Umjetnička metoda - ovo je princip (metod) odabira pojava stvarnosti, osobina njihove procjene i originalnost njihovog umjetničkog oličenja; odnosno metoda je kategorija koja se odnosi i na sadržaj i na umjetničku formu. Originalnost jedne ili druge metode moguće je utvrditi samo sagledavanjem općih povijesnih trendova u razvoju umjetnosti. U različitim periodima razvoja književnosti možemo uočiti da se različiti pisci ili pjesnici rukovode istim principima razumijevanja i prikazivanja stvarnosti. Drugim riječima, metoda je univerzalna i nije direktno povezana sa specifičnim istorijskih uslova: govorimo o realističkoj metodi iu vezi sa komedijom A.S. Gribojedova, a u vezi sa radom F.M. Dostojevskog, a u vezi sa prozom M.A. Šolohov. A karakteristike romantične metode otkrivaju se i u poeziji V.A. Žukovskog, a u pričama A.S. Greena. Međutim, postoje periodi u istoriji književnosti kada jedan ili drugi metod postaje dominantan i dobija specifičnije karakteristike povezane sa karakteristikama epohe i trendovima u kulturi. A u ovom slučaju već govorimo književni pravac . Smjerovi u velikom broju oblika i odnosa mogu se pojaviti u bilo kojoj metodi. Na primjer, L.N. Tolstoj i M. Gorki su realisti. Ali samo utvrđivanjem kojem smjeru pripada djelo jednog ili drugog pisca, moći ćemo razumjeti razlike i karakteristike njihovih umjetničkih sistema.

Književni pokret - ispoljavanje idejnog i tematskog jedinstva, homogenosti zapleta, likova, jezika u delima više pisaca istog doba. Često su i sami pisci svjesni te bliskosti i izražavaju je u takozvanim „književnim manifestima“, izjašnjavajući se književna grupa ili škole i dodijeli sebi određeno ime.

Klasicizam (od latinskog classicus - uzorak) - pravac koji je nastao u europskoj umjetnosti i književnost XVII stoljeća, zasnovan na kultu razuma i ideji apsolutne (nezavisne od vremena i nacionalnosti) prirode estetskog ideala. Odavde glavni zadatak umjetnost postaje najbliža moguća aproksimacija ovom idealu, koji je svoj najpotpuniji izraz dobio u antici. Stoga je princip “rad po modelu” jedan od temeljnih principa u estetici klasicizma.

Estetika klasicizma je normativna; „neorganizovano i svojevoljno“ nadahnuće je u suprotnosti sa disciplinom, striktnim pridržavanjem jednom zauvek utvrđenih pravila. Na primjer, pravilo „tri jedinstva“ u drami: jedinstvo radnje, jedinstvo vremena i jedinstvo mjesta. Ili pravilo „žanrovske čistoće“: da li neko djelo pripada „visokom“ (tragedija, oda itd.) ili „niskom“ (komedija, basna itd.) žanru određivalo je njegovu tematiku, tipove likova, pa čak i razvoj radnje i stila. Suprotstavljanje dužnosti osećanju, racionalnog i emocionalnog, zahtev da se uvek žrtvuju lične želje zarad javnog dobra umnogome se objašnjava ogromnom vaspitnom ulogom koju su klasicisti pridavali umetnosti.

Klasicizam je svoj najpotpuniji oblik dobio u Francuskoj (Moliereove komedije, basne La Fontainea, tragedije Corneillea i Racinea).

Ruski klasicizam nastao je u 2. četvrtini 18. stoljeća i bio je povezan s obrazovnom ideologijom (na primjer, idejom ​​vrijednosti osobe izvan klase), karakterističnom za nasljednike reformi Petra I. klasicizam se već na samom početku odlikovao satiričnom, optužujućom orijentacijom. Za ruske klasičare, književno delo nije samo sebi cilj: ono je samo put ka poboljšanju ljudska priroda. Osim toga, ruski klasicizam je posvetio više pažnje nacionalne karakteristike i narodne umjetnosti, ne fokusirajući se isključivo na strane uzorke.

Poetski žanrovi zauzimaju veliko mjesto u književnosti ruskog klasicizma: ode, basne, satire. Različiti aspekti ruskog klasicizma odrazili su se u odama M.V. Lomonosov (visoki građanski patos, naučne i filozofske teme, patriotska orijentacija), u poeziji G.R. Deržavin, u basnama I.A. Krilova i u komedijama D.I. Fonvizina.

Sentimentalizam (od santimentas - osjećanje) - književni pokret u zapadna evropa i Rusiju krajem 18. - početkom 19. veka, koju karakteriše uzdizanje osećanja u glavnu estetsku kategoriju. Sentimentalizam je postao svojevrsna reakcija na racionalnost klasicizma. Kult osjećaja doveo je do potpunijeg otkrivanja unutrašnjeg svijeta čovjeka, do individualizacije slika junaka. To je također potaknulo novi odnos prema prirodi: pejzaž nije postao samo kulisa za razvoj radnje, pokazalo se da je u skladu s ličnim iskustvima autora ili likova. Emocionalna vizija svijeta zahtijevala je i druge poetske žanrove (elegija, pastorala, poruka), i drugi vokabular - figurativne riječi, obojene osjećajem. S tim u vezi, autor-pripovjedač počinje igrati veliku ulogu u djelu, slobodno izražavajući svoj „osjetljiv“ stav prema likovima i njihovim postupcima, kao da poziva čitatelja da podijeli ove emocije (po pravilu, glavna je „dirnutost“, odnosno sažaljenje, saosećanje).

Estetski program ruskog sentimentalizma najpotpunije se ogleda u radovima N.M. Karamzin (priča " Jadna Lisa"). Veza između ruskog sentimentalizma i obrazovnih ideja može se vidjeti u radovima A.N. Radiščov („Putovanje od Sankt Peterburga do Moskve“).

Romantizam - kreativna metoda i umjetničko usmjerenje u ruskoj i evropskoj (kao i američkoj) književnosti kasnog 18. – prvog polovina 19. veka veka. Glavni subjekt slike u romantizmu je osoba, pojedinac. Romantični junak je, prije svega, snažna, izvanredna priroda, osoba preplavljena strastima i sposobna da kreativno sagleda (a ponekad i transformira) svijet. Romantični junak je, zbog svoje isključivosti i neobičnosti, nespojiv sa društvom: usamljen je i najčešće u sukobu sa svakodnevnim životom. Iz ovog sukoba rađa se neka vrsta romantičnog dvojnog svijeta: sukob između uzvišenog svijeta snova i dosadne, „bezkrilne“ stvarnosti. Romantični junak se nalazi na „tački raskrsnice” ovih prostora. Takav izuzetan lik može djelovati samo u izuzetnim okolnostima, stoga se događaji romantičnih djela odvijaju u egzotičnom, neobičnom okruženju: u zemljama nepoznatim čitaocima, u dalekim istorijske epohe, na drugim svetovima...

