkoj filozofiji Heraklita i Platona, u kojoj je prvi put istaknuto intelektualna elita kao posebna stručna grupa – čuvar i nosilac višeg znanja.

IN U doba renesanse problem elite postavio je F. Petrarka

V njegovo rezonovanje “O istinskom plemstvu”. Za tadašnje humaniste, „rulja“, „prezreni“ ljudi su neobrazovani sugrađani, samopravedne neznalice. U odnosu na njih, humanisti se pojavljuju kao intelektualna elita.

Teorija elita razvila se na prijelazu iz 19. u 20. stoljeće. Osnivači teorije elita su italijanski naučnici V. Pareto (1848–1923), G. Mosca (1858–1941), R. Michels (1876–1936). Prije Drugog svjetskog rata teorija elita je postala raširena osim u Italiji - u Njemačkoj i Francuskoj, nakon rata - u SAD. Priznati teoretičar elite bio je španski filozof J. Ortega y Gaset, koji je vjerovao da u svakoj društvenoj klasi postoji elita.

Prema teoriji elite, neophodno je komponente bilo koji društvena struktura je najviši privilegovani sloj ili slojevi koji obavljaju funkcije upravljanja i kulturnog razvoja.

Ovo je elita.

Elita je dio društva najsposobniji za duhovno djelovanje, nadaren visokim moralnim i estetskim sklonostima, što osigurava napredak.

Elitu karakteriše visok stepen aktivnosti i produktivnosti. Obično je u suprotnosti sa masom.

Postoji mnogo definicija elite, navešćemo samo neke od njenih specifičnih karakteristika.

Elitu čine ljudi koji imaju takve kvalitete kao što su organizovanost, volja i sposobnost da se ujedine za postizanje cilja (G. Mosca); uživaju najveći prestiž, status, bogatstvo u društvu, imaju najviši osjećaj odgovornosti, intelektualne ili moralne

superiornost nad masama (J. Ortega y Gaset); ovo je kreativna manjina za razliku od nekreativne većine (A. Toynbee).

Prema V. Paretu, društvo je piramida sa elitom na vrhu. Najdarovitiji iz nižih klasa uzdižu se na vrh, pridružujući se redovima vladajuće elite, čiji pripadnici, zauzvrat, degenerišu, padaju u mase. Postoji cirkulacija, ili ciklus, elita; promoviše obnovu elite socijalna mobilnost. Alternacija, promjena elita je zakon postojanja društva. (Kao što je već spomenuto, ideja društva kao društvene piramide sadržana je i u sociologiji P. A. Sorokina, koji je također razvio probleme društvene mobilnosti.)

Nauka je razvila klasifikaciju elitnih teorija: 1) biološke - elita su ljudi koji zauzimaju najviše pozicije

mjesto u društvu zbog njihovog biološkog i genetskog porijekla;

2)psihološki - zasnovano na prepoznavanju isključivo psiholoških kvaliteta elitne grupe;

3) tehnički - elitu shvata kao skup ljudi koji poseduju i upravljaju tehničkom proizvodnjom;

4)organizaciono - klasifikuje rukovodioce, uključujući birokratski organizovanu birokratiju, kao elitu;

5)funkcionalan - svrstava među elitne ljude koji obavljaju najvažnije funkcije u društvu, u određenu grupu ili na određenoj teritoriji;

6)distribucija - smatra da su elita oni koji primaju maksimalan iznos materijalnih i nematerijalnih koristi;

7)umetnički i kreativni– uključuje među elitne predstavnike različitih sfera duhovne proizvodnje (nauka, umjetnost, religija, kultura).

Elitu karakteriše kohezija i aktivnost, sposobnost razvijanja stabilnih obrazaca razmišljanja, procjena i oblika komunikacije, standarda ponašanja, preferencija i ukusa.

Upečatljiv primjer razvoja takvih uzoraka i standarda je elitna kultura i elitna umjetnost.

Tipičan za elitnu umjetnost je estetski izolacionizam “čiste umjetnosti” ili “umjetnosti radi umjetnosti”.

Elitna umjetnost je pokret u zapadnoj umjetničkoj kulturi koji stvara umjetnost za malobrojne, za elitu, za estetsku i duhovnu elitu, neshvatljivu široj javnosti, masama.

Elitna umjetnost je postala posebno raširena početkom dvadesetog vijeka. Ispoljavao se u raznovrsnosti trendova dekadencije i modernizma (apstraktnost u slikarstvu; nadrealizam u likovnoj umjetnosti, književnosti, pozorištu i kinu; dodekafonija1 u muzici), koji su bili orijentirani na stvaranje umjetnosti „čiste forme“, umjetnosti istinski estetski užitak, lišen svakog praktičnog i društvenog značenja.

Pristalice elitne umjetnosti suprotstavljale su se masovnoj umjetnosti, amorfnoj masi, trendovima „masifikacije“ u kulturi i suprotstavljali se vulgarnim idealima dobro uhranjenog, buržoaskog života.

Teorijsko razumijevanje elitne kulture ogleda se u radovima F. Nietzschea, V. Pareta, J. Ortege y Gaseta i drugih filozofa.

Koncept elitne kulture najsveobuhvatnije je i najdosljednije predstavljen u radovima J. Ortege y Gaseta, koji je dao filozofsku ocjenu umjetnička avangarda XX vijek. U knjizi “Dehumanizacija umjetnosti” (1925.) podijelio je ljude na “narod” (mase) i elitu – posebno nadarenu manjinu, stvaraoce prave kulture. Vjerovao je da impresionisti, futuristi, nadrealisti i apstrakcionisti dijele umjetničku publiku u dvije grupe: umjetničke elite(izvanredni ljudi koji razumiju novu umjetnost) i šira javnost (obični ljudi koji je ne mogu razumjeti). Stoga se kreativni umjetnik svjesno poziva na elitu, a ne na mase, i okreće se od prosječne osobe.

1 Dodekafonija (od grčkog dōdeka: dvanaest +phōnē: zvuk) je metoda komponovanja muzike koju je u 20. veku razvio austrijski kompozitor A. Schoenberg. Zasnovan na specifičnoj sekvenci od 12 zvukova različite visine.

Folk Kultura se sastoji od dvije vrste - popularne i folklorne. Popularna kultura opisuje današnji način života, moral, običaje, pjesme, igre naroda, a folklor opisuje njenu prošlost. Legende, bajke i drugi žanrovi folklora nastajali su u prošlosti, danas postoje kao istorijsko nasljeđe. Nešto od ovog nasljeđa se i danas ispunjava, što znači, pored istorijske legende se stalno ažurira novim formacijama, na primjer, modernim urbanim folklorom.

Autori narodnih djela su često nepoznati. Mitovi, legende, priče, epovi, bajke, pjesme i igre pripadaju najvišim tvorevinama narodne kulture. Ne mogu se svrstati u elitnu kulturu samo zato što su ih stvorili anonimni narodni umjetnici. Njen predmet je čitav narod, funkcionisanje narodne kulture je neodvojivo od rada i života ljudi. Njegovi autori su često anonimni; djela obično postoje u više verzija i prenose se usmeno s generacije na generaciju.

