Lyrics
Lirika je vrsta književnosti koja se zasniva na apelu na unutrašnju sferu – na stanja ljudske svijesti, emocije, utiske, doživljaje. Čak i ako u djelima ima narativnog elementa, lirsko djelo je uvijek subjektivno i usmjereno na junaka. Karakteristike lirskog djela su „konciznost“, „monolog“, „jedinstvo“. lirski zaplet" i "trenutnost" ("preciznost", "modernost"). Većina lirska djela odnosi se na poeziju.
Drama
Drama je vrsta književnosti koja prvenstveno reproducira svijet izvan autora - radnje, odnose među ljudima, sukobe, ali za razliku od epa, nema narativnu, već dijalošku formu. U dramskim delima, tekst u ime autora je epizodne prirode, uglavnom ograničen na scenske režije i objašnjenja radnje. Većina dramska djela piše se za kasniju produkciju u pozorištu.
Video na temu
Strukturne vrste teksta
Proza
Proza se smatra književnim tekstom u kojem poseban ritam, nezavisan od govora, ne zadire u jezičko tkivo i ne utiče na sadržaj. Međutim, poznati su brojni granični fenomeni: mnogi prozaisti namjerno svojim djelima daju neke znakove poezije (može se spomenuti vrlo ritmična proza Andreja Belog ili rimovani fragmenti u romanu Vladimira Nabokova „Dar“). Književnici i dalje raspravljaju o tačnim granicama između proze i poezije. različite zemlje tokom prošlog veka.
Proza se široko koristi u fikciji - u stvaranju romana, kratke priče itd. Odabrani primjeri Ovakva djela poznata su vekovima, ali su se relativno nedavno razvila u samostalan oblik književnih djela.
Za rusko uho poznati izgled pjesme povezuje se sa silabično-toničkim ritmom i prisutnošću rime u pjesmi, ali ni jedno ni drugo zapravo nije neophodna osobina poezije koja je razlikuje od proze. Općenito, uloga ritma u pjesmi nije samo u tome da tekstu da posebnu muzikalnost, već i u utjecaju koji ovaj ritam ima na značenje: zahvaljujući ritmu neke riječi i izrazi (npr. na kraju poetskog stiha, rimovani) su istaknuti u poetskom govoru, akcentovani.
Pesnički govor, pre prozaičnog govora, prepoznat je kao posebna pojava karakteristična za književni tekst i razlikovanje od običnog svakodnevnog govora. Prvi poznati književna djela- većinom su drevni epovi (na primjer, sumerska "Priča o Gilgamešu", koja datira iz otprilike 2200-3000 pne) su poetski tekstovi. U isto vrijeme, poetski oblik nije nužno povezan s umjetnošću: formalne karakteristike poezije pomažu joj da izvrši mnemoničku funkciju, pa stoga drugačije vrijeme V različite kulture Distribuirani su naučni, pravni, genealoški i pedagoški radovi u stihovima.
Fikcija po periodu
Antička književnost
Prvi period pojavljivanja fikcija Antika se smatra umjetničkom formom - mediteranska civilizacija 1. milenijuma prije Krista. e. Antička književnost je književnost starih Grka i Rimljana, koja se sastoji od dva nacionalne književnosti: starogrčki i starorimski. Istorijski gledano, grčka književnost je prethodila rimskoj književnosti.
Istovremeno sa antičke kulture u bazenu jadransko more razvila su se i druga kulturna područja, među kojima izvanredno mjesto okupirala drevna Judeja. Antička i jevrejska kultura postala je osnova svega Zapadna civilizacija i umjetnost.
Paralelno s drevnom razvijale su se i druge drevne kulture i, shodno tome, književnosti: starokineska, staroindijska, staroiranska i hebrejska. Staroegipatska književnost je u to vrijeme doživljavala period prosperiteta.
IN antičke književnosti formirani glavni žanrovi evropska književnost u njihovim arhaičnim oblicima i temeljima nauke o književnosti. Estetska nauka antike identifikovala je tri glavna književnih žanrova: ep, lirika i drama (Aristotel), ova klasifikacija je do danas zadržala svoje osnovno značenje.
