Muzički instrument koji se udara drvenim instrumentom. Perkusioni muzički instrumenti

Muzički instrumenti su dizajnirani da proizvode različite zvukove. Ako muzičar dobro svira, onda se ovi zvuci mogu nazvati muzikom, ali ako ne, onda kakafonijom. Postoji toliko mnogo alata da je njihovo učenje poput uzbudljive igre gore od Nancy Drew! U savremenoj muzičkoj praksi instrumenti se dijele na različite klase i porodice prema izvoru zvuka, materijalu izrade, načinu proizvodnje zvuka i drugim karakteristikama.

Duvački muzički instrumenti (aerofoni): grupa muzičkih instrumenata čiji su izvor zvuka vibracije vazdušnog stuba u cevi (cevi). Klasificiraju se prema mnogim kriterijima (materijal, dizajn, način proizvodnje zvuka itd.). IN simfonijski orkestar Grupa duvačkih muzičkih instrumenata se deli na drvene (flauta, oboa, klarinet, fagot) i bakarne (truba, rog, trombon, tuba).

1. Flauta je drveni duvački muzički instrument. Moderni tip poprečne flaute (sa ventilima) izumio je njemački majstor T. Boehm 1832. godine i ima varijante: mala (ili pikolo flauta), alt i bas flauta.

2. Oboa je muzički instrument od drvene trske. Poznat od 17. veka. Sorte: mala oboa, oboa d'amour, Engleski rog, hekelphone.

3. Klarinet je drveni muzički instrument od trske. Dizajniran na početku 18. vijek IN savremena praksa Koriste se sopran klarinet, pikolo klarinet (tal. piccolo), alt (tzv. basset horna) i bas klarineti.

4. Fagot - drveni duvački muzički instrument (uglavnom orkestarski). Pojavio se u 1. poluvremenu. 16. vek Raznovrsnost basa je kontrafagot.

5. Truba - duvački-bakarni muzički instrument, poznat od antičkih vremena. Moderan tip ventilske cijevi razvio se do sive boje. 19. vek

6. Horn - duvački muzički instrument. Pojavio se krajem 17. stoljeća kao rezultat poboljšanja lovačkog roga. Savremeni tip roga sa ventilima nastao je u prvoj četvrtini 19. veka.

7. Trombon - limeni muzički instrument (uglavnom orkestarski), kod kojeg se visina zvuka reguliše posebnim uređajem - toboganom (tzv. klizni trombon ili cugtrombon). Tu su i tromboni ventila.

8. Tuba je limeni muzički instrument najnižeg zvuka. Dizajniran 1835. godine u Njemačkoj.

Metalofoni su vrsta muzičkih instrumenata čiji su glavni element tanjir-tasteri koji se udaraju čekićem.

1. Samozvučni muzički instrumenti (zvona, gongovi, vibrafoni itd.), čiji je izvor zvuka njihovo elastično metalno tijelo. Zvuk se proizvodi pomoću čekića, štapića i posebnih bubnjara (jezika).

2. Instrumenti kao što je ksilofon, za razliku od kojih su metalofonske ploče napravljene od metala.

Gudački muzički instrumenti (kordofoni): prema načinu proizvodnje zvuka dijele se na gudačke (na primjer, violina, violončelo, gidžak, kemanča), trkačke (harfa, gusli, gitara, balalajka), udaraljke (cimbale), udaraljke -klavijature (klavir), trkačke -klavijature (čembalo).

1. Violina je muzički instrument sa 4 žice. Najviši registar u porodici violina, koji je činio osnovu klasičnog simfonijskog orkestra i gudačkog kvarteta.

2. Violončelo je muzički instrument porodice violina bas-tenor registra. Pojavio se u 15-16 veku. Kreirani klasični dizajni Italijanski majstori 17-18 vijeka: A. i N. Amati, G. Guarneri, A. Stradivari.

3. Gidzhak - žičani muzički instrument (tadžički, uzbečki, turkmenski, ujgurski).

4. Kemancha (kamancha) - muzički instrument sa 3-4 žice. Distribuirano u Azerbejdžanu, Jermeniji, Gruziji, Dagestanu, kao i zemljama Bliskog istoka.

5. Harfa (od njemačkog Harfe) je višežični trzački muzički instrument. Rane slike - u trećem milenijumu pre nove ere. U svom najjednostavnijem obliku nalazi se u gotovo svim nacijama. Modernu harfu s pedalom izumio je 1801. S. Erard u Francuskoj.

6. Gusli su ruski trkački žičani muzički instrument. Psalteri u obliku krila („prstenovi”) imaju 4-14 ili više žica, u obliku kacige - 11-36, pravokutni (u obliku stola) - 55-66 žica.

7. Gitara (španj. guitarra, od grčkog cithara) - sa žicama trzački instrument tipa lutnje. U Španiji je poznat od 13. veka, u 17. i 18. veku se proširio u Evropu i Ameriku, uključujući i kao narodni instrument. Od 18. stoljeća, gitara sa 6 žica postala je uobičajena upotreba gitare sa 7 žica uglavnom je rasprostranjena u Rusiji. Među sortama je i tzv ukulele; Moderna pop muzika koristi električnu gitaru.

8. Balalajka je ruski narodni trkački instrument sa 3 žice. Poznat od početka. 18. vijek Poboljšan 1880-ih. (pod vodstvom V. V. Andreeva) V. V. Ivanov i F. S. Paserbsky, koji su dizajnirali porodicu balalajke, a kasnije - S. I. Nalimov.

9. Činele (poljski: cymbaly) - višežični udaraljkaški muzički instrument drevnog porijekla. Uključeno u narodni orkestri Mađarska, Poljska, Rumunija, Bjelorusija, Ukrajina, Moldavija itd.

10. Klavir (talijanski fortepiano, od forte - glasno i klavir - tiho) - uobičajeno ime klavijaturni muzički instrumenti sa mehanikom čekića (klavir, uspravni klavir). Klavir je izmišljen na početku. 18. vijek Pojava modernog tipa klavira – sa tzv. dupla proba - datira iz 1820-ih. Vrijeme procvata klavirskog izvođenja - 19-20 vijeka.

11. Čembalo (francuski clavecin) - žičani klavijaturno trzački muzički instrument, prethodnik klavira. Poznat od 16. veka. Postojali su čembala raznih oblika, tipova i varijanti, uključujući činele, virginel, spinet i klaviciterijum.

Klavijaturni muzički instrumenti: grupa muzičkih instrumenata ujedinjenih zajedničkom osobinom - prisustvom mehanike klavijature i klavijature. Podijeljeni su u različite klase i tipove. Klavijaturni muzički instrumenti se mogu kombinovati sa drugim kategorijama.

1. Gudači (udaraljke i trkačke klavijature): klavir, celesta, čembalo i njegove varijante.

2. Duvački duvački (klavijatura-duvački i trska): orgulje i njegove vrste, harmonij, harmonika, harmonika, melodija.

3. Elektromehanički: električni klavir, klavinet

4. Elektronski: elektronski klavir

klavir (italijanski fortepiano, od forte - glasan i piano - tih) je opšti naziv za klavijaturne muzičke instrumente sa hamer mehanikom (grand klavir, uspravni klavir). Izmišljen je početkom 18. veka. Pojava modernog tipa klavira – sa tzv. dupla proba - datira iz 1820-ih. Vrijeme procvata klavirskog izvođenja - 19-20 vijeka.

Udarački muzički instrumenti: grupa instrumenata ujedinjenih metodom proizvodnje zvuka - udarom. Izvor zvuka je čvrsto tijelo, opna, žica. Postoje instrumenti sa određenim (timpani, zvona, ksilofoni) i neodređenim (bubnjevi, tambure, kastanjete) tonom.

1. Timpani (od grčkog polytaurea) je udarni muzički instrument u obliku kotla sa opnom, često uparen (nagara itd.). Distribuirano od antičkih vremena.

2. Zvona - orkestarski perkusioni samozvučni muzički instrument: set metalnih ploča.

3. Ksilofon (od xylo... i grčkog phone - zvuk, glas) - muzički instrument za udaraljke, samozvuk. Sastoji se od niza drvenih blokova različitih dužina.

4. Bubanj - muzički instrument sa perkusionom membranom. Sorte se nalaze među mnogim narodima.

5. Tambura - muzički instrument sa perkusionim membranama, ponekad sa metalnim privescima.

6. Kastanjete (španski: castanetas) - udaraljkaški muzički instrument; drvene (ili plastične) ploče u obliku školjki, pričvršćene na prste.