S tim u vezi, možemo razgovarati o narodna umjetnost(narodne pjesme, bajke, legende), narodne medicine (ljekovite trave, uroke), narodne pedagogije i dr. Po izvedbi elementi narodne kulture mogu biti individualni (izvod legende), grupni (izvođenje igre ili pjesme ), odnosno mise (karnevalske povorke). Publika narodne kulture uvijek je većina društva. To je bio slučaj u tradicionalnom i industrijsko društvo, međutim, situacija u postindustrijskom društvu se mijenja.

Elitna kultura svojstvene privilegovanim slojevima društva, ili onima koji sebe smatraju takvima. Odlikuje ga komparativna dubina i složenost, a ponekad i sofisticiranost oblika. Elitna kultura se istorijski formirala u njima društvene grupe ah, koji je imao povoljne uslove za uključivanje u kulturu, poseban kulturni status.

Elitnu (visoku) kulturu stvara privilegovani dio društva, ili na njegov zahtjev, profesionalni stvaraoci. Uključuje likovnu umjetnost, klasičnu muziku i književnost. Njegove varijante uključuju sekularnu umjetnost i salonsku muziku. Formula elitne kulture je „umetnost radi umetnosti“. Visoku kulturu, poput Pikasove slike ili Bahove muzike, teško je razumeti za neobučenu osobu.



Krug konzumenata elitne kulture obuhvata visokoobrazovani deo društva: kritičare, književnike, redovne posetioce muzeja i izložbi, pozorišne gledaoce, umetnike, pisce, muzičare. Visoka kultura je po pravilu decenijama ispred nivoa percepcije srednje obrazovane osobe. Kada se stepen obrazovanja stanovništva poveća, krug potrošača visoke kulture značajno se širi.

Masovna kultura ne izražava istančane ukuse ili duhovnu potragu ljudi. Vrijeme njegove pojave je sredina 20. vijeka. Ovo je vrijeme proliferacije masovnih medija (radio, štampa, televizija). Preko njih je postao dostupan predstavnicima svih društvenih slojeva – „potrebna“ kultura. Masovna kultura može biti etnička ili nacionalna. Pop muzika je upečatljiv primjer za to. Masovna kultura je razumljiva i dostupna svim uzrastima, svim segmentima stanovništva, bez obzira na stepen obrazovanja.

Masovna kultura ima manju umjetničku vrijednost od elitne ili popularne kulture. Ali ima najveću i najširu publiku, jer zadovoljava „trenutne“ potrebe ljudi, ažurno reagujući na svaki novi događaj u javnom životu. Stoga njegovi uzorci, posebno hitovi, brzo gube relevantnost, zastarevaju i izlaze iz mode.

To se ne dešava sa delima elitne i popularne kulture. Visoka kultura se odnosi na sklonosti i navike vladajuće elite, a masovna kultura na preferencije „nižih klasa“. Isti tipovi umjetnosti mogu pripadati visokoj i masovnoj kulturi. Klasična muzika je primjer visoke kulture, a popularna je primjer masovne kulture. Slična je situacija i sa likovnom umjetnošću: Picassove slike predstavljaju visoku kulturu, a popularne grafike predstavljaju masovnu kulturu.

Ista stvar se dešava i sa određenim umetničkim delima. Orguljska muzika Bach pripada visokoj kulturi. Ali ako se koristi kao muzička pratnja za umetničko klizanje, automatski se klasifikuje kao masovna kultura. Istovremeno, ona ne gubi svoju pripadnost visokoj kulturi. Brojne orkestracije Bachovih djela u stilu lagana muzika džez ili rok ne ugrožavaju veoma visok nivo autorovog rada.

Masovna kultura je složen društveni i kulturni fenomen karakterističan za moderno društvo. To je postalo moguće zahvaljujući visokom stepenu razvoja komunikacionih i informacionih sistema i visoke urbanizacije. Istovremeno, masovnu kulturu karakteriše visok stepen otuđenja pojedinaca i gubitak individualnosti. Otuda i „idiotizam masa“, zbog manipulacije i nametanja klišea ponašanja kroz kanale masovne komunikacije.

Sve to lišava čovjeka slobode i unakaže njegov duhovni svijet. U okruženju funkcionisanja masovne kulture teško je izvršiti istinsku socijalizaciju pojedinca. Ovdje je sve zamijenjeno standardnim modelima potrošnje koje nameće masovna kultura. Nudi prosječne modele uključivanja ljudi u društvene mehanizme. Created začarani krug: otuđenje > napuštenost u svijetu > iluzije pripadnosti masovnoj svijesti > modeli prosječne socijalizacije > konzumacija uzoraka masovne kulture > „novo“ otuđenje.

Elitna kultura ima prilično zamagljene granice, posebno u današnje vrijeme sa tendencijom masovnih elemenata da teže ispoljavanju individualnosti. Njegova posebnost je u tome što je osuđen na to da ga većina ljudi ne razumije, i to je jedna od njegovih glavnih karakteristika. U ovom članku ćemo saznati elitnu kulturu, koje su njene glavne karakteristike i uporediti je sa masovnom kulturom.

Šta je to

Elitna kultura je isto što i “visoka kultura”. Ona je u suprotnosti sa masovnom kulturom, koja je jedan od načina njenog otkrivanja u opštem kulturnom procesu. Ovaj koncept prvi su identificirali K. Mannheim i J. Ortega y Gasset u svojim radovima, gdje su ga izveli upravo kao antitezu koncepta masovne kulture. Pod visokom kulturom podrazumijevali su onu koja sadrži jezgro značenja sposobno da razvije ljudsku individualnost i iz koje može slijediti nastavak stvaranja ostalih njenih elemenata. Još jedno područje koje su istakli je prisustvo posebnih verbalnih elemenata dostupnih uskim društvenim grupama: na primjer, latinski i sanskrit za sveštenstvo.

Elitna i masovna kultura: kontrast

Oni su međusobno suprotstavljeni po vrsti uticaja na svest, kao i po kvalitetu značenja koje njihovi elementi sadrže. Dakle, masovna je usmjerena na površniju percepciju, koja ne zahtijeva specifična znanja i posebne intelektualne napore za razumijevanje kulturnog proizvoda. Trenutno postoji povećano širenje popularne kulture zbog procesa globalizacije, koja se, pak, distribuira putem medija i stimuliše kapitalističkom strukturom društva. za razliku od elitističkog, namijenjen je za širok raspon osobe Sada svuda vidimo njegove elemente, a posebno je izražen u programima televizijski kanali i bioskop.

dakle, holivudsko kino može se suprotstaviti arthouseu. Štaviše, prvi tip filma fokusira pažnju gledatelja ne na značenje i ideju priče, već na specijalne efekte video sekvence. Ovdje kvalitetan bioskop znači zanimljiv dizajn, neočekivana, ali lako razumljiva radnja.

Elitnu kulturu predstavljaju arthouse filmovi, koji se ocjenjuju drugačijim kriterijima od holivudskih proizvoda ove vrste, od kojih je glavni smisao. Zbog toga je kvalitet materijala u takvim filmovima često podcijenjen. Na prvi pogled razlog niskog kvaliteta snimanja je ili nedostatak dobrog finansiranja ili amaterizam reditelja. Međutim, to nije tako: u arthouse kinu, funkcija videa je da prenese značenje ideje. Specijalni efekti mogu odvratiti pažnju od ovoga, pa nisu tipični za proizvode ovog formata. Arthouse ideje su originalne i duboke. Vrlo često se u predstavljanju jednostavne priče krije duboko značenje od površnog razumijevanja, otkriva se prava tragedija pojedinca. Gledajući ove filmove, često možete primijetiti da sam režiser pokušava pronaći odgovor na postavljeno pitanje i proučava likove dok snima. Predvidjeti radnju arthouse filma gotovo je nemoguće.