Za razliku od klasicizma, romantizam se okreće narodno-poetskoj starini ne samo etnografskim, već i estetske svrhe, pronalazeći izvor inspiracije u narodnom folkloru. U romantičnom djelu detaljno se reproduciraju povijesni i nacionalni kolorit, povijesni detalji i pozadina epohe, ali sve to postaje samo svojevrsni ukras za rekreiranje unutarnjeg svijeta čovjeka, njegovih iskustava i težnji. Kako bi što preciznije prenijeli doživljaje izuzetne ličnosti, romantičarski pisci su ih prikazivali u pozadini prirode, koja je jedinstveno „prelamala“ i odražavala karakteristike karaktera junaka. Olujni elementi - more, mećava, grmljavina - bili su posebno privlačni romantičarima. Heroj ima prirodu teške veze: s jedne strane, prirodne stihije su srodne njegovom strastvenom karakteru, s druge strane, romantični junak se bori sa elementima, ne želeći da prepozna nikakva ograničenja vlastite slobode. Strastvena želja za slobodom kao svrhom sama po sebi postaje jedna od glavnih stvari romantični heroj i često ga vodi u tragičnu smrt.

V.A. se tradicionalno smatra osnivačem ruskog romantizma. Zhukovsky; Romantizam se najjasnije manifestovao u poeziji M.Yu. Lermontov, u djelima A.A. Fet i A.K. Tolstoj; u određenom periodu svog rada, A.S. je odao počast romantizmu. Puškin, N.V. Gogol, F.I. Tyutchev.

Realizam (od realis - materijal) - stvaralački metod i književni pravac u ruskoj i svetskoj književnosti 19. i 20. veka. Riječ "realizam" se često koristi za opisivanje različiti koncepti(kritički realizam, socijalistički realizam; postoji čak i termin „magični realizam“). Pokušajmo istaknuti glavne karakteristike ruskog realizam XIX-XX vekovima.

Realizam je izgrađen na principima umjetničkog istoricizma, tj. prepoznaje postojanje objektivnih razloga, društvenih i istorijskih obrazaca koji utiču na ličnost junaka i pomažu u objašnjenju njegovog karaktera i postupaka. To znači da junak može imati različite motive za svoje postupke i iskustva. Obrazac delovanja i uzročno-posledična veza između ličnosti i okolnosti jedan je od principa realističkog psihologizma. Umjesto izuzetne, izuzetne romantične ličnosti, realisti u središte naracije stavljaju tipičan lik - heroja, čije osobine (uz svu individualnu posebnost njegovog lika) odražavaju određene opšte karakteristike bilo određene generacije ili određene društvene grupe. . Realistički autori izbjegavaju nedvosmislenu ocjenu junaka i ne dijele ih na pozitivne i negativne, kao što je to često slučaj u klasičnim djelima. Likovi likova su dati u razvoju; pod utjecajem objektivnih okolnosti, gledišta junaka se razvijaju (na primjer, put traganja Andreja Bolkonskog u romanu L. N. Tolstoja "Rat i mir"). Umjesto neobičnih, izuzetnih okolnosti, tako voljenih romantičarima, realizam bira obične, svakodnevne uslove života kao kulise za razvoj događaja u umjetničkom djelu. Realistički radovi nastoje što potpunije prikazati uzroke sukoba, nesavršenost čovjeka i društva i dinamiku njihovog razvoja.

Najistaknutiji predstavnici realizma u ruskoj književnosti: A.N. Ostrovsky, I.S. Turgenjev, I.A. Gončarov, M.E. Saltykov-Shchedrin, L.N. Tolstoj, F.M. Dostojevski, A.P. Čehov.

Realizam i romantizam- dva različita načina sagledavanja stvarnosti, zasnovani su na različitim konceptima svijeta i čovjeka. Ali ove metode se međusobno ne isključuju: mnoga ostvarenja realizma postala su moguća samo kroz kreativni razvoj i promišljanje romantičnih principa prikazivanja pojedinca i svemira. U ruskoj književnosti mnoga djela kombiniraju oba načina prikazivanja, na primjer, pjesma N.V. Gogolj" Dead Souls"ili roman M.A. Bulgakov "Majstor i Margarita".

Modernizam (od francuskog moderne - najnoviji, moderan) - uobičajeno ime nove (nerealistične) pojave u književnosti prve polovine 20. veka. Doba nastanka modernizma bila je kriza, prekretnica, obilježena događajima iz Prvog svjetskog rata, usponom revolucionarnih osjećaja u različite zemlje Evropa, U uslovima urušavanja jednog svetskog poretka i nastajanja drugog, u periodu zaoštravanja ideološke borbe, filozofija i književnost dobijaju poseban značaj. Ovaj istorijski i književni period (posebno poezija nastala između 1890. i 1917.) nazvan je Srebrnim dobom u istoriji ruske književnosti.

Ruski modernizam, uprkos raznolikosti estetskih programa, bio je ujedinjen zajednički zadatak: traženje novog umetničkim sredstvima slike nove stvarnosti. Ta se želja najdosljednije i najsigurnije ostvarila u četiri književna pokreta: simbolizmu, futurizmu, akmeizmu i imažizmu.

Simbolizam - književni pokret, koji je nastao u Rusiji početkom 90-ih godina 19. vijeka. Zasnovan je na filozofskim idejama Ničea i Šopenhauera, kao i na učenju B.C. Solovjev o "Duši svijeta". Tradicionalni način Simbolisti su suprotstavili poznavanje stvarnosti ideji stvaranja svjetova u procesu kreativnosti. Upravo je umjetnost, po njihovom mišljenju, sposobna zabilježiti najvišu stvarnost koja se umjetniku pojavljuje u trenutku inspiracije. Stoga je kreativnost u razumijevanju simbolista - promišljanje "tajnih značenja" - dostupna samo pjesniku stvaraocu. Vrijednost poetskog govora je u potcjenjivanju, u prikrivanju značenja izrečenog. Kao što se može vidjeti iz samog naziva pravca, glavna uloga u njemu je data simbolu - glavnom sredstvu koje je sposobno prenijeti ono što se vidi, "uhvaćeno" tajno značenješta se dešava. Simbol postaje središnja estetska kategorija novog književnog pokreta.

