I. Objašnjenje

Focus

Program „Vokalno obrazovanje dece na časovima akademskog solo pevanja“je modificiran osnovni nivo i ima umjetničko-estetičko usmjerenje. Razvijen je uzimajući u obzir zahtjeve dopisa od 11. decembra 2006. N 06-1844 Ministarstva prosvjete i nauke Ruska Federacija“O okvirnim zahtjevima za programe dodatnog obrazovanja djece” iu skladu sa SanPin 2.4.2. 2821–10 Član 4.12 i SanPin 2.4.4.1251-03.

Novina, relevantnost, pedagoška svrsishodnost

Pevanje, kao najrasprostranjenija vrsta muzičke delatnosti, zauzima jedno od vodećih mesta u sistemu umetničkog i estetskog vaspitanja dece u našoj zemlji. Časovi pjevanja razvijaju umjetnički ukus, budi njihov kreativni potencijal i usađuju kod djece svjestan stav prema savladavanju muzičko znanje. U tu svrhu neophodna je ciljana vokalna edukacija djece i adolescenata.

U srcu programa časovi vokala leži princip solo akademskog formiranja glasa. Važan faktor u rješavanju problema razvoja djetetovog glasa je potreba da se uzmu u obzir dobni periodi u razvoju djeteta i psihofiziološke karakteristike svakog perioda. Ovo je važno kada se djetinjstvo, ovisno o fiziologiji, dijeli na određene periode u kojima se vokalne vježbe s djecom mogu izvoditi na ovaj ili onaj način.

Program vokalne obuke predviđa redosled i šta se tačno može razviti kod dece u procesu vokalnog obrazovanja, u vezi sa mogućnostima deteta u različitim periodima njegovog razvoja.

Program vam omogućava da uzmete u obzir faktor rizika u svakom starosnom periodu prilikom učenja pjevanja i sposobnost djece da ispune različite zahtjeve vokalne škole iz perspektive fiziologije i psihologije, usko povezujući obuku sa pitanjima zaštite dječiji glas.

Pjevanje je jedna od mnogih funkcija tijela, uz pomoć koje čovjek izražava svoja osjećanja, misli i slike nastale radom mašte. Pjevanje prati osobu od kolijevke.

Pjevanje je jedna od mnogih funkcija tijela, vrsta aktivnosti kroz koju osoba izražava svoja osjećanja, misli i slike nastale radom mašte. Pjevanje prati osobu od kolijevke. Počevši od prvog plača djeteta, glasovna funkcija osobe se razvija i poboljšava u različitim periodima razvoja tijela.

Muzičko dijete od ranog djetinjstva razvija ljubav prema pjevanju, pjesme i pjevači su među njegovim interesovanjima. Razvoj dječjeg muzičkog horizonta u većini slučajeva odvija se kroz komunikaciju s umijećem pjevanja. Pevanje od detinjstva čini čoveka duhovno bogatijim, razvija ga kao ličnost, a to se znalo još u davna vremena.

Prepoznatljiva karakteristika

Inovacija ovog programa leži u činjenici da se zasniva na starosnim karakteristikama fiziologije vokalnog aparata i viših nervna aktivnost djece i tinejdžera.

Mnogi organi direktno ili indirektno sudjeluju u formiranju pjevačkog glasa, ovisno o čijem rastu i razvoju vokalni aparat različito funkcionira. To nisu samo direktni "formatori glasa" - produžna cijev, larinks i disanje, već i mišićno-koštani sistem djeteta, njegovo srce, endokrini sistem i još mnogo toga. Sposobnost razvoja složenog skupa muzičkih i vokalnih vještina određena je ne samo karakteristikama djetetovog koncepta, već i karakteristikama nervnog sistema i stepenom razvoja njegovog BND. Teškoća vokalnog obrazovanja djece leži, prije svega, u tome što se ono dešava tokom kontinuiranog rasta i razvoja djeteta, a taj proces nije progresivan i sinhroni sa svim organima. U nekim fazama rasta to može biti glatka evolucija, u drugim može biti nagli skok u razvoju.

Stoga nastavnik pjevanja mora poznavati fiziološke karakteristike djetetovog organizma u različitim starosnim periodima i uzeti ih u obzir u nastavnom procesu. Ono mora znati u kojoj mjeri je dijete u jednoj ili drugoj fazi svog razvoja sposobno da uočava svjesne stavove i razvija potrebne odnose.

Različiti stupnjevi formiranja pojedinih organa i sistema djetetovog tijela u datom uzrastu, određeni stupanj razvoja njegovog BND-a određuju sav rad s djecom – kako njegovu metodologiju, tako i specifičnosti izlaganja gradiva. Imajući u budućnosti savladavanje osnovnih vještina klasične vokalne škole, koje razvijaju i unapređuju vokalni aparat i promoviraju zaštitu glasa, neophodno je za razvoj djetetovog organizma kroz duži vremenski period. postepeno pripremite ga za to, komplicirajući zadatke ovisno o mogućnostima tijela.

Kao rezultat odgovarajuću obuku Na osnovu savremenog akademskog stila pevanja, tembar studentskog glasa postaje mekan, zaobljen, zvonak, ujednačen u celom rasponu. O ostvarenju ovog ideala možemo govoriti tek u završnoj fazi razvoja, što kod djece traje mnogo duže nego kod odraslih, ali tome se uvijek mora težiti.

Autor programa pod vokalnim obrazovanjem djece razumije moralno i estetsko obrazovanje pjevača-muzičara, skladno razvijene ličnosti koja posjeduje vještine određene vokalno-tehničke škole.

Target : razvoj muzičkih i kreativnih sposobnosti djece i adolescenata kroz formiranje akademskih solo vještina kod učenika.

Zadaci:

edukativni:

• formiranje i razvoj vokalnih vještina: ovladavanje osnovama pjevačkog disanja, razvoj nauke o zvuku kantilena;
• proučavanje strukture vokalnog aparata, prirode glasa, njegove fiziologije;
• upoznavanje sa istorijom vokalne umjetnosti (izvođači, vokalne škole, kompozitori);

razvijanje:

• razvijanje učeničkih horizonata (posjećivanje koncerata, pozorišta, muzeja, slušanje muzike);
• razvoj muzičkih sposobnosti;
• razvoj opsega glasa, glasovnog sluha, identifikacija tembra, muzičkog pamćenja, likovnosti, muzičke ekspresivnosti.

edukativni:

• formiranje opšte kulture vokala;
• formiranje komunikativnih sposobnosti učenika;
• formiranje poštovanja prema tradicijama različitih naroda.

Uzrast djece: 7-18 godina

Period implementacije: 6 godina

Program je dizajniran za 2 uzrasna perioda:

• prvi period - drugo djetinjstvo (7-12 godina);
• drugi period je adolescencija: devojčice 12-18 godina, dečaci 12-18 godina.

Između ovih starosnih perioda postoji jasna granica u poboljšanju fiziologije. Ova dva perioda bi trebala biti različita sa stanovišta vokalnog obrazovanja.

Prvi period je pripremni za savladavanje određenog stila pevanja; drugi je raditi na razvijanju pjevačkih vještina na ovaj način.

Oblici i način nastave:

nastava se izvodi individualno. U toku nastave nastavnik diferencirano pristupa poučavanju djece u zavisnosti od njihovog individualne sposobnosti: muzički podaci, karakteristike BND, fizičko stanje. Nastava se održava 2 puta sedmično po 30 minuta, 1 sat sedmično, 36 sati godišnje. Sav rad sa djecom izvodi nastavnik u ansamblu sa profesionalnim korepetitorom koji ima visoku izvođačku vještinu i vokalni repertoar različite složenosti.

Struktura časa solo pjevanja

Pripremni period
1 godina studija I pola godine		5 minuta.
		25 min.
1. godina studija II polugod	Teorijsko objašnjenje aktivnosti	10 min.
		10 min.
	Učenje muzičkih komada	10 min.
2. godina studija I pola godine	Teorijsko objašnjenje aktivnosti	10 min.
		10 min.
		10 min.
2. godina studija II polugod	Teorijsko objašnjenje aktivnosti	10 min.
		10 min.
	Rad na muzičkim delima Kamerni ansambl (za najrazvijenije – na 2. času)	10 min.
Glavni period vokalno obrazovanje: 3-4 godine studija
1. lekcija		10 min.
		20 minuta.
2. lekcija		10 min.
	Učenje muzičkog dela	10 min.
	Kamerni ansambl	10 min.
Glavni period vokalnog obrazovanja: 5-6 godina studija
1. lekcija		10 min.
	Učenje muzičkog dela	15 minuta.
	Samostalna interpretacija izvedenog djela	5 minuta.
2. lekcija		5 minuta.
	Razvoj tehnologije	5 minuta.
	Rad na muzičkim delima	10 min.
	Kamerni ansambl	10 min.

Predviđeni rezultati

profesionalac:

Dijete akumulira vokalne i tehničke vještine u akademskom stilu pjevanja, stječe iskustvo u održavanju inhalacije, zbog čega glas postaje voluminozniji, mekši, zvučniji, pa čak i u cijelom rasponu.

Učenici sa veoma dobrim vokalnim i muzičkim sposobnostima, emotivni, voljni i fokusirani mogu da nauče profesionalno pevanje. Imaće preduslove za uspešnu kreativnu karijeru. Akumulirano iskustvo vokalnog razvoja bit će im od neprocjenjive pomoći u profesionalnoj muzičkoj umjetnosti.

Uobičajeni su:

Djeca razvijaju disciplinu, emotivnost, odzivnost, ljubav prema muzici i narodnoj kulturi.

Obrazovni i slobodni rad

• koncerti: reportažni, tematski, posvećeni značajnim datumima, za roditelje;
• učešće na festivalima i takmičenjima;
• muzički saloni - razgovori o muzici, istaknutim pjevačima i umjetnicima;
• posjećivanje koncerata, pozorišta, muzeja, izložbi uz daljnju diskusiju.

IV. Metodološka podrška programa

Istorija vokalne umjetnosti i vokalnog obrazovanja seže u pne. Umjetničko pjevanje je već postojalo u Egiptu, Maloj Aziji i Staroj Grčkoj. U gimnazijama Hellas, osnova humanitarnog obrazovanja bila je: muzika, pjevanje, Gani. Sve je to bilo pomiješano sa atletikom, i bilo je usmjereno na humanitarni razvoj pojedinca. Filozofi iz 13. vijeka vjerovali su da je nesposobnost pjevanja jednako sramotna kao i nesposobnost čitanja (Toma Akvinski). Strast prema pjevanju uvijek je postojala u svim zemljama, iako tradicija raznih naroda bili su, naravno, drugačiji

Dječije pjevanje zauzimalo je veliko mjesto u duhovnom životu mnogih zemalja. “Anđeoski” zvuk dječjih horova u crkvama, solistički nastupi darovite djece na koncertima, pa čak i u operskim predstavama, rasprostranjena praksa današnjeg horskog pjevanja – sve to ljudima pruža veliku radost.

Spisak poznatih pevača i pevača i najsloženijih operskih uloga koje su izveli u mladosti ukazuje da je ovom nastupu prethodila ozbiljna i prilično duga priprema, kako vokalna tako i muzička.

Kada tražimo tajne Velike bolonjske škole, čija je umjetnost pjevača još uvijek na nedostižnoj visini, ne možemo a da ne vidimo da te tajne leže, prije svega, u vokalnom obrazovanju djece. Učili su ih da pjevaju od 6-7 do otprilike 15-16 godina, a do tada su postali virtuozni pjevači.

Legendarna M. Malibran, raspona glasa od kontralta do soprana, rano je naučila da peva, a već sa 16 godina debitovala je kao Rosina u “ Seviljski berberin» G. Rossini i u istom uzrastu su debitovali P. Viardot i A. Patti. Sa 8 godina, G. Sontag je otpevala neverovatno tešku Mocartovu ariju „Kraljica noći“. Čuvena ruska pevačica E. Uranova-Sandunova otpevala je ceo ovaj deo sa 14 godina.

2. marta 1755. godine izvedena je prva ruska opera F. Araje, Kefal i Prokris. Libreto opere napisao je Sumarokov na osnovu Ovidijeve radnje. U stvari, operu su izvodila djeca. Najstarija izvođačica uloge Prokrisa, Elizaveta Belogradskaja, imala je 15 godina. Da bi pjevali takvu operu, pjevači su morali savršeno vladati svojim glasovima, jer dijelovi u ovim operama bili su prilično složeni i zahtijevali su određene vještine i izdržljivost.

U Rusiji su već u 16. veku postojale različite preporuke za pevače o izvođenju crkvene horske muzike. Čitajući ove preporuke, vidimo kakvo veliko vokalno iskustvo mnogih generacija stoji iza njih. Ovdje se nalaze upute o dinamici zvuka, te o potrebi za dugim i mirnim, glatkim pjevanjem, sposobnosti održavanja zvukova u jednom tonu, zahtjevu za jasnim izgovorom, sposobnosti vokalizacije u razne vrste pevanje itd.

Godine 1740. ustanovljen je dekret da se u Gluhovu (bivša Černigovska gubernija) stvori škola za dvorsku pevačku decu, koja su se podučavala duhovnom i „naravnom“ pevanju, tj. Talijansko koloraturno pjevanje, kako ga dešifruje V. Bagadurov. U Dvorskoj kapeli bavili su se vokalnim obrazovanjem divni pjevači i učitelji, kao što su D. Borshyansky i A. Varlamov, koji su kao dječak stekli vokalno obrazovanje u kapeli.

Ovo je bila tačka gledišta A. Varlamova u vezi sa vokalnim obrazovanjem dece: „neki nastavnici su nepravedno tvrdili da obuka pevanja započeta pre odraslog doba može biti pogubna za glas i štetna po zdravlje. Iskustvo je pokazalo suprotno. Učenik može praktikovati vokalizaciju od najranije dobi, kroz to dobija više snage i fleksibilnosti; potrebno je samo da nastavnik postupa razborito i poštuje mjere predostrožnosti koje zahtijeva organ koji još nije uspostavljen.” (Nazarenko I. Umjetnost pjevanja. 1963, str. 76.)

Kako pravilno naučiti dijete čije je tijelo u stalnom razvoju i čiji se vokalni organi u različitim starosnim periodima ili razvijaju na bazi mirnog evolucije, ili eksplozivno uz kršenje proporcija rasta između njih?

Česti neuspjesi koji čekaju nastavnike koji uče djecu da pjevaju, nedovoljno poznavanje fiziologije dječjeg razvoja,Mnogo različitih metoda, koje su ponekad sadržavale zaobilazne preporuke u vezi sa najvažnijim aspektima formiranja glasa kod djece, posebno disanja, izazvale su sumnju kod pojedinih nastavnika o preporučljivosti učenja djece pjevanju.

Davne 1803. godine, u čuvenom djelu “Metoda pjevanja Pariškog konzervatorija” - raditi zajedno od velike grupe vokalnih pedagoga i kompozitora u Francuskoj, ukazuje se da je preporučljivo dalje studirati pjevanje u prelazni period. Pitanje je samo da ima mnogo neiskusnih i nesposobnih nastavnika koji kvare glasove učenika. Tu se, kako smatraju, pojavilo gledište o potrebi prestanka pjevanja u periodu mutacije.

Štoviše, već u naše vrijeme objektivne metode su dokazale korisnost pjevanja u horu za dječake od 15-16 godina, a uz vještog voditelja pjevanja, mutacija dolazi brže.

Vekovima je praksa vokalnog roditeljstva bila zasnovana na empirijskim dokazima. U prošlosti je bilo nekoliko metodičkih radova upućenih nastavnicima vokala koji rade sa djecom. U drugoj polovini 18. veka u Rusiji se pojavljuju prevedena metodološka dela. U jednom od ovih djela, „Harmonična i melodijska pravila za poučavanje svake muzike“, autor V. Manfrendi piše: pri pjevanju je prirodno da se usta umjereno rastvaraju, jer jasnoća glasa i čist izgovor riječi zavise od ovo; potrebno je da pevate u udobnoj tesituri, bez forsiranja glasa; pjevajte melodično i držite notu do kraja, samouvjereno, čvrsto i ne pola duh ili među zubima"; pjevajte svjesno i emotivno, preporučuje se pjevanje bez pratnje.

