Razvoj mašte i verbalno stvaralaštvo kod dece starijeg predškolskog uzrasta

MBDOU "Centar za razvoj djece - Dječiji vrtić br. 178"

grad Čeboksari, Republika Čuvaš

Verbalna kreativnost je najveća složen izgled kreativna aktivnost dijete. Prilika za razvoj kreativne govorne aktivnosti javlja se u starijoj predškolskoj dobi, kada djeca imaju prilično veliku zalihu znanja o svijetu oko sebe, djeca ovladavaju složenim oblicima koherentnog govora, razvijenim vokabularom i imaju priliku djelovati po planu. . Mašta, iz prethodno reproduktivne, mehanički reprodukcije stvarnosti, prelazi u kreativnu.

U starijoj predškolskoj dobi emocionalna i ekspresivna funkcija govora postaje značajno obogaćena i usložnjena. Dijete uči značenje riječi koje izražavaju emocionalno stanje, emocionalni odnos prema predmetima i pojavama, asimilira značenje riječi povezanih s doživljajima emocija, razumije značenje riječi koje označavaju društveno značajne karakteristike osobe. U ovom uzrastu dolazi do djetetove asimilacije riječi uz dublju i jasniju razliku između znakova, predmeta i pojava.

Jedna od manifestacija kreativna mašta je dečje verbalno stvaralaštvo. Postoje dvije vrste stvaranja riječi.

Prvo, to su takozvane novotvorbe u fleksiji i tvorbi riječi (dječiji neologizmi). Drugo, ovo pisanje je sastavni dio umjetničke i govorne aktivnosti.

Svi znamo da djeca vole da komponuju bajke, priče, pjesme i maštaju da postoji sklonost ka „očiglednim apsurdima“ i „preokretima“. U “preokretima” i basnama dijete maštom “razbija” veze između predmeta i pojava, njihovih stalnih znakova, “udaljava” se od njih, a zatim ih povezuje u nove kombinacije, “ulazi” u prikazane okolnosti, odabire govorna sredstva za konstruiranje koherentne izjave. Jednom riječju, verbalna kreativnost znači produktivnu aktivnost djece, koja je nastala pod utjecajem umjetničkih djela i utisaka iz okolnog života i izražena je u stvaranju usmene eseje– bajke, priče, pjesme, basne, rime itd.

Uz pomoć verbalne kreativnosti dijete eksperimentiše s riječima i rečenicama, pokušava nešto promijeniti, smisliti nešto - jednom riječju, kreirati. Zanima ga ova aktivnost, jer mu omogućava da potpunije razumije svoje mogućnosti i dopuni svoj prtljag nečim novim. Verbalna kreativnost obogaćuje i razvija misao, čineći je logičnijom i maštovijom. Osjećaj radosti i zadovoljstva postignutim, emocionalna napetost čini sam kreativni proces atraktivnim. Dječije stvaralaštvo je najkompleksniji vid kreativne aktivnosti djeteta.

Prema mnogim naučnicima, verbalna kreativnost starijih predškolaca može se razviti uzimajući u obzir sljedeće faktore:

Jedan od faktora koji utiče na razvoj verbalne kreativnosti je obogaćivanje dečijeg iskustva utiscima iz života u procesu ciljanog posmatranja okolnu stvarnost. Posmatranje rada odraslih, prirodnih pojava, može imati različite oblike: gledanje filmova, gledanje slika, albuma, ilustracija u knjigama i časopisima itd. (U procesu promatranja prirode uočavamo estetsku stranu, ističemo ljepotu prirodni svijet, označavanje boja. Bilo bi dobro da vas u isto vrijeme upoznamo s tim kako autori opisuju prirodu u svojim djelima, koje izraze i riječi koriste).

Veoma važan faktor je obogaćivanje književnog iskustva, čitanje raznih knjiga, posebno obrazovne prirode, koji djecu obogaćuju novim saznanjima i idejama o radu ljudi, o ponašanju i postupcima djece i odraslih, to produbljuje moralna osećanja, daje odlične uzorke književni jezik. Usmeni radovi narodna umjetnost sadrže mnogo umjetničke tehnike(alegorija, dijalog, ponavljanja, personifikacije), privlači svojom jedinstvenom strukturom, umetnička forma, stil i jezik. Sve ovo utiče na verbalnu kreativnost dece.

Drugim važnim uslovom za uspješnu nastavu kreativnog pripovijedanja smatra se obogaćivanje i aktiviranje vokabulara kroz definicije riječi;

riječi koje pomažu u opisivanju iskustava, karakternih osobina karaktera.

Na primjer, posmatrajući zimski krajolik, djeca uz pomoć učitelja daju različite definicije kvaliteta i uslova snijega: bijeli, poput vate; blago plavkasto podstablo; iskri, svjetluca, svjetluca, sjaji; paperjast, pada u pahuljicama.

Ove riječi se zatim koriste u dječjim pričama („Bilo je zimi, u prošli mjesec zimi, u februaru. Kada je zadnji put pao snijeg - bijeli, pahuljasti - i sve je palo na krovove, na drveće, na djecu, u velikim bijelim pahuljicama").

Drugi uslov je pravilno razumevanje zadatka „izmisliti“ od strane dece, tj. stvoriti nešto novo, pričati o nečemu što se zapravo nije dogodilo ili dijete to nije samo vidjelo, već je „izmislilo“ (iako u iskustvu drugih može postojati slična činjenica). Tema bi trebala biti bliska dječjem iskustvu (tako da iz mašte proizlazi vidljiva slika), pristupačna njihovom razumijevanju i zanimljiva. Tada će imati želju da smisle priču ili bajku.

Razvijanje poetskog sluha, sposobnost razlikovanja žanrova, razumijevanja njihovih osobina, sposobnost osjećanja komponenti umjetničke forme i ostvarivanja njihove funkcionalne veze sa sadržajem.

Za razvoj verbalne kreativnosti efikasno je koristiti tehnike koje stimulišu kreativnost, maštu i interesovanje kod dece:

· osmišljavanje kraja bajke koju je započeo učitelj, njenog početka ili sredine,

· esej koji koristi predmetno-šematski model, sliku (ovo je malo teže, jer dijete mora slijediti određeni algoritam).

· esej na tu temu koristeći prateće tablice riječi-mnemotehnike.

· kreativno pripovijedanje književni model- zamjenom junaka, mjestom radnje ili pronalaskom nove radnje sa istim likovima i drugo.

Upotreba didaktičke igre za razvoj fantazije i mašte (“Smiješne rime.” Odaberite rimu: svijeća - ... peć; lule - ... usne; reket - ... pipeta; čizme - pite, itd. "Oživite predmet Ova igra uključuje davanje neživim predmetima sposobnosti i kvaliteta živih bića, a to su: sposobnost kretanja, razmišljanja, osjećaja, disanja, rasta, radovanja, reprodukcije, šale, osmijeha.

U kojem Živo biće da li bi se okrenuo balon?

O čemu razmišljaju tvoje cipele?

O čemu razmišlja namještaj?

· “kolaž iz bajki.” Odabiru se bilo koji junaci bajki (Vasilisa Prekrasna, Baba Yaga, Zmija Gorynych i Mali Palac) da samostalno sastave bajku (možete koristiti bilo koju magični lek, vodeća pitanja za kombinovanje fragmentarnih epizoda u jednu kompoziciju.)

· napisati bajku o neobično stvorenje. (Leptir koji je imao prozirna krila, ali je želela da ima šarena krila kao njeni prijatelji).

· upotreba poslovica, izreka (Donedavno se vjerovalo da je predškolcima teško razumjeti figurativno značenje poslovica i izreka. Međutim, istraživanja su pokazala nedosljednost ove teze. Da bi se pomoglo djeci da razumiju figurativnom smislu mali folklor, odabrana je bajka, gdje moralno obrazovanje otkriveno je uz pomoć prigodne izreke. Na primjer, za bajku „Teremok“ „Rukavichka“ odabrana je poslovica: „U skučenim uslovima, ali nemoj se uvrijediti“, za bajku „Zajuškina koliba“ izreka „Nemajte sto rubalja, ali imati stotinu prijatelja”).

