Početkom 19. vijeka. primjećuje se dvostepena kultura: verbalno-mentalni nivo se kombinuje sa nivoom neposrednog postojanja. Ovo vrijeme karakterizira suživot četiri književna pokreta. Klasicizam i sentimentalizam iz prošlog veka još uvek žive. Nova vremena formiraju nove pravce: romantizam i realizam.

Početkom 19. vijeka. mnogi časopisi direktno ili indirektno bili su štampani organi književnih društava koja su nastajala u to vreme. Tako, pod Slobodnim društvom ljubitelja književnosti, nauke i umetnosti, „Svitak muza“ (1802–1803), „Periodično izdanje Slobodnog društva ljubitelja književnosti, nauke i umetnosti“ (1804), kao i kao „Časopis ruske književnosti“ (1805) N. P. Brusilove, „Severni glasnik“ (1804–1805) i „Licej“ (1806) I. I. Martynova, „Cvjetnjak“ (1809–1810) A. I. Benickog i A. E. Izmailov; na Razgovoru ljubitelja ruske riječi - „Čitanja u razgovoru ljubitelja ruske riječi“ (1811–1816); u Slobodnom društvu ljubitelja ruske književnosti - „Takmičar obrazovanja i dobročinstva“ (1818–1825) i „Nevski gledalac“ (1820–1821). Svojevrsno "kućno" preduzeće, dizajnirano za nezahtjevnu publiku, ali u isto vrijeme prilično popularno, bilo je "Blagonamerenny" (1818–1826) A. E. Izmailova. Iz časopisa na početku. 19. vek dug život bio je predodređen samo za “Sina otadžbine” (1812–1852) nastalog u polemici sa “Biltenom Evrope” N. I. Grecha: u podnaslovu je stajalo da je to “istorijski, politički i književni časopis” ( posljednja riječ u podnaslovu pojavila se 1814.). „Ruski glasnik“ (1808–1820, 1824) S. N. Glinke i „ Domaće beleške(1818–1830) P. P. Svinina. Važno mjesto u književni život prva trećina 19. veka , posebno okupirani 1820-ih almanasi, uspješno se takmičio sa časopisima: "Polarna zvijezda" K. F. Ryleeva i A. A. Bestuzheva, "Mnemosyne" V. F. Odoevskog i V. K. Kuchelbeckera, "Sjeverno cvijeće" A. A. Delviga i O. M. . itd.
Pojavljuju se komercijalne publikacije enciklopedijskog tipa- tzv „debele časopise“, od kojih je prvi bio „Moskovski telegraf“ (1825–1834) N. A. Polevoja. Usledio je „Moskovski glasnik“ (1827–1830) M. P. Pogodina - orgulje kruga mudraca, „Teleskop“ (1831–1836) N. I. Nadeždina, „Evropski“ (1832) I. V. Kirejevskog, zatvoren od autoriteti u drugom broju, „Biblioteka za lektiru” (1834–1865), koju je stvorio O. I. Senkovski, „Moskovski posmatrač” (1835–1839) itd. Najčitaniji časopis ove vrste bio je „Beleške otadžbine” ( 1839–1867) A. A. Kraevsky, čiju su slavu 1840-ih stvorili članci V. G. Belinskog (1868–1884. časopis su izdavale druge osobe).

Specifična karakteristika javni život početkom XIX veka bio organizacija književnih društava,što je bio pokazatelj relativne zrelosti književnosti i želje da joj se da karakter javne stvari. Najranije od njih bilo je „Prijateljsko književno društvo“ koje je nastalo u Moskvi januara 1801. godine, koje je izraslo iz studentskog kruga studenata Moskovskog univerziteta i univerzitetskog Plemićkog internata - braća Andrej i Aleksandar Ivanovič Turgenjev, A. F. Voeikov, A. S. Kaisarov , V. A. Zhukovsky, S. G. Rodzianki. Prema rečima starijeg učesnika, pesnika i nastavnika Moskovskog univerziteta A.F. Merzljakova, u ovom društvu „mladi ljudi, ujedinjeni poznanstvom i prijateljstvom, komponovali su, prevodili, analizirali svoje prevode i dela, i tako se usavršavali u na teži način književnost i ukus." Jedan od pokretača društva, Andrej Turgenjev, započeo je svoju književnu karijeru kao uvjereni „karamzinista“.

