Istraživači iz oblasti psihologije dali su značajan doprinos ovoj studiji starosne promjene ljudske psihe, posebno psihe dece ranije školskog uzrasta. Ideje fundamentalnih istraživanja A. N. Leontjeva, A. V. Zaporožeca, A. A. Markosjana, V. V. Davydova i drugih naučnika su u osnovi organizacije obrazovnog i obrazovnog procesa u školama i predškolskim ustanovama. Fiziolog A.A. Markosyan je, na primjer, razvio detaljnu starosnu klasifikaciju, uključujući jedanaest starosnih perioda. Prema istraživaču, oni su ti koji stvaraju samo preduslov za određene promjene u mentalnoj organizaciji djeteta; ove promene su pod uticajem društveni faktori, koji se više ne može identificirati samo uz pomoć psihofiziologije.
Dakle, starost nije samo fiziološki pojam, već i društveni. Ovakvo tumačenje sadržano je u samim nazivima nekih starosnih perioda: „predškolski“, „školski“ itd. Određene funkcije povezane su sa svakim uzrastom u društvu, a uzrasnim grupama se pripisuje jedan ili drugi status. Socio-psihološko značenje starosne podjele ne treba izgubiti iz vida kada mi pričamo o tome o starosnim karakteristikama koje se manifestuju u sferi ljudskog kontakta sa umetnošću. Dakle, kada govorimo o najboljim godinama za razvoj muzikalnosti, imamo u vidu mnoge uslove.
Neophodno je spomenuti još jedan značajan obrazac - mentalne funkcije se razvijaju neravnomjerno. Ovu ideju su izrazili L. S. Vygotsky, B. G. Ananyev, L. I. Bozhovich. Tako L. S. Vygotsky zapaža: „...razvoj mašte i razvoj razuma su veoma različiti u djetinjstvo" Razvijajući ovu ideju, L. I. Bozhovich ističe da se starosne granice mogu pomicati u zavisnosti od aktivnosti djeteta i specifičnih uslova u kojima se ono nalazi.
Okvir može biti praktičan vodič ako se koristi s obzirom muzički razvoj djece različitog uzrasta i njihove individualnosti.
Ali za to morate znati godine i individualne karakteristike muzički razvoj dece. Poznavanje uzrasnih karakteristika predškolske djece omogućava nastavniku da pronađe više efikasne načine kontrola djetetovih mentalnih procesa, uključujući i njegov muzički razvoj.
Koncepti „dob“ i „dobna faza razvoja“ različito se tumače. Neki gledaju na dob samo kao na prirodni biološki proces. Otuda zaključak o nepromjenjivosti ovih faza. Drugi općenito odbacuju koncept "doba" i vjeruju da se u bilo kojoj fazi djetetovog razvoja sve može naučiti. Otuda potpuno zanemarivanje uzimanja u obzir starosnih mogućnosti.
Rani i sjajni uspjesi djece u izvođenju muzičkih aktivnosti svaki put nam omogućavaju da pomislimo da imamo posla sa rijetkom, izuzetnom pojavom. Ali postoji razlog za vjerovanje da sposobnost percepcije muzičkog djela također nije uvijek direktno zavisna od starosti.
Mišljenje da nema direktne veze između muzičkih sposobnosti i godina ima dvije strane: negativnu i pozitivnu. Njegova negativna strana je što negira legitimnost razvoja muzičkih sposobnosti kako osoba stari. Drugim riječima, dijete može odrasti, ali njegova sposobnost za izvođenje muzičkih aktivnosti možda neće napredovati (ili, naprotiv, čak može nazadovati) ako mu se ne pruže optimalne mogućnosti za razvoj. Pozitivno je to što dijete već u ranom uzrastu može razviti muzičku osjetljivost.
Ideja o postojanju najboljeg dobnog perioda za razvoj muzičkih sposobnosti odražava stav L. S. Vygotskog o vodećim vrstama aktivnosti za djecu različitog uzrasta. Ali u polju muzičke percepcije takav period tek treba pronaći. Kada kažemo „najbolje“, mislimo ne toliko na to da je to jedino (na primjer, starost do tri godine je jedino vrijeme kada osoba može naučiti govoriti), već prije da propuštajući ovo doba, stvaramo dodatne poteškoće u muzičkom razvoju.
Treba naglasiti da iako starost u velikoj mjeri karakterizira formiranje pojedinca, njegovo neuropsihičko sazrijevanje je uglavnom određeno cjelokupnim životnim iskustvom. Osoba u bilo kojoj fazi svog razvoja ima potpuno jedinstveno, jedinstveno svojstvo. U tom smislu pojedinačne nekretninečini se da se preklapaju njegove starosne karakteristike, što starosne granice percepcije čini krajnje nestabilnim, dinamičnim, promjenjivim i istovremeno vrlo diferenciranim, podložnim vanjskim utjecajima.
Šta je osnova za utvrđivanje granica dobnih faza razvoja djece?
Sovjetski psiholozi vjeruju da ove granice određuju djetetov stav prema svijetu oko njega, njegovim interesima i potrebama za određenim vrstama aktivnosti. I u skladu s tim, mogu se uočiti sljedeće dobne faze cijelog predškolskog perioda:
djetinjstvo (prva godina života);
rano djetinjstvo (od 1 godine do 3 godine);
predškolsko djetinjstvo (od 3 do 7 godina).
Vreme početka muzičkog razvoja i obrazovanja mora se tražiti u preduslovima za nastanak određenog odnosa prema muzici, pojavu emocionalne i slušne odzivnosti.
U sovjetskoj psihologiji i pedagogiji dobijeni su podaci o ranim fazama ispoljavanja muzikalnosti. Prema A.A. Lyublinskaya, bebe razvijaju reakcije na zvukove 10-12 dana života.
Na početku prvih mjeseci života (prva dobna faza - dojenčad), muzički zvuk djeluje na dijete čisto impulsivno, izazivajući reakciju oživljavanja ili smirenja. Tako se djeca koja mirno sjede u igralištu, uz neočekivani zvuk klavira, okreću, raduju i počinju puzati prema izvoru zvuka.
To potvrđuje potrebu za ranim muzičkim obrazovanjem, a prije svega, razvojem percepcije, jer djeca još nisu spremna za druge vrste muzičke aktivnosti. U skladu sa tim, gradi se program muzičkog vaspitanja i obrazovanja u predškolskim ustanovama, koji predviđa određene zadatke za muzički razvoj dece, počev od drugog meseca života. Postepeno, sa uzrastom i ciljanim vaspitanjem, deca počinju da percipiraju muziku prema njenom emotivnom i semantičkom sadržaju, vesela ili tužna u zavisnosti od prirode muzike, a tek kasnije opažaju izražajnost slike.
Sljedeća starosna faza je rano djetinjstvo (1-3 godine). U ovom periodu najjasnije se ispoljava potreba djeteta da komunicira ne samo sa odraslima, već i sa vršnjacima. Savladava orijentacijske radnje sa okolnim objektima. Kod deteta se razvija želja za muzičkom aktivnošću, beba oseća interesovanje za kretanjem uz muziku i pevanje. Sve ovo predstavlja preduslov za muzičku aktivnost.
Kada percipiraju muziku, djeca pokazuju emocionalnu reakciju: vesela su ili slušaju muziku mirno. Slušni osjećaji su više diferencirani: dijete razlikuje visoke i niske zvukove, glasne i tihe zvukove i najkontrastnije tonove dječjih muzičkih instrumenata. Primjećuju se i individualne razlike u slušnoj osjetljivosti, što omogućuje nekoj djeci da precizno reproduciraju jednostavnu i kratku melodiju.
Pojavljuju se prve svjesno reproducirane pjevačke intonacije. A ako u drugoj godini života dijete, pjevajući zajedno s odraslom osobom, ponavlja završetke muzičkih fraza, onda do kraja treće može sam reproducirati melodiju male pjesme (uz pomoć učitelja). U tom periodu djeca često pjevuše na vlastiti zahtjev, improvizujući neke intonacije koje vole. Rado se kreću uz muziku: pljeskaju, gaze, vrte se. Mišićno-motorički sistem djeteta je primjetno ojačan, a kretanje uz muziku pomaže mu da izrazi svoje raspoloženje.
Sljedeća dobna faza je samo predškolsko djetinjstvo (3-7 godina). Dijete pokazuje veliku želju za samostalnošću, za raznim aktivnostima, uključujući i muzičku aktivnost (ako je potrebno pedagoški uslovi). Pojavljuju se djeca muzička interesovanja, ponekad na neku vrstu muzičke aktivnosti ili čak na zasebno muzičko djelo. U to vrijeme dolazi do formiranja svih glavnih vrsta muzičkih aktivnosti: percepcije muzike, pjevanja, pokreta, au starijim grupama - sviranja dječjih muzičkih instrumenata, muzičko stvaralaštvo. U predškolskom periodu djeca različitog uzrasta značajno se razlikuju u svom razvoju. Djeca od 3-4 godine su u prelaznom periodu - od ranog djetinjstva do predškolskog. I dalje su očuvane osobine karakteristične za prethodno doba. No, već se događa prijelaz sa situacijskog govora na koherentan govor, od vizualno-efikasnog mišljenja u vizualno-figurativno mišljenje, tijelo je ojačano, a funkcije mišićno-koštanog sistema su poboljšane. Djeca razvijaju želju za muzikom i aktivnošću. Savladavaju osnovne vještine pjevanja i do četvrte godine mogu samostalno ili uz pomoć odrasle osobe otpjevati malu pjesmu. Sposobnost izvođenja jednostavnih pokreta uz muziku daje djetetu mogućnost da se samostalno kreće u muzičkim igrama i plesovima.
Djeca srednjeg predškolskog uzrasta već pokazuju veću samostalnost i aktivnu radoznalost. Ovo je period pitanja. Dijete počinje shvaćati vezu između pojava, događaja i praviti jednostavne generalizacije, uključujući i u odnosu na muziku. On shvata da se uspavanka mora pevati tiho, „polako Dete ovog uzrasta je pažljivo, već je u stanju da odredi kakva se muzika pušta: vesela, radosna, mirni zvuci su visoki, tihi, glasni, tihi koji instrument se svira (klavir, violina, harmonika).
Glasni aparat djeteta srednjeg predškolskog uzrasta je ojačan, pa glas dobiva određenu zvonjavu i pokretljivost. Raspon pjevanja je približno unutar D-B prve oktave. Vokalno-auditivna koordinacija je poboljšana.
Motorni sistem je značajno ojačan. Ovladavanje osnovnim vrstama pokreta (hodanje, trčanje, skakanje) tokom nastave fizičkog vaspitanja omogućava njihovu širu upotrebu u muzičkim i ritmičkim igrama i plesu. Djeca mogu pamtiti redoslijed pokreta slušajući muziku. U ovom uzrastu jasnije se prepoznaju interesovanja za različite vrste muzičkih aktivnosti.
