I po prvi put je dobio potpuni klasični oblik u svom pravoslavna pravoslavna verzija. Sve specifičnosti vizantijske kulture odredilo je kršćanstvo. Po snazi ekspresivnosti i duhovnosti umjetničke kulture, Vizantija je stajala ispred svih zemalja srednjovjekovne Evrope dugi niz stoljeća.
Istorija Vizantije počinje 330. godine, kada je rimski car Konstantin preselio glavni grad Rimskog carstva u drevno grčko naselje Vizantija na obali Zlatnog roga i Mramornog mora, kasnije preimenovanog u Konstantinopolj. U Rusiji je ovaj grad poznat kao Car-Grad. Po veličini je Konstantinopolj (koji se zvao „drugi Rim“) nadmašio „prvi“ Rim i takmičio se s njim u ljepoti. Nakon raspada Rimskog Carstva 395. godine na Zapadno i Istočno, potonje se počelo zvati Vizantija.
Vizantija se nalazila na spoju tri kontinenta: Evrope, Afrike i Azije, postajući veza između Istoka i Zapada. Multietničnost stanovništva, mješavina grčko-rimske i istočnjačke tradicije ostavila je pečat na javni život, državnost, vjersko-filozofsku atmosferu i umjetnost vizantijskog društva.
Najvažnije karakteristike koje razlikuju vizantijsku kulturu od kultura Evrope, Bliskog istoka i Bliskog istoka su sljedeće:
· jezička zajednica (glavni jezik je bio grčki);
· vjerska zajednica (hrišćanstvo u obliku pravoslavlja);
· postojanje etničkog jezgra kojeg čine Grci
· stabilna državnost i centralizovana vlast (autokratska monarhija sa neograničenom moći cara - basileus)
· nedostatak ekonomske i administrativne autarkije (tj. nezavisnosti) crkve: za razliku od Rima, Vizantijska pravoslavna crkva bila je podložna kraljevskoj vlasti.
Postoje tri faze u kulturnoj istoriji Vizantije:
· rano (IV - sredina VII vijeka);
· sredina (VII - IX vek);
· kasno (X - XV vek).
Grčko-rimsko naslijeđe odigralo je veliku ulogu u formiranju vizantijske kulture. Konfrontacija između drevne tradicije i novog kršćanskog pogleda na svijet oblikovala je kulturu Byzantine Empire. Borba protiv filozofskih, etičkih, prirodnonaučnih, estetskih pogleda antički svijet manifestovao se kroz istoriju vizantijske kulture. Ali u isto vrijeme, postojala je stalna sinteza kršćanstva i mnogih grčko-rimskih filozofija.
Posljednja antička filozofija s kojom je bizantijska kultura došla u dodir bio je neoplatonizam, filozofsko-mistički pokret 3. - 6. stoljeća, koji je povezivao istočnjačka učenja sa grčkom filozofijom, a koji je utjecao na ranu bizantsku patristiku (djela “crkvenih otaca”). U esejima Vasilija iz Cezareje, Grgura Nazijanskog i Grgur iz Nise, u govorima Jovan Zlatousti, gdje je postavljen temelj srednjovjekovne kršćanske teologije, primjetan je spoj ideja ranog kršćanstva s neoplatonskom filozofijom, paradoksalno preplitanje antičkih retoričkih oblika s novim ideološkim sadržajem.
Najvažnije teme teoloških rasprava u ranoj fazi razvoja ove kulture bile su rasprave o prirodi Krista i njegovom mjestu u Trojstvu, o značenju ljudsko postojanje, čovjekovo mjesto u Univerzumu i granice njegovih mogućnosti. Glavne hrišćanske dogme, posebno Simvol vere, bile su sadržane na Prvom vaseljenskom saboru u Nikeji (325) i potvrđene na Drugom vaseljenskom saboru u Carigradu (381).
Karakteristika vizantijske kulture bila je formiranje nova estetika , koji tvrdi da je izvor ljepote, koji prevazilazi sve što je lijepo, Bog. Materijalni i duhovni svijet je sistem slika, simbola i znakova (znakova) koji upućuju na Boga. Dakle, sve što je lijepo u materijalnom svijetu i u tvorevinama ljudskih ruku, kao i svjetlost, boja i slike verbalne, muzičke i vizualne umjetnosti su slike i simboli Boga.
Na osnovu ovog estetskog koncepta razvile su se glavne vrste likovne umjetnosti - mozaik, freska, ikonopis. Ovdje postaje strogo i strogo canon diktiranje kompozicije, vrste figura i lica, osnove sema boja. Kanon je također odredio figurativnu strukturu slike. Tako je, na primjer, tip Oranta (stojeća figura Majke Božje raširenih ruku) predodredila obilježja svečanosti i veličine, tip slike Majke Božje s bebom koja se priljubila uz njenu "Nežnost" - a nota lirske dubine itd.
Main arhitektonski zgrada je bila hram, tzv bazilika(grčki "kraljevska kuća")čija se namjena značajno razlikovala od ostalih objekata. Ako je egipatski hram trebalo da drže svećenici ceremonije i nije puštao ljude u svetilište, a grčki i rimski hramovi služili su kao sjedište božanstva, vizantijski su postali mjesto okupljanja vjernika na bogosluženju, tj. hramovi su dizajnirani da ljudi borave u njima. Karakteristika vizantijske arhitekture bila je kupolasta bazilika , koji kombinuje baziliku i centrični hram - okrugla, pravougaona ili poligonalna građevina pokrivena kupolom.
Otelotvorenje ovih ideja bio je slavni Crkva Aja Sofija u Carigradu, čija je izgradnja izvedena pod vođstvom Isidora Mileta i Antemija od Trala i završena 537. godine. Utjelovio je sve najbolje što je stvoreno u arhitekturi tog vremena, kako na Zapadu tako i na Istoku. Utjelovio je ideju grandiozne centrične katedrale na čijem se vrhu nalazi džinovska kupola. Na vrhu kupole nalazio se ogroman krst uokviren zvjezdanim nebom.
Važna komponenta sekunda etapi u istoriji vizantijske kulture došlo je do sukoba ikonoklasti I poklonici ikona (726-843). Prvi pravac podržavala je vladajuća sekularna elita, a drugi - pravoslavno sveštenstvo i mnogi segmenti stanovništva. Ikonoklasti su, potvrđujući ideju o neopisivom i nespoznatljivom božanstvu, nastojeći da očuvaju uzvišenu duhovnost hrišćanstva, zalagali se za ukidanje štovanja ikona i drugih slika Hrista, Majke Božije i svetaca, videći u tome uzdizanje tjelesnog principa i ostataka antike.
U određenoj fazi ikonoklasti su dobili prednost, pa su neko vrijeme u vizantijskoj kršćanskoj umjetnosti preovladavali ornamentalni i dekorativni apstraktni simbolički elementi. Borba između pristalica ovih pravaca bila je izuzetno teška, a mnogi spomenici su izgubljeni u ovoj konfrontaciji rana faza Vizantijska kultura, posebno prvi mozaici Aja Sofije u Carigradu. No, ipak, konačnu pobjedu odnijeli su pristaše štovanja ikona, što je naknadno doprinijelo konačnom formiranju ikonografskog kanona - strogih pravila za prikaz svih scena vjerskog sadržaja.
Kasno period u istoriji vizantijske kulture, nastavak tradicije, obeležja nova faza u interakciji kršćanskih i antičkih principa. U 11. veku počinju procesi postepene racionalizacije hrišćanske doktrine. Novi trendovi su se pojavili posebnom snagom u radovima Michael Psell I Joanna Itala. Oni su pokazali novi tip naučnik koji u svojim aktivnostima ne želi da se oslanja samo na teološke istine. Sama nauka je sposobna da shvati istinu, čak iu carstvu božanskog.
Posljednje religijsko i filozofsko učenje koje je postalo službeni oblik pravoslavlja u Vizantiji je isihazam. Isihazam (“hesychia” u prijevodu s grčkog znači “mir, tišina, odvojenost”) u širem smislu riječi je etičko-asketsko učenje o čovjekovom putu jedinstva s Bogom kroz “čišćenje srca” suzama i kroz koncentriranje. svijest u sebi, za koju je razvijena posebna molitvena tehnika i sistem psihofizičkih tehnika samokontrole, koja ima neku vanjsku sličnost sa metodama joge. Prvobitno se ovo učenje pojavilo u Egiptu u 4. veku, dok je za potrebe sv Pravoslavna crkva revidirao ga je vizantijski teolog Gregory Palama. Učio je da asketa isihasta u stanju ekstaze direktno opaža nestvoreno i nematerijalno zračenje Boga, takozvanu taborsku svetlost, usled čega se postiže takvo „prosvetljenje“ duha koje će moći da „život- daj” meso.
Nakon 1000 godina istorije, Vizantija je prestala da postoji. Turske trupe koje su osvojile Carigrad 1453. godine stavile su tačku na istoriju Vizantijskog carstva. Ali Vizantija je uvela ogroman doprinos u razvoju svjetske kulture. Njegovi osnovni principi i kulturni trendovi prenijeti su u susjedne države.
Glavna dostignuća srednjovekovne kulture su:
· formiranje održivih nacija i država;
· formiranje modernih evropskih jezika;
· formiranje istorijskog i kulturnog jedinstva Evrope;
· pojava katolicizma (Zapadna Evropa) i pravoslavlja (Bizant);
· pojava univerziteta;
· stvaranje umjetničkih djela, postizanje naučnih i tehničkih uspjeha koji su obogatili svjetsku kulturu.
Byzantine Empire nastao na prijelazu dvaju epoha - kolapsa kasne antike i rađanja srednjovjekovnog društva kao rezultat podjele Rimskog carstva na istočni i zapadni dio Evropa i Azija, a ponekad je proširila svoju moć i na područja Afrike, učinila je ovo carstvo svojevrsnom sponom između Istoka i Zapada. Mešavina grčko-rimske i istočnjačke tradicije ostavila je traga na javnom životu, državnosti, verskim i filozofskim idejama, kulturi i umetnosti vizantijskog društva. Međutim, Vizantija je krenula svojim putem istorijski, po mnogo čemu različita od sudbina zemalja, i Istoka i Zapada, koje su odredile karakteristike njene kulture.
U istoriji evropske, pa i čitave svetske kulture, vizantijska civilizacija ima posebno mesto, karakteriše je svečana raskoš, unutrašnja plemenitost, gracioznost oblika i dubina misli. U cijelom hiljadu godina postojanja Vizantijsko carstvo, koje je apsorbiralo baštinu grčko-rimskog svijeta i helenističkog istoka, bilo je centar jedinstvene i istinski briljantne kulture. Osim toga, sve do 13. stoljeća. Vizantija je po stepenu razvijenosti obrazovanja, intenzitetu duhovnog života i živopisnom sjaju objektivnih oblika kulture nesumnjivo prednjačila u odnosu na sve zemlje srednjovekovne Evrope.