Ubrzo su se pojavile nesuglasice između članova društva u odnosu na Karamzina. Radikalno nastrojeni Andrej Turgenjev i A.S. Kaisarov, pod uticajem Šilera, počeli su da afirmišu romantičnu ideju o nacionalnosti i visokom građanstvu u književnosti. Krajem marta 1801. Andrej Turgenjev je govorio na sastanku „Prijateljske književno društvo“Govor u kojem je osudio Karamzina i njegove sljedbenike zbog nedostatka “visokog” sadržaja u njihovim pjesmama, zbog nepopularnosti i “imitacije”. Karamzin nas je „previše naginjao mekoći i mekoći“, rekao je A. Turgenjev. – Reći ću vam iskreno: on je više štetan nego koristan za našu književnost... Štetan je jer piše lijepo na svoj način; Neka Rusi i dalje pišu gore i ne tako zanimljivo, samo da uče najvažnijih predmeta, napisali bi originalnije, važnije i ne bi se toliko odnosili na sitne porođaje.” Radikalna osećanja Andreja Turgenjeva i Andreja Kaisarova nisu delili uzastopni „karamzinisti“ Vasilij Žukovski, Aleksandar Turgenjev, Semjon Rođanka. Više su se pridržavali umjereni pogledi, fokusirajući svoju pažnju na moralne probleme, negujući lične, a ne javne vrline u duhu Karamzina. U jesen 1801. društvo je propalo, mnogi njegovi učesnici napustili su Moskvu.

Kao krug mladih istomišljenika, 15. jula 1801. godine u Sankt Peterburgu je otvoreno „Slobodno društvo ljubitelja književnosti, nauke i umetnosti“. Njegova interesovanja nisu bila ograničena samo na književnost. U društvo su bili vajari (I. I. Terebenev, I. I. Galberg), umjetnici (A. I. Ivanov), arheolozi, istoričari, doktori (A. I. Ermolaev, I. O. Timkovsky, D. I. jezici itd.). „Društvo je za predmet svojih vježbi odabralo književnost, nauku i umjetnost“, pisao je V.V. Popugaev, s ciljem da se „zajedno poboljšamo u ove tri grane ljudskih sposobnosti“ i „doprinesemo najboljem što možemo da unaprijedimo ove tri. grane.”

Krajem 18. stoljeća, kada su iscrpljene mogućnosti klasicizma i kada ga je zamijenio sentimentalizam, počela se jasno osjećati potreba da se jezik obogati novim leksičkim sredstvima i sistematizuje njegov dotadašnji vokabular. To je zadatak koji je težio da ostvari najveći predstavnik ruskog sentimentalizma. N.M. Karamzin. Kao rezultat njegovih književnih i časopisnih aktivnosti i umjetničko stvaralaštvo uveden je u ruski jezik veliki broj pozajmljene reči.

U nastojanju da promijeni ovu situaciju, Karamzin je u svoju poeziju i prozu uveo mnoge nove riječi koje je komponovao po uzoru na francuske ekvivalente. Ove riječi počele su se široko koristiti ne samo u književnosti, već iu svakodnevnom govoru. obrazovanih ljudi a kasnije počele da se doživljavaju kao izvorne ruske reči: ukus, stil, nijansa, uticaj, moral, estetika, entuzijazam, melanholija, dirljivo, zanimljivo, zabavno, značajno, fokusirano, sofisticirano, erudicija, potreba, industrija, itd. od ovih riječi pokazalo se da je moguće prilično precizno izraziti nove pojmove koji su se pojavili u literaturi, suptilne stanja uma i raspoloženja.

Ali treba napomenuti da se nisu svi Karamzinovi suvremenici složili sa smjerom u kojem je predložio reformu ruskog jezika. Njegov najistaknutiji protivnik bio je pisac i filolog admiral L.S. Shishkov, koji je tada bio na čelu Ruske akademije. Njegovo glavno nezadovoljstvo bilo je što je u ruski jezik uveden veliki broj posuđenica. Šiškov je svoj stav iznio u svom djelu „Razmišljanja o starom i novom slogu ruski jezik“, koji je objavljen 1803. Nakon toga, svaki od protivnika je imao svoje pristalice i protivnike - "šiškovci" i "karamzinisti"“, između kojih je nastala žestoka rasprava.

Šiškove pristalice koncentrisale su se u Ruska akademija i književno društvo koje je stvorio pod nazivom „ Razgovor između ljubitelja ruske riječi"(1811-1816). “Razgovor” je uključivao ljude sa različitim političkim i književnim sklonostima, među kojima su bili: izuzetnih pisaca i pesnici (G.R. Deržavin, I.A. Krilov, itd.), kao i manji, davno zaboravljeni pisci tog doba. Karamzinove pristalice stvorile su svoje književno udruženje za borbu protiv „Besede“, koju su nazvali „ Arzamas(1815-1818). Sastav „Arzamasa“ bio je vrlo heterogen: uključivao je pisce i pjesnike K.N. Batjuškov, V.A. Žukovski, mladi A.S. Puškin i njegov ujak i drugi.

Arzamaši su članove „Razgovora“ nazivali arhaistima i konzervativcima i u tome je bilo dosta pravde. Šiškovljevi zahtjevi svodili su se na to da je u ruskom književnom jeziku potrebno koristiti samo staroslavenske i izvorne ruske korijene i oblike riječi i napustiti strane posuđenice. Ali već su se njegovim savremenicima zamjene koje je predložio Šiškov činile jednostavno smiješne: "galoše" sa "mokrim cipelama", "pozorište" sa "sramotom".

