Sadržaj članka

BAJKA- jedan od tipova folklorne proze, koji se nalazi među različitim narodima i dijeli se, zauzvrat, na žanrove. Budući da još uvijek ne postoji jedinstvena naučna klasifikacija, istraživači na različite načine identificiraju žanrove ili grupe bajki. Tako ih E.V. Pomerantseva dijeli na priče 1) o životinjama, 2) magične, 3) avanturističko-romanističke i 4) svakodnevne, dok V. Ya. Propp dijeli bajke na 1) magične, 2) kumulativne, 3) o životinjama, biljkama , neživa priroda i predmeti, 4) svakodnevne ili romaneskne, 5) basne, 6) dosadne bajke.

Najvažnija karakteristika bajke je da sadrži obavezni fokus na fikciju, što određuje i poetiku bajke. Glavne karakteristike bajke, prema V. Ya. Proppu, uključuju „nedosljednost okolna stvarnost„i „izvanrednost... događaja o kojima se pripoveda” (to je razlika između bajke i književnog narativa).

Žanrovi bajke.

Bajke, kako je naglasio V. Ya. Propp (čija se klasifikacija koristi u ovom odeljku), „ne odlikuju se svojom magijom ili čudesnošću... već potpuno jasnom kompozicijom.” U središtu bajke (ideja do koje su došli različiti istraživači, neovisno jedni od drugih) je slika inicijacije (inicijacija je vrsta obreda prijelaza, inicijacije mladića u redove odraslih muškaraca ) - otuda i "drugo kraljevstvo" u koje junak mora otići da bi stekao nevjestu ili bajne vrijednosti, nakon čega se mora vratiti kući. Narativ je „u potpunosti uzet izvan pravi zivot». Karakteristike bajka: verbalni ornament, izreke, završeci, stabilne formule.

Kumulativne priče se grade na višekratnom ponavljanju nekog elementa, zbog čega se ili "gomila" ( Toranj od muva), ili "lanac" ( repa), ili „uzastopni niz sastanaka“ ( Kolobok) ili "reference" ( Petao se ugušio). U ruskom folkloru kumulativne priče Malo. Pored kompozicionih osobina, odlikuju se stilom, bogatstvom jezika, često gravitirajući rimi i ritmu.

Ostale priče se izdvajaju u posebne žanrove ne na osnovu kompozicije, koja još nije dovoljno proučena, već po drugim osnovama, posebno po karakteru karaktera. Osim toga, u nemagijskim bajkama „izvanredno“ ili „čudesno“ se „ne izvlači izvan granica stvarnosti, već se prikazuje na njenoj pozadini. Na taj način neobičnost poprima komičan karakter.” Natprirodnog (divnih predmeta, okolnosti) ovdje nema, a ako se i dogodi, komično je obojeno.

Priče o životinjama, biljkama (rat gljiva i dr.), o neživoj prirodi (vetar, mraz, sunce) i predmetima (lipka, slama, mehur, ugalj) čine mali deo ruskih i zapadnoevropskih bajki, dok među narodima severa, sjeverna amerika a afričke priče o životinjama su široko rasprostranjene (većina popularni heroji- pametni varalice-varalice (šafke) zec, pauk, lisica, kojot).

Svakodnevne (novelističke) bajke podijeljene su po vrstama likova (o pametnim i pametnim pogađačima, o mudrim savjetnicima, o pametnim lopovima, o zlim ženama itd.).

Basne govore "o potpuno nemogućim događajima u životu" (na primjer, o tome kako vukovi, nakon što su natjerali osobu u drvo, staju jedni drugima na leđa da ga izvuku odatle).

Dosadne bajke, prema V. Ya. Proppu, više su „šale ili pjesmice“ uz pomoć kojih žele smiriti djecu koja traže da pričaju bajke ( O bijelom biku).

Raznolikost folklorne priče ova klasifikacija nikako nije iscrpljena, na primjer, u slavenskoj tradiciji mogu se razlikovati i priče o junacima, vojnicima itd.

Postojanje bajke.

Narodne priče su izvodili posebni pripovjedači - pripovjedači. Ista bajka u ustima izvođača mogla bi se transformirati kako iz subjektivnih razloga (sklonosti samog pripovjedača, njegov talenat) tako i iz objektivnih razloga, na primjer, ovisno o prirodi publike.

Pisana narativna tradicija imala je značajan uticaj na narodne priče. Kolekcija Panchatantra, koji je objedinio indijske parabole i basne, književnost je usvojila kroz prijevode i posudbe različite nacije. Sličnu sudbinu ima i zbirka orijentalnih priča. Hiljadu i jedna noc, prvi put preveden na francuski, a već sa francuskog na jezike naroda Evrope. Na tradiciju ruske bajke uticala je i prevodna književnost (parabole, viteški romani, itd.) i popularna književnost. Sve je to, pak, obogatilo usmenu tradiciju.

Zbirka i naučno proučavanje bajki.

Nauka o bajkama postala je samostalna disciplina u 19. i 20. veku. Njegovo formiranje nije povezano ni sa jednim naučna škola, doprinijeli su naučnici iz različitih naučnih oblasti.

Mitološka škola.

Glavni stav koji brani mitološka škola je da je sličnost zapleta određena zajedničkim „protomitom“ koji su različiti narodi naslijedili od jednog pretka.

Najsjajniji predstavnici škole bili su njemački filolozi i folkloristi braća Jacob Grimm (1785–1863) i Wilhelm Grimm (1786–1859). Autori zanimljivih naučnih radova, uključujući Germanske herojske priče(1829), postali su poznati prije svega po objavljivanju njemačkog folklora - legendi (1816–1818) i bajki koje su se pojavile nešto ranije. Book dječije i porodične bajke, objavljene u zasebnim brojevima od 1812. do 1814., ne samo da su spomenike njemačke narodne književnosti javnosti predstavili s velikom cjelovitošću (posljednji doživotno izdanje obuhvata 210 bajki), odnos folklorista prema materijalu odredio je pristup narodnim pričama drugih istraživača.

Braća Grim težila su preciznosti, čuvajući, kad god je to moguće, karakteristike karakteristične za usmeno pripovedanje. Njihovu zbirku odlikuje jasnoća i jednostavnost, a bilješke daju varijacije radnje i paralele izvučene iz folklora raznih europskih naroda. Izdanje koje su pripremili nije bez nedostataka: redoslijed bajki je nasumičan, za objavljivanje su odabrane najtipičnije bajke, što je spriječilo da se materijal predstavi u svoj svojoj raznolikosti, osim toga jezik i stil objavljenih tekstovi su uređivani, što je posebno uočljivo sada kada je objavljen takozvani Elenbergov rukopis, gdje se tekstovi daju bez redakcije.

Među sljedbenicima mitološke škole su istaknuti domaći filolozi F. I. Buslaev (1818–1897) i A. N. Afanasjev.

Aleksandar Nikolajevič Afanasjev (1826–1871), istoričar i književni kritičar, autor fundamentalne trotomne studije Poetski pogledi Sloveni prirodi(1866–1869), odigrao je izuzetnu ulogu u prikupljanju i objavljivanju ruske bajke. Kolekcija Ruske narodne priče(prvobitno objavljen u osam zasebnih brojeva od 1855. do 1864.) ostaje neprevaziđen do danas.

Govoreći o najvažnijem zadatku prikupljanja i objavljivanja “narodnih priča” (koje su, po njegovim riječima, “suština fragmenata najstarije poetske riječi - epa” i stoga su zadržale mnoge znakove prošlosti), A. N. Afanasjev bilježi ne samo estetske i naučne zasluge takve zbirke, već i njen značaj u odgoju djece, uz strogu selekciju bajki.