Elektromuzički instrumenti: muzički instrumenti u kojima se zvuk stvara generisanjem, pojačavanjem i pretvaranjem električnih signala (pomoću elektronske opreme). Imaju jedinstveni tembar i mogu imitirati razne instrumente. Električni muzički instrumenti uključuju teremin, emiriton, električnu gitaru, električne orgulje itd.

1. Teremin je prvi domaći elektromuzički instrument. Dizajnirao L. S. Theremin. Visina zvuka u tereminu varira u zavisnosti od udaljenosti desne ruke izvođača do jedne od antena, jačina - od udaljenosti lijeve ruke do druge antene.

Nazad

Muzika nas okružuje od detinjstva. A onda imamo prve muzičke instrumente. Sjećate li se svog prvog bubnja ili tambure? A šta je sa sjajnim metalofonom, čije je ploče trebalo udarati drvenim štapom? Šta je sa cijevima sa rupama sa strane? Uz određenu vještinu bilo je čak moguće svirati jednostavne melodije na njima.

Instrumenti igračke su prvi korak u svijet prave muzike. Sada možete kupiti razne muzičke igračke: od jednostavnih bubnjeva i harmonike do gotovo pravih klavira i sintisajzera. Mislite li da su ovo samo igračke? Uopšte ne: u pripremne nastave U muzičkim školama se od takvih igračaka prave čitavi noise orkestri u kojima djeca nesebično pušu u lule, kuckaju po bubnjevima i tamburama, podstiču ritam marakasama i sviraju prve pjesme na ksilofonu... I ovo je njihov prvi pravi korak u svet muzike.

Vrste muzičkih instrumenata

Svijet muzike ima svoj poredak i klasifikaciju. Alati se dijele na velike grupe: gudači, klavijature, udaraljke, duvački, i također trska. Koji se od njih pojavio ranije, a koji kasnije, sada je teško reći sa sigurnošću. Ali već drevni ljudi koji su pucali iz luka primijetili su da zvuči nategnuta tetiva, cijevi od trske, kada se puše u njih, proizvode zvižduke i zgodno je pobijediti ritam na bilo kojoj površini svim raspoloživim sredstvima. Ovi predmeti su postali rodonačelnici gudača, puhača i udaraljke, već poznat u Ancient Greece. Reed su se pojavile isto tako davno, ali su klavijature izumljene nešto kasnije. Pogledajmo ove glavne grupe.

Brass

U duvačkim instrumentima, zvuk se proizvodi vibracijama stupca zraka zatvorenog unutar cijevi. Što je veća zapremina vazduha, to više slab zvuk on objavljuje.

Duvački instrumenti se dijele u dvije velike grupe: drveni I bakar. Drveni - flauta, klarinet, oboa, fagot, alpski rog... - su ravna cev sa bočnim rupama. Zatvarajući ili otvarajući rupe prstima, muzičar može skratiti stupac zraka i promijeniti visinu zvuka. Moderni instrumenti se često prave od materijala koji nije drvo, ali se tradicionalno nazivaju drvenim.

Bakar duvački instrumenti daju ton svakom orkestru, od duvačkih do simfonijskih. Truba, horna, trombon, tuba, helikon, cela porodica sakshorna (bariton, tenor, alt) - tipični predstavnici ovu najglasniju grupu instrumenata. Kasnije se pojavio saksofon - kralj džeza.

Visina zvuka kod limenih limenih instrumenata se mijenja zbog snage uduvanog zraka i položaja usana. Bez dodatnih ventila, takva cijev može proizvesti samo ograničen broj zvukova - prirodnu ljestvicu. Da bi se proširio opseg zvuka i mogućnost da se dopre do svih zvukova, izmišljen je sistem ventila - ventila koji menjaju visinu vazdušnog stuba (kao bočne rupe na drvenim). Predugo bakarne cijevi, za razliku od drvenih, mogu se namotati, dajući im kompaktniji oblik. Horn, tuba, helikon su primjeri valjanih cijevi.

Strings

Tetiva luka se može smatrati prototipom gudački instrumenti- jedna od najvažnijih grupa svakog orkestra. Zvuk ovdje proizvodi vibrirajuća žica. Da bi se zvuk pojačao, žice su počele da se navlače preko šupljeg tela - tako su rođene lutnja i mandolina, činele, harfa... i gitara koju dobro poznajemo.

Grupa nizova je podijeljena u dvije glavne podgrupe: naklonio se I iščupao alata. Gudalske violine uključuju sve vrste violina: violine, viole, violončela i ogromne kontrabase. Zvuk se iz njih izvlači lukom, koji se pomiče istegnute žice. Ali za trzane gudalo gudalo nije potrebno: muzičar prstima čupa žicu, uzrokujući da ona vibrira. Gitara, balalajka, lutnja su trkački instrumenti. Baš poput prelijepe harfe koja proizvodi tako nježne gugutanje. Ali da li je kontrabas gudački ili trkački instrument? Formalno spada u gudački instrument, ali se često, posebno u džezu, svira trkačkim žicama.

Tastature

Ako se prsti koji udaraju po strunama zamijene čekićima, a čekići se pokreću pomoću tipki, rezultat će biti tastature alata. Prve klavijature - klavikorda i čembala- pojavio se u srednjem vijeku. Zvučale su prilično tiho, ali vrlo nježno i romantično. A početkom 18. veka su izmislili klavir- instrument koji se može svirati i glasno (forte) i tiho (klavir). Dugi naziv se obično skraćuje na poznatiji "klavir". Stariji brat klavira - šta ima, brat je kralj! - tako se zove: klavir. Ovo više nije instrument za male stanove, već za koncertne dvorane.

Tastatura uključuje najveću - i jednu od najstarijih! - muzički instrumenti: orgulje. Ovo više nije klavijatura za udaraljke, kao klavir i klavir, već tastatura i vjetar instrument: ne pluća muzičara, već mašina za duvanje koja stvara protok vazduha u sistem cevi. Ovim ogromnim sistemom upravlja složena kontrolna tabla, koja ima sve: od ručne (odnosno ručne) tastature do pedala i prekidača za registar. A kako bi drugačije: organi se sastoje od desetina hiljada pojedinačnih cijevi različite veličine! Ali njihov raspon je ogroman: svaka cijev može zvučati samo jednu notu, ali kada ih ima na hiljade...

Bubnjevi

Najstariji muzički instrumenti bili su bubnjevi. Upravo je tapkanje ritma bila prva praistorijska muzika. Zvuk se može proizvesti rastegnutom opnom (bubanj, tambura, orijentalna darbuka...) ili samim tijelom instrumenta: trouglovi, činele, gongovi, kastanjete i druga kucala i zvečke. Posebnu grupu čine udarački instrumenti koji proizvode zvuk određene visine: timpani, zvona, ksilofoni. Na njima već možete odsvirati melodiju. Udarački ansambli koji se sastoje samo od udaraljki održavaju čitave koncerte!

Reed

Postoji li neki drugi način za izdvajanje zvuka? Može. Ako se jedan kraj ploče napravljene od drveta ili metala učvrsti, a drugi ostavi slobodan i prisiljen da vibrira, tada dobivamo najjednostavniju trsku - osnovu instrumenata s trskom. Ako postoji samo jedan jezik, dobijamo Jevrejska harfa. Trska uključuje harmonike, harmonike, harmonike i njihov minijaturni model - harmonika.

harmonika

Možete vidjeti tipke na harmonici i harmonici, tako da se smatraju i klavijaturom i trskom. Neki duvački instrumenti se također koriste trskom: na primjer, u već poznatom klarinetu i fagotu, trska je skrivena unutar lule. Stoga je podjela alata na ove vrste proizvoljna: postoji mnogo alata mješoviti tip.

U 20. veku, prijateljska muzička porodica se popunila još jednom velika porodica: elektronski instrumenti. Zvuk u njima nastaje umjetno pomoću elektronskih kola, a prvi primjer je legendarni teremin, nastao davne 1919. godine. Elektronski sintisajzeri mogu imitirati zvuk bilo kojeg instrumenta, pa čak i... sami ga svirati. Ako, naravno, neko napravi program. :)

Podjela instrumenata u ove grupe samo je jedan od načina klasifikacije. Ima ih mnogo drugih: na primjer, Kinezi su oruđe grupirali u zavisnosti od materijala od kojeg su napravljeni: drvo, metal, svila, pa čak i kamen... Metode klasifikacije nisu toliko bitne. Mnogo je važnije znati prepoznati alate i izgled, i zvukom. To je ono što ćemo naučiti.

Udaraljke su najveća porodica muzičkih instrumenata današnjice. Zvuk iz instrumenata ovog tipa izdvaja se udarcem o površinu tijela za sondiranje. Tijelo koje zvuči može podnijeti raznih oblika i biti izrađeni od raznih materijala. Osim toga, umjesto udaranja, dozvoljeno je drhtanje - u suštini, indirektni udarci štapovima, čekićima ili udaračima po istom zvučnom tijelu.