Osobine vizantijske kulture su kako slijedi:
1) sinteza zapadnih i istočnih elemenata u različitim sferama materijalnog i duhovnog života društva sa dominantnim položajem grčko-rimskih tradicija;
2) održavanje tradicije u velikoj mjeri drevna civilizacija, koji je poslužio kao osnova za razvoj humanističkih ideja u Vizantiji i oplođen evropska kultura doba renesanse;
3) Vizantijsko carstvo je, za razliku od rascjepkane srednjovjekovne Evrope, sačuvalo državne političke doktrine, koje su ostavile traga u različitim sferama kulture, i to: sa sve jačim uticajem kršćanstva, svjetovno umjetničko stvaralaštvo nikada nije izblijedjelo;
4) razlika između pravoslavlja i katoličanstva, koja se očitovala u originalnosti filozofsko-teoloških pogleda pravoslavnih teologa i filozofa Istoka, u dogmatici, liturgici, obredima pravoslavne crkve, u sistemu hrišćanske etike i estetske vrijednosti Byzantium.
Formiranje vizantijske kulture odvijao u kontekstu duboko kontradiktornog ideološkog života rane Vizantije. To je vrijeme formiranja ideologije vizantijskog društva, formiranja sistema kršćanskog pogleda na svijet, koji je uspostavljen u ogorčenoj borbi sa filozofskim, etičkim, estetskim i prirodno-naučnim pogledima antičkog svijeta.
IN patriotska književnost ranovizantijsko doba, u djelima Vasilija Cezarejskog, Grgura Nazijanskog i Grgura iz Nise, u govorima Jovana Zlatoustog, gdje je postavljen temelj srednjovjekovne kršćanske teologije, vidimo kombinaciju ideja ranog kršćanstva s neoplatonskim filozofije, paradoksalnog preplitanja starih retoričkih formi s novim ideološkim sadržajem. Kapadokijski mislioci Vasilije iz Cezareje, Grgur iz Nise i Grgur iz Nazijana postavili su temelje vizantijske filozofije. Njihova filozofija je ukorijenjena antičke istorije Helensko razmišljanje. U središtu patriotske filozofije je shvaćanje postojanja kao dobra, koje daje svojevrsno opravdanje kosmosu, a samim tim i svijetu i čovjeku. Kod Grgura iz Nise ovaj koncept se ponekad približava panteizmu.
Konstantin Porfirogenit je o svom trošku objavio obimne zbirke i enciklopedije dela stara književnost, koji su postali retki. Po njegovom nalogu sastavljena je istorijska enciklopedija.
Vizantijska era završava 1453. godine, kada su Turci Seldžuci zauzeli Carigrad, a posljednji car, Konstantin Paleolog, poginuo na bojnom polju. Propadanje vizantijske književnosti praćeno je „povicima o padu Carigrada“, o mukama i sramoti njegove istorijske zastarelosti.
4. Fresko slikarstvo Vizantije
Fresko slikarstvo Vizantije jedva da je sačuvano. Pokazalo se da su mozaici izdržljiviji i tipični za vizantijsku želju za bojom i sjajem. Antički mozaici izrađeni su od kocki mramora i obojenog kamena i korišteni su u dekoraciji svoda.
Poznat je i firentinski mozaik, izrađen od čvrsto spojenih komada mramora i kamena tehnikom intarzije. Vizantijski mozaici rađeni su od smalte (komadi stakla obojeni emajlima) i služili su za ukrašavanje zidova i svodova.
Dvorske mozaičke kompozicije (Konstantinopolj, Palermo) predstavljaju lovačke ili pastirske scene. Ali uglavnom se vizantijski mozaici nalaze u crkvama.
5. Dekorativna i primenjena umetnost Vizantije
Knjiga minijatura
Knjižne minijature Vizantije su višebojne: postoje primjeri svečanog stila i realističnijih, šarenijih i strožijih, koji pripadaju carskim i monaškim školama.
Keramika i staklo
Vizantijska keramika je još uvijek malo proučavana. Najprije se izrađivalo jednobojno glazirano posuđe, od 9. stoljeća. imao je profilisani reljef. Najveći interes su obložene pločice, konveksne i konkavne, ukrašene ukrasnim motivima. Ravne pločice su prikazivale Bogorodicu s Djetetom ili svece. Često je kompozicija bila sastavljena od mnogo pločica. Kasnije je posuđe postalo polihromno. Od 9. veka Koristi se sgraffito tehnika, odnosno grebanje duž glazure ili uklanjanje širokih površina glazure.
Ako govorimo o staklu, najistaknutiji su vitraži od pravog stakla, prekriveni obojenim emajlima i olovom, koji su pronađeni na prozorima apside manastira Chora (Kahrie Jami u Carigradu), stvorenog br. kasnije od 1120. godine. Prikazuju Bogorodicu, Krista, u ljudskoj veličini, svece u bogatoj vizantijskoj odjeći, pozadina je ukrašena medaljonima, rozetama i uvojcima. Boje - plava, zelena, grimizna.
Nakit i obrada metala
Niello, biseri, drago kamenje, a posebno emajl korišteni su u nakitu. Najveću slavu vizantijski draguljari uživali su zahvaljujući veličanstvenosti palete svojih emajla. To su emajli kloasonné: krstovi, okviri svetih knjiga, krune. Ponekad su emajli čvrsti, ali češće su na zlatnoj podlozi: Vizantinci su vjerovali da je nebo prekriveno ovim metalom i visoko su cijenili zlato. Najzanimljiviji su predmeti iz Limburškog relikvijara i Ugarske krune. Izrađeni su u kraljevskim radionicama, ali proizvodi od srebra su inferiorniji od zlatnih.
Bronza je korištena za izradu vrata (vrata Aja Sofije - sa suptilnim ornamentalnim uzorkom i graviranjem). Bizantinci su dobili mnoge narudžbe za hramska vrata iz evropskih zemalja, osim toga, izrađivali su bronzane ažurne lampadofore, krstove, kadionice, ploče (ploče) i kraljevske dveri (oltarske dveri).
Stone
Na polju kamenorezačke umjetnosti, Bizantinci su ostavili samo primjere arhitektonskog ukrasa, na primjer, prijestolnice Aja Sofije. Rezbarenje je vrlo fino, ponekad podsjeća na rezbarenje slonovače. Skulpturalni reljef je ravan, otvoren, sa obilnim floralnim šarama.
Tkanine
Autentičnost vizantijskog porijekla tkanina može se utvrditi uglavnom po ornamentu: omiljeni motiv je krug sa likom životinje (lav, slon, orao - simbol moći). Sačuvana je svila vezena zlatnim koncem. Dalmatica, prostrana duga haljina Karla Velikog, izrađena je od ove svile.
6. Ikonopis u Vizantiji
Vizantija je rodno mjesto ikonopisa. Roots vizuelne tehnike ikonopis, s jedne strane, u knjižnim minijaturama, iz kojih su pozajmljeni suptilno pisanje, prozračnost i prefinjenost palete. S druge strane, na Fajumskom portretu, od kojeg su ikonografske slike naslijedile ogromne oči, pečat žalosne odvojenosti na licima i zlatnu pozadinu. Fajumski portret dio je istočnog pogrebnog kulta. Činilo se da je prikazana osoba na drugom svijetu. Takvi portreti su rađeni tehnikom enkaustike sa upaljenim voštanim bojama u pozadinu, što je portretu dalo fizičku toplinu.
Ciljevi ikonopisa su utjelovljenje božanstva u tjelesnoj slici. Sama riječ “ikona” znači “slika” ili “slika” na grčkom. Trebalo je da podsjeti na sliku koja bljesne u umu osobe koja se moli. Ovo je “most” između čovjeka i božanskog svijeta, sveti objekt. Hrišćanski ikonopisci su uspjeli da ostvare težak zadatak: da likovnim, materijalnim sredstvima prenesu ono nematerijalno, duhovno i eterično. Stoga ikonografske slike karakterizira ekstremna dematerijalizacija figura, svedena na dvodimenzionalne sjene na glatkoj površini ploče, zlatnu pozadinu, mističnu okolinu, ne ravan ili prostor, već nešto nestabilno, treperi u svjetlu lampi. . Zlatnu boju ne samo oko, već i um doživljava kao božansku. Vjernici ga zovu „Tabor“, jer se, prema biblijskoj legendi, Hristovo preobraženje dogodilo na gori Tabor, gdje se njegova slika pojavila u zasljepljujućem zlatnom sjaju. U isto vrijeme, Krist, Djevica Marija, apostoli i sveci bili su zaista živi ljudi koji su imali zemaljska obilježja.
Arhitektonska struktura ikone i tehnologija ikonopisa evoluirala je u skladu sa idejama o njenoj namjeni: da nosi sveta slika. Ikone su bile i ostale su ispisane na daskama, najčešće čempresima. Nekoliko ploča je spojeno tiplima. Gornji dio ploča je prekriven gesom, prajmerom napravljenim ribljim ljepilom. Geso se polira do glatke, a zatim se nanosi slika: prvo crtež, a zatim sloj slika. Ikona se odlikuje poljima, središtem - središnjom slikom i kovčegom - uskom trakom duž perimetra ikone. Ikonografske slike, razvijene u Vizantiji, takođe striktno odgovaraju kanonu.
U prva tri stoljeća kršćanstva bile su uobičajene simboličke i alegorijske slike.
Hristos je prikazan kao jagnje, sidro, brod, riba, loza i dobri pastir. Tek u IV-VI vijeku. počela je da se oblikuje ilustrativna i simbolička ikonografija, koja je postala strukturalna osnova celokupne istočnokršćanske umetnosti,
7. Razvoj umjetničke kulture
Helenistička umjetnost, koja nije bila ujedinjena ni u svom vrhuncu, iznjedrila je nekoliko umjetničkih škola: koptske u Egiptu, sasanidske u Perziji, sirijske itd. Došlo je do podjele na latinski Zapad i grčki Istok (Bizant). Međutim, helenistički temelji i kršćanska ideologija odredili su sličnost pojedinih grana u predmetima, oblicima, tehnologiji i tehnikama srednjovjekovne umjetnosti, brišući granice.
Došlo je do međusobnog uticaja i prožimanja uz zadržavanje glavnog pravca. Menjaju se i geografske granice vizantijske umetnosti: Kavkaz, Zakavkazje, Mala Azija, Južna Italija, Sirija, Palestina, Sinaj, Grčka, Donji Egipat Jadranska obala. slovenske zemlje Balkansko poluostrvo naizmjenično ulazi i izlazi iz carstva vizantijske umjetnosti. Promjenjiva ekonomija i društvena struktura nagrađuju fluidnost umjetnosti, njenih tema, stilova i tehničkih principa. Tome doprinosi i stalna promjena geografije kulturno aktivnih centara. Stoga treba napustiti dosadašnje ideje o rigidnosti vizantijske kulture koje su nastale u zapadnoj Europi na temelju razlika u religijama i razlika u razvoju kulture (renesansni prezir prema srednjem vijeku).
