Kompozicija - ovo je poređenje, kolokacija pojedinih dijelova djela (predstava, scenarij, izvedba). Odnosno, sastav je "odgovoran" za izgradnju djela, direktno sudjelujući u ovom procesu.

Svaki rad ima svoj „redosled izgradnje“. Određuje ga općeprihvaćena, nama poznata, uslovna podjela na „glavne momente radnje“: početak (gdje je početni događaj), vrhunac (gdje je glavni događaj), rasplet (gdje je konačni „ razlučivanje” od kraja do kraja radnje/zapleta).

Kompozicija uspostavlja određene obrasce povezanosti između pojedinih dijelova djela – glavnih momenata radnje, epizoda, scena i, po potrebi, unutar njih. Odnosno, uspostavljanje određenog odnosa i međuzavisnosti između prethodnih i kasnijih radnji, događaja – kako i čime utiču jedni na druge – to je „uspostavljanje obrazaca povezanosti između pojedinih delova dela“, što bi trebalo da bude glavna "briga" kompozicije.

IN klasična verzija Dramaturgija razlikuje sljedeće dijelove umjetničkog djela: prolog, ekspoziciju, zaplet, razvoj, vrhunac, epilog.

Ova lista i redoslijed nisu obavezni. Prolog i epilog možda neće biti prisutni u narativu, a izlaganje se može nalaziti bilo gdje i ne nužno u cijelosti.

Subjekti savremeni radovičesto se grade po pojednostavljenoj shemi: zaplet - razvoj radnje - vrhunac - rasplet, ili prema još pojednostavljenoj radnji - radnja - vrhunac (također poznat kao rasplet).

Prolog - uvodni (početni) dio književnoumjetničkog djela, koji predviđa opći smisao, sižejno-spletnu osnovu ili glavne motive djela, ili ukratko ocrtava događaje koji prethode glavnom sadržaju.

Funkcija prologa - prenesu događaje koji pripremaju glavnu radnju, ali prolog nije prva epizoda narativa koja je nasilno odsečena od nje.

Događaji prologa ne bi trebali duplirati događaje iz početne epizode, već bi trebali generirati intrigu upravo u kombinaciji s njom.

Ekspozicija - prikaz rasporeda likova i okolnosti koje neposredno prethode raspletu radnje radnje.

Funkcije ekspozicije:

Odrediti mjesto i vrijeme opisanih događaja;

Predstavite likove;

Pokažite okolnosti koje će biti preduvjeti za sukob.

Početak - trenutak od kojeg se parcela počinje kretati. Početak je prvi sukob sukobljenih strana.

Događaj može biti globalan ili mali, ili heroj u prvom trenutku možda uopće ne cijeni njegovu važnost, ali u svakom slučaju događaj mijenja živote heroja. Likovi se počinju razvijati prema ideji djela.

Vrhunac - vrhunac radnje, najviša tačka konflikt dela, tačka njegovog razrešenja.

Rezolucija parcele - ishod događaja, rješavanje kontradikcija zapleta.

Epilog - završni dio dodan gotovom umjetničkom djelu i nije nužno povezan s njim neraskidivim razvojem radnje.

Kao što prolog uvodi likove pre početka radnje ili izveštava o onome što joj je prethodilo, tako i epilog predstavlja sudbinu likova koji su ga zainteresovali za delo.

M.A. Čehov je kompoziciju drame definisao kao tročlanu celinu. “Početak ćete doživjeti kao sjeme iz kojeg se razvija biljka; kraj je kao zrelo voće, a sredina je kao proces pretvaranja zrna u zrelu biljku, početak u kraj.” Tvrdio je da „u dobro konstruiranoj predstavi (ili predstavi) postoje tri vrhunca, koji odgovaraju trima glavnim djelima. Oni su međusobno u istom odnosu kao i sami ovi dijelovi (početak, razvoj, rasplet).“ Tada se svaki od tri glavna dijela cjeline može podijeliti na bilo koji broj manjih sa svojim vlastitim pomoćnim kulminacijama. Osim toga, u drugim napetim trenucima potrebno je staviti akcente koji omogućavaju režiseru da ne odstupa od glavne ideje i istovremeno provodi svoj rediteljski plan.

Kompozicija je glavna stvar koja razlikuje rad jednog reditelja od drugog. Kompozicija nikada ne bi trebala biti umjetno sastavljena, neka vrsta fiktivnog mikrokola. Ovo je biografija prostora, koja nastaje iz glumaca, iz zraka, i iz specifične scene, iz odnosa oko predstave. Kompozicija je masa inkarnacija u stvarnim okolnostima.

Kompozicija predstave "Maša i Vitja protiv divljih gitara":

Izlaganje: Čarobnica počinje da priča, „stvara“ bajku.

Ona predstavlja auditorijum sa glavnim likovima - Mašom, koja veruje u bajke, i Vitjom, koji u njih ne veruje. Momci se svađaju, zbog čega Maša odlučuje da dokaže da je u pravu - bajka postoji.

Radnja: Maša i Vitya saznaju za otmicu Snjeguljice.

Otac Frost govori djeci da je Koschey ukrao Snjeguljicu i da Nova godina nikada neće doći. Osnovci odlučuju otići u bajkovitu šumu i po svaku cijenu spasiti unuku Djeda Mraza.

Razvoj radnje: školarci, nakon što su se našli u bajkovitoj šumi, susreću se sa zlim duhovima, s kojima im pomažu prijateljstvo i hrabrost.

Saznavši da će momci spasiti Snjeguljicu, zli duh ih odlučuje razdvojiti i poraziti jednog po jednog. Njihov glavni zadatak je spriječiti momke da pronađu Kraljevstvo Koshchei. Međutim, stanovnici šume uvrijeđeni zlim duhovima priskaču u pomoć Maši i Viti, koje usput spašavaju učenici. U znak zahvalnosti za njihovo spasenje, "pozitivni heroji" pomažu djeci da pronađu put do Koshcheija.

Vrhunac: Oslobođenje Snow Maiden iz zatočeništva.