Istorija pojave prvih udaraljki

Udarački instrumenti su među najstarijim. Prvi prototip udaraljke pojavio se kada primitivni ljudi, udarajući kamen o kamen, stvorio je svojevrsni ritam za ritualni plesovi ili jednostavno u svakodnevnim kućnim poslovima (mljevenje oraha, mljevenje žitarica, itd.).

U stvari, svaki uređaj koji proizvodi izmjerenu buku može se nazvati udaraljkaškim instrumentom. U početku je to bilo kamenje ili štapovi, daske. Kasnije je došla ideja da se tapka ritam po istegnutoj žici. šuplje tijelo koža - prvi bubnjevi.

Prilikom iskopavanja lokaliteta plemenskih naselja Centralna Afrika I Daleki istok arheolozi su otkrili više sličnih modernijim dizajnom Očigledno, upravo su oni svojevremeno služili kao primjer za stvaranje europskih udaraljki.

Funkcionalne karakteristike udaraljki

Zvuk koji proizvode udaraljke dolazi od primitivnih ritmičkih melodija. Zveckajući i zvonkavi prototipovi savremenih udaraljki koristili su se tokom ritualnih plesova narodi Stare Grčke i Starog Rima, azijskih zemalja.

Ali predstavnici drevnih arapskih država koristili su udaraljke, posebno bubnjeve, u vojnim kampanjama. Evropski narodi su ovu tradiciju usvojili mnogo kasnije. Melodično siromašni, ali glasni i ritmični, bubnjevi su postali nepromenljiva pratnja vojnih marševa i himni.

I u orkestru su udaraljke našli prilično široku primjenu. U početku mu je bio uskraćen pristup evropskoj akademskoj muzici. Postepeno, bubnjevi su našli svoju upotrebu u dramskoj muzici u okviru operskih i baletskih orkestara, a tek tada su se našli u simfonijskim orkestrima. Ali danas je teško zamisliti orkestar bez bubnjeva, timpana, činela, tambure, tambure ili trougla.

Klasifikacija udaraljki

Grupa udaračkih muzičkih instrumenata je ne samo brojna, već i vrlo nestabilna. Nekoliko Različiti putevi njihovu klasifikaciju, tako da jedan te isti instrument može pripadati više podgrupa odjednom.

Najčešći udarni instrumenti danas su timpani, vibrafon, ksilofon; razne vrste bubnjeva, tambura, Afrički bubanj tam-tam, kao i trougao, ploče i mnoge druge.

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod

Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.

Objavljeno na http://allbest.ru

Državni autonomni profesionalac obrazovne ustanove Moskva gradovi

"Više preduzetničke škole br.11"

KURSNI RAD

na temu: Perkusioni instrumenti

Specijalnost: "Muzička literatura"

Izvedeno:

Studentica Safronova Kristina Kirillovna

Supervizor:

Nastavnik odsjeka

Audiovizuelne tehnologije

Bocharova Tatyana Alexandrovna

Moskva 2015

1. UDALJAČKI INSTRUMENTI

Udarački muzički instrumenti su grupa muzičkih instrumenata čiji se zvuk izvlači udaranjem ili drhtanjem (zamahom) (čekićima, batinama, štapovima itd.) po zvučnom tijelu (membrani, metalu, drvu itd.). Najveća porodica svih muzičkih instrumenata.

Udarački muzički instrumenti pojavili su se prije svih ostalih muzičkih instrumenata. U davna vremena narodi afričkog kontinenta i Bliskog istoka koristili su udaraljke za pratnju vjerskih i ratnih plesova.

Danas su udaraljkaški instrumenti vrlo česti, jer bez njih ne može ni jedan ansambl.

Perkusioni instrumenti uključuju instrumente u kojima se zvuk proizvodi udaranjem. Prema muzičkim kvalitetama, odnosno sposobnosti da proizvode zvukove određene visine, svi udaraljki se dijele na dvije vrste: sa određenom visinom (timpani, ksilofon) i sa neodređenom tonom (bubnjevi, činele itd.).

U zavisnosti od vrste zvučnog tijela (vibrator), udaraljke se dijele na rebraste (timpani, bubnjevi, tambura itd.), pločaste (ksilofoni, vibrafoni, zvona itd.), samozvučne (cimbale, trokuti, kastanjete, itd.).

Jačina zvuka udaraljke određena je veličinom zvučnog tijela i amplitudom njegovih vibracija, odnosno snagom udarca. Kod nekih instrumenata poboljšanje zvuka se postiže dodavanjem rezonatora. Zvučni tembar udaraljki ovisi o mnogim faktorima, a glavni su oblik tijela za sondiranje, materijal od kojeg je instrument napravljen i način udara.

1.1 Prepleteni udaraljki

U perkusijskim instrumentima sa trakama, zvučno tijelo je rastegnuta membrana ili membrana. To uključuje timpane, bubnjeve, tambure itd. bubanj za udaraljke

Timpani su instrument određene visine, koji ima metalno tijelo u obliku kotlića, u čijem je gornjem dijelu provučena opna od dobro obrađene kože. Trenutno se kao membrana koristi posebna membrana od polimernih materijala visoke čvrstoće.

Membrana je pričvršćena na tijelo pomoću obruča i zateznih vijaka. Ovi zavrtnji, koji se nalaze po obodu, zatežu ili oslobađaju membranu. Ovako se podešavaju timpani: ako se membrana povuče, ugađanje će biti veće, i obrnuto, ako se membrana otpusti, ugađanje će biti niže. Kako se ne bi ometale slobodne vibracije membrane u sredini kotla, na dnu je otvor za kretanje zraka.

Tijelo timpana je izrađeno od bakra, mesinga ili aluminija, a montiraju se na postolje - tronožac.

U orkestru se timpani koriste u setu od dva, tri, četiri ili više kotlova različitih veličina. Prečnik modernih timpana je od 550 do 700 mm.

Postoje vijčani, mehanički i pedalni timpani. Najčešći su pedalni, jer jednim pritiskom na pedalu možete, ne prekidajući igru, podesiti instrument na željenu tipku.

Jačina zvuka timpanija je otprilike petina. Veliki timpani podešeni su niže od svih ostalih. Raspon zvuka instrumenta je od F velike oktave do F male oktave. Srednji timpani imaju raspon zvuka od B velike oktave do F male oktave. Mali timpani - od D male oktave do A male oktave.

Bubnjevi su instrumenti sa neodređenom tonom. Postoje mali i veliki orkestralni bubnjevi, mali i veliki pop bubnjevi, tom tenor, tom bas i bongo.

Veliki orkestarski bubanj je tijelo cilindrični, obostrano presvučen kožom ili plastikom. Bas-bubanj ima snažan, tih i tup zvuk, koji se proizvodi drvenim čekićem sa loptastim vrhom od filca ili filca. Trenutno se umjesto skupe pergamentne kože za membrane bubnja koristi polimerni film koji ima veće pokazatelje čvrstoće i bolja muzička i akustička svojstva.

Membrane bubnjeva su pričvršćene sa dva oboda i zateznim vijcima koji se nalaze po obodu tela instrumenta. Tijelo bubnja je izrađeno od čeličnog lima ili šperploče, obloženo umjetničkim celuloidom. Dimenzije 680x365 mm.

Veliki scenski bubanj ima oblik i dizajn sličan orkestarskom bubnju. Njegove dimenzije su 580x350 mm.

Mali orkestarski bubanj izgleda kao niski cilindar, s obje strane presvučen kožom ili plastikom. Membrane (membrane) su pričvršćene za tijelo pomoću dva oboda i zateznih vijaka.

Da bi bubanj dobio specifičan zvuk, posebne žice ili spirale (zamka) se protežu preko donje membrane, koje se aktiviraju pomoću mehanizma resetiranja.

Upotreba sintetičkih membrana u bubnjevima značajno je poboljšala njihove muzičke i akustičke mogućnosti, operativnu pouzdanost, vijek trajanja i prezentaciju. Dimenzije bubnja za mali orkestar su 340x170 mm.

Mali orkestarski bubnjevi su uključeni u vojne limene orkestre, a koriste se i u simfonijskim orkestrima.

Mali pop bubanj ima istu strukturu kao i orkestarski bubanj. Njegove dimenzije su 356x118 mm.

Tom-tom-tenor bubanj i tom-tom-bass bubanj se ne razlikuju po dizajnu i koriste se u setovima pop bubnjeva. Tom-tenor bubanj je pričvršćen nosačem na bas bubanj, tom-tom-bass bubanj je postavljen na pod na posebnom postolju.