Kao što vidimo, ove preporuke dolaze iz postavki starih Italijanska škola pjevanje odraslih u potpunosti. Ne vidimo tu nikakve specifičnosti kod dece. Analog se može nazvati „Vodič za nastavnike 1. i 2. razreda javnih škola i Rusko carstvo„F. Yankovic (Sankt Peterburg 1783), gdje se naglasak stavlja na jasnoću i jasnoću izgovora glasova i povezanost prirode zvuka sa potrebnom emocionalnom i semantičkom obojenošću teksta. Aktivnosti djece u školama sv. Carskoj Rusiji nije dato poseban značaj, bili su fakultativni i nisu se provodili u svim školama.

Tek u naše vrijeme vokalno obrazovanje djece je dobilo značaj veliki značaj. Trenutno su mnoge poznate ličnosti vokalne pedagogije kako na Zapadu tako i u Rusiji počele postavljati pitanje potrebe povratka na prijašnju praksu vokalnog obrazovanja djece.

U drugoj polovini 19. veka, učenik E. Garsije J.B. Faure, sjajni bariton Francuske, govoreći u svom djelu “Glas i pjevanje” o potrebi da se uči pjevati od djetinjstva, zalagao se za otvaranje vokalnih studija na konzervatorijumima. („Dječji glas” M. Pedagogija 1970).

Poznati vokalni metodolog V.A. Bagadurov je bio pobornik vokalnog osposobljavanja djece da pjevaju u modernom operskom i koncertnom stilu pjevanja i tvrdio je da samo pretjerana napetost mišića vokalnog aparata, zloupotreba trajanja i opsega pjevanja može biti štetna za djecu. Odgovarajuće aktivnosti za djecu su korisne.

Istovremeno, fonijatar, jedan od najautoritativnijih istraživača fiziologije dječijeg glasa i prakse podučavanja djece, dr I.I. Levidov je smatrao da se djeci prije određenog uzrasta ne smiju usađivati ​​svjesni vokalni stavovi. Ne treba ih učiti tehnikama pevačkog disanja, podrške i „usmeravanja“ zvuka, kao što se radi kod obučavanja odraslih pevača. Rad na disanju treba da ima za cilj ispravljanje nepoželjnih osobina formiranja glasa, kao što su podizanje ramena pri disanju i sl.

Nažalost, dugo vremena vokalna pedagogija nije mogla bezuslovno prihvatiti ovo ili ono gledište i na objektivnoj naučnoj i praktičnoj osnovi potkrijepiti određene smjernice za poučavanje djece profesionalnom pjevanju. Unatoč opsežnim istraživanjima fonijatara, fiziologa i psihologa, APN, ne možemo odgovoriti na mnoga pitanja o metodama podučavanja djece na isti način kao u vokalnoj pedagogiji za odrasle. Samo nekoliko praktičan rad Pomažu brojnim nastavnicima koji rade sa djecom da ih nauče pjevati. Prije svega, to su radovi I.I. Levidova, V.A. Bachadurova, E.M. Malinina. Godine 1970, pod uredništvom redovnog člana Akademije pedagoških nauka SSSR-a V.N. Šackaja je objavila zbirku „Glas dece” koja odražava stanje eksperimentalnih istraživanja dečijih glasova. U sastavljanju zbirke učestvovali su istaknuti naučnici: N.D. Orlova, M.S. Gracheva, V.P. Morozov, N.D. Lebedeva, V.G. Ermolaev, E.I. Almazov, T.E. Shamshieva, N.T. Ovchinnikova. Ovaj materijalprikazuje dječji glas sveobuhvatno iz perspektive savremenih naučnih podataka i sadrži niz metodoloških preporuka.

Današnja praksa rada sa djecom ukazuje da nije stvorena jedinstvena metoda rada sa djecom, iako je studijadječiji glasovi za prošlog veka stvorio prilično ozbiljne preduslove za njegovo stvaranje.

Pitanje ostaje neodgovoreno: koji stil pjevanja treba učiti djeci učenika u horskim studijima i muzičkim i horskim školama?

V.A. Bagadurov tvrdi, kao što je već rečeno, da se djeca moraju učiti, kao i odrasli, tj. moderan operski i koncertni stil pjevanja. Teško je sumnjati da je u pravu, jer... Za skoro 400 godina svog postojanja, ovaj stil ne samo da je pevaču pružio ogromne mogućnosti i zaštitio njegov glas tokom celog života, već je i decu naučio profesionalnom pevanju.

Međutim, sasvim je očigledno da je I. I. takođe u pravu. Levidov je da djetetov organizam neće biti u stanju da implementira većinu postavki ovog stila pjevanja dosta dugo, budući da je nespreman za to kako sa stanovišta fiziologije tako i sa stanovišta poboljšanja svoje više nervnosti. aktivnost.

Obrasci za ocenjivanje uspeha učenika:napredak u razvoju učenika se analizira na osnovu performansi učenika na otvorene časove, audicije, koncerti, takmičenja i festivali. Procjena je nediferencirana - uočavaju se verbalni opis, nedostaci i uspjesi.

Uslovi za program:

1. logistika:

Svetla učionica, prisustvo instrumenta (klavir), uređaj za reprodukciju zvuka, vizuelna pomagala.

1. osoblje:

Nastavnik mora imati specijalno muzičko obrazovanje i biti korepetitor.

1. Informativna podrška:

Muzička literatura za učenike i nastavnike, audio i video materijali, edukativni materijali.

Aneks 1

Dodatak 2

Individualna kartica

uzimajući u obzir ishode učenja djeteta

prema obrazovnom programu dodatnog obrazovanja djece

Prezime, ime djeteta________________________________________________ Uzrast__________

Predmet________________________________Nastavnik________________________________________________

Naziv obrazovnog programa

____________________________________________________________________________________

Indikatori dijagnostika	Godina studija
	Kraj prve polovine godine	Kraj školske godine
1 . Teorijska priprema djeteta
1.1. Teorijsko znanje: 1.2. Poznavanje posebne muzičke terminologije
2 . Praktična obuka za dijete
2.1. Praktične vještine i sposobnosti predviđene obrazovnim programom (mašina za igru, ovladavanje tehnikama proizvodnje zvuka)
2.2. Muzičke i slušne percepcije (pamćenje, mašta)
2.3. Kreativne vještine (čitanje iz vida, slušanje, komponovanje)
3 . Opšte obrazovne vještine djeteta
3. 1. Lične kvalitete
Motivacija za muzičko stvaralaštvo
Nezavisnost i samokontrola
Stav prema zajedničkim poslovima udruženja
3.2 Obrazovne i komunikacijske vještine:
a) slušajte i slušajte nastavnika;
b) otpornost sorte
c) sposobnost razmišljanja o aktivnostima
3.3 Obrazovne i organizacione vještine:
a) organizovati svoje radno (studijsko) mjesto;
b) pridržavati se sigurnosnih pravila tokom aktivnosti
4. Predmetna postignuća učenika
4.1 Na nivou dječijeg udruženja (studija)
4.2 Na nivou DTD&M (institucionalno)
4.3 Na nivou okruga (okruga)
4.4 Na nivou grada (Moskva)
4.5 Na regionalnom nivou (ruski)
4.6 Na međunarodnom planu
Ukupan prosječan rezultat:
Nivoi ispoljavanja (nizak, srednji, visok)

1 bod – slabo izražen (nizak nivo - L);

2 boda – manifestuje se na prosečnom nivou (C);

3 boda – visok nivo ispoljavanja (B).

Nastavnik dodatnog obrazovanja ___________________________________/___________

Teza

Poljakova, Natalija Ivanovna

Fakultetska diploma:

Doktor istorije umetnosti

Mjesto odbrane teze:

HAC šifra specijalnosti:

specijalnost:

Muzička umjetnost

Broj stranica:

Poglavlje 1. Vokalno obrazovanje dece na času akademskog solo pevanja

1.1. Individualni rad sa djecom o proizvodnji glasa: za i protiv

1.2. Vokalne i tehničke mogućnosti dječjeg glasa i dječja vokalna takmičenja: problemi i izgledi

1.3. Negovanje pevačke kulture i umetničkog ukusa kod dece: uloga vokalnog repertoara

Poglavlje 2. Savremeni pristup problemu dečijeg repertoara zasnovan na proučavanju tradicije italijanske i ruske vokalne škole

2.1. Vokalno obrazovanje u Italiji 17.-18. stoljeća i specifičnosti dva registra bel canto

2.2. Pevačke tradicije u Rusiji: sveta muzika, narodno pesničko stvaralaštvo, kućna muzika

2.3. Profesionalno muzičko obrazovanje u Rusiji: od manastira do konzervatorijuma; uticaj italijanske škole

Poglavlje 3. Formiranje akademskih pjevačkih vještina u procesu savladavanja vokalnog repertoara: pitanja praktične implementacije

3.2. Klasični repertoar na nastavi dječjeg solo pjevanja: izbor i klasifikacija gradiva

3.3. Problem uvođenja narodnih pjesama i savremenih djela u repertoar 173 Zaključak 194 Bibliografija 197 Prilog: 1. Repertoarske liste; 2. Napomena primjere 213 3. Video materijali (DVD)

Uvod u disertaciju (dio apstrakta) Na temu "Solo akademsko dječije pjevanje"

Relevantnost istraživanja. IN početak XXI vijeka, dogodile su se značajne promjene u domaćoj vokalnoj pedagogiji: otvaraju se časovi solo pjevanja u dječjim muzičkim školama. Broj onih koji žele da tamo studiraju raste iz godine u godinu, a za to je lako naći objašnjenje: djeca su oduvijek voljela pjevati, ali su im mogućnosti odnedavno ograničene na horsko pjevanje i amaterske nastupe.

Dječije solo pjevanje dugo nije bilo prepoznato među profesionalcima, a mnogi pedagozi vokala i dalje su mišljenja da djecu ne treba podučavati akademskom pjevanju. Razlog tome je što ponekad časovi ne dovode do razvoja, već do gubitka glasa ili sticanja vokalnih nedostataka, koje je u budućnosti teško otkloniti. Ovaj rezultat je, po pravilu, posledica grešaka kako u metodologiji rada tako i u izboru repertoara. Istovremeno, drugi stručnjaci primjećuju da su vokali koji počinju trenirati nakon 16 - 17 godina daleko iza instrumentalisti u pitanjima muzičke pismenosti i percepcije, kao iu oblasti tehničke opreme, a dječije solo pjevanje moglo bi riješiti ove probleme. Unatoč nesuglasicama po ovom pitanju, „led se probio“ i pojavili su se prvi rezultati, pa je vrijeme da se izvuku zaključci i identificiraju glavni problemi u teškom zadatku podučavanja djece osnovama umjetnosti pjevanja. Muzikologija treba da priskoči u pomoć pedagogiji.

Do sada su se u naučnim krugovima raspravljali uglavnom o pitanjima metoda rada sa dečjim glasovima, o čemu se vode debate. Istovremeno, problem dječijeg vokalnog repertoara praktično se nije postavljao, jer u 20. vijeku dječje solo pjevanje zvanično nije postojalo. Djeca su pjevala u horskim grupama, a vokalni rad se najčešće svodio na vježbe i pripremu za izvođenje solo fragmenata u horskim djelima. Naravno, bilo je izuzetaka, a pojedini učitelji su radili individualno sa vokalno nadarenom djecom, ali to nije bila masovna pojava.

Sada se situacija promenila: do početka školske 2008/09, prema zvaničnim podacima, samo u Moskvi je radilo skoro 140 nastavnika solo pevanja. U međuvremenu, još ne postoji opšteprihvaćeni program, i aktivna pretraga repertoar koji deca mogu da pevaju. Diskutabilno je i pitanje vokalnih i tehničkih mogućnosti dječjeg glasa: neke su poteškoće u osnovi premostive, pa čak i korisne za razvoj glasa, dok druge često nanose nepopravljivu štetu.

Dječji glas raste i mijenja se zajedno s općim rastom cijelog organizma, a to nameće značajna ograničenja u izboru izvedenih radova. Učitelji vokala dijele se na one koji se fokusiraju na tradicionalni "odrasli" klasični vokalni repertoar (poznati i poznati) i na one koji ograničavaju svoje polje djelovanja na moderne pjesme za djecu (iz udžbenika pjesama Šainskog, Krilatova i drugih dječjih kompozitora na novonastale pjesme iz crtanih filmova i mjuzikala), i na one koji traže zloglasno " zlatna sredina».

Potrebno ga je pronaći, jer mnoga djela klasične vokalne književnosti ne odgovaraju sposobnostima dječjeg glasa, često uzrokujući njegovu deformaciju i posebnosti. unutrašnji svet dijete, izražavanje emocija i osjećaja koji su strani njegovoj mentalnoj organizaciji. Zadaci zaštite djetetovog glasa i harmonije djetetovog unutrašnjeg svijeta trebaju biti ograničavajući faktor u odabiru radova u svim fazama obrazovanja učenika, balansirajući prirodnu želju za razvojem.

Potrebno je istražiti pitanja prihvatljivosti tesiture i opsega djela za dijete, kao i moguće dinamičke palete: ovi faktori su najvažniji kriteriji pri odabiru dječjeg vokalnog repertoara. Ograničenja u sadržajnom aspektu povezana su, s jedne strane, sa zadacima zaštite glasa (mnoga izrazito emotivna djela izazivaju usiljeno pjevanje), as druge, sa zadacima zaštite djetetovog unutrašnjeg svijeta i skladnog razvoja djeteta. pojedinac. Potrebno je utvrditi koje emocionalna stanja i koje muzičke i poetske slike najviše odgovaraju osećanjima i interesovanjima deteta različiti periodi njegov razvoj.

Međutim, potpuno odbijanje klasičnih djela(što se takođe dešava) potpuno je neopravdano: razvoj pevačkog glasa i pevačkih veština u akademskom stilu nezamisliv je bez proučavanja široke palete klasične vokalne muzike. Među ogromnim brojem radova, mnoga su dostupna za izvođenje u djetinjstvu, te je potrebno odrediti parametre za njihov odabir i distribuciju prema fazama vokalnog razvoja i starosnim kategorijama.

Istovremeno, potrebno je ažurirati dječiji vokalni repertoar: osim klasičnih djela, treba da sadrži i pjesme i romanse savremenih autora, ali je potrebno odrediti kriterije koje moraju ispunjavati. S obzirom na to da je jedan od glavnih zadataka vokalnog obrazovanja formiranje umjetničkog ukusa učenika, pored ograničenja istih parametara kao u klasičnom repertoaru, u savremenoj muzici koja se nudi za izvođenje mladim muzičarima, on je veliki značaj umjetnička vrijednost i stilske karakteristike.

Stil modernih djela koja se nude za izvođenje na času akademskog pjevanja ne bi trebao uzrokovati kontradikcije u razvoju djeteta. Ima ih dosta moderne pesme i romanse, koje mogu postati skladan dodatak klasičnom repertoaru, obogaćujući paletu muzičkih ideja mladog vokala, razvijajući njegov sluh i pripremajući ga za ulazak u svijet odrasle savremene muzike akademskog smjera. Potrebno je razmotriti i pitanje utvrđivanja uloge koju vokali i narodne pjesme u klasičnim obradama mogu imati u djetetovom glasovnom razvoju.

Rješavanje repertoarnih pitanja bi također trebalo pomoći u rješavanju sporova u vezi sa metodama rada sa dječjim glasovima. L. Dmitriev je istakao važnost muzičkog materijala u radu sa odraslim učenicima: „Pravilno odabran materijal razvija glas, čak i u nedostatku pedagoških komentara.“ S obzirom na to da standard za zvuk dječjeg glasa još nije utvrđen, a rasprave o mogućoj i poželjnoj paleti dinamike i tembara za mladog pjevača se nastavljaju, kvalitetan repertoar koji je razumno raspoređen po razvojnim fazama i starosne kategorije će nastavnicima reći pravo rješenje za ova najvažnija pitanja za zdravlje i kreativnu perspektivu učenika.

Istovremeno, potrebno je posebno razmotriti pitanja formiranja glasa kako bi se identifikovao najprikladniji način formiranja zvuka u djetinjstvu. Pitanje primjene mješovitog (mješovitog) glasovnog odgoja u dječjem pjevanju zahtijeva detaljno istraživanje, jer pjevanje prirodnim grudnim zvukom, koje se još uvijek koristi u dječjoj pjevačkoj praksi, u kombinaciji sa klasičnim repertoarom, negativno utiče na razvoj djetetovog glasa. Pjevanje u falsetto modu je također neperspektivno i postavlja pitanja sa stanovišta estetike zvuka pjevanja. Potrebno je saznati kako kod djeteta formirati mješovitu formaciju glasa kako bi se njegov glas razvijao u potpunosti i bez negativnih posljedica.

