Od kraja 20-ih godina. pojavljuje se niz članaka u časopisima i pojedinačnih knjiga, posvećen problemima Objavljuju se ruska, ukrajinska i panslavenska etnografija i jedno za drugim izdanja spomenika narodna umjetnost: „Male ruske pesme” M. A. Maksimoviča (1827-1834), „Zaporoška starina” Revidirano. IV. Sreznjevskog (1834, 1835 i 1838), trotomne "Priče o ruskom narodu" I. P. Saharova (1836-1837) i mnoge druge. itd. U isto vreme pripremala se „Zbirka ruskih pesama” Petra Kirejevskog, koja je kasnije objavljena.

U skladu sa ovim narodnjačkim pokretom u nastajanju, Gogol se pronalazi kao umetnik, stvara i objavljuje svoj prvi narativni ciklus „Večeri na salašu kod Dikanke“.

Gogolj je rođen i odrastao u Ukrajini i do kraja života ju je smatrao svojom mikrodomovinom, a sebe ruskim piscem na kiselom testu „hohlatski“.

Potičući iz srednjeg ukrajinskog plemstva, dobro je poznavao njihov seoski i gradski život, s mladost bio opterećen provincijsko-kmetovskom „oskudicom“ i „zemaljskošću“ ovakvog načina života, divio se narodno-poetskim legendama o „kozačkoj starini“, koje su tada živele ne samo u narodu, već i poštovane u nekim „starim- svjetske” plemićke porodice, uključujući i kuću plemenitog i visoko obrazovanog daljeg rođaka budućeg pisca - D. P. Troshchinskog, gorljivog obožavatelja i kolekcionara ukrajinskih „antikviteta”.

„Večeri“ su zadivile savremenike svojom neuporedivom originalnošću, poetskom svežinom i sjajem. Poznata je Puškinova recenzija: „...svi su bili oduševljeni ovim živahnim opisom pevačkog i plesnog plemena, ovim svežim slikama maloruske prirode, ovom veselošću, prostodušnom i istovremeno lukavom.

Kako smo bili zadivljeni ruskom knjigom, koja nas je nasmejala, mi, koji se nismo smejali još od vremena Fonvizina! Spominjanje Fonvizina nije slučajno. Ovo je nagoveštaj da prostodušna veselost „Večeri“ nije tako prostodušna kao što se na prvi pogled čini.

Belinski, koji je „Belkinovu priču“ pozdravio veoma hladno, dočekao je „Večeri“, takođe – i pre Puškina – primetivši u njima kombinaciju „veselosti, poezije i nacionalnosti“.

„Veseli ljudi“ oštro su razlikovali „Večeri“ od uobičajenog naturalističkog prikaza života kmetova u ruskim i ukrajinskim selima u takozvanim „običnim narodnim“ pričama tog vremena, u kojima je Belinski s pravom video profanaciju ideje o nacionalnost.

Gogol je rado izbjegao ovu opasnost i nije pao u drugu krajnost - idealizaciju "narodnog morala", pronašavši potpuno novi kut za njihovo prikazivanje. Može se nazvati zrcalnu sliku poetska, životno-potvrđujuća svijest samog naroda. „Živi“, kako je rekao Puškin, „opis plemena koje peva i igra“ doslovno je satkan od motiva ukrajinskog folklora, izvučen iz njegovih najrazličitijih žanrova – herojsko-istorijskih „misli“, lirskih i obrednih pesama, bajki. , anegdote, jaslice.

To je umjetnička autentičnost veselog i poetskog naroda Gogoljevog prvog narativnog ciklusa. Ali njegov poetski svijet prožet je skrivenom čežnjom za nekadašnjom zaporoškom slobodom porobljenih, kao i svih "plemena" Rusko carstvo, „Dikanski kozaci“, koji čini epski početak i ideološko jedinstvo svih priča uključenih u njega.

Romantično svijetao na svoj način nacionalna boja poetski svijet "Večeri" lišen je još jednog obaveznog atributa romantičnog epa - istorijskog, vremenskog lokaliteta. Istorijsko vrijeme Svaka priča ima svoju, posebnu, ponekad određenu, au nekim slučajevima, na primjer, u "Majskoj noći", uslovnu. Ali zahvaljujući tome, nacionalni karakter (prema filozofskoj i istorijskoj terminologiji 30-40-ih - "duh") kozačkog plemena pojavljuje se u "Večerima" iz njegove idealne, nepromenljivo lepe suštine.