Maša, stigavši ​​u kraljevstvo Koshcheevo, sklapa dogovor s glavnim negativcem - ona mijenja "magični" recept za zubobolju (Koshchey se dugo "bori" sa zubima) za Snjeguljicu.

Rasplet: Pobjeda nad zlim duhovima.

Vitya, spašavajući Mašu iz kandži Koshcheija, ulazi u borbu s njim, u kojoj pobjeđuje. Baba Yaga, Leshy, Wild Cat Matvey i drugi zli duhovi krenuli su u poteru za djecom. Čarobnica i gledalište priskaču djeci u pomoć.

Epilog: Djeca se vraćaju u školu, gdje ih čekaju Djed Mraz i Snješka.

Predstava se završava opštim veseljem - stigla je Nova godina.

Još od škole su nas učili nepokolebljivoj formuli „uvod-glavni dio-zaključak”. Koliko je važno da autor zapamti strukturu teksta i da li je to uopšte potrebno?

Ne pišite nasumično

Čini se da je pisanje kreativan proces i nije baš povezan sa tako svakodnevnim konceptima kao što su planiranje, sistematizacija i strukturiranje. Ali nije tako. Pisac ne samo da treba da izbaci svoje ideje na papir, već ih treba i prenijeti čitaocu. A oblik u koji stavljamo naše misli direktno utiče na njihovu percepciju.

Ako pišete nepromišljeno, rezultat može biti nepredvidiv i lišen logike. Tradicionalno, postoji pet elemenata strukture književno djelo: ekspozicija, radnja, razvoj, vrhunac, rasplet. Bez zapleta, vrhunca i raspleta, teško je govoriti o koherentnom narativu.

Značenje elemenata strukture

U izlaganju autor nas uvodi u narativ, daje nam pozadinu, pokazuje vrijeme i mjesto radnje i upoznaje nas sa likovima. U početku nastaje glavni sukob djela i priprema se teren za razvoj radnje. Ovdje se određuje tok i počinje otkrivanje glavne linije događaja. Propuštanje početka je isto kao i odbijanje da se doktoru kaže o simptomima bolesti dok se čeka tačna dijagnoza. Kako se razvija, učimo o samoj priči: identifikuju se sukobi i kontradikcije i počinjemo bolje razumijevati likove. U trenutku vrhunca sve dostiže svoj vrhunac: karakteri likova su jasno otkriveni, sukob je zahuktao do krajnjih granica, događaji se odvijaju ubrzano. Zatim dolazi ključni zaokret koji definira rad.

U zavisnosti od količine priče a autorov plan u djelu može imati nekoliko vrhunaca, ali će jedan ipak dominirati među njima. Ovdje je prikladno podsjetiti se na princip zlatnog reza, prema kojem je svaki dio cjeline povezan s drugim, kao što je cjelina s prvim dijelom. Ovaj princip je prisutan u svim oblicima umjetnosti, uključujući književnost. Ne, ne, mi uopće ne pozivamo na prebrojavanje broja znakova svakog elementa strukture, ali ti elementi moraju biti harmonično kombinovani jedni s drugima i sa volumenom cjelokupnog djela.

Rasplet opisuje događaje koji se dešavaju nakon što je prošla tačka bez povratka. Učimo o buduća sudbina heroji, o posljedicama koje su proizašle iz događaja vrhunca. Ponekad rasplet dođe zajedno sa vrhuncem. Može biti ili direktan nastavak događaja, ili iznenadni i neočekivani, ali ipak povezani s prethodnim fazama naracije.

Ako su događaji u knjizi dobro osmišljeni i dio jedne priče, onda su zanimljivi i lako ih je pratiti, tada će čitatelj moći da se koncentriše i cijeni vaš stil i originalna ideja, neće morati grčevito da prelistava stranice pokušavajući da se prisjeti zašto se junak našao u takvoj situaciji i ko je za to kriv.

Kako radi?

Nemojmo daleko tražiti primjer, pogledajmo djelo koje svi znaju: „Kolobok“. Bajke, inače, vrlo jasno ilustriraju princip strukturiranja o kojem smo gore govorili.

Koji će događaji postaviti scenu? Sve što se dešavalo dok Kolobok nije napustio baku i dedu. Svi susreti sa životinjama su razvoj koji nas priprema za vrhunac, koji dolazi kada Lisica uhvati Koloboka. U ovoj priči, vrhunac i rasplet se poklapaju i zaključeni su riječima: „Njegova lisica - am! - i pojeo ga.”

Tako je to zaista običan tekst možete vidjeti kako su događaji povezani jedni s drugima i koje faze ima naracija.

U ovom članku jesmo generalni nacrt opisao klasičnu šemu radnje. Kompozicija, naravno, može biti različita - originalna, inovativna, provokativna, može biti linearna, obrnuta, detektivska, ali mora biti promišljena i logična. I što je najvažnije: trebalo bi!

Ponekad struktura postaje svijetla umjetničko sredstvo. Na primjer, Hopscotch Hulija Kortazara je najpoznatiji anti-roman. Autor je osmislio različite šeme čitanja romana, koje je i sam opisao u predgovoru. Dakle, knjiga sadrži nekoliko djela koja se otkrivaju čitaocu ovisno o redoslijedu poglavlja. Također je vrijedno prisjetiti se Nabokova i njegove "Blijede vatre" - pjesme od 999 redova nelinearne strukture i nekoliko opcija čitanja.

Gdje početi?

Prije nego što počnete, napravite neke bilješke o tome koji će događaji biti u vašoj priči. Ono što će se dogoditi na početku, razvoj koji će dovesti do glavne stvari - vrhunca, a zatim identificirati nekoliko glavnih točaka raspleta. Samo treba da popunite praznine između naznačenih tačaka. Takva šema, bez obzira na to kako je osmislite, omogućit će vam da uvijek imate pred očima priču koju imate na umu, ali u isto vrijeme ne morate je stalno držati u glavi, što će vam omogućiti da se koncentrišete direktno na kreativnost.

Krenimo na put!