U prvoj fazi razvoja akademske vokalne umjetnosti (s početkom XVII veka pa sve do kraja 18. veka) deca su se učila solo pevanju, a pojavljuje se studija o iskustvu proteklih godina. neophodan uslov formirati moderan pristup rješavanju problema treniranja dječijeg glasa. Zbog činjenice da su talijanski učitelji vokala aktivno sudjelovali u formiranju domaće vokalne škole, vrijedno je proučavati tradiciju vokalnog obrazovanja djece u Italiji i Rusiji.

Osnovni problem ovog istraživanja je utvrđivanje kriterijuma za odabir dječijeg vokalnog repertoara u kontekstu rješavanja problema zaštite i razvoja dječijeg glasa. Problem uključuje rješavanje niza podproblema, među kojima su primarni:

Proučavanje vokalnih i tehničkih mogućnosti dječijeg glasa;

Određivanje glavnih zadataka vokalnog obrazovanja djece;

Proučavanje tradicije italijanskih i* ruskih vokalnih škola;

Identifikacija glavnih komponenti dječjeg vokalnog repertoara;

Odabir i raspodjela gradiva prema fazama djetetovog muzičkog razvoja, u skladu sa djetetovom fiziologijom, zadacima pažljivog razvoja glasa u akademskom smjeru i sistematskog proširenja izvođačkih sposobnosti i intonacionog rječnika.

Predmet istraživanja je solo akademsko dječije pjevanje.

Predmet istraživanja je zaštita i razvoj dječijeg glasa i uloga vokalnog repertoara u formiranju dječjeg glasa i akademskih vještina pjevanja.

Na odbranu se dostavljaju sljedeće odredbe:

Dječiji akademski vokalni repertoar mora biti ograničen u pogledu stepena vokalnog opterećenja: neprihvatljivo je nuditi za izvođenje u djetinjstvu djela za dramski glas i operske arije 19. - 20. vijeka, kao i djela u visokoj ili niskoj tesituri;

Izvođenje djela lirsko-koloraturne prirode korisno je za razvoj djetetovog glasa, podložno ograničenjima raspona i uzimajući u obzir individualne mogućnosti izvođača;

U procesu formiranja punopravnog "mješovitog" tembra dječjeg glasa, treba uzeti u obzir da ga karakterizira falsetsko zatvaranje glasnica i dva registra;

Prilikom odabira modernih i narodnih pjesama, treba ih povezati sa klasičnim djelima u muzičkom stilu (u skladu sa perspektivom razvoja glasa u akademskom smjeru) i uzeti u obzir karakteristike vokalnog dijela;

Materijali za istraživanje - ruski i evropski vokal muzika XVII- XXI. stoljeća, što odgovara zadacima vokalnog odgoja i vokalno-tehničkih sposobnosti mlađe, srednje i starije djece školskog uzrasta: italijanske minijature i arijete 17. - ranog 19. vijeka, odabrane pjesme J. S. Bacha, W. A. ​​Mocarta, L. Beethovena, odabrane pjesme i romanse F. Schuberta, R. Schumana, J. Brahmsa, J.-B. Weckerlena, A. Thoma, E. Grieg, odabrane romanse i pjesme A. Varlamova, A. Alyabyeva, A. Guriljeva, M. Glinke, A. Dargomyzhskog, I. Čajkovskog, T. Cuia, A. Arenskog, V. Rebi- Kova , odabrani vokali italijanskih, njemačkih i ruskih autora; klasične obrade narodnih pjesama, rijetko izvođena djela D. Kabalevskog, B. Čajkovskog, V. Kikte, E. Adlera, E. Podgaitsa i najnovije odabrane romanse i pjesme E. Obukhove, S. Krupe-Shusharine, I. .-Khrisanidi, E. Poplyanova (u ponudi kao dodatak tradicionalnim dječjim repertoarnim pjesmama V. Shainskog, Y. Chichkova, E. Krylatova, G. Struvea, Y. Dubravina i drugih popularnih dječjih kompozitora). Žurke i soprani iz komičnih opera A.E.M. Grétry “Kućni prijatelj” i “ Wealth Anxiety(kao primjeri operskih uloga izvedenih u prvom muzičkih pozorišta Rusija u adolescenciji).

Ograničenja istraživačkog materijala odnose se na zahtjev da se poštuje zadatak zaštite i razvoja djetetovog glasa, pjevačke sposobnosti mladih izvođača i karakteristike unutrašnjeg svijeta djeteta. Dakle, i pored značajnog vremenskog perioda uzetog za razmatranje, odabran je relativno mali broj radova koji su raspoređeni prema starosnim kategorijama i stepenu složenosti. (Studija je dopunjena repertoarnim listama datim u dodatku.)

Stepen razvijenosti problema. Pitanja metoda rada sa dječijim glasovima razmatrana su ranije u kontekstu horsko obrazovanje u opšteobrazovnim i muzičkim školama, kao iu horskim studijima. U ovoj oblasti poznata su djela E. Malinine, N. Orlove, D. Lokšina, D. Ogorodnova, G. Stulove. Proučavan je i problem zaštite dječijih glasova. Godine 1938. u Moskvi je održan Prvi metodološki skup o vokalnom radu s djecom, posvećen ovoj temi, jer se pojavio problem masovnog oštećenja glasova. Među radovima o zaštiti glasa poznati su radovi I. Levidova, V. Ba-gadurova, V. Ermolaeva, N. Lebedeve. Stulova napominje da je priroda revolucionarnih pjesama provocirala djecu na prisilno pjevanje. Međutim, i na sastanku i u naučna literatura, koji se pojavio nakon njega, raspravljalo se o metodološkim pitanjima, a o repertoaru gotovo ništa. Do sada u naučnoj literaturi nije zabilježen i razotkriven odnos između izvođenog vokalnog repertoara i razvoja djeteta, dok se* uticaj repertoara na razvoj odraslog pjevača spominje u mnogim radovima.

Naučna novina. U ovoj studiji vokalni repertoar se po prvi put razmatra kao jedan od uslova za formiranje pevačkih veština kod dece, uz distribuciju dela u skladu sa zadacima i mogućnostima različitih faza fiziološkog, muzičkog, intelektualnog i duhovni razvoj djeteta, kako bi se zaštitio i razvijao djetetov glas, opći i muzičke kulture I sveobuhvatan razvoj ličnosti; za svaku su sastavljene detaljne repertoarske liste starosnoj grupi. Utvrđuje se svrsishodnost razvoja kantilena i pokretljivosti djetetovog glasa u lirsko-koloraturnom smjeru na osnovu dva registra. Na osnovu ove studije izrađen je autorski vodič obrazovni program dodatno obrazovanje djece" Razvoj i zaštita dječijeg glasa na času akademskog solo pjevanja“, recenzenti - Narodni umjetnik Ruske Federacije, profesor V.N. Levko i dr. likovna kritika, profesor T.I. Naumenko. Program se testira u Dječijoj muzičkoj školi po imenu. V.V. Andreev, Moskva.

Metodologija ove studije kombinuje odredbe opštih, specifičnih i interdisciplinarnih pristupa usmerenih na višedimenzionalnu analizu predmeta koji se razmatra. Studij koristi: stilsku metodu - u analizi vokalnog repertoara (sadržaj, karakteristike muzičkog jezika), muzičko-analitičku metodu - u analizi vokalnih i tehničkih poteškoća, uporedno-istorijsku metodu - u analizi metodoloških poglede na problem časovi pevanja Italija i Rusija u različitim fazama razvoja vokalne umjetnosti, induktivni metod - u analizi savremene dječje vokalne i izvođačke prakse (koristeći video materijale takmičenja i koncerata posljednjih godina), metoda klasifikacije – prilikom utvrđivanja glavnih komponenti dječjeg vokalnog repertoara i distribucije istraživačkog materijala prema fazama djetetovog muzičkog razvoja.

Napomenimo da su vokalno nadarena djeca (mnogi od njih su laureati) namjerno odabrana kao objekti kritike (u video materijalima). razna takmičenja). Dakle, pitanja legitimnosti izbora repertoara i metodoloških pristupa u radu sa dečjim glasom razmatraju se u uslovima suštinske mogućnosti postizanja dobrih rezultata. Takođe upoređuje rezultate koje pokazuju djeca koja polaze u školu sa ograničenim opsegom pjevanja i nerazvijenim sluhom u različitim fazama njihovog razvoja. Ovakav pristup nam omogućava da procijenimo mogućnosti utjecaja predloženog dječjeg repertoara na razvoj sluha, glasa i izvođačkih sposobnosti djece.

Teorijska osnova istraživanja su metodološki radovi o razvoju glasa P.F.Tosija, G. Mancinija, M. Garcia, F. Lamperti, G. Panofki, A. Varlamov, E. Malinina, N. Orlova, L. Dmitrieva , D. Ogorodnova , G. Stulova, V. Emelyanov, A. Stakhevich, V. Yushmanov, istraživanje o fiziološkim osnovama formiranja pjevačkog glasa I. Levidov, L. Rabotnov, R. Yusson, E. Rudakov, N. Zhinkin, L. Yaroslavtseva, V Morozov, V. Chaplin, radovi o teoriji muzičkog jezika V. Medushevsky i o teoriji muzičkog teksta M. Aranovsky, radovi o muzičkoj percepciji G. Tarasova i D. Kirnarskaya . Važna osnova za rad su i psihološki pristupi problemu razvoja djeteta koje je razvio L. Vygotsky.

Teorijski i praktični značaj istraživanja. Disertacija ima praktičnu orijentaciju, zbog mogućnosti implementacije iznesenih teorijskih stavova praktične aktivnosti sa učenicima vokalnih odsjeka dječijih muzičkih škola. Predloženi kriterijumi za odabir dela na osnovu usklađenosti sa ciljevima sveobuhvatnog razvoja i zaštite djetetovog glasa kroz analizu vokalnih i tehničkih poteškoća i figurativnu i intonacionu analizu omogućavaju nam da iznova sagledamo mogućnosti repertoara u čas solo pevanja, gde remek dela klasičnog nasleđa mogu da koegzistiraju sa najboljim primerima narodne muzike i delima savremenih kompozitora, obogaćujući dete i podstičući njegov puni muzički razvoj.

Zapažanja, komentari i zaključci izneseni u radu mogu pomoći svim dječijim pedagozima vokala pri odabiru strategija i taktika u razvoju učenika.

Struktura disertacije. Prema navedenim ciljevima, disertacija se sastoji od uvoda, tri poglavlja, zaključka, liste literature i dodatka.

Zaključak disertacije na temu "Muzička umjetnost", Polyakova, Natalia Ivanovna

ZAKLJUČAK

Muzika je oduvek bila sfera izražavanja osećanja, način otkrivanja unutrašnjeg sveta kroz muzičke zvukove. Vokalna muzika je najpopularnija oblast muzičke umetnosti, dostupna, u ovoj ili onoj meri, većini ljudi. Sadržaj izvedenih djela i oblik izražavanja ovog sadržaja odražavaju unutrašnji svijet čovjeka i pokazatelj su duhovnog zdravlja.

Istovremeno, muzika ne samo da odražava unutrašnji svet čoveka, već i ispunjava njegov život novim bojama i značenjima. Ona je moćno sredstvo za uticaj na psihu: može da izazove agresiju ili otupljuje, poput droge, ali može probuditi i uspavane potencije u čovjeku i podstaći njegov duhovni rast.Odrasli bi trebali brinuti o zdravlju djece, kako fizičkom tako i duhovnom.Djeca vole da pjevaju, a odrasli treba da im pruže visokoumjetnički materijal, obogaćujući njihov duhovni život i njegovanje ljubav i poštovanje vrednosti svetske i nacionalne kulture.

Dete dolazi u školu sa željom da peva, a mi treba da mu otvorimo nove mogućnosti o kojima ono često nema pojma, nema pojma o vokalnim klasicima. Kako pokazuje iskustvo posljednjih godina, djeca uživaju u učenju izvođenja klasičnih minijatura, savladavanju vokalne tehnike i suptilnosti. klasični stil. Što se tiče interpretacije klasičnih djela, morate znati granice u stvaranju vlastite interpretacije, ali istovremeno ne možete svirati ili pjevati po šablonu, kopirajući tuđi stil izvođenja. Sposobnost ostvarivanja kreativne slobode izvođenja, uz istovremeno pridržavanje određenih stilskih normi, vjerovatno je jedan od najviših ciljeva muzičke umjetnosti, a ovaj cilj se može postići i u radu sa mladim vokalistima.

Prilikom odabira dječijeg vokalnog repertoara potrebno je povezati kvalitete muzičkog materijala sa karakteristikama glasa djeteta i glasa djeteta.

194 unutrašnji svijet. U nedostatku usiljenog zvuka, glasnoće uslijed napora grla, dijete ne može postići jačinu zvuka odraslog pjevača i to se mora uzeti u obzir. (Naglašavamo da se ne radi o namjerno ublaženom zvuku, kada dijete pjevuši melodiju bez truda, već o pjevanju punim glasom uz dobru artikulaciju i aktivno disanje.) S tim u vezi, dinamika ponuđenih radova za izvođenje djeci i "tinejdžerima", treba uključivati ​​izvođenje u granicama pp - t £ bez dramatičnih vrhunaca. Dakle, djela čija umjetnička slika zahtijeva značajan rad izvođača emocionalni stres te, shodno tome, visok intenzitet zvuka treba isključiti iz dječjeg repertoara kako se ne bi izazvalo prisilno pjevanje, što bi dovelo do deformacije, a ponekad i gubitka pjevačkog glasa.

Figurativna struktura radova odabranih u 1 studiji za malu djecu uglavnom je ograničena na svijet prirode, bajki i likova igračaka; srednjoškolcima se nudi uvid u svijet osjećaja kroz najbolje primjere vokalne i poetske lirike sa naglasak na njegovom svijetle strane(bez dramatičnih kolizija, bez uranjanja u stanja melanholije, očaja, usamljenosti, borbe sa okrutnom sudbinom ili rivalima). U vezi sa ovim pristupom, značajan broj djela kompozitora 19. i 20. stoljeća isključen je sa dječjeg repertoara.

U procesu vokalnog razvoja dijete mora savladati mnoge poteškoće, a zadatak nastavnika na času akademskog solo pjevanja je da obezbijedi uslove za što pažljiviji razvoj glasa i njegovu zaštitu. Prilikom rješavanja ovog problema treba uzeti u obzir bogato iskustvo proteklih godina:

1) ne dozvoliti nasilno pevanje i zloupotrebu rezonancije grudnog koša, u procesu insceniranja dječijeg glasa, polaziti od činjenice da ga karakterišu dva registra, te postepeno formirati mješoviti zvuk „odozgo“, počevši od fonacije falseta način rada;

2) od samog početka nastave osigurati zaštitu djetetovog glasa, radeći na tehnici (oslanjanje zvuka na disanje, visok položaj pjevanja, pravilnu artikulaciju i sl.), te razvijati djetetov glas u lirsko-koloratnom pravcu u tessitura pogodna za svakoga, s pažljivim odnosom prema ekstremnim zvukovima raspona;

3) ne uključiti u dječiji repertoar dramska djela i operske arije 19. - 20. stoljeća;

4) odabrati radove za svako dijete različitim stilovima i žanrovi, ne izlazeći iz okvira akademskog pravca (narodne i moderne pjesme treba uskladiti sa klasičnim djelima);

5) pri odabiru radova sprovesti analizu vokalnih i tehničkih poteškoća i analizu figurativne sfere (za usaglašenost sa mogućnostima i interesovanjima svakog deteta);

6) odgajati dete da ne bude vokal, već da razvija svestrano razvijenog i obrazovanog muzičara.

Među današnjim učenicima vokalnih odsjeka muzičkih škola vjerovatno ima onih koji će u budućnosti veličati svoju zemlju i domaću vokalnu umjetnost, ali će većina djece najvjerovatnije krenuti drugim smjerom. Nije bitno koju profesiju odaberu: muzika će uvek imati svoje mesto u njihovim životima i u njihovoj duši, a možemo slobodno reći da će to biti dobra muzika. Važno je da u muzičkim školama deca podižu nivo duhovnosti, pišu poeziju, sviraju i pevaju u raznim ansamblima, udružujući se u zajedničko stvaralaštvo, druže se i uživaju u punini svog života, jer „Detinjstvo smo ja i ti!”80 . Ova djeca nove generacije već su okusila radost kreativnosti, jer, kako je rekao Erich Fromm, „radost je osjećaj koji doživljavamo na putu ka ostvarenju naših suštinskih moći, na putu do formiranja ličnosti i njenog samoostvarenje.”