Njegova neposredna stvarnost je jezička svijest naroda u svim pričama ciklusa. Karakterizacija likova koja se pretežno zasniva na govoru daje bajkovitom stilu „Večeri“ „slikoviti stil sloga“ koji je ranije bio nepoznat ruskoj prozi, što je primetio Belinski, i jedna je od Gogoljevih inovacija koje najviše obećavaju.

Bajka je sredstvo odvajanja govora autora od govora njegovih junaka, u "Večerima" - od narodnog jezika, koji time postaje i sredstvo i predmet. umjetnička slika. Ruska proza ​​pre Gogoljevih večeri nije poznavala ništa slično.

Stilska norma narodnog elementa "Večeri" je rustikalna nevinost, pod čijom se maskom krije ponor vesele lukavosti i nestašluka "Khokhlatsky". Kombinacija jednog s drugim leži u čitavoj komediji „Večeri”, uglavnom verbalnoj, motivisanoj umetničkom fikcijom njihovog „izdavača”, „pasičnika” Rudija Panke i niza srodnih pripovedača.

U predgovoru „Večeri“, napisanom u ime Rudy Panka, njihov „izdavač“ karakteriše kao nosioca govorne norme ne autora, već njegovih pripovedača i junaka. I ova norma ostaje nepromijenjena u svim pričama ciklusa, koja također naglašava postojanost osnovnih svojstava nacionalni karakter"Dikanski kozaci" u svim istorijskim okolnostima.

Tako se, na primjer, narodni jezik, a time i duhovna pojava likova u “Soročinskom sajmu” i “Noći prije Božića” ne razlikuju jedan od drugog, uprkos činjenici da je radnja prve priče vezana za moderno doba. , odvija se pred očima autora, a radnja druge datira na kraj 18. vijeka, u vrijeme kada se pripremala vladina uredba objavljena 1775. godine, po kojoj je Zaporoška vojska lišena svih svojih slobode i privilegije.

U širini istorijskog vremena koje pokrivaju „Večeri“ njihova se lirska i etnografska načela spajaju i poprimaju epske razmjere.

"Noć prije Božića" otvara drugi dio "Večeri", objavljenog početkom 1832. A ako je ep prvog dijela ("Soročinski sajam", "Veče uoči Ivana Kupale", "Majska noć" ) se izjašnjava tek istorijskim prizvucima narodne fantazije, usmenopoetskih „istina“ i „basni“, onda priče drugog dela, zajedno sa „Nedostajućim slovom“ koje završava prvi deo, imaju prilično jasno određen istorijski prostor - iz doba borbe „kozačkog naroda“ protiv poljske vlasti (“ Užasna osveta") do njegove feudalne modernosti ("Ivan Fedorovič Šponka i njegova tetka").

Tako se historija spaja sa modernošću na principu suprotstavljanja ljepote herojske prošlosti slobodoljubivog „plemena” ružnoći i tuposti njegovog kmetskog postojanja.

Potpuno ista ideološka i umjetnička veza postoji između priča iz drugog Gogoljevog ciklusa - "Mirgorod" (1835). Ako su dva od njih - "Starosvetski zemljoposjednici" i posebno "Priča o tome kako se Ivan Ivanovič posvađao s Ivanom Nikiforovičem" - stilski i tematski bliski priči o Šponki, onda su druga dva - "Vij" i "Taras Bulba" - stoje u jednom uz ogromnu većinu priča u „Večerima“, zajednička im je vedra poetska aroma.

Nije slučajno što je Gogolj „Mirgorodu“ dao podnaslov „Nastavak večeri na salašu kod Dikanke“, naglašavajući tako idejno i umetničko jedinstvo oba ciklusa i sam princip ciklizacije. Ovo je princip kontrasta između prirodnog i neprirodnog, lijepog i ružnog, visoka poezija i niske proze nacionalni život, a ujedno i njegova dva društvena pola – popularni i mali.

Ali i u “Večerima” i u “Mirgorodu” su vezani ovi društveni polariteti različite ere nacionalno postojanje i koreliraju jedno s drugim kao njegova lijepa prošlost i ružna sadašnjost, sa sadašnjošću prikazanom u njenoj neposrednoj feudalnoj “stvarnosti”, i prošlošću – kakva je bila utisnuta u narodne svijesti, taložio se u nacionalnom „duhu“ naroda i nastavlja da živi u njegovim legendama, vjerovanjima, pričama i običajima.

Ovdje se pojavljuje najvažnija karakteristika umjetnička metoda Gogolj - njegov filozofski historicizam, početak stvaralaštva pisca Waltera Scotta.