Među simbolistima, tradicionalno je praviti razliku između “starih” simbolista i “mlađih” simbolista. Među „starijim“ simbolistima najpoznatiji su K.D. Balmont, V.Ya. Brjusov, F.K. Sologub. Ovi pjesnici su 90-ih godina deklarirali sebe i novi književni pravac godine XIX veka. “Mlađi” simbolisti Vyach. Ivanov, A. Bely, A.A. Blok je došao u književnost ranih 1900-ih. „Stariji“ simbolisti su poricali okolnu stvarnost, suprotstavljali san i kreativnost stvarnosti (reč „dekadencija“ često se koristi za definisanje takve emocionalne i ideološke pozicije). Oni “mlađi” su u to vjerovali stvarnost“Stari svijet”, koji je nadživeo svoju korisnost, će propasti, a onaj koji dolazi “ novi svijet„gradiće se na bazi visoke duhovnosti i kulture.

Akmeizam (od grčkog akme - cvjetajuća snaga, najviši stepen nečega) - književni pokret u poeziji ruskog modernizma, koji je estetiku simbolizma suprotstavio "jasnim pogledom" na život. Nisu bez razloga drugi nazivi za akmeizam klarizam (od latinskog clarus - jasan) i "adamizam" po biblijskom praocu svih ljudi Adamu, koji je dao imena svemu oko sebe. Pristalice akmeizma pokušale su da reformišu estetiku i poetiku ruskog simbolizma; napustile su preteranu metaforičnost, složenost, jednostranu strast za simbolizmom i pozvale na „povratak“ tačna vrijednost reči, "do zemlje." Samo je materijalna priroda priznata kao stvarna. Ali "zemaljski" svjetonazor akmeista bio je isključivo estetske prirode. Akmeistički pjesnici teže da se okrenu jednom svakodnevnom predmetu ili prirodnom fenomenu, poetiziraju pojedinačne “stvari” i napuste društveno-političke teme. "Čežnja za svjetskom kulturom" - tako je O.E. definirao akmeizam. Mandelstam.

Predstavnici akmeizma bili su N.S. Gumilev, A.A. Akhmatova, O.E. Mandelštam i drugi, koji su se ujedinili u krug „Radionica pesnika“ i grupisali oko časopisa Apolo.

Futurizam (od latinskog futurum - budućnost) - književni pokret avangardne prirode. U prvom manifestu ruskih futurista (često su sebe nazivali "budetljanima") bio je poziv da se raskine sa tradicionalna kultura, preispituju značaj klasičnog umjetničkog naslijeđa: „Odbacite Puškina, Dostojevskog, Tolstoja itd. i tako dalje. iz Parobroda modernosti." Futuristi su se proglasili protivnicima postojećeg buržoaskog društva i nastojali u svojoj umjetnosti prepoznati i predvidjeti nadolazeću svjetsku revoluciju. Futuristi su se zalagali za uništavanje ustaljenih književnih žanrova, namjerno se okrenuli rječniku „smanjenog područja“ i pozivali na stvaranje novi jezik, što ne ograničava stvaranje riječi. Futuristička umjetnost je u prvi plan stavila poboljšanje i obnavljanje forme djela, dok je sadržaj ili blijedio u drugi plan ili se smatrao beznačajnim.

Ruski futurizam postao je poseban umjetnički pokret i bio je povezan s četiri glavne grupe: „Gilea“ (kubofuturisti V.V. Hlebnikov, V.V. Mayakovsky, D.D. Burlyuk, itd.), „Centrifuga“ (N.N. Aseev, B.L. Pasternak i drugi), „Udruženje ego-futurista” (I. Severjanin i drugi), „Mezanin poezije” (R. Ivnev, V.G. Šeršenjevič i drugi).

Imagizam (od engleskog ili francuskog image - slika) - književni pokret koji je nastao u ruskoj književnosti prvih godina nakon oktobarska revolucija. Najviše „ljevičarski” imažisti proglašavali su glavnim zadatkom poezije „jedenje smisla slikom” i slijedili su put unutrašnje vrijednosti slike, tkajući lanac metafora. „Pesma je... talas slika“, napisao je jedan od teoretičara imažizma. U praksi su mnogi imažisti težili organskoj slici, stapaju se u raspoloženju i misli sa holističkom percepcijom pjesme. Predstavnici ruskog imažizma bili su A.B. Mariengof, V.G. Shershenevich. Najtalentovaniji pjesnik, koji je teoretski i praktično izašao iz okvira manifesta imažizma, bio je S.A. Jesenjin.

Koja je kreativna metoda, zasnovana na principima umjetničkog historizma, vodeći u radu M.E. Saltykov-Shchedrin?

Odgovor: realizam.

Navedite naziv književnog pokreta koji je nastao u Rusiji u 2. četvrtini 18. stoljeća, kojem se tradicionalno pripisuje rad M.V. Lomonosova, D.I. Fonvizin i G.R. Derzhavina.

Odgovor: klasicizam.

Koji od navedenih poetskih žanrova spada u žanr sentimentalističke poezije?

2) balada

3) elegija

4) basna

V.A. se naziva osnivačem kog književnog pokreta u ruskoj književnosti? Zhukovsky?

Odgovor: romantizam.

Koji književni pokret, uviđajući postojanje objektivnih društveno-istorijskih obrazaca, prednjači u radu L.N. Tolstoj?

Odgovor: realizam.

Navedite naziv književnog pokreta koji je nastao u ruskoj književnosti 30-40-ih godina 19. stoljeća i nastojao objektivno opisati razloge nesavršenosti društveno-političkih odnosa; smjer kojem pripada rad M.E. Saltykov-Shchedrin.

Odgovor: realizam/kritički realizam.

U manifestu kog književnog pokreta s početka 20. veka stajalo je: „Samo smo mi lice našeg vremena” i predlagalo da se „Puškina, Dostojevskog, Tolstoja i druge baci sa parobroda moderne”?

1) simbolika

2) akmeizam

3) futurizam

4) imagizam

U ranoj fazi svog rada, A.A. Akhmatova je djelovala kao jedan od predstavnika književnog pokreta

1) akmeizam 2) simbolizam 3) futurizam 4) realizam

Srebrno doba u ruskoj književnosti je period razvoja književnosti, posebno poezije.