Dakle, razvoj verbalne kreativnosti je složen i zavisan proces koji se javlja u direktnoj vezi s razvojem mentalnih procesa, koji zahtijeva aktivan rad mašte, mišljenja, govora, promatranja, voljnih napora i sudjelovanje pozitivnih emocija.

Ljudi kažu: "Bez mašte nema obzira."

Albert Ajnštajn je smatrao da je sposobnost zamišljanja superiornija od znanja, jer je verovao da se bez mašte ne mogu napraviti otkrića. Dobro razvijena, smela, kontrolisana mašta je neprocenjiva karakteristika originalnog razmišljanja izvan okvira.

Djeca podsvjesno uče razmišljati – kroz igru. Moramo to iskoristiti i razvijati maštu i fantaziju od samog početka. rano djetinjstvo. Pustite djecu da “izmisle svoje bicikle”. Ko u djetinjstvu nije izmislio bicikle, neće moći izmisliti baš ništa. Trebalo bi biti zanimljivo maštati! Zapamtite da je igra uvijek nemjerljivo produktivnija ako je koristimo da dijete stavimo u ugodne situacije koje mu omogućavaju herojska dela i, slušajući bajku, vidite svoju budućnost kao ispunjenu i obećavajuću. Tada, dok uživa u igri, dijete će brzo savladati sposobnost maštanja, a potom i sposobnost zamišljanja, a potom i racionalnog razmišljanja.

Verbalna kreativnost je efikasno sredstvo za razvoj kreativne ličnosti.

Odrasla osoba, odgajajući dijete, mora suptilno i taktično podržati djetetovu inicijativu. To će omogućiti djetetu da kontroliše sebe i svoje ponašanje, razmišlja i mašta, gradi imaginarnu situaciju i bude svjesno svojih postupaka. Takva interakcija doprinosi učenju kreativnosti, budući da se sama kreativnost može razviti samo kod određenih pojedinaca.

Pitanja kreativnosti, njenog razvoja i manifestacije kod ljudi zabrinjavala su umove izvanredni ljudi tokom mnogo godina ljudske istorije.

Čak je i Aristotel u 4. veku pne. isticao inovativnost i autorsku prirodu naučnog i umjetničkog stvaralaštva. Razvoj novog znanja temelji se na vlastitoj aktivnosti osobe, pa je stoga toliko važno, prema Aristotelu, već od rane godine učiti djecu kreativnosti, sposobnosti promatranja i razumijevanja ljudi i njihovih iskustava. Dokazujući da otisak stvaraočeve ličnosti leži na njegovim djelima, Aristotel nije dao samo primjere kako razliciti umjetnici različito tumačiti iste zaplete, ali i dokazati potrebu razvijanja samostalnosti, aktivnosti i individualnosti u odgoju djece, jer u suprotnom, nikada neće postati izuzetni naučnici i stvaraoci.

Prirodu kreativnosti proučavaju filozofi, psiholozi i nastavnici koji proučavaju određene aspekte kreativno razmišljanje i ličnosti, na osnovu specifičnosti njihovih nauka.

Dakle, u filozofskom rječniku je dato sljedeća definicija kreativnost: „Kreativnost je proces ljudska aktivnost, stvarajući kvalitativno nove materijalne i duhovne vrijednosti.” U filozofiji, kreativnost je sposobnost osobe da stvara, proizašla iz rada, iz materijala koji pruža stvarnost (zasnovano na poznavanju zakona objektivnog svijeta) nova realnost, zadovoljavanje različitih društvenih potreba. U procesu kreativnosti učestvuju sve duhovne moći osobe, uključujući maštu, kao i majstorstvo stečeno u obuci i praksi, neophodno za realizaciju kreativnog plana.

U pedagoškoj nauci kreativnost se definira kao „aktivnost usmjerena na stvaranje društveno značajnog proizvoda koji utiče na transformaciju okoline“.

Značaj djetetove kreativnosti svodi se na stvaranje nečeg novog za sebe, a to određuje i značaj kreativnosti za formiranje ličnosti.

Karakterizirajući kreativnost djece, poznati didakt I.Ya. Lerner je istakao sljedeće karakteristike kreativna aktivnost:

• 1- samostalan prenos prethodno stečenog znanja u novu situaciju;
• 2 - vizija nove funkcije objekta (objekta);
• 3 - vizija problema u standardnoj situaciji;
• 4 - vizija strukture objekta;
• 5 - sposobnost donošenja alternativnih rješenja;
• 6 - spajanje prethodno poznatih metoda aktivnosti u nove.

I. Ya Lerner tvrdi da se kreativnost može podučavati, ali ovo učenje je posebno, nije slično tome kako se podučavaju znanja i vještine. Istovremeno, kreativnost je nemoguća bez sticanja određenih znanja i ovladavanja vještinama i sposobnostima.

Pod kreativnošću, po mišljenju nastavnika, treba razumeti sam proces stvaranja slika bajke, priče, igre i sl., kao i metode i načine rešavanja problema (vizuelnih, igračkih, verbalnih, muzičkih).

Psihologija kreativnosti proučava proces, psihološki mehanizam čina kreativnosti, kao karakteristiku pojedinca. U psihologiji se kreativnost proučava u dva pravca:

• 1 - kao mentalni proces stvaranja nečeg novog,
• 2 - kao skup svojstava ličnosti koja osiguravaju njeno uključivanje u ovaj proces.

Neophodan element kreativnosti i ljudske kreativne aktivnosti je mašta. Izražava se u raspoloženju slike proizvoda rada, osigurava stvaranje programa ponašanja u slučajevima kada problematičnoj situaciji karakteriše neizvesnost.

Mašta, ili fantazija, jedan je od najviših kognitivnih procesa u kojem se jasno otkriva specifična ljudska priroda aktivnosti. Mašta vam omogućava da zamislite rezultat nečijeg rada čak i prije nego što on počne.

Mašta, fantazija je odraz stvarnost u novim neočekivanim, neobičnim kombinacijama i vezama.

Kada se imaginacija karakteriše iz perspektive njenih mehanizama, potrebno je naglasiti da je njena suština proces transformacije ideja, stvaranje novih slika na osnovu postojećih.

Sinteza ideja u procesima imaginacije vrši se u razne forme:

• § aglutinacija - “ljepljenje” razni dijelovi, kvalitete;
• § hiperbolizacija - povećanje ili smanjenje objekta i promena broja delova objekta ili njihovo pomeranje;
• § izoštravanje, naglašavanje bilo koje karakteristike;
• § šematizacija - ideje od kojih je izgrađena fantazijska slika stapaju se, razlike se izglađuju, a sličnosti dolaze do izražaja;
• § tipizacija – isticanje bitnog, ponovljeno u homogenim činjenicama i njihovo utjelovljenje u određenu sliku.

U psihologiji je uobičajeno razlikovati aktivnu i pasivnu maštu. U slučaju kada fantazija stvara slike koje se ne realizuju, ocrtava programe ponašanja koji se ne implementiraju i često se ne mogu implementirati, manifestuje se pasivna imaginacija. Može biti namjerno ili nenamjerno. Slike fantazije, namjerno izazvane, ali nisu povezane s voljom koja ima za cilj da ih oživi, ​​nazivaju se snovima. Nenamerna mašta se manifestuje kada je aktivnost svesti, drugog signalnog sistema, oslabljena, tokom privremene neaktivnosti osobe, u polusnu, u stanju strasti, u snu (snovi), u patološkim poremećajima svesti ( halucinacije) itd.