Vizantijska umjetnost počinje u 7. vijeku, ali drevna tradicija u Vizantiji nikada nije prekinut, a antički lanac kočio je korake razvoja umjetnosti, koja je u velikoj mjeri obavljala funkciju prenošenja kulturnog nasljeđa i duhovnog obrazovanja. Carigrad (Drugi Rim) je bio najčvršće vezan tradicijama prošlosti. Vladari bilo kojeg porijekla tražili su oponašanje rimskih uzora, arhitekte i umjetnici su izvršavali njihovu volju, što je u novim istorijskim i socijalnih uslova dovodi do estetskog osiromašenja.
U oblasti slikarstva, ovaj proces se vezuje za tehniku mozaika, koja je doživela svoj procvat u 4.-6. veku. do 19. veka. U vizantijskim mozaicima može se pratiti ovaj proces helenističkog izumiranja: monumentalnost se gubi, boje blijedi, dizajn postaje geometrijskiji i shematski. K XIV vijek mozaik je zamijenjen freskom, a zatim ikonom štafelaja. Ali izumiranje helenističke tradicije je praćeno pozitivnim procesom ulijevanja umjetnosti iz zapadnoazijskih provincija.
Na istoku su se razvili novi linearno-ritmički elementi.
VII vek - Ovo je kraj kasnoantičkog perioda u kulturi Vizantije i početak srednjeg veka. Arapi postaju gospodari Istoka, Sloveni - Balkanom, Langobardi - Italijom, odnosno klasna borba se zaoštrava. “Niže klase” društva usvajaju razumljiviju umjetnost svojih istočnjačkih monaha, koji u masama bježe od Arapa.
Borba cara sa crkvom, jaz između bledeće carske i seljačko-filističke umjetnosti 8.-9.st. poprima oblik ikonoborstva. Ikone, koje je car zabranio kao paganske udovice, monasi su dijelili kao svetinje. Ova borba završava se u 9. veku. pobjeda štovanja ikona uz jačanje sirijskog i palestinskog utjecaja u umjetnosti.
Pod Vasilijem I (836-886) formiran je novi, kanonski tip arhitekture i nova ikonografija. Nastaju nove crkve sa slikama koje predstavljaju značajan iskorak u formi i sadržaju.
Druga polovina 9. veka. je ranovizantijska faza koja se poklapa s predromaničkom formom na Zapadu. No, za razliku od Zapada, Bizant je slijedio put kompromisa između carske tradicije i istočnih oblika, a stilsko jedinstvo postignuto je tek u X-XII stoljeću. u srednjevizantijskom periodu, koji se poklopio sa romanskim periodom na Zapadu.
Vizantijska kultura
Štafelajno slikarstvo Bizanta usko je povezano sa istočnohelenističkim portretom tehnikom enkaustike (voštane boje upaljene u podlogu). Tačan datum i vrijeme prelaska na temperu na gesu nije poznato. U 12. veku Štafelajno slikarstvo postalo je, uz minijature, vodeća vrsta slikarstva. U 12. veku nastala su remek-djela vizantijskog ikonopisa. O njenom visokom nivou govori ikona Vladimirske Bogorodice koja se danas čuva Tretjakovska galerija. Ovo je neobično humana slika majke koja predviđa buduću tragičnu sudbinu svog sina, što se postiže oskudnim i izuzetno precizno pronađenim sredstvima, čije okruženje glavna uloga igra tanku, duhovnu liniju i meku, prigušenu boju. Vladimirska ikona jedno je od remek-dela svetskog slikarstva.
DODAJTE KOMENTAR[moguće bez registracije]
Prije objavljivanja, sve komentare pregledava moderator stranice - spam neće biti objavljen
Vizantijska kultura nema određene teritorijalne i vremenske granice. Povjesničari smatraju da je početak razvoja vizantijske kulture period osnivanja Carigrada 330. godine, čiji je kraj bio zauzimanje carstva od strane osmanskih trupa. Nakon 1456. godine, kada su Turci uništili carstvo, tradicija vizantijske umetnosti nastavila je da postoji u Rusiji, Srbiji, Gruziji i Bugarskoj. Najviša tačka Razvoj vizantijske kulture dostigao je veličinu i moć u 9. veku.
Razvoj vizantijske kulture odvijao se u procesu evolucije vizantijskog društva od antike do srednjeg vijeka, borbe između paganskih i kršćanskih ideologija, kao rezultat hrišćanske tradicije postao ideološka osnova vizantijske kulture.
Osobine vizantijske kulture
Vizantijska kultura je poseban, originalan i osebujan tip kulture. Njegova originalnost leži u činjenici da se veoma razlikuje od srednjovjekovne kulture Evrope sa posebnim elementima istočne civilizacije. Istovremeno, nisu joj bili strani detalji muslimanske i antičke kulture.
Vizantijska kultura
Vizantijska kultura usmjeravala je ljude ka idealnom, donekle iracionalnom svijetu najviše istine. To se objašnjava dominantnom ulogom religije u životu vizantijskog društva.
Takve kulturne karakteristike nisu mogle a da ne utiču na vizantijsku umjetnost. Vizantijska kultura dala je svijetu svoj vlastiti umjetnički fenomen. Glavne razlike vizantijskog umjetničkog stila bile su u tome što nisu pokušavali reproducirati sliku okolnog svijeta, a sama umjetnička kreativnost nije bila sredstvo samoizražavanja autora. Umjetnici su, prije svega, bili originalni dirigenti duhovnosti. Oni su utjelovili najviši božanski svijet na platnu.
Utjecaj i uloga vizantijske kulture
Vizantijska kultura imala je ogroman uticaj na kulturu Kijevske Rusije. Nakon krštenja Rusije, Vizantija je donekle postala predmet nasleđa. Uključujući bizantsku kulturu, potpuno je posuđena kao osnova za formiranje vlastitu kulturu. Nestor Letopisac u Povesti davnih godina pisao je o poseti kneza Vladimira Carigradu. Knez je bio zadivljen ljepotom, veličinom i estetskim sadržajem vizantijskih crkava i po povratku kući odmah je započeo izgradnju istih u Kijevskoj Rusiji. Vizantijska kultura dala je svijetu, a posebno Rusiji, umjetnost ikonopisa.
U istoriji evropske i svetske kulture, vizantijska kultura je imala veoma važnu i zapaženu ulogu, ne samo zato što je postala logičan istorijski nastavak grčko-rimske antike, već je bila i svojevrsna sinteza zapadnih i istočnjačkih duhovnih osnova.
Imala je presudan uticaj na formiranje i razvoj kultura u južnoj i istočnoj Evropi.
Trebate pomoć oko studija?
Prethodna tema: Vizantija i slovenski svijet: kultura, religija i vojni sukobi
Sljedeća tema: Obrazovanje slovenskih država: Bugarsko kraljevstvo, Moravska, Rus
Vizantija je ušla u srednji vijek, čuvajući kulturnu baštinu antike. U njegovim gradovima nastavili su se razvijati zanatstvo i trgovina. Kršćanska religija je imala snažan uticaj na kulturni i politički život zemlje. U VII-VIII vijeku. Grčki je postao službeni jezik Istočnog Rimskog Carstva. Uprkos smanjenju posjeda Vizantije, nastavilo se razvijati školstvo (čak i među seljacima i zanatlijama bilo je pismenih), otvaraju se javne i privatne škole. U 9. veku. u svom glavnom gradu Konstantinopolju delovao postdiplomske škole, u kojoj su se predavale religija, mitologija, istorija, geografija i književnost. Dva veka kasnije, u prestonici je otvoren prvi univerzitet u Evropi.
Vizantinci su sačuvali i razvili drevna znanja iz matematike, hemije, medicine, geografije i istorije. Naučnik Leo Matematičar (9. vek) je postavio temelje algebre. Izmišljena je "grčka vatra" - zapaljiva mješavina ulja i katrana koja se ne može ugasiti vodom (uz nju su Vizantinci više puta pobjeđivali u bitkama).
Izgradnja hrišćanskih crkava je bila u toku. Njihova posebnost bila je bogata dekoracija i ljepota interijera. Hram je planski bio podijeljen na predvorje - prostoriju na zapadnom, glavnom ulazu, naos - glavni dio hrama, gdje su se vjernici okupljali na molitvi, i oltar, u koji je moglo ući samo sveštenstvo. Oltar je bio okrenut prema istoku, prema gradu Jerusalimu, gdje je Isus Krist razapet. Crkva sv. Sofije (Premudrosti Božije) u Carigradu je najistaknutiji spomenik vizantijske arhitekture. Njegova gigantska kupola (31,5 m u prečniku) okružena je vijencem od četrdeset prozora. Čini se da kupola, poput nebeskog svoda, lebdi u zraku.
II. Vizantijska duhovna kultura
Prekrasni mozaici - slike od raznobojnog kamenja i komada stakla - ukrašavali su zidove hrama. U X-XI vijeku. Umjesto pravougaonog, uspostavljen je krstokupolni tip hrama, koji je u tlocrtu imao oblik krsta sa kupolom u sredini.
Hram je bio i model svijeta i prebivalište Boga. U dizajnu crkava razvio se strogi kanon - pravila za prikazivanje Isusa Krista, Majke Božje, svetaca i prizora iz Biblije. Svrha kršćanske umjetnosti bila je da pouči vjernike kako da zarade nebesko blaženstvo nakon smrti. U crkvama i stanovima postavljane su ikone - živopisne slike Boga, Majke Božije, scene iz Svetog pisma na glatkim drvenim daskama. Lica Spasitelja, Majke Božje i svetaca odražavala su visoke misli i duhovnu sabranost. Jedan od najboljih primera vizantijskog ikonopisa, „Vladimirska Bogorodica“ doneta je u Rusiju i postala jedna od glavnih ruskih svetinja.
Vizantija je bila glavni nosilac kulture u srednjovekovnoj Evropi: njeni majstori, umetnici i arhitekte bili su pozivani u druge zemlje, a evropska omladina je učila kod vizantijskih majstora i naučnika.
Kultura južnih i istočnih Slovena bila je pod snažnim uticajem Vizantije. Rus je prihvatio hrišćansku veru iz Vizantije. Prve crkve u Rusiji gradili su i ukrašavali vizantijski majstori.
Vizantijsko carstvo je nastalo na prijelazu dvaju epoha - slom kasne antike i rađanje srednjovjekovnog društva kao rezultat podjele Rimskog carstva na istočni i zapadni dio. Nakon pada Zapadnog Rimskog Carstva, koncept svjetske rimske vladavine, titula cara i sama ideja svjetske monarhije, kao i tradicije antičkog obrazovanja, opstale su samo i dalje. Istok - u Vizantijskom carstvu. U ranom periodu dostigla je svoj vrhunac za vrijeme vladavine cara Justinijana 1 (527-565). Gotovo udvostručivši teritoriju Vizantijskog carstva, opsežna zakonodavna i administrativne reforme, razvoj zanatstva i trgovine, procvat nauke i drugih sfera kulture - sve je to označilo transformaciju Vizantije pod Justinijanom ponovo u najmoćniju državu na Mediteranu.