Bongovi su mali bubnjevi sa kožom ili plastikom rastegnutom na jednoj strani. Oni su dio pop seta bubnjeva. Bongovi su međusobno povezani adapterima.

Tambura je obruč (strana) sa kožom ili plastikom razvučenom na jednoj strani. U tijelu obruča napravljeni su posebni prorezi u koje su pričvršćene mesingane ploče koje izgledaju kao male orkestarske ploče. Ponekad su unutar obruča na razvučene žice ili spirale nanizane male zvončiće i prstenje. Sve to zvecka na najmanji dodir instrumenta, stvarajući jedinstven zvuk. Membrana se udara krajevima prstiju ili osnovom dlana desne ruke.

Tambura se koristi za ritmičku pratnju igara i pjesama. Na istoku, gdje je umjetnost sviranja tambure dosegla virtuozno majstorstvo, solo sviranje na ovom instrumentu je uobičajeno. Azerbejdžanska tambura se zove def, dyaf ili gaval, armenska - daf ili haval, gruzijska - dayra, uzbekistanska i tadžikistanska - doira.

1.2 Pločasti udaraljki

U pločaste udaraljke određene visine spadaju ksilofon, metalofon, marim-bafon (marimba), vibrafon, zvona i zvona.

Ksilofon je skup drvenih blokova različitih veličina koji odgovaraju zvucima različite visine. Blokovi su napravljeni od ružinog drveta, javora, oraha i smrče. Poređani su paralelno u četiri reda po redu hromatsku skalu. Blokovi su pričvršćeni na jake vezice i odvojeni oprugama. Kabel prolazi kroz rupe u blokovima. Za sviranje, ksilofon je položen na malom stolu na gumenim jastučićima koji se nalaze duž kablova instrumenta.

Na ksilofonu se svira sa dva drvena štapa sa debelim krajem. Ksilofon se koristi i za solo sviranje i za orkestar.

Raspon ksilofona je od male oktave do četvrte oktave.

Metalofoni su slični ksilofonima, samo su zvučne ploče od metala (mesing ili bronza).

Marimbafoni (marimba) su udaraljkaški muzički instrument čiji su zvučni elementi drvene ploče, a na njega su ugrađeni cevasti metalni rezonatori za poboljšanje zvuka.

Marimba je mekog, bogatog tona i raspona zvuka od četiri oktave: od note do male oktave do note do četvrte oktave.

Ploče za sviranje su izrađene od ružinog drveta, što osigurava visoka muzička i akustična svojstva instrumenta. Ploče se nalaze na okviru u dva reda. Prvi red sadrži ploče osnovnih tonova, drugi red sadrži ploče polutonova. Rezonatori (metalne cijevi sa utikačima) postavljeni na okvir u dva reda su podešeni na frekvenciju zvuka odgovarajućih ploča.

Glavne komponente marimbe postavljene su na potporna kolica s kotačima, čiji je okvir izrađen od aluminija, što osigurava minimalnu težinu i dovoljnu čvrstoću.

Marimbu mogu koristiti i profesionalni muzičari i u obrazovne svrhe.

Vibrafon je skup hromatski podešenih aluminijumskih ploča raspoređenih u dva reda, slično klavirskoj klavijaturi. Ploče su postavljene na visoki okvir (sto) i pričvršćene vezicama. Ispod svake ploče u sredini nalaze se cilindrični rezonatori odgovarajuće veličine. Kroz sve rezonatore u gornjem dijelu prolaze ose na koje su montirani propeleri ventilatora - ventilatori.

Prenosivi tihi elektromotor montiran je na bočnoj strani okvira, koji ravnomjerno rotira impelere tokom čitavog sviranja instrumenta. Na ovaj način se postiže vibracija. Instrument ima prigušni uređaj spojen na pedalu ispod postolja za prigušivanje zvuka nogom. Vibrafon se svira sa dva, tri, ponekad četiri ili čak duža štapa sa gumenim kuglicama na krajevima.

Opseg vibrafona je od F male oktave do F treće oktave ili od C do prve oktave do A treće oktave.

Vibrafon se koristi u simfonijskom orkestru, ali češće u pop orkestru ili kao solo instrument.

Zvona su skup udaraljki koje se koriste u operskim i simfonijskim orkestrima za oponašanje zvono. Zvono se sastoji od seta od 12 do 18 cilindričnih cijevi, kromatski ugođenih.

Cijevi su obično od niklovanog mesinga ili hromiranog čelika promjera 25-38 mm. Ovješene su u ram-stalku visine oko 2 m. Zvuk se proizvodi udaranjem po cijevi drvenim čekićem. Zvona su opremljena prigušivačem pedala za prigušivanje zvuka. Raspon zvona je 1-11/2 oktave, obično od F do durske oktave.

Zvona su udaraljkaški muzički instrument koji se sastoji od 23-25 hromatski podešenih metalnih ploča postavljenih u ravnu kutiju u dva reda u koracima. Gornji red odgovara crnoj boji, a donji red odgovara bijelim tipkama klavira.

Zvučni raspon zvona je jednak dvije oktave: od note do prve oktave do note do treće oktave i ovisi o broju ploča.

1.3 Samozvučni udaraljki

U samozvučne udaraljke spadaju: činele, trouglovi, tom-tomovi, kastanjete, marakase, zvečke itd.

Ploče su metalni diskovi napravljeni od mesinga ili nikl srebra. Diskovi činela imaju donekle sferičan oblik, a kožne trake su pričvršćene za sredinu.

Kada se činele udare jedna u drugu, proizvodi se dugi zvuk zvona. Ponekad se koristi jedna činela i zvuk se proizvodi udarcem štapom ili metalnom četkom. Proizvode orkestarske činele, činele za Charleston i činele za gong. Činele zvuče oštro i zvono.

Orkestarski trokut je čelična šipka koja ima otvoreni trokutasti oblik. Prilikom sviranja trokut se slobodno vješa i udara metalnim štapom, izvodeći različite ritmičke šare.

Zvuk trougla je svetao, zvonak. Trokut se koristi u raznim orkestrima i ansamblima. Izrađuju se orkestarski trouglovi sa dva čelična štapa.

Tam-tam ili gong je bronzani disk sa zakrivljenim ivicama, u čije središte se udara maljem sa filcanim vrhom, zvuk gonga je dubok, gust i taman, ne dostiže punu snagu odmah nakon udarca; postepeno.

Kastanjete su narodni instrument u Španiji. Kastanjete imaju oblik školjki, okrenute jedna prema drugoj konkavnom (sferičnom) stranom i spojene konopcem. Izrađene su od tvrdog drveta i plastike. Proizvode se duple i jednostruke kastanjete.

Marake su kuglice od drveta ili plastike punjene malim brojem malih komada metala (šut), vanjska strana marakasa je šareno ukrašena. Za lakše držanje tokom igranja, opremljeni su ručkom.

Protresanje marakasa proizvodi različite ritmičke šare.

Marake se koriste u orkestrima, ali češće u pop ansamblima.

Zvečke su setovi malih ploča postavljenih na drvenu ploču.

1.4 Variety ensemble set bubnjeva

Da bi u potpunosti proučio grupu muzičkih instrumenata za udaraljke, stručnjak uključen u njihovu implementaciju mora znati sastav bubnjeva (setova). Najčešći sastav setova bubnjeva je sljedeći: bas bubanj, mali bubanj, dupla čarlstonska činela (hej-šešir), pojedinačna velika činela, pojedinačna mala činela, bongosi, tom-tom bas, tom-tom tenor, tom-tom alt .

Veliki bubanj je postavljen na pod direktno ispred izvođača ima potporne noge za stabilnost. Tom-tom tenor i tom-tom alt bubnjevi se mogu montirati na vrhu bubnja pomoću nosača, osim toga, na bas bubnju se nalazi i stalak za orkestarsku činelu. Nosači koji pričvršćuju tom-tom tenor i tom-tom alt na bas bubnju regulišu njihovu visinu.

Sastavni dio bas bubnja je mehanička pedala, uz pomoć koje izvođač izvlači zvuk iz bubnja.

Komplet bubnjeva mora sadržavati mali pop bubanj, koji se montira na posebno postolje sa tri stezaljke: dvije sklopive i jednom uvlačenjem. Stalak se postavlja na pod; to je stalak opremljen uređajem za zaključavanje za fiksiranje u zadatom položaju i podešavanje nagiba bubnja.

Mali bubanj ima uređaj za oslobađanje kao i prigušivač, koji služe za podešavanje tembra zvuka.