Književnost srednjeg vijeka
Srednjovjekovna umjetnost dostigla je svoj vrhunac u XII-XIII vijeku. Trenutno se srednjovjekovna književnost obično dijeli na latinsku književnost i književnost na narodnim jezicima (romanskim i germanskim). Žanrovska podjela latinske književnosti u cjelini je reproducirala antičku. Ep o životinjama je bio popularan.
Renesansna književnost
Ako srednjovjekovne književnosti bio pretežno hrišćanski, a zatim tokom renesanse u pozadini opšti interes U doba antike oživljava se i zanimanje za antičku književnost, fikcija je sve više usmjerena na svjetovne teme, a pojavljuju se i humanističke tendencije. Inicijalna faza Renesansna književnost se tradicionalno smatra Danteovim delom, njegova „Božanstvena komedija“ kombinuje elemente obe srednjovekovne književnosti (forma - vizija zagrobnog života, alegorijski sadržaj), i elementi misticizma, panteizma, netipični za srednjovjekovnu književnost, slika proste djevojke Beatrice. Tokom renesanse doživljava procvat dramske umjetnosti (Shakespeare, škola Lopea de Vege), pojavljuju se humanističke utopije (Thomas More, Tomaso Campanella), kao i oštra satira, na primjer, “Gargantua i Pantagruel” od Rabelaisa. Gutenbergov pronalazak štampe 1455. godine učinio je beletristiku mnogo dostupnijom u ovom periodu.
Književnost prosvjetiteljstva
književnost 19. veka
Književnost 19. stoljeća razvijala se u dva glavna pravca, književnosti romantizma i književnosti realizma. Romantizam kao književni pokret razvio se iz sentimentalizma i karakteriše ga interesovanje za misticizam (Meyrink, M. Shelley, Hoffmann), folklor (braća Grimm), običnom čoveku(Hugo), druge kulture (Byron, F. Cooper). U okviru romantizma nastala je fantazijska, detektivska i avanturistička književnost.
Realizam je dobro okarakterizirao Balzac, koji se smatra klasikom realizma. Rekao je: “Opisujem muškarce, žene i stvari.” Dela realizma ne poučavaju, ne idealizuju, niti daju moralne ocene. Oni opisuju život i omogućavaju čitaocu da donese svoje zaključke. Važan element realizam je sveobuhvatan, nepristrasan opis unutrašnji svet heroji. Većina karakteristični pisci realizma su Balzak, Dikens, Tolstoj, Dostojevski i drugi.
Književnost modernizma
Hronološki, modernizam se uklapa u okvire prve polovine dvadesetog veka, tematski povezan sa industrijalizacijom, urbanizacijom i strahotama Prvog svetskog rata. Modernisti se okreću opisu zamršenosti ljudske psihe (W. Wolfe), temi seksualnosti (D. H. Lawrence), odlikuju ih apolitičnost i pacifizam (E. Hemingway).
Klasičan primjer modernističke književnosti je roman J. Joycea “Ulysses”, djelo T. S. Eliota, M. Prusta.
Postmoderna književnost
Postmodernizam je postupno zamijenio modernizam sredinom 20. stoljeća. Teško ga je nedvosmisleno okarakterisati, budući da ih u okviru postmodernizma ima mnogo različiti pristupi. Riječ je o hipertekstu, kada red čitanja ne diktira autor, već ga bira čitalac, intertekstualnost, koju karakteriziraju aluzije na druga djela, a ponekad i svjesno posuđivanje, odsustvo rješenja radnje ili prisustvo nekoliko alternativnih završetaka, mješavina stilova, ironije, igre i crnog humora.
Postmodernizam takođe može uključivati magični realizam, žanr koji je nastao južna amerika a karakteriše ga uključivanje magijskih elemenata u realističnu priču. Roman "Sto godina samoće" G. G. Marqueza je sjajan primjer magični realizam. U Rusiji je u ovom pravcu uključen Chingiz Aitmatov.