Zbirka je sastavljena iz različitih izvora. Rusko geografsko društvo, čiji je član bio Afanasjev, stavilo mu je na raspolaganje materijale o bajkama iz svoje bogate arhive. P.V.Kireevsky (1808–1856) predao je sastavljaču zapise koje je čuvao P.I.Yakushkin (1822–1872), poznati sakupljač narodnih pjesama, V.I.Dal (1801–1872), koji se bavio objavljivanjem ruskih poslovica i izreka, predao svoje bilješke (prije toga je objavio neke bajke, prethodno ih obradio). Osim toga, uključeni su i tekstovi pozajmljeni iz periodike i popularnih grafika 18.–19. stoljeća. Sam A.N. Afanasjev je napisao nešto više od desetak bajki, ali nije namjeravao da djeluje kao folklorista. Postavio je sebi zadatak da razvrsta i objavi prikupljenu građu i s tim se odlično snašao. Ruske narodne priče, uključujući oko 600 tekstova, nije samo najveća zbirka te vrste. Počevši od drugog izdanja, A.N. Afanasjev je uveo klasifikaciju bajki. Objavio je i opcije koje je imao na raspolaganju.

Nažalost, ne možemo nadoknaditi drugačiji pristup materijalu u primarnim izvorima - postoje i parafraze i egzaktni snimci (u nekim slučajevima je sačuvan lokalni izgovor); nisu svi tekstovi opremljeni naznakom gdje su snimljeni. No, sastavljač se pažljivo odnosio prema tekstovima; uredničke promjene s njegove strane bile su rijetke i beznačajne. Iz zbirke je, prema riječima samog A.N. Afanasjeva, isključeno i „sve što je osakaćeno“ cenzurom. Zabrane cenzure uticale su na tekstove koji su imali jaku društvenu (često antiklerikalnu) orijentaciju, kao i na tekstove čije je pojavljivanje u štampi bilo isključeno iz moralnih razloga (eksplicitni jezik, erotske priče, ponekad „sa slikama“, seksualna simbolika).

Skraćena verzija ovog dijela zbirke Afanasijev objavljena je oko 1872. u Ženevi pod naslovom Ruske narodne priče nisu za objavljivanje. Prvo naučna publikacija objavljena je tek 1997. godine. Među “zaštićenim bajkama” (definicija usvojena u naučnoj literaturi) ima manje od desetak priča o životinjama, ne mnogo više bajki magične (karakteristično je da u tradiciji koegzistiraju iste bajke i sa i bez erotskih detalja), ogromna većina su bajke svakodnevne.

Komparativistička (migraciona) škola.

Njegovi sljedbenici razvili su ideju da su sličnosti u djelima euroazijskih naroda, koje nisu nužno povezane, nastale bilo kroz posuđivanje ili kao rezultat zajedničkog izvora. Migracija i razvoj kroz vrijeme književnih i folklorne slike, motivi i zapleti. Među predstavnicima škole su njemački filolog T. Benfey (1809–1881), češki filolog J. Polivka (1858–1933) i finski folklorista A. Aarne (1867–1925). U ruskoj književnoj kritici ideje koje su u osnovi komparativne teorije nastale su nezavisno. Najveći predstavnik komparativistike u Rusiji je filolog A.N. Veselovskij (1838–1906).

engleska "antropološka škola".

Sljedbenici ove škole su tvrdili da sličnost bajkovitih zapleta diktira njihovo spontano nastajanje u jednoj svakodnevici i psihološke osnove. Najpoznatiji predstavnici škole su engleski etnograf E. Taylor (1832–1917), škotski pisac E. Lang (1844–1912).

Strukturalni pristup.

Najvažniju ulogu u proučavanju bajke imao je ruski naučnik Vladimir Jakovlevič Prop (1895–1970). Svoj pristup demonstrira u knjizi Morfologija bajke(1928) na primjeru bajke. Bajku smatra jedinstvenom strukturom u kojoj postoje stalni i stabilni elementi, funkcije, a te funkcije ne ovise o tome kako i ko ih obavlja, broj funkcija je ograničen, redoslijed je nepromijenjen.

Ukupno ima 31 funkcija, a ne mora svaka bajka sadržavati sve - odsustvo, zabranu, kršenje zabrane, negativac ( negativan karakter), saučesništvo (zlikovac prevari junaka, koji mu nehotice postaje saučesnik), nesreća, nesreća (mana), aktivna opozicija, odlazak junaka od kuće, pomoćnik (davatelj), magijski lijek, bitka s neprijateljem, ranjavanje heroja, poraženi neprijatelj, otklanjanje nedostatka (nevolje), povratak kući, lažni heroj, kazna lažnog heroja, transformacija (prepoznavanje pravi heroj i dobijanje novog statusa), brak, stupanje na tron.

U bajci, prema V. Ya. Proppu, postoji sedam tipova likova: negativac, pomagač, donator, tragač, glasnik, heroj i lažni heroj. U nedostatku nekih likova, njegove funkcije se prenose na samog heroja. Osim podjele na žanrove (bajke, kumulativne i sl.), predložio je daljnju podjelu na vrste, koje se pak razlažu na zaplete, koje se razlažu na verzije i varijante.

U knjizi je dopunjen i dijelom preispitan strukturalni pristup građi Istorijski korijeni bajka(1946). Autor smatra obred inicijacije općom osnovom strukture bajke (opet je riječ o bajci). Ova naučna stanovišta djelimično su anticipirana u knjizi Perraultove priče i paralelne priče(1923) francuskog istraživača P. Sentiva, što ne umanjuje važnost knjige V. Ya. Propp.

Originalan pristup materijalu predložen je u monografiji E. Meletinskog, D. Segala, E. Novika Struktura bajke (1999).

Sistematizacija materijala iz bajke.

Rad finskog naučnika A. Aarnea odigrao je veliku ulogu u proučavanju i sistematizaciji bajki Pointer tipovi bajki (1910). Indeks je zasnovan na materijalu evropskih bajki; same bajke se dijele na 1) priče o životinjama, 2) bajke, 3) legendarne, 4) romaneskne, 5) priče o prevarenom đavolu i 6) anegdote.

Važna pojašnjenja Aarneovog rada dao je američki naučnik S. Thompson, koji je stvorio Indeks bajki(1928). Sovjetski folklorista N.P. Andreev (1892–1942), koji je preveo Aarneov indeks na ruski, revidirao ga je, dodajući priče iz ruskog bajkovitog repertoara. Book Indeks bajki po Aarne sistemu(1929) nije izgubio na značaju. Pola veka kasnije pojavio se rad L.G. Baraga, I.P. Berezovskog, K.P. Kabašnjikova, N.V. Novikova Uporedni indeks parcele(1979), posvećen istočnoslovenskim bajkama.

Međunarodna federacija folklorista (Helsinki), osnovana 1910. godine, mnogo čini na proučavanju i sistematizaciji bajki, redovno objavljujući indekse i monografije. Osim toga, publikacije objavljene od 1957. godine igraju važnu ulogu u međunarodnim folklorističkim studijama. međunarodni časopis"Fabula" (Göttingen), objavljena od 1975. na engleskom i njemački jezici Enciklopedija bajki(Berlin, Njujork).

Interpretacija materijala iz bajke.

Značajna uloga, ako ne u proučavanju bajke kao fenomena folklora, onda u kulturološkim studijama i samosvijesti moderne kulture igrati naučni radovi u psihologiji, tumačeći materijal iz bajke za svoje potrebe.

Treba napomenuti da je granica između književne bajke i autorske bajke fluidna. Često ih obrada narodnih priča potpuno pretvara u autorske priče. Također treba imati na umu da princip obrade ne zavisi samo od namjere autora, već i od toga kojoj je publici tekst namijenjen. U tom smislu, moramo razmotriti razne adaptacije bajke za slabo pripremljenog čitaoca (slušaoca), kao čisto uslužni pristup, bez uklapanja ni u folklorni ni u književni kontekst.