80 Vidi DVD, primjeri: 37 A, 37 B i 37 C, Dječija muzička škola po imenu. V.V. Andreeva, 2010 -2011

Spisak referenci za istraživanje disertacije Kandidat istorije umetnosti Poljakova, Natalija Ivanovna, 2011

1. Anguladze ND. Homo cantor: eseji o vokalnoj umjetnosti. - M.: Agraf, 2003.--239 str.

2. Anikeeva Z.I. Poremećaji glasa i rehabilitacijski tretman vokala. - Kišinjev: Shtiintsa, 1985. - 135 str.

3. Antonova L.V. Osobine formiranja pjevačke dikcije: edukativna metoda. dodatak. - Samara, 2009. - 110 str.

4. Apraksina O.A. Metode za razvoj djetetovog glasa: tutorial. - M.: MPGI im. V.I.Lenjin, 1983. - 96 str.

5. Apraksina O.A. Metode muzičkog obrazovanja u školi. - M.: Obrazovanje, 1983. - 224 str.

6. Aranovski M.G. Muzički tekst: struktura i svojstva. - M.: Kompozitor, 1998. - 343 str.

7. Aranovski M.G. Teze o muzičkoj semantici // Otvoreni tekst Elektronski izvor. - URL: http://www.opentextnn.ru/music/Perception/? id=l 148 (datum pristupa: 12.10.2010.).

8. Artobolevskaya A.D. Prvi susret sa muzikom: vodič za učenje. - M.: RMI, 2008. - 106 str.

9. Asafiev B.V. "Eugene Onegin". Lirske scene P. I. Čajkovski: iskustvo intonacijske analize stila i muzička dramaturgija. - M.: Muzgiz, 1944. -90 str.

10. Aspelund D.L. Osnovna pitanja vokalne i govorne kulture. - M.: Muzgiz, 1933. - 126 str.

11. Aspelund D.L. Razvoj pevača i njegovog glasa. - M.: Muzgiz, 1952. - 192 str.

12. Bagadurov V.A. Eseji o istoriji vokalne metodologije. - M.: Muz-giz, 1929. Dio 1 - 248 e.; 1932. Dio 2 - 320 e.; 1937. C.Z. - 255 s.

13. Barbier 77. Istorija kastrata / Trans. sa francuskog E.G.Rabinovich. - Sankt Peterburg: Izdavačka kuća Ivana Limbaha, 2006. - 304 str.

14. Barsov Yu.A. Iz istorije ruske vokalne pedagogije // Zbornik: Pitanja vokalne pedagogije. - M., 1982. - Br. 6. - str. 6-22.

15. Bernd V. O pjevanju i drugim vještinama. - M.: Agraf, 2002. - 224 str.

16. Berdyaev N.A. Značenje kreativnosti: iskustvo ljudskog opravdanja. - M.: ACT: ACT MOSKVA: HRANITEL, 2007. - 668.4. With.

17. Burney Ch. Muzička putovanja. Dnevnik putovanja po Francuskoj i Italiji iz 1770. - L.: Umjetnost, 1961. - 280 str.

18. Bore Yu.B. Osnovne estetske kategorije. - M.: Viša škola, I960. -446 s.

19. Borovik L.G. Vokalno-historijsko naslijeđe. Dio I. Istorija razvoja zapadnoevropske vokalne umjetnosti od nastanka do prve polovine 20. stoljeća. - Čeljabinsk: Čeljabinska štamparija, 2011. - 268 str.

20. Varlamov A.E. Kompletna škola pjevanja: udžbenik. - 3. izd., rev. - Sankt Peterburg: Lan; PLANET MUZIKA, 2008. - 120 str.

21. Mađar JT.A. Pevanje i osnova muzikalnosti. - V.Novgorod: Nov-GU nazvan po. Jaroslav Mudri, 2000. - 204 str.

22. Vygotsky L. S. Psihologija umjetnosti. —M.: Umjetnost, 1968. - 576 str.

23. Vygotsky L.S. Dječja psihologija // Zbornik. op. u 6 tomova. T. 4. - M.: Prosveta, 1984. - 433 str.

24. Vygotsky L. S. Mašta i kreativnost u djetinjstvu: psihološki esej: knjiga za učitelje. - M.: Obrazovanje, 1991. - 90 str.

25. Vygotsky L.S. Pitanja dječje psihologije. - Sankt Peterburg: Sojuz, 1997. - 220 str.

26. Garbuzov I. A. Interni intonacijski sluh i metode njegovog razvoja. - M.: Muzgiz, 1951. - 64 str.

27. Garcia M. Kompletna rasprava o umjetnosti pjevanja / trans. sa francuskog uređeno od V.A.Bagadurova. - M.: Muzgiz, 1957. - 258 str.

28. Glinka M.I. Vježbe za poboljšanje glasa // Kompletna zbirka. op. T. 11. / pripremljeno. N.N. Zagorny. - L.: Gosmuzizdat, 1963. - 113 str.

29. Gobbi T. Svijet italijanske opere: trans. sa engleskog - M.: Raduga, 1989. - 320 str.

30. Golubenko I. Muzički svet // Moskva je moja i tvoja. - M.: Srebrne niti, 2007. - 400 str.

31. Gontarenko N.B. Solo pevanje: tajne vokalne vještine. - Rostov n/D: Phoenix, 2006. - 156 str.

32. Grinich D.N. O pjevačkom talentu: analiza intervjua sa stručnjacima iz oblasti vokalne umjetnosti // Stručno usavršavanje vokala: problemi, iskustvo, izgledi: zbornik. naučnim tr. / ur.-kom. E.V. Kruglova. - M.: Sputnjik+, 2009. - P. 40^9.

34. Dinevich Yu.V. Čas solo pjevanja: metode svjesne kontrole tvorbe glasa: udžbenik. - Tula, 2005. - 60 str.

35. Dmitriev JT.A. Zakon harmonije: udžbenik. - M.: Svesavezni zavod za usavršavanje radnika televizije i radio-difuzije, 1991. - 66 str.

36. Dmitriev L.B. U klasi profesora M.E. Donets-Tesseira. O obrazovanju lakih ženskih glasova. - M.: Muzika, 1974. - 64 str.

37. Dmitriev L.B. Osnove vokalne tehnike. - 2nd ed. - M.: Muzika, 1996. -368 str.

38. Dolgushina M.G. Na počecima ruske romantike: kamerna vokalna kultura Aleksandrovog doba. - Vologda: Naslijeđe knjige, 2004. - 378 str.

39. Domingo P. Mojih prvih četrdeset godina / prev. sa engleskog I.V. Parina, Yu.S. Prokoshina. - M.: Raduga, 1989. - 304 str.

40. Dupre J. Škola pjevanja / prev. sa francuskog N.G. Raisky, ur. N.G.Raisky. - M.: Muzgiz, 1955. - 284 str.

41. Duhovni razvoj i kreativni potencijal pojedinca: zbirka. Art. - Petropavlovsk-Kamčatski: Izdavačka kuća KSPU, 2000. - 145 str.

42. Duhovno i moralno vaspitanje i vaspitanje u savremena škola: sub. Art. - Novokuznjeck: Izdavačka kuća IPK, 2001. - 95 str.

45. Zarinskaya M.F. Rad na zvuku dječjeg hora // Odgoj i zaštita dječjeg glasa / ur. V.A.Bagadurova. - M.: APN RSFSR, 1953.1. str. 7-42.

46. ​​Zasedatelev F.F. Naučne osnove proizvodnje glasa. - Ed. 4. rev. i dodatne - M.: Gosmuizdat, 1937. - 116 str.

47. Zdanovich A.P. Neka pitanja vokalne tehnike. - M.: Muzika, 1965. - 147 str.

48. Zinčenko V.P., Morgunov E.B. Osoba u razvoju. - M., 1994. - 273 str.

49. Kagan M.S. Morfologija umjetnosti. - L.: Umjetnost, 1972. - 440 str.

50. Kasatkina T.A. O „strukturi umjetničke” slike // Muzikologija do početka stoljeća: prošlost i sadašnjost: zbornik. tr. na osnovu materijala sa konferencije. 30. oktobar—1. novembar 2007. / ur. T.I. Naumenko. - M.: RAM "po imenu Gnessins, 2007. - P. 38-45.

51. Kirnarskaya D:K. Muzička percepcija. - M.: Kimos-Ard, 1997. - 157 str.

52. Kirnarskaya D.K. Psihologija posebne sposobnosti. Muzičke sposobnosti. - M.: Talenti-XXI vek, 2004. - 496 str.

53. Kogan G.M. Odabrani članci. Vol. 2 / ed. A. Seslavinskaya. - M.: Sovjetski kompozitor, 1972. - 266 str.

54. Kostyuk A.G. Kultura muzičke percepcije // Umjetnička percepcija. Sat. 1. - JL, 1971. - 281 str.

55. Kruglova E.V. Tradicije barokne vokalne umjetnosti i moderne performanse: na primjeru djela G. F. Handela: apstrakt. dis. . kand: likovna kritika. - M., 2007. - 26 str.

56. Kungurov A.B. Psihologija muzičkih sposobnosti Elektronski izvor. - URL: http://awkung.narod.ru/muzikalnaya psihologiya/psihologiya muzikalnih sposobnosti (datum pristupa: 17.11.2010.).

57. Lamperti F. Umjetnost pjevanja. - M.; Str.: Gosizdat, 1923. - 268 str.

58. Lauri-Volpi J. Vokalne paralele. - JL: Muzika; 1972. - 303 str.

59. Lebedeva N.F. Razna odstupanja od norme koja ometaju pravilno formiranje glasa: stroboskopski i kronaksimetrijski obrasci tijekom fonacije // O dječjem glasu. - M.: Prosveta, 1966. - P. 38-43.

60. Levidov I.I. Pjevački glas u zdravom i bolesnom stanju. - L.: Umjetnost, 1939. - 256 str.

61. Levidov I.I. Zaštita i kultura dječijeg glasa. - M., L.: Muzgiz, 1939. -221 str.

62. Levsh S.Yu. Četvrt veka u operi. - M.: Umjetnost, 1970. - 535 str.

63. Levko V.N. O profesionalnim osnovama vokalne pedagogije // Stručno usavršavanje vokala: problemi, iskustvo, izgledi: zbornik. naučnim tr. / ur.-kom. E.V. Kruglova. —M.: Sputnjik+, 2009. - S. 26-39.

64. Levko V.N. O unapređenju stručnog usavršavanja mladog pjevača // Obuka profesionalnog pjevača: zbornik članaka. naučni i metodološki članci. Vol. 4. - Nižnji Novgorod: NTK im. Glinka, 1998. - str. 14-26.

65. Levko V.N. Disanje kao element (ili osnova?) škole pjevanja // Pitanja vokalnog odgoja: metodičke preporuke / RAM im. Gne-sinih i Sankt Peterburg. Konzervatorij nazvan po Rimski-Korsakov. - M. - Sankt Peterburg, 2007. - P. 56-71.

66. Lemeshev S.Ya. Put ka umetnosti. - M.: Umjetnost, 1968. - 312 str.

67. Leontyev A.A. Psihološki pristup analizi umjetnosti // Emocionalni utjecaj masovne komunikacije: pedagoški problemi: prema mat. seminar 18. okt. 1977. - M.: Centralni savet Pedagoškog društva RSFSR, 1978. - P. 26-57.

68. Luk A.N. Psihologija kreativnosti. - M.: Nauka, 1978. - 127 str.

69. Lukanin V.M. Moj metod rada sa pevačima. - L.: Muzika, 1972. - 46 str.

70. Lutsker P.V., Susidko I.P. Italijanska opera 18. veka. I dio: Pod znakom Arkadije. - M.: Državni institut istorija umetnosti, Ruska muzička akademija nazvana po. Gnesins, 1998. - 440 str.

71. Lysek F. Mutacija // Razvoj dječjeg glasa: znanstveni materijali. konf. o pitanjima vokalnog i horskog obrazovanja djece, adolescenata i omladine 26 - 30. mart 1961: sub. Art. / ed. V.N.Shatskaya. - M.: APN RSFSR, 1963.- P. 284-291.

72. Mazurin K.M. Metodologija pjevanja. - M.: Levinson Company, 1902. T. 1. - 998 e.; 1903. T. 2.-466 str.

74. Malysheva N.M. O pevanju. - M.: Sovjetski kompozitor, 1988. - 137 str.

75. Marcuse G. Jednodimenzionalni čovjek Elektronski izvor. - URL: http://www.torrents.ru/fomm/viewtopic.php?t=998141 (datum pristupa: 18.02.2009.).

76. Matveeva P.A. Klasična muzika u sistemu razvoja* i obrazovanja djece rane godine: pitanja teorije i prakse: apstrakt. dis. . dr.sc. istorija umetnosti - M., 2008. - 24 str.

77. Medushevsky V.V. Duhovna i moralna analiza muzike Elektronski izvor. - URL: http://www.portal-slovo.ru/rus/art/199/9442.php. (datum pristupa: 16.11.2008.).

78. Medushevsky V.V. O poreklu i suštini ozbiljne muzike Elektronski izvor. URL: http://www.portal-slovo.ru/art/36037.php. (datum pristupa: 19.11.2009.).

79. Medushevsky V.V. Koncept duhovnog i moralnog vaspitanja kroz umetnost Elektronski izvor. - URL: http://www.portal-slovo.ru/art/35804.php. (datum pristupa: 22. novembar 2009.).

80. Mol A. Teorija informacija i estetska percepcija. - M., 1966. - 352 str.

81. Mordvinov V.I. Praksa osnovnog rada na produkciji glasa: iskustvo sa pevačima početnicima. - M.: Muzgiz, 1948. - 65 str.

82. Morozov V.P. Tajne vokalnog govora. - JL: Science, 1967. - 203 str.

83. Morozov V.P. Umjetnost i znanost komunikacije: neverbalna komunikacija. - M.: IP RAS, Centar " Umjetnost i nauka“, 1998. - 189 str.

84. Morozov V.P. Umetnost rezonantnog pevanja. Osnove teorije i tehnologije rezonancije. - M.: MGK im. P.I-Čajkovski, IP RAS, Centar " Umjetnost i nauka“, 2002. - 496 str.

85. Muzekhold A. Akustika i mehanika ljudskog glasnog organa / trans. s njim. E.K. Rosenova. - M.: Muzički sektor, 1925. - 126 str.

86. Nazaykinsky E.V. O psihologiji muzičke percepcije. - M.: Muzika, 1972. - 388 str.

87. Nazaykinsky E.V. Svet zvuka muzike. - M.: Muzyka, 1988. - 254 str.

88. Nazarenko I.K. Umetnost pevanja. - M.: Muzika, 1968. - 622 str.

89. Nesterenko E.E. Razmišljanja o profesiji. - M.: Umjetnost, 1985.- 184 str.

90. Nikolov E. Umetnost viđenja ivcnp / trans. iz bugarskog E. Falkovich. - M.: Umjetnost, 1971. - 112 str.

91. Nissen-Saloman G. Kompletna škola pjevanja. - Sankt Peterburg: Izdavačka kuća. Bessel, 1881. - 116 str.

92. Ogorodnoe D.E. Muzičko i pjevačko obrazovanje djece u srednja škola. - JL: Muzika, 1972. - 150 str.

93. Organov P.A. Pjevački glas i načini njegove proizvodnje. - M.: Muz-giz, 1951.- 136 str.

94. Pavarotti L., Wright W. Moj svijet / trans. sa engleskog N.Viryazova. - M.: VAGRIUS, 1997. - 352 str.

95. Panofka G. Umjetnost pjevanja: teorija i praksa za sve glasove / ur. E.N. Artemyeva, trans. iz italijanskog R.N.Arskoy. - M.: Muzika, 1968. - 216 str.

96. Pjevačka kultura kao dio duhovne kulture pojedinca: naučna i praktična građa. konf. 25-26. februar 2008: sub. Art. / odgovori ed.-comp.

97. R.M.Bikmukhametova. - Ufa, 2008. - 72 str.

98. Petrova E.O. O dinamici zvuka pjevačkog glasa. - M., 1963. - 47 str.

99. Petrova JI.A. Poetska slika u školovanju pjevača // Muzičko obrazovanje u prošlosti i sadašnjosti: međuuniverzitetski zbornik. naučnim tr. / ur. - komp. G.M. Tsypin. - M., 2003. - S. 18-30.