Djeca od 5-6 godina, na pozadini svog općeg razvoja, postižu rezultate koji su novi po kvaliteti. Oni su u stanju da identifikuju i uporede karakteristike pojedinih pojava, uključujući i muzičke, i uspostave veze među njima. Percepcija je više ciljana: jasnije se ispoljavaju interesovanja, sposobnost da se čak i motivišu svoje muzičke sklonosti i procena dela. Dakle, nakon što su odslušali dva marša S. S. Prokofjeva i E. Parlova, od dece je zatraženo da kažu koji od marševa im se dopao i zašto. Većina djece izabrala je “Mart” S. S. Prokofjeva. Ali njihovi motivi su bili veoma jedinstveni: „Stroga muzika“, „Ovaj marš je bolji, ima tako hrabrih vojnika“, „Muzika ima karakter“. O maršu E. Parlova, dječak je rekao: „Više mi se svidjelo, znamo ga, mekši je.“ Ovi iskazi otkrivali su želju da se pronađu životni prototipovi izraženi muzičkim sredstvima, da se ocijeni njen opšti karakter („stroga muzika“, „muzika ima karakter“, „nježa je“), te pokušaj da se uporedi sa vlastitim iskustvom ( „mi to znamo“) je vidljivo. U ovom uzrastu djeca ne samo da preferiraju jednu ili drugu vrstu muzičke aktivnosti, već su i selektivna u pogledu njenih različitih aspekata. Na primjer, više vole plesati nego plesati u krugovima, razvijaju omiljene pjesme, igre, kolo i plesove. Oni mogu da objasne kako se izvodi (na primer, lirska) pesma: „Treba da pevaš lepo, šareno, nežno, nežno“. Na osnovu iskustva slušanja muzike, deca su sposobna da naprave neke generalizacije jednostavnih muzičkih pojava. Dakle, o muzičkom uvodu dete kaže: „Ovo se svira na početku, kada još nismo počeli da pevamo“.
Glasne žice djeteta su značajno ojačane, glasovno-slušna koordinacija je poboljšana, a slušni osjećaji su diferencirani. Većina djece je u stanju da razlikuje visoke i niske zvukove u intervalima kvinte, četvrtine i terce. Kod neke petogodišnje djece glas dobija zvonak, visok zvuk i javlja se izraženiji tembar. Opseg glasova bolje zvuči unutar D-B prve oktave, iako neka djeca imaju i više zvukove - C, D - druge oktave.
Djeca uzrasta 5-6 godina pokazuju spretnost, brzinu, sposobnost kretanja u prostoru i snalaženja u grupi. Djeca obraćaju više pažnje na zvuk muzike i bolje usklađuju svoje pokrete s njenim karakterom, oblikom i dinamikom. Zahvaljujući povećanim mogućnostima, djeca bolje savladavaju sve vrste muzičkih aktivnosti: slušanje muzike, pjevanje, ritmičke pokrete. Postepeno savladavaju vještine sviranja instrumenata. Saznajte osnovne informacije o muzička pismenost. Sve je to osnova za svestrani muzički razvoj djece.
Djeca od 6-7 godina odgajaju se u pripremnoj školskoj grupi. Čini se da sam naziv grupe određuje njenu društvenu svrhu. Razvijaju se mentalne sposobnosti djece, njihove muzičko razmišljanje. Evo nekoliko odgovora dece uzrasta 6-7 godina na pitanje zašto vole muziku: „Kad muzika svira, mi se zabavljamo“ (oni osećaju emocionalnu prirodu muzike); “Muzika nešto govori”; „Ona ti govori kako da plešeš“ (naglašena je njena vitalna i praktična funkcija); „Volim muziku kada zvuči nežno“, „Volim valcer – glatku muziku“ (osećaju i cene karakter muzike). Deca su u stanju da uoče ne samo opšti karakter muzike, već i njeno raspoloženje (veselo, tužno, privrženo, itd.). Radove već svrstavaju u određeni žanr: veselo, jasno, prijeteći, radosno (o maršu); umiljato, tiho pomalo tužno (o uspavanki).
Naravno, i tu se jasno ističu individualne karakteristike. Ako neka djeca (uključujući i šestogodišnjake) daju samo kratke odgovore (kao što su „glasno-tiho“, „zabavno-tužno“), onda druga osjećaju i razumiju bitnije znakove muzičke umjetnosti: muzika može izraziti različite osećanja i ljudska iskustva. Shodno tome, pojedinačne manifestacije često "prestižu" sposobnosti vezane za uzrast.
Razlike u stepenu muzičkog razvoja one djece koja su program muzičkog obrazovanja učila u vrtiću i one koja takvu obuku nisu imala (neki dolaze u pripremna grupa iz porodice). Glasni aparat djeteta od 6-7 godina je ojačan, međutim, zbog napetosti rubova ligamenata dolazi do stvaranja zvuka pjevanja, pa se zaštita pjevački glas treba biti najaktivniji. Potrebno je osigurati da djeca pjevaju bez napetosti, tiho, a raspon se postepeno širi (od prve oktave do druge). Ovaj raspon je najudobniji za mnogo djece, ali mogu postojati individualne razlike. U pevačkom opsegu dece ovog uzrasta odstupanja su značajna. Glasovi pokazuju melodičnu, zvučnu kvalitetu, iako je zadržan specifično djetinjast, pomalo otvoren zvuk. Uopšteno govoreći, hor djece uzrasta 6-7 godina ne zvuči stabilno i skladno, iako majstori, radeći sa djecom ovog uzrasta, postižu dobar uspjeh.
Tjelesni razvoj se unapređuje u različitim smjerovima i prvenstveno se izražava u ovladavanju osnovnim vrstama pokreta i njihovoj koordinaciji. Postoji još veća mogućnost da se pokret koristi kao sredstvo i način razvoja muzičke percepcije. Koristeći pokret, dijete se može kreativno izraziti i brzo se snalaziti u aktivnostima pretraživanja. Izvođenje pjesama, plesova i igara ponekad postaje prilično ekspresivno i pokazuje pokušaje da se prenese svoj odnos prema muzici.
Pored pevanja, slušanja muzike i muzičko-ritmičkih pokreta, velika pažnja se poklanja i sviranju na dečijim muzičkim instrumentima (pojedinačno i u ansamblu). Djeca savladavaju najjednostavnije tehnike sviranja bubnjeva (bubnjevi, tambure, trouglovi itd.), gudača (citre) i duvačkih instrumenata (triol, Melodija-26); Pamte svoju strukturu i razlikuju zvukove po tembru.
Kratak osvrt na starosne karakteristike muzičkog razvoja djece može se upotpuniti isticanjem njihovih karakterističnih osobina.
Prvo, nivo muzičkog razvoja zavisi od opšteg razvoja deteta, od formiranja njegovog tela u svakoj starosnoj fazi. Istovremeno, važno je identifikovati veze između stepena estetskog stava dece prema muzici (prema muzičkoj aktivnosti) i stepena razvoja muzičkih sposobnosti.
Drugo, nivo muzičkog razvoja dece različitog uzrasta zavisi od aktivnog učenja muzičkih aktivnosti u skladu sa sadržajem programa. (Međutim, muzičke informacije koje dijete dobije kod kuće šire su od onoga što je navedeno u programu.)
Glavna stvar, a to je naglašeno u programu muzičkog obrazovanja, jeste da djeca steknu iskustvo slušanja.
Nisu sva djeca istog uzrasta ista u smislu muzičkog razvoja. Postoje značajna odstupanja zbog njihovih individualnih karakteristika. Ako uporedimo opšta struktura muzikalnosti sa ispoljavanjem muzikalnosti kod pojedinačne dece, videćemo da su neka od njih muzikalna u svakom pogledu, dok se druga odlikuju osebujnom kombinacijom individualnih muzičkih sposobnosti. Tako se, uz vrlo kvalitetnu muzičku percepciju, neka djeca pokazuju slabije u pjevanju, plesu ili dobar razvoj muzičko uho nije uvijek praćeno sklonošću za kreativnost. Stoga je potrebno uzeti u obzir i dob i individualne karakteristike djece.
Generalno, možemo formulisati nivo razvijenosti muzikalnosti kojem treba težiti u praksi muzičkog vaspitanja u vrtiću.
Navedimo primjere željenog nivoa muzičkog razvoja djeteta u srednjoj, srednjoškolskoj i pripremnoj školi.
U srednjoj grupi djeca treba da:
emocionalno reagovati na muziku, prepoznati sva poznata dela, označiti omiljene, prepoznati melodiju, progovoriti o delima, razlikovati kontrastnu prirodu muzike, zvukove u visini unutar šestine;
prepoznati različite dinamičke nijanse: forte [f] -I glasno, mezzo-forte - umjereno glasno, klavir [p] - tiho: zvuk;
pjevati jednostavne pjesme bez pratnje i uz pratnju;
kreće se na nepoznatu muziku, prenoseći njeno osnovno raspoloženje, precizno i sa zadovoljstvom izvodi plesne pokrete i jasno percipira jednostavan ritmički obrazac na udaraljkama.
Dakle, možemo zaključiti da je identifikovanje navodno postojećih muzičkih sposobnosti predškolske djece moguće tek kada se njihov razvoj već može dijagnosticirati, odnosno kada je već uočljiv dostignuti nivo.
Skladan spoj mentalnog i fizičkog razvoja, moralne čistoće i estetskog odnosa prema životu i umjetnosti - neophodni uslovi formiranje holističke ličnosti. Postizanje ovoga visok cilj Tome umnogome doprinosi pravilna organizacija muzičkog obrazovanja djece.Muzika je sredstvo estetsko obrazovanje baby
Estetski odgoj usmjeren je na razvijanje sposobnosti predškolske djece da uočavaju, osjećaju i razumiju lijepo, uočavaju dobro i loše, samostalno djeluju kreativno, upoznajući se s različitim tipovima. umjetnička aktivnost.
Jedno od najsjajnijih sredstava estetskog vaspitanja je muzika. Da bi ispunio ovu važnu funkciju, potrebno je razviti opštu muzikalnost deteta. Koji su glavni znaci opšte muzikalnosti?
Prvi znak muzikalnosti je sposobnost da se oseti karakter, raspoloženje muzičkog dela, saosećaju sa onim što se čuju, pokazuju emocionalni stav, razumeju muzičku sliku.
Muzika uzbuđuje malog slušaoca, izaziva reakcije, uvodi u životne fenomene i izaziva asocijacije. Ritmički zvuk koračnice čini ga srećnim i uzdignutim, a predstava o bolesnoj lutki rastužuje. Čuvši tužnu pjesmu na radiju koju je izvodila odrasla osoba, dječak je rekao: "Moj ujak pjeva o svojoj tuzi." To znači da je dijete osjetilo raspoloženje pjesme, prenoseći stanje duha osobe.
Drugi znak muzikalnosti je sposobnost slušanja, uporedite, procijenite najupečatljivije i razumljivije muzičke fenomene. Za to je potrebna elementarna muzičko-slušna kultura, dobrovoljna slušna pažnja usmjerena na određena izražajna sredstva. Na primjer, djeca upoređuju najjednostavnija svojstva muzički zvuci(visoki i niski, tembarski zvuk klavira i violine, itd.), razlikovati najjednostavnija struktura muzičko djelo (pesma i refren, tri dijela u predstavi, itd.), primijetiti ekspresivnost suprotstavljenih umjetničkih slika (ljupka, otegnuta priroda glavne uloge i energična, dirljiva priroda refrena). Postepeno se nakuplja zaliha omiljenih djela koja djeca slušaju i izvode sa velikom željom i postavljaju se početni temelji muzičkog ukusa.