Geografski položaj Vizantije, koji je svoje posjede širio na dva kontinenta - u Evropu i Aziju, a ponekad i na područja Afrike, učinio je ovo carstvo veznom vezom između Istoka i Zapada.
Stalna bifurkacija između istočnih Zapadni svet, ukrštanje azijskih i evropskih uticaja (sa prevlašću jednog ili drugog u određenim epohama) postalo je istorijska sudbina Vizantije. Mešavina grčko-rimske i istočnjačke tradicije ostavila je traga na javnom životu, državnosti, verskim i filozofskim idejama, kulturi i umetnosti vizantijskog društva. Međutim, Vizantija je krenula svojim istorijskim putem, po mnogo čemu drugačijim od sudbina zemalja i Istoka i Zapada, što je odredilo i karakteristike njene kulture.
(U istoriji evropske, pa i cele svetske kulture, vizantijska civilizacija zauzima posebno mesto; karakteriše je svečana raskoš, unutrašnja plemenitost, gracioznost oblika i dubina misli. Tokom svog hiljadugodišnjeg postojanja, Vizantijsko carstvo , koji je upijao nasleđe grčko-rimskog sveta i helenističkog istoka, bio je centar jedinstvene i istinski briljantne kulture. Uz to, Vizantija je do 13. veka nesumnjivo bila ispred svih zemalja srednjevekovne Evrope. stepen razvijenosti obrazovanja, intenzitet duhovnog života i šarenilo objektivnih oblika kulture.
(Karakteristike vizantijske kulture su: 1) sinteza zapadnih i istočnih elemenata u različitim sferama materijalnog i duhovnog života društva sa dominantnim položajem grčko-rimskih tradicija; 2) očuvanje u velikoj meri tradicija antičke civilizacije koje su poslužile kao osnova za razvoj humanističkih ideja u Vizantiji i oplodile evropsku kulturu renesanse; 3) Vizantijsko carstvo je, za razliku od rascjepkane srednjovjekovne Evrope, sačuvalo državne političke doktrine, koje su ostavile traga u različitim sferama kulture, i to: sa sve jačim uticajem kršćanstva, svjetovno umjetničko stvaralaštvo nikada nije izblijedjelo; 4) razlika između pravoslavlja i katoličanstva, koja se očitovala u originalnosti filozofsko-teoloških pogleda pravoslavnih teologa i filozofa Istoka, u dogmatici, liturgici, obredima pravoslavne crkve, u sistemu hrišćanskih etičkih i estetskih vrijednosti Vizantije. Formiranje vizantijske kulture odvijalo se u atmosferi duboko kontradiktornog ideološkog života u ranoj Vizantiji. To je vrijeme formiranja ideologije vizantijskog društva, formiranja sistema kršćanskog pogleda na svijet, koji je uspostavljen u ogorčenoj borbi sa filozofskim, etičkim, estetskim i prirodno-naučnim pogledima antičkog svijeta. Prvi stoljeći postojanja Vizantijskog carstva mogu se smatrati važnom etapom u ideološkoj revoluciji, kada su se formirale ne samo glavne tendencije razmišljanja vizantijskog društva, već je formiran i njegov figurativni sistem, zasnovan na tradicijama pagana. helenizam i kršćanstvo, koji su stekli službeni status.
U rodoljubivoj književnosti ranog vizantijskog doba, u delima Vasilija Cezarejskog, Grgura Nazijanskog i Grgura iz Nise, u govorima Jovana Zlatoustog, gde su postavljeni temelji srednjovekovne hrišćanske teologije, vidimo kombinaciju ideja. ranog kršćanstva s neoplatonskom filozofijom, paradoksalno preplitanje starih retoričkih oblika s novim ideološkim sadržajem. Kappa dokijski mislioci Vasilije iz Cezareje, Grgur iz Nise i Grgur iz Nazijana postavili su temelje vizantijske filozofije. Njihovi filozofski konstrukti su ukorijenjeni u drevnoj historiji helenskog mišljenja. U središtu patriotske filozofije je shvaćanje postojanja kao dobra, koje pruža svojevrsno opravdanje za kosmos, a samim tim i za svijet i čovjeka. Kod Grgura iz Nise ovaj koncept se ponekad približava panteizmu.
U IV-V vijeku. U Carstvu su se odvijale žestoke filozofske teološke rasprave: kristološke - o prirodi Hrista i trojstvene - o njegovom mestu u Trojstvu. Suština ovih izuzetno žučnih rasprava nije bila samo razvoj i sistematizacija hrišćanske dogme. Njihov filozofski sadržaj bio je antropološki problem: u teologiziranom obliku postavljalo se pitanje smisla ljudskog postojanja, mjesta čovjeka u svemiru, granice njegovih mogućnosti.
Ovi sporovi izražavali su ideološku borbu između antropološkog maksimalizma, koji je smatrao da je moguće rastvoriti ljudsku prirodu u božanskom i na taj način uzdići čoveka do visine bez presedana u antičkom svetu, i antropološkog minimalizma, koji je čoveka u potpunosti podredio božanstvu, a čovečanstvo sveo na ekstremne stepene. samoponižavanje.
U reformatorskoj kršćanskoj ideologiji ovog perioda mogu se razlikovati dvije etape: aristokratska, povezana s dominantnom crkvom i carskim dvorom, i plebejsko-narodna, koja je izrasla iz jeresi i bila ukorijenjena u debljini vjerskih i etičkih ideja mase i širokih slojeva najsiromašnijeg monaštva. Dvorska aristokratija, visoko sveštenstvo, obrazovana inteligencija glavni gradovi energično zagovarati korištenje svega najboljeg što je čovječanstvu dala drevna kultura. Kršćanski teolozi, pisci, propovjednici sve više posuđuju iz riznice grčko-rimske kulture impresivnu jednostavnost i plastičnost filozofske proze, filigranske metode neoplatonske dijalektike, aristotelovsku logiku, praktični psihologizam i iskričavu elokvenciju antičke retorike. U ranovizantijskom periodu hrišćanski naučna literatura postiže visok stepen sofisticiranosti, kombinujući izuzetnu eleganciju forme sa dubokim spiritualizmom sadržaja.2. Čitav duhovni život društva karakterizira dramatična napetost: u svim sferama znanja, u književnosti, umjetnosti, postoji zadivljujuća mješavina paganske mitologije i kršćanskog misticizma. U umjetničko stvaralaštvo sve više prodiru iskrenost i emocionalnost, narodna naivnost i integritet percepcije svijeta, oštre moralne ocjene, neočekivani spoj misticizma sa vitalnošću svakodnevnog kolorita, pobožna legenda s poslovnom praktičnošću. Jača se didaktički element u svim sferama kulture; Riječ i knjiga, znak i simbol, prožeti vjerskim motivima, zauzimaju veliko mjesto u životu čovjeka ranovizantijskog doba.
Tada je Carstvo ušlo u novi period svog razvoja - formiranje i pobjeda feudalnog sistema. Nije iznenađujuće da su carevi iz dinastije Isaurije (Lav III, Konstantin V, itd.) ne samo vodili ratove sa Arapskim kalifatom, već su provodili i važne reforme u oblasti prava, javni odnosi i crkvene politike. Pod Lavom III objavljena je kratka zakonodavna zbirka "Ekloge", čiji su glavni ciljevi bili jačanje centralne vlasti i zaštita interesa vojnog plemstva - podrške dinastije. Postoji niz novih tačaka u Eklogama, uključujući pojačanu represiju jeresi.
Crkvene reforme prvih Isavrijana izazvale su posebno širok politički i ideološki odjek u Vizantiji. Prvi put u istoriji Vizantije došlo je do otvorenog sukoba između države i crkve, kada je zadat snažan udarac štovanju ikona, čiji je kult crkvi dao snažan ideološki uticaj na velike delove sveta. stanovništva zemlje i donosili znatne prihode.
Kultura Vizantije.
Ikonoklazam je borba vojnog zemljoposedničkog plemstva i dela trgovačkih i zanatskih krugova Carigrada da ograniče moć crkve i podele njenu imovinu. Kao rezultat toga, borba je završena ideološkom pobjedom ikonopoklonika, ali je zapravo postignut kompromis između države i crkve. Crkveno i monaško vlasništvo nad zemljom je bilo ozbiljno ograničeno, mnoga crkvena blaga su konfiskovana, a crkveni jerarsi kako u prestonici tako i na lokalnom nivou bili su zapravo potčinjeni carskoj vlasti. Vizantijski car je postao priznati poglavar pravoslavne crkve.
Tokom ove borbe, ikonoklasti su, kao i ikonopoklonici, nanijeli primjetnu štetu kulturni razvoj Vizantija VIII-IX veka. uništavanje spomenika ljudske misli i umjetničkih djela. No, istovremeno se ne može poreći da su ikonoklastička doktrina i estetsko razmišljanje ikonoklasta unijeli novi svježi duh u figurativnu viziju svijeta Bizanta – izvrsnu apstraktnu simboliku u kombinaciji s rafiniranim i estetski privlačnim ukrasnim uzorcima. Zaista, na formiranje ikonoklastičke doktrine i estetike, koja se zasnivala na ideji neopisivosti, neizrecivosti jednog vrhovnog božanstva, uticale su ideje judaizma i islama.
U razvoju umjetničko stvaralaštvo Vizantija je također ostavila primjetan trag u borbi ikonoklasta protiv senzualne helenističke umjetnosti, koja je svojom iluzionističkom tehnikom i koloritnom shemom veličala ljudsko meso. Možda su upravo ikonoklastička umjetnička traganja u velikoj mjeri otvorila put stvaranju duboko spiritualističke umjetnosti Bizanta 10.-11. stoljeća. i pripremio pobedu uzvišene duhovnosti i apstraktnog simbolizma u svim sferama javne svesti u narednim vekovima.
Izveštaj: Kultura Vizantije
Na početku srednjeg vijeka Vizantija nije doživjela takav kulturni pad kao Zapadna Evropa. Postala je nasljednica kulturnih dostignuća antičkog svijeta i zemalja Istoka.
1. Razvoj obrazovanja. U 7.-8. vijeku, kada su posjedi Vizantije opadali, grčki je postao službeni jezik carstva. Državi su bili potrebni dobro obučeni službenici. Morali su kompetentno sastavljati zakone, uredbe, ugovore, testamente, voditi prepisku i sudske sporove, odgovarati podnosiocima predstavke i kopirati dokumente. Često obrazovanih ljudi dosegnuto visoke pozicije, a sa njima su došli moć i bogatstvo.