1) posle 1917

2) od 1905. do 1917. godine

3) krajem 19. veka

4) između 1890. i 1917. godine

Započevši svoju poetsku karijeru, V.V. Majakovski je bio jedan od aktivnih predstavnika

1) akmeizam

2) simbolika

3) futurizam

4) realizam

U jednoj od faza kreativnog puta S.A. Jesenjin se pridružio grupi pesnika 1) Akmeista

2) simbolisti

3) futuristi

4) imažisti

U ruskoj poeziji K.D. Balmont je bio jedan od predstavnika

1) akmeizam

2) simbolika

1. Književni pokret – s njim se često poistovjećuje umjetnička metoda. Označava skup osnovnih duhovnih- estetski principi mnogi pisci, kao i niz grupa i škola, njihovi programski i estetski stavovi i sredstva koja se koriste. Zakonitosti književnog procesa najjasnije su izražene u borbi i promjeni pravaca. Uobičajeno je razlikovati sljedeće književne trendove:

   a) klasicizam,
   b) sentimentalizam,
   c) naturalizam,
   d) romantizam,
   d) simbolika,
   f) Realizam.

2. Književni pokret – često se poistovjećuje s književnom grupom i školom. Označava skup kreativnih ličnosti koje karakteriše ideološki i umetnički afinitet i programsko i estetsko jedinstvo. Inače, književni pokret je varijanta (kao da je podklasa) književnog pokreta. Na primjer, u odnosu na ruski romantizam govore o "filozofskim", "psihološkim" i "građanskim" pokretima. U ruskom realizmu neki razlikuju "psihološke" i "sociološke" trendove.

Klasicizam

Umjetnički stil i smjer u evropska književnost i umjetnost XVII-početka. XIX veka. Ime je izvedeno od latinskog "classicus" - uzoran.

Karakteristike klasicizma:

1. Apelirati na slike i forme antičke književnosti i umjetnosti kao idealnog estetskog standarda, ističući na osnovu toga princip “imitacije prirode”, koji podrazumijeva striktno pridržavanje nepromjenjivih pravila izvučenih iz antičke estetike (npr. Aristotel, Horacije).
2. Estetika se zasniva na principima racionalizma (od latinskog “ratio” - razum), koji afirmiše stav o umjetničko djelo kao vještačka tvorevina – svjesno stvorena, inteligentno organizirana, logički konstruirana.
3. Slike u klasicizmu su lišene individualnih karakteristika, jer su dizajnirane prvenstveno da zahvate stabilne, generičke, trajne karakteristike tokom vremena, djelujući kao oličenje bilo kojih društvenih ili duhovnih sila.
4. Socijalna i obrazovna funkcija umjetnosti. Vaspitanje harmonične ličnosti.
5. Uspostavljena je stroga hijerarhija žanrova koji se dijele na "visoke" (tragedija, ep, oda; njihova sfera je javni život, historijski događaji, mitologija, junaci su monarsi, generali, mitološki likovi, vjerski poklonici) i "niže ” (komedija, satira, basna koja prikazuje privatno dnevni život ljudi srednje klase). Svaki žanr ima stroge granice i jasne formalne karakteristike; nije bilo dozvoljeno mešanje uzvišenog i osnovnog, tragičnog i komičnog, herojskog i običnog. Vodeći žanr je tragedija.
6. Klasična dramaturgija odobrila je tzv. princip „jedinstva mjesta, vremena i radnje“, što je značilo: radnja drame treba da se odvija na jednom mjestu, trajanje radnje treba ograničiti na trajanje predstave (eventualno više, ali maksimalno vrijeme, o kojoj je predstava trebala pripovijedati - jedan dan), jedinstvo radnje podrazumijevalo je da predstava treba da odražava jednu središnju intrigu, a ne prekidanu sporednim radnjama.

Klasicizam je nastao i razvio se u Francuskoj uspostavljanjem apsolutizma (klasicizam sa svojim konceptima „uzornosti“, strogom hijerarhijom žanrova, itd. uglavnom se često povezuje sa apsolutizmom i procvatom državnosti - P. Corneille, J. Racine, J. Lafontaine, J. B. Moliere, itd. Ušavši u period opadanja krajem 17. vijeka, klasicizam je ponovo oživljen u doba prosvjetiteljstva - Voltaire, M. Chenier itd. Nakon Velike Francuske revolucije, slomom racionalističkih ideja, klasicizam je došao u opadanje, dominantan stil evropska umjetnost postaje romantizam.

Klasicizam u Rusiji:

Ruski klasicizam nastao je u drugoj četvrtini 18. veka u delima osnivača nove ruske književnosti - A. D. Kantemira, V. K. Trediakovskog i M. V. Lomonosova. U doba klasicizma ruska književnost je ovladala žanrovskim i stilskim oblicima koji su se razvili na Zapadu, uključila se u panevropski književni razvoj, zadržavši svoj nacionalni identitet. Karakteristike ruski klasicizam:

A) Satirična orijentacija - važno mjesto zauzimaju žanrovi kao što su satira, basna, komedija, direktno upućeni specifičnim pojavama ruskog života;
b) Prevladavanje nacionalnih istorijskih tema nad drevnim (tragedije A. P. Sumarokova, Ya. B. Knyazhnina, itd.);
V) Visok nivo razvoja žanra ode (M. V. Lomonosov i G. R. Deržavin);
G) Opšti patriotski patos ruskog klasicizma.

Krajem XVIII - poč. U 19. veku ruski klasicizam je bio pod uticajem sentimentalističkih i predromantičnih ideja, što se ogleda u poeziji G. R. Deržavina, tragedijama V. A. Ozerova i građanskoj lirici pesnika decembrista.

Sentimentalizam

Sentimentalizam (od engleskog sentimental - "osjetljiv") je pokret u evropskoj književnosti i umjetnost XVIII veka. Pripremila ga je kriza obrazovni racionalizam, bila je završna faza prosvjetiteljstva. Hronološki, uglavnom je prethodio romantizmu, prenevši mu niz njegovih karakteristika.

Glavni znaci sentimentalizma:

1. Sentimentalizam je ostao vjeran idealu normativne ličnosti.
2. Za razliku od klasicizma s njegovim obrazovnim patosom, on je proglasio osjećaj, a ne razum, dominantom “ljudske prirode”.
3. Uslov za formiranje idealne ličnosti nije smatran „razumnim preuređenjem sveta“, već oslobađanjem i poboljšanjem „prirodnih osećanja“.
4. Junak sentimentalne književnosti je više individualizovan: po poreklu (ili uverenjima) on je demokrata, bogat duhovni svijet običan je jedno od osvajanja sentimentalizma.
5. Međutim, za razliku od romantizma (predromantizma), “iracionalno” je strano sentimentalizmu: on je nedosljednost raspoloženja i impulsivnost mentalnih impulsa doživljavao kao pristupačne racionalističkoj interpretaciji.

Sentimentalizam je svoj najpotpuniji izraz dobio u Engleskoj, gdje se prvo formirala ideologija trećeg staleža - radovi J. Thomsona, O. Goldsmitha, J. Crabba, S. Richardsona, JI. Stern.