Set bubnjeva može istovremeno uključivati nekoliko različitih veličina tom-tom bubnjeva, tom-tom alta i tom-tom tenora. Tom-tom bas je instaliran sa desna strana od izvođača i ima noge pomoću kojih možete podesiti visinu instrumenta.

Bong bubnjevi uključeni u komplet bubnjeva postavljeni su na zasebno postolje.

Set bubnjeva takođe uključuje orkestarske činele sa stalkom, mehanički stalak za činele Charleston i stolicu.

Prateći instrumenti bubnjeva su marakase, kastanjete, trouglovi, kao i drugi šum instrumenti.

Rezervni dijelovi i pribor za udaraljke

Rezervni dijelovi i pribor za udaraljke uključuju: stalke za male bubnjeve, stalke za činele za orkestar, mehaničke pedale za orkestarske čarlstonske činele, mehaničku udaralicu za bas bubanj, timpane, štapove za mali bubanj, štapiće za pop bubanj, četke za orkestar, udarače za bas bubnjeve, bas bubanj koža, kaiševi, futrole.

U udarnim muzičkim instrumentima zvuk se proizvodi udaranjem uređaja ili pojedinih dijelova instrumenta jedan o drugi.

Udarački instrumenti se dijele na membranske, pločaste i samozvučne.

Membranski instrumenti uključuju instrumente kod kojih je izvor zvuka rastegnuta membrana (timpani, bubnjevi), zvuk se proizvodi udaranjem o membranu nekim uređajem (na primjer, čekićem). U pločastim instrumentima (ksilofoni itd.) kao zvučno tijelo koriste se drvene ili metalne ploče ili šipke.

Kod samozvučnih instrumenata (cimbale, kastanjete, itd.), izvor zvuka je sam instrument ili njegovo tijelo.

Udarački muzički instrumenti su instrumenti čija se zvučna tijela pobuđuju udarcem ili podrhtavanjem.

Na osnovu izvora zvuka, udaraljke se dijele na:

* ploča - u njima su izvor zvuka drvene i metalne ploče, šipke ili cijevi, koje muzičar udara štapićima (ksilofon, metalofon, zvona);

* opnasti - u njima zvuči rastegnuta opna - opna (timpani, bubanj, tambura itd.). Timpani su set od nekoliko metalnih kotlova različitih veličina, prekrivenih kožnom opnom na vrhu. Napetost membrane se može mijenjati posebnim uređajem, a mijenja se i visina zvukova koje proizvodi čekić;

* samozvučni - kod ovih instrumenata izvor zvuka je samo tijelo (cimbale, trouglovi, kastanjete, marakase)

2. ULOGA UDARAČKIH INSTRUMENTA U SAVREMENOM ORKESTRU

Četvrta jedinica modernog simfonijskog orkestra su udaraljke. Oni nemaju nikakve sličnosti sa njima ljudski glas i ne govori ništa unutrašnji osećaj na jeziku koji razume. Njihovi odmjereni i manje-više određeni zvuci, njihovo zveckanje i pucketanje, imaju prije „ritmičko“ značenje.

Njihove melodijske dužnosti su krajnje ograničene, a cijelo njihovo biće duboko je ukorijenjeno u prirodu plesa u najširem značenju ovog pojma. Kao takvi, neki od udaraljki su se koristili u antičko doba i bili su naširoko korišteni ne samo kod naroda Mediterana i azijskog istoka, već su djelovali, po svemu sudeći, među svim takozvanim „primitivnim narodima“ općenito.

Neki zvučni i zvonki udaraljki korišćeni su u staroj Grčkoj i Drevni Rim kao instrumente koji prate plesove i plesove, ali ni jedan udarni instrument iz porodice bubnjeva nisu pustili u oblast vojne muzike. Ovi instrumenti su imali posebno široku primjenu u životu starih Jevreja i Arapa, gdje su obavljali ne samo civilne, već i vojne dužnosti.

Naprotiv, među narodima moderne Evrope u vojne muzike Usvojeni su udarni instrumenti raznih vrsta, gde su veoma važni. Međutim, melodijsko siromaštvo udaračkih instrumenata nije ih spriječilo da prodru u opere, balet i simfonijske orkestre, gdje više ne zauzimaju posljednje mjesto.

Međutim, u umetničkoj muzici evropski narodi bilo je vremena kada je pristup ovim instrumentima bio gotovo zatvoren za orkestar i, sa izuzetkom timpana, oni su se probijali u simfonijska muzika kroz orkestar opere i baleta, ili, kako bi sada rekli, kroz orkestar „dramske muzike“.

U istoriji" kulturni život» čovječanstva, udaraljke su nastale ranije od svih ostalih muzičkih instrumenata uopšte. Međutim, to nije spriječilo da se udaraljkaški instrumenti potisnu u pozadinu orkestra u vrijeme njegovog nastanka i prvih koraka njegovog razvoja. A to je tim više iznenađujuće što je još uvijek nemoguće poreći ogroman „estetski“ značaj udaraljki u umjetničkoj muzici.

Istorija udaraljki nije baš uzbudljiva. Svi oni "instrumenti za proizvodnju izmjerene buke" koje su svi koristili primitivnih naroda da prate svoje ratničke i religiozne plesove, u početku nisu išli dalje od jednostavnih ploča i jadnih bubnjeva. I tek mnogo kasnije, mnoga plemena Centralne Afrike i neki narodi Dalekog istoka razvili su takve instrumente koji su poslužili kao dostojni uzori za stvaranje modernijih europskih udaraljki, koje su već posvuda prihvaćene.

U vezi muzičkih kvaliteta, svi udaraljki su vrlo jednostavno i prirodno podijeljeni u dvije vrste ili roda. Neki proizvode zvuk određene visine i stoga sasvim prirodno ulaze u harmonijsku i melodijsku osnovu djela, dok drugi, sposobni proizvesti više ili manje ugodan ili karakterističan zvuk, obavljaju dužnosti koje su čisto ritmički i dekorativne u najširem smislu. od riječi. Osim toga, u izradi udaraljki učestvuju različiti materijali koji se, u skladu s tim svojstvom, mogu podijeliti na instrumente „sa kožom“ ili „prepletenim“ i „samozvučne“, u čijoj se izradi različiti tipovi a uključene su i vrste metala i drveta i za U poslednje vreme- staklo. Kurt Sachs, dodijelivši im ne baš uspješnu i krajnje ružnu za uho definiciju - idiofone, očito gubi iz vida ono što jesu. Koncept u značenju "neobičnog zvučanja" može se, u suštini, primijeniti na jednakim osnovama: primijeniti na bilo koji muzički instrument ili njihove porodice.

U orkestarskoj partituri, zajednica udaraljki se obično nalazi u samoj sredini, između limenih i gudalskih instrumenata. Uz učešće harfe, klavira, celeste i svih ostalih trkačkih gudačkih ili klavijaturnih instrumenata, udaraljke uvijek zadržavaju svoje mjesto i tada se nalaze odmah iza limenih duvača, ustupajući mjesto za sobom svim "ukrasnim" ili "slučajnim" glasovima orkestar.

Apsurdan način pisanja udaraljki ispod gudalačkog kvinteta mora se odlučno osuditi kao vrlo nezgodan, nikako opravdan i krajnje ružan. U početku se pojavio u drevnim partiturama, a zatim je zauzeo izolovaniji položaj u dubinama duvački orkestar i, imajući beznačajno opravdanje, sada, međutim, narušeno i potpuno prevaziđeno, prihvatili su ga neki kompozitori koji su htjeli barem nečim i po svaku cijenu privući pažnju na sebe.

Ali najgore je što se ova čudna inovacija pokazala utoliko jačom i opasnijom jer su neke izdavačke kuće takve kompozitore sretale na pola puta i objavljivale njihove partiture po “novom modelu”. Srećom, takvih “izdavačkih dragulja” nije bilo toliko i uglavnom su bili slabi u svome umetničke zasluge djela, utopljeni su u obilje zaista odličnih primjera raznovrsnih kreativno naslijeđe svih naroda.

Jedino mjesto gdje sada vlada naznačeni način prezentacije udaraljke na samom dnu partiture - postoji estradni ansambl. Ali tamo je općenito uobičajeno rasporediti sve instrumente drugačije, vodeći se samo visinom uključenih instrumenata. U onim dalekim vremenima, kada su u orkestru bili samo timpani, bilo je uobičajeno stavljati ih iznad svih drugih instrumenata, očito smatrajući da je takva prezentacija pogodnija. Ali tih godina partitura je generalno komponovana na pomalo neobičan način, kojeg sada nema potrebe da se prisjećamo. Moramo se složiti s tim moderan način Prezentacija-score je prilično jednostavna i zgodna, pa stoga nema smisla upuštati se u sve vrste izmišljotina, o kojima smo upravo detaljno govorili.