100. Petrova L.A. Rad muzičara. književni tekst. - M.:i

101. MGIM im. A.G. Schnittke, 2009. - 48 str.

102. Plužnikov K.I. Zaboravljene stranice Ruska romansa. - JL: Muzika, 1988. - 104 str.

103. Rabotnoe L D. Osnove fiziologije i patologije glasa pjevača. - M.; L.: Medgiz, 1932. - 178 str.

105. Rags Yu. O konceptu muzičko-estetskog odgoja // Muzičko obrazovanje u kontekstu kulture: zbornik. tr. Na osnovu materijala sa konferencije: 25.-29.10.1994. / ur. L.S. Dyachkova. - M.: RAM im. Gnesins, 1997.- P. 52.

106. Rolland R. Muzičko i istorijsko naslijeđe: u 8 brojeva. Vol. 3 - M.: Muzyka, 1988. -448 str.

107. Rolland R. Opera; u 17. veku u Italiji; Njemačka, Engleska / Transl. sa francuskog A.A. Khokhlovkina, ur. prof. M.V. Ivanov-Boretsky. - M.: Država. muzika izdavačka kuća, 1931. - 132 str.

108. Ruffo T. Parabola mog života: - M. - L.: Umjetnost, 1966. - 436 str.

109. Savkova Z.V. Kako napraviti scenski glas: teorija, metodologija i praksa razvoja govornog glasa. - Ed. 2., rev. i dodatne - M.: Art, 1975. - 176 str.

110. Sadovnikov V. Ortoepija u pevanju. —M.: Muzgiz, 1958. - 80 str.

111. Siirde E.K. O disanju pri fonaciji // Razvoj djetetovog glasa: naučna građa. konf. o pitanjima vokalnog i horskog obrazovanja djece, adolescenata i omladine 26-30.3.1961.: sub. Art. / ed. V.N.Shatskaya. - M.: APN RSFSR, 1963. - S. 52-63.

112. Silantyeva I.I. Šaljapin kakvog su ga poznavale knjige. - M.: Sfera, 2009.304 str.

113. Silantyeva I.I. Put do intonacije: psihologija vokalne i scenske transformacije. - M.: KMK, 2009. - 644 str.

114. Moderna knjiga na estetici. Zbornik / komp. M. Rader, ukupno. ed. i ulazak Art. A. Egorova. - M.: Izdavačka kuća za stranu književnost, 1957.604 str.

115. Sokhor A.N. Vaspitna uloga muzike. - JL: Muzgiz, 1962. - 66 str.

116. Stanislavsky KS. Rad glumca na ulozi: materijali za knjigu. - Kolekcija op. T. 4. - M.: Umjetnost, 1957. - 540 str.

117. Stakhevich A.G. Registrirati zvučne formacije pjevačkog glasa u vokalnoj pedagogiji. - Sumi, 1989. - 24 str.

118. Stakhevich A.G. Teorijske osnove procesa proizvodnje glasa u vokalnoj pedagogiji. - Sumi, 1990. - 44 str. | 141. Stakhevich A.G. Stručno i tehničko obrazovanje u umjetnosti. - Sumy, 1991. - 50 str.

119. Stulova G.P. Neki problemi pjevanja glasovnih registara mlađih školaraca: autorski sažetak. dis. . dr.sc. istorija umetnosti - M., 1970. - 26 str.

120. Stulova G.P. Razvoj djetetovog glasa u procesu učenja pjevanja. -

121. M.: Prometej, 1992. - 270 str.

122. Tarasov G. S. Muzičko obrazovanje i razvoj ličnosti // Muzička psihologija i psihoterapija, 2007, br. 3 Elektronski izvor. - URL: http://www.health-music-psy.ru/index.php. (datum pristupa: 28. novembar 2010.).

123. Topla B.M. Psihologija muzičkih sposobnosti. - M.: Nauka, 2003. -379 str.

125. Filippova I. Metode intenziviranja učenja // Kako predavati muzičku literaturu: zbornik. tr. / komp., uvod. članak A.I. Tikhonova. - M.: Classics-XX1, 2007. - 172 str.

126. Frolov Yu. Pevanje i govor u svetlu učenja I.P. Pavlova. - M.: Muzika, 1966.- 178 str.

127. Fromm E. Psihoanaliza i etika. - M.: Republika, 1993. - 415 str.

128. Fromm E. “Imati” ili “biti” / trans. s njim. E. Telyatnikova. - M.: ACT: ACT MOSKVA, 2008. - 314, 6. str.

129. Fucito S., Beyer B. Umjetnost pjevanja i Carusova vokalna tehnika. - JL: Triton, 1935. - 76 str.

130. Khonolka K. Velike primadone / prev. s njim. R. Solodovnik i A. Katsu-ra. - M.: Agraf, 1998. - 320 str.

131. Hoffman A.E. Prvo, fenomen belkanta polovina 19. veka stoljeća: kompozitorsko stvaralaštvo, scenska umjetnost i vokalna pedagogija: apstrakt. dis. . dr.sc. istorija umetnosti - M., 2008. - 26 str.

132. Hariot E. Castrati u operi. - M.: Klasika -XXI, 2001. - 304 str.

133. Chaplin B.JI. Fiziološke osnove formiranja pjevačkog glasa u aspektu prilagodljivosti registra. - M.: Informativni biro, 2009. - 180 str.

134. Shaimukhametova JI.H. Migrirajuća formula intonacije i semantičkog konteksta tematska pjesma: studija. - M., 1999. - 311 str.

135. Shalyapin F.I. Maska i duša: mojih četrdeset godina u pozorištu / komp., uvod. Art. M.B.Ivanova; Bilješka i dekret nazvan po V. I. Garmašu. - M.: Moskva. Worker, 1989. -384 str.

136. Shamsheva T.E. Osobine glasovne disfunkcije kod profesionalnih pjevača s fonastenijom: sažetak teze. dis. . dr.sc. med. Sci. - JL, 1966. -26 str.

137. Sheremetev V.A. Pevanje i odgajanje dece u horu. - Čeljabinsk: Verzija, 1998. -251 str.

138. Shkolyar V.A." Ažuriranje sadržaja muzičko obrazovanje sa metodološke tačke gledišta. - M.: Flinta, 1999. - 81 str.

139. Šnjukova E.H. Zaštita i odgoj djetetovog glasa // Obrazovanje i zaštita djetetovog glasa: zbornik. Art. / ed. V.A.Bagadurova. - M.: APN RSFSR, 1953.- P. 64-72.

140. Shukhmin G.I. Vokalni katekizam (tajne pravilnog i lijepog pjevanja). - Varšava: Izdavačka kuća Anshelevič N.M., 1914. - 158 str.

141. Edelman Yu.B. Časovi pjevanja. - M.: TORUS PRESS, 2009. - 160 str.

142. Yudin S.P. Formiranje glasa pevača. - M.: Muzgiz, 1962. - 200 str.

143. Yureneva N.Yu. Pevanje mora biti iskreno. // Muzički život, 2008, br. 8 / intervju D.N. Grinich. - M.: 2008. - S. 41-42.

145. Yuishanov V.I. Vokalna tehnika i njeni paradoksi. - Sankt Peterburg: Dean, 2001. 128 str.

146. Yakovenko S.B. Magična Zara Dolukhanova. - M.: OVA, 1996. - 331 str.

147. Yakovleva A.S. Umjetnost pjevanja: istraživački eseji, materijali, članci. - M.: InformBuro, 2007. - 480 str.

148. Yakovleva A.S. Ruska vokalna škola: Istorijska skica razvoj - od nastanka do početka 20. veka. - M.: InformBuro, 2011. - 132 str.

149. Yakovleva E.JI. Psihologija razvoja ličnog kreativnog potencijala.

150. M.: Flinta, 1997. - 222 str.

151. Yankovsky M.O. Chaliapin. - JL: Art, 1972. - 376 str.

152. Yaroslavtseva L.K. Osobenosti disanja kod pjevača: apstrakt. dis. . dr.sc. istorija umetnosti - JL, 1975. - 26 str.

153. Yaroslavtseva L.K. Strane vokalne škole: udžbenik za kurs istorije vokalne umjetnosti. - 2nd ed. - M.: RAM im. Gnesins, 1997. -152 str.

154. Nanda Mari Canto e voce. Difetti causati da un errato studio del canto. - Milano: Ricordi, 1975. - 138 str.

155. Enrico Panofka Voci e cantanti. - Firenze: Cellini, 1871. - 132 str.

156. Giulio Silva II maestro di Canto. - Torino: Bocca, 1928. - 459 str.

157. Oskar Schindler Dico bene? - Torino: Omega, 2001. - 269 str.

158. Igino Spadolini Fisiologia umana. - Torino: Utet, 1958. - 612 str.

Imajte na umu gore navedeno naučni tekstovi objavljeno u informativne svrhe i dobijeno kroz prepoznavanje teksta originalne disertacije (OCR). Stoga mogu sadržavati greške povezane s nesavršenim algoritmima za prepoznavanje.
Nema takvih grešaka u PDF datotekama disertacija i sažetaka koje dostavljamo.

U ovom članku pokušat ću istaknuti najteže greške svih ili većine početnika vokala

1. Nedostatak ispravnih. Ne možete obraćati malo pažnje na podršku disanju, važno je shvatiti da pravilno zadržavanje zraka u plućima doprinosi slobodnom, poletnom, obimnom, lijepom pjevanju;
2. Prateći bilješku. Pogrešno mišljenje, nažalost toliko rašireno među pop pjevačima, je da morate promijeniti položaj larinksa da biste pogodili visoke tonove. Važno je znati da vokalni položaj vokalnog aparata ne treba da se menja u zavisnosti od note koja se intonira, a generalno pri pevanju grkljan treba da ostane nepomičan, ne posežite za notom.
3. Ne smijete propuštati višak zraka kroz ligamente, to vam neće učiniti glas snažnijim, bolje ga je poslati na rezonatore, dok pjevate ne treba izbacivati ​​veliku količinu zraka, bez obzira koju notu pjevate. Plamen svijeće prinesen ustima tokom pjevanja ne bi trebao oscilirati, zrak treba zadržati u sebi i samo manji dio treba pažljivo poslati u rezonatore, to će biti dovoljno za snažno zvučno pjevanje.
4. Bijeli zvuk. Ovo je naziv za pjevanje ne u rezonatore; takvo pjevanje se može čuti od pop pjevača koji se oslanjaju na mikrofon i ne žele da zvuče svojim tijelom. Rezonatori bi trebali zvučati, tada grlo neće biti stegnuto, zvuk će biti bogat i zanimljiv, za razliku od bilo koga drugog;
5. Oslanjajući se na instinkte. Dok pevate, ne treba misliti da će telo pevati kako želite, naravno.Učimo da pevamo tako da glas zvuči automatski i da um ostane slobodan za osećanja i obradu. umjetnička slika. Ali u fazi učenja morate kontrolirati svoju pažnju što je više moguće na svakoj radnji, ako je moguće, nemojte se ometati od pjevanja, zapamtite sve savjete učitelja i primijenite ih u praksi.
6. Imitacija. Ne oponašajte svoje idole, ma koliko sjajno mislili da pjevaju, zapamtite da uvijek postoji mogućnost da prirodno pjevate mnogo bolje, pjevate svojim glasom, slušate svoje tijelo, tražite glasovnu poziciju, negujete svoj najbolji glas kvalitete i onda možeš sve, ali prva razvojna opcija je katastrofalna;
7. Sve odjednom. Na početku treninga nemojte pjevati svoje omiljene pjesme i arije koje odlično zvuče kada ih izvodi vaš idol ako to niste u mogućnosti. Procijenite realno svoje snage, ako počnete pjevati, onda prvo otpjevajte barem jednu notu, ali pazite da zvuči savršeno, ili barem tako da, gledajući istini u oči, možete reći da je stvarno dobro, pa tek onda razmislite o lakim radovima. Savršen glas je rezultat dugogodišnjeg treniranja, a vaši idoli su možda promijenili mnoge razvojne puteve i vokalne škole da bi tako pjevali.
8. Ne plašite se da pevate, ne robujte sebi, uvek održavajte samopouzdanje, naučite da uživate u malim ali značajnim uspesima u pevanju, tada ćete steći i skočiti u svet vokala, i pokušati da naučite sve odmah, dokazivati ​​nešto drugima, boriti se sa svojim kompleksima je nepotrebno Sa bahatim navikama samo ćeš pogoršati situaciju.
9. Ne morate da pevate često 2-3 puta nedeljno, ali pevajte, i ne računajte na sledeći život, ako želite da pevate lepo, moraćete da pevate da vaše telo uvek bude u tonu glasa! Činjenica je da neuroni mozga odgovorni za pamćenje obično odumiru kao nepotrebni; ako pjevate vrlo rijetko, svaki put ćete učiti iznova umjesto da poboljšate ono što ste postigli;
10. Ne pokušavajte da postignete ljepotu vlastitog zvuka na početku pjevanja. Poenta je opet u stereotipima o lijepom zvuku i imitaciji drugih pjevača. Svaki put kada počnete da pevate, pokušavajući da ispravite greške svojih nezgodnih dostignuća stečenih u procesu imitacije, treba da se setite da još ne možete da pevate i to je vaša prednost. Odbacite sve nepotrebno, zamislite sebe kao prazan list papira i pokušajte da otpevate najorganskijim zvukom za vas, a zatim pokušajte da otpevate jedno jednostavno delo sa njim, neka bude test za vas, bolje rečeno, za vaš nervni sistem , možeš li...?? Negujte svoj zvuk, zaboravite na ljepotu, otvorite „usta“ i bez oklijevanja pjevajte svojim prirodnim zvukom, bez ikakvih ludorija. I nakon toga možete razmišljati o nosačima, rezonatorima itd., ali tada ćete se i sami uvjeriti da se i sama ljepota pojavila uz slobodu u tijelu.