Aktivna mašta može biti kreativan i rekreativan. Mašta, koja se zasniva na stvaranju slika koje odgovaraju opisu, naziva se rekreiranje. Kreativna mašta uključuje samostalno stvaranje novih slika, koje se ostvaruju u originalnim i vrijednim proizvodima aktivnosti. Kreativna mašta koja nastaje u radu ostaje sastavni dio tehničke, umjetničke i svake druge kreativnosti, poprimajući oblik aktivnog i svrsishodnog djelovanja vizualnih ideja u potrazi za načinima zadovoljenja potreba.

Da bi se razumio psihološki mehanizam mašte i srodne kreativne aktivnosti, potrebno je razjasniti vezu koja postoji između fantazije i stvarnosti u ljudskom ponašanju. L.S. Vygotsky u svom djelu "Mašta i kreativnost u djetinjstvu" identificira 4 oblika veze između mašte i stvarnosti.

Prvi oblik je da se svaka kreacija mašte uvijek gradi od elemenata preuzetih iz stvarnosti i sadržanih u čovjekovom prethodnom iskustvu. Mašta može stvoriti sve više i više stupnjeva kombinacije, prvo kombinirajući primarne elemente stvarnosti, a zatim kombinirajući fantazijske slike (sirena, goblin, itd.). Ovdje možemo istaknuti sljedeći obrazac: „kreativna aktivnost imaginacije direktno ovisi o bogatstvu i raznolikosti prethodnog iskustva osobe, jer je to iskustvo materijal od kojeg se stvaraju fantazijske strukture.

Drugi oblik je složenija veza između gotovog proizvoda fantazije i nekog složenog fenomena stvarnosti. Ovaj oblik povezivanja je moguć samo kroz tuđe ili društveno iskustvo.

Treći oblik je emocionalna povezanost. Fantastične slike pružaju unutrašnji jezik za osjećaje osobe „Ovaj osjećaj odabire elemente stvarnosti i kombinuje ih u vezu koja je određena iznutra našim raspoloženjem, a ne izvana, logikom samih slika. Međutim, ne samo da osjećaji utječu na maštu, već i mašta utiče na osjećaj. Ovaj utjecaj se može nazvati "zakonom emocionalne stvarnosti mašte".

Četvrti oblik je da konstrukcija fantazije može biti nešto suštinski novo, što nije bilo u ljudskom iskustvu i ne odgovara nijednom stvarno postojećem objektu. Poprimivši materijalno oličenje, ova „kristalizovana“ mašta postaje stvarnost.

L.S. Vigotski takođe detaljno opisuje psihološki mehanizam kreativne imaginacije. Ovaj mehanizam uključuje odabir pojedinačnih elemenata objekta, njihovu promjenu, kombinovanje promijenjenih elemenata u nove holističke slike, sistematizaciju ovih slika i njihovu „kristalizaciju“ u predmetnom oličenju.

O.M. Dyachenko identificira dva tipa ili dva glavna pravca u razvoju mašte. Uobičajeno, oni se mogu nazvati "afektivnom" i "kognitivnom" imaginacijom. Analiza afektivne imaginacije nalazi se u radovima S. Frojda i njegovih sljedbenika, gdje se ukazuje da su imaginacija i kreativnost izraz nesvjesnih sukoba koji su direktno povezani sa razvojem urođenih sklonosti.

Kognitivnu imaginaciju proučavao je J. Piaget. U njegovom istraživanju, mašta je bila povezana s razvojem simbolička funkcija kod djeteta i smatran je posebnim oblikom reprezentativnog mišljenja koji omogućava predviđanje promjena u stvarnosti.

O.M. Dyachenko karakterizira ove vrste mašte i faze njihovog razvoja tijekom predškolskog djetinjstva.

Faza I - 2,5-3 godine. Postoji podjela mašte na kognitivnu (dijete uz pomoć lutaka glumi neke njemu poznate radnje i njihove moguće opcije) i afektivne (dijete izigrava svoje iskustvo).

Faza II - 4-5 godina. Dijete uči društvene norme, pravila i obrasce aktivnosti. Mašta uključuje proces planiranja koji se može nazvati postupnim. To pak dovodi do mogućnosti usmjerenog verbalnog stvaralaštva, kada dijete sastavlja bajku, nižući događaje jedan za drugim. Kognitivna mašta povezana je sa brzim razvojem igra uloga, crtanje, dizajn. Ali bez posebnih smjernica, uglavnom je reprodukcijske prirode.

III faza - 6-7 godina. Dijete slobodno operiše osnovnim obrascima ponašanja i aktivnosti.

Aktivna mašta je također usmjerena na prevazilaženje primljenih psihotraumatskih utjecaja tako što ih više puta mijenja u igri, crtanju i dr. kreativni tipovi aktivnosti. Kognitivna mašta se očituje u djetetovoj želji da traži tehnike za prenošenje obrađenih utisaka.

Takođe treba naglasiti da se mašta, koja je izuzetno važna za realizaciju i organizaciju aktivnosti, sama formira u razne vrste aktivnost i jenjava kada dijete prestane da se ponaša. U toku predškolskog djetinjstva postoji stalna transformacija djetetove mašte iz aktivnosti kojoj je potrebna vanjska podrška (prije svega igračke) u samostalnu. interne aktivnosti, omogućavajući verbalnu (pisanje bajki, pjesama, priča) i umjetničku (crteži, zanati) kreativnost. Djetetova mašta se razvija u vezi sa usvajanjem govora, a samim tim i u procesu komunikacije s odraslima. Govor omogućava djeci da zamišljaju predmete koje nikada prije nisu vidjeli.

Fantazija je važan uslov za normalan razvoj djetetove ličnosti, neophodna je za njegovu slobodnu identifikaciju kreativne mogućnosti. K.I. Čukovski je u svojoj knjizi „Od dva do pet“ govorio o dečjoj mašti u njenoj verbalnoj manifestaciji. Vrlo precizno je zabilježio godine (od dvije do pet) kada kreativnost djeteta posebno blista. Nedovoljno povjerenje u zakone koji postoje u oblasti jezika "usmjerava" dijete na spoznaju, ovladavanje, modeliranje postojeće veze i odnose u okolnom svijetu zvukova, boja, stvari i ljudi.

K.I. Čukovski je branio pravo djece na bajku i dokazao djetetovu sposobnost da realno razumije slike bajke.

Fantazija je neophodan element kreativne aktivnosti u umjetnosti i književnosti. Najvažnija karakteristika mašte uključene u stvaralačku aktivnost umjetnika ili pisca je njena značajna emocionalnost. Slika, situacija, neočekivani preokret zaplet koji nastaje u glavi pisca ispada da je provučen kroz neku vrstu "uređaja za obogaćivanje", koji služi emocionalnu sferu kreativna ličnost.

U svakoj aktivnosti su apsolutno neophodne dvije faze: postavljanje zadatka (cilja) i rješavanje problema - postizanje cilja. U umjetničkom stvaralačkom djelovanju ideja je po svojoj suštini formuliranje kreativnog zadatka. Književne ideje, unatoč svim svojim razlikama, formuliraju se u drugim vrstama aktivnosti. Riječ je o zadatku pisanja umjetničkog djela. Ovaj zadatak nužno uključuje želju za otvaranjem estetski aspekt stvarnost i utiču na ljude svojim radom.

Treba napomenuti da su djeca potpuno iskreno uključena u književna djela i da žive u ovom imaginarnom svijetu. Verbalna kreativnost djeteta otvara bogatije mogućnosti za razumijevanje svijeta i prenošenje njegovih utisaka, ograničavajući djetetovo djelovanje na bilo kakve tehničke tehnike.