Ruska nacionalna kultura u 19. veku dostigla je vrhunce u umetnosti, književnosti i u mnogim oblastima znanja, definisane rečju „klasici“. Ruska književnost 19. vijeka zasluženo se naziva „zlatnim dobom“. svjetska književnost. „Zlatno doba“ nam je dalo mnoge poznatih majstora. 19. vijek je vrijeme razvoja Rusije književni jezik, koja je nastala ponajviše zahvaljujući . Počelo je procvatom sentimentalizma i postepenom pojavom romantizma, posebno u poeziji. U tom periodu bilo je mnogo pesnika, ali glavna ličnost tog vremena bio je Aleksandar Puškin. Kako bi ga sada nazvali "zvijezda".

Njegov uspon na Olimp književnosti započeo je 1820. godine pesmom „Ruslan i Ljudmila“. A „Evgenije Onjegin“, roman u stihovima, nazvan je enciklopedijom ruskog života. On je otkrio eru ruskog romantizma romantične pesme « Bronzani konjanik“, „Bahčisarajska fontana”, „Cigani”. Za većinu pjesnika i pisaca, A.S. Puškin je bio učitelj. Tradicije koje je on postavio u stvaranju književna djela, nastavili su mnogi od njih. Među njima je bilo. Ruska poezija tog vremena bila je usko povezana sa društveno-političkim životom zemlje. U svojim radovima autori su nastojali da shvate i razviju ideju svoje posebne namjene. Pozvali su nadležne da saslušaju njihove riječi. Pjesnik tog vremena smatran je prorokom, vodičem božanska istina. To se može vidjeti u Puškinovoj pjesmi "Prorok", u odama "Sloboda", "Pesnik i gomila", u Ljermontovoj "O smrti pesnika" i mnogim drugim. U 19. veku engleski je imao ogroman uticaj na svu svetsku književnost. istorijskih romana. Pod njihovim uticajem A.S. Puškin piše priču" Kapetanova ćerka».

Tokom 19. stoljeća glavne umjetničke vrste bile su " mali čovek"i ukucaj" extra osoba».

Od 19. stoljeća književnost je naslijedila satirični karakter i novinarski stil. To se može vidjeti u “Mrtvim dušama”, “Nosu”, u komediji “Generalni inspektor”, u M.E. Saltikov-Ščedrin „Istorija jednog grada“, „Golovljevi“.

Postati Rus realistička književnost potiče iz sredine 19. veka. Oštro je reagovala na društveno-političku situaciju u Rusiji. Nastaje spor između slavenofila i zapadnjaka o putevima istorijskog razvoja zemlje.

Počinje razvoj žanra realisticki roman. U literaturi se može pratiti poseban psihologizam, prevladavaju društveno-politička pitanja. Razvoj poezije se donekle smiruje, ali, uprkos opštoj tišini, glas u pesmi „Ko dobro živi u Rusiji?” osvetljava težak i beznadežan život naroda. -

Kraj veka nam je dao... Predrevolucionarni osjećaj provlači se kao crvena nit u književnosti. Počela je da blijedi realistička tradicija, koju je zamijenila dekadentna književnost, sa misticizmom, religioznošću, ali i predosjećanjem promjena u društveno-političkom životu Rusije. Tada se sve pretvorilo u simboliku. I u istoriji ruske književnosti otvorio se nova stranica.

Iz djela tadašnjih pisaca učimo se humanosti, patriotizmu, proučavamo naše... Više od jedne generacije ljudi - ljudi - odraslo je na ovoj "klasici".

Kako bismo dobro razumjeli posebnosti ruske kulture u prijelaz iz XIX-XX stoljeća, morate imati predstavu o prirodi domaćeg prava, ekonomije i politike ovog perioda. Ima vrijednost ključa. Uloga ruske kulture ne može se precijeniti. Zahvaljujući Petrovim reformama, uspostavljeno je carstvo apsolutna monarhija, kao i zakonodavni dizajn birokratije. To se posebno odrazilo u „zlatnom dobu“ Katarine II. Događaji s početka 19. vijeka Stoljeće je obilježeno ministarskom reformom Aleksandra I. U praksi je ona sprovedena u cilju jačanja feudalno-apsolutističkog poretka. Istovremeno, potrebno je voditi računa o uticaju novog „duha vremena“. Prije svega, tu je odraz Velikog francuska revolucija u celoj ruskoj kulturi.