Majstori autorske bajke.

Pretkom autorove bajke može se smatrati francuski pesnik i kritika Charlesa Perraulta (Perrault, 1628–1703). U kolekciju Priče o mojoj majci guski, ili Priče i priče iz starih vremena sa poukama, koja je objavljena 1697. godine i potpisana ne imenom Perraulta, već imenom njegovog sina Darmancourta, uključeno je 8 bajki (prilikom ponovnog štampanja knjige autor je uključio još 3 poetske bajke), svaka bajka sadržavao moral u stihovima. Stil ovih djela približio ih je dvorskoj književnosti.

Na tradiciju autorske bajke utjecao je talijanski dramatičar Carlo Gozzi (1720–1806), čije su drame kombinirale motive posuđene iz talijanskog folklora i motive iz orijentalnih bajki, ali preobražene maštom pisca i utjecajem komedije dell. 'arte, poetika koju je autor koristio. Među desetak bajki koje je napisao Gozzi su: Ljubav za tri narandže (1761), Deer King(1762) i Turandot(1762), prožet svojevrsnim bajkovitim psihologizmom, koji se odlikuje oštrinom sudara i preciznošću karakteristika likova.

Jedan od najboljih majstora nemačke autorske bajke bio je prozni pisac Wilhelm Hauff (Hauff, 1802–1827). Svojevrstan spoj orijentalnih motiva s motivima nacionalnog folklora obilježava ga Bajke za sinove i kćeri obrazovanih razreda(1826–1828). Djela koja je autor komponovao za odrasle postala su klasično dječje štivo.

Priče danskog proznog pisca Hansa Kristijana Andersena (Andersen, 1805–1875) upućene su publici, bez obzira na godine. U njegovim knjigama Priče ispričane djeci (1835), Nove bajke (1844–1848), Priče (1852–1855), Nove bajke i priče(1858–1872) objedinjuje priče različitog porijekla (od onih koje su se čule u djetinjstvu do onih napisanih na zapletima pozajmljenim iz talijanskih narodnih pjesama, poezije Anakreonta itd.).

Italijanski pisac Carlo Collodi ( pravo ime– Lorenzini, 1826–1890) stvorio je klasičnu bajku Pinokijeve avanture. Istorija lutke(1880). Iza avantura drvene lutke, pažljivi čitaoci su uočili pozadinu i na osnovu toga protumačili bajkovite epizode kao evanđelska priča(otac stolar, poslednja večera u kafani Crvenih rakova).

U engleskoj književnosti razvila se jedinstvena situacija u kojoj se formirala čitava škola autorskih bajki. Igrao važnu ulogu karakterne osobine engleska proza, uključujući ironičnu naraciju, humor na ivici apsurda. Engleski autori su na mnogo načina anticipirali kasnija žanrovska otkrića. Važno je i to da su mnoge engleske književne bajke isprva ispričane malom krugu slušatelja (detalji i obrti zapleta možda su bili nerazumljivi strancima), a tek kasnije su prebačeni na papir.

Književna kritičarka N. Demurova primjećuje: „Ruskin, Kingsley i Macdonald koriste „morfologiju“ bajki, prilagođavajući morfologiju engleskog i njemačkog folklora kako bi konstruirali vlastite bajkovite naracije, osmišljene u kršćanskim i etičkim tonovima, uglavnom ne idući dalje od granice redukcija i zamjena koje dozvoljava struktura narodnih priča i asimilacije. Posebna uloga Igraju ispovjedne i praznovjerne zamjene. Dickens i Thackeray stvaraju u svojim bajkama organsku fuziju koja je vrlo različita po duhu, u kojoj je element parodije (a ponekad i samoparodije) izuzetno jak. Ironično promišljajući karakteristične teme vlastitog realističkog stvaralaštva, romantične bajkovite motive i tehnike, udaljavaju se daleko od stroge strukture narodne priče, čuvajući samo neke njene poteze i karakteristike.”

William Makepeace Thackeray (1811–1863), odbacujući didaktiku i ismijavajući pedagošku pompoznost koja prožima djela manjih i tercijarnih pisaca, stvara bajke u u određenom smislu“anti-bajke” koje uništavaju ustaljene kanone, mijenjajući uobičajene sheme zapleta. Materijal je također korišten i posuđen - na primjer, bajka Sultan Stork(1842), ironična varijacija prema bajci V. Gaufa i potpuno originalna bajka Prsten i ruža (1855).

Plaćena počast autorska bajka Charles Dickens (Dickens, 1812–1870), vrijedan barem spomena Čarobna kost» ( Roman napisan tokom praznika, 1868). Knjige su postale klasika Kralj Zlatne reke(1841, prvo izdanje - 1851) Johna Ruskin-a (Ruskin, 1819–1900) i Djeca vode(1863) Charlesa Kingsleya (Kingsley, 1819–1875).

Džordž Mekdonald (1824–1905) igrao je veliku ulogu u istoriji engleskih bajki. Sentimentalna intonacija koja boji naraciju isplati se svojom zabavnom prirodom, dok odnosi između likova i folklorni likovi, to je kao iz bajke Princeza i Goblin(1872) uklapaju se u okvire književne, a ne usmene tradicije. Ostala djela uključuju bajke Princeza i Kurdi (1877), Zlatni ključ(1867) i originalno uključena u roman Adela Cathcart bajke Princeza bez težine(1864) i Giant's Heart(1864), naknadno objavljen zasebno. Mistični motivi zauzimaju istaknuto mjesto u prozi D. MacDonald-a. Njegove knjige uticale su, prema sopstvenom priznanju, na G. K. Chestertona, C. S. Lewisa i R. R. Tolkiena. L. Carroll, koji je bio prijatelj s djecom D. MacDonalda, također je uzeo u obzir njegovo iskustvo.

Poreklo priče Alisa u zemlji čudesa(1865) Lewisa Carrolla (pravo ime: Charles Lutwidge Dodgson, 1832–1898) je indikativno. Bajka je nastala po želji malih sestara Lidel, a imala je odlike usmene improvizacije: loše osmišljenu kompoziciju, oslanjajući se ne na precizno odabranu reč, već na intonaciju. Ponovo je, na zahtev slušalaca, bajka snimljena i dobila je ime Alice's Adventures Underground(1863), a naknadno uređivan. Posle uspeha Alisa u zemlji čudesa I Kroz ogledalo i ono što je Alisa tamo videla, ili Alisa kroz ogledalo(1871) objavljeni su i u faksimilima Alice's Adventures Underground I Alice za djecu, čime je potvrđena ideja o raznolikosti bajki. Odatle potiču brojne interpretacije djela L. Carrolla, uključujući psihoanalitičke i matematičke.

Tale Naopako, ili lekcija za očeve(1882) F. Anstey (pravo ime - Thomas Anstey Guthrie, 1856-1934) je tipičan menjač oblika, korišćen i u narodnoj poeziji i u pozorišnim farsama. Razlog zašto su junaci priče, otac i sin, zamenili mesta je netipičan. Radnja priče Bakarni bokal(1900) preuzeto iz knjige Hiljadu i jedna noc.

Priča, koja je kasnije postala poznata kao Vjetar u vrbama(1908), komponovao je Kenneth Grahame (1859–1932) za svog sina, pa su usmene priče činile njegovu osnovu. Likovi sasvim prikladni za bajke o životinjama, štakoru, krtici, jazavcu, žabi i izgled, a svojim ponašanjem podsjećaju na englesku gospodu, a avanture koje su ih zadesile potpuno su u književnoj tradiciji.

James Matthew Barrie (Barrie, 1860–1937) izmislio je priču na kojoj se priča zasniva Petar Pan i Vendi(1911), za djecu njegovih bliskih prijatelja. Izrasla iz usmene priče, ova je priča oličena i u prozi i u drami – postoji istoimena predstava.