Pitanja formiranja dječje verbalne kreativnosti proučavali su E.I. Tikheyeva, E.A. Flerina, M.M. Konina, L.A. Penevskaya, N.A. Orlanova, O.S. Ushakova, L.M. Voroshnina, E.P. Korotkovskaya, A.E. Shibitskaya i niz drugih naučnika koji su razvili teme i vrste kreativno pripovijedanje, tehnike i redoslijed treninga. Dječje kreativno pripovijedanje smatra se vrstom aktivnosti koja zahvaća djetetovu ličnost u cjelini: zahtijeva aktivan rad mašte, mišljenja, govora, zapažanja, voljnih napora i sudjelovanja pozitivnih emocija.

Verbalna kreativnost je najsloženija vrsta kreativne aktivnosti djeteta. U svemu postoji element kreativnosti dečija priča. Stoga je izraz „kreativne priče“ konvencionalni naziv za priče koje djeca smišljaju sama. Posebnosti kreativnog pripovijedanja su da dijete mora samostalno osmisliti sadržaj (zaplet, izmišljeni likovi), na osnovu teme i svog dosadašnjeg iskustva, i staviti ga u formu koherentnog narativa. Takođe zahteva sposobnost da se smisli zaplet, tok događaja, vrhunac i rasplet. Jednako težak zadatak je precizno, ekspresivno i zabavno prenijeti svoju ideju. Kreativno pripovijedanje je donekle slično stvarnom pripovijedanju. književno stvaralaštvo. Od djeteta se traži da iz postojećeg znanja izdvoji pojedinačne činjenice, unese u njih element fantazije i sastavi kreativnu priču.

Osnova verbalnog stvaralaštva, napominje O.S. Ushakova, leži percepcija djela fikcija, usmena narodna umjetnost, uključujući male folklorne forme (poslovice, izreke, zagonetke, frazeološke jedinice) u jedinstvu sadržaja i umjetničke forme. Na kreativnost gleda verbalno kao na aktivnost koja nastaje pod uticajem umjetničkih djela i utisaka iz okolnog života i izražava se u stvaranju usmenih kompozicija - priča, bajki, pjesama. Uočen je odnos između percepcije fikcije i verbalnog stvaralaštva, koji međusobno djeluju na temelju razvoja poetskog sluha.

Dječije verbalno stvaralaštvo izražava se u različitim oblicima: pisanjem priča, bajki, opisa; u pisanju pjesama, zagonetki, basni; u stvaranju riječi (stvaranju novih riječi – novih tvorbi).

Za podučavanje kreativnog pripovijedanja posebno značenje razumije posebnosti formiranja umjetničke, posebno verbalne, kreativnosti i uloge nastavnika u tom procesu. NA. Vetlugina je ukazao na legitimnost proširenja koncepta "kreativnosti" na aktivnosti djeteta, omeđujući ga riječju "dječije". Identificirala je tri faze u formiranju dječjeg umjetničkog stvaralaštva.

U prvoj fazi se akumulira iskustvo. Uloga nastavnika je da organizuje životna zapažanja koja utiču na dečiju kreativnost. Dijete se mora naučiti da vizualizira okolinu (percepcija dobiva estetsku boju). U obogaćivanju percepcije posebnu ulogu umetničke predstave. Umjetnička djela pomažu djetetu da oštrije osjeti ljepotu života i doprinose nastanku umjetničkih slika u njegovom stvaralaštvu.

Druga faza je sam proces dečije kreativnosti, kada se pojavi ideja, počinje potraga umetničkim sredstvima. Proces dječijeg stvaralaštva nije vremenski razvijen. Pojava djetetove ideje je uspješna ako postoji odnos prema nova aktivnost(ajde da smislimo priču). Prisutnost plana potiče djecu na traženje sredstava za njegovu realizaciju: traženje kompozicije, isticanje radnji junaka, biranje riječi i epiteta. Ovdje su kreativni zadaci od velike važnosti.

U trećoj fazi pojavljuju se novi proizvodi. Dijete je zainteresirano za njegov kvalitet i nastoji ga upotpuniti, doživljavajući estetski užitak. Stoga je neophodna analiza rezultata kreativnosti odraslih i njihovog interesovanja. Analiza je neophodna i za formiranje umjetničkog ukusa.

Poznavanje posebnosti formiranja dječje verbalne kreativnosti omogućava određivanje pedagoških uvjeta potrebnih za podučavanje djece kreativnom pripovijedanju.

1. Jedan od uslova za uspjeh djece u kreativnim aktivnostima je stalno obogaćivanje dječjeg iskustva životnim utiscima. Ovaj rad možda ima drugačiji karakter zavisno od konkretnog zadatka: ekskurzije, posmatranje rada odraslih, razgledanje slika, albuma, ilustracija u knjigama i časopisima, čitanje knjiga.

Čitanje knjiga, posebno obrazovnih, obogaćuje djecu novim saznanjima i idejama o radu ljudi, ponašanju i postupcima djece i odraslih, zaoštrava moralna osjećanja i daje odlične primjere književnog jezika. Radi usmeno stvaralaštvo sadrže mnoge umjetničke tehnike (alegorija, dijalog, ponavljanje, personifikacija) i privlače pažnju svojom jedinstvenom strukturom, umjetničkom formom, stilom i jezikom. Sve ovo utiče na verbalnu kreativnost dece.

• 2. Drugim važnim uslovom za uspješnu nastavu kreativnog pripovijedanja smatra se obogaćivanje i aktiviranje vokabulara. Djeca treba da dopune i aktiviraju svoj vokabular kroz definicije riječi; riječi koje pomažu u opisivanju iskustava, karakternih osobina likova. Stoga je proces obogaćivanja dječjeg iskustva usko povezan sa formiranjem novih pojmova, novog vokabulara i sposobnošću korištenja postojećeg rječnika.
• 3. Kreativna priča - produktivnog tipa aktivnosti, njen krajnji rezultat treba da bude koherentna, logički konzistentna priča. Stoga je jedan od uslova sposobnost djece da ispričaju koherentnu priču, ovladaju strukturom koherentnog iskaza i znaju kompoziciju naracije i opisa.

Djeca uče ove vještine u prethodnim uzrastima reprodukcijom književnih tekstova, pisanjem opisa igračaka i slika i izmišljanjem priča na osnovu njih. Posebno su bliske verbalnoj kreativnosti priče o jednoj igrački, izmišljajući kraj i početak epizode prikazane na slici.

4. Drugi uslov je pravilno razumijevanje zadatka "izmisli" od strane djece, tj. stvoriti nešto novo, pričati o nečemu što se zapravo nije dogodilo ili dijete to nije samo vidjelo, već je „izmislilo“ (iako u iskustvu drugih može postojati slična činjenica).

Teme kreativne priče moraju biti povezani sa opštim zadacima vaspitanja dece korektan stavživotu u okruženju, negovanju poštovanja prema starijima, ljubavi prema mlađima, prijateljstva i drugarstva. Tema bi trebala biti bliska dječjem iskustvu (tako da iz mašte proizlazi vidljiva slika), pristupačna njihovom razumijevanju i zanimljiva. Tada će imati želju da smisle priču ili bajku.

U metodologiji razvoja govora ne postoji stroga klasifikacija kreativnih priča, ali uslovno ih možemo razlikovati sledeće vrste: priče realistične prirode; bajke; opisi prirode. Brojni radovi ističu pisanje priča po analogiji sa književni način(dvije opcije: zamjena heroja uz održavanje radnje; promjena zapleta uz održavanje heroja). Djeca najčešće stvaraju kontaminirane tekstove jer im je teško dati opis bez radnje, a opis se kombinira sa radnjom radnje.

Tehnike podučavanja kreativnog pripovijedanja zavise od dječijih vještina, ciljeva učenja i vrste priče.

IN senior grupa Kao pripremnu fazu, možete koristiti najjednostavniju tehniku ​​govorenja djeci zajedno sa nastavnikom o problemima. Predlaže se tema, postavljaju pitanja na koja djeca daju odgovor kako ih postavljaju. Na kraju se od najboljih odgovora sastavlja priča. U suštini, nastavnik „komponuje“ zajedno sa decom.