Treći znak muzikalnosti je ispoljavanje kreativnog odnosa prema muzici. Slušajući ga, dijete na svoj način zamišlja umjetničku sliku, prenoseći je pjevanjem, igrom i plesom. Na primjer, svi traže izražajne pokrete karakteristične za veselo marširajuće pionire, teško hodajuće medvjede, zečiće u pokretu itd. Poznati plesni pokreti koriste se u novim kombinacijama i varijacijama.
Razvojem opšte muzikalnosti kod dece se razvija emocionalni odnos prema muzici, poboljšava im se sluh, rađa se kreativna mašta. Dječija iskustva poprimaju jedinstvenu estetsku obojenost.
Muzika je sredstvo za oblikovanje moralnog karaktera djeteta
Muzika, direktno utičući na osećanja deteta, oblikuje njegov moralni karakter. Utjecaj muzike je ponekad jači od uvjeravanja ili instrukcija. Upoznavanjem djece s djelima različitog emotivnog i figurativnog sadržaja potičemo ih na empatiju.
Pjesme o Lenjinu, o zvonima Kremlja, o Moskvi budi osjećaj ljubavi prema našoj sovjetskoj domovini. Kolobrani, pjesme i igre različitih naroda pobuđuju interesovanje za njihove običaje i neguju internacionalna osjećanja. Žanrovsko bogatstvo muzike pomaže da se sagledaju herojske slike i lirsko raspoloženje, veseli humor i razigrane plesne melodije. Raznolikost osećanja koja nastaju pri percipiranju muzike obogaćuje dečija iskustva i njihov duhovni svet.
Odluka vaspitni zadaci Kolektivne aktivnosti, ples i igre uvelike se promoviraju kada su djeca preplavljena zajedničkim iskustvima. Pjevanje zahtijeva udruženi napor učesnika. Osoba koja neprecizno pjeva ometa dobar zvuk i izvedbu, a to svi doživljavaju kao neuspjeh. Zajednička iskustva stvaraju plodno tlo za individualni razvoj. Primer drugova, opšta inspiracija i radost ispunjenja aktiviraju plašljive i neodlučne. Za nekoga razmaženog pažnjom i preterano samouverenog, uspešno izvođenje druge dece služi kao poznati inhibitor negativnih manifestacija. Od takvog djeteta se može tražiti da pomogne svojim drugovima, čime se ulijeva skromnost i istovremeno razvijaju njegove individualne sposobnosti.
Nastava muzike utiče na opštu kulturu ponašanja predškolskog deteta. Izmjenjivanje različitih zadataka i aktivnosti (pjevanje, slušanje muzike, sviranje na dječjim instrumentima, kretanje uz muziku) zahtijeva dječju pažnju, inteligenciju, brzinu reakcije, organizaciju i ispoljavanje voljnih napora: pri izvođenju pjesme započnite je i završite na vrijeme; u plesu, igricama, umeti da glumi, slušajući muziku, uzdržavajući se od impulzivne želje da trčim brže, da nekoga prestigneš. Sve to poboljšava inhibitorne procese i razvija volju.
dakle, muzička aktivnost stvara potrebne uslove za formiranje moralnih kvaliteta ličnost djeteta, postavlja početne temelje opšte kulture budućeg čovjeka.
Muzika je sredstvo za aktiviranje mentalnih sposobnosti
Percepcija muzike je usko povezana sa mentalnim procesima, odnosno zahteva pažnju, posmatranje i inteligenciju. Djeca slušaju zvuk, upoređuju slične i različite zvukove, upoznaju se s njihovim izražajnim značenjem, uočavaju karakteristične semantičke karakteristike umjetničkih slika i uče razumjeti strukturu djela. Odgovarajući na pitanja nastavnika, nakon završenog rada, dete pravi prve generalizacije i poređenja: određuje opšti karakter predstave, uočava da je književni tekst pesme jasno izražen muzičkim sredstvima. Ovi prvi pokušaji estetskog uvažavanja zahtijevaju aktivnu mentalnu aktivnost i vođeni su od strane nastavnika.
Kao i drugi oblici umjetnosti, muzika ima obrazovnu vrijednost. Oslikava životne pojave koje predškolce obogaćuju novim idejama. Slušajući, na primjer, pjesmu "Ovo je naša domovina" E. Tilicheeve, oni osjećaju svečanost, uzdizanje i veselje ljudi koji veličaju našu sovjetsku domovinu! Prilikom estetskog i mentalnog razvoja djeteta potrebno je na svaki mogući način podržati čak i manje kreativne manifestacije koje aktiviraju percepciju i prezentaciju, bude fantaziju i maštu.
Kada se odrasla osoba suoči s djetetom kreativni zadaci, tada se javlja aktivnost pretraživanja koja zahtijeva mentalnu aktivnost. Na primjer, kada pjeva, dijete improvizira, stvara vlastitu verziju melodije i pokušava pronaći korespondenciju između književnog teksta i izražajnih intonacija.
U muzičko-ritmičkim aktivnostima djeca sa velikim zadovoljstvom izmišljaju i kombinuju plesne pokrete, pjevanje i kretanje uz muziku. Ples, narodni ples, pantomima, a posebno muzička i razigrana dramatizacija podstiču djecu da dočaraju sliku života, da karakteriziraju lik ekspresivnim pokretima, izrazima lica i riječima. U ovom slučaju se promatra određeni slijed: momci slušaju muziku, razgovaraju o temi, dodjeljuju uloge, a zatim djeluju. U svakoj fazi pojavljuju se novi zadaci koji vas tjeraju da razmišljate, maštate i stvarate.
Muzika - sredstvo fizičkog vaspitanja
Muzika koju percipira slušni receptor utiče na opšte stanje celog ljudskog tela, izazivajući reakcije povezane sa promenama u cirkulaciji krvi i disanju. V. M. Bekhterev je, naglašavajući ovu osobinu, dokazao da ako uspostavite mehanizme utjecaja muzike na tijelo, možete izazvati ili oslabiti uzbuđenje. P. N. Anokhin, koji je proučavao uticaj majora i molska skala o stanju organizma, zaključuje da vešta upotreba melodijskih, ritmičkih i drugih komponenti muzike pomaže čoveku tokom rada i odmora. Naučni podaci o fiziološke karakteristike muzička percepcija daje materijalističko opravdanje za ulogu muzike u odgoju djeteta.
Pjevanje razvija vokalni aparat, jača glasne žice, poboljšava govor (logopedi koriste pjevanje u liječenju mucanja), pospješuje razvoj vokalno-slušne koordinacije. Pravilno držanje pevača reguliše i produbljuje disanje.
Časovi ritmike, zasnovani na odnosu muzike i pokreta, poboljšavaju djetetovo držanje, koordinaciju i razvijaju jasnoću u hodu i lakoću trčanja. Dinamika i tempo muzičkog djela zahtijevaju da pokreti u skladu s tim mijenjaju brzinu, stepen napetosti, amplitudu i smjer.
Časovi muzike doprinose ukupnom razvoju djetetove ličnosti. Odnos između svih aspekata obrazovanja razvija se u procesu različitih vrsta i oblika muzičke aktivnosti. Emocionalno osjetljiv i razvijen sluh za muziku omogućit će djeci da reagiraju na ljubazne osjećaje i postupke u pristupačnim oblicima, pomoći će aktiviranju mentalne aktivnosti i, stalno poboljšavajući pokrete, fizički će razvijati predškolce.
Metodika muzičkog vaspitanja i obrazovanja u vrtiću: „Predškolski. obrazovanje”/ N.A. Vetlugina, I.L. Dzeržinskaja, L.N. Komissarova i drugi; Ed. N.A. Vetlugina. - 3. izd., rev. i dodatne - M.: Obrazovanje, 1989. - 270 str.: bilješke.
Osobine muzičkog rada sa djecom predškolskog uzrasta.
Danas se vokalno obrazovanje djece predškolskog uzrasta odvija u opštinskim budžetskim predškolskim obrazovnim ustanovama. Vrlo je zanimljivo da dječje pjevanje doprinosi i istraživanjima za medicinu, psihologiju, akustiku, pedagogiju itd. Tako nastaje teorija i sistem muzičkog obrazovanja djece. Problem estetskog vaspitanja kroz umetnost zahteva dublje proučavanje problematike muzičkog vaspitanja i razvoja dece predškolskog uzrasta. Uprkos svim poteškoćama i peripetijama u današnjoj Rusiji, dečije pevanje ne gubi na svom značaju masovni mediji, gdje se trenutno pojavljuju nove vrste kreativnosti. I iako niko ne poriče važnost obrazovne uloge umjetnosti, niko ne prati utjecaj pop kulture. Ne postavlja prepreku nekvalitetnoj umjetničkoj produkciji u oblasti kulture, u oblasti estetskog obrazovanja. Dakle, pojmovi umjetničko (pozitivno) i antiumjetničko (negativno) nisu uključeni u standarde umjetničkog i estetskog obrazovanja.
Poznato je da zajedničko horsko pjevanje ima ogroman značaj obrazovna vrijednost i blagotvorno deluje na opšti razvoj predškolci. Muzička nastava u predškolskoj ustanovi utiče na formiranje harmonično razvijene ličnosti učenika.
Formiraju se sljedeći kvaliteti:
Emocionalnost
Komunikacijske vještine
Inicijativa
Odgovornost
Organizacija
Kolektivizam
Težak rad
Kreativnost
Kognitivni procesi se razvijaju:
Osjet, percepcija
Pažnja, pamćenje
Mašta, razmišljanje
Razvijaju se posebne vještine i vještine:
Scenska kultura
Estetski ukus
Kreativnost
Vještine pjevanja
Fonemski izgovor govora
U prvim fazama obuke polaznik koristi metodu prepisivanja „Sing Like Me“, ali je postepeno potrebno postići svjestan stav prema izvođenju vokalnih vježbi. Početni period organizacionih vještina. Pamćenje se, kao i svi drugi mentalni procesi, uspješno trenira na časovima muzike Mišićno pamćenje - dobro se razvija posebnim tehničkim vježbama, što doprinosi razvoju mehaničke memorije. Semantička memorija je neophodna kako u pojanju tako i pri ovladavanju tehnikama pjevanja. Grupno pjevanje je najbolji način da se razvije pamćenje u svim njegovim oblicima. Verbalno - logičko pamćenje se manifestira prilikom rada sa poetskih tekstova. O pitanju obrazovanja pamćenja važnu ulogu igra pažnju i koncentraciju, a fokusirana pažnja stimuliše pamćenje. Stoga pola sata rada na satu muzike uz maksimalnu koncentraciju može donijeti više koristi od nekoliko sati polupasivnog, nepažljivog vježbanja. Tokom časova pjevanja aktivno se razvija koncentrirana pažnja, bez koje je nemoguće kreativni proces. Usredsređena pažnja se jača sistematskim vežbanjem. Razvoj pažnje je neraskidivo povezan sa voljom. Na pozadini koncentrisane pažnje razvija se mašta, čija je posebnost u tome što kombinuje različite utiske u slike i slike, pretvarajući stvarnost. Inspiracija, po mom mišljenju, jeste posebno stanje, izraženo u potpunoj koncentraciji svih mentalnih moći, sposobnosti i osjećaja na temu kreativnosti.