Beat generacija se takođe klasifikuje kao postmodernizam.
Umjetničke metode i pravci
- Barok je pokret koji karakterizira kombinacija realističnih opisa s njihovim alegorijskim prikazom. Široko su korišteni simboli, metafore, pozorišne tehnike, bogate retoričke figure, antiteze, paralelizmi, gradacije i oksimoron. Baroknu književnost karakteriše težnja za raznolikošću, sažimanje znanja o svijetu, inkluzivnost, enciklopedizam, koji se ponekad pretvara u haos i sakupljanje radoznalosti, želja za proučavanjem postojanja u njegovim suprotnostima (duh i tijelo, tama i svjetlost, vrijeme i vječnost).
- Klasicizam je pokret čiji je glavni predmet stvaralaštva bio sukob između javne dužnosti i ličnih strasti. “Niski” žanrovi - bajka (
Šta je fikcija? O tome ćemo naučiti sa rano djetinjstvo kada mama čita priču za laku noć. Ako ovo pitanje postavimo ozbiljno i govorimo o književnosti općenito, o njenim vrstama i žanrovima, onda ćemo se, naravno, sjetiti i naučne literature i dokumentarne proze. Svatko, čak i bez filološkog obrazovanja, moći će razlikovati fikciju od drugih žanrova. Kako?
Fikcija: Definicija
Prvo, hajde da definišemo šta je fikcija. Kako kažu udžbenici i priručnike, riječ je o vrsti umjetnosti koja uz pomoć pisane riječi izražava svijest društva, njegovu suštinu, poglede, raspoloženje. Zahvaljujući knjigama saznajemo o čemu su ljudi mislili u datom trenutku, kako su živjeli, šta su osjećali, kako su pričali, čega su se bojali, koje su vrijednosti imali. Možete čitati udžbenik istorije i znati datume, ali to je fikcija koja će detaljno opisati način života i života ljudi.
Beletristika: karakteristike
Da biste odgovorili na pitanje šta je fikcija, morate znati da se sve knjige dijele na fikciju i nefikciju. Koja je razlika? Evo primjera rečenica iz fikcije.
„U istom trenutku kada sam odlučila za sebe da ne želim biti ovdje do smrti, brava je zazveckala na vratima iza mene i pojavio se Fred, umoran nakon cjelonoćne smjene, zureći u strance koji su mu punili kuću. sa strašnim smradom i svuda odmotanim papirnim salvetama“. Ovo je odlomak iz prve knjige Dannyja Kinga, Dnevnik razbojnika. On nam pokazuje glavne karakteristike fikcije - opis i radnju. U fikciji uvijek postoji junak - čak i ako je to priča pisana u prvom licu, gdje se kao da se sam autor zaljubljuje, pljačka ili putuje. Pa nema šanse ni bez opisa, inače kako da shvatimo tačno u kakvom okruženju junaci deluju, šta ih okružuje, kuda idu. Opis nam daje priliku da zamislimo kako junak izgleda, njegovu odjeću, njegov glas. I mi formiramo vlastitu ideju o junaku: vidimo ga onako kako nam ga naša mašta, u kombinaciji sa željom autora, pomaže da ga vidimo. Crtamo portret, pomaže nam autor. To je fikcija.
Fikcija ili istina?