Karakteristike visoke kulture

Elitna kultura ima niz karakteristika koje je razlikuju od masovne kulture:

  1. Njegovi elementi su usmjereni na prikazivanje i proučavanje dubokih procesa ljudske psihologije.
  2. Ima zatvorenu strukturu, razumljivu samo izuzetnim pojedincima.
  3. Odlikuje se originalnim umjetničkim rješenjima.
  4. Sadrži minimum vizuelnih pomagala.
  5. Ima sposobnost da izrazi nešto novo.
  6. Testira ono što bi kasnije moglo postati klasična ili trivijalna umjetnost.

Folk kulture sastoji se od dvije vrste – popularne i narodne kulture. Popularna kultura opisuje današnji način života, moral, običaje, pjesme, igre naroda, a folklor opisuje njenu prošlost. Legende, bajke i drugi žanrovi folklora stvarali su se u prošlosti, a danas postoje kao istorijsko naslijeđe. Nešto od ove baštine izvodi se i danas, što znači da je dio narodne kulture ušao u popularnu kulturu, koja se, pored povijesnih legendi, stalno nadopunjuje novim formacijama, na primjer, modernim urbanim folklorom. Dakle, u narodnoj kulturi, zauzvrat, mogu se razlikovati dvije razine - visoka, povezana s folklorom i uključujući narodne legende, bajke, epovi, starinski plesovi itd., i svedeni, ograničeni na tzv. pop kulturu. U pogledu izvedbe, elementi narodne kulture mogu biti pojedinačni (izvod legende), grupni (izvođenje igre ili pjesme) ili masovni (karnevalske povorke). Publika narodne kulture uvijek je većina društva. To je bio slučaj u tradicionalnim i industrijskim društvima. Situacija se mijenja tek u postindustrijskom društvu.

Masovna kultura ne izražava istančane ukuse ili duhovnu potragu ljudi. Vrijeme njegove pojave je sredina 20. stoljeća, kada su mediji (radio, štampa, televizija) prodrli u većinu zemalja svijeta i postali dostupni predstavnicima svih društvenih slojeva. Masovna kultura može biti internacionalna i nacionalna. Pop muzika je živopisan primer toga: razumljiva je i dostupna svim uzrastima, svim segmentima stanovništva, bez obzira na stepen obrazovanja.

Masovna kultura, po pravilu, ima manju umjetničku vrijednost od elitne ili popularne kulture. Ali ima najširu publiku i originalan je. Zadovoljava neposredne potrebe ljudi, reaguje i odražava svaki novi događaj. Stoga njegovi uzorci, posebno hitovi, brzo gube relevantnost, zastarevaju i izlaze iz mode. To se ne dešava sa delima elitne i popularne kulture. Visoka kultura se odnosi na sklonosti i navike građana, aristokrata, bogataša i vladajuće elite, dok se masovna kultura odnosi na kulturu nižih klasa. Isti tipovi umetnosti mogu pripadati visokoj i masovnoj kulturi: klasična muzika je visoka i popularna muzika je masovna, Felinijevi filmovi su visoki i akcioni filmovi su masovni, Picassove slike su visoke i popularne grafike su masovne. Međutim, postoje žanrovi književnosti (beletristike, detektivske priče i stripovi) koji se uvijek svrstavaju u popularnu ili masovnu kulturu, ali nikada kao visoko. Ista stvar se dešava i sa određenim umetničkim delima.

Visoku kulturu ne stvara etnička grupa ili narod, već obrazovani dio društva - pisci, umjetnici, filozofi, naučnici. Visoka kultura je po pravilu u početku eksperimentalne, ili avangardne, prirode. Prvi put se koriste one umjetničke tehnike koje će mnogo godina kasnije percipirati i pravilno razumjeti široki slojevi neprofesionalaca. Stručnjaci ponekad taj period nazivaju 50 godina. Danas, avangarda, posebno u popularnoj kulturi, skoro sutradan postaje moda.

1.1.2. Masovna i popularna kultura

U kulturološkim studijama još nisu formirane jasne ideje o tome koliko se masovna i popularna kultura u konačnici razlikuju. Neki kulturolozi, zbog sličnosti dviju kultura, predlažu da se identificiraju i smatraju dva naziva za jedan fenomen. Tada se isti artefakti uključuju u popularnu kulturu kao iu popularnu kulturu, naime popularna muzika, časopis Playboy, televizija, fudbal, bejzbol, McDonald's hamburgeri, diskoteke, pa čak i Šekspirovo pozorište.

Popularna kultura se u književnosti doživljava kao zamjena za pojam “masovna kultura” i stoga se obje riječi pišu ovako: masovno/popularno.

Potonji smatraju da je masovna kultura podređena vrsta popularne kulture. Tako T. Wolf tvrdi: sa izuzetkom visoke kulture, sva ostala imena mogu se smatrati podnaslovima popularne kulture. U ovom slučaju, posebne vrste popularne kulture su masovna kultura, masovni mediji (posebno, pornografski časopisi i televizija), oblici masovnog razonode (fudbal i bejzbol), masovna potrošnja (hamburgeri).

Međutim, drugi, uključujući Russela Neya, predlažu da se ta dva fenomena odvoje i smatraju nezavisnim varijantama kulture. Prema njima, popularna kultura podrazumijeva najpovršniji sloj kulture koji je dostupan direktnom promatranju, smješten između elitne i narodne kulture. To je kultura većine stanovništva ili kultura srednje klase, ako ona čini takvu većinu.

Ponekad se u klasifikaciju unosi vrednosni aspekt i popularna kultura se smatra civilizovanijim oblikom masovne kulture, budući da prva pretpostavlja profesionalizam i umjetnost koji nisu svojstveni drugoj. Prvi se pretvara u drugi kada se komercijalizuje. U ovom slučaju masovna kultura se pojavljuje kao reduciran, vulgaran primjer popularne ili visoke kulture. Budući da u životu često nailazimo na proizvode lošeg kvaliteta - erotske i zabavne emisije, nekvalitetne publikacije itd., razvili smo određenu ideju o masovnoj kulturi kao neukusnoj i nemoralnoj krivotvorini prave kulture, karakteriše nezdravo interesovanje za seks, psihopatologiju, nasilje i tako dalje.

Uočene su i dobne razlike između ova dva tipa kulture: popularna kultura je sistem vrijednosti i stil života starijih od 50 godina, a masovna kultura je dio mladih, tzv. tinejdžera.

Popularna kultura je skup oblika svakodnevnih aktivnosti, vještina, navika, vjerovanja i ukusa svojstvenih većini stanovništva i dominantnoj kulturi, a rjeđe manjinama i subkulturama. Za većinu stručnjaka za masovnu i popularnu kulturu kultura je tipičan način na koji članovi datog društva provode svoje neradno vrijeme, pa je stoga ekvivalentna popularnoj kulturi. Primjerice, tipična obilježja svakodnevnog života Amerikanaca danas su masovni spektakli i emisije, televizija i hot-dogovi, dok su tipične karakteristike života starih Grka bile pozorišne drame i politički sporovi. Ovo razumijevanje kulture isključuje zakone, politiku, religiju, rad, ali uključuje masovnu kulturu (Holivud), masovno slobodno vrijeme (sportski spektakli) i mnoge subkulture (disko plesovi).