Kao što je već spomenuto, svi udaraljkaški instrumenti se dijele na instrumente sa određenom tonom i instrumente bez određene visine. Danas je takva distinkcija ponekad sporna, iako se svi prijedlozi izneseni u tom pravcu prije svode na zabunu i namjerno isticanje suštine ovog krajnje jasne i jednostavna pozicija, u kojem nema čak ni direktne potrebe da se svaki put prisjećamo pojma pitch koji se uzima zdravo za gotovo.

U orkestru instrumenti „sa određenim zvukom“ podrazumevaju, pre svega, petolinijski štap ili štap, a instrumenti „sa određenim zvukom“ nejasan zvuk" - konvencionalna metoda muzičkog zapisa - "kuka" ili "konac", to jest jedno ravnalo na kojem je prikazan samo traženi ritmički uzorak s glavama nota. Ova transformacija, napravljena vrlo prigodno, imala je za cilj da dobije prostor i, uz značajan broj udaračkih instrumenata, pojednostavi njihovu prezentaciju.

Međutim, ne tako davno, za sve udaraljke "bez određenog zvuka" usvojene su obične štapove sa tipkama Sol i Fa, i sa uslovnim postavljanjem glava nota između naglasaka. Neugodnost ovakvog snimanja osjetila se odmah čim se broj udaraljki-šuma povećao do “astronomskih granica”, a i sami kompozitori koji su koristili ovaj način prezentacije izgubili su se u nedovoljno razvijenom redoslijedu svoje konture.

Ali šta je dovelo do kombinacije ključeva i niti, vrlo je teško reći. Najvjerovatnije je stvar počela greškom u kucanju, što je potom privuklo pažnju nekih kompozitora koji su počeli da izlažu treble clef na žici Dizajniran za relativno visoke udaraljke, a Fa tonal za relativno niske.

Treba li ovdje govoriti o besmislici i potpunoj nedosljednosti takvog izlaganja? Koliko je poznato, tasteri na žici prvi put su se susreli u partiturama Antona Rubinštajna, objavljenim u Nemačkoj, koje su bile nesumnjive greške u kucanju, a mnogo kasnije oživele su u partiturama flamanskog kompozitora Arthura Meulemansa (1884-?), koji je usvojio pravilo snabdijevanja srednjeg konca ključem Sol, a vrlo niskim - ključem Fa. Ova prezentacija izgleda posebno divlje u onim slučajevima kada se između dvije niti koje nisu označene ključevima, pojavi jedna sa ključem Fa. U tom smislu, belgijski kompozitor Francis de Bourguignon (1890-?) pokazao se dosljednijim, dajući ključ za svaku nit koja učestvuje u partituri.

Francuske izdavačke kuće usvojile su poseban "ključ" za udaraljke u obliku dvije vertikalne debele šipke nalik latinično pismo“H” i precrtavanje konca na samom priznanju. Takvom događaju se nema šta zamjeriti, sve dok on na kraju vodi do „neke vanjske kompletnosti orkestarske partiture uopće.

Međutim, bilo bi sasvim pošteno sve ove ekscentričnosti prepoznati kao jednake nuli s obzirom na „poremećaj“ koji i danas postoji u prezentaciji udaraljki. Rimski-Korsakov je takođe izrazio ideju da se svi samozvučni instrumenti ili, kako ih on naziva, "udaraljke i zvona bez određenog zvuka" mogu smatrati visokim - trougao, kastanjete, zvona, srednji - tambura, štapovi, mali bubanj. , činele, i poput bubnja za niski bas i tam-tama, „što znači njihovu sposobnost da se kombinuju sa odgovarajućim oblastima orkestarske skale u instrumentima sa zvucima određene visine.” Ostavljajući po strani neke detalje, zbog kojih „šipove” treba isključiti iz sastava udaračkih instrumenata, kao „pribor udaračkih instrumenata”, ali ne i udarački instrument u sopstveno značenje, zapažanje Rimskog-Korsakova ostaje na snazi do danas.

Polazeći od ove pretpostavke i nadopunjujući je sa svim najnovijim udaraljkama, smatralo bi se najrazumnijim rasporediti sve udaraljke po njihovoj visini i napisati “visoko” iznad “srednje”, a “srednje” iznad “niskog”. Međutim, među kompozitorima ne postoji jednoglasnost, a predstavljanje udaraljki je više nego proizvoljno.

Ovakvo stanje se u manjoj meri može objasniti samo slučajnim učešćem udaraljki, a u većoj meri potpunim zanemarivanjem samih kompozitora i stečenim lošim navikama ili pogrešnim premisama. Jedino opravdanje za ovakvu „instrumentalnu mešavinu“ može biti želja da se predstavi kompletan raspoloživi sastav onih koji deluju u u ovom slučaju udaraljke, po redosledu delova, kada su svakom izvođaču dodeljeni strogo određeni instrumenti. Da cjepidlačimo po riječima, takva prezentacija ima više smisla u dijelovima samih bubnjara, a u partituri je korisna samo ako se održava s „pedantnom preciznošću“.

Vraćajući se pitanju prezentacije udaraljki, neuspješnom se mora smatrati želja mnogih kompozitora, uključujući i one prilično istaknute, da čine činele i bas bubanj smjeste iza timpana, te trokut, zvona i ksilofon - ispod potonjeg. Za takvo rješenje problema, naravno, nema dovoljno osnova, a sve se to može pripisati neopravdanoj želji da se bude “original”. Najjednostavnijim i najprirodnijim, a u svjetlu prevelikog broja udaraljki koje djeluju u modernom orkestru, najrazumnijim se može smatrati postavljanje svih udaraljki pomoću štapa iznad onih koje koriste žicu.

U svakom pojedinačnom udruženju, naravno, bilo bi poželjno da se pridržavaju stavova Rimskog-Korsakova i da glasove rasporede u skladu sa njihovom relativnom visinom. Iz tih razloga, nakon timpana, koji imaju primat po „izvornoj tradiciji“, bilo bi moguće postaviti zvona, vibrafon i tubafon iznad ksilofona i marimbe. Kod instrumenata bez specifičnog zvuka, takva distribucija će biti nešto složenija zbog velikog broja učesnika, ali ni u ovom slučaju ništa neće spriječiti kompozitora da se pridržava poznatih pravila o kojima je već dosta rečeno. gore.

Mora se misliti da određivanje relativne visine samozvučnog instrumenta, općenito, ne uzrokuje nesporazume, a pošto je to tako, ne uzrokuje nikakve; teškoće za njegovu implementaciju. Ispod svih udaraljki obično se postavljaju samo zvona, jer se njihov dio najčešće zadovoljava konvencionalnim obrisom nota i njihovim ritmičkim trajanjem, a ne punim „zvonjanjem“, kako se obično radi na odgovarajućim snimcima. Za set "italijanskih" ili "japanskih" zvona, koja imaju izgled dugih metalnih cijevi, potreban je običan petolinijski štap, postavljen ispod svih drugih instrumenata "određenog zvuka". Shodno tome, zvona ovdje služe i kao okvir za štapove, ujedinjene jednim zajedničkim znakom „sigurnosti“ i „neizvjesnosti“ zvuka. Inače, nema posebnosti u snimanju udaraljki, a ako se iz nekog razloga pojave, biće navedene na odgovarajućem mjestu.

U modernom simfonijskom orkestru, udaraljke imaju samo dvije svrhe: ritmičku, za održavanje jasnoće i oštrine pokreta, i dekorativnu. u širem smislu, kada autor, koristeći udaraljke, doprinosi stvaranju očaravajuće zvučne slike ili „raspoloženja“, punog uzbuđenja, žara ili poleta.

Iz rečenog je, naravno, jasno da se udaraljke moraju koristiti s velikom pažnjom, ukusom i umjerenošću. Raznovrsna zvučnost udaraljki može brzo umoriti pažnju slušalaca, pa se autor uvijek mora sjetiti šta rade njegovi udaraljki. Sami timpani uživaju određene prednosti, ali čak i one mogu biti negirane pretjeranim ekscesima.

Klasici su mnogo pažnje poklanjali udaraljkama, ali ih nikada nisu uzdigli na nivo jedine figure u orkestru. Ako bi se dogodilo nešto slično, izvedba bubnjeva je najčešće bila ograničena na samo nekoliko taktova takta ili se zadovoljavala krajnje neznatnim trajanjem cijele formacije.

Od ruskih muzičara samo sa bubnjevima, kao uvod u veoma bogat i ekspresivna muzika, koji se koristi u španskom Capricciu Rimskog-Korsakova, ali najčešće se solo udaraljke nalaze u „dramskoj muzici“ ili u baletu, kada autor želi da stvori posebno oštru, neobičnu ili „neviđenu senzaciju“.