Prikaz narodnih pokreta i običaja jedna je od najperspektivnijih inovacija istorijskih romana V. Scott. Ali to je samo istorijska pozadina njihove akcije, čiji je glavni „interes“. ljubavna afera i povezane sudbine ličnih junaka priče, voljnih ili nevoljnih učesnika u prikazanim istorijskim događajima.

Nacionalnost Gogoljevih ukrajinskih priča već je bitno drugačija.

Nacionalna specifičnost i istorijska projekcija njihovog kozačkog svijeta djeluju kao oblik kritičkog razumijevanja „oskudice“ i „zemaljskosti“ savremeni pisac Ruski život, koji je i sam pisac prepoznao kao privremeni „spavanje“ nacionalnog duha.

Istorija ruske književnosti: u 4 toma / Uredio N.I. Prutskov i drugi - L., 1980-1983.

Kompozicija

Gogol je započeo svoje kreativna aktivnost kao romantik. Međutim, on se okrenuo kritički realizam, otvorio novo poglavlje u njemu. Kao umetnik realista, Gogolj se razvijao pod plemenitim uticajem Puškina, ali nije bio običan imitator osnivača nove ruske književnosti.

Gogoljeva originalnost bila je u tome što je prvi dao najširu sliku okružne zemljoposedničko-birokratske Rusije i „malog čoveka“, stanovnika uglova Sankt Peterburga.

Gogolj je bio briljantan satiričar koji je osuđivao „vulgarnost vulgarnog čoveka“ i krajnje razotkrivao društvene protivrečnosti savremene ruske stvarnosti.

Gogoljeva društvena orijentacija ogleda se iu kompoziciji njegovih djela. Zaplet i sukob zapleta u njima nisu ljubav i porodične prilike, već događaji javni značaj. Istovremeno, radnja služi samo kao izgovor za široki prikaz svakodnevnog života i razotkrivanje tipova likova.

Duboko prodiranje u suštinu glavnih društveno-ekonomskih fenomena savremenog života omogućilo je Gogolju, briljantnom umjetniku riječi, da nacrta slike ogromne generalizirajuće moći.

Za svijetle svrhe satiričnu sliku Gogoljeve junake servira pažljiv odabir mnogih detalja i njihovo oštro preuveličavanje. Na primjer, stvoreni su portreti junaka "Mrtvih duša". Ovi detalji kod Gogolja su uglavnom svakodnevni: stvari, odjeća, domovi heroja. Ako u romantične priče Gogolj daje naglašeno slikovite pejzaže, dajući djelu određenu ushićenost tona, zatim u svojim realističkim djelima, posebno u “ Mrtve duše“, pejzaž je jedno od sredstava prikazivanja tipova i osobina junaka. Tematika, društvena orijentacija i ideološki obuhvat životnih pojava i karaktera ljudi odredili su originalnost Gogoljevog književnog govora. Dva sveta koja je pisac opisao su - folklorna grupa i „postoji“ - odredile su glavne odlike govora pisca: njegov govor je ponekad oduševljen, prožet lirizmom, kada govori o narodu, o domovini (u „Večerima...“, u „Tarasu Bulbi“, u lirske digresije“Dead Souls”), zatim postaje blizak živom razgovoru (u svakodnevne slike i scene „Večeri...“ ili u pričama o birokratskoj i zemljoposedničkoj Rusiji).

Originalnost Gogoljevog jezika leži u široj upotrebi uobičajenog govora, dijalektizama i ukrajinizama nego kod njegovih prethodnika i suvremenika.

Gogol je volio i imao istančan smisao za popularni kolokvijalni govor, vješto je koristio sve njegove nijanse da okarakteriše svoje junake i pojave javnog života.

Karakter osobe društveni status, profesija - sve je to neobično jasno i tačno otkriveno u govoru Gogoljevih likova.

Gogoljeva snaga stiliste leži u njegovom humoru. U svojim člancima o “Mrtvim dušama” Belinski je pokazao da se Gogoljev humor “sastoji u suprotnosti ideala života sa stvarnošću života”. Napisao je: “Humor je najmoćnije oružje duha negacije, koje uništava staro i priprema novo.”

UVOD

U osnovi važnu ulogu u formiranju ličnosti 21. veka, koja će učestvovati u procesu razvoja civilizovane zajednice ljudi, književnost igra kao posebna vrsta art. Ona ispunjava duhovnu nišu, odgovarajući na unutrašnje potrebe pojedinca. Književnost je ta koja oblikuje pojedinca sposobnog za rješavanje kreativnih problema i težnju za traganjem. Shodno tome, raste potražnja za čitaocem i kvalitet čitanja. Kao što je poznato, čitalačka aktivnost je sposobnost „sastavljanja zamišljene cjeline značenja bez eliminisanja njene složenosti ili udaljavanja od nje“ (H.L. Borges).