Često kažemo da pisanje nije tako jednostavno, da je potrebno mnogo pedantnog rada da bi se kreativna misao stavila u lijepu i razumljivu formu. Ali u stvari, sve ovo znanje je osmišljeno da pojednostavi život pisca. Isto tako, unaprijed određena struktura sa obrisima važnih događaja u svakoj fazi omogućit će vam da se posebno fokusirate na umjetničku komponentu. U početku će biti teško. Čak ni velikanima nije bilo lako pisati: Gogolj, Tolstoj i Čehov su mnogo puta revidirali ono što su napisali. Ali s vježbom ćete postati sposobni da brzo i lako razvijete strukturu. Zato nemojte bježati od ovog "prljavog" posla, on samo pruža osnovu za produktivan kreativna aktivnost.

Idi i počnite pisati knjigu odmah ili prenesite svoj gotov rukopis da ga objavite u našem katalogu!

Ko je pogrešno zakopčao prvo dugme
Više se neće pravilno pričvrstiti.
Goethe

POČETAK RADA. Prolog, ekspozicija, radnja

1. Prolog
2. Ekspozicija
Funkcije ekspozicije
Prošireno i ubrzano izlaganje
Elementi izložbe
Direktna i indirektna izloženost
Predstavljanje glavnog lika
3. Kravata
Trigger
4. Prvi paragraf

Početak djela se često upoređuje sa malim kamenčićem, koji, otkotrljajući se niz planinu, nosi druge sa sobom i dovodi do odrona stijene.
Uspjeh rada ovisi o tome koliko spretno autor lansira početni kamen.
O tome će biti riječi u ovom članku.

U klasičnoj verziji razlikuju se sljedeći dijelovi: umjetničko djelo:
- prolog
- ekspozicija
- string
- razvoj
- vrhunac
- epilog

Ova lista i redoslijed nisu obavezni. Prolog i epilog možda neće biti prisutni u narativu, a izlaganje se može nalaziti bilo gdje i ne nužno u cijelosti.
Radnja modernih djela često se gradi po pojednostavljenoj shemi: zaplet - razvoj radnje - vrhunac - rasplet, ili prema još pojednostavljenoj radnji - radnja - vrhunac (također poznat kao rasplet).

Klasična shema je prikladnija za čvrste, spore razvijanje priča. Lagano kolo se koristi tamo gdje je potrebno brz razvoj plot.

Početak je više od polovine svega.
Aristotel

PROLOG
- uvodni (početni) dio književnoumjetničkog, književnokritičkog, novinarski rad, koji anticipira opšti smisao, sižejnu osnovu ili glavne motive dela, ili ukratko ocrtava događaje koji prethode glavnom sadržaju.
U narativnim žanrovima (roman, priča, pripovijetka i sl.) prolog uvijek ima umjetnički i estetski značaj, postajući svojevrsna predistorija radnje, a u književna kritika, novinarstvo i drugi dokumentarni žanrovi mogu se shvatiti kao predgovor.

Prolog
Još uvijek imam uspomene i jednu fotografiju iz našeg razreda. Grupni portret sa razrednik u centru, devojke okolo i dečaci na ivicama. Fotografija je izbledela, a pošto je fotograf pažljivo pokazao na nastavnika, ivice, zamućene tokom snimanja, sada su bile potpuno zamagljene; ponekad mi se čini da su se zamaglile jer su dečaci u našem razredu davno izbledeli u zaboravu, nikada nisu stigli da odrastu, a njihove crte su se vremenom rastvorile.
<…>
Iz nekog razloga ni sada ne želim da se sećam kako smo bežali sa nastave, pušili u kotlarnici i pravili simpatiju u svlačionici, da bar na trenutak dodirnemo onoga koga smo tako potajno voleli da to sami sebi nismo priznali. Provodim sate gledajući izblijedjelu fotografiju, u već zamagljena lica onih koji nisu na ovoj zemlji: želim da razumijem. Na kraju krajeva, niko nije želeo da umre, zar ne?
A nismo ni znali da je smrt dežurala ispred praga našeg razreda. Bili smo mladi, a neznanje mladosti se nadoknađuje vjerom u vlastitu besmrtnost. Ali od svih dječaka koji me gledaju sa fotografije, četiri su ostala živa.
Kako smo bili mladi. (B. Vasiljev. Sutra je bio rat)

Kroz prolog autor uvodi čitaoca u svijet svojih sjećanja na mladost, uvodi ga u bivši drugovi iz razreda i nastavnici, sa školom i roditeljima. U isto vrijeme, pisac kao da razmišlja, promišlja i preispituje sve što mu se dogodilo prije četrdeset godina.

Još jedan primjer prologa je film “Pokrovski Gates”, sjećate se?
Reditelj Mihail Kazakov 70-ih godina bezbrižno putuje Moskvom. Vozi se do stare trošne kuće u kojoj je proveo mladost. Govor i sama činjenica da se kuća uništava izaziva nostalgiju kod gledaoca.

Dakle, FUNKCIJA PROLOGA je da prenese događaje koji pripremaju glavnu radnju.

Međutim, prolog NIJE prva epizoda narativa koja je nasilno isključena iz njega.
Događaji prologa ne bi trebali duplirati događaje iz početne epizode, već bi trebali generirati intrigu upravo u kombinaciji s njom.
Greška je stvoriti intrigantan prolog koji nije povezan s početkom vremenom, mjestom, likovima ili idejom. Veza između prologa i početka priče može biti očigledna, možda skrivena, ali mora biti tu.

PROLOG JE POTREBAN AKO:

1. Autor želi priču započeti polako, a zatim napraviti oštar prijelaz na dinamiku i dramatiku. U ovom slučaju, nekoliko fraza je umetnuto u prolog, nagovještavajući vrhunac, ali, naravno, ne otkrivajući ga.