Rudyard Kipling (Kipling, 1865–1936) koristio je u svojoj prozi poznavanje ne samo svog zavičajnog folklora, već i svjetske mitologije. Mitološki motivi i reminiscencije se razlikuju u Knjiga o džungli(1894) i Druga knjiga o džungli(1895). U kolekciji Takve su bajke(1902) kombinuje priče koje su u početku ispričane kćeri. Preciznije bi ih nazvati ne bajkama, već etiološkim pričama ( folk žanr, nudeći slušaocima objašnjenje određenih kulturnih situacija, istoriju nastanka stvari i pravila ponašanja). Bajka konstruisana po takvim zakonima može se naći u Knjiga o džungli (Kako je došao strah). U zbirkama Pak sa brda Puka(1906) i Nagrade i vile(1910) prisutni su i likovi iz bajke i istorijske ličnosti. Autor je želeo da pokaže kontinuitet ljudske istorije.

Vrijedi barem spomenuti i druge majstore autorske bajke - to su Walter de la Mare (de la Mare, 1873–1956), Elinor Farjeon (Farjeon, 1881–1965), Alan Alexander Milne (Milne, 1882–1956) , Pamela Lyndon Travers (Travers, pravo ime: Helen Lyndon Goff, 1899. ili 1906.-1996.). Ovaj žanr je engleska literatura nastavlja da se razvija.

Književne i autorske bajke aktivno su se razvijale ne samo u Engleskoj. Švedska spisateljica Selma Lagerlöf (1858–1940) kreirala je klasičnu knjigu za djecu Divno putovanje Nilsa Holgersona kroz Švedsku(1906–1907). Ostalo švedski pisac, Astrid Lindgren (Lindgren, 1907–2003) počela je pisati bajke nakon Drugog svjetskog rata. Njene knjige, doduše posredno, odražavaju promjene koje je zapadno društvo pretrpjelo: stereotipi ponašanja su postali drugačiji, društvene norme su manje stroge, pa su, čak i nekoliko godina ranije, knjige poput Pipi Duga čarapa (1945–1946) ili Kid i Carlson, koji živi na krovu(1955–1968), ne bi ugledao svjetlo dana.

Italijanski prozaik Gianni Rodari (1920–1980) povezan je kako s tradicijom narodnih priča, tako i s književnom tradicijom koja se ogleda u bajkama. Čipollinove avanture(1951) i Putovanje Plave strijele(1952), a takođe i u knjizi Priče na telefonu(1962). Pripovjedač je svoje iskustvo sažeo u knjizi Gramatika fantazije(1973), svojevrsni priručnik za samoučenje za one koji žele da se okušaju u komponovanju. Aktivno koristi razna književna djela, uključujući djela predstavnika ruske formalne škole - V. B. Šklovskog itd.

Book Tim Thaler, ili Prodani smeh(1962) njemačkog prozaika i pjesnika Jamesa Crewsa (1926–1999) je upečatljiv primjer činjenice da se „dječja“ knjiga može čitati u različitim nivoima. Zanimljiv je i plodonosan nedavni pokušaj sastavljanja rječnika magije i čarobnjaštva kao alata za tumačenje ovog teksta J. Cross-Tink-a.

Da bismo shvatili koliko je posebno mjesto bajka zauzimala u ruskoj kulturi i značajnu ulogu koju je igrala, treba se sjetiti da u Drevnoj Rusiji nije bilo fikcije. Ovakvo stanje je nastalo zbog činjenice da književnost nije imala zabavnu funkciju, već su se postavljala politička, istorijska i vjerska pitanja. Čitanje je donosilo „korist“, a ne „zadovoljstvo“. Ali, kako je V. Ya Propp istakao, „bajka... glavni žanr narodna proza, goni sebe estetske svrhe" Iako drugi žanrovi objektivno imaju estetske funkcije, pripovjedač ima na umu drugačiji cilj (tradicija uvodi prošlost, legenda nudi moralno učenje itd.).

Krug „neisplativog čitanja“ razvio se tek u 17.–18. veku. Među “pričama” i “istorijama” značajno mjesto zauzimaju kratke priče, uključujući "bajke koje nisu za objavljivanje." U izvesnom smislu, ova tendencija se osetila u 19. veku, kada su počele da se oblikuju ruske književne i autorske bajke.

Vasilij Andrejevič Žukovski (1783–1852) postao je jedan od osnivača ruske bajke. Zanimljivo je da je 1831. godine, kada je pisao priče o Uspavanoj princezi i caru Berendeju, ušao u kreativno nadmetanje sa A. S. Puškinom, koji je razvijao slične zaplete.

Među bajkama A.S. Puškina (1799–1837), najmanje dvije su povezane s „njegovanim“ bajkama - ovo je otvoreno neozbiljna bajka Car Nikita(1822) i antiklerikalni Priča o svećeniku i njegovom radniku Baldi(1831), čiju je radnju autor zabilježio uz ostale bajke koje je čuo. Puškinove bajke odražavale su poznavanje raznih tekstova, od narodnih priča iz zbirke braće Grim do visoke književnosti, motive i cjeline priče iz koje su učili - kratka priča američkog prozaika Washingtona Irvinga (1783–1859) sugerirala je neke potezi radnje Priče o zlatnom kokeru(1834). Nesumnjiv uticaj na Puškinove priče Autorovo poznavanje ruskog folklora takođe je imalo ulogu – radnju Tales of mrtva princeza i o sedam heroja(1833) bila je popularna među seljacima, kao i tema Priče o caru Saltanu(1831), u potonjem je također primjetan uticaj popularne književnosti.

Jedna od najboljih ruskih bajki Crno pile, ili Podzemni stanovnici. Magic story za djecu(1829) napisao Antonije Pogorelski (pravo ime i prezime - Aleksej Aleksejevič Perovski, 1787–1836). Naslov bajke i neki njeni motivi odražavaju autorovo poznavanje ezoterične literature (na osnovu toga se gradi drugi plan bajke, naravno, nije namijenjen dječjoj publici).

Značajnu ulogu u razvoju ruske književne i autorske bajke odigrali su Vladimir Ivanovič Dal sa svojim varijacijama na teme ruskih narodnih bajki, Pjotr ​​Pavlovič Eršov (1815–1869), autor poetske bajke Mali grbavi konj(1834), Mihail Evgrafovič Saltikov-Ščedrin (1862–1889), tvorac brojnih satiričnih priča.

Posebno mjesto zauzima rad N. P. Wagnera (1829–1907). Priče o mačjem predenju(prvo izdanje - 1872), zbirka raznih bajki, od kojih su neke napisane pod očiglednim uticajem G. H. Andersena, i uključuje apsolutno nezavisne bajke. Bili su toliko popularni da je od 1872. do 1913. knjiga doživjela devet izdanja.

Činjenica da je bajka sovjetskog autora postala žanr velika je zasluga Korneja Ivanoviča Čukovskog (pravo ime i prezime - Nikolaj Vasiljevič Kornejčukov, 1882–1969). Počevši da komponuje poetske bajke još pre revolucije, prvo iskustvo ove vrste bila je bajka Krokodil(1916), improvizovao za sina. Stvorio je niz bajki koje su postale klasika - Moidodyr (1923), žohar (1923), Fly Tsokotukha (1924), Barmaley (1925), Aibolit(1929). K.I. Chukovsky branio je pravo bajki na postojanje u godinama kada se protiv njih vodila svrsishodna borba: bajke su se smatrale nepotrebnim, pa čak i štetnim čitanjem, razvijajući u djece prazno sanjarenje.