Za kreativnost N.V. Gogolju su posvećene brojne književne studije i značajne metodološko iskustvo, raznolik u interpretacijama i načinima razumijevanja gradiva. Međutim, školarci su u potrazi za „konačnim značenjem“, „integritetom“ i dalje suočeni sa jednim motivom misterije koji prožima sve tekstove N.V. Gogol.

Estetska, poetska složenost umjetničkog svijeta pisac XIX veka stvara sadržajne i stilske barijere prilikom čitanja, bez prevazilaženja kojih je nemoguće sagledati „paradokse“ dela N.V. Gogolja, puna kontradikcija i šarma unutrašnji svet. Stilska neuravnoteženost i metaforičnost Gogoljevog pisanja prije svega uzbuđuje studente, zabavlja ih, a ponekad izaziva protest i osjećaj odbačenosti.

Svrha ovoga rad na kursu je proučavanje tehnika za analizu likova u drami N.V. Gogolj "Generalni inspektor"

1. Istražite edukativna literatura na ovu temu.

2. Analizirati problem predstave “Generalni inspektor”.

3. Razmotrite i okarakterišite likove u predstavi „Generalni inspektor“.

4. Izvucite zaključke o proučavanoj temi i dajte preporuke.

5. Napravite plan za čas književnosti u 8. razredu na osnovu predstave „Generalni inspektor“

Studija umjetničke karakteristike stvaralaštvo pisca V.N. Gogol

Karakteristike obilježja stvaralaštva N.V Gogolj u djelima ruskih naučnika

Pojava Gogoljevog djela bila je historijski prirodna. Krajem 20-ih i početkom 30-ih godina prošlog vijeka pred ruskom književnošću postavljaju se novi, veliki zadaci. Brzo razvijajući proces dezintegracije kmetstva i apsolutizma izazvao je u naprednim slojevima ruskog društva sve upornije, strastvenije traženje izlaza iz krize, probudio je ideju o daljim putevima istorijski razvoj Rusija. Gogoljevo stvaralaštvo odražavalo je rastuće nezadovoljstvo naroda kmetskim sistemom, njegovu buđenje revolucionarne energije, njegovu želju za drugačijom, savršenijom stvarnošću. Belinski je Gogolja nazvao "jednim od velikih vođa" svoje zemlje "na putu svijesti, razvoja, napretka".

Gogoljeva umjetnost je nastala na temelju koje je prije njega podigao Puškin. U "Boris Godunov" i "Eugene Onegin", " Bronzani konjanik" i " Kapetanova ćerka„Pisac je napravio najveća otkrića. Nevjerovatna vještina kojom je Puškin odražavao cjelokupnu savremenu stvarnost i prodirao u skrovišta mir uma svoje junake, pronicljivost kojom je u svakom od njih video odraz stvarnih procesa javni život, dubinu njegovog istorijskog razmišljanja i veličinu njegovih humanističkih ideala - Puškin je otkrio sve ove aspekte svoje ličnosti i svog stvaralaštva nova era u razvoju ruske književnosti i realističke umetnosti.

Gogol je bio uveren da se u uslovima savremene Rusije ideal i lepota života mogu izraziti, pre svega, kroz poricanje ružne stvarnosti. Upravo takav je bio njegov rad, to je bila originalnost njegovog realizma [Mashinsky S.I. Umjetnički svijet Gogolj - M.: Prosvjeta, str.5.].

Od sve raznovrsnosti literature o Gogolju koju su stvorili ruski pisci (emigranti prvog talasa), najznačajnije su knjige K.N. Mochulsky" Duhovni put Gogolj“ (1934), profesor protoprezviter V.V. Zenkovsky "N.V. Gogolj" (1961) i V.V. Nabokov "Nikolaj Gogolj" (1944).