Primjer je ista priča Vasiljeva "A sutra je bio rat"

2. Autor želi detaljno opisati prethodne događaje – ko je šta radio u kojoj godini i šta je iz toga proizašlo. Ova vrsta prologa omogućava ležeran, uzastopni narativ sa detaljnim prikazom izlaganja.
U ovom slučaju je dozvoljen maksimalni vremenski razmak između prologa i glavne pripovijesti, koji služi kao pauza, a izlaganje postaje minimalno i služi samo onim događajima koji daju poticaj radnji, a ne čitavom romanu.

Primjer je Volkovova bajka "Žuta magla", u čijem prologu autor reproducira kontinuirani kontinuitet naracije - historije. Fairyland i san čarobnice Arahne, dug pet hiljada godina.

3. Podesite čitaoca na određeni emocionalni talas.
U ovom slučaju u prologu su moguće aluzije i alegorije.
Primjer je roman Andreja Belog "Peterburg"

PROLOG
Vaše Ekselencije, Visočanstva, Plemstvo, građani!
Šta je naše rusko carstvo?
Naše Rusko Carstvo je geografsko jedinstvo, što znači: dio
poznata planeta. I Rusko Carstvo zaključuje: prvo, Velika, Mala, Bela i Crvena Rus; drugo - Gruzijsko, Poljsko, Kazanjsko i Astrahansko kraljevstvo; treće, zaključuje... Ali - tako dalje, tako dalje, tako dalje.

(u ovoj frazi Bely parodira punu službenu titulu ruskog cara, koja je uključivala oko 60 imena zemalja koje su mu bile podložne („Car i samodržac cijele Rusije, Moskve, Kijeva, Vladimira, Novgoroda, cara Kazanja, cara Astrahana , car Poljske, car Tauride Hersonis" itd.) itd.) i završava riječima: "i tako dalje, i tako dalje, i tako dalje")

<…>I nećemo se zadržavati na tome.
Hajde da pričamo više o Sankt Peterburgu: postoji Sankt Peterburg, ili
Sankt Peterburg, ili Petar (nešto isto). Na osnovu istih presuda
Nevsky Prospect je St. Petersburg Prospect.
Nevsky Prospect ima upečatljivo svojstvo: sastoji se od
prostori za javni promet; numerisane kuće to ograničavaju; numeracija ide redom kuća - i pretraga prava kuća su u velikoj meri rasterećeni.
<…>
Ako nastavite da tvrdite najapsurdniju legendu - postojanje milion i po stanovnika Moskve - onda ćete morati priznati da će glavni grad biti Moskva, jer samo u glavnim gradovima može postojati milion i po stanovnika ; ali u provincijskim gradovima nema milion i po stanovnika, nikada ga nije bilo, nikada ga neće biti. A prema apsurdnoj legendi, ispada da glavni grad nije Sankt Peterburg.
Ako Sankt Peterburg nije glavni grad, onda nema ni Sankt Peterburga. Samo se čini da on postoji

(Potvrđujući motiv „nestvarnosti” Sankt Peterburga, Beli sledi poetsku tradiciju prikazivanja grada u delima Gogolja (vidi kraj priče „Nevski prospekt”) i Dostojevskog („Tinejdžer”, I deo, poglavlje 8, I).

„Tema „Peterburga“ Andreja Belog izrasla je iz dvesta godina stare mitologije Sankt Peterburga, čije stvaranje datira još od vremena osnivanja grada. U svom najoštrijem obliku, Belijev "Petersburg" se suočava sa " Za Bronzanog konjanika„Puškin i istovremeno, takoreći, nastavlja i razvija svoje ideje<…>Petersburg u Belijevom „Petersburgu“ nije između Istoka i Zapada, već Istoka i Zapada u isto vreme, odnosno celog sveta“ (c) D. Lihačov

Pronađite početak svega, i shvatićete mnogo toga.
Kozma Prutkov

EXPOSITION
- prikaz rasporeda likova i okolnosti koje neposredno prethode raspletu radnje radnje.

FUNKCIJE IZLOŽENOSTI:

Odredite mjesto i vrijeme opisanih događaja,
- predstaviti likove,
- pokazati okolnosti koje će biti preduslovi za sukob.

Didro je napisao: „Prvi čin drame je možda njen najteži dio: on mora otvoriti radnju, razviti, ponekad izložiti i uvijek povezati.

Pogledajmo primjer - kako ovo "navesti" i "povezati"?

Scenario za film" Ljubavna afera na poslu" Govor je u ime glavnog lika - druga Anatolija Efremoviča Novoselceva.

“Kao što svi znaju, rad oplemenjuje čovjeka.
I zato ljudi rado idu na posao.
Ja lično idem u servis samo zato što me to oplemenjuje.
Da nema statistike, ne bismo ni slutili koliko dobro radimo” (c) - mjesto i vrijeme radnje + samoprezentacija junaka = predstavljanje likova.

„Ljudmila Prokofjevna Kalugina, direktorka naše statističke institucije.
Ona zna posao koji vodi. Ovo se takođe dešava.
Ljudmila Prokofjevna dolazi na posao prije svih i odlazi kasnije od svih ostalih, iz čega je jasno da ona, nažalost, nije udata.
Mi to zovemo "naša mymra".
Naravno, iza scene” (c) – predstavljanje likova, nagovještaj sukoba.

“Svako jutro na putu do posla riješim se svojih kurvi.
- Evo ti 40 kopejki, možeš da kupiš dve kutije mleka. I ne zaboravite!
- UREDU!
“I ne zaboravi doručkovati, čuješ li!” (c) – samoprezentacija junaka = predstavljanje likova

„Zovem se Anatolij Efremovič, prezivam se Novoselcev.
Živim samo od svoje plate, odnosno od plate do plate.
Jednom rečju, izlazim...
Jednom riječju, vrtim se” (c) - samoprezentacija junaka = predstavljanje likova + nagovještaj sukoba.

A ovo je Olga Petrovna Ryzhova...
Olya.
Olya je moja najvjernija prijateljica.
Postali smo prijatelji davno, još na fakultetu.
Ono što najviše volim kod nje je to što je optimista - šta god da se desi!
A zemlja, kao što znate, optimisti su ti koji se okreću” (c) – predstavljanje likova

Ravnoteža i preciznost u definisanju likova i okolnosti treba da budu vrlina izlaganja.