Sentimentalizam u Rusiji:

U Rusiji su predstavnici sentimentalizma bili: M. N. Muravjov, N. M. Karamzin (najpoznatije djelo - "Jadna Liza"), I. I. Dmitriev, V. V. Kapnist, N. A. Lvov, mladi V. A. Žukovski.

Karakteristične karakteristike ruskog sentimentalizma:

a) Racionalističke tendencije su prilično jasno izražene;
b) Didaktički (moralizirajući) stav je jak;
c) Obrazovni trendovi;
d) Poboljšanje književni jezik, ruski sentimentalisti su se okrenuli kolokvijalnim normama i uveli kolokvijalizme.

Omiljeni žanrovi sentimentalista su elegija, poslanica, epistolarni roman (roman u pismima), putne bilješke, dnevničke i druge vrste proze u kojima dominiraju ispovjedni motivi.

Romantizam

Jedna od najvećih destinacija u Evropi i Američka književnost kraja 18. - prve polovine 19. vijeka, koji je stekao svjetski značaj i rasprostranjenost. U 18. veku sve fantastično, neobično, čudno, što se nalazi samo u knjigama, a ne u stvarnosti, nazivalo se romantičnim. Na prijelazu iz 18. u 19. vijek. „Romantizam“ se počinje nazivati ​​novim književnim pokretom.

Glavne karakteristike romantizma:

1. Antiprosvjetiteljska orijentacija (tj. protiv ideologije prosvjetiteljstva), koja se manifestirala u sentimentalizmu i predromantizmu, a vrhunac dostigla u romantizmu. najviša tačka. Društveni i ideološki preduslovi - razočaranje u rezultate Velike Francuske revolucije i plodove civilizacije uopšte, protest protiv vulgarnosti, rutine i prozaičnosti buržoaskog života. Ispostavilo se da je stvarnost istorije izvan kontrole „razuma“, iracionalna, puna tajni i nepredviđenih događaja, a savremeni svetski poredak se pokazao neprijateljskim prema ljudskoj prirodi i njegovoj ličnoj slobodi.
2. Opća pesimistička orijentacija su ideje „kosmičkog pesimizma“, „svjetske tuge“ (junaci u djelima F. Chateaubrianda, A. Musseta, J. Byrona, A. Vignya, itd.). Tema “užasnog svijeta koji leži u zlu” posebno se jasno odrazila u “rockoj drami” ili “tragediji sudbine” (G. Kleist, J. Byron, E. T. A. Hoffmann, E. Poe).
3. Vjerovanje u svemoć ljudskog duha, u njegovu sposobnost da se obnavlja. Romantičari su otkrili izuzetnu složenost, unutrašnju dubinu ljudske individualnosti. Za njih je osoba mikrokosmos, mali svemir. Otuda apsolutizacija ličnog principa, filozofija individualizma. U središtu romantičnog djela uvijek je jaka, izuzetna ličnost suprotstavljanje društvu, njegovim zakonima ili moralnim standardima.
4. “Dvojni svijet”, odnosno podjela svijeta na realni i idealni, koji su međusobno suprotstavljeni. Duhovni uvid, nadahnuće, koje podliježe romantičnom junaku, nije ništa drugo do prodor u ovaj idealni svijet (na primjer, Hoffmannova djela, posebno živopisna u: „Zlatnom loncu“, „Orašaru“, „Malom Tsakhesu, nadimak Zinnober”). Romantičari su suprotstavili klasicističku „imitaciju prirode“ stvaralačkoj aktivnosti umjetnika s njegovim pravom na preobrazbu stvarnom svijetu: umjetnik stvara svoj, poseban svijet, ljepši i istinitiji.
5. "lokalna boja" Osoba koja se suprotstavlja društvu osjeća duhovnu bliskost sa prirodom, njenim elementima. Zbog toga romantičari tako često koriste egzotične zemlje i njihovu prirodu (Istok) kao okruženje za akciju. Egzotična divlja priroda bila je prilično dosljedna duhom s romantičnom ličnošću koja je težila izvan uobičajenog. Romantičari su prvi koji se obraćaju veliku pažnju on kreativno naslijeđe ljudi, njihove nacionalne, kulturne i istorijske karakteristike. Nacionalna i kulturna raznolikost, prema filozofiji romantičara, bila je dio jedne velike jedinstvene cjeline – „universuma“. To se jasno pokazalo u razvoju žanra istorijski roman(kao što su autori W. Scott, F. Cooper, V. Hugo).

Romantičari su, apsolutizirajući stvaralačku slobodu umjetnika, negirali racionalističku regulaciju u umjetnosti, što ih, međutim, nije spriječilo da proglase svoje, romantične kanone.

Razvijeni žanrovi: fantasticna prica, istorijski roman, lirsko-epska pesma, tekstopisac dostiže izuzetan procvat.

Klasične zemlje romantizma su Njemačka, Engleska, Francuska.

Od 1840-ih, romantizam u glavnom evropske zemlje ustupa mjesto vodećoj poziciji kritički realizam i bledi u pozadini.

Romantizam u Rusiji:

Poreklo romantizma u Rusiji povezano je sa društveno-ideološkom atmosferom ruskog života - svenarodnim usponom nakon rata 1812. Sve je to odredilo ne samo formiranje, već i poseban karakter romantizma decembrističkih pjesnika (na primjer, K. F. Ryleev, V. K. Kuchelbecker, A. I. Odoevsky), čiji je rad bio inspiriran idejom državne službe, prožetom patos slobodoljublja i borbe.

Karakteristične karakteristike romantizma u Rusiji:

A) Ubrzanje razvoja književnosti u Rusiji početkom 19. veka dovelo je do „naleta” i kombinovanja različitih faza, koje su u drugim zemljama doživljavane u fazama. U ruskom romantizmu predromantične su tendencije bile isprepletene sa tendencijama klasicizma i prosvjetiteljstva: sumnje u svemoćnu ulogu razuma, kult osjećajnosti, prirode, elegične melanholije kombinirani su s klasičnom uređenošću stilova i žanrova, umjerenim didakticizmom ( poučavanje) i borbu protiv pretjerane metafore zarad „harmonijske tačnosti“ (izraz A. S. Puškina).

b) Izraženija društvena orijentacija ruskog romantizma. Na primjer, poezija decembrista, djela M. Yu. Lermontova.