Zanimljivo iskustvo u stvaranju autorske bajke u skladu sa narodnom usmenom tradicijom izveo je Boris Viktorovič Šergin (1896–1973), koji je odlično poznavao severnjački folklor, koji je zapisivao bajke iz školskih dana i objavio nekoliko knjige originalnih bajki (prva Blizu grada Arhangelska, u zaklonu za brod, 1924) i Stepan Grigorijevič Pisahov (1879–1960), tvorac ciklusa Sjeverni Minhauzen, ispričana iz perspektive pomeranskog seljaka, čija je prva knjiga Ako ti se ne sviđa, ne slušaj(1924) objavljena je istovremeno sa Šerginovom knjigom.

Prekretnica u razvoju autorove bajke bila je knjiga Jurija Karloviča Oleše (1899–1960) Tri debela čoveka(1924, objavljeno 1928), njegovo jedino iskustvo u književnosti za djecu. Na autora su uticali različiti izvori, od proze zapadnoevropskih pisaca do performansa S. M. Eisensteina Jednostavnost je dovoljna za svakog mudraca, međutim, bajka je apsolutno originalna i predstavlja, vjerovatno, prvo, i neobično uspješno, iskustvo revolucionarne bajke (heroji ruše jaram tri debela i oslobađaju narod koji čami pod jarmom vladara, zla mokasine i paraziti).

Rad Evgenija Lvoviča Švarca (1896–1958) pokazuje „mehanizam“ stvaranja autorske bajke. Ako u svojim prvim predstavama, kao npr Underwood(1929), bajkoviti motivi zauzimaju skromno mjesto, potom bajka naraste do obima cjelokupnog djela, dok su zapleti posuđeni od G.H. Andersena - Naked King (1934), Snježna kraljica (1939), Shadow(1940) – transformisani Schwartzovom maštom, postaju apsolutno nezavisni. Kasnije predstave, npr. Zmaj(1944) i Obicno cudo (1954), pokazuju odlično poznavanje zapadnoevropskih bajki, ali su sastavni dio svet umetnosti dramaturg.

Knjiga Alekseja Nikolajeviča Tolstoja (1883–1945) bila je uspješna Zlatni ključ, ili Pinokijeve avanture(1936). Prvi put se osvrnuo na ovu temu 1924. godine, kada je objavljeno njegovo prepričavanje knjige Carla Collodija o avanturama Pinokija. Međutim, knjiga, koja govori o avanturama drvenog dječaka Pinokija, daleko je od italijanskog izvora, originalna je po zapletu, a njen junak je šarmantniji od junaka italijanske bajke. Ova knjiga je, u određenom smislu, pamflet koji odražava kulturu koja je savršeno poznata autoru.” srebrno doba" Nagovještaj da ovdje postoji nekoliko planova dat je u autorskoj oznaci žanra “ novi roman za djecu i odrasle”, ali žanr nije naveden u štampanom tekstu. A.N. Tolstoj je takođe na svoj način pristupio prepričavanju narodnih priča. U zbirci bajki koju je planirao u pet tomova, on, kako je napomenuo kritičar, obogaćuje „korijensku” verziju bajke na račun ostalih varijanti. Slijedom različitih okolnosti, svjetlo dana ugledao je tek prvi tom (1941).

Lazar Iljič Lagin (pravo ime Ginzburg, 1903–1979), stvarajući priču Starac Hottabych(1938), također fokusiran na strani model. Međutim, knjiga F. Ansteyja Bakarni bokal bio samo izvor radnje, autor gradi drugačiji narativ, po njegovom mišljenju, bajkovitu magiju u socijalisticka zemlja, koji je postigao značajan uspjeh i, što je najvažnije, razvio novi tip osobe, nije sasvim prikladan; nije uzalud duh Hassan Abdurrahman ibn Hottab na kraju pokušava sudjelovati u izgradnji socijalističkog društva.

I Aleksandar Melentjevič Volkov (1891–1977) počeo je prepričavanjem tuđe knjige. Tale Čarobnjak Emerald City (prvo izdanje - 1939) direktno vezano za knjigu Američki pisac L.F. Bauma (1856–1919) Mudri čovjek iz Oza(prvo izdanje – 1900). Naknadno pušten Oorfene Deuce i njegovi drveni vojnici, Sedam kraljeva podzemlja, Bog vatre od Marrana, Žuta magla I Misterija napuštenog dvorca– originalne kompozicije.

Djelo Tamare Grigorievne Gabbe (1903–1960) također uključuje „varijacije na temu“ i originalna djela. Obrada i prepričavanje bajki zapadnoevropskih prozaista postalo je, s jedne strane, književna škola, s druge, izvor zapleta i detalja koje je dramaturg koristio u sopstveni radovi, pa predstave Grad zanatlija, ili Priča o dva grbavca"(1943) i Limeno prstenje(drugi naziv - Almanzorovi magični prstenovi, 1960) čine složenu celinu, koju karakterišu prepoznatljivi motivi, pregrupisani i upisani u originalno delo.

Prijelazni žanr između književnih i autorskih bajki predstavljen je u zbirkama Finist – Clear Falcon (1947) i Magični prsten(1949), sakupio Andrej Platonovič Platonov (1899–1951). Ruske narodne priče su se toliko preobrazile da je teško to nazvati "obradom".

Do 50-ih godina žanrovska oznaka "bajka" ili "bajka" postala je uobičajena. bajka“, zapravo, nije sasvim tačna zamjena za koncept “autorske bajke”.

Knjige Vitalija Georgijeviča Gubareva (1912–1981) postaju poznate Kraljevstvo krivih ogledala (1951), U Dalekom Kraljevstvu (1956), Trojica na ostrvu(1959). Prvi od njih je bezuspješno pokušao stvoriti “revolucionarnu bajku”. Prava popularnost knjige došla je od istoimenog filma reditelja A. A. Rowea, objavljenog 1963. godine.

Na primjeru trilogije Nikolaja Nikolajeviča Nosova (1908–1976) Avanture Dunnoa i njegovih prijatelja (zasebno izdanje – 1954), Ne znam unutra Sunčan grad (zasebno izdanje - 1958) i Ne znam na Mesecu(posebno izdanje - 1971) nije teško uočiti da žanr autorove bajke može da primi bilo koju strukturnu formaciju, od utopije do pamfleta.

Valerij Vladimirovič Medvedev (rođen 1923.) u priči Barankin, budi čovek!(1962) blizak je žanru naučne fantastike.

Treba istaći lenjingradsku školu autorskih bajki. Vodeće mjesto okupirao ga je Radij Petrovič Pogodin (1925–1993), autor knjiga namenjenih različitim uzrastima. Ako priča Siđite sa krova(1968) je tada upućena tinejdžerima Knjiga o Griški. Priča o osovini i matici koja je unutra(1974) i O ždrebetu Miši i mišu Terentiju(1978) napisane su za mlađe školarce.

Zanimljiv trend - kretanje od autorove bajke do prilično književne bajke - pokazuju priče Eduarda Nikolajeviča Uspenskog (r. 1937). U knjizi Krokodil Gena i njegovi prijatelji(1966) stvara neobičan sistem likova, čineći od glavnog lika stvorenje koje je izmislio, knjigu Niz magičnu reku(1979) izgrađen je na igri s klišeima i stereotipima narodne priče, koja kao da naglašava način obrade (u ovom slučaju redukcije) izvorne građe kroz koju folklorno djelo prolazi, poprimajući obilježja autorske bajke. tale.

Bajka u književnosti i umjetnosti.

Ušao u riznicu vizualna umjetnost ilustracije za bajke Charlesa Perraulta francuskog umjetnika G. Doréa. Bajkovite motive i zaplete koristili su ruski umjetnici V. M. Vasnetsov, I. Ya. Bilibin, G. I. Narbut.

Mnogi su napisani o bajkovitim zapletima, posebno o zapletima bajki Charlesa Perraulta. muzička djela: prema bajci Pepeljuga(opera G. Rosinija, balet S. Prokofjeva), prema bajci Plava brada(opera B. Bartoka Dvorac vojvode Plavobradog).