Državna budžetska ustanova dodatnog obrazovanja za decu grada Moskve "Dječija muzička škola imena G.F. Handel" "Odobrena" od strane direktora G.F. Handela". Loginov 01 » 09.2010 Obrazovni program dodatnog obrazovanja za djecu "Vokalni" (akademski ) u okviru programa "Horsko pevanje" 5 - 7 (8) razredi (od 11 godina) Period realizacije - 3 (4) godine Autor - nastavnik Leering S.E. Moskva - 2010 1 I. OBJAŠNJENJE Predloženi obrazovni program ima umjetničkog i estetskog usmjerenja i obezbjeđuje podizanje nivoa opšte muzičke i vokalne kulture djece.Svrha ovog programa: -formiranje muzičke kulture učenika kao dijela njihove opšte duhovne kulture Ciljevi programa: - razvijati kod učenika muzičke sposobnosti: sluh, čulo za ritam, muzičko pamćenje, muzičko mišljenje - gajiti kod učenika kvalitete kao što su kreativna volja, aktivnost, samostalnost, potreba za primjenom znanja i vještina; usaditi vještine scenskog ponašanja; - razvijanje umjetničkog ukusa i osjećaja za stil. - podučava studente osnovnim principima i izvođačkim tehnikama pravilne proizvodnje zvuka, kompetentan nezavisna analiza notni tekst, čitanje nota s lista, emocionalno i sadržajno izvođenje naučenog djela. - identifikovati najdarovitiju djecu za njihovo profesionalno usmjeravanje i pripremu za upis u srednje stručne obrazovne ustanove. Nastavnik tokom svih godina studija prati formiranje i razvoj vokalno-tehničkih vještina, kao što su: - stabilno pjevanje disanje na podlozi; - uglađen zvuk kroz čitav vokalni opseg; - visoka pozicija pjevanja i precizna intonacija; - milozvučnost, milozvučnost glasa (kantilena); - vještine dikcije, jasna i precizna artikulacija; - pravopisne vještine u govoru i pjevanju. Učenici treba da znaju: repertoar vokala, uključujući djela različite ere, žanrovi, stilovi; stručna terminologija, specifičnosti izvođenja solo i sa korepetitorom. Program je namijenjen djeci uzrasta od 11 do 14(15) godina. Trajanje obuke - 3 (4) godine. Rezultat svake godine studija je izvođenje programa različitog stepena težine, predstavljenog u transfer testu. Časovi vokala se izvode individualno. U našoj školi, na horskom odsjeku, vokal je izborni predmet, tako da se nastava održava jednom sedmično po jedan akademski sat. Od prvih časova obuke glasa, učenici treba da razviju osjećaj samokontrole, sposobnost da čuju i analiziraju svoje nedostatke kako bi ih prevazišli. Pažnju nastavnika treba usmeriti na pravilan položaj tela učenika, slobodan položaj larinksa, prirodnu artikulaciju, pevačko disanje sa tihim, ne preopterećenim udisajem i ekonomično postepenu potrošnju vazduha tokom fonacije. Treba obratiti pažnju i na mišiće lica. Slobodno lice, slobodna usta, meka brada - važnih uslova pravilno formiranje glasa. Treba imati na umu da pjevačko disanje nije samo jedan od temelja pravilne produkcije zvuka i uvjet za razvoj vokalne tehnike, već i važno sredstvo umjetničkog izražavanja. Razvijeno, elastično pevačko disanje pomaže pevaču da tečno vlada muzičkim frazama, cezurama, dinamikom i drugim elementima ekspresivnosti u pevanju. Po pravilu, pri pevanju se preporučuje blagi napad zvuka, precizan, „bez ulaza“. Prisilni izlaz zvuka, koji često uzrokuje nepopravljivu štetu, nije dozvoljen. Posebnu pažnju treba posvetiti pravilnoj pevačkoj artikulaciji, jasnoj i preciznoj dikciji, postizanju čistoće intonacije u zvuku glasa. Ovaj program pretpostavlja kreativnost nastavnika na zadatku razvijanja individualnih sposobnosti učenika, stalnog kreativnog rasta samog nastavnika, korišćenja novih dostignuća u oblasti pedagogije, nastavnih metoda i repertoara. Za učenike koji su završili školu i spremaju se za upis u srednje specijalizovane obrazovne ustanove (muzičke škole, fakulteti i sl.), kao i za učenike koji su više puta učestvovali na raznim takmičenjima i koncertima, ovaj program pruža mogućnost dodatnog usavršavanja. solo pevanje nakon diplomiranja (4-1. godina studija). Vježbe Vježbe postaju posebno važne tokom početna faza razvoj i formiranje glasa pevača. Oni su neophodni kako bi se glas doveo u radno stanje i otklonili postojeće nedostatke. Istovremeno, rad na vježbama pomaže u ovladavanju disanjem, rezonatorima, postizanju ujednačenosti zvuka u cijelom rasponu, pokretljivosti glasa, kao i pronalaženju njegove najbolje boje boje. Prilikom razvijanja pravilnog pevačkog tona u legatu od prvih koraka, preporučuje se da učenik peva slobodno, prirodno, bez napetosti. U početku, u malom ograničenom području raspona, izvođenje zvuka glatko, bez "približavanja", postupno proširujući raspon i komplicirajući vježbe, uzimajući u obzir sve veće sposobnosti učenika. Prve vježbe ne bi trebale predstavljati teške zadatke za učenika, treba ih posvetiti pjevanju u doslovnom smislu riječi (zagrijavanju vokalnog aparata), a tek onda se može preći na pjevanje, koje postavlja određene vokalne i tehničke zadatke. . Formiranje kvalitetnog pjevačkog zvuka, kao i svih glavnih tipova vokalnih pokreta: legato, staccato, tečnost, skokovi u velikim intervalima itd., po pravilu se razvija kroz vježbe. Nastavnik mora birati vokalne vježbe pojedinačno za svakog učenika u skladu sa stepenom razvijenosti. Određeni redoslijed vježbi je preporučljiv samo u početnoj 3. fazi rada sa studentom, kada stekne osnovne tehničke vještine. Za napredne učenike potrebno je diverzifikovati vježbe pjevanja kako bi u svakom trenutku mogli obaviti bilo koje vokalne zadatke, što zahtijevaju umjetnička djela. Vocalises Vocalises je taj muzički materijal, koji se u radu koristi kao prijelaz sa vježbi na umjetnička djela. Pevanje vokaliza je neophodno za razvijanje osnovnih pevačkih veština: pevačko disanje, ravnomerno, glatko, slobodno zvučanje glasa (kantilena), uglađivanje registra, savladavanje prelaznih nota, razvijanje pokretljivosti, gipkosti glasa, postepeno širenje dometa, postizanje visoke pozicije zvuka, samoglasnika za poravnanje, itd. d. Vokali nisu samo materijal za uvježbavanje tehnika pjevanja, već i osnova za prepoznavanje tembarskih karakteristika glasa. U budućnosti, to pevača vodi ka umetničkom i izražajnom pevanju dela sa tekstom. Korisno je pjevati vokalize i u solfegu i uz različite samoglasnike ili kombinacije samoglasnika i suglasnika. Mogu se transponovati u pogodan tonalitet ovisno o vokalnim mogućnostima učenika, kako ne bi došlo do prenaprezanja glasa, čime se pomaže u pronalaženju najslobodnijeg i najljepšeg zvuka. Odsustvo teksta razlikuje vokalizaciju od Umjetnička djela romanse, pjesme, arije. Vokal deluje kao čisto muzičko delo, nije komplikovano poetski tekst. Upravo ovo drugo - odsustvo riječi i tehnički element sadržan u vokalizaciji - čini ga vrijednim materijalom za obuku glasa. Pjevač u vokalu nalazi se u uslovima instrumentalnog pjevanja; pred njim je zadatak izražajnog izvođenja djela isključivo vokalnim sredstvima, što izoštrava muzički smisao, tjera ga da pažljivo prati frazu i uči ga da osjeti formu. Ovdje je nemoguće zamijeniti muzičku ekspresivnost govorom, „sakriti se“ iza izražajne riječi. Vokali vas uče da budete posebno pažljivi prema notnom tekstu i svim autorovim primjedbama, što je toliko korisno za izvođenje samih umjetničkih djela. I proučavanje radova sa tekstom Rad na radovima sa tekstom postavlja pred učenike nove, složenije zadatke. Od samog početka učenja mora se težiti smislenom i izražajnom prenošenju sadržaja rada. Da bi se to postiglo, potrebno je da vokalna i tehnička strana izvedbe bude podređena umjetničkoj. Sama vokalizacija, ma koliko dobra bila, sama po sebi ne može zadovoljiti savremenog slušaoca. Čak ni savršena tehnologija ne bi trebala biti sama sebi svrha, ona bi trebala biti podređena kreativnim zadacima. Budući izvođač mora biti naučen da razumije ne samo muzičku formu djela, već i sadržaj. U ovom slučaju velika pažnja se mora posvetiti jasnoj i preciznoj pjevačkoj dikciji, radu na tekstu, 4 umjetničke i prekrasan izgovor riječi koje pomažu da se slušateljima prenesu tačan sadržaj i ideja djela. Učenici treba da se obrazuju na najboljim primerima svetske vokalne i izvođačke umetnosti raznih vrsta istorijske epohe, budi u njima osjećaj dubokog poštovanja prema klasičnom naslijeđu prošlosti i sadašnjosti. Osnovu repertoara čine, prije svega, raznolike, raznovrsne narodne pjesme koje su dostupne pjevačima početnicima, kao i klasična djela ruskih i stranih kompozitora. Dela 18. veka ne dozvoljavaju slobodu izvođenja, ona kod učenika razvijaju osećaj za formu, logiku i jasnoću muzičkog mišljenja. Sa vokalne i tehničke tačke gledišta, ova djela obično imaju ograničen domet, njihova tesitura nije visoka i napisana su vrlo zgodno. Takve su, na primjer, široko popularne arije Hendla, Stradele, Kaldare, Đordana, Skarlatija itd. Ova djela ne zahtijevaju trenutnu, vruću emocionalnost, uzbuđenje, niti prenošenje velikih strasti i intenzivnih osjećaja od učenika. Opšta mirna i uravnotežena emocionalna pozadina je veoma važna za studenta, koji je primoran da stalno prati vokalno-tehničku stranu i muzikalnost nastupa. Ekspresivnost ovih djela prvenstveno je u njihovoj muzici, što ih čini izuzetno korisnim za ovladavanje svim sredstvima muzičkog i umjetničkog izražavanja. Narodne pesme su takođe veoma poželjan materijal na kome je dobro formiran pevačev glas i postavljeni temelji za razumevanje nacionalne klasične muzike. Romansa djela ruskih kompozitora - Titova, Bulakova, Varlamova, Alyabyeva, Gurileva i drugih - široko se koriste u pedagoškoj praksi. Romanse su melodične, melodične, iskrene, bliske ruskim narodnim pesmama. Međutim, njihova muzička strana je razvijenija. U izvedbenom smislu, ova djela zahtijevaju vrlo pažljiv odnos prema verbalnom tekstu, dobro razvijeno čulo stil. Prirodne sposobnosti i nedostaci čine proces odabira repertoara kreativnim. Svaki nastavnik treba da dobro poznaje vokalni repertoar i da iz njega može da izabere ono što je učeniku najkorisnije u datoj fazi razvoja. Pred nastavnikom je težak zadatak - ne samo da podučava vokalnu tehniku, razvija muzikalnost i izvođačke sposobnosti, već i da neguje visoku muzičku i izvođačku kulturu kod pevača početnika. Rad koncert majstora Koncert majstor je prvi pomoćnik nastavnika, tako da uvijek mora biti u bliskom kontaktu s njim i mora biti pozoran na sva uputstva koja se daju na času. Korepetitor treba da poznaje individualne zahteve nastavnika za svakog učenika. S obzirom na to da je ponekad potrebno istovremeno pripremiti više učenika za izlazak na scenu, korepetitor mora biti u stanju da postavlja zadatke učenicima i strukturira nastup prema zahtjevima nastavnika. Korepetitor treba da bude u stanju da učeniku zada nekoliko vokalnih vežbi koje odgovaraju vežbama koje nastavnik solo pevanja nudi na času. Korepetitor mora biti u mogućnosti da slobodno transponuje, jer ponekad nastavnik mora da promeni tonalitet dela, birajući onu koja je najpogodnija za glas učenika. Zajedno sa nastavnikom, korepetitor usađuje učenicima veštine samostalnog rada na muzičkom materijalu. Imamo vremena za kontrolu i snimanje. U dječijim muzičkim i umjetničkim školama, u cilju postizanja što boljih rezultata, sprovode se različite kontrolne aktivnosti usmjerene na utvrđivanje i učvršćivanje stečenih izvođačkih vještina tokom procesa učenja. S tim u vezi, dječije muzičke škole i umjetničke škole sprovode sljedeće aktivnosti: - kontinuirano praćenje nastavnog uspjeha; - srednja certifikacija studenata; - završni ispit. Važan element praćenja napretka je njegova sistematizacija i učestalost. Aktuelno praćenje napredovanja ima za cilj održavanje akademske discipline, utvrđivanje stava učenika prema predmetu koji se izučava (vokal) i organizovanje redovne nastave kod kuće. Ima obrazovne ciljeve i uzima u obzir individualne psihološke karakteristike učenika. Kontrola se vrši svaka 2-3 časa. Na osnovu rezultata kontinuiranog praćenja, izvode se polugodišnje i godišnje procjene. Privremena ocjena određuje stepen razvoja učenika. Oblici srednje certifikacije su testovi koji se održavaju na kraju semestra, akademski koncerti i test audicije. Na konkursima se izvode 2-3 rada različita po žanru i karakteru. U toku školske godine nastavnik mora pripremiti 4-5 radova sa učenikom za izlaganje na akademskim koncertima, 2 rada na šest mjeseci. Završna godišnja provjera uzima u obzir rezultate studentovog trenutnog akademskog uspjeha i rezultate studentskog učinka tokom cijele godine. Za učenje vokalne nastave potrebno je: - zdrav vokalni aparat; - prisustvo zadovoljavajućih vokalnih i muzičkih sposobnosti; - pevački glas; - muzički i vokalni sluh; - muzičko pamćenje; - osećaj za ritam; - odsustvo govornih nedostataka. U periodu studiranja u muzičkoj školi student mora ovladati punim obimom znanja i vještina predviđenih ovim programom. 6 II. NASTAVNI PLAN Trogodišnji kurs.* Tema nastave 1. Upoznavanje sa elementima muzičke pismenosti, muzički pojmovi 2. Ovladavanje i razvijanje elementarnih pevačkih veština 3. Rad na proizvodnji zvuka i upravljanju zvukom, zvučni napad 6. Rad na disanju 16. Raditi na ujednačenosti zvuka samoglasnika 7. Raditi na ujednačenosti zvuka glasa u radnom dijelu opsega 4. Raditi na različitim tipovima vokalizacije: kantilena, tečnost, prorjeđivanje zvuka 9. Rad na skale i vježbe 10. Rad na vokalizama 12. Rad na dikciji i artikulaciji 8. Rad na djelu, analiza teksta, epohe, vokalno-tehnička analiza 18. Uvježbavanje scenske produkcije umjetničkog broja Za pola godine Ukupno za godinu 1. 1. polugodište 1. razred 2 Broj sati 2 polugodište - 1 polugodište - 2 polugodište 3-4 1 polugodište 2 polugodište 0,5 1 2 2 2 1 2 2 2 2 2 2 2 2 1 1 1 1 1 2 2 2 2 1 1 2 2 2 2 2 2 2 2 2 1 2 1 2 1 2 1 1 0,5 0,5 0,5 0,5 4 4 4 5 5 6 0,5 0,5 0,5 0,5 0 ,5 18 16 1 4 * Broj sati 1 8 16 16 može varirati u zavisnosti od napretka učenika u programu. 34 7 III. SADRŽAJI PROGRAMA Prilikom rada na glasovnoj produkciji potrebno je: a) voditi računa o stepenu vokalne i muzičke pripremljenosti učenika; b) odabrati repertoar prema stepenu težine u svakom pojedinačnom slučaju; c) usađivati ​​učenicima vještine svjesnog ovladavanja muzičko-umjetničkim sadržajem djela koje se izvodi (sa učenicima uraditi detaljnu muzičku i tekstualnu analizu). Kada nastavnik sastavlja pojedinca nastavni plan i program potrebno je uzeti u obzir individualne glasovne sposobnosti učenika i na osnovu toga kreirati listu repertoara, postepeno je komplikujući. Koncertni repertoar je sastavljen od djela obrađenih sa nastavnikom na času. Prva godina studija. Vokalno obrazovanje pjevača neraskidivo je povezano s razvojem njegovih muzičkih sposobnosti i općenito kulturnom nivou. Kao rezultat prve godine studija, student treba da: - ima osnovno razumevanje vokalnog aparata i rezonatora; - znati koji je pravilan položaj tela pri pevanju (pazite kako da stojite, kako da držite leđa, ramena, glavu, kako da otvorite usta); - biti u stanju da pravilno koristi pevačko disanje; - pravilno formirati samoglasnike u kombinaciji sa suglasnicima; - pratite prirodan, visok, jasan zvuk bez vrištanja ili napetosti; - ovladaju osnovnim vještinama pravilnog formiranja pjevačkog glasa, koje su određene interakcijom pjevačkog disanja, zvučnog napada i funkcije rezonatora, kao i vještinama zaokruženog glasa glasa (u srednjem registru). U svim slučajevima morate početi raditi od središnjeg dijela raspona, počevši od najuspješnijih zvukova. Ekstremne gornje i donje zvukove treba izbjegavati, jer u suprotnom postoji potreba za dodatnim naporima kojima učenik pokušava sam sebi pomoći. To može dovesti do uništenja prirodno ispravne koordinacije. Razvoj glasa treba započeti vježbama koje ne uključuju prijelazne note. Uvijek treba probati različite samoglasnike kako bi se izabrale one na kojima glas bolje otkriva svoje tembarske pjevačke kvalitete. Vježbe za početnike trebaju biti jednostavne kako bi se pažnja učenika usmjerila na tehniku ​​formiranja glasa. Potrebna je tačnost napada i čistoća intonacije. Posebnu pažnju treba posvetiti vježbama na „kantileni“ i dikciji. Jedan od najvažnijih zadataka nastavnika u početnom periodu obrazovanja je uspostavljanje kontakta i međusobnog povjerenja sa učenicima. To je neophodno za uspješan pedagoški utjecaj. Punopravna nastava je moguća kada između učenika i nastavnika nastaju prijateljski poslovni i ljudski odnosi. Po pravilu, nastavnik ne samo da podučava profesionalne vještine, već služi i kao duhovni vođa učenika. 