U ruskom romantizmu, žanrovi kao što su elegija i idila dobijaju poseban razvoj. Razvoj balade (na primjer, u djelu V. A. Žukovskog) bio je vrlo važan za samoopredjeljenje ruskog romantizma. Konture ruskog romantizma najjasnije su se definirale pojavom žanra lirsko-epske pjesme (južnjačke pjesme A. S. Puškina, djela I. I. Kozlova, K. F. Ryleeva, M. Yu. Ljermontova itd.). Istorijski roman se razvija kao velika epska forma (M. N. Zagoskin, I. I. Lažečnikov). Poseban način stvaranja velike epske forme je ciklizacija, odnosno kombinacija naizgled samostalnih (i djelimično objavljenih zasebno) djela („Dvojnik ili moje večeri u Maloj Rusiji“ A. Pogorelskog, „Večeri na salašu kod Dikanke“). N. V. Gogolja, „Vreme našeg heroja” M. Ju. Ljermontova, „Ruske noći” V. F. Odojevskog).

Naturalizam

Naturalizam (od latinskog natura - "priroda") je književni pokret koji se razvio u poslednja trecina XIX veka u Evropi i SAD.

Karakteristike naturalizma:

1. Želja za objektivnim, tačnim i nepristrasnim prikazom stvarnosti i ljudskog karaktera, određenog fiziološkom prirodom i okruženjem, shvaćenim prvenstveno kao neposredno svakodnevno i materijalno okruženje, ali ne isključujući društveno-istorijske faktore. Glavni zadatak prirodoslovaca bio je proučavanje društva sa istom potpunošću sa kojom prirodni naučnik proučava prirodu, umjetničko znanje uporedio sa naukom.
2. Umjetničko djelo se smatralo „ljudskim dokumentom“, a glavni estetski kriterij bila je cjelovitost kognitivnog čina koji se u njemu izvodi.
3. Prirodnjaci su odbacili moralizaciju, vjerujući da je stvarnost prikazana naučnom nepristrasnošću sama po sebi prilično izražajna. Smatrali su da književnost, kao i nauka, nema pravo u odabiru materijala, da za pisca nema neprikladnih zapleta ili nedostojnih tema. Stoga su se u djelima prirodoslovaca često javljali besprizornost i društvena ravnodušnost.

Naturalizam je dobio poseban razvoj u Francuskoj - na primjer, naturalizam uključuje djela pisaca kao što su G. Flaubert, braća E. i J. Goncourt, E. Zola (koji su razvili teoriju naturalizma).

U Rusiji naturalizam nije bio široko rasprostranjen, igrao je samo određenu ulogu početna faza razvoj ruskog realizma. Naturalističke tendencije mogu se pratiti među piscima takozvane „prirodne škole“ (vidi dolje) - V. I. Dal, I. I. Panaev i drugi.

Realizam

Realizam (od kasnolat. realis - materijalno, stvarno) - književno i umjetnički smjer XIX-XX veka Nastaje u renesansi (tzv. „renesansni realizam“) ili u prosvjetiteljstvu (“ obrazovni realizam"). Karakteristike realizma uočene su u antičkom i srednjovjekovnom folkloru i antičkoj književnosti.

Glavne karakteristike realizma:

1. Umjetnik prikazuje život u slikama koje odgovaraju suštini fenomena samog života.
2. Književnost u realizmu je sredstvo čovekovog poznavanja sebe i sveta oko sebe.
3. Do spoznaje stvarnosti dolazi uz pomoć slika stvorenih tipizacijom činjenica stvarnosti („tipični likovi u tipičnom okruženju“). Tipizacija likova u realizmu se vrši kroz „istinitost detalja“ u „specifičnostima“ uslova postojanja likova.
4. Realistička umjetnost je umjetnost koja potvrđuje život, čak i sa tragičnim rješenjem sukoba. Filozofska osnova za to je gnosticizam, vjera u spoznatljivost i adekvatan odraz svijeta koji ga okružuje, za razliku, na primjer, od romantizma.
5. Realističku umjetnost karakterizira želja za razmatranjem stvarnosti u razvoju, sposobnost da se otkrije i uhvati nastanak i razvoj novih oblika života i društveni odnosi, novi psihološki i socijalni tipovi.

Realizam kao književni pokret formirao se 30-ih godina 19. veka. Neposredni prethodnik realizma u evropskoj književnosti bio je romantizam. Učinivši neobično predmetom slike, stvarajući imaginarni svijet posebnih okolnosti i izuzetnih strasti, on (romantizam) je istovremeno pokazao ličnost koja je mentalno i emocionalno bogatija, složenija i kontradiktornija nego što je bila dostupna klasicizmu. , sentimentalizam i drugi pokreti prethodnih epoha. Stoga se realizam nije razvijao kao antagonist romantizma, već kao njegov saveznik u borbi protiv idealizacije. javni odnosi, za nacionalno-istorijsku originalnost umjetničke slike(boja mjesta i vremena). Nije uvijek lako povući jasne granice između romantizma i realizma prve polovine 19. stoljeća, u djelima mnogih pisaca spojile su se romantične i realističke crte - npr. djela O. Balzaca, Stendhala, V. Huga. , a dijelom i Charles Dickens. U ruskoj književnosti to se posebno jasno odrazilo u djelima A. S. Puškina i M. Yu. Lermontova (južnjačke pjesme Puškina i Ljermontova „Heroj našeg vremena“).

U Rusiji, gdje su temelji realizma bili već 1820-30-ih godina. postavljeno radom A. S. Puškina („Evgenije Onjegin“, „Boris Godunov“, „ Kapetanova ćerka“, kasni tekstovi), kao i neki drugi pisci (“Teško od pameti” A. S. Griboedova, basne I. A. Krilova), ova faza je povezana s imenima I. A. Gončarova, I. S. Turgenjeva, N. A. Nekrasova, A. N. Ostrovskog i dr. Realizam 19. vijeka obično se naziva „kritičkim“, jer je u njemu određujući princip bio upravo društveno-kritički. Pojačani društveno-kritički patos jedna je od glavnih odlika ruskog realizma - na primjer, "Generalni inspektor", "Mrtve duše" N. V. Gogolja, aktivnosti pisaca "prirodne škole". Realizam druge polovine 19. veka dostigao je vrhunac upravo u ruskoj književnosti, posebno u delima L. N. Tolstoja i F. M. Dostojevskog, koji su krajem 19. veka postali centralne ličnosti svetskog književnog procesa. Obogatili su svjetsku književnost novim principima za građenje socio-psihološkog romana, filozofskim i moralnim pitanjima i novim načinima otkrivanja ljudske psihe u njenim najdubljim slojevima.