Važan aspekt u procesu pjevanja je razmišljanje. Tokom pjevanja, misaoni proces se intenzivno razvija kroz ovladavanje logikom književnih tekstova. Stoga je grupno pjevanje spoj misli i osjećaja, razuma i inspiracije, svijesti i stvaralačke intuicije. Pjevanje najdirektnije utječe na ona područja psihe koja su povezana s maštovitom i emocionalnom osjetljivošću. Stoga su muzički časovi vezani za vokalni rad škola percepcije, mašte i osjećaja. Govor i pjevanje dvije su zadivljujuće funkcije ljudskog vokalnog aparata kojima ga je priroda obdarila. Studije muzike su usko povezane sa drugim integrativnim oblastima.
Pjevanje je psihofiziološki proces, te stoga djeca uče kontrolirati svoj glas na osnovu svjesnih mišićnih senzacija. Efikasnost proizvodnje zvuka direktno zavisi od poznavanja anatomske strukture respiratornog sistema, ljudskog vokalnog aparata itd. Prilikom pevanja potrebno je voditi računa o akustičnim zakonima zvučnog talasa kako bi se pronašao najbolji zvuk pevanja. glas. Prilikom upoznavanja muzičkog dela potrebno je voditi računa istorijski period u kojoj je pisalo.
Epoha i stil su važni za interpretaciju muzičkog dela. Sve to zajedno dovodi do formiranja umjetničkog i estetskog ukusa. Prateći međuljudske odnose između učenika i muzičkog direktora, treba reći da takva integracija treba da ima blagotvoran učinak samo na kvalitativne aspekte ličnosti učenika, ali svakako utiče i na povećanje ukupne muzikalnosti pojedinca kao što je cjelina. Identifikacija dječjeg stava prema muzičkom i estetskom razvoju odvija se primjenom različitih dijagnostičkih metoda. Grupni časovi muzike imaju posebno značenje jer su to kolektivni oblici zanimanja. Zahvaljujući kolektivnom radu i ličnoj komunikaciji djece, dobija se svestrani izraz: formira se pozicija subjekta komunikacije, u kojoj se afirmiše nečije „ja“, svijet se otvara. društveni odnosi reguliše se mentalni život djece. Kolektivni oblik kreativnosti važan je aspekt kako u duhovnom tako iu moralno obrazovanje predškolci.
Dječiji glasovi imaju svoju posebnost. Dječiji glasovi su „svijetli“ u boji i imaju uski raspon. Djeca imaju specifičan vokalni aparat, kratke i tanke glasne žice i mali kapacitet pluća. Karakterističan visok zvuk glave, karakteristična lakoća zvuka, ali bez bogatstva tembra.
Za dječje glasove od 3-4 godine tipična je produkcija zvuka falseta, sa malom jačinom zvuka od pp-mf. I nema bitne razlike između dječaka i djevojčica. U ovoj početnoj fazi polaže se vještina kolektivnog pjevanja. U dobi od 5 godina razvija se sposobnost intoniranja, modalno-metričke vještine i ansambl pjevanja. U dobi od 6-7 godina mogu se identificirati individualne karakteristike tembra i početne vokalne tehnike. Interes za fonemsko formiranje zvuka.
Organizacija probnog procesa na nastavi muzike.
Nakon što je odabrao komad, muzički direktor ga prvo mora pažljivo proučiti. Da biste to učinili, potrebno je da nacrtate opći plan izvršenja i analizirate teška područja. Odabir muzički materijal veoma važan proces.
Evo osnovnih principa za odabir repertoara:
Pristupačnost percepcije u izvođenju;
Usmjeren na formiranje moralnih kvaliteta pojedinca, uzimajući u obzir dobne karakteristike;
Usmjeren na razvoj muzičkih i pjevačkih vještina;
Raznolik po temama, žanrovima, stilskim karakteristikama, sredstvima muzičkog jezika;
Od jednostavnog do složenog;
Prije početka učenja muzičkog materijala, voditelj vodi razgovor o njegovom sadržaju i prirodi, javlja kratke informacije o kompozitoru i autoru književnog teksta. Oblici upoznavanja su različiti. Bolje je organizovati audicijom (audio snimak i sl.) koju izvodi visokokvalifikovana horska grupa. Ako nije moguće preslušati snimak, onda sam muzički direktor mora reproducirati ovo djelo: odsvirati ili otpjevati glavne melodije uz pratnju. Ovo će pomoći učenicima da savladaju muzičku teksturu i pružiti priliku da čuju harmonično okruženje melodije. Ovo promoviše muzički razvoj djece i unosi aktivnost i svijest u proces. Vrlo je korisno učiti komade a capella, jer to omogućava razvijanje samostalnosti u kreativnosti. Može se primijetiti da visokoprofesionalna upotreba instrumenta usmjerava djecu na ispravan osjećaj muzička forma, stil, sadržaj. Ako je komad teško naučiti, onda ga je bolje podijeliti u zasebne fraze koje se mogu vježbati nekoliko puta.
Dakle, može se tvrditi da je proces rada muzički direktor kod predškolaca ne može se striktno ograničiti na faze sa jasno definisanim spektrom tehničkih ili umetničkih zadataka za svaku od faza. To će biti formalno i može se prihvatiti samo kao šema, po kojoj će menadžer, u mjeri svog iskustva, vještina i sposobnosti, prihvatiti određene metode rada.
www.maam.ru
Pregled:
Osobine muzičkog razvoja djece starijeg predškolskog uzrasta (5-7 godina)
Djeca starijeg predškolskog uzrasta odlikuju se bogatijom mlađih predškolaca zivot i muzičko iskustvo. Sa zanimanjem slušaju muziku i emotivno reaguju na nju.
Prilikom određivanja opšteg karaktera i raspoloženja muzičkog dela, deca ovog uzrasta se više ne rukovode jednim, već dva ili više sredstava muzičkog izražavanja (tempo i tembar, tempo i dinamika, tempo, tembar i dinamika istovremeno)
Percepcija muzičke slike postaje adekvatnija, što je povezano s prilično visokim nivoom razvoja sistema muzičkih sposobnosti, mišljenja i mašte.
Djeca uče koncept "žanra" - ključni pojam i muzičkog i svakog drugog
umjetnost (instrumentalna i vokalne muzike, marš, pjesma, ples, “Ruski ples”,
valcer...). Uopštene su ideje o formi muzičkog dela (jednostavna, dvodelna, trodelna forma). Najlakši način da ga djeca utvrde je vježbanjem muzičkog pokreta i sviranjem u orkestru.
Djeca starijeg predškolskog uzrasta imaju prilično veliko i raznoliko iskustvo muzičkog izražajnog pokreta. Oni čuju u muzici i u pokretu mogu prenijeti ne samo njegovo opšte raspoloženje, već i tempo, dinamiku, svijetli ritmički obrazac i formu.
Zapleti koji su dostupni djeci za reprodukciju u muzičkim skečevima postaju
složeniji. Oni sadrže ne samo grafičke momente, već i izražajni početak, odraz određenog raspoloženja („Uvrijeđeni“, „Cvijet cvjeta“). Djeca već savladaju glavne vrste osnovnih pokreta: koračanje, trčanje, skakanje - i mogu ih izvoditi prilično koordinisano, ritmično i izražajno.
Međutim, nedostaju im lakoća, elastičnost, spretnost, tehnika nekih
osnovni pokreti (skakanje) i plesni pokreti.
U dobi od 6-7 godina djeca imaju pristup složenijim plesovima i prilično razvijenim kreativnim kompozicijama.
U starijoj predškolskoj dobi počinje se formirati pjevački aparat larinksa i glas dobiva nove, ali još uvijek skromne sposobnosti. Intonacija melodije u glasu postaje sve čistija. Većina
Djeca u 6. godini života mogu uz pratnju reproducirati opći smjer kretanja melodije, a neka od njih na toj pozadini samo intoniraju njene pojedinačne segmente.
U 7. godini života otprilike trećina djece jasno intonira melodiju u cjelini uz pratnju, a samo nekoliko djece je jasno pjeva bez nje. Djeca počinju da pjevaju glasno, leteće, lako i izražajno.
Do 5. godine djeca savladavaju tehnike sviranja udaraljki i visokotonskih dječjih muzičkih instrumenata, što im daje mogućnost da se jasno izraze u elementarnom muziciranju.
Starije predškolsko doba je doba procvata zapleta-uloga i rediteljske predstave.
Starija djeca su već prilično samostalna, radoznala i kreativno aktivna.
na temu:
Uzrasne karakteristike muzičkog razvoja djeteta - predškolska obrazovna ustanova „Vrtić br. 232 „Zhemchuzhinka”
Sposobnosti djeteta se razvijaju u procesu aktivne muzičke aktivnosti. Pravilno ga organizirati i usmjeravati od ranog djetinjstva, uzimajući u obzir promjene u uzrastu, zadatak je učitelja. Inače, ponekad se primećuju zastoji u razvoju.
Na primjer, ako ne naučite djecu da razlikuju muzičke zvukove po visini, onda do 7 godina dijete neće moći da se nosi sa zadatkom koji mlađe može lako obaviti.
Najznačajnije karakteristike muzičkog razvoja su:
- slušni osjećaj, muzičko uho;
- kvalitet i nivo emocionalne reakcije na muziku različitih tipova;
- jednostavne vještine, radnje u pjevanju i muzičko-ritmičkom izvođenju.
Zabilježimo opće trendove u dobnom razvoju.
PRVA GODINA ŽIVOTA.
Psiholozi primjećuju da djeca rano razvijaju osjetljivost sluha. Prema A. A Lyublinskaya, 10-12 dana života beba razvija reakcije na zvukove. U drugom mesecu dete prestaje da se kreće i utihne, sluša glas, zvuk violine.
Sa 4-5 mjeseci postoji sklonost ka nekoj diferencijaciji muzičkih zvukova: dijete počinje da reaguje na izvor iz kojeg se čuju zvuci, da osluškuje intonacije pjevačkog glasa. Od prvih mjeseci dijete u normalnom razvoju na prirodu muzike reaguje takozvanim kompleksom oživljavanja, radujući se ili smirujući.
Do kraja prve godine života beba se, slušajući pjevanje odrasle osobe, prilagođava svojoj intonaciji pjevušeći i brbljajući. Manifestacije emocionalne reakcije na muziku i razvoj slušnih senzacija omogućavaju muzičko obrazovanje od samog početka. rano doba.
DRUGA GODINA ŽIVOTA:
Kada percipiraju muziku, djeca pokazuju jarko kontrastne emocije: vesele, živahne ili smirene. Slušni osjećaji su više diferencirani: dijete razlikuje visoke i tihe zvukove, glasne i tihe zvukove, pa čak i bojanje tembra (svira metalofon ili bubanj). Rađaju se prve, svjesno reprodukovane pjevačke intonacije; Pevajući zajedno sa odraslim, dete za njim ponavlja završetke muzičkih fraza pesme.
Savladava najjednostavnije pokrete: pljeskanje, udaranje, okretanje uz zvuke muzike.
TREĆA I ČETIRI GODINE ŽIVOTA.
Djeca imaju povećanu osjetljivost i sposobnost preciznijeg razlikovanja svojstava predmeta i pojava, uključujući i muzičke. Uočene su i individualne razlike u osjetljivosti sluha. Na primjer, neka djeca mogu precizno reproducirati jednostavnu melodiju.
Ovaj period razvoja karakteriše težnja za samostalnošću. Dolazi do prelaska sa situacionog govora na koherentan govor, sa vizuelno-efikasnog mišljenja na vizuelno-figurativno mišljenje, a mišićno-motorički sistem je primetno ojačan. Dijete razvija želju za bavljenjem muzikom i aktivnošću.