Ljubav prema slobodi je jedan od njegovih arhetipova. Slavi ga sva ruska poezija, počevši od Cvetajeve do Puškina. Nakon osnivanja ministarstava, došlo je do dalje birokratizacije administracije. Osim toga, poboljšan je centralni aparat Rusko carstvo. Uspostavljanje Državno vijeće – suštinski element Evropeizacija i modernizacija cjelokupnog sistema. Njegove glavne funkcije su: obezbjeđivanje jednoobraznosti pravnih normi i centralizacija zakonodavnih poslova. Zlatni period Ruska kultura kasnog 19. - početka 20. veka razvijala se veoma intenzivno. Na ovaj proces su snažno uticale napredne zapadnoevropske misli i svjetski revolucionarni napredak. Također pogođeno bliski odnos Ruska kultura sa drugima. To je bio period kada se francuski razvijao utopijski socijalizam i njemački klasična filozofija. Ove ideje su postale veoma popularne u cijeloj državi. Ruska kultura ranog 19. veka bila je pod snažnim uticajem nasleđa prethodne generacije. Novi izdanci stvaralaštva u književnosti nikli su upravo zahvaljujući njemu. To se odnosi i na oblasti kulture, slikarstva i poezije. Dela F. Dostojevskog, P. Melnikova-Pečerskog, N. Leskova i N. Gogolja prožeta su tradicijama starog ruskog religijske kulture. Takođe je nemoguće ne primetiti kreativnost drugih književnih genija, čiji je odnos prema pravoslavnim pokretima bio kontroverzniji. Govorimo o A. Bloku, L. Tolstoju, A. Puškinu i tako dalje. U njihovom radu se može pratiti neizbrisiv pečat koji svedoči o njihovim pravoslavnim korenima. Takođe, ne smijemo zaboraviti skeptičnog I. Turgenjeva. Njegovo djelo “Žive relikvije” predstavlja sliku narodne svetosti. Od velikog interesa je i Rus umjetničke kulture tog vremena. Riječ je o slikama K. Petrov-Vodkin, M. Vrubel, M. Nesterov.

Poreklo njihovog stvaralaštva leži u pravoslavnom ikonopisu. Drevno crkveno pojanje postalo je upečatljiv fenomen u istoriji muzičke kulture. Ovo takođe uključuje kasnije eksperimente S. Rahmanjinova, P. Čajkovskog i D. Bortnjanskog. Glavni doprinosi ruske kulture kasnog 19. - početka 20. stoljeća apsorbirana najbolja dostignuća drugih naroda i zemalja. Istovremeno, nije izgubila svoju originalnost. Osim toga, imao je značajan utjecaj na razvoj drugih kultura. Što se tiče istorije evropski narodi, tada je ostavila značajan trag. prije svega, mi pričamo o tome o religioznoj ruskoj misli. Nastala je pod uticajem Zapada. zauzvrat, zapadnoevropska kultura bio pod uticajem teologije i filozofije. To je posebno vidljivo u prvoj polovini 20. vijeka.

Značajan doprinos razvoju ruske kulture dala su djela M. Bakunjina, N. Berdjajeva, P. Florenskog, S. Bulgakova, V. Solovjova, kao i mnogih drugih.

Ne smijemo zaboraviti na “oluju dvanaeste godine”. Govorimo o snažnom podsticaju za razvoj ruske kulture.

Otadžbinski rat neraskidivo je povezan sa rastom nacionalne samosvesti i formiranjem „decembarizma“. To je takođe uticalo na tradiciju ruske kulture. V. Belinski je pisao da je ta godina šokirala cijelu zemlju, a da je ujedno probudila ponos i svijest ljudi. Karakteristike istorijskog procesa Njegov tempo je bio primetno ubrzan. To je zbog faktora opisanih gore. Punom brzinom naprijed postojala je diferencijacija različitim oblastima kulturne aktivnosti. Ovo je posebno tačno u nauci. Sam kulturni proces je takođe postao komplikovaniji. Postojao je veći međusobni uticaj raznim poljima. To se posebno odnosi na muziku, književnost, filozofiju i tako dalje. Također treba napomenuti da su se intenzivirali procesi interakcije između sastavnih elemenata nacionalne kulture. Ovo je njen službeni dio, koji je sponzorirala država, i prostor ​​​​​​​(tj. folklorni sloj). Ovo posljednje dolazi iz dubina istočnoslavenskih plemenskih zajednica. Ovaj sloj je formiran u staroj Rusiji. U potpunosti je postojao kroz rusku istoriju. Što se tiče dubina zvanične državne kulture, tu se može pratiti prisustvo „elitnog“ sloja. Služila je vladajućoj klasi. Prije svega, ovo se odnosi na kraljevski dvor i aristokratiju. Ovaj sloj je bio prilično podložan stranim inovacijama. U ovom slučaju, preporučljivo je spomenuti romantičnu sliku A. Ivanova, K. Bryullova, V. Tropinina, O. Kiprenskog i drugih poznati umetnici XIX veka. Uticaj 18. veka.

U prvoj polovini pojavili su se obični intelektualci. Do kraja veka, poseban društvena grupa. Govorimo o kmetskoj inteligenciji. Uključivao je pjesnike, muzičare, arhitekte i slikare.