Oni su u velikoj mjeri odredili Gogoljevu misao ne samo na Zapadu, već iu Rusiji. Uz ove studije postoji cela linija manje obimna dela, koja su takođe doprinela proučavanju života i dela velikog ruskog pisca. Radi se o radovima S.L.Frank, protojereja G.V. Florovsky, I.A. Iljina, D.M. Chizhevsky, P.M. Bicilli, V.N. Ilyina. Spomenimo i publikacije V.K. Zaitseva, V.F. Khodasevič, A.M. Remizova, G.I. Gazdanova, G.A. Meyer, Yu.P. Annenkova, A.L. Bema, R.V. Pletnev, iguman Konstantin (Zajcev) - članci u kojima postoje zapažanja korisna za nauku Gogolja. Imajte na umu da su gotovo svi oni koji su pisali o Gogolju u emigraciji koristili knjigu V. Veresajeva „Gogolj u životu“ (1933) kao jedan od najvažnijih izvora, koji, uprkos svim svojim zaslugama, ne sadrži dokumente u potrebnoj potpunosti [Voropaev V. Gogolj u kritici ruske emigracije. - str.19.].

Kao osnova za njegovo istraživanje "Duhovni put Gogolja" (Pariz: YMCA-Press, 1934; 2. izdanje, 1976; ponovo objavljeno u knjizi: Mochulsky K. Gogol. Solovjov. Dostojevski. - M., 1995.) K. V. Mochulsky je prenio riječi pisca izrečene u pismu njegovoj majci 1844. godine: „Pokušaj bolje da u meni vidiš kršćanina i osobu nego pisca.” Smatrajući Gogolja ne samo velikim umjetnikom, već i učiteljem morala i kršćanskim asketom, Mochulsky za cilj svog istraživanja postavlja procjenu vjerskog podviga pisca. Govoreći o Gogoljevom djetinjstvu, autor daje niz komentara koji se odnose prvenstveno na osobine njegovog duhovnog izgleda. „Gogolj nije pripadao onim odabranima koji su rođeni s ljubavlju prema Bogu“, piše Mochulsky, „patrijarhalna religioznost koja je okruživala njegovo djetinjstvo ostala mu je strana, pa čak i neprijateljska. Vjera mu je morala doći na drugačiji način, ne iz ljubavi, već iz straha” (K. Mochulsky “Gogol. Solovjov. Dostojevski”). Iz ove pozicije istraživač zaključuje: „U Gogoljevoj duši primarni su doživljaj kosmičkog užasa i elementarnog straha od smrti...“ [Voropajev V. Gogolj u kritici ruske emigracije. - str.18.]

Gogoljevo stvaralaštvo je društveno određeno. Njegovi stavovi formirani su među sitnim vlastelinima, potlačenim i „odozgo” i „odozdo”: „odozgo” - od strane velikih feudalaca, koji su se arogantno, a ponekad i jednostavno, podrugljivo ponašali prema svojim gotovo razorenim kolegama iz klase (sjetite se Puškina, njegovog Dubrovski i Troekurov). Odavde, "odozgo", nesretnim malim zemljoposednicima približavao se preteći novi razvoj neke vrste industrije. Ali tamo, "gore", nedostupno malom zemljoposedniku javnoj sferi Tu je bilo koncentrisano i visoko obrazovanje, savladavalo se blago svjetske filozofije i svjetske umjetnosti. Tu je radio Puškinov Trojekurov, ali tamo, još više, bili su knezovi Trubeckoj i prinčevi Volkonski - vođe decembrista. Mali zemljoposjednik je sa radoznalošću, brigom i strepnjom zavirivao u život „vrhova“ i sa prirodnom željom da od tih „vrhova“ uči najbolje što posjeduju, da se ravnopravno takmiči s njima. A "odozdo" su seljaci, čiji je žamor različite forme i u različitom stepenu ga uznemiravali, plašili ili gurali u naivne pokušaje da pomiri sve i svakoga [Turbin V.N. Heroji Gogolja - Moskva "Prosvjeta", 1983. - str.22].

Ali mali zemljoposednik je takođe bio neophodan za našu istoriju; a ta nužnost proizašla je upravo iz srednjeg položaja njegovog položaja u društvu. Dok je živeo, da tako kažemo, „ispod vrhova“, živeo je i „iznad padova“. Bilo kako bilo, do njega su dopirali zraci duhovnog bogatstva koje su posjedovali “vrhovi”, a mali posjednik je, za razliku od svog brata, gradskog stanovnika, aristokrate, direktno, svakodnevno, komunicirao s narodom. Glas naroda, zavjeti popularna misao nisu bile smetnje za njega. Narod je u njegovim očima bio predstavljen u liku onih 20-30 „duša“ koje su ga hranile i koje je, u svakom slučaju, i hranio, koji su stekli svoje bogatstvo i za koje je bio odgovoran sebi i carstvu. Složen poljoprivredni ciklus, godišnji i dnevni ciklus sunca, loše vrijeme ili kanta i nade i tragedije povezane s njima - sve je to mali zemljoposjednik doživljavao na isti način kao što su ga doživljavali ljudi od pamtivijeka. Bliskost iskonskom i iskonskom u ljudski život učinio njegov svijet veoma jednostavnim. Ova jednostavnost sadržavala je izuzetnu duhovnu snagu [Turbin V.N. Heroji Gogolja - M.: Prosveta, 1983. - str. 23.].