8 Tokom prve godine studija student mora raditi: - najmanje 2 vokala; - najmanje 2 narodne pjesme; - 2 - 4 pjesme ruske, strane ili Sovjetski kompozitori(opciono); - za naprednije studente - lagana arija ili romansa. Na kraju prvog polugodišta (decembar) i na kraju drugog polugodišta (maj) svaki učenik pjeva najmanje 2 djela na testu, koji se odvija u obliku probnog časa ili koncerta. U toku godine, za prikazivanje na akademskim koncertima, nastavnik mora sa učenikom pripremiti 4-5 radova. Približna lista repertoara Sopran: A bt F. Vokalizuje Arensky A. „Spavaj, dete moje, idi spavaj“, „Reci mi, moljce“ Aleksandrov A. „Šetao sam u vrtiću“, „Kod kolovrata“ Arakišvili D. „Potok”, „Cveće” Arutjunov A. „Umjetnik mraza” Aljabjev A. „Ne zaboravi” Betoven L. „Čarobni cvet”, „Marmot” Blanter M. „Uspavanka”, „Tužne vrbe”, „Tužne vrbe” Sunce se sakrilo iza planine“ Brams J. „Uspavanka“ G. regori „Bourre“ Gurilev A. „Majko, draga“, „Sarafan“, „Lasta plavih krila leprša“ Dargomyzhsky A. „Groznica“, „Ti si lijepa”, “Bayu, bayushki, bayu” Zeidler G. “Vokalize” 1. dio Mendelssohn F. “Hello” Moravska narodna pjesma u arr. Neophodno „Kukavica“ Mocart V. „Arija Barbarine“ iz opere „Figarova ženidba“, „Čežnja za prolećem“, „Mala predila“, „Ptice“ Musorgski M. „Prolećna pesma“ R.N.P. u arr. A. Egorova "Ne leti, slavuj" R.N.P. u arr. N. Rimsky-Korsakov „Djevojčica je hodala uz brdo“, „U polju je bila breza“ R.N.P. u arr. M. Balakireva “Na kapiji, kapija” Partskhaladze M. “Prvi topli dan” Pakhmutova A. “Dobro je kad pahulje padaju” Pergolesi J. “Oh, zašto nisam travnjak”, “Ako voliš” Čajkovski P. “Uspavanka u oluji”, “Trava se zeleni” Švicarska narodna pjesma arr. Gunda “Cuckoo” Schumann R. “Swallows”, “Owlet”, “Moth” Mecosopran: A bt F. Vokalizuje Aleksandrov A. “Seoska djevojka” iz zbirke. „Engleske pesme“ 9 Arutjunov A. „Mraz umetnik“ Betoven L. „Groundhog“, „Jemmy je bio najslađi od svih“ Varlamov A. „Crveni sarafan“, „Green Grove“ Gurilev A. „Pogodi, draga moja“, „ Odleti” ptičica“ Glinka M. „Hoću li zaboraviti“, „Ne cvrkući, slavuj“ Dubuk A. „Ne grdi me, dragi“ Dargomyzhsky A. „Ne osuđujte, dobri ljudi“ Mokrousov B. "U vedroj noći", "Dobro u proleće cveće u bašti" Pergolesi J. "O, zašto nisam travnjak" Ruska narodna pesma arr. A. Živcova „Pod prozorom se njiše trešnja“ Ruska narodna pesma arr. V. Volkova „Tan Rowan“, „Prela“, „Što pohlepno gledaš na put“ Ruska narodna pesma arr. A. Fedorov “Lučinuška” Ruska narodna pesma arr. D. Vladimirova „Hodala sam po bašti“ Ruska narodna pesma „Mladi su je dali“, „Na gori je viburnum“, „Katenka je vesela“, „Kao preko reke, a posle Darije“, „Idi, kravo moja, kući” Sh Ubert F. „Izvini” Tenor: A bt F. Vokalizuje Aljabjev A. „Voleo sam te” Betoven L. „U proleće” Blanter M. „Uspavanka” Varlamov A. “ Blizzard” Haydn J. „Tiho otvori vrata u baštu” Grig E. „Šumska pesma” Gruzijska narodna pesma „Suliko” Guriljov A. „Posle bitke” Ljadov A. „Ti si moja ulica” M okrousov B. „The slatka staza vijuga u daljinu” Malov V. „Barkarola” Slovačka narodna pesma „Ivuška” , ti si moja, draga” Šostakovič D. „Uspavanka” Jakovljev V. „Zimsko veče” Bariton: A bt F. Vokalizuje Aljabjev A.” Dvije vrane" Bulygin A. "Sreo sam te" Gračev M. "Majčina pjesma" G. Urilev A. "Ptičica je odletjela" Pergolesi J. "O, zašto nisam travnjak" Ruska narodna pjesma arr. A Ananjeva „Između strmih obala” Solovjov-Sedoj V. „Gde ste sada, saborci”, „Večernja pesma”, „Moskovske večeri” Bas: 10 A bt F. Vokalizuje Aljabjev A. „Očaj”, „Ako će život varati te” Beethoven L. „Duh boraca” Glinka M. „Hoću li zaboraviti”, „Ispovest” Grig E. “Stara pjesma”, “Zalazak sunca” Gurilev A. “Ptičica je odletjela”, “Pjesma noćnog čuvara”, “I dosadno i tužno” Dargomyzhsky A. “Na nebeskom prostranstvu”, “Ja ne briga” Musorgski M. „Lišće” napravilo tužnu buku” Ruska narodna pesma arr. S. Kondratjev „Kalinuška stoji kraj doline“ Ruska narodna pesma u obr. A. Aleksandrova „Na planini je viburnum“ Tabačnikov M. „Prolećni vetrovi“ Hačaturjan A. „Nazvao te cvetom“ Šubert F. „Mlinac za orgulje“ Na drugoj godini studija Na drugoj godini studija treba raditi urađeno na produbljivanju vokalno-tehničkih i muzičkih vještina -umjetničkih vještina stečenih ranije. Kao rezultat druge godine studija student treba, ako je moguće, proširiti domet svog glasa, izjednačiti zvučnost samoglasnika i postići pravilan, jasan izgovor suglasnika. Rad na disanju povezan sa osjećajem podrške je veoma važan. Prilikom rada na vokalima važno je osigurati da učenik bude sposoban melodično, plastično dirigirati zvuk, osjetiti kretanje melodije i vrhunac djela. Prilikom rada na vokalnom djelu potrebno je postići semantičko jedinstvo između teksta i muzike. Prilikom odabira individualnog repertoara za učenika izbjegavajte previsoku ili prenisku tesituru, kao i emocionalno preopterećenje koje dovodi do prisiljavanja. Uglavnom rade na srednjem registru. Tokom druge godine studija student mora raditi: - 3-4 vokalizacije; - najmanje 2 narodne pjesme ili romanse; - 3-5 djela ruskih, stranih ili sovjetskih kompozitora. Spisak uzoraka repertoara Sopran: Abt F. „Vokalize“ Balakirev M. „Jasan mesec se popeo na nebo“ Borodin A. „Ljepota ribarica“ Budaškin N. „Iza dalekih periferija“ Varlamov A. „Zlatni prsten“, „Don Ne budi je u zoru" Wekerlen J. "Raziigrana pastirica" ​​Grig E. "U proleće", "Dečja pesma", "Šumska pesma" 11 Glinka M. "Šavica" Grečaninov A. "Uspavanka" Gurilev A. " Lastavica leprša“, „Kuća“, „Sarafan“ Dargomyzhsky A. „Olgina pjesma“ iz op. “Sirena”, “Šesnaest godina”, “Mladić i djeva” Dunaevsky I. “Jesenska pjesma” Dubuk A. “Mravlja trava” Zeidler G. “Vokalize” Konkone J. “Vokalize” Kabalevsky D. “Serenada jedne ljepote ” Lyadov A. „Grožđe cvjeta u bašti”, „Plesao sam s komarcem” Mocart V. „Bastijenova arija” iz op. “Bastijen i Bastijen”, “Arije Kerubina” iz op. „Figarova ženidba“ („Srce uzbuđuje“, „Ne mogu da ti kažem, ne mogu da objasnim“), „Oh, moja citra“ Monjuško S. „Zlatna ribica“ poljska narodna pesma „Šava“ Ruski narod pjesma arr. V. Sokolova „Ti, polje, čisto polje“ Ostrovsky A. „I vidim“, „Jesenji valcer“, „Gde si odrasla, devojko?“ Rakov N. „Letnje večeri“ Rimsky-Korsakov N. „Tiho veče gori“ Spadavecchia „Pepeljugina pesma u šumi“ Titov N. „I ti ćeš se odmoriti“ Khrennikov T. „Glašina pesma“ iz filma „Svinja“ Farmer i pastir” Čajkovski P. „Moj vrtić”, „Sneg se već topi”, „Neću ti ništa reći” Šubert F. „Pastrmka”, „Ruža u polju” Šuman R. „Lotos” , “Laste” Šostakovič D. “Uspavanka” Mecosopran: Abt F. Vokalize Alyabyev A. “Vidim tvoju sliku”, “I izaći ću na trem” Balakirev M. “Duvaj, duvaj loše vreme” Betoven L . „Verni Džoni“ Bulakhov P. „Listovi su ćutali“, „I ne“ u svetu očiju“ Bah I. „Život je dobar“ Volkov V. „Deva“ Varlamov A. „Žao mi te je“, "Tako je duša razderana" Glinka M. "Pjesma Iljinišne" iz muzike za tragediju "Princ Kholmski", "Ne iskušavaj", "Ako te sretnem" Guriljov A. "Planinski pepeo je pocrvenio", "Mali ptica je odletjela” Gluck H. Aria “Krv je hladna, krv žudi” iz op. „Orfej“ Dargomiški A. „Rastali smo se ponosno“, „Čujem li ti glas“, „Tužan sam“ 12 Dunajevski I. „Na livade, proplanke“, „Školski valcer“ Zeidler G. „Vokalize“ Kalziers Aria „Iako si okrutan ti me mučiš“ Konkone J. Vokalises Cui Ts „Statua Carskoe Selo“ Lyadov A. „Na kapiji široka kapija“ Makarova V. „Jutarnja pesma“ Ruska narodna pesma „Hodao sam po livadama u veče", "Lučinuška" ruska narodna pesma u obliku . V. Volkova „Što halapljivo na put gledaš“, „Vekovna lipa“, „Preko polja, a iznad čistih“ Ruska narodna pesma obr. Martynova „Sjećam se, još sam bila mlada“ Rubinshtein A. „Pjevač“ Titov N. „Ptica“ Fradkin N. „Volga teče“ Tenor: Abt F. Vokalize Alyabyev A. „Zimsko veče“, „Zimski put“ Varlamov A. . „Gde si, mala zvezdo”, „Planinski vrhovi” Weckerlen J. „Zabavna pastirica” Glinka M. „Severna zvezda” Grig E. „Na putu za domovinu”, „Prolećni cvet” Gurilev A. „Unutrašnja muzika ” Dargomyzhsky A. „Ne sudite, dobri ljudi”, „Šta me briga za pjesme” Dunaevsky I. „Školski valcer” Seidler G. Vokalizuje Concone J. Vokalizuje Ariju Mocarta V. Bastiena iz op. „Bastijen i Bastijen“ Ruska narodna pesma „Trojka“ Slovačka narodna pesma „Spavaj, draga moja“ Khrennikov T. „Kao slavuj oko ruže“ Čajkovski P. „Jesen“ Bariton: Abt F. Vokalize Alyabyev A. „Voleo sam te ” Balakirev M. „Pesma starca” Betoven L. „Uvek, uvek budi srećan” Borodin A. „Lepa devojka se zaljubila” Gurilev A. „Srce-igračka” Kalinnikov V. „Na staroj humci” Concone J. Vokališe Malov V. Barkarol Mocart V Figarova arija iz op. „Figarova ženidba” („Frisky Boy”) 13 Musorgski M. „Večernja pesma” Ruska narodna pesma arr. Y. Slonova “Noć” Ruska narodna pesma arr. YuShaporina “Burlatsky Song” Slonov Y. “Oh, ti, crveno sunce” Khrennikov T. “Noć se lagano njiše od lišća” Bas: Abt F. Vokalize Balakirev M. “Dream” Bach I. “Naš dan donosi svjetlost zore ” Borodin A. “ Pjesma mračne šume” Grieg E. “Koliba” Dargomyzhsky A. “Teški kamen” Kalinnikov V. “Na staroj humci” Concone J. Vokališe Mendelssohn F. “Nema veće muke na svijetu " Mozart V. 1. arija Zorastra iz op. “Čarobna frula” Ruska narodna pjesma arr. A. Ljadova “Calyada, Malyada”, “Sitting Drimber” Ruska narodna pjesma arr. M. Balakireva - A. Ljadova „Šta je okrutno u svetu“ Ruska narodna pesma arr. A. Aleksandrova „Hej, hajde da viknemo“ Ukrajinska narodna pesma arr. N. Stetsenko „Oh, zašto si glup“ Solovjov-Sedoj V. „Gde ste sada, drugovi vojnici“ Hačaturjan A. „Nazvao sam te cvetom“ Treća godina studija Na trećoj godini studija treba nastaviti rad na nivelaciji zvuk glasa, širenje dometa, razvijanje jasne dikcije, izražajnost riječi, uglađivanje prijelaznih nota, razvoj i jačanje pjevačkog disanja. U zavisnosti od sposobnosti učenika, počinje rad na vokalnoj pokretljivosti, upoznavanju sa gracioznim notama, gruppetom i sl. U procesu rada na muzičkim delima sa tekstom treba težiti stvaranju umetničke slike, koristiti emocionalne sposobnosti učenika i razvijati njegove glumačke veštine. U toku školske godine učenik mora više puta nastupiti na koncertima. Student treće godine mora da uradi: - 3-4 vokalizacije sa ubrzanim pokretom i tehnikom; - 2-3 arije (kantilena i pokretna); -3-4 romanse i pesme ruskih i savremenih domaćih kompozitora. Spisak primera repertoara Sopran: Alyabyev A. „Slatko pevala duša slavuja“, „Vidim tvoju sliku“ Arakishvili D. „Pastirova pesma“ 14 Balakirev M. „Jasan mesec se digao na nebo“, „Barkarola“ Bulakhov P. „Ne, ne volim te“ Varlamov A. „Zašto da živim i tugujem“, „Zašto si rano požuteo, travo“, „Volim da gledam u vedru noć“ Glazunov A. Romansa Nine Glinke M. „Sjećam se divnog trenutka" Gluck X. "Amija Kupidona iz op. „Orfej” Gunoa C. Barkarola Dargomižskog A. „Mladić i devojka”, Natašina arija „Ah, prošlo je to vreme” iz op. “Sirena”, “The Nightingale Flew” Giordano “Oh, My Drawing” Dolukhanyan A. “Lasta” Zaremba V. “I Amazing at the Sky” Zeidler G. Vokalizira Kabalevsky D. “Serenada of a Beauty”, Caccini G. “ Amarilis“ Concone J. Vokalize Cui Ts. „Dodirnuo sam cvijet“ Lysenko N. „Oh, nemoj da sijaš mjesec dana“ Lutgen B. Vokalizuje ariju Mozarta W. Susanne iz op. „Figarova ženidba“ („Trenutak dolazi“), Susanin insert arija „Kako treperi srce“, Zerlina arija „Znam lek“ iz op. “Don Juan” Mendelson F. “Na krilima divne pjesme” Engleska narodna pjesma arr. Bayley „Sećaš li se“ ruske narodne pesme „Deep Volga River“ Pakhmutova A. „Nežnost“ Rubinstein A. Tamarina romansa iz op. „Demon” Rimski-Korsakov N. „Ne duva vetar sa visine”, „U tišini noći” Rahmanjinov S. „Ostrvo” Tulikov S. „Kurski slavuj” Mecosopran: Balakirev M. „Zamotaj, poljubi” Verstovsky A. Ciganska pjesma “Stari muž” Arija Haydna J. Euridike iz op. „Orfej i Euridika“ Hendel G. „Daj mi sa svojim suzama“ Arija Gounoda C. Siebela „Kad nemarno“ iz op. “Faust” Gurilev A. “Srce-igračka” Dargomyzhsky A. “Noćni sljez”, “Neću nikome reći” Dunaevsky I. “Jorgovan je procvjetao”, “Dobro jutro” Zeidler G. Vokališe Konkone J. Vokalize 15 Ruska narodna pjesma u arr. Kovalya „Šodovi i staze su zarasli“ Rimski-Korsakov N. „To je bilo u rano proleće“, treća Leljina pesma iz op. „Snjegurica“ Rakov N. „Ništa se ne pomera u stubu“ Šubert F. „Žalba devojke“ Čajkovski P. „Noć“ (Zašto volim), „Jesen“, „To je bilo u rano proleće“, „Pesma ciganskog” Tenor: Balakirev M. „Čujem li tvoj glas”, „Jesam li ja hrabar momak” Blanter M. „Ptice selice lete” Bulakhov P. „Moja zvona, stepsko cveće” Varlamov A. „A usamljeno jedro postaje bijelo" Glinka M. "Sjećam se divnog trenutka", "Jesenja noć" Gliere R. "Slatko pjevala duša slavuja" Guno S. Barcarolle Dargomyzhsky "Mladić i djevojka" Giordano "O, dragi moj ” Zaremba V. „Čudim se nebu” Zeidler G. Vokališe Covalli F Arietta „O ljubavi, ti si divan dar” Konkone J. Vokalizuje Lysenko N. „Oh, nemoj da sijaš, mesec dana” M osolov A .„Slava ruskom vojniku“ Ruska narodna pesma „Oproštajna radost“ Ruska narodna pesma „Vekovna lipa“ Rubinštajn A. „Pevač“ Rimski-Korsakov „Ne vetar, odozgo duva“, Sadkova pesma „Sviraj mi harfe“ iz op. . „Sadko“ Sizov N. „Francuska pesma“ Scarlatti A. Arietta „Prestani da boli srce“ Titov N. „Talisman“, „Plavi šal“ Ukrajinska narodna pesma „Smeđe oči“ Čajkovski P. „Moj slavuj, slavuj“ Bariton: Aedonicki P "Ledeno more" Balakirev "Klip, poljubac", "Klif" Brams I. "Nedelja ujutro" Bulakhov P. "Sjaj, sjaji, moja zvezda" Glinka M. "Reci mi zašto si došao" Dargomyzhsky A. "Duboko se sećam “, “Night Zephyr” Zhivotov A. “Birch” Zeidler G. Vokalizuje 16 Koval M. “Eh, Nastasya” Makarov E. “Jutarnja pjesma” Mocart V. Don Huanova serenada “Oh, dođi do prozora” iz op. „Don Žuan“ Musorgski M. „Zaboravljena“ ruska narodna pesma „Radose zbogom“ Ruska narodna pesma „Slavno more, sveti Bajkal“ Rubinštajn A. Arija demona „Na okeanu vazduha“, „Ja sam onaj“ iz op. . „Demon“ Titov N. „Talisman“ Šuman R. „Na Rajni“ Čajkovski P. „Želeo bih jednom rečju“ Bas: Berg A. „Pastir“ Betoven L. „Ljubavnik“ Blanter M. „Oh, Severno more“ Balakirev M. „Klif“ Bulakhov P. „Sjaj, gori, moja zvezda“ Varlamov A. „Podsetnik“ Grečaninov A. „I sanjao sam daleku zemlju“ Glinka M. „Ja sam zaljubljen, djeva ljepote” Dargomyzhsky A. „I dosadno i tužno”, „Noćni sljez”, „Voleo sam te” Zeidler G. Vokalize Konkone J. Vokalize Kalinnikov V. „Na staroj humci” Lobačov G. „Reka ćuti” Četvrta godina studija Četvrta godina studija treba da pruži nastavniku mogućnost da identifikuje studentove vokalne, tehničke i izvođačke sposobnosti. Glavni posao je jačanje pjevačkog disanja i intonacije. Nastavlja se rad na jačanju svih stečenih vokalnih i tehničkih vještina. Neophodno je posvetiti veliku pažnju upoznavanju učenika sa djelima domaćih i stranih kompozitora. Tokom četvrte godine studija nastavlja se rad na ujednačavanju zvuka glasa u cijelom opsegu, na svim samoglasnicima, razvijanju pokretljivosti glasa, usavršavanju tehnika tečnosti i razrjeđivanju zvuka. Tokom četvrte godine potrebno je polagati 2-3 vokala, 5-7 dela različitih žanrova (romansa, narodna pesma, klasična dela stranih, ruskih i sovjetskih kompozitora). Na kraju prvog polugodišta i na kraju drugog polugodišta student je dužan nastupiti na probnom ili probnom času, ili na koncertu sa ocjenjivanjem. Potrebno je izvesti 2-3 komada. 17 Spisak uzoraka repertoara Sopran: Arakišvili D. „Na brdima Gruzije“ Arensky A. „Zaslepljujuće plavo nebo“, „Sreća“ Betoven L. „Pesma o minionima“, „Adelaida“ Brams I. „Kod kolovrata ”, „Slavuj” Varlamov A. „Barkarola” Vasilenko V. „Livada” Vlasov V. „Do fontane Bahčisarajske palate” Glinka M. „Margaritina pesma” Gliere R. „Krotka zvezda”, „O, nemoj tkati cvijeće" Grieg E. "Song of Solveig" Guno Sh. "Noć je puna blještavila" Dargomyzhsky A. "Luda, bez razloga", "Moja zaručnica, moja kuja" Dolukhanyan A. "Lasta" Dunaevsky I. "Tišina ", "Zazdravnaya" Cui Ts. "Oblak", "Tsarkosselo statue" Lysenko N. "Windows of Vitras" Ruska narodna pjesma u arr. P. Londonova “Travuška-mrav” Ruska narodna pesma arr. V. Krasnogljadova „U stubu se ništa ne kreće“ Rahmanjinov S. „Ostrvo“ Rubinštajn A. „Želja“ Tanejev S. „U nevidljivoj izmaglici“ Tulikov S. „Zimsko veče“, „Radosni valcer“ Čajkovski P. Serenada „Gde su Ti letiš”, „Toliko me je voleo”, „Ove mesečine obasjane noći”, „Sunce je zašlo” Šubert F. „Serenada”, „Margarita na kolovratu” Mecosopran: Aljabjev A. „Ako život prevari ti” Balakirev M „Rumeni zalazak sunca gori“ Betoven L. „Klerčenova pesma“ Bulakhov P. „Datum“ Varlamov A. „Žao mi te je“ Glinka M. „Šta se klanjaš nad vodama“ Gluk X. Orfejeva arija "Izgubio sam Euridiku" iz op. „Orfej“ Grečaninov A. „Zašto visiš, zelena vrba“ Grig E. „Vodeni ljiljan“ Dargomyzhsky A. „Tužan sam“, „Moja verenica, moja kuja“, „Luda, luda“, Laurina prva romansa iz op. „Kameni gost” Dunajevski I. „Sivi kedri bučni” Musorgski M. „Za pečurke”, Martina pesma („Beba je dolazila”) iz op. „Hovanščina” 18 Rahmanjinov S. „Zaljubio sam se u svoju tugu”, „Dete, lepo si kao cvet” Rubinštajn A. „Želja” Tanejev S. „Ne vetar, koji duva sa visine” Čajkovski P. Olga Arioso iz op. “Eugene Onjegin”, “Slaba svjetlost svijeće blijedi”, “Ne, samo onaj koji je znao” Šubert F. “Ti si moj mir” Tenor: Betoven L. “Adelaida” Bulakhov P. “Sjećam se dana ” Varlamov A. „U zoru, ne budi je” Glinka M. „Viteška romansa”, „Vatra želje gori u krvi”, „Jadna pevačica”, „Pobednik” Glier R. „Slatko je pevala duša slavuj“, „Plovili smo s tobom“, „Potok“ Grečaninov A. „Želja“ Gurilev A. „Zvono monotono zvecka“, „U zoru maglovite mladosti“ Dargomyzhsky A. „Vjenčanje“ Kompanije L. „Jabuka drvo ponovo cveta” Lysenko N. „Oh, devo” Mocart V „Uspavanka” Nosov N. „Daleko, daleko” Novikov A. „Slobodna Rusija” Ruska narodna pesma arr. Glazunov „Ne govore Maši da pređe reku“ Ostrovski A. „Brzici lete“ Rahmanjinov S. „Tužna noć“ Rubinštajn A. „Noć“ Solovjov-Sedoj V. „Slavuji“ Titov A. „Poznavao sam je kao slatko dete“ Čajkovski P. „Reci mi zašto“, „Među bučnom loptom“, „Neću ti ništa reći“, „Sunce je zašlo“, Trikeovi stihovi iz op. „Evgenije Onjegin“ Šuman R. „Dete, lepa si kao cvet“ Šubert F. „Serenada“ Bariton: Betoven L. „Pod nadgrobnim spomenikom“ Borodin A. „Za obale daleke otadžbine“, „Pesma o Mračna šuma” Vasilenko V. „Skomorošja” Glinka M. „Sumnja”, „Ne pevaj, lepotice, preda mnom” Grečaninov A. „Hodam dosadnom stepom” Grig E. „Lovac” Gurilev A. “ Pjesma mornara” Dolukhanyan A. “Moja domovina” » Dargomyzhsky A. “Titularni savjetnik”, “Miller” Keneman F. “Oh, you gusli” 19 Kabalevsky D. Pijacka pjesma Kola iz op. „Majstor iz nespretne” Koval M. „Eh, Nastasja” Listov K. „Sevastopoljski valcer” Matvejev Y. „Ne ljuti se, divlji vetrovi” Molčanov K. „Evo vojnika dolaze” Musorgski M. „Nisi ne prepoznaj me u gomili” ruska narodna pesma „Hej, hajde da se čujemo” Nosov N. „Severna balada” Rimski - Korsakov N. „Oh, kad bi samo mogao” Stolipin D. „Dva diva” Titov A. „Znao sam je kao slatko dete“ Čajkovski P. „Ne, samo onaj koji je znao“, „Blagoslivljam te, šume“, „Sedeli smo sa tobom“, „Prvi sastanak“ Šuman R. „Nisam ljut“ Šubert F.“ The Wanderer” Bas: Bellini V. Cavatina Rudolf “Opet sam ja vidim svoja rodna mjesta” iz op. „Somnambulist“ Beethoven L. „Pod nadgrobnim spomenikom“ Balakirev M. „Pustinja“ Borodin A. „Pjesma mračne šume“ Glinka M. „Sumnja“ Dargomyzhsky A. „Miller“, „Titularni savjetnik“ Keneman F. „Oh ti , psalterija" Arija Mocarta V. Zorastra "O, ti, Izida i Oziris" iz op. „Čarobna frula” Musorgski M. „Nestašni čovek” Nosov N. „Severna balada” Ruska narodna pesma arr. Izvekov „Kalinuška govorila” Ruska narodna pesma arr. Varlamov „Zašto sediš do ponoći“ Rimski-Korsakov N. Pesma Varjaškog gosta iz op. „Sadko“, Sobakinova arija iz op. „Careva nevesta“ Stolipin D. „Dva diva“ Čajkovski P. „Blagoslivljam vas, šume“, „Ne, samo onaj koji je znao“ Hačaturjan A. „Baltičko more“ Šubert F. „Serenada“, „Za muziku“ , “Hotel” (iz serije “Winter Reise”) 20 IV. METODIČKE ODREDBE PROGRAMI Prilikom rada sa učenicima potrebno je osigurati poštovanje sanitarno-higijenskih standarda: prostorija mora biti redovno ventilirana i u dobrom stanju osvijetljena. Vizuelni materijal: - Muzička djela na zapis (SB, DVD); - Portreti istaknutih vokala i kompozitora; - Muzičko osoblje. - Rad sa roditeljima i: Konsultacije za roditelje; Koncerti, praznici; Učešće na roditeljskim sastancima i priprema za nastupe; Dizajn štanda. Metode i tehnike rada: Metode formiranja svijesti učenika: - Demonstracija; - Objašnjenje; - Uputstvo; - Objašnjenje. Metode oblikovanja aktivnosti i ponašanja učenika: - Samostalni rad; - Ilustracija. Metode stimulisanja spoznaje i aktivnosti: - Podsticanje; - Kontrola; - Samokontrola; - Ocjena; - Samopoštovanje; - Uručenje poklona; - Odobrenje jednom riječju. Metode podsticanja: - zahvalnost; - Pismo zahvalnosti roditelji; - Usmeno odobrenje. 21 V. R E K O M E N D U E M A Y L I T E R A T U R A 1. Dmitriev L. B. Osnove vokalne tehnike. M.: Muzika, 2000. 2. Dmitriev L. B. Samoglasnici u pevanju. // Pitanja vokalne pedagogije. Vol. 1. Država Muzika Izdavačka kuća, 1962. 3. Emelyanov V.V. Razvoj glasa. Koordinacija i obuka. S.-P., 2000. 4. Petrushin V.I. Muzička psihologija. M., 1997. 5. Jušmanov V.I. Vokalna tehnika i njeni paradoksi. S.-P., 2001. 6. Yusson R. Pjevački glas. M., 1974. 7. Glinka M.I. Vježbe za poboljšanje glasa, metodološka objašnjenja za njih i solfeđo vokalize. M.; L.; 1951. 8. Ljudski glas kao muzički instrument // Ed. E. I. Sheveleva. M., 1998. 9. Aspelund D. L. Razvoj pjevača i njegovog glasa. M., 1952. 10. Zdanovič A.P. Neka pitanja vokalne tehnike. M., 1965. 11. Pryanishnikov I.P. Savjeti za učenike koji uče da pjevaju. M., 1958. 12. Panofka G. Umjetnost pjevanja. M., 1968. 13. Lvov M. L. Iz istorije vokalne umjetnosti. M., 1964. 14. Nazarenko I.K. Umjetnost pjevanja. Reader. M., 1968. 15. Malinina E. M. Vokalni razvoj djece. M.-L., 1967.