Ne samo u glavnom gradu, već iu malim gradovima i velikim selima, djeca običnih ljudi koja su bila u mogućnosti da plate školovanje mogla su da uče u osnovnim školama. Stoga je čak i među seljacima i zanatlijama bilo pismenih ljudi.
Uz crkvene škole, otvorene su javne i privatne škole u gradovima. Učili su čitanje, pisanje, brojanje i crkveno pojanje. Pored Biblije i drugih vjerskih knjiga, škole su proučavale djela antičkih naučnika, Homerove pjesme, tragedije Eshila i Sofokla, djela vizantijskih naučnika i pisaca; riješio prilično složene aritmetičke probleme.
U 9. veku je otvorena viša škola u Carigradu, u carskoj palati. Predavala je religiju, mitologiju, istoriju, geografiju i književnost.
2. Naučno znanje. Bizantinci su sačuvali drevno znanje matematike i koristili ga za izračunavanje iznosa poreza, u astronomiji i građevinarstvu. Takođe su naširoko koristili izume i spise velikih arapskih naučnika - doktora, filozofa i drugih. Zapadna Evropa je preko Grka saznala za ova dela. U samoj Vizantiji bilo je mnogo naučnika i kreativni ljudi. Leo Matematičar (9. vek) izumeo je zvučne alarme za prenošenje poruka na daljinu, automatske uređaje u prestonoj sobi carska palata, vođeni vodom, trebalo je da zaokupe maštu stranih ambasadora.
Sastavljeni su medicinski udžbenici. Za podučavanje medicinske umetnosti, u 11. veku je osnovana medicinska škola (prva u Evropi) u bolnici jednog od manastira u Carigradu.
Razvoj zanata i medicine dao je podsticaj proučavanju hemije; Sačuvani su drevni recepti za pravljenje stakla, boja i lijekova. Izmišljena je "grčka vatra" - zapaljiva mješavina ulja i katrana koja se ne može ugasiti vodom. Uz pomoć “grčke vatre” Vizantinci su izvojevali mnoge pobjede u bitkama na moru i kopnu.
Bizantinci su akumulirali mnogo znanja iz geografije. Znali su crtati karte i planove grada. Trgovci i putnici su pisali opise različite zemlje i narode.
Istorija se posebno uspešno razvijala u Vizantiji. Živopisni, zanimljivi radovi istoričara nastali su na osnovu dokumenata, iskaza očevidaca i ličnih zapažanja.
3. Arhitektura. Kršćanska religija je promijenila svrhu i strukturu hrama. U starom grčkom hramu, statua boga je bila postavljena unutra, a vjerske ceremonije su se održavale vani na trgu. Zbog toga izgled Pokušali su da hram učine posebno elegantnim. Hrišćani su se okupljali na zajedničkoj molitvi unutar crkve, a arhitekte su brinule o lepoti ne samo spoljašnjih, već i unutrašnjih prostorija.
Hrišćanska crkva je planski bila podijeljena na tri dijela: predvorje - prostorija na zapadnom, glavnom ulazu; naos (brod na francuskom) - izduženi glavni dio hrama gdje su se vjernici okupljali na molitvi; oltar u koji je moglo ući samo sveštenstvo. Svojim apsidama - polukružnim zasvođenim nišama koje su virile prema van, oltar je bio okrenut ka istoku, gdje se, prema kršćanskim zamislima, nalazi središte zemlje Jerusalim sa gorom Golgotom - mjestom raspeća Krista. U velikim hramovima, redovi stupova odvajali su širi i viši glavni brod od bočnih brodova, kojih je moglo biti dva ili četiri.
Izvanredno djelo vizantijske arhitekture bila je crkva Aja Sofija u Carigradu. Justinijan nije štedio na troškovima: želio je da ovaj hram postane glavna i najveća crkva cijelog kršćanskog svijeta. Hram je gradilo 10 hiljada ljudi tokom pet godina. Njegovu izgradnju su nadgledali poznati arhitekti, a ukrašavali najbolji zanatlije.
Crkva Aja Sofija nazivana je „čudom nad čudima“ i opjevana je u stihovima. Unutra je zadivio svojom veličinom i ljepotom. Čini se da divovska kupola promjera 31 m raste iz dvije polukupole; svaki od njih počiva, redom, na tri male polukupole. Duž osnove kupola je okružena vijencem od 40 prozora. Čini se da kupola, poput nebeskog svoda, lebdi u zraku.
IN X-XI vijeka umjesto izdužene pravokutne građevine uspostavljena je križno-kupolna crkva. Planirano je izgledao kao krst sa kupolom u sredini, postavljen na okruglo uzvišenje - bubanj. Bilo je mnogo crkava, koje su postajale sve manje: u njima su se okupljali stanovnici gradskog bloka, sela ili manastira. Hram je izgledao lakši, usmjeren prema gore. Za ukrašavanje eksterijera koristili su raznobojni kamen, uzorke cigle i naizmjenično slojeve crvene cigle i bijelog maltera.
4. Slikarstvo. U Vizantiji, ranije nego u zapadnoj Evropi, zidovi hramova i palača počeli su biti ukrašeni mozaicima - slikama od raznobojnog kamenja ili komada obojenog neprozirnog stakla - smalte. Smalt
pojačan različitim sklonostima mokri malter. Mozaik, reflektirajući svjetlost, bljeskao je, svjetlucao, treperio je jarkim raznobojnim bojama. Kasnije su zidovi počeli da se ukrašavaju freskama - slikama slikanim vodenim bojama na mokrom malteru.
U dizajnu hramova postojao je kanon - stroga pravila za prikazivanje i postavljanje biblijskih scena. Hram je bio model svijeta. Što je slika bila važnija, to je više bila postavljena u hramu.
Oči i misli onih koji su ulazili u crkvu okrenuti su prvenstveno ka kupoli: ona je bila predstavljena kao nebeski svod - boravište božanstva. Stoga se u kupolu često postavljao mozaik ili freska koja prikazuje Krista okruženog anđelima. Sa kupole pogled je prešao na gornji dio zida iznad oltara, gdje nas je lik Majke Božje podsjetio na vezu Boga i čovjeka. U crkvama sa 4 stupa, na jedrima - trouglovima formiranim velikim lukovima, često su postavljane freske sa likovima četiri autora jevanđelja: svetih Mateja, Marka, Luke i Jovana.
Krećući se oko crkve, vjernik, diveći se ljepoti njenog uređenja, činilo se kao da putuje kroz Svetu zemlju – Palestinu. Na gornjim dijelovima zidova umjetnici su odvijali epizode iz Hristovog zemaljskog života po redoslijedu kako su opisane u jevanđeljima. Ispod su prikazani oni čije su aktivnosti povezane sa Hristom: proroci (božji glasnici) koji su predskazali njegov dolazak; apostoli - njegovi učenici i sljedbenici; mučenici koji su stradali za vjeru; sveci koji su širili Hristovo učenje; kraljevi kao njegovi zemaljski guverneri. U zapadnom dijelu hrama iznad ulaza su često postavljane slike pakla ili Strašnog suda nakon drugog Hristovog dolaska.
U prikazu lica pažnju je privukao izraz emotivnih doživljaja: ogromne oči, veliko čelo, tanke usne, izduženo ovalno lice – sve je govorilo o visokim mislima, duhovnosti, čistoti, svetosti. Figure su postavljene na zlatnu ili plavu podlogu. Deluju ravno i smrznuto, a izrazi lica su im svečani i koncentrisani.
Ravna slika stvorena je posebno za crkvu: gdje god je osoba išla, svuda je sretala lica svetaca okrenuta njemu.
IN srednjovjekovna umjetnost postojala je posebna ideja perspektive. Majstori su pokušali svojim veličinama skrenuti pažnju na najvažnije stvari na slici. Kristov lik je prikazan kao veći od ostalih, a kule, drveće i zgrade su prikazani kao manji od ljudi koji su stajali u blizini.
U crkvama i stanovima postavljane su ikone - živopisne slike Boga, Majke Božije, scene iz Biblije na glatkim drvenim pločama. Za razliku od mozaika i fresaka, ikona se može premjestiti s mjesta na mjesto, poslati kao poklon ili ponijeti sa sobom na planinarenje. Jedna od najpoštovanijih ikona - "Gospa Vladimirska" - doneta je u Rusiju iz Vizantije. Nisu slučajno slike, ikone i freske i skulpture crkava nazvane „Biblija za nepismene“: na kraju krajeva, obični ljudi nisu mogli ili nisu znali čitati Bibliju. Ovo još više važi u zapadnoj Evropi, gde se Biblija prepisivala i čitala na latinskom, a ne na lokalnim jezicima kojima narod govori. Samo su crkvene slike i propovijedi svećenika upoznali obične ljude sa sadržajem kršćanstva.
5. Kulturne veze Vizantije. Na početku srednjeg vijeka Vizantija je bila najkulturnija zemlja u Evropi. Kraljevi, prinčevi, biskupi drugih zemalja, a ponajviše Italije, pozivali su arhitekte, umjetnike i draguljare iz Vizantije. Radoznali mladići otišli su u Carigrad da studiraju matematiku, medicinu i rimsko pravo. Kod vizantijskih majstora učili su arhitekte i umjetnici iz evropskih zemalja.
Posebno snažan uticaj na kulturu Slovena imala je vizantijska kultura. Bugarska, Srbija i Rusija preuzele su hrišćansku veru iz Vizantije. slavensko pismo Bugari koji su učili sa Grcima doneli su ga u Rusiju (vidi dole). Mnoge knjige su prevedene sa grčkog na slovenski. Prve kamene crkve u Rusiji gradili su i uređivali majstori pozvani iz Vizanta. Kultura Jermenije i Gruzije, gde se hrišćanstvo ustalilo krajem 4. veka, takođe je doživela snažan uticaj Vizantije. U Vizantiji su sačuvani mnogi rukopisi grčkih, rimskih i istočnjačkih naučnika i pisaca koji su zahvaljujući tome došli do nas.
Vizantijska kultura kratka poruka govorit će o glavnim dostignućima ove države, nasljednice kulture Rimskog carstva.
Ukratko o vizantijskoj kulturi
Vizantijska kultura je posudila dostignuća antičkog svijeta u oblasti likovne umjetnosti, prava, arhitekture i muzike. Istovremeno, geografski položaj države, posebnosti migracije naroda i trgovinski odnosi otvorili su granice uticaju Istoka. Dakle, istorijska prošlost antike i varvarsko okruženje stvorili su osnovu za formiranje novog, posebna kultura, tako različit od drugih.
Šta je posebno Vizantijska kultura?
- Prvo, zasniva se na vjerskom faktoru, a ne na etničkoj ili političkoj zajednici.
- Drugo, samoformirajući faktor kulture je pravoslavlje, na osnovu kojeg je stvoren sistem imperijalne samosvijesti. Općenito, vizantijska kultura je doživjela dva uspona i pada tokom svog postojanja: makedonsku renesansu i procvat dinastije Paleologa.