IN pripremna škola grupe, zadaci podučavanja kreativnog pripovijedanja postaju složeniji (sposobnost jasne izgradnje priče, korištenja sredstava komunikacije, razumijevanja strukturalne organizacije teksta). Koriste se sve vrste kreativnih priča, različite tehnike trening sa postepenim komplikacijama.

Najlakšim se smatra smisliti nastavak i završetak priče. Nastavnik daje uzorak koji sadrži zaplet i određuje put razvoja zapleta. Početak priče treba da zainteresuje decu, da ih upozna sa glavnim likom i njegovim likom, i okruženjem u kojem se radnja odvija.

Dodatna pitanja, prema L.A. Penevskaya, jedna su od metoda aktivnog vođenja kreativnog pripovijedanja, olakšavajući djetetu rješavanje kreativnog problema, utječući na koherentnost i izražajnost govora.

Plan u obliku pitanja pomaže u usmjeravanju pažnje djece na dosljednost i potpunost razvoja zapleta. Za plan je preporučljivo koristiti 3-4 pitanja; veći broj njih dovodi do pretjerane detaljnosti radnji i opisa. Šta može ometi samostalnost plana djeteta? Tokom procesa pripovijedanja, pitanja se postavljaju vrlo pažljivo. Možete pitati šta se dogodilo sa junakom o kojem je dijete zaboravilo ispričati. Možete predložiti opis junaka, njegove karakteristike ili kako završiti priču.

Složenija tehnika je pričanje zasnovano na zapletu koji je predložio nastavnik. (Učitelj je stavio ispred djece zadatak učenja. Motivisao ju je, predložio temu, radnju i imenovao glavne likove. Djeca moraju smisliti sadržaj, formalizirati ga verbalno u obliku naracije i urediti u određenom nizu).

Smisliti priču na samostalno razvijenu temu je najteži zadatak. Upotreba ove tehnike moguća je ako djeca posjeduju osnovna znanja o strukturi naracije i sredstvima unutartekstualne komunikacije, kao i sposobnost da naslove svoju priču. Učitelj savjetuje o čemu se priča može pisati, poziva dijete da smisli naziv za buduću priču i napravi plan.

Učenje sposobnosti izmišljanja bajki počinje uvođenjem elemenata fantazije u realistične zaplete.

U početku je bolje ograničiti bajke na priče o životinjama: „Šta se dogodilo ježu u šumi“, „Vukove pustolovine“, „Vuk i zec“. Djetetu je lakše smisliti bajku o životinjama, jer mu promatranje i ljubav prema životinjama daju priliku da ih mentalno zamišlja u različitim uvjetima. Ali potreban je određeni nivo znanja o navikama životinja i njihovom izgledu. Stoga je učenje sposobnosti izmišljanja bajki o životinjama praćeno gledanjem igračaka, slika i gledanjem filmskih traka.

Čitanje i pričanje priča djeci kratke priče, bajke pomaže da se skrene pažnja na formu i strukturu djela, da se istakne zanimljiva činjenica, otkriveno u njemu. Ovo pozitivno utiče na kvalitet dečijih priča i bajki.

Razvoj dječje verbalne kreativnosti pod utjecajem ruskih narodnih priča odvija se u fazama. U prvoj fazi govorne aktivnosti predškolaca aktivira se rezerva poznate bajke kako bi asimilirali njihov sadržaj, slike i zaplete. U drugoj fazi, pod vodstvom nastavnika, vrši se analiza sheme za izgradnju naracije bajke i razvoj radnje (ponavljanje, lančana kompozicija, tradicionalni početak i završetak). Djeca se podstiču da koriste ove elemente u svojim sopstvenih spisa. Učitelj se okreće metodama zajedničkog stvaralaštva: bira temu, imenuje likove - junake buduće bajke, savjetuje plan, započinje bajku, pomaže u pitanjima, predlaže razvoj radnje. U trećoj fazi aktivira se samostalni razvoj naracije bajke: od djece se traži da osmisle bajku na osnovu gotovih tema, zapleta, likova; odaberite svoju temu, radnju, likove.

U knjizi Gianni Rodari The Grammar of Fantasy. "Uvod u umjetnost pripovijedanja" govori o nekim načinima kreiranja priča za djecu i kako pomoći djeci da kreiraju svoje. Preporuke autora knjige koriste se i u ruskim vrtićima.

Najčešća tehnika je igra „Šta bi bilo kad bi...“, gdje se od djece traži da pronađu rješenje za određenu situaciju.

“Stare igre” - igre vođenja bilješki s pitanjima i odgovorima. Počinje nizom pitanja koja unaprijed ocrtavaju određeni obrazac, kraj priče.

Uzorci pitanja:

• § Ko je to bio?
• § Gdje je?
• § Šta ste radili?
• § Šta si rekao?
• § Šta je narod rekao?
• § Kako se sve završilo?

Odgovori djece čitaju se naglas kao kontinuirana priča.

“Tehnika besmislica” je pisanje apsurda, basni i “okreta” u dva reda.

“Pravljenje limerika” je varijanta organizovane i legalizovane gluposti. Struktura limerika bi mogla biti sljedeća:

• 1. Odabir heroja.
• 2. Njegove karakteristike.
• 3, 4. Implementacija predikata (izvođenje radnje).
• 5. Završni epitet koji karakterizira junaka.

Upotreba ovih tehnika uspješno će utjecati na razvoj verbalne kreativnosti kod djece predškolskog uzrasta.

Fantazija (grčki φαντασία – „mašta”) je situacija koju zamisli pojedinac ili grupa koja ne odgovara stvarnosti, ali izražava njihove želje. Fantazija je improvizacija slobodna tema. Maštati znači zamišljati, komponovati, zamišljati.

Fantazija je preduvjet ljudske kreativne aktivnosti koja se izražava u izgradnji slike ili vizualnog modela njenih rezultata u slučajevima kada informacija nije potrebna (čista fantazija) ili je nedovoljna. Primjer za to mogu biti različiti arhivski izvori, na osnovu kojih pisac stvara cjelovito djelo, dopunjujući moguće veze vlastitom maštom, ali i unoseći, koliko je to moguće, živi utisak o svom talentu.

Svijet dječje fantazije je ogroman i raznolik. Bez fantazije i mašte, nauka se kod nas ne bi razvila, a mi bismo ostali u kamenom dobu. Prvi vizionar je bio čovjek koji je mogao vidjeti štap za kopanje u jednostavnom kamenu i pokrenuo cijelu civilizaciju naprijed. A što je sa ruskim snovima narodnih pripovjedača o letećem tepihu i samohodnoj peći, oličenim u konstrukciji svemirskog broda i automobila? Bez mašte, savremeni školarac ne bi savladao niti jedan predmet, jer ne bi mogao da konstruiše slike u svojoj glavi i operiše apstraktnim pojmovima.

Razvoj fantazije kod djece javlja se u predškolskom uzrastu, a njen aktivni razvoj počinje nakon 2,5-3 godine, ali do ovog uzrasta priprema još uvijek traje. Koliko će djetetova mašta biti razvijena ovisi o periodu života u kojem je živjelo od 1 do 3 godine. U ovom trenutku djeca se još ne igraju, već proučavaju svojstva predmeta, a bliski ljudi bi trebali pomoći u tome.

Sljedeća faza razvoja fantazije traje od 3 do 7 godina, a u ovom uzrastu na čelu je Njeno Veličanstvo Igra. A kod dece je in igra je uključena razvoj pažnje, percepcije, pamćenja, inteligencije, mašte. Ovdje su, u razvoju mašte, važni igre uloga, u kojoj učestvuje više ljudi. Igri se treba vrlo pažljivo odnositi, jer se smatra vodećom aktivnošću od 3 do 7 godina.