Ako su na početku veka vodeće uloge pripadale plemenita inteligencija, pa na kraju - pučanima. Ljudi iz seljačkog porekla počeli su da se pridružuju ovom sloju. To se posebno osjetilo nakon ukidanja kmetstva. Među običanima bi mogli biti i obrazovani predstavnici demokratske i liberalne buržoazije. Bilo je nemoguće reći da su pripadali plemstvu. Umjesto toga, oni se mogu pripisati seljaštvu, trgovcima, maloj buržoaziji i birokratama. To potvrđuje tako važne karakteristike ruske kulture kao što je početak njenih procesa demokratizacije. Njihova suština leži u činjenici da nisu samo pripadnici privilegovanih klasa postali obrazovane ličnosti. ipak, vodeće mjesto još uvek pripadao njima. Povećao se broj naučnika, kompozitora, umjetnika, pjesnika i pisaca iz neprivilegiranih slojeva. To se posebno odnosi na kmetsko seljaštvo, uglavnom iz kruga pučana. Voće 19. stoljeća Umjetnost ruske kulture nastavlja se aktivno razvijati. Književnost postaje njeno vodeće polje.

Prije svega, ovdje se vidi utjecaj progresivne oslobodilačke ideologije. To je najvažnije značenje ruske kulture. Bila je velika inspiracija progresivnoj omladini. Osjetila se vladavina duha borbe i opozicije. Prožimao je radove progresivnih pisaca. Tako je književnost postala jedna od najaktivnijih snaga u društvu.

Možete uzeti, na primjer, najbogatije svjetski klasici i napraviti poređenje ruske kulture. Čak i na ovoj pozadini, književnost prošlog veka se pojavljuje kao izuzetan fenomen. Tolstojeva proza ​​i Puškinova poezija može se nazvati pravim čudom. Yasnaya Polyana Nije slučajno što je postao intelektualni kapital. Doprinos A. Puškina Teško je reći kakva bi bila ruska kultura bez njega. A. Puškin je osnivač ruskog realizma. Dovoljno je prisjetiti se "Eugena Onjegina". Ovaj roman imenovan je u poeziji poznati kritičar enciklopedija ruskog života. Ovo najviši izraz realizam u djelima genija. Također na izvanredne primjere ovom pravcu Literatura obuhvata priče "Dubrovsky", "Kapetanova kći", dramu "Boris Godunov". Što se tiče Puškinovog globalnog značaja, on je neraskidivo povezan sa razumijevanjem univerzalnog značaja tradicije koju je on sam stvorio. On je asfaltirao književni put za A. Čehova, L. Tolstoja, F. Dostojevskog, I. Turgenjeva, N. Gogolja, M. Ljermontova. To je postala punopravna činjenica ruske kulture. Štaviše, ovaj put jeste najvažniji trenutak duhovni razvojčovječanstvo.

Ljermontovljev doprinos. Može se nazvati Puškinovim nasljednikom i mlađim savremenikom. Prije svega, vrijedi istaknuti “Heroja našeg vremena”. Nemoguće je ne primijetiti njegovu usklađenost s romanom "Eugene Onegin". U međuvremenu, "Heroj našeg vremena" je vrhunac Ljermontovljevog realizma. Njegov rad je najviša tačka evolucija poezije u postpuškinovskoj eri. Zahvaljujući tome, otvoreni su novi putevi za razvoj ruske proze. Bajronov rad je glavna estetska referentna tačka. Ruski romantični individualizam podrazumijeva prisustvo kulta titanskih strasti.

Ovo uključuje i lirski izraz i ekstremne situacije, koje su kombinovane sa filozofskom zadubljenjem u sebe. Tako postaje jasna Lermontova privlačnost lirsko-epskoj poemu, romansi i baladi. Ljubav u njima zauzima posebno mesto. Također, ne zaboravite na "dijalektiku osjećaja" - Lermontovljevu metodu psihološka analiza, koji je dao značajan doprinos kasnijoj literaturi. Gogoljeva istraživanja Njegovo djelo se razvijalo u smjeru od romantičnih oblika do realizma.

Gogoljeva djela su mnogo doprinijela razvoju ruske književnosti. Kao primjer možemo uzeti „Večeri na farmi kod Dikanke“. Koncept Male Rusije je ovdje oličen - neka vrsta slavenskog Drevni Rim. To je kao cijeli kontinent na mapi svemira. Dikanka je njegovo izvorno središte, žarište nacionalne sudbine i duhovne specifičnosti. Osim toga, Gogol je osnovao " prirodna škola"Radi se o kritičkom realizmu. Rusku kulturu 20. vijeka obilježilo je svjetsko priznanje Gogolja. Od tog trenutka on postaje aktivan i rastući element svjetskog književnog napretka. Njegovo stvaralaštvo ima dubok filozofski potencijal, koji je postepeno se javlja Tolstojev doprinos genijalna kreativnost zaslužuje posebnu pažnju.

To je postala nova faza u razvoju svjetskog i ruskog realizma. Prije svega, vrijedi istaknuti snagu i novinu Tolstojeve kreativnosti.

Ovdje je mnogo ovisilo o demokratskim korijenima njegovih aktivnosti, moralnim traganjima i svjetonazoru. Tolstojev realizam odlikuje posebna istinitost. Takođe je nemoguće ne istaći direktnost i iskrenost tona. Posljedica ovoga je iznenadno otkriće društvene kontradikcije i moć drobljenja. "Rat i mir" je poseban fenomen u svjetskoj i ruskoj književnosti.