Sovjetske bajke koje su snimili režiseri A. Rowe i A. Ptuško stekle su svjetsko priznanje. Odlični filmovi režisera N. Kosheverove (uključujući Pepeljuga prema Perraultovoj priči, Dva prijatelja prema scenariju E. Schwartza, koji je nakon njegove smrti završio dramaturg N. Erdman, Shadow prema drami E. Schwartz). Poznate su filmske bajke B. Rytsareva, ironične varijacije na teme iz bajke reditelj M. Zakharov.

Čak se i "njegovana" bajka odrazila u kinu: jedna od centralnih epizoda filma S. Eisensteina Alexander Nevskiy(1938) - prepričavanje "neštampane priče" o zecu i lisici.

Berenice Vesnina

književnost:

Pomerantseva E.V. Sudbina ruske bajke. M., 1965
Permjakov G.L. Od izreke do bajke (Napomene o opštoj teoriji klišea). M., 1970
Rošijanu N. Tradicionalne formule bajki. M., 1974
Novikov N.V. Slike istočnoslovenske bajke. L., 1974
Kotlyar E.S. Mit i bajka o Africi. M., 1975
Braude L.Yu. Skandinavska književna bajka. M., 1979
Kazak E.V. Žanrovska originalnost bajki Charlesa Perraulta. Dnjepropetrovsk, 1984
Crook I.I. Istočnoslovenske priče o životinjama. Minsk, 1989
Zueva T.V. Bajka . M., 1993
Korepova K.E. Ruska popularna narodna bajka. Nižnji Novgorod , 1999
Friedel Lenz. Slikativni jezik narodnih priča. M., 2000

Postepeno je književna bajka postala punopravni pravac fikcija. Danas je ovaj žanr univerzalan, odražava fenomene okolne stvarnosti, njene probleme, postignuća, uspjehe i neuspjehe. Pritom je veza s folklorom ostala ista, neraskidiva. Dakle, hajde da pokušamo da shvatimo šta je književna bajka.

Definicija

Prvo, dajmo definiciju: bajka je narodno-poetsko narativno djelo koje govori o izmišljenim događajima i likovima. Često uključuje fantastične i magične fenomene.

Hajde sada da saznamo šta je književna bajka.

Ovo je žanr pripovijedanja sa fantastičnom ili magičnom radnjom koja se odvija u stvarnom ili magični svet, u kojem mogu djelovati oba stvarna, a Autor može podizati moralne, društvene, estetski problemi istorije i savremenosti.

Definicije su slične, ali u drugoj, koja se tiče književne bajke, postoji određena specifikacija i pojašnjenje. Odnose se na tipove likova i prostora, kao i na autora i probleme djela.

Karakteristike književne bajke

Sada nabrojimo glavne karakteristike književne bajke:

• Odražava estetiku i pogled na svijet svog doba.
• Pozajmljivanje likova, slika, zapleta, osobina jezika i poetike iz narodnih priča.
• Kombinacija fikcije i stvarnosti.
• Groteskni svijet.
• Igra počinje.
• Želja za psihologizacijom heroja.
• Stav autora je jasno izražen.
• Društvena procjena onoga što se dešava.

Narodna i književna priča

Šta je književna bajka, po čemu se razlikuje od narodne bajke? Autorska bajka se smatra žanrom koji je apsorbirao folklor i književnih principa. Izrastao je iz folklora, transformirajući i mijenjajući njegove žanrovske razlike. Možemo reći da je narodna priča evoluirala u književnu.

Književna bajka prolazi kroz nekoliko faza udaljavajući se od izvornog izvora – bajke. Navodimo ih prema rastućoj udaljenosti:

1. Jednostavan zapis narodnih priča.
2. Obrada snimaka narodnih priča.
3. Prepričavanje bajke autora.
4. U autorovoj bajci unutrašnja se forma razlikuje od narodne, a folklorni elementi se mijenjaju ovisno o namjeri pisca.
5. Parodije i stilizacije - njihovi zadaci su vezani za pedagošku orijentaciju.
6. Književna bajka je što je dalje moguće od uobičajenog folklorne priče, slike. Govor i stil takve priče bliži su književnoj tradiciji.

Kako se manifestuju narodne tradicije književnih bajki?

Šta je književna bajka? To su, kao što smo već rekli, kombinacije književnog i folklornog. Stoga, da bismo odgovorili na pitanje, utvrdimo koje je narodno naslijeđe naslijedila književna bajka.

Pisci obično uzimaju folklorne priče kao osnovu. Na primjer:

• magično porijeklo ili rođenje glavnog lika;
• maćehino nesklonost njenoj pastorki;
• iskušenja heroja su nužno moralne prirode;
• spašene životinje koje postaju pomoćnici heroja itd.

Pisci također iskorištavaju one koji imaju određene funkcije. Na primjer:

• Idealan heroj.
• Idealan pomoćnik heroja.
• Onaj koji šalje heroja na njegovo putovanje.
• Davalac magične stvari.
• Onaj koji šteti idealan heroj i sprečava vas da završite zadatak.
• Ukradena osoba ili stvar.
• Lažni heroj je onaj koji pokušava pripisati zasluge za podvige drugih.

Prostor i vrijeme vilinski svijetčesto se grade po zakonima folklora. Ovo je fantastično, neizvjesno mjesto, a vrijeme ili usporava ili ubrzava, također je magično i ne podliježe zakonima stvarnosti. Na primjer: daleko kraljevstvo, trideseta država; bilo dugo ili kratko; Priča se priča brzo, ali djelo se ne čini brzo.

Nastojeći da svoje pripovetke približe narodnim pričama, pisci pribegavaju upotrebi narodnog poetskog govora: epiteta, trostrukih ponavljanja, narodnog govora, poslovica, izreka itd.

Okrenuvši se narodnoj tradiciji, mogli smo da odgovorimo šta je književna bajka u vezi sa folklorom. Razmotrimo sada još jednu komponentu naše bajke - onu književnu i pokušajmo da shvatimo šta je odvaja od narodnog nasleđa.

Šta je književna bajka i po čemu se razlikuje od narodne bajke?

Primjeri i poređenja književnih i narodnih priča omogućavaju nam da istaknemo niz njihovih razlika.

Književna bajka se odlikuje svojim prikazom. Autor se trudi da do detalja opiše prostor i događaje, da likove približi stvarnosti, kako bi čitalac što više povjerovao u ono što se dešava.

Dakle, šta je književna bajka ako ne psihologija junaka? Pisac pokušava da istraži unutrašnji svet lika i opiše iskustva. Tako Puškin u „Caru Saltanu“, koji opisuje junakov susret sa ženom i sinom, opisuje: „U njemu je počeo da bije revan duh... duh u njemu je postao zaposlen, kralj je briznuo u plač.“ Ovo nećete naći u folkloru.

Eršov, Puškin, Odojevski i drugi pisci bajki daju svoje likove punopravnim karakterom. To nisu samo heroji tipični za folklor, to su punopravni živi ljudi sa svojim težnjama, iskustvima i kontradikcijama. Čak je i malog đavola u "Priči o Baldi" Puškin obdario naivnim, djetinjastim karakterom.

Šta je još drugačije od književne bajke?

Šta je književna bajka? Odgovori na ovo pitanje nalaze se u specifičnostima, naime, u živopisnom izrazu bajke, ona se manifestuje kroz procjene, stavove prema onome što se dešava, iz čega je lako pogoditi s kojim od likova autor simpatizira. a koje on ne voli ili ismijava. Dakle, opisujući sveštenika, njegove strahove i prirodnu pohlepu, Puškin to ismijava.

Književna bajka uvijek će odražavati autorov pogled na svijet, njegovu ideju o životu i idejama. Videćemo pisca, njegove težnje, vrednosti, duhovni svijet, želje. U narodnoj priči mogu se odraziti samo ideali i vrijednosti cijelog naroda; ličnost pripovjedača u njoj će biti izbrisana.