Pojam književni pokret obično označava grupu pisaca povezanih zajedničkim ideološkim stavom i umjetničkim principima, u istom pravcu ili umetnički pokret. Dakle, modernizam je opći naziv različitih grupa u umjetnosti i književnosti 20. stoljeća, koji razlikuje odmak od klasičnih tradicija, potragu za novim estetskim principima, novi pristup prikazivanju postojanja, uključuje pokrete poput impresionizma, ekspresionizam, nadrealizam, egzistencijalizam, akmeizam, futurizam, imažizam itd.

Činjenica da umjetnici pripadaju jednom smjeru ili struji ne isključuje njihove duboke razlike kreativnih pojedinaca. Zauzvrat, u individualna kreativnost pisci mogu ispoljiti karakteristike različitih književnih pravaca i tokova. Na primjer, O. Balzac, kao realist, stvara romantični roman « Shagreen koža“, a M. Yu. Lermontov, uz romantična djela, piše realistički roman “Junak našeg vremena”.

Tok je manja jedinica književnog procesa, često unutar pravca, koju karakteriše postojanje u određenom istorijski period i po pravilu lokalizacija u određenoj literaturi. Pokret se također temelji na zajedništvu suštinskih principa, ali se jasnije očituje sličnost ideoloških i umjetničkih koncepata.

Često zajednica umjetničkih principa u toku formira “umjetnički sistem”. Tako se u okviru francuskog klasicizma razlikuju dva pokreta. Jedna je zasnovana na tradiciji racionalističke filozofije R. Descartesa (“kartezijanski racionalizam”), koja uključuje rad P. Corneillea, J. Racinea, N. Boileaua. Drugi pokret, zasnovan prvenstveno na senzualističkoj filozofiji P. Gasendija, izrazio se u ideološkim principima piscima kao što su J. Lafontaine, J. B. Moliere.

Osim toga, oba se pokreta razlikuju po sistemu korištenih umjetničkih sredstava. U romantizmu se često razlikuju dva glavna pokreta - "progresivni" i "konzervativni", ali postoje i druge klasifikacije.

Pripadnost pisca jednom ili drugom pravcu ili struji (kao i želja da ostane izvan postojećih tokova književnosti) pretpostavlja slobodnu, lični izraz autorov pogled na svijet, njegove estetske i ideološke pozicije.

Ova činjenica povezana je sa prilično kasnim nastankom pravaca i trendova u evropskoj književnosti - periodom novog doba, kada lični, autorski princip postaje vodeći u književnom stvaralaštvu. U tome fundamentalna razlika moderni književni proces iz razvoja književnosti srednjeg vijeka, u kojem su sadržaj i formalne karakteristike tekstova „predodređeni“ tradicijom i „kanonom“.

Posebnost pravaca i trendova je da se ove zajednice zasnivaju na dubokom jedinstvu filozofskih, estetskih i drugih suštinskih principa u velikoj meri različitih, individualno kreiranih umetničkih sistema.

Treba razlikovati pravce i struje od književne škole(i književne grupe).

Uvod u književnu kritiku (N.L. Vershinina, E.V. Volkova, A.A. Ilyushin, itd.) / Ed. L.M. Krupčanov. - M, 2005

Književnost 19. vijeka u Rusiji povezana je sa brzim procvatom kulture. Duhovni uspon i značaj ogledaju se u besmrtnim djelima pisaca i pjesnika. Ovaj članak je posvećen predstavnicima zlatnog doba ruske književnosti i glavnim trendovima ovog perioda.

Istorijski događaji

Književnost 19. veka u Rusiji je iznedrila velika imena kao što su Baratinski, Batjuškov, Žukovski, Ljermontov, Fet, Jazikov, Tjučev. A pre svega Puškin. Brojni istorijski događaji obilježili su ovaj period. Na razvoj ruske proze i poezije uticali su Otadžbinski rat 1812, i smrt velikog Napoleona, i Byronova smrt. Engleski pesnik, kao i francuski komandant, dugo vremena dominirao umovima revolucionarno nastrojenih ljudi u Rusiji. i rusko-turski rat, kao i odjeci Francuske revolucije, koji su se čuli u svim krajevima Evrope - svi su se ovi događaji pretvorili u snažan katalizator napredne kreativne misli.

Dok su u zapadnim zemljama izveli revolucionarni pokreti a duh slobode i jednakosti je počeo da se javlja, Rusija je ojačala svoju monarhijsku moć i ugušila ustanke. Ovo nije moglo proći nezapaženo od strane umjetnika, pisaca i pjesnika. Književnost ranog 19. veka u Rusiji odraz je misli i iskustava naprednih slojeva društva.

Klasicizam

Ispod ovoga estetski pravac razumeju umetnički stil koji je nastao u evropskoj kulturi u drugoj polovini 18. veka. Njegove glavne karakteristike su racionalizam i pridržavanje strogih kanona. Klasicizam 19. stoljeća u Rusiji se također odlikovao privlačnošću drevnim oblicima i principom tri jedinstva. Književnost je, međutim, u ovom umjetničkom stilu počela gubiti tlo pod nogama već početkom stoljeća. Klasicizam je postupno zamijenjen pokretima poput sentimentalizma i romantizma.

Majstori umjetničkog izraza počeli su stvarati svoja djela u novim žanrovima. Popularnost su stekla djela u stilu povijesnih romana, romantičnih priča, balada, oda, pjesama, pejzaža, filozofske i ljubavne lirike.

Realizam

Književnost 19. veka u Rusiji vezuje se prvenstveno za ime Aleksandra Sergejeviča Puškina. Bliže tridesetim, realistička proza ​​zauzima snažnu poziciju u njegovom stvaralaštvu. Treba reći da je osnivač ovog književnog pokreta u Rusiji Puškin.

Novinarstvo i satira

Neka obeležja evropske kulture 18. veka nasledila je književnost 19. veka u Rusiji. Možemo ukratko ocrtati glavne karakteristike poezije i proze ovog perioda - satiričnost i novinarstvo. Tendencija oslikavanja ljudskih poroka i nedostataka društva uočava se u djelima pisaca koji su svoja djela stvarali četrdesetih godina. U književnoj kritici kasnije je utvrđeno da su autori satirične i publicističke proze ujedinjeni. “Prirodna škola” je naziv za ovaj umjetnički stil, koji se, međutim, naziva i “Gogoljeva škola”. Drugi predstavnici ovog književnog pokreta su Nekrasov, Dal, Hercen, Turgenjev.

Kritika

Ideologiju „prirodne škole“ potkrijepio je kritičar Belinski. Principi predstavnika ovog književnog pokreta postali su denunciranje i iskorenjivanje poroka. Karakteristična karakteristika Socijalna pitanja postala su dio njihovog rada. Glavni žanrovi su esej, socio-psihološki roman i društvena priča.