Razvoj mašte kod djece ovisi i o predmetima potrebnim za zajedničke igre. Ali preobilje igračaka u trgovinama, koje su danas vrlo realne, nažalost, onemogućavaju djeci da razviju maštu. Da, ove igračke su atraktivne i lijepe, ali ne mogu probuditi maštu jer su „potpuno spremne za upotrebu“. I roditelji se žale da beba brzo gubi interesovanje za njih.

Djetetu je potrebna jednostavnost za maštu za njegov razvoj moraju postojati polugotovi predmeti - štapići, komadići papira, komadići željeza, komadići materije, kamenčići. Neka vam bude pravilo jednom za svagda da ne bacate stvari koje mu pripadaju bez znanja djeteta. Ne bi vam palo ni na pamet da je auto bez točkova „tajna“ naprava koja može da leži u kutiji mesecima, ali beba ga i dalje pamti i, ako ga ne pronađe, biće veoma uznemirena.

Verbalna kreativnost je jedna od vrsta dječje kreativnosti, koja omogućava djetetu da pokaže nivo svoje govorne aktivnosti, sposobnost da kreativno, svrsishodno, pravilno koristi jezik u različite situacije biće. Za dijete je od velikog značaja kao sredstvo spoznaje i samospoznaje, kulturnog sticanja, samoizražavanja i samospoznaje.

U istraživanjima, verbalno stvaralaštvo se definiše kao likovna aktivnost dece koja je nastala pod uticajem umetničkih dela, kao i utisaka iz okolnog života i izražava se u stvaranju usmenih kompozicija.

Razvoj verbalne kreativnosti kod predškolaca je sastavni dio opšti razvoj njihove kreativne sposobnosti u različitim oblicima umjetnička aktivnost i utiče na kognitivnu i emocionalno-voljnu sferu deteta.

Razvoj verbalne kreativnosti odvija se u početku u govornoj aktivnosti, a značajno se obogaćuje naknadnim uključivanjem u pozorišnu i vizuelne aktivnosti: govor djece postaje izražajniji, maštovitiji i emocionalno obogaćen. Osim toga, verbalna kreativnost utječe na razvoj različitih umjetničkih sposobnosti djeteta: likovnih i pozorišnih (sposobnost stvaranja scenske slike koja odgovara sadržaju predstave, priprema scenografije, kostima itd.).

Rad na formiranju verbalne kreativnosti provodi se na temelju razvoja djetetove likovne mašte, njegovih komunikativnih sposobnosti i razvoja svih aspekata njegovog govora (leksičkog, gramatičkog, fonetičkog).

Polazna tačka za razvoj verbalne kreativnosti je formiranje holističke percepcije književna djela u jedinstvu njihovog sadržaja i umetničke forme.

Korištenjem metode kontaminacije različitih književnih djela razvija se djetetova mašta, sposobnost kreiranja scenarija na temelju njih, a zatim i scenskih nastupa.

Međusobni odnos različitih vidova umjetničkih aktivnosti djece (govornih, likovnih, muzičkih, pozorišnih) obogaćuje Kreativne vještine dijete, pomaže u korelaciji umjetnička slika proizilaze iz percepcije umjetničkih djela i stvaranja vlastitih kompozicija.

N. Kudykina napominje da veliku ulogu u razvoju dječje verbalne kreativnosti treba dati ciljanom pedagoškom utjecaju odrasle osobe, njegovom obrazovnom rukovodstvu, koje organizira djetetov kreativni proces. Liderstvo se iskazuje u stvaranju uslova za formiranje verbalne kreativnosti, u određivanju vodećih, najefikasnijih metoda, u pronalaženju različitih pedagoških tehnika iu njihovom racionalnom kombinovanju sa metodom koja se koristi. Potreban je rad i u dvije glavne oblasti:

1) za opšte obogaćivanje djetetovog govora;

2) poboljšati govor u svom estetsku funkciju, uključujući verbalna i neverbalna sredstva izražavanja.

U radu na obogaćivanju dječijeg govora vodeća metoda je samostalna reprodukcija teksta napamet (prepričavanje). Za razvoj izražajne strane govora potrebno je stvoriti uslove koji omogućavaju djetetu da iskaže svoje emocije, osjećaje i želje da javno govori.

Moderna istraživanja ovo pitanje nam omogućava da govorimo o širokom obrazovne mogućnosti pozorišne aktivnosti. Učestvujući u njemu, djeca se kroz slike, boje, zvukove upoznaju sa svijetom oko sebe u svoj njegovoj raznolikosti, a pravilno postavljena pitanja tjeraju ih na razmišljanje, analizu, donošenje zaključaka i generalizacija. U procesu rada na ekspresivnosti primjedbi likova i njihovih vlastitih iskaza neprimjetno se aktivira djetetov vokabular, poboljšava zvučna kultura njegovog govora i njegova intonaciona struktura. Igrana uloga, izgovoreni stihovi suočavaju dijete sa potrebom da se izrazi jasno, jasno i razumljivo. Njegov dijaloški govor i njegova gramatička struktura se poboljšavaju.

U privremenim zahtjevima za sadržaje i metode rada u predškolskoj ustanovi obrazovne ustanove izdvojen je poseban odeljak „Razvoj deteta u pozorišnoj delatnosti“, čiji kriterijumi naglašavaju da je nastavnik dužan da:

Stvarati uslove za razvoj kreativne aktivnosti dece u pozorišnim aktivnostima (podsticati izvođačku kreativnost, razvijati sposobnost slobodnog i opuštenog delovanja pri izvođenju, podsticati improvizaciju kroz mimiku, izražajne pokrete i intonacije i sl.);

Upoznajte djecu sa pozorišnu kulturu(uvesti strukturu pozorišta, pozorišnim žanrovima);

Osigurati odnos između pozorišnih i drugih aktivnosti u jednom pedagoški proces;

Stvoriti uslove za zajedničke pozorišne aktivnosti djece i odraslih.

Sadržaj pozorišne nastave obuhvata:

a) gledanje lutkarske predstave i razgovori o njima;

b) igre dramatizacije;

c) izvođenje raznih bajki i predstava;

d) vježbe za razvijanje izražajnosti izvođenja (verbalne i neverbalne);

e) vježbe za socijalni i emocionalni razvoj djece.

Treba naglasiti da pozorišna nastava mora istovremeno obavljati kognitivne, obrazovne i razvojne funkcije i nikako se ne svoditi samo na pripremu predstava. Njihov sadržaj, oblici i načini implementacije trebali bi istovremeno doprinijeti postizanju tri glavna cilja:

1. razvoj govornih i pozorišnih sposobnosti;

2. stvaranje atmosfere kreativnosti;

3.socijalni i emocionalni razvoj djece.

Pozorišne aktivnosti su najefikasnije sredstvo za razvoj verbalne kreativnosti kod djece starijeg predškolskog uzrasta. Budući da je pozorišna aktivnost djece vid umjetničke djelatnosti, uključujući izvođenje vlastitog ili autorskog plana u dramatizacijama, dramatizacijskim igrama i u predstavama raznih vrsta pozorišta. Upravo pozorišna djelatnost omogućuje najpotpunije ostvarenje glavnih pravaca rada na razvoju verbalne kreativnosti: javna, najizrazitija samostalna reprodukcija djetetovog prethodno percipiranog ili komponiranog teksta umjetničkog djela.

Za efikasan razvoj verbalnog stvaralaštva, kao vida dječijeg stvaralaštva, neophodni su uslovi koji se definišu za razvoj dječje kreativnosti u cjelini. Shodno tome, proces razvoja verbalne kreativnosti u pozorišnim aktivnostima djece starijeg predškolskog uzrasta zahtijeva poštovanje sljedećih pedagoških uslova:

Odabir književnih djela, uzimajući u obzir mogućnost scenskog utjelovljenja njihovog sadržaja;

Izvođenje posebnih kreativnih zadataka koji razvijaju dječje kazališne sposobnosti (kombiniranje pokreta s izražajnim govorom, izrazima lica i gestovima).