Upravo to je uradio Sergej Prokofjev muzički nastup Egipatske noći. Ovdje zvučnost udaraljki prati scenu komešanja u kući Kleopatrinog oca, kojoj autor predgovor stavlja naslov “Teskoba”. Viktor Oransky (1899-1953) također nije odbio usluge udaraljki. Ovu zadivljujuću zvučnost imao je priliku da iskoristi u baletu Tri debela, gde je pratnju oštrog ritmičkog obrisa „ekscentričnog plesa“ poverio samo udaraljkama.

Konačno, sasvim nedavno, usluge nekih udaraljki, korištenih u zamršenom nizu „dinamike<оттенков», воспользовался также и Глиер в одном небольшом отрывке новой постановки балета Красный мак. Но как уже ясно из всего сказанного такое толкование ударных явилось уже в полном смысле слова достоянием современности, когда композиторы, руководимые какими-нибудь «особыми» соображениями, заставляли оркестр умолкнуть, чтобы дать полный простор «ударному царству».

Francuzi, smijući se takvom “umjetničkom otkrovenju”, prilično otrovno pitaju da li je tu nastala nova francuska riječ bruisme, kao izvedenica od brui – “buka”. U ruskom jeziku nema ekvivalentnog koncepta, ali sami orkestri su se već pobrinuli za novo ime za takvu muziku, koju su prilično ljutito prozvali definicijom „percussion thresher“. U jednom od svojih ranih simfonijskih djela, Aleksandar Čerepnjin posvetio je čitavu ulogu takvom "ansamblu". Već je bila prilika da se o ovom djelu malo popričamo o povezanosti korištenja gudalačkog kvinteta kao udaraljki, pa stoga nema hitne potrebe da mu se ponovo vraćamo. Šostakovič je takođe odao priznanje nesrećnoj „šok“ zabludi u onim danima kada njegov kreativni pogled na svet još nije bio dovoljno stabilan i zreo.

“Onomatopejska” strana stvari ostaje potpuno po strani, kada autor, sa najmanjim brojem stvarno upotrebljenih udaraljki, ima želju, tačnije, umetničku potrebu da u celoj muzici stvori samo “osećaj udaraljki”. , namenjen uglavnom za gudače i drvene duvačke instrumente.

Jedan takav primjer, izuzetno duhovit, smiješan i odlično zvuči „u orkestru“, ako se kompozicija instrumenata koji u njemu učestvuju općenito može definirati upravo tim konceptom, nalazi se u baletu Tri debela Oranskog i zove se „Patrola“.

Ali najnečuveniji primjer muzičkog formalizma ostaje djelo Edgarda Varèsea (1885-?). Namijenjena je za trinaest izvođača, namijenjena za dvije kombinacije udaraljki i nazvana od strane autora lonizacija, što znači „zasićenje“. Ovaj “rad” uključuje samo udaraljke i klavir oštrog zvuka.

Međutim, ovaj drugi se koristi i kao „udarački instrument“ i izvođač na njemu djeluje po najnovijoj „američkoj metodi“ Henryja Kawela (1897-?), koji je, kao što je poznato, predložio da svira samo laktovima, rašireno po cijeloj širini tastature.

Prema tadašnjoj štampi – a to se dogodilo tridesetih godina ovog veka – pariski slušaoci, dovedeni u stanje divljeg ludila ovim delom, hitno su zahtevali njegovo ponavljanje, što je odmah i sprovedeno. Bez ružne riječi, historija modernog orkestra još nije vidjela drugi takav nesvakidašnji „slučaj“.

Objavljeno na Allbest.ru

...

Slični dokumenti

Vrste narodnih muzičkih instrumenata Čuvaša: gudači, duvači, udaraljke i samozvučni. Shapar - vrsta mjehuraste gajde, metoda sviranja. Membranofonski izvor zvuka. Materijal samozvučnih instrumenata. Trkački instrument - tajmer kupas.

prezentacija, dodano 05.03.2015

Glavna klasifikacija muzičkih instrumenata prema načinu izdvajanja zvuka, izvoru i rezonatoru, specifičnostima proizvodnje zvuka. Vrste gudačkih instrumenata. Princip rada usne harmonike i gajdi. Primjeri trkačkih i kliznih instrumenata.

prezentacija, dodano 21.04.2014

Istorija nastanka i razvoja muzičkih instrumenata od antičkih vremena do danas. Razmatranje tehničkih mogućnosti limenih, drvenih i udaračkih instrumenata. Evolucija sastava i repertoara limenih orkestara; njihova uloga u modernoj Rusiji.

kurs, dodan 27.11.2013

Upotreba muzičkih igračaka i instrumenata i njihova uloga u razvoju djece. Vrste instrumenata i njihova klasifikacija prema načinu proizvodnje zvuka. Oblici rada na podučavanju djece sviranju muzičkih instrumenata u predškolskim ustanovama.

prezentacija, dodano 22.03.2012

Klavijaturni muzički instrumenti, fizička osnova delovanja, istorijat nastanka. Šta je zvuk? Karakteristike muzičkog zvuka: intenzitet, spektralna kompozicija, trajanje, visina, durska ljestvica, muzički interval. Širenje zvuka.

sažetak, dodan 07.02.2009

Mikroskopski aspekt medijatora, kriterijumi za odabir oblika i veličine. Pozicioniranje desne ruke za izdvajanje zvukova uz pomoć medijatora. . Hijerarhijski položaj posrednika u orkestru. Tehnike i tehnike igranja trzalicom: udaranje, korištenje tabulatora i nota i naizmjenični udarci.

sažetak, dodan 21.02.2012

Velika grupa muzičara za izvođenje akademske muzike. Instrumenti simfonijskog orkestra. Kompozicija simfonijskog koncerta. Gudački i trkački gudački instrumenti. Drveni i limeni instrumenti. Orkestarski perkusioni instrumenti.

prezentacija, dodano 19.05.2014

Fizička osnova zvuka. Svojstva muzičkog zvuka. Označavanje glasova prema slovnom sistemu. Definicija melodije je niz zvukova koji se obično na poseban način povezuje sa modom. Doktrina harmonije. Muzički instrumenti i njihova klasifikacija.

sažetak, dodan 14.01.2010

Istorija nastanka i proizvodnje muzičkih instrumenata, njihove karakteristike, klasifikacija i vrste. Prvo upoznavanje djece sa muzikom, učenje sviranja metalofona, harmonike i puhačke harmonike uz pomoć muzičko-didaktičkih igara.

priručnik za obuku, dodan 31.01.2009

Kriterijumi i znaci racionalne klasifikacije muzičkih instrumenata, načini sviranja. Sistematizacija izvođačkih i muzičko-istorijskih časova instrumenata; tipovi vibratora prema Hornbostel-Sachsu. Klasifikacije P. Zimina i A. Modre.

Danas su udaraljkaški instrumenti vrlo česti, jer bez njih ne može ni jedan ansambl.

Prepleteni udaraljki

U perkusijskim instrumentima sa trakama, zvučno tijelo je rastegnuta membrana ili membrana. To uključuje timpane, bubnjeve, tambure itd.

Timpani- instrument određene visine, metalnog tijela u obliku kotlića, u čijem je gornjem dijelu zategnuta opna od dobro obrađene kože. Trenutno se kao membrana koristi posebna membrana od polimernih materijala visoke čvrstoće.

Tijelo timpana je izrađeno od bakra, mesinga ili aluminija, a montiraju se na postolje - tronožac.

U orkestru se timpani koriste u setu od dva, tri, četiri ili više kotlova različitih veličina. Prečnik modernih timpana je od 550 do 700 mm.

Postoje vijčani, mehanički i pedalni timpani. Najčešći su pedalni, jer jednim pritiskom na pedalu možete, ne prekidajući igru, podesiti instrument na željenu tipku.

Bubnjevi- instrumenti sa neodređenom tonom. Postoje mali i veliki orkestralni bubnjevi, mali i veliki pop bubnjevi, tom tenor, tom bas i bongo.

Veliki orkestralni bubanj je cilindrično tijelo, s obje strane presvučeno kožom ili plastikom. Bas-bubanj ima snažan, tih i tup zvuk, koji se proizvodi drvenim čekićem sa loptastim vrhom od filca ili filca. Trenutno se umjesto skupe pergamentne kože za membrane bubnja koristi polimerni film koji ima veće pokazatelje čvrstoće i bolja muzička i akustička svojstva.

Veliki scenski bubanj ima oblik i dizajn sličan orkestarskom bubnju. Njegove dimenzije su 580x350 mm.