Dakle, šta je književna bajka u svom klasičnom smislu? Ovo je spoj autorske originalnosti i narodne tradicije.

Poreklo književne bajke

Koreni književnih bajki sežu u davna vremena. Postoji zabeležena egipatska priča o dva brata koja datira iz 13. veka. BC e. Ep sadrži i reference na bajke, na primjer, u babilonskom ciklusu o Gilgamešu, među Asircima - u legendama o Ahikaru, na grčkom - Ilijadi i Odiseji.

Tokom srednjeg vijeka, književnu bajku je koristila crkva, pretvarajući je u parabolu. Ova tradicija je opstala do 19. veka.

Renesansa je u kratku priču unijela elemente bajke, koristeći ih za stvaranje satiričnih i didaktičkih elemenata.

Pojava književne bajke

Ali tek u 18. veku. književna bajka se osamostalila umetnički žanr, uglavnom zbog strasti za romantizmom narodne tradicije. U ovom trenutku, da bi se odgovorilo na pitanje šta je književna bajka, morali bi se uzeti primeri od Charlesa Perraulta i A. Gallanda u Evropi i od M. Chulkova u Rusiji.

U 19. vijeku Popularnost književnih bajki raste. Goethe, Chamisso, Tieck, Edgar Poe, Hoffmann, Andersen okreću se ovom žanru. Ruska književnost ovog perioda takođe je bogata bajkama. To su V. Žukovski, A. Puškin, N. Gogolj, A. Tolstoj i drugi.

Priče o Puškinu

Šta je književna bajka? Definiciju koju smo dali gore savršeno ilustruju bajke A.S. Puškin. U početku nisu bili namijenjeni djeci, ali su se brzo našli u krugu dječjeg čitanja. Nazivi ovih bajki su nam poznati od djetinjstva:

• "Priča o caru Saltanu".
• "Priča o svešteniku i njegovom radniku Baldi."
• "Priča o ribaru i ribi".
• "Priča o mrtvoj princezi i 7 heroja."
• "Priča o zlatnom pijetlu."

Sve ove priče imaju fabulsku vezu sa narodnim pričama. Tako “Priča o Baldi” podsjeća na narodnu priču “Radnik Šabarš”. "O ribaru i ribi" - "Pohlepna starica", čiji je snimak pjesniku predstavio V. I. Dal, poznati kolekcionar folklor “Priča o Saltanu” bliska je bajci “O divnoj djeci”. Puškin je u narodnoj umjetnosti vidio neiscrpne teme i teme za književnost. Dakle, pjesnikove bajke, bolje od bilo koje definicije, mogu odgovoriti na pitanje šta je književna bajka.

Sažetak “Priče o svešteniku i njegovom radniku Baldi”

Razmotrimo jednu od Puškinovih bajki. Suština ove priče je satira na crkvene službenike koji obmanjuju narod. Ismijavaju se i ljudske kvalitete: glupost, pohlepa i licemjerje. Iz pohlepe, sveštenik odlučuje da za sitniš unajmi slugu koji će obaviti težak posao. Glupost ga prisiljava da pristane na Baldin prijedlog. Ali kako se obračun približava, u svešteniku se budi prevara i zloba - on odlučuje da uništi radnika.

U ovoj priči, kao iu drugim, Puškin stvara psihološki savršene likove. Autor svakoga obdaruje karakternim i ličnim karakteristikama. A jezik je, iako poetičan, što je moguće bliži narodnom jeziku. Puškin je uvijek težio da se odmakne od pretencioznih književnih stihova na nešto lakše, fleksibilnije i slobodnije. Sve te kvalitete uspio je pronaći u narodnoj umjetnosti.

Dakle, književna bajka ima bogatu istoriju razvoja, jedinstven je spoj folklora i autorskog stvaralaštva i nastavlja se razvijati do danas.

Od djetinjstva ljudi su upoznati sa širokim spektrom književna djela. Učenici uče klasični romani i poezije, majstor složenih epskih oda i ličnih eseja. Međutim, od djetinjstva je gotovo svako dijete upoznato sa žanrom čija se suština možda ne razumije.

Folklor i književnost

Djeca po pravilu znaju širok izbor bajki, ali malo njih shvaća da sve pripadaju jednoj od dvije grupe. Prva uključuje narodne priče. Posebnost ovakvih radova je da nastaju tokom vremena, od strane prepričavanje izmišljene priče od jedne osobe do druge. Ovo usmeno stvaralaštvo, iako se može zapisati.

Unatoč činjenici da je bajka, poput raznih epova i legendi, folklorna, ona je u suprotnosti s „pouzdanim“ folklornim djelima, budući da je zasnovana na fikciji.

Drugi tip ovog žanra- Ovo je književna bajka. Ono, kao i folklor, pripada epska dela. Ona se takođe oslanja na narodna umjetnost, međutim, ima određenog autora. Takve priče nisu distribuirane prije objavljivanja i nemaju varijacije u zapletu.

Književna forma može u stilu pisanja oponašati folklor, a može biti i didaktičko djelo zasnovano na narodnoj fabuli. Općenito, možemo reći da je narodna bajka preteča književne bajke.

Definicija bajke

Treba napomenuti da se ovi radovi obično izvode u prozaičan oblik, često ispunjen magijom, i, najčešće, imaju sretan kraj.

Definicija se pojavila oko sedamnaestog veka - tada je ova reč našla put u pisanim izvorima. Etimologija pojma bila je povezana s pojmom "pokazati", što je značilo određenu listu ili precizan opis. Međutim, nakon toga, u periodu prije devetnaestog vijeka, "bajka" je dobila svoje moderno značenje, koje je u početku bila riječ "basna".

Danas se takva književna djela koriste u dvije glavne svrhe. Prije svega, to je zabava koja vam omogućava da vaše dijete zaokupite, pripremite ga za spavanje i usadite želju za čitanjem. Međutim, gotovo sve bajke su zasnovane na nekoj vrsti misli i morala koje dijete uči u procesu čitanja.

Dakle, bajke omogućavaju da se djeca nauče nekim životnim pravilima i osnovama odnosa s drugim ljudima. Bajke su ispunjene veliki iznos informacije koje se prenose ljudima kroz generacije zahvaljujući mudrosti njihovih predaka.

Tradicionalne karakteristike narodnih priča

Ova književna djela nastala su na različite načine. Mogu se zasnivati ​​na narodnim tradicijama, dolaziti iz mitova i legendi, a mogu se i samostalno izmisliti. Međutim, većina ovih priča ima slične karakteristike.

Prije svega, bajke su slične u nekim formulacijama i klišeima. Na primjer, svi su upoznati s takvim klasičnim otvorima kao što su “Bilo jednom” i “U određenom kraljevstvu, u određenoj državi.”

Slične rečenice se mogu pojaviti u sredini teksta. Na primjer, autori često koriste frazu „Uskoro je bajka ispričana, ali ne uskoro će se djelo učiniti“. Često se ponavljaju različite zaključne formulacije, što omogućava rezimiranje ili jednostavno označavanje završetka rada.

U raznim bajkama koje stvaraju različiti autori, povremeno se koriste slične slike koje postaju klišej. Na primjer, svima je poznat Ivan Carevich ili Ivanushka Budala, koji se pojavljuje u većini različite priče. Često ga prati Baba Yaga, koju autori stalno opisuju frazom "koštana noga". takođe u bajkečesto se koriste iste opisne fraze, kao što su „dobar momak“ ili „fer devo“.

Budući da su narodne priče stvarale prvenstveno narod, one često sadrže slične likove i radnje. U zavisnosti od broja sličnosti, određena priča se može shvatiti kao varijacija druge.