Ovladavanje koherentnim usmenim govorom, razvijanje fantazije, mašte i sposobnosti za književno stvaralaštvo najvažniji je uslov kvalitetne pripreme za školu. Važan dio ovog rada je: razvijanje figurativnog govora, gajenje interesovanja za umjetničku riječ, razvijanje sposobnosti upotrebe sredstava umjetnički izraz u nezavisnom saopštenju. Brojne igre i vježbe pomažu u postizanju ovih ciljeva;

Igra "povećaj - smanji".

Evo čarobnog štapića, on može povećati ili smanjiti sve što želite. Šta biste željeli povećati, a šta smanjiti?

Evo kako djeca odgovaraju:

Želio bih da smanjim zimu i povećam ljeto.

Želio bih produžiti vikend.

Želim da uvećam kapi kiše do veličine lubenice.

Zakomplikujmo ovu igru ​​dodatnim pitanjima:

Šta biste željeli povećati, a šta smanjiti? Zašto želite povećati ili smanjiti?

Odgovori djece:

Želim da povećam bombone na veličinu frižidera da mogu nožem odrezati komade.

Neka vam ruke privremeno postanu toliko dugačke da možete dobiti jabuku sa grane, pozdraviti se kroz prozor ili uzeti loptu sa krova.

Ako se drveće u šumi smanji na veličinu trave, a trava na veličinu šibice, onda će biti lako tražiti gljive.

Ako je djetetu teško samostalno maštati, ponudite mu da zajedno maštate i postavite mu prateća pitanja.

Igra "Oživi predmet".

Ova igra uključuje davanje neživim predmetima sposobnosti i kvaliteta živih bića, a to su: sposobnost kretanja, razmišljanja, osjećaja, disanja, rasta, radovanja, reprodukcije, šale, osmijeha.

U koje bi živo biće pretvorio balon?

O čemu razmišljaju tvoje cipele?

Igra "Poklon".

Djeca stoje u krugu. Jednom se da kutija sa mašnom u rukama i zamoli se da je pokloni komšiji uz tople riječi: „Dajem ti malog zečića“ ili „Dajem ti kozu, rogovi mu nisu odrasla," ili "Dajem ti veliki slatkiš", "U kutiji je kaktus, nemoj se bockati."

Igra "Promijeni karakter lika."

Smislite bajku s tako nevjerovatnom zapletom: lisica je postala najprostije u šumi, a sve je životinje varaju.

Igra "Zoološki vrt".

Učesnici u igri dobijaju sliku bez pokazivanja jedni drugima. Svako mora opisati svoju životinju, a da je ne imenuje, prema ovom planu:

1) izgled.

2) gde živi?

3) šta jede?

Igra "Različite oči".

Opišite akvarij iz ugla vlasnika, a zatim iz ugla ribe koja tamo pliva i vlasničke mačke.

Igra "Opiši situaciju."

Učesnicima u igri se daje isto slike priče. Od njih se traži da opišu situaciju sa stanovišta njenih različitih učesnika, čiji interesi mogu biti suprotni. Na primjer, sa stanovišta lisice i zeca, medvjeda i pčela.

Igra "Smisli nastavak."

Pročitajte početak bajke i zamolite ih da shvate kako će se odvijati događaji u bajci i kako će se završiti.

Igra "Kako sam sretan."

„Kamo sreće“, kaže suncokret, „ja sam kao sunce.“

„Kamo sam srećan“, kaže krompir, „hranim ljude.

"Kamo sreće", kaže breza, "od mene prave mirisne metle."

Igra "Odaberi metaforu."

Metafora je prenos svojstava jednog objekta (fenomena) na drugi na osnovu karakteristike zajedničkog za oba objekta. Na primjer, "govor o valovima", "hladni pogled".

Objasnite koja su svojstva u datim metaforama i na koga se prenose.

Meki karakter. Obrazi gore. Udavljen po dvoje. Držite čvrstu uzdu. Pozelenio od ljutnje. Iritantno kao muva. Vredan kao pčela.

Igra "Autobiografija".

Zamišljaću sebe kao predmet, stvar ili pojavu iu njeno ime ću ispričati priču. Pažljivo me slušajte i kroz sugestivna pitanja saznajte o kome ili o čemu govorim.

“Ja sam u svačijoj kući Krhak, providan, umirem od nemarnog stava, a ne samo u duši postaje mrak...”

Igra "Smiješne rime".

Spojite riječi s rimama.

Svijeća - štednjak; cijevi - usne; reket - pipeta; čizme - pite itd.

Ljudi kažu: "Bez mašte nema obzira." Albert Ajnštajn je rekao da je sposobnost zamišljanja superiornija od znanja, jer je verovao da je bez mašte nemoguće otkriti. Dobro razvijena, smela, kontrolisana mašta je neprocenjiva karakteristika originalnog razmišljanja izvan okvira.

Djeca podsvjesno uče da razmišljaju kroz igru. Moramo to iskoristiti i razvijati maštu i maštu od ranog djetinjstva. Pustite djecu da “izmisle svoje bicikle”. Ko u djetinjstvu nije izmislio bicikle, neće moći izmisliti baš ništa. Fantaziranje bi trebalo da bude zanimljivo. Upamtite da je igra uvijek nemjerljivo produktivnija ako je koristimo da dijete dovedemo u ugodne situacije koje mu omogućavaju da izvrši herojska djela i dok sluša bajku vidi svoju budućnost kao ispunjenu i obećavajuću. Tada, dok uživa u igri, dijete će brzo savladati sposobnost maštanja, a potom i sposobnost zamišljanja, a potom i racionalnog razmišljanja.

U formiranju umjetničkog, posebno verbalnog, dječjeg stvaralaštva N.A. Vetlugina je identifikovao tri faze.

U prvoj fazi se akumulira iskustvo. Uloga nastavnika je da organizuje životna zapažanja koja utiču na dečiju kreativnost. Dijete se mora naučiti da imaginativno vidi svoju okolinu.

Druga faza je stvarni proces dječjeg stvaralaštva, kada se javlja ideja i počinje potraga za likovnim sredstvima. Pojava ideje kod djeteta nestaje ako se stvori način razmišljanja za novu aktivnost (ajmo smisliti priču). Prisutnost plana potiče djecu na traženje sredstava za njegovu provedbu: traženje kompozicije, isticanje radnji likova, biranje riječi. Ovdje su kreativni zadaci od velike važnosti.

U trećoj fazi pojavljuju se novi proizvodi. Dijete je zainteresirano za njegov kvalitet i nastoji ga upotpuniti, doživljavajući estetski užitak. Stoga je neophodna analiza rezultata kreativnosti odraslih i njihovog interesovanja.

Poznavanje posebnosti formiranja dječje verbalne kreativnosti omogućava utvrđivanje uslova potrebnih za podučavanje djece kreativnom pripovijedanju.

1. Jedan od uslova za uspjeh djece u kreativnim aktivnostima je stalno obogaćivanje dječjeg iskustva utiscima iz života. Ovaj rad može imati različitu prirodu u zavisnosti od konkretnog zadatka: ekskurzije, posmatranje rada odraslih, razgledanje slika, albuma, ilustracija u knjigama i časopisima, čitanje knjiga.

2. Drugim važnim uslovom za uspješnu nastavu kreativnog pripovijedanja smatra se obogaćivanje i aktiviranje vokabulara. Djeca treba da dopune i aktiviraju svoj vokabular kroz definicije riječi; riječi koje pomažu u opisivanju iskustava, karakternih osobina likova.

3. Kreativno pripovijedanje je produktivna vrsta aktivnosti, njen krajnji rezultat treba da bude koherentna, logički konzistentna priča. Stoga je jedan od uslova sposobnost djece da ispričaju koherentnu priču, da savladaju strukturu koherentnog iskaza, da poznaju kompoziciju naracije i opisa opisi igračaka i slika i izmišljanje priča na osnovu njih. Posebno su bliske verbalnoj kreativnosti priče o jednoj igrački, promišljanje kraja i početka epizode prikazane na slici.