Do 4 godine djeca mogu sama otpjevati pjesmicu, uz malu pomoć odrasle osobe. Savladavaju mnoge pokrete koji im omogućavaju da u određenoj mjeri samostalno plešu i igraju.
PETA GODINA ŽIVOTA
Odlikuje ih aktivna radoznalost djece. Ovo je period pitanja: “zašto?”, “zašto?”. Dijete počinje shvaćati vezu između pojava i događaja i može napraviti jednostavne generalizacije.
Pažljiv je, sposoban da odredi: muzika je vesela, radosna, mirna; zvuči visoko, tiho, glasno, tiho; u predstavi se nalaze delovi /jedna brza a druga spora/, na kom instrumentu se svira melodija /klavir, violina, harmonika/. Dijete razumije zahtjeve: kako pjevati pjesmu, kako se kretati u mirnom kolu i kako se kretati u pokretnom plesu. .
Ovladavanje osnovnim vrstama kretanja – hodanjem, trčanjem, skakanjem – daje djeci mogućnost da ih šire koriste u igricama i plesu. Neki nastoje, ne oponašajući jedni druge, ispuniti ulogu na svoj način / na primjer, u priča igra/. Drugi pokazuju interesovanje samo za jednu vrstu aktivnosti, zavisno od sklonosti i sposobnosti svakog pojedinca.
ŠESTA GODINA ŽIVOTA
Ovo je period pripreme djece za školu. Na osnovu stečenog znanja i utisaka o muzici, deca ne samo da mogu da odgovore na pitanje, već i samostalno okarakterišu muzičko delo, razumeju njegova izražajna sredstva i osećaju različite nijanse raspoloženja.
Metodološke priručnike razvio, testirao i objavio MBDOU TsRR vrtić br. 232
Dragi prijatelji!
Pozivamo Vas da učestvujete u nezavisnoj proceni aktivnosti i kvaliteta obrazovanja našeg vrtića.
Više detalja na web stranici xn--73-6kcteboqpm7d5b.xn--p1ai
Pregled:
Djeca 3-4 godine
Deca četvrte godine života su spontana i emotivna, vole muziku i sa velikom radošću odgovaraju na vesela i aktivna muzička dela. U ovom uzrastu djeca pokazuju individualne razlike u brzini psihofiziološkog razvoja, što se očituje u njihovom savladavanju govora, pokreta i ponašanja.
Važno je da nastavnik počne da koristi integrativni pristup u nastavi sa decom ovog uzrasta, jer deca u četvrtoj godini života počinju da razvijaju neophodne preduslove za aktivno kreativno muziciranje. Ako u ranom djetinjstvu djeca nisu znala samostalno pjevati i pjevala su samo uz odraslu osobu, a pokreti su im bili imitativni i spontani, onda u periodu od 3 do 4 godine djeca postepeno počinju savladavati samostalno pjevanje i svjesnije izvode jednostavne plesove i igru. vježbe.
Nastavnik treba da uzme u obzir sledeće uzrasne karakteristike dece 3-4 godine za pravilnu organizaciju integrativnog pristupa u nastavi muzike:
Prevladavanje nehotice u percepciji, pažnji, pamćenju i ponašanju (potrebno je održavati pažnju predmetima igre, odabrati muziku kratkog trajanja);
Najčešće, kod moderne djece, procesi ekscitacije prevladavaju nad inhibicijom (važno je pravilno mijenjati vrste i oblike aktivnosti, njihovo trajanje);
Vizuelno efektno, vizuelno maštovito razmišljanje (potrebno je koristiti svetao ilustrativni materijal, mala muzička dela vizuelne prirode);
Ograničeno vokabular, starosna veza jezika, ograničeno životno iskustvo (obratiti pažnju na razvoj dikcije i proširenje vokabulara u procesu pevanja, birati muziku koja je deci razumljiva po raspoloženju i sadržaju);
Izražena sposobnost imitiranja (učitelj mora biti umjetnički, emotivan, sposoban da precizno i ekspresivno pokaže djeci kako se izvodi pokret ili pjesmu i mora biti sposoban uključiti djecu u zajedničke muzičke i kreativne aktivnosti);
Navedene i druge uzrasne karakteristike djece četvrte godine života moraju se uzeti u obzir kako pri organizovanju rada na muzičkom razvoju tako i pri odabiru muzičkih djela za slušanje, izvođenje i druge vrste muzičkih aktivnosti.
Djeca 4-5 godina
Djeca pete godine života već su stekla određena iskustva u raznim vrstama muzičkih aktivnosti. Oni već imaju svoje individualne preferencije: neki više vole da pevaju, drugi vole da plešu, sviraju instrumente. Zato nastavnik treba da koristi integrativni pristup šire u učionici.
U ovom uzrastu djeca su vrlo aktivna, energična i emotivna. Međutim, pažnju i pamćenje još uvijek karakterizira nenamjernost. Pokazivanje i podrška odraslih je također izuzetno važna za djecu.
U petoj godini života motoričke sposobnosti i kvaliteti nastavljaju da se razvijaju. S jedne strane, djeca imaju fleksibilnost, plastičnost, lako mogu izvesti neke akrobatske vježbe. S druge strane, kod njih još nije razvijena koordinacija pokreta, što se očituje u hodu, kao i pri izvođenju mnogih vrsta pokreta.
Preovlađivanje nenamjernosti u percepciji, pažnji, pamćenju i ponašanju zahtijeva od učitelja da održi interesovanje djece tehnikama igre i odabirom muzike kratkog zvuka.
Djeca 5-6 godina
U starijoj predškolskoj dobi djeca doživljavaju sazrijevanje tako važne kvalitete kao što je proizvoljnost. mentalnih procesa(pažnja, pamćenje, razmišljanje), što je važan preduslov za dublju i proširenu upotrebu integrativnog pristupa.
Dijete od 5-6 godina odlikuje se većom samostalnošću, željom za samoizražavanjem u raznim vidovima umjetničkih i kreativnih aktivnosti, ima izraženu potrebu za komunikacijom sa vršnjacima, što zahtijeva od učitelja obavezno uvođenje muzičkih i komunikativnih igara i vježbe u obrazovni proces. Do ovog uzrasta djeca razvijaju spretnost, tačnost i koordinaciju pokreta, što uvelike proširuje njihove izvođačke sposobnosti. Nastavnik mora uzeti u obzir ove osobine prilikom postavljanja, teatralizacije pjesama i učenja djece sviranju muzičkih instrumenata u dječjem orkestru.
Djeca ovog uzrasta imaju savršeniji govor: širi se aktivni i pasivni vokabular, značajno se poboljšava izgovor zvuka i gramatička struktura govora, glas postaje jasan i jak. Ove karakteristike omogućavaju dalji razvoj pevačke delatnosti i korišćenje raznovrsnijeg i složenijeg muzičkog repertoara.
Međutim, sve navedene karakteristike manifestiraju se pojedinačno, a općenito, djeca od 5-6 godina i dalje zahtijevaju vrlo pažljiv i pažljiv stav: brzo se umaraju, umorni su od monotonije. Ove starosne karakteristike moraju se uzeti u obzir prilikom planiranja i organizovanja muzičkih obrazovnih situacija.
Djeca šeste godine života:
Počinju da kontrolišu izvođenje muzike sluhom u raznim vrstama muzičkih aktivnosti;
Mogu da učestvuju u muzičkim igrama pevanjem, pokretom i prate razvoj radnje;
Može se sjetiti poznatih pjesama na osnovu uvoda ili melodije;
Mogu kombinovati pjevanje sa sviranjem na dječjim muzičkim instrumentima, izvodeći različite dijelove u grupama;
Počinju savladavati osnovne vokalne i horske vještine: pjevaju prirodnim glasom, jasno artikulirajući sve riječi, drže kratku frazu dok dišu (do 5-6 sekundi), prenose intonacije jednostavnih melodija, pjevaju skladno, istovremeno počevši i završetak izvođenja komada;
Izvodite pokrete s raznim atributima (cvijeće, šalovi, igračke, vrpce, kišobrani, obruči);
Dakle, u starijem predškolskom uzrastu glavni pokazatelji za sve oblike aktivnosti su želja djece za muzikom, pjevanjem, plesom, komunikacijom uz muziku, radost i zadovoljstvo koje dobijaju od zajedničkih izvođačkih aktivnosti. Zato integrabilnost treba da bude glavni princip organizovanja nastave muzike sa decom ovog uzrasta.
Djeca 6-7 godina
Uzrast od 6-7 godina je sredina djetinjstva. Aktivna, energična djeca su aktivna u svim vrstama muzičkih i umjetničkih aktivnosti. Integrativni pristup postaje vodeći način organizovanja muzičkog časa.
U tom periodu psihofiziološke sposobnosti djece se kvalitativno mijenjaju: glas postaje jasan, pokreti postaju još koordiniraniji, povećava se volumen pamćenja i pažnje, a govor se poboljšava. Povećava se dobrovoljno ponašanje djece, formira se svjesno interesovanje za muziku, a njihovi muzički horizonti se značajno šire.
Novi kvaliteti omogućavaju realizaciju složenijih zadataka u muzičkom razvoju djece. Istovremeno, djecu karakterizira emocionalna nestabilnost i psihički umor, što se mora uzeti u obzir pri planiranju i organizaciji muzičko-obrazovnih situacija.
Korišćenjem integrativnog pristupa u nastavi muzike sa decom ovog uzrasta postižemo sledeće rezultate. Djeca 6-7 godina:
Mogu da učestvuju u improvizovanoj muzici, da se prilagode muzici koja se svira, da pronađu svoj način sviranja instrumenta;
Mogu samostalno organizovati igranje predstava u dvodelnom obliku, raspodeliti uloge i delove instrumenata;
Djeca su razvila vokalne i horske vještine: djeca pjevaju prirodnim glasom, jasno artikulišući sve riječi, drže frazu dok dišu 6-8 sekundi, jasno intoniraju jednostavne melodije unutar "do" prvog - "re" (" mi”) druge oktave, pevaju koherentno i izražajno, prenoseći značenje izvedenih dela;
Može koristiti instrumente za buku i visinu tona da recituje pjesme i bajke, interpretira i varira izvođenje;
Oni su u stanju da usklađuju pokrete sa ritmom metra i formom muzičkog dela i izvode složenije (asimetrične, višesmerne) muzičke ritmičke pokrete. Nastavnik treba da iskoristi ovu sposobnost da uključi motoričke pokrete u izvođenje muzičkog djela, pri izvođenju pjesama;
U predškolskom periodu raste relevantnost ideje holističkog razvoja djetetove ličnosti kroz muziku, jer zadaci školskog sazrijevanja i savladavanja preduvjeta postaju prioritetni. obrazovne aktivnosti, uspješna socijalizacija djeteta, formiranje moralnih i komunikacijskih vještina.
na temu:
Izvor nsportal.ru
MUZIČKO OBRAZOVANJE I RAZVOJ DJECE UZRASTA 5-6 GODINA.
Karakteristike muzikalnosti dece 5-6 godina
Najvažniji pokazatelji muzičkog razvoja, koji se intenzivno manifestuju u starijem predškolskom uzrastu, su:
Razvijena muzička memorija, povećan nivo pamćenja, proizvoljnost pažnje;
Sposobnost upravljanja muzičkim nastupima;
Sposobnost dobrovoljne kontrole muzičke aktivnosti;
*kvalitativne razlike u izvođenju djece koje se javljaju na osnovu svjesnog cilja;
Povećana kreativna aktivnost u njenim pojedinačnim manifestacijama.