Književnost u 19. veku u Rusiji se razvijala pod uticajem aktivnosti raznih udruženja. U prvoj četvrtini ovog vijeka došlo je do značajnog uspona na novinarskom polju. Belinski je imao ogroman uticaj. Ovaj čovek je imao izvanredna sposobnost osjećati poetski dar. On je bio taj koji je prvi prepoznao talenat Puškina, Ljermontova, Gogolja, Turgenjeva, Dostojevskog.

Puškin i Gogolj

Književnost 19. i 20. veka u Rusiji bila bi sasvim drugačija i, naravno, ne tako svetla bez ova dva autora. Imali su veliki uticaj na razvoj proze. I mnogi elementi koje su uveli u književnost postali su klasične norme. Puškin i Gogolj ne samo da su razvili takav pravac kao što je realizam, već su i stvorili potpuno novi umjetničke vrste. Jedna od njih je slika “ mali čovek“, koji je kasnije dobio svoj razvoj ne samo u djelima ruskih autora, već i u strane književnosti devetnaestog i dvadesetog veka.

Lermontov

Ovaj pesnik je takođe imao značajan uticaj na razvoj ruske književnosti. Na kraju krajeva, upravo je on stvorio koncept "heroja vremena". S njim laka ruka ušao je ne samo u književnu kritiku, već i u javni život. Lermontov je takođe učestvovao u razvoju žanra psihološkog romana.

Čitav period devetnaestog veka poznat je po imenima talentovanih velikih ličnosti koje su delovale na polju književnosti (kako proze tako i poezije). Ruski pisci su krajem osamnaestog veka usvojili neke od zasluga svojih zapadnih kolega. Ali zbog naglog skoka u razvoju kulture i umjetnosti, na kraju je postao za red veličine veći od zapadnoevropskog koji je postojao u to vrijeme. Djela Puškina, Turgenjeva, Dostojevskog i Gogolja postala su vlasništvo svjetske kulture. Djela ruskih pisaca postala su uzor na koji su se kasnije oslanjali njemački, engleski i američki autori.

Art direction označava skup temeljnih duhovnih i estetskih principa mnogih pisaca, kao i niz grupa i škola, njihove programske i estetske stavove i sredstva koja se koriste.
Razlikuju se sljedeća područja:
Klasicizam- umjetnički pokret u književnosti i umjetnosti 17. - ranog 19. stoljeća, čija je jedna od bitnih odlika bila pozivanje na slike i forme antičke književnosti i umjetnost kao idealan estetski standard. Predstavnici: A. D. Kantemir, V. K. Trediakovsky, M. V. Lomonosov, A. P. Sumarokov, A. D. Kantemir

Sentimentalizam- (druga polovina XVIII - početkom XIX veka) - od francuska riječ“Osjećaj” - osjećaj, osjetljivost. Posebna pažnja- Za mir uma osoba. Glavna stvar je osećaj, iskustvo običan čovek, nisu sjajne ideje. Predstavnici: N.M. Karamzin.

Romantizam- (kraj 18. - druga polovina 19. vijeka) - bio je najrazvijeniji u Engleskoj, Njemačkoj, Francuskoj (J. Byron, W. Scott, V. Hugo, P. Merimee). U Rusiji je ruski romantizam nastao u pozadini nacionalnog uspona nakon rata 1812. Ima izraženu socijalnu orijentaciju. Prožet je idejom državne službe i slobodoljublja. Predstavnici: V.A. Žukovski, K.F. Ryleev, A.S. Puškin, M.Yu. Lermontov, F.I. Tyutchev.

naturalizam - smjera u književnosti posljednje trećine 19. stoljeća, koji je afirmirao izuzetno tačnu i objektivnu reprodukciju stvarnosti, ponekad dovodeći do potiskivanja autorove individualnosti.

Realizam- pravac u književnosti i umetnosti koji ima za cilj da istinito reprodukuje stvarnost u njenim tipičnim osobinama. Predstavnici: N. V. Gogolj, L. N. Tolstoj, F. M. Dostojevski, A. P. Čehov, A. I. Solženjicin i drugi.

modernizam - U književnoj kritici uobičajeno je prije svega nazivati ​​tri književna pokreta koji su se u periodu od 1890. do 1917. godine deklarirali kao modernistički. To su simbolizam, akmeizam i futurizam, koji su činili osnovu modernizma kao književnog pokreta.

Književni pokret označava skup kreativnih pojedinaca koji se odlikuju idejnim i umjetničkim afinitetom te programskim i estetskim jedinstvom. Književni pokret- ovo je raznolikost književni pravac.

simbolika -smjer u evropskoj i ruskoj umjetnosti 1870-1910-ih. Fokusira se prvenstveno na umjetnički izraz kroz simbol intuitivnih entiteta i ideja, nejasnih, često sofisticiranih osjećaja i vizija. Nastojeći da proniknu u tajne bića i svijesti, da kroz vidljivu stvarnost sagledaju nadvremensku idealnu suštinu svijeta, simbolisti su iskazivali odbacivanje buržoazizma i pozitivizma, čežnju za duhovnom slobodom i tragičnu slutnju svjetskih društveno-istorijskih promjena. Predstavnici: A.A. Blok, A. Bely, Vyach.Ivanov, F.K. Sologub.

akmeizam -pokret u ruskoj poeziji 10-20-ih. XX vijek, formiran kao antiteza simbolizma. Oni su suprotstavili mistične težnje simbolizma ka „nespoznatljivom“ sa „elementom prirode“, proglasili konkretnu čulnu percepciju „materijalnog sveta“, vraćajući reči njenom izvornom, nesimboličnom značenju. Predstavnici: A. Ahmatova, N. Gumilyov, S. Gorodetsky.

futurizam -opći naziv za avangardne umjetničke pokrete 1910-ih i ranih 1920-ih. XX vijek Svaki modernistički pokret u umjetnosti se afirmirao odbacivanjem starih normi, kanona i tradicija. Međutim, futurizam se u tom pogledu odlikovao izrazito ekstremističkom orijentacijom. Ovaj pokret je tvrdio da gradi novu umjetnost - "umjetnost budućnosti", govoreći pod sloganom nihilističke negacije cjelokupnog dosadašnjeg umjetničkog iskustva. Predstavnici: V. Majakovski, braća Burliuk, V. Hlebnikov, I. Severjanin i drugi.
Imagizam- (ime potiče od engleskog "imaginism", shgaee - slika) - književni pokret u Rusiji 1920-ih. Godine 1919. S. A. Jesenjin, R. Ivnev, A. B. Mariengof, V. G. Shershenevich i drugi predstavili su njegove principe.