Riječi “popularna kultura” i “populacija” imaju isti korijen. Tiču se stanovništva, većine stanovnika date zemlje ili njenog dijela. Iz toga proizilazi da popularna kultura obuhvata moral, manire, ponašanje i stil života velikih grupa stanovništva. Izraz "popularan" znači "široko rasprostranjen", "narodni", "široko poznat". Popularizacija znači propagandu nečega, pretvaranje malo poznatog u javno i široko poznato, istovremeno približavanje razumijevanju i razmišljanju obični ljudi. U slučajevima kada izraze “većina stanovništva” i “narod” smatramo sinonimima, onda pojmove “popularna kultura” i “narodna kultura” treba smatrati ekvivalentnim, što znači isto. Ako u pojam „naroda”, tj. nešto više od ukupnosti ljudi koji trenutno žive na datoj teritoriji, stavimo dodatno etičko, herojsko-epsko značenje, onda je potrebno razdvojiti i pojam, i „narodnu kulturu” da bi se povezan uglavnom s folklorom, a ne s popularnom kulturom.

Izmišljen 1895 kino, koja je postala sredstvo masovne umjetnosti, svima blisko – bez razlike po spolu, starosti, vjeri, a za percepciju nije potrebna ni osnovna pismenost. U istom periodu došlo je i do široke upotrebe fotografije, koja je postala masovni medij informacioni realizam. Treći najvažniji pomak vezan je za pronalazak i uvođenje gramofonske snimke, čime je nastao još jedan dio buduće masovne kulture (prije pojave samog ovog pojma) - lagana muzika, koji je preuzeo radio emitovanje, a potom i sve oblike snimanja zvuka i sa ekranskim stvaralaštvom podelio slavu „zabave“ i „pokvarenosti“ širokih masa.

Prvo Svjetski rat umnogome doprinijelo razočaranju u prethodne vrijednosti koje je uvela klasična kultura. Kompromitovao je i bivše vladajuće elite, koje nisu bile u stanju da se izbore sa društvenim i nacionalnim suprotnostima i sukobima. Nakon završetka rata masovni medij dobio intenzivan razvoj najprije u Americi, a potom i u zapadnoj Evropi 20-ih godina, prvo u vrijeme poslijeratnog buma, a potom i „velike depresije“, kada se, kako se ponekad vjeruje, u uslovima masovne propasti, nezaposlenosti, siromaštva i očaja, je "Holivud je spasio Ameriku od društvenih preokreta." Naravno, pored masovne kulture koristi se i društvo efikasni socijalni programi, povezan sa "novim kursom" F. Roosevelta. Međutim, u nacističkoj Njemačkoj nije se manji značaj pridavao masovnoj kulturi, s odgovarajućom nacionalističkom pristrasnošću.

Dakle, u proces formiranja masovne kulture uključeni su i tehnološki i društveni faktori. Formiranje masovne kulture povezuje se sa završetkom formiranja industrijskog društva i njegovom zrelošću, sa unapređenjem masovnih komunikacija.

1.3. Mediji u masovnoj kulturi

Prema popularnom izrazu zapadnih sociologa, modernim društvom dominiraju tri MMM-a: masovno društvo, masovna kultura i masovni mediji. Mediji također čine važan dio moderne popularne kulture. I možda čak i najvažniji, budući da se vjeruje da gotovo sva moderna masovna kultura na ovaj ili onaj način prolazi kroz masovne medije.

Kroz masovne medije masovna kultura prodire u najšire slojeve, najudaljenije kutke, kako unutar njih nacionalna društva i globalno. Kroz masovne medije odvija se proces „kulturne homogenizacije“, tokom kojeg se slični ukusi i oblici „kulturne potrošnje“ šire i među privilegovanim i sa niskim prihodima. Čitavo društvo može se uvjeriti da “bogati također plaču” (to je bio naslov jedne od meksičkih televizijskih serija). To samo po sebi neće dovesti do promjene omjera različitim slojevima u proizvodnji, a politika će također biti određena igrom.

A. Kravčenko napominje da masovna kultura uključuje samo one elemente kulture koji se emituju putem masovnih medija, odnosno kanala masovne komunikacije - radija, televizije, bioskopa i štampe. Njihovim izumom najprije su izbrisane granice između grada i sela, a potom i između država. Prema I. Lamondu, ova tri kriterijuma – televizija, radio i štampa – razlikuju masovnu kulturu od narodne kulture.” Masovni mediji su oblik onoga čemu masovna kultura predstavlja sadržaj.

Do 60-ih godina. XX vijek Tehničke mogućnosti masovne kulture su se višestruko povećale. Pored statične fotografije, došao je i bioskop, mogućnosti radija i televizije su se višestruko povećale, satelitske komunikacije, u kombinaciji sa minimiziranjem prijemnih sistema i njihovom pouzdanošću, omogućavaju stabilnu mrežu prodora u masovnu kulturu. Pored i zamjene starog televizora, stižu kasete, CD-ovi i video zapisi. Prvi nastup u Sjedinjenim Državama rok grupe The Beatles, koji se održao 1964. u Carnegie Hallu u New Yorku, slušalo je ne samo 2 hiljade posetilaca u dvorani, već i 73 miliona ljudi na televiziji. Kasnije su, zahvaljujući satelitskim komunikacijama, ovakvi događaji postali dostupni za gotovo 2 milijarde ljudi - gotovo polovina stanovnika svijeta. Dakle, mediji služe i kao nosioci kulture i kao sredstvo manipulacije.

Naravno, različite varijante masovne kulture također igraju važnu ulogu u implementaciji masovne komunikacije i širenju informacija. Stoga se audiovizuelne tehnologije smatraju dijelom medija, iako, kao što vidimo, sviraju vitalna uloga u oblasti masovne kulture. Sposobnost da se brzo i gotovo potpuno dopre do najšire publike pretvara medije u najvažniji faktor koji transformiše čitav sistem duhovne produkcije.

Ne manje važna karakteristika masovna kultura - hibridizacija masovni medij, tj. spajanje raznih tehničkih dostignuća u cjelinu. Tako su nastali bioskop, radio i televizija. Televizija, čija je funkcija edukacija, informisanje i zabava, spojila je gotovo sve dosadašnje oblike informisanja – školu, bioskop, radio. Zauzvrat, radio je, čak i prije pojave televizije, akumulirao novine (objave za vijesti), knjigu (radio emisije), pozorište i koncertnu dvoranu (radio predstave, prenosi koncerata), stadion (sportski izvještaji) i pozornica (spuštanje ploča). Što se tiče filma, približio nam je različite aspekte vizuelne sfere – od fotografije do pozorišta, cirkusa i scene.