Mali orkestarski bubanj izgleda kao niski cilindar, s obje strane presvučen kožom ili plastikom. Membrane (membrane) su pričvršćene za tijelo pomoću dva oboda i zateznih vijaka.

Da bi bubanj dobio specifičan zvuk, posebne žice ili spirale (zamka) se protežu preko donje membrane, koje se aktiviraju pomoću mehanizma resetiranja.

Mali orkestarski bubnjevi su uključeni u vojne limene orkestre, a koriste se i u simfonijskim orkestrima.

Mali pop bubanj ima istu strukturu kao i orkestarski bubanj. Njegove dimenzije su 356x118 mm.

Bongovi su mali bubnjevi sa kožom ili plastikom rastegnutom na jednoj strani. Oni su dio pop seta bubnjeva. Bongovi su međusobno povezani adapterima.

Tambura- je obruč (školjka) sa kožom ili plastikom razvučenom na jednoj strani. U tijelu obruča napravljeni su posebni prorezi u koje su pričvršćene mesingane ploče koje izgledaju kao male orkestarske ploče. Ponekad su unutar obruča na razvučene žice ili spirale nanizane male zvončiće i prstenje. Sve to zvecka na najmanji dodir instrumenta, stvarajući jedinstven zvuk. Membrana se udara krajevima prstiju ili osnovom dlana desne ruke.

Pločasti udaraljki

U pločaste udaraljke određene visine spadaju ksilofon, metalofon, marim-bafon (marimba), vibrafon, zvona i zvona.

Ksilofon— je skup drvenih blokova različitih veličina, koji odgovaraju zvucima različite visine. Blokovi su napravljeni od ružinog drveta, javora, oraha i smrče. Raspoređeni su paralelno u četiri reda prema hromatskoj skali. Blokovi su pričvršćeni na jake vezice i odvojeni oprugama. Kabel prolazi kroz rupe u blokovima. Za sviranje, ksilofon je položen na malom stolu na gumenim jastučićima koji se nalaze duž kablova instrumenta.

Na ksilofonu se svira sa dva drvena štapa sa debelim krajem. Ksilofon se koristi i za solo sviranje i za orkestar.

Raspon ksilofona je od male oktave do četvrte oktave.

Metalofoni su slični ksilofonima, samo su zvučne ploče od metala (mesing ili bronza).

Marimbafoni (marimba) su udaraljkaški muzički instrument čiji su zvučni elementi drvene ploče, a na njega su ugrađeni cevasti metalni rezonatori za poboljšanje zvuka.

Marimba je mekog, bogatog tona i raspona zvuka od četiri oktave: od note do male oktave do note do četvrte oktave.

Glavne komponente marimbe postavljene su na potporna kolica s kotačima, čiji je okvir izrađen od aluminija, što osigurava minimalnu težinu i dovoljnu čvrstoću.

Marimbu mogu koristiti i profesionalni muzičari i u obrazovne svrhe.

Vibrafon je set kromatski podešenih aluminijskih ploča raspoređenih u dva reda, slično klavirskoj klavijaturi. Ploče su postavljene na visoki okvir (sto) i pričvršćene vezicama. Ispod svake ploče u sredini nalaze se cilindrični rezonatori odgovarajuće veličine. Kroz sve rezonatore u gornjem dijelu prolaze ose na koje su montirani propeleri ventilatora - ventilatori. Prenosivi tihi elektromotor montiran je na bočnoj strani okvira, koji ravnomjerno rotira impelere tokom čitavog sviranja instrumenta. Na ovaj način se postiže vibracija. Instrument ima prigušni uređaj spojen na pedalu ispod postolja za prigušivanje zvuka nogom. Vibrafon se svira sa dva, tri, ponekad četiri ili čak duža štapa sa gumenim kuglicama na krajevima.

Opseg vibrafona je od F male oktave do F treće oktave ili od C do prve oktave do A treće oktave.

Vibrafon se koristi u simfonijskom orkestru, ali češće u pop orkestru ili kao solo instrument.

Zvona- set udaraljki koje se koriste u operskim i simfonijskim orkestrima za imitaciju zvonjave zvona. Zvono se sastoji od seta od 12 do 18 cilindričnih cijevi, kromatski ugođenih. Cijevi su obično od niklovanog mesinga ili hromiranog čelika promjera 25-38 mm. Ovješene su u ram-stalku visine oko 2 m. Zvuk se proizvodi udaranjem po cijevi drvenim čekićem. Zvona su opremljena prigušivačem pedala za prigušivanje zvuka. Raspon zvona je 1-11/2 oktave, obično od F do durske oktave.

Zvona- udaraljkaški muzički instrument koji se sastoji od 23-25 hromatski podešenih metalnih ploča postavljenih u ravnu kutiju u dva reda u koracima. Gornji red odgovara crnoj, a donji red bijelim klavirskim tipkama.

Zvučni raspon zvona je jednak dvije oktave: od note do prve oktave do note do treće oktave i ovisi o broju ploča.

Samozvučni udaraljki

U samozvučne udaraljke spadaju: činele, trouglovi, tom-tomovi, kastanjete, marakase, zvečke itd.

Posuđe su metalni diskovi od mesinga ili nikl srebra. Diskovi činela imaju donekle sferičan oblik, a kožne trake su pričvršćene za sredinu.

Trougao Orkestarska je čelična šipka koja ima otvoreni trokutast oblik. Prilikom sviranja trokut se slobodno vješa i udara metalnim štapom, izvodeći različite ritmičke šare.

Zvuk trougla je svetao, zvonak. Trokut se koristi u raznim orkestrima i ansamblima. Izrađuju se orkestarski trouglovi sa dva čelična štapa.

Tamo tamo ili gong- bronzani disk sa zakrivljenim ivicama, čiji je centar udaren maljem sa filcanim vrhom, zvuk gonga je dubok, gust i taman, ne dostiže punu snagu ne odmah nakon udarca, već postepeno.

Kastanjete- u Španiji su narodni instrument. Kastanjete imaju oblik školjki, okrenute jedna prema drugoj konkavnom (sferičnom) stranom i spojene konopcem. Izrađene su od tvrdog drveta i plastike. Proizvode se duple i jednostruke kastanjete.

Maracas- kugle od drveta ili plastike, punjene malim brojem malih komada metala (šut), vanjska strana marakasa je šareno ukrašena. Za lakše držanje tokom igranja, opremljeni su ručkom.

Protresanje marakasa proizvodi različite ritmičke šare.

Marake se koriste u orkestrima, ali češće u pop ansamblima.

Zvečke To su setovi malih ploča postavljenih na drvenu ploču.

Raznovrsni set bubnjeva ansambl

Sastavni dio bas bubnja je mehanička pedala, uz pomoć koje izvođač izvlači zvuk iz bubnja.

Mali bubanj ima uređaj za oslobađanje kao i prigušivač, koji služe za podešavanje tembra zvuka.

Set bubnjeva može istovremeno uključivati nekoliko različitih veličina tom-tom bubnjeva, tom-tom alta i tom-tom tenora. Tom-tom bas je instaliran sa desne strane izvođača i ima noge pomoću kojih možete podesiti visinu instrumenta.

Bong bubnjevi uključeni u komplet bubnjeva postavljeni su na zasebno postolje.

Set bubnjeva takođe uključuje orkestarske činele sa stalkom, mehanički stalak za činele Charleston i stolicu.

Prateći instrumenti bubnjeva su marakase, kastanjete, trouglovi, kao i drugi šum instrumenti.

Rezervni dijelovi i pribor za udaraljke

U udarnim muzičkim instrumentima zvuk se proizvodi udaranjem uređaja ili pojedinih dijelova instrumenta jedan o drugi.

Udarački instrumenti se dijele na membranske, pločaste i samozvučne.

Kod samozvučnih instrumenata (cimbale, kastanjete, itd.), izvor zvuka je sam instrument ili njegovo tijelo.

Udarački muzički instrumenti su instrumenti čija se zvučna tijela pobuđuju udarcem ili podrhtavanjem.

Na osnovu izvora zvuka, udaraljke se dijele na:

Ploča - u njima su izvor zvuka drvene i metalne ploče, šipke ili cijevi, koje muzičar udara štapićima (ksilofon, metalofon, zvona);

Membranski - sadrže zvuk istegnute opne - opne (timpani, bubanj, tambura itd.). Timpani su set od nekoliko metalnih kotlova različitih veličina, prekrivenih kožnom opnom na vrhu. Napetost membrane se može mijenjati posebnim uređajem, a mijenja se i visina zvukova koje proizvodi čekić;

Samozvučno – kod ovih instrumenata izvor zvuka je samo tijelo (cimbale, trouglovi, kastanjete, marakase).