U ovom uzrastu jasno se otkrivaju djetetova individualnost, njegova inicijativa, pokušaji vlastite interpretacije tokom izvedbe i emocionalno svjesna percepcija.
Dalji razvoj slušnih senzacija za percepciju, razlikovanje, pamćenje i reprodukciju muzičkih zvukova različitih visina, boja boja, organizovanih u vremenu i načinu.
Melodično uho šestogodišnje djece očituje se u preciznoj reprodukciji složenih intonacijskih obrata melodije (uzlazne šeste, male i durske sekunde, kvinte intonacije), razlikovanju i reprodukciji intervala od sekunde do oktave. Intonacija pjevanja postaje preciznija. Djeca ovog uzrasta su sposobna razlikovati stabilne i nestabilne zvukove modusa, pamtiti i razlikovati tonike, što ukazuje na percepciju modne gravitacije.
Razvijen osjećaj za ritam karakterizira osjetljivo hvatanje metra, akcenata, pulsiranja, ritmičkog obrasca, muzičke forme i tempa djela.
Obrazovni zadaci
Djeci treba dati priliku da samostalno percipiraju muziku i proniknu u njenu figurativnu suštinu, podstiču organizaciju muzičkih igara, teatralizaciju igara i bajki. Istovremeno, važno je podržati želju djece da pokažu skromnost i prirodnost, te potrebu za saradnjom.
Kao iu prethodnim uzrasnim grupama, u radu sa decom šeste godine života od najvećeg značaja je vaspitanje kroz muziku kvaliteta kao što su ljubaznost, poštenje, saosećanje, razvijanje pažnje.
Neophodno je zadovoljiti dječiju radoznalost pri slušanju muzičkih djela (upoznavanje sa našom zemljom, njenom istorijom, savremenim događajima, muzičkom tradicijom svojih i drugih naroda). Važno je djeci skrenuti pažnju na činjenicu da je muzika jezik međunarodne komunikacije - to će pomoći u rješavanju problema međunarodnog obrazovanja.
Muzička aktivnost predškolske djece i njeni zadaci
Slušanje - percepcija
Nastaviti sa upoznavanjem muzičke umetnosti u svim njenim varijantama, razviti održivo interesovanje za slušanje narodne i klasične muzike. (Velika zaliha muzičkih utisaka, dobro pamćenje omogućava djeci da imenuju svoja omiljena djela.)
Naučite djecu da daju detaljne karakteristike emocionalnog i figurativnog sadržaja djela različitih žanrova („Kakva osjećanja prenosi muzika?”), da ističu programske i vizuelne karakteristike u muzici („Šta muzika govori?”), da karakterišu sredstva muzičke ekspresivnosti (“Kako muzika govori?”).
Otkriti djeci uzročno-posledične veze između muzičkih pojava: brza melodija (kratki, nagli zvuci), uznemirujuća muzika (brz tempo, niski registar). Razgovarajte s djecom različite opcije izvođenje interpretacije muzičkog djela.
Muzičke i obrazovne aktivnosti
Pokušajte da podstaknete dete da traga za novim saznanjima o svetu lepote: pokažite vezu između muzike i fikcije, muzike i bioskopa, muzike i pozorišta, muzike i slikarstva.
Dajte djeci stabilna znanja o kompozitorima (stranim, domaćim). Proširite svoje razumevanje vokalne muzike - pesme, romanse; instrumentalni - solo, ansambl, orkestar. Djeca bi trebala znati i imenovati plesove (polka, valcer; narodni plesovi - okrugli ples, Kamarinskaya, trg, hopak, itd.), muzičkih žanrova(predstava, opera, balet, pjesma, svita).
Naučite djecu da svjesno biraju potrebne složene karakteristike muzičkih slika: vesele, vesele, razigrane, žustre itd. muzički termini: tempo (spor, okretan), priroda reprodukcije melodije (pjevanje, naglo, razvučeno), dinamika zvuka (glasno, tiho, postepeno se povećava, usporava).
Pjevačka aktivnost
Pojanje. Naučite djecu da pjevaju samoglasnike (a, o, u, e, i) i jasno, ali prirodno izgovaraju suglasnike (d, t, p, r). Naučite rasporediti disanje dok pjevate otegnute fraze. Izražajno prenesite poetsko značenje teksta u intonaciji pjevanja.
Učenje i izvođenje pjesama. Ohrabrite djecu da pjevaju pjesme sa emotivnim stavom: pjevajte s ljubavlju, ponosom, radošću, sa žaljenjem, itd. Ojačajte vještine izražajnog izvođenja.
Razvijati sposobnosti slušne samokontrole kod djece. Naviknuti djecu na konvencionalne dirigentske geste - početak i kraj pjesme, pokret ruke koji odgovara kretanju zvukova melodije.
Naučiti svoje dijete da procjenjuje kvalitet svog pjevanja i pjevanja druge djece.
Kreativnost pjesme. Učiti metode improvizacije pjesme: oponašanje različitih zvukova; odgovore na muzička pitanja, prenošenje izražajnih intonacija (moleći, žalosni, ljuti, zahtjevni); pjevanje improvizacija na zadati tekst.
Muzička i ritmička aktivnost
Vježbe. Ojačati dječije vještine prenošenja muzičke osnove izražajnim pokretima: prenijeti karakteristične slike, ritmičke obrasce, tempo i dinamiku djela. Samostalno započinju i završavaju pokrete u skladu sa muzičkom formom.
Ples, plesovi, kolo. Diverzificirajte vokabular plesnih pokreta: okrugli plesni korak različite prirode, korak s topom, bočni korak sa čučnjem, bočni galop, varijabilni hod.
Učiti djecu da savladaju ples (ruske i druge nacije), uvesti elemente baleta i modernog masovnog plesa. Diverzificirajte tradicionalne pokrete: zamahe raznim figurativnim pokretima ruku, polučučnjevi sa otvaranjem i zatvaranjem ruku.
Plesna i igračka kreativnost. Podsticati želju djece za samostalnom improvizacijom u slobodnom plesu. Naučite plastično izražavanje pozorišnih i igranih slika.
Nastavite razvijati sposobnost kombiniranja pantomime, plesa i plastične umjetnosti.
Naučite odražavati promjene u muzičkoj slici u plesnim improvizacijama.
Uvod u sviranje muzičkih instrumenata
Razvijati interesovanje dece za muziciranje na instrumentima – dečijim i klavirskim.
Učiti djecu pravilima rukovanja instrumentima (duvačkim instrumentima). Stimulirajte različite tehnike figurativne igre - glisando, precizno i snažno kretanje kista.
Naučite izvoditi pjesme i napjeve, kreativne improvizacije(pojedinačno i u ansamblu) na instrumentima koristeći prikladne prste.
Organizacija i izvođenje nastave muzike
Organizacija časova muzike i ritma ostaje ista po strukturi i vrsti, ali postaje primetno složenija po sadržaju. Formiranje muzičkih sposobnosti u razvojnoj nastavi sa djecom pete godine života zasnivalo se na materijalu muzičko-didaktičkih igara i vježbi. Muzički razvoj djece šeste godine života omogućava značajno usložnjavanje sadržaja i načina organizacije razvojnih aktivnosti.
Osnovni cilj nastave u prvoj polovini školske godine (septembar - decembar) je upoznavanje sa sredstvima muzičkog izražavanja kroz praktično muziciranje.
Od sredstava muzičkog izražavanja deca najlakše razlikuju i usvajaju ritam, što potvrđuju i naučnici (V. Bekhterev, B. Teplov, K. Tarasova). Zbog toga se preporučuje korištenje alata u radu sa predškolskom djecom udarna grupa narodnog porijekla - drvene kašike, kutije, tambura, rublja. Obično izvode puls, akcenat, slabe i jake taktove, početak i završetak fraza, ritmičke formule, prozivke.
Metričko pulsiranje, ili puls, djeci se predstavlja kao glatki, odmjereni koraci koji se čuju u muzici. Djeca počinju razumjeti metričku pulsaciju od trenutka kada nauče marširati uz muziku,
pljesnite rukama i tapkajte nogama u ritmu muzike. U zavisnosti od prirode muzike, puls se može izvoditi na kašikama (u ruskoj pesmi), bubnju (u martu), marakasima (u modernog plesa) .
Akcenat u muzici je snažno ili semantičko naglašavanje zasebnog zvuka u muzičkom materijalu. Učitelj to djeci treba objasniti na jasan način: povući analogiju s naglaskom na pojedinim riječima u kolokvijalnog govora, isticanjem jedne riječi u frazi, odaberite živopisne umjetničke primjere.
U zavisnosti od prirode komada, akcenat se može čuti na različitim udaraljkama, ali to mora biti instrument koji se po tembru razlikuje od onog na kojem se izvodi puls. Na primjer, u plesu se puls izvodi žlicama, a akcenat je tambura, činele ili trokut.
Ritmički obrazac (ritam u užem smislu riječi) je omjer trajanja sekvencijalnog niza zvukova, odnosno ritmičke osnove melodije. Objašnjavajući šta je ritmički obrazac melodije, možemo povući analogiju sa obrisom uzorka u slikarstvu. Promena linije konture menja obrazac, kao što u muzici promena ritma menja melodiju. Nastavnik treba da obrati pažnju na to da u ritmičkom obrascu čujemo kratke i duge zvukove. (Korisno je prikazati trajanje na flanelgrafu.)
U partituri se ritmički obrazac može izvoditi istovremeno s pulsom, akcentom i drugim metroritmičkim sredstvima, ali uvijek na drugom instrumentu. Ritmički obrazac će zvučati jasno i čisto u orkestru u komadima ležerne prirode i tihog zvuka. Trebalo bi da se reprodukuje u kratkom vremenskom periodu.
Prilikom uvođenja jakih i slabih taktova, učitelj skreće pažnju djeci da kada krenu u marš, koraci su različiti - prvo težak, jak korak (jaki takt), zatim lagani, slab korak (slab takt) . Kada objašnjavate, jak otkucaj se može naznačiti pljeskanjem rukama, a slab udar prstom o prst.
Posebnu pažnju treba obratiti na ostinantni obrazac. Ostinantni obrazac je ista ritmička sekvenca koja se ponavlja stalno ili tokom dugog vremenskog perioda u muzičkom delu.
Za razliku od ostalih elemenata ritmičke teksture, koji su obavezni u tkanju muzičkog materijala, ostinantni uzorak nastaje u procesu kreativnog izvođenja. Da biste reproducirali prividni ritam, možete koristiti dvije grupe instrumenata, koji naizmjenično (u obliku prozivke) izvode ritmički obrazac.
Ritmička prozivka se koristi u obliku jeke, kukavice i drugih figurativnih i imitativnih sredstava. U ovom slučaju, bolje je koristiti instrumente različitih tonova: kutija - trokut, tambura - kašike.
Fraza je manje-više potpuna melodijska struktura sadržaja. Prvo, djeca prepoznaju kontrast između pojedinih dijelova muzičkog djela, zatim između fraza, i na kraju, razlikuju fraze ne samo po kontrastu, već i po sličnosti.