Pokazalo se da je tradicionalna pozorišna kultura široko dostupna. Komercijalna zabavna preduzeća, koja su od druge polovine 19. veka postala karakteristična za urbanu kulturu, suočila su se sa konkurencijom. Sada glumci nisu igrali na sceni, već pred mikrofonom i filmskom kamerom; ljudi su mogli da biraju da li će ići u pozorište i koncertne dvorane ili slušajte radio i gledajte TV. Operni pevači, muzičari i novinari su počeli da rade na radiju. Kino, najmlađi od svih oblika zabave, u početku je cvjetao, kapitalizirajući stručnost radija i popularnost filmskih zvijezda, sve do dolaska televizije. Tradicionalni oblici kultura i slobodno vrijeme promijenili su svoj status i doživjeli finansijsku krizu. Pojavom radija i televizije, pozorište i kino izgubili su publiku.

Danas postoji izraz „kultura dalje brzo rešenje» . Radio, televizija i štampa zadovoljavaju osnovni uslov masovne kulture: neposrednu reakciju na ono što se dešava i, samim tim, odsustvo svake selektivnosti. Sa pojavom komunikacijskih satelita, vijesti su se počele širiti svijetom gotovo trenutno. Istovremeno, ogromna publika prima istu kulturu."

Masovna kultura, kako mobilniji i tehnički opremljeniji, počeo istiskivati ​​tradicionalne oblike umjetnosti. U početku je bioskop mamio gotovo sve posjetioce pozorišta, a onda ga je i sam zamijenila televizija. Borba za publiku, konkurencija je nova pojava u oblasti kulture koja ranije nije postojala. U nadmetanju za povratak publike, pozorište i kino bili su primorani da traže nove forme, stil, jezik izražavanja, što je plodonosno uticalo na njihove dalji razvoj. Izmještanje ili potiskivanje tradicionalnih oblika umjetnosti objašnjava se veća dostupnost masovna kultura, bliskost sa publikom I viši nivo udobnosti.

Međutim, „vizuelna civilizacija“ koja je zamenila govor i pisanje nije samo pozitivna, već i negativne strane. Neki stručnjaci smatraju da vizualne informacije dovode do ranog sazrijevanja kod djece i infantilizma kod odraslih. Izaziva istu reakciju kod ljudi bez obzira na stepen obrazovanja, utičući na niže nivoe psihe (emocije i osećanja) na štetu uma.

Masovno društvo je kontradiktorno. S jedne strane, knjige su bile dostupne javnosti, a sa njima i univerzalna pismenost i naučna znanja. S druge strane, masovno društvo obeshrabruje ljude da se bave dubokim i angažovanim čitanjem. Kriza čitanja na Zapadu predstavlja jednu od varijanti kulturne krize.

Dakle, masovna kultura uključuje one elemente kulture koji se emituju putem masovnih medija ili kanala masovne komunikacije – radija, televizije, bioskopa i štampe. Izgled savremenim sredstvima masovni mediji omogućili su repliciranje jednog kulturnog proizvoda u hiljadama i milionima primjeraka, te samim tim smanjili cijenu svakog i učinili ga dostupnim masama. Industrijsko, a posebno postindustrijsko društvo povezano je sa dva važna procesa – širenjem masa proizvodnja i izgled masovno slobodno vreme.

1.4. Elementi popularne kulture

Eksperti smatraju elementima, tipovima i sredstvima masovne kulture veoma širok spektar pojava. Tako, na primjer, A.Ya. Flier navodi sljedeće: medije, školsko i univerzitetsko obrazovanje, ideologiju i propagandu, industriju zabave i slobodnog vremena, uključujući masovne zabavne predstave (od sportskog cirkusa do erotskih), profesionalni sport (kao spektakl za navijače), organizirane institucije za zabavu i razonodu ( klubovi, diskoteke, plesni podiji, itd.), industrija zdravlja i razonode (odmarališta, fizičko vaspitanje, bodybuilding i aerobik, sportski turizam, medicinske, farmaceutske, kozmetičke usluge), industrija intelektualnog slobodnog vremena (amaterske umjetnosti, kolekcionarstvo, hobi grupe, znanstvene i obrazovne institucije, intelektualne igre itd.), slot mašine i kompjuterske igrice, sve vrste rečnika, priručnika, enciklopedija, kataloga, interneta, šou biznisa, bioskopa itd.

1.5. Mehanizam masovne kulture i njene funkcije

Masovna kultura je složen sociokulturni fenomen karakterističan za masovnog društva, moguće zbog visokog stepena razvoja komunikacionih i informacionih sistema, visokog stepena urbanizacije i industrijalizacije. Karakteriše ga visok stepen otuđenosti pojedinca, gubitak individualnosti, zamenjen egoizmom. Otuda idiotizam masa i njihova laka manipulacija od strane elita kroz nametanje kulturnih i bihevioralnih klišea kroz kanale masovnih komunikacija.

Masovno društvo, okruženje u kojem djeluje masovna kultura, karakterizira ekstremno otuđenje pojedinca, njegova „napuštenost“, teškoća njegove istinske socijalizacije, komunikacije i kreativnosti, koje zamjenjuju standardni modeli potrošnje, koje masovna kultura nameće, nudeći njegove prosječne modele ljudske uključenosti u društvene mehanizme. Tako se stvara „začarani krug“: otuđenje – „napuštenost“ – „iluzije“ masovne svijesti – modeli prosječne standardne socijalizacije – potrošnja – otuđenje. Razvoj tehnologije, koji se u fazi masovnog društva pretvara u cilj sam po sebi, prema J. Ellulu, uništava tradicionalne vrijednosti svih društava i stvara jedinstvenu „okasnjenu“ kulturu. Ona lišava osobu slobode i unakaže njen duhovni svijet. Sistem vrijednosti savremenog društva se urušava, što, s druge strane, prema E. Frommu, dovodi do apsolutizacije tehnologije i nivelacije vrijednosti ljudske egzistencije.

Međutim, pojavio se još jedan trend u razumijevanju masovne kulture. Navodna politička apatija pretvorila se u rastuću društvenu napetost. Konformistička svijest se pokazala kao složena i kontradiktorna, jer različitim nivoima društveno je pokazivala suprotne znakove. Uticaj masovne kulture posredovan je velikim brojem faktora. Utjecaj manipulirajućih elita, putem masovnih komunikacija, nailazi na stvarne barijere koje postavlja svijest pojedinca. Može biti konforman i nekonforman, savitljiv i stabilan, što je također posljedica uključivanja pojedinca u određene grupe. Međutim, savremeno masovno društvo onemogućava ostvarivanje dubokih ličnih potreba svojstvenih svakom pojedincu. Čovjekova želja da pronađe sebe i uspostavi istinski lične odnose s drugim ljudima ili degenerira u duhovnu pasivnost, uzrokujući standardno ponašanje, ili je uočena privlačnošću prema “idolima”, lažnim smjernicama koje pojedinac koristi da razvije iluzornu ideju o sebe.

U tradicionalnom društvu, ljudsko ponašanje je regulirano uglavnom djelovanjem spontanih ekonomskih sila i tradicija, a ne direktnim pritiskom društvenih institucija. U savremenom društvu postoji potreba za direktnom regulacijom ponašanja ljudi, za objedinjavanjem duhovnog života, standardizacijom intelektualnih reakcija u okviru složene društvene strukture našeg vremena.