OBIM IZLOŽBE

Prema klasičnoj shemi, oko 20% ukupnog obima rada izdvaja se za izlaganje i crtanje. Ali zapravo, obim izložbe u potpunosti ovisi o namjeri autora. Za djela s brzim zapletom dovoljno je nekoliko redova da se čitatelj upozna sa suštinom stvari, za djela s razvučenom fabulom uvod je obično veći.

Primjer opsežne izložbe je drama Ostrovskog "Grum"

Radnja se razvija polako i polako, ulazak gledaoca u svijet „mračnog kraljevstva“ zauzima cijeli 1. čin i početak 2. Gledalac ima priliku da pažljivo razgleda okolinu provincijskog trgovačkog grada Kalinova, odvojivši vreme da se upozna sa životom i običajima njegovih stanovnika.
IN u ovom slučaju Zadatak dramskog pisca je da stvori detaljnu sliku koja kod gledaoca ne izaziva sumnju u autentičnost onoga što se dešava na sceni.

Primjer brzog izlaganja je priča Conana Doylea "Unija crvenokosih".

“Bilo je to prošle jeseni. Jedan stariji gospodin, veoma debeljuškast i vatreno crvenokos, sedeo je sa Šerlokom Holmsom. Hteo sam da uđem, ali sam video da su obojica zadubljen u razgovor, pa sam požurio. Međutim, Holmes me je odvukao u sobu i zatvorio vrata za mnom.
"Nisi mogao doći u bolje vrijeme, moj dragi Watsone", rekao je ljubazno" (c)
I dalje već je u toku plot plot.

Osim ukusa autora, obim izložbe diktira i moda, koliko god tužna bila. Zahtjev modernih urednika je da ekspozicija počne dinamičnom i uzbudljivom scenom u kojoj je uključen glavni lik.

ELEMENTI IZLOŽBE

Početak nečega odavno je dizajniran da zavede.
Ernst Simon Bloch

„Krajem 1811. godine, u nama pamtljivom vremenu, na svom imanju Nenaradov živeo je dobri Gavrila Gavrilovič R**“ (Puškin. Mećava)

Čitaoca treba upoznati sa glavnim likovima - i to u detalje koji će kasnije biti korišćeni u sukobu...

„Bio je poznat širom okruga po gostoprimstvu i srdačnosti; komšije su stalno išle kod njega da jedu, piju, igraju Bostona za pet kopejki sa ženom, a neki da bi pogledali svoju ćerku Mariju Gavrilovnu, vitku, bledu i sedamnaestogodišnja djevojka.Valjena je za bogatu nevjestu i mnogi su očekivali da će se udati za njih ili njihove sinove.
Marija Gavrilovna je odrasla u francuski romani, i stoga je bio zaljubljen. Tema koju je odabrala bio je siromašni vojni zastavnik koji je bio na odmoru u svom selu." (Puškin. Mećava)

...kao i preduslovi za sukob

“Podrazumijeva se da je mladić gorio jednakom strašću i da su roditelji njegove voljene, primijetivši njihovu međusobnu sklonost, zabranili kćerki da misli o njemu, a on je primljen gore nego penzionisani procjenitelj.
Naši ljubavnici su se svaki dan dopisivali i viđali sami. borova šuma ili kod stare kapele. Tu su se jedno drugom zakleli vječna ljubav, žalio se na sudbinu i iznosio razne pretpostavke. Dopisujući se i razgovarajući na ovaj način, oni su (što je sasvim prirodno) došli do sljedećeg rezonovanja: ako ne možemo disati jedno bez drugog, a volja okrutnih roditelja ometa našu dobrobit, onda će nam to biti nemoguće učiniti. bez toga? Naravno, ova sretna misao je prva pala na pamet mladi čovjek i da se romantična mašta Marije Gavrilovne veoma dopala.” (Puškin. Snežna oluja)

Svi elementi izložbe su „puške“ okačene na zidove, koje moraju pucati u trenutku koji autor želi.

VRSTE IZLAGANJA

Postoji mnogo različitih načina izlaganja. Međutim, u konačnici, svi se mogu podijeliti na dva glavna, fundamentalno razne vrste- direktna i indirektna izloženost.

U slučaju DIREKTNOG IZLOŽENJA, čitalac se upoznaje sa tokom stvari, kako kažu, direktno i potpuno iskreno.

Prvi mladić. Da li je tačno da se, zaljubivši se, čovek uspravi kao cvet na svetlosti?
D eushka (zamišljeno). I to se dešava...
Druga mlada žena (hvata je za ruku i gleda je). Ali zar se nije moglo dogoditi da te snaga moje ljubavi promijeni do neprepoznatljivosti, i postaneš tako lijepa da te ni ja sama neću prepoznati?
Mlada žena. Ko zna...
H o r. Ovo je priča koja se dogodila na rijeci Angari, nedaleko od grada Irkutska. Sredinom dvadesetog veka na tim mestima je izgrađena moćna hidroelektrana...
- I tamo su se srele tri osobe.
- Priča o kojoj ćemo pričati je...
V a l I. Priča mog života.
Sergej. I moj...
V i k t o r (prilično grubo). I moja.
V a l I. Moje ime je Valya.
V i k t o r. Moje ime je Viktor.
SERGEJ (zamišljeno). I moje ime je bilo Sergej.
L a r i s a (stavlja ruke na Valjina ramena). Ja sam s njom prijatelj, ali ova priča nije o meni. Zovem se Larisa... Šteta, ali proći ću.
S e r d u k. Serdjuk je moje prezime. Već sam prešao pedesetu, to je loše. (Nakon razmišljanja.) U ovu priču su uključeni i drugi, ali o njima ćete saznati kasnije.
H o r. Ovo je kraj ove priče. Proljetna kiša. Pada mrak. Valya stoji na drvenom mostu u blizini same Angare i razmišlja o tome kako bi dalje trebala živjeti. (Arbuzov. Istorija Irkutska)

Upečatljiv primjer direktnog izlaganja je monolog glavnog lika kojim djelo počinje.