4. Drugi uslov je pravilno razumijevanje zadatka "izmisli" od strane djece, tj. stvoriti nešto novo, pričati o nečemu što se zapravo nije dogodilo ili dijete to nije samo vidjelo, već je „izmislilo“ (iako u iskustvu drugih može postojati slična činjenica).

Ako je moderno u redu dete u razvoju do dobi od 4,5 - 5 godina mora savladati cijeli sistem svog maternjeg jezika: govoriti koherentno, u potpunosti izražavati svoje misli, lako konstruirati detaljne složene rečenice; lako prepričavati priče i bajke; pravilno koristite sve zvukove; Budući da je njegov vokabular do 4-5 hiljada riječi, drugačija slika se uočava kod djece s govornim poremećajima.

Zaključak

Verbalna kreativnost je najsloženija vrsta kreativne aktivnosti djeteta. Prilika za razvoj kreativne govorne aktivnosti javlja se u starijoj predškolskoj dobi, kada djeca imaju dovoljno veliku zalihu znanja o svijetu oko sebe, što može postati sadržaj verbalnog stvaralaštva. Djeca ovladavaju složenim oblicima koherentnog govora i vokabulara. Imaju priliku da djeluju po planu. Mašta se iz reproduktivne, mehanički reproducirajuće stvarnosti pretvara u kreativnu.

U predškolskom uzrastu emocionalna i ekspresivna funkcija govora postaje značajno obogaćena i komplikovana. Dijete uči značenje riječi koje izražavaju emocionalno stanje, emocionalni odnos prema predmetima i pojavama, značenje riječi koje su povezane sa doživljajem emocija, riječi koje označavaju društveno značajne karakteristike osobe. Asimilacija riječi kod djeteta događa se u vezi sa dubljim i jasnijim razlikovanjem znakova, predmeta i pojava.

Razvoj emocionalne i ekspresivne funkcije dječjeg govora dobra je osnova za nastanak i dalje formiranje likovne percepcije i elemenata likovne mašte u verbalnom stvaralaštvu. Umjetnost je od posebnog značaja za obogaćivanje percepcije.

Riječ može biti ne samo sredstvo mašte, već i njen „građevinski materijal“. Aktivnost djeteta se ostvaruje u usvajanju jezika. To se očituje u dječjoj verbalnoj kreativnosti u širem smislu riječi djeca manipulišu i igraju se poetskim oblicima (ritam, rima, slike).

Verbalno stvaralaštvo predškolske djece Proučavanje verbalnog stvaralaštva, stvaralačke aktivnosti djeteta, traženje načina za njeno formiranje jedno je od prioritetnih područja savremene pedagoške nauke u 21. vijeku.

Kreativnost je aktivnost zbog koje osoba stvara nešto novo, originalno, pokazujući maštu, ostvarujući svoj plan, samostalno pronalazeći sredstva za njegovu provedbu. . identifikovana su dva glavna indikatora kreativnosti: 1. mora predstavljati javnu vrijednost i 2. pružaju potpuno nove proizvode. Prema mišljenju psihologa,

Da li dječija kreativnost odgovara ovim pokazateljima? Odgovor na ovo pitanje i dalje je kontroverzan među istraživačima ovog problema.

Ogromna uloga kreativnosti određena je činjenicom da djetetu otvara nove vrijednosti spoznaje, transformacije i iskustva koje obogaćuju njegov svijet i doprinose ispoljavanju kreativnih kvaliteta pojedinca.

Verbalna kreativnost predškolaca je aktivnost djece koja nastaje pod utjecajem umjetničkih djela i utisaka iz okolnog života i izražava se u stvaranju usmenih kompozicija - priča, bajki, pjesama (O. S. Ushakova, A. E. Shibitskaya, M. V. Fadeeva, itd. .).

IN pedagoška istraživanja posvećena problemu formiranja verbalne kreativnosti, dokazano je da je kreativna govorna aktivnost uspješno se provodi u starijoj predškolskoj dobi pod uticajem i kao rezultat posebne obuke, čiji je važan uslov izbor sredstava (E. P. Korotkova, E. I. Tikheyeva, O. S. Ushakova, E. A. Flerina i drugi)

Jedan od najpristupačnijih i pedagoški efektivna sredstva formiranje kreativnih govornih vještina kod djece naziva se folklorom, bajkama (L. M. Pankratova, V. A. Sukhomlinsky, A. E. Shibitskaya).

Postoje 2 gledišta na proces dečijeg stvaralaštva: 1. kreativnost je rezultat unutrašnjih spontanih snaga deteta i odrasla osoba ne treba da se meša u njegov kreativni proces, jer to dovodi do nedostatka individualnog izražavanja ličnosti. Ovako dijete kopira odraslog.

2. Drugi prepoznaju intuitivnost i originalnost dječjeg umjetničkog stvaralaštva, ali razuman uticaj nastavnika smatraju neophodnim. Prepoznaju potrebu za stvaranjem odgovarajućih uslova, za sticanje umjetničkog iskustva djece i za podučavanje tehnikama kreativnog rada.

U fazi 1, uloga nastavnika je da organizuje životna zapažanja. Učiti figurativnoj viziji okoline, odnosno percepciji koja ima estetsku boju. Važno je da djeca shvate da se neke stvari mogu promijeniti i transformisati.

Faza 2 je stvarni proces dječjeg stvaralaštva: nastajanje ideje, potraga za umjetničkim sredstvima. Uloga nastavnika je da stvori radosnu atmosferu punu zanimljivih iskustava i obezbijedi unutrašnju potrebu za samoizražavanjem u stvaralaštvu. Posebnu pažnju treba obratiti na djetetovo ovladavanje metodama senzornog ispitivanja predmeta. Pomozite djeci da ovladaju najjednostavnijim umjetničkim sredstvima.

Faza 3 je stvaranje novih proizvoda. Dijete počinje biti zainteresirano za kvalitetu proizvoda svoje kreativnosti i doživljava estetski užitak, nastojeći im dati potpunost. No, iskustva predškolaca bit će još potpunija ako se uvjeri da je njegov rad zanimljiv ne samo njemu, već i onima oko njega. Stoga je analiza dječijih proizvoda koju obavlja učiteljica jako važna.

Verbalna kreativnost predškolaca može se manifestovati u sljedećim oblicima: - tvorba riječi (u užem smislu); - pisanje pjesama; - pisanje vlastitih priča i bajki; - kreativna prepričavanja književnih tekstova; - izmišljanje zagonetki i basni.

znakovi kreativnog pripovijedanja: - strast, zaokupljenost aktivnošću; - sposobnost modifikacije, transformacije, kombinovanja postojećih ideja i kreiranja novih slika i situacija na osnovu njih; - sposobnost da se događaj prikaže u slijedu njegovog razvoja, da se utvrde zavisnosti između pojedinačnih događaja; - upotreba odgovarajućih jezičkim sredstvima u svrhu stvaranja slike; - samostalnost u potrazi za slikama i razvojem radnje; - varijabilnost, tj. sposobnost da se smisli nekoliko verzija eseja na jednu temu.

Prilikom podučavanja pričanja priča koriste različite vrste kreativni eseji: - osmišljavanje nastavka i završetka priče, čiji početak saopštava nastavnik; - izmišljanje priče (bajke) prema planu nastavnika; - osmišljavanje priče na temu koju je predložio nastavnik (bez plana); - izmišljanje priče (bajke) na samostalno odabranu temu; - izmišljanje priča (bajke) na osnovu književnih modela.

Metode izvođenja nastave: - zajedničko sastavljanje priče sa nastavnikom; - pitanja nastavnika (trebalo bi da ih bude malo); - plan za priču; -ponavljanje plana priče; - izrada plana za djecu; - analiza i evaluacija priča.