Razvoj muzičke memorije

Otvoreni čas sa učenicima 3. razreda (horski vokal)

Svrha lekcije: Naučite da koristite sve vrste memorije prilikom pamćenja muzičkih djela.
Zadaci:
Obrazovni- rad na komadu u pripremi za pamćenje.
Obrazovanje– usaditi ispravno čitanje tekst i naknadno pamćenje.
Razvojni– podstiču razvoj vokalne, slušne i vizuelne memorije.
Očekivani rezultat: Rezultati časa trebaju pokazati nivo znanja, vještina i sposobnosti učenika u razumijevanju ove teme.

Tokom nastave.
Organiziranje vremena(pozitivan stav prema lekciji) - 2 min. Vokalne vježbe. Od učenika se traži da svoju pažnju usmjeri na samokontrolu osjećaja slobode svojih mišića kada radi larinks. U ovom slučaju može se uočiti zategnutost vokalnog aparata. Preporučujem slobodno ustajanje i „zijevanje“, a zatim ponavljanje vježbe sa osjećajem slobode. Rezultat je postignut. Radno vrijeme je 10 minuta.
Učenik izvodi pjesmu D. Tukhmanova "Roda na krovu" po bilješkama od početka do kraja. Pažnja je posvećena 4/4 taktu i pravilnom brojanju taktova u taktu. Predlaže se postupanje radi samokontrole. Aktivira se pažnja na pravilno čitanje notnog teksta (ritmički obrazac, potezi), što je neophodno za dalje pamćenje. Pesma je podeljena na 2 dela. 1 sat - učenik izvodi napamet. Rad počinje na drugom dijelu. Radi se analiza - ima li ponavljanja i gdje? Obratite pažnju na pauze i prekrivene bilješke. Koja je razlika između ove ili one fraze? Radimo na frazama, koristeći slušnu memoriju (pjevanje melodije), motoričku memoriju (nastali skokovi) i vizualnu memoriju. Pokušavamo da zapamtimo tekst iz memorije bez podrške notnih zapisa. Rezultat je postignut - drugi dio je naučen napamet. Radno vrijeme je 15 minuta.
Sljedeći komad je novi muzički tekst.S. Apasova “Himna znanja”. Prvo izvodim samu pjesmu kako bi učenik mogao čuti kako bi komad trebao zvučati. Sljedeća faza je analiza pjesme: tonski plan, struktura ponavljajućih melodijskih okreta. Radno vrijeme je 15 minuta.

rezultat: Učenik je tokom časa pjevao tekst sa lista, a pri ponavljanju ga je djelimično zapamtio napamet. Na kraju časa zahvaljujem učeniku na uloženom trudu, dajem mu ocjenu 5 „odličan“ i pozdravljam se s njim do sljedećeg časa.
Zadaća: Nastavak rada na radu. Naučite književni tekst napamet.

sumirajući:
Ako pametno koristite vrijeme, možete obaviti mnogo posla na času. Ovdje ne igraju važnu ulogu samo muzičke sposobnosti učenika, već i pravilna prezentacija gradiva. Sposobnost da se pomogne djetetu da analizira, razmišlja, organizira i primjenjuje sve vještine, znanja. Lekcija je izrazito kreativne prirode. Efikasnost časa postiže se visokim interesovanjem i aktivnom aktivnošću učenika, povoljnom psihološkom atmosferom i stvaranjem situacije uspeha.
Aktivnost učenika se može ocijeniti visokom.
Bilo je moguće održati stil komunikacije sa učenikom i organizirati njegov aktivan rad na času. Lekcija je postigla svoj cilj.