Prilikom upoznavanja predškolaca sa ritmom kao muzičkim izražajnim sredstvom, vaspitač mora voditi računa o individualnim muzičkim sposobnostima deteta i na diferenciran način birati zadatke. Treba uzeti u obzir da bilo koji element ritmičkih odnosa u muzici, objašnjen djeci, a ne fiksiran u sviranju instrumentalne muzike, neće biti dovoljno shvaćen i ostvaren.
Opisali smo sadržaj rada nastavnika muzičkog na časovima razvoja. Sadržaj dominantnih časova postaje sve složeniji. Ako je za djecu od 4-5 godina dominantna vrsta aktivnosti bila izvođenje (pjevanje), motorička aktivnost, onda je to u starijem predškolskom uzrastu slušanje. Ostale vrste umjetničke aktivnosti pomažu da se to aktivira, ali se za svaku lekciju odabiru ne slučajno, već s gledišta pedagoške svrsishodnosti.
Kompleksna nastava ostaje privlačna za starije predškolce. Prethodno stečeno umjetničko iskustvo pomaže im u stvaranju izražajne slike (muzičke, poetske, plastične, vizualne). Stvaraju zajedničke akcije nastavnika i djece, komunikacija sa vršnjacima sveobuhvatne nastave neophodni uslovi za kreativnost, za formiranje moralnih i estetskih osećanja.
Vodeći pravac u radu sa šestogodišnjom djecom je vaspitanje moralnih kvaliteta djetetove ličnosti kroz muziku. Na prvi pogled život i muzičke emocije vrlo slično i jednako snažno doživljeno od strane pojedinca.
Ali u stvari, osećanja oličena u muzici nisu uvek identična životu. One su uvijek „posredovane umjetničkim idealom, sistemom vrednosnih ideja i povezane su ne sa slučajnim, već sa stabilnim društveno značajnim, društveno-istorijskim sadržajem“ (V.
Medushevsky). Iskustva estetske prirode obogaćuju djetetov doživljaj, uključujući razvijanje sposobnosti emocionalnog reagiranja na ono što se događa oko njega. To znači da neće ostati ravnodušan na radosti i tuge drugih ljudi, te će, u odgovarajućim slučajevima, pokazati samilost, sažaljenje, empatiju ili, obrnuto, ogorčenje i osudu.
IN dugoročni plan(vidi dolje) predlaže se muzički repertoar koji je po svom umjetničkom značaju sposoban da riješi probleme moralnog i estetskog vaspitanja. Plan "emocionalne adaptacije" na dramu A. Khachaturiana "Danas je zabranjeno hodati" usmjeren je na formiranje emocionalne pomoći (da se ne sažaljevamo u drugome, već na drugome kao sebi).
Muzički razvoj djece šeste godine života treba biti usmjeren na kontinuitet sa školom. Sistem muzičkog obrazovanja u školi, koji je razvio D. Kabalevsky, zasniva se na principu tematike.
Nastavnik-muzičar svoje teme zasniva na samoj muzičkoj umetnosti u jedinstvenosti njenog sadržaja i forme. Ističući jednu temu za drugom, upoznaje djecu sa muzikom u određenom nizu. U grupama starijeg predškolskog uzrasta sasvim je moguće uz pomoć muzike i muzičkih aktivnosti implementirati osnovni princip razvoja djece: pokazati da muzika odražava životni sadržaj i izražava ga muzičkim sredstvima.
Dugoročni plan za postupno učenje gradiva iz muzike, ritma i plesa pomoći će u implementaciji tematskog principa:
„Koja osećanja prenosi muzika?“, „Šta muzika izražava?“;
“Šta nam muzika govori?”;
"Kako (na koji način) muzika govori?"
Približna distribucija muzičkog materijala
STAROSNE KARAKTERISTIKE
MUZIČKI RAZVOJ DETE
Sposobnosti djeteta se razvijaju u procesu aktivne muzičke aktivnosti.
Najznačajnije karakteristike muzičkog razvoja su:
- Slušni osjećaj, muzičko uho;
- Kvalitet i nivo emocionalne reakcije na muziku različitih tipova;
- Najjednostavnije vještine i radnje u pjevanju i muzičko-ritmičkom izvođenju.
Prva godina života. Od prvih mjeseci dijete u normalnom razvoju na prirodu muzike reaguje takozvanim kompleksom oživljavanja, radujući se ili smirujući. Do kraja prve godine života beba sluša pjevanje odrasle osobe i prilagođava se njegovoj intonaciji pjevušeći i brbljajući.
Druga godina života. Dijete pravi razliku između visokog i tihi zvuci, glasan i tih zvuk i ravnomjerna boja boje. Rađaju se prve pjevačke intonacije; Pevajući zajedno sa odraslim, dete za njim ponavlja završetke muzičkih fraza pesme. Savladava najjednostavnije pokrete: pljeskanje, udaranje, okretanje uz zvuke muzike.
Treća i četvrta godina života. Ovaj period razvoja karakteriše težnja za samostalnošću. Govor postaje koherentan, a mišićno-koštani sistem jača. Dijete razvija želju za bavljenjem muzikom i aktivnošću. Do 4 godine djeca mogu sama otpjevati pjesmicu, uz malu pomoć odrasle osobe. Savladavaju mnoge pokrete koji im omogućavaju da samostalno plešu i igraju.
Peta godina života. Karakterizira ga aktivna radoznalost djece. Ovo je period pitanja: “zašto?”, “zašto?”. Dijete počinje shvaćati vezu između pojava i događaja i može napraviti jednostavne generalizacije. Pažljiv je, sposoban da odredi: muzika je vesela, radosna, mirna; zvuči visoko, tiho, glasno, tiho; u komadu se nalaze delovi (jedna brza a druga spora), na kom instrumentu se svira melodija (klavir, violina, harmonika). Dijete razumije zahtjeve: kako pjevati pjesmu, kako se kretati u mirnom kolu i kako se kretati u pokretnom plesu.
Ovladavanje osnovnim vrstama pokreta – hodanjem, trčanjem, skakanjem – omogućava djeci da ih šire koriste u igricama i plesu. Neki nastoje, ne oponašajući jedni druge, igrati ulogu na svoj način (na primjer, u igri priče). Drugi pokazuju interesovanje samo za jednu vrstu aktivnosti, zavisno od sklonosti i sposobnosti svakog pojedinca.
Šesta i sedma godina života. Ovo je period pripreme djece za školu. Na osnovu stečenog znanja i utisaka o muzici, deca mogu ne samo da odgovore na pitanje, već i samostalno okarakterišu muzičko delo i razumeju njegova izražajna sredstva. Osjetite različite nijanse raspoloženja koje prenosi muzika.
Dete je sposobno za holističku percepciju muzičke slike, što je veoma važno za razvijanje estetskog odnosa prema okolini. Ali da li to znači da analitička aktivnost može naštetiti holističkoj percepciji? Istraživanja sprovedena u oblasti senzornih sposobnosti i muzičke percepcije dece pokazala su zanimljiv obrazac. Holistička percepcija muzike se ne smanjuje ako je zadatak slušanje i izolacija. Napravite razliku između najupečatljivijih sredstava „muzičkog jezika“. Dijete može prepoznati ova sredstva i, uzimajući u obzir, djelovati na određeni način pri slušanju muzike, izvođenju pjesama i plesnih pokreta. To promoviše muzički i slušni razvoj, ovladavajući potrebnim vještinama za pripremu za pjevanje iz nota.
Kod djece od 6-7 godina dodatno se jača vokalni aparat, širi se i izjednačava raspon, javlja se veća melodičnost i zvučnost. Pjesme, plesovi i igre izvode se samostalno, izražajno i donekle kreativno. Jasnije se otkrivaju individualna muzička interesovanja i sposobnosti.
Dakle, muzičko vaspitanje ispunjava zadatak sveobuhvatnog i skladnog razvoja dece predškolskog uzrasta.
opštinska budžetska predškolska obrazovna ustanova
Kindergarten №152
Konsultacije za edukatore
Muzika supervizor:
L.A. Belova
Uljanovsk, 2014.
Izlet u istoriju.
Muzika je oduvek imala posebnu ulogu u društvu. Čak su i stari znali da umjetnost djeluje iscjeljujuće! U staroj Grčkoj, Pitagora je na svom univerzitetu u Krotonu dan započinjao i završavao pjevanjem: ujutro - da bi se um očistio od sna i podstakao aktivnost, uveče - da bi se smirio i uklopio na odmor.
U davnim vremenima, muzički i medicinski centri liječili su ljude od melanholije, nervnih poremećaja i bolesti kardiovaskularnog sistema. Muzika je uticala na intelektualni razvoj, ubrzavajući rast ćelija odgovornih za ljudsku inteligenciju. Nije slučajno što se časovi matematike u Pitagorejska škola prelazi na zvukove muzike, što povećava performanse i mentalnu aktivnost mozga.
Muzika može promijeniti razvoj: ubrzati rast nekih ćelija, usporiti rast drugih. Ali, što je najvažnije, muzika može uticati na nečije emocionalno blagostanje. Besmrtna muzička dela Mocarta, Betovena, Šuberta, Čajkovskog su u stanju da aktiviraju energetski procesi tijela i usmjeriti ih ka njegovom fizičkom oporavku.
Ali svi ti eksperimenti su izvedeni s odraslima. Prvi u našoj zemlji koji je proučavao uticaj muzike na stanje dece bio je istaknuti psihoneurolog V. M. Bekhterev početkom 20. veka. Već tada je bilo jasno: deci je korisno da slušaju klasike i uspavanke, da muzika ne samo da razvija decu, već ih i leči. Pre 12-15 godina naučnici sa Instituta za pedijatriju Ruske akademije medicinskih nauka odlučili su da pronađu naučnu osnovu za metod muzikoterapije. A prvi pacijenti koji su dobili muzički tretman bila su novorođenčad na odjeljenjima za nedonošče.
Šta su istraživanja pokazala. Kod dece koja pate od nedostatka kiseonika u toku fetalnog razvoja, bilo da su donošena ili nedonošena, po pravilu je smanjena aktivnost ćelijskih enzima. Nakon što su novorođenčad bila izložena klasičnoj muzici, aktivnost njihovih ćelijskih enzima se povećala. To je pokazala citokemijska analiza. Bebama je takođe meren krvni pritisak, puls i ritam disanja. I svuda smo vidjeli klasičnu reakciju adaptacije: tijelo se prilagodilo okolini i osjećalo se bolje.
Ili možda djeca ovako reaguju na bilo koji zvučni stimulans - otkucavanje budilice, razgovor? Možda harmonija i melodija nemaju veze s tim? Istraživači su za bebe svirali metronom, koji je usporio ritam u tempu mirne muzike. Spolja, novorođenčad su se dobro ponašala: smirila su se i zaspala. Ali citokemijska analiza je nepristrasno primijetila: u pozadini metronoma koji radi, enzimi su inhibirani u stanicama. Ovo je, inače, dokaz da je rok muzika sa izraženim pulsirajućim ritmom štetna za malu decu.
Kada su novorođenčad izašla iz bolnice, lekari su preporučili roditeljima da nastave sa muzikoterapijom kod kuće, uz masažu, specijalnu gimnastiku i vežbe u vodi. Roditelji su imali različite stavove prema ovom savjetu, jedni su tada puštali svoje dijete da sluša muziku, drugi nisu...