Glavna dostignuća vizantijske kulture:
- Formirali su se monaški podvig asketizma i ideal svetosti.
- Utemeljena je arhitektura ukrštenih kupola. Kombinira naizgled nespojive principe, uzvišenu svečanost, profinjen spiritualizam i duboku duhovnost, pompu i luksuz, eksces i zabavu. Vizantijski hram je bio drugačiji od klasičnog antičkog hrama unutrašnji prostor. Najpoznatiji spomenik vizantijske kulture, njegov poslovna kartica postala crkva sv. Sofije u Carigradu.
- Aktivno razvijen umjetničke knjige i minijature knjiga.
- Razvijena je jedinstvena tehnika mozaik. U ovom žanru Vizantiji nema premca. Majstori su poznavali tajne izrade smalta i vještim tehnikama pretvaranja izvorne raznolikosti boja u slikovitu cjelinu. Veličanstveni mozaici krase grobnice u Raveni, hram Sofije, crkvu Uspenja u Nikeji i crkvu Dimitrija u Solunu.
- Razvoj dekorativne i primijenjene umjetnosti bio je na najvišem stupnju razvoja. Konkretno, majstori su savladali tehniku kloisonne emajla.
- Nastao i razvijen novi žanr: žanr ikonopis.
Koja je uloga vizantijske kulture?
Imala je ogroman uticaj na formiranje kulture Kijevske Rusije nakon svog krštenja. Možemo reći da je postala predmet nasljedstva. U Priči o davnim godinama, Nestor Letopisac opisao je posetu kneza Vladimira Carigradu. Bio je zadivljen veličinom, ljepotom i estetskim sadržajem hramova koje je, vrativši se kući, počeo graditi u Kijevskoj Rusiji. Osim toga, vizantijska kultura je svijetu dala umjetnost ikonopisa. Bio je to povijesni nastavak grčko-rimske antike i sinteza istočnjačkih i zapadnih duhovnih temelja, čime je utjecao na formiranje evropskih kultura.
Kultura Vizantije pokriva period evropskog srednjeg vijeka. Postala je stvarni naslednik drevnih grčkih tradicija, dok je istovremeno upijala kulture istočnih naroda, u velikom broju naseljavaju teritoriju carstva.
Vizantijska kultura: istorijski period
Nema striktno definisane teritorijalne ili periodične granice. Smatra se da početna faza njegovog razvoja datira još od osnivanja Carigrada - odnosno od 330. godine, a njegov kraj određen je sredinom 15. vijeka, kada su 1456. godine carstvo konačno uništili Turci. Međutim, uticaj Vizantije na kulturu je neosporan drevna Rus' i drugih slovenskih država, pa je nastavio da postoji u ovim zemljama. Vjeruje se da je 11. vijek bio njegov vrhunac.
Kultura Bizanta razvijala se pod uticajem različitih istorijskih događaja u okviru borbe između paganstva i hrišćanstva, kao i formiranja države od antike do srednjeg veka. Rezultat ovih procesa bio je da je kršćanstvo osnova vizantijske kulture.
Vizantijska kultura: karakteristike
Smatra se vrlo originalnim jer, za razliku od kulture Evrope u srednjem vijeku, sadrži elemente istočnih civilizacija. Istovremeno, nemoguće je ne primijetiti utjecaj davne antike i novog trenda - islama. Dominantna uloga religije odredila je glavno obilježje ove izvorne kulture - osoba u njoj bila je orijentirana na svijet najviše istine, idealan i često iracionalan. To se objašnjava činjenicom da je religija bila u središtu cijele paradigme.
Rice. 1. Vizantijska ikona.
Iz istog razloga, vizantijska umjetnost predstavlja vrlo posebnu kulturni fenomen, o kojoj se danas govori na časovima istorije u 6. razredu. Činjenica je da su umjetnici u tome kulturnom periodu smatrani su dirigentima duhovnosti, na svojim platnima utjelovili su božanski svijet, a ne vlastitu viziju stvarni svijet.
Obrazovanje u carstvu bilo je dostupno svima, a škola je pružala priliku da se napreduju na društvenoj ljestvici i zauzmu istaknuto mjesto. Ako su u zapadnoj Evropi škole bile crkvene, onda su u Vizantiji u njima izučavano Sveto pismo uz antičku filozofiju i poeziju.
Rice. 2. Knjiga iz Vizantije.
Uloga i dalji uticaj vizantijske kulture
Ona je imala poseban utjecaj na kulturu Kijevske Rusije, koja je nakon krštenja naslijedila svoje tradicije. Postali su osnova za vlastitu kulturnu tradiciju, a gotovo sve je posuđeno. Tako je knez Vladimir, nakon posete glavnom gradu Vizantije, bio toliko impresioniran lokalnom arhitekturom da je odmah naredio izgradnju hramova u Rusiji po vizantijskom uzoru. Osim toga, umjetnost ikonopisa je potpuno usvojena.
TOP 4 člankakoji čitaju uz ovo
Rice. 3. Vizantijski hram.
Uočljiva je bila i njegova uloga u europskim i svjetskim razmjerima, uglavnom zbog toga što je vizantijska kultura sintetizirala antičke primjere grčko-rimskog perioda s orijentalnim elementima. Također je nemoguće precijeniti njen uticaj na umjetnost istočne i južne Evrope.
Šta smo naučili?
Iz članka koji se može koristiti za izvještaj na času istorije, saznali smo da se vizantijska kultura razvijala više od 10 stoljeća: od osnivanja Konstantinopolja do njegovog zauzimanja od strane Turaka. U sastavljanju su pomogli ukratko izneseni podaci o kulturi Vizantije opšta ideja o onome što je ležalo u njegovoj osnovi - to je bila religiozna komponenta, a umjetnost i civilizacija su se razvili zahvaljujući univerzalnoj dostupnosti obrazovanja. Vizantijska kultura imala je značajan uticaj ne samo na Kijevsku Rus, koja se smatra njenom naslednicom, već i na južnu i istočnu Evropu.
Kultura Vizantije.
Vizantijsko carstvo je dalo neprocjenjiv doprinos razvoju svjetske kulture. Religija je zauzimala važno mjesto u kulturi Vizantije. Ova država je odigrala ključnu ulogu u širenju kršćanstva na Zapadu i Istoku. Nakon podjele crkve na pravoslavnu i katoličku, Vizantija je postala pravi simbol pravoslavne vjere. U vizantijskoj kulturi mnogo toga je povezano sa religijom. Religija je divna duhovna hrana za ljude. Međutim, pored vjerskih učenja, statuti i kanoni u njemu važnu ulogu igra umjetnost veličanstvene ljepote. U Vizantiji je sagrađeno mnogo izvanredno lepih hramova, naslikane su mnoge neverovatne ikone i nastao je veliki broj prelepih mozaika i fresaka.
Arhitektura. Među atrakcijama vizantijske kulture mogu se izdvojiti veličanstvene Katedrala Svete Sofije (Hram božanske mudrosti) u Carigradu. Za vrijeme Konstantina Velikog počele su se graditi crkve u obliku bazilike (pravougaona građevina podijeljena na nekoliko uzdužnih brodova redovima stubova ili stupova). Naos je uzdužni dio kršćanske crkve, obično podijeljen kolonadom ili lukom na glavni, širi i viši brod i bočne brodove. U istočnom dijelu bazilike, koji se završavao polukružnim izbočenjem - apsidom, nalazio se najcjenjeniji dio hrama - oltar.
Hram su sagradili 532-537 Isidor iz Mileta i Antemije iz Trala. Unutrašnjost Katedrale je grandiozni podkupolni prostor sa prstenom kupole podignutom na visinu od 55 metara, prečnikom prstena od 31,5 metara, dužina hrama je 77 metara. 415. godine hram je izgorio, ali u 6. veku. pod carem Justinijanom obnovljena je. Katedrala Svete Sofije dugo je bila najveličanstveniji i najveći hram u hrišćanskom svetu. Međutim, 1453. godine, Carigrad su zauzeli Turci Osmanlije. Nakon čega je Katedrala Svete Sofije pretvorena u džamiju, koja je dobila ime Aja Sofija. Od 1935. godine ima status muzeja. U 9. – 10. veku. trijumfovao je drugi tip hrama - ukrštena kupola.
Manastir Atos zauzima značajno mesto u vizantijskoj kulturi. Nalazi se na teritoriji pravoslavne države Grčke i privlači veliki broj hodočasnika.
Vizantijsko carstvo dalo je veliki doprinos razvoju ruske i svjetske kulture. Još u doba antičke Rusije u njenim gradovima su podizane katedrale Svete Sofije, po uzoru na Carigrad - u Kijevu, Novgorodu i Polocku (kasnije u Vologdi).
Slikarstvo. Zidovi hramova i palata su bili ukrašeni mozaici(slike napravljene od raznobojnih kamenčića ili komada neprozirnog stakla - smalta). Freske- farbanje vodenim bojama po mokrom malteru. U hramove i nastambe postavljali su ikone ( predmet poštovanja, kanonska i simbolična slika Boga, Djevice Marije, svetaca, izrađena na glatkoj drvenoj dasci).
U VIII-XII vijeku. a special muzička i poetska crkvena umjetnost . Zahvaljujući njegovim visokim umetničkim zaslugama, oslabio je uticaj narodne muzike na crkvenu muziku, čije su melodije ranije prodrle čak i u liturgiju. Kako bi se dodatno izolovali muzički temelji bogosluženja od spoljni uticaji izvršena je kanonizacija modno-tonskog sistema - "oktoeho" (osmoglas). Ikos je predstavljao određene melodijske formule. Međutim, muzičko-teorijski spomenici nam omogućavaju da zaključimo da ikos sistem nije isključivao razumevanje lestvice. Najpopularniji žanrovi crkvene muzike bili su kanon (muzička i poetska kompozicija tokom crkvene službe) i tropar (skoro glavna jedinica vizantijske himnografije). Tropari su sastavljani za sve praznike, sve svečane događaje i nezaboravne datume.
Napredak muzičke umjetnosti doveo je do stvaranja notnih zapisa, kao i liturgijskih rukopisnih zbirki u kojima su zapisivani napjevi (bilo samo tekst ili tekst sa notom).
Moda: ravna i neprozirna. Nakon što je rimski car Konstantin Veliki 313. prešao na kršćanstvo, a 330. preselio svoju rezidenciju u Vizantiju, ovdje je nastao novi centar istočnorimske države. Ali u ogromnoj istoriji Vizantije postoji nekoliko perioda: ranovizantijski, srednjovizantijski i kasnovizantijski, na kraju kojih su 1453. godine Turci konačno zauzeli Carigrad.
U svim razdobljima, kulturni život vizantijske države bio je pod uticajem ogromnog sastava dvorjana i ostao je u uskim okvirima zauvek definisanog ceremonijala. Tradicije su ga povezivale s odjećom iz doba Rimskog carstva, ali je svemu tome pridodan i raznolik utjecaj Istoka.