Koje je promjene u duhovnoj proizvodnji donijela sa sobom masovna kultura? Kako naglašava K. Razlogov, ovaj proces je značio ne samo uvođenje drugog tipa i varijante kulture, uz druge već uspostavljene i uspostavljene, već promjenu samog tipa funkcionisanja kulture. Ova promjena se može uporediti s onim što se dogodilo na prekretnici između srednjeg vijeka i renesanse, kada je počela era postupnog pomjeranja monopola vjerske duhovnosti i crkvene umjetnosti u korist svjetovne kulture prosvijećenih slojeva. Bez obzira na dostignuća i širenje ove svjetovne duhovnosti, crkva je ostala monopolist duhovnog života masa. On prijelaz iz XIX-XX vekovima oba ova rivala bila su prisiljena da prepuste utjecaj na umove i duše ljudi novom, grubom pridošlici koji je, za razliku od svojih konkurenata, imao mnogo veće tehničke mogućnosti, na čijem su razvoju radili talentirani pronalazači - "komercijalne strukture".

Društveno, masovna kultura povezuje se s nepovratnim procesima urbanizacije i raskida tradicionalnih oblika društvenosti, patrijarhalnih veza među ljudima i generacijama, koje su do tada davale stabilne lokalne svjetove sa poznatim orijentacijama, dopunjenim religijskim vrijednostima. Crkva je sve više bila nemoćna da pruži pouzdano vodstvo u uslovima dramatično složenijeg života. Psihički stres neizbježan tokom rasprostranjene migracije iz sela u grad i iz Starog svijeta u Novi svijet, zajedno sa proširenim mogućnostima za novo „naseljavanje“ života, zahtijevao je novi duhovni, emocionalni i mentalni proizvod.

Kako dalje piše K. Razlogov, „ključnu ulogu su odigrali i razvoj proizvodnje, njeno usložnjavanje i naglo povećanje utroška mentalne energije.“ Ako su u doba klasičnog kapitalizma san i „grubi užici“ bili dovoljni da povrate snagu, onda nove vrste proizvodnje, nemjerljivo povećavajući intelektualno opterećenje, jednako značajno proširuju ulogu umjetničke kulture u procesima rekreacije. „Evolucija cjelokupnog obrazovnog sistema ide u istom smjeru, posebno povećanje trajanja studija, tokom kojeg se ponovo gubi intelektualna energija. S obzirom da upravo mladi imaju najveću rezervu slobodnog vremena da prošire kontakte sa umetnošću i direktno učestvuju u njoj kulturnog stvaralaštva, tada će se nagib prema principu kompenzacije-zabave činiti potpuno neizbježnim.”

Funkcionalnost kulture u masovnom društvu može se odrediti kroz nekoliko dimenzija. Zadovoljava potrebe raznolike i kompleksne orijentacije u kontekstu potrebe za ovladavanjem raznim ulogama koje se mijenjaju ovisno o situaciji, brzim promjenama u prirodi proizvodnje, načinu života itd. Naravno, to se uglavnom dešava banalizacijom i pojednostavljivanjem objašnjavajućih uzroka i okolnosti, obično svedenih na dobro prepoznate razlike “mi” – “stranci”, “dobro” – “loše”, “ljubaznost” – “okrutnost”, “slučaj” - "svakodnevni život." Okrećući se osnovnim i svakodnevnim sferama ponašanja, masovna kultura afirmiše razumljive i stereotipne ideje o međuljudskim odnosima, ne zahtijevajući od osobe da uloži napore da nadvlada sebe. Okreće se životnim instinktima, koji služe kao uslovi za stalno održavanje života.

dakle, primarna funkcija ova kultura - osigurati ljudsku socijalizaciju i vitalnost u složenom, promenljivom, nestabilnom i nepouzdanom okruženju velikog grada, navikavati se na novo društvene uloge i vrijednosti, načini regulacije ponašanja i aktivnosti u raznolikom okruženju, ublažavanje psihičkog stresa i rješavanje konfliktnih situacija.

Za ogroman kontingent ljudi različite dobi i spola, ova kultura daje funkcionalno prikladne ideje o potrebnom stilu ponašanja, načinu života, karijeri, odnosima među ljudima i načinima ostvarivanja njihovih težnji.

Prema konceptu poznatog kanadskog sociologa i kulturologa G.M. McLuhan, era masovnih medija i elektronskih informacija radikalno mijenja i ljudsko okruženje i njega samog. Novi mediji i kompjuteri uništavaju prostor i vrijeme na planeti, eliminišu sve nacionalne granice, povezujući najudaljenije kutke u jedinstvenu mrežu. Sama osoba je prisiljena da razmišlja ne “linearno i sekvencijalno”, već u intervalima, mozaično, a globalna mreža medija je ta koja rekreira univerzalnost duhovne regulacije.

Još jedan važan funkcija masovna kultura - zadovoljiti potrebu za rekreacijom i odvratiti pojedinca od intenzivne trke u oblastima životnog uspjeha. Ova kultura se formira ne samo na osnovu zabavnih žanrova kao što su pop, komedija, stripovi, sportovi gledalaca itd. Njegov najznačajniji mehanizam je sve veća potrošnja u najvećoj raznim poljima, pružajući, iako jedinstven, ali stalno ažuriran i promjenjiv način života. Moć masovne kulture leži u činjenici da ona nije odvojeno od potrošnje u najširem smislu te riječi i iz samog načina života. Hrana, odjeća, stanovanje, kućanski aparati, kućni potrepštini, obrazovanje - sve dolazi do čovjeka kroz mehanizme masovne kulture, u kojima se normativni i prestižni aspekti isprepliću sa funkcionalnim. Čak iu očima elite, duhovni proizvod stječe vrijednost samo ukoliko postane predmet masovne potražnje. Nepriznati genijalci izašao iz mode. Njihovo mjesto je zauzeto idoli i idoli, koje proizvode "fabrike snova".

Masovnu kulturu karakterizira univerzalnost, pokriva široki srednji dio modernog društva, pogađajući na ovaj ili onaj način kako bogatu elitu tako i marginalizirane slojeve. U masovnom društvu dolazi do restrukturiranja sistema stratifikacije uzrokovanog rastom srednje klase (više od 50% stanovništva), odnosno konvergencijom glavnih društvenih grupa i slojeva, ako ih nema u proizvodnom sistemu. , onda barem unutra politički život i stil života.

Masovna kultura oslobađa pojedinca od potrebe za dugim i teškim ulaskom u visoku kulturu. Kako naglašava K. Razlogov, „masovnoj publici je teško da percipira delo čiji autor marljivo gradi estetsku distancu između književnog teksta i gledaoca, čitaoca, slušaoca. Na taj način umjetnik olakšava rad kritičara, čiji je zadatak upravo analiziranje estetskih specifičnosti. Masovna kultura, naprotiv, ignoriše ovu distancu. Ako elitnu umjetnost u određenoj mjeri, iako daleko od potpune, karakterizira inhibicija neposrednih ljudskih iskustava, onda se masovna kultura temelji na univerzalnim psihološkim, pa i psihofiziološkim mehanizmima percepcije, koji se aktiviraju bez obzira na obrazovanje i stepen pripremljenosti. publika... Da bi istinski uživala, bolje je biti umjetnički neobrazovana osoba. Umjetničko obrazovanje ovdje nije poticaj, već prepreka, jer masovna kultura, koja je usmjerena prvenstveno na emocionalnu sferu, po definiciji ne zahtijeva nikakva dodatna znanja koja bi spriječila da cijenimo djela ovog tipa.”