Ovo je jedinstveni fenomen Tolstojeve umjetnosti. Riječ je o genijalnoj kombinaciji višefiguralne epske “freske” i psihološki roman u velikim razmerama. Prvi dio djela objavljen je veoma davno. Za to vrijeme promijenilo se nekoliko generacija čitalaca. Ipak, "Rat i mir" nastavlja biti relevantno djelo za sve uzraste. Yu. Nagibin, savremeni pisac, zvao ovo djelo vječni pratilac osoba.

Posvećena je katastrofalnom ratu u 19. veku. To navodi moralna ideja trijumf života nad smrću. Ruska kultura 20. veka tome je pridavala ogroman značaj. Istraživanje Dostojevskog Može se samo čuditi njegovom titanskom karakteru. Dostojevski je veliki ruski pisac. Njegovo moralno istraživanje donekle se razlikuje od Tolstojevog. Prije svega, to se očituje u nedostatku analize epskih razmjera. Odnosno, nema opisa šta se dešava. Moramo "ići u podzemlje". Ovo je jedini način da se vidi šta se zaista dešava. Zahvaljujući tome, moguće je sagledati sebe. Dostojevski je imao neverovatnu sposobnost, koja je trebalo da prodre do same suštine ljudska duša. Kao rezultat toga, dobili su opis modernog nihilizma. Ovaj stav uma bio je neizbrisivo karakterističan za njega. Čitaoci su još uvijek fascinirani neobjašnjivom preciznošću i dubinom.

Što se tiče antičkog nihilizma, on je bio neraskidivo povezan sa epikurejstvom i skepticizmom. Njegov ideal predstavlja plemeniti spokoj. Takođe se odnosi na postizanje duševnog mira suočenog sa prevrtljivošću sreće. Aleksandar Veliki je bio duboko impresioniran nihilizmom u svoje vreme Ancient India. I oni oko njega su se osjećali isto. Ako uzmemo u obzir filozofski stav, onda je to donekle slično poziciji Pirona iz Elide. Rezultat je kontemplacija praznine. Što se tiče Nagarjune, za njega i njegove sljedbenike nihilizam je predstavljao prag religije. Moderni pokret donekle drugačije od prošlosti. Njegova osnova je i dalje intelektualno uvjerenje. Ovo nije blagoslovljeno stanje smirenosti ili filozofske nepristrasnosti. Prije se radi o nesposobnosti stvaranja i afirmacije. Ovo nije filozofija, već duhovna mana. Glavne faze procvata mjuzikla umjetnost 19. vijeka Stoljeće se odlikovalo intenzivnim razvojem književnosti. Uz to, muzička kultura Rusije je sjajno zasjala. Istovremeno je bila u bliskoj interakciji sa književnošću. Tako je ruska umjetnička kultura intenzivno obogaćena. Pojavile su se potpuno nove slike. Estetski ideal Rimskog-Korsakova je u osnovi njegovog muzičko stvaralaštvo. Lijepo u umjetnosti za njega je apsolutna vrijednost. Njegove opere su ispunjene slikama veoma poetskog svijeta. Ovo jasno pokazuje da umjetnost ima dvostruku moć. Preobražava i osvaja osobu. Kod Rimskog-Korsakova je ova funkcija umjetnosti spojena s njegovom idejom o kvaliteti sredstva za moralno usavršavanje. Ovaj kult je neraskidivo povezan s romantičnom afirmacijom Čovjeka Stvoritelja. On je uključen u konfrontaciju sa otuđujućim tendencijama prošlosti.

Ova muzika uzdiže sve ljudsko. Njegov cilj je da donese spas od „užasnih zavođenja“ koje su inherentne buržoasko doba. Ovo je još jedno značenje ruske kulture.

Ona donosi dobrobit društvu i ostvaruje veliku građansku svrhu. Doprineo je rad P. Čajkovskog ogroman doprinos u doba procvata nacionalne muzičke kulture. Napisao je mnoga divna djela.

Opera "Evgenije Onjegin" bila je eksperimentalne prirode. Osim toga, sam autor to tumači kao " lirske scene". Inovativna suština opere leži u odražavanju nove napredne književnosti. Ruska kultura ranog 20. veka Treba napomenuti da je na prelazu 19.-20. veka prilično složena istorijska i politički događaji. Upravo zahvaljujući njima ruska kultura ranog 20. stoljeća obogaćena je raznim oblicima i smjerovima. Dobila je nove trendove koji su zahtijevali razumijevanje novonastalih društvenih i moralnih problema. Treba reći da je do početka 20. veka Rusija bila zemlja sa veliki broj nepismeno stanovništvo. Obrazovni sistem uključuje tri nivoa: viši, srednji i primarni.