I muškarci i žene ostali su vjerni starorimskoj odjeći. Glavne komponente vizantijske nošnje bile su dugačka košulja-suknja sa rukavima, zvana tunika ili hiton, i ogrtač, koji je bio nabačen preko vrha i zakopčan agrafom na desnom ramenu. Ovaj ogrtač je bio sličan rimskom sagumu ili, kako su ga još zvali, lancerna (vanjska, uglavnom putna, haljina s kapuljačom), ali je bila nešto duža. Za plemenite ljude takav je ogrtač bio izrađen od skupih materijala s bogatim ukrasom i četverokutnim umetkom na prsima, što je bio znak visokog statusa. Dvorjani su nosili uski ogrtač pričvršćen za grudi, koji je pokrivao čak i njihove ruke i bio je bez ijednog nabora.
Motiv omotača u odjeći s vremenom postaje sve očigledniji. Postepeno, čak i tunika do prstiju i sa rukavima postaje potpuno glatka, bez nabora i podsjeća na torbu. Osim tunike, nosili su i još jedan ogrtač, koji su, prema legendi, nosili samo Isus Krist i apostoli. Imao je onaj idealan oblik koji je sačuvan u hrišćanskim slikama moderne umetnosti.
Takve antičke forme odjeće dopunjavali su orijentalni motivi, koji su uključivali bogatu dekoraciju, raznovrsnost boja i sjajne materijale. Istočne svilene tkanine su u Vizantiji izvezene šarama i ornamentima, uglavnom hrišćanskim simbolima. Cijela površina odjeće bila je prekrivena bogatim ukrasima od zlatnih pruga, ukrašenih dragim kamenjem i biserima, što je pojačavalo utisak pravoličnosti i krutosti.
Ovako je izgledala odjeća plemenite Vizantijke. Njeno donje rublje je bila tunika (ili stola), koja je sezala do stopala, čvrsto pristajala uz vrat, sa dugim rukavima koji su se sužavali prema zglobu. Drugi se nosio preko tunike, ali kratkih otvorenih rukava. Obje ove tunike bile su bogato ukrašene vezom i obrubom po rubovima, tako da su gotovo potpuno izgubile svoj starinski karakter. Međutim, ono što je ogrtač približilo antici je to što je bio postavljen straga na oba ramena, a krajevi su sprijeda bili poprečno zabačeni. Među gornjom odjećom našla se i penula sa izrezom za glavu (koju su nosile žene iz Teodorine pratnje).
Ovisno o klasi, moda je predviđala različite opcije za vanjsku odjeću. Međutim, opće raspoloženje vizantijske mode je potpuna nepropusnost odjeće. Ruke, ramena, vrat - sve je čvrsto zatvoreno. Odjeća je pokušala sve sakriti i potpuno zanemarila tijelo. Prije Vizantije, zakonodavci i kreatori povijesti mode bili su Germani Rimskog Carstva.
Veza između kulture Vizantije i kulture antičke Rusije.
Prihvatanje hrišćanstva.
Kultura Kijevske Rusije naslijedila je kulturu istočnoslovenskih plemena koja su činila jezgro države. Na nju su nesumnjivo utjecali nomadski narodi Stepe, a posebno Vizantije, odakle je kršćanstvo došlo u Rusiju.
Godine 988, pod Vladimirom Svjatoslavičem, as državna religija Hrišćanstvo je usvojeno. Hrišćanstvo je, kako kaže hroničar, bilo rasprostranjeno u Rusiji od davnina. Na početku naše ere, apostol Andrej Prvozvani - stariji brat apostola Petra - otišao je u Skitiju. Kao što priča o davnim godinama, apostol Andrej se uzdigao do srednjeg toka Dnjepra, podigao krst na kijevskim brdima i prorekao da će Kijev biti „majka gradova ruskih“. Dalji put hroničara ležao je preko Novgoroda, gde ga je, prema hroničaru, zadivilo rusko kupatilo, do Baltika i dalje po Evropi do Rima. Priče o kasnijim krštenjima određenih grupa stanovništva Rusije pokazuju da je kršćanstvo postupno ušlo u život starog ruskog naroda.
Usvajanje hrišćanstva bilo je od velikog značaja za dalji razvoj Rusije. Kršćanstvo je svojom idejom o vječnosti ljudskog života afirmisalo ideju jednakosti ljudi pred Bogom. Prema novoj religiji, put u raj otvoren je i bogatim plemićima i pučanima, u zavisnosti od njihovog poštenog obavljanja dužnosti na zemlji.
“Božji sluga” - suveren je, prema vizantijskoj tradiciji, bio i pravičan sudija u unutrašnjim poslovima i hrabar branilac granica države. Usvajanje kršćanstva ojačalo je državnu moć i teritorijalno jedinstvo Kijevske Rusije. Imao je veliki međunarodni značaj, jer se Rusija, odbacivši „primitivno“ paganstvo, sada izjednačila sa drugim hrišćanskim zemljama, veze sa kojima su se znatno proširile. Konačno, usvajanje hrišćanstva odigralo je veliku ulogu u razvoju ruske kulture, na koju je uticala vizantijska, a preko nje i antička kultura.
Usvajanje hrišćanstva u pravoslavnu tradiciju postalo je jedan od odlučujućih faktora u našem daljem istorijskom razvoju. Vladimira je crkva proglasila svetim i zbog svojih zasluga u krštenju Rusije naziva se ravnoapostolnim.
Kultura.
Period srednjeg veka je od posebnog značaja u istoriji ruske kulture. Doba srednjeg vijeka u Rusiji trajala je duže nego u drugim evropske zemlje, a naša kultura je doživljavala svoje „odjeke“ sve do početka 19. veka, kada se „autohtoni“ arhaizam provincije „susreće“ sa imaginarnim srednjim vekom romantizma.
Početak nove ere položen je usvajanjem hrišćanstva krajem 10. veka (989. godine), kada su ruske kneževine ušle na vizantijski prostor i usvojile jednu od najrazvijenijih vrsta kulture u svetu u to vreme. Izbor kneza Vladimira imao je ozbiljne razloge; Ne bi bilo preterano reći da je on predodredio čitavu kasniju istoriju ruske kulture. Bizantski majstori su podigli prve kamene crkve u Rusiji, čija je unutrašnjost bila ukrašena mozaicima i freskama; Prvi uzorci su doneti iz Carigrada u Kijev i druge gradove slikovna umjetnost- ikone i minijature rukopisa.
Hrišćanstvo u Rusiji staro je nešto više od hiljadu godina, a umetnost ikonopisa ima isto tako drevne korene. Ikona (od grčke riječi koja znači „slika“, „slika“) nastala je prije pojave drevne ruske kulture i postala je široko rasprostranjena u svim pravoslavne zemlje. Ikone u Rusiji nastale su kao rezultat misionarske aktivnosti Vizantijska crkva u vrijeme kada se značaj crkvene umjetnosti doživljavao posebnom snagom. Ono što je posebno važno i što je bila snažna unutrašnja motivacija za rusku crkvenu umjetnost jeste da je Rusija primila kršćanstvo upravo u doba oživljavanja duhovnog života u samoj Vizantiji, u doba njenog procvata. U tom periodu nigde u Evropi crkvena umetnost nije bila tako razvijena kao u Vizantiji. I u to vrijeme, novopreobraćena Rus je dobila, između ostalih ikona, kao primjer pravoslavne umjetnosti, nenadmašno remek-djelo - ikonu Majke Božje, koja je kasnije dobila ime Vladimir.
Kroz likovnu umjetnost drevna harmonija i osjećaj za mjeru postaju vlasništvo ruske crkvene umjetnosti i postaju dio njenog živog tkiva. Treba napomenuti i da su za brzi razvoj vizantijskog naslijeđa u Rusiji postojali povoljni preduslovi i, moglo bi se reći, već pripremljeno tlo. Nedavna istraživanja to sugeriraju paganska Rusija imao visoko razvijenu umjetničku kulturu. Sve je to doprinijelo da je saradnja ruskih majstora sa vizantijskim bila izuzetno plodna.
Pokazalo se da su novoobraćeni ljudi mogli prihvatiti vizantijsko naslijeđe, koje nigdje nije naišlo na tako povoljno tlo i nigdje nije dalo takve rezultate kao u Rusiji.
Od davnina se riječ "ikona" koristila za pojedinačne slike, obično ispisane na ploči. Razlog za ovaj fenomen je očigledan. Drvo nam je služilo kao glavni građevinski materijal. Ogromna većina ruskih crkava bila je drvena, tako da ne samo mozaici, već i freske (slikanje na svježem mokrom malteru) nisu bile predodređene da postanu uobičajeni ukras crkvenih interijera u staroj Rusiji.
Svojom dekorativnošću, lakoćom postavljanja u crkvu, svjetlinom i postojanošću boja, ikone oslikane na daskama (borove i lipe, prekrivene alabasternim temeljnim premazom - gesom) bile su najprikladnije za ukrašavanje ruskih drvenih crkava.
Nije bez razloga zapaženo da je u staroj Rusiji ikona bila isti klasični oblik likovne umjetnosti kao što je reljef bio u Egiptu, skulptura u Heladi, a mozaik u Vizantiji. Staro rusko slikarstvo - slikarstvo hrišćanske Rusije - igralo je veoma važnu i potpuno drugačiju ulogu u životu društva od modernog slikarstva, i tom ulogom je određen njegov karakter. Rus je primio krštenje iz Vizantije i time naslijedio ideju da je zadatak slikarstva „utjeloviti riječ“, utjeloviti kršćansku doktrinu u slikama. Dakle, u osnovi drevno rusko slikarstvo leži velika hrišćanska „reč“. Prije svega, ovo je Sveto pismo, Biblija („Biblija“ na grčkom - knjige) - knjige stvorene, prema kršćanskoj doktrini, nadahnućem Duha Svetoga.
Trebalo je što jasnije utjeloviti riječ, ovu grandioznu literaturu - uostalom, ova inkarnacija je trebala čovjeka približiti istini ove riječi, dubini vjere koju je ispovijedao. Umjetnost vizantijskog, pravoslavnog svijeta - svih zemalja uključenih u sferu kulturnog i vjerskog utjecaja Vizantije - riješila je ovaj problem, razvijajući duboko jedinstven skup tehnika, stvarajući neviđeni i nikad ponovljeni umjetnički sistem, koji je omogućio utjelovljenje kršćanske riječi na neobično cjelovit i jasan način.
Tokom dugih vekova Staro rusko slikarstvo donijelo je ljudima, neobično svijetlo i potpuno ih utjelovivši u slike, duhovne istine kršćanstva. U dubokom razotkrivanju ovih istina slikarstvo vizantijskog svijeta, uključujući slikarstvo Drevne Rusije, freske, mozaike, minijature, ikone koje je stvorilo, dobilo je izvanrednu, neviđenu, jedinstvenu ljepotu.