Do kakvog zaključka dolazimo? Fikcija je fikcija, to su likovi koje je izmislio autor, izmišljeni događaji, a ponekad i nepostojeća mjesta. Pisac je obezbeđen apsolutnu slobodu akcije - može sa svojim junacima da radi šta hoće: da ih pošalje u prošlost ili budućnost, na kraj sveta, da ubije, vaskrsne, da se uvredi, da ukrade milion u banci. Ako kopate dublje, onda, naravno, svi razumiju da heroji imaju prototipove. Ali često su toliko udaljeni od ljudi koji imaju knjige da je gotovo nemoguće povući paralelu. Autor može samo posuditi način govora, hodanja ili opisivanja navike. To se dešava pravi muškarac gura pisca da stvori heroja i knjigu. Tako je Alis Lindel inspirisala Luisa Kerola da napiše omiljenu knjigu mnogih dece, „Alisa u zemlji čuda“, a prototip Petra Pana bio je jedan od sinova Artura i Silvije Dejvis, prijatelja Barija Džejmsa. Čak i unutra istorijskih romana Granice fikcije i istine su uvijek zamagljene, pa šta možemo reći o naučnoj fantastici? Ako uzmemo izvod iz news feeda, iz novina, znat ćemo da su to činjenice. Ali ako pročitamo isti odlomak na prvoj stranici romana, nikada nam ne bi palo na pamet da vjerujemo u stvarnost onoga što se dešava.
Kojim ciljevima služi fikcija?
Književnost nas uči. Od djetinjstva nas pjesme o Moidodyru uče održavanju higijene, a priča o Tomu Sawyeru nas uči da kazna slijedi nakon prekršaja. Čemu književnost uči odrasle? Na primjer, hrabrost. Čitaj tajna priča Vasil Bykov o dva partizana - Sotnikovu i Rybaku. Sotnikov, bolestan, iscrpljen teškim putem, osakaćen tokom ispitivanja, čvrsto se drži do poslednjeg i čak i u strahu od smrti ne izdaje svoje drugove. I iz Rybakovog primjera se može nešto naučiti. Izdavši svog saborca i sebe, prelazi na stranu neprijatelja, zbog čega se kasnije kaje, ali je put nazad odsečen, put nazad je samo kroz smrt. A možda je više kažnjen nego njegov obješeni drug. Sve je kao iz djetinjstva: bez kazne nema zločina.
Dakle, ciljevi fikcije su jasno definisani: da na primeru junaka pokaže šta treba, a šta ne; razgovarajte o vremenu i mjestu gdje se događaji odvijaju i prenesite akumulirano iskustvo na sljedeću generaciju.
De gustibus non est disputandum, ili O ukusima nema rasprave
Zapamtite, na kraju svakog prethodnog časa letnji odmor da li nam je učiteljica dala spisak beletristike iz kojih smo trebali pročitati do septembra? I mnogi su patili cijelo ljeto, jedva prolazeći kroz ovu listu. Zaista, čitanje nečega što vam se ne sviđa jednostavno nije zanimljivo. Svako bira za sebe - "jedan voli lubenicu, drugi voli svinjsku hrskavicu", kako je rekao Saltykov-Shchedrin. Ako osoba kaže da ne voli da čita, jednostavno nije pronašla svoju knjigu. Neki ljudi vole da putuju kroz vreme sa piscima naučne fantastike, drugi vole da rešavaju zločine detektivskih romana, neko je oduševljen ljubavne scene u romanima. Ne postoji jedinstven recept, kao što ne postoji autor kojeg bi svi voleli i percipirali podjednako, jer fikciju doživljavamo subjektivno, na osnovu godina, društveni status, emocionalne i moralne komponente.
Koliko ljudi - toliko mišljenja?
Na pitanje šta je fikcija može se odgovoriti ovako: književnost je ta koja nadilazi vrijeme i mjesto. Ona nema jasan ograničene funkcije, kao rečnik ili uputstva za veš mašinu, ali ima važniju funkciju: educira, kritikuje i odvaja nas od stvarnosti. Beletristične knjige su dvosmislene, ne mogu se tumačiti na isti način - ovo nije recept kolač od mrkve, kada će desetak ljudi slijedeći upute korak po korak završiti s istim pečenim proizvodima. Ovdje je sve čisto individualno. Knjigu “Šindlerova arka” autora Keneally Thomas Michael ne može se jednako vrednovati: neko će osuditi Nemca koji je spasio ljude, neko će ovu sliku zadržati u svojim srcima kao primer dostojanstva i čovekoljublja.
Olga Nagornyuk
Zašto čitati fikciju?