Ne volim da primam pozive mnogo unapred. Kako možete garantovati da ćete tog i tog dana za tri sedmice ili mjesec poželjeti večerati s tim i takvima? Možda se u međuvremenu ukaže prilika da se ovo veče provede ugodnije, a kada pozovu tako davno, očigledno će se okupiti veliko i svečano društvo. Pa, šta da radimo? Dan je odavno određen, pozvani su ga mogli unaprijed napustiti, a za odbijanje vam je potreban vrlo uvjerljiv izgovor, inače ćete neljubaznošću uvrijediti domaćine. Prihvaćate poziv i čitav mjesec vas ta obaveza opterećuje i pomračuje vam raspoloženje. To remeti planove drage vašem srcu. Unosi haos u vaš život. U stvari, postoji samo jedan izlaz - izmaknuti se samom last minute. Ali ja ili nemam hrabrosti za ovo, ili mi savjest to ne dozvoljava. (Maugham. Osjećaj pristojnosti)

Još jedan specifičan oblik direktnog izlaganja je samopreporuka likova gledaocu - kao što je to uradio Anatolij Efremovič Novoselcev. Obično se ova tehnika koristi za poboljšanje lirskog početka.

INDIREKTNA IZLOŽENOST

Formira se postepeno, sastoji se od mnoštva informacija koje se akumuliraju. Gledalac ih prima u prikrivenom obliku, date su kao slučajno, nenamjerno.

Jednog dana u proleće, u času neviđeno toplog zalaska sunca, u Moskvi, na Patrijaršijske bare godine, pojavila su se dva građanina. Prvi od njih, obučen u sivi ljetni par, bio je vertikalno izazvano, dobro uhranjen, ćelav, nosio je svoj pristojan šešir kao pitu u ruci, a na njegovom dobro obrijanom licu bile su naočare natprirodne veličine u okvirima od crnog roga. Drugi, mladić širokih ramena, crvenkaste, kovrdžave kose sa kariranom kapom navučenom na glavu, nosio je kaubojsku košulju, žute bijele pantalone i crne papuče.
Prvi je bio niko drugi do Mihail Aleksandrovič Berlioz, predsednik odbora jednog od najvećih moskovskih književnih udruženja, skraćeno MASSOLIT, i urednik debelog umetničkog časopisa, a njegov mladi pratilac bio je pesnik Ivan Nikolajevič Ponyrev, koji je pisao pod pseudonimom. Bezdomny.
Našavši se u hladovini blago zelenih lipa, pisci su prvo pohrlili do šareno oslikanog štanda s natpisom „Pivo i voda“. (Bulgakov. Majstor i Margarita)

Jedan od zadataka izložbe je da pripremi izgled glavnog lika (ili likova).
U velikoj većini slučajeva, u prvoj epizodi nema glavnog lika, a to je zbog sljedećih razmatranja.
Činjenica je da se pojavom GG-a napetost narativa pojačava, postaje sve intenzivnija i brza. Mogućnosti za bilo kakvo detaljnije objašnjenje, ako ne nestanu, barem se naglo smanjuju. To je ono što tjera autora da odugovlači sa predstavljanjem glavnog lika.

Roman „Očevi i sinovi“ počinje scenom u kojoj Nikolaj Petrovič Kirsanov zabrinut čeka u gostionici svog sina Arkadija, koji je upravo završio fakultet. Prije svega, Turgenjev u izložbu unosi informacije ne o glavnom liku - Bazarovu, već o Kirsanovu, maloljetnom Perzijancu.
Roman "Rat i mir" počinje opisom Šererovog salona. Tolstoj nam ne pokazuje Pjer ili Bolkonski, već sporednih likova kao princ Vasilij.
Lista se nastavlja. Ove radove ujedinjuje ista želja autora - da pripreme teren za pojavu heroja.

Junak mora jasno privući pažnju čitaoca. A evo i najviše pouzdan način- predstavi junaka kada se čitalac već zainteresovao za njega iz priča drugih likova i sada želi da ga bolje upozna.

Dakle, ekspozicija skicira - samo općenito! - glavni lik, bez obzira da li je dobar ili loš. Ni u kom slučaju autor ne bi trebao otkriti svoju sliku do kraja.
Prvo, puno pričati o heroju na samom početku je dosadno i dugo. Čitalac će se utopiti u opisima na više stranica potpuno nezanimljive i nepoznate osobe.
Drugo, ne možete izgubiti svoj glavni adut općenito izgradnja parcele– postepeni razvoj karaktera junaka. Ako je lik potpuno jasan, tada će njegove postupke biti lako predvidjeti. Predvidljivost radnje je veliki nedostatak za rad.

Ono s čim se počne mora imati priliku da raste.
Ernst Simon Bloch

Ekspozicija efikasno priprema radnju, radnja realizuje konfliktne mogućnosti inherentne i manje-više opipljivo razvijene u ekspoziciji.
Ekspozicija i radnja su neraskidivo spojeni elementi jednog singla početna faza djela čine izvor dramske radnje.

TIE
- trenutak od kojeg se parcela počinje kretati.

U zapadnoj književnoj kritici postoji koncept „okidača“ = pokretačkog elementa romana. Označava početak radnje.
U većini slučajeva se pokreće na kraju ekspozicije i nakon njenog aktiviranja tok prijašnjih života junaka postaje nemoguć.

Na primjer, u “Djeci kapetana Granta” okidač je to što u trbuhu uhvaćene ajkule junaci romana pronađu bocu u kojoj su zapečaćeni brodski dnevnici kapetana Granta. Potreba za potragom i eventualnim spašavanjem nestale ekspedicije tjera heroje da djeluju, krenuli su na put.
U Generalnom inspektoru, okidač je priča o gradskim tračevima Bobčinskog i Dobčinskog o inkognitu iz glavnog grada.

Postoji aktivan okidač i iza scene (okidač).

Glasover je naizgled nevidljiv za čitaoca, ali svakako ima uticaj na likove. Na primjer, u “Hamletu” okidač je ubistvo Hamletovog oca, koje je bilo “van ekrana”, ali je odredilo cijeli tok događaja i sudbinu junaka tragedije.

Drugim riječima, početak je važan događaj, gdje junak dobija određeni zadatak koji mora/je prisiljen izvršiti.
Kakav će ovo biti događaj zavisi od žanra dela. To može biti otkriće leša, kidnapovanje heroja, poruka da će Zemlja odletjeti u nebesku osu, itd.

Najčešće je premisa banalna. Vrlo, jako je teško smisliti nešto originalno – sve su priče već izmišljene prije nas. Svaki žanr ima svoje klišeje i izbačene tehnike. Zadatak autora nije toliko da se pokaže u izmišljanju zapleta, već da od standardne situacije napravi originalnu intrigu.

Zapleta može biti nekoliko – onoliko koliko je autor postavio zapleta. Te veze mogu biti raštrkane po tekstu, ali sve one moraju biti razvijene i ne visjeti u zraku.

ZAKON - sve prikazane veze moraju imati nastavak i završiti se raspletom.

Na primjer,
Lepinja je ležala i ležala, i odjednom se otkotrljala - sa prozora na klupu, sa klupe na pod, uz pod i na vrata, skočila preko praga u ulaz, sa ulaza na trem, od trema do dvorišta, od dvorišta iza kapije, dalje i dalje...

PRVI STAV

Trebalo bi da zgrabite čitaoca za grlo u prvom pasusu,
u drugom - stisnite jače i držite ga uza zid
do poslednjeg reda.
Paul O'Neill. Američki pisac

Pročitajte o ulozi prvog pasusa u novinskom članku Randall D. Universal Journalist http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Gurn/Rendall/10.php

Beletristika se razlikuje od novinarskih, ali ostaje uloga prvog pasusa.

“Prvi pasus, koji se ponekad naziva i uvod, trebao bi biti pravi snimak. Trebalo bi dati jasnu predstavu o temi i raspoloženju cijele knjige u koju ste odlučili napisati svoju promišljenu i proračunatu priču. Ako smislite lijepu stilsku frazu, bit će još bolje.
Rebecca Daphne du Maurier, na primjer, počinje glatkom, prirodnom frazom:
“Te noći sam sanjao da sam se vratio u Manderley.”

Ovaj početak tako skladno odgovara knjizi da je teško povjerovati da bi samo malo više, autor odabrao drugačiji početak. U njenom oklevanju, međutim, postoji određena uteha za nas - ako je spisateljica kasnije smislila čuveni prvi red, to znači da nismo u obavezi da prvu rečenicu odmah dovedemo do savršenstva. Imaćemo još dosta vremena da postignemo željeni efekat.
<…>

Evo primjera početka nekoliko priča, novih i starih, koje su mi pale u ruke. Prvi Georges Simenon i Les Fantomes du chapelier, priča koja je prvi put objavljena 1949. godine, postavljena je u nezaboravno raspoloženje:

“Bio je treći decembar i još je padala kiša. Crno trodijelno odijelo, blago izbočenog trbuha, isticalo se na bjelini kalendara pričvršćenog za kasu, naspram tamne hrastove pregrade koja je odvajala vitrinu od same radnje. Prije tačno dvadeset dana, jer se to dogodilo 13. novembra – još jedna trbušasta trojka na kalendaru – ubijena je prva starica u blizini crkve Spasa, nekoliko koraka od kanala.”

Kao što je poznato, Simenon je bio Belgijanac koji je pisao na francuskom. Uvek je pokušavao da koristi običan jezik. Zapazite koliko je jezik ovog fragmenta u isto vrijeme jednostavan i lijep, kakvu snagu sadrži. Ovdje nema nategnutih fraza koje samo odvlače pažnju čitaoca, već samo dosljedne tamne boje, moćna slika običnog predmeta praćena šokantnom porukom višestrukog ubistva. Simenon je sa ove tri rečenice prenio nemirno raspoloženje cijele priče.” (Leslie Grant-Adamson)

© Autorsko pravo: Konkurencija za autorska prava -K2, 2013
Potvrda o objavljivanju br. 213092602051
recenzije
Recenzije
Napišite recenziju
Vau! (zadovoljno trljam ruke) - ovo mi nedostaje!
hvala, kažem!
Eloise Hume 26.09.2013 22:56

Da, da, Eloise, ostani sa nama - Peta škola dolazi
Autorsko takmičenje -K2 26.09.2013 23:14

Mnogo toga je posloženo po policama. Shvatio sam ovo: pronašao sam inspiraciju, sazrela je potreba da progovorim, i to sam uradio. Zatim je uzeo svoj opus u svoje ruke i, ako je bilo potrebno, uredio ga po pravilima nauke o književnosti.
Alexandra Strizheva 27.09.2013 11:41

Izoštrimo inspiraciju forme!
Yuri Kamaletdinov 27.09.2013 12:35

Ali, usput, pomislio sam. Šta je važnije? inspiracija ili forma? (osmijeh)
Eloise Hume 27.09.2013 17:50

Usudio bih se da sugerišem da će se „vatra“ bez „broda“ brzo ugasiti pod vodom i vetrom. A „posuda“ bez „vatre“ nema nikakvog značenja.
Boa constrictor Yuzik 27.09.2013 19:09

Kakva je ovo vatra koja je u posudi? stolica?

Početak

Početak

PRIPREMA - jedna od početnih faza u razvoju parcele poetsko djelo. U Z. se stvaraju („pokreću“) oni sukobi koji će se u procesu produbljivati dalji razvoj akcije, sve do raspleta, rešavanje ovih sukoba. Tako npr. Z. “Hamlet” je susret junaka tragedije sa sjenom i Hamletova kasnija odluka da se osveti kralju za ubistvo njegovog oca.
Tipovi Z. mogu biti izuzetno raznoliki. Sa logički jasnom dispozicijom umetničkog dela, radnja direktno prati ekspoziciju likova; kao što su Z. klasične tragedije, kratke priče Italijanska renesansa itd. Ponekad Z. ide ispred izlaganja; Podsetimo se dinamične pesme L. Tolstoja „Ana Karenjina”: „U kući Oblonskih je sve bilo pomešano.” Horor romani i detektivskih romana karakteriziraju tzv analitička struktura radnje: uzrok se otkriva čitaocu nakon efekta koji stvara („Baskervilski pas“ Conana Doylea). Nadalje, rasplet jedne epizode može istovremeno uključivati ​​radnju nove epizode (avanturistički romani poput „Rocambole” Ponson du Terrail, itd.).
Pisčev izbor jedne ili druge vrste pisanja određen je stilskim i žanrovskog sistema, u smislu kroja dizajnira svoj rad. Pošto su i stil i žanr, pak, određeni psihoideologijom određene klasne grupe, onda kompoziciona tehnika Z. postaje socijalno uslovljen.
Da, Z. viteška romansa, kao i čitav ovaj žanr, i po formi i u suštini izražava psihoideologiju aristokratije sa njenim kultom dvorskih avantura, nizom uzastopnih. Z. buržoaski roman procvata trgovački kapital koristiti teme putovanje morem, gusarski napadi, brodolomi pustinjsko ostrvo, koju će junak naknadno pretvoriti u procvatu koloniju. Iznenadni i grčeviti Z. Dostojevski, koji čitaoca uvodi u sam metež događaja, diktira dekadentna psiha ruskog filistinizma 60-ih. Lišen čvrstih obrisa i akutni sukobi Z. Čehovljeve drame potpuno su u skladu s pasivnošću i lirizmom Tuzenbacha, Voinitsyna i drugih predstavnika malograđanske inteligencije iz doba industrijskog kapitalizma, čiji je umjetnik bio Čehov. U svim ovim slučajevima z. ima određene funkcije u sistemu poetskog stila, u strukturi književnog roda i odgovara njihovoj društvenoj orijentaciji.

Književna enciklopedija. - Na 11 t.; M.: Izdavačka kuća Komunističke akademije, Sovjetska enciklopedija, Fikcija. Uredili V. M. Fritsche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

Kravata

Događaj koji narušava ravnotežu prvobitne situacije, otkrivajući u njoj kontradikciju koja dovodi do sukoba i pokreće se plot. Zaplet se može pripremiti i motivirati izlaganje djela (na primjer, u tragediji "Romeo i Julija" W. Shakespeare, gdje se u prvim scenama izvještava o neprijateljstvu porodica Montague i Capulet), ali može biti i iznenadno, dajući radnji radnje posebnu napetost i dirljivost (kao u „Generalnom inspektoru“ N.V. Gogol).

Književnost i jezik. Moderna ilustrovana enciklopedija. - M.: Rosman. Uredio prof. Gorkina A.P. 2006 .

Sinonimi:

Antonimi:

Pogledajte šta je "Kravata" u drugim rječnicima:

KRAVATA, kravate, žene. 1. samo jedinice Radnja pod Ch. tie tie 1 u 1 vrijednost (kolokvijalno). Potrebno je poboljšati i ubrzati vezivanje paketa. 2. Predmet kojim se nešto vezuje; nešto za vezivanje, traka, traka. Haljini dolaze… Rječnik Ushakova

Vezivanje, početna tačka, početna tačka, potezanje, poznanstvo, vezivanje, kraj, početak, početak, prolog, niz, početak Rečnik ruskih sinonima. radnja vidi početak Rječnik sinonima ruskog jezika. Praktični vodič. M.: Ruski ... ... Rečnik sinonima

plot- VEZA, i, g. 1. i u znak. tale Kraj nečega; navesti kada sa čime l. zauvek gotovo. To je to, to je to, ni grama više (ne pijem). 2. Poznanstvo, blat. Biti u vezi sa bilo čim i bez dodataka. baci nešto uraditi, odustati od necega zauvek,..... Rječnik ruskog argota

Događaj koji je početak (početak) radnje (razvoj radnje); često označava pojavu sukoba između glumci … Veliki enciklopedijski rječnik

KRAVATA, i žensko. 1. vidi kravatu. 2. Šta se koristi za vezanje (pletenica, traka, konopac). Kecelja sa kravatama. 3. Početak, početna tačka onoga što n. akcije, događaji; početak dramskog ili drugog književnog djela sa složenom radnjom. Z. bitka. Z...... Ozhegov's Explantatory Dictionary

Ovaj izraz ima druga značenja, pogledajte Kravata (značenja). Radnja je događaj koji je početak radnje. Ona ili otkriva postojeće kontradikcije, ili sama stvara („pokreće“) sukobe. Dakle, u tragediji... ... Wikipedia

plot- događaj koji je poslužio kao početak nastanka i razvoja sukoba koji čini osnovu radnje umjetničkog djela. Radnja određuje dalji razvoj radnje; Ovo suštinski element plot. Kategorija: kompozicija i zaplet ... ... Terminološki rječnik-tezaurus na studijama književnosti

AND; pl. rod. zok, dat. zkam; i. 1. Otključajte na Tie to Tie (1.Z.) i Tie to Tie. Z. torbe. Nađite izgovor da vežete čvor praznična romansa. 2. obično množina: kravate, zok. Šta se koristi za vezivanje (konopac, traka, vrpca). Šešir sa ... ... enciklopedijski rječnik

plot- KRAVATA, i pl. zok, dat. zkam, g Dio književne odn pozorišni rad sa složenim zapletom, koji je početak, koji sadrži događaje koji određuju dalja akcija, koji postavlja glavni sukob; Ant.: rasplet. Čitanje "Roslavljeva" ... ... Objašnjavajući rječnik ruskih imenica

plot- užuomazga statusas T sritis augalininkystė apibrėžtis Po žydėjimo pradėjusi didėti mezginė. atitikmenys: engl. acrospire; germ rus. string; embrion; rudiment... Žemės ūkio augalų selekcijos ir sėklininkystės terminų žodynas