Ova univerzalnost kao pogodnost za najširi mogući krug stanovništva ne isključuje raznolikost i strukturu masovne kulture u zavisnosti od društvenih, starosnih i subkulturalnih razlika. Ova kultura uključuje veliki izbor žanrova, uključujući detektiv, avanturu, naučnu fantastiku, melodramu, misticizam, erotiku, knjige o NLO-ima, misteriozne fenomene, džez i rok, mistične prakse, orijentalne sisteme psihotreninga, itd.

Replikacija nikako nije nužno vulgarizacija uzvišenog i jedinstvenog (iako su gubici ovdje mogući i neizbježni). Prema studijama istoričara umjetnosti, u modernoj eri poznavanje repliciranih kulturnih tvorevina ni na koji način ne isključuje duboko prodiranje u jedinstvenu suštinu originala.

Stoga je neopravdano suditi o funkciji masovne kulture sa stanovišta visoke estetike i oslanjajući se na nju preduzimati mjere za ograničavanje ove kulture, čime se uništava kulturni mehanizam za ublažavanje ogromnih stresova koji nastaju u svakodnevnom životu, raspoloženjima umor i ravnodušnost, okrutnost i agresivnost, očaj i zbunjenost, ogorčenost i strah.

Sumirajući navedeno u ovom poglavlju, pokušaćemo da formulišemo pojam masovne kulture i istaknemo njene glavne karakteristike.

2. POZITIVNE I KRITIČKE OCJENE MASOVNE KULTURE

Širenje masovne kulture dovelo je do Naučno istraživanje ovaj fenomen. U SAD-u, a potom iu drugim zemljama, formirala se sociologija masovne kulture. U nekim konceptima, masovna kultura se posmatra kao pozitivna pojava, koja odražava porast životnog standarda i obrazovanja i, osim toga, faktor je demokratizacije javnog života.

Masovna kultura, prema nekim domaćim kulturnim stručnjacima, obavlja niz pozitivnih funkcija. Jedna od njih je upoznavanje miliona ljudi sa vrijednostima visoke i narodne kulture Od 1920. godine u Sjedinjenim Državama je objavljeno 80 miliona ploča s Mocartovom muzikom, a broj se povećao 10 puta. simfonijski orkestri, ljudi 10 puta češće posećuju koncerte nego bejzbol utakmice, a svake godine se proda 400 miliona knjiga. Iza kvantitativnog rasta treba vidjeti kvalitativnu promjenu kulturne situacije u svijetu, do koje je došlo zahvaljujući uvođenju tehnološkog napretka.

Čim govorimo o masovnoj kulturi, prema ruskom sociologu A.B. Goffman, „čak i najnepristrasniji istraživači ponekad izgube svoju objektivnost. Dešava se da čak i kulturnjaci koji su uvjereni u vlastitu privrženost demokratskim vrijednostima smatraju svojom dužnošću da to osude. U ovom slučaju se koriste razne vrste trikove, posebno terminologiju. Masovna kultura se odlučno suprotstavlja masovnoj kulturi, narodnoj kulturi, istinskoj kulturi itd. Tome obično prethodi postupak svođenja prvih na niskokvalitetne, vulgarne proizvode koje su stvarali pametni zanatlije i prevaranti za potrebe nerazvijene industrije. duhovno masa." Istraživač dalje piše: „Izuzetno je važno otkriti koje se stvarne alternative kriju iza ovakvog toka misli. Danas dominiraju dvije kritične pozicije: kulturni elitizam I tradicionalizam(ovo drugo se često predstavlja kao nacionalnost). Implicitno ili eksplicitno se implicira da je u prošlosti bilo zlatno doba kulturnog prosperiteta, kada su „pravi“ stvaraoci stvarali isključivo „autentične“ kulturne vrijednosti, a „pravi“ poznavaoci ih „istinski“ asimilirali. Nediferencirani kritički odnos prema masovnoj kulturi, njeno „odbacivanje“ od strane mnogih zapadnih, a nakon njih i nekih domaćih teoretičara i praktičara, suštinski skriva snobovsku kritiku masa. Naravno, odbacivanje nekvalitetnih proizvoda koje nudi kulturno “tržište” ne može izazvati zamjerke, ali niska kvaliteta i masovna proizvodnja nikako nisu sinonimi.” Zamislimo namjerno nekvalitetno umjetničko djelo, koje ne distribuiraju masovni mediji i koje se „konzumira“ unutar male grupe. Hoćemo li je svrstati u popularnu kulturu? Negativan odgovor je očigledan.

S druge strane, remek-djela svjetske kulture mogu istovremeno ili uzastopno pripadati objema dimenzijama: masovnoj i ekstramasovnoj. Sama Bahova djela, naravno, nisu nastala u sferi popularne kulture. Međutim, nakon što su snimljeni na gramofonsku ploču, traku ili korišćeni kao muzička pratnja na takmičenjima u umetničkom klizanju, oni nesumnjivo već pripadaju masovnoj kulturi. Istovremeno, ono što je posebno važno naglasiti jeste da oni ne prestaju da pripadaju svom briljantnom autoru i da ga ni na koji način ne mogu kompromitovati. Isto važi i za često spominjanu „profaniranu“ Mona Lizu na pakovanju toaletnog sapuna i druge slične činjenice.

Uobičajeni motiv za kritiku masovne kulture je standardizacija koja neizbježno prati njene „proizvode“. Takva kritika uvijek eksplicitno ili implicitno dolazi ili od idealizacije tradicionalne kulture, koja navodno nije poznavala standard, ili od svođenja kulturnih vrijednosti prošlosti samo na najviše jedinstvene klasične primjere (pri tome zaboravljaju da su „srednji“ i „donji“ spratovi često jednostavno utonuli u Fly). Prikladno je napomenuti da to znači postati poput osobe koja bi, na primjer, modernu standardnu ​​stambenu zgradu, građenu masovnom industrijskom metodom, uporedila s nekom firentinskom palazom iz 15. stoljeća. i snažno se zalažu za očigledne estetske nedostatke prvog u poređenju sa drugim, implicirajući da kolibe jednostavno nisu postojale u Firenci u to vrijeme.

Dileme poput "masa ili narod?", "masa ili klasika?" neosnovano. Prikladnije je i bliže stvarnosti upoređivati ​​masovnu kulturu sa elitističkom, tradicionalnom i specijalizovanom kulturom. Ali ovdje je važno shvatiti uslovljenost i fluidnost ove razlike. IN modernih društava elitistički, tradicionalni i masovni čine ukrštanje i prožimanje elemenata kulture, koji često ne mogu postojati jedan bez drugog.

U 70-80-im godinama. u zapadnim zemljama, kultura srednjeg nivoa (midcult) počela je kvantitativno da dominira. Televizijske programe, radijske programe i časopise srednjeg kulta karakteriše kombinacija primjera visoke kulture i popularne kulture. Sveta istorija postaje zaplet za muzička opera"Isus Krist je superzvijezda." Filmska adaptacija “Oliver Twist” i “Rat i mir” prilagođava klasike “ekranskoj” kulturi, ali na taj način podiže duhovni svijet gledatelja iznad običan nivo. Midcult stvara moderne primjere istinski umjetničke kreativnosti (na primjer, visokointelektualni romani A. Camusa ili W. Faulknera), stvara modu za popularnu nauku, antiku, alternativne stilove života, itd.