Ubrzo nakon završetka glavnog ruskog hrama – Sofije Kijevske (čija je posveta ponavljala naziv glavne crkve prestonice Vizantije – Konstantinopolja), napisana je „Beseda o zakonu i blagodati“ mitropolita Ilariona, koja je imala za cilj uspostavljanja temelja novog hrišćanskog pogleda na svet. Tako su krajem 10. stoljeća zemlje Kijevske Rusije ušle u područje kršćanskog svijeta, potpavši pod uticaj Vizantije. Mitropolija, osnovana u Kijevu, bila je potčinjena carigradskom patrijarhu. Ruske kneževine su upoznate sa vizantijskom kulturom u vrijeme kada je vrhunac istočnog carstva već bio prevaziđen, ali je njegov pad još bio daleko. Bizant je ostao jedini direktni naslednik helenističkog sveta koji je primenio umetnička dostignuća antike na duhovno iskustvo hrišćanstva; njena kultura se odlikovala profinjenošću i sofisticiranošću, umjetnost - dubinom religioznog sadržaja i virtuoznošću formalnih tehnika; Glavno dostignuće vizantijske teologije bili su spisi svetih otaca crkve. Tako visok nivo grčkih nastavnika predstavljao je teške zadatke Kievan Rus. Međutim, umjetnost ruskih kneževina 10. stoljeća razlikovala se od vizantijskih prototipova istog vremena. Karakteristike prvih djela koje su stvorili Grci - razmjer i reprezentativnost - pokazuju ambicije mlade države i kneževske moći. Osim toga, vizantijski utjecaj nije se mogao brzo proširiti na tako veliku teritoriju; Pokrštavanje ruskih zemalja oteglo se nekoliko vekova. U Suzdalskoj i Rostovskoj zemlji ustanci su se održavali do 12. stoljeća, predvođeni "magi" - paganskim sveštenicima.
Postoje različite ideje o odnosu između kršćanstva i paganskih vjerovanja u Drevnoj Rusiji: među njima je i koncept “dvovjere” – koegzistencije i međusobnog prožimanja dviju religija – “narodne” i “službene”. Narodnu kulturu, posebno u zemljama udaljenim od Kijeva, nesumnjivo su dugo vremena određivala paganska vjerovanja, a potom (kao i kultura Zapadne Europe) pojednostavljeno tumačenje kršćanstva i praznovjerja. Međutim, naše ideje o narodne kulture nakon pokrštavanja uglavnom se zasnivaju na indirektnim podacima i pretpostavkama. Istovremeno, kultura duhovne i svjetovne elite poznata je iz spomenika koji ne daju osnove za pouzdane zaključke o prodoru paganstva u religijske ideje Drevne Rusije. Tačnije bi bilo govoriti o paralelnom razvoju narodne i „elitne“ kulture, ne zaboravljajući ulogu drevnih tradicija istočnoslovenskih (i ugro-finskih) plemena, ali i ne preuveličavajući njihov značaj u oblikovanju specifičnosti kultura Drevne Rusije.
Sa usvajanjem hrišćanstva, ruske kneževine su upoznate sa književnom kulturom. Ne smijemo zaboraviti da je razvoj ruskog pisanja, koji je postao osnova za nastanak književnosti, bio povezan i s kršćanstvom - iako je pismo u ruskim zemljama bilo poznato i ranije, tek nakon krštenja Rusije ono je postalo široko rasprostranjeno i, što je još važnije, zasnovano na razvijenoj kulturnoj tradiciji istočnog hrišćanstva. Obimna prevodna literatura postala je osnova za formiranje sopstvene tradicije. Rani period karakteriše razvoj žanrova kao što su propovedi, žitija svetaca (među njima i životi prvih ruskih svetaca Borisa i Gleba), opisi vojnih pohoda (čuveni Laj o Igorovom pohodu); U isto vrijeme počinje pisanje ruskih hronika (Priča o prošlim godinama).
Postavši dio kršćanskog svijeta, ruske kneževine stekle su široke mogućnosti za razvoj političkih i kulturnih veza ne samo s Vizantijom, već i s evropskim zemljama. Već krajem 11. stoljeća primjetan je utjecaj romaničke arhitekture. Crkve od bijelog kamena Vladimirske kneževine, ukrašene skulpturama, pojavile su se zahvaljujući pozivu Andreja Bogoljubskog majstorima "iz svih zemalja". Prema ruskom istoričaru Tatiščovu (koji je živeo u 18. veku), arhitekte je u Vladimir poslao nemački car Fridrih Barbarosa. Međutim, ove crkve nisu identične romaničkim građevinama katoličke Evrope – one predstavljaju jedinstvenu sintezu vizantijske tipologije križno-kupolne crkve i romaničke tehnike gradnje i dekoracije od bijelog kamena. Takva mešavina grčke i zapadnoevropske tradicije postala je moguća samo na ruskom tlu, a jedan od njenih rezultata bilo je čuveno remek delo Vladimirske arhitekture - crkva.
Crkva Pokrova na Nerli danas je svima poznata kao simbol kulturnog identiteta Drevne Rusije. U fazi ranog srednjeg vijeka, ruske kneževine su po vrsti kulture i smjeru historijskog razvoja bile bliske drugim evropskim državama. U budućnosti se putevi Rusije i Evrope razilaze. Jedan od prvih razloga za to je raskol, odnosno podjela crkava na zapadnu i istočnu, koja se dogodila 1054. godine. Gotovo neprimetan u 11. veku, ovaj jaz se osetio dva veka kasnije u suprotstavljanju Novgorodaca Tevtonskom redu. Sredina 12. stoljeća označava početak raspada Kijevske Rusije (ne smatraju je svi istoričari mogućim nazvati državom u punom smislu riječi) na zasebne kneževine. Sredinom 12. veka Andrej Bogoljubski je zapravo preneo velikokneževski presto iz Kijeva u Vladimir (noseći sa sobom ikonu Majke Božije, koja je kasnije dobila ime Vladimir). Gotovo svaka kneževina počela je formirati svoje arhitektonske i slikarske škole. Prekretnica u istoriji ruske državnosti i kulture bila je propast Batua i kasnija podređenost Hordi. Stvarni ulazak u mongolsku državu nametnuo je ruskoj historiji druga, drugačija od zapadnoevropskih, principa vladavine - posebno, usadio je princip univerzalne podređenosti i jedinstva komandovanja (u osnovi različit od vazalističkog sistema koji se razvio u zapadnoj Evropi). Pustošenje ruskih zemalja početkom 13. vijeka, čiji je spomenik „Plač i zarobljeništvo i konačno pustošenje ruske zemlje“, postalo je razlogom slabljenja vizantijskih utjecaja na umjetnost, što je rezultiralo razvoj karakteristika originalnosti u ruskoj umetnosti ovog veka (jedan primer je ikona pod nazivom „Jaroslavska oranta“). Od tog vremena možemo početi odbrojavati „vlastiti put“ ruske kulture. Tek krajem 13. veka ruske zemlje su se mogle oporaviti od pustošenja. Prvi su bili Novgorod i Pskov, do kojih hordinske trupe nisu stigle. Ovi trgovački gradovi-„republike“ sa veche administracijom stvorili su jedinstvenu verziju kulture, koja je nastala ne bez nekog učešća njihovih zapadnih susjeda - baltičkih zemalja. U severoistočnim zemljama, početkom sledećeg 14. veka, dominantna uloga je počela da se prebacuje sa Vladimirske na Moskovsku kneževinu, koja je, međutim, morala da brani svoj primat kod Tvera još jedan vek. Moskva je bila deo Vladimirske zemlje i bila je jedna od graničnih tvrđava severoistočne Rusije. Godine 1324. mitropolit Petar je napustio Vladimir i nastanio se u Moskvi, premjestivši ovdje rezidenciju poglavara crkvenih vlasti ruskih zemalja (zanimljivo je da se preseljenje mitropolita Maksima iz Kijeva u Vladimir dogodilo nešto prije toga - 1299. godine) . Krajem 14. veka glavno svetilište „stare“ prestonice, ikona Vladimirske Gospe, preneta je u Moskvu. Vladimir je postao uzor Moskovskoj kneževini.
Slikarstvo kasnog XIV - početka XV vijeka osvijetljeno je s dva velika fenomena ruske (i svjetske) kulture - djelom vizantijskog majstora Teofana Grka i ruskog ikonopisca Andreja Rubljova. Feofanov stil (koji nam je poznat po freskama Spasove crkve u ulici Iljin u Novgorodu) odlikuje se monokromatskom paletom, upotrebom oštrih prostora, rijetkom ekspresivnošću lakonskih mrlja i linija, ispod kojih se može uočiti složen simbolički podtekst, blizak učenju isihazma, raširenom u to doba u Vizantiji. Rubljovljeve ikone po svojoj mekoći boja i tumačenju oblika, stvarajući ugođaj mekog lirizma i spokoja, bliže su kasnovizantijskom slikarstvu balkanskih zemalja 15. veka. Kraj 14. veka označava najvažniji događaj u ruskoj istoriji - 1380. godine, u bici na Kulikovom polju, vojska koju je ujedinio knez Dmitrij Ivanovič pod „rukom Moskve“ izvojevala je prvu ozbiljniju pobedu nad Hordom. U tome su izuzetnu ulogu odigrale aktivnosti igumana Trojice manastira Sergija Radonješkog. Ime Sergije, koji je tada u svijesti ruskog naroda postao branilac i pokrovitelj moskovske države, od velikog je značaja za kulturu Rusije. Sam monah i njegovi sledbenici su tada osnovali više od 200 manastira nove cenobitske povelje za Rusiju, koja je postala osnova za tzv. „monaška kolonizacija“ nerazvijenih sjevernih zemalja. Život Sergija Radonješkog napisao je jedan od istaknutih pisaca tog vremena - Epifanije Mudri; Za katedralu Sergijevog manastira Andrej Rubljov je naslikao čuvenu ikonu Trojice - najveće remek-delo ruskog srednjeg veka. Sredinu 15. vijeka obilježio je teški međusobni rat za moskovski velikokneževski prijesto. Tek do kraja ovog veka Ivan III uspeo je da ujedini ruske zemlje oko Moskve (što je koštalo propasti Novgoroda i Pskova) i konačno okonča potčinjavanje Hordi - beskrvnom držanju trupa na reci Ugri (1480. ), koji je kasnije dobio poetski naziv "pojas Djevice Marije", označio je nastanak nezavisnih država na čelu s moskovskim knezom.
Kultura Byzantium (2)Sažetak >> Kultura i umjetnost
Uvod 3 Razvoj umjetničkog kulture V Byzantium 4 Osobine vizantijske estetike 7 Art Byzantium 9 Lista korištenih... jedinstvena, vrlo poučna. Razvoj umjetničkih kulture V Byzantium Vizantijska umjetnost se genetski vratila u...