Glavne vrste bajki

U pravilu se gotovo svaka bajka usredotočuje na životinje ili magiju, iako su ponekad ta dva aspekta povezana.

Zovu se priče o životinjama životinjski ep. Nije teško pretpostaviti da su karakteristična karakteristika je da su glavni likovi životinje. To mogu biti životinje, ribe ili ptice. Često ključno mjesto dodijeljene objektima ili biljkama, a ponekad čak prirodne pojave postati likovi.

Ako je osoba prisutna u životinjskom epu, onda je ona ili sporedna, ponekad gotovo nevidljiva, ili (mnogo rjeđe) približno jednaka životinjskom liku.

Toliko su priče o životinjama kumulativne ili rekurzivne. Njihova suština je da se određene fraze i pojmovi ponavljaju nekoliko puta u toku rada. Klasični primjeri su priča o repi i Teremoku. Rasprostranjene su i komične varijante koje se fokusiraju na nestašluke životinja.

Bajke

Ova vrsta je nešto složenija po sastavu. Po pravilu se u takvim pričama može jasno razlikovati uvod, zaplet, središnji zaplet, vrhunac i završetak.

Gotovo uvijek se u takvim radovima jasno prikazuju dvije generacije. Prvi, stariji, predstavljen je u obliku kraljeva ili staraca, a drugi, mlađi, u liku Ivana i njegovih rođaka. U većini slučajeva početak zapleta povezan je s nekom vrstom gubitka ili nestašice, a ponekad postoji zabrana i njeno kršenje. Tako će središnji dio radnje biti povezan s pokušajem da se povrati izgubljeno ili ispravi katastrofa koja je nastala kao rezultat kršenja zabrane.

Najčešće, kao rezultat ovakvih događaja glavni lik stiče viši društveni status, na primjer, postaje kralj.

Bajka je jedna od glavnih vrsta usmene narodne umjetnosti. Izmišljena priča fantastične, avanturističke ili svakodnevne prirode.

Bajka je djelo u kojem je glavna karakteristika „orijentacija ka otkrivanju istine života uz pomoć konvencionalno poetske fikcije koja uzdiže ili smanjuje stvarnost“.

Bajka je apstraktni oblik lokalne legende, predstavljen u sažetijem i kristaliziranijem obliku: Izvorni oblik narodnih priča su lokalne legende, parapsihološke priče i priče o čudima koje nastaju u obliku običnih halucinacija uslijed prodora arhetipskog sadržaja iz kolektivnog nesvesnog.

Autori gotovo svih interpretacija bajku definiraju kao vrstu usmene pripovijesti sa fantastičnom fikcijom. Veza sa mitom i legendama na koju ukazuje M.-L. Von Franz prenosi bajku izvan granica jednostavne fantastične priče. Bajka nije samo poetski izum ili igra fantazije; kroz sadržaj, jezik, zaplete i slike odražava kulturne vrijednosti svog tvorca.

Od davnina, bajke su bliske i razumljive običnim ljudima. U njima se fikcija isprepliće sa stvarnošću. Živeći u siromaštvu, ljudi su sanjali o letećim tepisima, palatama i stolnjacima koji su sami sastavili. I pravda je uvek trijumfovala u ruskim bajkama, a dobro je pobedilo zlo. Nije slučajno što je A.S. Puškin napisao: „Kakva su radost ove bajke! Svaka je pjesma!"

Kompozicija bajke:

1. Početak. („U jednom carstvu, u jednoj državi živelo je...“).

2. Glavni dio.

3. Završetak. (“Oni su počeli da žive – da žive dobro i da prave dobre stvari” ili “Priredili su gozbu za ceo svet...”).

Svaka bajka je usmjerena na društveni i pedagoški učinak: podučava, potiče aktivnost, pa čak i liječi. Drugim riječima, potencijal bajke je mnogo bogatiji od njenog idejnog i umjetničkog značaja.

Bajka se od ostalih proznih žanrova razlikuje po razvijenijoj estetskoj strani. Estetski princip se očituje u idealizaciji pozitivnih junaka, te u živopisnom prikazu „bajkovitog svijeta“, romantičnom koloritu događaja.

Mudrost i vrijednost bajke je u tome što odražava, otkriva i omogućava da se doživi smisao najvažnijih univerzalnih ljudskih vrijednosti i smisao života uopće. Sa stanovišta svakodnevnog značenja, bajka je naivna, sa stanovišta smisla života duboka i neiscrpna.

Najvažnije ideje, glavna pitanja, jezgra radnje i - što je najvažnije - poravnanje snaga koje donose dobro i zlo, u suštini su iste u bajkama različitih naroda. U tom smislu, nijedna bajka ne poznaje granice, ona je za cijelo čovječanstvo.

Na osnovu toga proizilazi klasifikacija tipova bajki, iako ne potpuno ujednačena. Tako se problemsko-tematskim pristupom izdvajaju bajke posvećene životinjama, priče o neobičnim i natprirodnim događajima, pustolovne priče, društvene i svakodnevne priče, anegdote, naopačke priče i druge.

Do danas je prihvaćena sljedeća klasifikacija ruskih narodnih priča:

1. Priče o životinjama;

2. Bajke;

3. Svakodnevne priče.

Animal Tales

U bajkama o životinjama glume ribe, životinje, ptice, razgovaraju jedni s drugima, objavljuju rat jedni drugima, sklapaju mir. Osnova takvih priča je totemizam (vjerovanje u totemsku životinju, zaštitnika klana), što je rezultiralo kultom životinje. Na primjer, medvjed, koji je postao junak bajki, prema idejama starih Slovena, mogao je predvidjeti budućnost. Često su ga smatrali strašnom, osvetoljubivom zvijer, koja ne oprašta uvrede (bajka “Medvjed”). Što dalje ide vjerovanje u to, što čovjek postaje sigurniji u svoje sposobnosti, to je moguća njegova moć nad životinjom, "pobjeda" nad njom. To se događa, na primjer, u bajkama “Čovjek i medvjed” i “Medvjed, pas i mačka”. Bajke se značajno razlikuju od vjerovanja o životinjama - u potonjem, fikcija povezana s paganstvom igra veliku ulogu. Vjeruje se da je vuk mudar i lukav, a medvjed strašan. Bajka gubi zavisnost od paganizma i postaje ruglo životinjama. Mitologija se u njemu pretvara u umjetnost. Bajka se pretvara u svojevrsnu umjetničku šalu - kritiku onih stvorenja koja se podrazumijevaju pod životinjama. Otuda bliskost ovakvih priča sa basnama ("Lisica i ždral", "Zveri u jami").

Bajke

Bajke bajkovitog tipa uključuju magične, avanturističke i herojske. U srcu takvih bajki je divan svijet. Čudesni svijet je objektivan, fantastičan, neograničen svijet. Zahvaljujući neograničenoj fantaziji i divnom principu organizovanja materijala u bajkama sa divan svijet moguća “transformacija”, zadivljujuća po svojoj brzini (djeca rastu skokom i granicama, svakim danom postaju jača ili ljepša). Nestvarna je ne samo brzina procesa, već i sam njegov karakter (iz bajke “Snjegurica.” “Vidi, usne Snjeguljice postale su ružičaste, oči se otvorile. Onda je otresla snijeg i živu djevojku izašao iz snježnog nanosa.” “Preobraćenje” u bajkama divnog tipa obično se dešava uz pomoć magičnih stvorenja ili predmeta.

Svakodnevne priče

Karakteristična karakteristika svakodnevnih bajki je reprodukcija svakodnevnog života u njima. Sukob svakodnevna bajkačesto leži u činjenici da se pristojnost, poštenje, plemenitost pod maskom jednostavnosti i naivnosti suprotstavlja onim osobinama ličnosti koje su oduvijek izazivale oštro odbijanje među ljudima (pohlepa, ljutnja, zavist).