Karakteristike su rezultat bliske povezanosti književnosti sa istorijom razvoja zemlje i specifičnostima društveno-političkog života. Do početka 19. veka Rusiji su nedostajale najosnovnije slobode: govor, okupljanje i štampa. Stoga su važne društvene i filozofski problemi o njima se nije moglo otvoreno razgovarati, na stranicama štampe ili u vladine institucije. O tome je u 19. veku lepo govorio A. Hercen: „Za narod lišen javne slobode, književnost je jedina platforma sa čije visine ih teraju da čuju vapaj svog ogorčenja i svoje savesti“ (Vol. 3, 1956.) , str. 443.)

Na osnovu onoga što je rečeno književnost u Rusiji postaje vodeći oblik javne svijesti, one. uključuje filozofiju, politiku, estetiku i etiku. Mnogi pisci i kritičari bili su itekako svjesni ovog sinkretizma ruske književnosti: „U našoj zemlji belles lettres da u kritici umjetnička djela odražavao čitav zbir naših ideja o društvu i ličnosti” (Pisarev, tom 1, 1955, str. 192). Dakle, posebnost ruske književnosti 19. vijeka je posljedica toga nemogućnost da se najhitniji problemi našeg vremena reflektuju u drugim oblicima.

Stoga je ruska javnost književnost doživljavala kao fenomen društvene svijesti, a pisce kao duhovne vođe nacije, branitelje i spasitelje. „Pesnik u Rusiji je više od pesnika“, kasnije će E. Jevtušenko. Upravo je ta uloga književnosti učinila da ruski pisci 19. vijeka osjećaju svoju odgovornost prema društvu. postavljaju važne filozofske, socijalne i psihološke probleme u radovima.

Centralni problemi U 19. veku pojavila su se pitanja o načinima razvoja ruskog društva, poboljšanju života ljudi i pojedinaca.

Važna karakteristika Ruska književnost je bila ona pozitivan početak. V.G. Belinski je također iznio zahtjev: „Svaka kritika stvarnosti i svako poricanje moraju se provoditi u ime ideala. I mada je vodeći metod književnosti u drugoj polovini 19. veka postao kritički realizam, sa svojim oštrim razotkrivanjem društvenih nedostataka, u literaturi nema onoga što se danas zove „černuha“. Ova odlika ruske književnosti zapela je za oko stranim čitaocima.

Svest o svojoj visokoj svrsi i odgovornosti prema društvu odredila je visok ideološki nivo ruske književnosti 19. veka. To nije bila samo “estetska igračka” i sredstvo za zabavu. Njegova važna karakteristika je takođe bila pažnju na obične ljude.

Po klasi, ruski pisci prve polovine 19. veka bili su plemići. U drugoj polovini stoljeća književnost je popunjena pucima, ali plemići su i dalje zauzimali vodeće mjesto u njoj. Međutim, po ideologiji, naša književnost nije bila zemljoposednička, i ili je branila opšteljudske ideale (čast, dostojanstvo, pravdu, dobrotu itd.), ili je stala u odbranu naroda. Pažnja prema ljudima bila je iz više razloga.

a) humanistički pogledi prosvijećenog plemstva. To nevolja, u kojoj su se nalazili kmetovi, naterali su pisce da razmisle o načinima da promene situaciju.

b) razumijevanje da akutne klasne i ekonomske kontradikcije mogu rezultirati društvenom eksplozijom.

Sljedeća karakteristika književnost 19. vijek - nje posebno funkcionisanje u društvu. Postojanje stroge cenzure, s jedne strane, i potreba za širenjem novih progresivnih pogleda, s druge, doveli su do toga da u prvoj trećini 19. vijeka književnost nije postojala samo u pisanoj formi. Neobjavljeni radovi čitani su u salonima u Sankt Peterburgu i Moskvi, o njima se raspravljalo na sastancima književnim krugovima i društva i zahvaljujući tome napredne ideje su prodrle u široke mase.

Saloni- udruženja više namijenjena estetskoj komunikaciji i zabavi nego ozbiljnim književnim raspravama.

IN književnih društava Jedinstveni koncept kreativnosti se već razvija. Ovo je udruženje istomišljenika.

Pitanja za rubriku "Osobine ruske književnosti"

- Zašto je u Rusiji 19. veka književnost bila ne samo estetski, već i društveni fenomen?

- Kako je to odredilo ulogu pisca i pjesnika? Koja je to uloga u našem vremenu?

- Kako razumete „pozitivan početak književnosti 19. veka”?

- Kako su napredna dela postojala u uslovima brutalne cenzure? Kakvu su ulogu kružovi i saloni imali u književnom procesu ranog 19. stoljeća? Književna društva?

- Koja je razlika između književnog salona i književnog društva?

4. Problem periodizacije ruske književnosti 19. veka.

Tokom skoro čitavog 20. veka naša književna kritika je bila prinuđena da striktno povezuje istoriju književnosti sa istorijom društvenih pokreta u Rusiji. Ova periodizacija je zasnovana na periodima oslobodilački pokret u Rusiji. Tokom godina perestrojke, ovaj pristup je odbačen kao previše politizovan i ne odražava specifičnosti književnosti. Prepoznalo se da periodizacija književnosti ne može biti odraz periodizacije istorije. Književnost, iako povezana sa istorijom, ima specifične obrasce. Periode njenog razvoja treba razlikovati na osnovu zakona same književnosti. Naučnici se slažu sa tim periodizacija treba da se zasniva na estetskim kriterijumima. Potraga za ovim kriterijumima intenzivno je vođena krajem 90-ih godina. Oni su se odrazili u diskusijama u časopisu Pitanja književnosti. Nikada nije razvijen jedan kriterij, priznato je da takvih kriterija može postojati nekoliko: prevlast određenih žanrova u određenom književnom razdoblju, posebno rješenje problema junaka, dominacija određene metode.

Ali čak i uzimajući u obzir estetske kriterije, periodizacija književnosti je uglavnom proizvoljna. Uostalom, trendovi i tehnike novog perioda ne nastaju preko noći. Nastaju postepeno u dubini prethodnog perioda.

Trenutno, na osnovu estetskih razlika u književnosti 19. veka, izdvajaju se tri perioda.

19. vek se naziva „zlatnim dobom” ruske poezije i vekom ruske književnosti u svetskim razmerama. Ne treba zaboraviti da je književni skok koji se dogodio u 19. veku pripreman u punom jeku književni proces 17.-18. vijeka. 19. vijek je vrijeme formiranja ruskog književnog jezika, koji se u velikoj mjeri formirao zahvaljujući A.S. Pushkin.

A.S. Puškin i N.V. Gogol je iznio glavne umjetničke tipove koje će pisci razvijati tokom 19. stoljeća. Ovo umetnički tip„suvišni čovjek“, čiji je primjer Evgenij Onjegin u romanu A.S. Puškina, i takozvani tip "malog čovjeka", koji pokazuje N.V. Gogol u svojoj priči „Šinel“, kao i A.S. Puškin u priči „Agent stanice“.
Književnost je svoj publicistički i satirični karakter naslijedila od 18. stoljeća. U pjesmi u prozi N.V. Gogoljev pisac "Mrtvih duša" u akut satiričan način pokazuje prevaranta koji kupuje mrtve duše, razne vrste zemljoposednici koji su oličenje raznih ljudskih poroka (očigledan je uticaj klasicizma). Po istom planu je i komedija “Generalni inspektor”. Djela A. S. Puškina također su puna satiričnih slika. Književnost nastavlja satirično oslikavati rusku stvarnost. Težnja da se oslikavaju poroci i nedostaci ruskog društva - karakteristična karakteristika svi ruski klasična književnost. Može se pratiti u delima gotovo svih pisaca 19. veka. Istovremeno, mnogi pisci satiričnu tendenciju implementiraju u grotesknom obliku. Primjeri groteskne satire su djela N.V. Gogolja „Nos“, M.E. Saltikov-Ščedrin „Gospodo Golovljevi“, „Istorija jednog grada“.

http://woodfieldphysio.co.uk/mapca1 Od sredine 19. veka dolazi do formiranja ruske realističke književnosti, koja je nastala u pozadini napete društveno-političke situacije koja se razvila u Rusiji za vreme vladavine Nikola I. Kuva se kriza kmetskog sistema, postoje snažne kontradikcije između vlasti i običnih ljudi. Postoji hitna potreba za stvaranjem realistične literature koja bi akutno odgovorila na društveno-političku situaciju u zemlji. Književni kritičar V.G. Belinski znači novi realističan pravac u književnosti. Njegov stav razvija N.A. Dobroljubov, N.G. Chernyshevsky. Nastaje spor između zapadnjaka i slavenofila o putevima istorijskog razvoja Rusije.

click Pisci se bave društveno-političkim problemima ruske stvarnosti. Razvija se žanr realističkog romana. Njegove radove stvara I.S. Turgenjev, F.M. Dostojevski, L.N. Tolstoj, I.A. Goncharov. Prevladavaju društveno-politička i filozofska pitanja. Književnost se odlikuje posebnim psihologizmom.

Razvoj poezije donekle jenjava. Vrijedi napomenuti poetskim radovima Nekrasov, koji je prvi uveo poeziju socijalna pitanja. Njegova pesma „Ko može dobro da živi u Rusiji? “, kao i mnoge pjesme koje promišljaju o teškom i beznadežnom životu naroda.

http://leandigitalmarketing.co.uk/map167 Književni proces kasnog 19. veka otkrio je imena N.S. Leskova, A.N. Ostrovsky A.P. Čehov. Potonji se pokazao kao majstor malih stvari književni žanr- pripovedač, kao i odličan dramaturg. Takmičar A.P. Čehov je bio Maksim Gorki.

Kraj 19. vijeka obilježila je pojava predrevolucionarnih osjećaja. Realistička tradicija je počela da nestaje. Zamijenjena je takozvanom dekadentnom literaturom, karakteristične karakteristike koji je uključivao misticizam, religioznost, kao i predosjećaj promjena u društveno-političkom životu zemlje. Nakon toga, dekadencija se razvila u simbolizam. Ovo otvara novu stranicu u istoriji ruske književnosti.