Ali kada su godinu dana kasnije sva ova djeca pregledana na Institutu za pedijatriju, zanimljive stvari su postale jasne. Bebe koje su stalno slušale klasičnu muziku bolje su se nosile s neurološkim poremećajima od onih čiji roditelji nisu vjerovali u iscjeliteljsku moć muzikoterapije. Tako se pojavila pouzdana statistika.
Kakvu muziku treba da slušaju bebe?
Za uzbuđenu i nemirnu djecu melodije su korisne sporim tempom- "adagio", "andante". Obično su to drugi dijelovi klasičnih sonata i instrumentalnih koncerata. Pošto su se naši doktori na početku svojih istraživanja oslanjali na iskustva Nemaca u ovoj oblasti - Nemačka je imala najviše literature o ovoj problematici, u njihovim programima su preovladavali nemački i bečki klasici: Mocart, Šubert, Hajdn... Zatim Vivaldi, Čajkovski su dodani... To bi moglo biti, na primjer: 2. dio Mocartove "Male noćne serenade", "Zima" iz Vivaldijevih "Četiri godišnja doba", duet Lize i Poline iz opere Čajkovskog " Pikova dama“, uspavanke.
Slušanje 2. dijela “Male noćne serenade” W. Mozarta.
Štaviše, melodija sa rečima utiče na decu jače nego melodija bez reči. A pevanje uživo je jače od instrumentalne izvedbe snimljene na disku ili traci. I bez obzira na kojem jeziku pjevaju, novorođenčad dobro slušaju, na primjer, Bramsovu uspavanku ili božićne pjesme na njemačkom.
A za bebe s depresivnim sindromom, koje slabo sišu, ponekad i neredovno dišu, korisna su djela u tempu “allegro” i “allegro moderato” Mocarta, Schuberta, Haydna... Na primjer: valceri iz baleta Čajkovskog, “Na Trojka” iz sopstvenih „Četiri godišnja doba”, „Proleće” iz Vivaldijevih „Četiri godišnja doba”, kao i melodije za koračnice.
Slušajući “Veliki valcer” P.I. Čajkovskog iz baleta "Labudovo jezero".
Sesije muzikoterapije takođe imaju dobar efekat na zdravu decu koja se normalno razvijaju. Uostalom, ponekad ih je potrebno smiriti ili, obrnuto, razveseliti. Dakle, to možete učiniti uz pomoć opuštajuće ili energizirajuće muzike. Ni pod kojim uslovima ne bi trebalo dozvoliti maloj deci da slušaju muziku preko slušalica. Naše uši su prirodno dizajnirane za difuzan zvuk. Usmjereni zvuk može uzrokovati akustičnu traumu nezrelog mozga.
Odmorite se na ćelijskom nivou.
Sada sa roditeljima veliki izbor- mogu kupiti audio kasete i CD-e sa tradicionalnom klasičnom muzikom. Ili kasete sa klasicima aranžiranima posebno za djecu. Tamo su zvona uvedena u sastav instrumenata. Prodaju i snimke klasične muzike u pozadini zvukova prirode - zvuk potoka, surfa, zvukovi šume... Audio kasete se zovu: "Beba u šumi", "Beba pored More“, „Beba pored reke“... Takođe prijatan lek. Slušajte muziku sa svojom bebom i opustite se, jer je majkama nemirnih beba jednostavno potrebno dobar odmor, na ćelijskom nivou.
Svaka umjetnost razvija i obrazuje djetetovu ličnost, omogućava mu da razumije život, pronađe i upozna sebe i formira samopoštovanje. Posebno odabrana muzika općenito može optimizirati moždanu aktivnost. Kada govorimo o razvoju mozga malog djeteta, muzički utjecaji mogu djelovati kao konstruktori mozga. Zato je veoma važno da dete od rođenja (pa i ranije) ima priliku da čuje lepu i „bogatu“ muziku. Deca majki koje su slušale muziku tokom dvadeset osme do trideset šeste nedelje trudnoće počinju da reaguju na zvukove i prepoznaju melodije brže od ostalih. Imaju bolje razvijeno pamćenje.
Uticaj muzike na razvoj fetusa je i u tome što deca koja su slušala muziku u materici brže sjede, hodaju i govore.
Eksperimenti pokazuju da, na primjer, fetus reagira na zvuk Beethovenove Pete simfonije - dijete se počinje kretati, ubrzava se ritam njegovog otkucaja srca.
Slušanje odlomka iz Pete simfonije L. V. Beethovena.
Beba drugačije reaguje na melodičnu, glatku muziku - srce kuca sporijim ritmom. Posljedično, zvuci doprinose razvoju motoričke aktivnosti fetusa. Osim toga, muzika dolazi iz vanjskog svijeta – za sada jedini način dobiti neke informacije o ovom svijetu.
Muzika pozitivno utiče na dete i pre rođenja i u narednom periodu. Muzika smiruje dete. Pomaže fizički i mentalni razvoj. Stoga je važno da majke pjevaju svojoj djeci, posebno milozvučne pjesme.
Uticaj muzike na fizički razvoj djecu aktivno proučavaju naučnici. Prema brojnim istraživanjima, dijete i prije rođenja čuje zvukove i osjeća vibracije iz vanjskog svijeta. Kada roditelji pjevaju i razgovaraju sa svojim nerođenim djetetom, vjeruje se da dijete komunicira i sa njima i sa vanjskim svijetom. Djeca mogu reagirati na zvukove, najčešće u obliku udaraca. Neka istraživanja su otkrila da djeca, čak i dok su u materici, imaju svoje sklonosti prema muzici. Ako slušate lirsku klasičnu muziku, vaše dijete će se vjerovatno smiriti i prestati da udara. A rok ili metal muzika može izazvati pravi ples u majčinom stomaku.
Naučnici koji se bave naučnim istraživanjima o uticaju muzike na fizički razvoj dece smatraju da slušanje Mocarta doprinosi razvoju mentalne aktivnosti dece. Naučnici ovu pojavu nazivaju "Mocartovim efektom". Kako bi iskusili blagotvorno djelovanje muzike na dijete, ljekari često savjetuju majkama da češće slušaju lirsku muziku (posebno klasičnu). Muzika se posmatra kao deo ljudske prirode, koja polako, ali efikasno uspostavlja životni sklad i doprinosi daljem fizičkom razvoju deteta.
Odavno je uočeno da djeca dobro zaspu slušajući uspavanke ili čitajući knjigu. Zvukovi, posebno oni koji su melodični, smireni i uspavljuju djecu. Muzika takođe podstiče brz razvoj govora kod dece predškolskog uzrasta. I pomaže djeci školskog uzrasta da brže uče strane jezike. Uostalom, poznato je da čak i mala djeca lako pamte pjesme na drugom jeziku, čak i ne znajući značenje riječi. Ali ovo je njihov prvi korak ka učenju ovog jezika. Djeca mnogo lakše pamte i reprodukuju pjesme nego pojedinačne riječi i tekstove. Pošto je deci lakše pevati nego pričati, muzika se smatra efikasnim tretmanom za mucanje kod dece. Muzika pomaže u poboljšanju govora, a ono što djeca ne mogu reći može se lako otpjevati.
Prema američkim istraživačima, iscjeljujuća moć muzike potrebna je za normalizaciju krvnog pritiska, aktiviranje moždane aktivnosti i jačanje imunološkog sistema. Ritmična i energična muzika u stilu marševa tonizira mnoge mišiće, što je izuzetno korisno za fizički razvoj djece. Zbog toga mnogi ljudi rade vježbe uz bravuroznu muziku. Za neku djecu muzika je sredstvo za fokusiranje. Čini djecu fokusiranom, pomaže im da usredsrede svoje razmišljanje na određenu temu, a istovremeno ublažava stres i umor. Ako vaša beba zaspi i budi se uz muziku, biće mnogo srećnija i zdravija.
Međutim, umjesto da slušate muziku, mnogo je korisnije pjevati sami. Australski ljekari čak prakticiraju i pjevanje u medicinske svrhe. Pevušavanje najjednostavnije melodije je dovoljno da se osjećate bolje. Stoga su časovi pjevanja ili muzike veoma korisni za fizički razvoj djece. Ona uči ljubavi za život. Zbog toga djeca koja se bave muzikom postaju obrazovanija, pažljivija, iskrenija u odnosima s drugim ljudima, zrače smirenošću i pozitivnim raspoloženjem. “Muzička” djeca razvijaju intelektualni razvoj brže od svojih vršnjaka. Muzika razvija kreativne sposobnosti dece, estetiku, kulturu ponašanja, pomaže u izgradnji odnosa poverenja i sklapanju novih prijatelja.
Muzika se može izraziti ne samo putem muzičkih instrumenata i uređaja za reprodukciju zvuka. Muzika je kodirana u zvucima prirode - šum talasa i šuštanje lišća na vetru, pjev ptica i cvrčaka, šuštanje kiše itd. Stoga, provodite više vremena u prirodi. Pronađite muziku koju vaše dijete najviše voli i pokušajte je slušati što je češće moguće.
Rano muzičko iskustvo, kao i muzička aktivnost (pevanje, kretanje uz muziku, puštanje muzike, slušanje muzike itd.) otvara pristup urođenim mehanizmima odgovornim za percepciju i razumevanje muzike i proširuje upotrebu ovih mehanizama za formiranje. drugih viših funkcija mozga.
Nedavno skovani termin "muzikoterapija" može djelovati kao dodatni stimulans za razvoj djece. Zasniva se na nekoliko osnovnih definicija: slušanje muzike razvija vizuelno-figurativno mišljenje - sposobnost analiziranja slike i zatim je sintetizirati. Ovakav način razmišljanja je u osnovi matematike, inženjerstva i drugih disciplina;
- što se dijete prije upozna sa muzikom, to su mu veće šanse da je voli i istinski savlada;
- Muzičke igre kombinuju pričanje i pjevanje s ritmičkim pokretima. Područja mozga odgovorna za ove radnje također kontroliraju motoričke impulse, zahvaljujući kojima dijete sve više uči kontrolirati svoje tijelo.
- Muzičke igre pomažu djetetu da istovremeno koristi mnoge vještine, čime se razvijaju multilateralne nervne veze.
Dijete koje od malih nogu sluša muziku uživo i svira muzičke instrumente vjerovatnije će shvatiti svoj urođeni muzički potencijal kada odraste;
- kada dijete sluša klasičnu muziku, jačaju moždane veze odgovorne za njegove matematičke sposobnosti;
- kontakt sa muzikom izuzetno je važan za govorni i emocionalni razvoj, kao i za jačanje motoričkih sposobnosti;
- Ritmičke pjesme koje pjevate svojoj bebi pomažu u razvoju njenog mozga.
Stoga bi muzika, zbog svoje unutrašnje prirode, trebala biti sastavni dio svakog obrazovanja.
U “Metodi muzičkog vaspitanja” N. Vetlugina piše da pevanje razvija vokalni aparat, govor, jača glasne žice i reguliše disanje. Nastava ritmike doprinosi fizičkom razvoju djece, poboljšava se koordinacija pokreta, poboljšava držanje, povećava vitalnost, što stvara veselo, radosno raspoloženje kod djeteta i blagotvorno djeluje na stanje organizma u cjelini. Dakle, muzika je jedno od sredstava fizičkog razvoja djece.
Dokumenti za preuzimanje:
