U sistemu stručno osposobljavanje nastavnici osnovne razrede važnu ulogu obrazovne aktivnosti igraju ulogu.

Video predavanje „Umetnost“ ima brojne mogućnosti ne samo da upozna studente sa remek-delima svetske umetničke kulture, već i postavlja praktične veštine dirigovanja. vannastavne aktivnosti u školi. U zanimljivoj i uzbudljivoj formi učenici se razvijaju sredstvima likovne kulture i svesti o značenju umjetnička aktivnost u razvoju i obrazovanju mlađih školaraca. Nažalost, ne možemo zanemariti činjenicu da naša omladina nema posebnu želju umjetničke kulture, art. Zbog ovoga oni duhovni svijet postaje oskudan, a praznina u njemu je ispunjena vulgarnošću i nemoralom. Javljaju se problemi narkomanije, alkoholizma itd. Zato učitelj u osnovnoj školi, više od bilo koga drugog, mora shvatiti važnost započetog posla u porodici, vrtić razvijati duhovnost djece kroz uvođenje u svijet umjetničke kulture i umjetnosti.

Šta je umjetnost, koja je njena uloga u životu čovjeka, budućeg učitelja. S tim pitanjima počinjemo naše upoznavanje s umjetničkom kulturom.

Svrha manifestacije je edukativna. Na fascinantan način predstavite istoriju nastanka kolekcija jedne od najveći muzeji svet - Ermitaž. U procesu postizanja ovog cilja rješavaju se sljedeći zadaci:

edukativni:

1. Otkriti suštinu umetnosti kao sredstva vaspitanja i duhovnog bogaćenja ličnosti budućih učitelja.
2. Sistematizovati znanje učenika o istoriji nastanka i značaju Ermitaža za svetsku kulturu.

edukativni:

• Razvijati interesovanje za vaspitno-obrazovni rad u jedinstvu sa estetskim potrebama pojedinca.

edukativni:

• razvijati praktične vještine u izvođenju obrazovno-vaspitnog rada, sposobnost realizacije estetskog vaspitanja u školi.

Plan pripreme za sastanak video predavanja „Umjetnost“

1. Pripremite prezentaciju.
2. Pripremite materijal o istoriji nastanka Ermitaža.
3. Odaberite poetski materijal, citate o umjetnosti.
4. Pripremite izložbu literature o istoriji Ermitaža.

Nedjelja ujutro. Jesenji pejzaž.
A nebo je prozirno i čisto.
Danas moj prijatelj i ja idemo u Ermitaž!
Lišće nam pada pod noge.
Čuli smo mnogo o ovom muzeju
od naših poznanika, porodice i prijatelja!
I čak nam je bilo neugodno što nismo bili u Ermitažu.
I tako žurimo u čuveni muzej,
Šuštimo zajedno sa otpalim lišćem,
I tako prolazimo ispod luka,
I tako izlazimo na trg.
A evo pred nama je Zimski dvorac!
Ogroman zeleni kovčeg!
O. Tarutin

Naredni sastanak video predavanja „Umetnost“ posvećen je 245. godišnjici početka prikupljanja zbirke Ermitaža.

Ove akademske godine rad video predavanja vezan je uz jubileje najvećih muzeja na svijetu: londonska Nacionalna galerija puni 185 godina, Nacionalni muzej slikarstva i skulpture Prado u Španiji proslavio je 190 godina od osnivanja, najstariji i najveći pozorišni muzej u Rusiji. A.A. Bakhrushin u Moskvi prešao je svoju 115-godišnju granicu, i, konačno, 245 godina od početka prikupljanja zbirke Ermitaža.

Umetnost je jedna od najvažnijih neverovatna stvorenjačovječanstvo. Ono odražava stvarnost kao neku vrstu vitalnog integriteta. Takođe utiče na osobu holistički, zahvatajući i njen um i srce u isto vreme. Nijedna druga njegova kreacija nema takvu sposobnost da holistički odražava svijet i holistički utiče na osobu.

Ovdje su citati o umjetnosti koje su odabrali učenici. Svaki učenik je između niza citata odabrao jedan koji je odjeknuo njegovim mislima o umjetnosti.

1. Direktna svrha umjetnosti je da bude faktor u evoluciji inteligencije.
   (Pavel Filonov).
2. Umetnost nije luksuz. Ovo je velika radost života, njegova voda, njegove boje, njegov miris...
   (Aleksandar Benoa).
3. Umjetnost nije zabava ili zabava, već način višeg razgovora s prirodom.”
   (Kuzma Petrov-Vodkin).
4. Umjetnost ima nevjerovatan kvalitet - vaskrsnuti prošlost, pokazati sutra. Ali koliko god umjetnost otkrivala prošlost i gledala u budućnost, ona pripada svom vremenu.”
   (Aleksandar Daineka)
5. To je znak prave umjetnosti, da je uvijek moderna, hitna i korisna. Umjetnost nikada nije napuštala čovjeka, uvijek je zadovoljavala njegove potrebe i njegov ideal, uvijek mu je pomagala u pronalaženju tog ideala, rađala se sa čovjekom i razvijala se uporedo s njegovim istorijskim životom.”
   (F. Dostojevski).
6. Samo umjetnost čovjeka čini čovjekom.”
   (K. Korovin).
7. Umjetnost pokazuje čovjeku zašto živi. Ona mu otkriva smisao postojanja, obasjava životni ciljevi, pomaže mu da shvati svoj poziv.”
   (Auguste Rodin)
8. Ljepota će spasiti svijet.”
   (F. Dostojevski).
9. Čovjek je po prirodi umjetnik. Svuda, na ovaj ili onaj način, nastoji da unese lepotu u svoj život.”
   (M. Gorki).
10. Umjetnost je jedno od sredstava ujedinjavanja ljudi.
    (L. Tolstoj).

Zvuči stih N. Zabolockog „Ružna devojka“.

Umetnost odražava stvarnost, i zato što... stvarnost je složena i stalno se razvija, onda je umjetnost koja je odražava složena. Kompleksnost se očituje u činjenici da umjetnost postoji u mnogim oblicima: fikcija, arhitektura, muzika, slikarstvo, skulptura, grafika, umjetnička fotografija, dizajn.

Među ovim mnoštvom mogu se izdvojiti tri antička umjetnost, koji, utičući na vid, sluh i govor, vaspitavaju ljudska osećanja. Ovo umjetnička slika(likovna umjetnost), umjetnost zvuka(muzika) i umjetnost riječi(književnost). Bez ovih glavnih umjetnosti nemoguće je zamisliti predstavu, film ili pop koncert. To su ove tri umjetnosti, ovladavanje svijetom figurativni oblik, imaju za svoj glavni zadatak, prema Hegelu, „otkriti istinu u čulnom obliku“.

Pokušajmo razumjeti raznolikost vrsta umjetnosti.

U zavisnosti od načina prikazivanja života, umetnost se deli na prostornu i vremensku.

Privremene umjetnosti percipiraju se sluhom i traju u vremenu. Ovo je muzika i književnost.

Prostorne ili plastične umjetnosti (nazivaju se i vidljive, vizualne, likovne) percipiraju se vidom i nalaze se u stvarnom prostoru, bez promjene ili razvoja tokom vremena. Objektivne su prirode i nastaju obradom materijalnog materijala. Prostorne ili plastične umjetnosti konvencionalno se dijele na vizualne (grafika, slikarstvo, skulptura) i tektonske (arhitektura, slikarstvo i dizajn).

Ali osim umjetnosti, prostorne i vremenske, postoje umjetnosti koje se oslanjaju na sintezu umjetnosti (riječi, zvuka i slike). Oni se zovu prostorno-vremenski, ili mješoviti, ili sintetički. To uključuje: zabavne i igračke umjetnosti (pozorište, balet, estrade, cirkus, bioskop) i tehničke umjetnosti (fotografija, muzika u boji, TV, dizajn).

Koncepti su važni u umjetnosti “umjetnik”, “kreativnost”, “umjetnička djela”.

Uloga umjetnik u umetnosti je ogroman. Riječ "umjetnik" ima dva značenja. U užem smislu, ovo se odnosi na majstora koji radi u oblasti plastike. Zamišljamo osobu koja stvara sliku bojama i kistovima.

IN u širem smislu umjetnik je kreativna ličnost, majstor svog zanata, umjetnik. Ovo je osoba (bilo da je pisac, pjesnik, muzičar, plesač, arhitekta, reditelj) koja stvara umjetnost.

Umjetnička djela nastaju u radionicama, ali žive u muzejima. Koje vrste muzeja postoje?

Muzeji su različiti: umetnički, književni, muzički, istorijski, politehnički... Ali mi ćemo se upoznati sa muzejima umetnosti, tj. sa muzejima u kojima se čuvaju, izlažu, proučavaju i restauriraju djela likovne umjetnosti, dekorativne umjetnosti i arhitekture.

Postoji mnogo muzeja umetnosti u našoj zemlji i inostranstvu. U našem gradu imamo nekoliko muzeja: Nacionalni muzej, Muzej Istoka, književni muzej. U bilo kojoj muzejskoj kompoziciji eksponati – izloženi predmeti su sistematizovani prema hronologiji i nacionalnim školama. Ovaj tematski odabir i sistematizacija eksponata se zove izlaganje . Muzeji su također domaćini vernissages – svečano otvaranje izložbe sa posebno pozvanim osobama. Muzeji često organiziraju privremene izložbe i razmjenu kolekcije - zbirke radova.

(Demonstracija prezentacije u toku).

Zbirke muzeja umjetnosti također su različite. Neki muzeji su sakupili umjetnost svog naroda , ili nacionalna umjetnost prošlost i sadašnjost . Na primjer, ovo su kolekcije Tretjakovska galerija u Moskvi I Ruski muzej u Sankt Peterburgu . Ostali muzeji čuvaju umjetnost različitim zemljama mir, tj. strana umetnost . Ovo Ermitaž u Sankt Peterburgu I Muzej likovne umjetnosti njima. A.S. Puškina u Moskvi.

(Demonstracija prezentacije u toku).

Muzeji se razlikuju ne samo po sastavu, već i po veličini svojih zbirki. Neki se nalaze u malim salama, drugi zauzimaju nekoliko palata. Ali svaki umjetnički muzej čuva sjećanje na mnoga stoljeća i narode, odražava, poput ogledala, umjetničke ukuse vremena i povijesti ljudskog društva. Akumulirajući mudrost ljepote, muzej nam daje priliku kroz upoznavanje autentičnih radova art povezati prošlost sa sadašnjošću i predvideti budućnost, obrazovati istorijskog pamćenja i razvijaju osećaj za lepo.

Muzej je neka vrsta "vremenska mašina" . Uostalom, kada uđemo u hram muza i upoznamo se sa djelima svih vremena i naroda, putujemo ne samo prostorom, već i vremenom.

Kako i kada su nastali muzeji? Reč „muzej“ potiče od grčka riječ museion. Tako su zvali sveti gaj, koje je posjetilo devet starogrčkih muza - boginja zaštitnica umjetnosti i nauke. Muzej je hram muza.

U antičko doba, umjetnička djela nalazila su se u hramovima, javnim zgradama i palačama vladara.

U srednjem vijeku - u crkvama i manastirima. Prve zbirke sa sistematskim prikupljanjem umjetnička djela pojavio se u 15. veku tokom renesanse (na primer, zbirka firentinskih bankara i mecenata umetnosti Mediči). Često su, radi bolje očuvanosti, zbirke bile smještene u ostakljene lođe - galerije.

Dakle, u 16. veku u Italiji, a kasnije iu zemljama Zapadna Evropa nastao umjetničke galerije – posebne prostorije za čuvanje slika. Ali to su bile privatne kolekcije.

Prvi državni muzej (tj. muzej uzet pod starateljstvo i zaštitu države) bio je Britanski muzej u Londonu. Godine 1791. Kraljevska umjetnička zbirka u Louvre postao dostupan široj javnosti. Kasnije su u evropskim gradovima (Madrid, Budimpešta, Prag, Minhen, Stokholm) osnovani nacionalni muzeji i galerije.

U Rusiji su se najbogatije zbirke umjetničkih djela čuvale u crkvama, katedralama i manastirima. Od 17. vijeka pojavljuju se privatne kolekcije koje su pripadale kraljevima i bojarima.

Prvi ruski javni muzej je bio Kunstkamera (od njemačke riječi kunsthammetr) u Sankt Peterburgu, koju je stvorio Petar I 1714. godine. Pored umjetničkih djela, ovdje su predstavljena i prirodna čuda koja je Petar prikupio. To su bile zoološke zbirke, herbari, minerali (295 godina od osnivanja).

Najbogatije zbirke umjetničkih djela sakupljene su u kraljevskim palačama (Zimski dvorac, Peterhof, Carskoe Selo, Pavlovsk) i na imanjima i palačama plemića (Stroganovi, Šuvalovi, Jusupovi, Šeremetjevi, Golicini).

Od 19. stoljeća u Rusiji je omiljena lokacija muzejskih dvorana enfilada (od francuska riječ enfiler - nanizati na nit). Skup dvorana koji se sukcesivno zamjenjuju, čija su vrata smještena na istoj osi, stvarajući prolaznu perspektivu u unutrašnjosti vile ili palače.

(Demonstracija prezentacije u toku).

Dakle, počinje naše upoznavanje s jednim od najvećih i najposjećenijih muzeja na svijetu, Ermitažom. Državni muzej Ermitaž je muzej svjetske kulture i pohranjuje oko 3 miliona. spomenici različite ere, civilizacije, narodi. Ermitaž ima 6 odeljenja: primitivna kultura, kultura umjetnosti antike, kultura umjetnosti naroda Istoka, ruska kultura, zapadnoevropska umjetnost i numizmatiku. Ermitaž zauzima 5 zgrada palate, koje čine veličanstvenu arhitektonska cjelina Dvorski nasip Neve. Eksponati Ermitaža zauzimaju 400 hala . Zbirka Ermitaža može se uporediti sa santom leda, čiji su vrh izložbene hale, ali onom snažnijom. Podvodni dio ledenog brega su njegove ostave, u koje posjetioci nisu dozvoljeni i gdje se čuvaju najbogatije zbirke slika, skulptura i numizmatike. Početak formiranja fondova muzeja datira iz 18. stoljeća, kada je ruska carica Elizaveta Petrovna naredila izgradnju Zimskog dvorca. Grandiozne zgrade od dvije stotine metara u baroknom stilu (elizabetanski barok) sa snježnobijelim stupovima podigao je arhitekta Rastrelli za samo 8 godina (1754-1762). Godine 1762. Katarina II je dodijelila nekoliko soba Winter Palace pod sopstvenim „Ermitažem“ - osama 1764. (Ovaj datum se smatra vremenom osnivanja Ermitaža). Carica je nabavila 225 slika zapadnoevropskih majstora. Među njima su Frans Hals, Giorgione. Velika strast Katarine II bila je gliptica - umjetnost rezbarenja dragog i poludragog kamenja - i knjige. Biblioteka koju je osnovala ima 38.000 svezaka.

(Demonstracija prezentacije u toku).

Carska zbirka je vrlo brzo rasla i ubrzo je izgrađena posebna zgrada za zbirku - Mali Ermitaž ili "Lomotov paviljon" - po imenu arhitekta J-B. Wallen-Dalamota (1764–1767). Daljnjim rastom zbirke, Maloj Ermitažu su se pridružili i Stara Ermitaž (drugi Ermitaž) arhitekt Yu.M. Felten (1771–1787). Svaka od tri zgrade oličavala je stilove 18. veka. – barok (Zimski dvorac), klasicizam (Mali Ermitaž) i empire stil (Stari Ermitaž). Završen je ansambl od 3 palače koje se nalaze uz obalu Neve zgrada pozorišta (arhitekata Quarenghi ) (1783–1787). Ponavljajući arhitekturu papinih stanova u Vatikanu, Quarenghi je podigao i zgradu Loggia Raphael . Ovdje su postavljene kopije Rafaelovih fresaka koje su ruski majstori izradili tehnikom ulje na platnu na platnu.

Posljednja (peta) zgrada sagrađena je već u 19. stoljeću prema projektu bavarskog arhitekte Leo Klenze . Ovo novi Ermitaž (1839–1852). Tu je 1852. godine otvoren „Carski muzej“ za publiku. Ulaz u novi Ermitaž bio je ukrašen sa deset kipova Atlantiđana koji drže krov trijema na ramenima. Ove divne statue napravljene od monolitnog granita su napravili Ruski vajar Ivan Terebnev .

Carski muzej je zauzimao samo prostorije Novog Ermitaža. Moderna izložba nalazi se u holovima Mali, stari i novi Ermitaž, i takođe Winter Palace , komponente zajedno sa Hermitage Theatre jedinstven kompleks muzejskih zgrada.

(Praćeno demonstracijom prezentacije).

Društvo koncentriše mudrost ljepote u muzeje, jer povezuje žive i one koji su davno prošli, koji su u svojim djelima ostavili svoja razmišljanja o životu, svoje razumijevanje najvažnijeg u životu, svoje razumijevanje ljepote. Formira se zajednička memorija. Zajedničke misli, zajednička lepota. Bez umjetnosti nema sjećanja, a bez sjećanja nema čovjeka, što znači da nema ni ljudi. Zato država, društvo, pojedinci ili njihove zajednice sakupljaju umjetnička djela, prenoseći ih u muzej umjetnosti za vječni život.

Pitanja i zadaci

1. Koje muzeje poznajete?
2. Objasnite porijeklo riječi „muzej“.
3. Gdje su se čuvala umjetnička djela u antičko doba i u srednjem vijeku?
4. Koja je razlika između muzeja i galerije?
5. Koje domaće muzeje umjetnosti poznajete?
6. Koje glavne strane muzeje umjetnosti možete navesti?
7. Reci mi u kojim si muzejima bio?
8. Šta reč „Ermitaž” znači na francuskom?
9. Ko je projektovao zgradu Zimskog dvorca?
10. Imenujte prvi ruski javni muzej.
11. Kako se zvao omiljeni tip uređenja muzejskih sala u Rusiji?
12. Testirajte se, znate li značenje novih riječi: “eksponati”, “ekspozicija”, “vernisaž”, “kolekcija”, “enfilada”?

Književnost

1. Vachyants A.M. Uvod u svjetsku umjetničku kulturu. Varijacije ljepote / A.M. Vachyants. – M.: Iris-Press, 2004. – 224 str.
2. Vesnin S. Hermitage. Šetnja po hodnicima i galerijama / S. Vesnin, S. Kudryavtseva, T. Pashkova - Sankt Peterburg, Izdavačka kuća P-2, 2006. - 143 str.
3. Suslov V.A. itd. Državni Ermitaž i istorija njegovih zbirki / V.A.Shchukin, E.N. – M.: Sovjetski umetnik, 1991. – 371 str.
4. Švarc V. Leningrad. Umjetnički spomenici / V. Schwartz. – Lenjingrad, umetnost, 1966. – 398 str.

Vjerujemo da su stari ljudi bili glupi i primitivni. Ništa nisu znali i ništa nisu mogli. Ali pogledajte ove crteže na zidovima pećina, oni su stari nekoliko desetina hiljada godina (razmislite o ovoj cifri!)!!! Zamislite koliko će nas, tako pametnih, naprednih, obrazovanih i vještih, moći na ovaj način prikazati ranjenog bizona, prenijeti ne samo ispravnu strukturu i proporcije, već i prenijeti gledaocu njegovu bol, pokazati da je još uvijek živ i sve osjeća mislim da ljudi nisu bili gluplji od nas, ali nisu imali iskustva, nije bilo udžbenika i knjiga da se mnogo nauči! Ali znali su da posmatraju, donose zaključke i na osnovu tih zaključaka sami su učili i učili druge. Vjerovatno je tako nastala umjetnost.

Ljudi su pravili potrebne alate, nekakve posude, ne gledajući baš izbliza kako izgledaju. Ali za neke su se ovi predmeti pokazali boljim, prije svega, praktičnijim. Počeli su da se trude da to učine još zgodnijim, a potom i ljepšim. Oni koji to nisu mogli sami, tražili su da to urade bolje, povoljnije, ljepše od onih koji su znali kako da rade ovaj posao. Tako su se vjerovatno pojavili umjetnici i predmeti likovne umjetnosti.

Najstarija umjetnička djela koja su preživjela do danas nastala su prije otprilike 40-20 hiljada godina, u kamenom dobu. Svakodnevne stvari - kameni alat, ljudi su glinenim posudama davali umjetnički izgled, odnosno ukrašavali te predmete. Boje i rezbarenje na kamenu drevni ljudi Na zidovima pećina prikazivali su scene lova i rekreacije. Ove slike se nazivaju pećinskim ili kamenim slikama.

Ljudi su vjerovali u magiju, vjerovali su da će lov biti uspješan, ako nacrtaju životinju probodenu strijelom. Tako je u pećini Altamira (Španija) na plafonu pronađen crtež ranjenog bizona, izrađen sa zadivljujućom vještinom, sa poznavanjem anatomije i proporcija. I kako su talentovano, s kakvom su verodostojnošću prikazane životinje koje trče, i kakvim fleksibilnim linijama je nacrtano telo! Savremeni umjetnik bi pozavidio na takvom crtežu.

U antičko doba, boje su se pravile od mineralnih boja pomiješanih s vodom, biljnim sokom i životinjskom mašću.
Uz pećinske slike, tada su stvarali razne figure od kostiju i kamena, koje su obožavane kao božanstva. Posuđe i drugi predmeti za domaćinstvo izrađivali su se od gline, drveta, a kasnije i od bronze.

Niko ne može tačno reći kada, gde i zašto je umetnost „počela“. Nije počelo na strogo definisanom istorijski trenutak- postepeno je prerastao iz „ne-umetnosti“, formirao se i menjao zajedno sa osobom koja ga stvara.

Na zemljištu današnje države Iraka nalazila se drevna sumerska država Mesopotamija (Međurječje). Prve države na Zemlji nastale su u Mesopotamiji. Odavde je nastala kultura koja je došla u Evropu. U gradovima Mesopotamije izgrađeni su hramovi sa kulama. Tu se razvio običaj po kojem je svaki vladar gradio za sebe nova palata. Ponekad je imao oko dvije stotine soba. Stanovnici Mesopotamije naučili su da stvaraju lukove i svodove - polukružne stropove. Zidovi su bili ukrašeni konveksnim reljefima koji su prikazivali pobjedničke bitke ili scene iz dvorskog života. Na zidovima su bili i uzorci od sjajnih glaziranih cigli: bikovi, lavovi, cvijeće, fantastične zvijeri, dizajnirane za zaštitu od zlih duhova. Takve su slike, na primjer, ukrašavale gradska vrata Ištar u Babilonu. U zemljama Mezopotamije stvarale su se i figurice ljudi i životinja, izvajane od gline ili izrezbarene od kamena. Kamen za ovu namjenu donošen je iz drugih mjesta. Naravno, ljudske figure na drevnim slikama su pomalo sputane i nespretne, a skulpturalne slike su grube, ali su ipak bile vrlo izražajne i zaista umjetničke.

IN Ancient Greece ovo mjesto (muzej) je tradicionalno bilo posvećeno muzama i nalazilo se, po pravilu, u svetim šumarcima ili hramovima. U grčkoj mitologiji, muze su bile zaštitnice umjetnosti, poezije i nauke - otuda značenje svetog prostora, gdje ih je trebalo poštovati na svaki mogući način. Sama riječ “muzej” pojavljuje se u svakodnevnom životu tokom renesanse u Evropi. Tamo su muzeji zgrade i institucije dizajnirane da čuvaju izvanredna naučna i umjetnička djela koje je stvorilo čovječanstvo.

Šta je muzej umjetnosti?

Muzeji su različiti: istorijski i tehnički, književni i posvećeni određenim etničkim grupama ili državama, zajednicama ili ličnostima. Muzeji umjetnosti zauzimaju posebno mesto među svima. Ovdje se po pravilu izlažu umjetnička djela – likovna i dekorativna: slike i skulpture, gravure i crteži, tapiserije i tepisi, keramika i tkanine. IN moderni muzeji vrši se ne samo skladištenje i izlaganje eksponata, već i njihovo sveobuhvatno proučavanje, kao i restauracija spomenika od visokog umjetničkog značaja.

Muzeji umjetnosti Rusije (Rusije)

Malo istorije. Muzejski rad ima hiljadugodišnji kontinuitet u Rusiji. IN Kievan Rus, na primjer, u katedralama i samostanima nekih gradova nalazile su se i čuvale bogate tkanine, zlatarski proizvodi, knjige (rukopisne) u dragocjenim okvirima od zlata i srebra, ukrašene draguljima. A najbogatije zbirke čuvale su se u sakristijama crkava. Dakle, postojala je zbirka slika i primijenjene umjetnosti. A od 16. veka, najbogatiji i najzanimljivija kolekcija u moskovskom Kremlju. Moglo bi se reći da odatle nastaju muzeji umetnosti u Rusiji. oružarnica - najstariji muzej, koja je službeno nastala 1806. godine, ali je postojala mnogo prije toga. Ona je sada deo

Kunstkamera i privatne kolekcije

Prvim ruskim javnim muzejom može se smatrati i Kunstkamera u Sankt Peterburgu, nastala na inicijativu cara Petra 1714. godine. Otvoreno je 1719. Istina, Kunstkamera nije baš muzej umjetnosti. Tamo su, pored umjetničkih djela, predstavljeni i različiti prirodno-naučni eksponati koje je Petar stekao tokom svojih putovanja u inostranstvo, ili ih je pronašao na ruskim teritorijama. Najveće privatne zbirke akumulirane su u Zimskom dvorcu, Carskom Selu, Peterhofu i Pavlovsku (nakon revolucije, sva ova imanja i palače su nacionalizirana i pretvorena u muzeje umjetnosti Rusije). Tako se pojavio muzej-imanje Arkhangelskoye, Kuskovo i neki drugi.

Hermitage

Muzeji umetnosti Rusije - važna prekretnica u razvoju kulture zemlje. Tako su 1764. godine stekli velike kolekcije slika, što je bio jedan od prvih koraka u stvaranju Ermitaža u Sankt Peterburgu.

Međutim, nisu svi mogli pogledati umjetnička djela u to vrijeme: pristup Ermitažu, kao i mnogim privatnim zbirkama tog vremena, bio je vrlo ograničen. I tek u 19. veku (u drugoj polovini), zahvaljujući naporima ruske inteligencije, koja se borila za publicitet i otvorenost takvih institucija, pristup blagu Ermitaža i nekim privatnim zbirkama (Prjanišnjikov, Tretjakov, Ostrouhov ) je otvoren.

Muzeji umetnosti Rusije: lista

1. Otvaranje Tretjakovske galerije, prvog umetničkog muzeja ruske umetnosti u Moskvi 19. veka, može se staviti u prvi plan. Osnivač je bio trgovac Tretjakov, koji je postao fasciniran idejama Itineranata i stvorio veliku zbirku umjetničkih djela. Na svoj rad kao kolekcionara gledao je kao na nacionalno preduzeće, koji pripadaju narodu Rusija. I sama galerija je imala neprocjenjiv utjecaj na dalji razvoj realizam u slikarstvu i drugim oblicima umjetnosti.
2. Muzeji ruske umjetnosti otvoreni su ne samo u glavnim gradovima, već iu provincijama. Spisak se može nastaviti sa Saratovskim umjetničkim muzejom po Radishchevu, otvorenim 1885.
3. Godine 1895-9898. Russian opens, koji je postao dostupan i široj javnosti.
4. 1912 - Muzej likovne umjetnosti u Moskvi (sada Puškinski).
5. Nakon revolucije 1917., svi mali i veliki muzeji umjetnosti u Rusiji postali su javno vlasništvo. Slogan „Umjetnost pripada narodu“ oživljava u potpunosti običan čovek, a muzeji postaju izvor i oruđe za obrazovanje radnih masa. Imena umjetničkih muzeja u Rusiji dopunjena su novim imenima. To uključuje nacionalne galerije i muzeje u Jermeniji, Azerbejdžanu, Gruziji, Uzbekistanu, Turkmenistanu i baltičkim državama. Pojavljuju se muzeji narodna umjetnost u Palehu, Msteri, lični muzeji, posvećena kreativnosti određenog umetnika. Osnovni zadatak ovih institucija je estetsko obrazovanje ljudi, proučavanje, restauracija i očuvanje neprocjenjivih spomenika umjetnosti.

UMJETNIČKI MUZEJI

Reč "muzej" dolazi od grčke reči "museion". U staroj Grčkoj je označavalo mjesto (najčešće sveti gaj) posvećeno muzama, ili hram muza - u starogrčke mitologije boginje zaštitnice poezije, umetnosti i nauke. Sama riječ “muzej” pojavila se mnogo kasnije, tokom renesanse. Od tada se naučne, naučne i obrazovne institucije, kao i zgrade u kojima se čuvaju izuzetna dela, nazivaju muzejima. kreativna aktivnost osobu ili spomenike prirodna istorija i materijalnu kulturu.

Među brojnim muzejima u svijetu (istorijski, tehnički, književni, etnografski itd.) posebno mjesto zauzimaju umjetnički. Prikupljaju i izlažu djela likovne i dekorativne umjetnosti. Ovdje se vrši prikupljanje, čuvanje, izlaganje, proučavanje i restauracija spomenika likovne i dekorativne umjetnosti: slika, skulptura, crteža, gravura, umjetničkih tkanina, tepiha, tapiserija, keramike itd.

U antičko doba, umjetnička djela su se nalazila u hramovima (na primjer, u Drevni Egipat i antičke Grčke), javne zgrade (antičke rimske terme, koje su služile i kao mjesta za rekreaciju i sastanke), u palačama kraljeva i vladara, plemićkih dostojanstvenika - pokrovitelja umjetnosti i umjetnika. U srednjem vijeku u crkvama i manastirima bili su smješteni brojni spomenici slikarstva, kiparstva i dekorativne umjetnosti. Ovdje su služili sastavni dio interijera, stvarajući jedinstvenu cjelinu zajedno sa arhitekturom.

Sistematsko prikupljanje umjetničkih djela počelo je tek u doba renesanse. Najpoznatija umjetnička zbirka 15. stoljeća je zbirka firentinskih bankara i mecenata Medičija, sastavljena od djela antičkih i talijanskih umjetnika.

U 16. veku Radi boljeg očuvanja zbirki, počele su se zastakljivati ​​lođe dvorišta u dvorcima, palačama i vilama. Tako su nastale posebne prostorije za čuvanje umjetničkih djela – galerije, koje su ubrzo postale rasprostranjene u gotovo svim zemljama zapadne Evrope. U 17. veku u nekim privatnim umjetničkim zbirkama počeli su grupirati slike po nacionalnim školama i numerirati ih pojedinačni radovi i njihov inventar. U isto vrijeme, pod utjecajem ideja prosvjetiteljstva, proširen je javni pristup privatnom umjetničkom blagu i počeli su objavljivati ​​katalozi.

Prvi državni muzej bio je Britanski muzej u Londonu. Međutim, odlučujući zamah za razvoj i demokratizaciju muzejskog posla dao je V. francuska revolucija 1789-1794

Godine 1791, dekretom Narodne skupštine, kraljev umjetničke kolekcije u Luvru proglašeni su vlasništvom države. Od sada su muzejski poslovi prešli u ruke države, a muzej je postao vladina agencija, osmišljen da obrazuje građane republike u duhu revolucionarnih parola „slobode, jednakosti i bratstva“. Ubrzo su osnovani nacionalni muzeji i galerije u drugim evropskim zemljama (u Madridu, Londonu, Budimpešti, Pragu, Stokholmu, Minhenu itd.). U nizu gradova otvaraju se „umjetničke dvorane“ (kunsthalles; na primjer u Hamburgu) i gradske umjetničke zbirke (u Leipzigu, Augsburgu).

IN tokom XIX V. Pojavili su se različiti specijalizovani muzeji. Neki od njih sadrže bogate zbirke dekorativne i primijenjene umjetnosti i zanata. To su Muzej South Kensingtona, sada Muzej Viktorije i Alberta, u Londonu (osnovan 1852.), Muzej umjetnosti i zanata u Berlinu (1867.), Muzej dekorativne umjetnosti u Parizu (1863). Kasnije su otvoreni brojni muzeji u kojima su posjetioci mogli vidjeti djela savremeni umetnici. Jedan od prvih muzeja ovog tipa je Narodni muzej savremena umetnost u Parizu, osnovan 1937. Otvoreni su muzeji sa umjetničkim zbirkama iz zemalja određenog regiona (Museum Guimet u Parizu, koji čuva umjetničko blago iz Indije i drugih zemalja Istočna Azija) ili posvećen bilo kome umjetnički smjer(Muzej impresionizma u Parizu, otvoren 1947. godine).

U XIX-XX vijeku. Otvoreni su veliki muzeji umjetnosti u zemljama Istoka: u Indiji (Nacionalni muzej Indije u Delhiju, 1948.), Kini (Muzej Gugong u Pekingu, 1914.), Japanu (Narodni muzej Tokio, 1871.) i u drugim zemljama.

Najveći svjetski muzeji umjetnosti, sa zbirkama koje se stalno šire, obično uključuju izložbene hale, skladišta za čuvanje novčanih sredstava, izložbene hale, restauratorske radionice, biblioteke sa čitaonicom, fototeke, fotolaboratorije i dr. posebne usluge. Izložba (smještanje eksponata u određeni sistem) umjetničkih djela građena je po hronologiji ili prema nacionalnim školama.

Istorijski gledano, muzeji su se obično nalazili u galerijama kraljevskih palata i palata bogatog plemstva, manastira, crkava i drugih antičkih građevina. Poseban tip muzejske zgrade nastao je u 19. stoljeću. Kao iu palatama, holovi ovih zgrada nalaze se ili u enfiladi ili oko jednog ili dva dvorišta. Od sredine 20. veka. širok izbor arhitektonskih rješenja koristi se u izgradnji muzeja (na primjer, zgrada Guggenheim muzeja u New Yorku, koju je 1956.-1959. sagradio istaknuti američki arhitekt F. L. Wright).

Muzeji umjetnosti Rusije i SSSR-a

Početkom 1980-ih. U Sovjetskom Savezu bilo je oko 150 muzeja umjetnosti. Sovjetski, a potom i ruski muzeji umjetnosti nacionalno su blago: njihove zbirke mogu vidjeti svi. Uz velike, širom svijeta poznatih muzeja, kao što su Ermitaž i Ruski muzej u Sankt Peterburgu, Tretjakovska galerija i Puškinov muzej likovnih umetnosti u Moskvi, postoje brojni regionalni i regionalni muzeji umetnosti u zemlji narodna umjetnost, i također narodni muzeji V malih gradova i Selah. Svi oni igraju važnu ulogu u estetici i obrazovanju stanovništva.

Razvoj muzeja u našoj zemlji ima vekovna istorija. Već u doba Kijevske Rusije, katedrale Kijeva i Novgoroda sadržavale su nakit, šarene, brokatne i satenske tkanine, rukom pisane knjige u zlatnim i srebrnim okvirima ukrašene dragim kamenjem. Ruske hronike XII-XVII veka. izvještaji o najbogatijim zbirkama umjetničkih djela koja se čuvaju u sakristijama crkava, katedrala i samostana. Velika zbirka radova drevno rusko slikarstvo i dekorativne i primenjene umetnosti iz 15. veka. nalazi se u Trojice Sergijeve lavre (grad Sergijev Posad, Moskovska oblast). Njegove kolekcije su uključene u izložbu Državnog istorijsko-umetničkog muzeja-rezervata Sergijev Posad, osnovanog 1920. godine. Od 16. veka. nastala je zbirka Oružarske komore u Moskovskom Kremlju (oružje, nakit, umjetnički ukrašeni predmeti za domaćinstvo). Oružarska komora postala je najstariji ruski muzej. Nastala je 1806. godine. Njena poznata zbirka zasniva se na zbirkama dekorativne i primenjene umetnosti 16.-18. veka. Od 1960. godine Oružarska komora je dio Muzeja Moskovskog Kremlja.

Privatne kolekcije umetničkih dela poznate su u Rusiji od 16. veka. Pripadali su ili kraljevima ili obrazovanim bojarima. Bogate zbirke bili su u vlasništvu Ivana Groznog i Borisa Godunova, bojara F. Ya Miloslavskog, A. S. Matvejeva, B. M. Khitrova, kneza V. V. Golitsina.

Prvi ruski javni muzej - Kunstkamera u Sankt Peterburgu - stvoren je 1714. godine na inicijativu Petra I. Otvaranje Kunstkamere za javnost održano je 1719. Ovdje su predstavljena ne samo umjetnička djela, već i prirodno-naučni rariteti. koje je Petar I stekao tokom svojih putovanja u inostranstvo, kao i one pronađene na teritoriji Rusije. Najbogatije zbirke tokom 18. vijeka. akumulirane u kraljevskim palatama u Peterhofu, Pavlovsku, Carskom Selu i posebno u Zimskom dvorcu u Sankt Peterburgu. Značajni plemići - Stroganovi, Šuvalovi, Jusupovi i drugi - nisu zaostajali za kraljevima. Njihove palate i posjedi imali su bogate zbirke slika, kipova i predmeta dekorativne i primijenjene umjetnosti. Posle Velike oktobarske revolucije socijalistička revolucija ova imanja su nacionalizovana i pretvorena u muzeje. Ovako se nalazi muzej-imanje Arkhangelskoye u blizini Moskve (ranije seosko prebivalište knezovi Golitsin i Jusupov) i Muzej keramike i " Imanje XVIII veka Kuskovo" u Moskvi, ranije u vlasništvu grofova Šeremeteva. Mnogi od njih umjetničko blago izrađene veštim rukama kmetova umetnika.

Glavni događaj u kulturni život Rusija je nabavila zbirku slika 1764. godine, što je bila prva faza u stvaranju Ermitaža u Sankt Peterburgu. Međutim, pristup Ermitažu, kao i privatnim umjetničkim zbirkama, bio je vrlo ograničen.

Vodeća ruska inteligencija žestoko se borila za otvaranje muzeja za širu javnost i za demokratizaciju muzejskog posla. Tek u drugoj polovini 19. veka. Mnoge privatne kolekcije postale su djelimično ili potpuno dostupne široj javnosti - F. I. Prjanišnikov u Sankt Peterburgu, K. T. Soldatenkov, P. M. i S. M. Tretjakov, I. S. Ostrouhov u Moskvi, B. I. Hanenko u Kijevu. Ermitaž u Sankt Peterburgu i Odsjek likovnih umjetnosti u Muzej Rumjanceva, nastao 1861. godine u Moskvi.

Najvažnija prekretnica u istoriji ruskih muzeja umetnosti bilo je osnivanje prvog muzeja ruske umetnosti - Tretjakovske galerije u Moskvi. Njegov osnivač, bogati moskovski trgovac P. M. Tretjakov, fasciniran idejama ruskih prosvjetitelja, smatrao je svoju kolekcionarsku djelatnost nacionalnim uzrokom i stvorio javni muzej djela ruskih umjetnika, uglavnom demokratskog pokreta (Lutanja). Tretjakovska galerija imala je ogroman uticaj na razvoj ruske realističke umetnosti i imala je izuzetnu društvenu i obrazovnu ulogu.

1895. drugi najvažniji najveći muzej nacionalna umjetnost- Ruski muzej. Ali još ranije, 1885. godine, otvoren je prvi javni umjetnički muzej u pokrajini - Saratovski umjetnički muzej nazvan po A. N. Radishchevu, koji je osnovao unuk A. N. Radishcheva, umjetnik A. P. Bogolyubov, koji je svoju kolekciju poklonio Saratovu.

Godine 1912. otvoren je drugi (posle Ermitaža) najveći muzej svjetske umjetnosti u Rusiji - Muzej likovnih umjetnosti u Moskvi (danas Puškinov muzej likovnih umjetnosti).

Velika oktobarska socijalistička revolucija učinila je sve ruski muzeji nacionalnom imovinom. Nacionalizovane su velike privatne umetničke zbirke, uspostavljena je procedura zaštite muzeja, zabranjen je izvoz umetničkih dela u inostranstvo. Već u novembru 1917. godine u Narodnom komesarijatu obrazovanja RSFSR-a stvoren je Sveruski kolegijum za muzeje i zaštitu umjetničkih spomenika, a u maju 1918. godine formiran je Muzejski odjel. U januaru 1918. III kongres Sovjeta usvojio je rezoluciju o razvoju muzejskog posla u zemlji, u kojoj je naglašena potreba očuvanja kulturno nasljeđe, da muzeji budu izvor komunističkog obrazovanja za radni narod.

Nakon Velike Oktobarske socijalističke revolucije otvoreni su brojni novi muzeji, a zbirke starih značajno su popunjene nacionaliziranim privatnim zbirkama. Među muzejima ruske umetnosti najznačajniji su Tretjakovska galerija i Ruski muzej. Bogata kolekcija strana umetnost sakupljena u Puškinovom muzeju likovnih umjetnosti u Moskvi. Zemlja ima muzeje narodne umjetnosti kao npr Sveruski muzej dekorativne, primijenjene i narodne umjetnosti u Moskvi, muzeji umjetničkih zanata (u Palehu, Msteri i drugim centrima narodnih umjetničkih zanata), muzeji u kojima se čuvaju djela jednog umjetnika, na primjer Muzej skulpture S. T. Konenkova u Smolensku. Značajne zbirke ruske, strane i narodne umjetnosti pohranjene su u brojnim regionalni muzeji. Najznačajniji od njih su Državni umjetnički muzej Nižnji Novgorod, Perm umjetnička galerija, u kojem se nalazi jedinstvena zbirka drvene skulpture, Jekaterinburški muzej likovnih umjetnosti, koji ima odličnu kolekciju odljevaka Kaslija, Čuvaška umjetnička galerija u gradu Čeboksariju i mnogi drugi.

Nakon Velike Oktobarske socijalističke revolucije, na području nekadašnjih nacionalnih predgrađa Rusije otvoreni su brojni muzeji umjetnosti, koji rade i danas, nakon raspada SSSR-a. Nacionalni muzej umjetnosti Azerbejdžana nazvan po Rustamu Mustafajevu ima najbogatiju zbirku, National Gallery Jermenija u Jerevanu, Gruzijski muzej umetnosti u Tbilisiju, Republikanski ujedinjeni muzej istorije i lokalne nauke i Behzad muzej lepih umetnosti u Dušanbeu, Državni muzej Umjetnost Uzbekistana u Taškentu, Muzej likovnih umjetnosti Turkmenistana nazvan po Saparmuratu Turkmenbashiu Velikom u Ashgabatu, Muzej umjetnosti Estonije i drugi muzeji saveznih i autonomnih republika.

Osnovni zadatak umjetničkih muzeja u našoj zemlji je estetsko obrazovanje. Zaposleni u muzeju održavaju ekskurzije, predavanja i razgovore. Za školarce se organizuju klubovi i umjetnički studiji, a prikazuju se i edukativni filmovi o umjetnosti. Milioni Rusa i strani državljani posjećuju muzeje u našoj zemlji svake godine.

U muzejima se odvija opsežna naučna aktivnost. Istraživači vrše atribuciju radova, odnosno utvrđuju njihove autore, vrijeme i mjesto nastanka, utvrđuju da li su originali ili kopije sa slike nekog majstora koju je izradio drugi umjetnik itd. Objavljuju se katalozi radova, naučne sesije održavaju se na osnovu rezultata naučna djelatnost, značajni datumi, izložbe. Široko razvijena izložbene aktivnosti. Velike izložbe pripremaju se zajedno sa drugim domaćim muzejima ili se organiziraju u sklopu kulturne razmjene između zemalja. Oni pomažu u jačanju prijateljskih veza među narodima i pružaju priliku da se upoznaju sa remek-djelima svjetske umjetnosti u većini široki krugovi ljubitelji umetnosti (vidi

Ruski muzej jedno je od najvećih svjetskih skladišta remek-djela nacionalne umjetnosti. U njemu se nalaze eksponati koji odražavaju istoriju ruska umjetnost od davnina do danas. jedno od najvećih svjetskih skladišta remek-djela nacionalne umjetnosti. U njemu se nalaze eksponati koji odražavaju istoriju ruske umetnosti od antičkih vremena do danas. 7. marta 1898. godine održano je svečano otvaranje Ruskog muzeja, koji je sagradio istaknuti ruski arhitekta K. Rosi. 7. marta 1898. godine održano je svečano otvaranje Ruskog muzeja, koji je sagradio istaknuti ruski arhitekta K. Rosi.

Umjetnička galerija Tretjakovske galerije nosi ime svog osnivača - prosvećenog moskovskog trgovca Pavla Mihajloviča Tretjakova / /. koji je, sakupljajući djela ruske umjetnosti, radio više od 30 godina na stvaranju muzeja ruske nacionalne slikarske škole. Tokom godina, Tretjakov je kupio najbolji radovi ruski umetnici. Umjetnička galerija nosi ime svog osnivača - prosvećenog moskovskog trgovca Pavla Mihajloviča Tretjakova / /. koji je, sakupljajući djela ruske umjetnosti, radio više od 30 godina na stvaranju muzeja ruske nacionalne slikarske škole. Tretjakov je dugi niz godina kupovao najbolja djela ruskih umjetnika.

Muzej likovnih umjetnosti nazvan po A. S. Puškinu Osnivač i prvi direktor muzeja bio je profesor Moskovskog univerziteta Ivan Vladimirovič Cvetajev, koji je uspio privući privatne i javna sredstva za izgradnju muzeja i stvaranje prvih zbirki. Zgrada muzeja izgrađena je prema projektu arhitekte R. I. Kleina. Muzej je otvoren 1912. Osnivač i prvi direktor muzeja bio je profesor Moskovskog univerziteta Ivan Vladimirovič Cvetajev, koji je uspio privući privatna i javna sredstva za izgradnju muzeja i stvaranje prvih zbirki. Zgrada muzeja izgrađena je prema projektu arhitekte R. I. Kleina. Muzej je otvoren 1912.

Muzej umjetnosti igra važnu ulogu u nacionalnoj i svjetskoj umjetničkoj kulturi. Brižljivo čuva umjetničko naslijeđe, proučava, restaurira i čini ga dostupnim nama, publici. Hiljade ljudi posjećuje muzeje svake godine. To sugerira da ljudi imaju prirodnu potrebu za komunikacijom s umjetnošću. Dodirivanje lepog čini dušu čoveka čistijom, misli uzvišenijima, osećanja dubljim. Muzej umjetnosti igra važnu ulogu u nacionalnoj i svjetskoj umjetničkoj kulturi. Brižljivo čuva umjetničko naslijeđe, proučava, restaurira i čini ga dostupnim nama, publici. Hiljade ljudi svake godine posjeti muzeje. To sugerira da ljudi imaju prirodnu potrebu za komunikacijom s umjetnošću. Dodirivanje lepog čini čovekovu dušu čistijom, misli uzvišenijima, osećanja dubljim.

Pitanja i zadaci: 1. Gdje su se čuvala umjetnička djela u antičko doba i u srednjem vijeku? 2. Koje muzeje poznajete? 3. Ko je bio osnivač muzeja. Puškin? 4. Koja su prva dela koja je Tretjakov stekao? 5. Šta se prevodi sa francuskog? da li reč "Ermitaž" znači? 6. Ko je projektovao zgradu Zimskog dvorca? 7. Koji je bio prvi strani muzej? 8. Kako se zove prvi ruski muzej 9. Ko je osnovao Tretjakovska galerija 10. Gdje je nastao Ermitaž 11. U kom stilu su građene Ermitažne zgrade 12. Objasni porijeklo riječi muzej 13. Po čemu se muzej razlikuje od galerije