Što je više složenosti oko nas, Gogolj nam je bliži. Što je jasnija ljepota i dubina njegove jednostavnosti, koja iz dana u dan postaje sve relevantnija.

Izvorno porodica. Sreća onima koji imaju veliki i prijateljski život; Loše je za one koji ga nemaju. Ali čak i ako iz nekog razloga ne postoji, rodila nas je neka porodica, doduše najmanja, koja je nastala pa nestala, nesposobna da se očuva. A oko nas su porodice: u prirodi, u društvu. I jednostavno ne možemo a da sebe ne zamislimo kao dio neke porodice.

Naš komšija je konačno original. Originalno je i sada, jer nas komšija prati od rodnog mesta do mesta našeg poslednjeg mira: jedva smo se rodili, a ovaj je već bio smešten pored nas, a ovo je bio naš prvi komšija, tada nehotice zaboravljen nas. A u našem svjesnom životu? Prijateljstvo među komšijama, neprijateljstvo među njima, ljubav bližnjeg prema bližnjem. Susjedstvo školaraca u Liceju Carskoye Selo, turobno susjedstvo zatvorenika u kraljevskim zatvorima i tvrđavama, oprezno susjedstvo zemljoposjednika u posjedima različitih veličina, susjedstvo seljaka na selu - bezbroj kvartova. Susjedstvo je također konkretan historijski fenomen, društveni sadržaj ovdje je vrlo promjenjiv; ali sama činjenica susjedstva, sama potreba za čovjekom, ima trajni karakter. [Isto, str. 34.]

U svakodnevnom životu smeh živi u različitim kvalitetama. Kad se osoba preda životu duha, “smijeh u njemu umire”. Umetnost je duhovna stvar. Gogolj je „prožet iskrenošću“ ne samo u Umjetnička djela, ali i kada se radi o “moralnim i vjerskim pitanjima”. Na raspolaganju ima dva glavna sredstva - "fikciju i smeh". Žureći ka duhovnom, Gogolj lomi „okvire umetnosti, ne uklapajući se u njih“. Dolazi do „dvoboja između 'pjesnika' i 'moraliste'. „Gogoljev smeh je bezbrižan, Gogoljeva fantazija je bezbrižna. Ali koliko toga već sadrži i koliko čak i ovaj smeh i ova fantazija uče.” Što se tiče duhovnosti, Gogoljev smeh već delimično poseduje „veliku religioznu i moralnu moć, uvek veću od Gogoljeve fikcije“. Objašnjavajući “Generalnog inspektora”, Gogol smanjuje “obrazovnu” moć svog smijeha, dajući mu funkcije “religijski obojenog najvišeg moralnog suda”. U kršćanskoj crkvenoj svijesti uloga satire i smijeha je beznačajna. „Ljudska umjetnost, ma koliko uvjerljivo govorila o nebeskom, ma koliko privlačno slikala, ostaje zemaljska. IN najboljem scenariju samo vodi osobu ka duhovni svijet" Gogolj „dovodi vulgarnost života koju je posmatrao do krajnosti - i s njom miri čitaoca. Barem dok je čitalac opčinjen umjetnički dar„[Voropajev V. Gogolj u kritici ruske emigracije. - str.19.]

Postoji sasvim prirodna logika u tome kako se ocjena Gogoljevih djela historijski mijenjala. U prvoj fazi funkcionisanja djela predmet rasprave, rasprave, pa i borbe (demokratska i estetska kritika) postaje ono što tekst izdvaja od pozadine općeprihvaćenih književnih normi, a istovremeno - pitanje prava. od kreativnosti do prepoznavanja, do određene niše u književnom prostoru. U sljedećoj fazi, pažnja čitatelja prelazi na drugu ravan: aspekte odnosa između kreativnosti i pravi zivot(galerija rekreiranih tipova, pozicija heroja, značenja sukoba). Istovremeno je izazvalo interesovanje umjetnička forma, karakteristike jezika, stila. Pojašnjena je složenost i cjelovitost umjetničke strukture djela: žanr, stilska specifičnost. [Esin A.B. Principi i tehnike analize književno djelo. - M.: Vladoš, 1998. - 112. str.

Gogol je svoju kreativnu karijeru započeo kao romantičar. Međutim, ubrzo se okrenuo kritičkom realizmu i otvorio novo poglavlje u njemu. Kao realistički umjetnik, Gogol se razvio pod blagotvoran uticaj Puškin. Ali on nije bio običan imitator osnivača nove ruske književnosti.

Gogoljeva originalnost bila je u tome što je prvi dao najširu sliku okružne zemljoposedničko-birokratske Rusije i „ mali čovek“, stanovnik uglova Sankt Peterburga.

Gogolj je bio briljantan satiričar koji je osuđivao „vulgarnost vulgarnog čoveka“ i krajnje razotkrivao društvene protivrečnosti savremene ruske stvarnosti.

Ovakva društvena orijentacija Gogolja odražava se iu kompoziciji njegovih djela. Zaplet i sukob zapleta u njima nisu ljubavne i porodične prilike, već događaji od društvenog značaja. Istovremeno, Gogoljev zaplet služi samo kao izgovor za široki prikaz svakodnevnog života i otkrivanje tipova likova.

Dubok uvid u suštinu glavnih društveno-ekonomskih fenomena savremenog života omogućio je Gogolju da genijalni umetnik riječi, da nacrta slike ogromne generalizirajuće moći.

Imena Hlestakova, Manilova, Korobočke, Nozdrjova, Sobakeviča i drugih postala su poznata. Čak i manji likovi koje je Gogolj prikazao na stranicama svojih djela (na primjer, u "Mrtvim dušama"): Pelageja, kmetska djevojka Korobočka, ili Ivan Antonovič, "njuška vrča", imaju veliku moć generalizacije i tipičnosti. Gogolj naglašava jednu ili dvije svoje najznačajnije osobine u liku junaka. Često ih preuveličava, što sliku čini još živopisnijom i istaknutijom.

Svrha živopisnog, satiričnog prikaza likova služi Gogoljevim pažljivim odabirom mnogih detalja i njihovim oštrim preuveličavanjem. Na primjer, stvoreni su portreti junaka "Mrtvih duša". Ovi detalji kod Gogolja su uglavnom svakodnevni: stvari, odeća, herojev dom.

Ako Gogoljeve romantične priče sadrže naglašeno slikovite pejzaže, dajući djelu određeni uzdižući ton, onda je u njegovim realističkim djelima, posebno u “Mrtvim dušama”, pejzaž jedno od sredstava prikazivanja tipova i karakteristika junaka.

Tematika, društvena orijentacija i ideološki obuhvat životnih pojava i karaktera ljudi odredili su originalnost Gogoljevog književnog govora.

Prikazana dva svijeta Gogolj - narodno kolektivno i „egzistentno“ – odredile su glavne odlike govora pisca: njegov govor je ili poletan, prožet lirizmom, kada govori o narodu, o zavičaju (u „Večerima“, u „Tarasu Bulbi“, u lirske digresije „Mrtvih duša“), zatim postaje bliska živoj razgovornoj (u svakodnevnim slikama i scenama „Večeri“ ili kada se priča o birokratskoj i zemljoposedničkoj Rusiji).

Originalnost Gogoljevog jezika leži u široj upotrebi uobičajenog govora, dijalektizama i ukrajinizama nego kod njegovih prethodnika i suvremenika. Gogolj je volio i imao istančan smisao za narodni govor i vješto je koristio sve njegove nijanse da okarakteriše svoje junake i pojave društvenog života.

1) periodična struktura fraze kada su mnoge rečenice povezane u jednu cjelinu („Taras je vidio kako su kozački redovi postali nejasni i kako je malodušnost, nepristojna za hrabre, počela tiho da grli kozačke glave, ali je ćutala: želio je dati vremena svemu da oni navikao bi se na malodušnost koju je doneo oproštaj sa drugovima, a u međuvremenu se u tišini spremao da ih sve odjednom probudi, urlajući kozački, pa da opet i sa sa većom snagom, nego prije, vratila se u svačiju dušu vedrina, za što je sposobna samo slavenska pasmina, široka, moćna u odnosu na druge, kao more plitkim rijekama”);

2) uvođenje lirskih dijaloga i monologa (na primjer, razgovor između Levka i Ganne u prvom poglavlju "Majske noći", monolozi - apeli kozacima Koševa, Tarasu Bulbi, Bovdjugu u "Tarasu Bulbi");

3) obilje uzvičnih i upitnih rečenica (na primjer, u opisu Ukrajinska noć u "Majskoj noći");

4) emotivni epiteti koji prenose snagu autorove inspiracije, rođene iz ljubavi prema rodna priroda(opis dana na Soročinskom sajmu) ili folklornoj grupi (Taras Bulba).

Gogol koristi svakodnevni govor na različite načine. IN rani radovi(u “Večeri”) njen nosilac je pripovjedač. Autor stavlja u usta kako narodne riječi (svakodnevne riječi i fraze), tako i takve apele slušaocima koji imaju poznatu, dobroćudnu karakteristiku ove sredine: „Bože, već sam umoran od pričanja! Sta mislis

Karakter osobe, njegov društveni status, profesija - sve je to neobično jasno i točno otkriveno u govoru Gogoljevih likova.

Gogoljeva snaga stiliste leži u njegovom humoru. Gogoljev humor - "smijeh kroz suze" - bio je određen protivrječnostima ruske stvarnosti njegovog vremena, uglavnom protivrječnostima između naroda i antinarodne suštine plemenite države. U svojim člancima o “Mrtvim dušama” Belinski je pokazao da se Gogoljev humor “sastoji u suprotnosti od idealnog

život sa stvarnošću života." Napisao je: “Humor je najmoćnije oružje duha negacije, koje uništava staro i priprema novo.”

Gogol je svoju kreativnu karijeru započeo kao romantičar. Međutim, okrenuo se kritičkom realizmu i otvorio novo poglavlje u njemu. Kao umetnik realista, Gogolj se razvijao pod plemenitim uticajem Puškina, ali nije bio običan imitator osnivača nove ruske književnosti. Gogoljeva originalnost bila je u tome što je prvi dao najširu sliku okružne zemljoposedničko-birokratske Rusije i „malog čoveka“, stanovnika uglova Sankt Peterburga. Gogolj je bio briljantan satiričar koji je osuđivao „vulgarnost vulgarnog čoveka“ i krajnje razotkrivao društvene protivrečnosti savremene ruske stvarnosti. Gogoljeva društvena orijentacija ogleda se iu kompoziciji njegovih djela. Zaplet i sukob zapleta u njima nisu ljubavne i porodične prilike, već događaji od društvenog značaja. Istovremeno, radnja služi samo kao izgovor za široki prikaz svakodnevnog života i razotkrivanje tipova likova. Duboko prodiranje u suštinu glavnih društveno-ekonomskih fenomena savremenog života omogućilo je Gogolju, briljantnom umjetniku riječi, da nacrta slike ogromne generalizirajuće moći. Svrha živopisnog satiričnog prikaza likova služi Gogoljevim pažljivim odabirom mnogih detalja i njihovim oštrim preuveličavanjem. Na primjer, stvoreni su portreti junaka "Mrtvih duša". Ovi detalji kod Gogolja su uglavnom svakodnevni: stvari, odjeća, domovi heroja. Ako u Gogoljevim romantičnim pričama ima naglašeno slikovitih pejzaža koji daju djelu određeni uzdižući ton, onda je u njegovim realističkim djelima, posebno u “Mrtvim dušama”, pejzaž jedno od sredstava prikazivanja tipova i karakteristika junaka. društvena orijentacija i ideološko pokriće životnih pojava i karaktera ljudi odredili su originalnost Gogoljevog književnog govora. Dva svijeta koja je pisac prikazao - narodni kolektiv i "postojeći" - odredila su glavne crte govora pisca: njegov je govor ponekad poletan, prožet lirizmom, kada govori o narodu, o domovini (u "Večeri ...", u "Tarasu Bulbi", u lirskim digresijama "Mrtvih duša"), postaje bliska živoj razgovornoj (u svakodnevnim slikama i scenama "Večeri..." ili u pričama o birokratiji i veleposedniku Rusija). Originalnost Gogoljevog jezika leži u široj upotrebi uobičajenog govora, dijalektizama i ukrajinizama nego kod njegovih prethodnika i suvremenika. Gogol je volio i imao istančan smisao za popularni kolokvijalni govor, vješto je koristio sve njegove nijanse da okarakteriše svoje junake i pojave javnog života. Karakter osobe, njegov društveni status, profesija - sve je to neobično jasno i točno otkriveno u govoru Gogoljevih likova. Gogoljeva snaga stiliste leži u njegovom humoru. U svojim člancima o “Mrtvim dušama” Belinski je pokazao da se Gogoljev humor “sastoji u suprotnosti ideala života sa stvarnošću života”. Napisao je: “Humor je najmoćnije oružje duha negacije, koje uništava staro i priprema novo.”