Vrijedi li čitati beletristiku? Možda je ovo besmisleno gubljenje vremena, jer čitanje ne donosi novac i ne doprinosi promociji karijerna lestvica? Ili je možda još gore: knjige su zle jer nameću tuđe misli i tjeraju vas da živite tuđe živote, zaboravljajući na svoj, pravi? Dakle, vrijedi li trošiti dragocjene trenutke koje nam je dodijelila sudbina na tako beskorisnu aktivnost?
Za one koji vole čitati, uranjajući u svijet koji je stvorio autor i suosjećajući s njegovim junacima, ne postavlja se pitanje važnosti i nužnosti fikcije. Za njih je čitanje prirodno kao i disanje. Iako je motivacija kod svih različita.
Neko želi da u knjigama pronađe odgovore na pitanja koja nam postavljaju pravi zivot, za neke je čitanje prilika za bijeg od dosadne svakodnevice, dok drugi traže odjeke u umjetničkim djelima sopstvene misli i osećanja.
Nažalost, sve je manje ljubitelja fikcije. 21. vek je doba racionalista koji planiraju svoje vreme do detalja, glavni cilj u životu vide izgradnju i obogaćivanje karijere i vagaju prednosti i nedostatke prije donošenja bilo kakve odluke.
1. Čitanje gradi vještine pismenosti. Naučnici su dokazali da dok sjedi za knjigom, osoba nesvjesno fiksira u svom umu ispravan pravopis riječi i znakova interpunkcije, čime se učvršćuje znanje o pravopisnim pravilima stečeno u školi.
Zašto su mi potrebna pravila pravopisa i interpunkcije, kažete. Uostalom, Word i LanguageTool će provjeriti i ispraviti greške! Tako je, ali vam neće priskočiti u pomoć kada morate popuniti upitnik na intervjuu ili pisati autobiografiju prilikom prijave za posao. Šta ako slučajno skicirate koncept budućeg projekta vlastitim rukama u prisustvu svog šefa? Malo je vjerovatno da će cijeniti vaš autorski pristup pravopisu.
2. Fikcija obogaćuje. leksikon(rečnik), uči kako pravilno formulirati fraze i razvija „osjet za jezik“. Kompetentan i korektan govor oduvijek se smatrao znakom inteligentnog i obrazovana osoba. Zar ne želite da izgledate ovako u očima drugih, uključujući i vaš menadžment?
U uslovima široko rasprostranjenog entuzijazma za najnovije IT tehnologije i moderne gadgete, verovatnoća da se nađete u okruženju obrazovanih ljudi, čija se interesovanja nalaze u planu književnosti i umetnosti, neverovatno je mala. Međutim, i dalje postoji. Ako se nađete među inteligentni ljudi svet umetnosti - u pozorištu, na književno veče ili predstavljanje nove knjige, o čemu ćete razgovarati s njima? O najnovijem modelu iPada? Šta ćete koristiti? Predlozi i uzbune?
Poznavanje beletristike budi osjećaj samopouzdanja: ako se nađete okruženi poznavaocima književnosti, ne prijeti opasnost da tamo izgledate kao crna ovca.
3. Fikcija se razvija kreativno razmišljanje, a u tome se ne može porediti ni bioskop, ni pozorište, ni likovna umetnost.
Slika malo ostavlja mašti. Umjetnička riječ, bogate alegorijama i autorovim obrtima fraze, ponekad oduševljavajući svojom dvosmislenošću, a ponekad ostavljajući prizvuk potcijenjenosti, tjera nas da razmišljamo i maštamo, povezujući vlastitu maštu s tim procesom.
Dvoje ljudi koji pročitaju opis susreta princa Bolkonskog sa hrastom u Ratu i miru zamisliće sliku koju je naslikao Lav Tolstoj na potpuno različite načine. Zbog toga su knjige vrijedne: ne nameću se vizuelna slika, ali samo daju podsticaj čitaočevoj mašti.
4. Fikcija obogaćuje emocionalno iskustvo. Preokreti radnje i muke likova uče nas da saosjećamo: da budemo uznemireni kada trpe neuspjehe i da iskusimo radost zbog pobjeda drugih.
Stoga nam u djetinjstvu oduzima dah od romana Julesa Verna i Jacka Londona, u mladosti oduševljeno pratimo junake Waltera Scotta i Mine Reeda, a u zrelo dobaČitamo djela Williama Faulknera i Franza Kafke.
Svijet umjetničkog djela uopće ne zamjenjuje stvarnost. Umjesto toga, on ga dopunjuje, dajući ono u čemu čitaocu nedostaje Svakodnevni život: zanimljive avanture, duboka osećanja, svijetle emocije, mudrost generacija.
5. Ne zaboravite na obrazovnu funkciju knjiga. Promjena karaktera odrasle osobe je besmislena, jer je to nemoguće. Ali formirati bazu ponašanja u djetinjstvu, koristeći ne poučne zapise koji lete pored djeteta u tranzitu, već primjere iz života književnih heroja, sasvim je realno.
“Dunno” N. Nosova i “Treasure Island” R. Stevensona, “The Adventures of Tom Sawyer” M. Twaina i “The Last of the Mohicans” F. Coopera, “The Adventures of Alice” K. Bulychev i „Čarobnjak smaragdni grad„A. Volkova – vanvremenske knjige koje govore o prijateljstvu i odanosti, uče dobroti i poštenju.
6. Via Umjetnička djela ere mogu biti poznate. Proces upoznavanja istorije kroz umjetničke knjige je mnogo zanimljivije od korištenja naučna literatura, koje karakteriše suvoparna prezentacija, ili filmovi čiji scenaristi često ne mare za istorijsku tačnost.
Vladavina Luja XIII i moral koji je vladao na dvoru francuski kralj, savršeno je opisao A. Dumas u svojoj “Tri mušketira”, pozadinu i tok bitke kod Grunwalda 1410. pouzdano je prenio u “Križarima” Henryka Sienkiewicza, revolucija 1917. i građanski rat u Rusiji možeš učiti iz romana" Tihi Don"M. Šolohov i "Hod kroz muke" A. Tolstoja.
Vrijednost fantastični romani je da prenose duh epohe, koji jako nedostaje u istraživanju istorijska literatura. Napisano živahnim jezikom, priča o avanturama izmišljeni likovi, koegzistirajući na stranicama knjiga sa stvarnim istorijske ličnosti, ovi radovi nas tjeraju na potpuno drugačiji pogled na historiju, predstavljenu u školskim udžbenicima u vidu suhih datuma i činjenica.
Uvjeravajući vas u prednosti fantastike, namjerno nismo spominjali moderne ljubavne romane, detektivske priče, naučnu fantastiku i fantastiku. Većina njih ne predstavlja nikakvu umjetničku vrijednost i, unatoč pokušajima urednika da im daju čitljiv izgled, odlikuju ih siromaštvo govora, primitivna radnja i prisustvo književnih grešaka koje ih svode na nulu. estetsku vrijednost ove kreacije.
Ali nije sve tako loše. Moderna fantastika ima dostojne predstavnike, čija će se djela, možda za 30-40 godina, svrstati među klasike svjetske književnosti. To su Viktor Pelevin i Venedikt Erofejev, Aleksej Varlamov i Boris Akunjin, Oleg Pavlov i Sergej Senčin, Sergej Dovlatov i Ljudmila Petruševskaja. Mladi bi trebali početi da se upoznaju moderna književnost upravo od ovih autora.
Da li je fikciju moguće zamijeniti nečim? Sa istim uspjehom, pokušajte pitati ljubitelja kafe: „Da li bi ersatz bio dostojna alternativa kafi?“ Koliko god kritičari hvalili filmsku produkciju „Idiota“, reditelji nikada neće moći da prenesu svestranost osećanja kneza Miškina, koje je delikatno opisao Dostojevski.
Ana Karenjina je prošla kroz više od trideset filmskih adaptacija, ali nijedan film nije ponovio uspjeh. besmrtno delo Tolstoj. Hoće li ih se pamtiti za 10, 20, 30 godina? Teško. Vreme postavlja sve na svoje mesto.
Možete pronaći mnogo argumenata koji uvjerljivo dokazuju da čitanje knjiga donosi praktičnu korist. Ali, po našem mišljenju, nemoguće je natjerati ljude da vole i čitaju beletristiku dokazujući njenu neophodnost, važnost i korisnost. To je kao sa ljubavlju: ili volimo osobu ili ne volimo - nemoguće je nekoga natjerati da voli.
Uzmite to za sebe i recite prijateljima!
Pročitajte i na našoj web stranici:
pokazati više
Beletristika (proza) je jedna od vrsta umjetnosti koja se od ostalih razlikuje samo po materijalu od kojeg djela nastaju - to su samo riječi i umjetnički jezik. Rezultat kreativnosti u fikciji su djela koja odražavaju epohe koje imaju vrhunac umjetnička vrijednost i donosi estetski užitak.
Stara ruska književnost ima 2 izvora - crkvene knjige (Biblija, žitija svetaca) i folklor. Postojala je od uvođenja pisanja ćirilicom (XI vek) do pojave pojedinačnih autorskih dela (XVII vek). Originalna djela: “Priča o davnim godinama” (uzorak kronika), “Priča o zakonu i milosti”, “Pouke za djecu” (zakoni zakona), “Priča o domaćinu Igorovom” (žanr liči na priču , sa logičnim razvojem događaja i autentičnošću, sa umjetničkim stilom).
U sekciju...
Petrogradske transformacije ogledale su se ne samo u naučnim i tehničkim dostignućima Rusija XVIII vekova, ali i doneo ogroman doprinos u razvoju nacionalne kulture i umjetnost. Ili bolje rečeno, potonjem su dali značajno ubrzanje i radikalno promijenili vektor razvoja ruska umjetnost. Sve do 18. stoljeća razvoj ruske kulture odvijao se odvojeno, čak i izolovano, što je dovelo do razvoja autentičnih pravaca i žanrova, usko povezanih s nacionalnim i crkvenim tokovima. U evropskim zemljama u isto vrijeme književnost se konačno odvojila od crkve i postala sekularna. To je taj sekularizam - kreativna sloboda i širina žanrova svojstvena evropsko doba Prosvetiteljstvo nije bilo dovoljno u Rusiji.
Ruska književnost se tokom 18. veka razvijala pod uticajem evropske književnosti, zaostajavši za njom oko 100 godina i prolazeći kroz sledeće faze:
- početak 18. vijek- panegirik, hagiografska literatura,
- ser. 18. vijek- klasicizam, sentimentalizam (Lomonosov, Karamzin, Radiščov),
- datiran u 18. vek- dominacija sentimentalizma, priprema za romantizam.
« zlatne godine» ruska književnost. U rusku istoriju književnost 19. veka veka, zapisana su mnoga imena koja su dobila globalno priznanje: A. Puškin, N. Gogolj, L. Tolstoj, A. Čehov. U tom periodu dolazi do formiranja ruske književni jezik, književni pokreti poput sentimentalizma, romantizma, kritički realizam, pisci i pjesnici savladavaju novo književne forme i tehnike. Neviđene visine dostiže dramaturgiju i umjetnost satire.
Razvojem romantizma (do 1840-ih) i realizma (od 1850-ih do kraja stoljeća), od 1890-ih razvijaju se pravci Srebrnog doba. Najvažnije funkcije književnosti smatraju se kritičkom, moralno-formativnom, društveno-političkom, najvažniji žanr- roman. Romantičari: Ljermontov, Puškin, realisti: Gogolj, Turgenjev, Lav Tolstoj, Čehov.
Ruska književnost 20. veka predstavljena je sa tri najsjajnija perioda: epoha" srebrnog doba„sa svojim kontradiktornostima i inovacijama, vojnom erom, sa svojim dubokim patriotizmom, i ogromnim periodom druge polovine veka kada je socijalistički realizam cvetao.
- U početku. XX vijek Romantizam se oživljava kako bi se poetizirali revolucionarni događaji.
- 30-40-ih godina XX veka- aktivno uplitanje stranke u kulturu dovodi do raslojavanja pisaca. Neki u emigraciji razvijaju realistički žanr, drugi stvaraju u socijalističkom realizmu (smjer koji vuče radna osoba na putu ka komunizmu).
- 40-50-ih godina sredine 20. veka- “rov”, poručnik ili vojne proze. Realistic image rata 1941-45, gdje je autor očevidac događaja.
- 60-80-ih godina XX veka- period „odmrzavanja“, razvoja „seoske“ proze.
- 90-ih godine kasnog 20. veka- avangarda, postsovjetski realizam, sklonost ka "černuhi" - namjerno pretjerana okrutnost, necenzura.
Strana književnost
Strana književnost nastaje u Grčkoj u periodu antike i postaje osnova za sve postojećim rodovima književnost. Formirani principi umjetničko stvaralaštvo Aristotel.
Dolaskom hrišćanstva crkveni tekstovi su se širili, sva srednjovekovna književnost Evrope (IV-XIII vek) bila je prerada crkvenih tekstova, a renesansa (od 14. veka, Dante, Šekspir, Rable) bila je njihovo preispitivanje i odbijanje od crkva, stvaranje svjetovne književnosti.
Književnost prosvjetiteljstva je slavljenje ljudskog razuma. Sentimentalizam, romantizam (Rousseau, Diderot, Defoe, Swift).
20. vijek - modernizam i postmodernizam. Proslava psihičkog, seksualnog u čovjeku (Proust, Hemingway, Marquez).
Književna kritika
Kritika je organski i neodvojivi dio svega književna umjetnost općenito, a kritičar svakako mora imati briljantan talenat i pisca i publiciste. Zaista briljantno napisano kritičke članke može natjerati čitaoca da sagleda prethodno pročitano djelo iz potpuno novog ugla, donese potpuno nove zaključke i otkrića, pa čak može i radikalno promijeniti svoje ocjene i sudove o određenoj temi.
Književna kritika ima bliske veze sa savremeni život društvo svojim iskustvima, filozofskim i estetskim idealima određenog doba doprinosi razvoju književnog kreativni proces, te ima snažan utjecaj na formiranje javne samosvijesti.
Književni pravci
Jedinstvo kreativne karakteristike pisci koji stvaraju u okviru određenog istorijski period, obično se zove književni pravac, od kojih različiti mogu biti pojedinačni tokovi i pokreti. Upotreba identičnih umjetničke tehnike, sličnost pogleda na svijet i životnih prioriteta, blizak estetski pogledi omogućavaju nam da pripišemo određeni broj majstora određenim granama književnosti umjetnost XIX-XX vekovima.
Instrukcije
To se objašnjava i činjenicom da je slovenski, nastao sredinom 9.st slavna braćaĆirila i Metodija, namenjena za prevod svetih hrišćanskih tekstova. Crkvenoslovenski jezik, po definiciji, nije mogao biti jezik na kojem se stvara svjetovna fikcija. Iz istog razloga, u staroruskom jeziku do 17. veka nije bilo izmišljeni likovi i zapleta, bez opisa ljubavnih iskustava. Štoviše, komične kreacije su bile potpuno odsutne (na kraju krajeva, smijeh se smatrao grešnom aktivnošću koja je odvlačila pažnju od molitava i pobožnog razmišljanja).
Prvim sačuvanim djelom smatra se „Beseda o zakonu i blagodati“, koju je napisao Ilarion, mitropolit kijevski. Nastao je, najvjerovatnije, kasnih 30-ih-40-ih godina 11. stoljeća (za vrijeme vladavine Jaroslava Mudrog). Počevši od 12. veka, jedan oblik književnosti koji se zove hronika cveta. Najpoznatija od njih je “Priča o prošlim godinama”. Prema većini istraživača, prvo (izdanje) sastavio je monah Nestor, drugo izdanje monah Silvestar, a autor trećeg izdanja ostao je nepoznat.