Značajna karakteristika masovne kulture postala je široko rasprostranjeno širenje ne samo zabavnih umjetničkih proizvoda, već i popularne znanosti. Ogroman broj naučnopopularnih časopisa upotpunjen je redovnim radijskim i televizijskim programima edukativnog karaktera. Javna čitanja, seminari, sesije, ljetni kampovi okupljaju neviđeno veliku publiku i pomažu da se široke mase stanovništva upoznaju sa naučna saznanja. Ali naravno, zajedno sa stvarnim naučnim, čak i ako popularno znanje Sve je rašireno i okultno znanje, kao i razne vrste manipulativne psihotehnike, koje su se dobro ukorijenile u masovnoj kulturi.

Za popularnu kulturu 70-80-ih. njeni pokušaji su tipični etizacija. Koruptivni uticaj masovne kulture je dobro poznat: propaganda nasilja, pornografije i droge postala je njen atribut. Među teoretičarima masovne kulture, koji je smatraju neizostavnim atributom tehničkog svijeta, počeli su se čuti pozivi da se podigne njen moralni nivo. Etizacija masovne kulture obično se povezuje sa rastućim uticajem humanitarne inteligencije i širenjem religioznih orijentacija, iako u „zamagljenom” i nestabilnom obliku traganja.

Tako je širenje popularne kulture dovelo do naučnog istraživanja ovog fenomena. U nekim konceptima, masovna kultura se posmatra kao pozitivna pojava, koja odražava porast životnog standarda i obrazovanja i, osim toga, faktor je demokratizacije javnog života. Međutim, često se masovna kultura odlučno suprotstavlja masovnoj kulturi, narodnoj kulturi, istinskoj kulturi itd. Danas dominiraju dvije kritičke pozicije - kulturni elitizam i tradicionalizam. Nediferencirani kritički odnos prema masovnoj kulturi, njeno „odbacivanje“ od strane mnogih zapadnih, a nakon njih i nekih domaćih teoretičara i praktičara, suštinski skriva snobovsku kritiku masa. Naravno, odbijanje nekvalitetnih proizvoda koje nudi kulturno „tržište“ ne može izazvati zamerke. Međutim, potrebno je uzeti u obzir da dileme kao što su „masa ili narodna?”, „masa ili klasika?” neosnovano. Prikladnije je i bliže stvarnosti upoređivati ​​masovnu kulturu sa elitističkom, tradicionalnom i specijalizovanom kulturom. Ali ovdje je važno shvatiti uslovljenost i fluidnost ove razlike. U modernim društvima elita, tradicionalna i masa čine ukrštanje i prožimanje elemenata kulture, koji često ne mogu postojati jedni bez drugih.

Masovna kultura je složena socio-kulturna pojava karakteristična za masovno društvo, moguća zbog visokog stepena razvoja komunikacionih i informacionih sistema, visokog stepena urbanizacije i industrijalizacije. A kao složena sociokulturna pojava ne može se jednoznačno ocijeniti.

Zaključak

Masovna kultura je pojam koji se u modernim kulturološkim studijama koristi za označavanje specifičnog tipa duhovne proizvodnje, usmjerene na „prosječnog“ potrošača i sugerirajući mogućnost široke replikacije originalnog proizvoda. Pojava masovne kulture obično se povezuje s erom nastanka velike industrijske proizvodnje, koja je zahtijevala stvaranje armije najamnih radnika koji bi je opsluživali. Istovremeni slom tradicionalne društvene strukture feudalnog društva također je doprinio nastanku mase ljudi odsječenih od uobičajenih oblika aktivnosti i duhovnih tradicija povezanih s njima. Masovna kultura nastaje, s jedne strane, kao pokušaj novih društvenih slojeva (najamnih radnika i namještenika) da stvore vlastitu verziju urbane narodne kulture, s druge strane, kao sredstvo manipulacije. masovna svijest u interesu dominantnih političkih i ekonomskih struktura.

Masovna kultura nastoji zadovoljiti prirodnu ljudsku čežnju za idealom uz pomoć skupa stabilnih ideoloških klišea koji čine implicitni kod svjetonazora i obrazaca ponašanja.

Masovna kultura stvara modernu mitologiju, konstruirajući vlastiti svijet, koji potrošači često percipiraju stvarnijim od vlastite svakodnevice.

Suštinski aspekt masovne kulture je precizan izbor adresata-potrošača (dob, društveni i nacionalne grupe), koji određuje izbor odgovarajućih umjetničkih i tehničkih tehnika i, ako je uspješan, donosi značajan prihod.

Masovna kultura je tradicionalno u suprotnosti s elitnom kulturom, sposobnom stvoriti proizvode koji su jedinstveni po umjetničkoj vrijednosti i zahtijevaju određene intelektualne napore i početni kulturni prtljag za njihovu percepciju.

Masovna kultura služi kao svojevrsni posrednik između općeprihvaćenih vrijednosti elitne kulture, avangardnog „undergrounda“ i tradicionalne narodne kulture. Pretvarajući ezoterična otkrića i marginalne umjetničke eksperimente u dio “naivne” svijesti, masovna kultura doprinosi njenom obogaćivanju i razvoju. Istovremeno, fiksirajući masovna razmišljanja i orijentacije postojeće u društvu, masovna kultura ima obrnuti utjecaj na elitno kulturno stvaralaštvo i u velikoj mjeri postavlja perspektivu za moderno čitanje kulturne tradicije.

Dinamika masovne kulture može dati prilično tačnu sliku evolucije društvenih ideala i ideoloških modela, glavnih trendova u duhovnom životu društva. Masovna kultura je prirodni proizvod moderne civilizacije.

Spisak korišćene literature

1. Andreev A.N. Kulturologija. Ličnost i kultura. – Mn.: Design PRO, 1998. – 160 str.

2. Goffman A.B. Stvarne i imaginarne dileme, ili o masovnoj i nemasovnoj kulturi // Socis. – 1990. – br. 8. – Str. 106.

3. Erasov B.S. Sociokulturalne studije: Priručnik za studente visokoškolskih ustanova. – M.: Aspect Press, 1996. – 591 str.

4. Kravčenko A.I. kulturologija: Tutorial za univerzitete. – M.: Akademski projekat, 2000. – 736 str.

5. Kulturološke studije. XX vijek Encyclopedia. T.I. – Sankt Peterburg: Univerzitetska knjiga; Alteya doo, 1998. – 447 str.

6. Levyash I.Ya. Kulturologija: Kurs predavanja. – Mn.: NTOOO “TetraSystems”, 1999. – 544 str.

7. Polikarpov V.S. Predavanja iz kulturologije. – M.: “Gardarika”, 1997. – 344 str.

8. Polishchuk V.I. Kulturologija: Udžbenik. – M.: Gardariki, 1999. – 446 str.

9. Razlogov K. Trgovina i kreativnost: neprijatelji ili saveznici? – M., 1992. – Str. 160-180.

10. Razlogov K. Fenomen masovne kulture // Kultura, tradicija, obrazovanje. – M., 1990. – Br. 1.